Anime morte allo specchio della critica. Critica basata sull'opera "Dead Souls" di N.V. Gogol

Critica alla poesia di N.V. Gogol “ Anime morte» Preparato da studentessa di 9a elementare della scuola secondaria MKOU No. 15 Kh. Dydymkin Razakova Milana Insegnante: Vasilenko O.O. 2017-2018

Recensioni negative da parte della critica: Bulgarin, Senkovsky, Polevoy Bulgarin hanno definito divertente e divertente gran parte del lavoro di Gogol, hanno ammesso la presenza di commenti intelligenti, ma hanno affermato che tutti questi dettagli felici stanno annegando in uno strano miscuglio di sciocchezze, volgarità e sciocchezze. In generale, "Dead Souls" gli sembrava un'opera non del tutto dignitosa e frivola. Ha paragonato Gogol a Paul de Kock. Questo è lo stesso atteggiamento nei confronti di "Dead Souls" di Senkovsky: non nega la presenza di spirito leggero nella "poesia", ma non vede un'osservazione artistica seria: "il suo stile è sporco, i suoi dipinti puzzano", dice uno schizzinoso critico, “contiene la verità della vita russa nella poesia Non ho trovato.

Recensioni negative da parte della critica: Bulgarin, Senkovsky, Polevoy Polevoy, un romantico incallito, non è riuscito a digerire il realismo di Gogol e ha riconosciuto in "Dead Souls" una cruda caricatura che andava oltre il limite della grazia. Definisce questo lavoro “un hotel trasandato” e “una calunnia contro la Russia”. “Quanta sporcizia c'è in questa poesia! – continua Polevoy. – E dobbiamo convenire che Gogol è un parente di Paul de Kock. È anche strettamente imparentato con Dickens, ma Dickens può essere perdonato per la sua sporcizia e bruttezza per i suoi lineamenti luminosi, ma non possono essere trovati in Gogol.

Recensioni positive da parte della critica: Shevyrev, K. Aksakov Oltre a queste poche recensioni dure di "Dead Souls", la maggioranza era entusiasta. I critici sono rimasti stupiti dalla novità del fenomeno, stupiti dalla ricchezza delle immagini, dei tipi e delle posizioni, ma nessuno di loro ha osato parlare nel merito e con sufficiente completezza per determinare l'intero significato di "Dead Souls" per i russi. vita, sebbene ognuno di loro avesse fretta di dire che questa poesia in senso sociale, il fenomeno è molto significativo (Kotlyarevskij).

Recensioni positive da parte della critica: Shevyrev, K. Aksakov Dalle critiche serie, è necessario segnalare la recensione di Shevyrev, che, tuttavia, dice troppo sui futuri russi eroi ideali, promesso da Gogol. Questo critico ha sottolineato, tra le altre cose, il trionfo del realismo nella nostra arte e l'importanza che “Dead Souls” ha avuto in questa vittoria. Konstantin Aksakov era così entusiasta del lavoro di Gogol che lo mise accanto a Omero e Shakespeare.

L'esitazione di Belinsky riguardo a "Dead Souls" Ciò provocò persino un forte rimprovero da parte di Belinsky in difesa dei geni umiliati del mondo. Lo stesso Belinsky non ha dedicato un intero articolo a “Dead Souls”, ma più volte lavori diversi ne parla con simpatia. "Dead Souls", nelle sue parole, "è una creazione nazionale puramente russa, strappata dal nascondiglio della vita delle persone, tanto vera quanto patriottica, che solleva senza pietà il velo dalla realtà e respira amore appassionato, nervoso e sanguinoso per il grano fertile della vita russa. "Anime morte", nelle parole di questo famoso critico, è una creazione immensamente artistica nel concetto e nell'esecuzione, nel carattere caratteri e i dettagli della vita russa e, allo stesso tempo, profonda nel pensiero, sociale, pubblico e storico.” Belinsky fu anche fortemente colpito dal lirismo di Gogol, dagli impulsi romantici della sua anima, dalla sua appassionata ricerca dell'anima russa vivente.

Grazie per l'attenzione.

Questa creazione è puramente russa, nazionale, strappata al nascondiglio della vita delle persone, tanto vera quanto patriottica, che solleva senza pietà il velo dalla realtà e respira con amore appassionato, nervoso e sanguinario per il grano fertile della vita russa; la creazione è immensamente artistica nel concetto e nell'esecuzione, nei caratteri dei personaggi e nei dettagli della vita russa - e allo stesso tempo profonda nel pensiero, sociale, pubblico e storico...

In "Dead Souls" l'autore ha fatto un passo così grande che tutto ciò che aveva scritto finora sembra debole e pallido al confronto... In "Dead Souls" ha completamente abbandonato l'elemento piccolo russo ed è diventato un poeta nazionale russo in tutto lo spazio. di questa parola. Con ogni parola della sua poesia il lettore può dire:

C'è uno spirito russo qui, profuma di Russia!

Questo spirito russo si avverte nell'umorismo, nell'ironia, nell'espressione dell'autore, nella forza travolgente dei sentimenti, nel lirismo delle divagazioni, nel pathos dell'intero poema e nei personaggi dei personaggi, da Chichikov a Selifan e il "mascalzone pezzato" compreso, - in Petrushka, che portava con sé un'aria speciale, e nel guardiano, che, alla luce della lanterna, mentre dormiva, giustiziò un animale sull'unghia e si addormentò Ancora. Sappiamo che il primitivo sentimento di molti lettori sarà offeso nella stampa da ciò che è così soggettivamente caratteristico di loro nella vita, e chiamerà gli scherzi come un animale giustiziato su un'unghia unta; ma questo significa non comprendere la poesia, basata sul pathos della realtà, così com'è.

Dead Souls verrà letto da tutti, ma, ovviamente, non piacerà a tutti. Tra le tante ragioni c'è che "Dead Souls" non corrisponde al concetto del romanzo come una fiaba, in cui i personaggi si innamorano, si separano, si sposano e diventano ricchi e felici. La poesia di Gogol può essere pienamente goduta solo da coloro che hanno accesso al pensiero e all'esecuzione artistica della creazione, per i quali è importante il contenuto, e non la “trama”; rimangono solo luoghi e particolari per l'ammirazione di tutti gli altri. Inoltre, come ogni opera profonda, "Dead Souls" non si rivela completamente fin dalla prima lettura, anche per le persone pensanti: leggendolo per la seconda volta, è come se stessi leggendo un'opera nuova, mai vista prima. "Dead Souls" richiede studio. Inoltre, bisogna ripetere che l'umorismo è accessibile solo ad uno spirito profondo e altamente sviluppato. La folla non lo capisce e non gli piace. Ogni scribacchino qui fissa il disegno di passioni folli e personaggi forti, copiandoli, ovviamente, da se stesso e dai suoi amici. Considera un'umiliazione abbassarsi al fumetto e lo odia per istinto, come un topo odia un gatto. La maggior parte di noi intende il "fumetto" e l'"umorismo" come una buffoneria, come una caricatura, e siamo sicuri che molti, non scherzando, con un sorriso sornione e soddisfatto della loro intuizione, diranno e scriveranno che Gogol ha scherzosamente definito il suo romanzo una poesia ...Esattamente! Dopotutto, Gogol è un grande spirito e un burlone, e che uomo allegro, Mio Dio! Ride incessantemente e fa ridere!... Già, avete indovinato, gente intelligente...

Quanto a noi, senza considerarci il diritto di parlarne sulla stampa natura personale scrittore vivente, diremo solo che non è stato per scherzo che Gogol ha definito il suo romanzo una "poesia" e che con questo non intende una poesia comica. Non è stato l'autore a dircelo, ma il suo libro. Non ci vediamo nulla di umoristico o divertente; Non abbiamo notato in una sola parola l'intenzione dell'autore di far ridere il lettore: tutto è serio, calmo, vero e profondo... Non dimenticate che questo libro è solo un'esposizione, un'introduzione alla poesia, che l'autore promette altri due libri così grandi in cui incontreremo di nuovo Chichikov e vedremo nuovi volti in cui la Russia si esprimerà dall'altra parte... È impossibile guardare "Dead Souls" in modo più errato e comprenderli in modo più crudo, come vederci della satira...

(V.G. Belinsky "Le avventure di Chichikov, o anime morte")

Così profondo è il significato che ci appare in "Dead Souls" di Gogol! Appare davanti a noi un nuovo carattere della creazione, appare la giustificazione di un'intera sfera della poesia, una sfera che è stata a lungo umiliata; epica antica, sorge davanti a noi... Davanti a noi, in quest'opera, appare un'epopea pura, vera, antica, nata miracolosamente in Russia; appare davanti a noi, oscurato da un'infinità di romanzi e racconti, da tempo disabituati al piacere epico. Quali nuovi fili del godimento dell'arte ha risvegliato in noi!..

Ad alcuni potrà sembrare strano che i volti di Gogol cambino senza un motivo particolare; è noioso per loro; ma il fondamento del rimprovero è ancora una volta la rovina del gusto estetico. È la contemplazione epica che permette questa apparizione calma di un volto dopo l'altro, senza comunicazioni esterne, mentre un mondo li abbraccia, collegandoli profondamente e inestricabilmente con l'unità interiore.

Se dicessimo qualche parola sull’opera in sé, la prima domanda che ci verrebbe posta sarebbe: qual è il contenuto? Abbiamo detto che qui non c'è niente da cercare per il contenuto di romanzi e racconti; è una poesia e, naturalmente, contiene il contenuto della poesia. Senza entrare nei dettagli della prima parte, che ovviamente ha sempre lo stesso contenuto, possiamo almeno accennare al finale, che segue in modo così meraviglioso e naturale. Chichikov cavalca su una chaise longue, in una troika; la troika si precipitò via molto velocemente, e chiunque fosse Chichikov, anche se era una persona dispettosa, e anche se molti sarebbero stati completamente contro di lui, era russo, amava la guida veloce - ed ecco subito che questo sentimento popolare generale, essendo sorto, lo collegava a tutto il popolo, lo nascondeva, per così dire; qui Chichikov, anche lui russo, scompare, si assorbe, fondendosi con la gente in questo sentimento comune a tutti lui. La polvere della strada si alzò e lo nascose; non puoi vedere chi galoppa, puoi solo vedere la troika che corre. E quando qui, alla fine della prima parte, Gogol ha toccato il sentimento sostanziale generale del russo, allora l'intera essenza (sostanza) del popolo russo, da lui toccata, è cresciuta colossalmente, mantenendo la sua connessione con l'immagine che ha suscitato Esso. Qui la Rus' emerge ed è vista, secondo noi, come il contenuto segreto dell'intera sua poesia. E che linee sono queste, cosa respira in esse! E come, nonostante la meschinità delle persone e delle relazioni precedenti nella Rus', - con quanta forza ha espresso ciò che sta nel profondo, qualcosa di forte, sostanziale, eterno, non escluso in alcun modo da quello precedente. Questo meraviglioso finale, che completa la prima parte, è così profondamente connesso con tutto ciò che lo ha preceduto e che sembrerà a molti una contraddizione: con quale suono meraviglioso riempie il petto, quanto profondamente vengono risvegliate tutte le forze della vita, cosa che tu sentiti in te stesso diffuso d'ispirazione in tutto il tuo essere.

Mai prima d'ora in nessuna opera della nostra letteratura un personaggio russo era stato rappresentato in modo così profondo e completo come in "Dead Souls" e, cosa più notevole, da nessuna parte un personaggio russo era apparso davanti a noi in una luce così favorevole come in "Anime morte." anime." E la grande canzone russa! la canzone russa, come viene chiamata, e giustamente: perché questa tribù non aveva unilateralità, quando poteva creare l'intero stato e fondere in uno vivente tutti, a prima vista, membri disparati e in guerra; il nome: “russo” rimase con lui e con la Russia. Quando vogliono parlare separatamente delle azioni di altre tribù, danno loro il nome tribale, perché, presi separatamente, rappresentano ciascuno l'unilateralità, dalla quale si liberano, diventando russi, con l'aiuto dell'elemento Grande Russo. E la grande tribù russa, quindi, non aveva questa unilateralità né la distrusse a modo suo, a modo suo. Propria vita, quando creò un intero stato e permise a tutte le parti di svilupparsi liberamente in esso. Quindi, il nome "russo" si è fuso con questa tribù, il cui spirito vive e respira lo stato; nome: canzone russa, rimasta prevalentemente, e giustamente, con la grande canzone russa. E la canzone russa, che Gogol ricorda così spesso nella sua poesia, è una canzone russa! Cosa c'è dentro? Quanto è ampia la sua melodia! Sembra che lo spirito e l'immagine del grande e potente spazio di cui Gogol parla così bene risiedano in esso. Non c'è fine, è una canzone infinita, come la chiama lui. In effetti, non si può dire che la canzone russa finisca; non finisce, ma viene portato via. Quando ascolti come le ampie onde di suoni suonano sempre più deboli e alla fine si spengono così che il tuo orecchio riesce a malapena a cogliere gli ultimi suoni di una canzone russa - no, non è finita, non si è portata via, si è solo allontanata e viene cantato da qualche parte, cantato per sempre.

(K.S. Aksakov “Qualche parola sulla poesia di Gogol “Le avventure di Chichikov, o anime morte””)

E siamo onesti, signori... Dopotutto, “Dead Souls” è sicuramente un libro difficile e spaventoso. Spaventoso e non per un autore. Già solo il titolo vale...

Cosa sarebbe successo alla nostra letteratura se lui, solo per tutti noi, non si fosse tolto una volta questo peso e questo tormento e non si fosse tuffato nella fisicità senza fondo della nostra ancora così timida, a volte ragionevole, a volte leziosa, anche se radiosamente ariosa, parola di Pushkin .

(Innokenty Annensky “L’estetica di “Dead Souls” e la sua eredità”)

Da molto tempo non vedevamo un'opera in cui la vita esterna e il contenuto rappresentassero un contrasto così netto ed estremo con il meraviglioso mondo dell'arte, in cui lato positivo la vita e il potere creativo del grazioso apparirebbero in una lotta così sorprendente tra loro, dalla quale solo il talento di Gogol potrebbe emergere degnamente con la corona del vincitore. Forse questo dovrebbe essere il personaggio poesia moderna in generale, comunque sia, ma ecco la prima fonte della divergenza di opinioni con cui viene accolta l'opera.

Riveliamo prima il lato esteriore della vita e rintracciamo più in profondità le molle che la poesia mette in moto. Chi è il suo eroe? Un uomo disonesto, come dice lo stesso autore. Nel primo impeto di indignazione per le azioni di Chichikov, si potrebbe più direttamente chiamarlo un truffatore. Ma l'autore ci rivela profondamente l'intera biografia psicologica segreta di Chichikov; lo prende dai sudari, lo porta attraverso la famiglia, la scuola e tutti i possibili angoli e fessure della vita, e l'intero sviluppo della sua vita ci viene chiaramente rivelato, e siamo affascinati dallo straordinario dono della comprensione, che è rivelato da l'autore con la meravigliosa anatomia del suo personaggio. L'inclinazione interiore, le lezioni di suo padre e le circostanze alimentarono in Chichikov la passione per l'acquisizione. Dopo aver rintracciato l'eroe insieme all'autore, ammorbidiamo il nome del truffatore e accettiamo persino di rinominarlo acquirente. Che cosa? l'eroe, a quanto pare, ha raggiunto la maggiore età. Chi non sa che la passione per l’acquisizione è la passione dominante del nostro tempo, e chi non acquisisce? Naturalmente, i mezzi di acquisizione sono diversi, ma quando tutti acquisiscono, non si può fare a meno di rovinare i mezzi - e nel mondo moderno devono esserci più mezzi di acquisizione cattivi che buoni. Se guardiamo Chichikov da questo punto di vista, non solo soccomberemo all'invito dell'autore a chiamarlo acquirente, ma saremo anche costretti a esclamare dopo l'autore: davvero, non c'è forse una parte di Chichikov in ognuno di noi? La passione per l'acquisizione è terribilmente contagiosa: in tutte le fasi della complessa scala delle condizioni umane in società moderna Ci sono quasi certamente diversi Chichikov. In una parola, scrutando più in profondità e più attentamente, concluderemo finalmente che Chichikov è nell'aria, che è versato dappertutto all'umanità moderna che i Chichikov hanno un raccolto, che nascono invisibilmente come i funghi, che ci sono Chichikov un vero eroe del nostro tempo e, quindi, a tutti gli effetti può essere l'eroe di una poesia moderna.

Ma tra tutti gli acquirenti, Chichikov si è distinto per uno straordinario dono poetico nell'inventare un mezzo di acquisizione. Che pensiero meraviglioso, veramente ispirato, come lo chiama l'autore, che gli è venuto in mente! Dopo aver parlato con un segretario e aver saputo da lui che le anime morte, secondo la fiaba della revisione contabile, erano elencate ed erano adatte agli affari, Chichikov progettò di acquistarne un migliaio, trasferirle nella terra di Kherson, dichiararsi il proprietario terriero di questo fantastico borgo per poi trasformarlo in capitale liquido tramite garanzie reali Non è forse vero che in questo piano c’è una sorta di brillante disinvoltura, una sorta di audace inganno, fantasia e ironia, combinate insieme? Chichikov è davvero un eroe tra i truffatori, un poeta a pieno titolo: guarda, quando inizia la sua impresa, da che tipo di pensiero si lascia trascinare: “E la cosa principale è buona, che l'argomento sembrerà incredibile a tutti, no uno ci crederà. Si sta divertendo invenzione insolita, si rallegra del futuro stupore del mondo, che prima di lui non poteva inventare una cosa del genere, e quasi non si preoccupa delle conseguenze in un impeto della sua impresa. In lui l'abnegazione della frode è portata all'estremo: ne è indurito, come Achille nella sua immortalità, e quindi, come lui, intrepido e audace...

(S.P. Shevyrev “Le avventure di Chichikov, o Anime morte. La poesia di Gogol")

"Dead Souls" ha scioccato tutta la Russia. Presente Russia moderna un'accusa del genere era necessaria. Questa è una storia medica scritta da un maestro. La poesia di Gogol è un grido di orrore e vergogna, pronunciato da un uomo caduto sotto l'influenza di una vita vile, quando all'improvviso vede nello specchio il suo volto ferito. Ma affinché un simile grido potesse uscire dal petto, doveva esserci qualcosa di sano in esso, affinché qualcosa di sano potesse vivere in esso. grande potere rinascita...

"Anime morte" - libro fantastico, un amaro rimprovero alla Rus' moderna, ma non senza speranza. Dove lo sguardo riesce a penetrare la nebbia dei fumi impuri e del letame, lì vede un ardito, piena forza nazionalità.

(Herzen sull'opera di Gogol)

A. V. Nikitenko, storico e censore che ha consentito la stampa di Dead Souls: “…Non posso trattenermi dal dirti alcune parole accorate, e queste parole accorate non sono altro che un’espressione di ammirazione per la tua eccellente creazione. Che sguardo profondo nel profondo della nostra vita! Che delizia di commedia genuina, caratteristica solo di te! Che umorismo! Che rappresentazione magistrale, sollevata e accurata dei personaggi! Dove colpisce il tuo pennello, c'è vita, pensiero e immagine - e l'immagine ti guarda, fissando i suoi occhi vivi, e ti parla, come se fosse seduta accanto a te su una sedia, come se fosse appena arrivata io al 4° piano sembra uscito dalla vita reale - non ho bisogno di sforzare la mia immaginazione per iniziare una conversazione con esso - è vivo, respira, fatto miracolosamente, di Dio e Creazione russa. Adorabile, adorabile e adorabile! e cosa sarà quando avrete finito? se questo si avvera, come ho capito, come sembra che tu voglia, allora ci sarà una grande epopea completa Russia XIX secolo. Lieto per il successo della verità e del pensiero umano, lieto per la tua gloria.<...>non dimenticare nel tuo censore una persona che ti è devota con tutta l'anima e che sa capirti...” (lettera di A.V. Nikitenko a N.V. Gogol, 1 aprile 1842)

Nikita IV. Krylov, professore di diritto romano, membro del comitato di censura: “...Qualunque cosa tu dica, il prezzo che Chichikov dà, il prezzo di due rubli e mezzo che dà per un'anima, oltraggia l'anima. Sentimento umano grida contro di esso; anche se, ovviamente, questo prezzo è dato solo per un nome scritto su carta, ma questo è pur sempre il nome dell'anima, dell'anima umana; viveva, esisteva. Ciò non può essere consentito né in Francia, né in Inghilterra, né altrove. Dopo di ciò, non verrà più da noi uno straniero...” (Gogol riporta le parole di Krylov in una lettera a P. A. Pletnev del 7 gennaio 1842)

D. P. Golokhvastov, storico, membro del comitato di censura: “...No, questo non lo permetterò mai: l'anima può essere immortale; anima morta non può essere; l'autore prende le armi contro l'immortalità.<...>Ciò non può certo essere consentito, anche se nel manoscritto non vi fosse nulla, se non una sola parola: revisione anima; Questo non può essere permesso, significa contro la servitù della gleba...”(Gogol riporta le parole di Golokhvastov in una lettera a P. A. Pletnev datata 7 gennaio 1842. Golokhvastov e altri censori decidono se pubblicare "Dead Souls" o meno)

NI Grech, critico: “…Il contenuto di questo romanzo, in breve, è il seguente. Un funzionario espulso dal servizio per furto e abusi. Decise di migliorare la sua condizione cominciando ad acquistare dai proprietari terrieri le anime dei loro contadini morti dopo la revisione, con l'intenzione di impegnare queste anime, che esistevano solo sulla carta, presso istituti di credito. A questo scopo venne in qualche città di provincia, lì incontrò funzionari e proprietari terrieri e acquistò una discreta quantità dei beni desiderati, ma senza considerare le persone a cui si rivolgeva, si accorse presto che i suoi inganni erano stati scoperti, e si affrettò a lasciare la città, voci allarmate - prima sulla sua ricchezza immaginaria, e poi su piani dannosi e senza precedenti. È tutto. Chichikov somiglia crudelmente a Khlestakov ne L'ispettore generale: lì un ragazzo litigioso allarmò tutti gli sciocchi e i mascalzoni della città, qui un famigerato mascalzone condusse l'intera provincia nello sconcerto...”

“...C'è molto qui che è divertente, divertente, acutamente notato e felicemente trasmesso, molto caratteristico degli strati inferiori del nostro pubblico; tante parole taglienti e colpi ben mirati all'ignoranza, alla stupidità e ai vizi..."

“...Non esiste una sola persona decente, per non parlare di onesta e nobile. Questo è una specie di mondo speciale di mascalzoni che non è mai esistito e non può esistere...”

“...Siamo sorpresi dal cattivo gusto e dal cattivo gusto che domina questo romanzo. Espressioni: mascalzone, maiale, maiale, bestia, mascalzone, rakalya<...>non costituiscono ancora la parte più oscura del libro. Molte delle immagini in esso contenute sono semplicemente disgustose; tale, ad esempio, è l'immagine di un cameriere,<...>asciugando il naso a un ragazzo al tavolo<...>e così via. e così via. Non capiamo per chi l’autore abbia dipinto questi quadri! La lingua e lo stile sono i più irregolari e barbarici.<...>Non possiamo fare a meno di essere arrabbiati con l'autore per la sua indifferenza verso il suo talento. Ha rinunciato volontariamente al suo posto accanto a scrittori di romanzi esemplari.<...>È un peccato! È un peccato!...” (N.I. Grech, articolo “Le avventure di Chichikov, o anime morte”, “Northern Bee”, 1842, n. 137)

S. V. Perfiliev, gendarme generale: “...Non oso dirlo in senso affermativo, ma lo ammetto: Dead Souls non mi piace tanto quanto mi aspettavo. È persino noioso da leggere; tutto è uguale, teso: si vede il desiderio di diventare uno scrittore russo; l'uso intercalare dei russismi non dipende dal carattere di chi li pronuncia...” (recensione di S. V. Perfilyev da una lettera di S. T. Aksakov a N. V. Gogol, 3 luglio 1842)

N. I. Vaskov, Vice-Governatore del Governatorato di Pskov: "...composto società provinciale non è vero (come in “L'ispettore generale”, dove mancano: avvocato, tesoriere e agente di polizia);<...>due presidenti;<...>un capo della polizia è una persona insignificante in una città di provincia;<...>Avendo prima presentato tutto in una forma trasandata e ridicola, è strano rivolgere un appello così ardente alla Russia;<...>spesso le battute dell'autore sono piatte, indecenti e<...>una donna perbene non può leggere l'intero libro..." (recensione di N. I. Vaskov da una lettera di S. T. Aksakov a N. V. Gogol, 3 luglio 1842)

V. G. Belinsky, critico, conoscente di Gogol: “...noi stessi consideriamo Gogol un grande poeta e le sue “Dead Souls” una grande opera.<...>non si può fare a meno di meravigliarsi della sua capacità di far rivivere tutto ciò che tocca immagini poetiche, - il suo sguardo d'aquila, con il quale penetra nelle profondità di quelli sottili e semplice sguardo rapporti e cause inaccessibili, dove solo la cieca grettezza vede sciocchezze e sciocchezze, senza sospettare che queste sciocchezze e sciocchezze ruotano, ahimè! - un'intera sfera della vita..." (V. G. Belinsky, articolo "Qualche parola sulla poesia di Gogol: Le avventure di Chichikov o le anime morte, 1842)

“...Tutti questi Manilov e altri come loro sono divertenti solo nel libro; in realtà, Dio non voglia che li incontriamo - ed è impossibile non incontrarli, perché in realtà ce ne sono abbastanza, quindi sono rappresentanti di una parte di esso<...>. Ecco perché la creazione "Dead Souls" è fantastica, perché in essa la vita è nascosta e sezionata nei minimi dettagli, e questi piccoli dettagli vengono dati significato generale. Naturalmente, un certo Ivan Antonovich, un muso di brocca, è molto divertente nel libro di Gogol e un fenomeno molto minore nella vita; ma se ti capita di avere a che fare con lui, allora perderai la voglia di ridere di lui, e non lo troverai più meschino... Perché può sembrarti così importante nella vita - questa è la domanda!. Gogol è un genio (con sciocchezze e sciocchezze) ha spiegato il segreto del motivo per cui un tale "acquirente" è uscito da Chichikov; Questo è ciò che costituisce la sua grandezza poetica, e non una somiglianza immaginaria con Omero e Shakespeare..." (V.G. Belinsky, articolo "Spiegazione per la spiegazione del poema di Gogol "Dead Souls", 1842)."

Le "anime morte" stanno al di sopra di tutto ciò che era ed è nella letteratura russa, perché in esse la profondità di un'idea sociale vivente era inestricabilmente combinata con l'infinita abilità artistica delle immagini, e questo romanzo, per qualche motivo chiamato poesia dall'autore, è un lavoro tanto nazionale quanto altamente artistico. Ha i suoi difetti, importanti e non importanti. Tra questi ultimi annoveriamo le irregolarità del linguaggio, che in generale costituiscono un lato debole del talento di Gogol tanto quanto lo costituisce la sua sillaba (stile). punto forte il suo talento. Troviamo quasi ovunque importanti difetti del romanzo “Dead Souls” dove, da poeta, da artista, l'autore cerca di diventare una specie di profeta e cade in un lirismo un po' esagerato e pomposo... Per fortuna, il numero di tali passaggi lirici insignificanti rispetto al volume dell'intero romanzo, e possono essere saltati durante la lettura, senza perdere nulla del piacere offerto dal romanzo stesso...” (V. G. Belinsky, articolo “Le avventure di Chichikov, o Dead Souls”. Poesia di N. Gogol ", 1847)

P. A. Pletnev "...è senza dubbio nascosto qui attività più alta talento..."

"...A Gogol<...>nessuno è divertente, perché nella vita e nelle azioni di ognuno c'è una verità che convince il lettore. Percorrerai tutte le sezioni delle cose e delle persone, non solo a partire da Selifan, ma anche dallo stesso Chubary, fino all'ariosa scolaretta e a suo padre, e in nulla scoprirai l'ombra del falso o del dubbio: tutto nasce dal legge vita interiore“Tutto appare quindi non per divertimento, non per intenzione di divertimento, ma per uno scopo, secondo la vocazione della natura: e così tutto è serio, tutto è importante, tutto ispira naturale partecipazione...”

“...Ci sono sviste nel linguaggio della poesia. Gogol, con la sua fantasia, si fonde così con l'immagine delle cose e delle persone,<...>che la comodità o la bellezza della collocazione delle parole viene completamente trascurata<...>.

Quello di Gogol<...>ci sono perfezioni positive del linguaggio, della bellezza, che risplendono eternamente scrittori brillanti: concisione delle espressioni, accuratezza e precisione delle parole e la loro inseparabilità dai concetti...” (P.A. Pletnev, articolo “Chichikov, o le “anime morte” di Gogol”, 1942)

O. I. Senkovsky, giornalista, scienziato: “...Mi vedi con tale gioia che non mi hai mai visto prima. Sbuffo, tremo, sussulto di ammirazione: vi annuncio un miracolo letterario come non è mai accaduto in nessuna letteratura. Una poesia!... e che poesia!... L'Odissea, Orland Furioso, Childe Harold, Faust, Onegin, se così posso dire, sono spazzatura al confronto di questa poesia. Un poeta!... e che poeta!<...>Il libro non si chiama poesia per scherzo.<...>Tu, naturalmente, mi chiedi in quale metro è scritta questa poesia. Al che rispondo che non c'è metro: è una poesia di tipo completamente nuovo; una poesia come non l'hai mai vista prima; Insomma, la poesia non è in versi…”

“...Questa è la poesia del nostro Paese.<...>Non ne abbiamo un altro. Capisci adesso perché questa storia si chiama “poesia”?..”

“...questa è una poesia straordinaria, una poesia chiamata poesia non per scherzo, la prima poesia al mondo! Non hai letto la visita di Chichikov a Sobakevich e Plyushkin. È incredibile quanto sia spiritoso e divertente! Una vera risata lirica! Una poesia nel pieno senso della parola!...” (O. I. Senkovsky, articolo “Le avventure di Chichikov, o le anime morte”. Poesia di N. Gogol”, 1942)

N. Ya. Prokopovich, poeta, amico intimo di Gogol: “...Tutte le giovani generazioni vanno pazze per Dead Souls.”<...> il cerchio più alto, secondo Vielgorsky, non ho notato né sporco né puzza, e sono pazzo della tua poesia...” “...Un venerabile mentore della gioventù ha detto che “Dead Souls” non dovrebbe essere raccolto per paura di sporcandosi; che tutto ciò che contengono può essere visto nell'affollato mercato. Gli stessi studenti del venerabile mentore me ne hanno parlato dopo le lezioni con forti risate. Non c'è assolutamente alcuna via di mezzo tra la gioia e l'odio feroce per "Dead Souls" - una circostanza, secondo me, molto piacevole per te..." (N. Ya. Prokopovich - N. V. Gogol, 21 ottobre 1842)

S. P. Shevyrev, critico, conoscente di Gogol: “...Un'altra volta Gogol ci porta una città russa così fantastica: lo ha già fatto ne “L'ispettore generale”; anche qui non vediamo quasi separatamente né il sindaco, né il direttore delle poste, né il fiduciario delle istituzioni di beneficenza, né Bobchinsky, né Dobchinsky; anche qui l'intera città è fusa in una sola persona, di cui tutti questi signori sono solo membri diversi: le stesse sciocchezze di quartiere, causate dalla fantasia comica, animano tutti, aleggiano su di loro e li ispirano con azioni e parole, una più divertente di l'altro. La stessa assurdità, elevata solo a livello provinciale, è personificata e agisce nella città di N. Non si può fare a meno di stupirsi della diversità del talento di Gogol, che un'altra volta ha tirato fuori la stessa idea, ma non l'ha ripetuta nelle forme e non ricordava la città del suo “ispettore generale” “! Con questo metodo di ritrarre comicamente vita ufficiale Nella Russia interna bisogna notare l’istinto artistico del poeta: egli avvolge tutti gli abusi, tutti gli usi strani, tutti i pregiudizi in una rete di leggera e ridente ironia. Dovrebbe essere così: la poesia non è una denuncia, non un'accusa terribile. Per questo ha solo colori possibili: i colori del divertente...”

“...Gogol ama la Rus', la conosce e la indovina meglio di molti con il suo sentimento creativo: lo vediamo ad ogni passo. La rappresentazione delle stesse carenze delle persone, anche se la prendiamo in termini morali e pratici, lo porta a riflessioni profonde sulla natura dell'uomo russo, sulle sue capacità e soprattutto sull'educazione, da cui dipendono tutta la sua felicità e il suo potere. Leggi i pensieri di Chichikov sulle anime morte e in fuga<...>: dopo aver riso, penserai profondamente a come un russo, che si trova al livello più basso della vita sociale, cresce, si sviluppa, viene educato e vive in questo mondo..." (S. P. Shevyrev, "Le avventure di Chichikov, o Dead Anime", poesia di N.V. Gogol", articoli I e II, 1942)

Cost. S. Aksakov, critico e poeta, conoscente di Gogol: “...Da molto tempo non abbiamo avuto un movimento come quello che abbiamo adesso in occasione di “Dead Souls”. Non una sola persona è rimasta indifferente; il libro ha toccato tutti, ha sollevato tutti e tutti dicono la loro opinione. Lodi e insulti si sentono da tutte le parti, e ce ne sono molti entrambi; ma una completa mancanza di indifferenza<...>Molti proprietari terrieri stanno perdendo seriamente la pazienza e ti considerano la loro morte, nemico personale.<...>Le riviste non riescono a smettere di parlare di Dead Souls; non vengono mostrati numeri che non ne contengano parlare.<...>In una parola, scrittori, giornalisti, librai, privati: tutti dicono che da molto tempo non si sentiva un rumore così terribile mondo letterario, alcuni rimproverando, altri elogiando..." "...Quando ho sentito “M. D.”, non si era ancora suscitata in me alcuna impressione dell’insieme.<...>Ma poi si è aperta con me armonia interiore dell'intera creazione: tutte le più piccole caratteristiche sono diventate una cosa sola, è diventata chiara la connessione più profonda tra tutte le cose, basata non su una connessione aneddotica esterna (la cui assenza all'inizio crea confusione), ma sull'unità interna della vita, e poi ho potuto godo della creazione stessa, nel suo insieme, in un modo che mi sembra diventato accessibile. È molto chiaro che in quel momento ero completamente pieno del mio sentimento di piacere, dell'impressione di "Dead Souls". Mi sembra che la difficoltà principale risieda nella reale comprensione della parola Poesia, almeno per come la intendo io.<...>Questa è l'epopea antica con la sua grande contemplazione; certo, moderno e libero, ai nostri tempi - ma questo è lui...” (Lettera del cost. S. Aksakov a N.V. Gogol, 1848)

A. I. Herzen, scrittore, filosofo e insegnante: “...Le anime morte di Gogol è un libro straordinario, un amaro rimprovero alla Rus' moderna, ma non senza speranza. Dove lo sguardo riesce a penetrare la nebbia dei vapori impuri e del letame, lì vedrà una nazionalità audace e piena di forza. I suoi ritratti sono sorprendentemente belli, la sua vita è conservata nella sua interezza; non tipi astratti, ma persone gentili che ognuno di noi ha visto centinaia di volte. È triste nel mondo di Chichikov, triste quanto lo siamo veramente; sia lì che qui c'è una sola consolazione nella fede e nella speranza per il futuro...” (diario di A. I. Herzen, 11 giugno 1842)

“...“Dead Souls” è una poesia profondamente sofferta. "Dead Souls" - questo titolo stesso porta qualcosa in sé, terrificante. E non poteva chiamarlo in nessun altro modo; non gli addetti alla revisione sono anime morte, ma tutti questi Nozdrev, Manilov e tutti quanti - questi sono anime morte, e li incontriamo ad ogni passo...” (diario di A. I. Herzen, 29 luglio 1842)

“...“Dead Souls” ha scioccato tutta la Russia. Era necessario muovere una simile accusa contro la Russia moderna. Questa è una storia medica scritta da un maestro. La poesia di Gogol è un grido di orrore e vergogna pronunciato da una persona caduta sotto l'influenza di vita volgare quando all'improvviso vede nello specchio il suo volto ferito..." (A.I. Herzen, articolo "Sullo sviluppo idee rivoluzionarie in Russia" (1851)

F. V. Chizhov, industriale e scienziato, conoscente di Gogol : “...La prima volta che l'ho letto [“Dead Souls”] a Dusseldorf, e semplicemente non mi ha stancato, ma mi ha offeso. Non potevo stancarmi della tristezza dei personaggi in mostra: ne ammiravo il talento, ma, come russo, ero offeso nel profondo del mio cuore. La questione arrivò a Nozdryov; mi ha sollevato il cuore. Se mi mostri il lato triste, certo, per vanità mi farà male leggere, ma la verità c'è, ma come puoi farmi sembrare volgare quando la volgarità è nella mera apparenza? La sensazione di dolore è iniziata dalla seconda pagina, dove hai lanciato una pietra a colui che il pigro non colpisce, al contadino russo. Sta a te giudicare se ho ragione o torto, ma è così che mi sentivo. L'anima è costantemente in relazione con la tua anima; Sono tante, solo due o tre parole, quando la ragazza si alza dal sedile, ma la mia anima lo capisce. Il russo, cioè il russo, si ribella involontariamente contro di te, e quando l'ho letto, il sentimento di un russo, un semplice russo, era così offeso che non potevo discutere liberamente e con calma per me stesso dell'arte dell'intera opera. Uno dei miei amici, un funzionario di San Pietroburgo, è stato il primo ad avvicinarmi con il suo genuino entusiasmo alle bellezze di "Dead Souls", l'ho riletto, poi l'ho riletto, ho capito più chiaramente cosa mi ha deliziato, ma la sensazione dolorosa non fu sterminata. Questo funzionario non viene dalla Russia centrale: è nato e cresciuto a San Pietroburgo, non capisce le sciocchezze con cui siamo cresciuti fin dall'infanzia..." (Lettera di F.V. Chizhov a N.V. Gogol, 4 marzo, 1847)

K. Kuchelbecker, poeta, figura pubblica: “…L’altro giorno ho letto “Le anime morte” di Gogol. La penna è vivace, dipinti e ritratti come Nozdryov, Manilov e Sobakevich sono taglienti, buoni e abbastanza veri; in altri i colori sono un po' spessi e gli schizzi sembrano semplicemente caricature. Laddove Gogol cade nel lirismo, è estremamente cattivo e stucchevole quasi quanto il Burattinaio con le sue niaiserie patriottiche e sentimentali*...” (*sciocchezze) (“Diario” di Küchelbecker, 21 luglio 1843)

“Dead Souls” è una poesia per secoli. La plasticità della realtà rappresentata, la natura comica delle situazioni e abilità artistica N.V. Gogol dipinge un'immagine della Russia non solo del passato, ma anche del futuro. La realtà satirica grottesca in armonia con le note patriottiche crea un'indimenticabile melodia di vita che risuona attraverso i secoli.

Il consigliere collegiale Pavel Ivanovich Chichikov si reca in province lontane per acquistare servi. Tuttavia, non è interessato alle persone, ma solo ai nomi dei morti. Ciò è necessario per presentare la lista al consiglio di fondazione, che “promette” molti soldi. Per un nobile con così tanti contadini, tutte le porte erano aperte. Per attuare i suoi piani, fa visita ai proprietari terrieri e ai funzionari della città di NN. Tutti rivelano la loro natura egoistica, quindi l'eroe riesce a ottenere ciò che vuole. Sta anche progettando un matrimonio proficuo. Tuttavia, il risultato è disastroso: l'eroe è costretto a fuggire, poiché i suoi piani diventano pubblici grazie al proprietario terriero Korobochka.

Storia della creazione

N.V. Gogol credeva che A.S. Pushkin come suo insegnante, che "ha regalato" allo studente riconoscente una storia sulle avventure di Chichikov. Il poeta era sicuro che solo Nikolai Vasilyevich, che ha un talento unico da parte di Dio, potesse realizzare questa "idea".

Lo scrittore amava l'Italia e Roma. Nella terra del grande Dante, nel 1835 iniziò a lavorare ad un libro che proponeva una composizione in tre parti. La poesia avrebbe dovuto essere simile alla Divina Commedia di Dante, raffigurante la discesa dell'eroe agli inferi, il suo vagare in purgatorio e la resurrezione della sua anima in paradiso.

Il processo creativo è continuato per sei anni. Concetto quadro grandioso, raffigurante non solo il presente di “tutta la Rus'”, ma anche il futuro, ha rivelato “le ricchezze indicibili dello spirito russo”. Nel febbraio 1837 morì Pushkin, il cui "sacro testamento" per Gogol divenne "Dead Souls": "Non una sola riga fu scritta senza che io lo immaginassi davanti a me". Il primo volume fu completato nell'estate del 1841, ma non trovò subito il suo lettore. La censura è stata oltraggiata da "La storia del capitano Kopeikin" e il titolo ha suscitato sconcerto. Ho dovuto fare delle concessioni iniziando il titolo con la frase intrigante "Le avventure di Chichikov". Pertanto, il libro fu pubblicato solo nel 1842.

Dopo qualche tempo, Gogol scrive il secondo volume, ma, insoddisfatto del risultato, lo brucia.

Significato del nome

Il titolo dell'opera provoca interpretazioni contrastanti. La tecnica dell'ossimoro utilizzata dà luogo a numerose domande alle quali si desidera ottenere risposta nel più breve tempo possibile. Il titolo è simbolico e ambiguo, quindi il “segreto” non viene svelato a tutti.

IN significato diretto, le "anime morte" sono rappresentanti della gente comune che è passata in un altro mondo, ma è ancora elencata come i loro padroni. Il concetto viene gradualmente ripensato. La “forma” sembra “prendere vita”: i veri servi, con le loro abitudini e i loro difetti, appaiono davanti allo sguardo del lettore.

Caratteristiche dei personaggi principali

Pavel Ivanovich Chichikov – “Mr. mediocre" I modi un po' stucchevoli nel trattare con le persone non sono privi di sofisticatezza. Educato, pulito e delicato. “Non bello, ma non brutto, non... grasso, né... magro..." Calcolatore e attento. Raccoglie ninnoli inutili nel suo scrigno: magari gli torneranno utili! Cerca il profitto in ogni cosa. Produrre lati peggiori una persona intraprendente ed energica di un nuovo tipo, contraria ai proprietari terrieri e ai funzionari. Abbiamo scritto di lui in modo più dettagliato nel saggio "".
Manilov - "cavaliere del vuoto". Biondo "dolce" chiacchierone "con occhi azzurri" Copre la povertà di pensiero e l'elusione delle difficoltà reali con una bella frase. Gli mancano aspirazioni di vita e qualsiasi interesse. I suoi fedeli compagni sono fantasie infruttuose e chiacchiere sconsiderate.
La scatola è “a testa di bastone”. Una natura volgare, stupida, avara e gretta. Si separò da tutto ciò che la circondava, chiudendosi nella sua tenuta: la “scatola”. Si è trasformata in una donna stupida e avida. Limitato, testardo e poco spirituale.
Nozdrev - " persona storica" Può facilmente mentire quello che vuole e ingannare chiunque. Vuoto, assurdo. Si considera una persona di larghe vedute. Tuttavia, le sue azioni smascherano un “tiranno” negligente, caotico, volitivo e allo stesso tempo arrogante e spudorato. Detentore del record per essersi trovato in situazioni difficili e ridicole.
Sobakevich è “un patriota dallo stomaco russo”. Esteriormente assomiglia a un orso: goffo e irrefrenabile. Completamente incapace di comprendere le cose più elementari. Un tipo speciale di “dispositivo di archiviazione” in grado di adattarsi rapidamente alle nuove esigenze del nostro tempo. Non gli interessa nulla se non gestire la famiglia. abbiamo descritto nel saggio omonimo.
Plyushkin: "un buco nell'umanità". Una creatura di genere sconosciuto. Un esempio lampante di declino morale, che ha perso completamente il suo aspetto naturale. L'unico personaggio (tranne Chichikov) che ha una biografia che “riflette” il graduale processo di degrado della personalità. Una completa nullità. L'accumulo maniacale di Plyushkin "si riversa" in proporzioni "cosmiche". E quanto più questa passione si impossessa di lui, tanto meno persona rimane in lui. Abbiamo analizzato in dettaglio la sua immagine nel saggio .

Genere e composizione

Inizialmente, l'opera iniziò come un avventuroso romanzo picaresco. Ma l'ampiezza degli eventi descritti e la veridicità storica, come “compresse” insieme, hanno dato luogo a “parlare” di metodo realistico. Facendo osservazioni precise, inserendo argomenti filosofici, rivolgendosi a generazioni diverse, Gogol ha intriso la “sua idea” di divagazioni liriche. Non si può non essere d'accordo con l'opinione che la creazione di Nikolai Vasilyevich sia una commedia, poiché utilizza attivamente le tecniche dell'ironia, dell'umorismo e della satira, che riflettono pienamente l'assurdità e l'arbitrarietà dello "squadrone di mosche che domina la Rus'".

La composizione è circolare: la carrozza, entrata nella città di NN all'inizio della storia, la lascia dopo tutte le vicissitudini accadute all'eroe. Gli episodi sono intrecciati in questo “anello”, senza il quale l'integrità della poesia viene violata. Il primo capitolo fornisce una descrizione della città provinciale di NN e dei funzionari locali. Dal secondo al sesto capitolo, l'autore presenta ai lettori le tenute dei proprietari terrieri di Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich e Plyushkin. Capitoli sette - dieci - immagine satirica funzionari, registrazione delle transazioni completate. La serie di eventi sopra elencati si conclude con un ballo in cui Nozdryov "racconta" la truffa di Chichikov. La reazione della società alla sua affermazione è inequivocabile: i pettegolezzi, che, come una palla di neve, sono ricoperti di favole che hanno trovato rifrazione, incluso nel racconto ("La storia del capitano Kopeikin") e nella parabola (su Kif Mokievich e Mokiya Kifovich). L'introduzione di questi episodi ci permette di sottolineare che il destino della patria dipende direttamente dalle persone che la abitano. Non puoi guardare con indifferenza la disgrazia che accade intorno a te. Nel Paese stanno maturando alcune forme di protesta. L'undicesimo capitolo è una biografia dell'eroe che forma la trama, spiegando cosa lo ha motivato nel commettere questo o quell'atto.

Il filo conduttore compositivo è l’immagine della strada (puoi approfondire questo argomento leggendo il saggio “ » ), che simboleggia il percorso che lo Stato segue nel suo sviluppo “sotto il modesto nome di Rus'”.

Perché Chichikov ha bisogno di anime morte?

Chichikov non è solo astuto, ma anche pragmatico. La sua mente sofisticata è pronta a “creare caramelle” dal nulla. Non avendo capitali sufficienti, lui, essendo un buon psicologo, avendo seguito una buona scuola di vita, padroneggiando l'arte di "adulare tutti" e adempiendo al mandato di suo padre di "risparmiare un soldo", dà inizio a una grande speculazione. Si tratta di un semplice inganno ai danni di “chi detiene il potere” per “scaldarsi le mani”, cioè per guadagnare un’enorme quantità di denaro e provvedere così a sé e ai propri figli. futura famiglia, che Pavel Ivanovich sognava.

Nomi di quelli comprati quasi per niente contadini morti furono inseriti in un documento che Chichikov avrebbe potuto portare alla Camera del Tesoro sotto forma di garanzia per ottenere un prestito. Avrebbe impegnato i servi come una spilla in un banco dei pegni e avrebbe potuto ipotecarli nuovamente per tutta la vita, poiché nessuno dei funzionari controllava le condizioni fisiche delle persone. Con questo denaro, l’uomo d’affari avrebbe acquistato veri lavoratori e una tenuta, e avrebbe vissuto in grande stile, godendo del favore dei nobili, perché i nobili misuravano la ricchezza del proprietario terriero nel numero delle anime (i contadini allora si chiamavano “ anime” in gergo nobile). Inoltre, l'eroe di Gogol sperava di ottenere fiducia nella società e di sposare proficuamente una ricca ereditiera.

idea principale

Inno alla Patria e al popolo, caratteristica distintiva il cui duro lavoro risuona sulle pagine della poesia. I maestri dalle mani d'oro divennero famosi per le loro invenzioni e la loro creatività. L’uomo russo è sempre “ricco di invenzioni”. Ma ci sono anche quei cittadini che ostacolano lo sviluppo del Paese. Questi sono funzionari viziosi, proprietari terrieri ignoranti e inattivi e truffatori come Chichikov. Per il loro bene, per il bene della Russia e del mondo, devono intraprendere la via della correzione, realizzando la bruttezza del loro mondo interiore. Per fare questo, Gogol li ridicolizza senza pietà per tutto il primo volume, ma nelle parti successive dell'opera l'autore intendeva mostrare la resurrezione dello spirito di queste persone usando l'esempio del personaggio principale. Forse ha sentito la falsità dei capitoli successivi, ha perso la fiducia che il suo sogno fosse realizzabile, quindi lo ha bruciato insieme alla seconda parte di "Dead Souls".

Tuttavia, l'autore ha dimostrato che la principale ricchezza del Paese è l'anima ampia delle persone. Non è un caso che questa parola sia inclusa nel titolo. Lo scrittore credeva che la rinascita della Russia sarebbe iniziata con la rinascita anime umane, puro, non contaminato da alcun peccato, altruista. Non solo chi crede nel futuro libero del Paese, ma chi si impegna molto in questa veloce strada verso la felicità. "Rus, dove stai andando?" Questa domanda corre come un ritornello in tutto il libro e sottolinea la cosa principale: il Paese deve vivere movimento costante in meglio, avanzato, progressista. Solo su questa strada «altri popoli e Stati le danno la strada». Abbiamo scritto un saggio separato sul percorso della Russia: ?

Perché Gogol ha bruciato il secondo volume di Dead Souls?

Ad un certo punto, il pensiero del Messia comincia a dominare nella mente dello scrittore, permettendogli di “prevedere” la rinascita di Chichikov e persino di Plyushkin. Gogol spera di invertire la progressiva “trasformazione” di una persona in un “uomo morto”. Ma, di fronte alla realtà, l'autore sperimenta una profonda delusione: gli eroi e i loro destini emergono dalla penna come inverosimili e senza vita. Non ha funzionato. L'imminente crisi nella visione del mondo è stata la ragione della distruzione del secondo libro.

Negli estratti sopravvissuti del secondo volume, è chiaramente visibile che lo scrittore ritrae Chichikov non nel processo di pentimento, ma in fuga verso l'abisso. Riesce ancora nelle avventure, si veste con un diabolico frac rosso e infrange la legge. La sua rivelazione non promette nulla di buono, perché nella sua reazione il lettore non vedrà un'intuizione improvvisa o un accenno di vergogna. Non crede nemmeno alla possibilità che tali frammenti possano mai esistere. Gogol non voleva sacrificarsi verità artistica anche per il bene di realizzare il tuo piano.

Problemi

Le spine sul percorso di sviluppo della Patria sono il problema principale nella poesia "Dead Souls" di cui l'autore era preoccupato. Questi includono la corruzione e l'appropriazione indebita di funzionari, l'infantilismo e l'inattività della nobiltà, l'ignoranza e la povertà dei contadini. Lo scrittore ha cercato di dare il suo contributo alla prosperità della Russia, condannando e ridicolizzando i vizi, educando nuove generazioni di persone. Ad esempio, Gogol disprezzava la dossologia come copertura del vuoto e dell'ozio dell'esistenza. La vita di un cittadino dovrebbe essere utile alla società, ma la maggior parte dei personaggi della poesia sono decisamente dannosi.
Problemi morali. Secondo lui la mancanza di standard morali tra i rappresentanti della classe dirigente è il risultato della loro brutta passione per l'accaparramento. I proprietari terrieri sono pronti a strappare l'anima al contadino per amore del profitto. Inoltre, viene alla ribalta il problema dell'egoismo: i nobili, come i funzionari, pensano solo ai propri interessi, la patria per loro è una parola vuota e senza peso. Alta società non gli importa gente comune, lo usa semplicemente per i propri scopi.
La crisi dell'umanesimo. Le persone vengono vendute come animali, perse a carte come cose, impegnate come gioielli. La schiavitù è legale e non è considerata immorale o innaturale. Gogol ha illuminato il problema della servitù della gleba in Russia a livello globale, mostrando entrambi i lati della medaglia: la mentalità schiava insita nel servo e la tirannia del proprietario, fiducioso nella sua superiorità. Tutte queste sono le conseguenze della tirannia che permea le relazioni a tutti i livelli della società. Corrompe le persone e rovina il Paese.
L'umanesimo dell'autore si manifesta nella sua attenzione al “piccolo uomo” e nell'esposizione critica dei vizi del sistema governativo. Problemi politici Gogol non ha nemmeno provato a girare. Ha descritto una burocrazia che funzionava solo sulla base della corruzione, del nepotismo, dell’appropriazione indebita e dell’ipocrisia.
I personaggi di Gogol sono caratterizzati dal problema dell'ignoranza e della cecità morale. Per questo motivo non vedono il loro squallore morale e non riescono a uscire autonomamente dal pantano della volgarità che li trascina giù.

Cosa rende unico il lavoro?

Avventurismo, realtà realistica, senso della presenza dell'irrazionale, discussioni filosofiche sul bene terreno: tutto questo è strettamente intrecciato, creando un'immagine “enciclopedica” della prima metà del XIX secolo.

Gogol raggiunge questo obiettivo utilizzando varie tecniche di satira, umorismo, arti visive, numerosi dettagli, ricchezza vocabolario, caratteristiche della composizione.

Il simbolismo gioca un ruolo importante. Cadere nel fango “predice” la futura esposizione del personaggio principale. Il ragno tesse le sue tele per catturare la sua prossima vittima. Come un insetto "sgradevole", Chichikov gestisce abilmente i suoi "affari", "intrecciando" proprietari terrieri e funzionari con nobili bugie. "suona" come il pathos del movimento in avanti della Rus' e afferma l'auto-miglioramento umano.
Osserviamo gli eroi attraverso il prisma di situazioni “comiche”, espressioni adatte all'autore e caratteristiche date da altri personaggi, a volte costruite sull'antitesi: “era un uomo di spicco” - ma solo “a prima vista”.
I vizi degli eroi di Dead Souls diventano una continuazione dei tratti caratteriali positivi. Ad esempio, la mostruosa avarizia di Plyushkin è una distorsione della sua precedente parsimonia e parsimonia.
In piccoli "inserti" lirici ci sono i pensieri dello scrittore, pensieri difficili e un "io" ansioso. In loro sentiamo il messaggio creativo più alto: aiutare l'umanità a cambiare in meglio.
Il destino delle persone che creano opere per il popolo o non per compiacere “chi detiene il potere” non lascia indifferente Gogol, perché nella letteratura vedeva una forza capace di “rieducare” la società e promuoverne lo sviluppo civilizzato. Gli strati sociali della società, la loro posizione rispetto a tutto ciò che è nazionale: cultura, lingua, tradizioni, occupano un posto serio nelle divagazioni dell'autore. Quando si tratta della Rus' e del suo futuro, nel corso dei secoli sentiamo la voce fiduciosa del “profeta”, che predice il futuro difficile, ma mirato a un sogno luminoso, della Patria.
Le riflessioni filosofiche sulla fragilità dell'esistenza, sulla giovinezza perduta e sulla vecchiaia imminente evocano tristezza. Pertanto, è così naturale un tenero appello “paterno” ai giovani, dalla cui energia, duro lavoro e istruzione dipende quale “via” prenderà lo sviluppo della Russia.
La lingua è veramente popolare. Le forme del discorso commerciale colloquiale, letterario e scritto sono armoniosamente intrecciate nel tessuto della poesia. Domande retoriche ed esclamazioni, la costruzione ritmica di singole frasi, l'uso di slavismi, arcaismi, epiteti sonori creano una certa struttura del discorso che suona solenne, eccitato e sincero, senza ombra di ironia. Quando si descrivono le proprietà dei proprietari terrieri e i loro proprietari, viene utilizzato il vocabolario caratteristico del linguaggio quotidiano. L'immagine del mondo burocratico è satura del vocabolario dell'ambiente rappresentato. abbiamo descritto nel saggio omonimo.
La solennità dei confronti, l'alto stile, uniti al discorso originale, creano un modo di narrare sublimemente ironico, servendo a sfatare il mondo vile e volgare dei proprietari.

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1. Il lavoro di N.V. Gogol sulla poesia "Dead Souls".

2. Valutazione della poesia da parte della critica.

3. Genere "Anime morte".

4. Il mondo delle “anime morte” nella poesia.

5. Valutazione della realtà nelle divagazioni liriche, riflessioni dell'autore.

La poesia di N.V. Gogol "Dead Souls" è stata scritta in circa 17 anni e la sua trama, come quella di "L'ispettore generale", è stata suggerita da A.S. Pushkin. Lavorare su " Anime morte“si è rivelato completamente difficile per lo scrittore: ha rielaborato ripetutamente ogni parte scritta. N.V. Gogol in una lettera ad A.F. Orlov ha scritto: “Se solo Dio aiuta a produrre tutto come la mia anima desidera, allora forse servirò la mia terra non meno del servizio che tutti i nobili e persone oneste in altri campi. Molto di ciò che abbiamo dimenticato, trascurato, abbandonato dovrebbe essere portato alla luce dai vivi, raccontare esempi, capace di avere un forte effetto. Bisogna ricordare all’uomo in generale e ai russi in particolare molte cose essenziali e importanti”. E qui si è rivelato assolutamente giusto: il suo lavoro, e in particolare la poesia "Dead Souls", ha avuto un profondo impatto sui lettori dei contemporanei di Gogol e non lascia indifferenti i lettori di oggi.

Quando Dead Souls fu pubblicato il 21 maggio 1842, suscitò immediatamente feroci polemiche. Gogol è stato accusato di aver calunniato la Russia e cose del genere; che ha mostrato "un mondo speciale di mascalzoni che non è mai esistito e non poteva esistere", altri critici, come V. G. Belinsky, hanno notato il suo eccezionale significato non solo per vita letteraria, ma anche per il pubblico. V. G. Belinsky ha scritto: “Vediamo un passo avanti altrettanto importante da parte del talento di Gogol nel fatto che in “Dead Souls” ha abbandonato completamente l'elemento piccolo russo ed è diventato un poeta nazionale russo nell'intero spazio di questa parola. Con ogni parola della sua poesia il lettore può dire:

“... Quanto è enorme, cosa storia originale... In esso appariranno tutte le Rus'!” - Gogol ha scritto della poesia a Zhukovsky. L'autore stesso definisce il genere della sua opera come una “piccola epopea”, poiché al centro c'è “un personaggio privato e invisibile, ma, tuttavia, sotto molti aspetti più significativo per l'osservatore dell'animo umano...” Spiegando il originalità della piccola epopea, Gogol scrive che, sebbene molti di essi siano scritti in prosa, possono essere "classificati tra le creature poetiche". Nikolai Vasilyevich ha creato un tipo di romanzo completamente nuovo, combinando una satira sulla Russia dei Chichikov, Nozdrev, Plyushkins e una poesia lirica sulla Rus', la patria di un grande popolo, e, definendo una poesia "Dead Souls", l'autore ha impostato un obiettivo: enfatizzare il ruolo speciale del principio lirico in esso.

Cioè, Gogol, insieme alla negazione satirica, introduce un elemento glorificante e creativo: l'immagine della Russia. A questa immagine è associato un “alto movimento lirico”, che in alcuni punti della poesia sostituisce la narrativa comica. Un posto significativo nel poema "Dead Souls" è occupato da divagazioni liriche ed episodi inseriti, che è caratteristico del poema come genere letterario. Nelle divagazioni liriche, Gogol tocca il russo più drammatico questioni pubbliche. Le immagini cupe della vita russa sono in contrasto con i pensieri dell'autore sull'alto scopo dell'uomo, sul destino della Patria e del popolo.

Il mondo delle “anime morte” è contrastato nella poesia immagine lirica la Russia popolare, di cui l'autore scrive con amore e ammirazione. Dietro l'antiestetico circolo dei proprietari terrieri e della Russia burocratica, Gogol sentiva l'anima del popolo russo, che esprimeva nell'immagine di una troika che correva rapidamente in avanti, personificando le forze della Russia: “Non sei tu, Rus', come un vivace , corsa inarrestabile della troika?"

L'obiettivo principale di Gogol in Dead Souls era malattia sociale società, per l'autenticità della rappresentazione di cui lo scrittore utilizza le tecniche di tipizzazione sociale. Nel ricreare la galleria dei proprietari terrieri, l'autore unisce magistralmente il generale e l'individuale. Quasi tutti i personaggi di Dead Souls sono statici e, ad eccezione di Plyushkin e Chichikov, non si sviluppano, cioè vengono catturati dall'autore di conseguenza. Cioè Manilov, Korobochka, Sobakevich, ecc. e ci sono “anime morte”.

Le divagazioni liriche consentono al lettore di comprendere l'atteggiamento dell'autore nei confronti della situazione descritta, di immaginare di cosa è preoccupato lo scrittore e anche di introdurre nella narrazione eroi "invisibili": il popolo russo. Quindi, ad esempio, nella famosa digressione lirica sui “tre uccelli”, l'autore non dimentica di menzionare il maestro che ha creato i tre: “Non un astuto, a quanto pare, un proiettile stradale, non afferrato da una vite di ferro , ma in fretta, vivo, con un'ascia Sì, l'efficiente uomo di Yaroslavl ti ha dotato di uno scalpello e ti ha assemblato. Quindi, possiamo dire che, a differenza dei truffatori, dei pigri e dei tiranni, sul suolo russo ci sono ancora persone efficienti: i servi, ai quali la Russia deve la sua prosperità.

Nelle divagazioni liriche, l'autore pensa al destino della Russia: al suo passato, presente e futuro. Nel primo volume della poesia, Nikolai Vasilyevich ha rivelato il tema del passato della sua terra natale. Il secondo e il terzo volume da lui concepiti avrebbero dovuto raccontare il presente e il futuro della Russia. Questa idea può spesso essere paragonata alla seconda e alla terza parte " Divina Commedia» Dante: “Purgatorio” e “Paradiso”. Ma è successo che questi piani non erano destinati a realizzarsi: il secondo volume si è rivelato infruttuoso concettualmente e il terzo non è mai stato scritto. Pertanto, Gogol, pensando al futuro della Russia, ha posto la domanda: “Rus, dove stai andando? Dai una risposta! Non dà una risposta."