Strip igra križaljka od 7 slova. Vrste i tehnike stripa u djelu

Isto kao i piesa, vidi ovu riječ. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov A.N., 1910. IGRA uopšteno književna ili muzička. rad; u najstrožem smislu, dramsko delo. Rječnik stranih riječi uključen u ... ... Rečnik stranih reči ruskog jezika

- (francuski komad “stvar”, “komad”) kao dramski pojam koristi se za ona djela koja je teško pripisati nekom od žanrova koje je teorija već kanonizirala. Tako u istoriji francuskog pozorišta reč „predstava” nalazimo u... ... Književna enciklopedija

I (zastarjela) igra, predstave, žene. (francuski komad). 1. Dramsko djelo. Postavite novu predstavu. Prevedena drama. „U dramskim komadima... zna kako da u nama pobudi plemenite strasti.” Nekrasov. 2. Mali muzički komad (muzika)...... Ushakov's Explantatory Dictionary

PLAY, s, žene. 1. Dramsko djelo za pozorišnu predstavu. 2. Kratka muzičko instrumentalna lirska ili virtuozna kompozicija. P. za harmoniku. Ozhegov rečnik objašnjenja. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 … Ozhegov's Explantatory Dictionary

IGRAJ, igraj za žene, francuski. dramska, pozorišna ili muzička kompozicija. Dahl's Explantatory Dictionary. V.I. Dahl. 1863 1866 … Dahl's Explantatory Dictionary

Imenica, g., korištena. često Morfologija: (ne) šta? igra, zašto? igrati, (vidi) šta? igrati, šta? igrati, o čemu? o predstavi; pl. sta? igra, (ne) šta? igra, šta? igra, (vidi) šta? igra, šta? predstave, o čemu? o predstavama 1. Predstava je dramska...... Dmitriev's Explantatory Dictionary

igrati- IGRAJ, IGRAJ, IGRAJ s, w. komad f. 1. Esej (naučni); dokument. PPE. Pošto znam koliko volite da čitate i radoznali ste, zato vam prilažem jednu dramu koja je napisana tako da ne može biti bolja. 1744. M. P. Bestužev Rjumin. // AB 2 230 ... Istorijski rečnik galicizama ruskog jezika

igrati- y, w. 1) Dramsko djelo za pozorišnu predstavu. [Treplev:] Ona... je protiv moje igre, jer ne igra ona, već Zarečnaja. Ona ne zna moju predstavu, ali je već mrzi (Čehov). Sinonimi: drama/ma 2) Malo mjuzikla... ... Popularni rečnik ruskog jezika

igrati- književno djelo namijenjeno scenskom izvođenju. Rubrika: struktura dramskog djela Dio: čin Ostale asocijativne veze: dramski žanrovi Drama drama, komedija su najteži oblik književnosti, teški jer... Terminološki rečnik-tezaurus o književnoj kritici

Knjige

  • Igraj, G. Fauré. Reprint notnog izdanja "Pi?ce". Žanrovi: Komadi; Za visoki instrument, klavir; Partiture s klavirom; Partiture s otvorenom instrumentacijom; Za 2 igrača; Za alt instrument, klavir. Mi…
  • Fantasy Piece, op. 88, Schumann Robert. Reprint notnog izdanja Schumann, Robert "Phantasiest?cke, op. 88". Žanrovi: Fantazije; Za violinu, violončelo, klavir; Partiture s violinom; Partiture s violončelom; Rezultati sa…
  • Igra, note, scena. Muzička predstava za djecu u dva čina. Fascinantno putovanje u bajkovitu radnju knjige „Crvenokosi sanjar sa zelenim očima“, Sergeja Aleksandroviča Kazakeviča. U blizini nevjerojatno lijepih jezera Valdai, čarobne mačke žive svoje fantastične živote, odgajajući rastuće mačiće. Čekaju ih opasnost i neobične avanture. Ovde ptica može da odnese...

Pozorište je divan način da poboljšate svoj unutrašnji svijet. Ona je odraz naše stvarnosti i stoga na najbolji način pomaže da se vlastito „ja“ sagleda izvana, pronalazeći ga u svoj raznolikosti slika i pojava. To se može postići samo kroz duboko poznavanje suštine scenskog rada, čije će osnove pomoći.

Prvim korakom na putu samootkrivanja smatra se poznavanje žanrova i vrsta pozorišne umjetnosti. U nastavku ćemo govoriti o karakteristikama i razlikama najpopularnijih žanrova, s kojima svaki od njih aktivno radi, uključujući i naš.

Vrste pozorišne umjetnosti

  • Vaudeville. To je vrsta lake komedije. Rodno mjesto ovog žanra je Normandija. U vodvilju koriste lagane, satirične dvostihove koji ismijavaju manje ljudske poroke: pohlepu, zlu volju i tako dalje. Pošto su grubost i asertivnost neprihvatljivi u ovom žanru, sve radnje su naglašeno meke prirode.
  • Buffoonery. Ovo je predstava komične, karikaturalne prirode, u kojoj glavni likovi nužno moraju biti nekoliko Harlekina. Bufalarija je bazirana na narodnim tehnikama, tako da se predstava uvijek odvija na trgu. Ismijavanje ljudskih nedostataka vrši se stalnim preuveličavanjem negativnih aspekata.
  • Komedija. Ovo je žanr koji se često koristi i koji se publici uvijek dopada. Komedije su lagane prirode, a glavni cilj radnje je odgovor gledaoca na osmijeh. Komedije ismijavaju negativne karakterne osobine i navike, kao i smiješne životne situacije.
  • Drama. To je posredna karika između tragedije i komedije. Dramske predstave naglašavaju sve vrste sukoba između pojedinca i svijeta oko njega ili sa samim sobom. Zbog ozbiljnosti sadržaja, složenije strukture likova i zamršenije linije radnje, dramske predstave su jedan od omiljenih žanrova gledatelja i reditelja.
  • Melodrama. Ovo je predstava čiji je cilj otkrivanje čulnog svijeta junaka. Predstava nužno sadrži akutnu intrigu, čije se otkrivanje obično događa pred kraj priče.
  • Tragedija. Predstave ovog žanra baziraju se na katastrofalnom ishodu, a razlog tome je što se glavni lik kreće protiv svog vlastitog svijeta, urušavajući uobičajene temelje i pravila. Borba traje tokom čitave predstave, a na kraju drame junak umire. Većina tragedija napisana je u stihovima, u kojima je stvarnost prikazana u posebno oštrim bojama.
  • Musical. Veoma složen i skup žanr za scenu. Predstava je zasnovana na usavršavanju glumačkih vještina. Glumci nastoje da preko koreografija, pjesama i dijaloga publici prenesu glavnu ideju.

Naveli smo samo neke od žanrova koji se mogu koristiti za izvođenje predstava i obuku učenika. Shvativši osnovu svakog od navedenih tipova, moći ćete da gledate na svijet drugim očima, dajući objektivnu procjenu svega što se dešava oko vas, ne samo kao glavnog učesnika u događajima, već i kao vanjskog posmatrač.

U principu, svako se može dobro našaliti. Ali samo neko ko ume da ga koristi u različitim oblicima i primeni različite tehnike može se nazvati majstorom humora, jer vam to omogućava da budete fleksibilniji, da se prilagodite svakoj situaciji, da kompetentno ubacite „oštru“ reč, da dođete pravo do poentirati i ne smetati nikome u isto vrijeme. Vjerojatno je iz tog razloga strip već u staroj Grčkoj nastao kao filozofska kategorija, koja označava estetski i društveno značajno i kulturno formalizirano smiješno. Zatim su problem stripa detaljno razmatrali filozof Aristotel, a kasnije A. Šopenhauer, Z. Frojd, V. G. Belinski, M. M. Bahtin, V. Ja. Prop, A. A , A.V.Dmitriev i drugi istraživači.

Područje stripa uključuje grotesku, sarkazam, ironiju, humor, satiru i druge vrste. Osim toga, može se manifestirati u mnogim žanrovima i vrstama umjetnosti, kao što su feljtoni, komedije, skečevi, gluposti, karikature, pjesmice itd. Strip je također izražen u igrama riječi, šalama i anegdotama. Često se javlja sam od sebe u svakojakim greškama, lapsusima, greškama, lapsusima i nesporazumima.

Zatim ćemo pogledati glavne vrste stripova koji se najčešće sreću u životu i umjetnosti, a također ćemo dati primjere za svaku vrstu, a zatim ćemo govoriti o najpopularnijim strip tehnikama koje je lako koristiti u svakodnevnom životu, a dati vježbe za njihovo vježbanje.

  • Šala
  • Šala
  • Ironija
  • Oksimoron
  • Parodija
  • Satire
  • Grafika
  • Wit
  • Sarkazam

Prvo prvo.

Šala

Šala je kratak tekst ili fraza šaljivog sadržaja. Može imati različite oblike, na primjer, priča, pitanje ili odgovor. Skoro uvijek, vic ima završetak (punchline) koji završava priču i čini je smiješnom.

Šala

Anegdota je mala smiješna priča s neočekivanim završetkom. Anegdota može biti igra riječi, značenje pojmova i pojmova ili neke asocijacije. U nekim slučajevima, da biste razumjeli vic, morate imati određena znanja, na primjer, geografska, istorijska, književna, društvena itd. , jer šale se mogu odnositi na bilo koje područje ljudskog života. Također je vrijedno napomenuti da autori viceva gotovo uvijek ostaju nepoznati, a naratori nikada ne tvrde autorstvo.

PRIMJER:

Lav hoda kroz šumu. Upoznaje žirafu:
- Hej, dugovrati! Ko je najhrabriji u šumi?
- Ti, lave!
Lev se zadovoljno nasmešio i nastavio dalje.
Vidi zebru:
- Hej, prugasta! Ko je najljepši u šumi?
- Naravno da jesi, lave!
Leo, ponosan, nastavio je dalje.
Vidi slona:
- Hej, dugonosni! Ko je najpametniji u šumi?
Slon uzima lava surlom, baca ga preko leđa i baca u močvaru. Lav izlazi, otrese blato i kaže:
- Pa, zašto biti tako nervozan? Mogli ste samo reći, "Ne znam."

Ironija je upotreba riječi u negativnom smislu, za razliku od doslovnog, zbog čega naizgled pozitivne izjave dobivaju negativnu konotaciju. Ironija se također često naziva ismijavanjem ili čak sprdnjom. Značenje ironije je da se nedostajuće karakteristike pripisuju objektu ili situaciji kako bi se istakla ta odsutnost. Ironija vam omogućava da nečemu ili nekome date negativan ili komičan karakter. Osim toga, razlikuju se antiironija i samoironija. U samoironiji se čovjek smije sam sebi, a u antiironiji negativna poruka implicira suprotno, tj. pozitivnu konotaciju.

PRIMJER (Ironija): „Dođi ovamo, pismeni“ (u odnosu na nepismenu osobu)

PRIMJER (Samoironija): „Pa evo pokazao sam se u punom sjaju“ (o neprikladnom ponašanju u nezgodnoj situaciji)

PRIMJER (Antiironija): „Ali mi, budale, pojma nemamo“ (što implicira da „mi“ već sve razumijemo)

Oksimoron

Oksimoron se naziva i "pametna glupost", tj. kombinacija nespojivih (značenjski suprotnih) riječi. U umjetnosti se često koristi za stvaranje stilskog efekta.

PRIMJERI: Živi leš, lažljiva istina, radosna tuga, goruća hladnoća itd.

Parodija

Parodija je imitacija nečega za koje se zna da stvara smiješan efekat. Možete parodirati ponašanje poznatih ljudi, glumu glumaca, nastup muzičara, navike, govor, izraze lica, gestove itd. Parodije na muziku, slikarstvo i književna djela su uobičajene u umjetnosti.

PRIMJER: Arkadij Raikin "Pesnik šezdesetih "(parodija na R. Roždestvenskog)

Satire

Satira je svojevrsni komični patos, oštra denuncijacija i ismijavanje negativnih pojava u životu, društvenih i ljudskih poroka. Ponekad satira nije smiješna. Humor u satiri koristi se kako bi se osiguralo da se satirično djelo ne doživljava kao direktna kritika ili propovijedanje nedostataka. Postoji nekoliko vrsta satire: usmena, pozorišna, književna i grafička.

PRIMJER (usmena satira): koncert "Cela istina o ruskom drogu » Mikhail Zadornov

PRIMJER (pozorišna satira): predstava "Nije sve Maslenica za mačku "Po komadu A. N. Ostrovskog (Pozorište "Satirikon" nazvano po Arkadiju Raikinu)

PRIMJER (književna satira): roman „Majstor i Margarita” M. Bulgakova, priča „Nos” N. Gogolja, roman „Gospoda Golovljev” M. Saltikova-Ščedrina, priča „Avanture Huckleberry Finn” M. Twaina, priča-parabola “Beastly” yard” D. Orwella, itd.

PRIMJER (grafička satira): Sovjetski časopis "Krokodil »

Sarkazam

Sarkazam se odnosi na zajedljivo, zlonamjerno i zajedljivo ismijavanje, žučne primjedbe i zlu ironiju nad nečim opakim i niskim. Sarkazam (kao i satira) po pravilu ismijava ljudske poroke i ozbiljne zločine, posebno one koje čine zvaničnici, političari i uglednici.

PRIMJER: „Ti si debela, trebalo bi da smršaš“ (u vezi sa mršavom djevojkom na dijeti)

PRIMJER: "Ne pitaj šta možeš učiniti za svoju domovinu, oni će te podsjetiti na to" (vojska mudrost)

PRIMJER: " Naš predradnik je povezao prostor sa vremenom. Naredio nam je da kopamo od ograde do ručka.”(vojska mudrost)

PRIMJER: “Policija pretukla demonstrante protiv policijskog nasilja” (naslov članka)

Grafika

Grafika je poseban oblik stripa, različit od njegovog pismenog i usmenog izraza. Najčešći tipovi strip grafike su stripovi, crtani filmovi i karikature. Kompetentna strip grafika, posebno politička, usmjerena je na povećanje društvene samosvijesti i građanske odgovornosti, identificiranje političkih simpatija i antipatija.

PRIMJER (strip):

PRIMJER (crtani film):

PRIMJER (crtani film):

I, sumirajući razgovor o vrstama stripa, nekoliko riječi o duhovitosti i humoru.

Wit

Svako djelo stripa naziva se duhovitost - sam čin stvaranja humora, anegdote, viceva, satire itd. Ne može biti stripa bez duhovitosti. O duhovitosti ćemo detaljno govoriti u sljedećoj lekciji, ali za sada ćemo samo napomenuti da ona omogućava čovjeku da se šali tako da se suština iskaže u samo jednoj frazi, i da nema šta dodati. Duhovitost se odlikuje prisustvom šale, ali odsustvom prezira, a takođe i kratkoćom. Ali samo kratkoća ne može postići „oštrinu“, jer postiže se upotrebom neočekivane misli.

PRIMJER: „Odlučio sam da se brinem o sebi. Prestao je pušiti i piti, otišao na dijetu, odustao od teške hrane. I za dve nedelje sam izgubio 14 dana"(fraza američkog glumca Oskara Levanta).

Humor

Humor se može shvatiti u dva značenja. Prvi je samo razumevanje stripa, tj. sposobnost prepoznavanja i demonstracije onoga što je smiješno. A druga je meka, snishodljiva, pismena ili usmena kritika. Humor pretpostavlja prisustvo veselja i bezazlenog podsmijeha nije povezan s ljutnjom i zlobom, kao što su sarkazam ili satira. Maska smiješnog u humoru krije ozbiljan odnos prema objektu smijeha, koji nije ograničen samo na smiješno. Pravi humoristi doživljavaju humor kao milost uma koja donosi dobrotu; odraz kreativnih sposobnosti intelekta. Pravi humor karakteriziraju osjećaj za lijepo, sposobnost da se u običnom vidi neobično, visoki ukus, osjećaj za mjeru, zapažanje i kreativnost.

Na osnovu toga, smisao za humor treba shvatiti kao sposobnost razumijevanja humora i percepcije smiješnog; kao emocionalni, intelektualni, estetski i moralni osjećaj. Zbog svoje rijetkosti, suptilni smisao za humor uvijek je zlata vrijedan, ali ga se može i treba razvijati i njegovati.

Vrste stripova koje smo razmatrali sasvim su dovoljni da shvatimo koliko je ova tema široka i višeznačna. Ali u svakom slučaju, ove informacije su čisto teoretske, jer je svaki oblik smiješnog izgrađen na korištenju niza posebnih tehnika, a to je već praksa. Stoga će sljedeća točka naše lekcije biti strip tehnike.

Osnovne strip tehnike

Osnovne strip tehnike neophodne su kako bi se stvorile takozvane slike fenomena koje stvaraju smiješno. U nastavku predstavljamo najčešće tehnike koje se koriste u strip umjetnosti:

Nudimo vam kratak opis svakog od njih (svaka od velikih grupa ima privatne prijeme).

Promjena i deformacija pojava

Promjena i deformacija pojava su:

  • Preterivanje je tehnika koja utiče i povećava karakteristike ponašanja, izgleda, karaktera, situacije
  • Parodija - imitacija originalnog predmeta, preuveličavanje njegovih karakterističnih osobina, ponekad do apsolutnog apsurda
  • Groteska je metoda generalizacije i izoštravanja životnih odnosa kroz bizarnu i kontrastnu kombinaciju stvarnog i fantastičnog, uvjerljivog i nelogičnog, smiješnog, karikaturalnog
  • Travestiranje - vulgarizacija i ponižavanje pojava koje se smatraju dostojnim i zaslužnim za poštovanje
  • Karikiranje je simplifikacija koja iskrivljuje suštinu naglašavanjem sporednih i sporednih točaka i zanemarujući bitne karakteristike.

Neobični efekti i jukstapozicije

Neobični efekti i poređenja uključuju uglavnom iznenađenje s ciljem stvaranja stripa:

  • Pokreti i obrti koje slušatelj, čitalac ili gledalac ne predviđaju, a dešavaju se suprotno njegovim pretpostavkama i očekivanjima
  • Neočekivana poređenja ili konvergencije međusobno isključivih ili jednostavno različitih pojava koje nadilaze uobičajena poređenja (na primjer, sličnosti između ljudi i životinja ili ljudi i predmeta)
  • Poređenja koja pokazuju neočekivane sličnosti i podudarnosti između općeprihvaćenih stavova i svakodnevnih situacija sa stavovima i situacijama koje su apsurdne i smiješne
  • Demonstracija kontrasta upoređivanjem tipova ljudi koji su suprotni jedni drugima (najčešće u pogledu pogleda, navika, temperamenta, karakternih osobina itd.)
  • Dosjetljivosti zasnovane na poređenju nesamjerljivih ili udaljenih pojava

Disproporcija u vezama i odnosima među pojavama

Disproporcija u vezama i odnosima među pojavama u većini slučajeva se izražava u anahronizmima (pripisivanje ljudi, predmeta, pojava ili događaja nekom drugom vremenu) iz područja načina mišljenja, jezika, morala, temelja ili pogleda.

Imaginarno ujedinjenje heterogenih pojava

Imaginarno ujedinjenje heterogenih fenomena se shvata kao:

  • Groteska, zasnovana na višestrukim prijelazima iz jednog područja u drugo, korištenjem kontradikcija, kombiniranjem različitih stilova i kreativnih metoda
  • Simulacija situacija u kojima je ponašanje likova suprotno okolnostima
  • Nedosljednosti između ponašanja i izgleda, karaktera ili bilo koje druge psihofiziološke manifestacije individualnosti
  • Nedosljednosti između izgleda i prirode, iluzije i stvarnosti, teorije i prakse, stvarnosti i fantazije, uobraženosti i prave vrijednosti
  • Ironične izjave u kojima je skriveno značenje poricanje doslovnog značenja
  • Sarkazam kao ogorčeno ruganje odraz je visokog stepena ogorčenosti, karakteriziranog sumornošću i zajedljivošću
  • Nedosljednosti između uobičajene namjene predmeta i neobične upotrebe
  • Neprirodno, apsurdno, neočekivano ili iznenađujuće ponavljanje pojava, situacija, fraza, radnji

Stvaranje fenomena koji odstupaju od norme

Stvaranje fenomena koji odstupaju od norme uključuje:

  • Kršenje racionalnih, efikasnih, produktivnih i efektivnih normi
  • Obavljanje beskorisnih i nepotrebnih poslova (odabir alata koji su neprikladni za zadatak, kompliciranje jednostavnih zadataka, narušavanje logike, pogrešne asocijacije i zaključci, itd.)
  • Haotične izjave i logička zbrka (logička nekoherentnost, neočekivani okreti i umetanja, neobična upotreba riječi)
  • Apsurdistički dijalozi u kojima nema veze između primjedbi učesnika
  • Logičke inverzije, gdje se mijenjaju kvalitete objekata i situacija
  • Izjave koje na prvi pogled izgledaju smiješne

Lista se nastavlja, ali mi ćemo se ograničiti na ovo. Ako želite da se upoznate sa obimnijim i sistematizovanijim opisom strip tehnika, možete se pozvati na relevantne izvore, čiju ćemo malu listu dati na kraju lekcije.

Sada vam nudimo neke dobre vježbe i preporuke pomoću kojih možete naučiti primjenjivati ​​neke strip tehnike u svom svakodnevnom životu.

Vježbe i preporuke za razvijanje vještina korištenja strip tehnika

Za ove vežbe ne postoje posebni uslovi. Sve ih možete izvoditi po želji i bilo kojim redoslijedom. Ali da biste postigli maksimalne rezultate, preporučujemo da vježbate svakodnevno u slobodno vrijeme ili u posebno vrijeme predviđeno za to.

"Smiješna priča"

Izmislite priču o sebi i ispričajte je nekome. Ovo će vam omogućiti:

  • Provjerite koliko je vaš smisao za humor razvijen
  • Saznajte možete li se namjerno šaliti
  • Shvatite koje ste greške napravili prilikom kreiranja svoje priče i pripovijedanja
  • Smijte se sebi sa drugom osobom

"Udruženja"

Uzmite bilo koju riječ i odaberite pet asocijacija za nju što je prije moguće. Poželjno je da asocijacije budu zanimljive, neobične i neočekivane.

"Anti-udruženja"

"dvosmislenost"

Kada pričate o nečemu, razmislite o tome koliko značenja ima svaka riječ koju koristite. Preporučljivo je zapamtiti i uobičajenu upotrebu i figurativna i žargonska značenja.

"Riječi koje počinju na jedno slovo"

Uzmite jedno slovo abecede i napravite dugačku, smislenu rečenicu sa svim riječima koje počinju njime. Vježba vam omogućava da proširite svoj vokabular i učinite svoje razmišljanje fleksibilnijim.

"Neobična definicija"

Uzmite bilo koju uobičajenu riječ i smislite neobičnu definiciju za nju koja ne odgovara značenju. Možete smisliti definicije na osnovu sličnosti ili suglasnosti s drugim riječima.

"nove riječi"

Uzmite neki prefiks ili završetak, kao što je "super-", "-ness" ili "anti-", i smislite novi koncept. Zatim dajte konceptu rječničku definiciju i napravite neke smislene rečenice s njim.

"Šta učiniti sa predmetom?"

Uzmite bilo koji sasvim običan predmet (kutiju, olovku, konac itd.) i smislite 20 načina da ga koristite.

"Traži sličnosti"

Odaberite bilo koja dva predmeta koja nemaju ništa zajedničko (ptica i stolčić, čaša i telefon, itd.). Zadatak: pronađite 10-15 sličnosti između njih.

"Identifikacija"

Uključite humorističnu TV emisiju. Dok gledate, identificirajte tehnike i šale koje koriste komičari (poređenje, anegdota, sarkazam, dvostruko značenje, itd.).

"novinar"

Zamislite sebe kao novinara. Uzmite bilo koji časopis ili otvorite fotografije na internetu i smislite smiješne natpise za njih 10-15. Najbolje je da opisi odražavaju temu, ali odstupaju od stvarne slike.

"Zamjena sinonimima"

Uzmite bilo koju riječ i zamijenite je sinonimima sa komičnom porukom (na primjer, "vozač je svjetiljka volana i pedala", "mačja hrana je Vaskina hrana" itd.).

"igra riječi"

Uzmite neku riječ sa više značenja i konstruirajte rečenicu tako da joj se u drugom dijelu promijeni cijelo značenje (na primjer: „Stirlitz je pucao naslijepo. Slijepa je pala“ itd.).

"Neuspješna očekivanja"

Sastavite rečenicu tako da se u prvom dijelu formira očekivanje, a u drugom uništi.

"Unutrašnja kontradikcija"

Odaberite nekoliko izraza koji sadrže unutrašnje kontradikcije („naočare za sunce“, „plava kočija“, „mašina za novac“ itd.) i na osnovu njih smislite nekoliko šala.

"konsonancija"

Odaberite riječi koje sadrže druge riječi, ali s različitim značenjima, i s njima smislite nekoliko šala (na primjer, "gospoda sreće - gospoda NA DACHI", "metla - i POMELO i HAMELO", itd.)

"Učenje riječi i rečenica"

Pronađite neku riječ ili stabilan izraz („vlasti“, „ptičje mlijeko“, „ljudska prava“ itd.) i dobro razmislite o značenju. Ako postoji zanimljiva tačka, napravite šalu oko toga.

Također želimo još jednom ponoviti da trebate vježbati što više i što češće - to će vam omogućiti da naučite kako kompetentno i brzo koristiti strip tehnike. S obzirom da to u velikoj mjeri zavisi od razmišljanja, pažnje, kreativnosti, sposobnosti pronalaženja asocijacija, logičkog razmišljanja i zaključivanja, mi vam, između ostalog, savjetujemo da obratite pažnju na naše i prođete kroz njih.

A kao odličan dodatak, kao što smo i obećali, dajemo vam listu korisne literature, odakle možete izvući mnogo zanimljivih i važnih informacija o brojnim suptilnostima humora i stripa:

  • Yu Borev “Strip”
  • Yu Borev “O stripu”
  • V. Vinogradov „Stilistika. Teorija poetskog govora. poetika"
  • B. Džemidok “O stripu”
  • G. Kazimov “Teorija stripa. Problemi jezičkih sredstava i tehnika"
  • A. Luk “O smislu za humor i duhovitost”
  • E. Safonova “Oblici, sredstva i tehnike stvaranja stripa u književnosti”

U četvrtoj lekciji, kao što je već spomenuto, govorit ćemo detaljnije o duhovitosti i načinima za njeno razvijanje, a također ćemo uvesti neke odlične srodne vježbe. Nakon što završite lekciju, imat ćete sve alate da nasmijete bilo koga, čak i ako ste prije bili potpuni dosadni.

Testirajte svoje znanje

Ako želite provjeriti svoje znanje o temi ove lekcije, možete položiti kratki test koji se sastoji od nekoliko pitanja. Za svako pitanje, samo 1 opcija može biti tačna. Nakon što odaberete jednu od opcija, sistem automatski prelazi na sljedeće pitanje. Na bodove koje dobijete utječu tačnost vaših odgovora i vrijeme utrošeno na ispunjavanje. Imajte na umu da su pitanja svaki put različita i da su opcije pomiješane.

M.E. Saltykova-Shchedrin

Forma: analiza epizode književnog teksta

Ciljevi: ponoviti strip tehnike; usavršiti vještinu analize izvora i tehnika stripa u književnom tekstu.

Zadatak 1.

Pregledajte osnovne vrste i tehnike komedije.

Vrste stripova (smiješnih)

humor - vrsta stripa: tihi, saosećajni smeh, ne negiranje fenomena u celini, već uviđanje njegovih nesavršenosti.

Ironija- vrsta stripa: suptilna, skrivena sprdnja. Komični efekat se postiže izgovaranjem potpuno suprotnog od onoga što se misli.

Satire– vrsta stripa: način manifestiranja stripa u umjetnosti, koji se sastoji u destruktivnom ismijavanju pojava koje se autoru čine opakim.

Sarkazam- vrsta stripa: zlo, zajedljivo ismijavanje, podsmijeh, koji sadrži destruktivnu ocjenu osobe, predmeta ili pojave. Sarkazam karakteriše ekstremni stepen emocionalne otvorenosti, poricanja, pretvaranja u ogorčenje.

Komične tehnike

Apsurdno- način prikazivanja stvarnosti, koji karakteriše naglašeno kršenje uzročno-posledičnih veza, želja da se pokaže apsurdnost i besmislenost ljudskog postojanja.

Hiperbola– pretjerano preuveličavanje osjećaja, značenja, veličine, ljepote, itd. opisanog fenomena. To može biti i idealizirajuće i pogrdno.

Govorno ime- tehnika zasnovana na upotrebi značenja imena ili povezanih asocijacija za karakterizaciju unutrašnjeg izgleda heroja.

Groteskno- tehnika zasnovana na kombinaciji suprotstavljenih principa: stvarnog i nestvarnog, strašnog i smiješnog, tragičnog i komičnog, ružnog i lijepog.

Litotes– trop suprotan hiperboli: umetničko potcenjivanje veličine, snage, značaja pojave ili predmeta.

Parodija- humoristična ili satirična imitacija književnog djela u svrhu ismijavanja ili ismijavanja.

Implementacija metafore- doslovno utjelovljenje metaforičkog izraza, uslijed čega nastaje novo razumijevanje ovog izraza, ponekad ima humorističnu, pa čak i grotesknu konotaciju.

Samoizlaganje- tehnika zasnovana na tome da junak otkriva sopstvene poroke i nepristojne postupke. Istovremeno, junak ne shvaća svoje nedostatke i ne kaje se za njih.

Fantazija– posebna vrsta slike koju karakteriše: visok stepen konvencionalnosti, kršenje zakona stvarnosti, odnos prema fikciji

Zadatak 2. Pročitajte datu epizodu. Odgovorite na pitanje u 5-10 rečenica (odgovor mora sadržavati analizu epizode).

Opcija 1. Prezimena koja počinju od A-I

Može li se Vasilisk Wartkin nazvati idealnim gradonačelnikom? Kojim satiričnim sredstvima se opisuje njegova vladavina?

Vasilisk Semjonovič Wartkin, koji je zamijenio predradnika Ferdyshchenka, bio je sušta suprotnost svom prethodniku. Koliko god ovaj drugi bio labav i labav, prvi je zadivio svojom efikasnošću i nekom vrstom nečuvene administrativne pedantnosti, koja se s posebnom energijom ispoljavala u stvarima u vezi s prokletim jajetom. Neprestano zakopčan i sa kapom i rukavicama u pripravnosti, bio je tip gradonačelnika čije su noge u svakom trenutku spremne da otrče bogzna gde. Danju je leteo po gradu kao muva, pazeći da vidi da li su meštani veseli i veseli; noću - gasio je požare, dizao lažne uzbune i generalno ga iznenadio.

Vrištao je stalno, i to neobično. „U njemu je bilo toliko vrištanja“, kaže hroničar ovom prilikom, „da je mnoge ludake zauvek plašio za sebe i za svoju decu“. Dokazi su izvanredni i potvrđeni su činjenicom da su vlasti naknadno bile prisiljene da daju razne beneficije glupacima, upravo „da ih plaše radi toga“.

Opcija 2. Prezimena koja počinju sa K-R

Koje su se osobine glupača ispoljile u čudnoj „pobuni na kolenima“? Koje su satirične tehnike korištene u gornjoj epizodi?

Tada je, uzgred budi rečeno, shvatio da su budalasti, propustom, u potpunosti stajali iza upotrebe senfa, pa su se po prvi put ograničili na to da ovu upotrebu proglase obaveznom; kao kaznu za neposlušnost, dodao je još provansalskog ulja. A istovremeno je u srcu odlučio: ne polagati oružje dok barem jedna zbunjena osoba ne ostane u gradu.

Ali ludaci su takođe bili sami. S velikom snalažnošću suprotstavljali su energiju akcije energiji nedjelovanja.

- Radite s nama šta hoćete! - rekli su neki, - isecite ga na komade ako želite; Jedite ga sa kašom ako želite, ali mi se ne slažemo!

- Ne možeš nam ništa uzeti, brate! - rekli su drugi, - mi nismo kao drugi koji su prerasli svojim tijelima! Nema gde da nas ubodeš, brate!

I tvrdoglavo su stajali na koljenima.

Očigledno, kada se ove dvije energije sretnu, uvijek se dogodi nešto vrlo zanimljivo. Nema pobune, ali nema ni pravog pokoravanja.

- Prekinuću ovu energiju! - rekao je Wartkin i polako, bez žurbe, razmislio o svom planu.

A ludaci su stajali na koljenima i čekali. Znali su da se bune, ali nisu mogli da ne kleknu. Bože! Zašto se u ovom trenutku nisu predomislili! Oni misle: sada će jesti senf, kao da u budućnosti neće biti prisiljeni da jedu nikakvu gadost; neće - bez obzira koliko školjke imaju da kušaju. Činilo se da su koljena u ovom slučaju predstavljala srednji put koji bi mogao smiriti obje strane.

Opcija 3. Prezimena koja počinju od S-Z

Šta objašnjava zakonodavnu aktivnost Benevolenskog? Kojim satiričnim sredstvima se opisuje njegova vladavina?

Čim je Benevolenski počeo da objavljuje prvi zakon, pokazalo se da on, kao običan gradonačelnik, nema pravo da donosi ni svoje zakone.<…>Konačno više nije mogao izdržati. Jedne mračne noći, kada su spavali ne samo stražari, već i psi, on se iskrao na ulicu i razbacao mnoštvo papirića na kojima je bio napisan prvi zakon koji je sastavio za Budala. I premda je shvatio da je ovakav način objavljivanja zakona veoma za osudu, dugo suzdržavana strast za zakonodavstvom tako je glasno vapila za zadovoljstvom da su čak i argumenti razboritosti utihnuli pred njenim glasom.

Zakon je očigledno napisan u žurbi, pa se stoga odlikovao neobičnom kratkoćom. Sljedećeg dana, idući na pijacu, Foolovci su podigli papiriće s poda i pročitali sljedeće:

Zakon 1

„Neka svaki čovjek hoda opasno; neka poreznik donese darove.”

I to je sve. Ali smisao zakona je bio jasan, a poreznik je sutradan došao kod gradonačelnika. Postojalo je objašnjenje; poreski farmer je tvrdio da je ranije bio spreman koliko je to bilo moguće; Benevolenski je prigovorio da ne može ostati u svom prethodnom neizvjesnom položaju; da takav izraz kao "mera mogućnosti" ne govori ništa ni umu ni srcu, i da je samo zakon jasan. Namirili su se na tri hiljade rubalja godišnje i odlučili da ovu cifru smatraju legalnom, sve dok, međutim, „okolnosti ne promene zakone“.


Samostalni rad br.9

Tip „malog čoveka“ u delima F.M.

Forma: vođenje bilješki

Cilj: konsolidirati informacije o tipovima heroja u ruskoj književnosti; identificirati specifičnosti slike "malog čovjeka" u djelima Dostojevskog

Vježbajte. Napišite sažetak članka.

Književni tip "malog čovjeka" razvio se u ruskoj prozi 1830-ih - 1840-ih. Za svoje vrijeme ovaj tip heroja bio je svojevrsna revolucija u razumijevanju i prikazivanju ličnosti u književnom djelu. Zaista, “mali čovjek” nije bio kao izuzetni romantični junaci sa svojim složenim duhovnim svijetom. “Mali čovjek” je po pravilu siromašni peterburški službenik, “zupčanik” u ogromnoj birokratskoj mašini, nevidljivo stvorenje koje stoji na jednoj od nižih stepenica društvene ljestvice. Karakter takve osobe je bio neupadljiv, nije imao jake duhovne pokrete ili „ambicije“.

Duhovni svijet “malog čovjeka” je oskudan i nezanimljiv. Međutim, autori djela o “malim ljudima” prikazali su ih iz humanističke perspektive, ističući da je i tako jadno, bespomoćno i nemoćno stvorenje vrijedno poštovanja i suosjećanja. Mnoga djela o “malim ljudima” odlikuju se sentimentalnim patosom. Pojava “malog čovjeka” označila je početak demokratizacije književnosti. Klasične slike "malih ljudi" kreirali su A.S. Puškin (Samson Vyrin u "Agentu stanice", Evgenij u "Bronzanom konjaniku") i N.V. Gogol (Bašmačkin u "Šinjelu").

Razvoj tipa „malog čoveka“ postao je književni tip „ponižene i uvređene“ osobe, što je najjasnije predstavljeno u delima F.M. Dostojevskog („Poniženi i uvređeni“ je naslov romana Dostojevskog). Po prvi put, sliku „ponižene i uvrijeđene” osobe - Makara Devuškina - stvorio je Dostojevski u romanu "Jadni ljudi" (1846). Ovaj junak, siromašni peterburški službenik, po izgledu je bio sličan brojnim „malim ljudima“ koje su prikazivali pisci „prirodne škole“ iz 1840-ih. Ali, za razliku od svojih savremenika, Dostojevski se nije ograničio na društvene karakteristike Devuškina. Pokazao je da njegov junak razumije i akutno doživljava njegov ponižavajući položaj, da se s njim ne može pomiriti, iako nije u stanju protestirati.

Žrtve stvarnog života u romanu “Zločin i kazna” bili su članovi porodice Marmeladov: krotka Sonja, koja je morala da ide na panel da pomogne porodici; odvezena Katerina Ivanovna, koja „nema kuda više“; slabovoljni Marmeladov, koji je svoju ženu naterao na konzumaciju, osudio je svoju ćerku da živi "na žutoj karti". Ali u njemu je bilo dobrote i plemenitosti: „pružio je ruku nesrećnoj ženi sa troje dece, jer nije mogao da gleda na takvu patnju“, želeći da joj pomogne. I izgubio je mjesto u službi “ne svojom krivicom, već zbog smanjenja osoblja”. I počeo je da pije iz očaja, pateći od svoje nemoći i od svesti krivice pred svojim najmilijima. Semyon Zakharych Marmeladov čvrsto stoji na jednoj tački, koja se može nazvati "idejom samoponiženja": batine "ne donose samo bol, već i zadovoljstvo", on se trenira da ne obraća pažnju ni na šta, a on je već navikao da prenoći, gde god je potrebno... On je sam sebi uskratio pravo da bude individua. Ako je "ideja samoponiženja" povezana s njim, onda s Katerinom Ivanovnom to nije čak ni ideja, već bolna manija samopotvrđivanja (Razumikhin je to definirao kao "samoponižavanje"), ali to je tako ne pomažu im: od uništenja njihove ličnosti postepeno dolaze do fizičke smrti.

Kada je F.M. Dostojevski je počeo da radi na „Zločinu i kazni“, planirao je da jednog dana napiše roman o ljudima koji žure, koje je pisac nazvao „pijanima“, ali takav roman nije napisan, a u romanu o Raskoljnikovu jedan od tih likova je uzeo svoje svoje posebno mjesto koji se u književnoj kritici svrstava u tip „malog čovjeka“, Marmeladov, radikalno se razlikuje od junaka „Jadnika“ Makara Devuškina, iako su i jedni i drugi, poput Samsona Vyrina, također ponekad podložni. bolest pijanstva. Istraživač G.S. Pomerantz razmišlja o posebnoj inkarnaciji „malog čoveka“: „Svi „pijani“ ljudi rade podle stvari i odmah se kaju za njih; plemenit u porivima, ali bez ikakve postojanosti u dobroti. Lupaju glavom o Boga, kao pijani Marmeladov na stepenicama. Njihova velika vrlina je poniznost (Marmeladov drži propoved o tome, što je zadivilo Raskoljnikova). Ali poniznost "pijanog" neodvojiva je od grijeha, od navike vlastite slabosti, od nedostatka vjere u sebe. Tragedija moralne slabosti ne može biti ništa manje destruktivna od Raskoljnikovih eksperimenata.<...>

U „pijanim“ ljudima, više nego u bilo kome drugom, upadljiva je „tečnost“ junaka Dostojevskog, brisanje moralnih granica – širina o kojoj govori Arkadij Dolgoruki...: „Hiljadu puta sam se čudio ovoj sposobnosti čoveka (i, čini se, ruske ličnosti par excellence) njeguje u svojoj duši najviši ideal pored najveće podlosti, i sve je potpuno iskreno. Da li će ga daleko odvesti neka posebna velikodušnost kod Rusa, ili samo podlost - to je pitanje!"

Pa ipak, istražujući razloge „tragedije slabosti“ svojih junaka, F.M. Dostojevski je ispunjen velikim saosećanjem prema njima. Pisac je mnoge od njih osudio za nemoral i gluvoću na patnju drugih, ali glavna stvar u svjetonazoru F.M. Dostojevski je bio njegovo uverenje da čovek nije nemoćna „pigla“ i da nije „klavijatura“ koju aktivira spoljna ruka, da je on sam odgovoran za svoj život. Pisac nikada nije prebacivao krivicu sa same osobe na vanjske „okolnosti“ njenog života. Kao umjetnik, svoj zadatak je vidio u doprinosu „obnavljanju izgubljene osobe“, slomljene „ugnjetavanjem okolnosti, stagnacijom vjekova i društvenim predrasudama“.


Povezane informacije.


Predstava je oblik književnog djela koje je napisao dramski pisac koji se obično sastoji od dijaloga između likova i namijenjen je čitanju ili pozorišnom izvođenju; malo muzičko djelo.

Upotreba termina

Termin "drama" odnosi se i na pisane tekstove dramskih pisaca i na njihove pozorišne predstave. Nekoliko dramatičara, poput Georgea Bernarda Shawa, nije dalo prednost da li će se njihove drame čitati ili izvoditi na sceni. Predstava je oblik drame koji se zasniva na sukobu ozbiljne i složene prirode.. Pojam „predstava“ koristi se u širem smislu – u odnosu na dramski žanr (drama, tragedija, komedija, itd.).

Pusti u muzici

Muzičko djelo (u ovom slučaju riječ dolazi od italijanskog pezzo, doslovno "komad") je instrumentalno djelo, često malog obima, koje je napisano u obliku perioda, jednostavnom ili složenom 2-3 djelomičnom obliku ili u obliku ronda . Naziv muzičke predstave često definiše njenu žanrovsku osnovu - ples (valceri, poloneze, mazurke F. Šopena), korač ("Marš limenih vojnika" iz "Dečjeg albuma" P. I. Čajkovskog), pesma ("Pesma bez Riječi" F. Mendelssohna").

Porijeklo

Izraz "igra" je francuskog porijekla. U ovom jeziku riječ komad uključuje nekoliko leksičkih značenja: dio, komad, djelo, odlomak. Književna forma drame prešla je dug put od antičkih vremena do danas. Već u pozorištu antičke Grčke formirana su dva klasična žanra dramskih predstava - tragedija i komedija. Kasniji razvoj pozorišne umjetnosti obogatio je žanrove i varijante drame, a samim tim i tipologiju drama.

Žanrovi predstave. Primjeri

Predstava je oblik književnog djela dramskih žanrova, uključujući:

Razvoj drame u književnosti

U književnosti se drama u početku posmatrala kao formalni, generalizovani pojam koji ukazuje na pripadnost umetničkog dela dramskom žanru. Aristotel („Poetika“, odeljak V i XVIII), N. Boileau („Poruka VII Rasinu“), G. E. Lessing („Laokoon“ i „Hamburška drama“), J. W. Goethe („Vajmarsko dvorsko pozorište“) koristili su izraz „ igra” kao univerzalni koncept koji se odnosi na bilo koji žanr drame.

U 18. vijeku Dramska djela pojavila su se u čijim naslovima se pojavila riječ "drama" ("Predstava o Kirovom prisajedinjenju"). U 19. vijeku naziv "igra" je korišten za označavanje lirske pjesme. Dramaturzi 20. veka nastojali su da prošire žanrovske granice drame koristeći ne samo različite dramske žanrove, već i druge vrste umetnosti (muziku, vokal, koreografiju, uključujući balet, kino).

Kompoziciona struktura predstave

Kompoziciona struktura teksta predstave uključuje niz tradicionalnih formalnih elemenata:

  • naslov;
  • lista znakova;
  • tekst likova – dramski dijalozi, monolozi;
  • scenski pravci (autorske bilješke u obliku naznake mjesta radnje, karakternih osobina ili konkretne situacije);

Tekstualni sadržaj predstave podijeljen je na zasebne cjelovite semantičke dijelove - radnje ili radnje koje se mogu sastojati od epizoda, pojava ili slika. Neki dramski pisci su svojim djelima dali autorski podnaslov, što je ukazivalo na žanrovsku specifičnost i stilsku usmjerenost drame. Na primjer: “diskusiona predstava” B. Shawa “Vjenčanje”, “parabola igra” B. Brechta “Dobar čovjek iz Sečuana”.

Funkcije drame u umjetnosti

Predstava je imala snažan uticaj na razvoj umetnosti. Svjetski poznata umjetnička (pozorišna, muzička, filmska, televizijska) djela zasnovana su na radnjama drama:

  • opere, operete, mjuzikli, na primjer: opera W. A. ​​Mocarta „Don Giovanni, ili Kažnjeni slobodar“ zasnovana je na drami A. de Zamore; izvor radnje operete “Truffaldino iz Bergama” je komad C. Goldonija “Sluga dva gospodara”; mjuzikl "Priča sa zapadne strane" - adaptacija drame W. Shakespearea "Romeo i Julija";
  • baletske predstave, na primjer: balet „Peer Gynt“, postavljen prema istoimenoj drami G. Ibsena;
  • kinematografska djela, na primjer: engleski film “Pygmalion” (1938) - filmska adaptacija istoimene drame B. Shawa; Dugometražni igrani film “Pas u jaslama” (1977) baziran je na zapletu istoimene drame Lopea de Vege.

Moderno značenje

Do danas se očuvalo tumačenje pojma drame kao univerzalne definicije pripadnosti dramskim žanrovima, koje se široko koristi u modernoj književnoj kritici i književnoj praksi. Koncept „drame“ se takođe primenjuje na mešovita dramska dela koja kombinuju karakteristike različitih žanrova (na primer: komedija-balet, koju je uveo Molijer).

Riječ igra dolazi od Francuski komad, što znači komad, dio.