Slika Vasilija Polenova „Zaraslo jezerce“ naslikana je 1879. godine i već više od 100 godina uživa u miru i spokoju. Umjetnik je prikazao jezerce izgubljeno u vremenu u sjeni stoljetnih stabala.

Miran kutak ruske prirode, okružen zelenilom. Osjećaj hladnoće pružaju guste krune, njihov odraz u ogledalu rezervoara oživljava i daje mu poseban šarm. Ostrva patke i plutajuće lišće lokvanja ukrašavaju “fotografije” drveća poput vinjeta.

Obale ribnjaka i mosta ucrtane su s posebnom pažnjom. Autor koristi dijagonale za stvaranje volumena i izgradnju perspektive.

Zavirujući u dubinu slike, primjećujete lik žene koja sjedi na klupi. Prisustvo stranca ne izaziva nikakvu zabrinutost. Prenosi se njeno zadovoljstvo od ljetnog dana i blagoslovljenog mjesta.

Reprodukciju ove slike možete naručiti u našoj online prodavnici.Gledajući je, odmorit ćete dušu.

ODLIČNA ponuda online prodavnice BigArtShop: kupite sliku Obrasli ribnjak umetnika Vasilija Polenova na prirodnom platnu u visokoj rezoluciji, uokvirenu u elegantan baget okvir, po ATRAKTIVNOJ ceni.

Slika Vasilija Polenova Obrasli ribnjak: opis, biografija umjetnika, recenzije kupaca, drugi radovi autora. Veliki katalog slika Vasilija Polenova na web stranici BigArtShop online trgovine.

Internet prodavnica BigArtShop predstavlja veliki katalog slika umetnika Vasilija Polenova. Možete odabrati i kupiti svoje omiljene reprodukcije slika Vasilija Polenova na prirodnom platnu.

Vasilij Polenov rođen je u staroj plemićkoj porodici. Vasilijev otac Dmitrij Vasiljevič bio je poznati istoričar, arheolog i bibliograf. Majka Marija Aleksejevna je dječiji pisac i umjetnica amater.

U peterburškoj kući Polenovih, gde su se okupljali umetnici, univerzitetski profesori, muzičari, naučnici, vladala je intelektualna i umetnička atmosfera, koja je doprinela formiranju ličnosti budućeg umetnika.

Prvi pokušaji da na platnu prikažu ono što su videli i zaokupili maštu datiraju iz sredine 1850-ih, kada je porodica Polenov otišla na svoju daču u Carskom Selu.

Godine 1855. Polenovi su se preselili u Imočenci, oblast Olonec, dobijajući zemlju kroz porodičnu podjelu. Među netaknutom sjevernom prirodom, otac budućeg umjetnika sagradio je prostranu kuću na obali rijeke Oyat. Ovdje se Vasilij upoznao sa načinom seljačkog života i narodnom umjetnošću. Godine 1861-1863, Polenov je studirao u gimnaziji Olonec.

Polenovljev rad odražavao je i utiske sa putovanja na imanje njegove bake po majci u provinciji Tambov. Ona, kao kćerka poznatog arhitekte Nikolaja Lvova, nakon smrti roditelja, odgajana je u kući Gabrijela Deržavina, dobro je poznavala rusku poeziju i volela je da svojim unucima priča ruske narodne priče i epove.

Odlučujuću ulogu u određivanju Vasilijevog životnog puta odigrao je susret s Pavelom Čistjakovim, koji ga je naučio osnovama slikanja i crtanja 1859-1861.

Zatim je Vasilij istovremeno studirao na Univerzitetu u Sankt Peterburgu i Akademiji umjetnosti. Po završetku studija, nakon uspješno završenog programa, Polenov je dobio veliku zlatnu medalju i pravo putovanja u inostranstvo.

Polenov je obišao niz privatnih kolekcija slika u Moskvi i Kijevu, zatim je otišao u Beč, Minhen, Veneciju, Firencu, Napulj i Rim.

U Italiji je upoznao velikog industrijalca i strastvenog ljubitelja umetnosti, Savu Ivanoviča Mamontova, čije je prijateljstvo bilo od velikog značaja u Polenovom životu.

„Imajući dobar osećaj za talentovane ljude“ i sam višestruko talentovan, Mamontov i njegova supruga Elizaveta Grigorijevna, takođe obdareni osetljivom dušom prijemčivom za umetnost i retkom dobrotom, činili su centar svojevrsnog umetničkog kruga u Italiji. Polenov se ovde posebno zbližio sa Repinom.

Ovde, u Italiji, Polenov se zaljubio u Marusju Obolensku, učesnicu mnogih umetničkih poduhvata u kući Mamontova. Iznenada je umrla nakon što je oboljela od malih boginja od Mamontovljeve djece. Polenov je 1873. godine na groblju gde je sahranjena devojka naslikao skicu „Groblje sa čempresima“, koju je poklonio Mamontovoj ženi.

Iste godine uzeo je odsustvo i vratio se u Rusiju. Dva mjeseca je živio u Imočencima sa roditeljima.

Na jesen je nastavio svoj penzionerski službeni put u Parizu. Njegov boravak u Parizu poklopio se s prvim nastupima impresionista. Postojala je želja da se "počne iznova". Polenov odlazi na sjever Francuske, u Normandiju, na more, u gradić Veul. Za mesec i po dana, od jula do septembra 1874, Polenov je tamo naslikao mnoge odlične pejzaže i skice.

Tokom svog penzijskog perioda, Polenov je radio i na nekoliko skica za različite istorijske teme.

Sumirajući svoj život u inostranstvu, Polenov je među okušanim vrstama slikarstva: istorijsko, žanrovsko, pejzažno, marinsko, portretno, životinjsko, odabrao pejzažni svakodnevni žanr, određujući da mu je talenat najbliži ovome.

Ali na njegovim narednim slikama može se osjetiti i bliskost s peredvizhniki (nakon putovanja u inostranstvo, dok se odmarao u Imochentsyju, naslikao je portret epskog pripovjedača Nikite Bogdanova). Učešće 1876. godine u sastavu ruske dobrovoljačke vojske u srpskoj borbi za oslobođenje od turskog jarma takođe će imati uticaja na njegova dela (napisaće nekoliko bojnih scena). Godine 1880. Polenov se okrenuo arhitektonskom stvaralaštvu: učestvovao je u projektovanju, izgradnji i unutrašnjem uređenju crkve. Napravio je skicu ikonostasa i nekoliko slika za njega.

Godine 1881. Polenov je započeo rad na slici "Hristos i grešnik". Da bi ponovo stvorio istorijski tačan raspored događaja vezanih za Hristov život, Polenov odlazi u Egipat, Siriju, Palestinu, a usput posećuje i Grčku. Tokom putovanja stvorio je mnogo skica koje su imale samostalan karakter. Oni odražavaju umjetnikovu individualnu percepciju arhitektonskih ili pejzažnih motiva, ispunjeni su emocionalnom snagom, zahvaljujući kojoj su prirodni motivi dobili gotovo simboličko značenje. Skice 1881-1882 bile su izložene kao jedna zbirka na XIII izložbi Lutalica 1885.

U zimu 1883-1884, Polenov je živio u Rimu, stvarajući skice rimskih Jevreja. Godine 1885. na imanju u blizini Podolska, gdje je umjetnik provodio ljeto, radio je na crtežu ugljenom na platnu u veličini buduće slike. Sama slika je naslikana tokom 1886-1887 u Moskvi, u kancelariji Savve Mamontova u kući na Sadovo-Spasskoj.

Paralelno sa radom na stvaranju slike, Polenov je od 1882. predavao u Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, zamenivši Savrasova, i predavao u svojoj klasi do 1895. godine.

Godine 1899. Polenov je počeo da radi na seriji slika iz Hristovog života.

Napravio je drugo putovanje na istok. Glavna tema gotovo svih slika u ciklusu je atmosfera harmonije u idealno lijepoj zemlji, harmonija ljudskih odnosa među harmonijom prirode.

Polenov je nastojao da umjetnost i ljepotu oživi, ​​da ih upozna sa svim ljudima koji žive na planeti. To je ujedinilo umjetnika sa Savvom Mamontovim, te je 1900. godine zajedno s njim započeo stvaranje Odjeljenja za pomoć fabričkim i seoskim pozorištima pri Moskovskom društvu narodnih univerziteta.

Godine 1908. završio je njegov rad na slikama serije jevanđelja, koje je smatrao “glavnim djelom svog života”. U Sankt Peterburgu je prikazano 58 slika iz ciklusa, zatim su 64 slike izložene u Moskvi i drugim gradovima. Izložbe su postigle veliki uspeh.

Umjetniku je ponekad bilo teško, a ponekad nemoguće, likovnim sredstvima prenijeti svoje misli i osjećanja, a paralelno sa radom na nizu slika iz Hristovog života, radio je na rukopisu „Isus od Galileja“, kao i na književno i naučno djelo - objašnjenje slike „Među učiteljima“. U periodu rada na ciklusu jevanđelja stvarao je duhovne muzičke kompozicije - Svenoćno bdenije i Liturgiju.

Godine 1915, prema Polenovljevom projektu, na Presnji je izgrađena kuća za dio narodnih pozorišta sa radionicama dekoracije i kostima i pozorišnom salom (1921. dobila je naziv „Dom pozorišnog obrazovanja po Vasiliju Dmitrijeviču Polenovu“). Umjetnik je radio u sekciji do Oktobarske revolucije.

Polenovljeva obrazovna djelatnost povezana je i s njegovom kućom, izgrađenom po vlastitom nacrtu na obali Oke. Kompozicijski i prostorni dizajn kuće nije imao analogiju sa ruskom imanjskom arhitekturom 19. stoljeća. Svaki od interijera kuće je jednako individualan - portret, biblioteka, blagovaonica, kancelarija, radionica. U dekoraciju svakog od njih, u bilo koji njegov detalj, uložen je umjetnikov ukus i umijeće, njegova kreativna individualnost i estetizam. Originalnost enterijera naglašena je drevnim muzičkim instrumentima iz kolekcije koju je umetnik mukotrpno sakupljao tokom svog života. Tako su se u kući Polenova spojili slikarstvo i arhitektura, muzika i pozorište i primenjena umetnost.

Kuća je od samog početka bila namijenjena ne samo smještaju umjetnikove mnogobrojne porodice i gostujućih prijatelja i učenika, već je građena kao muzej i umjetnička galerija, u kojoj će biti smještene zbirke nekoliko generacija porodice Polenov. Kuća je trebala postati kulturni centar čitavog okruga, svojevrsna narodna akademija umjetnosti. Svu opremu za muzej (ormane, vitrine, police) izradili su domaći majstori po Polenovljevim crtežima i crtežima.

Muzej je otvoren za posetioce, a sam umetnik je voleo da ga obilazi, pokazujući brojne umetničke galerije u kojima su se mogli videti radovi Polenova iz različitih godina, radovi njegovih prijatelja i učenika. Nakon revolucije, Polenov je organizovao niz pozorišnih klubova među seljacima u Borki i Taruši. Predstave su se redovno održavale u dvorcu.

Posljednje veliko umjetničko djelo sedamdesetsedmogodišnjeg Polenova bila je diorama - malo svjetlosno pozorište sa osvijetljenim slikama putovanja oko svijeta, za koje je umjetnik koristio svoje skice donesene s putovanja u različite zemlje i Rusiju. Dizajnirao je i napravio vlastitim rukama prijenosnu sklopivu kutiju za dioramu i sam ju je pokazao u školama u okolini.

U Borki je 1924. godine Polenov proslavio osamdeseti rođendan. Stigla je vijest da mu je dodijeljeno zvanje narodnog umjetnika. Vasilij Dmitrijevič Polenov umro je 1927.

Tekstura platna, visokokvalitetne boje i štampa velikog formata omogućavaju da naše reprodukcije Vasilija Polenova budu jednako dobre kao original. Platno će biti razvučeno na posebnom nosilu, nakon čega se slika može uramiti u baget po izboru.

Pravi pejzaž Polenova je jedna od tri slike koje predstavljaju lirsko-filozofsku trilogiju nastalu 1878-79. godine, koja uključuje slike: Bakin vrt, Moskovsko dvorište i Zaraslo jezerce.

Polenov je ljeto 1877. proveo u selu Petruški blizu Kijeva. Ovdje je napisana skica koja je postala osnova slike.

Skica je ostala do jeseni 1878. U to vreme, Polenov se preselio sa Arbata u tadašnju moskovsku periferiju, u Hamovniki. Nešto kasnije, Lav Tolstoj se nastanio ovdje, kupivši imanje u blizini. Mnogi koji znaju za Tolstojeve ideje, koje je Polenov toliko volio, ovu slučajnost nazivaju proročkom. Ali upoznali su se mnogo kasnije.

Khamovniki, svojom ljepotom stare bašte, zaokupio je maštu umjetnika. Ovi utisci su se odrazili na slici.

Stari mostovi sa stazom utabanom gotovo do bjeline daju nostalgičan zvuk bari. Model za žensku figuru bila je umjetnikova sestra V. D. Hruščov.

Akademska tradicija se osjeća u kompozicionoj strukturi slike. U skladu s ovom tradicijom, umjetnik gradi dva plana - pozadinu, naslikanu prilično "približno", i detaljan prednji plan.

U slici starog parka, svečanog u svojoj monumentalnoj veličini, prevladava uzvišeno i sanjivo raspoloženje. Naglašena je krhkom, nepomičnom, zamišljenom figurom žene, koja se sama izdvaja na pozadini tamnog drveća, raširila se poput moćnog šatora i kao da joj služi kao sigurno utočište. Lirizam motiva pejzaža postaje jasniji zahvaljujući zajedničkom raspoloženju tajanstvenog svijeta prirode i svijeta ženske duše, njihovom jedinstvenom dijalogu.

Jedan od kritičara Moskovskiye Vedomosti napisao je o slici: „Polenov odlično vlada umetnošću i tehnikom prikazivanja prirode; idealno središte za njega je, na kraju krajeva, čovek, a njegovo prisustvo se oseća svuda. Dakle, na slici “Zaraslo jezerce” ovo uopšte nije ribnjak... Ovaj ribnjak ima svoju priču... Na ovoj slici je romantizam ponovo pokazao svoj uticaj. Bilo bi veoma teško precizno odrediti pod koju kategoriju treba da se svrsta slika gospodina Polenova... Slika Polenova je ono što Nemci zovu Stimmungsbild, takve slike su dizajnirane da vam daju, pre svega, raspoloženje i čine sliku je otprilike isto što i elegija u poeziji.”

U pejzažu je uočljiva Polenova želja za emocionalnim i vizuelnim kontrastima. Svijetlo zelena, s detaljnim tratinčicama u prvom planu, sunčani travnjak graniči sa misterioznom dubinom tamnih masa drveća. Kroz drveće obavijeno prozračnom izmaglicom otvara se plavo nebo sa bijelim oblacima, u kontrastu sa tamnim drvećem parka. Raznolikost pejzaža, bliska stilu pejzaža ranog 19. veka, njegova romantična misterija, neočekivani spojevi njegovih svetlih sunčanih i zasjenjenih delova, zasnivali su se na sistemu plenerističkog slikarstva, izgrađenog do najfinijih nijansi, razvijenih od strane umjetnika na skici “Jezerce u parku”. (1876).

Lokvanji, kao i detalji obale, oslikani su vrlo pažljivo; Ove svakodnevne slike su u suprotnosti sa svečanom slikom parka, koja se gubi izvan slike. Slika je zasnovana na gradacijama iste zelene boje koju je majstor majstorski odigrao. U svojim najfinijim nijansama Polenov ponovo djeluje kao nenadmašni majstor kolorista.

Slika je prikazana 1879. godine na 17. putujućoj izložbi, publika je bila oduševljena. Polenovljev učenik Isak Levitan naslikao je sličnu sliku, nazvavši je istim.

Nazad napred

Pažnja! Pregledi slajdova služe samo u informativne svrhe i možda ne predstavljaju sve karakteristike prezentacije. Ako ste zainteresovani za ovaj rad, preuzmite punu verziju.

Tip lekcije: lekcija o razvoju govora koristeći IKT.

Svrha lekcije: naučiti pisati opisni esej na osnovu slike.

• predstaviti rad V. D. Polenova;
• razviti sposobnost tačne upotrebe riječi u usmenom i pisanom govoru;
• naučite da opažate ljepotu prirode i emocionalno reagirate na nju.

Oprema:

• multimedijalni projektor;
• ekran;
• kompjuter;
• kompjuterska prezentacija.

Tokom nastave

1. Organizacioni momenat.

Zdravo momci! Pogledajte da li imate sve spremno za čas ruskog jezika? Ko će sad tiše sjesti - cure, momci? Ok, hajde da počnemo lekciju.

2. Pripremni radovi.

Zvuči muzika P. I. Čajkovskog „Godišnja doba“. Barcarolle” (Aplikacija).

U.- Ljudi, slušali ste muziku. Kako ste se osjećali? Taj osećaj mira i spokoja u vama je izazvala muzika P. I. Čajkovskog „Godišnja doba. Barcarolle.” Sada pogledajte ekran (Slajd 2). Hajde da pročitamo napisane redove.

“Čini mi se da umjetnost treba da daje radost i sreću, inače ništa ne vrijedi.” Šta mislite ko bi mogao izgovoriti takve riječi?

D.– Muzičar, pesnik, umetnik.

U.– Da, kreativna osoba bi to mogla reći. Ove riječi pripadaju izuzetnom ruskom umjetniku V. D. Polenovu. Sanjao je da će ruski narod upoznati rusku umjetnost i njihove umjetnike.

Šta znači dati radost i sreću?

Tako je, i danas doživljavamo ta osećanja dok se divimo slikama Polenova, jer je on svoje reči uspeo da potvrdi kreativnošću.

3. Upoznavanje sa radom umjetnika V. D. Polenova.

U.– Pogledaj ekran (Slajd 3).

Vasilij Dmitrijevič Polenov rođen je 1. juna 1844. godine u Sankt Peterburgu. Otac, Dmitrij Vasiljevič, bio je istoričar, arheolog i bibliograf, učestvovao je u pripremi reformi koje su pomogle oslobađanju seljaka. Majka, Marija Aleksejevna, bila je ćerka poznatog arhitekte, u mladosti je slikala portrete, kao i knjige za decu. Atmosfera koja je vladala u njegovom domu podstakla je Polenova da se zainteresuje za nauku i slikarstvo. Sistematsko slikanje počelo je za njega sa 12 godina. Ispunjavajući očevu volju, Polenov je upisao Univerzitet u Sankt Peterburgu, ali je uveče studirao na Akademiji umetnosti.

Nakon Oktobarske revolucije, umjetnik se bavio obrazovnim aktivnostima i stvarao scenografiju za nastupe.

Godine 1924. dobio je titulu Narodnog umetnika RSFSR-a.

U.– Dok sam bio u školi, moji drugovi i ja išli smo na trodnevno pešačenje duž reke Oke. Na obalama ove reke nalazi se Muzej imanja Polenovo, gde je V.D. Polenov proveo poslednje godine svog života. Posetili smo ovaj neverovatan muzej. Pogledajte ekran, evo šta smo tamo videli (Slajd 3).

(Slajd 4) . Sada se upoznajte sa nekim od slika ovog izuzetnog umjetnika.

„Moskovsko dvorište“ 1878. godine donelo je slavu autoru, „Bakin vrt“, „Zlatna jesen“, „Hristos i grešnik“. Ovdje je samo mali dio umjetnikove bogate baštine.

4. Upoznavanje sa slikom “Obraslo ribnjak”.

U.– Pogledajte sljedeću sliku (Slajd 5). kako biste to nazvali?

Sada izaberite od 6 imena najprikladniji i tačniji, po vašem mišljenju. Komentirajte svoj izbor.

Evo reprodukcije slike V. D. Polenova "Zarasli ribnjak"

5. Razmatranje slike V. D. Polenova "Zaraslo jezerce".

U.– Da biste govorili o nekoj slici, potrebno je da je pročitate, odnosno pažljivo je pregledate i razmislite o njoj. (Djeca pažljivo gledaju sliku Slajd 5).

U.– U koji žanr se može svrstati ova slika?

D.– Mislim da je to pejzaž.

U.– Osvrnimo se na referentne materijale (Rječnik S. I. Ozhegova). Pejzaž je opšti pogled na neko područje. Da u pravu si. Polenov je majstor pejzaža, činilo se da je udahnuo život ovom žanru, unoseći nove mogućnosti u slikovitu predstavu prirode.

U.– Kakvo ste raspoloženje stekli kada ste prvi put videli sliku?

D.- Mir, tišina. Svijetlo, sjetih se toplog ljeta, praznika.

U. – Hajde da pokušamo da shvatimo zašto slika izaziva takvo raspoloženje. Šta ste primetili? Šta vas je privuklo?

Svetlost i vazduh su glavne stvari koje je Polenov uneo u pejzažno slikarstvo. Bio je majstor plenerskog slikarstva. Okrenimo se rječniku: plener - "open air", prijenos u slikanju promjena boja, šareno bogatstvo prirode, koje se manifestira u prirodnim uvjetima pod utjecajem svjetlosti i zraka. Plenersko slikarstvo uključuje umjetnika koji radi na otvorenom, a ne u studiju.

– Opišite ribnjak, park, obalu, nebo, kako im je umetnik pokazao.
– Kako biste se osjećali da se nađete u ovom kutku prirode? šta biste željeli raditi?
– Koji dan je umetnik prikazao? Uporedite šemu boja i raspoloženje slike.

6. Odraz na slici.(Slajd 6)

Djeca odgovaraju na pitanja odštampana na ekranu. Pojašnjavaju i produbljuju svoje utiske o slici. Dolaze do zaključka da će napisati esej – opis.

U.- Da, momci, sastavićete tekst - opis. Opis je tekst koji opisuje predmete, pojave, ljude... U ovom slučaju ćemo opisati sliku. Takav esej treba da bude pun pridjeva, poređenja i figurativnih izraza.

7. Izbor epigrafa.(Slajd 7)

U.– Pročitajte odlomke iz pjesama I. Bunina i A. Feta. Koje su linije, po vašem mišljenju, prikladnije za sliku “Zaraslo ribnjak”? Objasnite svoj odgovor. Zapišite epigraf koji vam se sviđa u nacrt.

8. Izrada plana eseja.(Slajd 8)

U.– Gde da počnemo da pišemo esej?

D.– U uvodu moramo pisati o umjetniku V. D. Polenovu.

U.– Šta je umetnik prikazao u prvom planu? Šta je glavna stvar na slici?

D.- Zaraslo jezerce.

U.– Šta umetnik piše u pozadini? Nije toliko detaljan, ali ipak vrlo izražajan?

D.- Stari park.

D.– Vaš utisak i odnos prema slici.

(Učenici zapisuju svoj plan eseja kao nacrte.)

9. Leksička i pravopisna priprema.(Slajd 9)

U.– Naš govor treba da bude bogat sadržajem, korektan u formi, figurativan. Morate biti pažljivi u svom govoru, precizno koristiti riječi i izbjegavati ponavljanje.

– Pogledaj ekran. Vidite sto. Da bismo vam olakšali rad na eseju, dopunimo ga pridjevima, figurativnim izrazima i poređenjima.

(Učenici izražavaju svoje opcije, popunjavaju tabelu i zapisuju rečenice koje im se dopadaju.)

U.– Odaberite sinonime za riječi:

Umjetnik – slikar, pejzažista, majstor kista.

Kreira – piše (ali ne opisuje niti crta)

Slikarstvo – platno, reprodukcija.

Zadivljuje - iznenađuje, zadivljuje.

10. Oralni sastav.(Slajd 10)

U.– Ko želi da pokuša da usmeno ispriča prijatelju o slici? Ne zaboravite da se pridržavate svog plana eseja.

11. Samostalni pismeni rad.

U.– Pogledali smo reprodukciju slike V. D. Polenova „Zaraslo jezerce“. Sada je vrijeme za pisanje eseja. Ne zaboravite na paragrafe. Ako imate pitanja o pravopisu, podignite ruku. Sretno!

(Učenici pišu esej u nacrtima. Rad se završava provjerom eseja u pogledu pravopisa, strukture i potpunosti teksta. Nakon pregleda od strane nastavnika, tekst prepisuju u svesku.)

12. Sažetak lekcije.

Bibliografija.

1. S. I. Ozhegov“Objašnjavajući rečnik ruskog jezika”; Ekaterinburg, 1994.
2. O. V. Polenova„IN. D. Polenov i njegova kuća – muzej”; Moskva, 2004.
3. N. V. Getašvili“500 remek-djela ruskog slikarstva”; Moskva, 2010.

Vasilij Polenov “Zaraslo ribnjak” (1879). Platno, ulje. 77 x 121,8 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskva, Rusija. Pravi pejzaž Polenova je jedna od tri slike koje predstavljaju lirsko-filozofsku trilogiju nastalu 1878-79. godine, koja uključuje slike: Bakin vrt, Moskovsko dvorište i Zaraslo jezerce. Polenov je ljeto 1877. proveo u selu Petruški blizu Kijeva. Ovdje je napisana skica koja je postala osnova slike. Skica je ostala do jeseni 1878. U to vreme, Polenov se preselio sa Arbata u tadašnju moskovsku periferiju, u Hamovniki. Nešto kasnije, Lav Tolstoj se nastanio ovdje, kupivši imanje u blizini. Mnogi koji znaju za Tolstojeve ideje, koje je Polenov toliko volio, ovu slučajnost nazivaju proročkom. Ali upoznali su se mnogo kasnije. Khamovniki, svojom ljepotom stare bašte, zaokupio je maštu umjetnika. Ovi utisci su se odrazili na slici. Stari mostovi sa stazom utabanom gotovo do bjeline daju nostalgičan zvuk bari. Model za žensku figuru bila je umjetnikova sestra V. D. Hruščov. Akademska tradicija se osjeća u kompozicionoj strukturi slike. U skladu s ovom tradicijom, umjetnik gradi dva plana - pozadinu, naslikanu prilično "približno", i detaljan prednji plan. U slici starog parka, svečanog u svojoj monumentalnoj veličini, prevladava uzvišeno i sanjivo raspoloženje. Naglašena je krhkom, nepomičnom, zamišljenom figurom žene, koja se sama izdvaja na pozadini tamnog drveća, raširila se poput moćnog šatora i kao da joj služi kao sigurno utočište. Lirizam motiva pejzaža postaje jasniji zahvaljujući zajedničkom raspoloženju tajanstvenog svijeta prirode i svijeta ženske duše, njihovom jedinstvenom dijalogu. Jedan od kritičara Moskovskiye Vedomosti napisao je o slici: „Polenov odlično vlada umetnošću i tehnikom prikazivanja prirode; idealno središte za njega je, na kraju krajeva, čovek, a njegovo prisustvo se oseća svuda. Dakle, na slici “Zaraslo jezerce” ovo uopšte nije ribnjak... Ovaj ribnjak ima svoju priču... Na ovoj slici je romantizam ponovo pokazao svoj uticaj. Bilo bi veoma teško precizno odrediti pod koju kategoriju treba da se svrsta slika gospodina Polenova... Slika Polenova je ono što Nemci zovu Stimmungsbild, takve slike su dizajnirane da vam daju, pre svega, raspoloženje i čine sliku je otprilike isto što i elegija u poeziji.” U pejzažu je uočljiva Polenova želja za emocionalnim i vizuelnim kontrastima. Svijetlo zelena, s detaljnim tratinčicama u prvom planu, sunčani travnjak graniči sa misterioznom dubinom tamnih masa drveća. Kroz drveće obavijeno prozračnom izmaglicom otvara se plavo nebo sa bijelim oblacima, u kontrastu sa tamnim drvećem parka. Raznolikost pejzaža, bliska stilu pejzaža ranog 19. veka, njegova romantična misterija, neočekivani spojevi njegovih svetlih sunčanih i zasjenjenih delova, zasnivali su se na sistemu plenerističkog slikarstva, izgrađenog do najfinijih nijansi, razvijenih od strane umjetnika na skici “Jezerce u parku”. (1876). Lokvanji, kao i detalji obale, oslikani su vrlo pažljivo; Ove svakodnevne slike su u suprotnosti sa svečanom slikom parka, koja se gubi izvan slike. Slika je zasnovana na gradacijama iste zelene boje koju je majstor majstorski odigrao. U svojim najfinijim nijansama Polenov ponovo djeluje kao nenadmašni majstor kolorista. Slika je prikazana 1879. godine na 17. putujućoj izložbi, publika je bila oduševljena. Polenovljev učenik Isak Levitan naslikao je sličnu sliku, nazvavši je istim.

Vasilij Polenov. Galerija slika i crteža umjetnika - Obrasli ribnjak

Ruski umetnik Vasilij Polenov
Obraslo ribnjak

U slici starog parka, svečanog u svojoj monumentalnoj veličini, prevladava uzvišeno i sanjivo raspoloženje. Naglašena je krhkom, nepomičnom, zamišljenom figurom žene, koja se sama izdvaja na pozadini tamnog drveća, raširila se poput moćnog šatora i kao da joj služi kao sigurno utočište. Lirizam motiva pejzaža postaje jasniji zahvaljujući zajedničkom raspoloženju tajanstvenog svijeta prirode i svijeta ženske duše, njihovom jedinstvenom dijalogu. Jedan od kritičara Moskovskih vedomosti pisao je o slici: Polenov odlično vlada umetnošću i tehnikom prikazivanja prirode; idealno središte za njega je, ipak, čovek, a njegovo prisustvo se oseća svuda. Dakle, na slici Zaraslo jezerce ovo uopšte nije ribnjak... Ovaj ribnjak ima svoju priču... Na ovoj slici se ponovo pokazao romantizam. Bilo bi veoma teško precizno odrediti pod koju kategoriju treba da se svrsta slika gospodina Polenova... Slika Polenova je ono što Nemci zovu Stimmungsbild, takve slike su dizajnirane da vam daju, pre svega, raspoloženje i čine sliku je otprilike isto što i elegija u poeziji. U pejzažu je uočljiva Polenova želja za emocionalnim i vizuelnim kontrastima. Svijetlo zelena, s detaljnim tratinčicama u prvom planu, sunčani travnjak graniči sa misterioznom dubinom tamnih masa drveća. Kroz drveće obavijeno prozračnom izmaglicom otvara se plavo nebo sa bijelim oblacima, u kontrastu sa tamnim drvećem parka. Raznolikost pejzaža, bliska stilu pejzaža ranog 19. stoljeća, njegova romantična misterija, neočekivani spojevi njegovih blistavih sunčanih i zasjenjenih dijelova, zasnovani su na sistemu plenerističkog slikarstva, izgrađenog do najfinijih nijansi, razvijenih od strane umjetnika na skici Ribnjaka u parku. Olišanka (1876).

Stranice biografije

Godine 1872. život Polenova, prvorazrednog umjetnika istorijskog slikarstva i kandidata za prava, odvijao se vrlo uspješno. U proleće je doneta uredba da se on šalje u inostranstvo na šest godina kao penzioner sa Akademije umetnosti „radi daljeg usavršavanja u umetnosti“, a u junu je otpočeo službeni put. Polenov je posetio Moskvu, gde je pregledao niz privatnih kolekcija slikarstva, zatim Kijev, Beč i Minhen. Umjetnički život ovog grada zarobio ga je „ciklusom rada“. Krug umjetnika čiji je rad privukao posebnu pažnju Polenova prilično je širok i raznolik...”

Nastavnik i učenici

Mnogi slikari - Nesterov, Konstantin Korovin, Ilja Ostrouhoe, Isaac Levitan, Golovin i drugi - zabilježili su različite aspekte utjecaja Polenovljevog stvaralaštva na njih. Polenov je početkom 1880-ih imao neposrednu priliku da vodi umjetnički razvoj mladih ljudi. U jesen 1882. počeo je da predaje u Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, zamenivši Alekseja Savrasova na času pejzaža i mrtve prirode, i predavao je u ovom razredu do 1895. godine. Za razliku od Savrasova, koji se pozivao na emocije svojih učenika, Polenov je prvenstveno obraćao pažnju na tehniku ​​slikanja. Postepeno je svoje učenike uranjao u tajne boja, koje je i sam briljantno savladao...”

Eleanor Paston o Vasiliju Polenovu

Originalnost umjetnika i njegove ličnosti umnogome je bila posljedica sredine u kojoj je nastao. Polenov je rođen u Sankt Peterburgu 20. maja (1. juna) 1844. godine u staroj plemićkoj porodici koja je sačuvala tradiciju ruskog prosvećenog plemstva, koja datira iz druge polovine 18. veka. Polenov otac, Dmitrij Vasiljevič, veliki zvaničnik i diplomata, bio je poznati istoričar, arheolog i bibliograf. Dmitrij Vasiljevič uspio je svom sinu prenijeti duboko interesovanje za drevne kulture, posebno za proučavanje ruske antike i njenih spomenika. Umjetnikova majka, Marija Aleksejevna, rođena Voeykova, bila je dječji pisac i umjetnica amater...”