Desn se odnosi na prihvatanje svim svojim bićem onoga što se trenutno dešava oko vas. Iracionalni aspekt divljenja prirodi - bez shvaćanja sebe u njoj - je zen djeteta. Veoma je čudno vidjeti kako se Plastovljev "Prvi snijeg" uči djeci u školi. Ili nije čudno, ali istinito?

Sama umjetnost crtanja i slikanja nisu ništa drugo do alati koji promoviraju književnost i, posljedično, prosvjetljenje naroda.
Aleksej Gavrilovič Venecijanov

Zimska slika modernog majstora na klasičnu temu o mrazu i suncu uživa uz breze i snijeg. Nikolaj Anohin prikazuje rusku šumu i seosku kuću koja stoji na periferiji. Ovo platno će zauzeti svoje mjesto u našoj kolekciji zimskih reprodukcija.

Slika poznatog umjetnika Konstantina Yuona sastavni je dio njenog imena - “ martovsko sunce". Inače, možda ne bismo shvatili da je upravo mart, kraj zime. Hvala, objašnjava autor. Pogledajmo platno, svijetlo i čvrsto? Ne baš. Kompozicija "pravo kroz" odražava kretanje, okretanje, prema svjetlu i prema ljetu.

Čuvena slika Viktora Grigorijeviča Ciplakova "Mraz i sunce" ne prikazuje samo sunce, već efekte osvjetljenja. Na slici je kontrast jakih kuća i saonica sa konjima koji se kreću snježnim putem prema nama, gledaocima.

Slika Alekseja Savrasova prikazuje ugao snježnog dvorišta, ograđenog jakom ogradom. Savrasov je slikao klimave kolibe, ovakva dvorišta i široke napuštene zimske pejzaže Srednje zone.

Na prvi pogled bezobrazna slika Aleksej SavrasovČak i ne oslikava zimu, već prostor. I ne put - udaljenost. Za analizu je zanimljiva boja, praktički svedena na bijelo i tamno.

Zanimljivo zimski pejzaž Gustav Courbet prikazuje napuštenu periferiju sela po odvratnom, vlažnom, hladnom i vlažnom vremenu. Gdje su konji i ljudi? Na štandovima i tavernama, možda.

Iznenađujuće moderan umetnik Nikolaj Krimov. Njegovo „Zimsko veče“ odlično bi izgledalo u galeriji umetnika na Vernisažu ili Krimskom Valu. Samo, sad svi ovako pišu, dobro, ili preko jednog, ali Krymov- prvi. I veoma različita.

Pozdrav, dragi moji čitaoci. Napolju je zima, zato je današnja tema zima. Još jednom predlažem da pomognemo našim školarcima u učenju i pripremimo materijal za djecu o slikama ruskih umjetnika o zimi. Siguran sam da bi to u bliskoj budućnosti moglo dobro doći na časovima ruskog jezika i književnosti.

Plan lekcije:

Zašto je zima privlačna umjetniku?

Ruska zima nije samo naša vizit karta za svakog stranca koji zadrhti od hladnoće samo kad se spomene. Ovo je također pravo otkriće za pejzažne slikare. Gdje drugdje, ako ne u Rusiji, možete vidjeti pahuljaste snježne pahulje i snijeg koji blista pod zracima zime u takvom sjaju?

Kako, ako ne umjetničkim kistom poznatih autora, možemo precizno prenijeti to ugodno škripanje pod nogama do najmanjeg šuštanja? Ko nas, ako ne ruski umjetnici, sa svog umjetničkog platna može obaviti spokojnim sjajem usnule zimske prirode, umotane u snježno bijeli pokrivač?

Jednom riječju, "...mraz i sunce, divan dan...". Inspirisani prelepim poetskim rečima poznatih majstora književnosti o ruskoj zimi, majstori slikarstva stvarali su lepotu na platnu, a lepota je često bila radosna, sunčana i puna jarkih boja.

Hajde da se na brzinu upoznamo s opisima nekih slika poznatih ruskih autora i uronimo, zajedno sa njihovim radom, u očaravajući zimski svijet prirode.

Razigrana zima Vasilija Surikova

Počnimo s, možda, najzanimljivijim pričama za djecu - o nestašnim igrama, jer često zimsko raspoloženje pomalo podsjeća na djetinjasto.

Upravo to želi da nam kaže Vasilij Surikov sa svog platna „Zarobljavanje snežnog grada“. Njegov rad se smatra jednim od najoptimističnijih slika, a u zbirci Surikovljevih radova jedino je u kojem nema ni tragične ni konfliktne note, čemu je autor bio sklon.

Umetničko delo slikarstva nastalo je tokom boravka autora u njegovoj maloj sibirskoj domovini Krasnojarsku. Umjetnik kozačkih korijena volio je lokalnu zabavu od djetinjstva. Često je gledao takve igre sa prozora svoje kuće, a i sam je u njima učestvovao. Snježni gradovi su se uvijek pojavljivali u sklopu Maslenica, za koje su se pripremali nekoliko dana unaprijed.

Sav mladalački entuzijazam oličen je na platnu, gdje su glavni likovi Sibirci rumenih i radosnih lica. Zadivljeni pogledi seljaka u ovčijim kaputima i kratkim bundama usmjereni su na jahača koji je zauzeo snježnu tvrđavu.

Gomila pobjednika se radosno smije, smiješeći nam se sa platna. Poseban ukus i slavlje na slici stvaraju praznični efekti koje je primenio Surikov - oslikani pojasevi, svetli detalji odeće. Uočava se i uobičajena tehnika umjetnika - uvijek postoji mnogo likova, svaki sa svojim izrazom lica i u određenoj pozi, svaki obdaren svojim karakterom, kao da im je autor udahnuo dušu.

Surikovljevo platno je poput ledene svježine zimskog popodneva, puno jarkih kontrasta, oživljava, puno pokreta.

Azurna zima Igora Grabara

Igor Grabar, koji je svom dušom volio zimske pejzaže, uvijek je pronalazio različite nijanse u čistim, naizgled bijelim zimskim bojama. Njegove slike su daleko od dosadnog bijelog pokrivača koji pokriva sva živa bića. Autor je vjerovao da je za slikanje zime potreban veliki broj različitih nijansi. Zato je njegova zima na njegovim platnima azurna, u jarkim plavo-plavim bojama, čija besprekornost ponekad zaslepljuje oči.

Umjetnikovo "Zimsko jutro" jasna je potvrda toga. Iako ako bolje pogledate, možete vidjeti drugačiju paletu boja u radu, koja se ne izdvaja od općeg azurnog tona. Centralno mjesto na platnu zauzimaju snježni rubovi i drveće obavijeno jutarnjim mrazom.

Poseban ugođaj stvaraju sunčevi zraci koji se probijaju kroz granje, koje svojom mekom žutom svjetlošću blistaju sve oko sebe stvarajući osjećaj jutarnjeg mraza.

Igor Grabar se nije trudio da nacrta svaki detalj. Naprotiv, sve je na platnu ispisano malim debelim potezima i lagano se stapa u jedan pejzaž, stvarajući oduševljeno raspoloženje poput bajke.

Tajanstvena zima Ivana Šiškina

Slika I. Šiškina pod nazivom "Zima" prava je tajna. Ima samo gusto drveće i bijeli snijeg. Na platnu ima samo puno debla i ogromnih grana prekrivenih velikim bijelim snježnim nanosima. I ništa više. A umjetniku nije trebalo ništa drugo da nam prenese svu misteriju guste zimske šume.

Ni jedan jedini trag koji ukazuje na prisustvo žive duše, samo pala debla i tišina okovana mrazom. Sve govori da priroda zaista spava.

Autorov rad je na neki način čak sličan modernoj fotografiji, uspio je tako prirodno prenijeti pejzaž. Gledate kroz moćna stabla i čini vam se da će iza njih izaći junak iz bajke. Možda se klinonoga krije iza drveća, ili se Morozko šunja kroz granje sa čarobnim štapom?

Postoje samo dvije boje - bijela i crna, ali kako nam je vješto pejzažni slikar Šiškin uspio prenijeti zimski spokoj šumske čistine i svijetlog "prozora" koji se proteže u daljinu. Ali ako bolje pogledamo, vidjet ćemo nijanse žute na snijegu, a drveće je daleko od tužno crne boje, već obojeno u nježno smeđe tonove.

A život je prisutan na platnu, ispostavilo se! Pogledajte izbliza: ptica sjedi na grani u ovom napuštenom svijetu zimske bajke. I to također dodaje misteriju i mističnost Šiškinovom radu.

Seoska zima, Isaac Levitan

Slika sa naslovom „Selo. “Zima” Levitan je napisao kada je imao samo 18 godina, a to su bili njegovi prvi, ali prilično uspješni koraci na polju slikarstva.

Jednostavnost parcele sastoji se od rustikovanih seoskih kuća, kao da su zaleđene uz zimsku prirodu, smještene uz rubove uhodane staze. Debeli snežni pokrivači prekrivali su njihove staložene siluete poređane u redove.

Čini se da se sve smrzlo kada je zima došla u selo. O blistavom životu u selu govori jedino lik čovjeka, koji nije tako lako vidjeti u pejzažu sa pustom ulicom i golim drvećem u pozadini.

Gradska zima Konstantina Yuona

Zima nije dobra samo u šumi, lepa je ne samo u seoskom pejzažu. Takođe je izvanredno nevjerovatna u urbanim scenama. Omiljena tema poznatog slikara Yuona bio je prikaz Trojice Lavre na platnu. Najuspješniji je bio u zimskim pejzažima sa arhitektonskim spomenikom.

Njegova slika „Trojica Lavra zimi” prožeta je ljubavlju autora i nosi nadu i veru. Centralno mjesto na platnu zauzima hram, koji svoje kupole pruža u nebo. I sva frka se zamrzne na ovom mestu, kao da...

Dugačak niz ljudi hoda u beskrajnoj vrpci trgovačkim putem pored hrama, a jato ptica odzvanja njima na nebu, kao odraz. Autor je uspeo da nam prenese svežinu i spokoj uz pomoć snežnobelog prekrivača. Potpuna zimska tišina.

Ovako je danas ispala zimska petorka. A ovo je samo mali dio među brojnim slikama o zimi poznatih ruskih umjetnika. Možda imate svoje favorite? Podijelite svoje utiske. Recite nam o njima u komentarima)

I razgovarali smo o slikama na temu proleća. Uglavnom razgovaramo o mnogo stvari, pa je bolje da se pretplatite na vijesti na blogu kako biste bili u toku sa školskim događajima.

Želimo vam divnu zimu!

Pahuljaste bijele pahuljice. Prijatan zvuk škripe pod nogama. Pjenušavi snijeg odbija sunčeve zrake. Savršena zima je milost prirode. A ako ne postane velikodušan, umjetnost vas neće iznevjeriti. Ruski umetnici vekovima slikaju zimu. Bez znanja - za buduću upotrebu. Gledanje zimskih pejzaža sa Natalijom Letnikovom.

Zimsko raspoloženje je pomalo detinjasto. Dok je bio u selu Ladeiki u blizini Krasnojarska, Vasilij Surikov je odlučio da prenese svu sibirsku smelost koja dolazi čak i u zimskim zabavama. “Napisao sam ono što sam i sam vidio mnogo puta.” Slikar je tražio slike svakog pijačnog dana. Organizacija prirode - snježni grad i kozački kozak na "juriš" - zasluga je umjetnikovog brata. Sam Aleksandar Surikov zauzeo je mjesto na slici u "auditoriju" - na saonicama prekrivenim svijetlim tepihom.

Uzimajući snježni grad. 1891. Državni ruski muzej

Pejzaži marinista. Prava retkost. Aivazovski je tokom svog stvaralačkog života naslikao oko šest hiljada slika. A gotovo svaki posao uključuje more. Ali slikar Glavnog mornaričkog štaba je u svojoj paleti koristio i srebro, slikajući ne grebene talasa... već snegom prekrivenu šumu. Izvor inspiracije nije samo južna Feodosija, već i sjeverni Sankt Peterburg, gdje je nadareni mladić Hovhannes Ayvazyan izrastao u umjetnika Ivana Aivazovskog.

Zimski pejzaž. 1876. Privatna zbirka

„Na divljem severu...“ Poetski stihovi Mihaila Ljermontova i naslov slike Ivana Šiškina. Pola veka od smrti pesnika... Ruski umetnici su slikali slike po njegovim pesmama. Šiškin je odabrao temu usamljenosti i ugledao je svoj bor u gradu Kemi u dalekoj Finskoj, gde se preselila slikareva ćerka. Noć, sumrak, tišina, samoća - nije rečenica, već divan zimski san. “...U tom kraju gdje sunce izlazi, / Sam i tužan na gorućoj litici / Raste lijepa palma.

“Na divljem sjeveru...” 1891. Kijevski muzej ruske umetnosti

Bajka, opera, slika. I sve je o njoj. Snjeguljicu je izmislio dramaturg Aleksandar Ostrovski, obdaren koloraturnim sopranom kompozitora Nikolaja Rimskog-Korsakova, a doveo je na rub šume umjetnik Viktor Vasnjecov. Dirljiva djevojka, čiji je prototip bila Sašenka, kćerka Savve Mamontova, zakorači u veliki svijet. Snježnobijeli rub i siva izmaglica u daljini. Anksioznost u očima djevojčica i... osjećaj bajke, čak i sa tužnim krajem.

N.S. Krilov (1802-1831). Zimski pejzaž (ruska zima), 1827. Ruski muzej

Ne, na kraju krajeva, zima bez snijega nije zima. Ali u velikom gradu snijeg se za sada ne zadržava, danas pada, ali sutra ga nema. Ostaje samo diviti se snijegu na slikama umjetnika. Prativši ovu temu u slikarstvu, otkrio sam da najbolji snježni pejzaži, naravno, potiču od ruskih umjetnika. Što nije iznenađujuće, Rusija je oduvijek bila najsnježnija i najmraznija zemlja. Na kraju krajeva, ovo su naše - filcane, ovčije mantile, sanke i kape sa ušicama! Već sam predstavio zimske pejzaže Aivazovskog. A sada još 10 najboljih snježnih slika ruskih umjetnika s kraja 19. - početka 20. stoljeća, vrlo poznatih i malo poznatih, ali ne manje divnih, ali ovo je samo vrlo mali dio ruske baštine.
Nekoliko riječi o umjetniku čija slika počinje ovu listu. Ovo je jedna od prvih slika zime u ruskom slikarstvu, naslikana u vrijeme kada su pejzažni umjetnici slikali uglavnom poglede na Italiju ili Švicarsku sa vodopadima i planinskim vrhovima. A.G. Venetsianov (učitelj, član Petrogradske akademije umetnosti, osnivač takozvane venecijanske škole) upoznao je Krilova u manastiru Terebenski Tverske provincije, gde je kao šegrt oslikao ikonostas sa artelom Kaljazinske ikone. slikari. Po savetu Venecijanova, Krilov je počeo da crta iz života i slika portrete. Godine 1825. došao je u Sankt Peterburg, nastanio se kod Venecijanova kao studenta i istovremeno počeo da pohađa časove crtanja na Akademiji umetnosti. Istorija nastanka slike je poznata. Godine 1827. mladi umjetnik je imao namjeru da naslika zimski pogled iz života. Kada je Krilov odabrao mjesto na obali rijeke Tosne, u blizini Sankt Peterburga, jedan od bogatih trgovaca i filantropa mu je tamo sagradio toplu radionicu i dao mu sto i džeparac za sve vrijeme njegovog rada. Slikanje je završeno u roku od mjesec dana. Pojavila se na izložbi na Akademiji umjetnosti.

1. Ivan Ivanovič Šiškin (1832-1898) - veliki ruski umjetnik (slikar, pejzažista, graver), akademik. Šiškin je studirao slikarstvo na Školi slikarstva u Moskvi, a potom je nastavio školovanje na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu. Imajući priliku da putuje, Šiškin je posetio Nemačku, Minhen, zatim Švajcarsku, Cirih. Šiškin je svuda radio u radionicama poznatih umjetnika. Godine 1866. vratio se u Sankt Peterburg. Putujući po Rusiji, zatim je svoje slike predstavljao na izložbama.

I. Shishkin. Na divljem sjeveru, 1891. Kijevski muzej ruske umjetnosti

2. Ivan Pavlovič Pohitonov (1850-1923) - ruski umetnik, majstor pejzaža. Član Udruženja putnika. Postao je poznat po svojim minijaturama, uglavnom pejzažnim. Slikao je tankim kistom, pomoću lupe, na daskama od mahagonija ili limuna, koje je grundirao posebnom tehnologijom „Ovo je neki čarobnjak, tako majstorski, maestralno urađen, samo ti ne mogu da razumem... Čarobnjak!” - Repin je govorio o njemu. Veći dio života proveo je u Francuskoj i Belgiji, ne gubeći kontakt sa Rusijom. Njegovo stvaralaštvo organski je spojilo poetsko raspoloženje karakteristično za ruske pejzaže s francuskom sofisticiranošću i strogim zahtjevima za slikovnim kvalitetom djela. Nažalost, rad ovog originalnog ruskog umjetnika trenutno je u sjeni, ali su svoje slike svojevremeno visoko cijenili i veliki umjetnici i ljubitelji umjetnosti.

I.P. Pokhitonov. Efekat snega

I.P. Pokhitonov. Zimski pejzaž, 1890. Saratovski državni muzej umjetnosti. A.N. Radishcheva

3. Aleksej Aleksandrovič Pisemski (1859-1913) - slikar, crtač, pejzažni slikar, bavio se ilustracijom. Predstavlja ruski realistički pejzaž 1880-90-ih. Ušao je na Carsku akademiju umjetnosti kao slobodan student 1878. godine i za svoje uspjehe dobio tri male i dvije velike srebrne medalje. Akademiju je napustio 1880. godine, dobivši zvanje nerazrednog umjetnika 3. stepena. Naredne godine, za slike predstavljene na akademskoj izložbi, promovisan je u umetnika II stepena. Posebno je bio uspješan u slikarstvu akvarelom i crtanju perom, a od osnivanja je redovni učesnik na izložbama ruskih akvarelskih društava.

AA. Pisemsky. Zimski pejzaž

AA. Pisemsky. Zimski pejzaž sa kolibom

4. Apolinar Mihajlovič Vasnjecov (1856-1933) - ruski umetnik, majstor istorijskog slikarstva, likovni kritičar, brat Viktora Vasnjecova. Apolinar Vasnjecov nije bio njegova bojažljiva sjena, već je imao potpuno originalan talenat. Nije stekao sistematsko umjetničko obrazovanje. Njegova škola je bila direktna komunikacija i zajednički rad sa velikim ruskim umjetnicima: njegovim bratom I.E. Repin, V.D. Polenov. Umjetnik je bio zainteresiran za poseban tip istorijskog pejzaža, u kojem je A. Vasnetsov pokušao oživjeti izgled i život predpetrovske Moskve. Istovremeno, umjetnik je nastavio slikati "obične" pejzaže.

A.M. Vasnetsov. Zimski san (Zima), 1908-1914. Privatna kolekcija

5. Nikolaj Nikanorovič Dubovskoj (1859-1918) - akademik slikarstva (1898), redovni član Petrogradske akademije umetnosti (1900), profesor i rukovodilac pejzažne radionice Više umetničke škole slikarstva. Član, a potom i jedan od čelnika Udruženja putnika. Razvijajući tradiciju ruskog pejzažnog slikarstva, Dubovskoy stvara svoj tip pejzaža - jednostavan i lakonski. Među mnogim sada nezasluženo zaboravljenim umjetnicima koji su svojevremeno činili slavu ruskog slikarstva, ime N.N. Dubovski se izdvaja: među ruskim pejzažistima s kraja 19. - početka 20. stoljeća, njegovo je ime bilo jedno od najpopularnijih.

N.N. Dubovskaya. U manastiru. Trojice Lavra Svetog Sergija, 1917. Muzej likovnih umjetnosti Rostov

6. Igor Emanuilovič Grabar (1871 - 1960) - ruski sovjetski umjetnik-slikar, restaurator, likovni kritičar, pedagog, muzejski djelatnik, učitelj. Narodni umetnik SSSR-a (1956). Dobitnik Staljinove nagrade prvog stepena (1941). Nakon što je diplomirao na Univerzitetu u Sankt Peterburgu, upisao se 1895. na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, gdje je studirao u radionici Ilje Repina. I.E. Grabar je jedno od najpoznatijih imena u istoriji ruske kulture 20. veka.

I.E. Grabar. Snježni nanosi, 1904. Nacionalna galerija umjetnosti. Boris Voznitsky, Lavov

7. Nikolaj Petrovič Krimov (1884-1958) - ruski slikar i učitelj. Narodni umetnik RSFSR (1956), dopisni član Akademije umetnosti SSSR (1949). N.P. Krimov je rođen u Moskvi 20. aprila (2. maja) 1884. godine u porodici umetnika P.A. Krimov, koji je pisao u stilu „Putnika“. Početnu stručnu obuku dobio je od oca. Godine 1904. upisao je Moskovsku školu za slikarstvo, skulpturu i arhitekturu, gdje je prvo studirao na arhitektonskom odsjeku, a 1907-1911 - u pejzažnoj radionici A.M. Vasnetsova. Učesnik izložbe "Plava ruža" (1907), kao i izložbi Saveza ruskih umetnika. Živeo je u Moskvi, provodeći (od 1928.) i značajan deo godine u Tarusi.

Nikolay Krymov. Zima, 1933. Državna Tretjakovska galerija