Aleksandar Nikolajevič Ostrovski; Rusko carstvo, Moskva; 31.03.1823 – 02.06.1886

A.N. se s pravom smatra jednim od najvećih dramskih pisaca Ruske imperije. Ostrovsky. Iza sebe je ostavio značajan doprinos ne samo ruskoj, već i svjetskoj književnosti. Drame A. N. Ostrovskog i danas imaju veliki uspjeh. To je omogućilo dramskom piscu da zauzme visoko mjesto u našem rejtingu, a njegova djela budu predstavljena u drugim ocjenama na našem sajtu.

Biografija A N Ostrovskog

Ostrovski je rođen u Moskvi. Otac mu je bio svećenik, a majka kći kurva. Ali, nažalost, Aleksandrova majka je preminula kada je on imao samo 8 godina. Otac se ponovo oženio kćerkom švedskog plemića. Pokazalo se da je maćeha dobra žena i posvetila je puno vremena svojim pastorcima.

Zahvaljujući velikoj očevoj biblioteci, Aleksandar je rano postao zavisnik o književnosti. Otac je želio da mu sin bude advokat. Zato je Ostrovski odmah nakon završetka srednje škole otišao da studira na Pravnom fakultetu Moskovskog univerziteta. Ali nije završio fakultet zbog svađe sa profesorom, već je otišao na sud kao činovnik. Tu je Ostrovski vidio mnoge epizode iz svoje prve komedije "Nesolventni dužnik". Kasnije je ova komedija preimenovana u „Naši ljudi – bićemo na broju“.

Ovo debitantsko djelo Ostrovskog bilo je skandalozno, jer je prilično slabo predstavljalo trgovačku klasu. Zbog toga se život A. N. Ostrovskog znatno zakomplikovao, iako su pisci kao što je , vrlo visoko ocijenili ovo djelo. Od 1853. čitanje Ostrovskog postaje sve popularnije, njegova nova djela postavljaju se u pozorištu u Malom i Aleksandrinskom. Od 1856. Ostrovskog se može čitati u časopisu Sovremennik, gdje su objavljeni gotovo svi njegovi radovi.

Godine 1960. pojavila se Ostrovskijeva "Gromna oluja", koju možete pročitati na našoj web stranici. Ovo djelo zaslužuje najviše pohvalnih kritika kritičara. Nakon toga, autor dobija sve veće poštovanje i priznanje. Godine 1863. dobio je Uvarovljevu nagradu i izabran za člana Sankt Peterburgske akademije nauka. Godina 1866. u životu A. N. Ostrovskog takođe postaje posebna. Ove godine je osnovao Umetnički krug, čiji su članovi i mnogi drugi poznati pisci. Ali, uprkos tome, Aleksandar Nikolajevič ne staje na tome i radi na novim radovima do svoje smrti.

Drame A. N. Ostrovskog na web stranici Top books

Ostrovski je ušao u našu ocenu sa radom „Grum”. Ova predstava se smatra jednim od najboljih autorovih djela, pa nije iznenađujuće što ljudi vole čitati “Gromu” Ostrovskog, uprkos starosti djela. Istovremeno, interesovanje za predstavu je prilično stabilno, što se može postići samo zaista značajnim radom. Više o djelima Ostrovskog možete saznati u nastavku.

Sva djela A. N. Ostrovskog

1. Porodična slika
2. Neočekivan slučaj
3. Jutro mladog čoveka
4. Jadna mlada
5. Ne ulazi u svoje sanke
6. Ne živi kako želiš
7. Na tuđoj gozbi je mamurluk
8. Šljiva
9. Praznični san prije ručka
10. Nisam se slagao
11. Kindergarten
12. Stari prijatelj je bolji od dva nova
13. Vaši sopstveni psi se svađaju, ne gnjavite tuđe
14. Balzaminovljev brak
15. Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk
16. Teški dani
17. Grijeh i nesreća nikome ne žive
18. Vojvodo
19. Jokers
20. Na prometnom mjestu
21. Bezdan
22. Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski
23. Tushino
24. Vasilisa Melentjeva
25. Jednostavnost je dovoljna za svakog mudraca
26. Toplo srce
27. Ludi novac
28. Nije sve Maslenica za mačku
29. Nije bilo ni penija, ali odjednom je to bio Altin
30. Komičar iz 17. veka
31. Kasna ljubav
32. Radnički hleb
33. Vukovi i ovce
34. Rich Brides
35. Istina je dobra, ali sreća je bolja
36. Beluginov brak
37. Poslednja žrtva
38. Dobar majstor
39. Savage
40. Srce nije kamen
41. Robovi
42. Sjaji, ali ne grije
43. Kriv bez krivice
44. Talenti i fanovi
45. Zgodan muškarac
46. Ne sa ovog sveta

„Kolumbo iz Zamoskvorečja“, autor drama koje su rusku dramu pretvorile u „pravu“ književnost, je A. N. Ostrovski, čija su dela postala glavna na repertoaru Malog pozorišta u Moskvi od sredine 19. veka. Sve što je napisao nije urađeno za čitanje, već za izvođenje na sceni. Rezultat 40 godina su originalne (oko 50), koautorske, revidirane i prevedene drame.

Izvori "inspiracije"

Svi radovi Ostrovskog temelje se na stalnim promatranjima života različitih klasa, uglavnom trgovaca i lokalnog plemstva.

Dramaturgovo detinjstvo i mladost protekli su u Zamoskvorečju, starom moskovskom okrugu, koji je uglavnom bio naseljen građanstvom. Stoga je Ostrovski bio dobro upoznat sa njihovim načinom života i karakteristikama unutar-porodice i Sredinom 19. vijeka ovdje se pojavljivalo sve više takozvanih „biznismena“ – oni će se pridružiti novoj trgovačkoj klasi.

Rad u moskovskoj kancelariji, u koju je Aleksandar Nikolajevič stupio 1843. godine, pokazao se vrlo korisnim. Osam godina promatranja brojnih parnica i svađa trgovaca i rođaka omogućilo nam je da sakupimo vrijedan materijal na osnovu kojeg će biti napisana najbolja djela Ostrovskog.

Uobičajeno je razlikovati 4 glavna perioda u stvaralaštvu dramskog pisca. Svaka je bila obilježena posebnim pristupom prikazivanju stvarnosti i pojavom upečatljivih predstava.

1847-1851. Prvi eksperimenti

Eseji pisani u duhu „prirodne škole“ iu skladu sa tradicijama koje je postavio Gogolj donijeli su mladom piscu naslov „Kolumbo iz Zamoskvorečja“. Ali ubrzo su ih zamijenile predstave koje su u potpunosti zamijenile epske žanrove.

Prvo delo Ostrovskog je „Porodična slika“, koju je autor prvi pročitao na večeri sa S. Shevyrevom. Ipak, slavu donosi “Bankrut”, kasnije preimenovan u “Naši ljudi – budimo na broju!” Reakcija na predstavu bila je trenutna. Cenzura ga je odmah zabranila (napisana 1849., a na scenu je izašla tek 1861.), a V. Odojevski ga je stavio u ravan sa “Maloma”, “Jao od pameti” i “Generalnim inspektorom”. Djelo se nekoliko godina uspješno čitalo u krugovima i na književnim večerima, što je mladom autoru pružilo univerzalno priznanje.

1852-1855. "moskovskog" perioda

To je vrijeme kada se Ostrovsky pridružio „mladoj redakciji” časopisa, koji je propovijedao ideje počvenničestva i zanimao se za trgovce. Predstavnici društvene klase koja nije povezana sa kmetstvom i nije odsečena od naroda mogli bi postati, prema A. Grigorijevu, nova sila sposobna da utiče na razvoj Rusije. Iz tog perioda datiraju samo 3 djela Ostrovskog, od kojih je jedno “Siromaštvo nije porok”.

Radnja je zasnovana na prikazu odnosa u porodici trgovca Torcova. Moćni i despotski otac, Gordej, planira da svoju kćer, koja je zaljubljena u siromašnog činovnika, uda za pametnog i bogatog Koršunova. nova generacija kojoj nikada neće nedostajati njegova. Ljubim, koji je sklon pijanstvu i nije stekao bogatstvo, ali koji u svemu slijedi moralne zakone, uspijeva uvjeriti svog brata tiranina. Kao rezultat toga, stvar je za Ljubu uspješno riješena, a dramaturg potvrđuje pobjedu ruskih tradicija nad evropskim.

1856-1860. Zbližavanje sa Sovremennikom

Djela iz tog perioda: “Profitabilno mjesto”, “Na tuđoj gozbi je mamurluk” i, naravno, “Gromna oluja” - bila su rezultat ponovnog promišljanja uloge patrijarhalnih trgovaca u životu zemlje. . To više nije privlačilo dramskog pisca, već je sve više dobijalo crte tiranije i očajnički pokušavalo da se odupre svemu novom i demokratskom (rezultat uticaja pučanstva iz Sovremenika). Ovo „mračno kraljevstvo“ najjasnije je prikazano u jedinoj tragediji pisca, „Oluja sa grmljavinom“. Ovdje se pojavljuju mladi ljudi koji ne žele da trpe zakone Domostrojevskog.

Analizirajući djela nastala 40-50-ih godina, nazvao je A. N. Ostrovskog istinski "narodnim pjesnikom", što je naglasilo razmjer slika koje je prikazao.

1861-1886. Zrela kreativnost

Tokom 25 poreformskih godina djelovanja, dramaturg je napisao živopisna djela, žanrovski i tematsko raznolika. Mogu se kombinovati u nekoliko grupa.

1. Komedija o životu trgovca: "Istina je dobra, ali je sreća bolja", "Nije sve Maslenica za mačku."
2. Satira: “Vukovi i ovce”, “Ludi novac”, “Šuma” itd.
3. “Slike moskovskog života” i “cijene iz zaleđa” o “malim” ljudima: “Teški dani”, “Stari prijatelj je bolji od dva nova” itd.
4. Hronike o istorijskoj temi: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" i drugi.
5. Psihološka drama: “Posljednja žrtva”, “Miraz”.

Predstava bajke “Snjegurica” se izdvaja.

Djela posljednjih desetljeća dobila su tragična i filozofsko-psihološka obilježja i odlikuju se umjetničkim savršenstvom i realističkim pristupom prikazivanju.

Tvorac Narodnog pozorišta

Vekovi prolaze, ali dela Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog i dalje privlače pune sale na vodećim pozornicama zemlje, potvrđujući frazu I. Gončarova: „... posle vas, mi... možemo s ponosom reći: imamo svoj ruski nacionalno pozorište.” “Jadna mlada” i “Ne ulazi u svoje sanke”, “Balzaminovljev brak” i “Srce nije kamen”, “Nije bilo ni groša, ali odjednom je bio altin” i “Jednostavnost dovoljno je za svakog mudraca”... Ovaj spisak je sa onima koje poznaje svaki pozorišni gledalac mogao bih još dugo da nabrajam nazive komada Ostrovskog. Zahvaljujući umeću dramskog pisca, na sceni je zaživeo poseban svet, ispunjen problemima koji će uvek brinuti čovečanstvo.

Djelo Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog zasluženo je vrhunac ruske dramaturgije sredine 19. vijeka. Poznato nam je još iz školskih godina. I uprkos činjenici da su drame Ostrovskog, čija je lista veoma velika, napisane u pretprošlom veku, one ostaju relevantne i sada. Koja je onda zasluga slavnog dramskog pisca i kako se manifestovala inovativnost njegovog rada?

Kratka biografija

Aleksandar Ostrovski je rođen 31. marta 1823. godine u Moskvi. Otac dramaturga, Nikolaj Fedorovič, radio je kao advokat i želeo je da njegov sin krene njegovim stopama. Stoga je Ostrovski nekoliko godina učio za advokata, a nakon toga, po nalogu svog oca, ušao je u sud kao pisar. Ali već tada je Ostrovski počeo stvarati svoje prve drame. Od 1853. godine dramaturgova djela postavljaju se u Sankt Peterburgu i Moskvi. Aleksandar Ostrovski je imao dve žene i šestoro dece.

Opće karakteristike stvaralaštva i teme drama Ostrovskog

Tokom godina svog rada, dramaturg je stvorio 47 drama. “Jadna nevjesta”, “Šuma”, “Miraz”, “Snjegurica”, “Siromaštvo nije porok” - sve su to drame Ostrovskog. Lista se može nastaviti veoma dugo. Većina predstava su komedije. Nije uzalud Ostrovski ostao u istoriji kao veliki komičar - čak i u njegovim dramama postoji smiješan početak.

Velika zasluga Ostrovskog leži u činjenici da je upravo on postavio principe realizma u ruskoj drami. Njegovo djelo odražava sam život naroda u svoj njegovoj raznolikosti i prirodnosti, junaci drama Ostrovskog su različiti ljudi: trgovci, zanatlije, učitelji, službenici. Možda su nam djela Aleksandra Nikolajeviča do danas bliska upravo zato što su njegovi likovi tako realistični, istiniti i tako slični nama samima. Hajde da to analiziramo na konkretnim primjerima nekoliko predstava.

Rano delo Nikolaja Ostrovskog. “Naši ljudi – bićemo na broju”

Jedna od debitantskih predstava koja je Ostrovskom donijela univerzalnu slavu bila je komedija "Naši ljudi - bit ćemo na broju". Radnja je zasnovana na stvarnim događajima iz dramske pravne prakse.

Predstava prikazuje prevaru trgovca Bolšova, koji se proglasio bankrotom kako ne bi morao da plaća dugove, i osvetničku prevaru njegove kćeri i zeta, koji su odbili da mu pomognu. Ovdje Ostrovski prikazuje patrijarhalne tradicije života, karaktere i poroke moskovskih trgovaca. U ovoj predstavi dramaturg se oštro dotakao teme koja se provlačila kroz čitavo njegovo stvaralaštvo: teme postepenog razaranja patrijarhalne strukture života, transformacije i samih ljudskih odnosa.

Analiza drame Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom"

Predstava „Oluja sa grmljavinom“ postala je prekretnica i jedno od najboljih dela Ostrovskog. Također pokazuje kontrast između starog patrijarhalnog svijeta i fundamentalno novog načina života. Predstava se odvija na obali Volge u provincijskom gradu Kalinov.

Glavna junakinja Katerina Kabanova živi u kući svog muža i njegove majke, trgovca Kabanikhe. Ona pati od stalnih pritisaka i ugnjetavanja od strane svekrve, istaknute predstavnice patrijarhalnog svijeta. Katerina je rastrzana između osjećaja dužnosti prema svojoj porodici i osjećaja koji je preplavljuje za drugoga. Zbunjena je jer voli svog muža na svoj način, ali ne može da se kontroliše i pristaje da ide na sastanke sa Borisom. Nakon toga, junakinja se kaje, njena želja za slobodom i srećom sukobljava se sa ustaljenim moralnim principima. Katerina, nesposobna za prevaru, priznaje šta je uradila svom mužu i Kabanikhi.

Ona više ne može da živi u društvu u kojem vladaju laž i tiranija, a ljudi nisu u stanju da sagledaju lepotu sveta. Muž junakinje voli Katerinu, ali ne može se, poput nje, pobuniti protiv ugnjetavanja svoje majke - preslab je za to. Voljeni Boris takođe nije u stanju ništa promijeniti, jer se ni sam ne može osloboditi vlasti patrijarhalnog svijeta. I Katerina izvrši samoubistvo - protest protiv starog načina života, osuđenog na uništenje.

Što se tiče ove drame Ostrovskog, spisak junaka može se podijeliti na dva dijela. U prvom će biti predstavnici starog svijeta: Kabanikha, Dikoy, Tikhon. U drugom su junaci koji simboliziraju novi početak: Katerina, Boris.

Heroji Ostrovskog

Aleksandar Ostrovski stvorio je čitavu galeriju najrazličitijih likova. Ovdje su službenici i trgovci, seljaci i plemići, učitelji i umjetnici raznoliki kao i sam život. Značajna karakteristika dramaturgije Ostrovskog je govor njegovih likova - svaki lik govori svojim jezikom, koji odgovara njegovoj profesiji i karakteru. Vrijedi napomenuti da je dramaturg vješto koristio narodnu umjetnost: poslovice, izreke, pjesme. Kao primjer možemo navesti barem naslov drama Ostrovskog: "Siromaštvo nije porok", "Naš narod - bit ćemo na broju" i druge.

Značaj dramaturgije Ostrovskog za rusku književnost

Dramaturgija Aleksandra Ostrovskog poslužila je kao značajna faza u formiranju nacionalnog ruskog pozorišta: on ga je stvorio u sadašnjem obliku, a to je nesumnjiva inovacija njegovog rada. Drame Ostrovskog, čiji je popis ukratko dat na početku članka, potvrdile su trijumf realizma u ruskoj drami, a on je sam ušao u njenu povijest kao jedinstven, originalan i briljantan majstor riječi.