"italijanska kultura" Italijanska kultura od A do Ž Neverovatni gradovi glavne atrakcije Italije

Republika Italija se nalazi u južnoj Evropi. Njegove granice prolaze kroz Francusku, Švicarsku, Austriju, Sloveniju, Vatikan i San Marino. Teritorije Italije zauzimaju Apeninsko i Balkansko poluostrvo, Padansku ravnicu, padine Alpa, Sicilijanska ostrva i neka ostrva Sardinije.

Italijani pripadaju romaničkom narodu. Glavno stanovništvo Republike Italije su sami Italijani. A italijanske manjine nalaze se na teritoriji SAD-a, Argentine, Belgije, Francuske, Hrvatske, Monaka, San Marina, Slovenije, Belgije i Njemačke.

Narodi koji naseljavaju Italiju

Glavna populacija Italije su Italijani. Broj ostalih nacionalnosti koji žive na teritoriji Republike Italije iznosi oko 2%. Italijanske manjine vekovima žive na istim područjima. Na sjeveru - Romanši, Francuzi, Slovenci i Hrvati. Grci žive na jugu. Albanci se nalaze na ostrvu Siciliji, a Katalonci na ostrvu Sardinija.

Milionske gradove naseljava 12% stanovnika Italije. Ovi gradovi su: Rim, Milano, Torino i Napulj.

Glavni jezik je italijanski. Može se svrstati u romansku grupu indoevropskih jezika. U Italiji ima i ljudi koji govore i druge jezike - sardinski, romanš, njemački, francuski, albanski i slovenački. Glavni italijanski dijalekti su: severni dijalekt, centralni dijalekt i južnotalijanski dijalekt.

Katolicizam je vjera većine talijanskog stanovništva. Vatikan igra veliku ulogu u vjerskom životu ljudi. Ali još uvijek u Italiji postoje i predstavnici ateističkog pokreta, islamske vjere.

Kultura i život Italije

Ako govorimo o kućama Italijana, vrijedi napomenuti da one imaju određene karakteristike. Na primjer, u Alpama kuće su dvospratne i trospratne. Dno ovih kuća je od kamena, a vrh od drveta. U gradovima postoje obične latinske kuće - dvospratne kamene zgrade s popločanim krovom. Izgled kuće zavisi od finansijskog stanja vlasnika.

Nacionalna italijanska nošnja je vrlo svijetla i uočljiva. Ranije su muškarci nosili skraćene pantalone, bijelu košulju i prsluk bez rukava. I žene obučene u dugu suknju, košulju širokih rukava, svijetlu kratku pregaču i šal. Nakit je sastavni atribut španske narodne nošnje. Ali danas su narodne nošnje izuzetno rijetke, Italijani preferiraju modernu odjeću.

Preference u jelima i kuhinji su nepromijenjene - tjestenina, pirinač, sir i plodovi mora. Nacionalna jela su pizza, tjestenina, buridda, busecca, madzafegati, risi e besi, njoki alla Romana i druga. Štoviše, ova nacionalna jela nisu popularna u cijeloj Italiji, već u određenim područjima.

Što se tiče porodice u Italiji, mora se reći da je ljudi veoma cijene. Ljubav prema djeci je čista i bezgranična. Uvek su bliski sa svojim roditeljima, razmaženi su, hvaljeni, divljeni i ponosni.

Uprkos izražajnosti italijanskog naroda, oni su veoma inteligentni i poznaju pravila lepog ponašanja i bontona. Oblače se prikladno za događaj, znaju kako se ponašati u društvu starijih i s poštovanjem se odnose prema ženskom polu.

Glasan i emotivan razgovor, praćen oštrim gestovima, norma je za Talijane. Takođe, strastveno javno ljubljenje je uobičajeno u životima ovih ljudi.

Tradicija i običaji u Italiji

Glavne tradicije i običaji Italije su proslave Božića, Nove godine i Uskrsa. Ovo su glavni državni praznici.

Italijani nikada ne krše tradiciju tokom praznika. Na primjer, Božić je porodični praznik, pa se održava isključivo u uskom porodičnom krugu.

Ali Uskrs je proslava velikih razmjera. Stoga, Italijani dozvoljavaju sebi da izađu, upoznaju prijatelje i zabavljaju se od srca. Svaka regija ima svoje tradicionalno uskršnje jelo - jagnjetinu sa utrobom, zelene lazanje, napuljski somun. Ali prije odlaska na veliki gradski praznik, na Uskršnji ponedjeljak, Italijani se okupljaju sa svojim porodicama na pikniku. U ovom slučaju, vrijeme nije bitno.

U novogodišnjoj noći Italijani bacaju sve nepotrebno kroz prozor i razbijaju sudove za sreću. Nakon ovog rituala izlaze napolje i zajedno proslavljaju Novu godinu. Na novogodišnjoj trpezi uvijek treba biti jela od sočiva.

Italijani su veoma sujeverni ljudi. Stoga se svojom djecom i porodicama nikada ne hvale strancima. Takođe se veruje da se ne treba venčavati u maju, a posebno u maju i petak. Najuspješniji dani za brak u Italiji su ponedjeljak i utorak.

Pošto je preživjela mnoge ratove i bila dio nekoliko imperija, ova zemlja je uspjela zadržati svoju jedinstvenost. Izvorna kultura Italije ostala je ista kao u zoru civilizacija: ljudi i dalje vole jesti ukusnu hranu, znaju mnogo o ljepoti i dobrom odmoru. Unatoč činjenici da je zemlja uporište katoličanstva, a 96% stanovništva sebe smatra katolicima, ovdje gotovo da nema revnih čuvara vjere.

Najstarija kultura Italije

Mračno doba koje je zamijenilo antiku nije moglo iskorijeniti tradiciju starog Rima. , kao seme, čekao je povoljne uslove da procveta u prelepi cvet renesanse. Nakon sumorne strogosti gotike, luksuzne palače i hramovi izgledali su Evropi kao dašak svježeg zraka. Tu su, pod vrelim mediteranskim suncem, stvarali Da Vinci i Michelangelo, intrigirali su Borgia i Medici, a Boccaccio i Petrarka su pisali svoja remek-djela. kultura, kada su ga Etrurci osvijetlili, više se nije mogao ugasiti.

Religija Italije

Igrao je veliku ulogu u razvoju umjetnosti religija Italije. Tu počinje istorija hrišćanstva u Evropi. Zahvaljujući vjeri, Rim je cijelo vrijeme održavao svoj utjecaj na susjedne države: nijedan savez nije sklopljen bez odobrenja Pape. Crkva je ugostila brojne umjetnike, vajare i arhitekte - sve do renesanse, sva umjetnost je bila podređena njenim potrebama. Danas je katolicizam jedna od najlojalnijih i najprilagođenijih grana kršćanstva modernoj stvarnosti.

Ekonomija Italije

Kroz bezbrojne uspone i padove, italijanska ekonomija opstala uglavnom zahvaljujući neiscrpnom prilivu turista. Sada zemlja nema sopstvenu valutu - od 2002. Italijani su umesto nje počeli da koriste evro. Do ovog trenutka na poluostrvu su bile u opticaju italijanske lire. Osnovao ju je Karlo Veliki, lira je ušla u opticaj tek 1862. godine i bila je nacionalna valuta do prelaska na euro.

Nauka u Italiji

Prvi evropski univerziteti nalaze se ovdje (i još uvijek rade), smješteni u gradovima Sorbonne i Bologna. Ali ovo nisu jedine obrazovne institucije: sada se gotovo svaki grad može pohvaliti univerzitetom ili koledžom. Italija oduvijek je bio poznat ne samo po svojim naučnicima, već i po stepenu obrazovanja. Nauka u Italiji nikada nije nedostajalo bistrih umova - pod senkom neverovatnih arhitektonskih struktura, Galileo, Bruno, Da Vinci su pravili otkrića, a Makijaveli je raspravljao o strukturi države.

Umetnost Italije

Apeninsko poluostrvo nije poznato samo po svojim učenim ljudima. Umetnost Italije Možete početi učiti čim izađete izvan aerodroma. Italijanski arhitekti su bili pozvani da grade palače i gradove u svim krajevima kontinenta. Stoga, na prvi pogled arhitektura može izgledati poznato. Čini se samo po sebi geografija Italije, sama priroda ovog kraja vodi misli italijanskih arhitekata i stvaraju neobično, lepo i večno. Ali samo po prvi put - u njihovoj domovini kreatori su bili posvuda i svaki grad je bio jedinstven na svoj način. Umorni od okretanja glave, možete ići u muzeje ili pogledati neku od brojnih katedrala: čak i najrunija crkva je jedinstvo vještina arhitekata, umjetnika i kipara.

Italijanska kuhinja

Čini se da Italijanska kuhinja Poznajem (i volim) od detinjstva. Ali, prvo, nakon što ste probali pizzu i tjesteninu (tako se zapravo zove tjestenina), možete shvatiti da su to potpuno različita jela. Drugo, pored ovih popularnih peciva, Italijani jedu bezbroj tradicionalnih jela. Glavni proizvodi u primorskim regijama su riba i morski plodovi, u kopnenim regijama su popularnija jela od mesa i divljači. Rižoto (jelo od riže sa raznim dodacima), razni sirevi, ravioli, marinirani o. Italijani ne zaziru ni od slatkiša: sladoleda, zabaionea i tiramisua.

Običaji i tradicija Italije

Mnogi običaji i tradicija Italije može izgledati čudno. Da biste izbjegli nevolje, bolje je unaprijed proučiti ovo pitanje. Italijani vole da slave praznike na veliki način. Najpopularniji su Nova godina, Bogojavljenje, dan oslobođenja od fašističkih osvajača (25. april), Vaskršnja sedmica, 1. maj, prve nedjelje u julu obilježava se Dan Republike, zatim Dan svetih Petra i Pavla, Pretpostavka. 1. novembra, kao i u većini evropskih zemalja, slavi se Dan Svih svetih (s kostimografijom koja mu prethodi 31. oktobra).

Sport Italije

National sport Italije - fudbal. Tokom prenosa utakmice "domaćeg" tima, ulice su prazne, a čitav naredni dan Italijani razgovaraju o utakmici, zaboravljajući na posao. Svaki grad ima svoj fudbalski klub. Međutim, za njih je ovo više od nacionalnog sporta ili igre – to je najvažniji dio života zemlje.

Dakle, prva stvar koja vam upada u oči kada pogledate Italijane je njihova otvorenost i društvenost. Da, to su uglavnom vrlo pozitivni, opušteni ljudi koji vole da uživaju u dobroj komunikaciji, sunčanom vremenu, ukusnoj hrani, kiseloj kafi ujutro, finom vinu navečer i ugodnoj emotivnoj atmosferi.

Italijani brzo smanjuju distancu kada komuniciraju s drugim ljudima. Kada jednom upoznate Italijana, nakon nekog vremena možete već primijetiti da opušteno ćaskate s njim kao da ga poznajete dugo.

Ovakva otvorenost, dobra volja, ljubaznost i lakoća u komunikaciji čine Italijane veoma prijatnim i veselim sagovornicima. Pri prvom susretu uobičajeno je da se uvek rukuje, a pri oproštaju, čak i pri prvom susretu, običaj je da se poljubi dva puta u obraze. Uopšte, Italijani imaju običaj da se ljube u obraze svaki put kada se sretnu i kažu zbogom.

Italijanski mentalitet prvenstveno odražava njihovu društvenost. Njihov društveni krug je uvijek vrlo širok, komuniciraju što više i često vole da upoznaju nove ljude. Smatra se sasvim normalnim razgovarati o životu s prodavačem, konobarom ili barmenom.

Društvenost Italijana stvara razne porodične i prijateljske tradicije. Dakle, u Italiji je uobičajena praksa da se nakon škole ili posla okupimo i odemo negdje sa cijelom porodicom ili sa prijateljima - u restoran, bar ili kafić, ili samo da se prošetamo nasipom, odemo u pozorište ili u koncert. Generalno, Italijani su uglavnom ekstrovertni ljudi.

Porodične tradicije u Italiji

Nepotizam mnogo znači svakom Italijanu. Štaviše, porodica ne znači samo bližu rodbinu, već i dalju braću, sestre, nećake, tetke i ujake.

Baka i djed su tradicionalno glavni članovi italijanske porodice koji preuzimaju ulogu moralnog autoriteta. Generalno, zapravo, matrijarhat se razvija u porodicama, iako se spolja može činiti da se muškarac smatra glavnim.

U italijanskoj porodici običaj je razmaziti djecu. Dozvoljeno im je da rade skoro sve što žele, da se otvoreno izražavaju. Zahvaljujući tome odrastaju društveni, nesputani i slobodni.

Vrlo često se u italijanskim porodicama može naći situacija da sinovi i preko 30 godina žive sa majkama. Činjenica je da je ovdje uobičajeno da majke tokom života imaju brižan i ugađajući odnos prema svojim sinovima, kao što su sinovi vrlo ljubazni prema roditeljima. Tako Italijani ne žure da se venčaju i što pre napuste svoj dom. Situacija kada italijanska djeca borave u svom domu duže vrijeme smatra se apsolutno normalnom.

Inače, razvod u Italiji je veoma složen proces koji može trajati skoro sedam godina. Osim toga, potrebno je da potrošite mnogo novca na advokata i druge troškove vezane za razvod, plus morate platiti alimentaciju u iznosu od 50% vaših prihoda. Stoga talijanski muškarci vrlo pažljivo biraju svoju životnu partnericu i nimalo ne teže brzom braku.

Italijanski stil života je da dobijete maksimalno zadovoljstvo

Italijani imaju poseban odnos prema životnim zadovoljstvima. Nastoje da iz samog procesa života dobiju maksimalno zadovoljstvo - sunčano vrijeme, šetnje i odlasci u restorane i barove sa cijelom porodicom ili brojnim prijateljima, gurmanska hrana i vino, popodnevna siesta i, naravno, ugodna komunikacija i izvlačenje maksimuma. emocije.

Italijanski muškarci imaju poseban odnos poštovanja prema ženama i divljenje njihovoj lepoti. Ovdje je uobičajeno diviti se ženama bez obzira na sve.

Jelo među Italijanima pretvara se u pravi kult. U Italiji ozbiljno shvataju izbor restorana i vremena za ručak i, naravno, pripremljena jela. Obično se ručak u Italiji smatra važnijim od večere i trebao bi biti obilan, uz čašu vina. Raznolikost italijanske hrane, njen kvalitet i odličan ukus ogromna je tema za poseban članak!

Generalno, italijanski način života je što je moguće opušteniji. Manje brige i brige, više zadovoljstva i prijatne komunikacije - možda to može biti moto italijanskog načina života. Goditi la vita!

Poznata kao svjetska "živa umjetnička galerija", Italija je dom za bogatstvo kulturnog blaga. Bilo da se radi o slomljenom stupu ili baroknoj crkvi koja gleda na napuknutu antičku bazu foruma, svuda ste okruženi istorijom. U Italiji, na ulici možete vidjeti etruščanske grobove, grčke hramove ili rimske ruševine u kojima žive mačke. Mavarska arhitektura suprotstavlja se baroknim fontanama ukrašenim statuama; Italija će vam pružiti priliku da se divite rimskim skulpturama, vizantijskim mozaicima, očaravajućim Madonama Giotta i Tiziana, ogromnim baroknim kriptama i drugim remek-djelima.

Italija je poznata po najbogatijim kulturnim tradicijama na svijetu. Dostignuća Italijana u umetnosti, arhitekturi, književnosti, muzici i nauci imala su veliki uticaj na razvoj kulture u mnogim drugim zemljama.

Mnogo prije pojave civilizacije starog Rima razvile su se kulture Etruščana u Toskani i Grka u južnoj Italiji. Nakon pada Rimskog carstva u Italiji, kultura je opala, i to tek u 11. veku. pojavili su se prvi znaci njenog oživljavanja. Svoj novi vrhunac dostigla je u 14. veku. Tokom renesanse, Italijani su igrali vodeću ulogu u evropskoj nauci i umetnosti. U to vrijeme radili su tako istaknuti umjetnici i vajari kao što su Leonardo da Vinci, Raphael i Michelangelo, pisci Dante, Petrarka i Boccaccio.

Književnost. Italijanska književnost se kasno pojavila na evropskoj sceni. Latinski je korišćen kao književni jezik sve do 13. veka. i zadržao je svoj značaj sve do 16. veka. Govorni talijanski polako je jačao svoju poziciju u književnosti. Počeci italijanske književnosti sežu do tradicije dvorske ljubavne lirike, koju je uspostavila sicilijanska škola imitirajući provansalske uzore. Ova poezija je cvetala na dvoru Fridriha II u Palermu početkom 13. veka. Otprilike u isto vrijeme u Umbriji, pod utjecajem spisa sv. Franjo Asiški pisao je pjesme na vjerske teme.

Međutim, tek u Toskani su postavljeni temelji književnog italijanskog jezika. Najistaknutiji toskanski pjesnik bio je rodom iz Firence Dante Alighieri, autor Božanstvene komedije - jednog od najvećih remek-djela svjetske književnosti. Imao je izuzetnu ulogu u razvoju književnosti kasnog srednjeg vijeka, što je uvelike doprinijelo transformaciji toskanskog dijalekta u zajednički talijanski književni jezik. Nakon Dantea javljaju se i drugi pisci rane renesanse - Frančesko Petrarka, autor lirskih pesama i soneta, i Đovani Bokačo, koji je svetsku slavu stekao zbirkom pripovedaka Dekameron.

Dante, Petrarka i Bokačo predodredili su dalji razvoj književnosti na italijanskom jeziku, a u 15. veku. interesovanje za latinski jezik ponovo je privremeno oživelo. U 16. veku stvorila su dva izuzetna italijanska pjesnika - Ludovico Ariosto, autor herojske viteške pjesme Bijesni Roland, koja je primjer visoke renesanse, i Torquato Tasso, autor pjesme Oslobođeni Jerusalim, prožete duhom militantnog katolicizma. U 18. vijeku oživljavaju se klasična komedija (Carlo Goldoni), tragedija (Vittorio Alfieri) i poezija (Giuseppe Parini). U 19. vijeku pokret za reformu i nezavisnost podstakao je razvoj književnosti. Alessandro Manzoni - pjesnik, dramaturg, kritičar i romanopisac - postao je poznat po svom izvanrednom istorijskom romanu Zaručnici. Poezija Đakoma Leopardija bila je prožeta dubokim osećanjem ljubavi prema domovini. Nakon ujedinjenja zemlje, Giosue Carducci postao je glavna ličnost u italijanskoj književnosti. Godine 1906. postao je prvi Italijan koji je dobio Nobelovu nagradu za svoje pesme, pesme i studije iz istorije italijanske književnosti.

Postepeno je italijanska fikcija počela razvijati nove književne žanrove. Sicilijanski pisac Giovanni Verga, autor priča o životu seljaka i ribara u južnoj Italiji, osnovao je školu verizma (realizma). Njegova priča Rustic Honor inspirisala je kompozitora Pietra Mascagnija da komponuje istoimenu operu. Grazia Deledda, koja je 1926. godine dobila Nobelovu nagradu za književnost, napisala je više od 30 romana i nekoliko zbirki priča o životu naroda na njenoj rodnoj Sardiniji. Početkom 20. vijeka. Istakao se pisac Gabriele D'Annunzio, u čijim se romanima veličao kult snažne ličnosti, a italijansko društvo kritikovalo.

Art. Počeci umjetničke veličine Italije sežu u 14. vijek, u slikarska djela firentinske škole, čiji je najveći predstavnik bio Giotto di Bondone. Giotto je raskinuo s vizantijskim stilom slikarstva koji je dominirao italijanskom srednjovjekovnom umjetnošću i unio prirodnu toplinu i emociju likovima prikazanim na njegovim velikim freskama u Firenci, Asizu i Raveni. Naturalističke principe Giotta i njegovih sljedbenika nastavio je Masaccio, koji je stvorio veličanstvene realistične freske s majstorskim prikazom chiaroscura. Ostali istaknuti predstavnici firentinske škole rane renesanse su slikar Fra Angelico i vajar i draguljar Lorenzo Ghiberti. Početkom 15. vijeka. Firenca je postala glavni centar italijanske umjetnosti. Paolo Učelo je postigao visok nivo veštine u prenošenju linearne perspektive. Donatello, Gibertijev učenik, stvorio je prvu samostojeću golu skulpturu i konjičku statuu od rimskih vremena. Filippo Brunelleschi prenio je renesansni stil u arhitekturu Fra Filippo Lippi i njegov sin Filippino slikali su elegantne slike na vjerske teme. Grafičke vještine firentinske slikarske škole razvili su umjetnici iz 15. stoljeća kao što su Domenico Ghirlandaio i Sandro Botticelli.

Krajem 15. - početkom 16. vijeka. U italijanskoj umjetnosti istakla su se tri izuzetna majstora. Michelangelo Buonarotti, najveća renesansna ličnost, postao je poznat kao vajar (Pieta, David, Mojsije), slikar koji je oslikao strop Sikstinske kapele i arhitekta koji je dizajnirao kupolu sv. Petar je u Rimu. Slike Leonarda da Vinčija Posljednja večera i Mona Liza spadaju u remek djela svjetskog slikarstva. Raphael Santi na svojim platnima (Sikstinska Madona, Sv. Đorđe i Zmaj, itd.) utjelovljuje životno-potvrđujuće ideale renesanse.

Procvat umjetnosti u Veneciji došao je kasnije nego u Firenci i trajao je mnogo duže. Venecijanski umjetnici, u usporedbi s firentinskim, bili su manje povezani s određenim pokretom, ali njihova platna pokazuju uzavrelu životnu evoluciju, emocionalni intenzitet i bujnost boja, što je osiguralo njihovu neprolaznu slavu. Tizian, najveći venecijanski umjetnik, značajno je obogatio slikarstvo slobodnim, otvorenim potezima i najfinijim šarenim hromatizmom. U 16. veku Uz Tiziana, venecijanskim slikarstvom dominirali su Giorgione, Palma Vecchio, Tintoretto i Paolo Veronese.

Vodeći italijanski majstor 17. veka. bio je kipar i arhitekt Giovanni Lorenzo Bernini, koji je kreirao dizajn kolonade na trgu ispred katedrale sv. Petra, kao i mnoge monumentalne skulpture u Rimu. Caravaggio i Carracci su stvorili važne nove smjerove u slikarstvu. Venecijansko slikarstvo doživjelo je kratak period rasta u 18. stoljeću, kada su radili pejzažni slikar Canaletto i tvorac dekorativnih slika i fresaka Giovanni Battista Tiepolo. Među italijanskim umetnicima 18–19 veka. ističe se graver Giovanni Battista Piranesi, koji je poznat po slikama ruševina starog Rima; vajar Antonio Canova, koji je radio u neoklasičnom stilu; grupa firentinskih slikara, predstavnika demokratskog trenda u italijanskom slikarstvu 1860-1880-ih - Macchiaioli.

Italija je dala svetu mnogo talentovanih slikara, a u 20. veku. Amedeo Modigliani postao je poznat po svojim melankoličnim golim figurama sa karakterističnim izduženim ovalnim licima i očima u obliku badema. Giorgio de Chirico i Filippo de Pisis razvili su metafizičke i nadrealističke pokrete u slikarstvu koji su stekli popularnost nakon Prvog svjetskog rata. Mnogi italijanski umjetnici, uključujući Umberta Boccionija, Carla Carra, Luigija Russola, Giacoma Ballu i Gina Cerverinija, pripadali su futurističkom pokretu, modernom 1910-1930-ih. Predstavnici ovog pokreta djelimično su naslijedili kubističku tehniku ​​i naširoko koristili pravilne geometrijske oblike.

Nakon Drugog svjetskog rata, mlađa generacija umjetnika okrenula se apstraktnoj umjetnosti u potrazi za novim putevima. Lucio Fontana, Alberto Burri i Emilio Vedova odigrali su ključne uloge u poslijeratnom oživljavanju italijanskog slikarstva. Oni su postavili temelje za ono što je kasnije nazvano “umjetnošću siromaštva” (arte povere). Nedavno su Sandro Chia, Mimmo Paladino, Enzo Cucchi i Francesco Clemente osvojili međunarodno priznanje.

Među istaknutim savremenim italijanskim vajarima su Alberto Giacometti, rođen u Švajcarskoj, poznat po svojim vešto izvedenim radovima u bronzi i terakoti, Mirco Basaldella, koji stvara monumentalne apstraktne kompozicije u metalu, Giacomo Manzu i Marino Marini. U arhitekturi, Pjer Luiđi Nervi bio je najpoznatiji po upotrebi novih inženjerskih principa u izgradnji stadiona, hangara za avione i fabrika.

Muzika. Počevši od 4. veka. AD, kada je sv. Ambrozije je uveo grčki stil u crkveno pjevanje na Zapadu, Italija je počela prednjačiti u stvaranju i razvoju novih vokalnih formi. Tu je, zahvaljujući djelu Pietra Caselle, prijatelja velikog pjesnika Dantea Alighierija, nastao madrigal. Ovaj oblik je dostigao svoj najveći razvoj u 16. veku. u lirskim i emocionalnim madrigalima Luce Marenzia, koji podsjećaju na disonantna djela kompozitora Carla Gesualda di Venosa. Na polju crkvene muzike, renesansna Italija dala je svetu jednog od svojih najvećih kompozitora, Đovanija Pjerluiđija de Palestrinu, čije se mise i moteti i danas koriste kao savršeni primeri muzičke izvrsnosti. Italijanska muzička umjetnost dostigla je najvišu tačku svog razvoja prvenstveno u operi. Vjerovatno prva opera bila je Dafna Jakopa Perija, napisana 1594. godine. Zajedno sa drugom operom Peri Euridike, poslužila je kao poticaj za rad velikog Klaudija Monteverdija, koji je tada bio poznat po svojim čuvenim madrigalima. Monteverdi je u Orfeju prvi put stvorio istinski modernu muzičku dramu. Od tog vremena, opera je bila dominantan oblik muzičke umetnosti u Evropi više od 100 godina, a ton su davali italijanski kompozitori.

Italijanska opera dostigla je vrhunac u 19. veku. Veliki kompozitori ranog dela ovog veka bili su Đoakino Rosini, poznat po Seviljskom berberu i Semiramidi, i njegovi savremenici Gaetano Doniceti i Vinćenco Belini. Sredinom 19. vijeka. počeo je novi uspon u operskoj muzici. Giuseppe Verdi je pokazao majstorstvo u takvim dramskim remek-djelima kao što su Rigoletto, La Traviata, Aida i Otello. Krajem 19. - početkom 20. vijeka. Realizam u operi dostiže svoj najviši stupanj razvoja u djelima Pietra Mascagnija (La Honor Rusticana), Ruggera Leoncavalla (Pagliacci), Umberta Giordana (André Chénier) i Giacoma Puccinija (La Bohème, Tosca, Madama Butterfly). Iako Italijani i dalje preferiraju poznate opere iz prošlosti, popularnost modernih djela postepeno raste. Među najboljim operskim kompozitorima 20. veka. primjećujemo Ildebrando Pizzetti (Klitemnestra i Ifigenija); Franco Alfano (Doktor Antonio i Sakuntala); Pietro Canonica (Korintska nevjesta i Medeja); Luigi Dallapiccola (Zatvorenik) i Goffredo Petrassi (Cordovano).

Teatro del Opera u Rimu i La Scala u Milanu, gde se izvode operske predstave, stekli su svetsku slavu. Zajedno sa mnogim operskim kućama u Italiji, one su subvencionisane od strane države. Veličanstvene operne sezone održavaju se u Napulju, Palermu, Veneciji, Firenci, Bolonji i Torinu. Ljeti se predstave na otvorenom održavaju u termama Caracalla u Rimu, u starorimskoj areni u Veroni, u dvorcu Sforza u Milanu, na ostrvu San Giorgio u Veneciji i u Teatro Mediterraneo u Napulju. Italija je dala mnoge izvanredne operske pjevače, uključujući tenore Enrica Carusa, Beniamino Gigli, Tita Schipa, Mario del Monako, Carlo Bergonzi i Luciano Pavarotti; baritoni Antonio Scotti, Tito Gobbi i Giuseppe Taddei; basovi Ezio Pinza i Cesare Siepi; sopranistice Adelina Patti, Amelita Galli-Curci, Renata Tibaldi, Renata Scotto i Mirella Freni; mecosopran Cecilia Bartoli.

Italijani su pokazali muzički talenat ne samo u operi. Delovali su kao inovatori u drugim oblastima muzike. U 11. veku monah Gvido D'Arezzo izmislio je sistem muzičkog zapisa (uključujući ključeve), koji je postao prethodnik moderne muzičke pismenosti. Gabrieli U 17. vijeku, Girolamo Frescobaldi je obogatio muziku za orgulje Arcangelo Corelli i Antonio Vivaldi, tvorci muzičkog žanra concerto grosa, Alessandro Scarlatti je postavio harmonijske temelje simfonijske muzike, a njegov sin Domenico Scarlatti. virtuozno sviranje čembala.

Italijanski dirigenti su igrali istaknutu ulogu u modernom muzičkom životu. Arturo Toscanini i Victor de Sabata bili su među istaknutim dirigentima prve polovine 20. stoljeća. Godine 1992. tri od pet najprestižnijih dirigentskih pozicija imali su Italijani: Claudio Abbado u Berlinu, Riccardo Caili u Amsterdamu i Riccardo Muti u Filadelfiji. Vrhunac ove profesije dosegao je Carlo Maria Giulini (r. 1914).