Siromaštvo nije porok, značenje govornih prezimena. Izgovaranje imena u djelima A.N.

Čas književnosti u 9. razredu pripremila je nastavnica ruskog jezika i književnosti Opštinske obrazovne ustanove Srednje škole br. 46 Belgoroda Zakharova L.N.

Slajd 2

Target

Otkriti značenje dramaturgije Ostrovskog Uvesti pregled sadržaja drame “Siromaštvo nije porok” Pregled teorije književnosti

Slajd 3

Rad sa epigrafom lekcije

„Samo ste dovršili zgradu čiji su temelj postavljeni kamen temeljac Fonvizina, Gribojedova, Gogolja. Ali tek nakon vas, mi Rusi možemo sa ponosom reći: „Imamo svoje rusko nacionalno pozorište. Trebalo bi ga s pravom nazvati "Pozorištem Ostrovskog". A.I.Goncharov

Slajd 4

Pitanje razredu: Koju stranu dara Ostrovskog je primijetio A.I.

Slajd 5

Život Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog

Slajd 6

Otac budućeg dramskog pisca, diplomac Moskovske bogoslovije, služio je u Moskovskom gradskom sudu. Njegova majka, iz porodice sveštenstva, umrla je na porođaju kada je Aleksandar imao četiri godine. Mlađi brat je državnik M. N. Ostrovsky. Pisac je svoje djetinjstvo i mladost proveo u Zamoskvorečju. Kuća-muzej A.N. Ostrovskog u Zamoskvorečju

Slajd 7

Od djetinjstva je odrastao među trgovcima i birokratama Zamoskvorečja, pa su mu život i način života ljudi ovih društvenih slojeva Moskve bili dobro poznati. Zapažanja iz djetinjstva i mladosti činili su osnovu za radnje drama A.N. Ostrovskog, a utisci iz svakodnevnog života primljenih u očevoj kući pomogli su da se preciznije i slikovitije opiše život junaka njegovih drama. Unutrašnjost kuće-muzeja A.N. Ostrovskog u Moskvi

Slajd 8

Faze kreativnog puta A.N. Ostrovskog

Rani (1847. – 1851.), period traženja puteva i upoznavanja s književnošću dramom „Narod naš – da se nabrojimo!” “Moskvitjanski” (1852 – 1854), kada su nastale narodne komedije “Ne sjedi u svojim saonicama”, “Siromaštvo nije porok” (1855 – 1860), kada je Ostrovski samostalan književni i ideološki stav. konačno utvrđene, drame „Na tuđoj gozbi“ nastale su mamurluk“, „Profitabilno mesto“, „Miraz“ „Oluja sa grmljavinom“ Posle reforme (1861 – 1886) A.N. Ostrovskog (sedi krajnje desno) u krugu zaposlenih časopisa Sovremennik

Slajd 9

Šta kažu imena u dramama A.N

Jedna od metoda A.N. Ostrovskog za formiranje prezimena je metaforizacija. Tako su prezimena Berkutov („Vukovi i ovce“) i Koršunov („Siromaštvo nije porok“) izvedena od imena ptica grabljivica: suri orao – snažan planinski orao, budan i krvožedan; Zmaj je slabiji grabežljivac, sposoban da uhvati manji plijen. Ako je lik s prezimenom Berkutov iz rase „vukova“ (što je naglašeno naslovom drame) i „proguta“ čitavo veliko bogatstvo, onda Koršunov u predstavi sanja da krade, poput kokoške, od svog očeva kuća slabo, krhko stvorenje (Lyubov Gordeevna).

Slajd 10

Mnoga prezimena Ostrovskog izvedena su iz popularnih riječi (imena životinja, ptica, riba) s izraženim negativnim značenjem: čini se da karakterizira ljude svojstvima koja su svojstvena životinjama. Barančevski i Perejarkov su glupi kao ovce; Ljubazan je lukav kao lisica; Kukuškina je sebična i bezdušna, poput kukavice.

Slajd 11

Prezime može ukazivati na: izgled osobe: Puzatov, Wartkin, Pleshakov, Kurchaev, Belotelova; o ponašanju: Gnevašev, Gromilov, Ljutov, Groznov; za stil života: Baklušin, Poguljajev, Dosužin; po društvenom i materijalnom statusu: Bolšov, Velikatov... Prezimena Malcov, Tugina, Mikin, Kručinina ukazuju na težak život njihovih vlasnika, pun nedaća i potreba.

Slajd 12

Drame Ostrovskog obiluju šaljivim imenima: Razljuljajev („Siromaštvo nije porok“), Malomalski („Ne sedi u svojim saonicama“), Nedonoskov i Nedorostkov („Jokers“).

Slajd 13

Predstava "Siromaštvo nije porok"

Predstavu je autor osmislio 10. jula 1853. godine, a počeo je 22. avgusta iste godine. U originalnoj verziji predstava je trebala da se zove “Bog se opire ponosnima” i da se sastoji od samo 2 čina. Do kraja 1853. „Siromaštvo nije porok“ je završeno. Ostrovski je 2. decembra, nakon prvih javnih čitanja drame u književnim krugovima u Moskvi, napisao M. P. Pogodinu: „Uspjeh moje posljednje komedije premašio je ne samo moja očekivanja, već i moje snove. Komedija je prvi put objavljena 1854. kao posebna knjiga.

Slajd 14

Kritika komedije "Siromaštvo nije porok"

Niti jedna drama A. N. Ostrovskog nije izazvala tako burnu i principijelnu raspravu nakon objavljivanja kao „Siromaštvo nije porok“. O tome su predstavnici demokratske kritike ušli u žestoku raspravu sa slavenofilima, koji su u ovoj komediji, a prije svega u liku Ljubima Torcova, vidjeli umjetničko oličenje svojih društvenih ideala. A.N. Ostrovski (drugi slijeva) u krugu pisaca i kritičara u Moskvi

Slajd 15

Namjeravajući “Siromaštvo nije porok” za scenu Malog pozorišta, dramaturg je mnogo prije kraja komedije svoje uloge rasporedio među umjetnicima ovog teatra. „Siromaštvo nije porok“ prvi put je postavljeno u Petrogradskom Aleksandrinskom teatru 9. septembra 1854. godine. Na sceni Malog teatra, komedija "Siromaštvo nije porok" postavljena je češće od drugih komada Ostrovskog. U predstavama ove predstave učestvovale su najbolje snage „Kuće Ostrovskog” (uključujući O.O. Sadovsku - Pelageju Egorovnu, M.N. Ermolova - Ljubov Gordejevnu, itd.; jedan od njenih najboljih izvođača, umetnik Aleksandrinskog teatra, gostovao je u uloga Ljubima Torcova Pavela Vasiljeva). Predstava „Siromaštvo nije porok” uživala je stalnu ljubav na scenama provincijskih pozorišta. Ova predstava je iz godine u godinu zauzimala jedno od prvih mesta na pozorišnim repertoarima. Aleksandar Evstafjevič Martinov - glumac Malog teatra Mihail Semenovič Ščepkin Prov Mihajlovič Sadovski - vodeći glumac pozorišta Mali

Slajd 16

Scene iz drama A.N

Scena iz drame “Miraz” “Snjegurica” “Jednostavnost je dovoljna za svakog mudraca” “Maslenica nije sve za mačku” “Balzaminov brak”

Slajd 17

Slajd 18

Hvala vam na vašem radu!

Pogledajte sve slajdove

sažetak ostalih prezentacija

„Roman Jevgenija Onjegina“ - Nemoguće je pogrešno i krivo shvatiti osobu!.. Napredak istraživanja: Rezultati rada. Zašto se Jevgenij Onjegin smatra „ekstra“ osobom? Prvo poglavlje pokazuje nam Onjeginovu iritaciju. Belinski o Jevgeniju Onjeginu. Hipoteza: Tabela rezultata rada. Jevgenij Onjegin uopšte nije „ekstra“, već samo osoba. Analizirajući poglavlja romana, vidjeli smo da je Eugene Onjegin junak koji se mijenja.

“Lekcija književnosti Gribojedova” - Famusov, Skalozub i Chatsky. Slijede se ručak, balovi, prijemi. Sekundarni. Ekspozicija i početak društvenog sukoba. Osoba koja je označena kao prototip Chatskog bio je P. Ya. Koja je tema monologa? Kakvo značenje Sofija i Čacki daju rečima o ludilu? Sretan ljubavnik. Khlestova. Produkcija Moskovskog umjetničkog pozorišta.

“Lermontov 9. razred” - “Oblaci” “Volim lance plavih planina.” "Novinar, čitalac i pisac." Ali odgovora nije bilo. "Volim svoju otadžbinu, ali sa čudnom ljubavlju..." “Ne vjeruj sebi...” Duel. O domovini. 9. razred. "Na portret Ljermontova."

“Licejski život Puškina” - Y. Tynyanov “Puškin”, 1983. Nadimci Veliki Žanot, Ivan Veliki. Puškin Aleksandar Nadimak Francuz, Egoza. I krv ti je postala ljubičasta i plamen te je proždirao! Malinovsky Ivan Nadimak Kozak. Urednik licejskih časopisa, muzičar. Dnevna soba. Klasa. Osuđen na večno izgnanstvo. Menzelinsk, 2009. Prijatelji moji, naš sindikat je divan!

"Gogoljeva lekcija mrtvih duša" - Navedite glavne kompozicione dijelove pjesme. Poglavlje 1 Poglavlja 2-6. Poglavlja 7-10. Poglavlje 11 Opštinska obrazovna ustanova Srednja škola br. 5. Priča. I.S. Turgenjev. Test rješenje. A.P. Čehov. Putne bilješke. Testiranje vašeg znanja o tekstu. Opišite vlasnike zemljišta. (Potvrdite svoje mišljenje tekstom). Tale.

"Književnost odmrzavanja" - Izraz "Hruščovljevo odmrzavanje" povezan je s naslovom priče Ilje Erenburga "Odmrzavanje". Početak perioda odmrzavanja. naziv književnosti Sovjetskog Saveza od 50-ih do ranih 60-ih godina dvadesetog veka. Vještački prekinuta veza između epoha - predrevolucionarnog i sovjetskog - je obnovljena. Čajkin Jevgenij 9 “V”. Književnost. Prezentacija o istoriji „odmrzavanja“ u književnosti. Glavna platforma pristalica “odmrzavanja” bio je književni časopis “Novi svijet”. Viktor Nekrasov.

Radite s epigrafom lekcije „Samo ste dovršili zgradu, čiji je temelj bio zasnovan na kamenu temeljcu Fonvizina, Griboedova, Gogolja. Ali tek nakon vas, mi Rusi možemo s ponosom reći: „Imamo svoje rusko nacionalno pozorište. Trebalo bi ga s pravom nazvati "Pozorištem Ostrovskog". A.I.Goncharov

Otac budućeg dramskog pisca, diplomac Moskovske bogoslovije, služio je u Moskovskom gradskom sudu. Njegova majka, iz porodice sveštenstva, umrla je na porođaju kada je Aleksandar imao četiri godine. Mlađi brat, državnik M. N. Ostrovsky. Pisac je svoje djetinjstvo i mladost proveo u Zamoskvorečju. Kuća-muzej A.N. Ostrovskog u Zamoskvorečju

Od djetinjstva je odrastao među trgovcima i birokratama Zamoskvorečja, pa su mu život i način života ljudi ovih društvenih slojeva Moskve bili dobro poznati. Zapažanja iz djetinjstva i mladosti bila su osnova za radnje drama A. N. Ostrovskog, a utisci iz svakodnevnog života dobiveni u očevoj kući pomogli su da se preciznije i slikovitije opiše život junaka njegovih drama. Unutrašnjost kuće-muzeja A.N. Ostrovskog u Moskvi

Faze stvaralačkog puta A. N. Ostrovskog Rani (1847 - 1851), period traženja puteva i ulaska u književnost dramom "Naš narod - bićemo na broju!" “Moskvitjanski” (1852 – 1854), kada su nastale narodne komedije “Ne sjedi u svojim saonicama”, “Siromaštvo nije porok” (1855 – 1860), kada je Ostrovski samostalan književni i ideološki stav. konačno utvrđene, drame „Na tuđoj gozbi“ nastale su mamurluk“, „Profitabilno mesto“, „Miraz“ „Oluja sa grmljavinom“ Posle reforme (1861 - 1886) A.N. Ostrovskog (sedi krajnje desno) u krugu zaposlenih časopisa Sovremennik

Šta kažu prezimena u dramama A. N. Ostrovskog Jedna od metoda formiranja prezimena kod A. N. Ostrovskog je metaforizacija. Tako su prezimena Berkutov („Vukovi i ovce“) i Koršunov („Siromaštvo nije porok“) izvedena od imena ptica grabljivica: suri orao – snažan planinski orao, budan i krvožedan; Zmaj je slabiji grabežljivac, sposoban da uhvati manji plijen. Ako je lik s prezimenom Berkutov iz rase „vukova“ (što je istaknuto naslovom drame) i „proguta“ čitavo veliko bogatstvo, onda Koršunov u drami sanja da, poput kokoške, ukrade od svog oca. kuća slabo, krhko stvorenje (Lyubov Gordeevna).

Prezime može ukazivati na: izgled osobe: Puzatov, Wartkin, Pleshakov, Kurchaev, Belotelova; o ponašanju: Gnevašev, Gromilov, Ljutov, Groznov; za stil života: Baklušin, Poguljajev, Dosužin; po društvenom i materijalnom statusu: Bolšov, Velikatov... Prezimena Malcov, Tugin, Mikin, Kručinina ukazuju na težak život njihovih vlasnika, pun nedaća i potreba.

Predstava “Siromaštvo nije porok” Predstavu je autor osmislio 10. jula 1853. godine, a počeo je 22. avgusta iste godine. U originalnoj verziji predstava je trebala da se zove “Bog se opire ponosnima” i da se sastoji od samo 2 čina. Do kraja 1853. godine "Siromaštvo nije porok" je završeno. Ostrovski je 2. decembra, nakon prvih javnih čitanja drame u književnim krugovima u Moskvi, napisao M. P. Pogodinu: „Uspjeh moje posljednje komedije premašio je ne samo moja očekivanja, već čak i moje snove. Komedija je prvi put objavljena 1854. kao posebna knjiga.

Kritike na račun komedije "Siromaštvo nije porok" Nijedna drama A. N. Ostrovskog nije izazvala tako burnu i principijelnu debatu nakon objavljivanja kao "Siromaštvo nije porok". O tome su predstavnici demokratske kritike ušli u žestoku raspravu sa slavenofilima, koji su u ovoj komediji, a prije svega u liku Ljubima Torcova, vidjeli umjetničko oličenje svojih društvenih ideala. A.N. Ostrovski (drugi slijeva) u krugu pisaca i kritičara u Moskvi

Namjeravajući “Siromaštvo nije porok” za scenu Malog pozorišta, dramaturg je mnogo prije kraja komedije svoje uloge rasporedio među umjetnicima ovog teatra. „Siromaštvo nije porok“ prvi put je postavljeno u Petrogradskom Aleksandrinskom teatru 9. septembra 1854. godine. Na sceni Malog teatra, komedija "Siromaštvo nije porok" postavljena je češće od drugih komada Ostrovskog. U predstavama ove predstave učestvovale su najbolje snage „Kuće Ostrovskog” (uključujući O. O. Sadovsku - Pelageju Egorovnu, M. N. Ermolova - Ljubov Gordejevnu, itd.; jedan od njenih najboljih izvođača, umetnik Aleksandrinskog teatra, gostovao je u uloga Ljubima Torcova Pavela Vasiljeva). Predstava „Siromaštvo nije porok” uživala je stalnu ljubav na scenama provincijskih pozorišta. Ova predstava je iz godine u godinu zauzimala jedno od prvih mesta na pozorišnim repertoarima. Aleksandar Evstafjevič Martinov - glumac Malog teatra Mihail Semenovič Ščepkin Prov Mihajlovič Sadovski - vodeći glumac pozorišta Mali

Drame Ostrovskog obiluju šaljivim imenima: Razljuljajev („Siromaštvo nije porok“), Malomalski („Ne sedi u svojim saonicama“), Nedonoskov i Nedorostkov („Džadžeri“)…

Kao "građevinski materijal" za formiranje prezimena likova, Ostrovski ne koristi često iskrivljene strane riječi: Paratov ("Miraz") iz francuskog "parada" (radi sve za predstavu, voli da se hvali, pusti

prašina u tvojim očima. U pozorištu A.N Govorna imena Ostrovskog toliko su precizna i značajna da je vrijeme da se progovori o virtuoznom, fenomenalnom vladanju ove tehnike pisca.

2.5 Parodijska imena u djelima M.E. Saltykova - Ščedrin, Kozma Prutkova

Poznato je da kada neki fenomen ili kulturni fenomen dostigne određeni nivo, postane univerzalno poznat i popularan, počinje da se parodira. Tako je i sa izgovorenim imenima. Već smo se dijelom dotakli činjenice da je Gogolj parodirao neke plemićke porodice. Inače, i M.E. ima mnogo takvih prezimena. Saltikov-Ščedrin: Intercept-Zalikhvacki iz „Istorije jednog grada“, Serpuhovski-Dogonaj, Urjupinski-Doežaj iz „Stranstva“, Peresvet-Žaba iz „Satira u prozi“. Međutim, u ovom slučaju radilo se o fenomenu koji je bio više društveni, politički, pa tek onda književni.

U punom smislu, parodijska imena i, shodno tome, junaci pojavljuju se u djelima Kozme Prutkova, nastalim prijateljskim zalaganjem A.K. Tolstoj i braća Žemčužnikovi. Je li čudo što junaci komedije “Fantazija” nose potpuno parodijska imena? Tako junak, koga autori predstavljaju kao „pristojnog čoveka“, nosi prezime Kutilo-Zavaldajski; “stidljiva osoba” se prirodno naziva Besramnim. "Čovjek koji prodaje sapun" u ovoj komediji ispostavlja se da je princ Kasyan Rodionovich Batog-Batyev. U ovom dvostrukom prezimenu i Batu i batogi su našli mjesto za sebe. Jasan odjek imena Manilovljevog sina je ime Temistokla Miltiadoviča Razorvakija. A u drami “Ljubav i Silin” Kozma Prutkov na scenu dovodi generalovu suprugu Kislozvezdovu, “nijemu, ali sladostrasnu udovicu” i Silvu don Alonza, nitkova, “ Španca u posjeti”. AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA

Ništa manje parodični i smiješni nisu ni nazivi komedije "Skullbreaker, odnosno frenolog". Evo Šiškenholma, „frenologa, veselog staraca, ćelavog, kvrgave lobanje“, evo Vihorina, „državnog službenika. Obrijano lice, ćelav, nosi periku.” Znate, zato je on Vihorin.

Parodija uvijek koegzistira paralelno sa onim što satire.

Može se pretpostaviti da su se među dramatičarima kasnijih epoha morala mijenjati govorna imena likova. Rad Antona Pavloviča Čehova jasna je potvrda toga.

2.6 Izgovaranje imena u radovima A.P. Čehov

Kako se tehnika naslijeđena od klasicista promijenila može se vidjeti u Čehovovoj nevjerovatnoj priči „Konjevo ime“. "Fronalni napad" sa beskrajnim i potpuno tradicionalnim Uzdečkinom, Žerebcovim i Korenijem, kao što znamo, nije doveo ni do čega. Ispostavlja se da je naziv specijaliste za šarmantnu zubobolju "konj" upravo sa asocijativne tačke gledišta. Ovsov je problem sa mnogo nepoznanica. Ovo nije primitivan tip Kobylina i Loshadeviča, pa se, naravno, ne možemo složiti sa ljubiteljima paradoksa P. Weil-om i A. Genisom, koji su u članku „Sve je u bašti” o Čehovljevom delu napisali: „Za razliku od dugog -očuvane u ruskoj književnosti tradicije krštenja junaka kazujućim imenima, prezimena u Čehovljevim dramama su nasumična, poput telefonskog imenika, ali ih umjesto abecede objedinjuje tipološko jedinstvo, koje je autor stavio u naslov jedne od svojih zbirki. - “Tmurni ljudi”.

Prezimena Čebutikin, Trigorin, Treplev Čehov nije slučajno dao svojim junacima. Riječi poput "merlikhlyundiya" i Chebutykin su iz iste kategorije. Isto se može reći i za junake „Galeba“ Konstantina Trepleva i njegovu majku, takođe, inače, po Treplevinom mužu. Nije uzalud sin o svojoj majci kaže: „O njenom imenu se stalno priča u novinama i to me zamara“. Inače, umetničko ime Irine Nikolajevne je Arkadina. Pa, kako se ne prisjetiti predstave „Šuma“ Ostrovskog.

Prezime romanopisca Trigorina je do kraja književno! I ne samo Trigorskoe, već i tri tuge padaju na pamet.

Ime Lyubov Ranevskaya (rođena Gaeva) također izaziva mnogo asocijacija. Ovdje je i rana, i ljubav, i planina (prema V.I. Dahlu - hrastova šuma, gaj, crna šuma). Općenito, predstava “Voćnjak trešnje” je prava riznica kazivanja imena. Ovdje je Simeonov-Pishchik, a Trofimov se zove Petya.

Naravno, u ranim Čehovljevim pričama vladaju isti Kuvaldini, Hrjukini i Očumelovi (sinonimi: zaprepastiti se, izgubiti razum, isti detalj je naglašen u njegovom ponašanju, u nedostatku vlastitog mišljenja). A u dramama možete pronaći imena poznata iz vremena Ostrovskog. Na primjer, lik "Tri sestre" Solyony donekle je sličan Skalozubovu - njegove šale mirišu na neukus, vrlo su primitivne, glupe - "slane", a njegovo prezime više liči na nadimak poput Ushetelny.

Međutim, takva imena u Čehovljevom pozorištu su prije izuzetak nego pravilo. A u njegovim dramskim remek-djelima vlada drugačije ime, koje odgovara novom heroju, novoj prirodi sukoba, novom pozorištu - Čehovljevom pozorištu.

Zaključak

Svrha ovog rada bila je da se razmotri upotreba govornih prezimena u delima ruskih pisaca 19. veka. Ekspresivna upotreba vlastitih imena uobičajena je za mnoge pisce. A ako D.I. ima upečatljiva imena. Fonvizin je naslijeđe klasicizma, oštra podjela heroja na pozitivne i negativne, zatim u djelu A.S. Govorna prezimena Gribojedova nisu samo posveta klasicizmu, već i živopisna karakteristika lika, prezime specificira određeni krug asocijacija, što ne pojednostavljuje, već, naprotiv, otežava razumijevanje lika, otkrivajući novo; aspekt u njemu. N.V. Gogol se maestralno poigrava dvostrukim prezimenima (ovu tehniku kasnije je koristio M.E. Saltykov-Shchedrin), stvara prezimena i nadimke, te oblikuje imena književnih junaka stranim sredstvima za tvorbu riječi.

Dakle, govorna imena u ruskoj književnosti, počevši od Lukina i Sumarokova pa do Čehova, kako se ispostavilo, prolaze kroz niz faza u svom formiranju i razvoju. Naivna, pomalo ukočena, gotovo jednodimenzionalna imena poput Obdiralova i Dobrjakova zamjenjuju se psihološki složenijim i potkrijepljenim Molčalinima i Famusovcima. U nekom trenutku ova tehnika dostiže svoj vrhunac, nakon čega postaje predmet parodije. I konačno, krajem 19. - početkom 20. stoljeća, govorna imena se transformišu, postaju još složenija, složenim asocijativnim vezama koreliraju s likovima drama, ali nikako ne nestaju iz nacionalne drame. , budući da su po svojoj prirodi osuđeni da direktno ili indirektno imenuju, odnosno tako ili na drugi način karakterišu junake književnih djela.

Bibliografija

1. Azarova N.M. Tekst. Priručnik o ruskoj književnosti 19. veka, deo 1. - M.: Prometej, 1995.

2. Vvedenskaya L. A., Kolesnikov N. P. Od vlastitih imena do zajedničkih imenica. M.: Obrazovanje, 1989.

3. Vinogradov V.V. Stilistika. Teorija poetskog govora. Poetika. – M: Nauka, 1993.

>Karakteristike heroja Siromaštvo nije porok

Karakteristike heroja Gordeja Torcova

Gordej Karpič Torcov je junak komedije A. N. Ostrovskog "Siromaštvo nije porok", bogati trgovac, otac Ljubov Gordejevne, brat Ljubima Karpiča. Ime ovog lika govori samo za sebe. Gordey Karpych je ponosan i arogantan čovjek. Nakon smrti svog oca, odlučio je naslijediti profitabilnu ustanovu i dao je svom bratu Lyubimu u novcu i računima. Lyubim Karpych je brzo protraćio dio nasljedstva u Moskvi, a ostatak je povjerio proizvođaču Korshunovu, koji ga je nakon toga prevario. Gordej Karpič, naprotiv, nije izgubio svoje nasledstvo, već ga je uvećao i bio veoma ponosan na njega.

Kroz čitav rad mogu se pratiti različiti Torcovljevi emocionalni izlivi. U prvom i drugom činu pojavljuje se kao ljuti i ljuti gospodar. Nerviraju ga svi oko njega, uključujući porodicu i goste. Često viče na svog službenika Mitu. Plaćajući mu oskudnu platu, zahteva da sebi kupi skuplji kaftan i da ih ne posećuje u jeftinim stvarima. Ponašanje svog brata smatra potpuno uvredljivim, dok je Lyubim primoran da zarađuje za život šalama. Svoju ženu smatra neobrazovanom neznalicom i to ne krije.

Nakon što je posjetio Moskvu, Gordey Karpych je odlučio da je njegovo mjesto samo u glavnom gradu iu visokim krugovima. Sad ne voli ništa rusko, samo mu dajte nešto strano. Zbog toga se sprijatelji sa proizvođačem Afrikanom Savichom, koji često pije sa svojim engleskim režiserom. Međutim, on ni ne sluti koliko je ovaj proizvođač lukav i da je upravo on upropastio njegovog brata. Spreman je čak i ćerku jedinu dati za ovog bogatog starca. Srećom, u trećem činu, Lyubim Karpych razotkriva Koršunova i vjenčanje se otkazuje. U ovom dijelu djela čitalac vidi Gordeja Karpiča sa druge strane. Ovo je osoba koja je u stanju da prizna svoje greške i pokaje se. Zahvaljujem bratu što mu je otvorio oči i blagoslovio kćer da se uda za čovjeka koji joj je drag.