Nadrealistički umjetnik, Španac Salvador Dali postao jedan od najmisterioznijih slikara dvadesetog veka. Poznat po neobičnoj i kontroverznoj temi, njegovom slikarstvu "Postojanost sjećanja" (1931.), priznat je kao najveće remek djelo nadrealizma. Ali kakvu je suštinu genijalni veo na ovom platnu? Slika ima mnogo interpretacija i potpuno su različite.

Značenje poteza kistom nije lako shvatiti. Slika prikazuje četiri sata i pustinjski pejzaž u pozadini. Čuvari vremena, uprkos svemu, izlaze iz svog uobičajenog oblika, koji izgleda pomalo zloslutno. I, očigledno, nameravaju da se istope "do kraja". “Slatka” radnja vas tjera na razmišljanje. Zašto se sati šire? Zašto su u pustinji i gdje su ljudi izgubljeni? Značenje ove slike izgleda neadekvatno i nelogično, ali nam gotovo fotografsko izvođenje nagovještava suprotno.

Možda je Dali prikazao stanje sna o kojem tako često raspravljaju nadrealisti. Uostalom, samo u snu nepovezani ljudi, mjesta i predmeti mogu se okupiti u jedinstvenu cjelinu, jer samo u snu sekunde i minute postaju obezvrijeđeni. Ako je tako, onda deformisani sat simbolizira neizvjesnost prolaska vremena noću. Tokom dana možemo pratiti i kontrolirati vrijeme, ali kada spavamo, ono igra po drugačijim pravilima. Ako to pogledate iz ovog ugla, izgleda uvjerljivo. U snu je sat nemoćan, ne osjećamo vrijeme, što znači da se sat može istopiti samo od sopstvene beskorisnosti.

Neki istoričari umjetnosti vjeruju da deformisani sat može simbolizirati Ajnštajnovu teoriju relativnosti, koja je bila nova i revolucionarna 30-ih godina. Uz njegovu pomoć, Einstein je predložio novu ideju o vremenu kao složenijoj kategoriji, koja ne podliježe računanju na brojčaniku. Kroz ovo sočivo počinje se činiti da iskrivljeni satovi simboliziraju nesposobnost njihovih džepnih i zidnih kolega u post-Ajnštajnovom svijetu.

Šala, humor, sarkazam i igra riječi bili su sastavni dio rada nadrealista. Moguće je da je isti taj sarkazam dotakao i “Postojanost sjećanja”. Na kraju krajeva, širenje sati može značiti bilo šta, ali ne i postojanost. Mravi koji jedu brojčanik crvenog sata možda predstavljaju ljudsku naviku nepromišljenog i nasumične gubljenja vremena.

Pust, neplodan krajolik... Mnogi stručnjaci za umjetnost smatraju da je Dali prikazao obalu plaže u svom rodnom gradu. Namjerano, autobiografsko značenje odnosi se na sjećanja iz Salvadorovog sjećanja iz djetinjstva. Nenaseljena, napuštena obala, mrtva otkako ju je Dali napustio. Sa iskrivljenim satom, Dali je vjerovatno nagovijestio da je njegovo djetinjstvo prošlost.

"Postojanost sećanja"- prava ikona nadrealizma dvadesetog veka. Njegovo pravo značenje ostaje misterija za nas do današnjeg dana, i malo je vjerovatno da će se to promijeniti. Vjeruje se da je ovdje Dali sakupio cijeli amalgam ideja i nijansi istorijske, autobiografske, umjetničke i političke prirode.

Inspirisan Ajnštajnovom teorijom relativnosti, Salvador Dali je prikazao ovaj svetski poznati sat koji se topi. Podsjećaju nas na prolaznost našeg postojanja i ponekad pobuđuju duboko razmišljanje. Nije uzalud da se o slici "Postojanost sjećanja" još uvijek aktivno raspravlja u kreativnim krugovima.

Moderni dizajneri su oživjeli ovu ideju i sa zadovoljstvom vam predstavljamo originalni element za interijer - topljive elemente Salvadora Dalija. Na osnovu te ideje nastala je i boca za topljenje u obliku sata. Kod nas možete izabrati bilo koji model (opcija izbora je dostupna u polju iznad cene).

Sat Salvadora Dalija napravljen je u neobičnom obliku. Čini se da se šire po površini. Osim toga, oblik sata omogućava da se postavi na najneočekivanije mjesto - na rubu površine. To ih čini još realnijim.

Ovo dekorativno rješenje je obavezno za sve ljubitelje umjetnosti i poznavaoce Dalijevih djela. Takođe, sat koji se topi će biti odličan poklon za rođendan ili neki drugi nezaboravan događaj.

Originalni dizajn je organski spojen sa modernim tehnologijama. Kvarcni mehanizam sata ključ je njegove izdržljivosti. Sa ovim satom nikada nećete zakasniti na važan sastanak.

Sat koji se topi može biti dodatak vašoj spavaćoj sobi ili zauzeti ponosno mjesto u kancelariji. Gde god da ih postavite, sigurno će privući pažnju i oduševiti druge.

Posebnosti

• Savršeno uravnotežen i držan na uglu bilo kojeg komada namještaja;
• Kvarcni mehanizam;
• Nastao prema djelu Salvadora Dalija.

Karakteristike

• Napajanje: 1 AAA baterija (nije uključena);
• Dimenzije sata: 18 x 13 cm;
• Materijal: PVC.

Slika "Postojanost sjećanja" 1931.

Najpoznatija i najzastupljenija slika Salvadora Dalija među umjetnicima.Slika se nalazi u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku od 1934. godine.

Ova slika prikazuje sat kao simbol ljudskog doživljaja vremena i pamćenja, koji su ovdje prikazani u velikim izobličenjima, kao što su ponekad naša sjećanja. Dali se nije zaboravio, prisutan je i u obliku usnule glave, koja se pojavljuje i na drugim njegovim slikama. Tokom ovog perioda, Dali je stalno prikazivao sliku puste obale, izražavajući tako prazninu u sebi.

Ova praznina se ispunila kada je ugledao komad Camember sira. “...Kada sam odlučio da napišem sat, naslikao sam ga mekim.

Bilo je to jedne večeri, bio sam umoran, imao sam migrenu – izuzetno rijetku bolest za mene. Trebalo je da idemo u bioskop sa prijateljima, ali sam u poslednjem trenutku odlučio da ostanem kod kuće.

Gala će ići sa njima, a ja ću rano u krevet. Pojeli smo jako ukusan sir, a onda sam ostao sam, sjedio laktovima na stolu i razmišljao kako je topljeni sir “super mekan”.

Ustao sam i otišao u radionicu da kao i obično pogledam svoj rad. Slika koju sam nameravao da naslikam predstavljala je pejzaž predgrađa Port Lligata, stene, kao obasjane prigušenim večernjim svetlom.

U prvom planu sam skicirao odsječeno deblo masline bez lišća. Ovaj pejzaž je osnova za platno sa nekom idejom, ali šta? Trebala mi je divna slika, ali je nisam mogla pronaći.

Otišao sam da ugasim svetlo, a kada sam izašao, bukvalno sam „ugledao“ rešenje: dva para mekih satova, jedan sažaljivo visi sa maslinove grančice. Uprkos migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao.

Dva sata kasnije, kada se Gala vratila iz bioskopa, film koji je trebao postati jedan od najpoznatijih je završen.

Slika je postala simbol modernog koncepta relativnosti vremena. Godinu dana nakon izložbe u galeriji Pierre Colet u Parizu, sliku je otkupio njujorški Muzej moderne umjetnosti.

Umjetnik je na slici izrazio relativnost vremena i naglasio zadivljujuće svojstvo ljudskog pamćenja, koje nam omogućava da se ponovo prenesemo u one dane koji su davno prošli.

HIDDEN SYMBOLS

Meki sat na stolu

Simbol nelinearnog, subjektivnog vremena koje teče proizvoljno i neravnomjerno ispunjava prostor. Tri sata na slici su prošlost, sadašnjost i budućnost.

Zamućen predmet sa trepavicama.

Ovo je autoportret Dalija koji spava. Svijet na slici je njegov san, smrt objektivnog svijeta, trijumf nesvjesnog. “Odnos između sna, ljubavi i smrti je očigledan”, napisao je umjetnik u svojoj autobiografiji. “San je smrt, ili je barem izuzetak od stvarnosti, ili, još bolje, to je smrt same stvarnosti, koja na isti način umire tokom čina ljubavi.” Prema Daliju, san oslobađa podsvijest, pa se umjetnikova glava zamagljuje poput školjke - to je dokaz njegove bespomoćnosti.

Čvrst sat leži na lijevoj strani s brojčanikom okrenutim prema dolje. Simbol objektivnog vremena.

Mravi su simbol truljenja i raspadanja. Prema rečima Nine Getašvili, profesorke na Ruskoj akademiji za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, „dečji utisak ranjenog šišmiša zaraženog mravima.
Letite. Prema Nini Getašvili, „umjetnik ih je nazvao vilama Mediterana. U “Dnevniku jednog genija” Dali je napisao: “Oni su donijeli inspiraciju grčkim filozofima koji su svoje živote proveli pod suncem, prekriveni muhama.”

Maslina.
Za umjetnika je ovo simbol drevne mudrosti, koja je, nažalost, već potonula u zaborav (zbog čega je drvo prikazano suho).

Cape Creus.
Ovaj rt se nalazi na katalonskoj obali Sredozemnog mora, u blizini grada Figueresa, gdje je rođen Dali. Umjetnik ga je često prikazivao na slikama. “Ovdje je,” napisao je, “najvažniji princip moje teorije paranoidnih metamorfoza (preljev jedne obmane slike u drugu. - Uredba) otelotvoren u kamenom granitu... To su zaleđeni oblaci, podignuti eksplozijom u sve njihove bezbrojne obličje, uvijek nove i nove - samo trebate malo promijeniti svoje gledište.”

Za Dalija, more je simboliziralo besmrtnost i vječnost. Umjetnik ga je smatrao idealnim prostorom za putovanja, gdje vrijeme teče ne objektivnom brzinom, već u skladu s unutrašnjim ritmovima svijesti putnika.

Jaje.
Prema Nini Getašvili, Svjetsko jaje u Dalijevom djelu simbolizira život. Umjetnik je svoju sliku posudio od orfika - starogrčkih mistika. Prema orfičkoj mitologiji, prvo biseksualno božanstvo Fanes, koje je stvorilo ljude, rođeno je iz Svjetskog jajeta, a nebo i zemlja formirani su od dvije polovine njegove ljuske.

Ogledalo vodoravno na lijevoj strani. Ovo je simbol promjenjivosti i nestalnosti, poslušno odražava i subjektivni i objektivni svijet.

Postojanost sjećanja na Salvadora Dalija, ili, kako je popularno poznato, mekani sat, možda je najpopularnija majstorova slika. Jedini ljudi koji za to nisu čuli su oni koji su u informacijskom vakuumu u nekom selu bez kanalizacije.

Pa, hajde da započnemo našu "priču o jednoj slici", možda, njenim opisom, tako omiljenom među pristašama nilskog konja. Za one koji ne razumiju na šta mislim, razgovori o nilskim konjima su prava eksplozija, posebno za one koji su barem jednom komunicirali s likovnim kritičarem. Na YouTubeu je, Google može pomoći. No, vratimo se na naše salvadorske ovce.

Ista slika “Postojanost sjećanja”, drugo ime je “Meki sati”. Žanr slike je nadrealizam, vaš kapetan očiglednosti je uvek spreman da posluži. Nalazi se u njujorškom Muzeju moderne umjetnosti. Ulje. Godina stvaranja 1931. Veličina - 100 x 330 cm.

Više o Salvadorichu i njegovim slikama

Trajnost sjećanja na Salvadora Dalija, opis slike.

Slika prikazuje beživotni pejzaž zloglasne luke Lligat, gdje je Salvador proveo značajan dio svog života. U prvom planu u lijevom uglu je komad nečeg tvrdog, na kojem je, zapravo, par mekih satova. Jedan od mekih satova kaplje sa tvrde stvari (ili kamena, ili otvrdnute zemlje, ili bog zna čega), drugi sat se nalazi na grani leša masline koja je odavno umrla u njedrima. Ta crvena čudna stvar u lijevom uglu je čvrst džepni sat koji jedu mravi.

U sredini kompozicije vidi se amorfna masa sa trepavicama, u kojoj se, međutim, lako vidi autoportret Salvadora Dalija. Slična slika prisutna je na toliko Salvadorichovih slika da ju je prilično teško ne prepoznati (na primjer, u) Meki Dali je umotan u mekani sat, poput ćebeta i, očigledno, spava i sanja slatke snove.

U pozadini se smjestilo more, obalne stijene i opet komad nekog tvrdoplavog nepoznatog smeća.

Salvador Dali Postojanost sjećanja, analiza slika i značenje slika.

Moje lično mišljenje je da slika simbolizuje upravo ono što joj piše u naslovu – postojanost sećanja, dok je vreme prolazno i ​​brzo se „topi“ i „teče“ kao meki sat ili se proždire kao tvrdi. Kako kažu, ponekad je banana samo banana.

Sve što se sa sigurnošću može reći je da je Salvador slikao sliku dok je Gala otišla u bioskop da se zabavi, a on je ostao kod kuće zbog napada migrene. Ideja za sliku sinula mu je neko vrijeme nakon što je pojeo meki sir Camembert i razmišljao o njegovoj “super mekoći”. Sve je to iz Dalijevih riječi i stoga najbliže istini. Iako je majstor i dalje bio govornik i podvala, a njegove riječi treba procijediti kroz fino, fino sito.

Sindrom dubokog značenja

Ovo je sve u nastavku - stvaranje mračnih genija sa interneta i ne znam kako da se osjećam u vezi s tim. Nisam pronašao nikakve dokumentarne dokaze ili izjave iz Salvadora o ovom pitanju, tako da ne uzimajte to zdravo za zdravu vrijednost. Ali neke pretpostavke su lijepe i imaju svoje mjesto.

Kada je stvarao sliku, Salvador je možda bio inspiriran uobičajenom drevnom izrekom „Sve teče, sve se mijenja“, koja se pripisuje Heraklitu. Tvrdi se na određeni stepen autentičnosti, budući da je Dali bio upoznat iz prve ruke sa filozofijom antičkog mislioca. Salvadorich ima čak i ukras (ogrlicu, ako se ne varam) koji se zove Heraklitova fontana.

Postoji mišljenje da su tri sata na slici prošlost, sadašnjost i budućnost. Malo je vjerovatno da je to zaista bilo ono što je El Salvador namjeravao, ali ideja je prelijepa.

Tvrdi sat je možda vrijeme u fizičkom smislu, a meki sat je subjektivno vrijeme koje opažamo. Više kao istina.

Mrtva maslina je navodno simbol drevne mudrosti koja je potonula u zaborav. Ovo je, naravno, zanimljivo, ali s obzirom na to da je Dali na početku jednostavno slikao pejzaž, a ideja da uključi sve te nadrealne slike došla mu je mnogo kasnije, čini se vrlo sumnjivim.

More na slici je navodno simbol besmrtnosti i vječnosti. Također je prelijepo, ali sumnjam, jer opet je pejzaž naslikan ranije i nije sadržavao duboke i nadrealne ideje.

Među ljubiteljima traganja za dubokim smislom postojala je pretpostavka da je slika Postojanost sjećanja nastala pod utjecajem ideja o teoriji relativnosti strica Alberta. Kao odgovor na to, Dali je u intervjuu odgovorio da, zapravo, nije bio inspirisan teorijom relativnosti, već "nadrealnim osjećajem sira Camembert koji se topi na suncu". Tako to ide.

Inače, Camembert je veoma dobar njam sa delikatnom teksturom i blago ukusom pečuraka. Iako je Dorblu mnogo ukusniji, po mom mišljenju.

Šta znači sam usnuli Dali u sredini, umotan u sat, nemam pojma, da budem iskren. Da li ste hteli da pokažete svoje jedinstvo sa vremenom, sa pamćenjem? Ili veza vremena sa snom i smrću? Pokrivena tamom istorije.

S. Dali, Postojanost sjećanja, 1931.

Najpoznatija i najzastupljenija slika Salvadora Dalija među umjetnicima.Slika se nalazi u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku od 1934. godine.

Ova slika prikazuje sat kao simbol ljudskog doživljaja vremena i pamćenja, koji su ovdje prikazani u velikim izobličenjima, kao što su ponekad naša sjećanja. Dali se nije zaboravio, prisutan je i u obliku usnule glave, koja se pojavljuje i na drugim njegovim slikama. Tokom ovog perioda, Dali je stalno prikazivao sliku puste obale, izražavajući tako prazninu u sebi.

Ova praznina se ispunila kada je ugledao komad Camember sira. "... Odlučivši da napišem sate, naslikao sam ih meko. Bilo je to jedno veče, bio sam umoran, imao sam migrenu - izuzetno retku bolest za mene. Trebalo je da idemo u bioskop sa prijateljima, ali u poslednji trenutak sam odlučio da ostanem kod kuće.

Gala će ići sa njima, a ja ću rano u krevet. Pojeli smo jako ukusan sir, a onda sam ostao sam, sjedio laktovima na stolu i razmišljao kako je topljeni sir “super mekan”.

Ustao sam i otišao u radionicu da kao i obično pogledam svoj rad. Slika koju sam nameravao da naslikam predstavljala je pejzaž predgrađa Port Lligata, stene, kao obasjane prigušenim večernjim svetlom.

U prvom planu sam skicirao odsječeno deblo masline bez lišća. Ovaj pejzaž je osnova za platno sa nekom idejom, ali šta? Trebala mi je divna slika, ali je nisam mogla pronaći.
Otišao sam da ugasim svetlo, a kada sam izašao, bukvalno sam „ugledao“ rešenje: dva para mekih satova, jedan sažaljivo visi sa maslinove grančice. Uprkos migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao.

Dva sata kasnije, kada se Gala vratila iz bioskopa, film koji je trebao postati jedan od najpoznatijih je završen.

Slika je postala simbol modernog koncepta relativnosti vremena. Godinu dana nakon izložbe u galeriji Pierre Colet u Parizu, sliku je otkupio njujorški Muzej moderne umjetnosti.

Umjetnik je na slici izrazio relativnost vremena i naglasio zadivljujuće svojstvo ljudskog pamćenja, koje nam omogućava da se ponovo prenesemo u one dane koji su davno prošli.

HIDDEN SYMBOLS

Meki sat na stolu

Simbol nelinearnog, subjektivnog vremena koje teče proizvoljno i neravnomjerno ispunjava prostor. Tri sata na slici su prošlost, sadašnjost i budućnost.

Zamućen predmet sa trepavicama.

Ovo je autoportret Dalija koji spava. Svijet na slici je njegov san, smrt objektivnog svijeta, trijumf nesvjesnog. “Odnos između sna, ljubavi i smrti je očigledan”, napisao je umjetnik u svojoj autobiografiji. “San je smrt, ili je barem izuzetak od stvarnosti, ili, još bolje, to je smrt same stvarnosti, koja na isti način umire tokom čina ljubavi.” Prema Daliju, san oslobađa podsvijest, pa se umjetnikova glava zamagljuje poput mekušaca - to je dokaz njegove bespomoćnosti.

Čvrst sat leži na lijevoj strani s brojčanikom okrenutim prema dolje. Simbol objektivnog vremena.

Mravi su simbol truljenja i raspadanja. Prema rečima Nine Getašvili, profesorke na Ruskoj akademiji za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, „dečji utisak ranjenog šišmiša zaraženog mravima.
Letite. Prema Nini Getašvili, „umjetnik ih je nazvao vilama Mediterana. U “Dnevniku jednog genija” Dali je napisao: “Oni su donijeli inspiraciju grčkim filozofima koji su svoje živote proveli pod suncem, prekriveni muhama.”

Maslina.
Za umjetnika je ovo simbol drevne mudrosti, koja je, nažalost, već potonula u zaborav (zbog čega je drvo prikazano suho).

Cape Creus.
Ovaj rt se nalazi na katalonskoj obali Sredozemnog mora, u blizini grada Figueresa, gdje je rođen Dali. Umjetnik ga je često prikazivao na slikama. “Ovdje je,” napisao je, “najvažniji princip moje teorije paranoidnih metamorfoza (preljev jedne zabludne slike u drugu. - Uredba) otelotvoren u kamenom granitu... To su zaleđeni oblaci, podignuti eksplozijom u sve njihove bezbrojne obličje, uvijek nove i nove - samo trebate malo promijeniti svoje gledište.”

Za Dalija, more je simboliziralo besmrtnost i vječnost. Umjetnik ga je smatrao idealnim prostorom za putovanja, gdje vrijeme teče ne objektivnom brzinom, već u skladu s unutrašnjim ritmovima svijesti putnika.

Jaje.
Prema Nini Getašvili, Svjetsko jaje u Dalijevom djelu simbolizira život. Umjetnik je svoju sliku posudio od orfika - starogrčkih mistika. Prema orfičkoj mitologiji, prvo biseksualno božanstvo Fanes, koje je stvorilo ljude, rođeno je iz Svjetskog jajeta, a nebo i zemlja formirani su od dvije polovine njegove ljuske.

Ogledalo vodoravno na lijevoj strani. Ovo je simbol promjenjivosti i nestalnosti, poslušno odražava i subjektivni i objektivni svijet.

Http://maxpark.com/community/6782/content/1275232

Recenzije

Moramo žaliti što Salvador Dali nije slikao, već je samo slikao objekte da izgledaju kao fotografije, iako u svom „Dnevniku jednog genija“ daje ovo objašnjenje zašto je upravo to uradio, ali ovaj rad se teško može smatrati uspješnim, košta tačno onoliko koliko to zahteva mentalni napor. Veliko, tamno, jednostavno obojeno polje stvara nepoželjan efekat nezauzetosti, a čak ni ležeća glava ne daje poticaj da se shvati suština ideje. Korištenje snova u svom poslu, kao što je on to činio, je dobra stvar, ali ne vodi uvijek do briljantnih rezultata.

Imam dvosmislen stav prema kreativnosti. Svojevremeno sam posjetio njegovu domovinu u gradu Figueres u Španiji. Tamo je veliki muzej koji je on sam napravio, mnoga njegova dela. To je ostavilo utisak na mene. Kasnije sam pročitao njegovu biografiju, pregledao njegova dela i napisao nekoliko članaka o njegovom radu.
Ovakvo slikarstvo mi nije po volji, ali je interesantno, tako da njegov rad jednostavno doživljavam kao poseban fenomen u slikarstvu.

Moramo pretpostaviti da on, kao i svaki umjetnik, ima različita djela: ona koja su vodeća i obična. Ako po prvom sudimo o vrhuncu majstorstva, onda su ostali u suštini rutinski posao i bez njega se ne može. Vjerovatno postoji desetak Dalijevih djela koja se mogu uvrstiti u prvih deset najboljih djela na svijetu u dijelu nadrealizma. Za mnoge je on primjer i inspiracija u tom pravcu.

Ono što me oduševljava u njegovim radovima nije njegova vještina, već njegova mašta.Neke slike su jednostavno odbojne, ali je zanimljivo razumjeti šta je htio reći.U muzeju postoji jedna kompozicija sa usnama, nešto slično pozorišnoj scenografiji. Muzej možete pogledati i na ovom linku i neke radove. Inače, sahranjen je u ovom muzeju.