Danas ću vam reći o procesu stvaranja moje slike “Svjetionik”. Pokušaću da ne ulazim previše u detalje, jer... Za stvaranje ove slike trebalo je tri mjeseca, jer sam na njoj morao raditi samo u slobodno vrijeme. Pokušaću da rekreiram ceo lanac stvaranja ove slike, i to na način koji će Vama biti zanimljiv!

UVOD

Stvarajući ovu sliku, težio sam jednom cilju – da postignem raspoloženje usamljenosti i hladnoće, ali u isto vreme, tako da žarište odaje toplinu i udobnost – stvarajući zaštitu od vetra i hladnoće. Prvobitno, slika nije trebala biti sumorna i zastrašujuća, kako se na kraju ispostavilo, zamislio sam svjetionik koji stoji na obali obasjan sunčevim zrakama, a u pozadini će se vidjeti mol.

Želio sam da toranj izgleda kao kamen, jer sam do tada imao strast za stvaranjem drevnih građevina i arhitektonskih objekata. Također su mi se svidjeli detalji kamenja i stijena, tako da je stijena bila nazubljena i nazubljena, sa puno slomljenih komada i pukotina. Ovo je postao moj omiljeni dio slikanja...to i kristali koji vire iz stijene!
Kad smo već kod kristala, pojavili su se u vezi sa željom da se doda nešto neobično pri radu sa najvišom tačkom stijene što bi privuklo pažnju gledatelja.
Pa, dosta o tome, idemo na posao!

SKICA

Kao i uvijek, počinjem crtanjem linija u svojoj knjizi za crtanje dok ne pronađem kompoziciju koja mi se sviđa. Onda skeniram crtež. U ovoj fazi sam shvatio jednu stvar koja me je nervirala - rad sa skicom je uvijek bio težak sve dok nisam počeo da je pravim u Photoshopu! Također sam shvatio da je najbolji način za kreiranje skice smanjenje zasićenosti slike i povećanje kontrasta što je više moguće dok ne dobijete crno-bijelu linearnu sliku. Zatim postavite način sloja na Multiply i gotovi ste. Mislio sam da bi bilo dobro spomenuti ovo u slučaju da još neko ima problema s tim!

PUNJENJE BOJOM

Ne zaboravljajući kako crtež treba da ispadne - lagan i pozitivan - pri radu sa bojom naišao sam na niz problema dok konačno nisam shvatio do kakvog rezultata idem.

Stijena mi je u početku izgledala kao obična uzbrdica. Ali, jer Dok sam je slikao, postajala je sve više masivna stenovita planina, počeo sam da crtam više pravaca stenovitih stena i eksperimentisao sa bojama. Krajnji rezultat je bila kamenito siva nijansa stijene.

Želeo sam da oblaci izgledaju veoma gusti, spremni za kišu, pa sam koristio tamnoplavu kao osnovnu boju, a koristio sam svetlo i svetlo plavu tamo gde su sunčevi zraci sijali.

Zatim sam se vratio na stijenu i precizirao njene detalje prije nego što sam uklonio planine u pozadini, slijedeći novu ideju da će svjetionik stajati na samoj stijeni, a ne na obali.

U ovom trenutku mi je pala ideja za šareni balon, pa sam nastavila da farbam kamen i kristale, nameravajući da nastavim da radim na svim malim detaljima.

ROCK

Kao što sam već rekao, ovo je moj omiljeni deo procesa slikanja, uglavnom zbog svih pokušaja i grešaka kroz koje sam morao da prođem da bih to uradio kako treba. Reći da sam koristila puno kistova da bih postigla nešto što mi se sviđa je malo reći. Isprobala sam sve moguće četkice!

Na kraju sam koristio puno zrnastih kistova i neke kistove s difuznim uzorkom koje sam napravio od fotografija mahovine i gljiva. Pukotine su obojane crnim linijama malom okruglom tvrdom četkom i alatom Blur. Zatim su se sve ove radnje ponovile istom malom tamno sivom četkom. Ovo je, primijetio sam, zaokružilo neke ivice, a da nije previše oštro.

Nisam želio da kamen samo izgleda kao sivi blok jer bi bio dosadan i ne bi upadao u oči, pa sam počeo da tražim i proučavam fotografije grafita u boji kako bih pronašao inspiraciju. Sa svježim idejama, ponovo sam počela raditi na kamenu, dodajući malo svijetlo roze i tople sive, dok sam prilagođavala postavke četkica i birala one koje mi najviše odgovaraju.

LIGHT

Zatim sam počeo da bojim i obrađujem svetlost i zrake koje su dolazile iz samog svetionika. On je bio glavni fokus, pa sam mu posvetio maksimalnu pažnju da sve dovede do savršenstva. Ova etapa je bila najteža, jer nisam mogao postići željeni rezultat – onaj koji sam zamislio u glavi. Na kraju, odlučio sam da stvorim više od svjetionika na vrhu litice; Želeo sam da prikažem treperavu svetlost, sjajnu i toplu, koja sija kroz tamu, jer je to svetlo poslužilo kao vodič za balon koji sam na kraju odlučio da dodam.

MAGLA I KRISTALI

Kada sam upravo završio sa slikanjem balona, ​​predomislio sam se o oblacima jer je slika izgledala tako ravno. Odlučio sam da ispunim prazninu koja me je nervirala drugim kamenom u pozadini. Ovo je stvorilo viziju planinskog lanca.

Dodao sam maglu između dvije stijene kako bih bolje osjetio dubinu i atmosferu područja. Takođe sam dodao gustu maglu u prvi plan i malo zamaglio kamen u pozadini. Zatim sam lagano označio područje oko tornja koristeći mekanu okruglu četku i narandžastu boju kako bih pokazao da magla upija i reflektira svjetlost koja dolazi iz svjetionika.

Nakon što sam završio sa balonom, vratio sam se kristalima, potamnio ih tako da se moglo vidjeti kako svjetlost iz balona pada na njega. Odrezao sam krajeve kristala i dodao im prozirnost, dok sam uvijek imao kristal kvarca ispred sebe, gledajući u koji bih mogao ispravno obaviti ovaj korak.

Izgled balona na vrući zrak inspirisan je žanrom Steampunk. Želeo sam da prikažem masivnu strukturu, ručno izgrađenu, kao da je to nečiji dom ili projekat. S tim u vezi nacrtao sam vanbrodski brod u obliku starog čamca, renoviran za nove namjene. Dodao sam i dvije kosine i bakrenu cijev da napunim balon vrućim zrakom.

Uvijek je vrlo korisno promatrati različite materijale kao što su metal i kamen da biste vidjeli kako reagiraju na svjetlost i sjenu. Sam balon je također napravljen uzimajući u obzir teksturu tkanine i izgleda kao pravi balon. I opet, tačkasta četkica će u ovoj situaciji pomoći da se postigne starost i istrošenost, što je upravo ono što je, prema mojoj zamisli, nedostajalo samoj lopti.

ZAKLJUČAK

Kliknite na sliku da vidite sliku u punoj veličini i 100% kvalitetu.

I evo konačnog rezultata!
Uživao sam u kreiranju ovog tutorijala i nadam se da će vam na neki mali način pomoći. Jedna velika stvar koju sam naučio dok sam pravio ovu sliku i koju bih želio izbjeći je koliko vaš mozak može postati preopterećen kada radite na jednoj slici. Ne razmišljajte previše o slici jer ćete na kraju opsjednuti svakim malim detaljem!

Hvala vam! I sretno u kreativnosti!

Lekcija br. 26. Crtanje pejzaža akvarelima: Australija, bijeli svjetionik na obali.

Hajde da nastavimo časovi slikanja Za ambiciozni umjetnici. Danas ćemo slikati akvarelima prelijepo pejzaž: bijeli svjetionik koji stoji na obali mora u Australiji.

Kako nacrtati bijelo? Naravno, samo ostavite papir neobojen, pokažite malo kako sjena pada i tankim kistom obojite male detalje.

Odabrao sam ovu fotografiju za ovu lekciju.

More, oblaci na nebu i bijele stepenice koje vode do svjetionika. Da bismo dočarali detalje, prvo ćemo morati napraviti preciznu skicu jednostavnom olovkom, a zatim pažljivo obojiti tankom četkom, dopustiti da se slika dobro osuši.

Gledamo fotografiju i ravnalom crtamo liniju horizonta, svjetionik, ogradu stepeništa i grmlje. U ovoj fazi trebamo nacrtati sve detalje: ograde, stupove ograde, pa čak i stepenice i prozore na svjetioniku.

Stavljamo plavu boju na debelu četku i odmah crtamo oblake, pokušavajući prenijeti njihov oblik.

Sada možete slikati nebo. Obavezno odaberite različite boje: plavu za gornji dio neba i ljubičastu koju ćemo koristiti za crtanje blizu horizonta.

Plavu boju razrijedimo vodom i obojimo oblake tako da se iz bijelih mrlja pretvore u kumulusne oblake.

Da biste to učinili, jednostavno nanesite male poteze četkom, praveći valovite linije. U blizini svjetionika crtamo vrlo pažljivo i odvajamo vrijeme da ne prelazimo linije olovke.

Ako sada počnemo raditi na moru, boje će poteći i uništiti naš crtež. Stoga stavljamo smeđu boju na četku i bojimo zemlju u prednjem planu i blizu grmlja.

Dok je boja još mokra, dodajte žutu nijansu lijevo, sunce sija, tako da trava nije tako zelena. Na stepenicama stepenica bojimo sivom bojom, koju dobro razrijedimo vodom.

Nebo se osušilo, pa možete slikati more. Radimo pažljivo tako da linija horizonta ostane glatka, a svjetionik bijel. Za vodu odaberite mješavinu plave, plave, ljubičaste i zelene boje.

Prvo isprobamo dobivenu boju na paleti, a zatim je širokim potezima nanesemo na vodu.

Ostavljamo sliku da se boje osuše, ali u međuvremenu možete obojiti zeleno grmlje. Samo se trudimo da ne idemo dalje od morske linije kako boje ne bi tekle.

Na tanku četku stavljamo travnato zelenu boju i bojimo najsvjetlija mjesta, gdje je grmlje obasjano suncem.

Bojimo zeleno lišće miješanjem zelene boje sa smeđom.

Radimo na grmlju dok ne bude potpuno obojeno. Ako su ostale bijele praznine, ne brinite, prefarbaćemo ih malo kasnije.

Sada možete učiniti more svjetlijim, da biste to učinili, nanesite još jedan sloj boje, praveći različite mješavine.

Na svjetioniku bojimo prozore i vrata crnom bojom u ovoj fazi rada trebat će nam tanka četka. Dodajte boju listovima s desne i lijeve strane, slikajući bijele prostore.

Na zeleno grmlje ispod stavljamo tamne mrlje tako da se na slici pojavi sjena. Obojimo između listova istom bojom kako bismo prenijeli oblik grmlja.

Tlu dodamo zelenu boju, tada će se na slici pojaviti trava koja raste na obali.

Crtamo travu koja raste između letvica ograde i uz stepenice. Tlu možete dodati žute i smeđe nijanse.

Svakako moramo pokazati s koje strane sunce sija, pa mješavinom zelenih i smeđih boja nacrtamo sjenu u blizini grmlja.

Na travi s lijeve strane vidimo sjenu stepenica, pa povlačimo nekoliko dugih linija duž ograde. Na stepenicama crtamo tanke linije sivom bojom, radeći samim vrhom četke, crtajući stepenice.

Unutar stepenica također raste trava, za nju smo odabrali tamnozelenu boju jer je sada trava u hladu.

Malo je ostalo: dodajemo detalje koji još nedostaju na crtežu.

Napravite vrlo svijetlo sivu boju i obojite ogradu. Ali ne bojimo ih u potpunosti, već povlačimo tanke linije duž unutrašnjosti kako bi ograde na ovom mjestu dobile volumen. Bijele stupce crtamo na isti način: svaki stupac lijevo ocrtavamo sivom bojom, na ovom mjestu su tamniji jer su u sjeni.

Na svjetionik s lijeve strane dodajemo sivu i plavu boju, nakon što ih razrijedimo vodom. Nakon toga morate pustiti da se slika dobro osuši. Zatim nacrtamo vrata na vrhu i crvene šipke.

Crtamo nekoliko horizontalnih linija kako bismo prenijeli oblik svjetionika.

Naša slika je spremna.

KORAK IV

Dodajte malo kobalt plave da obojite područje ispod oblaka. A zatim tamniju plavu da stvori izmaglicu na horizontu - da biste to učinili, pomiješajte ultramarin sa mrljama i Payneovim sumporom.

Nastavite održavati mekoću siluete oblaka vlažnom četkom i papirnim ubrusom. Zatim pomiješajte ultramarin sa kraplakom i Payneovim sumporom i naslikajte sjene na oblacima, koje će im dati iluziju volumena.

Temeljito osušite svoj rad prije nego što pređete na sljedeći korak.

KORAK V

Odredite ton zgrada i svjetionika i pomiješajte nijansu koristeći ultramarin sa pjegama i Payneovim sumporom. Slično je tamnim područjima neba jer sjene uvijek odražavaju okolne objekte.

Koristite tanke okrugle četke za farbanje zgrada.

S obzirom da je svjetionik okrugao, kada crtate njegovu sjenu, dajte mu mekanu ivicu gdje se susreće sa svjetlom. Također možete dodati tople nijanse narandže za refleksije u sjenama kako biste izbjegli monokromatsku boju.

Na kraju, ne zaboravite napisati padajuću sjenu svjetionika.

KORAK VI

Ostavite sjene da se osuše i nastavite slikati detalje svjetionika i zgrada.

Pomiješajte Payne's sivu s plavom i pjegavom bojom, obojite balkon svjetionika, krov i prozore. Uvjerite se da je sjena suha prije farbanja prozora. Da biste to učinili, provjerite vlažnost papira dodirujući ga stražnjom stranom ruke - ako je papir još uvijek hladan na dodir, sloj se još nije dovoljno osušio. Ali za sada možete dodati detalje o drugim zgradama.

KORAK VII

Dok čekate da se zgrade i svjetionik osuše, počnite slikati okean.

Pomiješajte veliku količinu boje da pokrijete veliku površinu. Trebat će vam: ultramarin, ceruleum, Peacock Blue sa kobalt plavom i malo Hooker's i Sap Green i malo Payne's sive. Ova mješavina treba da liči na boju neba, jer voda uvijek odražava svoju okolinu.

Uz pomoć velike četke, navlažite liniju horizonta čistom vodom. Dodajte malo Payne's Grey i Hooker's Green mješavini boja okeana i počnite slikati vodu, počevši od linije horizonta prema dolje. Pokušajte spojiti granicu neba sa granicom okeana.

KORAK VIII

Kako se spuštate i približavate pozadini, obiđite kamenje i pjenaste površine, dodajući progresivno tamnije boje (više plave ili zelene) gdje je to potrebno.

Možete dodati izgorenu sijenu i malo mrlja kako biste smanjili boju.

Pokušajte nacrtati kretanje vode i ostavite područja neobojena za pjenu. Za područja gdje se voda pretvara u pjenu, omekšajte rubove četkom #0 i čistom vodom dok se ivice ne osuše. Nastavite da naizmjenično ispunjavate površinu oceana i omekšavate rubove dok ne završite.

KORAK IX

Dok se okean suši, nacrtajte krovove zgrada.

Pomiješajte žuti oker sa kadmijum narandžastom i premažite krovove. Budući da je akvarel boja prozirna, možete je nanijeti čak i preko sjena ako je potrebno. Ovo će dodati harmoniju i dubinu slici.

Dodajte kadmijum crveni tamni, više kadmijuma narandžastog i malo spaljene sijene za šindre i zarđala područja.

Da biste nacrtali boju krova u sjeni, možete dodati kraplak i ultramarin za tamnoljubičastu boju. Koristite ovu boju da obojite donju stranu krovova (tj. sjenu krova).

Pomiješajte plavu sa malo Payne's sive kako biste obojili preostale detalje zgrade, kao što su prozori. Nemojte ih preopteretiti. Koristite papirni ubrus da uklonite višak boje. Držite referentnu sliku i skicu pri ruci kako biste se držali pravih tonova i nijansi.

KORAK X

Očistite svoju paletu lagano vlažnim papirnim ubrusom, a zatim odredite ton i lokalnu boju kamenja u blizini.

Pomiješajte oker, kadmijum crvenu i malo ljubičice, dodajući dovoljno vode da posvijetli boju.

Počnite puniti kamenje ovom bojom, ostavljajući pjenu i mrlje bijele. Omekšajte ivice na granici između kamenja i vode pomoću vlažne četke.

Koristite lokalnu boju stijene kao osnovni sloj, jer čak i sjene i svjetla sadrže ovu boju. Možete pomiješati više kadmijum žute narandže ili kadmijum crvene na nekoliko mjesta kako biste stijene u prvom planu učinili zanimljivijim i dali više dubine vašoj slici.

KORAK XI

Kada je osnovni sloj kamenja relativno suv, dodajte još spaljene sijene i mješavinu plave boje u originalnu narandžastu da biste obojili srednji ton stijena u sredini slike. Možete dodati nekoliko pukotina i drugih teksturnih detalja, ali nemojte pretjerivati, jer je važno da kamenje uokviruje vaš svjetionik, a ne da bude glavni fokus slike.

Za tamnije dijelove stijene (gdje su tamnije jer su mokre od valova), dodajte Burnt Umber, Ultramarine, Violet i Payne's Grey u svoju mješavinu boja stijena i upotrijebite četkicu #1 da ih obojite. Opet, izbjegavajte penu i surfanje jer bi trebali ostati bijeli.

KORAK XII

Da biste naslikali prskanje vode na mjestu gdje su valovi udarali o stijene, navlažite četkicu čistom vodom i uklonite malo boje sa podnožja stijene gdje želite da se prskanje pojavi. Dobijena meka tačka bi trebala izgledati kao oblak. Ako je još uvijek previše tamno, možete koristiti papirnati ubrus da uklonite još boje.

Nastavite sa dodavanjem prskanja tu i tamo dok slikate uz podnožje stijena, ali nemojte to ponavljati prečesto ili će izgledati previše monotono.

Dodajte još spaljenog umbera i sijene gdje je potrebno da se stijena integrira s njegovom sjenom i koristite istu boju za farbanje pukotina ili drugih teksturnih detalja na stijenama.

Budite selektivni – detalji bi trebali biti jasniji u prvom planu, stoga ih nemojte dodavati stijenama koje nisu glavni fokus.

KORAK XIII

Zatim pomiješajte boju za livadu koristeći Sap Green i Cadmium Yellow Dark kako biste istaknuli područje obasjano suncem.

Nanesite na površinu stjenovitog otoka ispod zgrada i svjetionika. Obratite posebnu pažnju na oblik koji formira trava na vrhu stijene i kako se prianja za površinu.

Kada završite, dodajte malo spaljene sijene da obojite sjenu i donju stranu trave, ovo će travi dodati neku dimenziju.

KORAK XIV

Dodajte sjene ovim stijenama koristeći istu boju kao i ostale stijene i obojite kameni efekat neujednačenim potezima četkice. Nastavite da provjeravate ton i koristite svoju skicu za referencu.

Također možete dodati pukotine u prvi plan, ali opet, stvaranje pravog oblika za sjene je važnije od dodavanja previše detalja.

Dodajte ceruleum u smjesu u podnožju stjenovitog otoka gdje se spaja s morem. Za najmračnija područja gdje je kamenje uvijek vlažno, pomiješajte pregorjeli umber i ljubičicu, posebno kada se približavate prednjoj ivici slike.

Ovo je najbolji način da svojoj slici dodate zračnu perspektivu - objekti koji su vam bliži bit će tamnije boje od objekata u daljini. Također, po svaku cijenu izbjegavajte korištenje crne boje jer će smanjiti svjetlinu i životni vijek vaše slike.

KORAK XV

Ponekad možete dodati malo kadmijum crvene tamne nijanse. I ne zaboravite da omekšate podlogu gdje se kamen susreće s vodom. Upotrijebite istu tehniku ​​skidanja boje koja je spomenuta ranije kako biste stvorili prskanje vode koja se razbija o kamen.

Dok slikate u najtamnijim područjima, dodajte više ljubičaste boje, pregorjelog umbera i sepije i slikajte više pukotina i detalja.

Da biste ponovili grubu teksturu kamena, možete koristiti metodu suhog kista, gdje uklanjate većinu boje sa četke prije nego što je stavite na papir. Hrapavost papira bi trebala prihvatiti malu količinu boje u nekim područjima, što rezultira grubom, hrapavom teksturom. Ovo možete testirati na komadu akvarel papira prije nego što dodate ovaj efekat kamenju u prednjem planu.

KORAK XVI

Konačno, dodajte završne detalje svojoj slici, kao što je više talasa, prskanja itd. Pokušajte da ne pretrpate svoju sliku, jer to može ugušiti znakove vašeg jedinstvenog umjetničkog stila i vlastite ličnosti slike.

Međutim, ako ste planirali svoj posao unaprijed, nećete morati trošiti previše vremena na doradu ili ispravljanje grešaka.

Kao posljednji korak, pričekajte da se slika potpuno osuši, a zatim gumicom uklonite sve linije olovke koje zaprljaju bijela ili svijetla područja. Trebalo bi ih lako ukloniti sve dok na površini nema previše slojeva boje.

A kada završite, slobodno potpišite, naslovite i uokvirite sliku da je svi vide!

Prevod: Marina Trushnikova

Imam beskrajnu ljubav prema svjetionicima, a čak se i moje vjenčanje održalo na vrhu jednog. Tako da sam bio tamo i napravio mnogo skica svjetionika u Maineu. Planiram da ih sve nacrtam! Svjetionik Portland Head smatra se najnevjerovatnijim i najprikladnijim za slikanje. Potpuno se mijenja ovisno o kutu gledanja i vremenskim prilikama. Jarko crvena naspram olujnog sivog neba može izgledati veličanstveno!

Ovo je tradicionalna slika i svi će prepoznati Portland svjetionik, bio on tamo ili ne. Zapravo, ovo mjesto je teško zamisliti kao životni crtež, jer praktički nema prednjeg plana (osim ako, naravno, ne prikazujete visoku travu), srednja linija dijeli sliku, a crveni krov ističe se na nebu. Tamo je uvek neverovatno luksuzno nebo. Veličanstvena divlja priroda koja se i dalje hrabro odupire i pokazuje očigledan prezir prema svim pokušajima čovječanstva da je ukroti.

Zaista volim svjetionike!

Potrebni materijali

• Arches Rough Press Watercolor Papir 14" x 20"
• Tanka okrugla četka od samurovine Isabey br. 14
• Isabey kist s dugim vlaknima br. 1

Boje

• (Prozirni akvareli M. Grahama)
• Azo Yellow
• Kadmijum žuta
• Kadmijum crvena
• Phthalo Green
• Phthalo Blue
• Cobalt Blue
• Ultramarine Blue
• Cobalt Teal
• Ultramarine Pink
• Burnt Sienna
• White Gouache

Počnimo s hrabrim nanošenjem sloja ultramarin plave (ultramarin plave) i kobalta (kobalta) na području neba. Tako veličanstveno nebo prostire se na ovom području. Znam sigurno da će to zahtijevati nekoliko slojeva boje.

U području mora dodajemo nekoliko poteza Phthalo Blue, ostavljajući male praznine na papiru.

Koristim Phthalo Blue i Burnt Sienna da kreiram tamna područja u dubokoj stijeni. Nevjerovatno je duboko upravo tamo gdje voda teče, a boja bi trebala biti duboka, ali prigušeno tamna. Senka stene nas ne zanima!

A sada idemo na zabavni dio posla! Volim da slikam beskrajna prostranstva neba iznad okeana!

Uzimam ultramarin plavu i miješam je sa nikl azo žutom i ultramarin ružičastom da malo ublažim boju. Treba mi siva podloga za sjene oblaka. Ovoj bazi dodajemo nekoliko dodira tri nijanse i Cobalt Teal. Ovaj dio posla je lak za rukovanje.

Kada sam skoro završio sa ovim slojem, zamaglim neke od oštrih ivica na oblacima. Veliki pahuljasti oblaci imaju oštre ivice, ali takođe imaju ivice koje nestaju. Slika ispada malo mutna!

Artist Tips: Uzmite nijansu boje dvostruko tamnije nego što vam je potrebno. Postaje lakši kako se suši!

Obratite pažnju koliko je nebo postalo svetlije kada se boja osušila. Morate unaprijed znati kako će boje izgledati kada se osuše!

Počinjemo pažljivije raditi sa kamenjem. Voljela bih dodati tamnije nijanse u vodenom području.

Pošto su radovi na nebu skoro gotovi, a tamno kamenje se pojavilo u predjelu stijena, vrijeme je da obratite pažnju na detalje samog svjetionika! Da sam počeo sa svjetionikom, onda svi ostali dijelovi ne bi izgledali tako sjajno.

Budući da je zgrada bijela, vrijedi početi s toplom nijansom Azo Yellow (nikl azo žuta) da se stvori neka vrsta sjaja u nijansama. Dok je boja još mokra, možete početi ocrtavati vrata i urezivati ​​detalje pomoću Cobalt Teal i Azo Yellow. Prozore crtam u potpunosti, ne pokušavajući da ocrtam samo njihov obris.

Oslikavamo vrh svjetionika s Phthalo Blue i Burnt Sienna. Obratite pažnju koja je nijansa ispala kada ste crnu boju razvukli ručnikom. Nevjerovatno precizno odražava plavu boju neba - jednostavno savršeno!

Neke oblasti su ostavljene neobojene kako bi predstavljale staklo. Ako to ne možete učiniti, upotrijebite bijeli gvaš.

Sada pređimo na tamnije obrise i tamnije prozore. Ovo radim tankom okruglom četkom.

Jarko kadmijum crvena na krovu izgleda atraktivno. Jasno se ističe na nebu. Ovako treba da bude! Ali ostavite nekoliko neobojenih područja u njoj kako bi se bolje uklopila u cjelokupnu kompoziciju slike.

Moramo potamniti svjetla na stijenama da odgovaraju svjetioniku. Mnogo suhih poteza kistom u području stijene će stvoriti finiju teksturu.

Koristim iste zelene i žute kao na svjetioniku da suptilno ocrtam daleka ostrva. Lagani potezi kista stvaraju osjećaj dubine okeana na liniji horizonta.

Završna faza u prikazivanju Portland svjetionika!

A sada kada je slika potpuno suha, vrijedi napomenuti prednosti grubog papira! Obratite pažnju na teksturu okeana, kamenja i neba. Vrsta papira koji koristite za crtanje može radikalno promijeniti način na koji crtate.

Koristio sam vlažan ručnik da malo ublažim crvenu boju na lijevoj strani krova. To je kao odvraćanje pažnje od pravog svjetionika.

Sretan sam što je slika Portland svjetionika ispala tako klasična. Moja jedinstvena svekrva je, gledajući sliku (a ona voli svjetionike više od mene), rekla da joj je to kao božićni poklon. Mislila sam da je baš prikladno za Božić zbog obilja zelenih i crvenih boja.

Imam još 2 tipa svjetionika koje bih sada želio prikazati. Na kraju krajeva, oni su jedinstven, ali ujedno i tradicionalni detalj Amerike, koji ću vjerovatno slikati nebrojeno puta u životu. Zaista jedva čekam da dečaci odrastu i da mogu bezbedno da nacrtam svoje omiljeno mesto. Jednog dana, sljedeće godine, konačno ću vam nacrtati još jedan svjetionik.

Jedva cekam da pocnem, ali jos razmisljam o casovima crtanja, bolje da malo promijenim temu. Toliko se umjetnika navikne da prikazuju samo jednu temu, ili različite predmete u istom stilu!

Trebat će vam sljedeći materijali:

Toniran papir;

Pastele u bijeloj, žutoj, plavoj, zelenoj, svijetlo i tamno crvenoj, smeđoj, sivoj i crnoj.

Važno! Ponovo ću vam pokazati prve dvije faze crtanja skice na bijelom papiru. I koristite tonirani papir i bijelu kredu za svoju skicu!

Podijelite toranj na sedam dijelova i nacrtajte mali trokut na vrhu kao krov. Pošto je toranj okrugao, horizontalne linije treba da budu blago zakrivljene!

Nacrtajte svjetionik oko središnje isprekidane linije.

Nacrtajte dvije male kuće pored svjetionika - skica je spremna!

Nacrtajte nebo plavo, livadu zelenu. Tamo gdje treba da se nalaze kuće i kula, ostavite papir prazan.

Zatim obojite nebo u bijelo. Zatim spojite poteze na nebu i livadi.

Za svjetionik i kuće koristite svijetlocrvenu i bijelu, za krov tornja koristite crnu. Ostavite uska područja na crvenoj površini svjetionika neobojena.

Sada ćemo raditi na svjetlu i sjeni: obojite crvene površine u blizini rubova tamno crvenom bojom, a preostale neobojene pruge popunite bijelom. Krovovi kuća su zasjenjeni smeđom bojom. Na livadi će se zahvaljujući žutoj boji pojaviti svijetle površine. Zatim pomiješajte poteze.