Šta je fantastična književnost? Fantazija je žanr u književnosti

FEKCIJA U KNJIŽEVNOSTI. Definiranje naučne fantastike je zadatak koji je izazvao ogromnu količinu debate. Osnova za ništa manje kontroverze bilo je pitanje od čega se sastoji naučna fantastika i kako je klasifikovana.

Pitanje izolacije fantazije kao samostalnog koncepta nametnulo se kao rezultat razvoja u drugoj polovini 19. i početkom 20. stoljeća. književnost čvrsto povezana sa naučnim i tehnološkim napretkom. Osnovu radnje naučnofantastičnih dela činila su naučna otkrića, izumi, tehnička predviđanja... Herbert Vels i Žil Vern postali su priznati autoriteti naučne fantastike tih decenija. Sve do sredine 20. veka. naučna fantastika stajala je donekle odvojeno od ostatka književnosti: bila je previše blisko povezana sa naukom. To je teoretičarima književnog procesa dalo osnova da tvrde da je fantazija sasvim posebna vrsta književnosti, koja postoji po svojstvenim pravilima i koja sebi postavlja posebne zadatke.

Nakon toga, ovo mišljenje je poljuljano. Tipična je izjava poznatog američkog pisca naučne fantastike Raya Bradburyja: “Fikcija je književnost”. Drugim riječima, nema značajnih particija. U drugoj polovini 20. veka. prethodne teorije postepeno su se povlačile pod naletom promena koje su se dešavale u naučnoj fantastici. Prvo, koncept "fantazije" počeo je da uključuje ne samo samu "naučnu fantastiku", tj. djela koja se u osnovi vraćaju na primjere proizvodnje Juulverne i Wells. Pod istim krovom bili su tekstovi vezani za “horor” (horor književnost), misticizam i fantaziju (magijska, magična fikcija). Drugo, značajne promjene dogodile su se iu naučnoj fantastici: „novi val“ američkih pisaca naučne fantastike i „četvrti val“ u SSSR-u (1950-1980-e godine 20. stoljeća) vodili su aktivnu borbu za uništavanje granica „geto“ naučne fantastike, njeno stapanje sa književnošću „mainstream“, uništenje neizrečenih tabua koji su dominirali klasičnom naučnom fantastikom starog stila. Brojni trendovi u “nefantastičnoj” književnosti na ovaj ili onaj način stekli su profanski zvuk i posudili ambijent naučne fantastike. Romantična književnost, književna bajka (E. Schwartz), fantazmagorija (A. Green), ezoterični roman (P. Coelho, V. Pelevin), mnogi tekstovi koji leže u tradiciji postmodernizma (npr. Mantissa Fowles), među piscima naučne fantastike prepoznati su kao „njihovi“ ili „skoro njihovi“, tj. granična, koja leži u širokoj zoni, koja je pokrivena sferama uticaja i „mainstream“ književnosti i fantastike.

Krajem 20. i prvim godinama 21. vijeka. Sve je veća destrukcija koncepata "fantastika" i "naučna fantastika", poznatih fantastičnoj literaturi. Stvorene su mnoge teorije koje su na ovaj ili onaj način dodijelile striktno definirane granice ovim vrstama fikcije. Ali za šireg čitaoca sve je bilo jasno iz okoline: fantazija je tamo gde su vradžbine, mačevi i vilenjaci; Naučna fantastika je tamo gdje su roboti, zvjezdani brodovi i blasteri. Postepeno se pojavila „naučna fantazija“, tj. “naučna fantazija” koja je savršeno kombinovala vještičarenje sa zvjezdanim brodovima, a mačeve s robotima. Rođena je posebna vrsta fikcije - "alternativna istorija", koja je kasnije dopunjena "kriptoistorijom". U oba slučaja, pisci naučne fantastike koriste i uobičajeni ambijent naučne fantastike i fantazije, pa ih čak kombinuju u neraskidivu celinu. Pojavili su se pravci u kojima pripadnost naučnoj fantastici ili fantaziji uopšte nije posebno važna. U anglo-američkoj književnosti to je prvenstveno cyberpunk, au ruskoj literaturi turborealizam i „sveta fantazija“.

Kao rezultat toga, nastala je situacija u kojoj su pojmovi naučne fantastike i fantazije, koji su prethodno čvrsto dijelili fantastičnu književnost na dva, zamaglili do krajnjih granica.

Naučna fantastika u cjelini danas predstavlja kontinent vrlo raznoliko naseljen. Štaviše, pojedinačne „nacionalnosti“ (trendovi) su usko povezane sa svojim susjedima i ponekad je vrlo teško razumjeti gdje završavaju granice jedne od njih, a počinje teritorija potpuno druge. Današnja naučna fantastika je poput lonca za topljenje u kojem je sve stopljeno sa svime i pretopljeno u sve. Unutar ovog kotlića svaka jasna klasifikacija gubi smisao. Granice između mainstream književnosti i naučne fantastike gotovo su nestale, ili barem ovdje nema jasnoće. Savremeni književni kritičar nema jasne, strogo definisane kriterijume za razdvajanje prvog od drugog.

Umjesto toga, izdavač je taj koji postavlja granice. Umetnost marketinga zahteva pozivanje na interese etabliranih grupa čitalaca. Stoga izdavači i prodavci stvaraju takozvane „formate“, tj. formiraju parametre u okviru kojih se konkretni radovi prihvataju za objavljivanje. Ovi “formati” diktiraju piscima naučne fantastike, prije svega, postavku djela, osim toga, tehnike zapleta i, s vremena na vrijeme, tematski raspon. Koncept „neformata“ je široko rasprostranjen. Ovo je ime dato tekstu koji se u svojim parametrima ne uklapa ni u jedan uspostavljeni "format". Autor „neformatiranog“ beletristike, po pravilu, ima poteškoća s njegovim objavljivanjem.

Dakle, u fikciji, kritičar i književni kritičar nemaju ozbiljan uticaj na književni proces; režiraju ga prvenstveno izdavač i knjižar. Postoji ogroman, neravnomjerno ocrtan „svijet fantastičnog“, a pored njega postoji mnogo uži fenomen – fikcija „formata“, fantazija u užem smislu riječi.

Postoji li barem čisto nominalna teorijska razlika između naučne fantastike i ne-fikcije? Da, i podjednako se odnosi na književnost, bioskop, slikarstvo, muziku, pozorište. U lakoničnom, enciklopedijskom obliku, glasi: „Fikcija (od grčkog phantastike - umjetnost zamišljanja) je oblik prikazivanja svijeta u kojem se, na osnovu stvarnih ideja, logički nespojivo („natprirodno”, “divna”) stvorena je slika Univerzuma.

Šta to znači? Naučna fantastika je metoda, a ne žanr ili pravac u književnosti i umetnosti. Ova metoda u praksi znači korištenje posebne tehnike - "fantastične pretpostavke". A fantastičnu pretpostavku nije teško objasniti. Svako književno i umjetničko djelo pretpostavlja stvaranje od strane njegovog tvorca „sporednog svijeta“ izgrađenog uz pomoć mašte. Postoje izmišljeni likovi koji glume u izmišljenim okolnostima. Ako autor-stvaralac u svoj sekundarni svijet unese elemente neviđenog, tj. činjenica da, po mišljenju njegovih savremenika i sugrađana, načelno nije moglo postojati u to vrijeme i na mjestu sa kojim je povezan sekundarni svijet djela, to znači da pred sobom imamo fantastičnu pretpostavku. Ponekad je cijeli „sekundarni svijet“ potpuno stvaran: na primjer, ovo je provincijski sovjetski grad iz romana A. Mirera Dom lutalica ili provincijski američki grad iz romana K. Simaka Sve je živo. Iznenada, unutar ove čitaocu poznate stvarnosti, pojavljuje se nešto nezamislivo (agresivni vanzemaljci u prvom slučaju i inteligentne biljke u drugom). Ali može biti i potpuno drugačije: J. R. R. Tolkien je snagom svoje mašte stvorio svijet Međuzemlja, koji nikada nigdje nije postojao, ali je za mnoge ljude ipak postao 20. vijek. stvarnije od stvarnosti oko njih. Obje su fantastične pretpostavke.

Količina djela bez presedana u sekundarnom svijetu nije bitna. Sama činjenica njegovog prisustva je važna.

Recimo da su se vremena promijenila i tehničko čudo se pretvorilo u nešto uobičajeno. Na primjer, brzi automobili, ratovi uz masovnu upotrebu aviona ili, recimo, moćne podmornice bili su praktično nemogući u vrijeme Julesa Vernea i H.G. Wellsa. Sada ovo nikoga neće iznenaditi. Ali djela od prije jednog stoljeća, gdje je sve to opisano, ostaju fantazija, jer su tih godina bila takva.

Opera Sadko- fantazija, jer koristi folklorni motiv podvodnog carstva. Ali sam drevni ruski rad o Sadku nije bio fantazija, jer su ideje ljudi koji su živjeli u vrijeme kada je nastao omogućili stvarnost podvodnog kraljevstva. Film Nibelunzi– fantastično, jer ima kapu nevidljivosti i "živi oklop" koji osobu čini neranjivom. Ali drevna nemačka epska dela o Nibelunzima ne pripadaju fantaziji, jer su u doba njihovog pojavljivanja magični predmeti mogli izgledati kao nešto neobično, ali još uvek stvarno postojeće.

Ako autor piše o budućnosti, onda se njegovo djelo uvijek odnosi na fantaziju, jer je svaka budućnost po definiciji nevjerovatna stvar, o njoj nema egzaktnih saznanja. Ako piše o prošlosti i priznaje postojanje vilenjaka i trolova od pamtivijeka, tada ulazi u polje fantazije. Možda su ljudi srednjeg vijeka smatrali mogućim da u susjedstvu ima „malih ljudi“, ali moderne svjetske studije to poriču. Teoretski, ne može se isključiti da će se u 22. stoljeću, na primjer, vilenjaci ponovo pokazati kao element okolne stvarnosti, a takav koncept će postati široko rasprostranjen. Ali čak iu ovom slučaju, djelo je 20. vijek. ostaće fantazija, s obzirom na činjenicu da je rođena kao fantazija.

Dmitry Volodikhin

Fantazija (od starogrčkog φανταστική - umjetnost mašte, fantazija) je žanr i kreativna metoda u fikciji, kinematografiji, vizualnoj i drugim oblicima umjetnosti, koju karakterizira korištenje fantastične pretpostavke, „elementa izvanrednog“, kršenja granica stvarnosti i prihvaćenih konvencija. Moderna fantastika uključuje žanrove kao što su naučna fantastika, fantazija, horor, magični realizam i mnoge druge.

Poreklo fikcije

Počeci fantazije leže u postmitotvornoj folklornoj svijesti, prvenstveno u bajkama.

Fantazija se ističe kao posebna vrsta umjetničkog stvaralaštva jer se folklorni oblici udaljavaju od praktičnih zadataka mitološkog poimanja stvarnosti (najstariji kosmogonijski mitovi su u suštini nefantastični). Primitivni pogled na svijet sudara se s novim idejama o stvarnosti, mitski i stvarni planovi se miješaju, a ova mješavina je čisto fantastična. Fantazija je, kako kaže Olga Freidenberg, “prva generacija realizma”: karakterističan znak invazije realizma u mit je pojava “fantastičnih stvorenja” (božanstava koja kombinuju životinjske i ljudske osobine, kentaura itd.). Primarni žanrovi fantazije, utopije i fantastičnog putovanja ujedno su bili i najstariji oblici pripovijedanja kao takvi, posebno u Homerovoj Odiseji. Radnja, slike i događaji Odiseje početak su sve zapadnoevropske književne fikcije.

Međutim, sudar mimeze sa mitom, koji proizvodi efekat fantazije, do sada je bio nehotičan. Prvi koji ih je namjerno spojio, a samim tim i prvi svjesni fantazist, je Aristofan.

Fantazija u antičkoj književnosti

U helenističkoj eri, Hekatej od Abdere, Euhemer i Jambul su u svojim djelima kombinirali žanrove fantastičnog putovanja i utopije.

U rimsko doba, trenutak društveno-političke utopije karakteristične za helenistička pseudoputovanja već je ishlapio; Ostao je samo niz fantastičnih avantura u različitim dijelovima svijeta i šire - na Mjesecu, u kombinaciji s temom ljubavne priče. Ova vrsta uključuje “Nevjerovatne avanture s druge strane Thulea” Anthonyja Diogenesa.

Na mnogo načina, nastavak tradicije fantastičnog putovanja je Pseudo-Kalistenov roman „Istorija Aleksandra Velikog“, gde se junak nalazi u carstvu divova, patuljaka, ljudoždera, nakaza, u oblasti sa čudnim prirode, sa neobičnim životinjama i biljkama. Mnogo prostora je posvećeno čudima Indije i njenim „golim mudracima“, bramanima. Mitološki prototip svih ovih bajkovitih lutanja, posjeta zemlji blaženih, nije zaboravljen.

Fantazija u srednjovjekovnoj književnosti

Tokom ranog srednjeg vijeka, otprilike od 5. do 11. stoljeća, došlo je do, ako ne odbacivanja, onda barem potiskivanja čudesnog, osnove fantastičnog. U 12. i 13. veku, prema Jacquesu Le Goffu, „došlo je do istinske invazije čudesnog u naučnu kulturu“. U to vrijeme pojavile su se jedna za drugom takozvane "knjige čuda" (Gervasius of Tilbury, Marco Polo, Raymond Lull, John Mandeville, itd.), Oživljavajući žanr paradoksografije.

Fantazija u renesansi

Razvoj fantazije u doba renesanse upotpunjuju “Don Kihot” M. Servantesa, parodija na fantaziju o viteštvu i istovremeno početak realističkog romana, i “Gargantua i Pantagruel” F. Rabelaisa, koji koristi profani jezik viteškog romana za razvoj humanističke utopije i humanističke satire. U Rabelaisu nalazimo (poglavlja o opatiji Theleme) jedan od prvih primjera fantastičnog razvoja utopijskog žanra, iako izvorno nesvojstven: uostalom, među osnivačima žanra T. More (1516.) i T. Campanella (1602), utopija gravitira ka didaktičkoj raspravi i samo je u „Novoj Atlantidi“ F. Bacona naučno-fantastična igra mašte. Primjer tradicionalnije kombinacije fantazije sa snom o bajkovitom kraljevstvu pravde je “Oluja” W. Shakespearea.

Fantazija u 17. i 18. veku

Do kraja 17. stoljeća, manirizam i barok, kojima je fantazija bila stalna pozadina, dodatna umjetnička ravan (istovremeno dolazi do estetizacije percepcije fantazije, gubitka živog osjećaja za čudesno) , zamijenjen je klasicizmom, koji je bio inherentno stran fantaziji: njegova privlačnost mitu bila je potpuno racionalistička.

Francuske „tragične priče” 17. veka crpe materijal iz hronika i prikazuju kobne strasti, ubistva i okrutnosti, opsednutost đavolom itd. To su daleki prethodnici dela Markiza de Sada kao romanopisca i „crnog romana” općenito, kombinirajući paradoksografsku tradiciju s narativnom fikcijom. Paklene teme u pobožnom okviru (priča o borbi sa strašnim strastima na putu služenja Bogu) pojavljuju se u romanima biskupa Jean-Pierrea Camusa.

Fantazija u romantizmu

Za romantičare, dualnost se pretvara u podvojenost ličnosti, što vodi u poetski blagotvorno „sveto ludilo“. “Utočište u carstvu fantazije” tražili su svi romantičari: među “Jeniansima” fantazija, odnosno težnja mašte u transcendentalni svijet mitova i legendi, bila je iznesena kao uvod u viši uvid, kao životni program - relativno prosperitetan (zbog romantične ironije) kod L. Tiecka, patetičan i tragičan u Novalisa, čiji je “Heinrich von Ofterdingen” primjer ažurirane fantastične alegorije, shvaćene u duhu potrage za nedostižnim i neshvatljivim idealno-duhovnog sveta.

Romantičnu fikciju sintetizirao je rad E. T. A. Hoffmanna: evo gotičkog romana („Đavolji eliksir“), književne bajke („Gospodar buva“, „Orašar i kralj miševa“) i očaravajuće fantazmagorije („Princeza Brambila“), i realistična priča sa fantastičnom pozadinom („Izbor mladenke“, „Zlatni lonac“).

Fantazija u realizmu

U eri realizma fikcija se ponovo našla na periferiji književnosti, iako je često korištena u satirične i utopijske svrhe (kao u pričama Dostojevskog „Bobok“ i „San smiješnog čovjeka“). Istovremeno je rođena i sama naučna fantastika, koja u delima epigona romantizma Ž. Verna („Pet nedelja u balonu“, „Putovanje u centar Zemlje“, „Sa Zemlje na Mesec, ” “Dvadeset hiljada milja pod morem”, “Misteriozno ostrvo”, “Robur Osvajač”) i izvanredni realista H. Wells u osnovi je izolovan od opšte fantazijske tradicije; prikazuje stvarni svijet, transformiran naukom (u dobru ili zlu) i koji se otvara istraživačevom pogledu na nov način. (Istina, razvoj svemirske naučne fantastike dovodi do otkrivanja novih svjetova, neizbježno nekako povezanih s tradicionalnim svijetom bajki, ali ovo je trenutak koji dolazi.)

Više o žanru

Pitanje izolacije fantazije kao samostalnog koncepta nametnulo se kao rezultat razvoja u drugoj polovini 19. i početkom 20. stoljeća. književnost čvrsto povezana sa naučnim i tehnološkim napretkom. Radnja naučnofantastičnih dela zasnivala se na naučnim otkrićima, izumima, tehničkim predviđanjima... Herbert Vels i Žil Vern postali su priznati autoriteti naučne fantastike tih decenija. Sve do sredine 20. veka. naučna fantastika stajala je donekle odvojeno od ostatka književnosti: bila je previše blisko povezana sa naukom. To je teoretičarima književnog procesa dalo osnova da tvrde da je fantazija sasvim posebna vrsta književnosti, koja postoji po svojstvenim pravilima i koja sebi postavlja posebne zadatke.

Nakon toga, ovo mišljenje je poljuljano. Tipična je izjava poznatog američkog pisca naučne fantastike Raya Bradburyja: “Fikcija je književnost”. Drugim riječima, nema značajnih particija. U drugoj polovini 20. veka. prethodne teorije postepeno su se povlačile pod naletom promena koje su se dešavale u naučnoj fantastici.

Prvo, koncept "fantazije" počeo je da uključuje ne samo samu "naučnu fantastiku", tj. djela koja se u osnovi vraćaju na primjere proizvodnje Juulverne i Wells. Pod istim krovom bili su tekstovi vezani za “horor” (horor književnost), misticizam i fantaziju (magijska, magična fikcija).

Drugo, značajne promjene dogodile su se iu naučnoj fantastici: „novi val“ američkih pisaca naučne fantastike i „četvrti val“ u SSSR-u (1950-1980-ih godina 20. stoljeća) vodili su aktivnu borbu za uništavanje granica „naučne fantastike“. geto” naučne fantastike, njeno stapanje sa književnošću “mainstream”, uništavanje neizrečenih tabua koji su dominirali klasičnom naučnom fantastikom starog stila. Brojni trendovi u “nefantastičnoj” književnosti na ovaj ili onaj način stekli su profanski zvuk i posudili ambijent naučne fantastike. Među njima se prepoznaju romantična književnost, književna bajka (E. Schwartz), fantazmagorija (A. Green), ezoterični roman (P. Coelho, V. Pelevin), mnogi tekstovi koji leže u tradiciji postmodernizma (npr. Mantissa Fowles). pisci naučne fantastike kao „njihovi „ili „skoro naši”, tj. granična, koja leži u širokoj zoni, koja je pokrivena sferama uticaja i „mainstream“ književnosti i fantazije.

Krajem 20. i prvim godinama 21. vijeka. Sve je veća destrukcija koncepata "fantastika" i "naučna fantastika", poznatih fantastičnoj literaturi. Stvorene su mnoge teorije koje su na ovaj ili onaj način dodijelile striktno definirane granice ovim vrstama fikcije. Ali za šireg čitaoca sve je bilo jasno iz okoline: fantazija je tamo gde su vradžbine, mačevi i vilenjaci; Naučna fantastika je tamo gdje su roboti, zvjezdani brodovi i blasteri.

Postepeno se pojavila „naučna fantazija“, tj. “naučna fantazija” koja je savršeno kombinovala vještičarenje sa zvjezdanim brodovima, a mačeve s robotima. Rođena je posebna vrsta fikcije - "alternativna istorija", koja je kasnije dopunjena "kriptoistorijom". U oba slučaja, pisci naučne fantastike koriste i uobičajeni ambijent naučne fantastike i fantazije, pa ih čak kombinuju u neraskidivu celinu. Pojavili su se pravci u kojima nije bitno da li neko pripada naučnoj fantastici ili fantaziji. U anglo-američkoj književnosti to je prvenstveno cyberpunk, au ruskoj literaturi turborealizam i „sveta fantazija“.

Kao rezultat toga, nastala je situacija u kojoj su pojmovi naučne fantastike i fantazije, koji su prethodno čvrsto dijelili fantastičnu književnost na dva, zamaglili do krajnjih granica.

Fantazija - žanrovi i podžanrovi

Poznato je da se naučna fantastika može podijeliti u različite smjerove: fantastika i naučna fantastika, teška naučna fantastika, svemirska fantastika, borbena i humoristična, ljubavna i društvena, mistika i horor.

Možda su ovi žanrovi, ili podvrste naučne fantastike kako ih još nazivaju, daleko najpoznatiji u svojim krugovima. Pokušajmo okarakterizirati svaku od njih posebno.

naučna fantastika (SF)

Dakle, naučna fantastika je žanr književnosti i filma koji opisuje događaje koji se dešavaju u stvarnom svetu i koji se u bilo kom značajnom pogledu razlikuju od istorijske stvarnosti.

Te razlike mogu biti tehnološke, naučne, društvene, istorijske i bilo koje druge, ali ne i magijske, jer se u suprotnom gubi cijela namjera koncepta “naučne fantastike”. Drugim riječima, naučna fantastika odražava uticaj naučnog i tehnološkog napretka na svakodnevni i poznati život osobe. Među popularnim zapletima djela ovog žanra su letovi na nepoznate planete, pronalazak robota, otkrivanje novih oblika života, pronalazak novog oružja itd.

Među ljubiteljima ovog žanra popularna su sljedeća djela: "Ja, robot" (Azeik Asimov), "Pandorina zvijezda" (Peter Hamilton), "Pokušaj bijega" (Boris i Arkadij Strugacki), "Crveni Mars" (Kim Stanley Robinson ) i mnoge druge divne knjige.

Filmska industrija je također proizvela mnoge filmove u žanru naučne fantastike. Među prvim stranim filmovima objavljen je film Georgesa Miliesa “Put na Mjesec”. Snimljen je 1902. godine i zaista se smatra najpopularnijim filmom koji se prikazuje na velikom platnu.

Možete primijetiti i druge filmove u žanru naučne fantastike: “District No. 9” (SAD), “The Matrix” (SAD), legendarni “Aliens” (SAD). Međutim, ima i filmova koji su takoreći postali klasici žanra.

Među njima: “Metropolis” (Fritz Lang, Njemačka), snimljen 1925. godine, zadivljen svojom idejom i predstavom o budućnosti čovječanstva.

Još jedno filmsko remek-djelo koje je postalo klasik je “2001: Odiseja u svemiru” (Stanley Kubrick, SAD), objavljeno 1968. godine. Ova slika priča priču o vanzemaljskim civilizacijama i uvelike podsjeća na naučnu građu o vanzemaljcima i njihovim životima - za gledaoce davne 1968. godine ovo je zaista nešto novo, fantastično, nešto što nikada ranije nisu vidjeli ili čuli. Naravno, ne možemo zanemariti Ratove zvijezda.

Teška naučna fantastika kao podžanr SF-a

Naučna fantastika ima takozvani podžanr ili podtip koji se zove “tvrda naučna fantastika”. Teška naučna fantastika se razlikuje od tradicionalne naučne fantastike po tome što se naučne činjenice i zakoni ne iskrivljuju tokom naracije.

Odnosno, možemo reći da je osnova ovog podžanra prirodnonaučna baza znanja i čitava radnja je opisana oko određene naučne ideje, čak i fantastične. Priča u ovakvim radovima je uvijek jednostavna i logična, zasnovana na nekoliko naučnih pretpostavki - vremeplov, super-brzo kretanje u prostoru, ekstrasenzorna percepcija itd.

Svemirska fantastika, još jedan podžanr SF-a

Svemirska fantastika je podžanr naučne fantastike. Njegova karakteristična karakteristika je da se glavna radnja odvija u svemiru ili na raznim planetama u Sunčevom sistemu ili šire.

Postoji podjela svemirske fikcije na vrste: planetarni roman, svemirska opera, svemirska odiseja. Razgovarajmo o svakoj vrsti detaljnije.

  1. Svemirska odiseja. Dakle, Odiseja u svemiru je priča u kojoj se radnje najčešće odvijaju na svemirskim brodovima (brodovima), a junaci trebaju završiti globalnu misiju, čiji ishod određuje sudbinu osobe.
  2. Planetarni roman. Planetarni roman je mnogo jednostavniji po vrsti razvoja događaja i složenosti radnje. U osnovi, sva radnja je ograničena na jednu određenu planetu koju naseljavaju egzotične životinje i ljudi. Mnogo radova u ovoj vrsti žanra posvećeno je dalekoj budućnosti u kojoj se ljudi kreću između svjetova na svemirskom brodu i to je normalna pojava u nekim ranijim radovima svemirske fantastike opisuju jednostavnije zaplete s manje realističnim metodama kretanja. Međutim, cilj i glavna tema planetarnog romana isti su za sva djela - avanture junaka na određenoj planeti.
  3. Svemirska opera. Svemirska opera je podjednako zanimljiva podvrsta naučne fantastike. Njegova glavna ideja je sazrijevanje i rast sukoba između heroja uz korištenje moćnog visokotehnološkog oružja budućnosti za osvajanje Galaksije ili oslobađanje planete od svemirskih vanzemaljaca, humanoida i drugih svemirskih stvorenja. Likovi u ovom kosmičkom sukobu su herojski. Glavna razlika između svemirske opere i naučne fantastike je u tome što postoji gotovo potpuno odbacivanje naučne osnove radnje.

Među djelima svemirske fantastike koja zaslužuju pažnju su sljedeća: "Izgubljeni raj", "Apsolutni neprijatelj" (Andrei Livadny), "Čelični pacov spašava svijet" (Harry Harrison), "Kraljevi zvijezda", "Povratak u zvijezde” (Edmond Hamilton), “Autostoperski vodič kroz galaksiju” (Douglas Adams) i druge divne knjige.

A sada zapazimo nekoliko svijetlih filmova u žanru "svemirske naučne fantastike". Naravno, ne možemo zanemariti poznati film “Armagedon” (Michael Bay, SAD, 1998); “Avatar” koji je razneo cijeli svijet (Džejms Kameron, SAD, 2009), koji se odlikuje neobičnim specijalnim efektima, živopisnim slikama i bogatom i neobičnom prirodom nepoznate planete; “Starship Troopers” (Paul Verhoeven, SAD, 1997), takođe popularan film svog vremena, iako su mnogi filmofili danas spremni da ovu sliku pogledaju više puta; Nemoguće je ne spomenuti sve dijelove (epizode) “Ratova zvijezda” Georgea Lucasa, po mom mišljenju, ovo remek-djelo naučne fantastike će biti popularno i zanimljivo gledaocima u svakom trenutku.

Borbena fantazija

Borbena fantastika je vrsta (podžanr) fikcije koja opisuje vojne akcije koje se odvijaju u dalekoj ili ne tako dalekoj budućnosti, a sve se radnje odvijaju uz pomoć super-moćnih robota i najnovijeg oružja nepoznatog čovjeku danas.

Ovaj žanr je prilično mlad. Njegovo porijeklo seže u sredinu 20. vijeka za vrijeme vrhunca Vijetnamskog rata. Štaviše, napominjem da je borbena naučna fantastika postala popularna, a broj radova i filmova se povećao, direktno proporcionalno porastu sukoba u svijetu.

Među popularnim autorima koji predstavljaju ovaj žanr su: Joe Haldeman “Infinity War”; Harry Harrison "Čelični pacov", "Bil - heroj galaksije"; domaći autori Aleksandar Zorich „Sutrašnji rat“, Oleg Markelov „Adekvatnost“, Igor Pol „Anđeo čuvar 320“ i drugi divni autori.

Snimljeno je dosta filmova u žanru „borbene naučne fantastike”: „Smrznuti vojnici” (Kanada, 2014), „Edge of Tomorrow” (SAD, 2014), Zvjezdane staze: U tamu (SAD, 2013).

Humorna fikcija

Humoristična fikcija je žanr u kojem se neobični i fantastični događaji prikazuju u humorističnoj formi.

Humorna fikcija poznata je od antike i razvija se u naše vrijeme. Među predstavnicima humorističke fikcije u književnosti najupečatljiviji su naša voljena braća Strugacki „Ponedeljak počinje subotom“, Kir Buličev „Čuda u Gusljaru“, kao i strani autori humoristične proze Prudčet Teri Dejvid Džon „Obući ću Ponoć“, Bester Alfred „Will You Wait“, Bisson Terry Ballantine „Napravljeni su od mesa?“

Romantična fantastika

Romantična fantastika, romantična avanturistička djela.

Ova vrsta fikcije uključuje ljubavne priče sa izmišljenim likovima, magične zemlje koje ne postoje, prisustvo u opisu divnih amajlija sa neobičnim svojstvima, i, naravno, sve ove priče imaju sretan kraj.

Naravno, ne možemo zanemariti filmove snimljene u tom žanru. Evo nekoliko od njih: „Čudni slučaj Benjamina Buttona” (SAD, 2008), „Žena vremenskog putnika (SAD, 2009), „Ona” (SAD, 2014).

Društvena fikcija

Socijalna fantastika je vrsta naučnofantastične literature u kojoj glavnu ulogu imaju odnosi među ljudima u društvu.

Glavni akcenat je na stvaranju fantastičnih motiva kako bi se prikazao razvoj društvenih odnosa u nerealnim uslovima.

U ovom žanru su napisana sljedeća djela: braća Strugacki “Propaćeni grad”, “Sat bika” I. Efremova, H. Wells “Vremenska mašina”, “Farenhajt 451” Reja Bredberija. Bioskop ima i filmove u žanru društvene naučne fantastike: “The Matrix” (SAD, Australija, 1999), “Dark City” (SAD, Australija, 1998), “Youth” (SAD, 2014).

Kao što vidite, naučna fantastika je toliko svestran žanr da svako može da izabere ono što mu po duhu, prirodi odgovara i daće mu priliku da uroni u magičan, neobičan, užasan, tragičan, visokotehnološki svet budućnosti. i neobjašnjivo za nas - obične ljude.

Koja je razlika između fantazije i naučne fantastike?

Riječ “fantazija” dolazi nam iz grčkog jezika, gdje “fantastike” znači “umjetnost zamišljanja”. "Fantazija" dolazi od engleskog "fantazija" (kalk od grčkog "fantazija"). Doslovni prijevod je "ideja, mašta". Ključne riječi ovdje su umjetnost i mašta. Umjetnost podrazumijeva određene obrasce i pravila za građenje žanra, a mašta je neograničena;

Naučna fantastika je oblik odraza okolnog svijeta u kojem se stvara slika Univerzuma koja je logički nespojiva sa stvarnošću na osnovu stvarnih ideja o njoj. Fantazija je vrsta naučne fantastike, vrsta fantastične umjetnosti, čija djela prikazuju izmišljene događaje u svjetovima čije je postojanje logično nemoguće objasniti. Osnova fantazije je mistični, iracionalni princip.

Svet fantazije je određena pretpostavka. Autor vodi svog čitaoca na putovanje kroz vreme i prostor. Uostalom, žanr se zasniva na slobodnom letu fantazije. Lokacija ovog svijeta nije navedena ni na koji način. Njegovi fizički zakoni ne mogu se objasniti realnošću našeg svijeta. Magija i magija su norma opisanog svijeta. Fantazijska „čuda“ funkcionišu prema sopstvenom sistemu, poput zakona prirode.

Junaci savremenih naučnofantastičnih dela, po pravilu, suprotstavljaju se čitavom društvu. Možda se bore protiv mega-korporacije ili totalitarne države koja vlada društvom. Fantazija je izgrađena na antitezi dobra i zla, harmonije i haosa. Junak odlazi na dalek put tražeći istinu i pravdu. Često radnja počinje nekim incidentom koji budi sile zla. Junaku se suprotstavljaju ili mu pomažu mitska izmišljena bića, koja se uvjetno mogu ujediniti u određene „rase“ (vilenjaci, orkovi, patuljci, trolovi itd.). Klasičan primjer žanra fantastike je Gospodar prstenova JRR Tolkiena.

zaključci

  1. Riječ “fantazija” prevodi se kao “umjetnost zamišljanja”, a “fantazija” je “reprezentacija”, “mašta”.
  2. Karakteristična karakteristika fikcija je prisustvo fantastične pretpostavke: šta bi svet postao pod određenim uslovima. Autor fantazije opisuje alternativnu stvarnost koja nije povezana sa postojećom stvarnošću. Zakoni svijeta fantazije predstavljeni su kao datost, bez ikakvog objašnjenja. Postojanje magijskih i mitskih rasa je norma.
  3. U naučnofantastičnim djelima, po pravilu, postoji sukob između normi nametnutih društvu i želje protagonista za slobodom. Odnosno, heroji brane svoju različitost. U fantastičnim djelima, glavni sukob je povezan s sukobom svjetlosnih i tamnih sila.

Filmska fikcija

Kinematografija je pravac i žanr umjetničke kinematografije koji se može okarakterizirati povećanim nivoom konvencije. Slike, događaji i okruženje naučnofantastičnih filmova često se namjerno uklanjaju iz svakodnevne stvarnosti - to se može učiniti i radi postizanja specifičnih umjetničkih ciljeva, koje je filmskim stvaraocima pogodnije ostvariti sredstvima fantazije nego sredstvima realistične kinematografije. , ili jednostavno za zabavu gledatelja (ovo drugo je tipično prvenstveno za žanrovske filmove).

Priroda konvencije ovisi o određenom pokretu ili žanru - naučna fantastika, fantazija, horor, fantazmagorija - ali sve se može široko shvatiti kao filmska fantastika. Postoji i uži pogled na filmsku fikciju kao masovni čisto komercijalni žanr filma; Prema ovom mišljenju, “2001: Odiseja u svemiru”, na primjer, nije naučnofantastični film. Ovaj članak koristi široko razumijevanje filmske fikcije kako bi pružio potpunije razumijevanje teme.

Evolucija filmske fantastike uvelike je pratila evoluciju naučnofantastične literature koja se mnogo dinamičnije razvijala. Međutim, kinematografija je od samog početka posjedovala kvalitetu vizualnosti, koje je pisana literatura praktički lišena. Pokretnu sliku gledalac percipira kao autentičnu, postoji ovdje i sada, a osjećaj autentičnosti ne ovisi o tome koliko je fantastična radnja koja se odvija na ekranu. Ovo svojstvo gledateljeve percepcije filma dobilo je poseban značaj nakon pojave specijalnih efekata.

Filmska fikcija aktivno koristi mitologiju tehničke ere. Mitologija je dio naučnofantastičnih filmova.

grčki phantastike - umjetnost zamišljanja) je oblik refleksije svijeta u kojem se, na temelju stvarnih ideja, stvara logički nespojiva slika Univerzuma. Rasprostranjen u mitologiji, folkloru, umjetnosti, društvenoj utopiji. U devetnaestom i dvadesetom veku. Naučna fantastika se razvija.

Odlična definicija

Nepotpuna definicija ↓

FANTASTIČNO

grčki phantastike - umjetnost zamišljanja), vrsta fikcije u kojoj umjetnička fikcija dobiva najveću slobodu: granice fikcije protežu se od prikaza čudnih, neobičnih, izmišljenih pojava do stvaranja vlastitog svijeta s posebnim obrascima i mogućnostima. Fikcija ima posebnu vrstu slika, koju karakteriše kršenje stvarnih veza i proporcija: na primjer, odsječeni nos majora Kovaljeva u priči N.V. Gogolja „Nos“ se kreće po Sankt Peterburgu, ima rang viši od njegovog vlasnik, a onda se nekim čudom ponovo nađe na svom mjestu. Istovremeno, fantastična slika svijeta nije čista fikcija: ona transformiše i podiže na simbolički nivo događaje stvarne stvarnosti. Naučna fantastika u grotesknoj, preuveličanoj, transformisanoj formi otkriva čitaocu probleme stvarnosti i razmišlja o njihovom rešavanju. Fantastične slike svojstvene su bajkama, epovima, alegorijama, legendama, utopijama i satirima. Posebna podvrsta fantazije je naučna fantastika, u kojoj se slike stvaraju prikazivanjem fiktivnih ili stvarnih naučnih i tehnoloških dostignuća čovjeka. Umjetnička originalnost fikcije leži u suprotnosti fantastičnog i stvarnog svijeta, stoga svako umjetničko djelo postoji, takoreći, u dva plana: svijet stvoren autorovom maštom je na neki način u korelaciji sa stvarnošću. Stvarni svijet je ili izvučen izvan teksta („Guliverova putovanja“ J. Swifta) ili prisutan u njemu (u „Faustu“ J. V. Goethea događaji u kojima sudjeluju Faust i Mefistofeles suprotstavljeni su životima drugih građana).

U početku se fantazija povezivala s utjelovljenjem mitoloških slika u književnosti: tako se antička fantazija s učešćem bogova činila prilično pouzdanom autorima i čitateljima („Ilijada“, „Odiseja“ Homera, „Radovi i dani“ Hezioda, drame od Eshila, Sofokla, Aristofana, Euripida itd.). Primjeri antičke fikcije mogu se smatrati Homerovom "Odisejom", koja opisuje mnoge zadivljujuće i fantastične avanture Odiseja, i Ovidijevim "Metamorfozama" - priča o transformaciji živih bića u drveće, kamenje, ljudi u životinje itd. U djelima srednjeg vijeka i renesanse ovaj trend se nastavio: u viteškom epu (od Beowulfa, napisanog u 8. stoljeću, do romana Chrétiena de Troyesa u 14. stoljeću) slike zmajeva i čarobnjaka, vila, trolova, vilenjaka i pojavila su se druga fantastična stvorenja. Posebna tradicija u srednjem vijeku bila je kršćanska fantastika, koja je opisivala čuda svetaca, vizije itd. Kršćanstvo priznaje dokaze ove vrste kao autentične, ali to ih ne sprječava da ostanu dio fantastične književne tradicije, jer se opisuju izvanredni fenomeni. koji nisu tipični za uobičajeni tok događaja. U istočnoj kulturi zastupljena je i najbogatija fantazija: priče o arapskim noćima, indijska i kineska književnost. Tokom renesanse, fantazija viteških romana parodirana je u “Gargantui i Pantagruelu” F. Rablea i u “Don Kihotu” M. Servantesa: Rabelais predstavlja fantastičan ep koji preispituje tradicionalne klišeje fantazije, dok Servantes parodira strast jer fantazija, njegov junak posvuda vidi fantastična bića, koja ne postoje, zbog toga pada u apsurdne situacije. Kršćanska fantastika u renesansi izražena je u pjesmama J. Miltona "Izgubljeni raj" i "Vraćeni raj".

Književnost prosvjetiteljstva i klasicizma je strana fantaziji, a njene slike se koriste samo za dodavanje egzotičnog okusa radnji. Novi procvat naučne fantastike započeo je u 19. veku, u doba romantizma. Pojavljuju se žanrovi u potpunosti zasnovani na fantaziji, kao što je gotički roman. Oblici fantazije u njemačkom romantizmu su raznoliki; posebno, E. T. A. Hoffmann je pisao bajke ("Gospodar buva", "Orašar i mišji kralj"), gotičke romane ("Đavolji eliksir"), očaravajuće fantazmagorije ("Princeza Brambilla"), realistične priče sa fantastična pozadina („Zlatni lonac“, „Izbor nevjeste“), filozofske bajke-parabole („Mali Tsakhes“, „Pješčanik“). Učestale su i fikcije u književnosti realizma: „Pikova dama“ A. S. Puškina, „Štos“ M. Ju Ljermontova, „Mirgorod“ i „Peterburške priče“ N. V. Gogolja, „San smešnog čoveka“. F. M. Dostojevskog itd. Problem nastaje spajanja fantazije sa stvarnim svijetom u tekstu često je za uvođenje fantastičnih slika potrebna motivacija (Tatjanin san u Evgeniju Onjeginu). Međutim, uspostavljanje realizma potisnulo je fantaziju na periferiju književnosti. Okrenuli su joj se kako bi slikama dali simbolički karakter („Portret Dorijana Greja“ O. Vajlda, „Šagrenska koža“ O. de Balzaka). Gotičku tradiciju fikcije razvija E. Poe, čije priče predstavljaju nemotivisane fantastične slike i kolizije. Sintezu različitih vrsta fikcije predstavlja roman M. A. Bulgakova "Majstor i Margarita".

Odlična definicija

Nepotpuna definicija ↓

Ovo je fantasticno vrsta fikcije u kojoj se autorova fikcija proteže od prikaza neobično neobičnih, nevjerovatnih pojava do stvaranja posebnog – izmišljenog, nestvarnog, “čudesnog svijeta”. Naučna fantastika ima svoju fantastičnu vrstu slike sa svojstvenim visokim stepenom konvencionalnosti, iskrenim kršenjem stvarnih logičkih veza i obrazaca, prirodnih proporcija i oblika prikazanog objekta.

Fantazija kao polje književnog stvaralaštva

Fantazija kao posebna oblast književnog stvaralaštva maksimizira kreativnu maštu umjetnika, a istovremeno i maštu čitaoca; pritom, ovo nije proizvoljno „carstvo mašte“: u fantastičnoj slici svijeta čitalac pogađa preobražene oblike stvarnog – društvenog i duhovnog – ljudskog postojanja. Fantastična slika je svojstvena takvim folklornim i književnim žanrovima kao što su bajka, ep, alegorija, legenda, groteska, utopija, satira. Umjetnički učinak fantastične slike postiže se oštrim odbijanjem od empirijske stvarnosti, stoga je osnova svakog fantastičnog djela suprotnost između fantastičnog i stvarnog. Poetika fantastičnog povezana je s udvostručavanjem svijeta: umjetnik ili modelira svoj nevjerovatni svijet, koji postoji po vlastitim zakonima (u ovom slučaju, prava „referentna tačka“ je prisutna skrivena, ostajući izvan teksta: „ Guliverova putovanja”, 1726, J. Swift, “San smiješnog čovjeka””, 1877, F.M. Dostojevski), ili paralelno rekreira dvije struje - stvarno i natprirodno, nestvarno biće. U fantastičnoj literaturi ove serije snažni su mistični, iracionalni motivi, nosilac fantazije ovdje djeluje kao onostrana sila, koja se umiješa u sudbinu središnjeg lika, utječući na njegovo ponašanje i tok čitavog djela (djela); srednjovjekovna književnost, renesansna književnost, romantizam).

S destrukcijom mitološke svijesti i rastućom željom u umjetnosti New Age-a da se pokretačke snage bića traže u samom biću, već se u književnosti romantizma javlja potreba za fantastična motivacija, što bi se na ovaj ili onaj način moglo kombinirati s općim stavom prema prirodnom prikazu likova i situacija. Najdosljednije tehnike takve motivirane fikcije su snovi, glasine, halucinacije, ludilo i misterija radnje. Stvara se nova vrsta prikrivene, implicitne fikcije koja ostavlja mogućnost dvostruke interpretacije, dvostruke motivacije fantastičnih incidenata - empirijski ili psihološki uvjerljivih i neobjašnjivo nadrealnih („Kosmorama“, 1840, V.F. Odojevski; „Štos“, 1841, M. Yu Lermontov, 1817, E.T. Takva svjesna nestabilnost motivacije često dovodi do toga da subjekt fantastičnog nestaje („Pikova dama“, 1833, A.S. Puškin; „Nos“, 1836, N.V. Gogol), au mnogim slučajevima njegova iracionalnost je potpuno uklonjena. , pronalazeći prozno objašnjenje kako se priča razvija. Potonje je karakteristično za realističku književnost, gdje je fantazija sužena na razvoj pojedinačnih motiva i epizoda ili obavlja funkciju naglašeno konvencionalnog, ogoljenog sredstva koje ne pretendira da stvara kod čitatelja iluziju povjerenja u posebnu stvarnost. fantastična fikcija, bez koje fantazija u svom najčistijem obliku ne može postojati.

Poreklo fikcije - u mitotvornoj narodno-poetskoj svijesti, izraženoj u bajkama i junačkim epikama. Fantazija je u svojoj suštini predodređena vekovnom aktivnošću kolektivne imaginacije i predstavlja nastavak te aktivnosti, koristeći (i ažurirajući) stalne mitske slike, motive, zaplete u kombinaciji sa vitalnim materijalom iz istorije i savremenosti. Naučna fantastika se razvija zajedno sa razvojem književnosti, slobodno se kombinujući sa različitim metodama prikazivanja ideja, strasti i događaja. Ističe se kao posebna vrsta umjetničkog stvaralaštva jer se folklorni oblici udaljavaju od praktičnih zadataka mitološkog poimanja stvarnosti i ritualnog i magijskog utjecaja na nju. Primitivni pogled na svet, koji postaje istorijski neodrživ, doživljava se kao fantastičan. Karakteristična karakteristika nastanka fantazije je razvoj estetike čudesnog, što nije svojstveno primitivnom folkloru. Dolazi do raslojavanja: herojska pripovetka i pripovetke o kulturnom heroju pretvaraju se u herojski ep (narodna alegorija i generalizacija istorije), u kome su elementi čudesnog pomoćni; basnoslovno magični element je prepoznat kao takav i služi kao prirodno okruženje za priču o putovanjima i avanturama, izvučene izvan istorijskih okvira. Tako je Homerova „Ilijada“ u suštini realističan opis epizode Trojanskog rata (koju ne ometa učešće nebeskih junaka u radnji); Homerova “Odiseja” je, prije svega, fantastična priča o svim vrstama nevjerovatnih avantura (nevezanih za epski zaplet) jednog od junaka istog rata. Radnja, slike i događaji Odiseje početak su sve evropske književne fikcije. Približno na isti način kao Ilijada i Odiseja, irske herojske sage i Putovanje Brana, sina Febalovog (7. vek) koreliraju. Prototip mnogih budućih fantastičnih putovanja bila je parodija "Prava istorija" (2. vek) od Luciana, gde je autor, da bi pojačao komični efekat, nastojao da nagomila što više neverovatnog i apsurdnog i istovremeno obogati floru i faunu „čudesne zemlje“ sa mnogim upornim izumima. Tako su se još u antici pojavili glavni pravci fikcije: fantastična lutanja-avanture i fantastična potraga-hodočašće (tipična radnja je silazak u pakao). Ovidije je u “Metamorfozama” originalne mitološke zaplete preobrazbe (transformacije ljudi u životinje, sazviježđa, kamenje) usmjerio u glavni tok fantazije i postavio temelje fantastično-simboličkoj alegoriji – žanru više didaktičkom nego avanturističkom: “učenje u čudima .” Fantastične transformacije postaju oblik svijesti o promjenjivosti i nepouzdanosti ljudske sudbine u svijetu koji je podložan samo proizvoljnosti slučajnosti ili tajanstvenoj višoj volji. Bogat korpus književno obrađene bajkovite fantastike pružaju priče o arapskim noćima; uticaj njihovih egzotičnih slika ogledao se u evropskom predromantizmu i romantizmu od Kalidase do R. Tagorea zasićen je fantastičnim slikama i odjecima Mahabharate i Ramayane. Jedinstvenu književnu fuziju narodnih priča, legendi i vjerovanja predstavljaju mnoga japanska djela (na primjer, žanr „priče o strašnom i neobičnom” - „Konjakumonogatari”) i kineske fikcije („Priče o čudima iz Liao kabineta” ” od Pu Songlinga, 1640-1715).

Fantastična fikcija u znaku „estetike čudesnog“ bila je osnova srednjovekovnog viteškog epa – od „Beowulfa“ (8. vek) do „Percevala“ (oko 1182.) Chrétiena de Troyesa i „Le Morte d'Arthur“ (1469) T. Maloryja. Fantastične radnje bile su uokvirene legendom o dvoru kralja Arthura, koja je naknadno nadograđena na maštovitu kroniku križarskih ratova. Dalju transformaciju ovih zapleta pokazuju monumentalno fantastična, gotovo potpuno izgubljena istorijska epska osnova, renesansne pjesme “Zaljubljeni Roland” Boiarda, “Bjesni Roland” (1516) L. Ariosta, “Oslobođeni Jerusalim” (1580) T. . Tasso, “The Fairy Queen” (1590) -96) E. Spencer. Zajedno sa brojnim viteškim romansama 14.-16. stoljeća, one čine posebnu eru u razvoju fantastike. Lorris i Jean de Meun. Razvoj fantazije u doba renesanse upotpunjuju “Don Kihot” (1605-15) M. Servantesa - parodija na fantaziju viteških avantura i “Gargantua i Pantagruel” (1533-64) F. Rablea - a. komični ep na fantastičnoj osnovi, tradicionalno i proizvoljno promišljen. U Rabelais-u nalazimo (poglavlje „The Abbey of Thélem”) jedan od prvih primjera fantastičnog razvoja utopijskog žanra.

U manjoj mjeri od antičke mitologije i folklora, religijske i mitološke slike Biblije poticale su fantaziju. Najveća djela kršćanske fikcije, “Izgubljeni raj” (1667.) i “Vraćeni raj” (1671.) J. Miltona, nisu zasnovana na kanonskim biblijskim tekstovima, već na apokrifima. To, međutim, ne umanjuje činjenicu da djela evropske fantastike srednjeg vijeka i renesanse, po pravilu, imaju etički kršćanski prizvuk ili predstavljaju igru ​​fantastičnih slika i duha kršćanske apokrifne demonologije. Izvan fantazije su životi svetaca, gde su čuda u osnovi istaknuta kao izuzetni, ali stvarni događaji. Ipak, kršćansko-mitološka svijest doprinosi procvatu posebnog žanra - vizija. Počevši od “Apokalipse” Jovana Evanđeliste, “viđenja” ili “otkrovenje” postaju punopravni književni žanr: različite aspekte toga predstavljaju “Vizija Petra orača” (1362.) W. Langlanda i “ Božanstvena komedija” (1307-21) od Dantea. (Poetika religioznih „otkrovenja” definiše vizionarski roman W. Blakea: njegove grandiozne „proročke” slike su poslednji vrhunac žanra). Do kraja 17. vijeka. Manirizam i barok, kojima je fantazija bila stalna pozadina, dodatna umjetnička ravan (istovremeno je došlo do estetizacije percepcije fantazije, gubitka živog osjećaja za čudesno, karakterističnog za fantastičnu književnost narednih stoljeća ), zamijenjen je klasicizmom, koji je inherentno stran fantaziji: njegova privlačnost mitu je potpuno racionalistička. U romanima 17. i 18. stoljeća motivi i slike fantazije se ležerno koriste kako bi se zakomplikovala intriga. Fantastična potraga tumači se kao erotske avanture („bajke“, na primjer „Acaju i Zirfila“, 1744, C. Duclos). Fantazija, koja nema samostalno značenje, ispostavlja se kao oslonac pikaresknom romanu (“The Lame Demon”, 1707, A.R. Lesage; “The Devil in Love”, 1772, J. Cazot), filozofski traktat (“Micromegas” , 1752, Voltaire). Reakcija na dominaciju prosvetiteljskog racionalizma karakteristična je za drugu polovinu 18. veka; Englez R. Hurd poziva na iskreno proučavanje fantazije („Pisma o viteštvu i srednjovjekovnim romansama“, 1762); u Avanturama grofa Ferdinanda Fathoma (1753.); T. Smollett anticipira početak razvoja naučne fantastike 1920-ih. Gotički roman H. Walpolea, A. Radcliffea, M. Lewisa. Dodavanjem dodataka romantičnim zapletima, fantazija ostaje u pomoćnoj ulozi: uz njenu pomoć dvojnost slika i događaja postaje slikovni princip predromantizma.

U moderno doba, kombinacija fantazije i romantizma pokazala se posebno plodnom. “Utočište u carstvu fantazije” (Yu.A. Kerner) tražili su svi romantičari: među fantazijom “Jenians”, tj. težnja imaginacije u transcendentalni svijet mitova i legendi iznesena je kao način upoznavanja s višim uvidom, kao životni program - relativno prosperitetan (zbog romantične ironije) kod L. Tiecka, patetičan i tragičan kod Novalisa, čiji je “Heinrich von Ofterdingen” primjer ažurirane fantastične alegorije, interpretirane u duhu potrage za nedostižnim, neshvatljivim idealnim svijetom. Hajdelberški romantičari koristili su fantaziju kao izvor zapleta koji je davao dodatni interes zemaljskim događajima („Izabela Egipatska“, 1812, L. Arnima je fantastičan aranžman ljubavne epizode iz života Karla V). Ovaj pristup fikciji pokazao se posebno obećavajućim. U nastojanju da obogate njegove resurse, njemački romantičari su se okrenuli njegovim primarnim izvorima – prikupljali su i obrađivali bajke i legende („Narodne priče Petera Lebrechta“, 1797., adaptirao Tieck; „Dječje i porodične priče“, 1812-14. i “Njemačke legende”, 1816 -18 braća J. i V. Grimm). To je doprinijelo uspostavljanju žanra književne bajke u svim evropskim književnostima, koji je i danas vodeći u dječjoj prozi. Hoffmannovo djelo sintetizira romantičnu fikciju: ovdje je gotički roman (Đavolji eliksir, 1815-16), književna bajka (Gospodar buva, 1822, Orašar i mišji kralj, 1816) i očaravajuća fantazmagorija (Princeza Brambilla), 1820), i realistična priča sa fantastičnom pozadinom („Izbor mladenke“, 1819, „Zlatni lonac, 1814“). Pokušaj da se poboljša privlačnost fantazije kao “ponora onostranog” predstavlja “Faust” (1808-31) I. V. Getea: koristeći tradicionalni fantastični motiv prodaje duše đavolu, pjesnik otkriva uzaludnost lutanja duha u oblastima fantastičnog i afirmiše zemaljsku vrednost kao konačnu vrednosnu životnu aktivnost koja preobražava svet (tj. utopijski ideal se isključuje iz carstva fantazije i projektuje u budućnost).

U Rusiji je romantična fikcija zastupljena u djelima V. A. Žukovskog, V. F. Odojevskog, A. Pogorelskog, A. F. Veltmana. A.S. Puškin („Ruslan i Ljudmila“, 1820, gde je posebno važan epsko-bajkoviti ukus fantazije) i N.V. Gogol, čije su fantastične slike organski stopljene u narodno-poetsku idealnu sliku Ukrajine („Grozno“. Osveta”, 1832. “Vij”, 1835.); Njegova peterburška fikcija („Nos“, 1836; „Portret“, „Nevski prospekt“, oba 1835) više nije povezana sa folklornim i bajkovitim motivima i inače je određena opštom slikom „otkrivene“ stvarnosti, čija zgusnuta slika, takoreći, sama po sebi stvara fantastične slike.

Uspostavljanjem realizma, fikcija se ponovo našla na periferiji književnosti, iako je često bila uključena kao svojevrsni narativni kontekst, dajući simbolički karakter stvarnim slikama („Portret Dorijana Greja, 1891, O. Wilde; „Shagreen Skin, 1830-31 O. Balzac-a; Gotičku tradiciju fikcije razvija E.A. Poe, koji prikazuje ili implicira transcendentalni, onostrani svijet kao kraljevstvo duhova i noćnih mora koje dominiraju zemaljskim sudbinama. Međutim, on je također predvidio („Istorija Arthura Gordona Pyma“, 1838, „Silazak u vrtlog“, 1841) pojavu nove grane naučne fantastike – naučne, koja (počevši od J. Vernea i H. Wellsa) je u osnovi izoliran od opće fantastične tradicije; ona slika stvarni svijet, iako fantastično transformiran naukom (u dobru ili u zlu), koji se iznova otvara pogledom istraživača. Interes za f. kao takav ponovo je oživio krajem 19. stoljeća. među neoromantičarima (R.L. Stevenson), dekadentima (M. Schwob, F. Sologub), simbolistima (M. Maeterlinck, proza ​​A. Belyja, dramaturgija A. A. Bloka), ekspresionistima (G. Meyrink), nadrealistima (G . Kazak, E.Kroyder). Razvoj dječije književnosti stvara novu sliku svijeta fantazije - svijeta igračaka: u L. Carroll, C. Collodi, A. Milne; u domaćoj književnosti - A.N.Tolstoj ("Zlatni ključ", 1936), N.N. Imaginarni, dijelom bajkoviti svijet stvara A. Green.

U drugoj polovini 20. veka. Fantastični princip ostvaruje se uglavnom u oblasti naučne fantastike, ali ponekad dovodi do kvalitativno novih umjetničkih pojava, na primjer, trilogije Engleza J.R. Tolkiena "Gospodar prstenova" (1954-55), napisane u skladu sa epskom fantazijom (vidi), romanima i dramama Japanca Abea Koboa, djelima španjolskih i latinoameričkih pisaca (G. Garcia Marquez, J. Cortazar). Modernost karakterizira gore spomenuta kontekstualna upotreba fantazije, kada vanjski realističan narativ ima simboličku i alegorijsku konotaciju i daje manje ili više šifriranu referencu na mitološki zaplet („Kentaur“, 1963, J. Updike; „Brod budala”, 1962, K.A. Kombinacija različitih mogućnosti fikcije je roman M. A. Bulgakova „Majstor i Margarita“ (1929-40). Fantastično-alegorijski žanr predstavljen je u ruskoj književnosti ciklusom „prirodno-filozofskih“ pesama N. A. Zabolockog („Trijumf poljoprivrede“, 1929-30), narodno-bajkovitim delima P. P. Bažova, književnom bajkom. bajka prema dramama E.L. Fantazija je postala tradicionalno pomoćno sredstvo ruske groteskne satire: od Saltikova-Ščedrina ("Istorija jednog grada", 1869-70) do V.V. Majakovskog ("Stjenica", 1929.

Riječ fantazija potiče od grčka fantastika, šta to znači u prevodu- umjetnost zamišljanja.

Podijeli:

U Objašnjavajućem rječniku V. I. Dahla čitamo: „Fantastično - nerealno, sanjivo; ili zamršen, ćudljiv, poseban i odličan u svom izumu.” Drugim riječima, podrazumijevaju se dva značenja: 1) nešto nestvarno, nemoguće i nezamislivo; 2) nešto rijetko, pretjerano, neobično. U odnosu na književnost, glavni znak postaje: kada kažemo „fantastični roman” (priča, pripovetka itd.), ne mislimo toliko na to da opisuje retke događaje, već na to da su ti događaji potpuno ili delimično – potpuno nemogući. u stvarnom životu. Fantastičnost u književnosti definišemo po suprotstavljanju stvarnom i postojećem.

Ovaj kontrast je i očigledan i izuzetno varijabilan. Životinje ili ptice obdarene ljudskom psihom i govore ljudskim govorom; sile prirode, personificirane u antropomorfnim (tj. ljudskim izgledom) slikama bogova (na primjer, drevni bogovi); živa bića neprirodnog hibridnog oblika (u starogrčkoj mitologiji, poluljudi-polu-konji - kentauri, polu-ptice-polu-lavovi - grifoni); neprirodne radnje ili svojstva (na primjer, u istočnoslavenskim bajkama, smrt Koshchei, skrivena u nekoliko magičnih predmeta i životinja koje se ugnijezde jedna u drugoj) - sve to lako doživljavamo kao fantastično. Međutim, mnogo zavisi od istorijskog položaja posmatrača: ono što se danas čini fantastičnim, za tvorce antičke mitologije ili drevnih bajki, još uvek nije bilo suštinski suprotno stvarnosti. Dakle, u umjetnosti postoje stalni procesi preispitivanja, prelaska stvarnog u fanatično i fantastičnog u stvarno. Prvi proces povezan sa slabljenjem pozicije antičke mitologije zabilježio je K. Marx: „...grčka mitologija nije činila samo arsenal grčke umjetnosti, već i njeno tlo. Da li je taj pogled na prirodu i društvene odnose, koji je u osnovi grčke fantazije, a time i grčke umjetnosti, moguć u prisustvu samostalnih tvornica, željeznica, lokomotiva i električnog telegrafa? Obrnuti proces tranzicije fantastičnog u stvarno pokazuje naučnofantastična literatura: naučna otkrića i dostignuća koja su se činila fantastičnima u pozadini svog vremena, kako se tehnološki napredak razvija, postaju sasvim moguća i izvodljiva, a ponekad čak i izgledaju previše elementarna. i naivno.

Dakle, percepcija fantastičnog zavisi od našeg stava prema njegovoj suštini, odnosno stepenu realnosti ili nestvarnosti prikazanih događaja. Međutim, za modernu osobu ovo je vrlo složen osjećaj, koji određuje svu složenost i svestranost doživljaja fantastičnog. Moderno dijete vjeruje u bajke, ali od odraslih, iz edukativnih programa na radiju i televiziji, već zna ili nagađa da „nije sve tako u životu“. Stoga je dio nevjerice pomiješan s njegovom vjerom i on je u stanju da percipira nevjerovatne događaje ili kao stvarne, ili kao fantastične, ili na granici stvarnog i fantastičnog. Odrasla osoba “ne vjeruje” u čudo, ali ponekad teži da oživi svoje nekadašnje, naivno “djetinje” gledište kako bi uronio u imaginarni svijet svom punoćom svojih iskustava, jednom riječju, udjelom “vjera” je pomiješana s njegovim nevjerstvom; a u očigledno fantastičnom, stvarno i istinsko počinje da „treperi“. Čak i ako smo čvrsto uvjereni u nemogućnost fantazije, to je ne lišava interesa i estetske privlačnosti u našim očima, jer fantastičnost u ovom slučaju postaje, takoreći, nagoveštaj drugih, još nepoznatih sfera života, naznaka njegove vječne obnavljanja i neiscrpnosti. U drami B. Shawa “Povratak u Metuzalem” jedan od likova (Zmija) kaže: “Čudo je nešto što je nemoguće, a ipak moguće. Ono što se ne može dogoditi, a dešava se.” I zaista, bez obzira na to kako se naše naučne informacije produbljuju i umnožavaju, pojava, recimo, novog živog bića uvijek će se doživljavati kao "čudo" - nemoguće i u isto vrijeme sasvim stvarno. Upravo složenost doživljaja fantazije omogućava da se lako kombinuje sa ironijom i smehom; stvaraju poseban žanr ironične bajke (H. C. Andersen, O. Wilde, E. L. Schwartz). Događa se neočekivano: ironija bi, čini se, trebala ubiti ili barem oslabiti fantaziju, ali zapravo jača i jača fantastični princip, jer nas potiče da ga ne shvatimo doslovno, da razmišljamo o skrivenom značenju fantastične situacije.

Istorija svjetske književnosti, posebno novijeg i novijeg doba, počevši od romantizma (kraj 18. - početak 19. stoljeća), akumulirala je ogromno bogatstvo arsenala umjetničke fantastike. Njegove glavne vrste određuju stepen jasnoće i istaknutosti fantastičnog principa: očigledna fantazija; fantazija je implicitna (zastrta); fikcija koja dobija prirodno-stvarno objašnjenje, itd.

U prvom slučaju (očigledna fantazija), natprirodne sile otvoreno stupaju u igru: Mefistofel u „Faustu” J. V. Getea, Demon u istoimenoj pesmi M. Ju. Ljermontova, đavoli i vještice u „Večeri na farmi kod Dikanke” N. V. Gogolja, Wolanda i društvo u “Majstoru i Margariti” M. A. Bulgakova. Fantastični likovi stupaju u direktne odnose sa ljudima, pokušavajući da utiču na njihova osećanja, misli, ponašanje, a ti odnosi često poprimaju karakter zločinačke zavere sa đavolom. Tako, na primjer, Faust u tragediji J. V. Goethea ili Petro Bezrodny u “Večer uoči Ivana Kupale” N. V. Gogolja prodaje svoju dušu đavolu da ispuni svoje želje.

U djelima sa implicitnom (prikrivenom) fikcijom, umjesto direktnog sudjelovanja natprirodnih sila, dešavaju se čudne slučajnosti, nesreće itd. Tako se u “Lafertovljevom maku” A. A. Pogorelskog-Perovskog ne navodi direktno da je titularni savjetnik Aristarh Falelejh. Murlykin se udvara Maši nikog drugog do mačke starice od maka, koja je na glasu kao veštica. Međutim, mnoge slučajnosti tjeraju da vjerujemo u ovo: Aristarkh Faleleich se pojavljuje upravo kada starica umre, a mačka nestane nepoznato gdje; Ima nečeg mačjeg u ponašanju službenika: on „prijatno“ izvija „okrugla leđa“, hoda, „glatko rečeno“, nešto gunđa „ispod glasa“; samo njegovo ime - Murlykin - izaziva vrlo specifične asocijacije. Fantastični princip se u prikrivenom obliku pojavljuje i u mnogim drugim djelima, na primjer, u “Pješčanom čovjeku” E. T. A. Hoffmanna, “Pikova dama” A. S. Puškina.

Konačno, postoji vrsta fantazije koja se zasniva na najpotpunijim i potpuno prirodnim motivacijama. Takve su, na primjer, fantastične priče E. Poea. F. M. Dostojevski je primijetio da E. Poe „samo priznaje vanjsku mogućnost neprirodnog događaja (dokazujući, međutim, njegovu mogućnost, a ponekad čak i krajnje lukavo) i, dopustivši ovaj događaj, u svim ostalim aspektima potpuno je vjeran stvarnosti. “U Poeovim pričama tako živo vidite sve detalje slike ili događaja koji vam je predstavljen da vam se konačno čini da ste uvjereni u njegovu mogućnost, njegovu stvarnost...” Takva temeljitost i “pouzdanost” opisa karakteristična je i za druge tipove fantastičnog stvara namjeran kontrast između jasno nerealne osnove (zaplet, zaplet, neki likovi) i njegove izuzetno precizne “obrade”. Ovaj kontrast često koristi J. Swift u Guliverovim putovanjima. Na primjer, kada se opisuju fantastična bića - Liliputanci, bilježe se svi detalji njihovih postupaka, sve do davanja tačnih brojki: da bi premjestili zarobljenog Gulivera, „vozili su se u osamdeset stubova, svaki visok jedan metar, zatim su radnici vezali ...vrat, ruke, trup i noge sa bezbroj zavoja sa kukama... Devet stotina najjačih radnika počelo je da vuku užad...".

Fikcija obavlja različite funkcije, posebno često satiričnu, optužujuću funkciju (Swift, Voltaire, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky). Često se ova uloga kombinira s drugom - afirmativnom, pozitivnom. Kao ekspresivan, naglašeno živopisan način izražavanja umjetničke misli, fikcija često u društvenom životu hvata ono što tek nastaje i nastaje. Trenutak iščekivanja je zajedničko svojstvo naučne fantastike. Međutim, postoje i njegove vrste koje su posebno posvećene predviđanju i predviđanju budućnosti. Ovo je već pomenuta naučnofantastična literatura (J. Verne, A. N. Tolstoj, K. Chapek, S. Lem, I. A. Efremov, A. N. i B. N. Strugatski), koja često nije ograničena na predviđanje budućih naučnih i tehničkih procesa, već teži obuhvatiti cjelokupnu društvenu i društvenu strukturu budućnosti. Ovdje dolazi u bliski dodir sa žanrovima utopije i distopije („Utopija” T. Morea, „Grad sunca” T. Campanella, „Grad bez imena” V. F. Odojevskog, „Šta da radim?” od N. G. Černiševski).