La performance è un serraglio di vetro. Lo zoo di vetro

È essenzialmente un ricordo. Tom Wingfield racconta il periodo tra le due guerre quando viveva a St. Louis con sua madre Amanda Wingfield, una donna dotata di un grande amore per la vita, ma incapace di adattarsi al presente e disperatamente aggrappata al passato, e sua sorella Laura, una sognatrice che ha avuto una grave malattia durante l'infanzia: una gamba è rimasta leggermente più corta dell'altra. Lo stesso Tom, un poeta nell'anima, allora lavorava in un negozio di scarpe e soffriva dolorosamente, facendo un lavoro odiato, e la sera ascoltava le infinite storie di sua madre sulla sua vita nel sud, sui fan lasciati lì e altri veri e vittorie immaginarie...

Amanda attende con impazienza il successo dei figli: la promozione di Tom e il proficuo matrimonio di Laura. Non vuole vedere quanto suo figlio odia il suo lavoro e quanto sia timida e poco socievole sua figlia. Il tentativo della madre di iscrivere Laura a un corso di dattilografia fallisce: le mani della ragazza tremano così tanto per la paura e la tensione nervosa che non riesce a premere il tasto giusto. Si sente bene solo a casa, quando armeggia con la sua collezione di animali di vetro. Dopo che il corso fallisce, Amanda si fissa ancora di più sul matrimonio di Laura. Allo stesso tempo, sta cercando di influenzare suo figlio, cercando di controllare le sue letture: è convinta che i romanzi di Lawrence, lo scrittore preferito di suo figlio, siano troppo sporchi. Amanda trova strana anche l'abitudine di Tom di trascorrere quasi tutte le sue serate libere al cinema. Per lui questi viaggi sono un modo per fuggire dalla monotona vita quotidiana, l'unico sbocco, come un serraglio di vetro per sua sorella.

Scelto il momento giusto, Amanda strappa a Tom la promessa di portare in casa una persona perbene e di presentarlo a Laura. giovanotto. Qualche tempo dopo, Tom invita a cena il suo collega Jim O'Connor. l'unica persona in un negozio con il quale è in rapporti amichevoli. Laura e Jim hanno studiato nella stessa scuola, ma Jim è sorpreso che lei sia la sorella di Tom. Laura, quando era ancora una studentessa, era innamorata di Jim, che era sempre al centro dell'attenzione di tutti: brillava nel basket, guidava circolo di discussione, cantò recite scolastiche. Per Laura rivedere il principe dei suoi sogni di ragazza è un vero shock. Stringendogli la mano, quasi sviene e scompare rapidamente nella sua stanza. Ben presto, con un pretesto plausibile, Amanda le manda Jim. Il giovane non riconosce Laura, ed è lei stessa a dovergli rivelare che si conoscono da molto tempo. Jim ha difficoltà a ricordare la ragazza che a scuola aveva soprannominato Blue Rose. Questo giovane gentile e benevolo non ha avuto il successo nella vita come aveva promesso anni scolastici. È vero, non perde la speranza e continua a fare progetti. Laura gradualmente si calma: con il suo tono sincero e interessato, Jim la porta via tensione nervosa, e gradualmente inizia a parlargli come un vecchio amico.

Jim non può fare a meno di vedere i terribili complessi della ragazza. Lui cerca di aiutarla, la convince che la sua zoppia non si nota affatto: nessuno a scuola ha nemmeno notato che indossa scarpe speciali. Le persone non sono affatto cattive, cerca di convincere Laura, soprattutto quando le conosci meglio. Quasi tutti hanno qualcosa che non va: non è bene considerarsi peggio di tutti gli altri. Secondo lui, il problema principale Laura è che se lo è messo in testa: solo che le va tutto male...

Laura chiede della ragazza con cui Jim usciva a scuola: hanno detto di essersi fidanzati. Avendo saputo che non c'era nessun matrimonio e che Jim non la vedeva da molto tempo, Laura sboccia. Si sente che nella sua anima è sorta una timida speranza. Mostra a Jim la sua collezione di figurine di vetro: il massimo segno di fiducia. Tra gli animali spicca l'unicorno, un animale estinto, a differenza di chiunque altro. Jim lo nota immediatamente. Probabilmente è noioso per lui stare sullo stesso scaffale con animali normali come i cavalli di vetro?

Attraverso la finestra aperta si sente il suono di un valzer proveniente dal ristorante di fronte. Jim invita Laura a ballare, ma lei rifiuta: ha paura di schiacciargli la gamba. "Ma non sono fatto di vetro", dice Jim ridendo. Mentre ballano, urtano comunque contro il tavolo e l'unicorno, lì dimenticato, cade. Adesso è uguale a tutti gli altri: gli si è rotto il corno.

Jim dice a Laura con sentimento che è una ragazza straordinaria, diversa da chiunque altro, proprio come il suo unicorno. È bella, ha il senso dell'umorismo. Persone come lei sono una su mille. In una parola, Rosa Blu. Jim bacia Laura: illuminata e spaventata, si siede sul divano. Tuttavia interpretò male questo movimento dell’animo del giovane: il bacio era semplicemente un segno della tenera partecipazione di Jim al destino della ragazza e anche un tentativo di farla credere in se stessa.

Tuttavia, vedendo la reazione di Laura, Jim si spaventa e si precipita ad annunciare che ha una fidanzata. Ma Laura deve crederci: anche per lei andrà tutto bene. Hai solo bisogno di superare i tuoi complessi. Jim continua a pronunciare luoghi comuni tipicamente americani come “l’uomo è padrone del proprio destino”, ecc., senza accorgersi che un’espressione di infinita tristezza appare sul volto di Laura, che aveva appena emesso uno splendore divino. Dà a Jim un unicorno, come ricordo di questa serata e di lei.

L'apparizione di Amanda nella stanza sembra una chiara dissonanza con tutto ciò che sta accadendo qui: si comporta in modo giocoso ed è quasi sicura che lo sposo sia alle prese. Jim però mette subito in chiaro le cose e, dicendo che deve sbrigarsi - deve ancora incontrare la sua sposa alla stazione - si congeda e se ne va. Prima ancora che la porta si chiuda alle sue spalle, Amanda esplode e fa una scenata al figlio: che senso aveva quella cena e tutte quelle spese se il giovane è occupato? Per Tom questo è lo scandalo L'ultima goccia. Dopo aver lasciato il lavoro, esce di casa e parte per un viaggio.

Nell'epilogo, Tom dice che non potrà mai dimenticare sua sorella: "Non sapevo di esserti così devoto da non poterti tradire". Nella sua immaginazione appare una bellissima immagine di Laura che spegne la candela prima di andare a letto. "Addio, Laura", dice Tom tristemente.

(Karen Allen) e James Naughton(James Naughton) con protagonista, adattamento cinematografico dell'omonima opera teatrale TennesseeWilliams(Tennessee Williams).

Trama del film" Lo zoo di vetro»

Stati Uniti, anni '30 del XX secolo. La famiglia Wingfeld vive in uno dei quartieri poveri di St. Louis: Amanda (Joanne Woodward) e i suoi figli - Laura (Karen Allen) E Tom (John Malkovich).

Amanda, figlia di ricchi proprietari terrieri degli stati del sud, era molto carina in gioventù e godeva di grande successo con gli uomini. Avendo sposato il padre di Tom e Laura, ha lasciato la casa paterna e non ha praticamente avuto alcun contatto con i suoi genitori, e rimasta sola dopo che suo marito l'ha lasciata 16 anni fa, si è dedicata alla crescita dei figli. Quando il figlio e la figlia crescevano, gli obiettivi principali nella vita di Amanda erano la carriera di Tom e il matrimonio di successo di Laura. Allo stesso tempo, lei stessa non è riuscita ad adattarsi alla realtà e vive con i ricordi della sua giovinezza.

Laura è una ragazza magra e vulnerabile, ma molto insicura e timida a causa del fatto che, dopo una malattia subita durante l'infanzia, una delle sue gambe è diventata più corta dell'altra. Evita le persone, e anche il tentativo di sua madre di iscriverla a un corso di dattilografia si è concluso con un fallimento: Laura si sentiva male per l'eccitazione e non riusciva a premere i tasti con dita tremanti. Laura si sente bene solo a casa, quando ascolta la musica in camera sua o armeggia con la sua collezione. figurine in miniatura fatto di vetro, che Amanda chiama scherzosamente un "serraglio di vetro".

Tom, che sogna di diventare uno scrittore, lavora come magazziniere nel magazzino di un'azienda di scarpe. Era stufo e stufo del suo lavoro noioso e delle continue lamentele di sua madre. La sera va al cinema per dimenticare almeno per un po' e abbandonarsi ai sogni di un'altra vita, così diversa dalla sua grigia esistenza. Ha intenzione di andarsene da qui ormai da molto tempo. città natale, ma per ora lo tiene a casa il senso di responsabilità verso la famiglia: senza il suo sostegno, sua madre e sua sorella finiranno per strada, e non avranno nulla da mangiare.

Un giorno, Amanda, avendo saputo che suo figlio desidera ardentemente partire e sta persino cercando di arruolarsi nella Marina mercantile americana, gli offre un accordo. Lei non si opporrà alla sua partenza, ma a una condizione: deve presentare sua sorella a un giovane perbene che possa sposarla e provvedere a lei finanziariamente. Tom decide di invitare il suo collega, che conosceva dai tempi della scuola, Jim O'Connor (James Naughton)- l'unica persona con cui ha avuto rapporti più o meno amichevoli sul lavoro. Quando Laura seppe chi sarebbe venuto a cena con loro, fu sopraffatta da una grande eccitazione, perché era innamorata di Jim quando era una studentessa delle superiori, e questo sentimento non si era spento in lei fino ad oggi.

"Il serraglio di vetro": dietro le quinte

Il film "The Glass Menagerie" è stato presentato per la prima volta al pubblico al Festival di Cannes nel maggio 1987, è stato proiettato all'IFF di Toronto (Canada) il 19 settembre e la prima americana del film ha avuto luogo il 23 ottobre a New York. York.

The Glass Menagerie è il sesto e ultimo lavoro da regista di Paul Newman. attore famoso e, secondo la critica, la versione cinematografica di maggior successo dell'opera semi-biografica di Tennessee Williams.

The Glass Menagerie andò in scena per la prima volta a Chicago il 26 dicembre 1944. La prima dello spettacolo a Broadway ebbe luogo al Playhouse Theatre il 31 marzo 1945; lo spettacolo è stato rappresentato 563 volte.

Il film "The Glass Menagerie" è stato nominato per un Golden Globe e un Grammy nel 1988. la migliore musica per il film, per gli Independent Spirit Awards nelle categorie “ Miglior interprete femminile principale ruolo femminile" (Joanne Woodward) e "Miglior attrice non protagonista" (Karen Allen), e nel 1990 ai Sant Jordi Awards di Barcellona ha vinto nella categoria "Miglior attore straniero" (John Malkovich) ed è stato nominato nella categoria "Miglior attrice straniera" "(Karen Allen).

L'immagine era inclusa nel file principale programma competitivo 40° Festival di Cannes ed è stato nominato per la Palma d'Oro.

Fatti interessanti sul film “The Glass Menagerie”

– Il film del 1987 “The Glass Menagerie” è diventato una vera rarità. Il film non è mai uscito in DVD, quindi è abbastanza difficile da trovare. I prezzi per le cassette VHS autorizzate con la registrazione del film nei negozi online come Amazon ed eBay raggiungono i 40-50 dollari l'una.
– Paul Newman ha scelto sua moglie Joanne Woodward in cinque dei sei film da lui diretti, incluso The Glass Menagerie.

Direttore: Paolo Newman
Scritto da: TennesseeWilliams
Lancio: Joanne Woodward, John Malkovich, Karen Allen, James Naughton
Produttore: Bert Harris
Operatore: Michael Ballhaus
Compositore: Enrico Mancini

È essenzialmente un ricordo. Tom Wingfield racconta il periodo tra le due guerre quando viveva a St. Louis con sua madre Amanda Wingfield, una donna dotata di un grande amore per la vita, ma incapace di adattarsi al presente e disperatamente aggrappata al passato, e sua sorella Laura, una sognatrice che ha avuto una grave malattia durante l'infanzia: una gamba è rimasta leggermente più corta dell'altra. Lo stesso Tom, un poeta nell'animo, lavorava poi in un negozio di scarpe e soffriva dolorosamente, facendo un lavoro odiato, e la sera ascoltava le infinite storie di sua madre sulla sua vita nel Sud, sui fan lasciati lì e altri racconti reali e vittorie immaginarie...

Dopo che il corso fallisce, Amanda si fissa ancora di più sul matrimonio di Laura. Allo stesso tempo, sta cercando di influenzare suo figlio, cercando di controllare le sue letture: è convinta che i romanzi di Lawrence, lo scrittore preferito di suo figlio, siano troppo sporchi. Amanda trova strana anche l'abitudine di Tom di trascorrere quasi tutte le sue serate libere al cinema. Per lui questi viaggi sono un modo per fuggire dalla monotona vita quotidiana, l'unico sbocco, come un serraglio di vetro per sua sorella.

Avendo scelto il momento giusto, Amanda strappa a Tom la promessa di portare in casa un giovane perbene e di presentarlo a Laura. Qualche tempo dopo, Tom invita a cena il suo collega Jim O'Connor, l'unica persona nel negozio con cui è in rapporti amichevoli, Laura e Jim hanno studiato nella stessa scuola, ma Jim è rimasto sorpreso che lei fosse la sorella di Tom. Laura , quando era ancora una studentessa, era innamorata di Jim, che era sempre al centro dell'attenzione di tutti: brillava nel basket, guidava il club di dibattito, cantava nelle recite scolastiche... Per Laura poter rivedere questo suo principe sogni da ragazzina- un vero shock. Stringendogli la mano, quasi sviene e scompare rapidamente nella sua stanza. Ben presto, con un pretesto plausibile, Amanda le manda Jim. Il giovane non riconosce Laura, ed è lei stessa a dovergli rivelare che si conoscono da molto tempo. Jim ha difficoltà a ricordare la ragazza che a scuola aveva soprannominato Blue Rose. Questo giovane simpatico e benevolo non ebbe il successo nella vita come aveva promesso durante gli anni scolastici. È vero, non perde la speranza e continua a fare progetti. Laura gradualmente si calma: con il suo tono sincero e interessato, Jim allevia la sua tensione nervosa e lei inizia gradualmente a parlargli come se fosse un vecchio amico.

Jim non può fare a meno di vedere i terribili complessi della ragazza. Lui cerca di aiutarla, la convince che la sua zoppia non si nota affatto: nessuno a scuola ha nemmeno notato che indossa scarpe speciali. Le persone non sono affatto cattive, cerca di convincere Laura, soprattutto quando le conosci meglio. Quasi tutti hanno qualcosa che non va: non è bene considerarsi peggio di tutti gli altri. Secondo lui il problema principale di Laura è che se lo è messo in testa: solo che le va tutto male...

L'apparizione di Amanda nella stanza sembra una chiara dissonanza con tutto ciò che sta accadendo qui: si comporta in modo giocoso ed è quasi sicura che lo sposo sia alle prese. Jim però mette subito in chiaro le cose e, dicendo che deve sbrigarsi - deve ancora incontrare la sua sposa alla stazione - si congeda e se ne va. Prima ancora che la porta si chiuda alle sue spalle, Amanda esplode e fa una scenata al figlio: che senso aveva quella cena e tutte quelle spese se il giovane è occupato? Per Tom, questo scandalo è l'ultima goccia. Dopo aver lasciato il lavoro, esce di casa e parte per un viaggio.

Hai letto un riassunto dell'opera "The Glass Menagerie". Ti invitiamo inoltre a visitare la sezione Riepilogo per leggere i riassunti di altri scrittori famosi.

Pagina corrente: 1 (il libro ha 6 pagine in totale)

TennesseeWilliams

Lo zoo di vetro

CARATTERI

Amanda Wingfield (madre)

Piccola donna enorme ma disordinata vitalità, aggrappandosi freneticamente ad un altro tempo e luogo. Il suo ruolo deve essere creato con cura e non copiato da un modello consolidato. Non è paranoica, ma la sua vita è di totale paranoia. C'è molto da ammirare in lei; È divertente in molti modi, ma puoi amarla e compatirla. Naturalmente, la sua resilienza è simile all'eroismo e, sebbene a volte la sua stupidità la renda involontariamente crudele, la tenerezza è sempre visibile nella sua anima debole.

Laura Wingfield (sua figlia)

Mentre Amanda, incapace di trovare un contatto con la realtà, continua a vivere nel mondo delle sue illusioni, la situazione di Laura è ancora più difficile. A causa della sua malattia infantile, rimase paralizzata, una delle sue gambe era leggermente più corta dell'altra e indossava un braccialetto. Sul palco questo difetto può solo essere delineato. Di conseguenza, l'alienazione di Laura raggiunge il punto in cui lei, come un pezzo di vetro della sua collezione, diventa troppo fragile per vivere fuori dallo scaffale.

Tom Wingfield (suo figlio)

E anche il narratore dell'opera. Un poeta che lavora in un negozio. Per natura non è insensibile, ma per uscire dalla trappola è costretto ad agire senza pietà.

Jim O'Connor (visitatore)

Un giovane normale e piacevole.

Scena: Vicolo a St. Louis.

Parte prima: In attesa di un visitatore.

Parte seconda: Il visitatore arriva.

TEMPO: Ora e nel passato.

NOTE PER LA PRODUZIONE

Come un "gioco di memoria", The Glass Menagerie può essere presentato con ampia libertà di esecuzione. In particolare giocano gli schizzi situazionali e le sottigliezze della regia ruolo importante a causa dell'estrema delicatezza e insignificanza del contenuto narrativo stesso. L'espressionismo e tutte le altre tecniche drammatiche non convenzionali hanno come unico obiettivo l'avvicinamento alla verità. L'utilizzo di tecniche non convenzionali in uno spettacolo teatrale non significa, o almeno non dovrebbe significare, un tentativo di liberarsi dagli obblighi di interazione con la realtà o di interpretazione dell'esperienza. Piuttosto è, o dovrebbe essere, uno sforzo per scoprire un approccio più vicino, un'espressione più penetrante e viva delle cose stesse. Lo spettacolo è assolutamente realistico, con vero Frigidaire e vero ghiaccio, personaggi che parlano esattamente come parla il pubblico, si adatta al panorama accademico e ha la stessa dignità di una fotografia. Nel nostro tempo tutti dovrebbero comprendere la natura senza principi della fotografia nell'arte: che la vita, la verità o la realtà sono concetti organici che l'immaginazione poetica può riprodurre o offrire nella sua essenza solo attraverso la trasformazione, attraverso la trasformazione in altre forme diverse da quelle che si trovano in il fenomeno.

Queste osservazioni non sono state preparate come prefazione solo per questa particolare opera. Riguardano l'idea di un nuovo teatro di plastica, che deve sostituire l'esausto teatro delle tradizioni realistiche, se, naturalmente, il teatro vuole ritrovare la sua vitalità come parte della nostra cultura.

Dispositivo schermo. C'è solo una differenza significativa tra la versione originale e quella messa in scena dell'opera. Si tratta dell'assenza di un dispositivo in quest'ultimo, che ho inserito come esperimento nel testo principale. Il dispositivo era costituito da uno schermo sul quale venivano proiettate diapositive con immagini o titoli. Non mi pento che questo dispositivo sia stato rimosso dalla produzione originale di Broadway. La straordinaria forza esecutiva caratteristica di Miss Taylor ha permesso di semplificare al limite il contenuto materiale dell'opera. Ma penso che ad alcuni lettori interesserà sapere come è stato concepito questo dispositivo. Ecco perché allego questi commenti al testo pubblicato. Le immagini e le scritte proiettate sullo schermo in fondo cadevano sulla parte di parete tra il soggiorno e la zona pranzo, che non era molto diversa dalle altre stanze quando non erano utilizzate.

Il loro scopo è abbastanza ovvio: enfatizzare determinati valori in ogni scena. In ogni scena, alcuni pensieri (o pensieri) sono strutturalmente più significativi. La struttura di base o il filo conduttore della narrazione può facilmente sfuggire all'attenzione del pubblico in un'opera episodica come questa; il contenuto può apparire frammentato e privo di coerenza architettonica. Tuttavia, questo non è tanto uno svantaggio dell'opera in sé quanto una percezione insufficientemente attenta da parte dello spettatore. La scritta o l'immagine che appare sullo schermo dovrebbe valorizzare il contenuto già implicito nel testo e consentirgli di risaltare. idea principale più facile e più semplice che se tutto carico semantico poggiare solo sulle repliche dei personaggi. Al di là del suo scopo strutturale, penso che lo schermo introdurrà un elemento emotivo positivo, difficile da definire, ma il cui ruolo non è meno importante.

Un produttore o regista fantasioso può sempre trovare altri usi per questo dispositivo oltre a quelli menzionati in questo articolo. In effetti, le possibilità del dispositivo stesso sono molto più ampie delle possibilità del suo utilizzo in questo particolare pezzo.

MUSICA. Un altro dispositivo di accentuazione extra-letterario nell'opera è la musica. L'unica melodia ricorrente, "The Glass Menagerie", appare in alcuni punti dell'opera per dare enfasi emotiva. Come la musica del circo di strada, appare in lontananza quando, lontano dall'orchestra che passa, molto probabilmente stai pensando a qualcos'altro. In una situazione del genere sembra procedere quasi ininterrottamente, entrando ed uscendo dalla coscienza assorbita; Questa è la musica più leggera e tenera del mondo e, forse, la più triste. Riflette la luminosità superficiale della vita, ma con una sfumatura di tristezza costante e inesprimibile che sta al suo centro. Quando guardi un elegante pezzo di vetro, ti vengono in mente due cose: quanto è bello e quanto facilmente può rompersi. Entrambe queste idee devono essere intrecciate in una melodia ripetuta che entra ed esce dal pezzo come se fosse trasportata da un vento volubile. Questo è il filo conduttore e la relazione tra il narratore con il suo particolare posto nel tempo e nello spazio e gli eroi della sua storia. Appare tra gli episodi come un ritorno al passato esperienze emotive e nostalgia: le condizioni determinanti dell'intera opera. È soprattutto la musica di Laura, e quindi la melodia appare più chiaramente quando l'attenzione si concentra su di essa e sulla bellissima fragilità del vetro, suo prototipo.

ILLUMINAZIONE. L'illuminazione nello spettacolo non è realistica. Mantenendo l'atmosfera di un ricordo, la scena appare fioca. I riflettori sono puntati su aree specifiche del palco o sugli attori, spesso in contrasto con quello che sembra essere il punto focale. Ad esempio, durante la lite di Tom con Amanda, in cui Laura non ha un ruolo attivo, un fascio di luce brillante viene comunque diretto sulla sua figura. Durante la scena della cena, anche la sua figura silenziosa sul divano dovrebbe rimanere il punto focale visivo. L'illuminazione di Laura si differenzia da quella degli altri eroi per la straordinaria e chiara purezza caratteristica dei ritratti dei primi santi o madonne. Una certa somiglianza nell'illuminazione con quella riscontrata nei dipinti religiosi come quelli di El Greco, dove le figure sono illuminate in un'atmosfera relativamente fioca, può essere utilizzata efficacemente in quest'opera. (Ciò consentirà anche di utilizzare lo schermo in modo più efficiente). Il libero uso creativo della luce è particolarmente importante per conferire mobilità e plasticità a tali spettacoli generalmente statici.

SCENA UNO

L'appartamento dei Wingfield si trova sul retro dell'edificio, quell'insieme di compartimenti cellulari simile a un alveare che appaiono come escrescenze nei centri urbani affollati dove vivono principalmente le classi inferiori. classe media, e che sono così sintomatici di questa parte più ampia e fondamentalmente schiava della società americana nel suo desiderio di superare la fluidità e la divisione ed esistere e funzionare come una massa omogenea e automatizzata.

L'appartamento si affaccia sul vicolo, e porta d'ingresso funge da scala antincendio, una struttura il cui nome conserva facilmente una verità poetica, poiché questi enormi edifici bruciano sempre con il fuoco lento e inesorabile della disperazione umana. Sul palco è parzialmente visibile l'uscita di sicurezza, ovvero il pianerottolo e la scalinata di discesa.

Poiché l'azione sulla scena è un ricordo, non è realistica. La memoria richiede licenza poetica. Tralascia alcuni dettagli; altri, al contrario, esagerano secondo il valore emotivo del soggetto, poiché la memoria viene principalmente dal cuore. Ecco perché decorazione d'interni poco illuminato e poetico.

Quando si alza il sipario, al pubblico viene rivelato il muro di fondo scuro e cupo della casa di Wingfield. Su entrambi i lati dell'edificio ci sono strade strette piene di biancheria stesa, contenitori della spazzatura e le minacciose sbarre delle scale antincendio adiacenti. Lungo queste strade laterali, i personaggi vanno e vengono durante lo spettacolo. Alla fine del commento di apertura di Tom, il muro scuro dell'edificio diventa lentamente trasparente e rivela l'interno dell'appartamento dei Wingfield al primo piano.

Più vicino allo spettatore c'è il soggiorno, che funge anche da camera da letto di Laura, e il divano pieghevole funge da letto. Subito dietro si trova la sala da pranzo, separata dal soggiorno da un ampio portale o proscenio con tende oscuranti trasparenti (o una seconda tenda). Nel soggiorno puoi vedere una libreria vecchio stile piena di tanti animali di vetro trasparente. A sinistra della porta è appesa una fotografia ingrandita di suo padre. Questo è il volto di un bel giovane che indossa un berretto da soldato della Prima Guerra Mondiale. Sorride galantemente, inevitabilmente sorride, come se volesse dire: "Sorriderò per sempre".

Accanto alla foto c'è uno schema della tastiera. macchina da scrivere e la tabella stenografia di Gregg. Un'alta macchina da scrivere è posata su un tavolino sotto i tavoli.

Lo spettatore sente e vede tutto ciò che accade nella scena iniziale nella sala da pranzo sia attraverso il muro esterno trasparente dell'edificio che attraverso la tenda di mussola trasparente sulla porta. Durante la scena iniziale, il muro esterno scompare lentamente dalla vista, sollevandosi verso l'alto. Questo muro esterno trasparente viene abbassato solo alla fine dello spettacolo, quando Tom fa il suo discorso finale.

Il narratore è il legislatore aperto dell'opera. Utilizza tecniche drammatiche per raggiungere comodamente i propri obiettivi.

Tom entra indossando un'uniforme da marinaio mercantile e attraversa lentamente il palco verso l'uscita di sicurezza. Lì si ferma e si accende una sigaretta. Si rivolge al pubblico.

TOM: Sì, ho delle cose in tasca e delle cose nascoste nella manica. Ma non sono un mago, anzi, il contrario. Spaccia le apparenze per verità. Presento la verità nella piacevole veste delle apparenze.

Per cominciare, sto tornando indietro nel tempo. Lo riporto a quel periodo vecchio stile, gli anni Trenta, quando tutta la grande borghesia americana andava a scuola per ciechi. Hanno deluso i loro occhi, o i loro occhi hanno deluso loro, e così hanno premuto con la forza le loro dita nell’infuocato alfabeto Brayl di un’economia in dissoluzione.

In Spagna ci fu una rivoluzione. Qui ci sono solo urla e confusione. C'era Guernica in Spagna. Qui ci furono disordini sindacali, a volte piuttosto violenti, a Chicago, Cleveland, St. Louis, città altrimenti pacifiche. Questo è lo sfondo sociale dell'opera.

(La musica inizia a suonare.)

Questo è un gioco di memoria. Essendo un ricordo, è poco illuminato, è sentimentale, non è realistico. Nella memoria tutto accade alla musica. Questo spiega il violino dietro le quinte.

Sono il narratore dell'opera, nonché uno dei suoi personaggi. Gli altri personaggi sono mia madre Amanda, mia sorella Laura e il visitatore che appare nelle scene finali. Essendo un messaggero del mondo della realtà dal quale tutti in qualche modo ci siamo trovati tagliati fuori, è il personaggio più realistico dell'opera. Ma a causa della mia debolezza poetica per i simboli, lo uso come simbolo; è quello tardivo, ma sempre atteso, per il quale tutti abbiamo vissuto.

C'è un quinto personaggio nella commedia, che appare solo in una fotografia eccessivamente ingrandita appesa sopra la mensola del caminetto. Questo è nostro padre, che ci ha lasciato molto tempo fa. Era un operatore telefonico innamorato dei viaggi a lunga distanza; lasciò il lavoro alla compagnia telefonica e lasciò la città in cerca di fantastiche avventure...

L'ultima volta che lo abbiamo sentito è stato quando ha inviato bellissima cartolina da Mazatlan, sulla costa pacifica del Messico, con due parole: “Ciao - Ciao!” e nessun indirizzo di ritorno.

Penso che tutto il resto si spiegherà da solo...

(Iscrizione sullo schermo: “Ou sont les neiges.”)

(Tom apre le tende ed entra nella sala da pranzo. Amanda e Laura sono sedute a un tavolo scorrevole. Dai loro gesti è chiaro che stanno mangiando, ma senza vero cibo né posate. Amanda si rivolge al pubblico. Tom e Laura sono visti in di profilo. L'interno è illuminato da una luce soffusa e attraverso la tela vediamo Amanda e Laura sedute al tavolo.)

AMANDA (chiamando): Tom?

TOM: Sì, mamma.

AMANDA Non possiamo benedire il cibo finché non ti siedi a tavola!

TOM: Sto arrivando, mamma. (Fa un lieve inchino ed esce, ricomparendo pochi istanti dopo al suo posto a tavola.)

AMANDA (al figlio): Tesoro, non aiutarti con le dita. Se hai bisogno di aiutarti con il cibo, allora c'è una crosta di pane per questo. E mastica - mastica! Sono gli animali che hanno secrezioni nello stomaco che permettono loro di digerire il cibo senza masticarlo prima, ma gli esseri umani devono masticare il cibo prima di ingoiarlo. Figliolo, mangia lentamente e goditi davvero il tuo cibo. Il cibo ben cotto contiene molti sapori delicati che non possono essere sperimentati a meno che non si tenga il cibo in bocca. Quindi mastica il cibo e dai alle ghiandole salivari la possibilità di lavorare.

(Tom posa lentamente la sua forchetta immaginaria e allontana la sedia dal tavolo.)

TOM: Non mi è piaciuta minimamente questa cena a causa delle tue continue istruzioni su come dovrei mangiarla. Sei tu, con la tua attenzione da falco per ogni mio pezzo, che mi fai correre a prendere il cibo. Mi viene la nausea - il mio appetito è rovinato - da tutta questa discussione - secrezioni animali - ghiandole salivari - masticazione!

AMANDA (a bassa voce): Il temperamento è proprio come quello di una star del Met.

(Tom si alza e va in soggiorno.)

Non sei ancora stato rilasciato dal tavolo.

TOM: Vado a fumarmi una sigaretta.

AMANDA Fumi troppo.

(Laura si alza.)

LAURA: Porterò il biancomangiare.

(Tom sta accanto alla tenda con una sigaretta.)

AMANDA (alzandosi): No, sorella, no, sorella, questa volta sarai tu la signora, ed io la sudicia serva.

LAURA: Ma sono già alzata...

AMANDA Accomodati, sorella, voglio che tu rimanga fresca e bella, per i visitatori!

LAURA (sedendosi): Non aspetto visite.

AMANDA (andando verso la cucina, toccando appena il pavimento): Un giorno arriveranno quando meno te lo aspetti! Quindi, ricordo, a Blue Mountain una domenica pomeriggio...

(Va in cucina.)

TOM: So cosa succederà dopo.

LAURA: Sì. Ma lasciamola dire.

TOM: Ancora?

LAURA: Le piace parlarne.

(Amanda ritorna con una tazza di dolce.)

AMANDA: Una domenica pomeriggio a Blue Mountain - tua madre ospitava - diciassette anni! - visitatori! Sì, a volte semplicemente non c’erano abbastanza sedie per distribuire tutti. Ho dovuto mandare un uomo di colore all'edificio parrocchiale per le sedie pieghevoli.

TOM (rimanendo accanto alle tende): Come hai intrattenuto tutti questi visitatori?

AMANDA: Sapevo molto dell'arte della conversazione!

TOM: Scommetto che potresti parlare.

AMANDA A quei tempi le ragazze sapevano parlare, questo te lo posso assicurare.

(Immagine sullo schermo: la ragazza Amanda in piedi sotto il portico, saluta i visitatori.)

AMANDA Sapevano come intrattenere i visitatori. Non era abbastanza per una ragazza possedere bel viso e una figura elegante, anche se non sono stato privato né dell'uno né dell'altro. Doveva avere una mente acuta e la capacità di parlare di tutto.

TOM: Di cosa stavi parlando?

AMANDA: Non si sa mai eventi importanti accadendo nel mondo! Ma mai niente di osceno, di ordinario, di volgare.

(Si rivolge a Toma come se fosse seduto su una sedia vuota al tavolo, mentre lui resta accanto alle tende. Recita questa scena come se leggesse da un foglio.)

I miei visitatori erano gentiluomini: tutti! Tra i miei visitatori c'erano famosi giovani piantatori del delta del Mississippi: piantatori e figli di piantatori!

(Tom si muove al ritmo della musica e la luce cade su Amanda. I suoi occhi roteano all'indietro, il suo viso brucia, la sua voce diventa dolce e sognante.)

(Iscrizione sullo schermo: “Ou sont les neiges d"anton?")

Tra loro c'era il giovane campione Loughlin, che in seguito divenne vicepresidente della Delta Planters Bank. O Hadley Stevenson, che annegò a Moon Lake e lasciò alla vedova centocinquantamila dollari in titoli di stato. C'erano i fratelli Cutrer, Wesley e Bates. Bates era il mio corteggiatore più spiritoso. Ha avuto un litigio con quel tipo selvaggio di Wainwright. Stavano girando al Moon Lake Casino. Bates è stato colpito allo stomaco. Morì in una carrozza medica sulla strada per Memphis. La sua vedova rimase piuttosto ricca, con un totale di otto o diecimila acri. Lo sposò per sbaglio - lui non l'ha mai amata - la notte in cui morì c'era una mia foto su di lui! E c'era questo ragazzo che ogni ragazza del Delta voleva. Questo ragazzo bello e brillante, Fitzhue, è della contea di Greene!

TOM: E quanto ha lasciato alla vedova?

AMANDA Non si è mai sposato! Dio, parli come se tutti i miei ex fan avessero dato la loro anima a Dio!

TOM: Non è questo il primo menzionato che è ancora vivo?

AMANDA: Questo Fitzhugh andò al Nord e fece fortuna, diventando noto come il Lupo di Wall Street! Ha il tocco di Mida: qualunque cosa tocchi, si trasforma in oro! E potrei essere la signora Duncan D. Fitzhugh, se preferisci! Ma – ho scelto tuo padre!

LAURA (alzandosi): Mamma, lasciami sparecchiare.

AMANDA No, tesoro, è meglio che tu vada a insegnare alla dattilografa. Oppure pratica la stenografia. Rimani fresco e bello! "È giusto che arrivino i nostri visitatori." (Salta come una ragazzina verso la cucina.) Quante persone pensi che dovremo intrattenere questo pomeriggio?

(Tom getta via il foglio e rabbrividisce, sospirando pesantemente.)

LAURA (da sola in sala da pranzo): Mamma, non credo che ne verrà nemmeno uno da noi.

AMANDA (riappare, con disinvoltura): Cosa? Nemmeno uno, nemmeno uno? Stai scherzando, vero!

(Laura ripete nervosamente la sua risata. Amanda corre tra le tende aperte e le tira con cautela dietro di sé. La trave è molto luce luminosa le cade sul viso sullo sfondo di tende scure. La musica di "The Glass Menagerie" è appena udibile. Continua, a bassa voce :)

Nemmeno un visitatore? Non può essere! Deve esserci stata un'alluvione, deve esserci stato un tornado!

LAURA: Nessuna alluvione, nessun tornado, mamma. È solo che non ho il tuo successo a Blue Mountain...

(Tom sospira di nuovo pesantemente. Laura lo guarda con un debole sorriso di scusa. La sua voce è leggermente rauca.)

La mamma ha paura che rimarrò una vecchia zitella.

(Il palco si oscura e suona la musica "The Glass Menagerie")

SCENA SECONDA

Sullo schermo al centro scena oscura viene visualizzata un'immagine di rose blu. A poco a poco, la figura di Lore diventa visibile e lo schermo scompare. La musica svanisce.

Laura è seduta su un'elegante sedia d'avorio davanti a un tavolino con le gambe ricurve. Indossa un abito di morbido tessuto viola da kimono, i suoi capelli sono raccolti e legati con un elastico. Lava e lucida la sua collezione di bicchieri. Amanda appare sui gradini dell'uscita di sicurezza. Sentendola avvicinarsi, Laura trattiene il respiro, allontana da sé la coppa dei gioielli, si siede davanti allo schema della tastiera della macchina da scrivere e rimane immobile, come se stesse esercitandosi nell'ortografia. È successo qualcosa ad Amanda. Glielo si legge in faccia mentre arriva in cima: il suo sguardo è cupo, senza speranza e un po' ridicolo. Indossa un cappotto economico di velluto o finto velluto, con un colletto di pelliccia finta. Il suo cappello ha cinque o sei anni, è uno di quegli orribili cappelli a campana che portavano alla fine degli anni Venti. Nelle sue mani tiene un enorme nero taccuino Rilegatura in vernice con fermagli e iniziali in nichel. Questo è il suo outfit completo per il fine settimana, con il quale di solito va a una riunione dei membri DAR. Guarda attraverso la porta prima di entrare. Lei stringe le labbra, spalanca gli occhi, li alza al cielo e scuote la testa. Poi cammina lentamente attraverso la porta. Vedendo le condizioni della madre, Laura si tocca le labbra con un gesto nervoso.

LAURA: Ciao mamma, io... (Fa un movimento nervoso verso la parete dove sono appesi i tavoli. Amanda si appoggia Porta chiusa e guarda Laura con lo sguardo di un martire.)

AMANDA: Inganno? Inganno? (Lentamente si toglie cappello e guanti con la stessa espressione di dolce sofferenza sul viso. Con gioco leggero, lascia cadere cappello e guanti a terra.)

(Amanda apre lentamente la borsa e tira fuori un delicato fazzoletto bianco, lo scuote con grazia e se lo porta con grazia alle labbra e alle narici.)

Mamma, sei andata alla riunione del DAR?

AMANDA (a bassa voce, quasi impercettibilmente): – No, no. (poi più forte:) Non avevo la forza di andare al DAR. Anche se in realtà non ne ho avuto il coraggio! Volevo trovare un buco nel terreno e caderci dentro per sempre! (Si avvicina lentamente al muro e toglie il diagramma della tastiera della macchina da scrivere. Lo tiene davanti a sé per un secondo con un'espressione di dolcezza e tristezza - poi si morde le labbra e lo strappa in due.)

LAURA (a bassa voce): Perché l'hai fatto, mamma?

(Amanda ripete la stessa cosa con lo schema alfabetico di Gregg.)

Perchè sei tu -

AMANDA: Perché? Per quello? Quanti anni hai Laura?

LAURA: Mamma, tu conosci la mia età.

AMANDA Credevo che fossi già maggiorenne; ma sembra che mi sbagliavo. (Si avvicina al divano, vi si lascia cadere e guarda Laura immobile.)

LAURA: Mamma, per favore, non guardarmi così.

(Amanda chiude gli occhi e abbassa la testa. Dieci secondi di pausa.)

AMANDA: Cosa faremo, cosa ne sarà di noi, cosa porterà il futuro?

(Un'altra pausa.)

LAURA: È successo qualcosa, mamma?

(Amanda fa un respiro profondo, riprende il fazzoletto e inizia il rituale di toccarsi il viso.)

Mamma, è successo qualcosa?

AMANDA: Solo un attimo e starò bene, sono solo confusa - (esita) - dalla vita...

LAURA: Mamma, raccontami cos'è successo!

AMANDA Come sai, oggi avrei dovuto ottenere l'ammissione alla DAR.

(Immagine sullo schermo: uno sciame di dattilografe.)

Ma sono passato al Rubicam Business College per parlare con i tuoi insegnanti del tuo raffreddore e chiedere cosa pensano del tuo rendimento scolastico.

LAURA: Ah...

AMANDA Mi sono avvicinata all'insegnante di dattilografia e mi sono presentata come tua madre. Lei non ti conosceva.

“Wingfield”, ha detto, “non abbiamo uno studente del genere nella nostra scuola!”

Le ho assicurato che sì, che frequenti le lezioni dall'inizio di gennaio.

"E se", disse, "ti riferisci a quella ragazza terribilmente timida che, dopo essersi fatta vedere solo poche volte, ha abbandonato la scuola?"

“No”, dissi, “mia figlia Laura, da sei settimane frequenta regolarmente la scuola!”

"Mi dispiace," disse. Tirò fuori il registro dei visitatori e lì era stampato in bianco e nero il tuo nome e segnato tutti i giorni che hai perso finché non hanno pensato che avessi abbandonato la scuola.

Non ho mollato: “No, ci sarà stato qualche errore! Deve esserci stato un malinteso nei registri!

E lei ha detto: “No, ora ricordo tutto chiaramente. Le sue mani tremavano così tanto che non riusciva a premere un solo tasto! Quando le abbiamo fatto l'esercizio di velocità per la prima volta, è crollata completamente: ha vomitato e l'abbiamo quasi portata in bagno! Da quella mattina non è più ricomparsa. Abbiamo chiamato a casa, ma non ha risposto nessuno" - deve essere stato mentre lavoravo alla Famous Barre per mostrarli -

(Fa segno di prendere un reggiseno.)

DI! Mi sentivo così debole che riuscivo a malapena a stare in piedi! Ho dovuto sedermi finché non mi hanno portato un bicchiere d'acqua! Cinquanta dollari per la retta, tutti i nostri piani, le mie speranze e aspirazioni per te, sono andati fuori dalla finestra, sono andati fuori dalla finestra in quel modo.

(Laura fa un respiro profondo e si alza goffamente dalla sedia. Si avvicina al Victrola e lo avvia.)

Cosa fai?

LAURA: Ah! (Lascia andare la maniglia del grammofono e si siede di nuovo.)

AMANDA: Laura, dove sei andata tutto questo tempo mentre fingevi di andare alla facoltà di economia?

LAURA: Stavo semplicemente camminando.

AMANDA Non è vero.

LAURA: Vero. Sono appena andato a fare una passeggiata.

AMANDA: Camminare? Camminare? In inverno? Flirtare deliberatamente con la polmonite con questo cappotto leggero? Laura, dove stavi camminando?

LAURA: Di luoghi differenti- soprattutto nel parco.

AMANDA Anche dopo aver avuto il raffreddore?

LAURA: Era il minore dei due mali, mamma.

(Immagine sullo schermo: paesaggio invernale nel parco.)

Non potevo tornare lì. Ho – vomitato – sul pavimento!

AMANDA Quindi stai dicendo che tutti i giorni dalle sette e mezza alle cinque passeggiavi nel parco, quindi penso che frequenti ancora il Rubicam Business College?

LAURA: Non è stato poi così male. Sono andato in casa per riscaldarmi.

AMANDA: Quali stanze?

LAURA: Sono stata al museo d'arte e alla casetta degli uccelli allo zoo. Ogni giorno ho visitato i pinguini! A volte restavo senza pranzo e andavo al cinema. Ultimamente Passavo le mie giornate al Jewel Box, questo grande edificio di vetro dove crescono fiori tropicali.

AMANDA E hai fatto tutto questo per ingannarmi, solo per il gusto di ingannarmi?

(Laura abbassa lo sguardo.) Perché?

LAURA: Quando sei arrabbiata, mamma, hai questa terribile espressione di sofferenza sul viso, come la madre di Gesù nel dipinto del museo!

AMANDA: Shh!

LAURA: Non potevo sopportarlo.

(Pausa. Si sente un sussurro di corde. La scritta sullo schermo: "Crosta di umiliazione.")

AMANDA (frequentando disperatamente un enorme quaderno): Cosa faremo per il resto della nostra vita? Sedersi a casa e guardare le vacanze passare? Tesoro, ti diverti con il serraglio di vetro? Ascolti sempre quei dischi logori che tuo padre ha lasciato come doloroso ricordo di se stesso? Non avremo una carriera nel mondo degli affari: abbiamo rinunciato a tutto perché ci provocava un'indigestione nervosa! (Ride forte.) Cosa resta nella nostra vita oltre alla dipendenza? So molto bene cosa succede a una donna non sposata che non è preparata al lavoro. Nel Sud ho visto casi così pietosi: vecchie zitelle appena tollerate, che vivono della misera misericordia di un genero o di una nuora! – spinti in una stanzetta come in una trappola per topi – sempre incoraggiati a stare con altri parenti – donnette uccelline senza nido – masticando la crosta dell’umiliazione per tutta la vita!

È questo il futuro che immaginavamo per noi stessi? Giuro che questa è l'unica opzione che mi viene in mente! (Fa una pausa.) Non è un'opzione molto piacevole, eh? (Tace di nuovo il silenzio.) Certo, alcune ragazze si sposano.

(Laura si torce nervosamente le mani.)

Ti è mai piaciuto qualche giovane?

LAURA: Sì, una volta mi piaceva. (Si alza.) Recentemente mi sono imbattuta per caso nella sua fotografia.

AMANDA (interessata): Ti ha dato una sua foto?

LAURA: No. Questo viene da un annuario scolastico.

AMANDA (delusa): Ah, il ragazzo della scuola.

(Immagine sullo schermo: l'eroe della scuola Jim con in mano la Coppa d'argento.)

LAURA: Sì. Il suo nome era Jim. (Prende un pesante annuario da un tavolo con le gambe ricurve.) Eccolo in "I Pirati di Penzance".

AMANDA (distrattamente): Cosa?

LAURA: Questa operetta è stata messa in scena dalla classe dei diplomati. Aveva una voce meravigliosa e in classe sedevamo in file adiacenti ogni lunedì, mercoledì e venerdì. Eccolo con una coppa d'argento per spettacolo pubblico! Vedi il suo sorriso?

AMANDA (distrattamente): Deve avere un carattere allegro.

LAURA: Mi ha chiamata Rose Blu.

(Immagine sullo schermo: rose blu.)

AMANDA Perché ti ha chiamato così?

LAURA: Ero malata di pleurite e lui mi ha chiesto cosa mi è successo quando sono tornata a scuola. Ho letto da qualche parte dal dottore Nome latino questa malattia e gli ho risposto che avevo una grave plurosi - e gli sembrava che avessi detto Blue Roses! Da allora in poi ha sempre cominciato a chiamarmi così. Non appena mi vede, grida immediatamente: "Ciao, Blue Roses!" Non mi importava della ragazza con cui usciva. Emily Meisenbach. Emily era quella meglio vestita allo Slodan. Anche se non mi è mai sembrata particolarmente sincera... In reparto Vita privata si dice che siano fidanzati. Questo è già sei anni fa! Probabilmente a quest'ora sono già sposati.

AMANDA: Le ragazze che non si concentrano sulla carriera lavorativa di solito finiscono per sposare qualcuno brava persona. (Si alza con un brivido di animazione.)È esattamente quello che farai, sorella!

(Puoi sentire dubbi e preoccupazioni nella risata di Laura. Raccoglie rapidamente la statuina di vetro.)

LAURA: Ma mamma...

AMANDA Sì? (Si avvicina alla fotografia appesa al muro.)

LAURA (come se chiedesse spaventosamente perdono): Sono uno storpio!

AMANDA: Sciocchezze! Laura, te l'ho detto, non dire mai e poi mai quella parola. Cosa significa essere storpio quando hai solo un piccolo difetto, anche appena percettibile! Quando una persona ha qualche piccolo difetto, come te, rafforza gli altri suoi lati per più che compensarlo: sviluppa fascino, allegria e fascino! Questo è tutto quello che devi fare! (Torna alla foto.) L'unica cosa che tuo padre aveva in abbondanza era il fascino!

(La scena scompare insieme alla musica.)

Scena: un vicolo di St. Louis.

Parte prima: In attesa di un visitatore.

Parte seconda: Il visitatore arriva.

TEMPO: Ora e nel passato.

CARATTERI

Amanda Wingfield (madre)

Una piccola donna dalla vitalità enorme ma disordinata, aggrappata ferocemente a un altro tempo e luogo. Il suo ruolo deve essere creato con cura e non copiato da un modello consolidato. Non è paranoica, ma la sua vita è paranoica. C'è molto da ammirare in lei; È divertente in molti modi, ma puoi amarla e compatirla. Naturalmente, la sua resilienza è simile all'eroismo e, sebbene a volte la sua stupidità la renda involontariamente crudele, la tenerezza è sempre visibile nella sua anima debole.

Laura Wingfield (sua figlia)

Tom Wingfield (suo figlio)

E anche il narratore dell'opera. Un poeta che lavora in un negozio. Per natura non è insensibile, ma per uscire dalla trappola è costretto ad agire senza pietà.

Jim O'Connor (visitatore)

Un giovane normale e piacevole.

NOTE PER LA PRODUZIONE

Come un "gioco di memoria", The Glass Menagerie può essere presentato con ampia libertà di esecuzione. Gli schizzi situazionali e le sottigliezze della regia giocano un ruolo particolarmente importante a causa dell'estrema delicatezza e insignificanza del contenuto narrativo stesso. L'espressionismo e tutte le altre tecniche drammatiche non convenzionali hanno come unico obiettivo l'avvicinamento alla verità. L'utilizzo di tecniche non convenzionali in uno spettacolo teatrale non significa, o almeno non dovrebbe significare, un tentativo di liberarsi dagli obblighi di interazione con la realtà o di interpretazione dell'esperienza. Piuttosto è, o dovrebbe essere, uno sforzo per scoprire un approccio più vicino, un'espressione più penetrante e viva delle cose stesse. Lo spettacolo è assolutamente realistico, con vero Frigidaire e vero ghiaccio, personaggi che parlano esattamente come parla il pubblico, si adatta al panorama accademico e ha la stessa dignità di una fotografia. Nel nostro tempo tutti dovrebbero comprendere la natura senza principi della fotografia nell'arte: che la vita, la verità o la realtà sono concetti organici che l'immaginazione poetica può riprodurre o offrire nella sua essenza solo attraverso la trasformazione, attraverso la trasformazione in altre forme diverse da quelle che si trovano in il fenomeno.

Il loro scopo è abbastanza ovvio: enfatizzare determinati valori in ogni scena. In ogni scena, alcuni pensieri (o pensieri) sono strutturalmente più significativi. La struttura di base o il filo conduttore della narrazione può facilmente sfuggire all'attenzione del pubblico in un'opera episodica come questa; il contenuto può apparire frammentato e privo di coerenza architettonica. Tuttavia, questo non è tanto uno svantaggio dell'opera in sé quanto una percezione insufficientemente attenta da parte dello spettatore. L'iscrizione o l'immagine che appare sullo schermo dovrebbe rafforzare il contenuto già implicitamente presente nel testo e consentire di evidenziare l'idea principale in modo più semplice e facile che se l'intero carico semantico poggiasse solo sulle osservazioni dei personaggi. Al di là del suo scopo strutturale, penso che lo schermo introdurrà un elemento emotivo positivo, difficile da definire, ma il cui ruolo non è meno importante.

MUSICA. Un altro dispositivo di accentuazione extra-letterario nell'opera è la musica. L'unica melodia ricorrente, "The Glass Menagerie", appare in alcuni punti dell'opera per dare enfasi emotiva. Come la musica del circo di strada, appare in lontananza quando, lontano dall'orchestra che passa, molto probabilmente stai pensando a qualcos'altro. In una situazione del genere sembra procedere quasi ininterrottamente, entrando ed uscendo dalla coscienza assorbita; Questa è la musica più leggera e tenera del mondo e, forse, la più triste. Riflette la luminosità superficiale della vita, ma con una sfumatura di tristezza costante e inesprimibile che sta al suo centro. Quando guardi un elegante pezzo di vetro, ti vengono in mente due cose: quanto è bello e quanto facilmente può rompersi. Entrambe queste idee devono essere intrecciate in una melodia ripetuta che entra ed esce dal pezzo come se fosse trasportata da un vento volubile. Questo è il filo conduttore e la relazione tra il narratore con il suo particolare posto nel tempo e nello spazio e gli eroi della sua storia. Appare tra gli episodi come un ritorno alle esperienze emotive e alla nostalgia, le condizioni determinanti dell'intera opera. È soprattutto la musica di Laura, e quindi la melodia appare più chiaramente quando l'attenzione si concentra su di essa e sulla bellissima fragilità del vetro, suo prototipo.