การนำเสนอในรูปแบบของภาพ การนำเสนอในหัวข้อ "ภาพเหมือนของผู้ชาย"

อุทิศให้กับการถ่ายโอนภาพของบุคคลหนึ่งคนรวมถึงกลุ่มคนสองหรือสามคนบนผืนผ้าใบหรือกระดาษ สไตล์ที่ศิลปินเลือกมีความสำคัญเป็นพิเศษ การวาดใบหน้าบุคคลในภาพวาดเป็นหนึ่งในส่วนที่ยากที่สุดในการวาดภาพ นายฝีแปรงต้องถ่ายทอดลักษณะเด่นของรูปลักษณ์ สภาวะอารมณ์ และโลกภายในของผู้โพสท่า ขนาดของภาพจะเป็นตัวกำหนดลักษณะที่ปรากฏ รูปภาพอาจเป็นหน้าอก ครึ่งตัว หรือเต็มตัวก็ได้ ท่าทางเกี่ยวข้องกับสามมุม: ใบหน้า (เต็มหน้า) หมุน "สามในสี่" ในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่งและในโปรไฟล์ ภาพบุคคลที่มีความเป็นไปได้ไม่ จำกัด สำหรับการนำแนวคิดทางศิลปะไปปฏิบัติจริง ขั้นแรกให้ทำแบบร่างจากนั้นจึงวาดเอง

ประวัติของประเภทภาพบุคคล

ความพยายามที่เก่าแก่ที่สุดในการพรรณนาใบหน้ามนุษย์มีอายุย้อนไปถึง 27,000 ปี "ภาพวาด" ถูกค้นพบในถ้ำใกล้เมือง Angouleme ของฝรั่งเศส ภาพเหมือนเป็นโครงร่างที่ร่างด้วยชอล์ค คล้ายกับใบหน้ามนุษย์อย่างคลุมเครือ ศิลปินโบราณร่างเส้นหลักของดวงตา จมูก ปาก ต่อมา (ในถ้ำด้วย) ในคาบสมุทรบอลข่านและอิตาลี ภาพที่ชัดเจนและชัดเจนยิ่งขึ้นก็เริ่มปรากฏขึ้น เป็นธรรมชาติของมนุษย์ในการสร้าง คนเก่งไม่สามารถมีชีวิตอยู่ได้โดยไม่ทิ้งร่องรอยบางอย่างไว้เบื้องหลัง อาจเป็นลวดลายที่ปูด้วยก้อนกรวดกลางทุ่ง ลวดลายแกะสลักบนเปลือกไม้ ใบหน้าของใครบางคนวาดด้วยถ่านบนก้อนหิน โอกาสในการสร้างสรรค์มีมากมาย

ภาพปูนปั้น

กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว ประเภทภาพเหมือนมักจะรวมอยู่ในประติมากรรม เนื่องจากในสมัยโบราณไม่มีศิลปินที่เชี่ยวชาญพู่กันอย่างละเอียดและสามารถถ่ายทอดการเล่นแสงและเงาได้ ภาพของใบหน้าในดินเหนียวนั้นดีกว่าดังนั้นในยุคสมัยที่ห่างไกลจึงเป็นภาพปูนปั้นที่ครอบงำ ศิลปะการวาดภาพปรากฏในภายหลังเมื่อมนุษย์ตระหนักถึงความจำเป็นในการสื่อสารทางวัฒนธรรม

การฝังศพ

การปรากฏตัวของภาพที่ใกล้เคียงกับภาพวาดก็เป็นของยุคหลังเช่นกันและมีการพบภาพเหมือนครั้งแรกในดินแดนตะวันออกโบราณ ในรัฐอียิปต์ การนับถือผีได้เกิดขึ้น ในระหว่างการฝังศพมีการสร้างภาพเหมือนซึ่งถือเป็นสองเท่าของผู้เสียชีวิตตามเงื่อนไข หลักการของการทำมัมมี่ปรากฏขึ้นและจากนั้นก็มีการถ่ายภาพบุคคล ประวัติของประเภทภาพบุคคลมีตัวอย่างมากมายของภาพสัญลักษณ์ทั้งในรูปวาดและประติมากรรม ภาพวาดใบหน้าของคนตายมีความคล้ายคลึงกับต้นฉบับมากขึ้นเรื่อยๆ จากนั้นคัดลอกใบหน้าของผู้จากไปโลกอื่นถูกแทนที่ด้วยหน้ากาก คนตายชาวอียิปต์เริ่มถูกฝังในโลงศพบนฝาซึ่งผู้ตายเติบโตเต็มที่ด้วยใบหน้าที่มีสไตล์สวยงาม งานศพดังกล่าวจัดขึ้นสำหรับขุนนางเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ฟาโรห์อียิปต์ไม่ได้ถูกวางไว้ในโลงศพเท่านั้น แต่ยังอยู่ในหลุมฝังศพซึ่งเป็นโครงสร้างขนาดใหญ่ด้วย

โซลูชั่นที่หลากหลาย

ศิลปินมีทางเลือกในการวาดภาพบุคคล: พรรณนาใบหน้าและเสื้อผ้าของบุคคลตามต้นฉบับหรือสร้างสรรค์โดยสร้างภาพสร้างสรรค์ที่สวยงาม เงื่อนไขหลักสำหรับสิ่งนี้ยังคงเป็นความคล้ายคลึงกันซึ่งมีบทบาทสำคัญ อิสระ - ศิลปะภาพบุคคล เปิดให้ทดลองในขอบเขตที่กว้างที่สุด ศิลปินมีโอกาสที่จะพัฒนาทักษะของเขาโดยใช้ความสำเร็จทางเทคนิคล่าสุด

แท้จริงแล้ว เทคนิคการดำเนินการนั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งยวดเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด วิธีการทั่วไปในการวาดภาพเหมือนโดยศิลปินมืออาชีพคือ สไตล์นี้มีรากฐานมาจากส่วนลึกของศตวรรษ มันถูกใช้โดยศิลปินในสมัยโบราณ งานของพวกเขาอยู่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ภาพบุคคลในฐานะประเภทของงานวิจิตรศิลป์มีมาตั้งแต่ไหนแต่ไร และปัจจุบันนี้เป็นวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่ได้รับความนิยม

"แปรงแห้ง"

เมื่อเร็ว ๆ นี้ เทคนิคหนึ่งได้รับความนิยมเมื่อภาพไม่ได้ถูกสร้างขึ้นด้วยลายเส้น แต่ด้วยการถูสีจำนวนเล็กน้อย ในขณะเดียวกันแปรงก็เกือบจะแห้งและวิธีนี้ช่วยให้คุณได้ฮาล์ฟโทนที่สวยงาม เนื่องจากประเภทการวาดภาพที่ละเอียดอ่อนที่สุดคือภาพบุคคลและภาพใบหน้าในสีนั้นต้องการเฉดสีที่ละเอียดอ่อนอย่างแม่นยำ เทคนิค "แปรงแห้ง" จึงเหมาะที่สุดสำหรับจุดประสงค์นี้

ประเภท

ประเภทของภาพแบ่งออกเป็นหลายประเภท: พิธีการ, ห้อง, ใกล้ชิดและพล็อต นอกจากนี้ยังมีประเภทพิเศษที่เรียกว่าภาพเหมือนตนเอง เมื่อศิลปินวาดภาพตนเอง ตามกฎแล้วนี่เป็นภาพวาดส่วนบุคคลล้วน ๆ โดยทั่วไปแล้ว แนวภาพบุคคลนั้นเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ภายใต้กฎเกณฑ์บางประการ กฎเหล่านี้จะไม่ถูกละเมิด แม้ว่าอาจมีการขยายขอบเขตภายใต้สถานการณ์บางอย่าง

นอกเหนือจากที่ระบุไว้แล้ว ยังมีการถ่ายภาพบุคคลอีกประเภทหนึ่ง ซึ่งรวมถึงลักษณะพิเศษทางศิลปะ ความหลากหลายเฉพาะที่ต้องใช้แนวทางที่เป็นระบบ นี่คือภาพบุคคลในชุดคอสตูมเมื่อภาพคนสมัยใหม่สวมเสื้อผ้าในอดีตบนผืนผ้าใบ ไม่จำกัดประเภทของวัตถุ: ตั้งแต่ผิวหนังที่สวมใส่โดยชายยุคดึกดำบรรพ์ไปจนถึงชุดแต่งงานของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในความหลากหลายนี้มีองค์ประกอบของการแสดงละคร ในสหพันธรัฐรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งในมอสโกมีการใช้กันอย่างแพร่หลายในการถ่ายภาพบุคคล แต่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพื่อแฟชั่น แต่เป็นการยกย่องศิลปะ

ประเภทของภาพบุคคลในงานศิลปะ

ผืนผ้าใบที่งดงามซึ่งเขียนในเวลาที่ต่างกันรวมเป็นหนึ่งโดยเงื่อนไขบังคับเดียว - รูปภาพต้องเป็นของจริง องค์ประกอบภาพมีบทบาทสำคัญกล่าวอีกนัยหนึ่งคือภาพใบหน้าของตัวละคร ความสำเร็จของภาพขึ้นอยู่กับความละเอียดของใบหน้าที่เขียนออกมา การแสดงออกของดวงตา รอยยิ้ม หรือในทางกลับกัน คิ้วขมวด ความแตกต่างทั้งหมดควรสะท้อนให้เห็นบนผืนผ้าใบ งานนี้ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ปัจจัยด้านความน่าเชื่อถือเป็นพยานถึงทักษะของศิลปิน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมแนวภาพบุคคลในงานศิลปะจึงไม่คลุมเครือและต้องการความทุ่มเทอย่างเต็มที่จากปรมาจารย์ ศิลปินที่มีประสบการณ์จะดีที่สุดในการวาดภาพที่เกี่ยวข้องกับผู้คน ภาพระยะใกล้ของใบหน้า และการเคลื่อนไหวที่เน้นย้ำ

ภาพวรรณกรรม

นักเขียนและศิลปินมักจะพรรณนาถึงใบหน้าของบุคคล มีเทคนิคทางวรรณกรรมมากมายสำหรับสิ่งนี้ ภาษารัสเซียที่ร่ำรวยช่วยให้สามารถใช้รูปแบบศิลปะ วลีและวลีที่หลากหลายได้ เป้าหมายที่ผู้เขียนมุ่งมั่นนั้นมีความหมายเหมือนกันกับความตั้งใจของศิลปิน ผู้เขียนอธิบายการแสดงออกทางสีหน้าอันเป็นผลมาจากอารมณ์ของบุคคล ภาพสะท้อนของความคิด อารมณ์ และประสบการณ์ของเขา ภาพค่อนข้างซับซ้อน จำเป็นต้องอธิบาย หลีกเลี่ยงสูตรผิวเผิน สิ่งนี้ต้องใช้ทักษะของผู้สร้างที่แท้จริง ในบรรดานักเขียนชาวรัสเซียที่สามารถแสดงแก่นแท้ของรูปแบบมนุษย์ได้ในไม่กี่คำ Maxim Gorky ผู้ยิ่งใหญ่ครองตำแหน่งที่หนึ่ง ผู้ติดตามชาวอเมริกันของเขายังเชี่ยวชาญศิลปะการวาดภาพบุคคลด้วยวาจาอย่างเชี่ยวชาญ ประเภทของภาพบุคคลในวรรณกรรมมีความหลากหลาย คำอธิบายเป็นไปตามสไตล์ที่แน่นอน อาจร่าเริงหรือเศร้า สั้นหรือยาว ทั้งหมดขึ้นอยู่กับงานแต่ละชิ้น

รูปถ่าย

ด้วยการกำเนิดของดาแกเรโอไทป์ ความเป็นไปได้ของงานวิจิตรศิลป์ก็ขยายออกไป และการถ่ายภาพบุคคลก็ไม่มีข้อยกเว้น ภาพถ่ายบุคคลมีค่าใช้จ่ายน้อยกว่าภาพวาดสีน้ำมันมาก และได้รับการยอมรับถึงหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์ และแม้ว่าศิลปินจะกล่าวอย่างเหน็บแนมว่าการถ่ายภาพสำหรับคนจน "ประชาชนทั่วไปหันไปหาภาพที่มีความแม่นยำมากกว่าบนจานเคลือบเงิน แนวการถ่ายภาพพอร์ตเทรตกลายเป็นที่นิยมอย่างรวดเร็ว ไม่มีจุดสิ้นสุดสำหรับผู้ที่ต้องการจับภาพตัวเองและพวกเขา คนที่คุณรัก.

อย่างไรก็ตาม วิธีการใหม่แบบดาแกร์รีโอไทป์มีข้อเสีย การถ่ายภาพซึ่งแตกต่างจากภาพเหมือนที่งดงามไม่อนุญาตให้เปลี่ยนแปลงอะไรเลย ภาพค้างครั้งแล้วครั้งเล่าไม่สามารถแก้ไขอะไรได้ และเนื่องจากบุคคลนั้นถูกถ่ายภาพนั่งหรือยืน (ในท่าทางที่ตึงเครียด) ดังนั้นเขาจึงไม่ได้ออกมาในรูปที่ดีที่สุด ดังนั้นจึงมีความผิดหวังเรียกร้องและไม่พอใจมากมาย อย่างไรก็ตาม การถ่ายภาพพอร์ตเทรตเริ่มต้นขึ้น ผู้คนเรียนรู้วิธีโพสท่าอย่างมีศิลปะ และทุกอย่างก็เข้าที่เข้าทาง

หากต้องการใช้การแสดงตัวอย่างงานนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google (บัญชี) และลงชื่อเข้าใช้: https://accounts.google.com

คำบรรยายสไลด์:

1. โครงร่างแรกของใบหน้าเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในการวาดภาพบุคคลที่ถูกต้อง สิ่งสำคัญคือต้องวาดโครงร่างแรกอย่างแม่นยำ โครงร่างของใบหน้า ทำซ้ำใบหน้าของบุคคลในรูปวงรีนี้โดยไม่ต้องกดดินสอหนักๆ ขั้นตอนนี้อาจจะต้องวาดหลายๆ ครั้ง ไม่ต้องเผื่อกระดาษ วาดไปเรื่อยๆ จนกว่าวงรีของใบหน้าจะได้รูปทรงที่ถูกต้องและได้สมมาตร

2. ทำเครื่องหมายส่วนหลักของใบหน้าบุคคล ตรงกลางให้วาดเส้นแนวนอนแบ่งภาพบุคคลออกเป็นสองส่วนและอยู่ใต้เส้นคู่ขนานอีกเส้นหนึ่ง จากกึ่งกลางของเส้นด้านล่าง ให้วาดเส้นตั้งฉากและทำเครื่องหมายตำแหน่งที่ปลายจมูกจะอยู่บนใบหน้า วาดเส้นเหล่านี้โดยไม่ต้องออกแรงกดดินสอ อย่าลืมวาดหู

3. ส่วนหลักของภาพเหมือนของผู้ชาย ดวงตาของเขา ในขั้นตอนนี้จะวาดได้ง่ายกว่ามาก แต่คุณต้องระวังและแม่นยำอย่างยิ่ง บางทีเราต้องเหลาดินสอให้แหลมขึ้น ตอนนี้เราต้องการดินสอที่คมแล้ว ดวงตาบนใบหน้าของบุคคลคือส่วนที่สำคัญที่สุดของภาพบุคคล เริ่มจากพวกเขาและเริ่มวาดภาพบุคคลในขั้นตอนนี้ วาดดวงตาด้วยเส้นวงรีที่เรียบ แต่ก่อนอื่นให้ใส่เครื่องหมาย (จุด) สำหรับขอบด้านข้าง ด้านบน และด้านล่างของดวงตาแต่ละข้าง วาดรูม่านตา เส้นปาก และโครงร่างเริ่มต้นของเส้นผม

4. วาดโครงคิ้ว ปาก และริมฝีปากบนใบหน้าของบุคคลนั้น วาดโครงคิ้ว และวาดเค้าโครงของเส้นผมเป็นอันเสร็จ ตอนนี้เรามาวาดองค์ประกอบที่ยากขึ้นเล็กน้อยของใบหน้า - ริมฝีปาก วาดริมฝีปากล่างได้ง่ายกว่าเริ่มกันเลยดีกว่าและภาพบนจะเป็นภาพสะท้อนของภาพล่างโดยแบ่งครึ่งตรงกลางเท่านั้น อย่าวาดปากกว้างและหนาเกินไป เริ่มวาดจมูกจากปลายในรูปแบบของ "ขีด" และส่วนโค้งสองอันตามขอบ ตอนนี้ลากเส้นจากคิ้วขวาโดยเบี่ยงเบนไปทางขวาเล็กน้อย

เราร่างและวาดรูปวงรีที่ด้านบนของแผ่นงาน

เราวาดคอ เราวาดไหล่ด้วย "เนินเขา" เราวาดมาร์กอัปของใบหน้า: ในแนวนอนเราแบ่งครึ่งใบหน้าและในแนวตั้งออกเป็นสามส่วนเท่า ๆ กันโดยประมาณ เขียนคิ้วเส้นบน เราวาดวงรีของดวงตา วงกลมของม่านตา และรูม่านตา

เราวาดจมูกให้ยาวประมาณเส้นด้านล่าง เราวางหูไว้ระหว่างเส้นด้านบนและด้านล่าง เส้นของปากวาดตรงกลางระหว่างจมูกและคาง

วาดผมและเสื้อผ้า

ในหัวข้อ: การพัฒนาวิธีการนำเสนอและบันทึกย่อ

ภาพจิตและการสอนของนักเรียนปัญญาอ่อนรุ่นเยาว์ (รายงาน พร้อมนำเสนอ)

แนวจิตวิทยาและการสอนของนักเรียนปัญญาอ่อนรุ่นเยาว์เป็นรายงานพร้อมการนำเสนอ....

บทเรียนดนตรี "ดนตรีสามารถ "วาด" แนวดนตรีของบุคคลได้หรือไม่?

สื่อดนตรีช่วยให้นักเรียนเข้าใจความเป็นไปได้มหาศาลของดนตรี: ความสามารถในการถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก ความคิดของบุคคล แต่ยังรวมถึงลักษณะต่างๆ ของตัวละครด้วย....

ญาติที่รักที่รัก รูปผู้หญิง.

แนวคิดของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางของการศึกษาระดับประถมศึกษาทั่วไปกำหนดเป้าหมายใหม่ของการศึกษา: การพัฒนาทางวัฒนธรรมทั่วไปส่วนบุคคลและความรู้ความเข้าใจของนักเรียนโดยให้ความสามารถที่สำคัญเช่นความสามารถในการ ...

สไลด์ 2

ภาพเหมือน (มาจากคำในภาษาฝรั่งเศสว่า ภาพเหมือน) เป็นภาพศิลปะของบุคคลที่มีการถ่ายโอนโลกภายในของเขา

สไลด์ 3

ประเภทของภาพบุคคล

ภาพครึ่งตัว

สไลด์ 4

ภาพหน้าอก

สไลด์ 5

ภาพบุคคลแบบเต็มตัว

สไลด์ 6

ภาพบุคคลสามารถทำได้ตามวิธีการดำเนินการ: น้ำมัน, ดินสอ, สีพาสเทล, สีน้ำ, พู่กันแห้ง, แกะสลัก, แกะสลัก,

สไลด์ 7

ลักษณะของภาพบุคคล

ภาพเหมือนของห้อง ภาพพิธีการ

สไลด์ 8

ภาพเหมือนตนเอง - กราฟิก รูปภาพหรือภาพประติมากรรมของศิลปินที่เขาสร้างขึ้นโดยใช้กระจกเงาหรือระบบกระจกเงา

สไลด์ 9

จัดกลุ่มภาพบุคคลที่มีอักขระอย่างน้อยสามตัว

สไลด์ 10

ภาพครอบครัว

สไลด์ 11

เราแต่ละคนมีคนที่รักที่สุดในโลกในชีวิต สำหรับบางคน นี่คือแม่ พ่อ พี่สาว เพื่อน! เรารักพวกเขาและต้องการให้พวกเขาอยู่กับเราตลอดไป และสำหรับสิ่งนี้พวกเขาเพียงแค่ต้องวาด อาจเป็นภาพคุณย่าถักถุงเท้า แม่กับช่อดอกไม้ หรือภาพตัวเองกับเพื่อน วิธีวาดภาพคนที่คุณรักหัวใจของคุณจะบอกคุณ ดังนั้นเราจะเรียนรู้การวาดภาพบุคคล!

สไลด์ 12

ศิลปะโบราณสร้างสัดส่วนในอุดมคติสำหรับศีรษะมนุษย์ โดยแบ่งตามแนวตั้งจากส่วนบนสุดของศีรษะถึงปลายคางออกเป็น 2 ส่วนเท่าๆ กันตามแนวของดวงตา ในทางกลับกันแต่ละซีกจะถูกแบ่งออกเป็น 2 ส่วนเท่า ๆ กัน: ส่วนบน - ตามแนวขน, ส่วนล่าง - โดยฐานของจมูก ระยะห่างระหว่างดวงตาจะเท่ากับความกว้างของปีกจมูกและความยาวของดวงตา ระยะห่างจากคิ้วถึงฐานจมูกจะเป็นตัวกำหนดขนาดของหู ในความเป็นจริง สัดส่วนในอุดมคตินั้นหาได้ยากในผู้คน แต่จำเป็นต้องรู้สัดส่วนเหล่านั้นเพื่อที่จะเห็นความเบี่ยงเบนจากบรรทัดฐานและเข้าใจสัดส่วนแต่ละส่วนของธรรมชาติที่มีชีวิตได้ดีขึ้น

สไลด์ 13

โดยการลดหรือยกมุมริมฝีปาก คิ้ว หรือเปลือกตาเท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดความสุข ความเศร้า ความเจ็บปวด เสียงหัวเราะ การดูถูก ความสนใจ ...

สไลด์ 14

ความเงียบสงบ ความเศร้า ความสุข ความเจ็บปวด เสียงหัวเราะ สยองขวัญ ดูถูก ความกลัว ภาพสะท้อน

สไลด์ 15

ลองและพวกคุณวาดญาติหรือเพื่อนของคุณ มันอาจจะไม่ได้ผลทันที แต่ลองแล้วคุณจะประสบความสำเร็จอย่างแน่นอน

ย้อนกลับ

ความสนใจ! การแสดงตัวอย่างสไลด์มีวัตถุประสงค์เพื่อให้ข้อมูลเท่านั้น และอาจไม่ได้แสดงถึงขอบเขตทั้งหมดของงานนำเสนอ หากคุณสนใจงานนี้ โปรดดาวน์โหลดเวอร์ชันเต็ม

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

เพื่อนำนักเรียนไปสู่ความเข้าใจว่าประเภทภาพบุคคลไม่เพียง แต่เป็นการถ่ายโอนความคล้ายคลึงกันของแต่ละบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสร้างภาพทางจิตวิญญาณของบุคคลซึ่งสะท้อนถึงความคิดและความรู้สึกของเขา
ทำความคุ้นเคยกับภาพลักษณ์ของบุคคลในศิลปะในยุคต่าง ๆ พร้อมประวัติความเป็นมาของภาพบุคคล
เพื่อพัฒนาความเข้าใจว่าตัวละครของบุคคลโลกภายในของเขาควรแสดงออกมาในรูปบุคคล
เพื่อสร้างความสามารถในการค้นหาความงาม ความกลมกลืน ความงามในรูปลักษณ์ภายนอกและภายในของบุคคล
เพื่อกระตุ้นความสนใจทางปัญญาในโลกรอบตัวและความสนใจในกระบวนการเรียนรู้

งาน:

เกี่ยวกับการศึกษา:
- เพื่อรวบรวมความรู้เกี่ยวกับประเภทภาพบุคคลที่หลากหลาย
- เพื่อรวบรวมทักษะการวาดภาพศีรษะมนุษย์ การสังเกตสัดส่วน
- ทำความคุ้นเคยกับประวัติของการพัฒนาประเภทแนวตั้ง
เกี่ยวกับการศึกษา:
- พัฒนาทักษะกราฟิก (การกระจายแสงและเงาบนพื้นผิวของแบบฟอร์ม)
- พัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์ ความสามารถในการจำ การวิเคราะห์ความสัมพันธ์ของสัดส่วน
เกี่ยวกับการศึกษา: ส่งเสริมการศึกษาของบุคคลแนะนำนักเรียนให้มีคุณค่าทางจิตวิญญาณและศีลธรรม

วัสดุและอุปกรณ์สำหรับครู:คอมพิวเตอร์, โปรเจ็กเตอร์, กระดานฉาย, ดิสก์พร้อมการนำเสนอการฝึกอบรมในหัวข้อ "ประเภทของภาพบุคคล"; สายดนตรี.
วัสดุและอุปกรณ์สำหรับนักเรียน: ลแผ่นกระดาษ 20x30, ดินสอ, ชุดสีพาสเทล (สำหรับนักเรียนแต่ละคน); แผ่นตรวจสอบสมุดงาน แอปพลิเคชัน )

รูปแบบบอร์ด:

รูปแบบการจัดกิจกรรมการศึกษา:รายบุคคล.

ประเภทบทเรียน:รวมกัน

แผนการเรียน:

1. บทนำ (อุปมา).
2. การทำซ้ำ:
– คำจำกัดความของประเภทภาพบุคคล
- การรวมความรู้เกี่ยวกับความหลากหลายของภาพ
3. จากประวัติการพัฒนาแนวภาพบุคคล ( การนำเสนอ )
4. งานปฏิบัติ:
- หมายถึงการแสดงออกทางศิลปะ
– ลำดับงานภาพศีรษะคน (แก้ไข)
- เทคนิคสีพาสเทล ระดับผู้เชี่ยวชาญ.
5. สรุปบทเรียน

ระหว่างเรียน

คำอุปมาเกี่ยวกับศิลปิน

มีศิลปินคนหนึ่งที่มีพรสวรรค์ในการมองเห็นและจับภาพความสวยงาม
ความสามารถในการมองเห็นความงามของเขาทำให้ผู้คนประหลาดใจ! ผู้คนที่อาศัยอยู่ใกล้ ๆ มองดูสิ่งเดียวกัน - และไม่ได้สังเกตว่ามัน - สมบูรณ์แบบ! .. ก่อนหน้านั้นพวกเขาไม่ได้สังเกตสิ่งนี้จนกระทั่งศิลปินเปลี่ยนสิ่งที่เขาและพวกเขาเห็นเป็นภาพที่สมบูรณ์แบบ!

ศิลปินผู้นี้คือปรมาจารย์แห่งความงาม! เขาสัมผัสกับการจ้องมองของจิตวิญญาณของเขาในสิ่งที่เขาเห็น - และพรรณนาถึงช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมของการเป็นนิรันดร์บนผืนผ้าใบของเขา และจากนั้น - ปาฏิหาริย์ก็เกิดขึ้น: ความงามที่มองไม่เห็นก่อนหน้านี้ - ปรากฏชัดต่อทุกคนที่ดูรูปศิลปิน!

เมื่อเขาถ่ายภาพหญิงสาวที่ผอมบางและไม่เด่นซึ่งไม่มีใครคิดว่าสวยมาก่อน และเธอเองก็ละอายใจตัวเองเช่นกันและมักจะหลบตาด้วยความลำบากใจ ...
“ ผอมน่าเกลียด ... - และคุณก็วาดเธอ!” ผู้คนพูดกับศิลปิน
แต่ศิลปินไม่ฟังใครเลยและทาสี
และความละเอียดอ่อนและความสง่างามและรูปไข่ที่อ่อนโยนของใบหน้าและความลึกของดวงตาที่เขินอายเล็กน้อย - ทันใดนั้นก็มีชีวิตขึ้นมาบนผืนผ้าใบสร้างภาพที่สวยงาม

และหญิงสาวมองดูหายใจเล็กน้อย:“ เป็นไปไม่ได้ที่เป็นฉัน ...
ช่างเป็นภาพที่ดี!
“ฉันเป็นแค่กระจก! - ศิลปินตอบด้วยรอยยิ้ม -
ฉันเพิ่งแสดงให้คุณเห็นความงามของจิตวิญญาณของคุณ!
ตอนนี้มีชีวิตอยู่มันไม่ได้ถูกซ่อนจากโลก
จิตวิญญาณของคุณเป็นเหมือนความงามของรุ่งอรุณ!
และด้วยความอ่อนโยนแห่งความรักของคุณ คุณจึงส่องสว่างทุกสิ่งที่คุณเห็น!

และเขาเห็นหญิงชราคนหนึ่ง - และเขาก็เริ่มวาดภาพเหมือนของเธอ และผู้คนสงสัยว่า: เขาพบอะไรในตัวหญิงชราคนนี้?
และศิลปิน - เขาเขียนทุกรอยย่นบนมือของเธอ - เหมือนพงศาวดาร และมีอยู่ในพงศาวดารของคำนั้นเกี่ยวกับชีวิตที่ยาวนานและยากลำบากเกี่ยวกับความเมตตาและความรักเกี่ยวกับเด็ก ๆ ที่ได้รับการเลี้ยงดูจากการดูแลทางจิตวิญญาณเกี่ยวกับลูกหลานที่ได้รับการหล่อเลี้ยงด้วยภูมิปัญญาอันลึกซึ้ง ... และแสงที่ส่องออกมาจากดวงตา - มีแสงส่องเข้ามา - สำหรับคนเหล่านั้นที่อยู่รอบ ๆ ในขณะนี้และสำหรับคนที่อยู่ห่างไกล แสงสว่างของพวกเขาเป็นเหมือนแม่น้ำซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากความเมตตาของหัวใจ
และในภาพนั้น - ความรัก สติปัญญา และความสงบสุข - บอกผู้คนเกี่ยวกับชีวิตที่ดี เกี่ยวกับจิตวิญญาณ
ใหญ่! และด้วยความชื่นชม - หลายคนหยุดนิ่งต่อหน้าภาพนั้น! และโอบกอดพวกเขาด้วยความรักแห่งจิตวิญญาณที่สวยงาม - เหมือนรุ่งอรุณยามเย็นที่อ่อนโยน ...
ศิลปินวาดภาพทุกอย่างในลักษณะที่ผู้คนโค้งคำนับหญิงชรา ...

- พวกโปรดบอกฉันว่าอะไรคือความแตกต่างระหว่างสองแนวคิด: "สวยงาม" และ "สมบูรณ์แบบ" และคุณเข้าใจวลีที่ว่า "ภาพเหมือนสะท้อนจิตวิญญาณได้อย่างไร"

– วันนี้ในบทเรียนเราจะพูดถึงภาพบุคคลต่อไป

งานของเราคือทำความคุ้นเคยกับประวัติของรูปลักษณ์เพื่อสร้างทัศนคติของเราต่อภาพบุคคลเพื่อแสดงทัศนคติต่อสิ่งที่เราเห็น
จิตใจที่ยิ่งใหญ่ของมนุษยชาติหลายคนได้ไตร่ตรองถึงความลับและกฎของความงาม ธรรมชาติของความงาม
คำว่า "แนวตั้ง" หมายถึงอะไร? (ถูกต้องแล้ว ภาพเหมือนคือภาพของบุคคลใดบุคคลหนึ่ง ซึ่งสื่อถึงคุณลักษณะเฉพาะของเขา - โครงสร้างของใบหน้า ลักษณะนิสัย ทัศนคติต่อผู้คน)
- เพื่อกำหนดประเภทของภาพโดยสาธิตลำดับวิดีโอ
- ตรวจสอบว่าการทำสำเนาใดไม่จำเป็นที่นี่

ประเภทแนวตั้ง:

ภาพประวัติศาสตร์- แสดงภาพบางส่วนในอดีตและสร้างขึ้นตามความทรงจำหรือจินตนาการของอาจารย์ บนพื้นฐานของวัสดุเสริม (วรรณกรรม ศิลปะ สารคดี ฯลฯ) เมื่อรวมภาพบุคคลเข้ากับแนวชีวิตประจำวันหรือแนวประวัติศาสตร์ โมเดลมักจะโต้ตอบกับตัวละครในนิยาย

ภาพวาดบุคคลประเภทภาพบุคคล- บุคคลที่แสดงจะถูกนำเสนอในความหมายและความสัมพันธ์ของพล็อตกับโลกของสิ่งต่าง ๆ รอบตัวเขา ธรรมชาติ ลวดลายทางสถาปัตยกรรม และบุคคลอื่น ๆ (อย่างหลังคือภาพกลุ่ม)

ประเภทแนวตั้ง -ภาพรวมที่มีโครงสร้างใกล้เคียงกับภาพบุคคล

ภาพเหมือนคิว -บุคคลถูกแสดงเป็นตัวละครเชิงเปรียบเทียบ ตำนาน ประวัติศาสตร์ ละคร หรือวรรณกรรม (ชื่อของภาพบุคคลดังกล่าวมักจะมีคำว่า "ในรูปแบบของ" หรือ "ในภาพ" ตัวอย่างเช่น "Catherine II ในรูปแบบของ Minerva") แยกแยะ: เชิงเปรียบเทียบ, ตำนาน, ประวัติศาสตร์, ภาพครอบครัว

ภาพเหมือน- เป็นเรื่องปกติที่จะแยกประเภทย่อยออกมาต่างหาก

ภาพพิธีการ (ตัวแทน) -ตามกฎแล้วเกี่ยวข้องกับการแสดงให้บุคคลเติบโตอย่างเต็มที่ (บนหลังม้า ยืนหรือนั่ง) ในภาพบุคคลอย่างเป็นทางการ ตัวเลขมักจะให้เทียบกับพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมหรือภูมิทัศน์ ความประณีตที่มากขึ้นทำให้ใกล้เคียงกับภาพเล่าเรื่อง ซึ่งไม่ได้หมายถึงมิติที่น่าประทับใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงสร้างเชิงอุปมาอุปไมยของแต่ละคนด้วย ภาพบุคคลด้านหน้าสามารถ:

บรมราชาภิเษก (พระที่นั่งสามัญน้อยกว่า)
นักขี่ม้า
ในรูปแบบผู้บัญชาการ (ทหาร)

ภาพเหมือนของห้อง- ใช้รูปเอว หน้าอก ไหล่ ตัวเลขมักจะได้รับบนพื้นหลังที่เป็นกลาง

ภาพบุคคลที่ใกล้ชิดเป็นภาพเหมือนในห้องที่หายากซึ่งมีพื้นหลังเป็นกลาง แสดงออกถึงความสัมพันธ์ที่ไว้วางใจระหว่างศิลปินและบุคคลที่ถูกแสดง
ภาพบุคคลขนาดเล็กและย่อส่วนในสีน้ำและหมึก

ปัจจุบันภาพเหมือนเป็นแหล่งความรู้ที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับบุคคลที่อาศัยอยู่ในช่วงเวลาต่างๆ เช่นเดียวกับจดหมาย บันทึกประจำวัน หรือบันทึกของนักประวัติศาสตร์ แต่เป็นเพียงข้อมูลทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญและน่าสนใจสำหรับเราเท่านั้นที่ดึงดูดเราให้มีความคล้ายคลึงกับบุคคลในภาพหรือไม่? ภาพบุคคลแต่ละภาพเก็บความลับของตัวเองเกี่ยวกับโลกภายในของบุคคล

จากประวัติของภาพเหมือน

- การเดินทางข้ามเวลาและทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะประเภทภาพบุคคล มาลองกำหนดไม่เพียงแต่ยุคสมัยเท่านั้น แต่ตอบคำถาม: ทำไมภาพบุคคลจึงเรียกว่า "กระจกเงาแห่งจิตวิญญาณ"

อียิปต์โบราณ

ภาพแรกถูกสร้างขึ้นโดยชาวอียิปต์ พวกเขาทำหน้าที่ทางศาสนาและเวทย์มนตร์: วิญญาณของผู้ตายต้องออกจากร่างแล้วกลับมาหลังจากการพิพากษาของเหล่าทวยเทพไปยังมัมมี่ของเจ้าของและตั้งรกรากอยู่ในนั้นตลอดไป นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องสังเกตความคล้ายคลึงของภาพบุคคลเพื่อให้วิญญาณสามารถค้นหาร่างที่มันบินได้ หนึ่งในภาพที่มีชื่อเสียงในยุคนั้นคือภาพเหมือนของเนเฟอร์ติติ (ประมาณ 1,360 ปีก่อนคริสตกาล)
ภาพวาดภาพแรกถูกวาดโดยชาวอียิปต์บนกระดานไม้ด้วยสีขี้ผึ้ง

กรีกโบราณ

ชาวกรีกโบราณก็เขียนเช่นกัน แต่พวกเขาชอบที่จะปั้นภาพเหมือนมากกว่า แต่ผู้คนที่ปรากฎบนนั้นคล้ายกับเทพเจ้าและวีรบุรุษจากตำนาน ในยุคกรีกโบราณ มีการสร้างภาพเหมือนประติมากรรมของกวี นักปรัชญา และบุคคลสาธารณะในอุดมคติ ผู้เขียนพยายามเน้นย้ำถึงแวดวงอาชีพของบุคคลที่แสดงภาพหน้าที่ทางสังคมของเขา แต่ไม่สนใจเกี่ยวกับการรักษาคุณลักษณะส่วนบุคคลของบุคคลในภาพ (โฮเมอร์ในฐานะกวี Pericles ในฐานะนักยุทธศาสตร์)

กรุงโรมโบราณให้ภาพทางจิตวิทยาภาพแรกแก่เรา

การเกิดใหม่

สุนทรียศาสตร์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากำหนดลักษณะเฉพาะของภาพ: บุคคลคือจุดเริ่มต้นสูงสุดและศูนย์กลางของการดำรงอยู่ของโลก ในขณะเดียวกันตัวละครจริงก็บรรจุด้วยตัวละคร (ตำนาน) ตัวอย่างนี้เป็นภาพวาดของ S. Botticelli, Durer
ปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาระดับสูง - Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian, Tintoretto - ไม่เพียงสร้างภาพลักษณ์ของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน แต่ยังสะท้อนถึงโลกแห่งความรู้สึก ประสบการณ์ อารมณ์
ในขณะเดียวกัน ภาพตัวเองก็ปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรก

การสนทนาเกี่ยวกับภาพวาดของ Leonardo da Vinci "La Gioconda"

ครู.จากภาพบุคคลจำนวนมากในโลกเท่านั้นที่มีภาพที่เกือบทุกคนบนโลกรู้จัก แต่ยังคงความลึกลับของตัวเองไว้แม้จะผ่านไปหลายปี คุณคิดว่าภาพนี้คืออะไร? (คำตอบของนักเรียน)

จิโอคอนด้า! ชื่อนี้ได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน
ทำไมภาพของ Leonardo da Vinci ถึงยังคงทำให้ผู้คนประหลาดใจ? เหตุใดทุกคนที่ดูภาพบุคคลจึงพยายามไขปริศนาของภาพนี้ แต่ก็ยังไขปริศนาไม่ได้
ในคำนำของฉบับ Selected Works โดย Leonardo da Vinci นักวิจารณ์ศิลปะ A. M. Efros เขียนว่า Gioconda เป็นภาพเหมือนของภรรยาของ Francesco del Giocondo อย่างน้อยที่สุด แต่เป็นภาพของสิ่งมีชีวิตครึ่งมนุษย์ครึ่งโลกบางชนิด , ไม่ยิ้ม แต่เศร้าหมอง. และ A. M. Efros สังเกตว่า Leonardo da Vinci ไม่ได้ทำอะไรเลย ยันต์แต่ละตัวมีกุญแจ และเป็นเวลาห้าศตวรรษที่ไม่มีใครพบกุญแจนี้
นักเขียนบางคนอธิบายความประทับใจนี้จากใบหน้าของโมนาลิซาโดย "sfumato" ของ Leonard ที่มีชื่อเสียง A. K. Dzhivigelov นักวิทยาศาสตร์ผู้มีชื่อเสียง ผู้เชี่ยวชาญด้านประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี เชื่อว่าด้วยความช่วยเหลือของ "สฟูมาโต" เราสามารถสร้าง
"สฟูมาโต" คืออะไร?
คำภาษาอิตาลีนี้หมายถึง: อ่อน, คลุมเครือ, ละลาย, หายไป ในกรณีนี้ นี่คือเทคนิคไคอารอสคูโรที่เลโอนาร์โดนำมาใช้ในการวาดภาพ
แต่ "sfumato" มีอยู่ในภาพวาดเกือบทั้งหมดของ Leonardo da Vinci และในภาพวาดของศิลปินคนอื่น ๆ และเห็นได้ชัดว่านี่ไม่เพียงพอที่จะอธิบายการแสดงออกที่ผิดปกติ "บางครั้งยิ้มบางครั้งมืดมน" บนใบหน้าของ Mona Lisa .
นักวิจัยที่โดดเด่นเกี่ยวกับผลงานของ Leonardo da Vinci, M. A. Gukovsky เขียนเกี่ยวกับ Gioconda ว่าเธอเองมองเข้าไปในผู้ชมไม่ใช่แค่ผู้ชมเท่านั้นและผู้ชมรู้สึกอึดอัดใจและกังวลภายใต้รูปลักษณ์นี้และในเวลาเดียวกันก็คือ ไม่สามารถละสายตาจากภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมได้
ดังนั้น ต่อหน้า Gioconda ไม่ใช่แค่การแสดงออกที่ไม่ธรรมดา แต่การแสดงออกนี้เปลี่ยนไปตลอดเวลา!
ดังนั้นเมื่อเผชิญกับ Gioconda - การเคลื่อนไหว แต่การเคลื่อนไหวทั้งหมดเกิดขึ้นในเวลา ภาพที่งดงามไม่หยุดนิ่ง จับภาพได้ชั่วขณะ!
ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Leonardo da Vinci ที่ป่วยหนักและเกือบเป็นอัมพาตด้วยความพยายามอย่างเจ็บปวดพยายามวาดภาพที่ยอดเยี่ยมของเขามากขึ้นเรื่อย ๆ โดยมองหาวิธีที่จะทำให้ใบหน้าของ Mona Lisa มีการแสดงออกที่ขัดแย้งกันมากขึ้นเรื่อย ๆ ทำอย่างไรจึงจะบรรลุความแปรปรวน ของการแสดงสีหน้าในภาพเดียวกัน กล่าวคือ เปลี่ยนไปตามกาลเวลา
และไม่มีที่ไหนที่เขาเขียนเกี่ยวกับการค้นพบครั้งล่าสุดของเขา - เป็นเรื่องมหัศจรรย์ที่การแสดงออกบนใบหน้านิ่งของภาพบุคคลเปลี่ยนไปตลอดเวลา!
นี่คือวิธีที่ภาพบุคคลหนึ่งครอบครองจิตใจของชาวโลกจำนวนมากเป็นเวลาหลายปีพยายามที่จะไขการค้นพบของนักวิทยาศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ ศิลปิน ความสุข ผู้ชมประหลาดใจรบกวนและรบกวนใครบางคน

วัยกลางคน

ยุคกลางกลายเป็นช่วงเวลาแห่งการรวมกันของแต่ละบุคคลโดยอยู่ภายใต้กฎและบรรทัดฐานบางอย่างซึ่งสะท้อนให้เห็นในการสร้างภาพบุคคลซึ่งส่วนใหญ่มาจากบุคคลที่มีความสำคัญทางสังคม (ผู้ปกครอง, ผู้ร่วมงานใกล้ชิด) พวกเขาสามารถเจาะเข้าไปในโลกภายใน ของฮีโร่ของพวกเขาทำให้พวกเขาเป็นตัวตนของลักษณะทางศีลธรรมบางอย่าง - ผยอง, ไร้สาระ , ความภาคภูมิใจ

ยุโรปตะวันตก

การออกดอกของภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 ซึ่งทำให้โลกมีปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เช่น Rembrandt Harmenszoon van Rijn ชาวดัตช์และ Frans Hals ชาวเฟลมิช Anthony van Dyck หรือ Diego de Silva Velasquez ศิลปินชาวสเปน
ภาพนี้ทำให้คุณรู้สึกอย่างไร? (ภาพเหมือนของหญิงชรา).

ภาพเหมือนของรัสเซีย

ภาพแรกในรัสเซียเรียกว่า "PARSUNS"
การออกดอกของศิลปะภาพเหมือนเริ่มขึ้นในศตวรรษที่สิบแปด
ภาพเหมือนของหญิงชาวนาที่ไม่รู้จักโดย Argunov แสดงให้เราเห็นถึงความงามตามธรรมชาติและศักดิ์ศรีของบุคคลโดยไม่คำนึงถึงชนชั้น
ลักษณะที่นุ่มนวลรอยยิ้มที่เป็นมิตรท่าทางที่สงบของเธอ - ทุกอย่างเน้นย้ำถึงความสุภาพเรียบร้อยความบริสุทธิ์และความสูงส่งของสตรีชาวรัสเซีย
F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky ยกย่องศตวรรษที่ 18 ในรัสเซียโดยสร้างภาพเหมือนของขุนนางที่งดงามเป็นส่วนใหญ่
ศิลปินชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 19-20 หันมาใช้ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงไม่ใช่เพราะความสูงส่ง แต่เป็นความสามารถและความรักที่มีต่อผู้คน ภาพบุคคลของพวกเขาไม่แปลกใจกับความสามารถภายนอก พวกเขาถ่ายทอดรูปลักษณ์ที่แท้จริงของบุคคลซึ่งเป็นโลกที่ซับซ้อนของตัวละครมนุษย์ ในเวลานี้พวกเขาปรากฏขึ้น พิธีการและ ห้องภาพบุคคล

และที่นี่เป็นครั้งแรกที่เราเริ่มเข้าใจว่ามีบุคคลที่มีความคิดความรู้สึกตัวละครอยู่ในภาพ การสนทนาที่แท้จริงเกิดขึ้นระหว่างศิลปินและผู้ชมตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา นี่ไม่ใช่ความลับจริงหรือ?

ก่อนที่คุณจะเป็นภาพวาดของ Fyodor Rokotov "Portrait of Struyskaya" พิจารณาเธออย่างรอบคอบ ผู้หญิงคนนี้ดูเหมือนคุณเป็นอย่างไร?

ภาพเหมือน

รักการวาดภาพกวี!
เธอคนเดียวเท่านั้นที่มอบให้
วิญญาณของสัญญาณที่เปลี่ยนแปลงได้
ถ่ายโอนไปยังผืนผ้าใบ
คุณจำได้ไหมว่าจากความมืดมิดในอดีต
แทบจะห่อด้วยผ้าซาติน
จากภาพเหมือนของ Rokotov อีกครั้ง
Struyskaya มองมาที่เราหรือเปล่า?
ดวงตาของเธอเหมือนเมฆสองก้อน
กึ่งยิ้ม กึ่งร้องไห้
ดวงตาของเธอเหมือนโกหกสองครั้ง
ปกคลุมไปด้วยหมอกแห่งความล้มเหลว
การรวมกันของสองความลึกลับ
กึ่งดีใจ กึ่งตกใจ
ความอ่อนโยนที่บ้าคลั่ง
ความคาดหมายของการทรมานแห่งความตาย
เมื่อความมืดมาเยือน
และพายุกำลังจะมา
จากก้นบึ้งของจิตวิญญาณของฉันสั่นไหว
ดวงตาที่สวยงามของเธอ

เอ็น. ซาโบลอตสกี

มีภาพผู้หญิงอีกภาพในภาพวาดรัสเซียซึ่งปกคลุมไปด้วยความลึกลับและสวยงาม (สไลด์โดย D. Borovikovsky "Portrait of M. Lopukhina") กวี Y. Polonsky รู้สึกทึ่งกับภาพลักษณ์ของหญิงสาวและร้องเพลง ของเธอในบทกวีของเขา:

เธอจากไปนานแล้วและไม่มีดวงตาคู่นั้นอีกแล้ว
และไม่มีรอยยิ้มที่แสดงออกมาอย่างเงียบ ๆ
ความทุกข์คือเงาของความรัก และความคิดเป็นร่มเงาแห่งความเศร้า...
แต่โบโรวิคอฟสกีช่วยรักษาความงามของเธอไว้

ภาพนี้ทำให้คุณรู้สึกอย่างไร? จดคำสองสามคำเหล่านี้ลงในสมุดบันทึก (ความประหลาดใจ ความชื่นชม ความเงียบ ความสง่างาม การฝันกลางวัน ความรอบคอบ ฯลฯ)
ศตวรรษที่ 19 เป็นตัวละครที่ซับซ้อนที่สุด ภาพที่บันทึกมาหลายศตวรรษ”
Kramskoy "พระคริสต์ในทะเลทราย"
M. Vrubel "เจ้าหญิง - หงส์"

- พวกโปรดอ่านบทสรุปของบทเรียนของเราอีกครั้ง: "ภาพเหมือนเป็นกระจกแห่งจิตวิญญาณ"

บทสรุป:ศิลปินไม่เพียง แต่ถ่ายทอดรูปลักษณ์ของบุคคล แต่ยังรวมถึงบุคลิกลักษณะของเขาด้วย เขาแทรกซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของบุคคล เปิดเผยลักษณะ ความรู้สึก และมุมมองต่อโลกของเขา

“พวกเขาคิดว่าฉันจับภาพได้เฉพาะใบหน้าของพวกเขา แต่โดยที่พวกเขาไม่รู้ ฉันดำดิ่งลงไปในส่วนลึกของจิตวิญญาณของพวกเขาและเข้าครอบครองมันทั้งหมด” ( ลาตูร์)

– ศิลปินควรคำนึงถึงสิ่งใดเมื่อสร้างภาพบุคคลที่จะสะท้อนโลกภายในของบุคคลจริงๆ?

เทคนิค:

- การเลือกท่าทางที่มีลักษณะเฉพาะ
- ความชัดเจนของมือและท่าทาง
- การแสดงออกทางสีหน้าและดวงตาโดยเฉพาะอย่างยิ่ง (ดวงตาเป็นกระจกแห่งจิตวิญญาณ);
– การเลือกพื้นหลังและองค์ประกอบ
- การเลือกสี

หลัก หมายถึงการแสดงออกทางศิลปะ กลายเป็น: รายละเอียด, สี, สี, องค์ประกอบ, เส้น, เส้น, จังหวะ, โทน, พื้นหลังซึ่งเป็นรูปของบุคคลที่แสดง

- และตอนนี้ฉันขอแนะนำให้คุณพยายามสร้างภาพและอารมณ์ด้วยตัวคุณเอง

มีใบหน้าเหมือนพอร์ทัลอันงดงาม
ในทุกหนทุกแห่งที่ยิ่งใหญ่จะเห็นได้ในขนาดเล็ก
มีใบหน้า - รูปร่างหน้าตาของเพิงที่น่าสังเวช
ที่ซึ่งตับสุกและอะโบมาซัมเปียก
ใบหน้าที่เย็นชาอื่น ๆ
ปิดด้วยลูกกรงเช่นคุกใต้ดิน
อื่น ๆ เช่นหอคอยซึ่งเป็นเวลานาน
ไม่มีใครอาศัยอยู่และมองออกไปนอกหน้าต่าง
แต่ฉันเคยรู้จักกระท่อมหลังเล็กๆ
เธอไม่น่าดู ไม่รวย
แต่จากหน้าต่างของเธอมาที่ฉัน
ลมหายใจของวันฤดูใบไม้ผลิไหล
โลกนี้ทั้งยิ่งใหญ่และมหัศจรรย์อย่างแท้จริง!
มีใบหน้า - อุปมาเหมือนเพลงรื่นเริง
จากสิ่งเหล่านี้เช่นดวงอาทิตย์ส่องแสง
รวบรวมเพลงแห่งสวรรค์!

การทำซ้ำสัดส่วนของส่วนต่าง ๆ ของใบหน้าเมื่อวาดภาพบุคคลโดยใช้ตารางฝึกอบรม

เทคนิคสีพาสเทล ระดับผู้เชี่ยวชาญ

การสาธิตทีละขั้นตอนโดยครูบนกระดานดำของการวาดภาพบุคคลด้วยเทคนิคสีพาสเทล

การปฏิบัติงานของนักเรียน

ส่วนสุดท้ายของบทเรียน

- มาดูกันว่าเราทำอะไร เราจัดการกับงานได้หรือไม่?

นิทรรศการย่อยผลงานของนักศึกษา การอภิปราย

– วันนี้เราเดินทางสู่โลกมหัศจรรย์ของภาพมนุษย์ มันน่าสนใจ? เหตุใดภาพบุคคลจึงเรียกว่ากระจกแห่งจิตวิญญาณ (คำตอบของนักเรียน)

สรุปบทเรียน:ในภาพเหมือนศิลปินไม่เพียง แต่ถ่ายทอดความคล้ายคลึงกับบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกแห่งจิตวิญญาณและสัญญาณแห่งยุคที่ร่ำรวยของเขาด้วยและผู้ชมที่ใส่ใจสามารถไขปริศนานี้ (บันทึก)

การบ้าน(สไลด์, รายการสมุดบันทึก):

1. รู้จักรายการในสมุดบันทึก
2. งานส่วนบุคคล: หยิบรูปภาพ - ภาพประกอบที่แสดงภาพต่างๆ ของบุคคล พยายามอธิบายสถานะ โลกภายใน คุณลักษณะ ประสบการณ์ที่ปรากฎในภาพบุคคล
3. งานสร้างสรรค์: วางภาพเหมือนที่คุณชอบลงในอัลบั้ม “My Vernissage” แล้วสร้างเรื่องราวของคุณเองเกี่ยวกับบุคคลในภาพ

บทเรียนของเราจบลงแล้ว ขอบคุณ
ในผลงานที่ดีที่สุดของคุณ คุณสามารถแสดงทัศนคติส่วนตัวของคุณต่อภาพที่ปรากฎ การจัดองค์ประกอบที่สื่ออารมณ์ การค้นหาสีสันต้นฉบับทำให้ผลงานของคุณมีความแปลกใหม่ คุณประทับใจบทเรียนวันนี้อย่างไร?

คำบรรยายสไลด์:

ภาพเหมือนในภาพวาด ประเภทของภาพบุคคล การนำเสนอจัดทำโดย: Bazanova Elena Mikhailovna

ภาพเหมือนเป็นภาพหรือคำอธิบายของบุคคลหรือกลุ่มคนที่มีอยู่จริงหรือมีอยู่จริง ภาพเหมือนเป็นหนึ่งในประเภทหลักของการวาดภาพ ประติมากรรม กราฟิก ความหมายของมันคือการสร้างคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคลใดบุคคลหนึ่งอย่างแม่นยำ ชื่อของประเภทนี้มาจากสำนวนภาษาฝรั่งเศสแบบเก่าที่แปลว่า

สีน้ำ ดินสอ PORTRAIT ENGRAVED PAINTING (OIL, TEMPERA, GOUASH) SCULPTURE RELIEF (บนเหรียญและเหรียญ)

ภาพดินสอ ภาพสีน้ำ ภาพแกะสลัก ภาพจิตรกรรม (สีน้ำมัน) ภาพนูน ภาพประติมากรรม

ประเภทบุคคล: ห้อง; จิตวิทยา; ทางสังคม; ด้านหน้า; รายบุคคล คู่ กลุ่ม. ภาพเหมือน

ภาพแชมเบอร์ - ภาพบุคคลโดยใช้ภาพครึ่งตัว หน้าอก หรือไหล่ ร่างในแนวตั้งของห้องมักจะให้พื้นหลังที่เป็นกลาง

ภาพบุคคลเชิงจิตวิทยามีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงความลึกของโลกภายในและประสบการณ์ของบุคคล เพื่อสะท้อนความสมบูรณ์ของบุคลิกภาพของเขา เพื่อจับภาพการเคลื่อนไหวที่ไม่มีที่สิ้นสุดของความรู้สึกและการกระทำของมนุษย์ในทันที

ภาพบุคคลทางสังคมทำให้สามารถเข้าใจเนื้อหาของกิจกรรมระดับมืออาชีพ ใช้เวลาว่าง ประเมินบุคลิกภาพของบุคคลตามลักษณะของสภาพแวดล้อมที่เขาอาศัยอยู่

ภาพพิธีการ - ภาพบุคคลที่แสดงการเจริญเติบโตเต็มที่ อยู่บนหลังม้า ยืนหรือนั่ง โดยปกติจะเป็นภาพบุคคลอย่างเป็นทางการ ตัวเลขจะถูกกำหนดให้กับพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมหรือภูมิทัศน์

รายบุคคล คู่ กลุ่ม.

ตามรูปแบบภาพบุคคลมีความโดดเด่น: หัว (ไหล่) หน้าอก เอว เข็มขัด ถึง สะโพก รุ่นเติบโตเต็มที่

ภาพส่วนหัว ภาพหน้าอก ภาพครึ่งตัว ภาพครึ่งตัว ภาพความยาวสะโพก ภาพเต็มตัว

เมื่อหันศีรษะ ภาพบุคคลจะเป็น: เต็มหน้า (fr. en face, “จากใบหน้า”) ในหนึ่งในสี่หันไปทางขวา หรือครึ่งหันไปทางซ้ายในสามในสี่ในโปรไฟล์

ภารกิจ: งานของคุณคือสร้างภาพบุคคลที่งดงาม จะเป็นภาพตัวเองหรือภาพคนใกล้ชิดก็ได้ ลองนึกถึงการผสมสีแบบใดที่จะแสดงออกถึงลักษณะนิสัยและสภาพจิตใจได้ดีที่สุด