Ispanijoje susidariau įspūdį, kad esu labai populiarus, nes šalia išgirdau: „Ola! Tik vėliau supratau, kad tai įprastas pasisveikinimas šalyje. Ispanai visada draugiški ir besišypsantys bei labai svetingi. Iš visų Ispanijos kurortų pasirinkau Katalonijos širdį – vaizdingą Barseloną. Negailėkite monetų mesti į kepures ir stiklainius, stovinčius šalia gyvų skulptūrų. Kiekviena skulptūra nustebins jus nuostabiu pasirodymu. Atsinešiau daug spalvingų fotografijų su netikėtomis figūromis, kurios tapo mano fotoreportažo puošmena. Šiek tiek pailsėjęs ir išsimaudęs smėlėtame San Sebastiano paplūdimyje, iškeliavau apžiūrėti miesto. Barselonos paplūdimiai yra perpildyti muzikos ir įvairių kalbų, sklindančių iš visų pusių. Pirma vieta, kur užsukau, buvo garsusis gotikinis kvartalas, nuo kurio pradėjo augti visas miestas, gatvelės labai siauros ir vingiuotos, daug gatvės kavinių ir parduotuvių, kur galima nusipirkti gerų papuošalų. Mieste yra daug vietų poilsiui, klubų, barų, bet aš jų ne itin mėgstu, todėl daugiau vaikščiojau jaukiuose, mažuose ir dideliuose parkuose. Palmės, fontanai, spalvingi gėlynai mane tiesiog džiugino. Daugelis tokių vietų turistams yra visiškai nemokamos, pavyzdžiui, garsusis šokantis fontanas. Man tai atrodė didžiulis, tiesiog didžiulis! Spektaklis trunka gana ilgai, reginys tiesiog nuostabus, vandens masės šoka savo paslaptingą šokį ir švyti visais atspalviais. Apskritai Barselonoje viskas gerai, keliavau atviru dviaukščiu autobusu, jo biliete visoms ekskursijoms buvo taikoma 50% nuolaida, tad patariu nusipirkti ekskursiją patiems, pamatysite visas pagrindines lankytini objektai: Kolumbo paminklas, jis yra tiesiai ant krantinės, kiek toliau yra Barselonos akvariumas su linksmais pingvinais už stiklo, Milo namas su ažūriniais kaltiniais strypais, sukurtas garsaus architekto. Kelionė į Tibidabo kalnus buvo nuostabi, vaizdas nuo jo viršūnės buvo toks įspūdingas per visą miestą, kad užgniaužė kvapą ir norėjosi ten stovėti amžinai, žiūrėti ir žiūrėti. Bet mes turėjome judėti toliau. Būtų nedovanotina nepastebėti gražiausių Gaudi kūrinių. Pagrindinis didžiojo architekto kūrinys yra Sagrada Familia šventykla, kurios struktūra yra tiesiog unikali, o struktūra tęsiasi iki šių dienų Gaudi ir jo pasekėjų darbai iškart patraukė akį, deja, net galima perteikti autoriaus ekscentriškumą įgudę meistrai nepavyksta. Katedros dydis, žinoma, yra nuostabus, jūs žavitės ir nesuprantate, kaip fantastiškai Gaudi priartėjo prie statybos idėjos. Į katedrą patekti šiek tiek sunku, eilė panaši į šventyklą, labai ilga, bet verta. Užlipome į Kristaus Kančios fasado apžvalgos aikštelę, aukštis, žinoma, neįtikėtinas, viskas atrodo taip oru ir trapu, tarsi iš pačių geriausių nėrinių būtų supinta daug oro, net sunku kvėpuoti. Kelionės akcentas buvo apsilankymas Guell parke – dar vienas puikus garsaus architekto kūrinys.

Iš visos širdies mylėjau Barseloną. Apskritai, kas nėra buvęs Barselonoje, tas nebuvo Ispanijoje, o kas nebuvo Ispanijoje, išvis niekur nebuvo!

Manoma, kad keltų iberų gentys atsirado Pirėnų (buvusio Iberijos) pusiasalio pietuose daugiau nei prieš 15 tūkst. X-V a. pr. Kr e. Finikiečiai ir graikai bando įsitvirtinti būsimos Andalūzijos teritorijoje ir įkurti savo kolonijas. Tuo laikotarpiu, pavyzdžiui, iškilo Kadiso miestas, buvęs finikietis Gadiras, pusiasalyje atsirado alyvmedžių giraitės ir vynuogynai.
Galinga Kartagina išvarė graikų kolonistus V amžiuje. pr. Kr e., bet 264-201 m. pr. Kr e. pralaimėjo karą Romai dėl Iberijos pusiasalio.
Naujosios Romos provincijos Baeticos sostinė I a. pr. Kr e. tampa Kordubos miestu (būsima Kordoba), vyksta intensyvios statybos ir sėkmingai vystosi žemės ūkis. Po Romos žlugimo 400–475 m. Pusiasalį užgrobė vandalų gentys, kurias išvaro vestgotai, sukūrę savo karalystę su sostine Tolede.
711 metais musulmonų maurų (islamą išpažįstančių arabų ir berberų) armija išsilaipino pusiasalio pietuose ir užėmė beveik visą jo teritoriją. Naujoji maurų valstybė gavo Al-Andalus pavadinimą. 756 m. Abdurrahmanas I padarė Kordobą emyrato sostine, rėmė švietimą ir kultūrą. Nepriklausomas Al-Andalus kalifatas (929 m.) tikrą klestėjimą pasiekė valdant Abderramanui III – Kordoba tapo vienu gražiausių Europos miestų, kuriame pragyvenimo, švietimo ir medicininės priežiūros lygis buvo neįprastai aukštas tuo metu. Tačiau 1031 m. miršta populiariausias Al-Andalus valdovas Almanzoras, o netrukus kalifatas skyla į mažas karalystes ir kunigaikštystes.
1236 metais musulmonai buvo priversti krikščionims atiduoti Kordobą, o 1248 metais – Seviliją. Tačiau musulmonų karalystė Granada, kuriai priklausė Malaga ir Marbelja, „išsilaikė“ iki XV amžiaus pabaigos. Įdomu tai, kad musulmoniškos Granados žlugimo metai, 1492 m., buvo ir tais metais, kai Kristupo Kolumbo ekspedicija atrado naują Europos žemyną.
Tuo laikotarpiu auksas iš naujųjų Ispanijos kolonijų buvo dosniai išleistas iš maurų užkariautų žemių krikščioniškam atstatymui, statomos katalikų bažnyčios ir vienuolynai, vyko grandiozinė maurų miestų rekonstrukcija. Sevilijos miestas gauna prekybos su Naujojo pasaulio kolonijomis monopolį.
XVI amžiaus pradžioje. Iš Andalūzijos buvo išvaryti žydai, tarp kurių buvo daug vertingų specialistų. O 1609 metais Ispanijos vyriausybė išvarė iš šalies maurų palikuonis – moriskus, jei jie nenorėjo priimti krikščionių tikėjimo. Ispanija nuo XVII a įžengia į ekonominio nuosmukio laikotarpį. Kolonijų auksas lėmė didelę infliaciją pačioje Ispanijoje, šalis, gyvendama iš importo, nesukūrė savo pramonės, o visi šie veiksniai neigiamai paveikė Andalūziją.
XIX amžiuje Andalūzija jau yra vienas labiausiai atsilikusių Ispanijos regionų. Tokia padėtis tęsėsi iki 70-ųjų pradžios. XX amžiuje, kai Andalūzijos pakrantė tampa populiariu kurortu.

Andalūziją nuo likusios Ispanijos skiria žema Siera Morenos kalnų sistema. Andalūzijoje yra didžiausias ir derlingiausias šalies slėnis – Gvadalkiviro slėnis – vienintelė Ispanijos laivybai tinkama upė.
Vietovėje, kurioje Ispanijoje labiausiai išvystytas žemės ūkis ir gaminami stipriausi ispaniški vynai, nuo senų laikų populiarios „karštos“ kaimo pramogos.

Flamenko ir bulių kautynių gimtinė

Andalūzija yra autonominė bendruomenė Ispanijos Karalystės pietuose, kuriai priklauso aštuonios Almerijos, Granados, Jaeno, Kordobos, Malagos, Kadiso, Sevilijos ir Huelvos provincijos. Andalūzijos gamtos ir jos faunos turtingumą ir įvairovę saugo valstybė. Apie penktadalį visos teritorijos kontroliuoja organizacija „Andalūzijos saugomų gamtos erdvių tinklas“. Svarbiausi yra Siera Nevados ir Doñana nacionaliniai parkai.
Būtent Andalūzijos teritorija padovanojo pasauliui ir Ispanijai daugybę puikių asmenybių, pavyzdžiui, Kordoboje gimė garsus stoikų filosofas, imperatoriaus Nerono auklėtojas Liucijus Anaėjus Seneka (4 m. po Kr. – 65 m.). Tame pačiame mieste gimė jo tėvas, taip pat Liucijus Anaeus Seneka, rašytojas-retorikas, kuris išskirtinumo sumetimais vadinamas Senuoju (54 m. pr. Kr. – 39 m. po Kr.). Romėnų poetas Markas Anaėjus Lukanas (39–65 m. po Kr.) taip pat buvo kilęs iš Kordobos. Maimonidas (1135-1204), pasaulinio garso filosofas ir mokslininkas, gimė, gyveno ir dirbo Kordoboje.
O didysis ispanų dailininkas Bartolome Esteban Murillo (1617-1682) gimė ir gyveno Sevilijoje. Iš Sevilijos kilęs kitas puikus ispanų menininkas yra Diego Velazquez (1599-1660). Malaga yra Pablo Picasso (1881–1973) gimtinė, 2009 m. „Times“ apklausoje pripažintas geriausiu pastarųjų 100 metų menininku. Kompozitorius ir muzikantas Manuelis de Falla (1876-1946) buvo kilęs iš Kadiso, o poetas Federico García Lorca gimė Fuente Vaqueros mieste Granados provincijoje.
Andalūzijos sostinė Sevilija – didžiausias ekonomikos ir kultūros centras, vienas žinomiausių ir gražiausių Ispanijos miestų. Šis miestas ant Gvadalkiviro krantų kruopščiai saugo Amerikos archyvuose dešimtis tūkstančių dokumentų apie Naujojo pasaulio atradimą ir užkariavimą. Sevilijos katedra (1402-1506) yra trečia pagal dydį krikščionių katedra pasaulyje. Arabų Giraldos mečetės minaretas (XII a.) buvo paverstas Sevilijos katedros varpine. Sevilijoje išliko buvęs žydų kvartalas Santa Cruz ir senovės arabų tvirtovė Alkazaras (1350-1369).
Vieną iš neabejotinų pasaulio stebuklų – maurų Alhambros tvirtovę saugo Andalūzijos miestas. „Liūtų kiemas“, kuriame ant 12 liūtų nugarų įrengtas fontanas iš marmuro, „Mirtų kiemas“, „Ambasadorių salė“, „Dviejų seserų salė“, raižyti Alhambros kupolai ir skliautai. . Virš Alhambros ir virš Granados iškilę Generalifės sultonų vasaros rūmai, kuriuose buvo išsaugoti baseinai ir fontanai.
Manoma, kad Andalūzija yra šiuolaikinės vaikštančios bulių kautynės, atsiradusios XVIII amžiuje, kai ši pramoga išties išpopuliarėjo tarp žmonių, gimtinė. Šie pasirodymai Andalūzijoje tęsiasi, nepaisant visų gyvūnų teisių aktyvistų protestų. Taigi 2000 metais Andalūzijoje 100 arenų buvo surengta daugiau nei tūkstantis bulių kautynių. Net karalius Juanas Carlosas sakė, kad diena, kai jis uždraus bulių kautynes, bus paskutinė Ispanijos diena Europos Sąjungoje.

Bendra informacija

Oficialus pavadinimas: Andalūzija, autonominė Ispanijos bendruomenė.

Administracinis padalinys: 8 provincijos.

Sostinė: Sevilija, 703 206 žmonės. (2009 m.)

Kalba: ispanų.

Religija: katalikybė.

Valiuta: eurų.

Pagrindiniai jūrų uostai: Alchesirasas, Malaga, Huelva, Kadisas, Almerija, Tarifa.

Pagrindiniai oro uostai: San Pablo tarptautinis oro uostas (Sevilija), Granados tarptautinis oro uostas "Federico García Lorca", tarptautinis oro uostas "Pablo Ruiz Picasso" (Malaga), Almerijos tarptautinis oro uostas.

Didžiausios upės: Gvadalkiviras.

Didžiausi ežerai: Iznajar, Tranco de Beas (rezervuarai).

Skaičiai

Plotas: 87 268 km2.

Gyventojų skaičius: 8 285 692 žmonės (2009).
Gyventojų tankis: 94,9 žm./km 2 .
Pakrantės ilgis: 900 km.

Aukščiausias taškas: Mulhasen viršukalnė, 3478 m.

Ekonomika

■ 13 % Ispanijos BVP;
■ Maisto pramonės įmonės.
■ Andalūzija užima pirmąją vietą Ispanijoje pagal geležies piritų, geležies, švino, vario, mangano, stroncio, valgomosios druskos, marmuro, kalkakmenio, piritų ir urano gamybą.
■ Spalvotosios metalurgijos ir chemijos įmonės.
■ Naftos rafinavimas.
■ Svarbiausias turizmo centras;
■ Didelis alyvuogių aliejaus ir konservuotų alyvuogių, aukštos kokybės vynų ir valgomųjų vynuogių gamintojas.
■ Andalūzija užima pirmąją vietą Ispanijoje pagal ankštinių augalų, medvilnės, cukranendrių, saulėgrąžų rinkimą ir kamštienos žievės derlių.

Klimatas ir oras

Viduržemio jūros.

Vidutinė metinė temperatūra: +16ºС.

Didžiojoje teritorijos dalyje per metus būna 300 saulėtų dienų.
Skirtumai priklausomai nuo aukščio ir teritorijos.

Siera de Grazalemoje kritulių iškrenta 2138 mm per metus, o Tabernaso dykumoje jis yra visiškai nereikšmingas.

Atrakcionai

■ Granada: rūmai, senovinis Albaicino kvartalas, Generalife sodai:
■ Kordoba: Mezquita mečetė, dabar katedra, viduramžių sinagogos, Alcazar rūmai, Calahorra bokštas, Nukryžiavimas Plaza de los Dolores;
■ Sevilija: Giralda bokštas, Maria de la Sede katedra, Alkazaro rūmai ir tvirtovė, Dailės muziejus;
■ Senovės Romos miestas Italica(netoli Sevilijos);
■ Siera Nevados nacionalinis parkas;
■ Doñana nacionalinis parkas;
■ Malaga: Alcazaba ir Gibralfara rūmai. Pikaso namas-muziejus, senovės romėnų teatro griuvėsiai.

Įdomūs faktai

■ Pasak legendos, dešimtasis Heraklio darbas – karaliaus Geriono bulių vagystė – buvo atliktas Andalūzijoje. Dar neatrastas Tarteso miestas, kuriame valdė Gerionas, tariamai buvo kažkur Gvadalkiviro žemupyje. Gali būti, kad už šios legendos slypėjo koks nors tikras pagrindas. Senovės kelias iš Kadiso į Romą herojaus garbei buvo vadinamas „Via Heraclea“, o Heraklis pavaizduotas Andalūzijos herbe.
■ Garsusis chereso vynas gaminamas Andalūzijoje, vadinamajame šerio trikampyje, uždarame tarp Jerez de la Frontera, Puerto de Santa Maria ir Sanlúcar de Barrameda miestų. Kitas, ne mažiau žinomas vynas yra Malaga, taip pat kilęs iš Andalūzijos, jo vynuogės auginamos palei Costa del Sol ir į šiaurę nuo Malagos. Spėjama, kad pirmuosius vynuogynus šiose vietose įveisė finikiečiai – puikūs saldžių stiprių vynų mėgėjai.
■ Kasmet į Andalūziją atvyksta 30 milijonų turistų, iš kurių trys ketvirtadaliai renkasi atostogas paplūdimyje pakrantėje.
■ Flamenko šokis išgarsėjo XVIII amžiuje, nors jo istorija prasidėjo trimis šimtmečiais anksčiau. Šokio gimtinė buvo pietvakarių Andalūzija. Flamenkas – tai dainavimo, gitaros akompanimento ir šokio sintezė, tai drąsi improvizacija ir net visai atskira meno forma, ne veltui didysis ispanų poetas Federico Garcia Lorca flamenką laikė didingu Ispanijos žmonių pasiekimu.
■ Pasibaigus Antrajam pasauliniam karui, markizas Ricardo Soriano pakvietė pasiturinčius giminaičius ir draugus atostogauti į Marbeljos apylinkes, kur turėjo keletą kaimo dvarų. Įvertinę vietos kraštovaizdį ir klimatą, jie nusipirko žemę ir pasistatė vilas. 1953 m., atvėrus prieigą prie Ispanijos užsienio turistams, Marbeljoje prasidėjo didelės statybos ir buvo suformuota madinga poilsio zona. Kosta del Sol tampa madinga.

Kad ir ką pasirinktumėte kelionės metu – aplankytumėte architektūros paminklus, lankytumėte meno galerijas, sportuotumėte ar tyrinėtumėte Ispanijos gastronominius malonumus – to nepadarysite per mėnesį, jei dėl to vyksite į Andalūziją. Jame yra visa tai, kas išdėstyta pirmiau, ir dar daugiau. Ši autonominė bendruomenė apima didesnį plotą nei Austrija, o kiekvienas jos miestas – Sevilija, Granada, Kordoba, Kadisas – vertas bent kartą gyvenime apsilankyti.

Mokslininkai iki šiol ginčijasi dėl šio krašto pavadinimo kilmės. Pagal paplitusią versiją, jis kilęs iš arabiško „Al-Andalus“ (taip arabai vadino Pirėnų pusiasalio dalį). Vietos kraštovaizdžių įvairovė yra nuostabi. Čia begalė lygumų, viena didžiausių Ispanijos upių – Gvadalkiviras ir aukščiausias Pirėnų pusiasalio taškas – Siera Nevada ir Tabernas dykuma bei Sierra Alcornocales – lietingiausia vieta Ispanijoje.

Kad ir kur beeitumėte, tikrai pamatysite nesibaigiančias baltų namų grandines, bėgančias į kalnus. Šioms vietoms būdinga architektūra vadinama „pueblos blancos“ („baltieji kaimai“), o nudažyti namų sienų kita spalva čia tiesiog neįmanoma: negailestinga saulė įkaitina orą iki +50 °C! Norint sukurti papildomą pavėsį, namai buvo statomi arti uolų ir labai arti vienas kito.

Norint sukurti papildomą pavėsį, namai buvo statomi arti uolų ir labai arti vienas kito.

Alhambros lobiai ir Heraklio takas

Išvardinti visų Andalūzijos architektūrinių įžymybių nėra prasmės – jų daug. Tačiau neįmanoma praeiti pro vieną iš pasaulio stebuklų – tikrą Ispanijos perlą, vadinamą Alhambra. Ši tvirtovė kadaise buvo Granados emyrų rezidencija užmiestyje, ji pradėta statyti IX mūsų eros amžiuje. Žiūrovai iš viso pasaulio ieško virš arkos iškaltos rankos ir rakto atvaizdų: sklando legenda, kad tai raganiški Alhambros likimo ženklai. Jie sako, kad maurų karalius, kuris pastatė šią pilį, užbūrė Alhambrą. Kol ranka ir raktas bus savo vietose, rūmai stovės ir nei uraganai, nei karai jų nesunaikins. Bet kai ranka staiga atgyja ir pasiekia raktą - tai pabaiga! Sienos sugrius ir atskleis pamatą, po kuriuo – begalė lobių.

Keliaujant po Andalūziją patogu vesti istorijos pamokas. Galite pradėti nuo akmens amžiaus, nes tada atsirado pirmosios gyvenvietės Andalūzijos teritorijoje. Netikite manimi? Kad įsitikintum, užtenka nusileisti į požeminius Nerjos urvus ir pažvelgti į gyvūnų ir žmonių piešinius, kuriuos ant sienų paliko tolimi mūsų protėviai.

Sklando legenda, kad Sevilijos miestą, šiuolaikinės Andalūzijos sostinę, įkūrė pats Heraklis. Savo laivais finikiečiai kirto Gibraltarą, pasiekė Gvadalkiviro žiotis, išsilaipino saloje ir ten įkūrė nedidelę gyvenvietę. Šio būrio vadovas buvo tam tikras drąsuolis, kuriam vėliau buvo suteiktas Heraklio vardas.

Koridų ir banditų lopšys

Andalūzijoje taip pat gimė pramoga, daugelį dešimtmečių jaudinanti kiekvieno ispano mintis – garsioji bulių kautyda. Senovėje tai buvo įprasta auka dievams, tačiau laikui bėgant ji išaugo į ištisą šou, meną ir net filosofiją. Gimė moderni bulių kautynių versija su visais banderierais, pikadorais ir matadorais.

mažame miestelyje pavadinimu Ronda, o pirmuoju profesionaliu koriodininku laikomas vietinis dailidė Francisco Romero. Jo anūkas Pedro Romero per pastaruosius tris XVIII amžiaus dešimtmečius nužudė 600 jaučių ir niekada nebuvo sužeistas. Apie visa tai sužinosite apsilankę bulių kautynių muziejuje, kuris veikia Real Maestranza – pirmoje 1785 metais pastatytoje ir Rondoje esančioje bulių arenoje. Šis gražus, bet, pasirodo, kraujo ištroškęs miestas yra ne tik bulių kautynių gimtinė viduramžiais, čia slapstėsi baisūs ispanų plėšikai – bandolerai.

Bulių kautynės – tai ne tik šou, tai menas ir filosofija

Pilvo šventė

Tačiau gastronominio turizmo mėgėjai geriausiai jausis Andalūzijoje. Pirmas žingsnis – eiti į tradicinį tapų barą. „Tapas“ mūsų kalba yra „užkandžiai“, o minėtieji barai juos ir tik juos patiekia. Tačiau nemanykite, kad galite išeiti iš ten jaustis šiek tiek alkanas. Tapeo – „tapas“ tradicija – datuojamas

valdant Kastilijos karaliui Alfonsui X, kuris išleido dekretą, įpareigojantį smuklių savininkus visada patiekti kokį nors maistą kartu su vynu, kad gatvėse mažiau girtų. Ispanijoje yra daug tapas variantų, jie patiekiami mažomis porcijomis. Tai gali būti bulvių rutuliukai, įdaryti sūriu ar menke, salotos, nedideli sumuštiniai, krevetės, dešra, artišokai ir net desertai – apskritai pasitelkite fantaziją ir vis tiek nesugebėsite išvardyti visų tapų.

Žymūs ispaniški užkandžiai – tapas

Andalūzija – tikras rojus mėsavalgiams. Čia gimsta juodieji buliai – tie patys, kurie dalyvauja bulių kautynėse. Na, o ne sportui gimusieji renkasi kepsnius ar populiarųjį patiekalą rabo de toro – raudonajame vyne su daržovėmis troškintą jaučio uodegą. Mėsos gėrybių mėgėjus tikrai nudžiugins garsusis jamonas – jo paruošimo receptas nesikeičia jau kelis šimtmečius. Sočius skanėstus jie nuplauna vietiniais vynais, įskaitant Riocha ir cheresą. Taip pat yra derlingų alyvuogių plantacijų, kurios aprūpina pasaulį aukščiausios klasės aliejumi.

Flamenko ritmu

Kai būsite soti, galite lengvai atrasti grožio troškimą. Ir Andalūzija čia nenuvylė – meno mylėtojai tiesiogine to žodžio prasme pasiklys vietiniams genijai skirtuose muziejuose. Viena didžiausių Pablo Picasso darbų kolekcijų yra Malagoje - menininko anūkas vienu metu muziejui padovanojo daugiau nei 200 paveikslų, taip pat daug asmeninių daiktų.

Pasimėgavus paveikslu, gera pasiklausyti klasikinės muzikos. Nuobodu nebus, nes Andalūzijai klasika yra ugningas flamenkas. Čia atsirado daina ir šokis tokiu pavadinimu. Šiandien yra kelios dešimtys šios muzikos stilių. Įdomu tai, kad flamenko šokėjai apsieina be kasetinių, batų kulnais išmuša ritmą, ploja rankomis ir spragsėja pirštais – kastynės jiems tik trukdo. Šiuolaikinėje Andalūzijoje visi šoka flamenką, kiekvienuose namuose yra šokių mokyklos. Turistai gali išbandyti savo jėgas ir atlikdami ispanišką flamenką – juk Andalūzijoje kiekvieną mėnesį vyksta flamenko konkursai ir festivaliai.

Andalūzijoje visi šoka flamenką, kiekviename name yra šokių mokykla

Nuotrauka: Global Look Press, Thinkstock.com/Gettyimages.ru

Naudinga informacija

• Skrydis Maskva - Sevilija - Maskva - nuo 35 tūkstančių rublių.
• Skrydis Maskva - Malaga - Maskva - nuo 25 tūkstančių rublių.
• Ekskursija į Alhambrą – nuo ​​55 eurų
• Viešbutis Sevilijoje – nuo ​​50 eurų nakčiai dviems
• Viešbutis Marbeljoje – nuo ​​80 eurų nakčiai dviems
• Bilietai į bulių kautynes ​​– nuo ​​10 eurų
• Pietūs dviems su buteliu vyno restorane – nuo ​​20 eurų

Paveldimas flamenko gitaristas iš Lenkijos Miguelis CZACHOWSKI, studijuodamas Sahadža jogos praktiką, susipažino su Indijos klasikine muzika ir susidomėjo indiškomis flamenko šaknimis. Jis studijavo Indijos klasikinę muziką Indijos klasikinės muzikos ir dailės akademijoje Vaitarnoje, Indijoje. Ten mokiau groti gitarą. Rezultatas buvo muzikinis projektas „Indialucia“ – dviejų žavių muzikos stilių: indiško ir flamenko sintezė. Albumas išreiškia ir žmogiškąjį, ir muzikinį šių kultūrų, kurios galėjo turėti bendrų protėvių, susiliejimą.

Improvizacija ir ritmas yra įprasti šių stilių elementai ir jų ilgaamžiškumo paslaptis. Įrašas buvo atliktas 1999–2004 m., daugiausia Indijoje ir Ispanijoje, daugelio didžiųjų dviejų žemynų meistrų darbais. Ilgamečio darbo rezultatas – šis albumas pirmą kartą demonstruoja bendrus flamenko elementus ir jo indiškas šaknis, sujungtus į vieną meno formą.

ISTORIJA

Maždaug devintajame amžiuje dėl nežinomų priežasčių tūkstančiai žmonių iš šiaurės vakarinės Indijos dalies pradėjo keltis į vakarus. Jie paliko tai, kas dabar vadinama Pendžabu ir Pakistanu. Persijoje jie išsiskyrė, o viena dalis ėjo per Palestiną, Egiptą, Libiją, Tunisą, Maroką ir per Gibraltaro sąsiaurį, galiausiai atvyko į maurų Ispanijos pietus, jau žinomas kaip „čigonai“. Šioje vietovėje, žinomoje kaip Andalūzija (Al-Andalus), šimtus metų sugyveno skirtingos kultūros. Tai buvo vienintelė vieta, kur ilgą laiką kartu gyveno čigonai, žydai, katalikai ir musulmonai. Kiekviena grupė turėjo savo tradicijas, muziką ir instrumentus. Po daugelio metų, XIX amžiaus pradžioje, dėl visų šių elementų tarpusavio įtakos ir susimaišymo susiformavo paslaptingas ir išraiškingas muzikos tipas. Šiandien mes jį žinome kaip flamenko.

KULTŪRŲ LOPŠYS

Artimieji Rytai, ypač Indija, buvo daugumos Europos tautų kultūros ir kalbos lopšys. Jos šiaurinės dalies gyventojai kartu su Egiptu, Mesopotamija ir Kinija sudarė seniausią civilizaciją pasaulyje. Ten, Indo upės slėnyje, atsirado pirmosios religijos, pirmieji įstatymai, instrumentai ir muzikos įrašai. Seniausioje knygoje, parašytoje Indijoje apie 2000 m. pr. Kr., yra viena, dviem ar trimis natomis giedamos maldos, kurios laikui bėgant virto heptatoninėmis (iš graikų hepta – septyni ir tonos – tonas, 7 skirtingo aukščio garsų garso sistema. ). Septynių natų režimas, populiarus jau 350 m. pr. Kr., buvo parašytas kaip Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni ir tokia forma išlieka iki šiol.

Indijos skalė yra turtingesnė nei bet kuri kita, nes ji turi ketvirčio tonus, tarpines natas tarp pustonių, suteikiant 22 ketvirčio tonus (shrutis) per vieną oktavą. Kvartalų tonai indų muzikoje daugiausia yra melodijų dekoracijose. Tačiau prie europietiškos muzikos pripratusiam žmogui jos gali pasirodyti nederančios.

Kažkur tarp II ir V amžių buvo parašyta pirmoji menui skirta knyga „Bharata Natya Shastra“, kurioje išsamiai aprašoma vokalinė ir instrumentinė muzika, taip pat šokis. Remiantis knyga, indų muzikos pagrindas yra raga, bent penkių tos pačios skalės natų seka. Raga paremta melodija atliekama pagal tam tikrus principus ir su tam tikra nuotaika. Knygoje išvardyti šeši pagrindiniai ragai ir kiekvienas iš jų turi savo variantus. Pakeitus į europietišką žymėjimą ir darant prielaidą, kad pirmoji skalės nata yra C (C), šeši ragos atrodo taip:
Bhairav ​​- C, Db, E, F, G, Ab, B, C
Sri – C, Db, E, F#, G, Ab, B, C
Malkouns – C, Eb, F, Ab, Bb, C
Hindolis – C, E, F#, A, B, C
Deepak – C, Db, E, F#, A, B, C
Megh – C, D, F, G, A, C

VI amžius buvo laikas, kai pagaliau buvo nustatyti muzikos ir meno kanonai. Jie galioja ir šiandien, nes davė pradžią klasikinės muzikos raidai, paremtai ragų sistema ir juos lydinčiais ritmais. Indijos muzika pradėjo vystytis vis sparčiau, o geri muzikantai buvo vertinami ir ieškomi valdovų. Indijos muzikos kultūra paveikė ir kitas šalis, brahmanai ją pristatė Persijai ir Arabijai, taip paskleisdami į Vakarus. Tuo pat metu arabų muzika pateko į Andalūziją, kurią okupavo arabai.

ANDALŪZIJA

Pirmasis Al-Andalus valdovas Abd ar-Rahmanas I į savo dvarą pasikvietė arabų muzikantus, kurie atsinešė poeziją, dainas ir muzikos instrumentus: fleitas, būgnus ir arabiškas liutnias – oud.

822 m. poetas ir dainininkas Abu al-Hasanas Ali ibn Nafi atvyko iš Bagdado į Kordobą, jis buvo žinomas kaip Zyryab (juodasis paukštis). Šis nepaprastai talentingas žmogus atliko pagrindinį vaidmenį muzikiniame ugdyme visoje Andalūzijoje, nes įkūrė akademiją, įdiegė arabų-persų muzikos notacijos sistemą ir parengė per 10 000 muzikantų.

MUSULMONAI INDIJOJE

Netrukus prasidėjo pirmieji musulmonų antskrydžiai į Šiaurės Indiją, o jų labai išvystyta arabiška muzika pradėjo daryti įtaką induistams. Persų muzikantai ir dainininkai savo elementais ir instrumentais praturtino jau egzistuojančią muzikinę tradiciją, kūrė naujas muzikines formas. Vienas iš jų yra Qawwali, giesmės, šlovinančios Dievą. Indijos muzikinis vystymasis pasiekė aukščiausią tašką valdant Allaudin Khilia XIV amžiuje. Emiras Khushro (1254-1324) buvo Mogolų sultono ministras, poetas, muzikantas ir indų, persų ir arabų muzikos žinovas. Tai, ką jis padarė indų muzikai, negalima palyginti su niekuo, kas buvo padaryta prieš ar po jo. Jis pristatė daugybę ragų ir ritmų, bet visų pirma sukūrė du naujus instrumentus, kurie šiandien sudaro Indijos muzikos pagrindą: sitarą ir tablą.

ATSIENĖS IŠ INDIJOS

Musulmonų įsiveržimai į okupuotą teritoriją privertė kai kuriuos žmones palikti šalį. Dažniausiai jie priklausė žemiausiai kastai „Sudra“ arba „Candala“, kurie buvo už kastų ribų. Nežinoma, kodėl ir kada jie buvo priversti palikti Indiją. Antropologai ir istorikai turi skirtingas hipotezes. Tačiau viena dalis emigravo XV amžiaus pradžioje, po Mogolų invazijos, vadovaujant Tamerlanui Didžiajam, kuris užėmė šiaurės vakarų Indijos teritoriją. Šie žmonės iš Indo upės regiono galėjo emigruoti jau V a. Viename iš XI amžiaus persų eilėraščių pasakojama, kad karalius Behramas Gouras (420–438) paprašė indėno Radža Šankalo atsiųsti į jo dvarą muzikantus, kad nudžiugintų liūdnuosius persus. Radža atsiuntė jam 10 000 abiejų lyčių muzikantų, vadinamų Lurisu, galinčių groti styginiais instrumentais, dainuoti ir šokti. Tačiau jie nenorėjo atsiduoti žemės ūkiui ir galiausiai buvo išvaryti iš Persijos ir išvyko toliau į vakarus.

Klajoklių induistų karavanai pajudėjo į vakarus, jie absorbavo šalių, per kurias jie praėjo, kultūrų elementus. Kai jie pasiekė Ispaniją, jų kalba, šokiai ir dainavimas vis dar buvo panašūs į tuos, kurie buvo paimti iš Indijos. Pirmosios čigonų gentys Andalūzijoje apsigyveno valdant Abd ar-Rahmanui III, 10 a. Iš pradžių jie teigė esą piligrimai iš Egipto. Antroji čigonų grupė, judanti šiauriniu keliu, vedančiu per Afganistaną, Bizantiją, Armėniją, Graikiją, Serbiją, Vokietiją ir Prancūziją, Ispaniją pasiekė 1425 m. Abi čigonų grupės susitiko pusiasalyje – tačiau tai nebebuvo tie patys žmonės. Įsisavinant šalių, per kurias jie perėjo, kultūrą, muzika, kalba ir papročiai buvo labai pakeisti.

FLAMENKO – GITANOS

Šiandien žinome, kad flamenkas kilo iš Andalūzijos čigonų. Jie sukūrė muziką, kuri skiriasi nuo bet kurios kitos Europos dalies čigonų muzikos. Į Ispaniją jie neatvežė nieko panašaus į flamenką. Šalyse, per kurias jie keliavo, šios muzikos pėdsakų nerasta. Tada kodėl flamenkas buvo sukurtas Andalūzijoje ir niekur kitur, jei visi čigonai kilę iš to paties pasaulio krašto?

Kai į Andalūziją atvyko pirmosios čigonų gentys, ten jau egzistavo labai išvystyta muzikinė kultūra. Čigonai jį labai greitai įsisavino, savaip perimdami. Po trijų šimtmečių jie iš šio kultūrų mišinio išgavo kažką, kas vėliau bus pavadinta flamenko.

Flamenko šokio ir dainavimo kūrimuisi įtakos turėjo ne tik ten jau egzistuojančios kultūros, bet ir jų charakteriai, gyvenimo būdas, socialinė padėtis.

Andalūzijoje, mažuose baltuose kalnų miesteliuose, per žingsnį nuo senųjų maurų tvirtovių griuvėsių, čigonai susidūrė su panašiais žmonėmis – žydais ir musulmonais, 1502 m. priverstinai atsivertusiais į katalikybę (Morisques, Morisco). Jie maišėsi vienas su kitu, nes priklausė tai pačiai socialinei grupei. Abipusio pasitikėjimo ir draugystės jausmas sustiprėjo XV–XVIII a., įvedus įstatymus dėl čigonų. Čigonai, iš kurių buvo atimtos teisės, kaip ir žydai ir moriskai, susidūrė su tuo pačiu nepritekliu, skurdu ir persekiojimais. Tai atsispindi vėlesnių flamenko dainų temose ir charakteriuose, išreiškiančiose kančią ir skausmą. Tuo pačiu metu, XVIII amžiaus pabaigoje, pirmą kartą paminėta flamenko muzika.

KELIAS Į ATpažinimą

Tai buvo Jerez de la Frontera dainos, kurias dainavo čigonas, žinomas kaip Tbo Luis el de la Juliana. Kažkas dar nevadinamo flamenko skambėjo kalvių krosnių šviesoje ar čigonų būstuose. Čigonai dainavo ir šoko daugybę šimtmečių, bet iki XVIII amžiaus vidurio negalime pasakyti, kokios tai buvo melodijos. Iš tų laikų išsaugotų piešinių galime sužinoti, kad prieš gitarą akompanuojančių instrumentų vaidmenį atliko tamburinas, kastanjetės, smuikas, kūjis ir priekalas, o ypač plojimai. Pamažu iš gatvių kalvių, mažų smuklių ir kiemų ėmė sklisti čigoniškos dainos. Kalvio giesmė priekalo ritmu tapo daina, vadinama martinete, daina apie vienatvę – solea, kalinio šauksmą – carcelera. Tai, kas anksčiau vaidino labai mistišką ir asmeninį vaidmenį, kartais net religinį, pamažu tapo visų čigonų kultūros dalimi, ir jie pradėjo vertinti dainas ir šokius dėl jų specifinių formų ir melodijų. Vėliau, pridėjus šeštąją stygą, gitara tapo akompanuojančiu instrumentu. Dainavimas tavernose tapo tam tikru ritualu ir tradicija, todėl kai kurios tavernos daugiausia dėmesio skyrė muzikai. Čigonai buvo siejami su dainavimu ir šokiu, o jų gyvenimo būdas ir muzika tapo daugelio eilėraščių ir teatro spektaklių tema.

Po kelerių metų flamenkas staiga išplito visoje Ispanijoje ne tik čigonų, bet ir Madrido payos (ne čigonų) dėka. XIX amžiaus viduryje buvo daug klubų, kuriuose kiekvieną vakarą buvo atliekamas flamenkas. Atsirado vis naujų menininkų ir flamenkas tapo visos šalies menu.

Per ateinančius 50 metų buvo sukurta dauguma šiandien žinomų dainų, muzikos ir šokių. Dainavimą pradėjo vertinti ne tik čigonai, bet ir visuomenės elitas, pradėjęs lankytis renginiuose.

Ši nuoširdi emocijų išraiška per dainavimą, muziką ir šokį tapo priemone, kuria menininkai galėjo sutelkti dėmesį į savo meninį tobulėjimą, kurti naujas formas ir savo stilių. XX amžiaus antroji pusė buvo metas, kai šis menas visiškai suklestėjo ir šiandien yra populiariausia etninė muzika.

ČIGONAS AR INDUSAS?

Išvykę iš Indijos čigonai išlaikė gimtosios kalbos bruožus. Jų tarmė panaši į hindi, pali ir pandžabų kalbas, kilusias iš sanskrito ir vartojamos Hindustane, Pandžabe ir Sindo karalystėje. Nemažai žodžių, paimtų iš šalių, kuriose apsigyveno čigonai, gali būti jų klajonių įrodymas.

Jų išvaizda, tamsiais plaukais, veidu ir akimis, yra panaši į Indo slėnio gyventojus centriniame ir vakariniame Hindustano. Vienoje XV amžiaus kronikoje apie juos rašoma: "...Jie buvo liesi, tamsūs ir valgė kaip kiaulės. Jų moterys dėvėjo audiniais pakabintus marškinius ir turėjo nepaprastai gražius auskarus..." Net ir šiandien induistai šioje vietovėje yra liesi. , tamsus ir valgomas pirštais (nors tai daugelio kartų tradicija ir daugiausia patogumo reikalas). Būdingas tradicinės Pandžabo suknelės bruožas – pandžabi – skara kutais kraštais, o moterys mielai puošiasi ornamentais ir papuošalais.

Taip indų kilmės čigonai tapo ispanais ir pamažu nyko jų individualumas. Šiandien Andalūzijos Gitanos kalba ispaniškai. Iš senosios ispanų čigonų Calo, Zincale ar Romani kalbos liko vartoti tik kai kurie žodžiai ar posakiai, net ir jie kalbami pagal ispanų kalbos gramatikos principus.

INDIJŲ MUZIKA IR FLAMENKO

Indijos muzika neakcentuoja harmonijos, kontrapunkto ar akordų, bet yra labai aiškiai paremta melodija ir ritmu. Indijos muzikinė tradicija, nepaisant jos ilgaamžiškumo, niekada nesukūrė europietiškai muzikai būdingų elementų, o sukūrė itin sudėtingus ritmus ir šimtus Europos muzikantams nežinomų režimų. Šios muzikos ritminiai raštai europiečiui tikriausiai tokie pat sunkūs, kaip indėnui polifonija ar džiazo harmonija.

Tačiau būdingas tiek džiazo, tiek klasikinės indų muzikos bruožas yra improvizacija, kuri užima 90% koncerto. Abiejų šių stilių kūrime yra nuolat pasikartojanti tema ir improvizuotos jos variacijos. Ritmu ir nuotaika Indijos muzika labai panaši į flamenką.

Ritmas sekantis melodiją sudaro kompozicijos pagrindą ir yra improvizacijos tema. Netolygiai pasiskirstę įtempiai indų muzikos cikluose, taip pat flamenko, reikalauja iš muzikanto puikaus ritmo pojūčio. Itin dinamiškos ritminės partijos dialoguose tarp melodinių ir mušamųjų instrumentų – kaip tarp gitaros ir stepo šokėjo ar cajono (mušamasis instrumentas). Šiuo atveju naudojami paruošti judesiai, kuriuose jie abu vienu metu puikiai pertraukia frazę. Tokie ritminiai triukai daro didelį įspūdį klausytojams, kurie savo susižavėjimą išreiškia šaukdami „kiabathe“, „uaa“ ar „Allah“ (tiesioginis flamenko atitikmuo – „ole“).

Itin dinamiškoje flamenko formoje bulerijos turi išraiškos, instrumentinio virtuoziškumo ir ritmo pojūčio elementų, kurie randami spartesnėse ragos (jugal bandi) dalyse Indijos muzikoje. Laisvos, ritmo neturinčios flamenko formos, tokios kaip martinete, tarantas, granainas ar saeta, primena aalap, tai pirmoji ragos dalis, atliekama laisvai, su labai mistišku charakteriu.

Vienas iš seniausių Indijos muzikoje nusistovėjusių ritmų buvo ektal – 12 taktų struktūra. Flamenko daugumos formų pagrindas yra kompas, kuris rodo tą pačią struktūrą. Vienintelis dalykas, kuo jis skiriasi nuo indiško ritmo, yra akcentas ir išraiškos būdas. Indų muzikantas improvizaciją dažniausiai pradeda ir baigia pirmuoju ciklo taktu, tai pabrėždamas ir leisdamas klausytojui susigaudyti ritme. Flamenko, ypač modernesnio flamenko, sinkopuota frazė arba stresas glūdi tarp ciklo taktų, ir tai yra atlikėjo intencija nustebinti klausytoją, suteikti jam malonumą.

Flamenko dainavimas yra rytietiškos kilmės ir pagrįstas trimis režimais, kurie taip pat yra populiarūs Indijos muzikoje. Pavyzdžiui, seguiryias, bulerias, tarantas, soleares ar tango yra pagrįsti ragas bhairavi, bhairav ​​arba basant mukhari. Indijos muzikoje naudojami melismata ir portamento yra labai artimi flamenko, bet daug sudėtingesni. Flamenko melodijų diapazonas retai peržengia šeštąją oktavą, o indiškame dainavime diapazonas priklauso tik nuo dainininko sugebėjimų ir gali apimti net tris oktavas. Panašumų su flamenko dainavimu buvo galima įžvelgti ir iš Pakistano atkeliavusiame qawwali, kur atlikėja užkimusiu balsu vos nešaukia dainos žodžių.

Esamoje flamenko šokio formoje galime atsekti tam tikrų panašumų su kathak stiliumi iš Šiaurės Indijos. Šiai šokio rūšiai būdingi elementai, primenantys Andalūzijos čigonų šokį – rankų, rankų ir pirštų judesiai. Abiejuose stiliuose šokį dažniausiai atlieka vienas žmogus ir jis yra glaudžiai susijęs su muzika ir ritmu. Flamenko šokėjui akomponuoja gitara, dainavimas, plojimai ir cajon, o kathak, be dainavimo, galima groti tabla, pakhawaj, sitara ar sarangi. Kathak šokama basomis, o ritmą nustato skambučiai ant šokėjos kulkšnių ir pėdų smūgiai į grindis. Tačiau flamenkas yra dinamiškesnis, kartais net agresyvus ar erotinio pobūdžio. Flamenko šokėja nepasakoja istorijos, jos judesiai ir gestai neturi jokios reikšmės: išreiškia emocijas, arba pabrėžia dainų tekstų prasmę ir akomponuojančios melodijos prigimtį.

Negalime tvirtai pasakyti, kad flamenko šaknys yra Indijoje. Tačiau žinome, kad čigonai Indiją paliko jau seniai.

Galima pagalvoti: jei jie būtų kilę iš Kinijos, ar flamenkas būtų išsivystęs į tokią formą, kokią žinome šiandien?

Net jei abu šie nepaprastai įdomūs muzikos žanrai nėra tiesiogiai susiję, galima teigti, kad indų muzika ir flamenkas turi bendrą emocionalumą, ekspresyvumą, ritmą, gilumą ir jausmingumą.

Flamenko istorija

Flamenko gimtinė yra Andalūzija. Visų šiame regione gyvenusių tautų kultūros rado atgarsį flamenko muzikoje. Arabų, žydų, čigonų, krikščionių... Pirėnų pusiasalio pietų muzikoje galima išgirsti net afrikietiškus ritmus.

Andalūzijos daina yra ir namų ilgesys, ir lyriškas protestas. Dainininkės protestas nukreiptas prieš pasaulio priespaudą ir neteisybę. 1492 metais arabai buvo išvaryti iš Ispanijos. Žydai, V amžiuje sudarę didelę šalies gyventojų dalį (apie 100 tūkst.), buvo persekiojami, dėl kurių buvo priversti priimti krikščionių tikėjimą. Amžinai persekiojami čigonai, su paprastais daiktais keliaujantys po šalį, skleidė savo dainų ir šokių tradicijas. Visos šios tautos, kažkada praradusios savo šaknis, išgyveno priverstinę asimiliaciją, pateko į svetimą kultūrą ir priėmė svetimą tikėjimą. Jų dainose galima išgirsti šauksmą apie likimą, pasakojimą apie liūdną gyvenimą.

Flamenkas nėra tik muzika. Tai požiūris į gyvenimą, pasaulėžiūra. Norėdami gyventi šiame pasaulyje, neprivalote groti flamenko. Flamenko muzika yra apie ryškias emocijas ir stiprius išgyvenimus.

Flamenko gyvavimo pradžia laikomi 1780 m., pirmasis dokumentinis flamenko paminėjimas Andalūzijoje datuojamas šiais metais. Tuo metu flamenko stilius ir melodinė struktūra jau buvo visiškai suformuota.

Tradicinis ispaniškas būstas suprojektuotas taip, kad visi butai yra aplink terasą, bendrą vidinį kiemą. Su tokiu išdėstymu kaimynai glaudžiai bendrauja tarpusavyje, dažnai būna tos pačios šeimos klano nariai. Bendrų susibūrimų vieta buvo terasa. Čia vykdavo šventiniai renginiai, kuriuose buvo perteikiamos dainavimo paslaptys. Galima sakyti, kad flamenko buveinė yra namai. Būtent bendravimas siaurame šeimos rate paaiškina tai, kad daugelis flamenko reikšmingų vardų priklauso šeimos dinastijoms, kuriose muzikiniai įgūdžiai buvo perduodami iš kartos į kartą. Muzika buvo bendravimo, dialogo priemonė ir daugiausia improvizacinės prigimties. Dialogas vyko tarp dviejų kantorų, kantoriaus ir gitaristo, dainos ir šokio.

Kiemuose vykęs gyvenimas dažnai būdavo išnešamas į gatvę – per vestuves, krikštynas ir kitus reikšmingus įvykius. Daugelyje romų gyvenviečių tokios „flamenko šventės“ pradėjo įgyti individualių savybių. Renginiai vyko laikinose romų gyvenvietėse už miesto ribų. Be šeimos narių, kartais buvo leidžiama dalyvauti pašaliniams asmenims. Kantaors, demonstruodamas individualius įgūdžius, pelnė šlovę.

Flamenko muzika išties tapo žinoma plačiajai visuomenei atidarius cafe cantante – meniškas kavines, kurių scenose koncertavo muzikantai. Pirmoji iš jų atsidarė 1842 metais Sevilijoje, o jau 19 amžiaus aštuntajame dešimtmetyje daug panašių kavinių atsidarė tokiuose miestuose kaip Puerto de Santa Maria, Sevilija, Malaga, Cheres de la Frontera, Granada, Cartagena, La Union, Kadisas. Vėliau „cantante“ kavinės pradėjo atsirasti už Andalūzijos ribų – Madride, Barselonoje ir Bilbao.

Cafe cantante prisidėjo prie flamenko populiarumo augimo. Muzika atliepė daugybę širdžių, publika įvertino tikrą flamenko aistrą. Nuo scenos atliekama flamenko muzika tapo prieinama daugeliui klausytojų.

Kalbant apie „aukso flamenko amžių“, neabejotinai minimas garsaus kantoro Silverio Franconetti (1829-1889) vardas. Frankonetti buvo pagrindinė flamenko klestėjimo laikų figūra. Silverio buvo maestro numeris vienas tarp iškilių to meto atlikėjų – To Martn, Vergara, El Loco Mateo, Paco de la Luz, Enrique el Gordo Viejo, Manuel Molina, El Nitri, La Josefa, Curro Dulce ir kt. Tarp gitaristų žymiausi buvo Maestro Patio, Paco el Barbero ir Paco Lucena, o Antonio de Bilbao ir Juanas la Macarrona pelnytai buvo laikomi neabejotinais šokio meistrais.

Dvidešimtojo amžiaus pradžioje flamenkas gavo naują išraiškos formą – teatrą. Buvo statomi operos flamenkos pasirodymai, kuriuose buvo šokama, dainuojama ir gitara. Tokius spektaklius imperatoriai statė visoje Ispanijoje, didžiųjų teatrų scenose ir bulių arenose.

Iš flamenko operos išsivystė naujas žanras – flamenko baletas. Didelį indėlį į jo plėtrą įnešė šokėjai La Argentina, Pilar Lopez, Antonio, Rosario, kurių tradicijas dabar tęsia Antonio Gadesas, Mario Maya, Cristina Hoyos, Joaquin Corts ir kiti šokio meistrai.

Flamenko renesansas prasidėjo 1922 m., kai kompozitorius Manuelis de Falla ir Federico García Lorca Granadoje surengė Cante Jondo festivalį Concurso de Cante Jondo. Jo tikslas buvo atgaivinti susidomėjimą senovės menu ir atrasti naujų talentų. Festivalyje skambėjo autentiškos cante jondo melodijos. Tam, kad publika pamatytų tikrai liaudišką flamenko ir pajustų tikrąją šios muzikos dvasią, festivalyje nebuvo leista dalyvauti profesionaliems atlikėjams.

Festivalis visai Ispanijai parodė skirtumą tarp dainavimo tavernoje ir tikro cante jondo. Ispanijoje šioms dainoms niekas neprilygsta jausmų tikrumui. Organizatoriai siekė atkreipti tikrų patriotų dėmesį į cante jondo likimą.

Ne veltui festivalio vieta buvo pasirinkta romantiška aura pasižyminti Granada. Panašūs festivaliai pradėti rengti ir kituose miestuose, o flamenkas buvo pripažintas tikru liaudies menu. Šios varžybos vyko Sevilijoje, Kordoboje, Malagoje, Jaene, Almerijoje, Madride, Mulsijoje.

50-aisiais ankstesnės eros idėjos buvo kritikuojamos, o tablao, mažuose teatruose ar kavinėse su scena atgimė café cantante.