Mačka mornar iz poruke dječjeg vokalnog ciklusa. Musorgsky

Musorgsky. Vokalni ciklus "Dječiji".

Vokalni skečevi - epizode iz dječjeg života pripadaju lirskim stranicama Musorgskog djela. Ovo nije dječija muzika, napisana je u pedagoško-obrazovne svrhe i da je ne izvode sama djeca. Ovo su pjesme za odrasle, ali napisane iz dječjeg ugla. U ciklusu je osam pesama, njihove slike su veoma različite - i tužne i vesele, ali sve su prožete iskrenom ljubavlju prema deci. Ove vokalne minijature oličavale su daleka sjećanja na seosko djetinjstvo Musorgskog, kao i osjetljiva zapažanja života kompozitorovih malih prijatelja. Musorgski nije volio djecu samo "izvana". Znao je s njima komunicirati na njihovom jeziku i razumjeti ih, razmišljati u dječjim slikama. V. Komarova, kćerka D. Stasova, koja je Musorgskog poznavala od djetinjstva i zvala ga „Čovjek đubreta“, prisjeća se: „Nije nam se pretvarao, nije govorio onim lažnim jezikom kojim odrasli obično razgovaraju s djecom u kućama gdje prijatelji su sa roditeljima... mi smo sa njim razgovarali potpuno slobodno, kao sa sebi ravnim. Ni braća ga se nisu nimalo sramila, ispričali su mu sve događaje iz svog života..."



Jedno od genijalnih svojstava velikih umjetnika je sposobnost da zauzmu mjesto drugog i kreiraju djelo u njihovo ime. U ovom ciklusu Musorgski je uspio ponovo postati dijete i govoriti u njegovo ime. Zanimljivo je napomenuti da Musorgski ovde nije samo autor muzike, već i reči. Sketove su pisane u različito vrijeme, odnosno ne po principu “planirano i urađeno” i ne po nekom redoslijedu. Skupljani su u ciklus postepeno i objavljeni su nakon smrti autora. Neke od pjesama ostale su nezabilježene na papiru, iako ih je kompozitor izvodio u užem krugu prijatelja. Za nas su ostali samo u sjećanjima savremenika. Ovo je “Fantastičan san djeteta”, “Svađa dvoje djece”. Možemo čuti ciklus od sedam skečeva. Musorgski je u „Dečiju sobu“ stavio ne samo opažanja dece svog brata i dece Stasovljevog brata, već i sopstveni utisci iz detinjstva. Uveče, kada podnevna vrućina popusti, Modinkina majka Julija Ivanovna sjeda za klavir. Mali Modest sluša suspregnuti dah. Otac hoda po sali, slušajući ženu kako svira. On „do strasti voli muziku“, posebno romanse Aljabjeva i Varlamova. Za svoje zadovoljstvo, Julija Ivanovna svira varijacije na Varlamovljevu melodiju „Ne budi je u zoru“ ili „Crveni Sarafan“, kao i Aljabjevljev „Slavuj“. Pjotr ​​Aleksejevič sa posebnim zadovoljstvom sluša ove predstave. „Glavno je da je naš, ruski“, napominje. Klinac tiho silazi sa stolice, prilazi klaviru i dodiruje tipke. Žalosna melodija zvuči tiho i bojažljivo. „Pametnik, Modinka“, raduje se majka, „hoćeš da te naučim da sviraš?“ Sa pet godina je počela nastava muzike, prvo kod moje majke, a kasnije kod jedne nemačke guvernante. Modestove studije su išle tako dobro da je sa devet godina odsvirao Fieldov veliki koncert na porodičnoj zabavi. Kasnije, dok je studirao u školi Svetog Petra u Sankt Peterburgu, Modest je učio muziku kod Antona Augustoviča Gerkea i učestvovao na kućnim koncertima (posebno je zapamtio svoj nastup na dobrotvornoj večeri sa državnom gospođom Rjuminom). General Sutgof, direktor škole, postao je svjestan njegovog talenta i pozvao mladog pijanistu u svoj dom. General je imao ćerku koja je takođe studirala sa Gerkeom. Mladi Modest Musorgski je s njom igrao četiri ruke. Djela kompozitora početnika, u kojima se često pojavljuju motivi iz djetinjstva, također su privukla podršku i odobravanje drugih. Jedno od prvih završenih djela je “Uspomene iz djetinjstva” za klavir, koje uključuje dva komada: “Dadilja i ja” i “Prva kazna”.


Prva od scena, "Sa dadiljom", nastala je u proleće 1968. Musorgski ju je pokazao svom veoma poštovanom prijatelju, kompozitoru Dargomižskom, i on mu je zaveštao da nastavi ovaj veličanstveni poduhvat. Godine 1970. pojavila su se još četiri skica, a pod opštim naslovom „Dječije“ drame su objavljene u Sankt Peterburgu u izdavačkoj kući V. Bessela. A dvije godine kasnije pojavile su se još dvije drame, ali su objavljene mnogo kasnije pod uredništvom N. A. Rimskog-Korsakova pod općim naslovom „Na dači“ 1882.

Osim ovog ciklusa, Musorgski je imao i drugu „dječiju muziku“: „Igre dječjeg kutka“ (skerco za klavir), „Iz sjećanja iz djetinjstva“ („Dadilja i ja“, „Prva kazna“ za klavir), dječju pjesmu „ U bašti, o, u maloj bašti.”

Ciklus "Dječija soba" jedno je od rijetkih djela Musorgskog koja su imala sreću da ugledaju svjetlo dana još za života kompozitora i naiđu na dobru volju ne samo javnosti, već i kritike. „Nije bilo kraja izvođenju „dečijih“ scena u najboljim muzičkim krugovima Sankt Peterburga“, napisao je V. Stasov. Čak ni najretrogradniji i neprijatelji više nisu mogli osporiti talenat i novost ovih remek-djela, malih, ali velikih sadržaja i značaja.”



Od značajnog interesa je muzički jezik vokalni skečevi "Dječiji". Prateći otkrivene tehnike za stvaranje „vidljivosti“ određenog lika, Musorgski hrabro koristi metričku, harmonijsku i vokalnu osnovu, stvarajući „melodiju stvorenu govorom“, prenoseći najsitnije nijanse emocija i pokreta tela likova u svojoj odaji. pozorište.

U prvoj sceni Odrazili su se Musorgskijevi utisci iz djetinjstva iz bajki njegove dadilje, iz kojih, prema njegovim sjećanjima, “ponekad nije spavao noću”. U djetetovoj glavi nabijene su slike dvije bajke. Jedna „o strašnoj bukvi... kako je ta bukva nosila djecu u šumu, i kako im je grizla bijele kosti...”. A drugo - smiješno - o hromom kralju ("kad god posrne, izrasće gljiva") i kijavoj kraljici ("kad kihne, staklo se rasprsne!"). Celokupna muzika scene prožeta je narodnim pesmama, stvarajući aromu ruskih bajki. Istovremeno, autor jasno pokazuje percepciju magije od strane upečatljive duše djeteta.

Druga predstava-skeč iz ciklusa Musorgskog "Deca". Njegova radnja je jednostavna: dadilja, ljuta na šale svog malog ljubimca, stavlja ga u ćošak. A kažnjeni šaljivdžija u uglu uvrijeđeno krivi mačića - on je sve učinio, a ne Misha. Ali žalobne intonacije jecanja, jasno izražene u muzici („Nisam ništa uradio, dadilja“) odaju Mišu: on oseća gorku ogorčenost i krivicu. Ali njegova detinjasta svest ne zna kako da pomiri ovu prvu „protivurečnost“ u njegovom životu. Pokušavajući da se izvuče iz teške situacije, počinje zadirkivati ​​dadilju. Tužničke intonacije ustupaju mjesto hirovitim, nestašnim (“A dadilja je zla, stara...”), ali se u njima čuju i note poniznosti. Ovako duboko psihološko razumijevanje autora dječjeg lika čini posebnost muzike ovog ciklusa.

Treća predstava-skeč iz serijala "Dječija" je misteriozna priča sa bubom koja je zaokupila dječju maštu. Buba, "ogromna, crna, strašna", sjedila je na kući sazidanoj od krhotina, pjevušila je i pomicala brkove i, uletjevši, udarila ga u sljepoočnicu. Uplašeno, dete se sakrilo jedva dišući... Odjednom ugleda bubu kako bespomoćno leži na leđima, „samo joj krila drhte“. „Šta se desilo sa bubom? Udario me je i pao!” U muzici se, sa velikom duhovitošću i emocionalnošću, čuje uzbuđeni ton promjene raspoloženja djeteta: udarac i pad bube zamjenjuju strah i strepnja. Viseće pitanje pokazuje dječakovo bezgranično iznenađenje cijelim neshvatljivim i tajanstvenim svijetom.

Četvrtu predstavu iz ciklusa „Dečiji“ kompozitor je posvetio svojim malim nećacima „Tanji i Gogi Musorgski“. Nazvana je i „Uspavanka“. Djevojčica ljulja svoju lutku „tjapu“, priča svojoj dadilji priču o stablu bukve i sivom vuku i, opčinjena ritmom ljuljanja, „tjapi“ prisvaja čaroban san o „divnom ostrvu, na kojem se niti žanje niti se krmače, gdje kruške sazrevaju, ptice pjevaju dan i noć zlato." Nježna melodija uspavanke, sa svojim kristalno zvonkim sekundama, klizi poput misteriozne vizije iz svijeta dječjih sanjarenja.


Peta scena ciklusa "Dječija" poklon je kumčetu Musorgskog, Cuijevom novorođenom sinu Saši. Mala junakinja scene prije spavanja brblja naučenu molitvu, prilježno spominjući u njoj svoju majku i oca, svoju braću, svoju staru baku, sve svoje strine i stričeve i svoje brojne dvorske drugare, „I Filka, i Vanka, i Mitka, i Petka...” . Zanimljivo je da muzika oslikava raspoloženje kojim se izgovaraju imena: stariji su koncentrisani i ozbiljni, ali kada su deca u dvorištu u pitanju, ozbiljnost nestaje i zvuči žustro detinjasto pričanje. Kod Dunyushke "molitva" je prekinuta. Šta dalje? Dadilja će vam, naravno, reći...

Šesta scena iz serije "Dječija" primjer je dječjeg humora, priča o malom incidentu u kući. Lukavi mačak se došuljao do kaveza sa bučicom, spremao se da ugrize svoju žrtvu, i baš u tom trenutku ga je udarila djevojka koja ga je nadmudrila. Bole je prsti, ali je sretna: sneur je spašen, a šaljiva mačka kažnjena.

Sedma predstava u ciklusu "Dječija". Ovo je duhovita igrana scena, skica iz života: klinac poletno skače na štap u blizini dače, zamišljajući da je „otišao u Yukki“ (okolno selo). U komično sinkopiranom (“šepajućem”) ritmu muzika oslikava vožnju drznika, koji se na najzanimljivijem mjestu... spotiče i nagnječi nogu, urla. Majka tješi svoju Seržinku, što joj služi kao povod za smiješni lirski intermeco (mala digresija). Konačno, veseli Serzhinka ponovo sjeda na svoj štap i, izjavljujući da je već "otišao u Yukki", u istom galopu žuri kući: "Biće gostiju...".


U ovoj divnoj muzici osetili smo topao i nežan odnos kompozitora prema svetu detinjstva. Kako je iskreno i poetično MP Musorgski otkrio svijet dječjih osjećaja, radosti i tuge. Teško je zamisliti iskrenije i poetičnije utjelovljenje ovih slika! Sve je to zato



Inna Astakhova

Na osnovu knjige G. Khubova "Musorgsky"

Moskva, izdavačka kuća "Muzika" 1969

Razgovarajte kod kuće 0

Musorgski je osmislio veliki vokalni ciklus posvećen deci u proleće 1868. Možda je ovu misao potaknula njegova komunikacija sa djecom Stasova, koju je tih godina često posjećivao. Ne pjesme za djecu, već vokalne i poetske minijature koje otkrivaju duhovni svijet djeteta, njegovu psihologiju - to je bilo u središtu pažnje kompozitora. Počeo je da komponuje na osnovu sopstvenih tekstova i nije slučajno da se Musorgski, nakon što je završio prvi broj ciklusa „S dadiljom“, značajno posvetio „velikom učitelju muzičke istine Aleksandru Sergejeviču Dargomižskom“. Bilo je to šest mjeseci prije smrti Dargomyzhskog, koji je visoko cijenio iskustvo mladog autora i savjetovao ga da nastavi svoj rad. Međutim, Musorgski, koji je u to vrijeme bio zauzet završavanjem Borisa Godunova, dugo je to odlagao. Tek početkom 1870. godine napisana su još četiri broja - "U uglu", "Buba", "S lutkom" i "Dolazi u krevet". Posljednje dvije drame, “Sailor the Cat” i “On a štap”, pojavile su se tek 1872. godine. Komponovane su i još dvije - "Dječiji san" i "Svađa dvoje djece". Kompozitor ih je svirao prijateljima, ali ih nije snimio i nisu u finalnoj verziji ciklusa.

“Dječija” je potpuno neobično djelo koje ranije nije imalo analoga. To nisu pjesme, ne romanse, već suptilne vokalne scene u kojima se svijet djeteta iznenađujuće precizno, duboko i s ljubavlju otkriva. Nema zapisa o tome kada je ciklus prvi put izvršen. Poznato je samo da ju je često pjevala mlada amaterka A. N. Purgold, sestra supruge Rimskog-Korsakova, koja je zajedno s njom aktivno učestvovala u životu muzičkog kruga grupiranog oko Dargomyzhskog. Ubrzo nakon pisanja, 1873. godine, V. Bessel je objavio “Dječju” u elegantnom Repinovom dizajnu i odmah je dobio javno priznanje. Besel je tada, zajedno sa još nekim delima mladih ruskih kompozitora, poslao „Dečju knjigu” Listu, koji je bio oduševljen njome. Izdavačev brat je obavestio Musorgskog da ga je Listovo delo „do te mere ganulo da se zaljubio u autora i želeo da mu posveti une „bluette” (dragulu – L.M.). „Glup ili ne u muzici, ali u „Dečijoj“, čini mi se, nisam glup, jer razumevanje dece i gledanje na njih kao na ljude sa jedinstvenim svetom, a ne kao na smešne lutke, ne bi trebalo da preporuči autora sa glupe strane. , - napisao je Musorgski Stasovu. - ... Nikada nisam pomislio da bi List, koji je, uz nekoliko izuzetaka, birao kolosalne predmete, mogao ozbiljno da razume i ceni „Dečiju sobu“, i što je najvažnije, da joj se divi: na kraju krajeva, deca u njoj su Rusi, sa jak lokalni miris..."

Šest od sedam brojeva ciklusa ima posvete. „U uglu“ - Viktoru Aleksandroviču Hartmanu, prijatelju kompozitora, umetnika i arhitekte, koji je ubrzo preminuo u cvetu života od srčane bolesti (njegova posthumna izložba inspirisala je kompozitora za jednu od njegovih najboljih kreacija - ciklus „Slike na izložbi”). "Buba" je posvećena idejnom inspiratoru kompozitorskog kruga, autoru krilatog imena Moćna šaka, Vladimiru Vasiljeviču Stasovu. Iznad predstave „S lutkom“ nalazi se natpis „Posvećeno Tanji i Gogi Musorgskom“ - kompozitorovim nećacima, deci njegovog starijeg brata Filareta. „Odlazak na spavanje“ posvećen je Saši Cuiju, a poslednji broj „Jašeni na štapu“, koji ima još jedan naslov – „Na dači“ – Dmitriju Vasiljeviču i Polikseni Stepanovnoj Stasov (bratu V.V. Stasova i njegove supruge) . Bez posvete je ostao samo “Cat Sailor”.

Muzika

U "Dječijoj sobi" dominira melodizirani recitativ koji prenosi najsuptilnije nijanse govora. Pratnja je rezervna, naglašava karakteristike melodijske linije, pomaže u stvaranju svijetle, izražajne slike.

Br. 1, “With Nanny”, odlikuje se neverovatnom fleksibilnošću melodije, podržanom harmonično inventivnom pratnjom. Br. 2, “U uglu” je scena između ljutite dadilje i kažnjenog djeteta. Burne, optužujuće intonacije dadilje suprotstavljene su djetetovim frazama koje su isprva opravdavajuće, žalosno, kukajuće, a onda, kada se beba uvjeri u svoju nevinost, prelaze u agresivan plač. Br. 4, “S lutkom” je monotona uspavanka uz koju djevojčica ljulja svoju lutku. Monotonu melodiju prekida nestrpljiv uzvik (imitirajući dadilju: „Tyapa, moram da spavam!“), a zatim se lagana uspavanka ponovo odvija, smrzavajući se na kraju - lutka je zaspala. Br. 5, "Za spavanje", možda je najupečatljivija, dječja večernja molitva. Djevojčica se moli za svoje najmilije, rodbinu i drugarice. Njen govor se ubrzava u beskonačnom spisku imena i odjednom posrće... Slijedi zbunjeni apel dadilji - šta dalje? - i njen mrzovoljni odgovor, praćen sporom dovršavanjem molitve: „Gospode, pomiluj i mene grešnu!“ i brzo, jednozvučno pitanje: „Pa? dadilja? Broj 6, „Mačak mornar“, je pattern bez daha izgrađen na uzbuđenom pulsirajućem ritmu, sa duhovitim tehnikama zvučne slike u pratnji - priča o mački koja je stavila svoju šapu u kavez sa snegom. Ciklus se završava nastupom uživo “Riding on a štap”. Isprva je to zabavna vožnja na imaginarnom konju (recitiranje u jednoj noti), razgovor sa prijateljem, smiješni skokovi. Ali beba je pala. Njegova majka mirno i umirujuće odgovara na njegove stenjanje i pritužbe, odvraćajući ga od bola. A sada smireni dečak ponovo skače.

U svjetskoj muzici postoje tri briljantna dječja ciklusa: “Dječji album” Roberta Šumana, “Dječji album” Petra Čajkovskog i “Dječija soba” Modesta Musorgskog. Ako je Šumanov „Dečji album“ pre svega pogled na večnu odraslu osobu i večito dete, a ako je dečji album Čajkovskog skup melodičnih intonacionih remek dela koja su i za dete i za odrasle. Ta "Dječija soba", kao i sve od Musorgskog, je jedinstveno djelo.

“Vokalni skečevi - epizode iz dječjeg života pripadaju lirskim stranicama Musorgskog djela. Ovo nije dječija muzika, napisana je u pedagoško-obrazovne svrhe i da je ne izvode sama djeca. Ovo su pjesme za odrasle, ali napisane iz dječjeg ugla. U ciklusu je osam pesama, njihove slike su veoma različite - i tužne i vesele, ali sve su prožete iskrenom ljubavlju prema deci. Ove vokalne minijature oličavale su daleka sjećanja na seosko djetinjstvo Musorgskog, kao i osjetljiva zapažanja života kompozitorovih malih prijatelja. Musorgski nije volio djecu samo "izvana". Znao je s njima komunicirati na njihovom jeziku i razumjeti ih, razmišljati u dječjim slikama. V. Komarova, kćerka D. Stasova, koja je Musorgskog poznavala od djetinjstva i zvala ga „Čovjek đubreta“, prisjeća se: „Nije nam se pretvarao, nije govorio onim lažnim jezikom kojim odrasli obično razgovaraju s djecom u kućama gdje prijatelji su sa roditeljima... mi smo sa njim razgovarali potpuno slobodno, kao sa sebi ravnim. Ni braća ga se nisu nimalo sramila, ispričali su mu sve događaje iz svog života..."

Jedno od genijalnih svojstava velikih umjetnika je sposobnost da zauzmu mjesto drugog i kreiraju djelo u njegovo ime. U ovom ciklusu Musorgski je uspio ponovo postati dijete i govoriti u njegovo ime. Zanimljivo je napomenuti da Musorgski ovde nije samo autor muzike, već i reči. Sketove su pisane u različito vrijeme, odnosno ne po principu “planirano i urađeno” i ne po nekom redoslijedu. Skupljani su u ciklus postepeno i objavljeni su nakon smrti autora. Neke od pjesama ostale su nezabilježene na papiru, iako ih je kompozitor izvodio u užem krugu prijatelja. Za nas su ostali samo u sjećanjima savremenika. Ovo je “Fantastičan san djeteta”, “Svađa dvoje djece”. Možemo čuti ciklus od sedam skečeva.

Prva od scena, "S dadiljom", nastala je u proleće 1868. Musorgski ju je pokazao svom veoma poštovanom prijatelju, kompozitoru Dargomižskom, i on mu je zaveštao da nastavi ovaj veličanstveni poduhvat. Godine 1870. pojavila su se još četiri skica, a pod opštim naslovom „Dječije“ drame su objavljene u Sankt Peterburgu kod izdavačke kuće V. Bessela. A dvije godine kasnije pojavile su se još dvije drame, ali su objavljene mnogo kasnije pod uredništvom N. A. Rimskog-Korsakova pod općim naslovom „Na dači“ 1882.
Osim ovog ciklusa, Musorgski je imao i drugu „dječiju muziku“: „Igre dječjeg kutka“ (skerco za klavir), „Iz sjećanja iz djetinjstva“ („Dadilja i ja“, „Prva kazna“ za klavir), dječju pjesmu „ U bašti, o, u maloj bašti.”

Ciklus "Dječija soba" jedno je od rijetkih djela Musorgskog koja su imala sreću da ugledaju svjetlo dana još za života kompozitora i naiđu na dobru volju ne samo javnosti, već i kritike. „Nije bilo kraja izvođenju „dečijih“ scena u najboljim muzičkim krugovima Sankt Peterburga, - napisao je V. Stasov. Čak ni najretrogradniji i neprijatelji više nisu mogli osporiti talenat i novost ovih remek-djela, malih, ali velikih sadržaja i značaja.”.



U prvoj sceni "sa dadiljom" Odrazili su se Musorgskijevi utisci iz djetinjstva iz bajki njegove dadilje, iz kojih, prema njegovim sjećanjima, “ponekad nije spavao noću”. U djetetovoj glavi nabijene su slike dvije bajke. Jedna „o strašnoj bukvi... kako je ta bukva nosila djecu u šumu, i kako im je grizla bijele kosti...”. A drugo - smiješno - o hromom kralju („čim posrne, izrasće pečurka“) i kijavoj kraljici („kad kine, staklo se razbije!“). Celokupna muzika scene prožeta je narodnim pesmama, stvarajući aromu ruskih bajki. Istovremeno, autor jasno pokazuje percepciju magije od strane upečatljive duše djeteta.

"U uglu"- druga predstava-skeč iz ciklusa Musorgskog "Deca". Njegova radnja je jednostavna: dadilja, ljuta na šale svog malog ljubimca, stavlja ga u ćošak. A kažnjeni šaljivdžija u uglu uvrijeđeno krivi mačića - on je sve učinio, a ne Misha. Ali žalobne intonacije jecanja, jasno izražene u muzici („Nisam ništa uradio, dadilja“) odaju Mišu: on oseća gorku ogorčenost i krivicu. Ali njegova detinjasta svest ne zna kako da pomiri ovu prvu „protivurečnost“ u njegovom životu. Pokušavajući da se izvuče iz teške situacije, počinje zadirkivati ​​dadilju. Tužničke intonacije ustupaju mjesto hirovitim, nestašnim (“A dadilja je zla, stara...”), ali se u njima čuju i note poniznosti. Ovako duboko psihološko razumijevanje autora dječjeg lika čini posebnost muzike ovog ciklusa.

"buba"- treća predstava-skeč iz serije "Dečija" - misteriozna priča sa bubom koja je zaokupila maštu deteta. Buba, "ogromna, crna, strašna", sjedila je na kući sazidanoj od krhotina, pjevušila je i pomicala brkove i, uletjevši, udarila ga u sljepoočnicu. Uplašeno, dete se sakrilo jedva dišući... Odjednom ugleda bubu kako bespomoćno leži na leđima, „samo joj krila drhte“. „Šta se desilo sa bubom? Udario me je i pao!” U muzici se, sa velikom duhovitošću i emocionalnošću, čuje uzbuđeni ton promjene raspoloženja djeteta: udarac i pad bube zamjenjuju strah i strepnja. Viseće pitanje pokazuje dječakovo bezgranično iznenađenje cijelim neshvatljivim i misterioznim svijetom.

"sa lutkom"- četvrta predstava u ciklusu „Dečiji“ – koju je kompozitor posvetio svojim malim nećacima „Tanji i Gogi Musorgski“ zvala se i „Uspavanka“. Djevojčica ljulja svoju lutku „tjapu“, priča svojoj dadilji priču o stablu bukve i sivom vuku i, opčinjena ritmom ljuljanja, „tjapi“ prisvaja čaroban san o „divnom ostrvu, na kojem se niti žanje niti se krmače, gdje kruške sazrevaju, ptice pjevaju dan i noć zlato." Nježna melodija uspavanke, sa svojim kristalno zvonkim sekundama, klizi poput misteriozne vizije iz svijeta dječjih sanjarenja.

"Za vrijeme spavanja" - peta scena ciklusa "Dječija" - poklon kumčetu Musorgskog, Cuijevom novorođenom sinu Saši. Mala junakinja scene prije spavanja brblja naučenu molitvu, prilježno spominjući u njoj svoju majku i oca, svoju braću, svoju staru baku, sve svoje strine i stričeve i svoje brojne dvorske drugare, „I Filka, i Vanka, i Mitka, i Petka...” . Zanimljivo je da muzika odražava raspoloženje sa kojim se izgovaraju imena: stariji - sa koncentracijom i ozbiljnošću, ali kada su deca u dvorištu u pitanju, ozbiljnost nestaje i zvuči žustro detinjasto pričanje. Kod Dunyushke "molitva" je prekinuta. Šta dalje? Dadilja će vam, naravno, reći...

"Cat Sailor" - šesta scena iz serije "Dječija" - primjer dječjeg humora, priča o malom incidentu u kući. Lukavi mačak se došuljao do kaveza sa bučicom, spremao se da ugrize svoju žrtvu, i baš u tom trenutku ga je udarila djevojka koja ga je nadmudrila. Bole je prsti, ali je sretna: sneur je spašen, a šaljiva mačka kažnjena.

"jaši na štapu" - sedma predstava u ciklusu "Dječija". Ovo je duhovita igrana scena, skica iz života: klinac poletno skače na štap u blizini dače, zamišljajući da je „otišao u Yukki“ (okolno selo). U komično sinkopiranom (“šepajućem”) ritmu muzika oslikava vožnju drznika, koji se na najzanimljivijem mjestu... spotiče i nagnječi nogu, urla. Majka tješi svoju Seržinku, što joj služi kao povod za smiješni lirski intermeco (mala digresija). Konačno, veseli Serzhinka ponovo sjeda na svoj štap i, izjavljujući da je već "otišao u Yukki", u istom galopu žuri kući: "Biće gostiju...".

Musorgsky. Vokalni ciklus "Dječiji".

Vokalni skečevi - epizode iz dječjeg života pripadaju lirskim stranicama Musorgskog djela. Ovo nije dječija muzika, napisana je u pedagoško-obrazovne svrhe i da je ne izvode sama djeca. Ovo su pjesme za odrasle, ali napisane iz dječjeg ugla. U ciklusu je osam pesama, njihove slike su veoma različite - i tužne i vesele, ali sve su prožete iskrenom ljubavlju prema deci. Ove vokalne minijature oličavale su daleka sjećanja na seosko djetinjstvo Musorgskog, kao i osjetljiva zapažanja života kompozitorovih malih prijatelja. Musorgski nije volio djecu samo "izvana". Znao je s njima komunicirati na njihovom jeziku i razumjeti ih, razmišljati u dječjim slikama. V. Komarova, kćerka D. Stasova, koja je Musorgskog poznavala od djetinjstva i zvala ga „Čovjek đubreta“, prisjetila se: „Nije nam se pretvarao, nije govorio onim lažnim jezikom kojim odrasli obično razgovaraju s djecom u kućama u kojima su prijatelji su sa roditeljima... mi smo sa njim razgovarali potpuno slobodno, kao sa sebi ravnim. Ni braća ga se nisu nimalo sramila, ispričali su mu sve događaje iz svog života..."

Jedno od genijalnih svojstava velikih umjetnika je sposobnost da zauzmu mjesto drugog i kreiraju djelo u njihovo ime. U ovom ciklusu Musorgski je uspio ponovo postati dijete i govoriti u njegovo ime. Zanimljivo je napomenuti da Musorgski ovde nije samo autor muzike, već i reči. Sketove su pisane u različito vrijeme, odnosno ne po principu “planirano i urađeno” i ne po nekom redoslijedu. Skupljani su u ciklus postepeno i objavljeni su nakon smrti autora. Neke od pjesama ostale su nezabilježene na papiru, iako ih je kompozitor izvodio u užem krugu prijatelja. Za nas su ostali samo u sjećanjima savremenika. Ovo je “Fantastičan san djeteta”, “Svađa dvoje djece”. Možemo čuti ciklus od sedam skečeva.

Prva od scena, "Sa dadiljom", nastala je u proleće 1968. Musorgski ju je pokazao svom veoma poštovanom prijatelju, kompozitoru Dargomižskom, i on mu je zaveštao da nastavi ovaj veličanstveni poduhvat. Godine 1970. pojavljuju se još četiri skeča, a pod općim naslovom "Dječije" drame su objavljene u god. St. Petersburg u izdavačkoj kući V. Bessela. A dvije godine kasnije pojavile su se još dvije drame, ali su objavljene mnogo kasnije pod uredništvom N.A.Rimsky-Korsakov pod opštim nazivom „Na dači“ 1882.

Osim ovog ciklusa, Musorgski je imao i drugu „dječiju muziku“: „Igre dječjeg kutka“ (skerco za klavir), „Iz sjećanja iz djetinjstva“ („Dadilja i ja“, „Prva kazna“ za klavir), dječju pjesmu „ U bašti "Oh, u maloj bašti."

Ciklus "Dječija soba" jedno je od rijetkih djela Musorgskog koja su imala sreću da ugledaju svjetlo dana još za života kompozitora i naiđu na dobru volju ne samo javnosti, već i kritike. „Nije bilo kraja izvođenju „dečijih“ scena u najboljim muzičkim krugovima Sankt Peterburga“, napisao je V. Stasov. Čak ni najretrogradniji i neprijatelji više nisu mogli osporiti talenat i novost ovih remek-djela, malih, ali velikih sadržaja i značaja.”

U prvoj sceni Odrazili su se Musorgskijevi utisci iz djetinjstva iz bajki njegove dadilje, iz kojih, prema njegovim sjećanjima, “ponekad nije spavao noću”. U djetetovoj glavi nabijene su slike dvije bajke. Jedna „o strašnoj bukvi... kako je ta bukva nosila djecu u šumu, i kako im je grizla bijele kosti...”. A drugo - smiješno - o hromom kralju ("kad god posrne, izrasće gljiva") i kijavoj kraljici ("kad kihne, staklo se rasprsne!"). Sva muzika scene prožeta je narodnim pesmama, stvarajući aromu ruskih bajki. Istovremeno, autor jasno pokazuje percepciju magije od strane upečatljive duše djeteta.

- druga predstava-skeč iz ciklusa Musorgskog "Deca". Njegova radnja je jednostavna: dadilja, ljuta na šale svog malog ljubimca, stavlja ga u ćošak. A kažnjeni šaljivdžija u uglu uvrijeđeno krivi mačića - on je sve učinio, a ne Misha. Ali žalobne intonacije jecanja, jasno izražene u muzici („Nisam ništa uradio, dadilja“) odaju Mišu: on oseća gorku ogorčenost i krivicu. Ali njegova detinjasta svest ne zna kako da pomiri ovu prvu „protivurečnost“ u njegovom životu. Pokušavajući da se izvuče iz teške situacije, počinje zadirkivati ​​dadilju. Tužničke intonacije ustupaju mjesto hirovitim, nestašnim (“A dadilja je zla, stara...”), ali se u njima čuju i note poniznosti. Ovako duboko psihološko razumijevanje autora dječjeg lika čini posebnost muzike ovog ciklusa.

- treća predstava-skeč iz serije "Dečija" - misteriozna priča sa bubom koja je zaokupila maštu deteta. Buba, "ogromna, crna, strašna", sjedila je na kući sazidanoj od krhotina, pjevušila je i pomicala brkove i, uletjevši, udarila ga u sljepoočnicu. Uplašeno, dete se sakrilo, jedva dišući... Prijatelj vidi bubu kako bespomoćno leži na leđima, „samo joj krila drhte“. „Šta se desilo sa bubom? Udario me je i pao!” U muzici se, sa velikom duhovitošću i emocionalnošću, čuje uzbuđeni ton promjene raspoloženja djeteta: udarac i pad bube zamjenjuju strah i strepnja. Viseće pitanje pokazuje dječakovo bezgranično iznenađenje cijelim neshvatljivim i misterioznim svijetom.

- četvrta predstava u ciklusu „Dečiji“ – koju je kompozitor posvetio svojim malim nećacima „Tanji i Gogi Musorgski“ zvala se i „Uspavanka“. Djevojčica ljulja svoju lutku “tyapa”, priča svojoj dadilji priču o stablu bukve i sivom vuku i, opčinjena ritmom ljuljanja, priziva “tyapu” čarobni san o “divnom ostrvu, gdje se ni žanje ni seje, gde kruške sazrevaju, ptice pevaju danju i noću zlato." Nježna melodija uspavanke, sa svojim kristalno zvonkim sekundama, klizi poput misteriozne vizije iz svijeta dječjih sanjarenja.

- peta scena ciklusa "Dječija" - poklon kumčetu Musorgskog, Cuijevom novorođenom sinu Saši. Mala junakinja scene prije spavanja brblja naučenu molitvu, prilježno spominjući u njoj svoju majku i oca, svoju braću, svoju staru baku, sve svoje strine i stričeve i svoje brojne dvorske drugare, „I Filka, i Vanka, i Mitka, i Petka...” . Zanimljivo je da muzika oslikava raspoloženje kojim se izgovaraju imena: stariji su koncentrisani i ozbiljni, ali kada su deca u dvorištu u pitanju, ozbiljnost nestaje i zvuči žustro detinjasto pričanje. Kod Dunyushke "molitva" je prekinuta. Šta dalje? Dadilja će vam, naravno, reći...

- šesta scena iz serije "Dječija" - primjer dječjeg humora, priča o malom incidentu u kući. Lukavi mačak se došuljao do kaveza sa bučicom, spremao se da ugrize svoju žrtvu, i baš u tom trenutku ga je udarila djevojka koja ga je nadmudrila. Bole je prsti, ali je sretna: sneur je spašen, a šaljiva mačka kažnjena.

- sedma predstava u ciklusu "Dječija". Ovo je duhovita igrana scena, skica iz života: klinac poletno skače na štap u blizini dače, zamišljajući da je „otišao u Yukki“ (okolno selo). U komično sinkopiranom (“šepajućem”) ritmu muzika oslikava vožnju drznika, koji se na najzanimljivijem mjestu... spotiče i nagnječi nogu, urla. Majka tješi svoju Seržinku, što joj služi kao povod za smiješni lirski intermeco (mala digresija). Konačno, veseli Serzhinka ponovo sjeda na svoj štap i, izjavljujući da je već "otišao u Yukki", u istom galopu žuri kući: "Biće gostiju...".

Inna Astakhova

Na osnovu knjige G. Khubova "Musorgsky"

Moskva, izdavačka kuća "Muzika" 1969

Svijet dječjih osjećaja, radosti i tuge kompozitor otkriva u vokalnom ciklusu "Dječiji" koji je tada stvorio, koristeći svoje riječi. Teško je zamisliti iskrenije i poetičnije utjelovljenje slika iz djetinjstva! Umijeće Musorgskog u prenošenju najsuptilnijih nijansi govorne intonacije ovdje je predstavljeno istinski impresionističkim bogatstvom emocionalnih boja. A iskrenost tona i istinitost naracije odražavaju kompozitorov odnos prema unutrašnjem svijetu djece - bez slatkoće i laži, ali sa toplinom i nježnošću. Prva drama koja otvara ciklus, „Dete sa dadiljom“, napisana je ranije, u proleće 1868. godine, za života Dargomižskog (posvećena mu je). Početkom 1870. Musorgski je napisao još četiri drame: “U uglu”, “Buba”, “S lutkom” i “Vrijeme za spavanje”; posljednje dvije drame - “Sailor the Cat” i “Rided on a štap” - napisane su 1872. godine. Ne možete ih nazvati pjesmama, a još manje romansama; ovo su vokalni skečevi za jednog ili dva izvođača; ali u njima nema pozorišne teatralnosti i razmjera – tako su suptilni, iskreni i intimni. Predložene su još dvije predstave - "Dječiji san" i "Svađa dvoje djece"; Musorgski ih je pustio prijateljima, ali ih nije snimio.

Prva predstava “S dadiljom” fascinira najšarmantnijom istinitošću djetetovog govora: “Pričaj mi, dadilje, pričaj mi, draga, o toj strašnoj bukvi...” Glavno izražajno sredstvo je melodijska linija; Ovo je pravi govor, melodiziran i intonacijski fleksibilan recitativ. Uprkos velikom broju ponavljanja zvuka na istoj toni, nema monotonije. Linija se doživljava kao neobično bogata jer se najupečatljiviji slogovi teksta - udaraljke - prirodno poklapaju sa melodijskim skokom, a osim toga, ponavljanje zvuka u melodiji nastaje u promeni harmonije, igri registara, i dinamična promjena u pratnji. Ovdje je svaka riječ teksta poput dragulja; U kompozitorovim zapažanjima i otkrićima na polju muzičkog utjelovljenja dječjeg govora može se uživati ​​beskrajno.

Predstava „U ćošku“ počinje „visokom“ emotivnom notom dadiljinog gneva: kipljenje neprekidnih osmica prati njene optužbe: „Ma, šaljivdžija! Odmotao sam loptu i izgubio štapove! Vau! Spustio sve šarke! Čarapa je sva poprskana tintom! U uglu! U uglu! Idi u ugao! i, umirući, "Prankster!" A odgovor iz ugla je neuporediv u sažaljenju; Kao izgovor počinju zaokružene intonacije u molu sa padajućim završetkom i motivom „cvilenja“ u pratnji. Ali kakav izuzetan psihološki prelaz: nakon što se uverio u sopstvenu nevinost, beba postepeno menja svoj ton, a intonacije se postepeno pretvaraju iz žalobne u agresivno rastuće; kraj predstave je već uzvik „uvređenog dostojanstva“: „Dadilja uvredila Mišenku, džaba ju je smestila u ćošak; Miša više neće voljeti svoju dadilju, eto šta!"

Predstava “Buba” koja prenosi djetetovo uzbuđenje zbog susreta s bubom (gradio je kuću od krhotina i odjednom je ugledao ogromnu crnu bubu; buba je poletjela i udarila ga u sljepoočnicu, a zatim pala). izgrađen na kontinuiranom pokretu osmine u pratnji; uzbuđena priča dovodi do vrhunca incidenta na oštar akord, komično kopirajući “odrasle” dramatične događaje.

U pesmi „S lutkom“ devojčica uspavljuje lutku Tyapu i, imitirajući svoju dadilju, peva monotonu uspavanku, prekinutu nestrpljivim povikom: „Tyapa, moram da spavam!“ I donoseći prijatne snove svojoj Tyapi, ona peva o divnom ostrvu, „gde ne žanju ni seju, gde kruške cvetaju i sazrevaju, zlatne ptice pevaju danju i noću“; Ovdje je melodijska linija uspavljujuće monotona; a u harmoniji, mol (uobičajen za uspavanke) i dur (kao implicirana i „transparentna” osnova) su zamršeno kombinovani. Tamo gdje se govori o divnom „egzotičnom“ ostrvu, pratnja odgovara na tekst prekrasnim statičnim skladom.

"Za nadolazeći san" je naivna dječja molitva za zdravlje svih rođaka, bližih i daljih, kao i drugova u igri (brzo nabrojano)...

U predstavi “Mačak mornar” priča o mačku koji je stavio šapu u kavez sa bučnim budalom ispričana je i u uzbuđenom, pulsirajućem ritmu neprekidnih osmina; Izuzetne su duhovite tehnike oslikavanja zvuka klavira - ilustracija opisanih događaja (zvuk grebanja kaveza, drhtanje snjedra).

„Jahao sam na štapu” - živa scena igre konja, prekinuta kratkim razgovorom sa prijateljem Vasjom i zasjenjena padom („Oh, boli! O, moja noga!“...). Mamina utjeha (umiljajuće i umirujuće intonacije) brzo liječi bol, a repriza je vesela i razigrana, kao na početku.

„Dječija“ je objavljena 1873. (dizajn I. E. Repin) i dobila je široko priznanje javnosti; u krugu muzičara, A. N. Purgold je često pjevao "Children's".

Ovaj ciklus je postao jedino delo Musorgskog koje je za života kompozitora dobilo recenziju od njegovog poštovanog stranog kolege - F. Lista, kome je izdavač V. Besel poslao ove beleške (zajedno sa delima drugih mladih ruskih kompozitora). List je oduševljeno cijenio novinu, neobičnost i spontanost tona "Dječijeg". Beselov brat je rekao Musorgskom da ga je Listova „Dečija soba” „dirnula do te mere da se zaljubio u autora i da želi da mu posveti une „bluette”” (dragulja - fr.). Musorgski piše V. V. Stasovu: „...Glup ili ne u muzici, ali u „Dečijoj sobi“, izgleda, nisam glup, jer razumevanje dece i pogled na njih kao na ljude sa posebnim svetom, i ne kao smiješne lutke, ne treba ih preporučivati ​​autoru sa glupe strane...Nikad nisam mislio da bi List, uz nekoliko izuzetaka, birajući kolosalne teme, mogao ozbiljno razumjeti i cijeniti “dječiju”, i što je najvažnije, diviti joj se... Šta će List reći ili šta će pomisliti kada vidi “Borisa” barem u klavirskoj verziji.”