Charakterizácia reči Natashe v hre M. Gorkého „V hlbinách“

Celosvetovú slávu mu priniesla hra „V hlbinách“, ktorú napísal Maxim Gorky v roku 1902. Bola to odpoveď spisovateľa na najpálčivejšie problémy našej doby. Ideologická aktuálnosť „Na dolných hlbinách“ okamžite pritiahla pozornosť ruskej verejnosti.

Tematicky hra zavŕšila spisovateľov cyklus diel o „tulákoch“. „Bol to výsledok môjho takmer dvadsaťročného pozorovania sveta „bývalých ľudí“,“ napísal. Obyvatelia útulku sú už typy, v ktorých Gorky dal obrovské sociálno-filozofické zovšeobecnenia.

Hrdinovia filmu „Na dne“ - herec, Ash, Nastya, Natasha, Kleshch - sa snažia vymaniť sa zo „spodu“ života, ale pred zápchou tohto „väzenia“ cítia svoju vlastnú bezmocnosť. Majú pocit beznádeje svojho osudu a túžbu po snoch, ilúziách, ktoré by im mohli dať aspoň nejakú nádej do budúcnosti. Barón má toto minulé bohatstvo, o ktorom premýšľa a sníva o tom, že sa vráti. Herec má v minulosti službu umeniu, Nasťa má fiktívny románik so študentom, Nataša očakáva nejakú mimoriadnu udalosť, ktorá zmení celý jej život.

Najzaujímavejším typom je možno Natasha. Jej imidž sa nápadne líši od ostatných obyvateľov útulku. Dôstojnosť, čistota a hrdosť, ktoré Asha tak zaujali, sú na nej jasne viditeľné. Hlavnou intrikou je, či si hrdinka dokáže zachovať tieto vlastnosti v sebe? S najväčšou pravdepodobnosťou nie. Dôkazom je jej sestra Vasilisa. Natasha má s ňou veľa spoločného - rovnakú vôľu, priamosť, hrdosť. Je zrejmé, že Vasilisa bola kedysi rovnaká ako Natasha, ale stala sa „šelmou“, „plazom“. V hre sú náznaky, ktoré túto metamorfózu vysvetľujú. Nasťa o Vasilise hovorí: „V takom živote sa stanete brutálnym... priviažte každého živého človeka k manželovi, ako je ona...“ Sama Vasilisa priznáva, že Natashu mučí, je jej ľúto a nevie si pomôcť: „ ... tak - bijem... že ja sám plačem od súcitu... A udieram." Vasilisa mala úžasné sklony a Natasha bola toho živou pripomienkou.

Tu je zrkadlo, ktoré odráža Natašinu budúcnosť. Hrdinka však zatiaľ nepozná svoju budúcnosť a žije tak, ako žije. Jej správanie vyčnieva zo všeobecného systému vzťahov v útulku. A hlavne jej prejav.

M. Gorkij vo svojom diele „Poznámky o majstrovstve“ napísal: „Pri kreslení človeka ako človeka, ako individuality, spisovateľ nemôže ignorovať takú podstatnú vec, jeho charakterové črty, ako je reč, ktorá s extrémnou flexibilitou reprodukuje kultúru, povolanie, psychologické zloženie, stav mysle človeka. Žiadni dvaja ľudia nehovoria rovnakým spôsobom.

Reč postavy je charakteristická, zovšeobecnená reč, ktorá vyjadruje hlavné, podstatné črty jej postavy.“ Takže pozorovaním reči postavy môžete získať predstavu o nej, jej kultúre a úrovni vývoja.

Natashine vystúpenia na pódiu sú vždy ikonické. Sú len štyri, no v každej sa čitateľovi odkrýva z novej stránky. Na rozdiel od iných postáv (Bubnová, Luka, Baron a pod.) Natasha nepôsobí na javisku neustále, čo zdôrazňuje jej istý odstup od diania v útulku.

Vystúpenie Natashy na pódiu je teda neoddeliteľne spojené s Lukou. Je to ona, ktorá ho predstavuje obyvateľom „dna“. Táto náhoda, samozrejme, nie je náhoda. Teraz sa Nataša spolu s Lukou stáva symbolom útechy. Už len jej prítomnosť ľudí upokojuje. Toto hovorí Kleshovi: „Andrey! Tvoja žena je v našej kuchyni... ty po chvíľku prídeš po ňu... Mal by si sa k nej správať láskavejšie... nebude to dlho trvať.“

Reč hrdinky je jednoduchá a láskavá, a preto je rešpektovaná. Slovná zásoba je hovorová, čo naznačuje sociálne postavenie autora, ale nie je neslušná, na rozdiel od reči iných „hostí“. Natasha často používa láskavé slová (dedko, miláčik), volá Kleshcha menom, ale nikto iný ho tak neoslovil. Hrdinka je v prejavoch svojej povahy prirodzená a úprimná, čomu nasvedčuje fakt, že autorka k svojim slovám prakticky nekomentuje.

Druhé vystúpenie Natashy na javisku je spojené s Anninou smrťou. Práve ona zistí, že pacient zomrel. Ak bola v prvom dejstve odhalená Natasha pomocou obrazu Luka, potom sa tu hrdinka charakterizuje. Toto hovorí: "Tu som... raz takto... v pivnici... napchatá." Tu dievča prvýkrát hovorí o smrti a táto myšlienka sa stane jej charakteristickou črtou. Pri pohľade na Annu tiež hovorí: "Napokon... je dobré, že zomrela... ale je to škoda... Pane!... Prečo ten človek žil?"

Veľký počet elipsov naznačuje extrémnu emocionalitu postavy hrdinky, ako aj plachosť a určitú „utlačenosť“. Mimochodom, neskôr budeme počuť aforistické vyhlásenia od Natashe viac ako raz.

V tejto epizóde je hrdinka odhalená ako súcitná osoba („Pane! Keby sa len zľutovali... keby niekto povedal slovo!“) a bojí sa smrti. Čo je však najdôležitejšie, je snáď jediná zo všetkých postáv, ktorá sa zamýšľa nad svojím životom. Táto jej vlastnosť sa prejaví v rozhovore s Ashom.

Tretie dejstvo začína rozprávaním Nasty o svojej láske k študentovi Raoulovi, ktorého si pre seba vymyslela. Nataša trpezlivo počúva Nasťu a neprerušuje. Nasťa s Lukom tiež pozorne počúvajú... Všetci ostatní sa výmyslom smejú a doháňajú Nasťu k slzám. Natasha utešuje dievča slovami, ktoré opäť hovoria o jej jemnosti: „Sú zo závisti... nemajú o sebe čo povedať...“ Ďalší aforizmus.

Ale Natasha vie prejaviť aj určitú krutosť. To je to, čo odpovedá barónovi v reakcii na jeho naliehanie smerom k Nasti: „Ty! Mlč... keby Boh zabil...“ Toto, samozrejme, nie sú urážlivé reči trampov, ale stále dosť neslušná fráza.

O niečo neskôr Nataša hovorí o pravde a klamstvách: „Zjavne sú klamstvá... príjemnejšie ako pravda... Ja tiež...“ Potom sa čitateľ dozvie, že sníva o niečom výnimočnom, no hneď vyhlási: „ A tak... vlastne - čo môžete očakávať? Táto nejednotnosť charakteru sa stáva príčinou tragédie hrdinky. Preto myšlienky o smrti, ktoré očakáva zo dňa na deň.

Natašin jazyk je vo všeobecnosti dosť primitívny, aj keď hovorí o svojich snoch. Nie sú v ňom žiadne metafory ani epitetá, čo svedčí o nízkej kultúrnosti a vzdelanosti hrdinky. No napriek tomu má triezvy rozum a rozvážnosť, čo jej pomáha nezatrpknúť a nestať sa druhou Vasilisou: „Kto chce dobre žiť? Všetci sa cítia zle... Vidím...“

Táto vlastnosť jej postavy sa najjasnejšie prejaví v rozhovore s Ashom, keď ju pozve, aby „išla“ s ním. Natasha ho spočiatku odmietla a dôvodom bolo: "... milujem ťa... ja ťa naozaj nemilujem." Tu je tá úprimnosť a čistota, ktorá ostatným obyvateľom útulku tak veľmi chýba. Preto bolo podozrenie zo sprisahania medzi Ashom a Vasilisou takou ranou pre dievča.

Na konci štvrtého dejstva čitateľ vidí úplne inú Natashu, ktorá sa „mláti v bezvedomí“. Jej reč sa okamžite zmení, stane sa hrubou: "Dočerta s tebou!", "Tu je, ten prekliaty!" Kričí, elipsy naznačujú len pauzy v reči, nie neistotu. Milé, milé dievča už nie je pred nami, zomrelo...

Obraz Natashe je logicky dotvorený aj jej prostredie. A Gorkij dokázal, že takéto prostredie nemôže existovať, keďže v človeku zabíja všetko ľudské.

V hre je päť ženských postáv. Anna je manželkou Kleshcha, ktorý pokorne zomiera v druhom dejstve, súcitného a hospodárneho Kvashnyu, mladá Vasilisa je manželkou majiteľa útulku a milenky Vasky Peply, mladej a utláčanej Natashy a Nasťi, určenej v autorovej poznámke hanebným slovom „dievča“.
V sémantickom kontexte diela sú ženské obrazy reprezentované dvoma pármi protikladných postáv: Kvashnya - Nastya a Vasilisa - Natasha. Mimo týchto párov stojí Anna, ktorá v hre zosobňuje čisté utrpenie. Jej obraz nie je zakalený vášňami a túžbami. Umiera trpezlivo a poslušne. Umiera ani nie tak na smrteľnú chorobu, ale na vedomie svojej neužitočnosti pre svet. Je jednou z tých „nahých ľudí“, pre ktorých je pravda o existencii netolerovateľná. „Je mi zle,“ priznala sa Lukovi. Jediný aspekt smrti, ktorý ju znepokojuje, je: "Aké to tam je - sú to také muky?" Utláčaný, nevhodný na nič na tomto svete, pripomína vec. Nehýbe sa po javisku – hýbe sa. Zoberú ho von, nechajú v kuchyni a zabudnú naňho. Po smrti sa s ňou zaobchádza ako s vecou. "Musíme to potiahnuť!" "Vytiahneme to..." Zomrela - ako keby jej zobrali rekvizitu. "To znamená, že som prestal kašľať."
Nie tak s ostatnými. V prvom páre Kvashnya predstavuje sémantickú dominantu. Takmer vždy robí domáce práce. Žije zo svojej práce. Robí halušky a predáva ich. Z čoho sú tieto halušky vyrobené a kto ich je, vie len Boh. Je dlho vydatá a teraz jej to nejde do hlavy: „Raz som to urobil, je to nezabudnuteľné do konca života...“ A keď jej manžel „zomrel“, „sedela sama“ všetko deň radosti a šťastia. V hre je vždy sama. Rozhovory a udalosti sa dotýkajú okraja, akoby sa jej obyvatelia útulku báli. Aj Medvedev, zosobnenie práva a moci, jej spolubývajúca, sa s Kvashnyom zhovára s úctou – je v nej priveľa nevedomého rozumu, zdravého rozumu a skrytej agresivity.
Jej opakom je Nasťa – nechránená a prístupná. Nie je zaneprázdnená, nič nerobí. Je to „panna“. Na realitu okolitého sveta takmer nereaguje. Jej myseľ nie je zaťažená úvahami. Je sebestačná ako Kvashnya. Gorkij do nej vložil zvláštny, ním nevynájdený svet „ženských románov“, úbohý a nezmyselný sen o krásnom živote. Je gramotná a preto číta. „Tam v kuchyni sedí dievča, číta knihu a plače,“ prekvapuje Luka. Toto je Nasťa. Plače nad fikciou, ktorá sa jej zázračne zdá byť jej vlastným životom. Podobá sa na malé dievčatko, ktoré snívalo o hračke. Po prebudení sa hrá s rodičmi a vyžaduje túto hračku pre seba. V útlom veku deti neoddeľujú sny od reality. To sa stane neskôr, v procese dospievania. Nastya nielenže nevyrastie, ale ani sa nezobudí. V skutočnosti sníva o týchto cukrárskych, bezhriešnych snoch: „A jeho ľavačka je obrovská a nabitá desiatimi nábojmi... Môj nezabudnuteľný priateľ... Raoul...“ Barón ju prevalí: „Nasťa! Ale... veď naposledy to bol Gaston! Nasťa sa správa ako dieťa. Keď strčí nos do reality, stane sa rozmarnou, rozruší sa, hodí pohár na zem a vyhráža sa obyvateľom: „Dnes sa opijem... Tak sa opijem. Opiť sa znamená opäť uniknúť z reality. Zabudni na seba. Súdiac podľa nepriamych náznakov, barón je s ňou gigolo, ale ani ona si to neuvedomuje. Lúče reality len žiaria na povrchu jej vedomia, bez toho, aby prenikli dovnútra. Jedného dňa sa Nasťa otvorí a je jasné, že jej život je poháňaný energiou nenávisti. Na úteku kričí na všetkých: „Vlci! Nech si vydýchneš! Vlci! Túto vetu vysloví na konci štvrtého dejstva, a preto je nádej na prebudenie.
Vasilisa predstavuje smerodajný začiatok hry. Ona je Pallas Athena z flophouse, jej zlý génius. Ona jediná koná - všetky ostatné existujú. S jej obrazom sú spojené kriminálne a melodramatické intrigy sprisahania. Pre Vasilisu neexistujú žiadne vnútorné zákazy. Rovnako ako všetci ostatní v útulku je pre ňu „nahá osoba“, „všetko je dovolené“. A Vasilisa to využíva, zatiaľ čo ostatní len rozprávajú. Autor jej dal krutý a nemilosrdný charakter. Pojem „nemožné“ leží mimo jej morálneho vedomia. A neustále si myslí: "Užívať si znamená zabíjať, aby si si užíval." Jej antipód Natasha je najčistejším a najjasnejším obrazom hry. Vasilisa zo žiarlivosti na Vasku Ash neustále bije a týra Natashu, pomáha jej manžel, starý Kostylev. Naštartuje sa inštinkt balenia. Nataša sama verí a stále dúfa, nečaká na galantériu, ale na skutočnú lásku a hľadá ju. Ale,
Žiaľ, geografia jeho hľadania sa odohráva na tej časti dna, kde nespočívajú španielske galeóny naložené zlatom. Tlmené svetlo prichádzajúce „zhora, od diváka“ umožňuje vidieť iba tváre stálych obyvateľov. Natasha nikomu neverí. Ani Luke, ani Ash. Ide len o to, že ona, rovnako ako Marmeladov, „nemá kam ísť“. Keď Kostyleva zabijú, kričí: "Vezmi si aj mňa... vrhni ma do väzenia!" Natashe je jasné, že Ash nezabil. Každý má víno. Všetci boli zabití. Toto je jej pravda. Jej, nie Satina. Nie pravda pyšného, ​​silného človeka, ale pravda ponížených a urazených.
Ženské postavy v Gorkého hre „V hlbinách“ nesú vážnu sémantickú záťaž. Vďaka ich prítomnosti sa poškodený svet obyvateľov útulku približuje a vyjasňuje. Sú akoby garantmi jeho spoľahlivosti. Práve cez ich hlasy autor otvorene hovorí o súcite a neznesiteľnej nude života. Majú svojich knižných predchodcov, zbiehali sa na nich mnohé literárne projekcie z predchádzajúcej umeleckej tradície. Autor sa tým netají. Iná vec je dôležitejšia: práve oni vyvolávajú u čitateľov a divákov hry najúprimnejšie pocity nenávisti či súcitu.

Natasha je sestra manželky majiteľa hostela, milé a dobrosrdečné dievča. Postihol ju ťažký osud – chudoba a neustále šikanovanie zo strany sestry a jej manžela. A predsa si dokázala zachovať duchovnú čistotu a nevinnosť. Práve kvôli tomu sa do nej zamiluje zlodej Vaska Pepel. Volá ju, aby s ním išla na Sibír:

„Povedal som, prestanem kradnúť! Preboha, ja končím! Ak som to povedal, tak to urobím! Som gramotný... Budem pracovať... Tak hovorí – na Sibír musíš ísť z vlastnej vôle... Ideme.“

Úprimne však priznáva, že ho nemiluje

tak veľmi neverí svojim úmyslom.

„Tak prečo by som mal ísť s tebou? Koniec koncov... ľúbim ťa... nemilujem ťa veľmi... Niekedy ťa mám rád... a keď je choré sa na teba pozerať... Je jasné, že ťa nemilujem.. , keď ťa milujú, nevidia na tvojom milovanom nič zlé... ale ja vidím...“

Vasilisa, ktorá sa dozvedela, že ju Ash chce opustiť a odísť s Natašou, začne brutálne biť svoju sestru a oblieva ju vriacou vodou. Natasha je včas zachránená, ale Kostylev zomiera. V strašnej hystérii Natasha obviní majiteľku útulku Ash a jej sestru z vraždy. Natasha, ktorá už nedokáže znášať takéto šikanovanie, kričí: „Vezmi si aj mňa... vrhni ma do väzenia! Pre Krista... dajte ma do väzenia!...“

Neskôr sa zistilo, že Natasha bola hospitalizovaná. Potom zmizne neznámym smerom, len aby sa nevrátila do úkrytu.


Ďalšie práce na túto tému:

  1. Vasilisa je manželkou majiteľa hostela Kostyleva, predstavuje „majstrov života“. Je krutá, panovačná a zradná. V živote ju zaujímajú iba peniaze. Navonok je veľmi krásna...
  2. Gorkého dramaturgia je veľmi komplexná a zaujímavá. Na úplné odhalenie problematiky hry potrebuje autor nájsť vhodnú situáciu, vhodný konflikt. Autor nemá právo otvorene...
  3. Celosvetovú slávu mu priniesla hra „V nižších hlbinách“, ktorú napísal Maxim Gorkij v roku 1902. Bola to odpoveď spisovateľa na najpálčivejšie problémy našej doby. Ideologická aktuálnosť „Na...
  4. Herec je obyvateľom útulku a opilcom. Autor neuvádza skutočné meno hrdinu a sám ho už dávno zabudol. Pamätá si len to, že jeho umelecké meno bolo...
  5. Hra M. Gorkého „V hlbinách“ bola napísaná v roku 1902 a potom uvedená v Moskovskom umeleckom divadle. Dramatickým nervom hry je tulák Luke....
  6. Luka je tulák, obyvateľ útulku. Jedna z najvýraznejších postáv v hre. Prostredníctvom nej autor kladie jednu z hlavných otázok diela: čo je lepšie, pravda alebo súcit...
  7. Vasilisa Vasilisa je postava v Gorkého hre „V nižších hlbinách“; manželka majiteľa ubytovne Kostyleva a milenka Vaska Pepla. Vasilisa je krutá a panovačná žena. Je mladšia ako jej manžel...
  8. Hra „Na dne“ je hlbokým, nejednoznačným dielom, v ktorom autor nastolil zložité filozofické a morálne problémy. Medzi nimi je problém pravdy a lži, pravdy a...

Celosvetovú slávu mu priniesla hra „V hlbinách“, ktorú napísal Maxim Gorky v roku 1902. Bola to odpoveď spisovateľa na najpálčivejšie problémy našej doby. Ideologická aktuálnosť „Na dolných hlbinách“ okamžite pritiahla pozornosť ruskej verejnosti.

Tematicky hra zavŕšila spisovateľov cyklus diel o „tulákoch“. „Bol to výsledok môjho takmer dvadsaťročného pozorovania sveta „bývalých ľudí“,“ napísal. Obyvatelia útulku sú už typy, v ktorých Gorky dal obrovské sociálno-filozofické zovšeobecnenia.

Hrdinovia filmu „Na dne“ - herec, Ash, Nastya, Natasha, Kleshch - sa snažia vymaniť sa zo „spodu“ života, ale pred zápchou tohto „väzenia“ cítia svoju vlastnú bezmocnosť. Majú pocit beznádeje svojho osudu a túžbu po snoch, ilúziách, ktoré by im mohli dať aspoň nejakú nádej do budúcnosti. Barón má toto minulé bohatstvo, o ktorom premýšľa a sníva o tom, že sa vráti. Herec má v minulosti službu umeniu, Nasťa má fiktívny románik so študentom, Nataša očakáva nejakú mimoriadnu udalosť, ktorá zmení celý jej život.

Najzaujímavejším typom je možno Natasha. Jej imidž sa nápadne líši od ostatných obyvateľov útulku. Dôstojnosť, čistota a hrdosť, ktoré Asha tak zaujali, sú na nej jasne viditeľné. Hlavnou intrikou je, či si hrdinka dokáže zachovať tieto vlastnosti v sebe? S najväčšou pravdepodobnosťou nie. Dôkazom je jej sestra Vasilisa. Natasha má s ňou veľa spoločného - rovnakú vôľu, priamosť, hrdosť. Je zrejmé, že Vasilisa bola kedysi rovnaká ako Natasha, ale stala sa „šelmou“, „plazom“. V hre sú náznaky, ktoré túto metamorfózu vysvetľujú. Nasťa o Vasilise hovorí: „V takom živote sa stanete brutálnym... priviažte každého živého človeka k manželovi, ako je ona...“ Sama Vasilisa priznáva, že Natashu mučí, je jej ľúto a nevie si pomôcť: „ ... tak - bijem... že ja sám plačem od súcitu... A udieram." Vasilisa mala úžasné sklony a Natasha bola toho živou pripomienkou.

Tu je zrkadlo, ktoré odráža Natašinu budúcnosť. Hrdinka však zatiaľ nepozná svoju budúcnosť a žije tak, ako žije. Jej správanie vyčnieva zo všeobecného systému vzťahov v útulku. A hlavne jej prejav.

M. Gorkij vo svojom diele „Poznámky o majstrovstve“ napísal: „Pri kreslení človeka ako človeka, ako individuality, nemôže spisovateľ ignorovať takú podstatnú vec, jeho charakterové črty, ako je reč, ktorá s mimoriadnou flexibilitou reprodukuje kultúru, povolanie, psychologické zloženie, stav mysle človeka. Žiadni dvaja ľudia nehovoria rovnakým spôsobom.

Reč postavy je charakteristická, zovšeobecnená reč, ktorá vyjadruje hlavné, podstatné črty jej postavy.“ Takže pozorovaním reči postavy môžete získať predstavu o nej, jej kultúre a úrovni vývoja.

Natashine vystúpenia na pódiu sú vždy ikonické. Sú len štyri, no v každej sa čitateľovi odkrýva z novej stránky. Na rozdiel od iných postáv (Bubnová, Luka, Baron a pod.) Natasha nepôsobí na javisku neustále, čo zdôrazňuje jej istý odstup od diania v útulku.

Vystúpenie Natashy na pódiu je teda neoddeliteľne spojené s Lukou. Je to ona, ktorá ho predstavuje obyvateľom „dna“. Táto náhoda, samozrejme, nie je náhoda. Teraz sa Nataša spolu s Lukou stáva symbolom útechy. Už len jej prítomnosť ľudí upokojuje. Toto hovorí Kleshovi: „Andrey! Tvoja žena je v našej kuchyni... ty po chvíľku prídeš po ňu... Mal by si sa k nej správať láskavejšie... nebude to dlho trvať.“

Reč hrdinky je jednoduchá a láskavá, a preto je rešpektovaná. Slovná zásoba je hovorová, čo naznačuje sociálne postavenie autora, ale nie je neslušná, na rozdiel od reči iných „hostí“. Natasha často používa láskavé slová (dedko, miláčik), volá Kleshcha menom, ale nikto iný ho tak neoslovil. Hrdinka je v prejavoch svojho charakteru prirodzená a úprimná, čomu nasvedčuje fakt, že autorka k svojim slovám prakticky nekomentuje.

Druhé vystúpenie Natashy na javisku je spojené s Anninou smrťou. Práve ona zistí, že pacient zomrel. Ak bola v prvom dejstve odhalená Natasha pomocou obrazu Luka, potom sa tu hrdinka charakterizuje. Toto hovorí: "Tu som... raz takto... v pivnici... napchatá." Tu dievča prvýkrát hovorí o smrti a táto myšlienka sa stane jej charakteristickou črtou. Pri pohľade na Annu tiež hovorí: "Napokon... je dobre, že zomrela... ale je to škoda... Pane!... Prečo ten človek žil?"

Veľký počet elipsov naznačuje extrémnu emocionalitu postavy hrdinky, ako aj plachosť a určitú „utlačenosť“. Mimochodom, neskôr budeme počuť aforistické vyhlásenia od Natashe viac ako raz.

V tejto epizóde je hrdinka odhalená ako súcitná osoba („Pane! Keby len mohli ľutovať... keby niekto povedal slovo!“) a bojí sa smrti. Čo je však najdôležitejšie, je snáď jediná zo všetkých postáv, ktorá sa zamýšľa nad svojím životom. Táto jej vlastnosť sa prejaví v rozhovore s Ashom.

Tretie dejstvo začína rozprávaním Nasty o svojej láske k študentovi Raoulovi, ktorého si pre seba vymyslela. Nataša trpezlivo počúva Nasťu a neprerušuje. Nasťa s Lukom tiež pozorne počúvajú... Všetci ostatní sa výmyslom smejú a doháňajú Nasťu k slzám. Natasha dievča utešuje slovami, ktoré opäť hovoria o jej jemnosti: „Sú zo závisti... nemajú o sebe čo povedať...“ Ďalší aforizmus.

Ale Natasha vie prejaviť aj určitú krutosť. To je to, čo odpovedá barónovi v reakcii na jeho naliehanie smerom k Nasti: „Ty! Mlč... keby Boh zabil...“ Toto, samozrejme, nie sú urážlivé reči trampov, ale stále dosť neslušná fráza.

O niečo neskôr Nataša hovorí o pravde a klamstvách: „Zjavne sú klamstvá... príjemnejšie ako pravda... Ja tiež...“ Potom sa čitateľ dozvie, že sníva o niečom výnimočnom, no hneď vyhlási: „ A tak... vlastne - čo môžete očakávať? Táto nejednotnosť charakteru sa stáva príčinou tragédie hrdinky. Preto myšlienky o smrti, ktoré očakáva zo dňa na deň.

Natašin jazyk je vo všeobecnosti dosť primitívny, aj keď hovorí o svojich snoch. Nie sú v ňom žiadne metafory ani epitetá, čo svedčí o nízkej kultúrnosti a vzdelanosti hrdinky. No napriek tomu má triezvy rozum a rozvážnosť, čo jej pomáha nezatrpknúť a nestať sa druhou Vasilisou: „Kto chce dobre žiť? Všetci sa cítia zle... Vidím...“

Táto vlastnosť jej postavy sa najjasnejšie prejaví v rozhovore s Ashom, keď ju pozve, aby „išla“ s ním. Natasha ho spočiatku odmietla a dôvodom bolo: "... milujem ťa... ja ťa naozaj nemilujem." Tu je tá úprimnosť a čistota, ktorá ostatným obyvateľom útulku tak veľmi chýba. Preto bolo podozrenie zo sprisahania medzi Ashom a Vasilisou takou ranou pre dievča.

Na konci štvrtého dejstva čitateľ vidí úplne inú Natashu, ktorá sa „mláti v bezvedomí“. Jej reč sa okamžite zmení, stane sa hrubou: "Dočerta s tebou!", "Tu je, ten prekliaty!" Kričí, elipsy naznačujú len pauzy v reči, nie neistotu. Milé, milé dievča už nie je pred nami, zomrelo...

Obraz Natashe je logicky dotvorený aj jej prostredie. A Gorkij dokázal, že takéto prostredie nemôže existovať, keďže v človeku zabíja všetko ľudské.

12. júna 2011

Jadrom hry Maxima Gorkého „V hlbinách“ (1902) je spor o človeka a jeho schopnosti. Dej diela sa odohráva v útulku Kostylevovcov - na mieste mimo sveta ľudí. Takmer všetci obyvatelia útulku si svoju situáciu uvedomujú ako nenormálnu: prerušujú sa všetky najdôležitejšie väzby medzi nimi a svetom – sociálne, profesionálne, duchovné, verejná rodina. Samotné nocľahárne nič nespája – sú to len ľudia, ktorí sa náhodou zišli na jednom mieste a nechcú o sebe nič vedieť. Každý z nich pozná pravdu o sebe a každý má tú svoju.

Postavy v dráme vedú filozofické debaty bez toho, aby nakoniec dospeli k jedinému záveru. Gorkého práca ukazuje „spodok“ ľudského života a duší. A v tomto bahne, v temnote beznádeje, sú nútené existovať ženy, oslavované mnohými básnikmi a spisovateľmi, tradične označované ako milé, nežné a vzdušné stvorenia.

V prebiehajúcom spore o človeka sú dôležité najmä tri polohy - Bubnová, Luka a Satin. Bubnovova pozícia je fatalistická. bezmocný zmeniť čokoľvek na svojom osude. Preto ľahostajnosť nielen k utrpeniu iných, ale aj k vlastnému osudu. Podľa jeho názoru sú všetci ľudia „nadbytoční“, keďže svet ovládajú nemilosrdné zákony, ktoré riadia a ovládajú človeka. Ľudia plávajú prúdom, ako čipy, bezmocní čokoľvek zmeniť. Bubnovova pravda je pravdou vonkajších okolností života. Satén je predstaviteľom inej životnej polohy: „Všetko je v človeku, všetko je pre človeka. Len človek existuje, všetko ostatné je dielom jeho rúk a mozgu.“ Človek musí byť rešpektovaný, verí Satin, ľútosť iba ponižuje. Luke je v tom najťažší. S tým je spojená hlavná filozofická otázka diela: „Čo je lepšie: pravda alebo súcit? Je potrebné mať súcit až do bodu používania klamstiev, ako Luke? V podstate je Luke so svojou teóriou ľútosti hlavným obrazom hry. Jeho zjavom sa začína samotný dramatický vývoj zápletky. Luke rozvíril stagnujúci močiar „dna“ a prinútil ľudí premýšľať a uvažovať.

A v tomto spore sa zúčastňujú aj ženské postavy v Gorkého hre. A aj oni musia nájsť odpoveď na otázku „Čo je dôležitejšie – horká pravda alebo nádej dávajúca lož?

V hre „Na dne“ vyniká medzi hrdinami päť žien. Toto je Vasilisa Karpovna, manželka majiteľa útulku Kostyleva, jej sestra, Kleshchova manželka Anna, predavač knedlí Kvashnya a dievča Nastya. Súdiac podľa riadkov z „Postáv“ hry, sú to všetky mladé ženy - vo veku od 20 (Natasha) do 30 (Anna) rokov, s výnimkou Kvashnyi, ktorá má 40 rokov. Čo sú zač? Prečo sú zahrnuté do deja hry?

Vasilisa - jej imidž sa zvyčajne hodnotí nasledujúcimi prívlastkami: „nemorálna“, „cynická“ atď. Jej správanie sa skutočne zdá byť také. Vasilisa systematicky bije svoju sestru, podvádza manžela a snaží sa Asha presvedčiť, aby zabil jej manžela, nakoniec Asha zatkne, obviní ho zo zabitia Kostyleva a svoju sestru Natashu oparí vriacou vodou. Ale stojí za to znova si prečítať stránky a premýšľať: je to len Vasilisina povaha, ktorá je toho dôvodom? A hneď na začiatku vidíme, že Vasilisin manžel má 54 rokov, má 26 rokov, teda takmer tridsaťročný vekový rozdiel. To do určitej miery vysvetľuje Vasilisinu neveru.

Zo stránok hry je zrejmé, aký je majiteľ útulku Kostylev. Je majiteľom útulku a považuje sa za pána života. Z popisu prostredia ubytovne vidíme, aké podmienky vytvára pre svojich „ubytovaných“. Vo všeobecnosti, ako hovorí Nastya, s manželom, akým je Kostylev, budú všetci blázniť.

Nataša, Vasilisina sestra, je jemné a duchovne čisté stvorenie. Natasha je láskavá a to je zrejmé zo stránok hry. Natasha povie Kleschovi, aby prišiel po Annu neskôr a bol k nej láskavý, umiera a má strach. Keď Anna zomrie, Natasha je prekvapená, že ju nikto neľutuje. Natasha je jediná, ktorá sympatizuje s Nastinými fantáziami. Ona sama sníva o tom, že zajtra príde zvláštny cudzinec a stane sa niečo veľmi zvláštne. Na rozdiel od romantičky Nasti však chápe, že nie je na čo čakať – zázrak sa jej nestane, akokoľvek by to chcela.

Konečný osud hrdinky zostáva otázny. Potom, čo si Vasilisa obarila nohy, Natashu previezli do nemocnice. A v poslednom dejstve sa ukáže, že Natasha už dávno opustila nemocnicu a zmizla. Možno našla to svoje? Ale, žiaľ, je ťažké uveriť takémuto výsledku.

Anna, žena chorá spotrebou a unavená životom, zomiera. Hovorí, že „na každom kúsku chleba sa triasla... bola mučená... Celý život chodila v handrách.“ Tejto hrdinke sa Lukova teória vyplatila. Lukáš upokojuje a povzbudzuje umierajúcu s nádejou, že pre svoje pozemské muky po smrti nájde pokoj a večnú blaženosť v nebi. Nešťastná, nezmyselná a neradostná existencia na zemi je kompenzovaná večnou blaženosťou v nebi.

Padnutá žena Nasťa je naivná, dojímavá a v srdci bezradná. Sníva o čistej a oddanej láske a v týchto ilúziách sa snaží skryť pred okolitou špinou, temnotou a beznádejou. Jej fantázie nevyvolávajú pochopenie. Barón, ktorý existuje na jej účet, sa len smeje v reakcii na jej slzy a fantázie. Nastya rada číta romány, ktorých obsah tvorí väčšinu jej snov.

Kvashnya - Kvashnya, štyridsaťročný predavač halušiek, sa zdá byť akýmsi optimistom. Možno si už zvykla na život „dna“. Ale táto žena je nápadne odlišná od všetkých ostatných hrdiniek hry. Refrén, ktorý sa tiahne celou hrou, je jej myšlienka, že je slobodná žena a nikdy nebude súhlasiť s tým, že sa „vzdá pevnosti“, teda že sa vydá. A vo finále začne spolunažívať s Medvedevom, Vasilisou a Natashovým strýkom, policajtom. Kvashnya je jedinou hrdinkou, ktorá nebola ovplyvnená „príchodom“ Luka. Zvyšok sa tak či onak dostal pod jeho vplyv.

Anna zomiera, upokojená Lukovým klamstvom o jasnom a nežnom „inom svete“. Nastya, dokonca aj bez Lukovho vplyvu, vytvorila pre seba „záchrannú lož“ - vo svojich fantáziách. A stále zostáva v útulku a navonok sa nesnaží o žiadne úspechy. Vasilisu zatknú spolu s Vaskom Peplom a nocľahárne sa hádajú, kto koho dá na dlhšie za mreže. V podstate všetko zostáva prakticky nezmenené. Len Natašin osud sa zdá nepochopiteľný. Po odchode z nemocnice zmizla. Ale kde a prečo? Možno sa rozhodla hľadať svoje šťastie?

Podľa môjho názoru sa Gorky ženskými postavami v hre „V nižších hlbinách“ snažil ukázať hĺbku morálneho úpadku a duchovnú čistotu „nežných, milých stvorení“. Tu, ako v celej hre, zaznieva polyfónia. Gorky nemá jedinú odpoveď na otázku, ako žiť, je možné dostať sa z ťažkej situácie? Ale ani v ťažkých, pochmúrnych podmienkach života nie každá Gorkého hrdinka napokon klesne na dno. Niekto sa snaží prispôsobiť, niekto nestráca vieru v budúcnosť, snaží sa zachovať si aspoň drobné čiastočky dobra, svetla a lásky.

Potrebujete cheat sheet? Potom uložte - "Gorkyho hra "Na dne". Úloha ženských obrazov. Literárne eseje!