Sredinom devedesetih i početkom 2000-ih u našoj zemlji bilo je mnogo pop idola. Pogledajte samo kreativnost Andreja Gubina ili grupe Ladybug. Mnogi od njihovih hitova pamtit ćemo do kraja života. I dalje imaju obožavatelje, uprkos činjenici da su izvođači poznatih hitova odavno nestali iz vidokruga. Dan žena saznao je šta se dogodilo sa dvadeset najpopularnijih izvođača tog vremena.

Skitnica

Bio je miljenik školaraca, a kasete sa njegovim hitovima prodavale su se kao vrući kolači. Njegov anđeoski izgled i glas slomili su srce više od jedne devojke, a pesme poput "Tramp Boy" ili "Winter Cold" čule su se širom zemlje.

Sve se promijenilo 2007. godine, kada je Gubin iznenada nestao sa televizijskih ekrana. Rekli su da je pevač imao problema sa alkoholom zbog neuzvraćene ljubavi prema devojci. A neko je čak tvrdio da je napustio Rusiju. Da bismo razjasnili situaciju, moramo se vratiti daleko u prošlost.

Prvi album

Njegova muzička karijera započela je kasnih osamdesetih, ne bez podrške njegovog oca Viktora Viktoroviča Gubina, bivšeg istraživača i karikaturiste, a do tada potpredsednika Ruske berze roba i sirovina, vlasnika nekoliko studija za snimanje.

Andreyjev prvi profesionalni album objavljen je tek 1995. godine, nakon što je Gubin upoznao poznatog muzičara Leonida Agutina. Ovaj album je nosio naziv pevačeve debitantske pesme "Tramp Boy" i vrlo brzo je osvojio vrh svih rejtinga popularnosti.

Iznenadni nestanak

Međutim, nakon njegovog neviđenog uspona u drugoj polovini devedesetih, Andrej je iznenada nestao iz vidokruga. Vrhunac njegove popularnosti došao je 2000. godine, kada je Andrej obišao ne samo gradove Rusije, već i Sjedinjene Države, Izrael, Njemačku, Azerbejdžan, Latviju, Kazahstan i Uzbekistan. Nakon toga Gubin nije održao nove koncerte, iako je objavio još jedan novi album i zbirku svojih najboljih pjesama.

Očeva smrt

Pad Andrejeve kreativne aktivnosti nesumnjivo je povezan s pogoršanjem zdravlja njegovog oca, koji ne samo da je pomogao sinu da uđe u svijet šou biznisa, već ga je i stalno podržavao, u velikoj mjeri usmjeravajući pjevačevu karijeru. Uostalom, Andrej je, prema riječima njegovih kolega, imao vrlo nježan karakter i trebala mu je očinska kontrola.

Smrt Viktora Viktoroviča 2007. dovela je do virtualnog prestanka kreativne aktivnosti njegovog sina. Neko vreme su fanovi po inerciji bili zainteresovani za uspone i padove svog heroja, a onda su ga polako počeli zaboravljati.

Bolest

Tada su se proširile glasine da je Andreju dijagnosticirana bolest nervnog sistema, koja je izazivala stalne jake bolove u predjelu lica. Ljekari su pomogli da se prebrodi psihička kriza. Na Klinici za neuroze, kaže, dva puta je liječen.

Sad

Danas Andrey ima već preko 40 godina. Bivši idol vodi povučeni život u Moskvi, značajno je ugojio, ali još uvijek sanja o povratku na scenu.

“Sada izgledam loše, zato ne nastupam. Ako dođem u formu, sigurno ću nastupiti, ali nisam još spremna - kaže pevačica. “Stalno pišem muziku, komponujem poeziju, ali za sebe treniram svoju dušu.”

Alexander Aivazov

Popularnost

Aleksandar Ajvazov je široj javnosti poznat kao Saša Ajvazov kao pop pevač 90-ih, koji je tada pevao hit o „Ljiljanima“ i „Leptir Mesecu“. Popularni, ali kritički potcijenjeni pjevač, Sasha Aivazov postao je poznat još 1989. godine. Istovremeno je zvučao i njegov prvi hit "Lily". Imidž romantičnog tinejdžera koji pjeva iskrene i jednostavne pjesme o ljubavi potvrdili su i prva dva albuma: “Ne budi tužna” i “Gdje si?”

Super hit "Molim te, ne plači" postaje kao oproštaj od pevačinog tinejdžerskog perioda. Pjesma sazrelom Aivazovu donosi sverusku popularnost, što ubrzo potvrđuje i treći album. Izdata je krajem 1996. godine, a u njoj se Sasha pojavljuje i kao kompozitor. "Butterfly Moon", "Time River", "It's Just a Game" neprikosnoveni su hitovi najnovijeg izdanja.

Općenito, disk ispada vrlo uspješan zbog hitnosti melodija, lakoće i uzbuđenja izvedbe i vrlo šarene sinteze flamenka, rockabillyja i pop muzike. A i sam sazreli i sazreli Aleksandar pojavljuje se u maski svojevrsnog mačo muškarca koji je privlačan fanovima, nimalo ne podseća na lirski dirljivu Sašu od prošlih godina.

Godine 1998, moderni „remikseri“, posebno Roman Ryabtsev, DJ Valdai, napravili su plesne verzije „Butterfly Moon“. I sam izvođač ima primjetnu kreativnu krizu - pronašavši vlastiti stil u "Butterfly Moon", Aivazov se ponovo upustio u eksperimente. I na kraju se pretvorio u običnog pop pjevača, samo što se, za razliku od mnogih svojih kolega, više nije promovirao na televiziji i radiju.

Njegov novi hit "I'll Unravel You", koji se pojavio u jesen 1998. godine, takođe nije impresionirao. A 1999. godine Aleksandar Aivazov, nažalost, koji nije razvio uspjeh "Butterfly Moon", nažalost za obožavatelje, napustio je top liste.

Alkoholizam

Umjetnik nikada nije krio da je rijetko u prijateljskim odnosima s alkoholom. Aivazov je volio sjediti s prijateljima uz bijelu flašu i gotovo nikada nije odbijao čašu ili dvije na društvenim događajima. Postepeno je navika prerasla u ozbiljnu ovisnost. Pevač, koji je bio u depresiji, potpuno je zaboravio na nekadašnju popularnost i zamalo ostao bez porodice.

Prije godinu dana otišla je Sašina supruga Irina i njihov trogodišnji sin Nikita. Dosadilo joj je da trpi muževljevo pijanstvo. Kako bi povratio povjerenje svoje supruge, 41-godišnji pjevač otišao je na liječenje u kliniku za liječenje narkotika.

„Toliko sam se napio da sam svaki dan bio na infuzijama“, rekao je tada Aleksandar. – Za sve sam ja kriv! Ali ako Ira pošalje advokata, neću potpisati nikakve dokumente. Ne želim da se razvedem od nje, boriću se za ljubav. Sve sam shvatio i želim sve da popravim. Ako mi oprosti, nikada više u životu neću dirati alkohol.”

Rehabilitacija u poliklinici Marshak

U bolnici se Aivazov hrabro borio protiv zavisnosti. Sve zbog toga da su mu voljena žena i sin u blizini. Pomisao da će na kraju izgubiti porodicu bila mu je nezamisliva.

Svako jutro u bolnici počeo je trčanjem na svjež zrak u bolničkom parku i časovima joge na odjelu. Zatim je prošao mnoge rehabilitacijske procedure i razgovore sa psihologom. Na kraju je sve ispalo! Saša je prestao da pije i uspeo je da spase porodicu. Sada živi sretno i bavi se kreativnošću. Istina, popularnost ga je zauvijek napustila.

Grupni demo

Vrhunac popularnosti

Nijedna školska diskoteka kasnih devedesetih nije bila potpuna bez hitova Demo grupe. Aleksandra Zvereva, pevačica grupe, nikada nije imala izvanredne vokalne sposobnosti. Ali to se od nje nije tražilo.

Rastanak sa producentom

Godine 2002. Zvereva i njen producent Vadim Poljakov raskinuli su ugovor sa kompanijom ARS. Demo snimci su počeli da nestaju sa talasa muzičkih kanala. A onda je pjevačica objavila da čeka dijete i od tada nismo čuli ništa o Demou.

Demo sada

Ispostavilo se da Demo grupa i dalje postoji, samo sa drugačijim sastavom. Pa, Saša Zvereva s vremena na vreme snima solo pesme, a takođe šije odeću za brend čiji je vlasnik.

„Nismo prestajali sa turnejama, putovala sam po gradovima i državama čak iu poslednjim mesecima trudnoće“, kaže dva puta majka Saša Zvereva. – Tokom godina Demo je objavio 7 albuma. Grupi ne smeta njihovo odsustvo sa etra: turneja se nastavlja, imaju novca za život. Moj glavni prihod je moj muškarac, a Demo mi je više hobi. Živimo odvojeno, imamo klub navijača i vjerujemo da će ljudi odvojiti žito od kukolja i shvatiti šta je vještački napravljeno da bi se zaradio novac, a šta je napravljeno od srca.”

Shura

Uspjeh i priznanje

Nekada davno Šura, zvani Aleksandar Medvedev, oduševljavao je javnost svojim imidžom i bio je jedna od ličnosti o kojima se najviše raspravlja na domaćoj sceni. Bistroplavi muškarac bez zuba više je vikao pjesme nego pjevao i ponašao se, blago rečeno, čudno.

Međutim, to je samo pomoglo mnogima da povjeruju da ima talenta. Popularnost je za Šuru postala prevelik psihološki teret, postao je zavisnik od droge, što je za njega gotovo postalo fatalno.

Užasna bolest i ovisnost o drogama

Pevačica je obolela od raka, ali je uspela da pobedi obe bolesti podvrgavanjem hemoterapiji i lečenju zavisnosti od droga. Naravno, morali smo da se odmaknemo od prethodne slike. Ali Šura očigledno nije želela da izgleda kao normalna osoba.

Povratak

Pevač je sebi ubacio veštačke zube, nekoliko puta išao pod skalpel plastičnih hirurga i na scenu se vraćao u još čudnijoj slici - otvoreno homoseksualnom. Ipak, i dan-danas ima svoju publiku.

Tatiana Ovsienko

Bivša popularnost

Ranije nije prošao nijedan veliki koncert ili ceremonija bez nastupa Tanje Ovsienko. A danas su je potpuno zaboravili.

Nekada davno, poznata pjevačica Tatyana Ovsienko imala je sve: novac, karijeru, slavu. Ali jednog dana je sve to zamijenila za sretan osmijeh djeteta. Svojevremeno, u potrazi za milionima, pevačica do jednog trenutka nije razmišljala o deci.

Foster-sin

Jednog dana sudbina joj je priredila neverovatan susret. Jednom je Tatjana održala koncert u sirotištu i skrenula pažnju na malog dječaka Igora. Kasnije je pevačici rečeno da su roditelji napustili dete kada mu je dijagnostikovan uznapredovalom srčanom manom. Prema riječima učitelja, Igor je bio beskućnik, bila mu je potrebna vrlo složena operacija, ali sirotište nije imalo novca za to.

A tada se činilo da je Tatjana dobila prosvećenje, shvatila je da može spasiti ovo dijete. Odmah je otišla u jednu od najboljih moskovskih klinika, dogovorila operaciju, platila basnoslovne pare, a Igor je uspješno operiran. Kada se dječak oporavio od operacije, Tatjana ga je odvela svojoj kući.

Ovsienko mu je dodelio starateljstvo, a Igor je zvanično postao njen sin. Kako bi skuvala kašu za bebu i promijenila pelene, Tatjana je odustala od posla i živjela je sa svojim nevoljenim mužem Vladimirom Dubovnitskim 18 godina, kako ne bi traumatizirala dječju psihu razvodom. Vjerovatno bi i dalje dijelila krevet s njim da nije našao nekog drugog i najavio da odlazi.

Nova ljubav

Sada se Tatjana sprema za novi brak. Njen izabranik bio je biznismen Aleksandar Merkulov. Prijedlog je iznijet dosta davno, ali je proslava morala biti odgođena: činjenica je da je Merkulov proveo 3,5 godine u istražnom zatvoru pod istragom. Sve ovo vrijeme Tatjana je moralno podržavala svog voljenog, pisala pisma, nosila pakete, a također je održavala 20 koncerata mjesečno kako bi zaradila novac za advokate. Početkom juna Aleksandar je proglašen nevinim. Četrdesetsedmogodišnja pjevačica ga je upoznala u zgradi suda. I sada ništa ne sprečava ljubavnike da se venčaju. Vjenčanje je okvirno zakazano za jesen.

Irina Saltykova

Uspješan u svemu

Nisu sve žene koje su 90-ih prodavale odjeću i kozmetiku u šatorima 90-ih postale poznate pjevačice i vlasnice vlastitih ozbiljnih poslova. Irina Saltykova je uspjela u oba, jedno za drugim.

Irina je od djetinjstva bila svrsishodno i samostalno dijete. Pored škole, bila je uključena u krojački i šivaći klub, voljela je pletenje i išla na trening ritmičke gimnastike.

Neuspješan brak

Godine 1986. Irina je imala sudbonosni sastanak sa svojim budućim mužem Viktorom Saltykovom. Viktora je zadivila Irinina ljepota i šarm. Vjenčali su se, a godinu dana kasnije rodila im se kćer Alice.

Njihov brak nije dugo potrajao. Prema pjevačici, to se dogodilo zbog Viktorove ovisnosti o alkoholu. Nakon rastave od supruga, Irina je krenula u posao, ali je zarada jedva bila dovoljna za život, a onda je Saltykova odlučila da se vrati na scenu i započne solo karijeru.

Solo karijera

Nakon objavljivanja spota "Sive oči", cijela zemlja poznavala je Irinu. Odmah je prozvana seks simbolom i novom zvijezdom u usponu. Svakom novom pesmom pevačica je samo jačala svoju popularnost.

Ukupno ima šest albuma, a treći, "Alice", posvetila je ćerki. Irinina glumačka karijera također je bila prilično uspješna: igrajući u filmovima "Brat-1, -2", dobila je priznanje kritike.

Posao

Sada Irina uspješno vodi posao, ima kuću ljepote i stila “Irina Saltykova”, vlastiti butik i kozmetički salon. Malo se zna o ličnom životu pevačice: ona ima voljenog muškarca, ali pevačica taji ko je on. Pesme su ostale u njenom životu kao prijatan hobi.

Natalia Vetlitskaya

Neočekivani odlazak

Bivša solistkinja popularne grupe "Mirage" dugi niz godina uspjela je zauzeti nišu seksi pjevačke plavuše u domaćem šou biznisu. A kadrovi sa podignutom suknjom iz Playboy spota postali su jedan od simbola devedesetih. Natasha je izdala nekoliko albuma koje su fanovi bukvalno zbrisali s polica, a onda su iznenada nestali iz očiju javnosti.

Bilo je mnogo razloga zašto je pop diva napustila scenu. Iz svijeta šoubiznisa napustila je nečujno, bez oproštajnog koncerta i bez objašnjenja javnosti. Nestanak Natalije Vetlicke, koja je u jesen 2014. napunila 50 godina, bila je njena svjesna odluka.

Rođenje ćerke

Vetlitskaya je odlučila radikalno promijeniti svoj život nakon rođenja kćerke Ulyane 2004. godine. Prema izvoru bliskom pjevačici, željela je da prekine trudnoću. Da ostavi dijete nagovorio ju je producent Viktor Yudin, koji joj je posljednjih godina postao desna ruka i blizak prijatelj. Ime djetetovog oca, Vetlitskaya, do danas nije javno objavljeno.

Novi život u Španiji

Osim toga, nakon rođenja ćerke, pop diva je odlučila da napusti ne samo scenu, već i Rusiju. Kada je Ulyana imala četiri godine, zauvek su se preselili da žive u sunčanoj Španiji.

Danas Natasha pokušava da ne dođe u oči novinara, odgaja ćerku i ne voli da komentariše svoju prošlost. Iako je u njenom privatnom životu bilo i mnogo zanimljivih događaja - na primjer, desetodnevni brak sa Jevgenijem Belousovom, afera sa domaćim oligarhom Kerimovim (koji joj je, kako su rekli novinari, poklonio avion). Ali ako je Vetlitskaya nekada birala isključivo bogate i slavne, danas je udata za svog mentora joge.

Sergej Čumakov

Dobar početak

Sergejeve pjesme postale su popularne početkom 90-ih. Svojom posebnom energijom očarali su publiku. Sigurno su svi na karaokama pjevali "Ne vrijeđaj mladu djevojko mladoženja". Sve je počelo u Moskvi davne 1972. godine.

Jednostavan moskovski dječak koji je završio mašinski fakultet nije sanjao da postane zvijezda. Međutim, sudbina mu je dala ulaznicu u svijet muzike. Sve se dogodilo zahvaljujući slučajnom poznanstvu sa pesnikom Aleksandrom Šaganovim 1988.

Postao je producent mladog talentovanog izvođača. Osim toga, Aleksandar je imao potrebne kontakte na televiziji. Zahvaljujući tome, Sergej je ušao u takmičenje Morning Star, iako je uvijek pjevao samo po sluhu. Prve pjesme su se uglavnom uvježbavale uz harmoniku. Naravno, imao je želju da savlada notni zapis, ali je bio previše huliganski tip. Izbačen sam iz muzičke škole zbog lošeg ponašanja.

Popularnost

Od početka 1991. godine Sergej uspješno snima nove hitove, koncertira i ide na turneje. Nekoliko godina kasnije, mlada pjevačica se posvađa s producentom Shaganovim i napušta ga.

Igor Azarov postaje Sergejev novi producent. Objavljen je album "Samo napred". Pjevač počinje raditi u stilu zapadnjačke muzike 50-ih i 60-ih godina. Na njegova djela utjecali su poznati izvođači kao što su Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. Tokom ovog perioda, pevač, koji je gubio popularnost, čak se pomirio sa Aleksandrom Šaganovim. Treći album “Kao prvi put” uključuje nekoliko pjesama nastalih po njegovim pjesmama. Međutim, Čumakovljev pokušaj da izvodi zapadnjačku muziku nije uspio. Album je bio potpuni promašaj, a Čumakov je nestao sa ekrana.

Napuštam pozornicu

Kružile su glasine da je Alla Pugačeva pomogla Čumakovu da se popne i napusti binu. Kažu da je pjesma "Nemoj me povrijediti, mladoženja", koja je proslavila Čumakova, prvobitno bila namijenjena tadašnjem miljeniku Dive Sergeju Čelobanovu. Zbog toga se Pugačeva uvrijedila i "zatvorila" Chumakovu put ka šou biznisu.

„Ala Pugačeva me je ljubazno pozvala da pevam na njenim „Božićnim sastancima“, kaže Čumakov. “Odmah nakon toga, bombardirali su me ponudama za turneje. Što se tiče pesme, nisam znao da ju je Šaganov prvo napisao za Čelobanova, a Čelobanov ju je već otpevao. Stoga, kada mi je Pugačeva rekla: „Sergej, nemoj više da pevaš ovu pesmu“, bila sam ogorčena. Uostalom, pjesma je postala popularna upravo u mom nastupu. Odgovorio sam Alli Borisovnoj: „Kako da ne pevam? Šta da odgovorim ljudima: da li ste mi zabranili da pevam ili sam izgubio pamćenje?” I nastavio je da ga izvodi. Ali ne mislim da sam zbog ovoga nestao sa ekrana. Jednostavno nisam mogao da platim tako ogromne svote novca za emitovanje kao što su to radili Pugačeva ili Kirkorov.”

Povratak

Danas je Sergej sretno oženjen ženom koja ga podržava u svemu. Primetno je postao bolji i željan je da se ponovo bori. Počeo je snimati pjesme i čak se sprema da objavi novi album u bliskoj budućnosti.

Grupa "Bubamara"

Poznati hit

Projekat, koji je kreirao pjevač, kompozitor i aranžer Vladimir Volenko, stekao je široku popularnost sredinom devedesetih. Tada je objavljen album “Granitni šljunak”.

Godine 1997. "Bubamara" je postao jedan od prvih projekata nove velike audio i produkcijske kompanije ORT-Records, na čijem je čelu bio generalni producent Joseph Prigozhin. Etiketa ove kompanije izdaje još dva diska grupe “My Queen” i “Woman of Dreams”. Godine 1999. još jedan uspjeh projekta bila je pjesma Leonida Azbela "A Ship Up the Volga", koja je odmah postala drugi hit nakon "Granit Pebble". Disk sa ovom pjesmom, kao i nekoliko pjesama Elene Vaenge napisanih za “Bubamara” izdaje Grand Records.

Promena sastava

Godine 2000. sastav grupe se radikalno promijenio, a Innu Anzorovu zamijenila je Natalya Poleshchuk, kojoj je Vladimir Volenko odmah dao pseudonim Shokoladkina zbog pretjerane ljubavi prema slatkišima. 2004. godine u porodici Vladimira Volenka i Natalije Šokoladkine rođena je ćerka Daša, a 2008. Vladimir mlađi. Stoga se u ovom periodu grupa rjeđe pojavljuje u medijskom prostoru, ali nastavlja da aktivno koncertira. Posljednja upečatljiva kreativna odluka bio je vjenčani duet "Prvi ples mladih", gdje je bračni par Volenko uključio vlastitu djecu u snimanje spota.

Kraj popularnosti

Poslednjih godina grupa nije bila na televiziji, ali BK nastavlja da nastupa i snima albume.

Evo kako Vladimir komentariše situaciju: „Nisam oligarh, nisam „plavi“ i nisam Jevrej. Ja sam jednostavan ruski državljanin, talentovan i vredan muzičar, ali danas to nije dovoljno. Danas, da biste bili vidljivi, morate ili imati milionske investicije ili pripadati određenom klanu. Možete biti i pod ugovorom sa nekom ozbiljnom kompanijom, gdje će vam odmah dati do znanja da je kanal ili producent sve, a vi ništa. Kao čovjek i kao umjetnik preferirao sam nezavisnost, stoga danas nismo na plavim ekranima. Ali meni to ne smeta.”

Što se tiče zarade, ima dovoljno za život grupi, ali, nažalost, nedovoljno za razvoj. Međutim, Vladimir ne žali baš zbog svoje sudbine. Sretno je oženjen i ima dvoje djece.

Grupa "Nežni maj"

Od sirotišta do zvijezda, ili siročeta iz Orenburga

“Tender May” je kultna muzička grupa kasnih 80-ih – ranih 90-ih. Prva tinejdžerska grupa u SSSR-u rođena je u internatu br. 2 u gradu Orenburgu. Muzički direktor je bio autor svih pjesama Sergej Kuznjecov, koji je vodio muzički klub u sirotištu. A vizit karta grupe (koja će kasnije promijeniti nekoliko članova) i idol miliona obožavatelja je 15-godišnji stanovnik sirotišta Yura Shatunov.

„Zahvaljujući tome što sam detinjstvo proveo u sirotištu, uspeo sam da se sačuvam i da ne zalutam. Jer u sirotištu ne vole pohlepne ljude, ne vole šunjanje, odnosno ne vole slabe ljude. Tamo, da biste živjeli u zajednici, morate se pridržavati određenih zakona. U suprotnom ćete biti izbačeni iz tima. I ista stvar se desila u odraslom životu. Ali već sam bio spreman za to. Ne mogu da komuniciram sa ljudima iz ugla „ti si niko, ali ja sam zvezda“. Prije svega, trebate misliti da ova osoba danas može biti niko, ali za godinu dana može postati mnogo hladnija od vas. Mada, ako naiđem na neugodne ljude, onda jednostavno ne razgovaram s njima, ma koliko na visokom nivou bili. Kažem: „Izvini, ali ne mogu, ne želim. Ne osjećam se ugodno u vašoj blizini.”

Prvi album "White Roses" snimljen je u februaru 1988. na kućnom magnetofonu i prodao ga je Kuznjecov kiosku za snimanje za 30 rubalja. Nekoliko mjeseci kasnije, snimak je stigao do Andreja Razina (u to vrijeme administratora grupe Mirage), koji je izveo nevjerovatnu kombinaciju za ono vrijeme i prevezao Šatunova, Kuznjecova i nekoliko drugih dječaka iz sirotišta u Moskvu, gdje je organizovao studio za darovitu djecu “LM”. U januaru 1989. spot "White Roses" je prvi put prikazan na Centralnoj televiziji u "Jutarnjoj pošti", nakon čega je počeo pravi svesavezni bum - pjesme "Tender May" su se čule posvuda, a milioni obožavatelja jednostavno poludio za plavookim mladim princom sa šarmantnom rupicu na obrazu. Grupa je okupila najveće koncertne prostore širom zemlje i postavila rekord po broju koncerata dnevno (ponekad ih je bilo 5-6 dnevno).

Samostalno putovanje i godine zaborava

Međutim, uprkos velikom uspjehu i popularnosti, početkom 1992. grupa se raspala. 18-godišnji Šatunov napušta Andreja Razina i pokušava da izgradi solo karijeru. Neko vrijeme ga je čak podržavala i Alla Borisovna Pugačeva, koja je pozvala Juru da nastupi na njenim "božićnim sastancima" u decembru 1992. Ali, uprkos prvom solo albumu “Da li se sećaš” koji je izdao studio za snimanje PolyGram Russia 1994. godine i nekoliko snimljenih video zapisa, pokazalo se da je teško ostati na površini. Našavši se u teškoj životnoj situaciji, Šatunov odlazi da živi i radi u Nemačkoj, gde se školuje za tonskog inženjera i napušta scenu na nekoliko godina.

“Sa 25-30 godina sam počeo da tražim sebe. Tada sam želeo mnogo odjednom, ali sam morao da shvatim šta mi je zaista, zaista potrebno. I ne gledajte one oko sebe: ovi mladi momci, oni voze lijepa kola, sa lijepim djevojkama i tako dalje. Odnosno, prvo ih pogledaš i pomisliš: kako je super, i ja to želim, a onda shvatiš da ovo uopšte nije kul, ovaj lijep život nije tako lijep, bolji je na neki drugi način. I ovo „drugačije“ treba pronaći. U to vrijeme sam radio na mnogo načina, čak i kao sistem administrator. Mnogo je radio u studiju, ali se nije bavio sopstvenom kreativnošću i karijerom. I sada sa stopostotnom sigurnošću mogu da kažem da je taj korak bio zaista ispravan i istinit, jer sada imam sve i više: voljenu ženu, voljenog sina i ćerku, imam gde da živim, imam posao. ljubavi, imam sve. Ja sam srećan čovek”.

Povratak idola

Početkom 2000-ih, Šatunov se ipak vratio u Rusiju kako bi nastavio solo karijeru i izdao nekoliko albuma jedan za drugim: „Zapamti maj“, „Lišće pada“, „Ako želiš, ne boj se“, „Snimi moj glas”, „Verujem”. U septembru 2009. pjevačica je otišla na veliku turneju po ruskim gradovima u znak podrške igranom filmu "Nežni maj". Godinu dana kasnije, Yura je učestvovao u snimanju serije "Srećni zajedno", gdje je igrao samog sebe. Danas Shatunov nastavlja da snima pjesme i ostaje jedan od najtraženijih umjetnika u rezervama.

„Puno češće posjećujem Rusiju nego kod kuće, u Njemačkoj. Ali to me ni najmanje ne sprečava da komuniciram sa svojom porodicom, da se viđam sa svojom decom i da ih odgajam. Postoji Skype, postoji internet, postoji telefon, ipak. A onda je avion: ukrcam se, dva sata i kući sam.”

Pronašao ličnu sreću u Njemačkoj

Šatunov je svoju buduću suprugu, advokaticu Svetlanu, upoznao u Nemačkoj u decembru 2000. godine: „Ljudi se često pitaju: da li verujete u ljubav na prvi pogled i da li je ona uopšte moguća? Možda. Meni se to tačno desilo. Bilo je dovoljno samo da se pogledamo – to je sve.”

Zabavljali su se dugo i odlučili da se venčaju tek u januaru 2007. godine, šest meseci nakon što je Svetlana rodila sina Denisa. Šest godina kasnije, 13. marta 2013. godine, u Bad Homburgu je rođeno njihovo drugo dete, ćerka Estela. Kako Jurij priznaje, u njegovom životu ima vrlo malo bliskih ljudi: „Malo je ljudi kojima vjerujem. U stvari, možete ih nabrojati na prste jedne ruke. Prvo, ovo je Svetlana – moja supruga. Drugo, Arkadij, moj direktor, sa kojim sarađujem više od 27 godina. Pa, i još par momaka, vremena provjerenih prijatelja.”

Prošlog septembra Šatunov je proslavio 41. rođendan, nastavio je da živi i radi u dve zemlje, ima ruski pasoš i boravišnu dozvolu u Nemačkoj. Jurij ima kuću, ženu i djecu u Frankfurtu na Majni, ali ljeti često dolaze s cijelom porodicom da se opuste u Rusiju, posebno u Soči, gdje Šatunov ima veliku kuću, otkupljenu tokom „nježnog maja“.

Vokalni i instrumentalni ansambl nastao 1970. godine u Čeljabinsku. Prvu slavu stekao je krajem 1971. godine, nakon takmičenja “Srebrne žice”, gdje je zauzeo prvo mjesto. Prva ploča Melodiya objavljena je 1975. godine. Najpoznatije pesme ansambla: „Sedim na kamenčiću“, „Šire krug“, „Reći ću ti kume“ i druge podjednako poznate pesme.

- VIA, a zatim pop-rock grupa 70-ih - 80-ih. Jedna od najpoznatijih sovjetskih grupa 70-ih. Iz ove grupe dolazilo je mnogo sovjetskih pop zvijezda. Eksplozivna popularnost u sindikatu pojavila se nakon objavljivanja albuma "Kad šutimo zajedno". Na ovom albumu su se nalazile najpoznatije pjesme do sada: “Ljudi se sastaju”, “Kako je lijep ovaj svijet”, “Handing Hands Together” i druge.

- Vokalni i instrumentalni ansambl 70-ih iz Bjeloruske SSR. Vođe i solisti ansambla, Yadviga Poplavskaya i Alexander Tikhanovich, otpjevali su mnoge prave sovjetske hitove. „Robins koji čuje glas“, „Zaviruha“, „Živim sa bakom“ i dalje su veoma popularni u narodu.

Plave gitare

Plave gitare - Moskovski vokalni i instrumentalni ansambl 70-ih. Jedinstvena karakteristika benda bile su plave gitare. Gotovo svi članovi ansambla izvodili su solo, a njihovo zajedničko pevanje se veoma skladno uklopilo u muziku. Njihove pjesme su “Romantic Dreamers”, “Green Crocodile”, “Northern Wind”.

- VIA 70-ih iz Moskve. Pored klavijatura, gitara i bubnjeva, u sastavu ansambla je bila i duvačka grupa. Vrhunac popularnosti dogodio se početkom 70-ih. Saradnja sa Jurijem Antonovim, Vjačeslavom Dobrinjinom i Davidom Tuhmanovim dovela je do mnogih lepih i poznatih pesama. „Idem na more“, „Glavno je, momci, da ne starite u srcu“, „Ko ti je rekao“, „Aljoškina ljubav“ i druge pesme su i dalje veoma popularne i obrađene od strane modernih zvezda .

- Vokalno-instrumentalni ansambl formiran sredinom 70-ih godina. Nacionalna popularnost došla je 1978. godine, nakon objavljivanja stranog hita na ruskom jeziku, "Blue Frost". Nakon toga, grupa je konstantno učestvovala na takmičenjima i festivalima, snimajući mnoge pjesme koje narod voli.

- VIA i pop-rock grupa iz Donjecka. Konačno stvaranje ansambla obilježava 1975. godinu. Nakon 2. mesta na festivalu Soči 76, ansambl je doživeo previranja sa promenama u sastavu, sve dok 1978. godine kompozicija nije konačno ojačala. Njihovi albumi "Ako se ne rastanemo" i "Diskovi se vrte" bili su veoma popularni i više puta su bili na vrhu radijskih parada u zemlji.
Pročitajte više o periodu pop grupe 80-ih na novoj web stranici

- Vokalno-instrumentalni ansambl 70-ih - 80-ih godina. Slava je došla 1976. godine, nakon što se ansamblu pridružio Mihail Šufutinski. Upravo je energija budućeg majstora šansone podigla ansambl na vrhunce popularnosti u zemlji. “Ko ti je rekao?”, “Gdje si bio?”, “Vjenčani prsten” i druge pjesme su i dalje omiljene u narodu.

- Najpoznatiji ansambl Bjeloruske SSR. U 70-im godinama, popularnost Pesnyaryja bila je veoma velika. Hitovi ansambla "Vologda", "Belovezhskaya Pushcha", "Birch Sap", "My Youth, Belarus" i dalje su veoma popularni.

- Moskovski vokalno instrumentalni ansambl. Osnovali su ga bivši članovi "Dragulja". Kasnih 70-ih i ranih 80-ih, pjesme ansambla bile su veoma popularne. Objavljeno je 5 albuma na vinilnim diskovima. Najpoznatije pjesme VIA "Plamya": "Vojnik šeta gradom", "Sići ću na udaljenoj stanici", "Ne treba biti tužan".

- Lenjingradski vokalni i instrumentalni ansambl kasnih 60-ih i svih 70-ih godina. Lider među VIA-om od 1966. do 1973. godine. Osnivač sovjetskog pop-rock stila. Mnogo popularnih VIA-a su formirali ljudi iz pjevačke gitare. Pjesme “Plava ptica”, “Pjesma biciklista”, “Putevi” i druge su nadaleko poznate i omiljene.

- Moskva VIA 70-ih - 80-ih. Slavu je stekao nakon pobjede na Svesaveznom takmičenju pop pjevača 1974. godine. Godine 1975., nakon izdavanja vinilnog giganta, grupa je stekla slavu u cijeloj Uniji. Njihovi hitovi “The Leaves Will Spin” i “The Deceiver” su i dalje veoma popularni.

- Čuveni moskovski vokalno-instrumentalni ansambl, koji je svesaveznu slavu stekao sredinom 70-ih. Smatra se najpopularnijim ansamblom 70-ih. Mnoge pesme ansambla su veoma popularne u Rusiji. I dan danas izvode koncerte širom zemlje. Njihove pesme „Moja adresa je Sovjetski Savez“, „Sve što imam u životu“, „Sneg se vrti...“, „Ne budi tužan“ i druge govore same za sebe.

- Bjeloruski ansambl 70-ih. Popularnost je došla 1974. godine, nakon objavljivanja ploče kompanije Melodiya i hita “Gdje šumi javor”. Aktivni učesnik propagande BAM-a. Izdano 10 velikih vinilnih diskova. Pjesme „Od srca do srca“, „Zdravo i zbogom“, „Bijela lađa“, „Boputac“ i druge još uvijek su veoma omiljene u narodu.

- Drugi najpopularniji beloruski ansambl posle pevača. Početak njegove kreativne karijere označio je 1974. godine. Prva slava stigla je 1977. godine nakon pobjede na Svesaveznom pop takmičenju. Njihovi poznati hitovi “Olesya”, “Ti šumiš, breze galame nada mnom”, “Himna zemlji” i drugi su veoma popularni i poznati.

Svi vole muziku. Svako ima svoju omiljenu pesmu, često više od jedne. Neki ljudi više vole da slušaju klasiku, drugi vole rock. A za neke je stvaranje ili izvođenje muzike posao.

Legendarno vrijeme

Bilo je vremena kada su se muzički umjetnici svake zemlje mogli izbrojati na prste jedne ruke. Bili su poznati i nastupali su u gotovo istom žanru. Slušali su ih, znajući sve pjesme napamet. Ovo je bilo nešto novo. Ali u to vrijeme nije bilo izbora.

Vjerovatno zbog prevelikog broja izvođača u naše vrijeme mnogi od njih uopće nisu poznati. Ogromna konkurencija ne dozvoljava svima da postanu poznati u svijetu muzike. Osim toga, ne nastupaju svi u poznatim žanrovima. Neke oblasti moderne muzike jednostavno nisu namenjene široj javnosti, jer ih ne razumeju svi.

Između ove dve muzičke ere postoji „zlatna sredina“.

Zlatno doba muzičkih izvođača bilo je 80-ih i 90-ih godina. Muzičare tih godina slušaoci i dalje vole, a njihove pjesme se i dalje slušaju na radiju i kod kuće.

Evo najpopularnijih stranih pjevača tog vremena (lista):

• Desireless;
• Melanie Thornton (La Bouche);
• Amanda Lear;
• Gloria Gaynor;
• C.C. Catch;
• Sandra;
• Tina Turner;
• Bonnie Tyler;
• Donna Summer;
• Sabrina Salerno;
• Suzi Quatro;
• Mireille Mathieu;
• Courtney Love;
• Samantha Fox.

Postojao je određeni pravac muzike u to vrijeme. Moda je svima diktirala svoj neponovljivi stil 80-ih. Strani pjevači tih godina bili su svima na usnama. Izvođači su bili voljeni i oponašani. A njihove pjesme su se čule na plesnim podijumima mnogih zemalja svijeta.

Malo o životu poznatih izvođača

Kao i svi ljudi, i muzičke zvezde pate od nesrećne ljubavi, doživljavaju greške i raduju se dostignućima. Ali kao i svi kreativni ljudi, ove emocije rezultiraju prekrasnim kreacijama. Tako su najbolje muzičke kompozicije predstavljene svijetu.

Mnogi strani pjevači su također glumili u filmovima. Vitni Hjuston ne samo da je imala jedinstven glas, već je svoje glumačko umeće pokazala i u veličanstvenoj ljubavnoj priči "Telohranitelj".

Pored glumačke karijere, Barbra Streisand se bavi i muzičkim stvaralaštvom. A njena kompozicija Woman in love, objavljena 1980. godine, nagrađena je nagradom Grammy.

Pevačica Sandra je svoju muzičku karijeru započela u grupi Arabesque. Nakon raspada grupe, počela je da nastupa solo. Svjetska slava stigla je 1985. godine nakon objavljivanja pjesama Maria Magdalena, Stop for a minute i Hi! Zdravo! Zdravo!. U to vrijeme, njen producent (kao i mnoge druge zvijezde) bio je Michel Cretu. Pisao je kompozicije za nju i svirao klavijaturu. Njegov glas ljubitelji muzike mogu čuti na pratećim vokalima Sandrinih poznatih pjesama. Takođe je postao pevačičin suprug i otac njena dva sina. Prilikom kreiranja novog projekta Enigma, Michel je pozvao svoju suprugu da mu se pridruži. Muški vokal sam izvodio sam. Upravo se njihovi glasovi čuju u kompozicijama svetski poznate "Enigme". Nažalost, par je raskinuo, a potom su talentovani ljudi počeli odvojeno graditi karijere. Trenutno Sandra samo povremeno izvodi svoje stare kompozicije.

Krajem 80-ih i početkom 90-ih muzički stil je počeo da se menja. Ranije popularni disko i rock postepeno su zamijenjeni novim pravcima s notama elektro. Odrasla je i nova generacija izvođača. I došlo je vrijeme za njihovu popularnost. Tih godina svuda su čuli:

• Marie Fredriksson (Roxette);
• Spice girls;
• Toni Braxton;
• Celine Dion;
• Björk;
• Anita Dot (2 neograničeno);
• Mariah Carey;
• Christina Aguilera;
• Dženifer Lopez;
• Mylene Farmer.

Bilo je i stranih pjevača koji su karijeru započeli kasnih 80-ih, ali je njihova popularnost dostigla vrhunac 90-ih:

• Madonna;
• Whitney Houston;
• Kylie Minogue;
• Vanessa Paradis.

Najveći hitovi

Mnogi strani pevači bili su deo dueta ili muzičkih grupa, ali su u isto vreme bili i glavni vokali, čiji su glasovi toliko prepoznatljivi milionima slušalaca širom sveta.

Među najpoznatijim hitovima tog vremena:

• Voyage-putovanje poznatog francuskog pjevača Desireless;
• Slatki snovi od La Bouchea;
• Preživjet ću, Gloria Gaynor;
• Večeras mogu izgubiti srce, C.C.Catch;
• Dodirni me, Samantha Fox;
• (Nikad ne budem) Marija Magdalena, Sandra;
• Frozen, Madona;
• Lambada, Kaoma;
• Uvijek ću te voljeti, Whitney Houston;
• Unbreak my heart, Toni Braxton;
• Moje srce će nastaviti, Celine Dion;
• Držeći se za heroja, Bonnie Tyler.

Život nakon globalne popularnosti

Fotografije stranih pjevača tog vremena lako je razlikovati od drugih zahvaljujući prepoznatljivom stilu 80-90-ih. To uključuje svijetlu kozmetiku, usku odjeću (često napravljenu od kože) i frizuru s bujnim kovrčama. Mnogo godina je prošlo, vremena su se promenila, ali legendarne zvezde nisu zaboravljene. Mnogi od njih i dalje nastavljaju muzičku karijeru, koncertiraju i objavljuju nove kompozicije.

C. C. Catch, u čiji je uspjeh nekada vjerovao Dieter Bohlen, nastavlja nastupati na koncertima s uobičajenim programom. Što još jednom dokazuje ljubav i neutaživu potražnju za kompozicijama 80-ih.

Celine Dion također aktivno nastavlja svoju kreativnu karijeru. Kanadska pjevačica poklonila nam je nježnu muziku za svjetski poznati film "Titanik", koji je dobio više od stotinu filmskih nagrada. I sama pjevačica je bila pobjednica Evrovizije kasnih 80-ih. Ali djevojčica je bila četrnaesto dijete u porodici! Ali to je nije spriječilo da stekne svjetsku slavu. A sve zato što su ljudi koji su joj pomogli da razvije svoju muzičku karijeru vjerovali u djevojčin talenat.

Sabrina Solerno nastavlja sa izdavanjem novih kompozicija. Uprkos propasti Baccare, bivši vokali Maria i Mate uspjeli su pronaći druge partnere i nastupiti, stvarajući nove duete. Najuspješnija britanska ženska grupa Bananarama također dijelom nastavlja svoju kreativnost. Bonnie Tyler ne samo da obilazi mnoge zemlje sa koncertima, već je nedavno učestvovala i na Evroviziji.

Nažalost, svijet je izgubio neke poznate izvođače. Ljudi poput Whitney Houston, Donne Summer, Laure Branigan. Ali kreativni ljudi nikada neće biti zaboravljeni zahvaljujući njihovim kreacijama. Pokojni pevači nastavljaju da žive za nas u svojim pesmama.

Poznato je da je pojavljivanje na zapadu grupa kao što su Beatles, Rolling Stones i Scorpions imalo ogroman uticaj na svetsku i domaću pop muzičku kulturu. Razlika je u tome što su zapadni bendovi na početku karijere bili slobodni da plivaju, birajući studije za snimanje koji im najviše odgovaraju. U SSSR-u je situacija bila mnogo složenija. Legendarni ruski rok nastaje kasnih 60-ih i ranih 70-ih i postaje gotovo dominantan pravac. Gotovo svaka škola, kako u velikim tako i u malim gradovima, ima svoj rok bend ili vokalno-instrumentalni ansambl (u daljem tekstu VIA). Najtalentovanija djeca dobijaju dobro muzičko obrazovanje i sanjaju da započnu profesionalnu karijeru. Tu počinju poteškoće. Činjenica je da službene VIA-e imaju priliku snimati diskove u monopolističkom studiju Melodiya, održavati koncerte i učestvovati u televizijskim programima. Ali nemaju pravo da izvode svoje pesme ako nisu članovi Saveza kompozitora. Rok bendovi pevaju šta god žele, ali ne dobijaju platforme za nastupe i prinuđeni su da svoju muziku objavljuju kao samizdat, daju koncerte u stanovima i u provincijskim klubovima udaljenim od gradova. Takve poznate rok grupe kao što su „Time Machine“, „Sloveni“, „Scythians“, „Skomorokhi“ su prošle kroz ovo. Cenzura je bila stroga. Neko bi lako mogao završiti u hapšenju zbog nedozvoljenih koncerata. Bez obzira na sve, muzičke grupe u ovom teškom vremenu za domaću muziku rastu kao pečurke. Pojavljuju se takve zaista divne grupe - kao što su "Dragulji", "Ariel", "Jolly Guys", "Cvijeće", "Zemljani" itd. Lirske kompozicije ovih grupa su nevjerovatne: jednostavne su i istovremeno prodorno melodične . Nije iznenađujuće što ih vole i pamte do danas. Tako su 70-ih godina paralelno postojali VIA i rok timovi, čiji su članovi često trčali iz jednog kampa u drugi i nazad. Osamdesete su poznate po tome što se u to vrijeme u Lenjingradu pojavio 1 rok klub, a čak su se počeli održavati i pravi rock festivali. Svrha ovih događaja je neka vrsta uređenja rock pokreta, koji na trenutke zaista izmakne kontroli. Pojavljuje se TV emisija “Muzički prsten” u kojoj je dozvoljeno da nastupaju neki rok bendovi. Zakotrlja se drugi moćni talas ruskog roka: rok Olimp grupa Kino, Alisa i drugih bukvalno eksplodira, čiji je stil izvođenja definisan kao „novi način“. Agatha Christie počinje da svira svoju čuvenu psihodeličnu muziku. Na vrhuncu popularnosti su “Nautilus Pompilius” i “Zoo”. Vrijeme prolazi, red u zemlji se mijenja. Rok muzičari čak uspevaju da učestvuju u snimanju filmova, koji su, inače, veoma dobri i kasnije postali kultni (Igla, Assa, Provalnik). Neke VIA i rock grupe i dalje uspješno nastupaju i privlače veliku publiku. Izvode i nove kompozicije, talentovane i profesionalne. Ali iz nekog razloga, mahnito oduševljenje publike izazivaju pjesme koje su već preslušane milion puta. Čini se da su muzičari stvarali sve najbolje tokom sovjetskih vremena.

Ruski pjevači 80-ih, čija je lista predmet ovog pregleda, dali su značajan doprinos razvoju sovjetske i ruske pop muzike: njihove pjesme su uvrštene u zlatni fond ruske muzike. Mnogi od njih su i dalje popularni kod moderne publike, uprkos promjeni muzičkih stilova i trendova. Kao i zapadnoevropski umjetnici, okušali su se u raznim žanrovima i stilovima. Ruski pjevači 80-ih (lista, fotografije su predstavljene u ovom radu) su interesantne jer je njihov rad jedinstven po svojoj originalnosti i muzičkim karakteristikama.

Yuri Antonov

Ovaj kompozitor i izvođač vlastitih pjesama postao je jedna od najpoznatijih ličnosti u pop muzici sovjetske ere. Njegova djela odlikuju se duševnošću i optimizmom, što mu je priskrbilo ljubav cijelog SSSR-a. Teme autora su veoma raznolike: od prijateljstva do ljubavne lirike. Melodije njegovih kompozicija imaju širok spektar zvukova. Osim toga, njegovu muziku možemo nazvati i plesnom muzikom: možda je zato toliko popularna među mladima ovih dana.

Nikolay Rastorguev

Ruski pjevači 80-ih, čiju listu treba dopuniti imenom vođe grupe "LUBE", zanimljivi su po svojoj originalnosti. Kreativnost svakog od njih je jedinstvena i neponovljiva, pa se izvođači vrlo lako razlikuju jedni od drugih. U ovoj seriji, Rastorgujevljevo djelo zauzima ponosno mjesto: njegove teme su, po pravilu, patriotske i vojne. Osim toga, njegov repertoar uključuje pjesme posvećene prirodi Rusije, kao i niz lirskih kompozicija na temu ljubavi i prijateljstva.

U tom smislu, autorski zvučni zapisi su univerzalni: uvijek će pronaći svoju publiku. Kombinacija jednostavnosti, dubine muzike i izvođenja čini njegove kompozicije razumljivim i dostupnim svakom gledaocu. Njegove pjesme i muzika podsjećaju na narodnu umjetnost i stoga su bliske svima. Dokaz popularnosti autora i njegovog tima je to što su njegove pesme postale muzička pratnja filmova.

Oleg Gazmanov

Ruski pjevači 80-ih, čija se lista stalno dopunjavala novim izvođačima, ostavili su primjetan trag u povijesti ruske kulture. Posebno treba istaći pjesme Gazmanova, koje se, kao i pjesme Antonova, odlikuju izuzetnim optimizmom, vedrinom i vedrinom. Osim toga, pjevača zanimaju i vojne teme: brojne njegove kompozicije posvećene su veličanju vojnih podviga. Popularne su i njegove komične pjesme, koje zauzimaju istaknuto mjesto na njegovom repertoaru. Glumac je stvorio vlastitu grupu, sam piše muziku, aktivno nastupa na koncertima, gotovo uvijek prateći svoje nastupe složenim akrobatskim vježbama.

Igor Nikolaev

Kompozitor i tekstopisac započeo je svoju karijeru u sovjetskim godinama i sada nastavlja da uživa stalnu popularnost među gledaocima i slušaocima. Njegove kompozicije odlikuju se dušebrižnim zvukom i neverovatnom melodijom, po čemu su njegove pesme toliko prepoznatljive. Tema autora je lirska. Ovo su pesme pre svega o ljubavi, ali i o prijateljstvu. U početku je umjetnik pisao za A. Pugačevu, ali je kasnije vrlo brzo stekao popularnost kao izvođač vlastitih pjesama.

Eduard Khil

Ruski pjevači 80-ih, čija je lista prilično široka, razlikovali su se jedni od drugih ne samo po svom repertoaru i raznolikosti žanrova, već i po potpuno originalnim vokalnim vještinama. Khil je imao divan bariton i pjevao je u operi, ali je možda najveću popularnost stekao kao pop izvođač. Snažan, duševni glas omogućio mu je da izvodi složene kompozicije i istovremeno dao poseban zvuk pjesmama koje su kasnije postale hitovi. U tom smislu, rad umjetnika može se uporediti s nastupima Magomayeva, koji je, kao operski pjevač, postao i pop izvođač. Značajno je da su obojica imali odličan bariton (potonji je pevao i kao tenor), pa ne čudi što su najbolji sovjetski kompozitori pisali muziku posebno za njih.

M. Magomaev

Ruske pjevače 80-ih, spisak muškaraca među kojima je nemoguće zamisliti bez imena ovog divnog umjetnika, masovna publika pamtila je ne samo po repertoaru, već i po izvanrednoj vokalnoj vještini. Upravo takav je bio rad Magomajeva. Počeo je sa klasičnim repertoarom, uzimajući uloge iz opera domaćih i stranih izvođača. Njegov glas zadivljuje bogatstvom nijansi, što je odredilo raznolikost njegovog repertoara, koji uključuje klasične i pop numere.

Pjevači 80-ih i 90-ih pamte se na sovjetskoj i ruskoj sceni. Lista, na kojoj Rusi zauzimaju počasno mjesto, stalno se dopunjavala novim imenima. Nakon raspada SSSR-a, pozornica je postala arena za kreativnost mnogih novih umjetnika koji još uvijek nastavljaju svoju karijeru. Njihove pesme i muzika se veoma razlikuju od moderne muzike, koja stavlja veći naglasak na tehnike orkestracije i digitalnu obradu instrumentacije.