Analisi del ritratto di Gogol secondo il piano. Studiando la storia di N.V.

Analisi della storia

Nikolai Vasilyevich Gogol amava descrivere Storie mistiche, e dopo la pubblicazione della “Regina di picche” di Pushkin nel 1834, decise di scrivere qualcosa di simile, allo stesso tempo unico. La storia “Ritratto” fu pubblicata per la prima volta nel 1835 nel libro “Arabesques. Vari saggi N.V. Gogol”, e dopo la seconda edizione da parte dell’autore nuovamente nel 1842 nella rivista “Sovremennik”. La storia ha sicuramente attirato l'attenzione della critica per la sua trama e il suo stile.

È difficile individuare un personaggio principale in esso, poiché ogni parte ha il proprio personaggio attorno al quale è costruita la trama. Tuttavia, secondo il profilo esterno degli eventi, la cosa principale attore tuttavia, c'è un giovane e talentuoso artista Andrei Chartkov, che ha acquistato il ritratto di un vecchio a lui sconosciuto in una delle aste di San Pietroburgo. La sua attenzione è stata attratta dalla vivacità del ritratto e dagli occhi del soggetto che penetrano profondamente nell'anima. Dal ritratto incompiuto sembrava vivo e sembrava sul punto di uscire dalla cornice e parlare.

Ma l'esperto Chartkov ha capito che questo effetto nella foto è stato preservato grazie a

l'opera magistrale dell'artista, chiunque egli sia. È interessante notare che l'autore ha scelto un cognome così strano per il suo eroe. Non fa solo male alle orecchie, ma indica che l’artista è al potere incantesimo malvagio pieno di diavoleria. A nessun altro personaggio della storia viene assegnato un nome e un cognome. Nella seconda parte l'autore presenta altri due artisti, il Figlio e il Padre, che sono direttamente imparentati con l'usuraio raffigurato nel ritratto. In esso lo scopriremo storia vera l'emergere di un'immagine fatale.

In effetti, l'usuraio aveva una cattiva reputazione durante la sua vita. Chiunque abbia mai preso in prestito denaro da lui ha dovuto affrontare una serie di disgrazie. Alcuni impazzirono, altri si suicidarono e altri ancora divennero terribilmente invidiosi o gelosi. Quando si rivolse a un pittore vicino con la richiesta di disegnare il suo ritratto, non poteva nemmeno sospettare come sarebbe andata a finire questa storia. Incapace di completare il ritratto, fuggì nel monastero. Allo stesso tempo, ha perso tutti i suoi parenti, ad eccezione del figlio maggiore, che ha studiato lontano da casa.

Aveva cercato a lungo di trovare e distruggere questo ritratto, perché capì di aver commesso un peccato catturandolo spirito maligno su di lui, che potrebbe causare danni alle persone anche dopo la sua morte. Una delle vittime del malvagio usuraio fu l'artista Chartkov, che il ritratto per primo arricchì, rese famoso e di successo cerchi alti un uomo e poi un pazzo. Alla fine, per invidia per le opere di altri artisti, Chartkov impazzì. Stava comprando migliori dipinti e li bruciarono. Lui stesso morì presto di tisi.

Nella seconda parte della storia, vediamo come il figlio di un pittore di Kolomna cerca di acquistare all'asta il ritratto di un usuraio. Lo dice ai presenti storia terribile dipinti in modo che gli permettessero di riacquistarli e distruggerli. Ma non appena completa la storia, si scopre che l'immagine è in qualche modo misteriosamente scomparve, evaporato dal luogo dove era appeso. Qualcuno ha suggerito che fosse stato rubato, ma l'artista ne dubitava fortemente. Nessuno è riuscito a distruggere il terribile ritratto.

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Nel 1834 Società russa discusso con entusiasmo" regina di spade»Aleksandr Puškin. Questo opera mistica ha spinto Nikolai Gogol a scrivere la storia "Ritratto". in cui ruolo importante c'è anche un elemento di misticismo in gioco. Lo scrittore ha pubblicato la sua opera nella raccolta “Arabesques”.

A molti critici il lavoro non è piaciuto. Belinsky credeva che "Ritratto" fosse un tentativo fallito, in cui il talento dell'autore cominciò a diminuire.

Dopo lo scandalo con la prima di L'ispettore del governo, Gogol è andato in Italia. Sotto il sole del sud e sotto l'influenza dell'artista Ivanov, Nikolai Vasilyevich ha rivisto la storia, per poi pubblicarla di nuovo nel 1841.

Lo scrittore ha apportato modifiche ai dialoghi, alle scene e ha cambiato il nome del personaggio principale. Ora si chiamava Chartkov, non Chertkov, il che indusse i lettori ad associarlo al diavolo. Anche il finale dell'opera è diventato diverso: la figura dell'usuraio non scompare dal quadro, ma scompare il ritratto stesso.

La storia è composta da due parti. Posizione centrale in ognuno di essi occupa l'immagine dell'artista. Gogol mostra due destini, due talenti con diverse visioni del mondo, con interpretazioni opposte dei compiti della pittura. L'eroe della prima parte è il giovane artista Chartkov. Lui serve grandi speranze, ma non ha i fondi per comprare tele, colori e nemmeno cibo. Tuttavia, Chartkov, con i suoi ultimi soldi, decise di acquistare un ritratto di un vecchio asiatico, scioccato dai suoi occhi “vivi”.

Nella seconda parte dell'opera apprendiamo la storia del fatidico quadro. Un giorno un usuraio andò dal pittore di icone (noto come il padre dell'artista B.) e gli chiese di fare un ritratto. L’artista accettò l’insolito ordine perché l’aspetto del vecchio gli fece una grande impressione.

Ogni maestro è tentato da un ritratto. Chartkov, avendo trovato i soldi nascosti nella cornice, vuole prima spenderli in un nuovo studio, pennelli e colori per migliorare il suo talento. Ma invece acquisisce cose inutili, vestiti alla moda, visita i ristoranti. Inconsciamente, Chartkov era invidioso della vita precedente artisti della moda, voleva ricchezza, fama. E questo desiderio ha ormai trionfato sul desiderio di crescita creativa. È stata la sete di fama a costringere Chartkov a ordinare un articolo elogiativo su se stesso.

All'inizio, il giovane pittore si sforza di seguire la verità della vita, cercando non solo la somiglianza con il ritratto, ma cercando... di trasferire l'anima di una persona, il suo carattere, sulla tela. Ma a poco a poco si trasforma in un artigiano, assecondando i gusti della folla, e perde la sua scintilla divina.

Chartkov divenne famoso e ricco. Il pubblico lo elogia gente famosa offrirsi di insegnare Accademia d'arte. Già disprezza i giovani pittori e dà loro lezioni. Solo dopo averne visto uno nuovo, per davvero immagine di talento, Chartkov capisce di aver rovinato il suo talento.

La tentazione del padre dell'artista B. era di altro tipo. Nell'immagine demoniaca di un usuraio, è stato attratto dall'opportunità di creare un ritratto spiriti maligni. È stata una sfida al mio talento. L'artista sentiva di fare la cosa sbagliata, ma l'interesse professionale lo ha costretto a continuare a lavorare. Fortunatamente, a differenza di Chartkov, il pittore di icone riuscì a fermarsi in tempo. Con un enorme sforzo di volontà, riuscì a liberarsi dell'influenza del ritratto e a purificare la sua anima. Lascia in eredità a suo figlio il compito di trovare e distruggere il dipinto fatale.

La parte finale della storia non aggiunge ottimismo. Chartkov impazzì e morì, avendo precedentemente distrutto un gran numero di loro buon lavoro. Ma il terribile ritratto non poteva essere bruciato. È stato rapito e potrebbe aver iniziato a tentare una nuova vittima.

Il contrasto tra i due destini di artisti di talento è naturale. Gogol voleva dimostrarlo solo rinunciando ai beni terreni, per vanità vita sociale un artista può creare veri dipinti, non oggetti artigianali. Non per niente il pittore di icone trova la salvezza dall'influenza del ritratto all'interno delle mura del monastero.

Mentre lavorava alla storia, Gogol si trovava a un bivio creativo. Dal romanticismo primi lavori si avvicinò al realismo, ma non aveva ancora compreso appieno le possibilità di una nuova direzione per se stesso. Nel racconto "Ritratto" lo scrittore cerca una risposta alla domanda: può l'arte essere estremamente accurata e rispecchiare la vita? Oppure dovrebbe rappresentare la realtà? mezzi artistici, influenzando i pensieri e i sentimenti delle persone, per educarli? Dopotutto, l'artista nella seconda parte della storia si è avvicinato troppo alla realtà, ha reso vivi gli occhi dell'usuraio e ha lasciato entrare il male in questo mondo.

L'autore è responsabile della sua creazione. Gogol sottolinea: solo con pensieri puri, con di buon cuore puoi creare un vero capolavoro in grado di elevare l'anima, illuminarla di luce e gioia.

Per scrivere una storia "Ritratto", in cui anche l'elemento del misticismo gioca un ruolo importante. Lo scrittore ha pubblicato la sua opera nella raccolta “Arabesques”.

A molti critici il lavoro non è piaciuto. Belinsky credeva che "Ritratto" fosse un tentativo fallito, in cui il talento dell'autore cominciò a diminuire.

La storia è composta da due parti. Il posto centrale in ognuno di essi è immagine dell'artista. Gogol mostra due destini, due talenti con diverse visioni del mondo, con interpretazioni opposte dei compiti della pittura. L'eroe della prima parte è il giovane artista Chartkov. Si mostra molto promettente, ma non ha i fondi per acquistare tele, colori o persino cibo. Tuttavia, Chartkov, con i suoi ultimi soldi, decise di acquistare un ritratto di un vecchio asiatico, scioccato dai suoi occhi “vivi”.

Ogni maestro è tentato da un ritratto. Chartkov, avendo trovato i soldi nascosti nella cornice, vuole prima spenderli in un nuovo studio, pennelli e colori per migliorare il suo talento. Ma invece compra cose inutili, vestiti alla moda e visita i ristoranti. Inconsciamente, Chartkov aveva precedentemente invidiato la vita degli artisti alla moda, voleva ricchezza e fama. E questo desiderio ha ormai trionfato sul desiderio di crescita creativa. È stata la sete di fama a costringere Chartkov a ordinare un articolo elogiativo su se stesso.

All'inizio, il giovane pittore si sforza di seguire la verità della vita, cercando non solo la somiglianza del ritratto, ma cercando di trasferire sulla tela l'anima di una persona, il suo carattere. Ma a poco a poco si trasforma in un artigiano, assecondando i gusti della folla, e perde la sua scintilla divina.

Chartkov divenne famoso e ricco. È elogiato dal pubblico, personaggi famosi si offrono di insegnare all'Accademia d'arte. Già disprezza i giovani pittori e dà loro lezioni. Solo dopo aver visto un film nuovo e di vero talento Chartkov si rende conto di aver rovinato il suo talento.

La tentazione del padre dell'artista B. era di altro tipo. Nel demoniaco immagine di un prestatore di denaro era attratto dall'opportunità di creare un ritratto degli spiriti maligni. È stata una sfida al mio talento. L'artista sentiva di fare la cosa sbagliata, ma l'interesse professionale lo ha costretto a continuare a lavorare. Fortunatamente, a differenza di Chartkov, il pittore di icone riuscì a fermarsi in tempo. Con un enorme sforzo di volontà, riuscì a liberarsi dell'influenza del ritratto e a purificare la sua anima. Lascia in eredità a suo figlio il compito di trovare e distruggere il dipinto fatale.

La parte finale della storia non aggiunge ottimismo. Chartkov impazzì e morì, avendo precedentemente distrutto un gran numero delle sue buone opere. Ma il terribile ritratto non poteva essere bruciato. È stato rapito e potrebbe aver iniziato a tentare una nuova vittima.

Il contrasto tra i due destini di artisti di talento è naturale. Gogol voleva dimostrare che solo rinunciando ai beni mondani, dal trambusto della vita sociale, un artista può creare veri dipinti e non tele artigianali. Non per niente il pittore di icone trova la salvezza dall'influenza del ritratto all'interno delle mura del monastero.

Mentre lavorava alla storia, Gogol si trovava a un bivio creativo. Dal romanticismo dei suoi primi lavori si avvicinò al realismo, ma non aveva ancora compreso appieno le possibilità di una nuova direzione per se stesso. Nel racconto "Ritratto" lo scrittore cerca una risposta alla domanda: può l'arte essere estremamente accurata e rispecchiare la vita? Oppure dovrebbe rappresentare la realtà attraverso mezzi artistici, influenzando i pensieri e i sentimenti delle persone ed educandole? Dopotutto, l'artista nella seconda parte della storia si è avvicinato troppo alla realtà, ha reso vivi gli occhi dell'usuraio e ha lasciato entrare il male in questo mondo.

L'autore è responsabile della sua creazione. Gogol sottolinea: solo con pensieri puri e un cuore gentile puoi creare un vero capolavoro in grado di elevare l'anima, illuminarla di luce e gioia.

"Ritratto", un riassunto della storia di Gogol in alcune parti
“Dead Souls”, analisi dell’opera di Gogol

La storia di N.V. Gogol "Ritratto" inizia con una storia sull'infelice destino dell'artista Chartkov, che ha sacrificato il suo talento per il bene di un'esistenza sicura.

Mentre era impegnato nella creatività, sopportava fermamente le difficoltà quotidiane, la povertà e l'instabilità e poteva trascorrere ore incollato alla tela e ai dipinti, dimenticandosi di tutto nel mondo. Ma il tesoro, trovato nella cornice di un ritratto, acquistato accidentalmente con i suoi ultimi soldi in un piccolo negozio, gli ha dato l'opportunità non solo di creare e svilupparsi liberamente, ma gli ha anche permesso di “uscire nel mondo”, cosa che gli il giovane si affrettò a trarne vantaggio. Precedentemente non disponibile alta società gli ha aperto le sue porte.

Chartkov divenne rapidamente un ritrattista alla moda, ma smise di svilupparsi come artista. All'inizio, credeva ingenuamente che più pratica gli avrebbe fornito materiale in abbondanza e avrebbe aiutato a migliorare le sue capacità, ma ha crudelmente sbagliato i calcoli.

Invece di un creatore altruista, divenne un artigiano. La sua mano è altrettanto “abituata” a quella dei creatori stampe popolari, i cui “capolavori” l'artista ha visto in un negozio d'arte. Chartkov divenne ricco, divenne sicuro di sé e categorico nei suoi giudizi. Iniziò a considerare la pittura di ritratti come un lavoro familiare e noioso.

Ma il destino lo mette contro il suo opposto: un pari, anche lui artista, ma che ha dedicato tutte le sue forze a migliorare le sue capacità e il suo talento. L'immagine che Chartkov ha visto, e che ha messo in mostra al pubblico, ha funzionato da catalizzatore, facendogli capire che aveva sprecato il suo talento facendo il suo mestiere. Lo shock che ha vissuto ha spezzato l'eroe della storia, portandolo alla morte.

Alla fine della storia, sul palco appare un altro partecipante, il cui destino è stato raccontato da suo figlio: questo è il creatore del ritratto fatale. L'artista autodidatta si è sviluppato non solo come maestro, ma ha anche realizzato la responsabilità che una persona dotata ha davanti all'umanità.

Cercando di mostrare la sua abilità, dipinse il ritratto di un usuraio in modo così vivido che la sua anima si stabilì nell'immagine. Così, Gogol, un talentuoso creatore di storie mistiche, ha raffigurato in senso figurato i semi del male che un creatore con una tecnica di performance sviluppata, ma con un'anima accecata dall'orgoglio, può seminare.

Ma l'artista già di mezza età ha trovato la forza sia per realizzare i suoi errori che per superarli. Gogol ha espresso le sue opinioni sull'arte e l'influenza delle persone dotate sull'umanità nelle parole di un autodidatta di talento rivolto a suo figlio.

Questa costruzione della storia da parte dell'autore non è stata fatta per caso. Destino tragico Chartkov e la felicità dell'autodidatta che ha trovato la verità interiore alla fine della storia incoraggiano il lettore a credere nelle proprie forze e a non cercare scuse per i propri fallimenti, ma a superare gli ostacoli con dignità.

La storia "Ritratto" racconta di un artista che ha venduto il suo dono per soldi - ha venduto la sua anima al diavolo. Qui, se intendiamo opere d'arte, Gogol ha espresso in modo più completo le sue opinioni sull'arte. La penetrazione delle forze del male nell'anima dell'artista distorce anche la sua arte - dopotutto, non dovrebbe essere solo la capacità di creare bellezza, ma un'impresa di difficile comprensione della profondità spirituale della vita. È importante che Chartkov sia stato sedotto da un oggetto d'arte: un ritratto insolito con occhi vivaci. Il mistero del ritratto preoccupa l'autore e lo spinge a riflettere sulla natura dell'arte, sulla differenza tra creazione e copia. Per Gogol, la vividezza dell’immagine del copista che dipinse il ritratto dell’usuraio non è solo arte superficiale, ma un riflesso demoniaco del male del mondo. Tale arte spesso seduce l’anima dello spettatore e la infetta con sentimenti peccaminosi. Non per niente gli occhi vivaci e scortesi del vecchio guardano dal ritratto.

L'autore racconta che il pio pittore, che dipinse uno strano ritratto con occhi vivaci, improvvisamente, senza alcuna ragione, cambiò carattere: divenne vanitoso e invidioso. Ma nella vita di tutti i giorni accadono gli stessi fatti apparentemente inspiegabili. “Lì un uomo onesto e sobrio divenne un ubriacone, lì un impiegato di commerciante derubava il suo padrone; lì un tassista, che guidava onestamente da diversi anni, ha ucciso il suo passeggero per un soldo.

Nel libro "Passaggi selezionati dalla corrispondenza con gli amici", Gogol ha detto cosa dovrebbe essere, secondo lui, l'arte. Il suo scopo è quello di fungere da “passo invisibile verso il cristianesimo”. Secondo Gogol, la letteratura dovrebbe svolgere lo stesso compito delle opere degli scrittori spirituali: illuminare l'anima, condurla alla perfezione. Per lui questa è l’unica giustificazione dell’art. E quanto più alta diventava la sua visione dell'arte, tanto più esigente era nei confronti di se stesso come scrittore.

Una battuta trasmette il livello e gli interessi della società secolare. L'artista, con grande interesse e talento non ancora perduto, iniziò a dipingere un ritratto. Ha trasmesso alla tela tutte le sfumature del giovane viso e non ha mancato un po' di giallo e un'ombra blu appena percettibile sotto gli occhi. Ma a mia madre non piaceva. Ha obiettato che potrebbe essere solo oggi, ma di solito il viso colpisce con particolare freschezza. Dopo aver corretto le carenze, l'artista notò con disappunto che anche l'individualità della natura era scomparsa. Volendo ancora esprimere ciò che ha notato nella ragazza, Chartkov trasferisce tutto questo nel suo vecchio schizzo di Psiche. Le signore sono felicissime della “sorpresa” che l'artista abbia avuto l'idea di raffigurarla “sotto forma di Psiche”. Non essendo riuscito a convincere le donne, Chartkov regala il ritratto di Psiche. La società ammirava il nuovo talento e Chartkov ricevette ordini. Ma questo era ben lungi dall'essere ciò che dà a un pittore l'opportunità di svilupparsi. E col tempo, Chartkov diventa un pittore alla moda, ma, ahimè, vuoto. La ragione di ciò, ovviamente, era il ritratto acquistato con il suo fascino diabolico. Ma attraverso una trama fantastica, l'autore mostra cosa possono fare a una persona la fama e la ricchezza. Non è necessario acquistare un ritratto magico per diventare uno schiavo.

La passione per l'oro era sul piedistallo che occupava la pittura. L'oro è diventato tutto per Chartkov. Avrebbe riempito completamente la sua vita, se non fosse stato per un evento. L'Accademia delle arti ha invitato il famoso Chartkov a valutare un dipinto di un artista russo portato dall'Italia. L'immagine che ha visto ha colpito così tanto la celebrità che non ha potuto nemmeno esprimere il suo giudizio sdegnoso preparato. Il dipinto era così bello da risvegliare il suo passato stantio. Le lacrime lo soffocarono e, senza dire una parola, corse fuori dal corridoio. L'improvvisa consapevolezza della sua vita rovinata lo accecò. Rendendosi conto che non restituirà mai il talento perduto e la giovinezza perduta, Chartkov diventa mostro spaventoso. Con sinistra avidità comincia a comprare tutto opere degne arte e distruggerli. Questa diventa la sua passione principale e la sua unica occupazione. Di conseguenza, l'artista pazzo e malato muore in una terribile febbre, dove vede ovunque il ritratto di un vecchio. La gente lo guarda da ogni parte occhi spaventosi da un ritratto...

Ma un altro eroe, menzionato solo nella seconda parte della storia, agisce diversamente. Questo giovane artista si incontra molto persona insolita, un usuraio che chiede di farsi dipingere il ritratto. Ci sono voci molto misteriose sull'usuraio. Chiunque lo contattasse si sarebbe sicuramente messo nei guai. Ma l'artista si impegna comunque a dipingere un ritratto. La somiglianza con l'originale è sorprendente, gli occhi sembrano guardare fuori dal ritratto. E ora, dopo aver dipinto l'usuraio, l'artista si rende conto che non sarà più in grado di dipingere immagini pure. Si rende conto di aver ritratto il diavolo. Dopodiché, si reca in un monastero per sempre per purificarsi. Come un vecchio dai capelli grigi, raggiunge l'illuminazione e, riprendendo un pennello, è già in grado di dipingere santi. Tuttavia, la storia non finisce in modo ottimistico: Gogol permette al ritratto di continuare il suo fatidico viaggio, avvertendo che nessuno è immune dal male.

In “Ritratto” puoi trovare un riflesso della vita spirituale di Gogol. L'artista che ha realizzato il ritratto dell'usuraio decide di lasciare il mondo e diventa monaco. Dopo essersi preparato nel monastero con la vita ascetica di un eremita, tornò alla creatività e creò un'immagine che stupì tutti coloro che la videro, come se emanasse da essa con alta spiritualità. Alla fine della storia, il monaco-artista ordina al figlio: “Salva la purezza della tua anima. Chi ha talento dentro di sé deve avere l'anima più pura di tutte. Molto sarà perdonato a un altro, ma non gli sarà perdonato”.

Qui Gogol sembrava delineare il programma della sua vita. A metà degli anni Quaranta dell'Ottocento aveva l'intenzione di abbandonare il campo letterario ed entrare in monastero. Ma queste aspirazioni monastiche (che non erano un segreto per i compagni di scuola di Gogol) apparentemente non implicavano un abbandono definitivo della creatività, ma sembravano implicare un ritorno ad essa in una nuova veste. Il percorso verso la grande arte, credeva Gogol, passa attraverso l'impresa spirituale dell'artista. Devi morire al mondo per essere ricreato internamente e poi tornare alla creatività.