Εδώ είναι όλα τα βιβλία του Dragunsky - μια λίστα με τους τίτλους των καλύτερων έργων του. Αλλά πρώτα, ας μάθουμε λίγα πράγματα για τον ίδιο τον συγγραφέα. Ο Viktor Yuzefovich Dragunsky γεννήθηκε το 1913 και έγινε γνωστός στην ΕΣΣΔ ως διάσημος συγγραφέας και αναγνωρίσιμος ηθοποιός.

Η πιο διάσημη σειρά βιβλίων του είναι το Deniska’s Stories, που έχει ανατυπωθεί πολλές φορές από την πρώτη του δημοσίευση πριν από μισό αιώνα.

Ο Ντράγκουνσκι αφιέρωσε όλη του τη νεολαία στο θέατρο και στο τσίρκο και αυτό το έργο δεν καρποφόρησε πάντα. Ο ελάχιστα γνωστός ηθοποιός δεν μπορούσε να πάρει σοβαρούς ρόλους και προσπάθησε να βρει κάλεσμα σε συναφείς τομείς.

Οι πρώτες ιστορίες του συγγραφέα δημοσιεύτηκαν το 1959 και αποτέλεσαν τη βάση για τη μελλοντική σειρά. Το όνομα για τη σειρά δεν επιλέχθηκε τυχαία - ο συγγραφέας έγραψε αρχικά ιστορίες για τον εννιάχρονο γιο του Ντένις. Το αγόρι έγινε ο κύριος χαρακτήρας στις ιστορίες του πατέρα του.

Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1960, οι ιστορίες έγιναν τόσο δημοφιλείς που ο εκδοτικός οίκος δεν μπορούσε καν να αντεπεξέλθει στον τόμο. Και η δημοτικότητα του κύριου χαρακτήρα Denis Korablev μεταφέρθηκε στις ταινίες.

Λοιπόν, εδώ είναι μια λίστα με περιγραφές αυτών των πολύ λατρευτικών ιστοριών του Dragunsky.

• Η μαγική δύναμη της τέχνης (Συλλογή)

Οι ιστορίες της Ντενίσκα: για το πώς πραγματικά συνέβησαν όλα

Για τρεις γενιές τώρα θαυμάζουν τις ιστορίες του Ντράγκουνσκι για το αγόρι Deniska Korablev. Κατά την παιδική ηλικία του χαρακτήρα, η ζωή ήταν εντελώς διαφορετική: οι δρόμοι και τα αυτοκίνητα, τα καταστήματα και τα διαμερίσματα έμοιαζαν διαφορετικά. Σε αυτή τη συλλογή μπορείτε να διαβάσετε όχι μόνο τις ίδιες τις ιστορίες, αλλά και τις εξηγήσεις του γιου του διάσημου συγγραφέα, Denis Dragunsky. Μοιράζεται ανοιχτά τι πραγματικά του συνέβη και ποια ήταν η εφεύρεση του πατέρα του. Περαιτέρω

Ιστορίες της Ντενίσκα (συλλογή)

Η Ντενίσκα ζει τη σοβιετική της ζωή - αγαπά, συγχωρεί, κάνει φίλους, ξεπερνά τις προσβολές και τις απάτες. Η ζωή του είναι απίστευτη και γεμάτη περιπέτειες. Έχει τον πιο στενό του φίλο Mishka, με τον οποίο ο Denis πήγε στη μεταμφίεση. Παίζουν φάρσες μαζί στην τάξη, πηγαίνουν στο τσίρκο και αντιμετωπίζουν ασυνήθιστα γεγονότα.

Ο Viktor Yuzefovich Dragunsky είναι ένας σπουδαίος ποιητής, συγγραφέας, ηθοποιός, σεναριογράφος, τραγουδοποιός, που έδωσε πολλά καταπληκτικά έργα όχι μόνο σε ενήλικες, αλλά και σε πολύ μικρούς αναγνώστες.

Η νεότερη ομάδα αναγνωστών είναι ένα ιδιαίτερο κοινό, που είναι αρκετά δύσκολο να εκπλήξει, να δώσει οδηγίες και να γελάσει. Ως εκ τούτου, η ρωσική ιστορία της λογοτεχνίας γνωρίζει λίγες ιδιοφυΐες της πένας που δημιούργησαν έργα που ήταν πραγματικά ενδιαφέροντα για τα παιδιά. Ανάμεσά τους ξεχωρίζει περήφανα η προσωπικότητα του Viktor Dragunsky.

Τα πρώτα χρόνια της ζωής

Ο ταλαντούχος σοβιετικός συγγραφέας Viktor Yuzefovich Dragunsky γεννήθηκε το 1913 στη Νέα Υόρκη σε μια μέση εβραϊκή οικογένεια.

Οι γονείς του ήταν μετανάστες από το Gomel. Οι γονείς του Victor εγκαταστάθηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες λίγο πριν γεννηθεί το αγόρι. Ο μπαμπάς, Yuda Falkovich Pertsovsky, και η μητέρα, Rita Leibovna Dragunskaya, επισημοποίησαν το γάμο τους το 1913, ενώ ζούσαν ακόμα στο Gomel.

Αλλά η οικογένεια δεν προοριζόταν να ζήσει πολύ στην Αμερική - οι διαταγές, η νοοτροπία και τα έθιμα των Αμερικανών αποδείχτηκαν ξένα για την οικογένεια, έτσι το νεαρό ζευγάρι με το μωρό στην αγκαλιά τους επέστρεψε μετά από σύντομο χρονικό διάστημα στο σπίτι τους. γηγενής Gomel.

Το έτος 1918 αποδείχθηκε τραγικό στη βιογραφία της οικογένειας, όταν ο πατέρας του Victor πέθανε από τύφο. Δυστυχώς, το αγόρι δεν το θυμήθηκε. Ο πατριός του αγοριού, Ippolit Ivanovich Voitsekhovich, προσπάθησε να αντικαταστήσει τον πατέρα του αγοριού. Αλλά η ζωή του ήταν σύντομη - πέθανε το 1920. Το 1922, η μητέρα του Βίκτορ γνώρισε έναν ηθοποιό από το εβραϊκό θέατρο βοντβίλ, το όνομα του οποίου ήταν Menachem-Mendl. Η σχέση τους γρήγορα έγινε σοβαρή και ως αποτέλεσμα, η σκυτάλη του πατριού δόθηκε σε έναν νέο άνδρα. Η οικογένειά του τον συνόδευε σε περιοδείες. Όμως αυτή η σχέση δεν κράτησε πολύ. Τελικά, ο Menachem Mendel εγκατέλειψε την οικογένεια.

Νεολαία

Η ζωή δεν ήταν γλυκιά για τον Βίκτορ και τη μητέρα του. Ο νεαρός έπρεπε να αρχίσει να δουλεύει νωρίς. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Dragunsky άρχισε να εργάζεται με μερική απασχόληση σε ένα εργοστάσιο ως βοηθός τορναδόρος. Αργότερα μετακόμισε σε ένα εργοστάσιο που παρήγαγε ιμάντες αλόγων. Εκεί έφτιαξε παρωπίδες για άλογα. Αλλά κυριάρχησε μια ακατανίκητη αγάπη για τη δημιουργικότητα - το 1930, ενώ εργαζόταν ενεργά με μερική απασχόληση, ο Βίκτορ άρχισε να επισκέπτεται περιοδικά τα «Λογοτεχνικά και Θεατρικά Εργαστήρια» του Α. Ντίκυ. Έχοντας ερωτευτεί το σκηνικό είδος, ο Βίκτορ πρωτοδοκίμασε τον εαυτό του ως ηθοποιός το 1935, παίζοντας στο Θέατρο Μεταφορών, που σήμερα ονομάζεται Θέατρο. N.V. Γκόγκολ.

Η αρχή ενός δημιουργικού ταξιδιού

Παράλληλα με τις εμφανίσεις στη σκηνή, ο Dragunsky άρχισε να γράφει χιουμορίσκες και φειλετόν. Ήταν επίσης καλός στο να επινοεί παράπλευρες παραστάσεις, καθώς και στο να παίζει κλόουν στο τσίρκο. Έχοντας έρθει κοντά στο τσίρκο και τους ηθοποιούς, του δόθηκαν ακόμη και αρκετοί κινηματογραφικοί ρόλοι. Νιώθοντας ακαταμάχητο ενδιαφέρον για την υποκριτική, προσπάθησε να μπει στο Θέατρο του Κινηματογράφου. Και εκεί τον δέχτηκαν πρόθυμα. Παρατηρώντας τον θεατρικό τρόπο ζωής, ο Dragunsky σκέφτηκε να δημιουργήσει έναν μικρό ερασιτεχνικό θίασο μέσα στο θέατρο. Έτσι η επίδοξη ιδιοφυΐα της πένας έγινε ο διοργανωτής αλλά και επικεφαλής του συνόλου της λογοτεχνικής και θεατρικής παρωδίας «Blue Bird». Αυτό το σύνολο κατάφερε να υπάρχει για 10 χρόνια. Καθώς η ομάδα αναπτύχθηκε, αναπληρώθηκε με ηθοποιούς από άλλα θέατρα της Μόσχας. Έτσι από μικρό μετατράπηκε σε μεγάλο θίασο, γνωστό σε μεγάλους κύκλους.

Οι διασκεδαστικές παραστάσεις παρωδίας είχαν απίστευτη επιτυχία. Χάρη σε αυτή την «ερασιτεχνική δραστηριότητα», ο Dragunsky προσκλήθηκε να δημιουργήσει μια νέα ομάδα με το ίδιο όνομα στο Mosestrad. Μαζί με τη Lyudmila Davydovich Dragunsky συνέθεσε τους στίχους για τα τραγούδια "Motor Ship" και "Three Waltzes", τα οποία κέρδισαν τεράστια δημοτικότητα.

Νέα δημιουργική κατεύθυνση

Το έτος 1940 άνοιξε ένα νέο στάδιο στη δημιουργική βιογραφία του Dragunsky. Από φέτος άρχισαν να δημοσιεύονται ενεργά φειλετόνια και αστείες ιστορίες από την ιδιοφυΐα της πένας. Αργότερα συλλέχθηκαν ακόμη και σε μια συλλογή που ονομάζεται «Iron Character». Παράλληλα με αστείες ιστορίες, άρχισαν να εμφανίζονται τραγούδια, καθώς και εξαιρετικός κλόουν.

Πόλεμος και απώλεια αγαπημένου προσώπου

Τα χρόνια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου υπονόμευσαν τη θετική στάση του Ντράγκουνσκι. Αρνήθηκαν να τον πάνε στον πόλεμο γιατί ήταν σε κακή υγεία. Ο θάνατος του αδελφού αίματος του Leonid Mikhailovich Dragunsky, που συνέβη το 1943 λόγω ενός σοβαρού τραυματισμού κοντά στην Kaluga, ήταν επίσης ένα πλήγμα.

Αλλά ο πόλεμος τελείωσε, η χώρα άρχισε να ανακάμπτει από τα τραγικά γεγονότα και ο πόνος του Dragunsky από την απώλεια του αδελφού του σταδιακά υποχώρησε.

Μεταπολεμική δημιουργική περίοδος

Ο Dragunsky ένιωσε ένα κύμα δημιουργικής ενέργειας το 1959. Τότε ήταν που άρχισαν να εμφανίζονται ξανά οι αισιόδοξες ιστορίες του Dragunsky. Τα έργα περιέγραφαν το αγόρι Denis Korablev και τον φίλο του Misha Slonov. Τα έργα ενώθηκαν με τον γενικό τίτλο "Deniska's Stories" (παρεμπιπτόντως, το όνομα της Deniska επιλέχθηκε για έναν λόγο - αυτό ήταν το όνομα του γιου μιας ιδιοφυΐας της πένας). Κυριολεκτικά ένα χρόνο αργότερα, τα βιβλία "The Girl on the Ball", "Childhood Friend" και άλλα βιβλία αυτής της σειράς κυκλοφορούν σε μεγάλες εκδόσεις. Στη δεκαετία του 1970, ο Ντράγκουνσκι εργάστηκε ακόμη πιο ενεργά, δημιουργώντας αριστουργήματα για τους μικρούς αναγνώστες. Κάπως έτσι εμφανίζονται τα βιβλία «Πολύχρωμες Ιστορίες» και «Περιπέτεια». Τα παιδιά διάβασαν τις ιστορίες του. Ήταν πραγματικά δύσκολο να απομακρυνθείς από αυτά τα έργα, γιατί παρουσιάστηκαν στον αναγνώστη με μια ελαφρώς χιουμοριστική, αλλά διδακτική μορφή. Με τις ιστορίες και τα παραμύθια του, ο Dragunsky μπόρεσε να εμφυσήσει την αγάπη για το διάβασμα σε χιλιάδες παιδιά.

Τα μοτίβα πολλών από τις ιστορίες του πλοιάρχου αποτέλεσαν τη βάση για διάσημες ταινίες όπως το "A Secret to the Whole World" και το "Captain".

Το ταλέντο του Ντραγούνσκι ήταν πολύπλευρο. Ενθουσίασε το κοινό των μικρών αναγνωστών με τη δημιουργικότητά του, δημιούργησε σενάρια και έγραψε δραματικές ιστορίες ζωής για ενήλικες.

Το 1961 εμφανίστηκε η συναρπαστική ιστορία της ζωής του «Έπεσε στο γρασίδι». Στο έργο, ο Dragunsky απεικόνισε τις δύσκολες μέρες του πολέμου που βίωσαν οι υπερασπιστές της πατρίδας μας. Ο ήρωας του έργου ήταν ένας νεαρός καλλιτέχνης με ειδικές ανάγκες. Δεν κλήθηκε στο στρατό λόγω αναπηρίας, αλλά παρόλα αυτά κατατάχθηκε στην πολιτοφυλακή.

Ένα ευρύ κοινό αναγνωστών εκτίμησε επίσης το έργο «Σήμερα και Καθημερινά», το οποίο δημοσιεύτηκε το 1964. Αυτό το έργο ήταν αφιερωμένο στους εργάτες του τσίρκου. Ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας ήταν ένας κλόουν που έζησε τη ζωή του σύμφωνα με εντολές που έρχονταν σε αντίθεση με τον γενικά αποδεκτό τρόπο ζωής.

Προσωπική ζωή

Ο Victor Dragunsky παντρεύτηκε δύο φορές. Η πρώτη του νόμιμη σύζυγος ήταν η Έλενα Κορνίλοβα. Τη γνωρίσαμε τη δεκαετία του 1930. Ο έρωτας έληξε με την εγγραφή του γάμου. Μετά το γάμο, το μωρό Lenya εμφανίστηκε στην οικογένεια. Όμως αυτός ο γάμος δεν έμελλε να διαρκέσει πολύ. Ως αποτέλεσμα, το ζευγάρι υπέβαλε αίτηση διαζυγίου. Ο γιος της Λένυα πέρασε δύσκολα με τον χωρισμό των γονιών του. Έχοντας ωριμάσει, αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο, αλλά η αγάπη του για τη λογοτεχνία προηγήθηκε των οικονομικών, που αρχικά επέλεξε ο νεαρός. Τελικά, ο Λεονίντ Κορνίλοφ έγινε δημοσιολόγος. Στα χρόνια της ζωής του, όπως και ο πατέρας του, εξέδωσε πολλά βιβλία.

Ο δεύτερος γάμος του Dragunsky ήταν ευτυχισμένος. Η νέα εκλεκτή του Victor ήταν η Alla Semichastnova, απόφοιτος του πανεπιστημίου θεάτρου. Παρά τη διαφορά ηλικίας δέκα ετών, ο Άλλα και ο Βίκτορ ήταν ευτυχισμένοι παντρεμένοι. Έζησαν μαζί μέχρι το τέλος των ημερών του συγγραφέα. Ο γάμος είχε ως αποτέλεσμα ένα αγόρι, τον Denis, και μια κόρη, την Ksenia.

Η Ksenia, έχοντας ωριμάσει, έδειξε επίσης την αγάπη της για τη δημιουργικότητα. Έδωσε στον κόσμο δεκάδες θεατρικά έργα και απέκτησε φήμη ως θεατρική συγγραφέας, κριτικός τέχνης και επίσης πεζογράφος για παιδιά.

Θάνατος

Ο Βίκτορ Ντραγούνσκι, ο σπουδαίος συγγραφέας μυθιστορημάτων και διηγημάτων, πέθανε στις 6 Μαΐου 1972. Η αιτία του θανάτου ήταν μια χρόνια ασθένεια που βασάνιζε τον αφέντη της πένας για πολλά χρόνια. Χιλιάδες γνώστες του ταλέντου του συνόδευσαν τον Dragunsky στο τελευταίο του ταξίδι. Ο ταλαντούχος ποιητής, σεναριογράφος και πεζογράφος κηδεύτηκε στο νεκροταφείο Vagankovskoye.

Το 1990, τα τραγούδια και τα ποιητικά έργα του Viktor Dragunsky εκδόθηκαν από τη χήρα του Alla Dragunskaya.

Η μνήμη του Dragunsky εξακολουθεί να ζει στις καρδιές πολλών ανθρώπων. Τον θυμούνται όσοι διαβάζουν τις συναρπαστικές, αισιόδοξες και χαρούμενες παιδικές του ιστορίες, οι ερμηνευτές του τσίρκου τον θυμούνται με θαυμασμό, η γενιά των γονιών και των παππούδων μας μιλάει ακόμα γι' αυτόν με ζεστασιά, που μέχρι σήμερα κρατούν στη μνήμη τους ταινίες ζωής που έγιναν στο Dragunsky. σενάρια.

Η συνάφεια και η αξιοπιστία των πληροφοριών είναι σημαντική για εμάς. Εάν βρείτε σφάλμα ή ανακρίβεια, ενημερώστε μας. Επισημάνετε το σφάλμακαι πατήστε τη συντόμευση πληκτρολογίου Ctrl+Enter .

Η βιογραφία του Viktor Dragunsky θα πρέπει να είναι καλά γνωστή σε κάθε γνώστη της ρωσικής παιδικής λογοτεχνίας. Αυτός είναι ένας από τους αναγνωρισμένους κλασικούς που έγραψε βιβλία για μαθητές και τους γονείς τους. Ο κύκλος που ονομάζεται "Deniska's Stories" του έφερε τη μεγαλύτερη φήμη.

Παιδική και νεανική ηλικία

Η βιογραφία του Viktor Dragunsky χρονολογείται από το 1913, όταν γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη. Οι γονείς του ήταν Εβραίοι μετανάστες από το Gomel που μετακόμισαν στην Αμερική και εγκαταστάθηκαν στο Μπρονξ. Ο πατέρας του συγγραφέα ονομαζόταν Yud Falkovich και η μητέρα του Rita Leibovna. Παντρεύτηκαν το 1913, ενώ ήταν ακόμη στο Γκόμελ, και την 1η Δεκεμβρίου του ίδιου έτους γεννήθηκε ο Βίκτορ Γιουζεφόβιτς Ντραγούνσκι.

Οι Dragunsky δεν μπόρεσαν να ριζώσουν στην Αμερική τον Ιούλιο του 1914 επέστρεψαν στην πατρίδα τους Gomel, που εκείνη την εποχή ήταν μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας.

Άλλα 4 χρόνια αργότερα, ο πατέρας του Viktor Yuzefovich Dragunsky πέθανε αφού προσβλήθηκε από τύφο. Σύμφωνα με άλλη εκδοχή, ο θάνατός του επήλθε κάτω από αδιευκρίνιστες συνθήκες. Η Rita Leibovna βρήκε νέο σύζυγο, ο οποίος έγινε ο Κόκκινος Επίτροπος, η Επαναστατική Επιτροπή του Gomel Ippolit Voitsekhovich. Αλλά η ζωή του τελείωσε σύντομα, πέθανε το 1920.

Το 1922, ο Ντράγκουνσκι είχε έναν άλλο πατριό, τον Μεναχέμ Μέντελ Ρούμπιν, ο οποίος έπαιζε στο βουντβίλ στο εβραϊκό θέατρο. Η οικογένεια αναγκάστηκε να κάνει περιοδεία μαζί του σε όλη τη χώρα.

Το 1925, ένα σημαντικό γεγονός συνέβη στη βιογραφία του Viktor Dragunsky. Έφτασε με τους γονείς του στη Μόσχα, όπου ο Ρούμπιν ίδρυσε τον δικό του θεατρικό θίασο μαζί με τον Ίλια Τρίλινγκ και έτσι η οικογένεια εγκαταστάθηκε στην πρωτεύουσα. Είναι αλήθεια ότι ο Ρούμπιν σύντομα τους άφησε, φεύγοντας για την Αμερική για να εργαστεί ως σκηνοθέτης του εβραϊκού θεάτρου.

Ο ήρωας του άρθρου μας έπρεπε να αρχίσει να εργάζεται νωρίς σε ηλικία 17 ετών, άρχισε να παρακολουθεί τα λογοτεχνικά και θεατρικά εργαστήρια του σοβιετικού σκηνοθέτη θεάτρου Alexei Diky. Από το 1935, ο Ντράγκουνσκι έγινε ηθοποιός στο θέατρο μεταφορών, γνωστό πλέον ως Θέατρο Γκόγκολ.

Υποκριτική δουλειά

Παράλληλα με την υποκριτική στο θέατρο, ο Dragunsky ασχολείται με τη λογοτεχνία. Ξεκινά γράφοντας χιουμορίσκες και φειλετόν, συνθέτοντας σκετς, ιντερλούδια, κλόουν τσίρκο και ποπ μονολόγους. Κάποτε, το είδος του τσίρκου έγινε πολύ κοντά του, άρχισε να εργάζεται ακόμη και στο τσίρκο.

Εκτός από θεατρικούς ρόλους, ο Dragunsky λαμβάνει και κινηματογραφικούς ρόλους. Το 1947 έπαιξε έναν εκφωνητή ραδιοφώνου στο πολιτικό δράμα του Mikhail Romm "The Russian Question", μετά το οποίο άρχισε να εργάζεται στο θέατρο του κινηματογραφικού ηθοποιού. Υπήρχαν πολλές διασημότητες στον θίασο, οπότε δεν ήταν εύκολο για τον Ντράγκουνσκι να αποκτήσει βάση. Τότε αποφάσισε να δημιουργήσει τον δικό του ερασιτεχνικό θίασο εντός του θεάτρου. Πολλοί άνθρωποι ενθουσιάστηκαν με την ιδέα, δημιουργώντας μια παρωδία «θέατρο μέσα σε θέατρο».

Σύντομα ο Dragunsky άρχισε να ηγείται ενός λογοτεχνικού και θεατρικού συνόλου παρωδίας που ονομάζεται "Blue Bird". Υπήρχε μέχρι το 1958. Με τον καιρό, αυτός ο μικρός θίασος άρχισε να παίζει στο Σπίτι του Ηθοποιού, όπου σκηνοθέτης ήταν ο Alexander Eskin. Στη σκηνή, οι ηθοποιοί έκαναν αστείες παρωδίες, οι οποίες είχαν επιτυχία. Ο Dragunsky κλήθηκε να δημιουργήσει την ίδια ομάδα με βάση τη Mosestrada.

Μαζί με τη Lyudmila Davidovich, ο ήρωας του άρθρου μας συνθέτει στίχους για πολλά τραγούδια, τα οποία με την πάροδο του χρόνου γίνονται πολύ δημοφιλή. Μεταξύ αυτών είναι το "Motor Ship" που ερμηνεύει ο Leonid Utesov, καθώς και τα "Berezonka", "Wonder Song", "Three Waltzes".

Λογοτεχνική δραστηριότητα

Ο Viktor Dragunsky άφησε το στίγμα του ως συγγραφέας το 1940, όταν άρχισε να δημοσιεύει μαζικά χιουμοριστικές ιστορίες και φειλετόν. Αργότερα θα τα συγκεντρώσει σε μια συλλογή που ονομάζεται «Iron Character».

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Dragunsky πήγε στην πολιτοφυλακή. Περνάει τον πόλεμο χωρίς σοβαρούς τραυματισμούς, αλλά ο αδερφός του Λεονίντ πεθαίνει το 1943 στην περιοχή Καλούγκα.

Στη βιογραφία του Viktor Dragunsky, η κύρια θέση καταλαμβάνεται από τον κύκλο "Deniska's Stories". Αρχίζει να τα γράφει το 1959. Οι κύριοι χαρακτήρες είναι οι σοβιετικοί μαθητές Denis Korablev και ο φίλος του Mishka Slonov. Στη δεκαετία του '60, δημοσιεύθηκαν αρκετά βιβλία από αυτή τη σειρά με τους τίτλους "The Enchanted Letter", "The Magic Power of Art", "The Girl on the Ball", "The Dog Thief".

Οι ιστορίες του φέρνουν δημοτικότητα και φήμη. Παρεμπιπτόντως, το όνομα του κύριου χαρακτήρα δεν επιλέχθηκε τυχαία: αυτό ήταν το όνομα του γιου του Victor Dragunsky. Οι «ιστορίες της Ντενίσκα» περιγράφουν τη Μόσχα στις δεκαετίες του '50 και του '60. Ο κεντρικός χαρακτήρας ζει με τους γονείς του, του συμβαίνουν συνεχώς περίεργα και αστεία περιστατικά.

Για παράδειγμα, μια μέρα ρίχνει από το παράθυρο χυλό από σιμιγδάλι, που δεν ήθελε να φάει, και όταν τους έρχεται ένας αστυνομικός (μαζί με τον τραυματισμένο πολίτη), καταλαβαίνει τι εννοούσε η μητέρα του όταν είπε ότι «τα πάντα Το μυστικό γίνεται ξεκάθαρο».

Οι "Deniska's Stories" του Viktor Dragunsky έχουν γυριστεί πολλές φορές. Το 1970, ο Naum Birman σκηνοθέτησε τη μιούζικαλ "The Magic Power of the Arts" με τον Konstantin Raikin στον ομώνυμο ρόλο. Επίσης, με τα χρόνια κυκλοφόρησαν οι ταινίες «Funny Stories», «Girl on a Ball», «The Amazing Adventures of Denis Korablev», «A Secret to the Whole World», «Spyglass».

Άλλα έργα του Victor Dragunsky

Μεταξύ άλλων έργων του ήρωα του άρθρου μας, πρέπει να σημειωθεί η ιστορία "Έπεσε στο γρασίδι", που γράφτηκε το 1961. Αυτό το βιβλίο είναι αφιερωμένο στην πολιτοφυλακή της Μόσχας, η οποία συμμετείχε στην υπεράσπιση της Μόσχας το 1941.

Όλες οι εκδηλώσεις παρουσιάζονται για λογαριασμό της 19χρονης Mitya Korolev, η οποία εργάζεται στο θέατρο. Προσπαθεί να πάει μπροστά, αλλά δεν γίνεται δεκτός λόγω συγγενούς τραυματισμού στο πόδι. Καταφέρνει να γραφτεί στη λαϊκή πολιτοφυλακή. Λαμβάνοντας υπόψη ότι ο ίδιος ο Dragunsky συμμετείχε επίσης στην πολιτοφυλακή, το έργο είναι κατά τόπους αυτοβιογραφικό.

το 1964, ο Dragunsky έγραψε την ιστορία "Today and Everyday", η οποία είναι αφιερωμένη στους καλλιτέχνες του τσίρκου. Γνωστές είναι και οι ιστορίες του «Γερόντισσες», «Παράξενο σημείο στο ταβάνι», «Ο πραγματικός ποιητής», «Αστείες ιστορίες για το σχολείο».

Η οικογένεια του συγγραφέα

Η οικογένεια του Victor Dragunsky ήταν μεγάλη. Για πρώτη φορά παντρεύτηκε την Έλενα Κορνίλοβα. Το 1937 γεννήθηκε ο γιος τους Λεονίντ, ο οποίος αποφοίτησε από την Οικονομική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας και έγινε δημοσιογράφος. Για πολλά χρόνια εργάστηκε για την Izvestia, Nedelya και είναι συγγραφέας των μυθιστορηματικών έργων «Fairytale Power», «From Herald to Neon», «These Amazing Veterans», «Once in a Lifetime: Frivolous Notes in the Genre of Tales and Journalistic Φλυαρία». Πέθανε το 2007.

Ο Dragunsky παντρεύτηκε για δεύτερη φορά την Alla Semichastnova, η οποία ήταν 11 χρόνια νεότερη από αυτόν. Είχαν έναν γιο, τον Ντένις, στον οποίο ήταν αφιερωμένες οι Ιστορίες του Ντένις. Όταν το αγόρι μεγάλωσε, έγινε σεναριογράφος και δημοσιογράφος. Το 1965, το ζευγάρι απέκτησε μια κόρη, την Ksenia, μελλοντική θεατρική συγγραφέα και συγγραφέα.

Ο Denis Dragunsky έδωσε στον πατέρα του μια εγγονή, την Irina, η οποία γεννήθηκε το 1974, έγινε σχεδιάστρια και δημοσιογράφος.

Στο τέλος της ζωής

Ο συγγραφέας Dragunsky πέθανε το 1972 σε ηλικία 58 ετών. Τάφηκε στο νεκροταφείο Vagankovskoye.

Το 1990, η χήρα του συγγραφέα δημοσίευσε ένα βιβλίο με τραγούδια γραμμένα στα ποιήματα του διάσημου συζύγου της. Στη μνήμη των εγχώριων αναγνωστών, παρέμεινε ο συγγραφέας ενός από τα πιο φωτεινά και αστεία βιβλία για τα παιδιά και αφιερωμένα στους εφήβους.

Για να χρησιμοποιήσετε προεπισκοπήσεις παρουσίασης, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφάνειας:

Η ζωή και το έργο του Viktor Dragunsky

«Λοιπόν, πώς κατάφερες να μεγαλώσεις χωρίς να διαβάσεις τις Ιστορίες της Ντενίσκα; Θέλω απλώς να σας πω: μεγαλώστε ξανά! Μην γίνετε ενήλικες μέχρι να το διαβάσετε αυτό! Διαφορετικά, μπορεί να μην είσαι τόσο ώριμος όσο θα έπρεπε και όλη σου η ζωή θα πάει στραβά». Marina MOSKVINA Βιογραφία V. Dragunsky “Deniska’s stories” Αναφορές

Dragunsky Viktor Yuzefovich (1913-1972) Ξέρετε ποιος είναι ο Viktor Dragunsky; Ο συγγραφέας Viktor Dragunsky έχει μια ιστορία "My Sister Ksenia" και έχει μια κόρη, την Ksenia Dragunskaya. Έτσι, η Ksenia Dragunskaya θα μας μιλήσει για τον μπαμπά της. «Όταν ήμουν μικρός, είχα μπαμπά. Victor Dragunsky. Διάσημος παιδικός συγγραφέας. Κανείς όμως δεν με πίστεψε ότι ήταν ο μπαμπάς μου. Όλοι νόμιζαν ότι ήταν παππούς. Γιατί δεν ήταν πια πολύ νέος. Είμαι αργοπορημένο παιδί. Πιο ΝΕΟΣ. Έχω δύο μεγαλύτερα αδέρφια - τη Lenya και τον Denis. Είναι παχιά και αρκετά άτριχα. Αλλά ξέρουν πολύ περισσότερες ιστορίες για τον μπαμπά από μένα. Αλλά επειδή δεν έγιναν αυτοί που έγιναν συγγραφείς, αλλά εγώ, συνήθως μου ζητούν να γράψω κάτι για τον μπαμπά. Ksenia DRAGUNSKAYA. Αποφοίτησε από το τμήμα σεναρίου του VGIK.

«...οι ευγενικές, αστείες, διδακτικές ιστορίες και φειλετόν του πατέρα μου είναι μαθήματα συναισθηματικής κουλτούρας, εκπαίδευσης συναισθημάτων, επικοινωνίας με την τέχνη των λέξεων, απόλαυσης της ομορφιάς...» από το βιβλίο της K. Dragunskaya «Ο πρώτος μου δάσκαλος»

«Ο μπαμπάς μου γεννήθηκε πριν από πολύ καιρό. Το 1913. Και δεν γεννήθηκε οπουδήποτε, αλλά στη Νέα Υόρκη. Έτσι έγινε - η μαμά και ο μπαμπάς του ήταν πολύ νέοι, παντρεύτηκαν και έφυγαν από την πόλη Γκόμελ της Λευκορωσίας για την Αμερική για ευτυχία και πλούτη. Δεν ξέρω για την ευτυχία, αλλά τα πράγματα δεν τους πήγαιναν καθόλου με τον πλούτο. Έτρωγαν αποκλειστικά μπανάνες και στο σπίτι που έμεναν υπήρχαν τεράστιοι αρουραίοι που έτρεχαν τριγύρω. Και επέστρεψαν στο Gomel και μετά από λίγο καιρό μετακόμισαν στη Μόσχα. Εκεί, ο μπαμπάς μου δεν τα πήγαινε καλά στο σχολείο, αλλά του άρεσε να διαβάζει βιβλία». Η φωτογραφία δείχνει το σπίτι στη Μόσχα όπου έμενε ο Ντράγκουνσκι, όπου μένει τώρα η κόρη του.

Στο σχολείο, ο Βίκτωρ ήταν ο αρχηγός σε όλα τα παιχνίδια, έκανε παραστάσεις, τραγουδούσε στίχους και χόρευε. Ενώ ήταν ακόμη στο σχολείο, ο Βίκτορ προσπάθησε να βοηθήσει την οικογένειά του. Για να κερδίσουν με κάποιο τρόπο χρήματα, αυτός και ένας από τους συντρόφους του έπιασαν δουλειά ως βαρκάρης για να μεταφέρουν ανθρώπους στον ποταμό Μόσχα.

Η φοίτηση σε ανώτατο εκπαιδευτικό ίδρυμα ήταν εκτός συζήτησης. Και αφού αποφοίτησε από το σχολείο, ο Βίκτορ πήγε να εργαστεί ως μαθητευόμενος τορναδόρος σε ένα εργοστάσιο. Το εργοστάσιο βρισκόταν στα περίχωρα, οπότε έπρεπε να σηκωθούμε πολύ νωρίς. Και μια μέρα, χωρίς αρκετό ύπνο, ξάπλωσε κάτω από τη μηχανή και αποκοιμήθηκε. Εκεί τον βρήκε ο κύριος. Η πρόταση ήταν σύντομη και σκληρή: φωτιά!

Τότε ένας από τους φίλους του τον συμβούλεψε να πάει σε ένα εργοστάσιο που χρειαζόταν μαθητευόμενους σαγματοποιούς. (Ένας σαγματοποιός είναι ένας τεχνίτης που φτιάχνει σέλες και άλλο εξοπλισμό για ιππασία αλόγων από δέρμα.) Υπήρχε μια αρένα στο εργοστάσιο και μπορούσε κανείς να μάθει ιππασία και ο Βίκτορ αγαπούσε τα άλογα από την παιδική του ηλικία.

Στα δεκαεπτά, ο Βίκτορ περνά τις εξετάσεις για σχολή υποκριτικής. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Viktor Dragunsky έγινε καλός ηθοποιός του θεάτρου και έγινε δεκτός στο Satire Theatre. «Υπάρχει ένα κρατικό σπίτι στην πλατεία, είναι γραμμένο το «Θέατρο», υπάρχει ένας επιστήμονας ηθοποιός εκεί μέρα και νύχτα, Όλοι περπατούν γύρω από το φουαγιέ σε κύκλους...» Ο συγγραφέας της παρωδίας είναι ο Βίκτορ Ντραγούνσκι

Ήρθε ο πόλεμος. Ο Dragunsky ήταν πρόθυμος να πάει στο μέτωπο, οι γιατροί δεν το επέτρεψαν λόγω ασθένειας, αλλά δεν το έβαλε κάτω και εντάχθηκε στην πολιτοφυλακή. (Μια πολιτοφυλακή είναι μια δύναμη που δημιουργείται κατά τη διάρκεια ενός πολέμου για να βοηθήσει τον κύριο στρατό των εθελοντών). Η πολιτοφυλακή έσκαψε βαθιά χαρακώματα, χαρακώματα και τοποθέτησε αντιαρματικά φράγματα. Η δουλειά ήταν κουραστική και σκληρή. Οι Γερμανοί προχωρούσαν αδυσώπητα κοντά στη Μόσχα. Κάποιοι από τους πολιτοφύλακες σκοτώθηκαν, ο Ντράγκουνσκι σώθηκε από θαύμα. Στη συνέχεια, μαζί με το θέατρο, έκανε συναυλίες μπροστά σε στρατιώτες που κατευθύνονταν στο μέτωπο, μπροστά στους τραυματίες στα νοσοκομεία.

Μετά τον πόλεμο, ο Dragunsky άφησε απροσδόκητα το θέατρο και πήγε στο τσίρκο. Εργαστείτε ως κόκκινος κλόουν! Ο Dragunsky αγαπούσε ιδιαίτερα να παίζει μπροστά σε παιδιά. Για εκείνον δεν υπήρχε μεγαλύτερη ευχαρίστηση από το να παρακολουθεί τους μικρούς θεατές που κατά τη διάρκεια των παραστάσεων του, απλώς σύρονταν από τις καρέκλες τους με τα γέλια.

Ο Victor Dragunsky είπε: «Το γέλιο είναι χαρά. Το δίνω με τα δύο χέρια. Οι τσέπες του παντελονιού μου κλόουν γεμίζουν γέλια. Τα παιδιά πρέπει να ζήσουν, πρέπει να χαίρονται... και εγώ πρέπει να φέρω χαρά στα παιδιά...»

Ο Viktor Dragunsky δημοσίευσε το πρώτο του βιβλίο σε ηλικία 48 ετών. Ονομάστηκε «Είναι ζωντανός και λαμπερός». Μετά από αυτό το βιβλίο, ο συγγραφέας δημοσίευσε πολλά άλλα, όχι μόνο για την Ντενίσκα. Έχει επίσης δύο ιστορίες για ενήλικες. Αλλά το αγαπημένο και πιο διαβασμένο του συγγραφέα είναι το Denis's Stories, ο ήρωας του οποίου δεν ήταν κάποιο φανταστικό αγόρι, αλλά ο γιος του Denis. Όταν ο Denis Dragunsky μεγάλωσε, έγινε δημοσιογράφος.

Όλες οι ιστορίες είναι διαφορετικές: με κάποιες γελάς μέχρι δακρύων, σκέφτεσαι άλλες, μερικές φορές νιώθεις θλίψη και αναστάτωση. Όταν διαβάζετε αυτές τις ιστορίες, παρατηρείτε ότι η Ντενίσκα είναι σαν τον καθένα μας. Αγαπάει αυτό που αγαπάμε. Έτσι γράφεται για αυτό στην ιστορία «What I Love»: «Μου αρέσει πολύ να παίζω ντάμα, σκάκι και ντόμινο, μόνο και μόνο για να είμαι σίγουρος ότι θα κερδίσω. Αν δεν κερδίσεις, τότε μην το κερδίσεις. Μου αρέσει πολύ να κάνω τηλεφωνήματα. Μου αρέσει να σχεδιάζω, είδα, ξέρω πώς να σμιλεύω τα κεφάλια των αρχαίων πολεμιστών και των βίσωνας, και σμιλεύω ένα ξύλινο πετεινό και το κανόνι του Τσάρου. Μου αρέσει να τα δίνω όλα αυτά. Μου αρέσει να γελάω. Μερικές φορές δεν μου αρέσει καθόλου να γελάσω, αλλά αναγκάζομαι τον εαυτό μου, σβήνω το γέλιο - και κοιτάζω, μετά από πέντε λεπτά γίνεται πραγματικά αστείο. Μου αρέσουν πολλά πράγματα!».

Η Ντενίσκα είναι περίεργη, αναζητά απαντήσεις σε πολλές ερωτήσεις και τις απαντά με τον δικό του τρόπο, που οδηγεί σε αστείες καταστάσεις. Αν δει ότι οι αδύναμοι εκφοβίζονται και ότι χρειάζεται βοήθεια, δεν θα μείνει ποτέ στην άκρη. Στην ιστορία «The Battle of a Clear River», ολόκληρη η τάξη, με επικεφαλής τον Denis, βοήθησε την ομάδα μας να νικήσει τον εχθρό. Δεν έχει σημασία ότι δεν πάνε όλα για τον Ντένις ή δεν πάνε όπως θα θέλαμε. Στην ιστορία "Από πάνω μέχρι κάτω, λοξά", ο Denis αποφάσισε να γίνει ζωγράφος και ζωγράφισε την Alyonka από την κορυφή μέχρι τα νύχια, και ταυτόχρονα καθαρά σεντόνια, μια νέα πόρτα και τον διευθυντή του σπιτιού του Alexei Akimych. Τα παιδιά παρασύρθηκαν τόσο πολύ από αυτό που έκαναν που ξέχασαν τα πάντα στον κόσμο. Ο Ντένις δεν κάθεται ποτέ αδρανής, πάντα βοηθά τον μπαμπά και τη μαμά στις δουλειές του σπιτιού. Έτσι ετοίμασαν το δείπνο με τον μπαμπά στην ιστορία «Κοτόσουπα»...

Ζωμός κότας «Και πήγα στον νεροχύτη και άνοιξα το νερό, έβαλα το κοτόπουλο μας από κάτω και άρχισα να το τρίβω με το δεξί μου χέρι όσο πιο δυνατά μπορούσα. Το κοτόπουλο ήταν πολύ ζεστό και τρομερά βρώμικο, και αμέσως λέρωσα τα χέρια μου μέχρι τους αγκώνες μου. Ο μπαμπάς κουνήθηκε στο σκαμπό. «Αυτό», είπα, «είναι αυτό που της έκανες εσύ, μπαμπά». Δεν ξεπλένεται καθόλου. Υπάρχει πολλή αιθάλη. «Δεν είναι τίποτα», είπε ο μπαμπάς, «η αιθάλη είναι μόνο από πάνω». Δεν μπορεί να είναι όλα από αιθάλη, έτσι; Περίμενε? ΕΝΑ! Και ο μπαμπάς μπήκε στο μπάνιο και μου έφερε ένα μεγάλο κομμάτι σαπούνι φράουλας. «Ορίστε», είπε, «το δικό μου σωστά!» Κάντε αφρό! Και άρχισα να σαπουνίζω αυτό το κακόμοιρο κοτόπουλο. Άρχισε να φαίνεται εντελώς νεκρή. Το σαπούνιρα αρκετά καλά, αλλά δεν πλύθηκε καλά, έσταζε βρωμιά από πάνω του, έσταζε πιθανώς μισή ώρα, αλλά δεν καθαριζόταν καθόλου. Είπα: «Αυτός ο καταραμένος κόκορας μόλις λερώνεται από το σαπούνι». Τότε ο μπαμπάς είπε: «Εδώ είναι μια βούρτσα!» Πάρτε το, τρίψτε το καλά! Πρώτα η πλάτη και μετά όλα τα άλλα».

Στην ιστορία "The Main Rivers of America", η Deniska δείχνει πολλή δημιουργικότητα για να μην πάρει κακό βαθμό και στη συνέχεια ορκίζεται ότι θα κάνει πάντα την εργασία της. «Αν και είμαι ήδη στο ένατο έτος, μόλις χθες συνειδητοποίησα ότι πρέπει ακόμα να μάθω τα μαθήματά μου. Είτε το αγαπάς είτε όχι, είτε σου αρέσει είτε όχι, είτε είσαι τεμπέλης είτε όχι, πρέπει ακόμα να μάθεις τα μαθήματά σου. Αυτός είναι ο νόμος. Διαφορετικά, μπορεί να μπείτε σε τέτοιο χάος που δεν θα αναγνωρίσετε τους δικούς σας ανθρώπους. Για παράδειγμα, δεν είχα χρόνο να κάνω τα μαθήματά μου χθες. Μας ζητήθηκε να μάθουμε ένα κομμάτι από ένα από τα ποιήματα του Nekrasov και τα κύρια ποτάμια της Αμερικής. Και αντί να μελετήσω, εκτόξευσα έναν χαρταετό στο διάστημα στην αυλή. Λοιπόν, δεν πέταξε ακόμα στο διάστημα, επειδή η ουρά του ήταν πολύ ελαφριά και γι' αυτό στριφογύριζε σαν κορυφή. Αυτή τη φορά. Και δεύτερον, είχα λίγες κλωστές, και έψαξα όλο το σπίτι και μάζεψα όλα τα νήματα που είχα. Το πήρα από τη ραπτομηχανή της μητέρας μου και αποδείχθηκε ότι δεν ήταν αρκετό. Ο χαρταετός πέταξε στη σοφίτα και αιωρήθηκε εκεί, αλλά ήταν ακόμα μακριά από το διάστημα. Και ήμουν τόσο απασχολημένος με αυτόν τον χαρταετό και τον χώρο που ξέχασα τελείως τα πάντα στον κόσμο. Με ενδιέφερε τόσο πολύ να παίξω που σταμάτησα να σκέφτομαι κανένα μάθημα. Μου ξέφυγε τελείως από το μυαλό. Αλλά αποδείχθηκε ότι δεν υπήρχε τρόπος να ξεχάσετε τις υποθέσεις σας, γιατί αποδείχτηκε κρίμα». Σχέδιο του M. Skobelev για την ιστορία του V. Dragunsky «The Main Rivers of America».

Το βιβλίο του Ντράγκουνσκι «Οι ιστορίες της Ντενίσκα» θα γίνει σύντομα 50 ετών, αλλά τα παιδιά του 21ου αιώνα μας παρακολουθούν με ενθουσιασμό τις περιπέτειες ενός άτακτου αγοριού, παίζουν κρυφτό μαζί του, μαθαίνουν μαθήματα, φτιάχνουν ένα διαστημόπλοιο, κάνουν ποδήλατο και τραγουδούν στο ένα παιδικό πάρτι. Ο συγγραφέας λάμβανε συχνά επιστολές από μικρούς αναγνώστες και πάντα προσπαθούσε να τις απαντήσει. Κάθε μήνυμά του τελείωνε με το σύνθημα: «Φιλία! Αφοσίωση! Τιμή!"

Το 2010, ο Viktor Yuzefovich Dragunsky θα γινόταν 97 ετών, δεν ήταν μαζί μας εδώ και πολύ καιρό, αλλά «Είναι ζωντανός και λάμπει» και τα βιβλία του είναι πάντα μαζί μας. Ο παιδικός ποιητής Yakov Akim, στενός φίλος του Dragunsky, είπε κάποτε: «Ένας νεαρός χρειάζεται όλες τις βιταμίνες, συμπεριλαμβανομένων όλων των ηθικών βιταμινών. Βιταμίνες καλοσύνης, αρχοντιάς, ειλικρίνειας, ευπρέπειας, θάρρους. Ο Viktor Dragunsky έδωσε απλόχερα και με ταλέντο όλες αυτές τις βιταμίνες στα παιδιά μας. Αν ήμουν γιατρός, θα συνταγογραφούσα ένα ειδικό φάρμακο σε όλα τα παιδιά: «Οι βιταμίνες του Ντράγκουνσκι» - οι ιστορίες του. Πάρτε το καθημερινά!!!"

ΤΑΙΝΙΕΣ ΠΟΥ ΞΕΡΕΙΣ ΑΠΟ ΠΑΙΔΙΚΑ

Το 1972, ο Viktor Dragunsky πέθανε. Αυτός είναι ο τάφος του. Ο Βίκτορ Ντραγούνσκι κηδεύτηκε στη Μόσχα.

Αναφορές 1. Dragunskaya A. About Victor Dragunsky // Δημοτικό σχολείο. – 2000. – 8. 2. Dragunskaya K. Σχετικά με τον μπαμπά μου // Kukumber. – 2003. – 10. – (Συμβούλιο τιμής και σεβασμού). 3. Nagibin Yu. Γενναιόδωρος και χαρούμενος συγγραφέας // Dragunsky V.Yu. Οι ιστορίες της Ντενίσκα. - M., 2004. 4. Dragunsky V. Deniskin's stories - M. Eksmo, 2005. 5. Dragunsky V. The Old Sailor. Σοβιετική Ρωσία, 1964. 6. Υλικά τοποθεσίας: http://www.biblioguide.ru http://www.rgdb.ru http://bookoliki.gmsib.ru 7. Φωτογραφικό υλικό από τους ιστότοπους: vecherka.su www.livejournal.ru http://www.biblioguide.ru www.izbrannoe.ru ozon.ru moscow-live.ru Συντάκτης της παρουσίασης: Khusainova L.Yu.

Βιογραφία

DRAGUNSKY, VIKTOR YUZEFOVICH (1913−1972), Ρώσος συγγραφέας. Γεννήθηκε στις 30 Νοεμβρίου 1913 στη Νέα Υόρκη, όπου εγκαταστάθηκαν οι γονείς του, έχοντας μεταναστεύσει από τη Ρωσία σε αναζήτηση μιας καλύτερης ζωής. Ωστόσο, ήδη το 1914, λίγο πριν την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, η οικογένεια επέστρεψε και εγκαταστάθηκε στο Gomel, όπου ο Dragunsky πέρασε τα παιδικά του χρόνια. Η ανάπτυξη της προσωπικότητάς του επηρεάστηκε όχι τόσο από τον πατέρα του, ο οποίος πέθανε νωρίς από τύφο, όσο από δύο πατριούς - τον I. Voitsekhovich, τον κόκκινο κομισάριο που πέθανε το 1920, και τον Εβραίο ηθοποιό του θεάτρου M. Rubin, με τον οποίο ο Dragunsky οικογένεια ταξίδεψε στα νοτιοδυτικά της Ρωσίας. Μετακόμισαν στη Μόσχα το 1925, αλλά και αυτός ο γάμος έληξε δραματικά για τη μητέρα: ο Ρούμπιν πήγε σε περιοδεία και δεν επέστρεψε. Ο Ντράγκουνσκι έπρεπε να κερδίζει τα προς το ζην μόνος του. Μετά το σχολείο, έγινε μαθητευόμενος τορνευτής στο εργοστάσιο Samotochka, από όπου σύντομα απολύθηκε για εργατικό παράπτωμα. Έπιασε δουλειά ως μαθητευόμενος σαγματοποιός στο εργοστάσιο αθλητικού τουρισμού (1930).

Μπήκε στα «Λογοτεχνικά και Θεατρικά Εργαστήρια» (με επικεφαλής τον A. Dikiy) για να σπουδάσει υποκριτική. Μετά την ολοκλήρωση του μαθήματος, έγινε δεκτός στο Θέατρο Μεταφορών (τώρα Θέατρο N.V. Gogol). Αργότερα, ο ηθοποιός που έπαιξε στην επίδειξη νέων ταλέντων προσκλήθηκε στο Θέατρο Σάτιρας. Το 1940 δημοσιεύονται τα πρώτα του φειλετόν και χιουμοριστικές ιστορίες.

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Ντράγκουνσκι ήταν στην πολιτοφυλακή και μετά έπαιξε με ταξιαρχίες συναυλιών πρώτης γραμμής. Για λίγο περισσότερο από ένα χρόνο εργάστηκε στο τσίρκο ως κλόουν και μετά επέστρεψε στο θέατρο. Διορισμένος στο νεοσύστατο Theatre-Studio of Film Actors (1945), ο Dikiy κάλεσε τον Dragunsky και εκεί. Έχοντας παίξει με επιτυχία σε πολλές παραστάσεις και πρωταγωνιστώντας στην ταινία του Μ. Ρομ The Russian Question, ο Dragunsky αναζητούσε ωστόσο ένα νέο πεδίο: στο στούντιο θέατρο με τον τεράστιο θίασο του, που περιλάμβανε διάσημους αστέρες του κινηματογράφου, νέους και όχι πολύ διάσημους ηθοποιούς δεν είχαν να υπολογίζει σε μόνιμη απασχόληση στις παραστάσεις.

Ο Ντράγκουνσκι δημιούργησε μια παρωδία «θέατρο μέσα σε θέατρο» - το «Μπλε πουλί» που εφηύρε (1948−1958) έπαιξε κάτι σαν αστεία σκετς. Η αμέσως διάσημη ομάδα προσκλήθηκε στο Σπίτι του Ηθοποιού και σε ερευνητικά ινστιτούτα. Μετά από πρόταση της διοίκησης της Mosestrada, ο Dragunsky οργάνωσε ένα ποπ σύνολο, το οποίο ονομαζόταν επίσης "Blue Bird" και διοργάνωσε προγράμματα συναυλιών. Εδώ έπαιξαν οι E. Vesnik, B. Sichkin, τους στίχους έγραψαν οι V. Mass, V. Dykhovichny, V. Bakhnov. Για αυτά τα προγράμματα, ο Ντράγκουνσκι έφτιαξε παραστάσεις και σκετς, συνέθεσε δίστιχα, ποπ μονολόγους και κλόουν τσίρκο. Σε συνεργασία με την ποιήτρια L. Davidovich συνέθεσε αρκετά δημοφιλή τραγούδια (Three Waltzes, Miracle Song, Motor Ship, Star of My Fields, Berezonka). Ομολογουμένως, ο Dragunsky ήταν ένας πολύ ταλαντούχος άνθρωπος, αλλά σχεδόν κανείς δεν φανταζόταν ότι θα γινόταν πεζογράφος - συνέβη σαν μια νύχτα.

Ο Ντράγκουνσκι είχε μια ιδιαίτερη όρεξη για τα μικρά πράγματα στη ζωή. Οι απομνημονευματιστές θυμούνται ότι βρήκε μερικές υπέροχες γωνιές της Μόσχας άγνωστες σε άλλους, ήξερε πού πουλούσαν υπέροχα κουλούρια ή πού μπορούσες να δεις κάτι ενδιαφέρον. Περπάτησε στην πόλη και απορρόφησε τα χρώματα, τους ήχους και τις μυρωδιές. Όλα αυτά αντικατοπτρίστηκαν στις ιστορίες της Deniska, οι οποίες είναι καλές όχι μόνο επειδή μεταφέρουν την ψυχολογία του παιδιού με εξαιρετική ακρίβεια: αντανακλούν μια φρέσκια, ανόθευτη αντίληψη του κόσμου - αυτούς τους ήχους, τις μυρωδιές, τις αισθήσεις που φαίνονται και αισθάνονται σαν για πρώτη φορά. . Το γεγονός ότι τα ωδικά πτηνά εμφανίζονται στο περίπτερο «Pig Breeding» (η ιστορία White Finches) δεν είναι απλώς μια ασυνήθιστα οδυνηρή ανατροπή που καθιστά δυνατή την εξέταση των γεγονότων με ειρωνεία, είναι μια λεπτομέρεια που είναι ταυτόχρονα εντυπωσιακά ακριβής και πολλαπλών αξιών : είναι επίσης ένα σημάδι των καιρών (το περίπτερο βρίσκεται στο VDNKh ), και ένα σημάδι του χώρου (η Deniska ζει κοντά στο Chistye Prudy και η Έκθεση Εθνικών Οικονομικών Επιτεύξεων βρίσκεται μακριά από το κέντρο της πόλης) και τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά του ήρωα (πήγε σε τέτοια απόσταση αντί να πάει στο Bird Market την Κυριακή). Οι ιστορίες συνδέονται με μια συγκεκριμένη εποχή (η πρώτη εμφανίστηκε το 1959), και παρόλο που δεν υπάρχουν πολλά σημάδια της ίδιας της εποχής, το πνεύμα των δεκαετιών του 1950 και του 1960 μεταφέρεται εδώ. Οι αναγνώστες μπορεί να μην γνωρίζουν ποιος είναι ο Botvinnik ή τι είδους κλόουν είναι ο Karandash: αντιλαμβάνονται την ατμόσφαιρα που αναδημιουργείται στις ιστορίες. Και με τον ίδιο τρόπο, ακόμα κι αν η Deniska είχε ένα πρωτότυπο (ο γιος του συγγραφέα, ο συνονόματος του κύριου χαρακτήρα), ο ήρωας των ιστοριών της Deniska υπάρχει μόνος του, είναι ένα εντελώς ανεξάρτητο άτομο και δεν είναι μόνος: δίπλα του οι γονείς του, φίλοι, σύντροφοι στην αυλή, απλά γνωστοί ή άτομα που δεν έχουν γνωρίσει ακόμα. Στο κέντρο των περισσότερων ιστοριών υπάρχουν, λες, αντίποδες: ο περίεργος, έμπιστος και δραστήριος Ντενίσκα - και ο φίλος του ο Μίσκα, ονειροπόλος, ελαφρώς ανασταλμένος. Αλλά αυτό δεν είναι ένα ζευγάρι κλόουν του τσίρκου (ερυθρόλευκο), όπως μπορεί να φαίνεται - οι ιστορίες είναι τις περισσότερες φορές αστείες και δυναμικές. Ο κλόουν είναι επίσης αδύνατος γιατί, παρά την αγνότητα και την οριστικότητα των εκφραστικών μέσων, οι χαρακτήρες που σχεδίασε ο Ντράγκουνσκι είναι αρκετά περίπλοκοι και διφορούμενοι. Οι μεταγενέστερες κινηματογραφικές διασκευές έδειξαν ότι το κύριο πράγμα εδώ είναι η τονικότητα, που υπάρχει μόνο στις λέξεις και χάνεται όταν μεταφράζεται στη γλώσσα μιας άλλης τέχνης. Οι ακριβείς λεπτομέρειες και η βεβαιότητα των καταστάσεων σε αυτά τα λίγα μυθιστορήματα και διηγήματα που έγραψε ο Ντράγκουνσκι για ενήλικες, αντίθετα, προσδίδουν σκληρότητα σε αυτά τα έργα. Το δράμα τους σχεδόν μετατρέπεται σε τραγωδία (κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα, η ιστορία της ηλικιωμένης γυναίκας δεν δημοσιεύτηκε, η οποία εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον αρχισυντάκτη του περιοδικού "New World" A. T. Tvardovsky). Ωστόσο, ο συγγραφέας δεν κάνει εκτιμήσεις, πολύ περισσότερο δε κριτικάρει την κοινωνική πραγματικότητα: αντλεί ανθρώπινους χαρακτήρες από τους οποίους, σαν από σκόρπιες λεπτομέρειες, μπορεί κανείς να ανασκευάσει μια ολόκληρη ζωή. Η ιστορία He Fell on the Grass (1961) αφηγείται τις πρώτες κιόλας μέρες του πολέμου. Ο ήρωάς του, ένας νεαρός καλλιτέχνης που δεν κλήθηκε στο στρατό λόγω αναπηρίας, κατατάχθηκε στην πολιτοφυλακή και πέθανε. Η ιστορία Today and Everyday (1964) μιλάει για έναν άνθρωπο που υπάρχει σε πείσμα του χρόνου, τουλάχιστον όχι σε όλα όσα συμφωνούν μαζί του. Ο κλόουν Νικολάι Βέτροφ, ένας υπέροχος απατεώνας, ικανός να σώσει οποιοδήποτε πρόγραμμα, να προετοιμαστεί ακόμη και για ένα επαρχιακό τσίρκο, δεν είναι σε ειρήνη με τον εαυτό του - και στη ζωή είναι άβολος και δύστροπος. Η ιστορία γυρίστηκε δύο φορές, το 1980 και το 1993. Ο Ντράγκουνσκι πέθανε στη Μόσχα στις 6 Μαΐου 1972.

Ο Dragunsky Viktor Yuzefovich (1913−1972) είναι διάσημος Ρώσος συγγραφέας, γεννημένος στις 30 Νοεμβρίου 1913 στη Νέα Υόρκη. Κάποτε, οι γονείς του πήγαν στο εξωτερικό για να κερδίσουν καλύτερα τα προς το ζην, αλλά πριν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, η οικογένεια επέστρεψε στην πατρίδα της και σταμάτησε στο Gomel. Ο Ντράγκουνσκι πέρασε όλη την παιδική του ηλικία εκεί.

Μετά το θάνατο του πατέρα του, ο μελλοντικός συγγραφέας χρειαζόταν να κερδίσει τα προς το ζην. Αμέσως μετά το σχολείο, έπιασε δουλειά ως τορναδόρος στο εργοστάσιο Samotochka. Και το 1930 εργαζόταν ήδη στο εργοστάσιο Sport Tourism. Απολύθηκε από την προηγούμενη δουλειά του λόγω εργασιακών παραπτωμάτων.

Αργότερα μπήκε στα «Λογοτεχνικά και Θεατρικά Εργαστήρια», όπου άρχισε να σπουδάζει υποκριτική. Μετά την ολοκλήρωση του σεμιναρίου, έγινε δεκτός στο Θέατρο Μεταφορών. Επί του παρόντος, αυτό είναι το διάσημο Θέατρο που πήρε το όνομά του. Γκόγκολ. Πολύ σύντομα, το 1940, βγήκαν στον κόσμο τα πρώτα του φειγιέ και χιουμοριστικές ιστορίες.

Ο Dragunsky δημιούργησε μια παρωδία «θέατρο μέσα σε θέατρο» και το «The Blue Bird» έγινε παράδειγμα διασκεδαστικών σκετς. Σύμφωνα με τους απομνημονευματολόγους, ο Dragunsky είχε την ικανότητα να παρατηρεί ή να βρίσκει μικρές λεπτομέρειες, και το πιο σημαντικό, ενδιαφέρουσες και υπέροχες. Είδε κάτι στα συνηθισμένα κουλούρια που κανείς άλλος δεν μπορούσε να δει. Περπατούσε στην πόλη αρκετά συχνά, ανεξάρτητα από την εποχή του χρόνου. Περπάτησε και απορρόφησε όλες τις μυρωδιές, έπιανε οποιονδήποτε ήχο και προσπαθούσε να τον θυμηθεί και να τον εμφανίσει στα έργα του όσο το δυνατόν ακριβέστερα.

Ο Dragunsky στις ιστορίες και τις ιστορίες του προσπάθησε να μεταφέρει τα πάντα με τόση λεπτομέρεια που ακόμη και ένας ενήλικας ανατρίχιαζε από τέτοια αγένεια. Επιπλέον, έργα αυτής της φύσης απέκτησαν μια ορισμένη σκληρότητα, το δράμα τους είναι αρκετά κοντά στην τραγωδία.

Ο Dragunsky πέθανε στις 6 Μαΐου 1972 στη Μόσχα ο τάφος του βρίσκεται στο νεκροταφείο Vagankovskoye.