Muškarci 16.06.2019
0 (0 glasova)

Veliki ruski kompozitori: Petar Iljič Čajkovski. Pjotr ​​Iljič Čajkovski - biografija, informacije, lični život Test biografije

Datum rođenja:

Mjesto rođenja:

Votkinsk, gubernija Vjatka, Rusko carstvo

Datum smrti:

mjesto smrti:

Sankt Peterburg

Rusko carstvo

zanimanja:

Kompozitor, dirigent, učitelj

autogram:

Porijeklo

Mladost

Muzičke aktivnosti

Seksualni život

Glasine o samoubistvu

Datumi kreativne biografije

Glavni radovi

Simfonije

Koncerti

Klavirska djela

Izvođenja muzike Čajkovskog

Filmografija

Filmovi o kompozitorovom životu

U numizmatici

U popularnoj muzici

Na televiziji

U filateliji

(25. aprila 1840., pogon Votkinsk, gubernija Vjatka, Rusko carstvo - 25. oktobar 1893., Sankt Peterburg) - ruski kompozitor, dirigent, učitelj, muzička i javna ličnost, muzički novinar.

Smatra se jednim od najvećih kompozitora u istoriji muzike. Autor više od 80 djela, uključujući deset opera i tri baleta. Njegovi koncerti i druga djela za klavir, sedam simfonija (šest numerisanih i simfonija “Manfred”), četiri svite, programska simfonijska muzika, baleti “Labuđe jezero”, “Uspavana ljepotica”, “Orašar”, više od 100 romansi predstavljaju izuzetno vrijedan doprinos svjetskoj muzičkoj kulturi.

Biografija

Porijeklo

Rođen 25. aprila 1840. u selu fabrike Kama-Votkinsk u provinciji Vjatka (danas grad Votkinsk, Udmurtija). Njegov otac, Ilja Petrovič Čajkovski (1795-1880), izvanredni ruski inženjer, bio je sin Petra Fedoroviča Čajke, koji je rođen 1745. godine u selu Nikolajevka, Poltavski puk, blizu Poltave.

Čajkovski je potjecao iz pravoslavnog plemstva okruga Kremenčug i bio je potomak poznate kozačke porodice Chaeks u Ukrajini.

Porodična legenda je tvrdila da je njegov pradeda Fjodor Afanasijevič Čajka (1695-1767) učestvovao u Poltavskoj bici, i da je umro u činu centuriona „od rana“, iako je u stvari umro u dubokoj starosti u Katarinino vreme.

Kompozitorov deda, Pjotr ​​Fedorovič, bio je drugi sin Fjodora Čajke i njegove žene Ane (1717-?). Studirao je na Kijevsko-Mohiljanskoj akademiji, odakle je 1769. godine prešao u Petrogradsku vojnu kopnenu bolnicu; u Kijevu je „oplemenio“ svoje prezime, počevši da se zove Čajkovski. Od 1770. godine, tokom rusko-turskog rata (ljekarski šegrt, ljekarski pomoćnik, zatim ljekar); 1776. postavljen je za gradskog lekara u Kunguru, gubernatorstvo Perm; 1782. premješten je u Vjatku, dvije godine kasnije unaprijeđen je u stožernog liječnika i potom dobio plemićku titulu. Nakon toga je otišao u penziju, 1795. godine imenovan je za gradonačelnika grada Slobodskaja, a ubrzo je odatle prebačen u Glazov, gdje je tu dužnost obavljao do svoje smrti 1818. godine. Godine 1776. oženio se 25-godišnjom Anastasijom Stepanovnom Posokhovom, koja je nedavno izgubila oca (njen otac, potporučnik, poginuo je kod Kungura u okršaju sa Pugačevima; porodična legenda ga je zvala komandantom Kungura, navodno obješenog od Pugačev). Imali su 11 djece.

Ilja Petrovič, kompozitorov otac, bio je deseto dete. Po završetku Rudarskog kadetskog korpusa u Sankt Peterburgu, primljen je u Odsjek za rudarstvo i poslove soli. Ostavši udovica nakon kratkog braka, 1833. oženio se 20-godišnjom Aleksandrom Andrejevnom Assier (1813-1854), unukom francuskog vajara Michela Victora Acier-a, modelara za fabriku porcelana u Meisenu (Saksonija) i kćerkom g. glavni carinik Andrej Mihajlovič (Michael-Heinrich-Maximilian) Assier, koji je došao u Rusiju kao učitelj francuskog i njemačkog jezika i 1800. godine prihvatio rusko državljanstvo.

Godine 1837. Ilja Petrovič Čajkovski i njegova mlada žena preselili su se na Ural, gdje je postavljen na mjesto šefa čeličane Kama-Votkinsk. Petar je bio drugo dijete u porodici: njegov stariji brat Nikolaj rođen je 1838., a njegova sestra Aleksandra (udata Davidova) i Ippolit rođeni su 1842. Braća blizanci Anatolij i Modest rođeni su 1850.

Roditelji Petra Iljiča voleli su muziku. Njegova majka je svirala na klaviru i pevala u kući su bile mehaničke orgulje - orkestar, u čijem je izvođenju mali Petar prvi put čuo Mocartovog „Don Đovanija“. Dok je porodica živela u Votkinsku, često su uveče slušali melodične narodne pesme fabričkih radnika i seljaka. Iz pisma guvernante Fani Durbah Petru Iljiču: „Posebno sam voleo tihe, meke večeri na kraju leta... sa balkona smo slušali nežne i tužne pesme, samo su one same razbijale tišinu ovih divnih noći. Morate ih zapamtiti, tada niko od vas nije legao. Ako se sećate ovih melodija, uključite ih u muziku. Šarmiraćete one koji ih ne čuju u vašoj zemlji.”

Mladost

Godine 1849. porodica se preselila u grad Alapajevsk, a 1850. u Sankt Peterburg. Osjećajući se inferiornim u statusu zbog njegovog skromnog porijekla, 1850. njegovi roditelji su Čajkovskog poslali na Imperijalnu pravnu školu, koja se nalazila u blizini ulice koja sada nosi ime kompozitora. Čajkovski je proveo 2 godine u inostranstvu, 1300 km od svoje kuće, pošto je dob za upis u školu bila 12 godina. Za Čajkovskog je odvajanje od majke bila veoma jaka psihička trauma. 1852. godine, nakon što je ušao u školu, počeo je ozbiljno da se bavi muzikom, koja se predavala kao izborni predmet. Čajkovski je bio poznat kao dobar pijanista i dobro je improvizovao. Od 16. godine počeo je više pažnje da posvećuje muzici, učeći kod poznatog učitelja Luigija Picciolija; tada je Rudolf Kündinger postao mentor budućeg kompozitora.

Nakon što je 1859. završio fakultet, Čajkovski je dobio čin titularnog savetnika i počeo da radi u Ministarstvu pravde. U slobodno vrijeme posjećivao je operu, gdje su ga oduševile izvedbe opera Mocarta i Glinke.

Muzičke aktivnosti

Godine 1861. ušao je u muzičke razrede Ruskog muzičkog društva (RMS), a nakon što su pretvoreni u Sankt Peterburgski konzervatorijum 1862. godine, postao je jedan od njegovih prvih učenika u klasi kompozicije. Njegovi nastavnici na konzervatorijumu bili su Nikolaj Ivanovič Zaremba (teorija muzike) i Anton Grigorijevič Rubinštajn (orkestracija). Na insistiranje potonjeg, napustio je službu i potpuno se posvetio muzici. Godine 1865. diplomirao je na konzervatorijumu sa velikom srebrnom medaljom, napisavši kantatu prema Šilerovoj odi „Radosti“; Njegova druga konzervatorska dela su uvertira Ostrovskog u dramu "Grom" i plesovi devojaka iz sena, kasnije uključene u operu "Vojvoda".

Po završetku konzervatorijuma, na poziv Nikolaja Rubinštajna, preselio se u Moskvu, gde je dobio mesto profesora nastave slobodne kompozicije, harmonije, teorije i instrumentacije na novoosnovanom konzervatorijumu.

Godine 1868. prvi put se pojavio u štampi kao muzički kritičar i upoznao grupu kompozitora iz Sankt Peterburga - članova "Moćne šačice". Uprkos razlici u kreativnim pogledima, između njega i "kučkista" razvili su se prijateljski odnosi. Čajkovski pokazuje interesovanje za programsku muziku, pa po savetu šefa „Moćne šačice” Milija Balakireva piše uvertiru-fantaziju „Romeo i Julija” po istoimenoj Šekspirovoj tragediji (1869), a kritičara V.V.Stasov mu je predložio ideju o simfonijskoj fantaziji "Oluja" (1873).

Iste godine je upoznao Desiree Artaud. Posvetio je romansu op. 5 i navodno je kodirala svoje ime u stihovima Koncerta za klavir br. 1 i simfonijske pjesme Fatum. Planirali su da se venčaju, ali 15. septembra 1869. Desiree se neočekivano udala za španskog baritona pevača Marijana Padilju i Ramosa. 19 godina kasnije, u oktobru 1888., Čajkovski je, na Dezireov zahtev, napisao Šest romansa op. 65.

Sedamdesete godine 18. veka u delu Čajkovskog su period kreativne potrage; privlači ga istorijska prošlost Rusije, ruski narodni život i tema ljudske sudbine.

U to vreme napisao je dela kao što su opere „Opričnik” i „Kovač Vakula”, muziku za dramu Ostrovskog „Snežana”, balet „Labuđe jezero”, Drugu i Treću simfoniju, fantaziju „Frančeska da Rimini”. “, Prvi klavirski koncert, Varijacije na rokoko temu za violončelo i orkestar, tri gudačka kvarteta i dr. Iz istog perioda datira kantata „U znak sećanja na 200. godišnjicu rođenja Petra Velikog“, napisana po nalogu organizacionog odbora Politehničke izložbe, na reči Ya P. Polonskog; prvi put je izvedena 31. maja 1872. na Trojičkom mostu u Kremlju pod posebno izgrađenim baldahinom (dirigent K. Yu. Davidov, solista A. M. Dodonov).

Od 1872. do 1876. radio je kao muzički kritičar za list Russkie Vedomosti, koji je imao reputaciju lijevo-liberalnog novinskog organa.

U julu 1877, zanesen kompozicijom opere Evgenij Onjegin, impulsivno se oženio bivšom studentkinjom konzervatorijuma Antoninom Miljukovom, koja je bila 8 godina mlađa od njega. Bratu je pisao da je jedan od ciljeva braka da se oslobodi optužbi za homoseksualnost: „Želio bih, kroz brak ili općenito javnu vezu sa ženom, začepiti usta svakom prezrenom stvorenju, čije mišljenje imam uopšte ne vrednuje, ali može izazvati tugu meni bliskim ljudima.” Međutim, kompozitorova homoseksualnost bila je razlog da se brak raspao nekoliko sedmica kasnije, prema mišljenju brojnih istoričara umjetnosti, ova biografska činjenica se odrazila na njegovo djelo. Zbog različitih okolnosti, par se nikada nije mogao razvesti i živeli su odvojeno.

Godine 1878. napustio je dužnost na Moskovskom konzervatorijumu i otišao u inostranstvo. Moralnu i materijalnu podršku tokom ovog perioda pružila mu je Nadežda fon Mek, sa kojom je Čajkovski imao veliku prepisku 1876–1890, ali se nikada nije sreo. Jedno od djela Čajkovskog iz tog perioda, Četvrta simfonija (1877), posvećeno je fon Meku. Godine 1880. za uvertiru „1812“ Čajkovski je dobio Orden Svetog Vladimira 1. stepena.

U maju 1881. zatražio je od riznice zajam od tri hiljade rubalja u srebru: „da bi se moj dug prema blagajni postepeno otplatio honorarom za izvođenje koji mi pripada od uprave Carskih pozorišta“. Molba je upućena caru Aleksandru III, ali je samo pismo upućeno glavnom tužiocu Svetog sinoda K. P. Pobedonostcevu, zbog činjenice da je ovaj bio „jedini dostojanstvenik blizak Suverenu kome imam čast da biti lično poznat.” Čajkovski je objasnio razlog svog poziva na sljedeći način: „Ovaj iznos bi me oslobodio dugova (koje sam napravio iz nužde i ja i neki od mojih najmilijih) i vratio bi mi onaj duhovni mir za kojim moja duša čezne.“ Prema izveštaju glavnog tužioca, car je Pobedonoscevu poslao 3 hiljade rubalja kao bespovratni dodatak za Čajkovskog. Čajkovski je zahvalio caru i Pobedonoscevu; potonjem je posebno napisao: „Duboko sam dirnut oblikom u kojem je izražena careva pažnja na moj zahtjev. Tako je teško riječima izraziti osjećaj nježnosti i ljubavi koje Car budi u meni.”

Sredinom 1880-ih, Čajkovski se vratio aktivnim muzičkim i društvenim aktivnostima. Godine 1885. izabran je za direktora moskovskog ogranka Ruskog medicinskog društva. Muzika Čajkovskog stiče slavu u Rusiji i inostranstvu. Posljednje godine svog života kompozitor je proveo u Klinu u Moskovskoj oblasti, gdje se danas nalazi Državna kuća-muzej P. I. Čajkovskog.

Od kasnih 1880-ih nastupa kao dirigent u Rusiji i inostranstvu. Koncertna putovanja ojačala su kreativne i prijateljske veze Čajkovskog sa zapadnoevropskim muzičarima, uključujući Hansa fon Bulova, Edvarda Griga, Antonina Dvoržaka, Gustava Malera, Artura Nikiše, Kamila Sen Sansa i drugih.

U proleće 1891. P. I. Čajkovski putuje u SAD. Kao dirigent svojih djela nastupao je sa senzacionalnim uspjehom u New Yorku, Baltimoreu i Philadelphiji (detaljan opis ovog putovanja sačuvan je u dnevnicima kompozitora). U Njujorku je dirigovao Njujorškim simfonijskim orkestrom na otvaranju Carnegie Halla.

Poslednji put u životu, Čajkovski je stajao na dirigentskoj tribini u Sankt Peterburgu devet dana pre smrti - 16. oktobra (28. oktobra, po novom stilu) 1893. godine. U drugom dijelu ovog koncerta po prvi put je izvedena njegova Šesta, “patetična” simfonija.

Seksualni život

Uprkos činjenici svog (neuspešnog) braka, Čajkovski je bio izraziti homoseksualac (kao i njegov brat Modest). Porodica Čajkovskog je verovala da je Čajkovski doživeo svoje prvo homoseksualno iskustvo u školi, sa 13 godina, sa kolegom iz razreda, budućim pesnikom A. N. Apuhtinom (sam Apuhtin je tada već bio u vezi sa svojim razrednim starešinom).

Homoseksualne i efebofilne sklonosti Čajkovskog bile su dobro poznate njegovim savremenicima. Davne 1862. godine, Čajkovski je u društvu legalnih prijatelja, među kojima je bio i Apuhtin, upao u neku vrstu homoseksualnog skandala u restoranu „Shotan” u Sankt Peterburgu, usled čega su oni, prema rečima Modesta Čajkovskog, „osuđeni po cijelom gradu kao humke.”

U pismu svom bratu Modestu od 29. avgusta 1878. on bilježi odgovarajući nagoveštaj u feljtonu o moralu Konzervatorijuma, koji se pojavio u „Novom vremenu“, i skrušeno piše: „Moja reputacija Bugra pada na cijeli Konzervatorijum. , i to me još više stidi, još teže.”

Nakon toga, A.V. Amphiteatrov, koji je pokušao razumjeti ovo pitanje intervjuirajući ljude bliske Čajkovskom, došao je do zaključka da je Čajkovskog karakterizirala „duhovna homoseksualnost, idealni, platonski efebizam. Zauvijek okružen mladim prijateljima, uvijek se nježno zabavljao s njima, vezujući se za njih i vezujući ih za sebe ljubavlju strasnijom od prijateljstva ili porodice. Jedan od ovih platonskih efeba Čajkovskog u Tiflisu se čak upucao od tuge kada je njegov prijatelj kompozitor napustio grad. Pod Čajkovskim možemo nabrojati mnogo prijatelja, mladića i momaka, ali ni jednog ljubavnika.” Pisma Čajkovskog, prvenstveno Modestu, sadrže iskrena priznanja. Tako u pismu svom bratu (04.05.1877.) priznaje goruću ljubomoru prema svom učeniku, 22-godišnjem violinisti Josephu (Eduard-Joseph) Koteku, zbog činjenice da je ovaj imao aferu sa pevačica Zinaida Eiboženko. Istovremeno, u pismu Modestu od 19.01. 1877. Čajkovski, priznajući svoju ljubav prema Koteku, istovremeno naglašava da ne želi ići izvan granica čisto platonske veze.

Snažnom homoseksualnom privrženošću poslednjih godina Čajkovskog smatra se njegov nećak Vladimir (Bob) Davidov, kome je Čajkovski posvetio Šestu simfoniju, kome je postao sunaslednik i na koga je preneo pravo na odbitak prihoda za scenu. izvođenje njegovih dela. Poslednjih godina života Čajkovskog, on, Modest, Bob i mladi Vladimir Argutinski-Dolgorukov („Argo“) formirali su blizak krug, u šali nazivajući sebe „četvrtom svitom“. Međutim, Čajkovski nije bio ograničen samo na ljude iz svog kruga: kao što je jasno iz dnevnika, tokom 1886. godine bio je u vezi sa taksistom po imenu Ivan. Brojni istraživači takođe smatraju homoseksualnim odnose Čajkovskog sa njegovim slugama, braćom Mihailom i Aleksejem („Lenka“) Sofronovim, kojima je takođe pisao nežna pisma. U dnevnicima Čajkovskog tokom njegovog boravka u Klinu mogu se naći brojni erotski zapisi o seljačkoj deci koju je on, po rečima Aleksandra Poznanskog, „pokvario poklonima“, međutim, prema Poznanskom, erotika Čajkovskog prema njima bila je platonska, „estetski spekulativni .” karakter i bio je daleko od želje za fizičkim posjedovanjem.

V. S. Sokolov, koji je proučavao pisma Čajkovskog, napominje da je 70-ih Čajkovski patio od svojih seksualnih sklonosti i pokušavao da se bori protiv njih („Ako postoji i najmanja prilika, pokušajte da ne budete brežuljak. Ovo je veoma tužno“, napisao je, jer na primjer, Modestu 1870. g. “Bugromanstvo i pedagogija ne mogu se slagati” - navodi 1876.); međutim, u poslednjoj deceniji njegovog života, kako primećuje V.S. Sokolov, „pronađena je srećna mentalna ravnoteža - nakon bezuspešnih pokušaja da se izbori sa svojom prirodom. „...nakon priče o mom braku, konačno počinjem da shvatam da nema ništa besplodnije od želje da budem nešto drugo od onoga što jesam po prirodi“, piše Čajkovski svom bratu Anatoliju 13/25 februara 1878. .

N.N. Berberova napominje da je „tajna“ Čajkovskog postala nadaleko poznata nakon 1923. godine, kada je objavljen kompozitorov dnevnik s kraja 80-ih, preveden na evropske jezike. ovo se poklopilo sa revizijom pogleda na homoseksualnost u evropskom društvu.

Smrt

Uveče 31. oktobra 1893. godine potpuno zdrav Čajkovski posetio je Leinerov elitni restoran u Sankt Peterburgu na uglu Nevskog prospekta i nasipa Mojke, gde je ostao otprilike do dva sata ujutru. Prilikom jednog od naređenja tražio je da mu donese hladnu vodu. Uprkos nepovoljnoj epidemiološkoj situaciji u gradu po pitanju kolere, Čajkovskom je servirana neprokuvana voda koju je i pio.

Ujutro 1. novembra kompozitor se nije osjećao dobro i pozvao je ljekara koji je dijagnosticirao koleru. Bolest je bila teška, a Čajkovski je 25. oktobra (6. novembra) 1893. umro u 3 sata ujutru od kolere „neočekivano i neblagovremeno“ u stanu svog brata Modesta, u ulici Malaja Morska broj 13. Organizacija sahrane, uz najvišu dozvolu, povjerena je direkciji Carskih pozorišta, što je bio „jedinstven i sasvim izuzetan primjer“.

Iznošenje tijela i sahrana obavljeni su 28. oktobra (9. novembra) 1893. godine; Car Aleksandar III naredio je da se svi troškovi sahrane pokriju „iz sopstvenih suma Njegovog Veličanstva“. Sahranu u Kazanskoj katedrali obavio je episkop Narve Nikandr (Molčanov); pevali su hor pevača Kazanske katedrale i hor Carske ruske opere; “zidovi katedrale nisu mogli primiti sve koji su htjeli da se pomole za pokoj duše Petra Iljiča.” Na sahrani su učestvovala dva člana carske porodice: princ Aleksandar Oldenburški (povjerenik Pravne škole) i veliki knez Konstantin Konstantinovič. Sahranjen je u Aleksandro-Nevskoj lavri na Nekropoli majstora umetnosti.

Glasine o samoubistvu

Nakon smrti Čajkovskog, pojavile su se glasine o njegovom "skrivenom samoubistvu" navodno iz straha od progona zbog homoseksualizma. N.N. Berberova bilježi širenje ovih glasina u emigraciji i vjeruje da su ih širili potomci N.A. Rimskog-Korsakova. Ona takođe citira mišljenje V.N. Argutinskog-Dolgorukog, koji je prisustvovao smrti Čajkovskog, koji ovu glasinu pripisuje osveti Purgoldovih devojaka (tj. N.N. Rimskaja-Korsakova i njene sestre pevačice A.N. Molas) zbog neuspeha njihovog braka. planove u vezi sa Čajkovskim. 1980-ih godina Legendu su podržale publikacije sovjetskog muzikologa A.A. Orlove, koji je emigrirao u Sjedinjene Države, pozivajući se na informacije koje su čuli od ljudi starije generacije. Prema legendi, Čajkovski je navodno pio arsen (čiji su simptomi trovanja slični koleri) prema presudi "suda časti" njegovih kolega sa Pravnog fakulteta, koji su bili ogorčeni zbog njegovog maltretiranja mladog nećaka grofa Stenbock-Fermora, koji je bio blizak caru, što je izazvalo pritužbu caru i zahtijevalo od njega da izvrši samoubistvo u ime časti škole, kako bi izbjegao javni skandal i krivičnu kaznu. Ovu legendu je posebno analizirao i opovrgnuo zaposlenik Univerziteta Yale Alexander Poznansky. On opovrgava legendu kako poznatom hronologijom posljednjih dana Čajkovskog, tako i razmatranjem da se na homoseksualnost u ruskoj eliti gledalo krajnje snishodljivo (pogotovo što su neki članovi carske porodice bili homoseksualci), a i Pravnom školom, čiji su diplomci navodno bili ogorčeni homoseksualnošću Čajkovskog, bio je nadaleko poznat po svojim homoseksualnim navikama.

N.N Berberova smatra da zaplet legende, prema kojoj je skandal izbio zbog poznanstva Čajkovskog na brodu sa 13-godišnjim nećakom grofa Stenbock-Fermora, reproducira priču o prijateljstvu Čajkovskog (upravo na brodu). sa 14-godišnjim Volodjom Sklifosofskim, što je zaista izazvalo pometnju (sin hirurga) u aprilu 1889

Datumi kreativne biografije

Godine 1866. debituje pred moskovskom i peterburškom publikom uvertirom u F-duru; započela je Prva simfonija;

1867. - izvođenje Andantea i Scherza iz Prve simfonije u Ruskom muzičkom društvu u Sankt Peterburgu.

1866-1867 - napisana je uvertira danskoj himni i nekoliko klavirskih komada: "Sjećanje na Gapsalu."

1867. - počinje rad na operi "Vojvoda"; u Moskvi, na simfonijskom mitingu, izvedene su igre iz nje.

1868 - Prva simfonija izvedena je sa velikim uspehom na simfonijskom skupu Ruskog muzičkog društva u Moskvi. Ch je bio nezadovoljan svojim simfonijskim radom: “Fatum” (1868), izveden u Moskvi i Sankt Peterburgu.

30. januara 1869. godine u Boljšoj teatru u Moskvi premijerno je izvedena opera „Vojvoda“. Libreto kompozitora i A. N. Ostrovskog prema njegovoj drami („San na Volgi“). Dirigent - Merten. Uloge: Nečaj Šaligin - Finokki, Vlas Djužoj - Radonješki, Nastasja - Anenskaja, Marija Vlasjevna - Menšikova, Praskovja Vlasjevna - Kronenberg, Stepan Bastrjukov - Rapport, Dubrovin - Demidov, Olena - Ivanova, Rezvi - Božanovski, Šutdvi - Laga Rovrov , novi vojvoda - Korin). 1870-ih, Čajkovski je uništio operu, sačuvavši samo mali dio materijala.

Godine 1869. završena je opera Ondina, ali nije postavljena. Autor ga je uništio 1873. godine, s izuzetkom nekih brojeva koji su kasnije uvršteni u druga djela. Fantastična uvertira “Romeo i Julija” napisana je u jesen. Napisano je šest romansi, od kojih „Ne, samo ta“, „I boli i slatko“, „Suza drhti“, „Zašto“, „Ni reči, o moj prijatelju“.

1871 - prvi kvartet u D-duru.

1870-1872 - komponovana je opera "Opričnik", vlastiti libreto prema priči I. I. Lažečnikova.

31. maja 1872. - održana je premijera kantate "U spomen na 200. godišnjicu rođenja Petra Velikog", napisane po narudžbi i posebno za otvaranje Politehničke izložbe 1872. godine.

1873 - simfonijska fantazija "Oluja". A takođe i muzika za prolećnu bajku „Snjegurica“ A. N. Ostrovskog u Boljšoj teatru.

12. aprila 1874. u Marijinskom teatru premijerno je izvedena opera „Opričnik” (dirigent Napravnik; Žemčužni - Vasiljev 1., Natalija - Raab, Mitkov - Sobolev, Morozova - Krutikova, Andrej - Orlov, Basmanov - Vasiljev 2. - Melnikov, Vjazmin Zakharyevna - Schroeder).

4. maja 1875. godine Boljšoj teatar je postavio operu „Opričnik“ (dirigent Merten; Žemčužni - Demidov, Natalija - Smelskaja, Morozova - Kadmina, Andrej - Dodonov, Vjazminski - Radonješki, Basmanov - Aristova).

1875 - na konkursu Ruskog muzičkog društva, opera "Kovač Vakula" je nagrađena prvom nagradom.

1876. - produkcija opere „Kovač Vakula” u Sankt Peterburgu, kasnije prerađena u „Čerevički”.

20. februar 1877. - produkcija baleta "Labudovo jezero" u Boljšoj teatru prema libretu V. Begičeva i V. Gelcera. (Odette-Odile - Karpakova, Siegfried - Gillert, Rothbart - Sokolov; koreograf Reisinger, dirigent Ryabov, umjetnici Valcer, Shangin, Groppius).

1878 - na Svjetskoj izložbi u Parizu, pod rukovodstvom N. G. Rubinsteina, izveden je Drugi klavirski koncert, "Oluja", serenada i valcer za violinu. Sve veća slava u Evropi. Napisana „Liturgija sv. Jovana Zlatoustog."

"Dječji album" op. 39 - zbirka komada za klavir, s autorskim podnaslovom „Dvadeset četiri laka komada za klavir“. Zbirku je sastavio Čajkovski u maju-julu 1878. i pri prvom izdanju, koje je uslijedilo u decembru iste godine u izdavačkoj kući Jurgenson, bila je posvećena kompozitorovom nećaku Volodji Davidovu.

17. marta 1879. - prvo izvođenje opere „Evgenije Onjegin“ studenata Moskovskog konzervatorijuma na sceni moskovskog Malog teatra.

1879. - Napisana je opera "Deva Orleanska" s libretom samog kompozitora na osnovu drame F. Schillera u prevodu V. A. Žukovskog, drame J. Barbiera "Jan of Arc" i na osnovu libreta opera “The Maid of Orleans” O. Mermea.

Dana 13. januara 1880. godine u Boljšoj teatru je nastavljena produkcija baleta „Labudovo jezero” od strane koreografa Hansena, dirigenta Rjabova, dizajnera Valcera, Šangina, Gropija. Glavne uloge igraju Odette-Odile - Kalmykova i Gaten, Siegfried - Bekefi.

7. novembra 1880. - U Kamenki je završena Svečana uvertira „1812“, koju je naručio N. G. Rubintstein. Na naslovnoj strani partiture piše: 1812. Svečana uvertira za veliki orkestar. Napisao Petar Čajkovski povodom osvećenja Spasove katedrale. Za ovu uvertiru, Čajkovski je postao vitez Reda Svetog Vladimira i počeo da prima ličnu carsku penziju: 3.000 srebrnih rubalja godišnje.

13. februara 1881. - premijera opere "Deva Orleanska" u Marijinskom teatru (dirigent Napravnik; Karlo VII - Vasiljev 3., kardinal - Mayboroda, Dunois - Stravinski, Lionel - Prjanišnjikov, Thibault - Korjakin, Rejmon - Sokolov, Joan of Arc - Kamenskaya, Agnes - Raab).

Godinu dana pre osvećenja Sabornog hrama Hrista Spasitelja, tokom Sveruske industrijske i umetničke izložbe 8. avgusta (20. avgusta) 1882. godine, održana je Svečana uvertira „1812“, koju je kompozitor napisao u znak sećanja na pobedu Rusije u rat s Napoleonom, izveden je prvi put (dirigent I. K. Altani).

Dana 28. oktobra 1882. u Boljšoj teatru je nastavljena produkcija baleta „Labudovo jezero” od strane koreografa Hansena, dirigenta Rjabova, dizajnera Valcera, Šangina, Gropija. Glavne uloge igraju Odette-Odile - Kalmykova i Gaten, Siegfried - Bekefi.

April 1883. - opera „Evgenije Onjegin“ izvedena je u Sankt Peterburgu u muzičkoj i dramskoj grupi pod upravom K. K. Zikea. Opera "Mazeppa".

3. februara 1884. - u Boljšoj teatru (Moskva) premijera opere "Mazepa", libreto V. P. Burenjina prema Puškinovoj pesmi "Poltava". (dirigent Altani, reditelj Bartsal, umjetnici Šiškov i Bočarov, koreograf Ivanov; Mazepa - Korsov, Kočubej - Borisov, Marija - Pavlovskaja, Ljubov - Krutikova, Andrej - Usatov, Orlik - Firer, Iskra - Grigorijev, Pijani kozak - Dodonov).

1885 - opera "Mazepa" postavljena je u Tiflisu. Pripremljeno je novo izdanje opere „Kovač Vakula” pod nazivom „Čerevički”.

20. oktobra 1887. u Sankt Peterburgu u Marijinskom teatru premijerno je izvedena opera „Čarobnica“ (biblioteka I. V. Špažinskog prema istoimenoj tragediji). Dirigent Čajkovski, umetnik. Bocharov; Princ Kurljatev - Melnikov, princeza - Slavina, Jurij - Vasiljev 3., Mamirov - Stravinski, Nastasja - Pavlovska).

1887 - opera je postavljena u Tiflisu (dirigent Ipolitov-Ivanov; Nastasja - Zarudnaja),

19. januara 1887. godine u Moskvi Boljšoj teatar je postavio operu „Čerevički“, preradu opere „Kovač Vakula“, libreto Y. P. Polonskog prema priči N. V. Gogolja „Noć uoči Božića“ sa dodacima kompozitor. (dirigent Čajkovski, umjetnik valcer; Vakula - Usatov, Oksana - Klimentova, Soloha - Svetlovskaja, Chub - Matčinski, Pan Head - Streletski, Bes - Korsov, školski učitelj - Dodonov, Njegovo Svetlo visočanstvo - Hokhlov, Panas - Grigoriev).

1888 - Car Aleksandar III dodelio je Čajkovskom penziju od 3 hiljade rubalja.

3. januara 1890. - premijera u Marijinskom teatru baleta "Uspavana ljepotica" prema libretu I. A. Vsevolozhskog. (Aurora - Brianza, Desiree - P. Gerdt, Vila jorgovana - M. M. Petipa, Carabosse - Cecchetti; koreograf M. I. Petipa, dirigent Drigo, dizajner Bočarov, Levot, Andreev i Šiškov, kostimi Vsevoložskog).

1890 - opera "Čarobnica" postavljena je u Boljšoj teatru (Moskva).

Dana 7. decembra 1890. godine u Marijinskom teatru postavljena je opera „Pikova dama” (libreto kompozitorovog brata Modesta uz učešće kompozitora, zasnovanog na Puškinovoj priči, koristeći pesme K. N. Batjuškova, G. R. Deržavina, V. A. Žukovskog). , P. M. Karabanova i K.F. Ryleeva), (dirigent Napravnik, produkcija Paleček, reditelj Kondratjev, umjetnici Vasiljev, Yanov, Levot, Ivanov i Andreev, koreograf Petipa; German - N. Figner, Tomsky - Melnikov, Eletsky - Yakovlev, Chekalinsky. - Vasiljev 2., Surin - Frej, Čaplicki - Kondaraki, Narumov - Sobolev, Menadžer - Efimov, Liza - M. Figner, Grofica - Slavina, Polina - Dolina, Guvernanta - Pilz, Maid - Yunosova, Prilepa - Olgina, Milovzor - Friede , Zlatogor - Klimov 2.).

19. decembra 1890. - operu "Pikova dama" postavili su u Kijevu umetnici operske družine I. P. Prjanišnjikov (dirigent Pribik; German - Medvedev, Tomski - Dementjev, Elecki - Tartakov, grofica - Smirnova, Liza - Maculevič).

1891. - Napisana je opera "Iolanta" (libreto M. I. Čajkovskog prema drami "Kći kralja Renea" H. Herca). Opera "Pikova dama" postavljena je u Boljšoj teatru (dirigent Altani, umjetnici Valcer i Lebedev, koreografi Petipa i Ivanov; German - Medvedev; Tomsky - Korsov, Eletsky - Khokhlov, Lisa - Deisha-Sionitskaya, Polina - Gnucheva, grofica - Krutikova); muzika za Hamleta, postavljena u Mihajlovskom teatru (Sankt Peterburg).

6. decembra 1892. - premijera u Marijinskom teatru u Sankt Peterburgu opere "Iolanta" (dirigent Napravnik, scenografija Bočarov; kralj Rene - Serebrjakov, Robert - Jakovljev, Vaudemont - Figner, Ebn-Hakiya - Černov, Almerik - Karelin, Bertrand - Frey, Iolanta - M. Figner, Marta - Kamenskaya, Brigitte - Runge, Laura - Dolina) zajedno sa baletom: "Orašar". (libreto M. I. Petipa prema bajci E. T. Hoffmana; adaptirao sin A. Dumas). (Klara - Belinskaja, Fric - V. Stukolkin, Orašar - S. Legate, Vila šećerne šljive - Del-Era, Princ veliki kašalj - P. Gerdt, Drosselmeyer - T. Stukolkin; koreograf Ivanov, dirigent Drigo, umetnici Bočarov i K. Ivanov, kostimi - Vsevolozhsky i Ponomarev).

Adrese u Sankt Peterburgu

Pansion Schmelling

Boljšoj avenije Peterburgske (danas Petrogradske) strane, 14

Elisejeva kuća

Menjačnica, 18

jesen 1852 - jesen 1853

stambene zgrade

Sergijevska ulica, 41

jesen 1853 - jesen 1854

Leshcheva's house

Solyanoy traka, 6

Krajem 1854. - jeseni 1855

Osterlov stambena zgrada

Srednja avenija, 10

jesen 1855 - jesen 1858

kuća A.P. Zabolockog-Desyatovskog

8. red, 39, apt. 31

stan E. A. Schoberta u kući Schiele

2. red, 45

jesen 1858 - proljeće 1863

profesorska zgrada Tehnološkog instituta u Sankt Peterburgu

Carskoselska avenija, 26

jesen 1863 - ljeto 1865

Leštukov ulica, 16

Septembar-oktobar 1865

opremljene sobe E. A. Schobert

Panteleimonovskaya ulica, 11

10.1865 - 01.1866

Stan A. I. Apuhtina u stambenoj zgradi Frolov

Karavannaya ulica, 18

Kiročnaja ulica, 7, apt. 6

početak 09.1869

kuća M. V. Begičeva

Nasip rijeke Fontanke, 25

22. - 25.01.1874

Victoria Hotel

Kazanska ulica, 29

stambena zgrada u Lavovu

Trgovaya ulica, 12, ap. 24

Hotel "Evropski"

Ulica Bolshaya Italianskaya, 7

Hotel "Dagmar"

Ulica Bolshaya Sadovaya, 9

Nevski prospekt, 79

stambene zgrade

Nadezhdinskaya ulica, 4, apt. 4

Hotel "Evropski"

Ulica Bolshaya Italianskaya, 7

Januar - 13.02.1881

Stambena zgrada Orzhevsky

Nasip rijeke Fontanke, 28

Stambena zgrada Orzhevsky

Nasip rijeke Fontanke, 28

stan A. Litkea u stambenoj zgradi P. I. Kolcova

English avenija, 21

Stambena zgrada Orzhevsky

Nasip rijeke Fontanke, 28

Stambena zgrada Orzhevsky

Nasip rijeke Fontanke, 28

12.1885 - 01.1886

Kuća princeze Urusove

Nasip rijeke Fontanke, 19

Kuća princeze Urusove

Nasip rijeke Fontanke, 19

hotel "Grand Hotel"

Malaja Morska ulica, 18

stambena zgrada N. I. Yafa

Nasip rijeke Fontanke, 24

11.1890 - 02.1891

Hotel "Rusija"

Nasip reke Moike, 60

27.10. - 12.1892

hotel "Grand Hotel"

Malaja Morska ulica, 18

21. - 23.08.1893

stan G. A. Laroša u stambenoj zgradi O. N. Rukavishnikova

Admiralteyskaya nasip, 10, apt. 31

10. - 25.10.1893

stambena zgrada Ratina

Ulica Gorohovaja, 8.

Glavni radovi

Operas

  • vojvoda (1868.)
  • Ondina (1869.)
  • opričnik (1872)
  • Jevgenij Onjegin (1878.)
  • Devojka iz Orleansa (1879.)
  • Mazepa (1883.)
  • Cherevichki (1885)
  • Čarobnica (1887)
  • Pikova dama (1890.)
  • Iolanta (1891.)

Baleti

  • Labuđe jezero (1877)
  • Uspavana ljepotica (1889)
  • Orašar (1892)

Simfonije

  • Simfonija br. 1 “Zimski snovi” op. 13 (1866)
  • Simfonija br. 2 op.17 (1872)
  • Simfonija br. 3 op. 29 (1875)
  • Simfonija br. 4 op. 36 (1878)
  • "Manfred" - simfonija (1885.)
  • Simfonija br. 5 (1888.)
  • Simfonija br. 6 op. 74 (1893)

Apartmani

  • Svita br. 1 op. 43 (1879)
  • Svita br. 2 op. 53 (1883)
  • Svita br. 3 op. 55 (1884)
  • Svita br. 4 Mozartiana op. 61 (1887)
  • Orašar, svita za balet op. 71a (1892)

Odabrana orkestarska djela

Koncerti

  • Koncert za klavir i orkestar br. 1 op. 23 (1875)
  • Melanholična serenada op. 26 (1875)
  • Varijacije na rokoko temu za violončelo i orkestar op. 33 (1878)
  • Valcer-skerco za violinu i orkestar op. 34 (1877)
  • Koncert za violinu i orkestar op. 35 (1878)
  • Koncert za klavir i orkestar br. 2 op. 44 (1880)
  • Koncert Fantazija za klavir i orkestar op. 56 (1884)
  • Pezzo capriccioso za violončelo i orkestar op. 62 (1887)
  • Koncert za klavir br. 3 (1893.)

Klavirska djela

Kamerna muzika

  • Gudački kvartet br. 1 op. 11 (1871)
  • Gudački kvartet br. 2 op. 22 (1874)
  • Gudački kvartet br. 3 op. 30 (1876)
  • “Sjećanja na jedno drago mjesto”, tri komada za violinu i klavir op. 42 (1878)
  • Klavirski trio op. 50 (1882)
  • "Sjećanje na Firencu", gudački sekstet op. 70 (1890)

Glas Čajkovskog

Godine 1890. njemački pronalazač Julius Block napravio je kratki snimak koristeći fonautograf.

Prema rečima muzikologa Leonida Sabanejeva, Čajkovski nije bio zadovoljan uređajem za snimanje i pokušao je da ga izbegne. Prije snimanja, Blok je zamolio kompozitora da svira klavir ili barem nešto kaže. On je to odbio rekavši: „Ja sam loš pijanista i glas mi škripi. Zašto ovo ovjekovječiti?”

Izvođenja muzike Čajkovskog

Kompletan ciklus simfonija Čajkovskog (uključujući ili isključujući "Manfreda") snimili su dirigenti Antal Dorati (takođe snimak svih baleta i svih orkestarskih suita), Herbert fon Karajan, Eugene Ormandy, Mihail Pletnjev, Genady Rozhdestvensky, Evgenovs. Jansons i drugi Snimke pojedinih simfonija Čajkovskog izveli su Aleksandar Gauk, Valerij Gergijev (br. 4-6), Karlo Marija Đulini (br. 6), Kiril Kondrašin (br. 1, 4-6), Jevgenij Mravinski (br. br. 4-6). 4-6), Roger Norrington (br. 5, 6), Seiji Ozawa (br. 6), David Oistrakh (br. 5, 6), Yuri Temirkanov, Ferenc Fryczai (br. 4, 5) itd.

Filmografija

Filmovi o kompozitorovom životu

  • “Treća mladost”, 1965
  • “Čajkovski”, 1969, režiser Igor Talankin - biografski film
  • “The Music Lovers”, 1971, u režiji Kena Russell-a - slobodno prepričavanje biografije kompozitora
  • “Apokrifi: Muzika za Petra i Pavla”, 2004. Nagrada “Zlatna nimfa” 2006.
  • "Čajkovski", reditelj Filip Degtjarev

Filmske adaptacije kompozitorovih djela

  • Jevgenij Onjegin, 1958
  • Pikova dama, 1960
  • Orašar (crtani film, 1973.)
  • Orašar i kralj miša (crtani film), 1999
  • Orašar (crtani film, 2004)
  • Orašar i kralj pacova (film iz 2010.)

Filmovi koji sadrže muziku kompozitora

  • Čapajev s nama, 1941. - koristi se III dio ( Allegro molto vivace) Šesta simfonija kao muzička podloga za rezanje dokumentarnih filmova o predratnim manevrima Crvene armije
  • Zarobljenik Kavkaza, ili nove Šurikove avanture - kao muzika iz televizijskog prenosa baleta "Labudovo jezero"
  • Ana Karenjina (film, 1997.)
  • Talentovani gospodin Ripli, 1999. u režiji Anthonyja Minghelle
  • V za Vendetu, 2006. - 1812. Korištena uvertira
  • Sensation, 2006., režija Woody Allen
  • Ružno pače u režiji Harryja Bardeena
  • Crni labud
  • Fantazija
  • labuđe jezero

Održavanje sjećanja na kompozitora

U numizmatici

  • 1990. SSSR je izdao prigodni novčić s apoenom od jedne rublje, posvećen 150. godišnjici rođenja P. I. Čajkovskog

U popularnoj muzici

  • Američki muzičar Chuck Berry napisao je pjesmu Roll Over Beethoven 1956. godine, koja je uvrštena na listu 500 najvećih pjesama svih vremena prema časopisu Rolling Stone. Pored Čajkovskog, u pjesmi se spominje Betoven.
  • Pesmu su izveli The Beatles 1963. godine. Kasnije (1973.) ovu pjesmu je izveo Electric Light Orchestra na albumu “ELO-2”.
  • Muzika Čajkovskog se naširoko koristi u džezu i rado je uzorkuju od strane elektronskih inženjera
  • Čuveni američki pevač Majkl Džekson tvrdio je da je Čajkovski imao najveći uticaj na njega. Rekao je: „Ako uzmete The Nutcracker, videćete da je svaka melodija u njoj hit, svaka pojedinačna. I pomislio sam: “Zašto pop muzika ne može imati album na kojem je svaka pjesma hit?”

Na televiziji

  • U 18. epizodi 1. sezone TV serije Scrubs, u jednoj od scena čuje se odlomak iz kompozicije Čajkovskog "Ples šećera - vila šljiva".
  • U 8. epizodi 1. sezone TV serije Stažisti, u sceni pripreme rastvora za gips, čuje se kompozicija Čajkovskog "Orašar - ples vile šećerne šljive".
  • TV serija "Brigada" prikazuje valcer iz baleta "Labudovo jezero"

Petar Iljič Čajkovski poznat kao jedan od najvećih kompozitora ne samo u Rusiji, već i širom sveta. Tokom svoje 53 godine života napisao je više od 80 muzičkih dela, uključujući 10 opera i 3 baleta.

Kratka biografija kompozitora

Rođen je Petar Iljič Čajkovski 7. maja 1840 u provinciji Vjatka Ruskog carstva (moderni grad Votkinsk u Udmurtiji). Njegov otac - Ilja Petrovič Čajkovski, izvanredan ruski inženjer. majka - Aleksandra Andreevna Assier, kćerka glavnog carinika koji je porijeklom iz Francuske.

Roditelji Petra Iljiča voleli su muziku. Njegova majka je svirala klavir i pevala u kući su bile mehaničke orkestar, koji je prvi put izvodio mali Petar. "Don Giovanni" od Mocarta. Dok je porodica živela u Votkinsku, često su uveče slušali melodične narodne pesme fabričkih radnika i seljaka.

Detinjstvo Čajkovskog

Osjetljivost prirode Petra Iljiča manifestirala se u ranom djetinjstvu. Francuska guvernanta Fani Durbah, koju je obožavao, odmah je primetila nežnu dušu u sedmogodišnjem dečaku, žudnja za svime lepim. Otvorila mu je svijet umjetnosti i pričala o životima kompozitora.

U kući mojih roditelja u Votkinsku postojao je mehanički orgulje. U njega su ubačeni valjci sa kukama, namotana je opruga, a u prostoriji su se puštali odlomci popularnih opera Rosinija, Belinija i Mocarta.

Mala Petja je satima slušala orkestar. Fanny je više puta zatekla dječaka u suzama. Potajno od odraslih, sjeo je za klavir i ponovio ono što je čuo iz sjećanja.

Studije

Godine 1849. porodica se preselila u grad Alapaevsk, a 1850. u Sankt Peterburgu. Tamo su njegovi roditelji poslali Čajkovskog na Imperijalnu pravnu školu, koja se nalazi u blizini ulice koja se sada zove po kompozitoru.

Čajkovski je proveo 2 godine u inostranstvu, 1300 km od svoje kuće, pošto je dob za upis u školu bila 12 godina. Za Čajkovskog je odvajanje od majke bila veoma jaka psihička trauma. 1852. godine, pošavši u školu, on počeo ozbiljno da se bavi muzikom, koji se učio izborno.

Čajkovski je bio poznat kao dobar pijanista i dobro je improvizovao. Od 16. godine počeo je da posvećuje više pažnje muzici, učeći kod poznatog učitelja Luigi Piccioli. Tada je postao mentor budućeg kompozitora Rudolf Kündinger.

Nakon što je 1859. završio fakultet, Čajkovski je dobio čin titularni odbornik godine i počeo da radi u Ministarstvu pravde. U slobodno vrijeme posjećivao je operu, gdje su ga oduševile izvedbe opera Mocarta i Glinke.

Muzička aktivnost Petra Iljiča

Godine 1862 Pyotr Ilyich napustio je karijeru advokata i ušao u klasu kompozicije na konzervatorijumu Anton Rubinstein. Završio je kurs sa zlatnom medaljom i ubrzo se preselio u Moskvu, gde je postao profesor na novootvorenom konzervatorijumu.

Nakon prvog izvođenja kantate komponovao je na odu Fridriha Šilera "U radost" stigla mu je slava i uspeh. Kritičari su primijetili da se u Rusiji pojavio neobično talentiran kompozitor. Zatim je Čajkovski napisao svoje prva simfonija "Zimski snovi".

1868. Čajkovski se neočekivano zaljubio u italijansku opersku pjevačicu. Desiree Artaud, na turneji po Rusiji. Posvetio joj je klavirsku romansu i zaprosio. Ali do braka nije došlo iz raznih razloga. Desiree je napustila Rusiju, a Čajkovski je ostao uznemiren.

Muzička djela

Pisanje muzike spasilo je kompozitora od muke neuzvraćene ljubavi. Stvorio je uvertiru fantastike "Romeo i julija", nakon čega slijedi simfonijska fantazija "Oluja" prema Shakespeareu, "Frančeska da Rimini" prema Danteovoj Božanstvenoj komediji.

Godine 1875. Petar Iljič Čajkovski je počeo da radi na baletu "Labuđe jezero", koji je premijerno izveden 2 godine kasnije u Boljšoj teatru s velikim uspjehom. Nastavio je da stvara bajke i bizarne fantazije u svijetu, pisao je nove balete - "Uspavana ljepotica", "oraščić".

70-te godine 19. veka u delu Čajkovskog - period kreativne potrage. Privlači ga istorijska prošlost Rusije, ruski narodni život i tema ljudske sudbine. U to vrijeme piše djela poput opera "Oprichnik" I "Kovač Vakula", muzika za dramu Ostrovskog "Snjegurica".

Lični život

Rad Čajkovskog pratio je uspjeh, što se ne može reći o njegovom privatnom životu. Učinio je nešto nepromišljeno i oženio djevojku potpuno mu tuđ u duhu, daleko od njegove muzike. Ni sam nije znao zašto je to uradio. Počela su nova iskustva. Da bi pobjegao od supruge, otišao je u inostranstvo, a zatim napustio konzervatorijum. Tražio je put do sebe. I nisam ga našao.

1876. Čajkovski je počeo da se dopisuje sa još jednom čudnom ženom - bogata filantrop Nadezhda Filaretovna von Meck, udovica, majka 18 djece, 10 godina starija od njega. Podsticala je kompozitorovu kreativnost i finansijski ga podržavala, ali se nikada nisu sreli, iako su oboje živeli u Moskvi.

poslednje godine života

Do kraja života Pjotr ​​Iljič Čajkovski je komponovao opere i simfonije, a sa koncertima je putovao u druge zemlje. Njegova muzika je zvučala širom civilizovanog sveta. U posljednjim mjesecima svog života stvarao je 6. “Patetična simfonija”. Ispostavilo se da je to bila njegova volja.

Pyotr Ilyich je umro 6. novembra 1893 u 53. godini od kolere. Sve troškove sahrane velikog kompozitora snosio je sam car Aleksandar III. Petar Iljič Čajkovski sahranjen je u lavri Aleksandra Nevskog u Nekropoli majstora umetnosti.

Mladi Čajkovski

Veliki ruski kompozitor Petar Iljič Čajkovski rođen je u dalekim vremenima procvata romantizma: 25. aprila 1840. godine u Votkinsku, u Vjatskoj guberniji Ruskog carstva. Danas je najpoznatiji kao kompozitor, ali njegove uloge uključuju i dirigenta, muzičkog novinara i nastavnika.

Najveći kompozitor u istoriji muzike nije komponovao toliko, svega osamdeset dela, uključujući tri opere i sedam simfonija (šest numerisanih i jedna po imenu), čuvene balete „Labuđe jezero“, „Orašar“, „Uspavana lepotica“, koji sami po sebi predstavljaju izuzetno vrijedan doprinos svjetskoj kulturi.

No, vratimo se na početak naše priče.

Ilja Čajkovski, otac Petra Iljiča, postao je poznat kao izuzetan ruski inženjer, ali Pjotr ​​Fedorovič, deda budućeg kompozitora, nije uvek bio Čajkovski. U početku se prezivao Čajka, a rođen je u selu Nikolajevka, u Poltavskoj oblasti. Stekao je medicinsko obrazovanje, a zatim je služio kao medicinski službenik.

Peterovi roditelji su jako voljeli muziku. Njegova majka svirala je klavir i kućne mehaničke orgulje, orkestar. Često su čuli melodične pjesme fabričkih radnika i seljaka. Kasnije je guvernanta Fanny Dürbach napisala Peteru sljedeće stihove: „Posebno sam voljela tihe, meke večeri na kraju ljeta... sa balkona smo slušali nježne i tužne pjesme, samo su one same razbijale tišinu ovih divnih noći. . Morate ih zapamtiti, tada niko od vas nije legao. Ako se sećate ovih melodija, uključite ih u muziku. Šarmiraćete one koji ih ne čuju u vašoj zemlji.”

Peter je odrastao kao pametan, inteligentan dječak. Sa šest godina tečno je govorio i pisao ne samo na svom maternjem ruskom, već i na njemačkom i francuskom. Međutim, darovito dijete je bilo i vrlo bolešljivo. U školi je šest mjeseci zaredom izostajao sa nastave zbog lošeg zdravlja.

Kada je budući kompozitor imao oko devet godina, njegova porodica se preselila u Alapaevsk. Kasnije je ovaj događaj opisao u svojoj knjizi “12 putovanja po srednjem Uralu”.

Peterovi roditelji su se osjećali neugodno zbog svog skromnog porijekla, pa su svog sina poslali na Imperijalnu školu prava. Nalazila se u blizini ulice koja danas nosi ime Čajkovskog.

Peter je proveo dvije godine veoma daleko od svoje kuće i od ljudi koji su mu bili bliski. Najviše od svega mladića je brinula odvajanje od majke za koju je bio jako vezan. Zanimljivo je da je već tada bio vrlo ironičan prema novoskovanom porodičnom grbu i na sve moguće načine isticao svoje plebejsko porijeklo. Možda je to bio rezultat ranih demokratskih pogleda.

1852. Porodica se ponovo okuplja u Sankt Peterburgu, a Pjotr ​​Iljič upisuje fakultet. Ubrzo stječe reputaciju prilično dobrog pijaniste, sklonog improvizaciji. A sa šesnaest godina počeo je da uči kod Luiđija Pičiolija i najviše vremena posvetio muzici. Tada Rudolf Kündinger postaje mladićev mentor.

Nakon što je završio studije u školi, što se dogodilo 1859. godine, Čajkovski je dobio čin titularnog savjetnika, nakon čega je počeo raditi u Ministarstvu pravde.

Godine 1862. postao je jedan od prvih studenata Konzervatorijuma u Sankt Peterburgu u klasi kompozicije. Teoriju ga je podučavao Nikolaj Ivanovič Zaremba, koji za života nije objavio nijedno svoje delo. Međutim, on je bio prvi u Rusiji koji je predavao teoriju muzike na ruskom jeziku. Ovaj učitelj je govorio neobično živopisno i maštovito, a svoje muzičko-teorijske izjave često je oblačio u religiozno ruho. Zatim je ovu svoju osobinu ismijao u svom djelu “Raika”.

Ali orkestraciju je mladog Čajkovskog podučavao Anton Grigorijevič Rubinšajn, sada poznat i kao učitelj i kao pijanista. Čajkovski je postao njegov najpoznatiji učenik, ali se sam po sebi smatra velikim čovjekom, s neiscrpnim rezervama energije koje su mu omogućile da se bavi tako širokim spektrom aktivnosti.

Anton Grigorijevič Rubinshein je jednom insistirao da Pjotr ​​Iljič napusti službu i počne u potpunosti da studira muziku.

Ova idila je trajala do 1865. godine, sve dok Petar nije diplomirao na Sankt Peterburškom konzervatorijumu sa velikom srebrnom medaljom. U to vreme napisao je kantatu po Šilerovoj odi "Radosti". Među ostalim delima Čajkovskog, nastalim u studentskim godinama, izdvajaju se uvertira Ostrovskog „Gromovina” i plesovi devojaka iz sena, koje je kasnije uključio u operu „Vojvoda”.

Rastući ugled i svjetska slava

Čajkovskog tokom svojih profesorskih godina na Moskovskom konzervatorijumu

U januaru 1866. Nikolaj Grigorijevič Rubinštajn, direktor novoosnovanog Moskovskog konzervatorijuma i brat učitelja Čajkovskog, pozvao ga je u Moskvu, gde je Petar dobio mesto profesora slobodne kompozicije, harmonije, teorije i orkestracije.

Godine 1868, Pjotr ​​Iljič je prvi put delovao kao muzički kritičar. Tada je upoznao članove "". Iako su se razlikovali u stavovima o muzici, zadržali su prijateljske odnose.

U to vreme, kod Čajkovskog se probudilo interesovanje za programsku muziku. Programska muzika je žanr u kojem se namjera muzičkog djela prenosi u pratećoj raspravi. poziva Petera da napiše uvertiru fantastike, a on počinje raditi na “Romeu i Juliji”, koja mu je kasnije donijela svjetsku slavu, a s kojom je slava kompozitora počela rasti kao gruda snijega. Osim toga, Stasov mu je predložio ideju simfonijske fantazije "Oluja".

Otprilike u to vrijeme upoznao je operskog pjevača Desira Artauda. Bili su zaljubljeni jedno u drugo i čak su planirali da se venčaju, ali se ona iz nekog razloga udala za španskog pevača.

Čajkovski i njegova supruga Antonina Miljukova, 1877

Sedamdesete godine devetnaestog veka u delu Petra Čajkovskog postale su vreme traganja. Fascinirao ga je prošlost Rusije, njena istorija, kultura, život i sudbina ruskog naroda. Zatim je napisao opere “Opričnik”, “Kovač Vakula”, “Snjegurica”, balet “Labudovo jezero” i mnoga druga, ništa manje zanimljiva, djela.

Do 1877. počele su da kruže razne nepristojne glasine o njegovom privatnom životu, a kako bi stao na kraj tračevima, odlučio je oženiti Antoninu Milyukovu, bivšu studenticu konzervatorija. Ona je bila osam godina mlađa od njega, ali glasine o njegovoj homoseksualnosti, kako se ispostavilo, nisu nastale niotkuda, a nakon samo nekoliko sedmica njihov brak se raspao. Brak se raspao, ali nisu uspjeli da se razvedu, te su nastavili živjeti u odvojenom braku.

Dobivši određenu slobodu, sledeće godine napušta Moskovski konzervatorijum i odlazi u inostranstvo. Ovo putovanje je sponzorirala Nadezhda von Meck, udovica željezničkog magnata, s kojom se Petar nikada lično nije sreo (tačnije, sreo se jednom, ali su oboje šutjeli od stida), ali je vodio aktivnu prepisku. Njihova čudna veza okončana je 1891. godine kada je fon Mek iznenada prestao da šalje i pisma i novac. Njoj je posvetio svoju Četvrtu simfoniju.

Godine 1881. shvatio je da je vrijeme da se nešto preduzme u vezi s dugovima. I napisao je pismo caru u kojem je tražio da mu pozajmi tri hiljade rubalja kako bi dug bio odbijen od kasnijih produkcija Čajkovskog. Objasnio je zašto mu je potrebna tako velika suma, a suveren mu je ne samo pozajmio, već ju je i dao u korist.

Možda je to bio jedan od razloga što je sredinom osamdesetih Čajkovski ponovo počeo aktivno da radi, izabran je za direktora moskovskog ogranka RMO-a, a njegovi radovi postali su nadaleko poznati u inostranstvu. Godine 1885. prekinuo je aktivno putovanje po Evropi i Rusiji i nastanio se u jednoj vlastelinskoj kući u blizini Klina. Od tada počinje aktivnu propagandu ruske muzike.

Treba napomenuti da je Čajkovski tokom svog života voleo sve rusko, bio je ponosan na činjenicu da je rođen u Rusiji i nije tolerisao nagoveštaje svojih poljskih korena.

Jednom, još kao dječak, Petar je gledao kartu Evrope, i odjednom počeo poljupcima prekrivati ​​teritoriju Rusije i naizgled pljuvati po svim drugim zemljama!

Na kraju svog života, Čajkovski je sve više radio kao dirigent

poslednje godine života

Na kraju života sve više nije radio kao kompozitor, već kao dirigent. Godine 1889. napravio je turneju po Njemačkoj i Švicarskoj, na kojoj je upoznao Johannesa Brahmsa i

Jedan od najsentimentalnijih i najlirskijih kompozitora, prekrivenih svetskom slavom. Glavni feud u Rusiji koji obrazuje ruske muzičare nosi ime po njemu - Moskovski državni konzervatorijum. Kao i prestižno međunarodno takmičenje akademskih izvođača, najveća manifestacija u svjetskim razmjerima. Pjotr ​​Iljič Čajkovski je izuzetan ruski kompozitor koji se u potpunosti posvetio svetu inspiracije i stvorio tako briljantna dela da su trenutno najizvođenija dela u celom svetu. Šarmantni melodičnost, briljantno ovladavanje tehnikom kompozicije, kao i sposobnost da se vidi svijetlo i harmonično u bilo kojoj tragediji, čine Petra Iljiča najvećom kreativnom ličnošću ne samo u ruskoj, već iu cijeloj svjetskoj muzičkoj kulturi.

Na našoj stranici pročitajte kratku biografiju Petra Iljiča Čajkovskog i mnoge zanimljive činjenice o kompozitoru.

Kratka biografija Čajkovskog

Pjotr ​​Iljič je rođen u ruskoj zaleđe - selu Votkinsk u blizini male fabrike 7. maja 1840. godine u porodici rudarskog inženjera. Od rođenja, dječak je apsorbirao iskonski duh ruske inteligencije. Djetinjstvo je proveo na rodnom imanju u sjeni seoske prirode, među slikovitim prizorima i zvucima narodnih pjesama. Svi ovi utisci iz mojih ranih godina kasnije su se oblikovali u izvanrednoj ljubavi prema domovini, njenoj istoriji i kulturi, njenim tako kreativnim ljudima.


Potrudili su se da djeci u ovoj velikoj i prijateljskoj porodici pruže najbolje obrazovanje. Uz njih je uvijek bila guvernanta Fanny Durbach, koja je, inače, zadržala mnoga sjećanja na malu Petrušu. Od djetinjstva je bio najupečatljivije, najosjetljivije, najranjivije, talentovano dijete s najboljom nervnom organizacijom. Dadilja ga je zvala "porculanski dječak". Tako krhka, neurastenična mentalna struktura, tako oštro opažanje života i osjetljivost ostali su s njim cijeli život.

Kuća je bila ispunjena muzikom, roditelji budućeg kompozitora su i sami voleli da sviraju, organizovali su muzičke večeri, bilo je mašinsko organ(orkestar). Ljubav prema sviranju klavira u njega je usadila voljena majka, a od svoje 5. godine prilično redovno vježba. Studije muzike su ga potpuno zaokupile, ali su ga roditelji, u strahu za Petjinu nestabilnu psihu, poslali da studira na Carskoj pravnoj školi u Sankt Peterburgu, smatrajući da mu muzika šteti.


U biografiji Čajkovskog stoji da je posle diplomiranja, 1859. godine, Petar Iljič kratko radio kao titularni savetnik u Ministarstvu pravde, nastavljajući da studira muziku kao izborni predmet, pohađajući muzičke večeri i operske predstave. U to vrijeme već je važio za dobrog pijanistu i improvizatora. Zahvaljujući svojoj službi, prvi put je otišao u inostranstvo, na tromesečnu turneju sa inženjerom Pisarevim kao prevodiocem. Kasnije će putovanja u Evropu na turneje ili rekreaciju postati najvažniji dio njegovog stvaralačkog djelovanja. Sama prilika da posjeti Evropu i upozna se sa njenim kulturnim spomenicima ga je oduševila.

Godine 1862. konačno je odlučio da svoj život poveže sa muzikom. Tačnije, za sebe je to definisao kao služenje muzici. Upisuje novootvoreni Konzervatorij u Sankt Peterburgu, gdje studira kompoziciju. Tamo upoznaje Antona Rubinštajna, koji je imao značajan uticaj na njegov život. Dakle, ubrzo nakon što je Čajkovski diplomirao na konzervatorijumu (sa velikom srebrnom medaljom, najvišom nagradom), Rubinštajn ga je pozvao u Moskvu - sada da predaje osnove kompozicije, harmonije, teorije muzike i orkestracije.


Vrijedi napomenuti da je Moskovski konzervatorijum u to vrijeme (1866.) također tek počeo da postoji. Zapravo, u to vrijeme nije postojala nacionalna škola koja predaje izvođenje ili komponovanje vještina. Postojali su raštrkani prevodi zapadnih udžbenika, odvojena odeljenja nastavnika koji nisu postali koncertni muzičari, već su svoje veštine prenosili studentima po principu „radi kao ja“.

Čajkovski ne samo da je držao predavanja, već je i sam napisao mnoge obrazovne programe i priručnike, a neke je preveo iz stranih izvora. Postoje snimci predavanja njegovog učenika, izuzetnog ruskog kompozitora. Sergej Tanejev , iz koje se može suditi o dubini znanja, sposobnosti da se muzika promišljeno analizira sa stanovišta njene strukture, forme, elemenata. Ovo je titanski metodološki rad koji se ne može precijeniti.

Zahvaljujući naporima Petra Iljiča, obuka ruskih muzičara, a posebno kompozitora, stekla je sistem, metod i integritet. Dugo je ovaj dio njegove biografije bio izostavljen; Razlog tome su izjave samog Čajkovskog da ga nastavni rad opterećuje, studenti su glupi i neuki. Ali sve ove reči uopšte ne odražavaju istinu - pojava Čajkovskog kao učitelja u tadašnjoj nacionalnoj muzičkoj kulturi predodredila je vekovima (!) nastanak ruske kompozicijske škole i jedinstvenih, originalnih, briljantnih kompozitora. Ovo je prekretnica u ruskoj muzičkoj pedagogiji.


Važno je napomenuti da je Čajkovski dao tako ozbiljan doprinos podučavanju i kritici, gotovo bez smanjenja vremena za vlastite kompozicije. To ga karakteriše kao čoveka monstruozne efikasnosti, radoholičara koji je svaki minut svog ovozemaljskog boravka bacio na oltar muzike.

Postati kompozitor

Njegov stvaralački put nije bio posut ružama. U samom početku često je bio oštro kritikovan zbog želje da ugodi slušaocu. Zatim, kada je često posjećivao Evropu i pokušavao spojiti najbolje od zapadne kulture sa tradicionalnim ruskim osobinama, bilo mu je teško da zadovolji jednoglasnost publike. Njegov genij je istinski cijenjen tek na kraju.

Rane kompozicije Čajkovskog datiraju iz 1854. To su bile male predstave – „Anastazija valcer“ i romansa „Moj genije, moj anđeo, moj prijatelju...“. Njegovi studentski radovi iz perioda konzervatorija ga već otkrivaju kao majstora. Jedno od djela je programsko djelo za dramu N.A. Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom". Pyotr Ilyich je kasnije bio povezan sa poznatim dramaturgom ne samo nježnim prijateljstvom, već i kreativnim projektima. Tako je 1873. godine napisana muzika za bajku „Snežana“ kasnije je napisao operu na istu temu Nikolaj Rimski-Korsakov.

Ovo vrijeme (kraj 60-ih i početak 70-ih) za njega je bila kreativna potraga, najviše usmjerena na narodnu umjetnost. Otprilike u isto vreme objavljena je i njegova zbirka „50 ruskih narodnih pesama za klavir u 4 ruke“. Bajkovito-mitska radnja svojstvena folkloru oličena je u operi "Ondine". Njegova prva predstava postigla je određeni uspjeh, ali je do kraja sezone skinuta s pozorišnog repertoara. Kompozitor je uništio rukopis. Samo neki muzički fragmenti su kasnije prebačeni u „Snjeguljicu“. Po njima možemo suditi da je do tog vremena Pjotr ​​Iljič savladao tehniku ​​kolorističkog pisanja.

Tokom godina rada na konzervatorijumu napisao je mnoga dela, među kojima su 4 simfonije, 5 opera i balet koji mu je doneo svetsku slavu. labuđe jezero», koncert za klavir i orkestar, 3 gudačka kvarteta.

Postepeno je došao do spoznaje da treba više vremena posvetiti komponovanju muzike. Iscrpljujući rad na konzervatorijumu zahtevao je mnogo vremena i truda. I 1878. godine Čajkovski je vodio svoje poslednje časove, ali je do kraja života održavao prepisku sa mnogim studentima koji su kasnije postali časni izvođači. U svojim pismima uvijek je ostao njihov učitelj i cenzor, dajući preporuke.

Godine 1877. kompozitor je započeo rad na “ Evgeniy Onegin" Zaokupljen svojim pisanjem, nekako se prebrzo ženi Antoninom Miljukovom. Brak se raspao za samo nekoliko sedmica. Sve u vezi sa mladom suprugom Čajkovskog ju je iritiralo. A zajednički život s njom postao je ozbiljan ispit za njega. Duševne muke ovog perioda dovele su do nervnog sloma i uticale na muziku. Igrom slučaja, “Evgenije Onjegin” i Četvrta simfonija, napisana u tom trenutku, postali su vrhunac njegovog stvaralaštva.

Godine 1878. otišao je u inostranstvo da se oporavi od događaja koji su se desili. Tada mu je počela pomagati Nadežda Filaretovna fon Mek, filantrop i poštovalac dela Petra Iljiča. Dopisivali su se dugih 14 godina, ali se nikada nisu sreli. Ipak, njena moralna i materijalna pomoć omogućila je Petru Iljiču da se relativno slobodno bavi kreativnošću, nije mogao da se osvrne na izdavače ili pozorišnu upravu.

Od 1880-ih je obilazio svijet. On donosi lično upoznavanje sa stubovima evropske i ruske kulture kao što su Lav Tolstoj, Edvard Grieg, Antonin Dvorak i mnogi drugi. Sva njegova snažna upečatljivost upijala je bogatstvo i raznolikost svijeta poput sunđera. Jedan je od rijetkih sretnika koji je za života uspio dobiti priznanje javnosti, kritičara i kolega.

Prema biografiji Čajkovskog, kompozitor je poslednjih godina neobjašnjivo želeo da živi daleko od bučnih gradova, gde bi ga svako na ulici mogao prepoznati. Priznao je da je beskrajno umoran od vreve oko sebe. Stoga je odabrao mala turistička naselja u blizini Moskve, gdje je iznajmio imanje. Posljednja kuća u kojoj je živio u Klinu kod Moskve postala je kuća-muzej i memorijalni rezervat nazvan po kompozitoru.

Umro je neočekivano 1893. Doktori su dijagnosticirali koleru, koja se razvila za samo nekoliko dana. Nedugo prije toga, u jednom od restorana poslužena mu je čaša neprokuvane vode. Iako su postojale druge verzije o smrti Čajkovskog, dokazi nisu dati.



Zanimljive činjenice o Čajkovskom

  • Dugo vremena je biografija ovog najvećeg kompozitora, koji je dao značajan doprinos svjetskoj kulturi, bila okružena mitovima i legendama. Galantno 19. stoljeće nije dozvoljavalo spominjanje činjenica koje bi i u najmanjoj mjeri kompromitovale tako izuzetnu osobu. Kasnije je ovu tradiciju preuzela sovjetska ideologija, koja je u sliku kompozitora uvela nove karakteristike koje su ispunjavale zadatke izgradnje novog društva. Početak 21. vijeka donio je modu za razgovor o najličnijem i najintimnijem i pretvorio umjetnikov unutrašnji svijet u veliki javni prostor.
  • Pjotr ​​Iljič je u ranoj mladosti bio zaljubljen u belgijsku pjevačicu Desiree Artaud, čak je namjeravao da je zaprosi. Ali iznenada je otišla i udala se za nekog drugog. Čajkovski je nevjerovatno patio i posvetio joj je romansu "Da zaboravim tako brzo". U filmu Čajkovski Igora Talankina iz 1970. ova epizoda je ekspresivno prikazana. U glavnim ulogama su briljantni Innokenty Smoktunovsky, te Maya Plisetskaya u ulozi Desiree u neobičnoj ulozi.
  • Iz biografije Čajkovskog znamo da je kompozitor 1893. godine dobio počasnu diplomu Univerziteta u Kembridžu.
  • Trenutno su u toku sudske rasprave u vezi s pravom na imenovanje. balet" uspavana ljepotica“ nehotice je postao predmet žestokog spora sa kompanijom Walt Disney oko amblema. Presudu čeka i prijava filmske kompanije za patent nazvan po "Princezi Aurori", koja je i glavni lik djela Čajkovskog. Važno je napomenuti da je Disney koristio muziku Petra Iljiča kada je stvarao istoimeni crtani film iz 1959. godine.
  • Veći dio svog života Čajkovski je bio podložan depresiji. Od svoje 14. godine, u vezi sa rano preminulom majkom, za čijim gubitkom je dugo oplakivao. Bio je i hipohondar. Najviše se bojao da će oglušiti. Beethoven.


  • "Inspiracija je gost koji ne ide dobrovoljno u posjetu lijenima." Ovim principom se rukovodio tokom svog života.
  • Godine 1877., bogata poslovna žena Nadežda fon Mek podržala je violinistu Džozefa Koteka, koji je bio bivši učenik i prijatelj Čajkovskog, a preporučio joj ga je pijanista Nikolaj Rubinštajn. Bila je impresionirana kompozitorom Čajkovskim i detaljno je pitala Rubinštajna o njemu. Međutim, Kotek ju je uvjerio da mu piše, nakon čega se predstavila kao “vatrena obožavateljica”. Tako se njihov odnos uspostavio kao epistolarno prijateljstvo: između 1877. i 1890. razmijenili su više od 1.200 pisama, a ona ga je podržala nakon što su kritičari potrgali njegovu Petu simfoniju. Podsticala ga je da istraje u svojim kompozicijama. Jednostavno su se sreli lično jednog dana, slučajno, u avgustu 1879.

Karakteristične karakteristike muzike Čajkovskog

Među muzikolozima često postoji mišljenje da je Čajkovski veliki operski, simfonijski i baletski kompozitor, ali njegova kamerna ili instrumentalna muzika je slaba i nije toliko zanimljiva. Zapažaju i njegovo „neklavirsko razmišljanje“, što ga sprečava da malim izražajnim sredstvima stvori nešto zaista grandiozno. Ovo je zabluda. Koliko vredi "6 komada za klavir", ovo je cela predstava za izvođača - predstava jednog glumca, gde može da pokaže sav svoj divan osećaj i muzikalnost.

Njegovu melodiju odlikuje nevjerovatna intonacijska suptilnost. On je kao Bach Intonacija je kodirana u muzici. Njihove suptilne modulacije i igra su njegova individualna kompozitorska osobina.

Kritika Čajkovskog

Kompozitorovo pisanje se smatra prolaznim. Međutim, uprkos kratkom periodu koji je Petar Iljič posvetio književnom iskustvu, njegovi članci u časopisima „Ruske Vedomosti” i novinama „Moderna hronika” bili su od najveće važnosti u kulturnom životu Rusije, jer su pomogli u oblikovanju mišljenja i vizije muzike među širokim masama.

Njegovi vlastiti visoki moralni i estetski ideali, kojima je svjesno težio cijeli život, natjerali su ga na razmišljanje o ulozi umjetnosti u životu društva i čovjeka. Osjećao je hitnu potrebu da takve misli podijeli sa svojim sunarodnicima. Na mnogo načina, njegovi tadašnji pogledi na muziku odredili su stavove njegovih savremenika.

Posljednje publikacije koje je napisao Pyotr Ilyich na službenom putu u Bavarskoj bili su izvještaji o Wagnerovim koncertima 1876. Do kraja toga, Čajkovski je već postao simbol ruske istorije, ruske inteligencije, ruskog duha.

U fabričkom selu Votkinsk (danas grad u Udmurtiji) u porodici rudarskog inženjera, šefa fabrike Kama-Votkinsk. Kasnije je njegov otac postao upravnik fabrika u Alapajevsku i Nižnjekamsku i direktor Tehnološkog instituta u Sankt Peterburgu.

U dobi od pet godina, Peter je počeo učiti svirati klavir, a kasnije je uzimao časove od poznatog pijaniste Rudolfa Kündingera.

Kada je Petar imao 14 godina, njegova majka Aleksandra Čajkovska umrla je od kolere.

Godine 1859. Petar Čajkovski je diplomirao na Pravnom fakultetu u Sankt Peterburgu i sa činom titularnog savetnika raspoređen je da služi u Ministarstvu pravde. Godine 1862. za svoj radni staž dobio je čin kolegijalnog ocjenjivača. U maju 1866. napustio je službu sa činom dvorskog savjetnika i službeno je otišao u penziju 1867. godine.

1861. godine Čajkovski je počeo da studira u muzičkim časovima Ruskog muzičkog društva, koje je 1862. pretvoreno u Sankt Peterburgski konzervatorijum. Studirao je kod Antona Rubinštajna (instrumentacija), Nikolaja Zarembe (teorija kompozicije) i pohađao kurs za orgulje. Godine 1865. Čajkovski je diplomirao sa odlikom na Konzervatoriju - dobio je diplomu i srebrnu medalju 1870. nakon što su ovi oblici odobreni u Povelji Konzervatorija.

Tokom godina studija na Konzervatorijumu, Čajkovski je napisao kvartet, komade za klavir, a na završnom ispitu izvedena je njegova kantata napisana na tekst ode Fridriha Šilera „Do radosti“, koja je poznata kao tekst finala. Devete simfonije Ludwiga Beethovena. Istovremeno je napisano prvo programsko simfonijsko djelo na osnovu radnje drame Aleksandra Ostrovskog - uvertira "Grom".

1866-1878, Čajkovski je bio profesor na Moskovskom konzervatorijumu na časovima slobodne kompozicije, harmonije i instrumentacije. U pedagoške svrhe preveo je više muzičko-teorijskih radova i napisao udžbenik „Vodič za praktično proučavanje harmonije“ (1872). Godine 1868. prvi put se pojavio u štampi kao muzički kritičar. 1871-1876 radio je kao muzički recenzent za moskovske novine "Moderna hronika" i "Ruske vedomosti".

U Moskvi je Čajkovski komponovao svoju Prvu simfoniju (Zimski snovi, 1866.) i svoju prvu operu Voevoda, koju je nakon premijere 1869. godine autor uništio i obnovio mnogo godina nakon njegove smrti koristeći sačuvane orkestarske dijelove. Druga opera "Ondina" predstavljena je direkciji Carskih pozorišta, ali nije stigla na scenu i nakon toga ju je autor uništio (njen materijal je djelimično uključen u balet "Labuđe jezero"). Orkestarska uvertira "Romeo i Julija" je nakon premijere dobila prilično oštru kritičku ocjenu, ali je nakon značajne revizije 1870. i 1880. ovo djelo postalo jedno od najpopularnijih u kompozitorovoj orkestarskoj baštini.

1870-ih kompozitor je napisao Drugu i Treću simfoniju (1872, 1875), tri gudačka kvarteta (1871, 1874, 1876), Prvi klavirski koncert u e-molu, a zatim i orkestarsku fantaziju "Frančeska da Rimini" ( 1876) i "Varijacije na rokoko temu za violončelo i orkestar" (1877). Postavljene su opere Čajkovskog „Opričnik“ (1874) i „Kovač Vakula“ (1876), koje su pobedile na konkursu direkcije Carskog ruskog muzičkog društva.

Godine 1877., zahvaljujući obožavateljici njegovog rada i filantropu Nadeždi fon Mek, koja je Čajkovskom ponudila godišnju subvenciju od šest hiljada rubalja, posvetio je svoj budući život komponovanju. Od 1888. Čajkovski je takođe primao godišnju penziju od tri hiljade rubalja od ruskog cara Aleksandra III.

Do 1877. kompozitor je stalno živeo u Moskvi, samo leti putovao u selo da poseti rodbinu, prijatelje ili povremeno (1868, 1873) u inostranstvu. 1877-1887 živio je u Kamenki, Kijevska gubernija, sa sestrom, na raznim imanjima fon Meka, i na dači u Majdanovu (kod Klina).

Od 1880-ih, Čakovski je radio ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu. Održao je brojne koncerte, obilazeći evropske gradove.

Suptilni psiholog i majstor simfonista Petar Čajkovski otkrio je u muzici unutrašnji svet čoveka od lirske iskrenosti do najdublje tragedije i stvorio vrhunske primere opera, baleta, simfonija i kamernih dela. U tom periodu napisao je opere "Evgenije Onjegin" (1878), "Deva iz Orleana" (1879), "Mazepa" (1883), "Čerevički" (1885), "Čarobnica" (1887), "Mazepa" (1883). Pikova dama" (1890.), "Iolanta" (1891.).

Kompozitor je postao inovator na polju baleta, gde je muzika postala vodeća komponenta baletske dramaturgije. Kreirao je balete Labuđe jezero (1876), Uspavana lepotica (1889) i Orašar (1892).

Svetska remek-dela Čajkovskog obuhvataju šest simfonija, simfoniju „Manfred” (1885), „Italijanski kapričo” (1880), tri koncerta za klavir i orkestar (1875-93), koncert za violinu i orkestar, „Varijacije na rokoko temu za violončelo i orkestar" (1876), klavirski trio "U sećanje na velikog umetnika" (1882), romanse.

Godine 1885. kompozitor je prihvatio poziv da postane jedan od direktora Carskog ruskog muzičkog društva.
Čajkovski se okušao u dirigovanju. Krajem 1887. - početkom 1888. godine, kao dirigent, ostvaruje svoju prvu evropsku turneju. U maju 1891. Čajkovski je nastupio kao dirigent na otvaranju Karnegi hola u Njujorku.

Pjotr ​​Čajkovski je poslednji put dirigovao koncertom Carskog ruskog muzičkog društva u Sankt Peterburgu u oktobru 1893. godine, gde je izveo Šestu simfoniju, koju je nazvao „patetičnom“.

Kompozitor je 6. novembra (25. oktobra po starom stilu) 1893. umro nakon što je oboleo od kolere. Sahranjen je u lavri Aleksandra Nevskog u Sankt Peterburgu.

Godine 1885. Čajkovski je dobio titulu počasnog člana Moskovskog konzervatorijuma, a 1893. godine počasnog doktora Univerziteta u Kembridžu (Velika Britanija). Godine 1884. odlikovan je Vladimirovim ordenom IV stepena.

Godine 1894., na inicijativu brata kompozitora, u Klinu je otvoren Muzej kuće Čajkovskog, a 1940. godine u Votkinsku je otvoren memorijalni muzej.

Godine 1917. ime Čajkovski dobio je Opersko-vokalni studio, koji su organizovali Mihail Ipolitov-Ivanov i Varvara Zarudnaja.

Dana 7. maja 1940. godine, Ukazom Prezidijuma Vrhovnog sovjeta SSSR-a, Moskovski konzervatorijum je zvanično dobio ime Petar Čajkovski. Istovremeno, stipendije nazvane po P.I. Čajkovskog za posebno nadarene studente odseka za kompoziciju Moskovskog konzervatorijuma.

Ime Čajkovskog je dato i Kijevskom konzervatorijumu, raznim obrazovnim i kulturnim institucijama u Rusiji. Od 1958. godine u Moskvi se održava Međunarodno takmičenje po imenu P.I. Čajkovski.

Grad u Permskoj oblasti Ruske Federacije nosi ime Čajkovski.

2007. godine u Moskvi u zgradi Kulturnog centra po imenu P.I. Čajkovskog (u stanu u kojem je kompozitor živio od 1872. do 1873.) otvoren je Muzej "P. I. Čajkovski i Moskva".

Kompozitor je bio oženjen svojom studenticom Antoninom Milyukovom, ali se njegov brak brzo raspao.

Njegov brat Modest Čajkovski (1850-1918) bio je dramaturg i libretista opera Pikova dama i Iolanta. Autor nekoliko svakodnevnih predstava i istorijske misteriozne drame "Katarina Sijena". Sastavio "Život Petra Iljiča Čajkovskog" u tri toma.

Materijal je pripremljen na osnovu informacija RIA Novosti i otvorenih izvora



Preporučujemo čitanje



Related Posts