Il dramma di M. Gorky "At the Lower Depths" è stato scritto nel 1902. I personaggi di questa commedia sono persone che, di conseguenza, processi sociali avvenuti all'inizio del secolo, si ritrovarono gettati fino al fondo della vita.

Il conflitto sociale è presente nell'opera principalmente sotto forma di confronto tra i proprietari del rifugio, i Kostylev, e i suoi abitanti. Kostylev appare agli occhi dei ricoveri notturni come un uomo ricco che pensa solo ai soldi e si sforza di chiedere il più possibile per un posto. Allo stesso tempo, Kostylev finge di essere una persona pia e crede fermamente che utilizzerà i soldi extra ricevuti dagli abitanti del rifugio per una buona causa. "Ti getterò cinquanta dollari, verserò l'olio nella lampada... e il mio sacrificio brucerà davanti all'icona sacra...", dice insinuante a Kleshch. Tuttavia, gli stessi rifugi notturni sono più gentili e comprensivi di Kostylev: l'attore aiuta Anna morente, Vaska Ash ama sinceramente Natalya. E Kostylev è sicuro che la “gentilezza di cuore” non possa in nessun caso essere equiparata al denaro, cosa che spiega all'attore: “La gentilezza è soprattutto una cosa buona. E il tuo debito verso di me è davvero un debito! Quindi mi dovete rimborsare..."

Vasilisa, moglie di Kostylev e proprietaria del rifugio, ama mostrare la sua superiorità sul rifugio. Presumibilmente mantenendo l'ordine nelle stanze, minaccia di chiamare gli inservienti, che "verranno e imporranno una multa", e dopo caccerà tutti gli abitanti del rifugio. Ma la sua superiorità e il suo potere sono immaginari, cosa che, dopo la sua invettiva rabbiosa, Bubnov le ricorda: "Come vivrai?"

Pertanto, non c'è praticamente alcuna differenza tra i proprietari del rifugio e i loro ospiti. Kostylev acquista un orologio rubato dal ladro Vaska Pepel; sua moglie Vasilisa aveva una relazione con lo stesso Vaska. Pertanto, il conflitto tra i Kostylev e i ricoveri notturni non ha tanto una base sociale base morale: dopo tutto, Kostylev e sua moglie sono persone senza cuore e senza coscienza. Vasilisa convince Vaska Pepel ad uccidere Kostylev, che, secondo lei, sta torturando lei e sua sorella. Ash la condanna: “...tu non hai anima, donna”.

Anche il poliziotto Medvedev, zio di Vasilisa e Natalya, non sembra affatto un severo rappresentante della legge. Si lamenta del suo servizio frenetico, si rammarica di dover separare costantemente i combattenti: “Se solo lasciassimo che si picchiassero liberamente, quanto ciascuno vuole... combatterebbero meno, perché ricorderebbero più a lungo le botte. " Viene a giocare a dama con il suo compagno di stanza Bubnov e propone al venditore di gnocchi Kvashnya di sposarlo. Nella commedia “At the Bottom” vengono cancellati differenze sociali tra tutti gli eroi. Il concetto di fondo si espande e cattura tutti caratteri, e non solo gli abitanti del rifugio.

Ciascuno degli eroi che si sono trovati in fondo ha vissuto in passato il proprio conflitto con la società. L'ubriachezza porta l'attore al rifugio; ammette di aver "bevuto la sua anima". Per questo motivo, l'attore perde fiducia in se stesso e nel suo talento. Solo con l’arrivo di Luka, un meraviglioso vecchietto del rifugio, che riesce a ridare fiducia nel futuro a molti ospiti del rifugio, l’attore ricorda il suo nome “dal palco”: Sverchkov-Zavolzhsky. Nel rifugio però non ha nome, così come non ha né passato né futuro. Sebbene l'attore citi costantemente versi di commedie immortali, ne fraintende le parole, adattandole alla vita notturna: "Mi ubriacherò come... quarantamila ubriachi..." (riga modificata dell'Amleto). vita, non riuscire a resistere alla realtà opprimente e risucchiante, spersonalizzante del fondo della vita.

Di tanto in tanto si ricorda del suo Vita passata Bubnov più acuto. In precedenza era un pellicciaio, "aveva il suo stabilimento". Sua moglie "contattò" il maestro, un "uomo schivatore", secondo lo stesso Bubnov, e un grande combattente. Bubnov progettò di uccidere sua moglie, ma se ne andò in tempo, fuggendo dai lavori forzati. Ma per il fatto che ora deve condurre uno stile di vita simile, Bubnov non incolpa la sua insidiosa moglie, ma se stesso: le sue abbuffate e la pigrizia. Si guarda sorpreso le mani, che pensava non si sarebbero mai lavate via. vernice gialla, e vede che ora sono semplicemente sporchi. Se prima le sue mani erano il segno distintivo della sua professione, ora appartiene interamente alla confraternita senza volto dei ricoveri notturni, come lui stesso dice: “Si scopre che all'esterno, non importa come ti dipingi, tutto verrà cancellato. .. tutto verrà cancellato, sì!”

Satin, da ragazzo, lavorava all'ufficio telegrafico. Il barone era un vero aristocratico, studiò, “indossò l'uniforme di un istituto nobiliare”, e poi andò in prigione per appropriazione indebita. L'intera vita del barone appare davanti ai lettori come un cambio di diversi costumi, diverse maschere: dall'uniforme nobile, veste, berretto con coccarda alla veste da prigioniero e agli abiti di una pensione.

Insieme a questi eroi, sotto lo stesso tetto vivono il più acuto Satin, il ladro Ash, la ragazza che cammina Nastya, il cuoco del mercato Kvashnya, Tatar. Tuttavia, nel rifugio, le differenze sociali tra loro vengono cancellate, diventano tutti semplicemente persone. Come nota Bubnov: "...tutto svanì, rimase solo un uomo nudo..." Conflitti sociali Gli eventi che hanno determinato il loro destino rimangono nel passato e sono esclusi dall'azione principale dell'opera. Vediamo solo il risultato dei disordini sociali che hanno avuto un impatto così tragico sulla vita delle persone.

Tuttavia, il titolo stesso dell'opera “At the Bottom” suggerisce la presenza di tensione sociale. Dopotutto, se esiste un fondo nella vita, deve esserci qualcosa al di sopra di questo fondo; deve esserci anche un flusso rapido di vita leggera, luminosa e gioiosa. I ricoveri notturni non sperano di trovare mai una vita simile. Tutti loro, ad eccezione della zecca, sono rivolti al passato o immersi nelle preoccupazioni per il presente. Ma il segno di spunta è anche pieno non tanto di speranza quanto di rabbia impotente. Gli sembra di vivere in un rifugio sporco solo per il bene di Anna, la moglie morente, ma dopo la sua morte non cambia nulla. La fiducia degli abitanti del rifugio nella possibilità di una nuova vita viene ripristinata da Luka, il “vecchio astuto”, ma si rivela fragile e svanisce rapidamente.

“At the Bottom” non è solo un dramma sociale, ma socio-filosofico. Ciò che rende umana una persona, ciò che la aiuta e la ostacola a vivere, a guadagnare dignità umana- l'autore dell'opera “At the Bottom” sta cercando risposte a queste domande. Pertanto, il soggetto principale della rappresentazione nell'opera sono i pensieri e i sentimenti dei rifugi notturni in tutte le loro contraddizioni. Gorky mostra che per coloro che, per volontà del destino, si sono trovati in fondo alla vita, la loro situazione non sembra tragica, insopportabile, senza speranza. Il fatto che il loro ambiente, l'atmosfera opprimente della topaia, spinga le persone al furto, all'ubriachezza e all'omicidio, sembra ai suoi abitanti un corso di vita normale. Ma il punto di vista dell'autore è diverso dalla posizione dei suoi eroi. Dimostra che le condizioni disumane dei fondali portano all’impoverimento mondo spirituale persona, anche quello sentimento sublime, come l'amore, porta all'odio, alla lotta, all'omicidio, ai lavori forzati. Tra gli abitanti del rifugio, solo Satin si “risveglia” alla vita e pronuncia un furioso monologo sulla grandezza dell'uomo. Tuttavia, il discorso di questo eroe è solo il primo passo verso il cambiamento della coscienza delle persone che sono cadute fino in fondo nella vita, il primo tentativo di superare condizioni sociali, esercitando pressioni su una persona libera.

Il dramma "At the Depths" è un'opera fondamentale biografia creativa Gorkij. Le descrizioni degli eroi saranno presentate in questo articolo.

Questo lavoro è stato scritto in un punto di svolta per il paese. In Russia negli anni '90 anni XIX secolo scoppiò una grave epidemia: masse di contadini impoveriti e in rovina lasciavano i villaggi in cerca di lavoro dopo ogni fallimento del raccolto. Gli stabilimenti e le fabbriche furono chiusi. Migliaia di persone si sono trovate senza mezzi di sostentamento e riparo. Ciò ha portato all'apparizione gran numero"vagabondi" che sono sprofondati nel fondo della vita.

Chi viveva nei dossier?

I proprietari intraprendenti delle baraccopoli, approfittando del fatto che le persone si trovavano in una situazione senza speranza, trovarono come trarre beneficio dai fetidi scantinati. Li trasformarono in rifugi in cui vivevano mendicanti, disoccupati, ladri, vagabondi e altri rappresentanti del “basso”. Quest'opera è stata scritta nel 1902. Gli eroi della commedia "At the Bottom" sono proprio queste persone.

Maxim Gorky ovunque percorso creativo Mi interessava la personalità, l'uomo, i segreti dei suoi sentimenti e pensieri, i sogni e le speranze, la debolezza e la forza: tutto questo si riflette nel lavoro. Gli eroi dell'opera "At the Bottom" sono persone vissute all'inizio del XX secolo, quando vecchio mondo, e si alzò nuova vita. Tuttavia, differiscono dagli altri in quanto vengono rifiutati dalla società. Queste sono persone dal basso, emarginati. Il luogo in cui vivono Vaska Pepel, Bubnov, Actor, Satin e altri è sgradevole e spaventoso. Secondo la descrizione di Gorky, questo è un seminterrato simile a una grotta. Il suo soffitto è a volte in pietra con intonaco fatiscente, affumicato. Perché gli abitanti del rifugio si sono ritrovati “in fondo” alla vita, cosa li ha portati qui?

Eroi della commedia "At the Bottom": tavolo

Cosa ha rovinato la vita di queste persone?

La dipendenza dall'alcol ha rovinato l'attore. Per sua stessa ammissione, aveva una buona memoria. Ora l'attore crede che per lui tutto sia finito. Vaska Pepel è un rappresentante della “dinastia dei ladri”. Questo eroe non aveva altra scelta che continuare il lavoro di suo padre. Dice che anche quando era piccolo, anche allora veniva chiamato ladro. L'ex pellicciaio Bubnov lasciò il suo laboratorio a causa dell'infedeltà della moglie e anche per paura dell'amante di sua moglie. Andò in bancarotta, dopo di che andò a prestare servizio in una "camera del tesoro", nella quale commise appropriazione indebita. Una delle figure più colorate dell'opera è Satin. Era un ex operatore telegrafico e finì in prigione per l'omicidio di un uomo che aveva insultato sua sorella.

Di chi è la colpa degli abitanti del rifugio?

Quasi tutti i personaggi della commedia "At the Bottom" tendono a incolpare le circostanze della vita piuttosto che se stessi per la situazione attuale. Forse, se fossero andate diversamente, nulla sarebbe cambiato di significativo, e la stessa sorte sarebbe comunque toccata ai ricoveri notturni. La frase detta da Bubnov lo conferma. Ha ammesso di aver effettivamente bevuto il workshop.

Apparentemente, la ragione della caduta di tutte queste persone è la loro mancanza nucleo morale che costituisce la personalità di una persona. Si possono citare come esempio le parole dell'Attore: "Perché sei morto? Non avevo fede..."

C’era la possibilità di vivere una vita diversa?

Creando le immagini dei personaggi della commedia "At the Lower Depths", l'autore ha fornito a ciascuno di loro l'opportunità di vivere una vita diversa. Cioè, avevano una scelta. Tuttavia, per ciascuno, la prima prova si è conclusa con il crollo della vita. Il barone, ad esempio, poteva migliorare i suoi affari non rubando fondi statali, ma investendo denaro nelle attività redditizie che aveva.

Satin avrebbe potuto dare una lezione all'autore del reato in un altro modo. Per quanto riguarda Vaska Ash, sarebbero davvero pochi i posti al mondo in cui nessuno saprebbe nulla di lui e del suo passato? Lo stesso si può dire di molti degli abitanti del rifugio. Non hanno futuro, ma in passato hanno avuto la possibilità di non arrivare qui. Tuttavia, gli eroi della commedia "At the Bottom" non l'hanno usato.

Come si consolano gli eroi?

Tutto quello che possono fare ora è vivere speranze irrealistiche e illusioni. Barone, Bubnov e Attore vivono con Sogni di vero amore La prostituta Nastya si sta divertendo. Allo stesso tempo, la caratterizzazione degli eroi dell'opera teatrale "At the Bottom" è completata dal fatto che queste persone, rifiutate dalla società, umiliate, conducono dibattiti infiniti su problemi morali e spirituali. Anche se sarebbe più logico parlarne visto che vivono alla giornata. Descrizione dell'autore gli eroi dell'opera "At the Bottom" affermano di essere interessati a questioni come la libertà, la verità, l'uguaglianza, il lavoro, l'amore, la felicità, la legge, il talento, l'onestà, l'orgoglio, la compassione, la coscienza, la pietà, la pazienza, la morte, la pace e molto altro altro. Sono anche ancora più preoccupati problema importante. Parlano di cos'è una persona, perché è nata, qual è il suo vero significato essendo. I filosofi del rifugio si possono chiamare Luka, Satina, Bubnova.

Ad eccezione di Bubnov, tutti gli eroi dell'opera rifiutano lo stile di vita “perdente”. Sperano in una svolta fortunata che li porti dal “fondo” alla superficie. Kleshch, ad esempio, dice che lavora da quando era giovane (questo eroe è un meccanico), quindi uscirà sicuramente da qui. "Aspetta un attimo... mia moglie morirà..." dice. L'attore, questo ubriacone cronico, spera di trovare un ospedale di lusso in cui gli ritorneranno miracolosamente la salute, la forza, il talento, la memoria e gli applausi del pubblico. Anna, una sfortunata sofferente, sogna felicità e pace in cui sarà finalmente ricompensata per il suo tormento e la sua pazienza. Vaska Ash, questo eroe disperato, uccide Kostylev, il proprietario del rifugio, perché considera quest'ultimo l'incarnazione del male. Il suo sogno è andare in Siberia, dove inizierà una nuova vita con la sua amata ragazza.

Il ruolo di Luke nel lavoro

Queste illusioni sono supportate da Luke, il vagabondo. Padroneggia l'abilità di un consolatore e di un predicatore. Maxim Gorky ritrae questo eroe come un medico che considera tutte le persone malate terminali e vede la sua vocazione nell'alleviare il loro dolore e nel nasconderglielo. Tuttavia, ad ogni passo la vita confuta la posizione di questo eroe. Anna, alla quale promette la ricompensa divina in cielo, improvvisamente vuole “vivere un po’ di più...”. Avendo inizialmente creduto in una cura per l'alcolismo, l'attore si suicida alla fine dello spettacolo. Vaska Pepel definisce vero valore a tutte queste consolazioni di Luca. Afferma di "raccontare favole" in modo piacevole, perché c'è così poco di buono al mondo.

L'opinione di Satin

Luka è pieno di sincera pietà per gli abitanti del rifugio, ma non può cambiare nulla, aiutare le persone a vivere una vita diversa. Nel suo monologo Satin rifiuta questo atteggiamento, perché lo considera umiliante, suggerendo il fallimento e la miseria di coloro ai quali è diretta questa pietà. I personaggi principali della commedia "At the Bottom" Satin e Luka esprimono opinioni opposte. Satin dice che è necessario rispettare una persona e non umiliarla con pietà. Queste parole probabilmente esprimono la posizione dell’autore: “Uomo!.. Sembra… orgoglioso!”

L'ulteriore destino degli eroi

Cosa succederà a tutte queste persone in futuro, gli eroi dell'opera di Gorky "At the Lower Depths" saranno in grado di cambiare qualcosa? Non è difficile immaginarli destino futuro. Ad esempio, Tick. All'inizio del lavoro cerca di uscire dal “fondo”. Pensa che quando sua moglie morirà tutto cambierà magicamente per il meglio. Tuttavia, dopo la morte della moglie, Kleshch rimane senza strumenti e denaro e canta cupamente insieme agli altri: "Non scapperò comunque". Non scapperà infatti, come gli altri abitanti del rifugio.

Cos'è la salvezza?

Esistono dei modi per sfuggire al “fondo” e quali sono? Una via d’uscita decisiva da questa difficile situazione può essere delineata nel discorso di Satin quando parla della verità. Crede che lo scopo di un uomo forte sia sradicare il male e non confortare i sofferenti, come Luca. Questa è una delle convinzioni più ferme dello stesso Maxim Gorky. Le persone possono emergere dal basso solo imparando a rispettare se stesse e ad acquisire autostima. Quindi possono indossare titolo orgoglioso Umano. Deve ancora essere guadagnato, secondo Gorky.

Dichiarando la sua fede in forze creative, abilità e intelligenza uomo libero, Maxim Gorky ha affermato le idee dell'umanesimo. L'autore ha capito che nella bocca di Satin, un vagabondo ubriaco, ci sono parole sulla libertà e uomo orgoglioso suono artificiale. Tuttavia, dovevano suonare nella commedia, esprimendo gli ideali dello scrittore stesso. Non c'era nessuno a cui pronunciare questo discorso tranne Satin.

Nel suo lavoro, Gorky ha confutato i principi fondamentali dell'idealismo. Queste sono le idee di umiltà, perdono, non resistenza. Ha chiarito a quali convinzioni appartiene il futuro. Ciò è dimostrato dal destino degli eroi della commedia "At the Bottom". Tutta l'opera è intrisa di fede nell'uomo.

1. Il conflitto del dramma “At the Bottom”..
2. "Ciò in cui credi è quello che è."
3. La fede in una persona è un'espressione della posizione dell'autore.

È una posizione eccellente per essere un essere umano sulla terra!
M. Gorkij

L'opera di M. Gorky “At the Lower Depths” è un dramma socio-filosofico. È apparsa sulla stampa e sul palco alla vigilia della prima rivoluzione russa. Questo lavoro riflette le contraddizioni della vita russa. L'ambientazione dell'opera è l'alloggio dei Kostylev. Quasi tutti i personaggi della commedia sono abitanti della topaia. In diversi modi sono arrivati ​​qui, c'è solo una conclusione: non si può tornare indietro. Sono stati rifiutati dalla società, nessuno ne ha bisogno. Il loro presente è terribile, ma non hanno futuro. Tutto è solo nel passato. Qui e ex attore, E ex barone e un ex meccanico. I loro nomi ricordano più i soprannomi: Ash, Mite, Actor, Baron, Tatar. Il rifugio è come una prigione, non puoi uscirne. Anche la canzone che cantano i rifugi notturni suona tragica e inquietante: "Il sole sorge e tramonta, ma è buio nella mia prigione...".

Scortese e vita dura in una casa di accoglienza. Qui regnano le leggi della sopravvivenza. Non c’è posto per la pietà o la compassione. Nessuno reagisce al tormento di Anna, che sta morendo di tisi, nemmeno suo marito Kleshch. Se una persona non può lavorare, qui diventa un peso. Kleshch giustifica la sua anima insensibile dicendo che vuole lasciare il rifugio, lasciare il “fondo”, ma per questo deve cercare lavoro. Anna malata richiede tempo e denaro, perché devono essere spesi per il suo mantenimento. La zecca guarda dall'alto in basso tutti gli abitanti del rifugio, definendosi un “lavoratore”, li considera “ persone perdute”, perché vivono senza scopo, senza significato. Dice che li lascerà quando Anna morirà. Ma con la morte della moglie, vende i suoi strumenti per seppellirla e perde ultima speranza diventare un membro a pieno titolo della società. Il segno di spunta è contrastato da Vaska Ash. Questo è un ladro che vive meglio di Kleshch, poiché "ottiene facilmente i soldi". Ad Ash non piace Mite perché... che è orgoglioso e malvagio. Kleshch dichiara: “Se apprezzi le persone in base al loro lavoro... allora un cavallo è migliore di qualsiasi persona... Guida ed è silenzioso!” In risposta alle parole di Kleshch secondo cui è disgustato dalle persone senza coscienza e onore, Ash afferma che la coscienza e l'onore sono necessari a coloro che hanno forza e potere. Ash si considera una persona libera. Ha una relazione con Vasilisa, la moglie del proprietario della topaia. Ma Vaska riesce a mostrare l'ampiezza della sua anima. Presta dei soldi all'attore, anche se sa che l'attore non lo ripagherà. Ash riesce ad innamorarsi di Natasha, la sorella di Vasilisa. La invita a partire insieme e a cambiare la sua vita. Ma non riesce a portare a termine i suoi piani. Tutto si è concluso con l'omicidio di Kostylev, organizzato da Vasilisa, e con un processo.

La vita in un rifugio è insopportabile e senza speranza. Ciascuno degli abitanti del “fondo” cerca uno sbocco per se stesso per dimenticare almeno per un po' la propria esistenza senza gioia. L'attore e il berretto Bubnov bevono, la prostituta Nastya legge romanzi sentimentali e fantastica sul vero amore, Anna morente sogna la calma aldilà. Il vagabondo Luca capisce perfettamente tutto questo. È apparso all'improvviso nel rifugio e così inaspettatamente è scomparso. Ha pietà delle persone e le calma. Luka consola Anna, le parla della luminosa vita del paradiso, convince Nastya che la troverà vera e amore puro. Dice all'attore ubriaco che ci sono speciali ospedali gratuiti per alcolisti, e lì sarà guarito e suonerà sicuramente di nuovo sul palco. Ma gradualmente Gorky rivela la nocività di questo autoinganno per le persone dalla volontà debole, non è un caso che l'attore legga ad alta voce le poesie di P. J. Beranger, che gli sono venute in memoria:

Gentiluomini! Se la verità è santa
Il mondo non sa come trovare un modo,
Onora il pazzo che ispira
Un sogno d'oro per l'umanità!

Luca chiarisce cosa può accadere a una persona se gli viene tolta la speranza. Racconta una parabola su una terra giusta. Un povero stava per partire alla ricerca di una terra giusta. Ha vissuto molto male, ma non si è perso d'animo, sognava di partire per questa terra giusta. E ha vissuto in Siberia, dove ha incontrato uno scienziato in esilio. Chiese allo scienziato di mostrargli su una mappa dove si trovava questa terra. Ma non era sulla mappa e non avrebbe potuto esserci. L'uomo ha persino picchiato lo scienziato per rabbia e risentimento, quindi se n'è andato e si è impiccato. L'attore ripete il destino di questa persona. Ha saputo che non esistevano ospedali gratuiti per alcolisti e, per la disperazione, si è impiccato. Comprendiamo che Luca è consapevole che addentrarsi nel mondo delle illusioni fa paura, perché ritornare alla realtà sarà doloroso e spaventoso. Domanda principale La domanda che il drammaturgo cerca di risolvere in questa commedia è la questione di cosa sia meglio: una bella bugia o una terribile verità.

L'autore ci dà la risposta alla domanda da lui stesso posta. Cambia la tua vita in lato migliore forse solo volitivo Umano. Solo le bugie possono essere salvate persone deboli perché non possono accettare la libertà di scelta. M Gorky mette i suoi pensieri su una persona in bocca all'ex operatore telegrafico Satin, che una volta andò in prigione perché osò difendere sua sorella. Dopo che Luka se ne va, Kleshch ricorda che al vecchio non piaceva la verità. Ma Satin entra in discussione e dice che Luke non era un ciarlatano e conosceva tutta la verità: "Amico, questa è la verità!" Lui questo lo ha capito... Tu no! Ha mentito... ma è stato per pietà nei tuoi confronti... Ci sono bugie che consolano, bugie che riconciliano... Chi è debole di cuore... e chi vive del succo degli altri ha bisogno di bugie... alcuni lo sono sostenuti da esso, altri si nascondono dietro di esso. E chi è padrone di se stesso... chi è indipendente e non mangia le cose degli altri - perché ha bisogno di bugie? La menzogna è la religione degli schiavi e dei padroni… La verità è il dio dell’uomo libero!” Per consolarsi, una persona vuole sentire una bugia, ha paura della vita, ha paura di fare una scelta. Lo scrittore ci dice che se una persona non è pronta ad andare avanti con la scelta scelta, è difficile percorso di vita, allora ha bisogno di una bugia “per salvarlo”. Le amare parole di Satin affermano l’idea che una bugia può umiliare solo coloro che sono forti nello spirito, per i quali la parola “uomo” “suona orgogliosa”. E per gli spiritualmente deboli, che non lottano per il diritto di essere chiamati umani, sono necessari l'autoinganno, la pietà, la menzogna e la compassione.

Nel dramma "At the Bottom" M. Gorky ci ha mostrato un certo modello di società in cui ci sono persone che sono cadute fino al "fondo" della vita. Ognuno di loro vive la propria situazione e il proprio futuro in modo diverso. Lo scrittore ha cercato di trovare una via d'uscita dall'impasse, ha cercato di proclamare l'idea scelta libera un uomo del suo futuro. I problemi sollevati dall'autore dell'opera “At the Bottom” sono di natura umana universale. La cosa più importante è credere in te stesso, nella tua forza. Il principio attivo e affermativo della vita si trova nella persona stessa. E solo il movimento lungo il percorso può portare a vita felice. Lo spettacolo "At the Bottom" è stato mostrato fase difficile nel destino dello scrittore stesso. Gli eroi dell'opera dimostrano la natura contraddittoria della natura ribelle e dello stesso M. Gorky. I principali problemi che il drammaturgo ha risolto sulle pagine di quest'opera sono stati i problemi dell'alienazione spirituale delle persone, il superamento reale e illusorio dello stato di cose da incubo, i pensieri utopici e il risveglio dell'anima. Ma soprattutto l'idea principale Questa commedia è la fede dello scrittore nell'uomo.

L'opera “At the Lower Depths” è stata concepita da Gorky come una delle quattro opere teatrali di un ciclo che mostra la vita e la visione del mondo delle persone provenienti da diversi strati società. Questo è uno dei due scopi della creazione di un’opera. Significato profondo, che l'autore ha inserito in esso: un tentativo di rispondere alle domande principali esistenza umana: cos'è una persona e se manterrà la sua personalità, essendo sprofondata “fino al fondo” dell'esistenza morale e sociale.

Storia dell'opera

La prima prova del lavoro sull'opera risale al 1900, quando Gorkij, in una conversazione con Stanislavskij, menzionò il suo desiderio di scrivere scene della vita di un topaia. Alcuni schizzi apparvero alla fine del 1901. In una lettera all'editore K. P. Pyatnitsky, a cui l'autore ha dedicato l'opera, Gorky ha scritto che nell'opera pianificata tutti i personaggi, l'idea, i motivi delle azioni gli erano chiari e "sarà spaventoso". La versione definitiva dell'opera era pronta il 25 luglio 1902, pubblicata a Monaco e messa in vendita alla fine dell'anno.

Le cose non erano così rosee con la produzione dello spettacolo teatrale Teatri russi- è praticamente proibito. Solo per il Teatro d'Arte di Mosca è stata fatta un'eccezione; gli altri teatri hanno dovuto ottenere un permesso speciale per la produzione.

Il titolo dell'opera è cambiato almeno quattro volte durante il lavoro e il genere non è mai stato determinato dall'autore: la pubblicazione recitava "At the Bottom of Life: Scenes". Il nome abbreviato e familiare a tutti oggi è apparso per la prima volta in locandina teatrale alla prima produzione al Teatro d'Arte di Mosca.

I primi artisti furono cast stellare Arte di Mosca teatro accademico: K. Stanislavsky ha interpretato il ruolo di Satin, V. Kachalov ha interpretato Barona, I. Moskvin ha interpretato Luke, O. Knipper ha interpretato Nastya, M. Andreeva ha interpretato Natasha.

La trama principale dell'opera

La trama dell'opera è legata alle relazioni dei personaggi e all'atmosfera di odio generale che regna nel rifugio. Questo è lo schema esterno dell'opera. Un’azione parallela esplora la profondità della caduta “verso il basso” di una persona, la misura dell’insignificanza di un individuo socialmente e spiritualmente degradato.

L'azione dello spettacolo inizia e finisce trama la relazione tra due personaggi: il ladro Vaska Pepel e la moglie del proprietario della pensione Vasilisa. Ash la ama sorella minore Natascia. Vasilisa è gelosa e picchia costantemente sua sorella. Ha anche un altro interesse per il suo amante: vuole liberarsi da suo marito e spinge Ash all'omicidio. Nel corso dello spettacolo, Ash uccide effettivamente Kostylev in una lite. Nell'ultimo atto dello spettacolo, gli ospiti del rifugio dicono che Vaska dovrà sottoporsi ai lavori forzati, ma Vasilisa “uscirà comunque”. L'azione ruota quindi attorno ai destini dei due eroi, ma non si limita ad essi.

Il periodo di tempo dello spettacolo è di diverse settimane inizio primavera. Il periodo dell'anno è una componente importante del gioco. Uno dei primi titoli dati dall'autore all'opera è “Senza il sole”. Effettivamente è primavera e il mare tutt’intorno luce del sole, e nel rifugio e nell'anima dei suoi abitanti c'è l'oscurità. Il raggio di sole per i ricoveri notturni era Luka, un vagabondo che un giorno Natasha porta qui. Luca porta la speranza di un esito felice nei cuori di coloro che sono caduti e hanno perso la fede persone migliori. Tuttavia, alla fine dello spettacolo, Luka scompare dal rifugio. I personaggi che si fidavano di lui perdono fiducia nel meglio. Lo spettacolo si conclude con il suicidio di uno di loro: l'attore.

Analisi del gioco

La commedia descrive la vita di un flophouse di Mosca. I protagonisti, quindi, erano i suoi abitanti e i proprietari dello stabilimento. In esso compaiono anche persone legate alla vita dello stabilimento: un poliziotto, che è anche zio della padrona di casa, un venditore di gnocchi, caricatori.

Satin e Luca

Schuler, l'ex detenuto Satin e il vagabondo vagabondo Luke sono portatori di due idee opposte: il bisogno di compassione per una persona, una menzogna salvifica per amore per lui e il bisogno di conoscere la verità, come prova della grandezza di una persona , in segno di fiducia nella sua forza d'animo. Per dimostrare la falsità della prima visione del mondo e la verità della seconda, l'autore ha costruito l'azione dell'opera.

Altri caratteri

Tutti gli altri personaggi fanno da sfondo a questa battaglia di idee. Inoltre, sono progettati per mostrare e misurare la profondità della caduta alla quale una persona è in grado di cadere. L'attore ubriaco e la malata terminale Anna, persone che hanno completamente perso la fiducia nelle proprie forze, cadono sotto il potere di meravigliosa fiaba, al quale Luca li porta. Sono i più dipendenti da questo. Con la sua partenza, fisicamente non possono vivere e morire. Il resto degli abitanti del rifugio percepiscono l'apparizione e la partenza di Luka come il gioco di un raggio di sole primaverile: appariva e scompariva.

Nastya, che vende il suo corpo "sul viale", crede che ci sia un amore luminoso, ed era nella sua vita. Kleshch, il marito della morente Anna, crede che risorgerà dal basso e inizierà a guadagnarsi da vivere lavorando di nuovo. Il filo che lo collega al suo passato lavorativo resta una cassetta degli attrezzi. Alla fine della commedia è costretto a venderli per seppellire la moglie. Natasha spera che Vasilisa cambi e smetta di torturarla. Dopo un altro pestaggio, dopo aver lasciato l'ospedale, non si presenterà più nel rifugio. Vaska Pepel si sforza di restare con Natalya, ma non riesce a uscire dalle reti della potente Vasilisa. Quest'ultima, a sua volta, si aspetta che la morte del marito le sciolga le mani e le dia la tanto attesa libertà. Il Barone rivive il suo passato aristocratico. Il giocatore d'azzardo Bubnov, il distruttore di “illusioni”, l'ideologo della misantropia, crede che “tutte le persone siano superflue”.

L'opera è stata creata in condizioni in cui, dopo crisi economica Negli anni '90 del XIX secolo, le fabbriche in Russia chiusero, la popolazione divenne rapidamente povera, molti si ritrovarono all'ultimo gradino della scala sociale, nel seminterrato. Ciascuno dei personaggi dell'opera ha vissuto in passato una caduta verso il basso, sociale e morale. Adesso vivono nel ricordo di questo, ma non possono salire “alla luce”: non sanno come, non hanno le forze, si vergognano della loro insignificanza.

Personaggi principali

Luke è diventato una luce per alcuni. Gorky ha dato a Luka un nome "parlante". Si riferisce sia all’immagine di San Luca che al concetto di “astuzia”. È evidente che l’autore cerca di mostrare l’inconsistenza delle idee di Luca sul valore benefico della fede per l’uomo. Gorky riduce praticamente l'umanesimo compassionevole di Luka al concetto di tradimento: secondo la trama dell'opera, il vagabondo lascia il rifugio proprio quando coloro che si fidavano di lui hanno bisogno del suo sostegno.

Satin è una figura progettata per esprimere la visione del mondo dell'autore. Come ha scritto Gorky, Satin non è un personaggio adatto a questo, ma semplicemente non c'è nessun altro personaggio con un carisma altrettanto potente nella commedia. Satin è l'antipodo ideologico di Luca: non crede a nulla, vede l'essenza spietata della vita e la situazione in cui si trovano lui e il resto degli abitanti del rifugio. Satin crede nell'Uomo e nel suo potere sulle circostanze e sugli errori commessi? L'appassionato monologo che pronuncia, discutendo in contumacia con il defunto Luka, lascia un'impressione forte ma contraddittoria.

C'è anche un portatore della "terza" verità nell'opera: Bubnov. Questo eroe, come Satin, "rappresenta la verità", solo che in qualche modo è molto spaventoso per lui. È un misantropo, ma, in sostanza, un assassino. Solo che muoiono non per il coltello nelle sue mani, ma per l'odio che prova per tutti.

La drammaticità dell'opera aumenta di atto in atto. Lo schema di collegamento sono le conversazioni confortanti di Luke con coloro che soffrono della sua compassione e le rare osservazioni di Satin, che indicano che ascolta attentamente i discorsi del vagabondo. Il culmine dell'opera è il monologo di Satin, pronunciato dopo la partenza e il volo di Luke. Le sue frasi vengono spesso citate perché hanno l'aspetto di aforismi; "Tutto in una persona è tutto per una persona!", "La menzogna è la religione degli schiavi e dei padroni... La verità è il dio dell'uomo libero!", "L'uomo - sembra orgoglioso!"

Conclusione

L'amaro risultato dell'opera è il trionfo della libertà dell'uomo caduto di perire, scomparire, andarsene, senza lasciare traccia né ricordi. Gli abitanti del rifugio sono liberi dalla società, dagli standard morali, dalla famiglia e dai mezzi di sostentamento. Di nell'insieme, sono liberi dalla vita.

L'opera “At the Lower Depths” esiste da più di un secolo e continua a rimanere una delle opere più potenti dei classici russi. Lo spettacolo ti fa riflettere sul posto della fede e dell'amore nella vita di una persona, sulla natura della verità e delle bugie, sulla capacità di una persona di resistere al declino morale e sociale.

Innovazione di A.M. Gorky Per la prima volta, davanti allo spettatore è apparso un mondo senza precedenti di ladri, vagabondi e prostitute, e in esso un riflesso del mondo da cui queste persone erano state cacciate. Foto di questo mondo spaventoso- un atto d'accusa contro un ordine sociale ingiusto.

Abitanti del rifugio Gli abitanti del fondo vengono espulsi dalla vita a causa delle condizioni prevalenti nella società. I loro destini sono indicati in poche parole. Le persone sono mutilate, spezzate dalla vita e condannate a morte, sebbene meritino un destino migliore. Davanti a noi ci sono persone profondamente sofferenti e sole. Ognuno è chiuso nel proprio dolore. Una fotografia inviata da Gorky al Teatro d'Arte di Mosca

Kleshch e Anna Kleshch sono un meccanico. Ho toccato il fondo dopo aver perso il lavoro. Sogna di uscire dal rifugio e fare un lavoro onesto. Vive nella speranza della liberazione, che la morte di sua moglie gli porterà. Anna morente ha "tremato per ogni pezzo di pane" per tutta la vita ed è costantemente preoccupata di "non mangiare nient'altro". Atto I. Artista S. Gonkov.

Barone Un nobile in rovina. Tutta la sua proprietà sono ricordi della grandezza passata della sua famiglia. Vive di Nastya, ma le sue lacrime e le sue fantasie lo divertono solo. Si prende gioco di tutti e perde rapidamente il suo aspetto umano. Barone: “Ma... chissà perché sono nato... eh?” Barone V. Kachalov. Spettacolo al Teatro d'Arte di Mosca.

Attore Ex attore teatrale. Una volta suonato sul palco e indossato cognome sonoro Sverchkov-Zadunaisky, e ora è ubriaco. Vive di ricordi di bellezza. Di tutti i ricoveri notturni si distingue per la sua raffinata organizzazione spirituale. Attore E. Reicher. Spettacolo "Kleines Theater", Berlino.

Vaska ladro di cenere. Figlio di un ladro. Nato in prigione e condannato a seguire questa strada. Ma ha sete vita giusta: sogna di sposare Natasha, lasciando il potere a Vasilisa. “...dobbiamo vivere...diversamente! Dobbiamo vivere meglio! ...così posso rispettare me stesso..." Vaska Ashes I. Skanke. Spettacolo del teatro Alma e Johan Fahlstram. Christiania (oggi Oslo), Norvegia..

Luca Il nome è una dualità dell'immagine: Luca significa “luminoso” (nome di uno dei 4 evangelisti canonici) ed evoca associazioni con la parola “maligno”. Trova un approccio ad ogni rifugio. In ognuno vede una persona, lui lati positivi, infonde nelle persone la fiducia nel meglio e in se stesse. Luca I. Moskvin. Spettacolo al Teatro d'Arte di Mosca

“L'uomo è libero... paga tutto da solo: per la fede, per l'incredulità, per l'amore, per l'intelligenza - l'uomo paga tutto da solo, e quindi è libero!..” “Non offendere un uomo! E se una volta mi offendessi, per il resto della mia vita subito! Cosa dovrei fare? Perdonare? "Dopo tutto, tu... tu vivi di me, come un verme vive di una mela!"

Filosofia di Satin Satin non crede nell'uomo, debole e piccolo, ma nell'umanità. Invece di “ama il tuo prossimo”. Offre “amore a una persona lontana”, una persona di sogni. Satin: “La menzogna è la religione degli schiavi e dei padroni... La verità è il dio dell'uomo libero” “L'uomo è la verità! Umano! Sembra… orgoglioso!” Atto IV. Artista S. Gonkov.

Filosofia di Luca Luca è portatore della filosofia della fede. Crede in qualsiasi persona. L'essenza della sua filosofia: la fede può cambiare la vera verità, poiché aiuta a fuggire dalla terribile realtà nel mondo delle belle illusioni. La verità di Luca è espressa in una formula semplice: “Ciò in cui credi è ciò in cui credi”. Atto II. Artista S. Gonkov.

La filosofia dell'autore A.M. Gorky discute con Luka: è impossibile vivere prigionieri delle illusioni e l'intuizione è sempre tragica. E la cosa peggiore è che una persona può fare i conti con la sua vita senza speranza. Questa riconciliazione non può essere consentita. La composizione dell'opera espone la filosofia di Luca.