Potraga za remek-djelom pretvorila se u pravu detektivsku priču Leonardo da Vinci. Freska Leonarda Bitka kod Anghiarija izgubljen zauvek, ponevši sa sobom 500 godina istorije? Ili ima nade da je sačuvan i da će biti otvoren?

aprila 1503, Firenca. Porodica Mediči je protjerana iz grada, a Firenca je postala republika. Trebalo je ojačati ovu mladu Republiku, bili su potrebni novi simboli, a poglavar Firence Pjer Soderini poziva dva istaknuta umjetnika da slave Republiku. Michelangelo ima 28, 51 godinu. Na zidovima Velikog salona petstotinjak, glavne dvorane Općinskog vijeća u Firenci Palazzo Vecchio, dva genija biraju scene koje veličaju pobjedničke bitke trupa Firentinske Republike - bitke kod Anghiarija i Cascine.

Dva ogromna zida jedan naspram drugog, dva genija, perspektivna i zrela, dva različita karaktera: oprezni i grubi, elegantni i misteriozni. Jednog umjetnika odlikuje neumorni trud i zalaganje, drugog nepostojanost i lakomislenost. Ovaj grandiozni nalog je trebalo da bude veliko nadmetanje između dva genija, ali nije išlo... nije bilo pobednika ni poraženog. Michelangelo pripremio skicu Bitke kod Kašina , i papa ga je pozvao u Rim. Leonardo osmislio ogromno polje Bitke kod Angijarija , pun konjanika koji se bore za Zastavu, ali napušta posao i vraća se u Milano u maju 1506.

Evo šta je Leonardo napisao o početku rada u svojim bilješkama: „Danas, 6. juna 1505., u petak u 13 sati, počeo sam slikati u palati. Čim sam ga dotaknuo četkom, vrijeme se pokvarilo, karton se pokidao, posuda popucala, a voda se prolila, postalo je mračno kao noć, a do večeri je bio jak pljusak. Je li ovo „uspješan“ početak, predznak nesrećne sudbine rada velikog umjetnika?

Tavola Doria, Tokio, skica za bitku kod Angijarija vredna 80 miliona evra

Šta se dogodilo između juna 1505., kada je Leonardo počeo da radi na fresci, i maja 1506. godine, kada je napustio Firencu? Gdje je? Bitka kod Anghiarija , koju je vajar Benvenuto Cellini prepoznao kao “svjetsku školu” kreativnosti? Posljednja konkretna činjenica ovog detektiva je postojanje Leonardove freske na zidu 1549. godine. Firentinski pisac Anton Frančesko Doni pisao je 1549 vodič za Firencu, gdje stoji: “Popnite se stepenicama u Veliku dvoranu i zabilježite grupa konja i jahača koji će vam se činiti kao čudo" Tada se završavaju činjenice u vezi sa Leonardovom freskom. Bitka kod Anghiarija i spekulacije počinju.

Nekoliko decenija od početka šesnaestog veka, zidovi Velike dvorane ostali su nepromenjeni. U međuvremenu, politička situacija u Firenci se radikalno promijenila. Firentinska republika je bila poražena, a dinastija Medičija, Kozimo I, vratila se na vlast, naravno, okrenula se ka Velikom salonu, bilo je neophodno da se transformiše iz mesta veličanja Republike u glavnu salu moć i moć Medičija. 1555- , slikar, arhitekta i istoričar, prima narudžbu od vladara Firence CosimoIMedici.

Orden je grandiozan, ne samo za dekoraciju, već i za rekonstrukciju Velike dvorane Saveta petsto. Plafon je po Vasarijevom projektu podignut sedam metara, a sala poprima moderne dimenzije - dužina 54 metra, širina - 23 metra, visina - 18 metara. Na zidovima Salona Vasari rješava problem što učiniti s postojećom Leonardovom freskom - uništiti ili sačuvati? Ovo nije bio prvi put da se takva dilema pojavila prije nego što je Vasari već naišao na radove Giotto i Masaccio, i izabrao Sačuvaj. Da li je zaista mogao drugačije da postupi sa delom Leonarda, kome se divio, i uništio ga?

Rad genija se nesumnjivo divi Vasariju, ovo je ono što je napisao Životi najpoznatijih slikara o Bitka kod Anghiarija . “...naslikao grupu konjanika koji se bore za zastavu, stvar koja se smatrala izvanrednom i izvedena s velikom vještinom...na ovoj slici ljudi pokazuju isti bijes, mržnju i osvetoljubivost kao i konji, od kojih su dva isprepletena prednjim nogama i bore se zubima sa ništa manje ogorčenim od svojih konjanika koji se bore za zastavu; u isto vrijeme, jedan od vojnika, držeći se za nju rukama i oslanjajući se na nju cijelim tijelom, pušta konja da galopira i, okrećući se... hvata se za motku zastave, pokušavajući je na silu istrgnuti iz ruku ostala četiri.

Po dvojica ga jednom rukom štite i visoko zamahnuvši drugom držeći mač, pokušavaju da preseku dršku, dok stari vojnik u crvenom šeširu, uz plač, jednom rukom drži dršku, a drugom , sa visoko podignutom zakrivljenom sabljom, priprema bijesan udarac da odmah odsječe obje ruke onoj dvojici koji, škrgućući zubima, najsvirepijim pogledom pokušavaju da brane svoj barjak.” Neću vam davati sve opise Vasarija, uzmite u obzir da poglavlje o Leonardu u njegovoj knjizi zauzima 9 stranica, od kojih je 1 stranica u potpunosti posvećena opisu Bitke kod Angijarija. Vasari nam jasno daje do znanja da je video ovu fresku i detaljno je proučio izbliza, ovde je škrgut zuba, i stari vojnik u crvenoj kapi, i žestina, i krvožednost, i „nemoguće je rečima iskazati kako Leonardo je slikao odeću vojnika.”

Nije slučajno da je u Vazarijevom prvom djelu za Stari dvor Poraz Pisa u San Vincenzu Brojne su sličnosti u pozama, likovima, mačevima, transparentima i konjima. Poređenja radi, dobili smo kopije od Bitke kod Angijarija (njihovi autori su bili tada nepoznati umjetnik, na osnovu čijeg rada je gravuru uradio Lorenzo Zacchia, a potom Rubens), ali su mogli biti napravljeni ne od freske, već od kartona - skice Leonarda u prirodnoj veličini . Cosimo de' Medici takođe se divio Leonardovom radu, do te mere 1513. godine plaća da postavi drvene konstrukcije duž zida kako bi zaštitili mural od španskih vojnika. Motiv za uništavanje Leonardovog djela je, prvo, politički, nemoguće je ostaviti dokaze pobjede Republike nad Sinjorijom Mediči u glavnoj reprezentativnoj dvorani, a drugo, stanje freske. Vasari je napomenuo da je “odlučivši da slika zid u ulju, on (Leonardo) je pripremio tako grubu smjesu da pripremi zid da je počela da teče dok je nastavio da farba ovu salu, te je napustio posao, vidjevši kako propada .”

37 godina star italijanski inženjer Maurizio Seracini traži Leonardovu fresku Bitka kod Anghiarija . Kažu da je upravo ovaj naučnik-entuzijasta poslužio Denu Braunu kao prototip za jednog od likova u knjizi. Da Vincijev kod . Bilo je mnogo protivnika tokom godina, ali je bilo i mnogo pristalica potrage, na primjer, prof. Carlo Pedretti, vodeći svjetski stručnjak za djela Leonarda Da Vincija. Obojica su uvjereni da je Vasari sačuvao remek-djelo i da se ono još uvijek nalazi u dvorani Velikog vijeća. Postoje razlozi za optimizam.

Vasarijev nagoveštaj o zastavi "Tragalac će pronaći"

Vasari je mogao spasiti Leonardovo djelo, a ostavio nam je rebus o svom djelu Bitka kod Marcijana na istočnom zidu Velikog salona. Samo jedna od brojnih slika transparenta ima natpis, i to misteriozni – „Ko traži, naći će“. Teško je to povezati sa bitkom ili veličanjem Republike. Slovo je "pogrešno" i ne prati valoviti obris zastave. Greška za Vasarija je neoprostiva, kao da je on želeo da privuče pažnju do ove zelene zastave na samom vrhu Bitke, odakle nijedan gledalac nije mogao da je vidi odozdo. Analiza zelene boje transparenta i bijele boje natpisa izvršena je 1975. godine. Došli smo do zaključka da su obje boje iste godine, natpis na baneru nije kasniji dodatak, već ga je izradio i autor Vasari. Još jedno izvanredno otkriće pri ispitivanju zidova dvorane radarom i televizijskom kamerom sa infracrvenim zračenjem - ispod ove zastave sa natpisom nalazi se prazan prostor, odnosno postoji dvostruki zid. Sljedeća faza istraživanja je, nakon brojnih odobrenja, prošla od 27. novembra do 2. decembra 2011. u noći, kako ne bi ometao normalan rad Muzeja Stare palate u Firenci. Bilo je nemoguće približiti se proučavanom prostoru sa strane ispod Vasarijevog rada, jer zauzima cijeli zid i završava se vijencem, prostor iza je također zatvoren brojnim zgradama, sobama itd. Osim toga, slijepim približavanjem s leđa možete oštetiti Leonardovu fresku ako se nalazi unutra iza zida koji je podigao Vasari; njegov Bitke kod Marcijana . Odlučeno je da se izbuše mikroskopske rupe u zidu, odabiru mjesta oštećenja Vasarijeve freske ili recentne boje koju su nanijeli restauratori, kako se ne bi oštetila. Zatim pustite sondu u rupu između dva zida. Naravno, površina koju je trebalo pregledati bila je veoma obimna, te je bilo dozvoljeno napraviti nekoliko rupa i analiza. Postojala je prilika da se propusti i ne uđe u Leonardovu fresku.

Kompozicija Bitke kod Angijarija Oni su predstavljali Leonarda, ali su pomogli oko dimenzija crtež iz Oksfordskog muzeja. Crtež neobično velike glave vrištavog starca sa malim tetovažama duž konture ispunjene ugljenom. Prema istoričaru umjetnosti Martinu Kempu, ovo nije kopija, već komad kartona, koju je Leonardo koristio za rad na fresci. Prije nego što je Vasarijev zid uvećan, veličina površine za Leonardovo djelo iznosila je 20 metara sa 10 metara, a iz veličine crteža glave pretpostavlja se da su određene dimenzije cijele freske. Naučnici su znali da je u doba Vasarija od freske ostao samo središnji dio, pa su na površini od 12 puta 14 metara tražili fragment dimenzija 5 puta 4 metra. Označili smo 14 mjesta za mikroskopske rupe na kojima je mogao biti sačuvan. Bitka kod Anghiarija . Naravno, odabrana mjesta nisu bila optimalna za otkrivanje skrivene freske, ali ona na kojima je loše stanje očuvanosti područja Vasarijeve freske to omogućilo. Prva rupa i sonda određuju šta se nalazi iza zida od cigle sa Vasarijevom freskom Bitka kod Marciana vazduh cirkuliše, odnosno postoji šupljina, a unutrašnja površina drugog zida je 3 centimetra od zida sa Vasarijevom freskom. Može se zamisliti entuzijazam istraživača Ali... mi smo u Italiji, a kontroverza je odmah rezultirala ozbiljnim optužbama protivnika istraživanja: izbušeno je 60 rupa, Vazarijevo djelo je u opasnosti da nestane. Tužilaštvo otvara predmet, istraživanje je obustavljeno. Ukupno je napravljeno 6 mikro-rupa, 6 uzoraka je uzeto sa površine unutrašnjeg zida. Nakon mjesec i po dana dozvoljeno im je da se proučavaju u laboratoriji.

Carlo Pedretti predstavio rezultate. Kao što razumijete, u Leonardovo vrijeme nije bilo industrijske proizvodnje boja, kao što je sada. Stoga je svaki umjetnik koristio svoje boje, a njihov sastav Leonardovih i Vasarijevih boja je različit . Prvo, pronađeni su tragovi kalcijum karbonata, čiji sastav pokriva čitavu ispitivanu površinu ​​površine unutrašnjeg zida, organskog materijala korišćenog kao prajmera. Drugo važno otkriće: prisustvo područja crvene boje, pigmenta i vezivnog materijala, tipično za zidno slikarstvo. Dakle, ne freska, već slika na zidu, upravo ono što je Leonardo želeo da uradi, i šta je uticalo na uništenje dela. Sledeća važna analiza pokazao tragove crne boje nanesene četkom na ovoj crvenoj površini. Sastav ove crne boje izazvao je euforiju među istraživačima jer je sadržavala neobičan hemijski omjer mangana i željeza u odnosu na normalan koji koriste svi umjetnici. Publikacija Louvre 2010, u vezi istraživanja dva Leonardova djela - Mona Liza i Jovan Krstitelj , pokazao potpuno isti sastav crne boje u ovim radovima u odnosu na mangan i gvožđe. osim toga, Gioconda Leonardo piše u Firenci u isto vrijeme na kojem radi Bitka kod Anghiarija . Dobiveni dokazi: na unutrašnjem zidu iza zida sa freskom Vasari Bitka kod Marciana postoji Leonardovo djelo. Iz istorijskih dokumenata jasno proizilazi da je pisao na ovom zidu sale Velikog vijeća u Firenci. Postoji slika, boje odgovaraju kompoziciji dva Leonardova dela, prema dokumentima, on je slikao na ovom zidu. Moramo odati počast Giorgio Vasari Bitka kod Anghiarija , nije pobijedio zavist, nije uništio Leonardovu fresku, ali je pronašao neobičan način da je sačuva za potomstvo. Drugo je pitanje u kakvom je stanju

na unutrašnjem zidu? Hoćemo li je ikada moći vidjeti? Kako ga otvoriti, a da ne uništim Vasarijevo djelo? Odgovora na ova pitanja još nema.

U Italiji su naučnici otkrili tajnu koja je bila skrivena naočigled skoro 500 godina. Freska Leonarda da Vinčija smatrana je uništenom, ali se svih ovih vekova nalazila u centru Firence, u jednoj od najpoznatijih palata.

Za istoričare umetnosti, rezultati studije grupe naučnika na čelu sa stručnjakom Mauriziom Seracinijem postali su prava senzacija. Do sada se vjerovalo da je freska Leonarda da Vincija "Bitka kod Angijarija" zauvijek izgubljena.

Nastala je na samom početku 16. vijeka i krasila je zid jedne od najpoznatijih građevina u Firenci - Palazzo Vecchio samo oko 60 godina. Prema istorijskim dokumentima, 1563. godine, tokom rekonstrukcije palate, sahranjena je pod freskom drugog majstora, Đorđa Vasarija, „Bitka kod Marcijana“.

Maurizio Seracini, koji se posvetio proučavanju djela svog velikog sunarodnjaka, bio je gotovo jedini koji nije vjerovao u tužnu sudbinu Leonardovog stvaranja. Naučnik je sugerisao da Giorgio Vasari, koji se divio da Vincijevoj fresci u svojim dnevnicima, nije mogao da je uništi svojom rukom. Da bi sačuvao original, prvo ga je prekrio svojevrsnim lažnim zidom, na kojem je već bila postavljena njegova vlastita scena bitke.

Nedavne akustičke studije potvrdile su da između Vasarijeve freske i glavnog zida ne postoji razmak od najviše 3 milimetra. Stručnjaci predvođeni Mauriziom Seracinijem, pomoću posebne sonde, ušli su u otkrivenu šupljinu i uzeli uzorke materijala. Rezultati ispitivanja potvrdili su najluđe nade.

Postoji još jedna zanimljiva okolnost na koju su stručnjaci obratili pažnju u svom istraživanju. Na Vazarijevoj fresci možete pročitati jedva uočljivu frazu, prevedenu: „Traži i naći ćeš“, ili na moderan način, „Ko traži, uvek će naći“. potomcima šta se krilo pod njegovim radom.

U bliskoj budućnosti naučnici i istoričari umetnosti moraju da odluče šta da urade sa novostečenim remek-delom briljantnog da Vinčija.

„Planiramo da prvo pažljivo uklonimo delove freske bitke kod Marcijana Vasarija, one koji su već nekoliko puta restaurirani. Ovo će nam omogućiti da proverimo stanje Leonardove freske bitke kod Angijarija. kaže gradonačelnik Firence Matteo Renzi.

Inače, zid nasuprot onog na kojem je da Vinčijevu fresku prvobitno trebao oslikati još jedan genije renesanse - Michelangelo. Međutim, svoj plan nikada nije realizovao.

U firentinskom Palazzo Vecchio (Palata Senoria), kao rezultat dugogodišnjeg istraživanja, pronađeni su tragovi freske Leonarda da Vincija „Bitka kod Anghiarija“, koja se smatrala potpuno izgubljenom. Pretpostavlja se da se nalazi u debljini zida Dvorane Velikog vijeća.

Freska Leonarda da Vincija "Bitka kod Angijarija" poznata je samo po kopijama - vjerovalo se da je slika počela da se ruši upravo u procesu stvaranja, da nije završena i da je potpuno uništena 50 godina nakon nastanka. Profesor Maurizio Seracini se bori protiv ove teorije već skoro 40 godina, koji smatra da, prvo, „Bitka kod Angijarija“ nije bila u tako lošem stanju, a drugo, nije oborena da bi se napravilo mesto za delo Đorđa Vasarija. “Bitka kod Marcijana”, ali ju je sakrio podizanjem novog zida ispred nje.

Prema prvobitnom planu, zidove sale Velikog saveta u Palati Gospodnjoj u Firenci trebalo je da ukrase dva velika umetnika tog doba - Leonardo i Mikelanđelo. Oba velikana su vijeću predstavila skice, ali Michelangelo nije ni započeo radove na zidu, a Leonardo nije uspio. Namjeravao je da pokrije ogromnu površinu - 6,6 x 17,4 m - slikama na kojima su prikazani konjanici sklopljeni u klupko, a 1503–1506. očigledno je počeo raditi na zidu bojama na bazi voska, ali su pigmenti počeli blijediti. Leonardo je nastavio da radi sa uljem, ali prajmer je odbio da prihvati boju i raspao se. Smatra se da kopije iz „Bitke kod Angijarija“ (njihovi autori je bio Rafael, tada nepoznati umetnik, na osnovu čijeg dela je gravuru uradio Lorenzo Zakija, a potom Rubens) nisu nastale od freske, već od skica u prirodnoj veličini na kartonu.

Istraživač Maurizio Seracini tragao je za ovom naizgled izgubljenom freskom od 1975. (kažu da je upravo taj naučnik-entuzijasta poslužio Denu Braunu kao prototip za jednog od likova u detektivskoj priči „Da Vinčijev kod“). Potragu otežava činjenica da Vasarijeva slika i dan-danas krasi zid, koji je također vrlo vrijedan i ni pod kojim uvjetima ne smije biti oštećen. Međutim, uporni profesor je ultrazvučnim pregledom otkrio procjep u debljini zida i sada dobio dozvolu za uzimanje mikrouzorka iz njega. Sadržavale su tragove crnog pigmenta istog sastava koji je korišten za stvaranje La Gioconde. Osim toga, dobijeni su uzorci crvenog laka i smeđeg pigmenta, koje naučnici sada proučavaju. Prema Mauriciju Seraciniju, Giorgio Vasari, koji je duboko poštovao genija Leonarda, nije mogao dozvoliti da se freska uništi i naredio je da se ispred nje izgradi zid koji je on naslikao. Osim toga, profesor je siguran da je freska prilično dobro očuvana - a šanse da je vidimo za nas nisu izgubljene.

Sredinom petnaestog veka, cela Italija je bila podeljena na gradove-države, kneževine i vojvodstva, koji su vodili teritorijalne ratove među sobom. U junu 1440. odigrala se jedna od mnogih bitaka - bitka kod Angijarija, koja je dala privremeno primirje Milanu i Firenci. To je donijelo pobjedu Italijanskoj ligi, koju je predvodila Firentinska Republika. Ovoj pobjedi je dat veliki značaj. Sedamdeset godina kasnije, Veliki Leonardo je pozvan da oslika zid Velikog vijeća palate Sinjorije. Temu je odabrao sam da Vinci. Bitka kod Angijarija ga je zainteresovala. Još jedan zid je oslikao Michelangelo, a Niccolo Machiavelli, mladi, perspektivni službenik, pratio je napredak radova.

Priprema za bitku

Ovo je bila jedna od tvrdoglavih i krvavih borbi za slobodu Toskane. Koalicione trupe koncentrisane su u blizini malog grada Angijarija. U njima je bilo oko četiri hiljade vojnika. Milanske snage su bile više nego dvostruko veće od vojske lige. Bilo ih je oko devet hiljada. Osim toga, pridružilo im se još dvije hiljade saveznika. Milanezi su vjerovali da će ključ njihove pobjede svakako biti iznenadni napad. Stoga su planirali započeti bitku 29. juna. Ali prašina na putu koju je podigla njihova vojska upozorila je vođu Firentinaca Atendola na napad. Počeo je da se priprema za odlučujuću bitku. Nakon toga će dobiti naziv - Bitka kod Anghiarija.

Napredak bitke

Avangarda milanske vojske, koju su činili venecijanski vitezovi, blokirala je most preko kanala. Naime, vodena barijera služila je kao zaštita Toskancima. Ali Milanci su napredovali. I počela je žestoka bitka kod Angijarija. Firentinci su očajnički branili svoju slobodu. Četiri sata kasnije odsjekli su trećinu Milanaca od glavne vojske. Tada se borba nastavila cijelu noć. A završilo se pobjedom Firence.

Lokacija freske

Godine 1499. Leonardo je ponovo napustio Milano i preselio se u Firencu. Tu će povremeno boraviti sedam godina, do 1506. Tokom ovih godina, počevši od 1503. godine, radio je na velikoj narudžbi za firentinsku vlast - fresku za Vijećnicu. Crtež je nazvan "Bitka kod Angijarija". Trebalo je da prikaže pobedu Firentinaca nad Milancima pre oko 70 godina. Zid dvorane Velikog vijeća bio je ogroman, veći od onog na kojem je Da Vinci napisao Tajnu večeru.

"Bitka kod Angijarija". Leonardo da Vinci

Ostao je samo na kartonu. Gledajući ga, sećam se Puškinove „Poltave“: „Žucanje, rzanje, stenjanje, i smrt, i pakao na sve strane“. “Bitka kod Anghiarija” koju je prikazao Leonardo predstavlja splet ljudi i konja. One su tako blisko isprepletene da rad izgleda kao skica za skulpturu. Konji koji su se uzdigli podsjećaju na one koji zadivljuju u majstorovom ranom djelu, "Obožavanje magova". Ali bilo je radosti, a ovdje je bilo ludila i bijesa. Mržnja ratnika koji jure jedni na druge prenosi se na konje, ove borbene mašine. I grizu neprijateljske ljude i konje, udarajući nogama.

Može se pretpostaviti da Leonardova ideja nije bila da prikaže masovnu scenu bitke, već da vidljivo reproducira ljude pijane krvlju, brutalizirane, koji gube ljudski izgled i zaslijepljeni bijesom. "Bitka kod Anghiarija" Leonarda da Vinčija sam smatra ratnom optužnicom. Previše se dobro sjećao vojnih pohoda Cesarea Borgie, koje je nazvao "najbrutalnijim ludilom". Ovo je aktuelno i važno do danas, skoro pet stotina godina kasnije. "Bitka kod Angijarija" kao ratna optužnica je sasvim moderna, jer odgovara na vanvremenske probleme.

“Bitka kod Anghiarija”: opis

U njemu nema krajolika ili pejzaža. I kostimi ratnika su fantastični. Ne mogu se povezati ni sa jednim određenim vremenom. Pokušavajući da sažeti apoteozu bitke kako bi ona ostavila još veći utisak, Leonardo je koristio zanimljivu kompozicionu tehniku ​​- sve linije su sakupljene unutar jednostavnog geometrijskog oblika romba. U vertikalnoj liniji, gdje se mačevi ukrštaju, nalazi se jedan centar kompozicije. Drugi ide duž vodoravne linije koja dijeli karton na dva dijela. Nemoguće je odvojiti pogled, a sam genije je uklonio sve nepotrebno iz centra, gdje nam se otkriva haos koji donosi smrt i neobuzdani bijes u svoj svojoj neuglednoj golotinji. Iskrivljuje lica i tijela.

Izrazi lica prikazanih ljudi su detaljno razrađeni. Pokreti su bjesomučni. Konje seku, ljudi smrskaju... I niko o njima ne brine. Teško je procijeniti da li je Leonardo prikazao apogej bitke ili mu se cijeli tok bitke činio takvim. Poznato je da je mnogo radio sa istorijskim izvorima i pisao pismo sinjoriji, koje nije sačuvano. U njemu je iznio svoje misli vezane za buduću fresku. Ostao je njegov “Traktat o slikarstvu” u kojem Leonardo piše da je želio da stvori veliko djelo. Trebalo je da se sastoji od više epizoda. Ogroman prostor zida omogućio je smještaj velikog broja ljudi koji su učestvovali u bitci. Ali plan nije ostvaren.

Dva genija

Michelangelo je naslikao svoju kartonsku "Bitku kod Cascine" u vlastitoj radionici. Dva genija nisu nastojala da se takmiče jedan s drugim. Radili su u različito vrijeme i nisu htjeli da se takmiče. Međutim, takmičenje se u nekom smislu ipak odvijalo. Kada je da Vinci prikazao konje, shvatio je da je najbolji u njima. I Mikelanđelo je koristio i svoju najjaču veštinu – prikazivanje nagih muških tela. Poput da Vincija, Michelangelo nije završio svoje djelo. Ostao je samo na kartonu. I nekoliko mjeseci dva kartona su bila u istoj prostoriji. U to vrijeme, obje ove kreacije bile su škola za sve umjetnike: i mlade i iskusne. Ljudi su dolazili do njih i pravili ih kopije.

Istorija stvaranja

Fresku je naručio Leonardo da Vinči od Gonfalonijera Soderinija kako bi proslavio obnovu Firentinske Republike nakon izgnanstva Pjera de Medičija.

U isto vrijeme kad i Leonardo, Soderini je naručio Michelangela da oslika suprotni zid dvorane.

Za scenu bitke da Vinči je odabrao bitku koja se odigrala 29. juna 1440. godine između firentinskih i milanskih trupa pod komandom kondotjera Nikola Picinina. Uprkos brojčanoj nadmoći, Milane je porazio mali firentinski odred.

Prema umjetnikovom planu, freska je trebala postati njegovo najveće djelo. Po veličini (6,6 sa 17,4 metara) bio je tri puta veći od Posljednje večere. Leonardo se pažljivo pripremio za stvaranje slike, proučio opis bitke i izložio svoj plan u bilješci predstavljenoj Senoriji. Za rad na kartonu, koji se odvijao u Papinskoj dvorani u crkvi Santa Maria Novella, Leonardo je dizajnirao posebne skele koje su se savijale i rasklapale, podižući i spuštajući umjetnika na potrebnu visinu. Centralni dio freske zauzimao je jedan od ključnih momenata bitke - borba grupe konjanika za barjak.

Prema Vazariju, pripremni crtež je prepoznat kao stvar:

izvanredan i izveden s velikom vještinom zbog najnevjerovatnijih zapažanja koje je primijenio u prikazu ove deponije, jer na ovom prikazu ljudi pokazuju isti bijes, mržnju i osvetoljubivost kao i konji, od kojih su dva isprepletena prednjim nogama i bore se zubima ništa manje žestino nego njihovi konjanici koji se bore za zastavu...

Skica za "Bitku kod Angijarija"

Voljom Señorije, na uređenju dvorane radila su dva velika majstora tog vremena. Ovo je bio jedini put da su se Leonardo i Michelangelo sreli na istom projektu. Svaki od njih je pokazao jaku stranu svog talenta. Za razliku od da Vinčija, Michelangelo je odabrao „prizemljeniji“ zaplet. Njegova slika „Bitka kod Cascine“ trebalo je da prikaže firentinske ratnike u trenutku kada ih je, kupajući se, iznenada napao neprijatelj. Obje karte su bile predstavljene javnosti nekoliko mjeseci. Kasnije je Benvenuto Cellini, koji je vidio kartone dok su još bili netaknuti, nazvao djela Leonarda i Michelangela „školom za cijeli svijet“.
Prema mnogim istraživačima, uprkos činjenici da radovi na uređenju Palazzo Vecchio nikada nisu završeni (Mikelanđelo nije ni počeo da slika), dva genija su napravila revoluciju u razvoju zapadnoevropskog slikarstva, što je dovelo do razvoja novih stilova. - klasicizam i barok. Jedna od prvih kopija (skica tušem) sa originalnog da Vinčijevog kartona pripada Raphaelu i čuva se u Oksfordu, u Univerzitetskoj galeriji. U Uffiziju se nalazi nedovršena kopija, koja vjerojatno pripada umjetniku amateru. Prema Milanesiju, mogao ga je koristiti Lorenzo Zacchia da Luca prilikom izrade gravure 1558. sa natpisom: „ex tabella propria Leonard! Vincii manu picta opus sumptum a Laurentio Zaccia Lucensi ob eodemque nunc excussum, 1558." Pretpostavlja se da je Rubens napravio svoj crtež sa Zaccine gravure oko 1605. godine.

Leonardo je nastavio eksperimente sa kompozicijama boja i prajmerima koje je započeo stvarajući Posljednju večeru. Postoje različite pretpostavke o razlozima uništavanja freske, koje je počelo već u procesu rada. Prema Vazariju, Leonardo je slikao po zidu uljanim bojama, a slika je tokom rada počela da postaje vlažna. Anonimni da Vinčijev biograf kaže da je koristio recept Plinijeve mješavine (enkaustično slikanje voskom), ali ga je pogrešno protumačio. Isti anonimni autor tvrdi da je zid bio neravnomjerno osušen: na vrhu je bio vlažan, dok je pri dnu bio suv pod uticajem žara na ugalj. Leonardo se okrenuo voštanim bojama, ali su neki pigmenti ubrzo jednostavno isparili. Leonardo je, pokušavajući da popravi situaciju, nastavio raditi s uljanim bojama. Paolo Giovio kaže da gips nije prihvatio sastav na bazi ulja oraha. Zbog tehničkih poteškoća, radovi na samoj fresci odvijali su se sporo. Pojavili su se problemi materijalne prirode: Vijeće je tražilo ili da se obezbijedi gotov posao ili da se vrati uplaćeni novac. Da Vinčijev rad je prekinut njegovim pozivom u Milano 1506. godine od strane francuskog guvernera Charlesa d'Amboisea. Freska je ostala nedovršena.

1572. godine porodica Medici odlučila je da rekonstruiše dvoranu. Vasari i njegovi pomoćnici izvršili su restrukturiranje. Kao rezultat toga, Leonardovo djelo je izgubljeno - njegovo mjesto zauzela je Vasarijeva freska "Bitka kod Marciana".

Potražite fresku

Italijanski likovni kritičar Maurizio Seracini je 1975. godine sugerirao da Leonardova freska nije u tako lošem stanju kao što se ranije mislilo. Dokaz je vidio u gravuri, napravljenoj, prema njegovoj pretpostavci, ne od kartona, već iz same freske, a datirane iz 1553. godine. Svi detalji slike su jasno vidljivi na gravuri, pa je “Bitka kod Anghiarija” bila u odličnom stanju pedeset godina nakon nastanka. Seracini je bio siguran da Vasari, koji se divio "Bitki kod Angijarija", nikada ne bi uništio Leonardovo delo, ali ga je sakrio ispod svoje freske. Seracini je skrenuo pažnju na sliku male zelene zastavice sa misterioznim natpisom: „Cerca trova“ („Tragač nalazi“) i smatrao je to Vasarijevim nagovještajem da se iza zida nalazi Leonardova freska. Akustičke studije su pokazale prisustvo malog (1 - 3 cm) vazdušnog jaza iza zida sa “bitkom kod Marcijana”. Seracini je predložio da je izgrađen novi zid za Vasarijevu fresku, skrivajući "Bitku kod Angijarija".
Godine 2002. firentinske vlasti zabranile su Seraciniju pretragu, strahujući da će Vasarijeva freska biti oštećena. U avgustu 2006. godine dozvoljeno je da se nastavi istraživanje. Stvoren je poseban fond za finansiranje projekta Anghiari. Za potrebe testiranja, odlučeno je da se napravi umanjeni model dva zida smještena na maloj udaljenosti jedan od drugog. Da bi napravili kopiju, stručnjaci iz glavnog italijanskog instituta za rekonstrukciju Opificio delle Pietre Dure morali su koristiti materijale korištene u izgradnji istočnog zida Salona petsto, iza kojeg je, kako je Seracini pretpostavio, bila skrivena Leonardova freska. Zidovi su trebali biti okrečeni bojama koje su koristili Leonardo i Vasari.

Bilješke

Književnost

• Vasari D. Životi najpoznatijih slikara, vajara i arhitekata, Academia, vol.II, str. 108 - 109.
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci, -M. - L.: Akademija nauka SSSR, 1962

Linkovi