Presentazione della storia della cultura dell'antica Grecia. Grecia classica Il periodo più luminoso e significativo nello sviluppo della cultura greca è il periodo classico associato al periodo di massimo splendore di Atene, chiamato "età dell'oro"

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Obiettivi del progetto:

Per farsi un'idea delle caratteristiche culturali dell'antica Grecia; Conoscere i vari tipi di arte greca antica e le fasi storiche del suo sviluppo; Identificare i generi più comuni della letteratura greca antica; Identificare le caratteristiche dell'emergere della scrittura greca antica.

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La Grecia e la sua cultura occupano un posto speciale nella storia del mondo. Pensatori di epoche e direzioni diverse concordano nella loro alta valutazione della civiltà antica. Lo storico francese del secolo scorso, Ernest Renan, definì la civiltà dell’antica Grecia un “miracolo greco”. Nella scienza, filosofia, letteratura e belle arti, la Grecia ha superato le conquiste delle antiche civiltà orientali, che si sono sviluppate per più di tremila anni. Non era questo un miracolo?

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Arte dell'antica Grecia

L'arte dell'antica Grecia ha svolto un ruolo fondamentale nello sviluppo della cultura e dell'arte dell'umanità. Un'arte sviluppata nell'antica Grecia, intrisa di fede nella bellezza e nella grandezza di una persona libera. Le opere d'arte greca stupirono le generazioni successive con il loro profondo realismo, la perfezione armoniosa, lo spirito di affermazione della vita eroica e il rispetto per la dignità umana. Nell'antica Grecia fiorirono vari tipi di arte, compresa quella spaziale: architettura, scultura, pittura vascolare.

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Scultura

La scultura come arte esisteva molto prima dei Greci. Il loro contributo principale è che in soli due secoli hanno fatto un passo incredibile verso la trasformazione in un tipo di arte moderna. I greci dipingevano statue, ma lo facevano con gusto, secondo la qualità del materiale con cui erano realizzate.

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Architettura greca

Acropoli di Atene

Dipinti del palazzo sull'isola. Creta

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Scrittura greca antica

Gli antichi greci svilupparono la loro scrittura basandosi sul fenicio. I nomi di alcune lettere greche sono parole fenicie. Ad esempio, il nome della lettera "alfa" deriva dal fenicio "aleph" (toro), "beta" - da "bet" (casa). Hanno anche inventato alcune nuove lettere. È così che è nato l'alfabeto. L'alfabeto greco aveva già 24 lettere. L'alfabeto greco costituì la base dell'alfabeto latino e il latino divenne la base di tutte le lingue dell'Europa occidentale. Anche l'alfabeto slavo proveniva dal greco. L'invenzione dell'alfabeto è un enorme passo avanti nello sviluppo della cultura.

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Letteratura dell'antica Grecia

La letteratura e l'arte dell'antica Grecia hanno dato impulso allo sviluppo della cultura europea. Nell'era arcaica viene registrata l'epopea pre-letterata creata nei secoli bui, in particolare l'Iliade e l'Odissea di Omero. Emerge un'intera costellazione di maestri di diverse forme liriche: Alcaeus, Saffo, Anacreonte, Archiloco e molti altri. Nell'era classica, il dramma divenne il genere principale e il teatro divenne un attributo obbligatorio dell'architettura di ogni città. I più grandi drammaturghi della tragedia sono Eschilo, Sofocle, Euripide e le commedie - Aristofane. Rappresentanti di spicco della fase iniziale della storiografia (letteratura che descrive gli stati in via di sviluppo) furono Ecateo di Mileto, Erodoto e Tucidide. Gli antichi racconti dei Greci sono molto interessanti: miti che raccontano di dei, titani, eroi.

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Miti sugli dei greci

I greci credevano in molti dei. Secondo i miti, gli dei si comportavano come le persone: litigavano, litigavano, si innamoravano. Vivevano tutti sull'Olimpo.

Poseidone Hermes Afrodite

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Il regno dei morti era governato da Ade, fratello di Zeus. Pochi miti sono sopravvissuti su di lui.

HYPNOS - dio del sonno - assistente di Ade.

Il regno dei morti era separato dal resto del mondo dal profondo fiume Stige, attraverso il quale le anime dei morti venivano trasportate da CARONTE.

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Oratorio

L'isegoria (uguale libertà di parola per tutti i cittadini) e l'isonomia (uguaglianza politica) provocano il fiorire dell'arte oratoria, un tempo aristocratica, per la cui manifestazione c'erano abbastanza occasioni nelle riunioni dell'assemblea nazionale, del consiglio, della corte, nelle feste pubbliche e anche nella vita di tutti i giorni.

L'Hellas è considerata la culla dell'eloquenza. Nelle città-stato dell'Hellas è stata creata un'atmosfera speciale per il fiorire dell'eloquenza.

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Nell'antica Grecia apparvero insegnanti retribuiti: i sofisti (dal greco sophistes - artista, saggio), che gettarono le basi della retorica come scienza dell'oratoria. Nel V secolo AVANTI CRISTO. Corace aprì una scuola di eloquenza a Siracusa e scrisse il primo libro di retorica (non giunto fino a noi). L’epoca antica ha regalato al mondo grandi oratori:

Pericle/490-429 a.C./

Demostene/384-322 a.C./

Socrate /469-399 a.C./ Platone /427-347 a.C./

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La letteratura e l'arte dell'antica Grecia hanno dato impulso allo sviluppo della cultura europea. L'antica Grecia scoprì l'uomo come una creazione bella e perfetta della natura, come misura di tutte le cose. Magnifici esempi del genio greco si sono manifestati in tutte le sfere della vita spirituale e socio-politica: nella poesia, nell'architettura, nella scultura, nella pittura, nella politica, nella scienza e nel diritto.

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Letteratura

Andre Bonnard “Civiltà greca”, Rostov sul Don, “Phoenix”, 1994 Kazimierz Kumanetsky “Storia della cultura dell'antica Grecia e di Roma”, M., “Scuola superiore”, 1990 Culturologia (libro di testo e lettore per studenti) Rostov -on -Don, “Phoenix”, 1997 Lev Lyubimov “L'arte del mondo antico”, M., “Illuminismo”, 1971 “Dizionario enciclopedico di un giovane storico” M., “Pedagogy-Press”, 1993 N. V. Chudakova, O. G. Hinn: “I experience the world” (cultura), Mosca, AST, 1997.

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Il lavoro è stato completato da uno studente della classe 10 "A" della scuola secondaria dell'istituto scolastico municipale n. 2 Anton Tatarintsev

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Mitologia dell'antica Grecia

La cultura mitologica dell'antica Grecia si basa sul cosmologismo materiale-sensuale o animato-intelligente. Il cosmo è qui inteso come un assoluto, una divinità e un'opera d'arte. L'idea del mondo dei Greci si riduce all'idea di esso come un palcoscenico teatrale, dove le persone sono attori e tutti insieme sono un prodotto del Cosmo.

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Miti sugli dei greci

I greci credevano in molti dei. Secondo i miti, gli dei si comportavano come le persone: litigavano, litigavano, si innamoravano. Vivevano tutti sull'Olimpo

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Zeus

Zeus è il dio del cielo, del tuono e del fulmine, responsabile del mondo intero. Capo degli dei dell'Olimpo, padre degli dei e del popolo, terzo figlio del titano Crono e Rea, fratello di Ade, Estia, Demetra e Poseidone. La moglie di Zeus è la dea Era. Gli attributi di Zeus erano: uno scudo e un'ascia a doppia faccia, a volte un'aquila.

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Ade

Il regno dei morti era governato da Ade, fratello di Zeus. Pochi miti sono sopravvissuti su di lui. Il regno dei morti era separato dal resto del mondo dal profondo fiume Stige, attraverso il quale le anime dei morti venivano trasportate da CARONTE. Cerbero o Kerberus, nella mitologia greca, il cane da guardia del regno dei morti, a guardia dell'ingresso nel mondo dell'Ade

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Poseidone

Poseidone (Nettuno per i romani) era il dio greco dei mari e degli oceani. È raffigurato come un potente uomo barbuto, in qualche modo simile a Zeus, con un tridente in mano. Poseidone è il più selvaggio degli dei, il dio delle tempeste e dei terremoti, dei maremoti rapidi e spietati: i pericoli esposti quando vengono scatenate le forze dormienti sotto la superficie della coscienza. I suoi simboli animali sono il toro e il cavallo.

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Demetra

Demetra era la grande dea olimpica dell'agricoltura, del grano e del pane quotidiano dell'umanità. Esercitò anche il controllo sui più importanti culti segreti della regione, ai cui iniziatori era stata promessa la sua protezione nel cammino verso una felice vita ultraterrena. Demetra era raffigurata come una donna matura, spesso con indosso una corona e con in mano un covone di grano e una torcia.

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Estia

Estia è la dea del focolare familiare e del fuoco sacrificale nell'antica Grecia. Figlia maggiore di Crono e Rea. Sorella di Zeus, Demetra, Ade e Poseidone. La sua immagine era nel Pritaneo ateniese. È chiamata “la proprietaria dell'alloro pitico”. A lei veniva offerto un sacrificio prima dell'inizio di qualsiasi cerimonia sacra, non importa se quest'ultima fosse di natura privata o pubblica, per cui il detto “inizia con Estia” era formato, che serviva come sinonimo di un avvio corretto e positivo della questione.

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Era

Era è una dea, protettrice del matrimonio, che protegge la madre durante il parto. Una delle dodici divinità dell'Olimpo, la dea suprema, moglie di Zeus.

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Scultura dell'antica Grecia

La scultura dell'antica Grecia è una delle conquiste più alte della cultura dell'antichità, che ha lasciato un segno indelebile nella storia del mondo. L'origine della scultura greca può essere attribuita all'epoca della Grecia omerica (XII-VIII secolo aC). Già in epoca arcaica, nei secoli VII-VI, furono create statue e complessi meravigliosi. Il periodo di massimo splendore e la massima ascesa della scultura greca si verificarono durante il periodo dei primi e degli alti classici (V secolo a.C.). E il IV secolo a.C. e., già il periodo dei tardi classici.

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La scultura dell'era arcaica è dominata da statue di giovani nudi snelli e ragazze drappeggiate: kouros e koras. Né l'infanzia né la vecchiaia attiravano allora l'attenzione degli artisti, perché solo nella giovinezza matura le forze vitali sono in piena fioritura ed equilibrio. I primi scultori greci crearono immagini di Uomini e Donne nella loro versione ideale. Le sculture arcaiche non erano così monotone bianche come immaginiamo che siano adesso. Molti presentano ancora tracce di pittura. Gli artisti cercavano proporzioni matematicamente verificate del corpo umano e del “corpo” dell'architettura “Dea con una melagrana” di Keratea 580-570 “Discobolo” Mirone 460-450 a.C.

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Antichi templi greci

Il compito principale dell'architettura tra i greci era la costruzione dei templi. Ha dato vita e sviluppato forme artistiche. Durante tutta la vita storica dell'antica Grecia, i suoi templi conservarono lo stesso tipo di base, successivamente adottato dagli antichi romani. I templi greci non erano come i templi dell'Antico Egitto e dell'Oriente: non erano templi misteriosi, colossali, religiosamente maestosi, di divinità formidabili e mostruose, ma dimore amichevoli di divinità umanoidi, costruite come le dimore di semplici mortali, ma più eleganti e ricco.

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Architettura

Il compito principale dell'architettura tra i greci era la costruzione dei templi. Per tutta la vita storica dell'antica Grecia, i suoi templi conservarono lo stesso tipo di base. La colonna ha avuto un ruolo importante nell'architettura greca: le sue forme, proporzioni e decorazioni decorative subordinavano le forme, le proporzioni e la decorazione di altre parti della struttura; era il modulo che definiva il suo stile. Le colonne dell'antica Grecia sono divise in due stili: lo stile dorico si distingue per la semplicità, la potenza e persino la pesantezza delle sue forme, la loro rigorosa proporzionalità e il pieno rispetto delle leggi meccaniche. La sua colonna rappresenta un cerchio nella sua sezione; Nello stile ionico tutte le forme sono più leggere, più gentili e più aggraziate che in quello dorico. La colonna poggia su una base quadrangolare piuttosto larga. Tempio di Apollo Tempio di Artemide

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Pittura su vaso

Gli antichi greci dipingevano tutti i tipi di ceramiche utilizzate per conservare, mangiare, rituali e festività. Opere di ceramica, decorate con particolare cura, venivano donate ai templi o investite nelle sepolture. I vasi di ceramica e i loro frammenti, sottoposti a forte cottura e resistenti agli influssi ambientali, sono stati conservati a decine di migliaia. Dalla seconda metà del VII secolo. prima dell'inizio del V secolo a.C., le figure umane cominciarono ad apparire nelle immagini. I motivi più popolari per le immagini sui vasi sono feste, battaglie e scene mitologiche che raccontano la vita di Ercole e la guerra di Troia. In diversi periodi della vita, i Greci utilizzavano diversi tipi di pittura vascolare: pittura vascolare a figure nere, a figure rosse, pittura vascolare su sfondo bianco, vasi gnaffiani, Kanozan, Centuripa. Pittura su vaso a figure rosse Pittura su vaso a figure nere Vaso-Gnathia Pittura su vaso su fondo bianco Pittura su vaso Centurip

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Scrittura greca antica

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Letteratura

Dell'enorme varietà di opere della letteratura greca antica, solo pochissime sono pervenute a noi. La letteratura dell'antica Grecia è divisa in due periodi: il periodo arcaico è il fenomeno principale dei poemi omerici, che rappresentano il completamento di una lunga serie di esperimenti minori nella poesia leggendaria, così come nella scrittura religiosa e quotidiana. Ciò include anche l'Odissea e l'Iliade. Periodo classico – Questo periodo fu dominato dalla commedia e dalla tragedia, che riflettevano la vita politica reale dei Greci. Periodo ellenistico: tra le discipline scientifiche dell'epoca, la filologia o la critica letteraria occupavano il primo posto. L’allontanamento della poesia dalla politica fu, per così dire, compensato da immagini idilliache della vita della gente comune

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Fonti:

Wikipedia e altre risorse Internet

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Grecia classica Il periodo più luminoso e significativo nello sviluppo della cultura greca è il periodo classico associato al periodo di massimo splendore di Atene, chiamato "età dell'oro". Pericle, che guidò la democrazia ateniese, inizia la ricostruzione dell'acropoli, lo scultore Fidia supervisiona questi lavori.

Pinacoteca “A sinistra dei Propilei”, dice Pausania, l’autore della “Descrizione dell’Ellade”, c’è un edificio con dipinti; quelli che il tempo non ha ancora destinato a diventare irriconoscibili raffigurano Diomede e Ulisse; quest’ultimo ruba l’arco di Filottete a Lemno, e il primo porta via l'immagine di Atena da Ilio Anche qui è raffigurato Oreste,

Tempio di Nike Apteros, a destra dei Propilei, fu costruito un piccolo tempio rettangolare di Nike Apteros, dedicato alla dea della vittoria Nike. Tradotto, il suo nome suona come “Vittoria Senza Ali”. Si ritiene che, nelle condizioni di una tregua nella lunga guerra del Peloponneso, gli Ateniesi abbiano così espresso la speranza che la vittoria ora non “volasse via” da loro. Poiché questo tempio ospitava una statua di Atena, viene spesso chiamato anche Tempio di Atena Nike. Rilievo della balaustra del tempio di Nike Apteros.

Propilei Innanzitutto, gli Ateniesi salirono un'ampia scalinata in pietra fino ai Propilei, l'ingresso principale dell'Acropoli, che era un profondo portico con un colonnato; Allo stesso tempo, i passaggi laterali erano destinati ai cittadini pedoni, e lungo quello centrale passavano cavalieri e carri che portavano animali sacrificali.

Statua di Atena Promachos Una volta superati i Propilei, i visitatori si ritrovavano su una scogliera piatta e rocciosa. Direttamente davanti a loro videro un'enorme statua in bronzo di Atena Promachos (Guerriero) scolpita da Fidia. Si ritiene che la punta dorata della sua lancia servisse da guida per le navi che si avvicinavano alla città nelle giornate limpide. Dietro questa statua, in un'area aperta, c'era un altare, e sulla sinistra fu eretto un tempietto, dove i sacerdoti eseguivano rituali di adorazione della protettrice della città, la dea Atena.

Fidia. Atena Promachos Fidia conosceva le conquiste dell'ottica. È stata conservata una storia sulla sua rivalità con Alcamene: ad entrambi furono ordinate statue di Atena, che avrebbero dovuto essere erette su alte colonne. Fidia fece la sua statua in base all'altezza della colonna sul terreno; sembrava brutta e sproporzionata. La gente lo ha quasi lapidato. Quando entrambe le statue furono erette su alti piedistalli, la correttezza di Fidia divenne evidente e Alkamen fu ridicolizzato

Acropoli. Eretteo Uno dei templi sacri dell'Acropoli è l'Eretteo, costruito da un architetto sconosciuto sul luogo della mitica disputa tra Atena e Poseidone per il dominio sull'Attica. Questo tempio è famoso per il suo portico, sostenuto da graziose figure femminili: cariatidi. Una delle parti di questo tempio, dedicata al leggendario re di Atene Eretteo, era chiamata Eretteo; qui c'era la sua tomba e il suo santuario. Tuttavia, in seguito questo nome fu trasferito all'intero tempio.

Dell'Eretteo, né l'interno di questo tempio né i suoi fregi in rilievo in marmo sono sopravvissuti fino ad oggi. Furono danneggiati anche tutti e quattro i portici originari, compreso il più famoso, il portico delle Cariatidi. Ma anche se danneggiato, rimane l'attrazione principale dell'Eretteo.

Acropoli.Partenone Conteneva una statua di venti metri di Atena Parthenos (Atena la Vergine), patrona della città, realizzata in oro e avorio. Le proporzioni delle colonne e della pianta, la finezza dei dettagli del disegno e le sfumature della soluzione architettonica: tutto testimonia il desiderio degli architetti di raggiungere l'armonia. Parlando di sfumature, intendiamo, ad esempio, la leggera inclinazione delle colonne verso l'interno, conferendo alla silhouette una sottile forma piramidale e creando una sensazione di crescita quasi organica; un sottile spostamento delle colonne esterne verso gli angoli, conferendo loro ulteriore forza e stabilità; infine, un leggero rialzo in tutte le linee orizzontali dai bordi della struttura al centro. Athena Varvakeion" (copia in marmo della statua di Atena Fidia)

Tecnica crisoelefantina Fu accusato di nascondere l'oro di cui era fatto il mantello di Atena Parthenos. Ma l'artista si giustificò molto semplicemente: l'oro fu tolto dalla base e pesato, e non si trovò alcuna carenza. (Fidia, su consiglio di Pericle, attaccò le piastre d'oro rimovibili in modo tale che potessero essere pesate in qualsiasi momento).

“Atena Parthenos.” Fidia 438 a.C. e. Era installato nel Partenone di Atene, all'interno del santuario e rappresentava la dea in armatura completa. La copia più completa è considerata la cosiddetta. "Athena Varvakion" (Atene), marmo. La decorazione scultorea del Partenone (fregio del Partenone, metope, ecc.) Fu eseguita sotto la sua guida.

Fidia. Fidia conosceva le conquiste dell'ottica. È stata conservata una storia sulla sua rivalità con Alcamene: ad entrambi furono ordinate statue di Atena, che avrebbero dovuto essere erette su alte colonne. Fidia fece la sua statua in base all'altezza della colonna sul terreno; sembrava brutta e sproporzionata. La gente lo ha quasi lapidato. Quando entrambe le statue furono erette su alti piedistalli, la correttezza di Fidia divenne evidente e Alkamen fu ridicolizzato

"Atena Promachos" di Fidia, un'immagine colossale della dea Atena che brandisce una lancia sull'acropoli ateniese. Eretto ca. 460 a.C e. in ricordo delle vittorie sui persiani. La sua altezza raggiungeva i 60 piedi e sovrastava tutti gli edifici circostanti, splendendo da lontano sulla città. Fusione in bronzo. Non conservato.

Fidia. Sezione aurea (sezione aurea, divisione in rapporto estremo e medio) divisione di una quantità continua in due parti in un rapporto tale in cui la parte minore sta a quella maggiore come la maggiore sta al valore intero. Fatti interessanti La sezione aurea veniva designata in algebra con la lettera greca φ proprio in onore di Fidia, il maestro che la incarnò nelle sue opere.

Scultura greca "Laocoonte" Nell'ultimo periodo ellenistico, l'ottimismo e l'armonia della cultura greca iniziarono a perdersi, la cultura dell'ellenismo è sofisticata, caratterizzata da un linguaggio artistico complesso e si sforza di esprimere l'intera gamma di esperienze emotive.

N.V. Zagladin La campagna macedone somigliava a un'incursione di barbari, che rovinavano tutto sul loro cammino, piuttosto che a una conquista ben ponderata. Dopo aver sconfitto le truppe del dispotismo persiano, che costituivano la spina dorsale della civiltà, non fu in grado di creare il proprio sistema di controllo, i tentativi di avvicinare la nobiltà persiana fallirono (ordinò a 10mila macedoni di sposare le figlie della nobiltà persiana)

Ellenismo Sintesi delle culture e delle civiltà dell'Antico Oriente e dell'Antica Grecia - I parenti e i generali della Macedonia si dichiararono re. Facevano affidamento su un esercito di macedoni, greci e funzionari della nobiltà locale: l'élite dominante ellenica si trovò incorporata nel sistema di potere e di rapporti di proprietà dell'Oriente. Dopo due generazioni non erano diversi dai nobili orientali. -Le città dell'Oriente divennero centri della cultura greca

Durante questo periodo, le principali strutture architettoniche non divennero templi, ma teatri, palestre e altri edifici civili. L'architettura ellenistica è caratterizzata dall'uso dello stravagante ordine corinzio e dalla mescolanza di elementi di tutti e tre gli ordini. Appare un nuovo tipo di edificio: il mausoleo di Alicarnasso (Tomba del re Mausolo), che ha dato il nome a monumenti di questo tipo, progettati per perpetuare una persona specifica, un sovrano eroico.

La crisi della polis è la morte della civiltà greca. le infinite guerre del Peloponneso rovinarono le politiche, la vendita attiva di terreni scosse il principale sostegno della politica: il legame del cittadino con la terra, la milizia civile cedette il posto ai mercenari, la tensione sociale crebbe (ad Atene ciò era dovuto a la mancanza di tributi ricevuti in tempi precedenti dagli alleati, a Sparta la distruzione della comunità degli eguali portò a conflitti tra ricchi e poveri) Crescita demografica

Giardini pensili di Babilonia Nabucodonosor, per amore di sua moglie e, francamente, per la sua stessa vanità, decise di allestire non un parco ordinario, ma uno da favola che avrebbe glorificato Babilonia in tutto il mondo. Erodoto scrisse della capitale del mondo: “Babilonia supera in splendore qualsiasi altra città sulla terra”.

Giardini Babilonesi I giardini pensili, invece, esistevano solo in apparenza. Per la loro costruzione furono scavati appositi seminterrati, coperti superiormente da più ordini di volte. Sulle volte giacevano grandi lastre di pietra, su cui giacevano strati di mattoni, bitume, canne, piombo e, infine, uno spesso strato di terra, in cui crescevano gli alberi del giardino pensile.

Tempio di Artemide di Efeso Il Tempio di Artemide era situato vicino all'antica città di Efeso, a circa 50 chilometri a sud della moderna città portuale di Izmir in Turchia. Al giorno d'oggi, Efeso è stata ribattezzata la città di Selchuk. Le rovine del tempio si trovano vicino alla località di Kusadasi, a est del Mausoleo di Pamukkale Alicarnasso. Mausolo regnò dal 377 al 352 (353) a.C. Nel 377 successe al trono suo padre, Ecatomno di Milas. Mausolo era sposato con sua sorella Artemisia (Artemisia). Al giorno d'oggi questo sembra selvaggio, ma allora tali matrimoni nelle famiglie nobili erano spesso praticati, non solo tra i sovrani della Caria, ma anche tra quelli romani.

Mausoleo di Alicarnasso. Mausolo regnò dal 377 al 352 (353) a.C. Nel 377 successe al trono suo padre, Ecatomno di Milas. Mausolo era sposato con sua sorella Artemisia (Artemisia). Al giorno d'oggi questo sembra selvaggio, ma allora tali matrimoni nelle famiglie nobili erano spesso praticati, non solo tra i sovrani della Caria, ma anche tra quelli romani.

Il faro di Pharos non assomigliava affatto alla maggior parte delle strutture moderne di questo tipo: sottili torri singole, ma somigliava piuttosto a un grattacielo futuristico. Era una torre a tre piani (tre livelli), le cui pareti erano fatte di blocchi di marmo tenuti insieme con malta legata con piombo.

Colosso di Rodi Alla base della statua c'erano tre gigantesche colonne di pietra su cui si basava la scultura stessa. Il Colosso di Rodi era realizzato con piastre di bronzo montate su una base di ferro (simile al disegno della Statua della Libertà, la cui struttura è in acciaio e il suo guscio è in rame). Secondo la testimonianza di Pilone di Bisanzio, per la statua furono spese 15 tonnellate di bronzo e 9 tonnellate di ferro.

Il lavoro agricolo era considerato lavoro di prima classe, mentre l'artigianato, il commercio, ecc., nonostante la loro alta redditività, erano occupazioni di seconda classe. Queste occupazioni erano più caratteristiche degli stranieri e degli schiavi. Per questo motivo gli antichi cittadini cercavano di utilizzare i propri schiavi (stranieri, il più delle volte barbari) in lavori ausiliari, lasciando alla famiglia il lavoro nei campi.

La terra e il lavoro agricolo erano visti come la fonte più importante di benessere e di una vita dignitosa. Nella società antica persistevano ricadute della psicologia arcaica, basata sull'atteggiamento verso la terra come oggetto sacro. Pertanto, il lavoro della terra era considerato una questione d'onore per l'antico cittadino, e non un mezzo di arricchimento. Era possibile arricchirsi più velocemente attraverso il commercio, l'artigianato, l'usura e la guerra. Il lavoro agricolo serviva a dimostrare le qualità di un degno cittadino. Lavoro agricolo

Cultura romana La cultura romana si sviluppò sotto l'influenza di molti popoli, ma soprattutto della cultura degli Etruschi e dei Greci. Usando i risultati stranieri, i romani superarono in molti modi i loro insegnanti e innalzarono il livello di sviluppo del loro potere a livelli senza precedenti. Le credenze religiose più antiche dei romani sono molto poco conosciute ed erano associate principalmente ai culti dei Lari e dei Penati - divinità del focolare e al culto del Genio - capofamiglia e patrono dell'uomo. La mitologia dei romani era priva di poesia e spiritualità.

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Alunni del 10° anno “A” Zenina Daria e Zhuravleva Antonina Presentazione sulla storia sul tema “Cultura dell'antica Grecia”

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Mitologia dell'antica Grecia La cultura mitologica dell'antica Grecia si basa sul cosmologismo materiale-sensuale o animato-intelligente. Il cosmo è qui inteso come un assoluto, una divinità e un'opera d'arte. L'idea del mondo dei Greci si riduce all'idea di esso come un palcoscenico teatrale, dove le persone sono attori e tutti insieme sono un prodotto del Cosmo.

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Miti sugli dei greci I greci credevano in molti dei. Secondo i miti, gli dei si comportavano come le persone: litigavano, litigavano, si innamoravano. Vivevano tutti sull'Olimpo

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Zeus Zeus è il dio del cielo, del tuono e del fulmine, responsabile del mondo intero. Capo degli dei dell'Olimpo, padre degli dei e del popolo, terzo figlio del titano Crono e Rea, fratello di Ade, Estia, Demetra e Poseidone. La moglie di Zeus è la dea Era. Gli attributi di Zeus erano: uno scudo e un'ascia a doppia faccia, a volte un'aquila.

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Ade Il regno dei morti era governato da Ade, fratello di Zeus. Pochi miti sono sopravvissuti su di lui. Il regno dei morti era separato dal resto del mondo dal profondo fiume Stige, attraverso il quale le anime dei morti venivano trasportate da CARONTE. Cerbero o Kerberus, nella mitologia greca, il cane da guardia del regno dei morti, a guardia dell'ingresso nel mondo dell'Ade

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Poseidone Poseidone (Nettuno per i romani) era il dio greco dei mari e degli oceani. È raffigurato come un potente uomo barbuto, in qualche modo simile a Zeus, con un tridente in mano. Poseidone è il più selvaggio degli dei, il dio delle tempeste e dei terremoti, dei maremoti rapidi e spietati: i pericoli esposti quando vengono scatenate le forze dormienti sotto la superficie della coscienza. I suoi simboli animali sono il toro e il cavallo.

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Demetra Demetra era la grande dea olimpica dell'agricoltura, del grano e del pane quotidiano dell'umanità. Esercitò anche il controllo sui più importanti culti segreti della regione, ai cui iniziatori era stata promessa la sua protezione nel cammino verso una felice vita ultraterrena. Demetra era raffigurata come una donna matura, spesso con indosso una corona e con in mano un covone di grano e una torcia.

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Estia Estia è la dea del focolare familiare e del fuoco sacrificale nell'antica Grecia. Figlia maggiore di Crono e Rea. Sorella di Zeus, Demetra, Ade e Poseidone. La sua immagine era nel Pritaneo ateniese. È chiamata “la proprietaria dell'alloro pitico”. A lei veniva offerto un sacrificio prima dell'inizio di qualsiasi cerimonia sacra, non importa se quest'ultima fosse di natura privata o pubblica, per cui il detto “inizia con Estia” era formato, che serviva come sinonimo di un avvio corretto e positivo della questione.

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Hera Hera è una dea, protettrice del matrimonio, che protegge la madre durante il parto. Una delle dodici divinità dell'Olimpo, la dea suprema, moglie di Zeus.

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Scultura dell'antica Grecia La scultura dell'antica Grecia è una delle conquiste più alte della cultura dell'antichità, che ha lasciato un segno indelebile nella storia del mondo. L'origine della scultura greca può essere attribuita all'epoca della Grecia omerica (XII-VIII secolo aC). Già in epoca arcaica, nei secoli VII-VI, furono create statue e complessi meravigliosi. Il periodo di massimo splendore e la massima ascesa della scultura greca si verificarono durante il periodo dei primi e degli alti classici (V secolo a.C.). E il IV secolo a.C. e., già il periodo dei tardi classici.

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La scultura dell'era arcaica è dominata da statue di giovani nudi snelli e ragazze drappeggiate: kouros e koras. Né l'infanzia né la vecchiaia attiravano allora l'attenzione degli artisti, perché solo nella giovinezza matura le forze vitali sono in piena fioritura ed equilibrio. I primi scultori greci crearono immagini di Uomini e Donne nella loro versione ideale. Le sculture arcaiche non erano così monotone bianche come le immaginiamo ora. Molti presentano ancora tracce di pittura. Gli artisti cercavano proporzioni matematicamente verificate del corpo umano e del “corpo” dell'architettura “Dea con una melagrana” di Keratea 580-570 “Discobolo” Mirone 460-450 a.C.

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Templi dell'antica Grecia Il compito principale dell'architettura tra i greci era la costruzione dei templi. Ha dato vita e sviluppato forme artistiche. Durante tutta la vita storica dell'antica Grecia, i suoi templi conservarono lo stesso tipo di base, successivamente adottato dagli antichi romani. I templi greci non erano come i templi dell'Antico Egitto e dell'Oriente: non erano templi misteriosi, colossali, religiosamente maestosi, di divinità formidabili e mostruose, ma dimore amichevoli di divinità umanoidi, costruite come le dimore di semplici mortali, ma più eleganti e ricco.

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Architettura Il compito principale dell'architettura tra i greci era la costruzione dei templi. Per tutta la vita storica dell'antica Grecia, i suoi templi conservarono lo stesso tipo di base. La colonna ha avuto un ruolo importante nell'architettura greca: le sue forme, proporzioni e decorazioni decorative subordinavano le forme, le proporzioni e la decorazione di altre parti della struttura; era il modulo che definiva il suo stile. Le colonne dell'antica Grecia sono divise in due stili: lo stile dorico si distingue per la semplicità, la potenza e persino la pesantezza delle sue forme, la loro rigorosa proporzionalità e il pieno rispetto delle leggi meccaniche. La sua colonna rappresenta un cerchio nella sua sezione; Nello stile ionico tutte le forme sono più leggere, più gentili e più aggraziate che in quello dorico. La colonna poggia su una base quadrangolare piuttosto larga. Tempio di Apollo Tempio di Artemide

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Pittura su vaso Gli antichi greci dipingevano qualsiasi tipo di ceramica utilizzata per conservare, mangiare, nei rituali e nelle festività. Opere di ceramica, decorate con particolare cura, venivano donate ai templi o investite nelle sepolture. I vasi di ceramica e i loro frammenti, sottoposti a forte cottura e resistenti agli influssi ambientali, sono stati conservati a decine di migliaia. Dalla seconda metà del VII secolo. prima dell'inizio del V secolo a.C., le figure umane cominciarono ad apparire nelle immagini. I motivi più popolari per le immagini sui vasi sono feste, battaglie e scene mitologiche che raccontano la vita di Ercole e la guerra di Troia. In diversi periodi della loro vita, i Greci usarono diversi tipi di pittura vascolare: a figure nere, a figure rosse, pittura vascolare su sfondo bianco, vasi gnaziani, Canosan, Centuripal. Pittura su vaso a figure rosse Pittura su vaso a figure nere Vaso-Gnathia Pittura su vaso su fondo bianco Pittura su vaso Centurip

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Scrittura del greco antico Gli antichi greci svilupparono la loro scrittura basandosi sul fenicio. I nomi di alcune lettere greche sono parole fenicie. Ad esempio, il nome della lettera "alfa" deriva dal fenicio "aleph" (toro), "beta" - da "bet" (casa). Hanno anche inventato alcune nuove lettere. È così che è nato l'alfabeto. L'alfabeto greco aveva già 24 lettere. L'alfabeto greco costituì la base dell'alfabeto latino e il latino divenne la base di tutte le lingue dell'Europa occidentale. Anche l'alfabeto slavo proveniva dal greco. L'invenzione dell'alfabeto è un enorme passo avanti nello sviluppo della cultura.

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Letteratura Dell'enorme varietà di opere della letteratura greca antica, solo pochissime sono arrivate a noi. La letteratura dell'antica Grecia è divisa in due periodi: il periodo arcaico è il fenomeno principale dei poemi omerici, che rappresenta il completamento di una lunga serie di esperimenti minori nella poesia leggendaria, così come nella scrittura di canzoni religiose e quotidiane. Ciò include anche l'Odissea e l'Iliade. Periodo classico – Questo periodo fu dominato dalla commedia e dalla tragedia, che riflettevano la vita politica reale dei Greci. Periodo ellenistico: tra le discipline scientifiche dell'epoca, la filologia o la critica letteraria occupavano il primo posto. L’allontanamento della poesia dalla politica fu, per così dire, compensato da immagini idilliache della vita della gente comune