U ovom članku ćete pronaći mnogo zanimljivih ideja kako da diverzificirate slikarske aktivnosti sa svojim djetetom i učinite ih zanimljivim i poučnim.

Ekološke boje za djecu

Postoje 3 vrste sigurnih boja za djecu, koje roditelji preferiraju:

• u obliku prsta
• gvaš
• akvarel

Bolje je početi s bojama za prste, pogodne su za mlađu djecu. Više o njima možete saznati iz članka. Gvaš i akvarel za stariju djecu.

Dijete je zainteresirano za istraživanje nečeg novog, ali s vremenom mu može dosaditi monotoni postupak bojanja lista bojom. Da se to ne bi dogodilo, roditelji treba da pokažu svom djetetu kako crta.

Postoji mnogo načina za farbanje gore navedenim bojama. Različite tehnike neće dozvoliti vašem djetetu da dosadi i pokazaće mu puno novih i zanimljivih stvari koje do sada nije vidjelo.

Slikanje prstima za djecu

Ovo je najzanimljivija aktivnost za mališane, jer prvo morate osjetiti boju prije nego naučite slikati njome. Umočite kažiprst u boju i njome napravite mrlje na papiru, pomoću njih nacrtajte cvijet ili gusjenicu. Prstom nacrtajte linije, napravite zrake sunca. Pokažite svom djetetu da umijete da crtate ovako i pustite ga da stvara samo, neka crta šta želi.

Slikanje kistom za djecu

Kada dijete već može držati kist u rukama, pokažite mu kako se njime slika. Objasnite svom djetetu da ga prije nego što uzme novu boju treba oprati. Uzmite boju četkom i nanesite je na komad papira. Probajte slikati kistovima različitih veličina i oblika, pogledajte kakav ćete crtež dobiti.

Možete slikati kistom na sljedeće načine:

Slikanje tačkicama za djecu

Pokažite kako možete crtati tačkama za to možete koristiti četkicu, prst ili pamučni štapić. Umočite svoj alat u boju i brzo ga prislonite na papir. Možete obojiti jednostavne slike koristeći ovu tehniku, a djeca jako vole ovu aktivnost, a također je vrlo korisna za razvoj finih motoričkih sposobnosti.

Crtanje markama za djecu

Nanesite boju na pečat i nanesite je na papir, pritisnite dolje. Na papiru će ostati otisak slike. Pokažite svom djetetu kako da radi s njim. Marke možete ofarbati u različite boje umjesto gotovih markica, možete koristiti domaće. Na primjer, da napravite krugove sa slamkama, možete koristiti figure iz sortera, dijelove iz građevinskih setova, pa čak i rezati povrće i voće.

Vrlo zanimljiva tekstura se dobija ako umjesto pečata koristite običnu salvetu sa bubuljicama. Umočite ga u boju i, kao da upijate, pređite preko lista papira.

Crtanje pjenastom gumom

Izrežite komad pjene i umočite ga u boju, a zatim ga pritisnite na papir i uklonite. Možete crtati linije i farbati neke oblike. Pokažite svom djetetu kako crta. Vaše dijete će također biti zainteresirano ako od pjenaste gume pravite različite geometrijske oblike. Možete ih pričvrstiti na olovku ili štapić i koristiti kao pečate. Na ovaj način, igrajući se, možete naučiti ne samo boje, već i oblike. Zatim zakomplicirajte zadatak, pokušajte nacrtati ukrase, prvo iz dva oblika, a zatim upotrijebite više oblika.

Crtanje na mokrom papiru

Navlažite komad papira za crtanje vodom. Sada nacrtajte po njemu bojom. Konture linija se zamagljuju, postaju nejasne, glatki prijelazi i maglica su odlični. Samo nemojte pretjerati s vodom; bit će bolje ako ga obrišete vlažnim pamučnim štapićem. Ova tehnika je dobra za slike s kišom, slike magle, cvijeće iza zavjese.

Blotografija

Naučite svoje dijete da pravi mrlje, jer je tada tako zanimljivo pogoditi kako izgledaju.

Uzmite list papira, presavijte ga na pola, rasklopite i stavite nekoliko mrlja na preklop, možete ih napraviti iste boje ili različite. Presavijte list duž linije pregiba i prođite prstima od sredine dizajna do njegove ivice. Možete reći nešto poput "sim-salabim".

Raširite list i pokažite djetetu šta ste smislili. Kada dete malo poraste, možete ga pitati šta vidi na crtežu, na šta ga podseća. Kada se crtež osuši, možete dodati male detalje flomasterom ili iscrtati konture. Ovo vrlo dobro razvija maštu i apstraktno razmišljanje.

Nitcography

Da biste to učinili, trebat će vam list debelog papira i vuneni konac. Savijte list na pola i rasklopite ga, spustite konac u teglu boje, a zatim ga stavite na papir i savijte. Pomičite konac, pritiskajući list dlanom. Razvijte se i vidite šta će se dogoditi. Vidjet ćete haotične poteze boje, gledati ih sa svojim djetetom, možda ćete u njima vidjeti neke poznate predmete, zaokružiti ih i upotpuniti detalje, reći kako se zovu. Kombinacija kreativnosti, mentalnog i govornog rada pomoći će vašem djetetu da se intelektualno razvije.

Slikanje voskom

Ovo je vrlo česta i zanimljiva tehnika. Nacrtajte sliku na listu papira voštanom olovkom ili komadom voštane svijeće, a zatim sa svojim djetetom obojite ovaj list papira bojom. Pošto je vosak mastan, boja ga neće prekriti i vidjet ćete svoj crtež. Ova metoda se također može koristiti za pravljenje tajnih bilješki ili pisanje čestitki.

Depilacija voskom i tehnika depilacije

Stavite nešto ispod lista papira, kao što je novčić ili drugi reljefni predmet, istrljajte list voskom, obojite na vrh i dobićete sliku predmeta.

Crteži sa solju

Gotov crtež pospite solju. Kada se boja osuši, sol će ostati na listu i dati zanimljivu teksturu dizajnu. Na ovaj način možete napraviti trodimenzionalni crtež, na primjer, isticanjem kamenja ili putanje na slici. Na plavoj boji, sol će izgledati kao snježne pahulje, ako pospite zeleno lišće solju, postat će životno, prozirno.

Crteži ljepljivom trakom

Molarna traka se dobro lijepi i skida sa papira, tako da se može koristiti u crtanju i dobiti zanimljive efekte. Na primjer, možete napraviti brezovu šumu: izrežite debla drveća iz trake, možete zalijepiti grančice i grane od ostataka i zalijepiti traku na list papira. Obojite sve odozgo bojom, kada se osuši, uklonite traku, ispod nje će ostati bijele pruge. Sve što trebate učiniti je dodati detalje i šuma je spremna!

Možete izrezati nešto složenije, kao što su kuće i nacrtati cijeli grad. Dobra stvar kod ljepljive trake je što se može koristiti umjesto šablone, ali malo je vjerovatno da će kaplje boje proći ispod nje i nema potrebe da je dodatno popravljate.

Traku možete koristiti i kao okvir za sliku, kada je uklonite, ivice slike će biti jasne i ona će biti uredna.

Crtanje slika pomoću prozirne folije

Da, da, možete napraviti i zanimljive crteže koristeći prozirnu foliju. Položite ga na list papira prekriven mokrom bojom i malo ga pomaknite. Kada ga uklonite, vidjet ćete zanimljive apstrakcije koje podsjećaju na kristale.

Puhanje boje kroz cijevi

Razrijedite boju vodom kako biste je razrijedili. Uzmite jednu ili dvije boje. Bacite boju na list i duvajte u cijev, usmjeravajući je u različitim smjerovima na boju. Ono što nacrtate ličiće na preplitanje grana drveća, ili možete dodati lice i to će biti kosa - neka dete mašta.

Bojenje crteža

Nacrtajte neku životinju na komad papira i zamolite dijete da je sakrije, samo prvo pokažite kako: potpuno je obojite preko nje. Možete ispričati bajku, na primjer, da je bio miš, otišla je po ukusan sir, a čekala ju je mačka koja je htjela pojesti miša. I pitajte svoje dijete kako možete pomoći mišu? Naravno, mora se sakriti. I zamoli ga da to uradi.

Crtanje lišća

Veoma zanimljiv način crtanja. Za to će vam trebati lišće sa drveća. Nanesite boju na listove, možete ih obojiti u različite boje, list bojom pričvrstiti na papir i pritisnuti ga, a zatim ga pažljivo ukloniti. Možete napraviti tako lijepu šumu.

Ako uključite malo mašte, doći ćete do puno novih ideja uz koje će crtanje biti ne samo zabavna aktivnost, već i edukativna, edukativna i korisna.

Osim boja, postoje i drugi alati za crtanje. Vaša beba će sigurno voljeti voštane olovke, markere i bojice. Više detalja o likovnoj umjetnosti i drugim vrstama kreativnosti opisano je u članku

VIDEO: Hajde da farbamo! Igre crtanja

Slikarska tehnika- skup tehnika upotrebe likovnih materijala i sredstava.

Tradicionalne slikarske tehnike: enkaustika, tempera, zid (kreč), ljepilo i druge vrste. Od 15. stoljeća postaje popularna tehnika slikanja uljanim bojama; u 20. stoljeću pojavljuju se sintetičke boje sa polimernim vezivom (akril, vinil, itd.). U slikarstvo se svrstavaju i gvaš, akvarel, kineska tuš i tehnika polucrtanja - pastel.

WATERCOLOUR

Akvarel(od italijanskog "aquarello") - znači slikanje bojama na bazi vode.

U akvarelu postoje mnoge umjetničke tehnike: rad na mokrom papiru (“A la Prima”), rad na suhom papiru, polivanje, pranje, korištenje akvarel olovaka, tuša, rad suvim kistom, korištenjem paletnog noža, soli, multi- slojevito slikanje, korištenjem mješovitih medija.

Vrste tehnika akvarela:

suho - slikanje na suhom papiru, pri čemu se svaki sloj boje suši prije nanošenja sljedećeg

sirovi, mokri akvarel, alla prima - slikanje na mokrom papiru. Tehnika mokro na mokro koristi tok akvarela i stvara neobične efekte boja. Za korištenje ove tehnike potrebno je poznavanje razine vlage papira i iskustvo u korištenju same tehnike.

Alla prima (ala prime) (izvedeno od italijanskog alla prima - prvi trenutak) je vrsta tehnike slikanja uljem i akvarelom koja uključuje dovršavanje slike (ili njenog fragmenta) u jednoj sesiji, bez preliminarnih oznaka ili podslikavanja.

Punjenje je vrlo zanimljiva tehnika u akvarelu. Glatki prelazi boja omogućavaju vam da efektno prikažete nebo, vodu i planine.

Paletni nož se koristi ne samo u slikanju ulja, već i u slikarstvu akvarela. Paletrom možete naglasiti obrise planina, kamenja, stijena, oblaka, morskih valova i prikazati drveće i cvijeće.

Upijajuća svojstva soli koriste se za stvaranje zanimljivih efekata u akvarelima. Uz pomoć soli možete ukrasiti livadu cvijećem, dobiti pokretno zračno okruženje na slici, pokretne tonske prijelaze.

Višeslojno farbanje je bogato bojama. Višeslojno slikarstvo koristi sve umjetničke tehnike rada s akvarelima.

Akvarel je jedna od najsloženijih slikarskih tehnika. Glavna kvaliteta akvarela je transparentnost i prozračnost slike. Prividna jednostavnost i lakoća slikanja akvarelima je varljiva. Slikanje akvarelom zahtijeva vladanje kistom, savladavanje gledanja tona i boje, poznavanje zakona miješanja boja i nanošenja sloja boje na papir. U akvarelu postoji mnogo tehnika: rad na suhom papiru, rad na mokrom papiru (“A la Prima”), korištenje akvarel olovaka, tuša, višeslojno slikanje, rad suvim kistom, izlijevanje, ispiranje, korištenje paletara , sol, uz pomoć mješovitih medija.

Akvarel je, uprkos svojoj prividnoj jednostavnosti i lakoći crtanja, vrlo složena slikarska tehnika. Slikanje akvarelom zahtijeva vladanje kistom, savladavanje gledanja tona i boje, poznavanje zakona miješanja boja i nanošenja sloja boje na papir.

Za akvarel rad, papir je jedan od najvažnijih materijala. Važan je njegov kvalitet, vrsta, reljef, gustina, veličina zrna, veličina. U zavisnosti od kvaliteta papira, akvarelne boje se različito nanose na papir, upijaju i suše.

PENCIL

Olovka je materijal za crtanje. Tu su crni grafit i olovke u boji. Crteži olovkom se rade na papiru koristeći senčenje, tonalne mrlje i svjetlo i sjenu.

Akvarel olovke su vrsta olovaka u boji koje su rastvorljive u vodi. Tehnike korištenja akvarel olovaka su različite: zamagljivanje crteža akvarel olovkom vodom, rad akvarel olovkom natopljenom vodom, rad olovkom na mokrom papiru itd. Teže je napraviti crtež.

Olovkom možete dobiti beskonačno mnogo nijansi i gradacija tonova. U crtežu se koriste olovke različitog stepena mekoće.

Rad na grafičkom crtežu počinje konstruktivnim crtežom, tj. crtanje vanjskih kontura objekta konstrukcijskim linijama, obično srednje mekom olovkom H, HB, B, F, zatim u tonskom crtežu, u kojem nema konturnih linija objekata, a granice objekata su označene sjenčanje, ako je potrebno, koriste se mekše olovke. Najtvrđi je 9H, najmekši je 9B.

Prilikom crtanja olovkom preporučljivo je napraviti što manje korekcija i pažljivo koristiti gumicu kako ne biste ostavili mrlje, pa će crtež izgledati svježe i uredno. Bolje je ne koristiti sjenčanje na crtežu olovkom iz istih razloga. Za primjenu tona koristi se tehnika sjenčanja. Potezi mogu biti različiti po smjeru, dužini, razmaku i pritisku olovke. Smjer poteza (horizontalni, vertikalni, kosi) određen je oblikom, veličinom predmeta i kretanjem površine na crtežu.

Portret olovkom ispada vrlo realističan i ispunjen svjetlom. Uostalom, uz pomoć olovke možete prenijeti mnoge nijanse, dubinu i volumen slike i chiaroscuro prijelaze.

Crtež olovkom je fiksiran fiksativom, tako da crtež ne gubi na jasnoći, ne razmazuje se ni pri dodiru rukom i dugo se čuva.

OIL

Ulje na platnu je najpopularnija slikarska tehnika. Uljano slikarstvo daje majstoru neograničen broj načina da prikaže i prenese raspoloženje okolnog svijeta. Pastičasti ili prozračni prozirni potezi kroz koje je vidljivo platno, stvaranje reljefa paletnim nožem, glazura, upotreba prozirnih ili neprozirnih boja, razne varijacije miješanja boja - sva ova raznolikost tehnika uljanog slikanja omogućava umjetniku da pronađe i prenese raspoloženje, volumen prikazanih objekata, zračno okruženje i stvaraju iluzioni prostor, prenose bogatstvo nijansi okolnog svijeta.

Uljano slikarstvo ima svoju posebnost - slika se slika u nekoliko slojeva (2-3), svaki sloj treba da se suši nekoliko dana u zavisnosti od materijala koji se koristi, pa se najčešće slika uljanim slikama od nekoliko dana do nekoliko nedelja.

Najprikladniji materijal za slikanje uljem je laneno platno. Lanena tkanina je izdržljiva i ima jarku teksturu. Platnena platna dolaze u različitim veličinama zrna. Za portrete i detaljne slike koristi se fino zrnasto, glatko platno. Krupno zrnasto platno pogodno je za slikanje sa izraženom teksturom (kamenje, kamenje, drveće), slikanje impasto i slikanje paletarom. Ranije se u slikarstvu koristila tehnika glaziranja, nanošenje boje u tankim slojevima, pa je hrapavost lanenog sloja davala slici eleganciju. Danas se tehnika impasto poteza često koristi u slikarstvu. Međutim, kvalitet platna je važan za ekspresivnost slike.

Pamučno platno je izdržljiv i jeftin materijal, pogodan za slikanje potezima paste.

Uljano slikarstvo također koristi podloge kao što su burlap, šperploča, lesonit, metal, pa čak i papir.

Platna su razvučena na kartonu i na nosilima. Platna na kartonu su tanka i obično ne dolaze u velikim veličinama i ne prelaze 50*70. Lagani su i laki za transport. Platna na nosilima su skuplja; gotova platna na nosilima mogu doseći veličinu od 1,2 m do 1,5 m. Gotova slika je uramljena.

Prije rada s uljem, platna se lijepe i grundiraju. To je neophodno kako uljana boja ne bi uništila platno i kako bi boja dobro prianjala na platno.

Uljane slike se najčešće rade postavljanjem platna na štafelaj. Slikanje uljem koristi tehniku ​​paletara. Paletni nož je alat izrađen od fleksibilnog čelika u obliku noža ili lopatice sa zakrivljenom ručkom. Različiti oblici paletnog noža pomažu u postizanju različitih tekstura, reljefa i volumena. Također možete nanijeti ravnomjerne, glatke poteze paletnim nožem. Oštrica paletnog noža može se koristiti i za stvaranje finih linija - vertikalnih, horizontalnih, haotičnih.

PASTEL

Pastel(od latinskog pasta - tijesto) - tehnika slikanja i crtanja na gruboj površini papira i kartona pastelima. Pastel je jedna od vrlo neobičnih vrsta vizuelnih materijala. Pastelno slikanje je prozračno i nježno. Suptilnost i elegancija pastelne tehnike daje slikama živahan, ponekad fantastičan i magičan kvalitet. U tehnici "suhe" pastelne tehnike široko se koristi tehnika "senčenja", koja daje efekat mekih prelaza i delikatnosti boje. Pastel se nanosi na grubi papir. Boja papira je bitna. Boja pozadine, koja se pojavljuje kroz poteze pastela, izaziva određeno raspoloženje, slabeći ili pojačavajući efekte boja crteža. Pastelne slike se fiksiraju fiksativom i čuvaju ispod stakla.

Pastelna tehnika je stekla široku popularnost i dostigla vrhunac u 18. veku. Pastel ima svojstvo da svakom predmetu daje izuzetnu mekoću i nježnost. Koristeći ovu tehniku, možete kreirati bilo koje predmete - od pejzaža do crteža ljudi.

Prednosti pastela su velika sloboda za umjetnika: omogućava vam da uklonite i prekrijete čitave slojeve slike, zaustavite i nastavite s radom u bilo kojem trenutku. Pastel kombinuje mogućnosti slikanja i crtanja. Njime možete crtati i pisati, raditi sa senčenjem ili slikarskim mestom, suvim ili mokrim kistom.

Pastelne vrste:

suho- proizvodi se od pigmenta presovanjem bez dodavanja ulja

ulje- napravljen od pigmenta sa lanenim uljem prešanjem.

voštani- proizvedeno od pigmenta presovanjem uz dodatak voska

Tehnike rada sa pastelima su različite. Pastelni dodiri se utrljaju prstima, posebnim četkama, kožnim valjcima, svilenim kvadratnim četkama i mekim tamponima. Pastelna tehnika je veoma suptilna i složena u svojim preklapanjima pastelne boje „glazure“ na boju. Pastel se nanosi u mrljama, potezima i glazurama.

Za rad sa pastelnim olovkama potrebne su vam podloge koje drže pastel i sprečavaju da padne. Pasteli se koriste na grubim vrstama papira, kao što su torčon, whatman papir, brusni papir, na labavom, vunenom kartonu, antilop, pergament i platno. Najbolja podloga je antilop, na kojem su napisana neka klasična djela. Pastelni crteži su učvršćeni posebnim fiksatorima koji sprečavaju da pastel padne.

Edgar Degas bio je nenadmašni majstor pastela. Degas je imao oštro oko i nepogrešiv crtež, što mu je omogućilo da postigne neviđene efekte u pastelima. Nikada prije pastelni crteži nisu bili tako pobožni, majstorski nepažljivi i tako dragocjenih boja. U svojim kasnijim radovima, koji podsjećaju na svečani kaleidoskop svjetla, E. Degas je bio opsjednut željom da prenese ritam i pokret scene. Kako bi bojama dao poseban sjaj i zablistao, umjetnica je pastel otopila vrućom vodom, pretvorila je u neku vrstu uljane boje, i nanijela je na platno kistom. U februaru 2007. na aukciji Sotheby's u Londonu, Degasov pastel "Tri plesačice u ljubičastim suknjama" prodat je za 7,87 miliona dolara. U Rusiji su radili majstori poput Repina, Serova, Levitana, Kustodijeva i Petrov-Vodkin.

SANGUINE

Raspon boja sangvinika, materijala za crtanje, kreće se od smeđe do blizu crvene. Uz pomoć sangvinika dobro se prenose tonovi ljudskog tijela, pa portreti napravljeni sangvinikom izgledaju vrlo prirodno. Tehnika crtanja iz života sangvinikom poznata je još od renesanse (Leonardo da Vinči, Rafael). Sanguine se često kombinuje sa ugljenom ili italijanskom olovkom. Da bi se osigurala veća trajnost, sanguinski crteži se fiksiraju fiksativom ili stavljaju ispod stakla.

Sangvina je poznata još od antike. Tada je sangvinik dozvolio uvođenje boje mesa u crtež. Tehnika crtanja sangvinikom postala je raširena tokom renesanse. Renesansni umjetnici razvili su i naširoko koristili tehniku ​​"tri olovke": na toniranom papiru slikali su crtež sanguinom ili sepijom i ugljenom, a zatim bijelom kredom isticali željena područja.

Sangina(od latinskog "sanguineus" - "krvavo crvena") - ovo su olovke crveno-smeđih tonova. Sanguine se pravi od fino mljevene spaljene sijene i gline. Poput pastela, ugljena i sosa, sanguine je mekan materijal koji se tokom proizvodnje oblikuje u tetraedarske ili okrugle bojice.

Uz pomoć sangvinika dobro se prenose tonovi ljudskog tijela, pa portreti napravljeni sangvinikom izgledaju vrlo prirodno.

Tehniku ​​rada sa sangvinikom karakterizira kombinacija širokih poteza i sjenčanja potezima oštro naoštrenih sangviničkih blokova. Na toniranoj pozadini dobivaju se prekrasni sanguinski crteži, posebno kada se osnovni materijal dodaju ugljen i kreda (tehnika „tri olovke“).

Za crtež odaberite sanguine nijanse koja bolje odgovara karakteristikama prirode. Na primjer, golo tijelo je dobro slikati crvenkastim sangvinikom, a pejzaž sivkasto-smeđim ili sangvinikom boje sepije.

Ponekad se sangvinik kombinira s ugljenom, što daje hladne nijanse. Kontrast toplih i hladnih nijansi daje poseban šarm takvim radovima.

Da bi se osigurala veća izdržljivost, sanguinski crteži se mogu pričvrstiti fiksativom ili staviti ispod stakla.

TEMPERA

Tempera(od latinskog "temperare" - povezati) - vezivo boja, koje se sastoji od prirodne ili umjetne emulzije. Pre poboljšanja uljanih boja J. Van Eycka (15. vek), srednjovekovna jajna tempera bila je jedna od najpopularnijih i najraširenijih vrsta slikarstva u Evropi, ali je postepeno gubila na značaju.

U drugoj polovini 19. stoljeća, razočaranje koje dolazi s kasnijim uljanim slikarstvom poslužilo je kao početak traženja novih veziva za boje, a zaboravljena tempera, čija dobro očuvana djela rječito govore sama za sebe, ponovo je izazvala zanimanje. .

Za razliku od uljanog slikarstva i stare tempere, nova tempera ne zahtijeva od slikara poseban sistem slikanja, što mu daje potpunu slobodu u tom pogledu, koju može koristiti bez ikakvog oštećenja jačine slike. Tempera se, za razliku od ulja, brzo suši. Tempera slike premazane lakom po boji nisu inferiorne u odnosu na uljane slike, a po nepromjenjivosti i trajnosti tempera boje su čak superiornije od uljanih boja.

Grafički materijali i tehnike su raznovrsni, ali, u pravilu, osnova je papirni list. Boja i tekstura papira igraju veliku ulogu. Šareni materijali i tehnike određuju se prema vrsti grafike.

Nedavno smo pogledali sedam jednostavnih tehnika akvarela, a ako ste ih savladali, onda je vrijeme da prijeđete na nešto složenije i zanimljivije. Danas ćemo pogledati još šest zanimljivih tehnika koje će vam pomoći da stvorite vlastito remek-djelo.

Sprej

Pokvasili smo dno papira da vidimo šta će se dogoditi.

Ova tehnika je prilično jednostavna. Samo stavite boju na četkicu i počnite tapkati dlačicama kista po prstu tako da se prskanje haotično raspršuje

Ako je vaša četka previše mokra, biće teško kontrolisati prskanje. Stoga otresite nekoliko kapi s njega, pa tek onda krenite na posao.

Ako ne volite da udarate kistom po prstima, onda možete koristiti bilo koji raspoloživi alat, na primjer olovku.

Prije nego što počnemo prskati našu boju, stavit ćemo par komada papira u gornji ugao našeg platna.

Također smo navlažili donji rub lima čistom vodom i obojili ga svijetloljubičastom bojom.

Pronađite staru četkicu za zube, isperite je i uklonite ostatke paste za zube. I pripremite se za haos.

Postoji nekoliko načina da nanesete boju na četkicu za zube. Možete ga umočiti u boju, što otežava punjenje dlačica bojom. Možete pokušati napuniti četkicu za zube pomoću četkice. Na taj način možete kontrolirati količinu boje.

Uzmite četkicu za zube i pređite palcem preko dlačica. Možete koristiti i improvizirana sredstva. Odaberite alat koji možete koristiti za prskanje boje s čekinja. Obratite pažnju na to kako brzina vaših pokreta i udaljenost kista od papira utječu na atomizaciju boje.

Kada želite da prskate boju druge boje, dobro isperite četkicu za zube i osušite je peškirom.

Ne brinite ako ovu tehniku ​​ne dobijete onako dobro kako biste željeli. Vježbajte i uspjet ćete.

Kao što vidite, pokazalo se da je to prilično zanimljiv efekat. Koristite raspoložive alate koje imate, upotrijebite svoju maštu i budite kreativni u svom crtežu.

Sgrafito i marke

Sgraffito je talijanski izraz koji se odnosi na tehniku ​​struganja povezanu s habanjem gornjeg premaza keramike kako bi se otkrili slojevi ispod.

U primjeru smo sastrugali boju pomoću džepnog noža. Ako sastružete boju koja se još nije osušila i koja je duboko ušla u papir, dobit ćete tamne linije.

Ako se koristi mudro, ova tehnika se može koristiti za stvaranje zanimljivih pejzaža struganjem oblika drveća i druge flore.

Možete koristiti stare kreditne kartice za struganje boje. Upotrijebite glatku bočnu karticu da uklonite preostalu boju.

Mnogi kistovi imaju šiljastu ivicu. Možete koristiti ove četke za stvaranje finih linija.

Vrlo je važno razumjeti u kojem intervalu trebate početi sa struganjem. Vježbajte na posebnom listu istog papira i sa istim bojama.

Pečat je nanošenje boje pritiskom drugih predmeta na papir. Za izradu markica možete odabrati bilo koji materijal. Probajte sve što vam dođe pod ruku.

U ovom primjeru koristimo maramice za lice. Napunite ih bojom i utisnite na vrh papira.

Možete koristiti i sunđer. Uz njegovu pomoć prikazat ćemo travu.

Možete se igrati sa teksturama koristeći različite materijale. Eksperimentiraj!

Nemojte se bojati koristiti dijelove tijela za pečate. Sve se može iskoristiti!

Ispiranje

Relativno jednostavna tehnika pomoći će vam da stvorite neobične i zanimljive teksture.

Prvo prekrijte gornji dio papira plavom bojom.

Zatim brzo obojite ostatak platna crvenom bojom. Ovako će izgledati naš crtež u ovoj fazi.

Sada dobro isperite četkicu i napunite je čistom vodom. Laganim potezima četkice poškropite kapi vode na još mokru boju.

Nastavite prskati vodu dok ne budete zadovoljni rezultatom.

Koliko se boja osušila može se odrediti po sili vode na nju. Obratite pažnju da što je više vode naneseno na istu oblast, boja je postala svetlija.

Nemojte se obeshrabriti ako ne možete kontrolisati zamućenje. Najvjerovatnije nećete uspjeti, jer je prilično teško utjecati na ovaj proces.

Eksperimentirajte s količinom vode, bojama i koliko je boja suha. Ova tehnika vam može pomoći da napravite zanimljivu i teksturiranu pozadinu.

Koristimo alkohol

Trebat će vam pamučni štapići i alkohol.

Obojite svoj list debelo bojom.

Kreirajte boju pozadine koju želite i pripremite se za zabavu.

Umočite pamučni štapić u alkohol i počnite ga kapati na boju.

Alkohol, kada dospije na boju, odbija je, stvarajući svjetlosnu mrlju.

Pokušajte nakapati alkohol na boju dok se suši da vidite efekat.

Ispada prilično lijepo, zar ne?

Ova zanimljiva tehnika vam omogućava da kreirate neobične teksture.

Koristimo sol

Očigledno će nam trebati sol za ovu tehniku.

Nacrtajmo nebo i brdo.

Naše drugo brdo će biti boje maline, hajde da ga malo pomiješamo sa prvim brdom da dobijemo zanimljiv prijelaz.

Sada uzmite sol i pospite je po našem crtežu. Nakon nekoliko minuta još malo posolite. Odguruje boju od sebe, stvarajući neobičnu teksturu.

Sačekajmo da se sve osuši i vidimo šta će biti dalje.

Nakon što se dizajn osuši, efekat soli postaje vidljiviji.

Otresite sol sa crteža i uživajte u rezultatu.

Za uklanjanje soli bolje je koristiti spužvu. Na taj način nećete oštetiti boju. Očistite crtež laganim pokretima, pokušajte da ga ne trljate.

Sol je upila boju, stvarajući ogroman broj zvijezdastih mrlja.

Vrijedi napomenuti da će krupna sol ostaviti veće mrlje, a fina sol će ostaviti manje.

Razumijevajući svijet oko sebe, djeca pokušavaju izraziti svoje utiske o njemu kroz kognitivne i kreativne aktivnosti: igru, crtanje, pričanje priča. Crtanje ovdje pruža ogromne mogućnosti. Da biste djeci pružili priliku da se izraze na razne načine, možete vježbati crtanje sa svojim djetetom kako u tradicionalnim tehnikama tako i u onim najneobičnijim. Što su zanimljiviji uslovi u kojima se odvija djetetova vizualna aktivnost, to će se brže razvijati njegove kreativne sposobnosti. Pogledajmo koje se tehnike dječjeg crtanja mogu koristiti za razvoj djeteta.

Tradicionalne tehnike slikanja

U ranom predškolskom uzrastu postavlja se temelj za sveobuhvatan razvoj djeteta. Crtanje je jedno od najvažnijih sredstava za razvoj djeteta, tokom kojeg dijete uči o svijetu i formira estetski stav prema njemu.

Kada crta, dijete razvija širok spektar sposobnosti, i to:

• dijete uči vizualno procjenjivati ​​oblik predmeta, kretati se u prostoru, razlikovati i osjećati boje
• trenira oči i ruke
• razvija ruku.

„Da li ste znali da je crtanje jedan od glavnih načina da dijete razvije svoja čula, fine motoričke sposobnosti, osjećaj za oblik i boju? Uz pomoć ove jednostavne i uzbudljive aktivnosti djeca prenose svoj stav prema stvarnosti.”

Uspjeh odgoja i učenja ovisi o tome koje oblike i metode nastavnik ili roditelj koristi u kreativnim aktivnostima s djetetom.

Dakle, glavna tehnika za djecu osnovnoškolskog uzrasta je da pokažu kako se koriste olovka i boje. U istoj dobi, pasivno crtanje je efikasno: kada odrasla osoba vodi bebinu ruku. Kada beba malo naraste, likovna umjetnost se podučava informacijsko-receptivnom metodom: djeca proučavaju oblik predmeta, prate ga rukom, opipaju njegove obrise. Takvo istraživanje predmeta pomaže djetetu da stvori potpunije razumijevanje subjekta. Sljedeća faza je izbor tehnike crtanja.

Tradicionalne tehnike dječjeg crtanja:

1. Crtanje jednostavnom olovkom.
2. Crtanje olovkama u boji.
3. Crtanje flomasterima.
4. Slikanje kistom - akvarel, gvaš.
5. Crtanje voštanim bojicama.

Kada počinjete birati tehniku ​​crtanja za svoju bebu, morate obratiti pažnju na njegovu dob i interes. Da bi bilo korisno i edukativno, crtanje prije svega mora biti zabavno.

Crtanje bojama i olovkama

Djeca uživaju u crtanju, posebno ako su dobra u tome. Čak i crtanje tradicionalnim tehnikama kao što je slikanje bojama i olovkama zahtijeva određene vještine. Ako nedostaju vještine, onda crtež možda neće ispasti onako kako je mali umjetnik zamislio, zbog čega se dijete može uznemiriti i više ne želi crtati. Mlađi predškolci još nisu dovoljno vješti u crtanju.

Hajde da vidimo kako možete naučiti svoje dijete da crta bojama i olovkama.

Naučite da slikate bojama

Danas je prva upotreba boja kod djeteta slikanje prstima. Čim vaša beba nauči da drži kist u ruci, pozovite ga da slika njime. Za prve lekcije bolje je koristiti: ne treba ga razrjeđivati ​​vodom i ostavlja svijetli trag. Pokažite svom djetetu ovu tehniku ​​slikanja kao „uranjanje“: četkicu sa bojom treba nanijeti na papir sa svim dlačicama. Tako će se stvoriti otisak - list, svjetlo, trag životinje, cvijet, itd. Djeca mogu koristiti ovu jednostavnu tehniku ​​kada prikazuju prirodne pojave koje su im poznate. Bit će zanimljivo crtati na papiru tamne boje (na primjer, plavom) s bijelim gvašom. Ovako možete prikazati, recimo, snježne padavine. Sljedeća faza slikanja bojama je slika ravnih i valovitih linija.

Tipično, dijete savladava rad sa bojama i četkama u dobi od 3,5-4 godine. Od ovog uzrasta bebi se mogu dati boje na raspolaganju: neka slika šta želi. A roditelji samo trebaju predložiti teme za crtanje i pokazati ispravne tehnike.

Počnimo crtati olovkom

U početku je bolje dati bebi ne olovku u ruci, već flomaster: oni ostavljaju svijetli trag čak i kada djetetova ruka lagano pritisne. Kada vam ruka ojača, stavite mu olovku u ruku. Crtajte različite oblike zajedno pomicanjem djetetove ruke. Tako će postepeno shvatiti kako pomicati olovku da dobije željeni crtež. Ponavljajte pokrete više puta, jačajući ih.

"Savjet. Podržite interes vašeg djeteta za crtanje tako što ćete mu obezbijediti dobre uslove za kreativnost: kvalitetne potrepštine, poseban sto i stolicu na svijetlom mjestu, primjereno visini djeteta.”

Dječje nekonvencionalne tehnike crtanja

Netradicionalne tehnike dječjeg crtanja potiču razvoj mašte i kreativnog mišljenja, ispoljavanje inicijative i samostalnosti kod djeteta. U procesu takvog crtanja, predškolac će poboljšati svoje sposobnosti zapažanja, formirati individualnu percepciju umjetnosti i ljepote i pokušati stvoriti nešto lijepo. I nekonvencionalno crtanje donosi djeci puno pozitivnih emocija.

Hajde da vidimo koje netradicionalne tehnike crtanja možete praktikovati sa svojim djetetom kod kuće.

Za djecu osnovnog predškolskog uzrasta:

1. Crtanje prstima. Klinac umače prste u gvaš i nanosi boju na papir.
2. Crtanje dlanovima. Mali nanosi gvaš po cijelom dlanu i pravi otiske na papiru koji kasnije mogu postati smiješne slike.

Za djecu srednjeg predškolskog uzrasta:

1. Penasti otisak. Dijete umače komad pjenaste gume u boju i ostavlja otisak na papiru.
2. Otisak sa plutom.
3. Kombinirano crtanje voštanim bojicama i akvarelima. Dijete crta sliku voštanim bojicama na papiru, a zatim akvarelima boji samo list papira, bez utjecaja na crtež.
4. Crtanje pamučnim štapićima ili slamčicama za piće. Umakanjem u boju i nanošenjem na različite načine možete stvoriti zanimljivu sliku.

Za djecu starijeg školskog uzrasta:

1. Crtanje pijeskom ili solju.
2. "Sprej." Uzimajući boju na četkicu i udarajući njome po kartonu iznad papira, dijete će dobiti cijeli vatromet od prskanja boje koji će pasti na papir.
3. Crtanje zgužvanim papirom. Komadi zgužvanog papira se farbaju i utiskuju na papir na kojem se slika planira.
4. Klyasography. Možete puhati šarene mrlje kroz slamčicu za koktel. Ili ih možete staviti običnom plastičnom kašikom. Koristeći svoju maštu, mrlje se mogu pretvoriti u smiješne likove ili pejzažne elemente.
5. Monotip. Prekrivanjem debelog papira ili keramičkih pločica debelim slojem boje, a zatim nanošenjem lista papira, dobijamo zamućen otisak na papiru koji može postati osnova za pejzaž.
6. Graviranje (grattage). Nakon što obojite list papira debelim slojem gvaša, pokušajte ga izgrebati zajedno s djetetom pomoću čačkalica.

Koristimo razne materijale

“Da li ste znali da razne netradicionalne tehnike dječjeg crtanja svakim danom postaju sve popularnije? Kada crtaju, djeca se ponašaju kako žele.”

Ljepota netradicionalnih tehnika crtanja je u tome što dijete u kreativnom procesu može koristiti razne materijale i njihove kombinacije. Zato su ove metode crtanja vrlo zanimljive i djeci i odraslima: nema granica za maštu i samoizražavanje.

Koje kombinacije materijala se mogu koristiti prilikom crtanja kako bi kreativni proces bio ugodan, a slika bila neobična i izražajna?

1. Otisci od prirodnih materijala. Ako lišće, češere, cvijeće prekrijete različitim bojama, a zatim ih nanesete na papir, dobit ćete otisak. Nakon što popuni detalje koji nedostaju, dijete će izaći s odličnim.
2. Plastelin. Ne samo da možete oblikovati figure od plastelina, već i crtati na papiru. Ova metoda se zove plastelinografija.
3. Šta god je pri ruci. Koristeći drvenu kalemu konca, sam konac, dugmad različitih veličina i oblika, kartonsku tubu, svježu koru od pomorandže, klas kukuruza, iglu za pletenje i sve ostalo što možete pronaći po kući i iskoristiti za kreativnost, može crtati. Svaki predmet ostavlja svoj jedinstveni pečat. Uz malo mašte, možete stvoriti neobične slike koristeći potpuno svakodnevne predmete. Zavojnica će ostaviti trag koji izgleda kao točak ili dvije staze, dugme - krug sa tačkama. Od narančine kore možete izrezati neobične pečate, na primjer, u obliku spirale. A funkciju valjka za farbanje obavljat će klip kukuruza ili kartonska cijev.

Crtanje je odlična slobodna aktivnost za predškolca, posao koji ne treba forsirati. Međutim, važno je podržati dijete i pozitivno ocijeniti rezultate njegovog stvaralaštva. Proširite kreativnost vašeg djeteta. Tradicionalno crtanje će naučiti vaše dijete kako pravilno koristiti četkicu, boje, olovke i flomastere, naučiti vas da prepoznajete i crtate različite oblike, te razlikujete boje. A netradicionalne tehnike crtanja pomoći će mu da postane kreativniji, emocionalno stabilniji, siguran u svoje sposobnosti i proaktivniji.

Ovaj članak će se fokusirati na crtanje olovkom. Ako želite naučiti crtati, ali ne možete početi, sada je vrijeme da počnete učiti. Uzmite list papira, olovku i probajte :) Počnimo s tehnikama crtanja.

Tehnika crtanja olovkom

Postoje dvije glavne tehnike crtanja - sjenčanje i sjenčanje olovkom.

Hatching

Koristeći poteze (kratke linije) možete vrlo uspješno prenijeti ton objekta. Ovisno o broju nacrtanih poteza, možete dobiti različite razine zasićenosti tonova (što je manje poteza, ton je svjetliji, što više poteza, to je tamniji). Smjerom poteza možete prenijeti teksturu površine figure. Na primjer, horizontalni potezi će prenijeti površinu vodenog bunara, a vertikalni potezi će prenijeti travu.

U osnovi, sjenčanje se radi kratkim, ravnim potezima s približno istim razmakom između njih. Potezi se nanose na papir otkinutom olovkom. Prvo se napravi jedna tanka linija, zatim se olovka vraća na početnu liniju i na taj način se nanose svi ostali potezi.

Unakrsno šrafiranje se može koristiti za poboljšanje dubine tona. Na primjer, horizontalno sjenčanje se primjenjuje na koso sjenčanje, potamnjujući ton, a zatim na ono što je izašlo možete primijeniti koso sjenčanje u suprotnom smjeru od prvog - to će ga još više potamniti. Najtamniji će u ovom slučaju biti ton u kojem se kombinira sjenčanje u svim smjerovima.

Perje

Sjenčanje je jedna od glavnih tehnika koja se može koristiti prilikom crtanja za početnike. Koristeći gradaciju tonova, možete dodati volumen svojoj figuri. Općenito, sjenčanje je poseban slučaj sjenčanja. Nakon nanošenja poteza, korištenjem svojstava grafita olovke i posebnog alata za sjenčanje, oni se nijansiraju (razmazuju) dok se ne dobije ujednačen ton.

Međutim, sama implementacija sjenčanja ima niz karakteristika.

1. Sjenčanje poteza mora se vršiti duž poteza, ali ne poprijeko. Senčenjem duž poteza postići ćete prirodnije toniranje.
2. Za sjenčanje se koristi ne samo jednostavno sjenčanje, već i cik-cak potezi.

Uz pomoć takvih tehnika možete prikazati bilo što na papiru.

10 uobičajenih grešaka koje prave početnici

Većina ljudi koji vole da crtaju prve korake prave sami. Pa čak i ako je to samo hobi, oni i dalje prave razne skice. Želimo da napišemo o 10 mogućih grešaka sa kojima se verovatno susreću svi umetnici početnici.

1. Pogrešna olovka

Ako vam sjene ne izlaze dobro, provjerite oznake na olovci. Najvjerovatnije je preteško. Preporučljivo je crtati sjene olovkama označenim B, 2B i 4B, ali ne i HB.

2. Crtanje sa fotografija

Svaki umjetnik počinje crtati iz fotografija. Ali vrlo često fotografije ne prenose dovoljno crte lica za dobar crtež. Kada se lice osobe postavi sprijeda, biće teško pravilno modelirati njeno lice na papiru, jer perspektiva iza glave nestaje. Pokušajte snimiti fotografiju na kojoj je glava osobe blago nagnuta u stranu. Na ovaj način portret će biti realističniji i imati bolje sjene.

3. Pogrešne osnovne proporcije

Vrlo često ljudi počinju odmah obraćati pažnju na detalje, crtajući ih u potpunosti bez skiciranja cijelog crteža. Ovo je pogrešno jer ne planirate unaprijed ispravne proporcije. Prvo je preporučljivo skicirati cijeli crtež, a tek onda detaljno nacrtati detalje.

4. Krive karakteristike

Navikli smo da gledamo osobu direktno i da je poravnamo prilikom crtanja. Kao rezultat toga, portret ispada prilično izobličen. Kada crtate složene objekte, prvo pokušajte zacrtati smjernice po kojima će kasnije biti lakše graditi crtež.

5. Crtanje životinja

Obično gledamo odozdo prema našoj životinji. Zbog toga nam se glava čini većom od cijelog tijela, a normalna proporcionalnost se gubi. Pokušajte odvratiti životinju tako da okrene njušku u stranu, tada će crtež ispasti istinitiji.

6. Udarci

Ako svaku dlaku ili vlat trave nacrtate posebno, crtež će ispasti odvratan. Pokušajte da napravite oštre skice, prelazeći iz tamnog u svetlo.

7. Drveće

Ne pokušavajte da nacrtate drveće, cvijeće i lišće ispravnih oblika. Koristite obrise i polusjenu za realizam.

8. Pogrešan papir

Prije nego što kupite papir, testirajte ga na uzorku nečeg laganog. Papir je možda previše gladak i dizajn će biti izblijedjel. Također, papir može biti previše krut i dizajn će biti prilično ravan.

9. Volume

Kada prenosite volumen, pokušajte da ne koristite jasne linije za ivice. Mogu se ocrtati svijetlim linijama različitih tonova.

10. Sjene

Vrlo često nije moguće ravnomjerno nanijeti sjene. Pokušajte koristiti cijeli raspon boja olovke, od najsvjetlije do najtamnije. Ako se bojite pretjerati s mrakom, stavite komad papira ispod ivice i sva crna će biti na njemu.

U početku se može činiti da su crteži olovkom previše obični i dosadni. Ali uz pomoć olovke možete prenijeti ogromnu količinu emocija.

Mali izbor video kanala zasnovanih na crtežu olovkom:

Od autora: Ako vas zanima slikanje, crtanje, kompozicija i umjetnost općenito, onda je ovo mjesto za vas! Po zanimanju sam slikar-monumentalista. Diplomirao na MGAHI po imenu. Surikov. Na kanalu Art Shima pronaći ćete video u kojima crtam i slikam u ulju, te video sa savjetima. Pošto poznajem mnoge tehnike, slobodno postavljajte pitanja, a ja ću rado odgovoriti na njih. Ako se pretplatite na moj kanal, moći ćete vidjeti sve moje nove video zapise.

Zanimljive video lekcije na bilo koju temu.

Radovi su složeniji, ali sa dobrim opisom. Ako to zaista želite, to će se desiti.