Акустическая гитара классика. Чем отличается акустическая гитара от классической? Гибридные виды акустической гитары

Как-то придя в музыкальный магазин купить свой первый инструмент, попросил дать мне классическую гитару, но с железными струнами. На что состоялся такой диалог:

— так какую Вам гитару? Классическую или акустическую?

— а какая разница между классической и акустической моделями гитары?

— различия есть, сейчас я Вам их расскажу, и покажу обе гитары.

Давайте и мы Вам расскажем в чем отличие между этими гитарами и какая лучше.

Выбирая сей музыкальный инструмент, на первых же порах можно столкнуться с двумя самыми популярными его определениями – классическая и акустическая модель. Люди, желающие обучиться игре на гитаре, часто задают один и тот же вопрос на различных форумах – какая из двух разновидностей этого музыкального инструмента лучше и предпочтительнее. Как и во многих случаях – четкого и конкретного ответа на этот вопрос не существует. Все зависит от частного случая. Но, все же, прочтя эту статью, каждый читатель поймет в ччем разница и сможет осознанно определиться и сделать нужный выбор подходящей ему модели.

Классическая модель

История классической гитары насчитывает несколько сотен лет и берет свое начало в восемнадцатом веке. Страна-родоначальник «классики» — Испания, благодаря чему, в простонародье такую гитару порой именуют «испанкой».


Особенности и свойства:

Инструмент Классической модели отличает сравнительно небольшой корпус (любители называют его барабаном), что добавляет ему удобства и изящества. Корпус, как правило, изготавливается из ценных хвойных пород дерева – кедр, ель и т.д.
Данная разновидность имеет широкий гриф, который имеет либо цельное сечение, состоящее из одного деревянного массива, либо обладает составным характером (несколько уложенных друг на друга деревянных заготовок). Как правило, на грифе классического варианта расположены девятнадцать ладов (лад – расстояние между двумя вертикально расположенными металлическими стержнями).
К корпусу гриф крепится с помощью клея.

Музыкальный инструмент оснащен нейлоновыми (материал на основе пластмассы) струнами, которые могут иметь черный либо белый цвет. Струны из такого материала не дают большого значения резонанса, что обуславливает тихое и мягкое звучание.
Жанры музыки, наиболее подходящие для исполнения на этой разновидности гитары – испанские, латиноамериканские композиции, а также баллады, пьесы, романсы.
За счет простоты и удобства данный музыкальный инструмент зачастую используется для обучения в общеобразовательных учреждениях.
Классическая модель отлично подойдет начинающим, за счет небольшого размера, мягкости струн и удобного грифа

Акустическая модель

Данная разновидность не имеет такой богатой истории, как в случае «классики». Возраст акустической модели – около ста лет. Инструмент получил общемировую известность, придя из Америки, где в середине двадцатого века процветали такие музыкальные направления, как джаз и фолк. Ведь произведения этих жанров, исполняющиеся под аккомпанементы «акустики», звучат очень живописно и привлекательно.


Свойства и особенности:

Музыкальный инструмент обладает большим корпусом, который, отчасти, и обеспечивает глубокий звук.
В середине сечения, по всей длине грифа «акустики» располагается металлический стержень – анкер. Этот элемент обеспечивает прочность конструкции грифа и предохраняет ее от излома, так как струны натянуты с большим усилием и создают немалое изгибающее усилие. Кроме того, металлический анкер регулирует положение грифа относительно корпуса.
Гриф клеится к корпусу как и у классической гитары.

Музыкальный инструмент оснащен металлическими струнами, которые, создавая большие значения резонанса с корпусом, обеспечивают особенности звучания «акустики». Струны могут иметь внешнюю оплетку из различных материалов. Метал обмотки влияет на звучание. К примеру:

  • Фосфор-бронза. Струны с таким сочетанием материала имеют более «густые» насыщенные басы и бархатный звук, но менее четкие высокие частоты. Оплетка этих струн имеет бронзово-оранжевый цвет
  • Бронза-олово. Оптимальные по уровню высоких и низких частот струны, в большинстве случаев именно их ставят именитые производители музыкальных инструментов на свои гитары. Оплетка желто-золотистого цвета
  • Сталь или никель сталь. В простонародье называют «серебряными» хотя серебра там само собой никакого нет. Характеризуются отчетливым ярким звонким звучанием. Оплетка серебристо-серого цвета.

Важно: следует отметить, что применение в классическом варианте металлических струн недопустимо, так как отсутствие стального анкера в грифе «классики» может привести к его поломке из-за большого усилия натяжения таких струн.

Произведения, актуальные для исполнения под аккомпанементы «акустики», относят к стилям рок-энд-ролла, попсы, шансона, фолк-музыки и любых дворовых мелодий.

Для обучения такая гитара будет немного сложна, так как металлические струны сильнее режут пальцы. Но если вы готовы потерпеть недельки три, то звучание Вас непременно порадует.

Выбор между двумя инструментами


Осуществляя выбор, новичку следует заострить внимание на следующих моментах:

Металлические струны акустической гитары, за счет жесткости материала и сильного натяжения способны за короткое время обеспечить мозолями пальцы неподготовленного человека. Конечно, это явление временное и за некоторый период пальцы огрубеют, перестав доставлять неудобство при игре, но на первых порах игрока будут сопровождать неприятные ощущения.

Мягкие нейлоновые струны классической модели в этом плане гораздо лучше. К тому же, за счет небольшого усилия натяжения, они реже рвутся.

Количество струн в «классике» всегда равно шести, в то время как «акустика» может насчитывать от шести до двенадцати струн (двенадцати струнная гитара).

Для юных музыкантов небольшой корпус классической модели окажется предпочтительнее в отличие от «акустики», к габаритным размерам которой нужно привыкать.

Материалы изготовления

Если говорить о материале, из которого выполнен корпус, существует два основных варианта – исполнение из дерева или фанеры.

  • Древесина обеспечивает звуку глухой и благородный характер, но с другой стороны, корпус из ценных пород дерева значительно повышает стоимость музыкального инструмента. Не стоит забывать и о хранении – дерево плохо переносит перепады температур и содержание в условиях повышенной влажности, что негативно сказывается на качестве звука.
  • Фанера более устойчива к влаге перепаду температур или к прямым солнечным лучам. Стоимость таких гитар как правило не высока, именитые гитары буду стоить от 90 долларов США или от 6 500 рублей. Но, такие гитары не обладают хорошим и глубоким звучанием

Выше было отмечено, что гриф «классики» более широкий и в случае игры с использованием особых аккордов «барре», левое запястье будет испытывать боль на первых порах использования, за счет необходимости полного охватывания грифа пальцами.

Другой разницей между двумя моделями является отсутствие анкера в грифе «классики».

Анкер дает большую надежность конструкции и устойчивость к внешней среде, а также возможность регулировать прогиб грифа. Хотя Все чаще бюджетные модели классической гитары имеют анкерный стержень в грифе.

При игре на акустической гитаре часто применяют медиатор — специальная пластина из металла или пластика, которая добавляет громкость звучания. К «классике» такое устройство неприменимо в отличие от первого варианта.

Резюме

Рассмотрев особенности, свойства и отличия каждой из гитар, станет гораздо легче остановить выбор на одном из двух рассмотренных вариантов и сказать, какая из моделей лучше именно для вас.

Однако все указанные выше моменты относятся, по большему счету, к физическим характеристикам, которые далеко не всегда являются определяющими.

На первое место, все же, стоит вынести свои музыкальные предпочтения. «Акустика» способна производить гораздо более громкие, четкие и высокие тона. Поэтому, если игрок тяготеет к эстрадным направлениям, рок-энд-ролл, джаз, блюз или фолк, то смело берите акустическую гитару, и вы не пожалеете о своем выборе.

Но и классическую не стоит списывать со счетов. Инструмент этого типа идеально подходит для исполнения классических композиций, зажигательных испанских мелодий, романсов и пьес. а так же отлично подходит для обучения.

Со временем, у вас будут обе модели, так как каждая из них неповторима и не сможет заменить другую.

Многие начинающие музыканты не могут определиться с тем инструментом, который подходит под их цели. Если записаться в музыкальную школу, то там нужно будет покупать домой для занятий классическую гитару. Или дома уже есть таковая. Но поиграв некоторое время, приходит понимание, что она не соответствует вашим планам. Или вы приходите в магазин и сталкиваетесь с разнообразием, но не знаете, чем отличаются гитары. Поэтому, прежде всего определитесь со стилями, которые вы больше всего хотите исполнять. И в любом случае – кто запрещает приобрести два инструмента (если есть средства) и наслаждаться игрой на том и на другом?

Чем отличается акустическая гитара от классической? Техническая сторона вопроса

1. Корпус

Корпусы большинства классик уступают в размерах. Особенно это заметно в сравнении с вестернами, у которых широкие и массивные корпусы. Однако, если взять «палмор» или «фолк», то они не только сравнятся по габаритам, но и даже проиграют некоторым classic. Если поставить две гитары «спинами» (то есть задники деками) друг к другу, то можно наглядно увидеть отличие в ширине их «туловищ».

2. Гриф

Также зависит от того, насколько точно вы хотите играть. Классика имеет чуть более широкий гриф. Дело в том, что в такого рода музыке важно, чтобы чётко прозвучала каждая нота. Поэтому для удобства попадания пальцами расстояние между струнами немного увеличено. При акустическом исполнении пара «недожатых» нот не ощущается так сильно. К тому же, юному ученику будет проще разучивать расположение нот и точно попадать по ним, когда есть «простор» для подушечки пальца. Правда, это больше подойдёт людям с широкими ладонями или длинными пальцами. Также расстояние между струнами на 3 ладу и на 15-ом будет пропорциональным (в отличии от акустики, где оно чуть сужается).

3. Струны

Отличие акустической гитары от классической ещё и в струнах. На первую практически всегда ставят металлические. Бывают случаи, когда человеку тяжело освоить довольно жёсткие и толстые струны, и для облегчения ставится нейлон. При этом звучание не будет таким богатым, так как они предназначены для других целей.

На классическую ставят исключительно нейлоновые. Есть случаи, когда на них устанавливали металл. Но делать это не рекомендуется. С большой вероятностью будет искажение деки, искривление грифа и так далее.

4. На акустике крепление грифа к корпусу на 14 ладу, на классике на 12 ладу

Гриф на классике крепится после 12 лада, на акустике после 14 лада. Разница в 2 единицы не так существенна, но при игре на высоких ладах вы сразу заметите, что рука будет упираться в корпус и дотянуться до струн будет сложнее, особенно до басовых. Проверить это легко, просто сыграйте гамму До-мажор или любую другую в районе 12 лада и вы сразу все поймете.


5. Разное крепление струн на бридже

Разная конструкция бриджей обуславливает различия при замене износившегося комплекта. У acoustic бридж чаще всего представляет из себя прочную пластину с отверстиями. В каждый из этих пазов опускается (внутрь корпуса) «хвостик» струны и закрепляется специальной втулкой с прорезью (бобышка, пин). В классике струна пропускается через отверстия снаружи и закрепляется посредством завязывания узелков. проходит примерно по одной и той же схеме. Провздеть в механизм и закручивать колок. Но на классике требуется удерживать край струны, чтобы узелок не развязался.


6. Наличие анкера и вклееный гриф

Отличия гитар заключаются также в отсутствии анкерного стержня у классики. Он устанавливается для защиты грифа от деформации (на акустике). Поэтому классический гриф шире и толще.

Гриф классической гитары вклеивается. У акустики – крепится к корпусу болтом.


7. Колковые механизмы

Также отличаются тем, что у эстрадных инструментов они металлические. Бывают открытые и закрытые виды. У классик преобладает открытый механизм. Это требует ухода от загрязнения и механического повреждения. Зато их можно регулярно смазывать, что обеспечивает долгую работу и «усидчивость» струны.


8. Система пружин в корпусе

В эстрадных инструментах используется система пружин, которая перекрывает направляющие и смыкает их в местах самой большой нагрузки. В классическом варианте чаще встречает веерная система пружин, которая распределяет нагрузку по всему корпусу. Во втором случае, на инструмент приходится нагрузка значительно меньше, соответственно нет необходимости усиливать каркас. В первом примере, пружины обеспечивают не только возможность установки металлических струн, но и надежную защиту от деформации. К тому же с такой технологией гитары дольше держать строй и дают на выходе качественный звук.

9. Метки ладов на грифе

Довольно часто на вестернах и джамбо присутствуют точки на 3, 5, 7 и т.д. ладах. Как на самой накладке, так и сбоку. Они необходимы как для ориентирования по нумерации самих ладов, так и для обозначения тоник и опорных ступеней гамм. На классике такие отметки стоят сбоку.


10. Количество струн

Classic – 6 струн. Эстрада – 6, 7, 12 и более редкие вариации.

11. Отсутствие выреза «катавея» для игры на высоких ладах

На многих вестернах(электроакустикических), джамбо и аудиториум присутствует катавэй – вырез примерно с 12-14 лада для удобства исполнения на верхних нотах. Обычно у учащихся музыкальных школ и консерваторий такие вырезы отсутствуют. Считается, что это влияет на характеристики звучания. Но мастера могут изготовить и катавей под классику.


12. Наличие стреплоков для крепления ремня

Отличия гитар заключаются и в наличии стреплоков. Дредноуты и их родственники широко используют при игре «на весу» и требуют крепления ремня. Фламенковые и испанские из-за специальной посадки не нуждаются в таком дополнении как .

Отличие акустической гитары от классической. Игра на инструментах

1. Способы игры

Разные виды гитар предполагают различную технику исполнения. Эстрадная манера предполагает игру с применением медиатора. Металлические струны при этом звучат громче и чётче. Кроме того, используются техники, которые очень неудобно играть пальцами (а вот медиатором самое то). Фингерстайл с перкуссионными постукиваниями по корпусу может нанести повреждение. Поэтому на втором традиционно играют пальцами (в частности ногтями правой руки). Разумеется, фламенко и цыганский репертуар широко используют приём вроде расгеадо и боя. Но они не являются приоритетными, и часто для этих целей используют специальные гитары с укреплённой декой.


2. Звучание и громкость

Классика отличается тёплым и мягким звучанием. Изначально она использовалась для исполнения в камерных залах. Поэтому особой громкостью не обладает. Дредноуты более звонкие и резкие, в их саунде присутствует «железо».

Пример звучания классики

Пример звучания акустики. Начало с 37 секунды

3. Отсутствие Гольпеадора

Гольпеадор – специальная пластина, которая накладывается на верхнюю деку (под розеткой) для защиты от механических повреждений. На акустике при игре медиатором часто случаются задевания деки. При экспрессивной игре боев можно поцарапать или даже пробить верхний слой. На classical гольпеадор не используется. Однако, его ставят на фламенковые инструменты или изготовляют мастера по желанию клиента.


4. Различия в посадке и специальных приспособлениях

В классике строго следят за посадкой и расположением гитары. Она должна лежать на левой ноге, гриф наклонён вверх примерно на 45 градусов. Также профессионалы используют подставку под ногу. Это обеспечивает надёжную опору. У эстрадников точных ограничений нет. Поэтому часто инструмент кладётся на правую ногу и не имеет особой опоры.

5. Игра медиатором

На классике медиатором не играют. Да и особого смысла нет – звуковые характеристики не позволяют звучать ей громче или звонче. Также плектор будет соскальзывать с нейлона.

6. Акустическая гитара лучше держит строй

Строение корпуса, акустическая система пружин, железные струны позволяют держать строй дольше.

7. Разная применимость в стилях игры

Чем отличается акустическая гитара от классической – помимо технических характеристик ещё и репертуаром.

Классика:

  • Классическая музыка разных эпох (барокко, классицизм, неоклассицизм);
  • Бразильская музыка (босса нова, самба);
  • Цыганская музыка (джипси-джаз, народное);
  • Романс;
  • Испанская (фламенко).

Акустическая:

  • Кантри;
  • Эстрада (поп, поп-рок);
  • Рок-н-ролл;
  • Блюз и блюграсс

Цена и выбор

Сказать определённо, чем отличаются гитары по цене нельзя. Существуют дорогие и дешёвые модели как у того, так и у другого типа. Однако качественный бюджетный инструмент для новичка лучше всё-таки искать среди акустических гитар.

Заключение

Отличия гитар не настолько существенны, чтобы строго рекомендовать какой-то один вариант. Тем более, что как классики, так и эстрадники регулярно заимствуют приёмы игры, а также пробуют разные инструменты. Но знать, чем отличаются гитары следует для того, чтобы определиться со своей целью, которую вы будете постигать со своей новой подругой.

Многие начинающие гитаристы при выборе гитары не знают, какой именно выбрать инструмент. Они задаются вопросом - Чем отличается электрогитара от акустической ? Что лучше выбрать? В этой статье не будет никаких уроков, мы просто поговорим об отличиях этих инструментов.

Конечно, самое главное отличие электрогитары от акустики - звук. Электрогитара чаще используется для рок музыки (и ее многочисленных направлений).

Электрогитара и акустика происходят из одного инструмента - гитары. Но, не смотря на это, они имеют различное строение, различное предназначение.


Как превратить акустику в электрогитару?

Обычную акустическую гитару, при желании, можно превратить в электрогитару, хоть и не полностью. Начнем с того, что в музыкальных магазинах продаются полуакустические и электроакустические гитары.

Похожа на акустику, но она имеет специальный пьезозвукосниматель, с помощью которого такую гитару можно подключить к компьютеру.

Такая гитара по своему типу акустическая. Но ее применяют на концертах, ведь ее можно подключить к аппаратуре, поэтому звук будет громкий и будет слышен зрителям. При желании, с помощью аппаратуры на электроакустическую гитару можно повесить различные эффекты.

Полуакустическая гитара внешне больше похожа на электрогитару. Но звук в ней издается (как и в акустике) с помощью полостей внутри корпуса. Вместо розетки (круглое отверстие в акустической гитаре) в полуакустической используются отверстия, которые называются "эфами" (так назвали, потому что они похожи на английскую букву f).

Такую гитару обычно используют в таких направлениях музыки, как блюз, джаз, рон-н-ролл.

Отдельный звукосниматель на акустику

К аппаратуре (например, к компьютеру) можно подключить и обычную акустическую гитару. Для этого существуют специальные звукосниматели, которые крепятся к корпусу гитары в области розетки.

Почитать об этом подробнее можно в статье " ". Таким образом гитара подключается к компьютеру, а через специальные музыкальные программы на гитару можно повесить любой эффект, например, дисторшн (как в электрогитаре, когда играют рок или метал).

Какую гитару выбрать?

Конечно, прежде всего, если Вы задаетесь вопросом "Какую гитару выбрать - акустическую или электро?", то Вам нужно понять, для каких целей приобретается инструмент. Если Вы просто хотите простые песни, то приобретите акустическую гитару. Будет меньше хлопот, аппаратура никакая не понадобится, можно брать такой инструмент с собой куда угодно. Ну и, конечно, меньше денег потратите.

Также, если говорить об акустике, то существует два вида таких гитар: акустическая и классическая гитара . Это все акустические инструменты, но они имеют отличия. Почитать об этом можно тут: "

Вы хотите научиться играть на гитаре, но не знаете, какую выбрать? Для непрофессионала трудно уловить отличия между разными видами, однако они есть. Мы поможем разобраться, какие бывают гитары и чем они отличаются.

1. Классическая — это традиционный щипковый инструмент, известный ещё со времён эпохи Возрождения. С классической гитары начинали свою музыкальную карьеру подавляющее большинство профессиональных музыкантов и просто любителей мелодичных аккордов. Именно с ней работают преподаватели музыкальных школ или училищ со своими учениками.

Вот основные особенности, по которым вы всегда отличите классическую модель:

  • Мензура (длина звучащей части струны) составляет 65 см.
  • Шесть струн, изготовленных из синтетического материала (нейлона).
  • Массивный гриф из цельного куска дерева (толщина — до 3 см, ширина – до 6см). Такие размеры позволяют удобно держать гриф в руке и перебирать струны.
  • Корпус из фанеры, реже – из натурального дерева. По размерам чуть меньше, чем у остальных видов гитар.
  • Звук извлекается при помощи пальцев или медиатора. Другие дополнительные элементы усиления не используются.
  • Невысокая стоимость.

Классический инструмент звучит более мягко, глубоко. Поэтому на нём чаще всего исполняются романсы, старинные мелодии или страстные испанские напевы.

2. Акустическая — получила своё распространение в Америке начала ХХ века. На ней исполнялась музыка в стиле фолк или кантри, под её звучание проводились все сельские вечеринки и местные торжества.

Да и сейчас эта модель считается лучшей для воспроизведения блюзовых и роковых баллад. Так как главным предназначением акустической гитары является аккомпанировать со сцены, в её устройство были внесены некоторые изменения, позволяющие извлекать более громкий и чистый звук.

  • Корпус крупной формы.
  • Струны металлические, преимущественно стальные.
  • Гриф удлинённый, узкий (максимальная ширина до 4,5 см) и более лёгкий по весу.
  • Присутствует анкерный стержень, удерживающий гриф от деформации.

Акустическая гитара от классической отличается только звучанием. Поэтому сказать, какая из них лучше или хуже, невозможно. Выбор зависит от личных предпочтений и тех музыкальных стилей, для исполнения которых её приобретают.

Обратите внимание! Профессиональные музыканты рекомендуют начинать обучение на классике, а после переходить к акустической, так как для того, чтобы играть на металлических струнах, желательно иметь начальные навыки игры.

Чем отличается бас гитара от электрогитары?

Сразу следует отметить, что электрогитара является отдельным видом гитары, а бас – гитара – её подвид. Они имеют достаточно большую схожесть в конструкции, из – за чего их и часто путают.

  • Бас – гитара была изобретена Лео Фендером в 50х годах прошлого столетия и до сих пор является самым популярным аккомпаниатором при исполнении музыки в стиле рок и джаз.От шестиструнной эту модель отличает более грубое и тяжёлое звучание, ведь этот бас звучит на октаву ниже классического вида. Существует ряд отдельных техник, предназначенных для игры именно на бас – гитаре.Стандартный вид имеет 4 струны, но встречаются изделия, оснащённые 5, 6, 7 и 8 струнами. Для изготовления корпуса используется американская липа или орех.
  • Электрогитара – это инструмент, оснащённый электронными звукоснимателями. Эти приспособления полностью поменяли звучание привычной гитарной мелодии. Они были разработаны в 1924 году инженером Л. Лоэром, работавшем в американской компании по производству гитар.Применение революционной техники преобразования звука позволило извлекать из обычной акустической гитары неслыханное до сих пор звучание, отличающееся большим разнообразием новых тембров.Различают ещё один подвид электрогитары – электроакустика (или полуакустика). Электроакустической называют вид акустической гитары, внутри корпуса которой устанавливается специальный прибор под названием пьезосниматель.

    Именно с его помощью инструмент подключается к усиливающей аппаратуре и способен выдавать более мощный и громкий звук, требуемый на концертных площадках. В обычных условиях на таком типе гитары можно играть и без подключения.

    Электрогитара является основным и непременным атрибутом при исполнении рок — музыки, причём, очень часто в выступления включаются отдельные соло на электрогитаре. Струн у неё, как и у обычной акустики, в основном шесть, хотя визуально они совсем непохожи.

    Электрогитара может иметь самые различные авангардные формы, подчёркивающие стиль и экстравагантность исполнителя. Корпус выполняется из ольхи, клёна, ясеня, а в качестве накладок на гриф применяется древесина палисандра или эбенового дерева.

Обратите внимание! Основное различие состоит в том, что бас – гитара – это усовершенствованный контрабас, тогда как электрогитара «развилась» из обычной акустики.

Семиструнная от шестиструнной гитары

Главным признаком отличия, как это видно из названия, является количество струн. Но это далеко не все признаки, по которым можно различить эти две популярные разновидности.

  • Шестиструнная гитара (её ещё называют «испанской») — это именно та классическая конструкция, описание которой мы давали выше. Одинаково хорошо звучит как сольно, так и для сопровождения мелодии в составе музыкальной группы.Шестиструнка — самый распространённый вид, который можно встретить у большинства любителей гитарной музыки.
  • Семиструнная гитара – «русская» или «цыганская». В прошлом имела очень большое распространение на территории нашей страны, ведь именно такие модели выпускались большинством фабрик СССР.На сегодняшний день популярности у семиструнки немного поубавилось, и на смену «русской» всё чаще приходит модифицированный вариант — так называемая «американская» семиструнная гитара.

    Главным отличием семиструнной от классической является строй, то есть звучание открытых струн, которое производит инструмент. Техника, которая используется для игры на «русской» гитаре, позволяет получить мелодический ряд, созвучный русским народным песням.

    Звучание у семиструнки более мягкое, напевное, недаром именно этот инструмент считается идеальным аккомпаниатором для русских и цыганских романсов.

Строй семиструнной «русской» гитары:

Редкие виды

Но это далеко не полный список щипково – струнных музыкальных конструкций, которые берут своё начало от классической гитары. Кроме известных и популярных разновидностей, существуют и масса других модификаций, более или менее известных широкой публике:

  • Гавайская (укулеле) – небольшого размера народный гавайский инструмент с четырьмя струнами, изготовленный из местной породы красного дерева. Очень распространённый вариант гитары, который можно встретить в любом музыкальном магазине.
  • Гитара – впервые была использована в конце XVIII века в Англии.Больших размеров, внешне напоминает «ручную» арфу с грифом, это экзотическое приспособление способно выдавать весьма интересное звучание и, хоть и не имеет толпу поклонников, однако до сих пор выпускается многими известными компаниями. Даже в электронных вариациях.
  • Для левшей – специально изготовленные модели под левую руку. Они имеют зеркальное расположение всех необходимых элементов, что намного облегчает игру музыкантам – левшам.Хотя в продаже ассортимент таких изделий невысок (по сравнению с традиционными формами), но в специализированных магазинах можно найти «леворукую» гитару любого типа – от обычной классики до электро или бас.

Выбирайте тот инструмент, который вам по душе, совершенствуйте свою технику, и кто знает, может именно вы затмите славу легендарного Джимми Хендрикса или великолепного Эрика Клептона.

Полезное видео

В социальной сети «В контакте» очень часто задаются вопросы относительно акустических гитар, полуакустических гитар, электроакустических гитар и электрогитар. Все бы ничего, но зачастую начинающие гитаристы пытаюсь узнать какие-то моменты, имея уже изначально искаженные знания относительно разновидностей гитар. Особенно часто возникает путаница между электроакустической и полуакустической гитарой. В данной статье я постараюсь максимально доступным языком рассказать про выше написанные виды гитар с иллюстрированными наглядными пособиями.

Итак, первый наш тип — акустическая гитара. Это наиболее популярный вид гитары, который также имеет видовую классификацию и делится на классическую гитару, вестерн-гитару и джамбо-гитару. Более подробно об этой типологии можно почитать , а пока разберемся со стандартным составляющим акустической гитары. На рисунке слева изображена самая, что ни на есть, простая акустическая гитара. Она не имеет каких-то лишних электронных деталей (однако их можно поставить дополнительно) и предназначена для игры без подключения к аппаратуре. Такая гитара обладает звонким и объемным звуком. На таких гитарах играют во дворе, в походе и т.п. Выступать перед публикой с такой гитарой не очень удобно, поскольку для усиления звука нужен отдельный микрофон, размещенный в непосредственной близости с барабаном инструмента.

Если же акустическая гитара дополнена внутрикорпусным пьезоснимателем, который позволяет усилить звучание гитары путем подключения к комбо-усилителю или любой другой усиливающей аппаратуре, то такая гитара именуется электроакустической (рисунок справа). Помимо пьезо-датчика электроакустика имеет в своем составе предусилитель звука, который уже встроен в гитару. На таких предусилителях, как правило, имеется регулятор тембра различного типа и эквалайзер. Это позволяет передавать акустическое звучание через аппаратуру, усиливая звук. Такой вариант гитары идеально подходит для концертных выступлений. Во всем остальном электроакустическая гитара аналогичная «предыдущей версии» музыкального инструмента и способна «звучать» и без выхода на аппаратуру. Без шнура это обычная акустика со всеми ее свойствами и возможностями.

Довольно часто электроакустическую гитару именуют полуакустикой, подразумевая, что эти понятия синонимичны. Однако это ошибочное суждение! Это абсолютно разные типы гитар.
Если электроакустическая гитара больше относится к акустической гитаре с дополнительными приспособлениями, то полуакустика — это уже синтез электрогитары и акустики. Визуально ее можно увидеть на рисунке справа. Внешне полуакустическая гитара похожа на акустическую. Можно выделить два вида полуакустических гитар: с полым корпусом и частично полым. Первый тип имеет цельной корпус, второй — цельную середину корпуса и вырезы по бокам (эфы). На полуакустические гитары ставятся электромагнитные звукосниматели, чаще всего это хамбакеры. Такие гитары довольно часто применяются в джазе, блюзе, рок-н-ролле и т.п., поскольку имеют мягкое звучание. Исходя из названия, становится понятно, что такая гитара может использоваться как в акустическом режиме, правда с более тихим звучанием, так и в режиме электро.

Последний тип — это всем известная электрогитара. Думаю, все знают, как она выглядит, но все равно укажу на наличие рисунка (справа). Такой тип гитары предназначен только для игры к звуковому усилителю и никак не возможна игра как на акустике. Физический смысл звучания такого инструмента — преобразование колебания струн в колебание электрического тока при помощи электромагнитных звукоусилителей. Звук таких гитар очень мощный и пронзительный. Чаще всего электрические гитары используют для исполнения соло или ритм-партий в рок-музыке. Однако довольно часто можно встретить звучание электрогитары и в других музыкальных жанрах.