Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio drama „Perkūnas“ buvo parašyta per rimtus reformos pokyčius Rusijoje ir buvo išleista 1859 m. Kaip ir bet kuriame literatūros kūrinyje, pjesės „Perkūnas“ pavadinimo reikšmė apima viso kūrinio temą ir idėją. Todėl jį reikia išsamiai apsvarstyti ir analizuoti.

Kas yra pjesė?

Prieš pradedant atsakyti į klausimą, ką reiškia pjesės pavadinimas „Perkūnas“, būtina apibrėžti šio kūrinio žanrą. Taigi, pjesė yra literatūros kūrinys, skirtas pastatyti. Išskirtinės šios savybės bus:

• Visas siužetas statomas ant veikėjų dialogų ir monologų.
• Padalijimas į dalis, vadinamas veiksmais arba veiksmais, ir scenomis.
• Autoriaus užrašai, apibūdinantys veikėjų aplinką ir kostiumus. Ir taip pat herojų veiksmai.

Dramos „Perkūnas“ originalumas

A. N. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė tiesiogiai susijusi su kūrinio žanriniu originalumu. Faktas yra tas, kad literatūros mokslininkai vis dar negali susitarti, ar „Perkūnas“ yra drama, ar tragedija.

Pjesės tragiškumas siejamas su Katerinos įvaizdžiu, kuris priešinasi visiems kitiems veikėjams. Mergina smarkiai skiriasi nuo ją supančių žmonių – šviesus ir svajingas žmogus. Jos konfliktas su pasauliu yra iš anksto nulemtas, negailestingas ir tamsus – jis gali tik griauti ir griauti.

Draminė pjesės pusė pasireiškia socialiniu aspektu – kiekvienas herojus turi savo socialinę padėtį, kuri lemia jo veiksmus ir charakterį. Taigi negalima padaryti pjesės taško ir priskirti vienam iš žanrų.

Spektaklio konfliktas

Prieš nustatant pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmę, būtina suprasti pagrindinį šio kūrinio konfliktą.

Pradėkime nuo to, kad dramoje yra ne vienas konfliktas, o keli. Ir pirmasis, į kurį kritika visada atkreipdavo dėmesį, yra socialinė. Šiuo požiūriu Katerina atrodo kaip žmonių, kurie yra pasipiktinę ir nebegali ištverti valdančiųjų tironijos ir tironijos, kurios atstovė yra Kabanikha, įsikūnijimas. Kitas konfliktas, taip pat susijęs su Kabanikhos ir Katerinos konfrontacija, yra kartų konfliktas.

Tačiau pagrindinė ir svarbiausia akistata spektaklyje yra Katerinos kova su savimi. Vidinis konfliktas yra daug gilesnis nei išorinis ir turi giliausią prasmę. Mergina kovoja su uždrausta meile. Negalėdama būti veidmaine, ji atsiduria visuomenės atakuojama. Ir galiausiai ji neturi kito pasirinkimo, kaip tik nusižudyti.

Katerinos įvaizdis

Pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė tiesiogiai susijusi su pagrindinio veikėjo įvaizdžiu. Katerina Ostrovskiui tapo neįprastu moterišku personažu. Lyginant su ankstesnėmis rašytojos herojėmis, ji išsiskiria subtiliu požiūriu ir asmenybės vientisumu. Tai poetiškas ir svajingas žmogus, turintis šviesią sielą ir aukštus siekius. Laimingo gyvenimo aprašymas jai atrodo taip: siuvinėjimas, šventyklų lankymas ir maldos, bendravimas su maldininkais ir nuostabūs sapnai apie auksines šventyklas ir nuostabius sodus. Tuo rašytojas pabrėžia tai, kas Katerinai yra aukščiau materialių dalykų.

Merginos įvaizdis glaudžiai susipynęs su paukščio įvaizdžiu ir skrydžio motyvu. Katerinos noras išskristi į pasakojimą įveda įkalinimo ir vergijos temą. O kartu su jais ir mirties tema, nes siela gali išsilaisvinti ir pakilti tik praradusi savo kūnišką apvalkalą.

Katerina tvirto charakterio, jos orumo jausmas labai puikus. Jai labai sunku gyventi po vienu stogu su Kabanikha. Juk ten karaliauja priekaištai, despotizmas ir meilužės tironija, taip pat kitų gyventojų kvailumas, nestuburingumas ir paklusnumas.

Melancholija, apimanti Kateriną Marfos Ignatjevnos namuose, susimaišo su merginos noru pažinti tikrąją meilę. Herojė negali patirti šio jausmo Tikhonui, nes jis yra silpnavalis, kvailas ir dvasiškai neturtingas. Katerina gali įsimylėti tik vertą, malonų žmogų, kuris skiriasi nuo aplinkinių. Ir atrodo, kad mergina tai randa Borisą Grigorjevičių. Būtent nuo to momento, kai ji pradeda susitikti su jaunuoliu, prasideda herojės vidinis konfliktas. Ji blaškosi tarp savo jausmų ir pareigos vyrui.

Tačiau Katerina yra apgauta, Borisas yra paprastas žmogus, kuris negali išdrįsti išgelbėti merginos. Katerina, supratusi, kad negali sau atleisti ir toliau gyventi ją supančioje tamsoje, nusprendžia nusižudyti. Būtent su šiuo epizodu yra susijusi Ostrovskio pjesės „Perkūnija“ pavadinimo prasmė, kurią mes išsamiau aptarsime toliau.

Spektaklio pavadinimo prasmė

Dramos pavadinime slypi didžiulė prasmė. Tikhonas pirmą kartą ištaria šį žodį, kai prieš išvykdamas atsisveikina su žmona. Herojus lygina Kabanikhą su artėjančia perkūnija ir džiaugiasi, kad bent trumpam atsikratys jos atakų. Taigi, atsakydami į klausimą, kokia simbolinė pjesės pavadinimo „Perkūnas“ prasmė, galime teigti, kad tai personifikacija gali būti nulemta tiek kitų tironijos, tiek aukštesnių jėgų. Ir apima visus kūrinio herojus. Net Katerina jam pavaldi, nes baiminasi didžiausios bausmės už vyro išdavystę. Net mirtis merginos kiek įmanoma negąsdina bausmės už nuodėmes.

Visa pjesės veiksmų raida panaši į laiką prieš perkūniją, kuri tikrai baigsis audra. Būtent baimėje, kuri auga artėjant nelaimei, ir glūdi pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė. Rašinį geriau papildyti aprašymais tų pjesės scenų, kuriose veikėjai ryškiausiai parodo baimę.

Išvada

Kūrinys kritikų buvo sutiktas su dideliu entuziazmu ir turėjo daug konfliktų interpretacijų, pagrindinės temos ir Katerinos įvaizdžio. Simboline mįsle tapo ir pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė. Mokyklos programoje numatytas rašinys dar kartą patvirtina, kad susidomėjimas šia prieštaringai vertinama Ostrovskio kūryba dar nenusilpo.

A.N.Ostrovskio drama „Perkūnas“ yra vienas žinomiausių rašytojo kūrinių. Jame daug temų: meilė, laisvė ir baudžiava. Ir, žinoma, pagrindinė mintis, kuri kaip raudona gija eina per visą kūrinį, atsispindi pjesės pavadinime.

Perkūnija yra ir gamtos reiškinys, ir virš miesto tykantis pavojus, ir epochos simbolis.

Nuo pat istorijos pradžios, pirmame veiksme, girdime dviejų herojų pokalbį apie Kalinovo moralę. Kudryash ir Kuligin yra smulkūs personažai, tačiau nepaisant to, jie turi svarbią semantinę apkrovą. Jų pokalbis sukasi apie Laukinį. Šį herojų autorius padovanojo kalbančia pavarde, išties, žmogaus sampratos jam atrodo svetimos. Šis herojus yra savotiška perkūnija visiems namuose, taip pat ir kiemo žmonėms, dėl jo staiga kilęs pyktis gąsdina visą apylinkę.

Kitas epizodas, kuriame dalyvauja Dikojus ir vienas iš pirmą kartą scenoje pasirodančių herojų Kuliginas. Šiame epizode Kuliginas prašo Dikio pinigų pastatyti laikrodį ir žaibolaidį, herojus nori padaryti ką nors naudingo ir gero, kaip nors išjudinti sukaulėjusią visuomenę. Bet jo atsisakoma, pasirodo, Dikio kvailumas ir trumparegiškumas yra dar gilesnis nei mums gali pasirodyti, jis kategoriškai prieš statybas, nes perkūnija, jo nuomone, žmonėms siunčiama kaip bausmė, o laikrodžiai yra visai nereikalingas (autorius turbūt akcentuoja nežiūrėjimą į tai, kad Kalinovo raida atsilieka, nėra išsilavinimo ir tebevyrauja grubi baudžiava).

Pagrindinė kūrinio veikėja Katerina gyvena su vyru jo motinos Kabanikha namuose. Kabanovai, tai jų iškalbinga pavardė ir daugiau paaiškinti nereikia. Laisvę mylinti Katerina merdi po šios žiaurios moters jungu, tikra perkūnija visiems jos namams. Tik geros Katerinos manieros ir išmintis leido jai ilgą laiką išlikti savo valdžioje, tačiau tik išoriškai, viduje herojė visada išlieka laisva.

Daug Katerinos gyvenime yra susijusi su perkūnija. Ji bijo šio gamtos reiškinio, alpsta, intuicija byloja, kad tuoj atsitiks kažkas, kas nulems jos likimą. Ir ji pripažįsta savo veiksmus su Borisu ir supranta: ji nebegali gyventi Kabanovų namuose. Juk Kabanikha perkūnija tapo ne tik jai, bet ir jos sūnui. Jis pabėga iš namų, kad praleistų kelias dienas laisvėje.

Kalbant apie Kateriną, ją pačią galima pavadinti perkūnija pasenusiems kalinovičių pamatams. Finale ji tarsi meta iššūkį mieste viešpataujančiai vergovei ir priespaudai. Viso veiksmo metu juntama įtampa, virš Kalinovo tironų kabo perkūnija.

Daug kas rodo, kad Kabanikha ir Dikiy valdžiai gresia pavojus. Kudryash atsisako jiems paklusti ir galiausiai dingsta kartu su Varvara, kuri taip pat tik sukuria pavaldumo Kabanikhai išvaizdą, tačiau iš tikrųjų daro tai, ką mano esant reikalinga.

Ir, žinoma, Kuligino žodžiai spektaklio pabaigoje patvirtina mintį, kad Laukinių ir Kabanovų galia trumpalaikė, prie jų artėja perkūnija. Kuliginas primena, kad Katerinos kūnas gali priklausyti jiems, bet jos siela laisva.

Šios pjesės pavadinimo prasmė labai reikšminga. Daug kartų tai pasireiškia kaip natūralus reiškinys, atsispindi personažų vaizdiniuose ir charakteriuose ir atrodo, kad tai pats personažas. Visa kūrinio atmosfera atsispindi nuostabios, vis dar populiarios ir mylimos A. N. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“.

Pavadinimo prasmė, Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimas

A.N. Ostrovskis – vienas iškiliausių XIX amžiaus rašytojų, jo kūriniai pasakoja apie žmogiškumo kovą, gerumą, užuojautą su niekšumu, godumu ir piktumu. Kiekvienoje savo knygoje autorius rodo malonius, naivius herojus, susidūrusius su žiauria pasaulio realybe, kuri priveda juos iki visiško nusivylimo gyvenimu ir nužudo visą juose esantį gėrį.

„Perkūnas“ – dramaturgo kūrybinių ieškojimų viršūnė. Juk ši pjesė davė pradžią tokiai monumentaliai temai, kurią vėliau ne kartą kaip pagrindinę savo kūrinių temą panaudojo įvairūs amžininkų ir vėlesnių amžių rašytojai. Kas per tris šimtmečius taip sužavėjo skaitytojus?

Katerina, išvertus iš graikų kalbos, reiškia „tyra“, Ostrovskis pasakoja, kaip ją supantys iki kaulų slegia ir varo į kampą, nes jaučia joje jėgą ir supranta, kad ji yra viso pasaulio pradžia; pabaiga jiems.
Šios trapios, naivios merginos negalima pavadinti valinga ar stipria, ji nepadarė žygdarbio, priešingai, jos poelgis gali būti suvokiamas kaip silpnumas, tačiau herojės mirtis jos pavyzdžiu tapo protestu prieš egzistuojančią tvarką. ji išlaisvino rankas visiems prispaustiesiems. Jos įvaizdis yra „šviesos spindulys“, kovos su žiauriais, savanaudiškais žmonėmis, kurie griauna visų aplinkinių gyvenimus, simbolis, tai yra prieš „tamsiąją karalystę“.

Paskutinėmis gyvenimo dienomis ir savaitėmis Katerina siaubingai bijojo griaustinio, manydama, kad jai ant galvos krenta Dievo bausmė už nuodėmes, ji buvo tokia tyra, kad nesuprato, kad perkūnija neatėjo jos nužudyti, žaibas. ir griaustinis suskaldė į gabalus pasaulį tų, kurie ją įžeidė, tamsa baigėsi.

Katerina atliko kareivio vaidmenį, kuris bėga prieš visus su vėliava, kviečia į kovą, kareivio, žadinančio sielose stiprybę ir pasipriešinimą, vaidmenį. Juk po jos mirties protestavo visi, kurie iki tol buvo tylūs ir kantrūs. Kabanovas pagaliau suprato ir suprato, kad dėl to, kas nutiko, kalta jo motina tironė, tačiau ir jo sąžinė nebuvo rami, nes negalėjo užkirsti kelio tragedijai. Kudrjašas ir Varvara nusprendžia pabėgti, palikti Dikį ir Kabanikhą, kurių gyvenimas taps nepakeliamas, jei neturės kam engti ir ant ko išpilti purvo.

Perkūnija, atnešanti mirtį į tamsiąją karalystę, į buvusius baisius pamatus - tai yra pagrindinė Ostrovskio pjesės prasmė ir reikšmė.

Aleksandras Nikolajevičius nulaužtą ir banalią gėrio ir blogio kovos temą parodo visiškai savita šviesa ir suvokia ją gana aštriai. Manau, kad tai labai svarbus kūrinys, kurį turėtų perskaityti kiekvienas.

Žygdarbis yra labai gilus žodis, kuris tiek daug slepia. Paprastiems civiliams tai nėra visiškai aišku. Tačiau kariškiai ir gelbėtojai jo vertę žino. Kadangi jie kiekvieną dieną susiduria su pavojumi, labai dažnai susiduria su mirtimi

Ostrovskio pjesėse tarsi veidrodyje atsispindėjo visas Rusijos pirklių gyvenimas. Drama „Perkūnas“ skaitytojui parodo patikimą tragedijos vaizdą, kurį prekybinei aplinkai galima laikyti visiškai įprastu reiškiniu. Rusijos pirklių gyvenimas ir papročiai galėjo privesti žmogų prie moralinės ir fizinės mirties, o Ostrovskis savo darbuose parodo visas siaubingas savo kasdienybe ir tipiškumu aplinkybes, lydinčias tokią tragediją. Vienas iš miesto gyventojų Kuliginas sako: „Žiauri moralė, pone, mūsų mieste, žiauru! Žiaurumas taip stipriai įpintas į miesto ir jo gyventojų gyvenimą, kad niekam net į galvą neateina priešintis ar piktintis. Visi aplinkiniai yra priversti taikstytis su esama tvarka ir morale. Vienintelis dalykas, kuris mieste šviesu, švaru ir gražu – nuostabiai graži gamta. Neatsitiktinai pačioje kūrinio pradžioje atiduodama duoklė šiam amžinam grožiui, kuris nepriklauso nuo žmonių pykčio ir žiaurumo. Kuliginas kalba apie savo gimtosios gamtos grožį: „Štai, mano broli, penkiasdešimt metų aš kasdien žiūriu į Volgą ir negaliu tuo atsistoti“.

Volga simbolizuoja laisvę, o kiekvienas Kalinovo miesto žmogus priklauso nuo aplinkinių, nuo žiaurios moralės ir kitų žmonių nuomonės, dažnai nesąžiningos. Štai kodėl ore aiškiai tvyro tvankumas. Gamtoje tai įvyksta prieš prasidedant perkūnijai.

„Tamsioji karalystė“ bando pavergti visus, kurie turi bent menkiausias prielaidas mąstyti ar veikti savarankiškai. Visi paklūsta, todėl tokie „tamsiosios karalystės“ atstovai kaip Kabanova ir Dikojus gali laisvai nustatyti savo taisykles.

Kabanikha – be galo bjaurus personažas, ji žiauri, ištroškusi galios, bet tuo pačiu ir kvaila ir ribota. Ji veidmainiška, jos sieloje nėra nei gailesčio, nei užuojautos kitiems. Jie sako apie ją, kad ji yra išdidi, „ji palanki vargšams, bet visiškai suvalgo savo šeimą“. Kabanikha nuolat priekaištauja visiems aplinkiniams, kad jie nerodo jai tinkamos pagarbos ir pagarbos. Tačiau visiškai nėra už ką ją gerbti. Kabanova taip kankina savo namų ūkį, kad jie tyliai jos nekenčia. Kito būdo su ja gydyti tiesiog nėra.

Kabanova reikalauja, kad visi jai paklustų. Giliai širdyje ji jaučia, kokia trapi yra jos galia aplinkiniams. Ir tai ją dar labiau supykdo ir nekenčia visų aplinkinių. Ji taip pat yra nelaiminga „tamsiosios karalystės“ auka. Galbūt jaunystėje ji buvo kitokia, tačiau esama tvarka paskatino ją paversti pikta ir žiauria būtybe.

Kabanikha net nesupranta savo šeimos narių, tarp kurių pamažu užsimezga kitokie santykiai nei tie, prie kurių ji yra įpratusi. Marfai Ignatjevnai sunku suprasti, kad kiekvienas žmogus yra visas pasaulis, visa Visata. Ir todėl kiekvienas žmogus turi teisę į savo gyvenimą, kuris remiasi kitais principais, nei ji skelbia.

Kabanova laikoma gerbiama ir įtakinga miesto moterimi. Ji ir pirklys Dikojus sudaro miesto aukštuomenės „spalvą“. Nieko keisto, kad mieste tvyro tokia smaugi atmosfera, nes visas taisykles nustato tokie siaurapročiai ir pikti žmonės. Tik pažiūrėkite, kaip prekybininkas Dikojus elgiasi su aplinkiniais: jis pasisavino našlaičiu likusio sūnėno pinigus. O sūnėną visaip šantažuoja, grasindamas, kad negaus pinigų, jei nebus jam pakankamai pagarbus ir paklus jo valiai. Dikojus nemoka pinigų valstiečiams, žemina žmones, trypdamas jų žmogiškąjį orumą. Laukiniai ir Kabanikha yra plunksnų paukščiai. Tai be galo egoistiški žmonės, vertinantys tik save ir stengiasi neatsižvelgti į kitus.

Katerina iš pradžių atrodo visiškai priešingų savybių, nei būdingos prekybinės aplinkos atstovams. Katerina yra svajinga ir neapgalvota, nepaisant to, kad ji užaugo toje pačioje prekybininko šeimoje, jos tėvai su ja elgėsi visiškai kitaip. Pati Katerina su liūdesiu prisimena savo mergaitystę: „Gyvenau, dėl nieko nesirūpinau, kaip paukštis laukinėje gamtoje. Mama mane mylėjo, aprengė kaip lėlę ir neversdavo dirbti... Katerina susituokiama per prievartą, kaip iš tikrųjų buvo įprasta to meto prekybinėje visuomenėje. Ji nejaučia savo vyrui jokių jausmų, todėl pats gyvenimas Kabanovų namuose ją slegia. Katerina svajoja apie laisvę, džiaugsmą, tikrą gyvenimą, kupiną įvykių. Ir ji turi vegetuoti viską ryjančio kvailumo, veidmainystės ir melo atmosferoje.

Uošvė bando pažeminti Kateriną, bet jai telieka tai ištverti. Katerina švelni ir svajinga, jai trūksta meilės ir rūpesčio. Jai nuobodu, liūdna ir liūdna. Ji absoliučiai nelaiminga Katerinos vyras – silpnavalis ir silpnas žmogus, Katerina jo nemyli, o jis net nesistengia apsaugoti žmonos nuo jos piktos ir nesąžiningos uošvės.

Meilė Borisui Katerinai yra pabėgimas nuo nuobodu ir monotonijos kasdienybės be džiaugsmo. Katerina negali atsisakyti savo jausmų. Juk meilė yra vienintelis dalykas, kurį ji turi, tyra, šviesu ir gražu. Katerina – atviras ir tiesus žmogus, todėl negali slėpti jausmų, prisitaikydama prie visuomenėje vyraujančių santvarkų. Katerina nebegali likti šiame mieste, vėl ištverti uošvės pažeminimą. Ir ji nusprendžia išvykti su mylimuoju. Bet jis atsisako: „Negaliu, Katya. Maistas nėra mano valia: dėdė jį siunčia“. Katerina su siaubu supranta, kad jai vėl teks gyventi su vyru ir kęsti Kabanikhos įsakymus. Katerinos siela to negali pakęsti. Ji nusprendžia mesti save į Volgą ir mirtyje rasti laisvę.

Katerina atsisako gyvybės tą akimirką, kai virš miesto praūžia perkūnija. Perkūnija gamtoje kardinaliai pakeičia atmosferą, dingsta karšta ir dusinanti migla. Katerinos mirtis visuomenei buvo ta pati perkūnija, privertusi žmones kitaip pažvelgti į savo gyvenimą. Dabar net Katerinos vyras supranta, kas kaltas dėl moters mirties. Dėl tragedijos jis kaltina savo motiną: „Mama, tu ją sugadinai! Tu, tu, tu...“

Katerinos mirtis buvo ženklas, privertęs aplinkinius pabusti ir atverti akis, kurios ilgą laiką buvo uždengtos melo, veidmainystės ir veidmainystės šydu. Tironija, abejingumas ir žmonių abejingumas kitų likimui žlugdo žmones ne tik fiziškai, bet ir dvasiškai. Drama pavadinta „Perkūnija“, nes šiame kūrinyje perkūnija yra ne tik natūralus, bet ir socialinis reiškinys. Mieste virė sprogstamoji situacija, kuri galiausiai įvyko – veikiama aplinkos ir aplinkinių žmonių, nelaiminga moteris savo noru atsisakė gyvybės.

Dramos pavadinimo reikšmė A.N. Ostrovskis „Perkūnija“

A.N. Ostrovskis yra didžiausias XIX amžiaus antrosios pusės dramaturgas. Jo pjesės atspindi beveik visus Rusijos gyvenimo aspektus. Jis vienas pirmųjų plačiai apibūdino Rusijos pirklius. Aleksandras Nikolajevičius parašė savo dramą „Perkūnija“ su įspūdžiais iš kelionės palei Volgą. Šią pjesę galima drąsiai vadinti rusų literatūros perlu. Pagrindinę vietą jame užima pirklių buities ir papročių aprašymas, tačiau svarbus ir kraštovaizdžio vaidmuo.

Pati drama prasideda Kuligino pasakojimu apie Kalinovo miesto gamtos grožį: „... Štai tu, mano broli, penkiasdešimt metų aš kasdien dairausi per Volgą ir vis nematau. “ Tačiau šį spindesį sujaukia žiauri moralė ir kažkoks tvankumas prieš prasidedant perkūnijai. Kuliginas sako: „Žiauri moralė, pone, mūsų mieste žiauru! Kalinovo tvarką nustato du pagrindiniai ir turtingi žmonės, pasak Dobroliubovo, „tamsiosios karalystės“ atstovų: Kabanovas ir Dikijus. Kabanova yra „veidmainė, ji teikia pirmenybę vargšams, bet visiškai suvalgo savo šeimą“, - sako Kuliginas pokalbyje su Borisu. Iš tiesų, kai Marfa Ignatjevna pirmą kartą pasirodo scenoje, išgirstame imperatyvias namų šeimininkės, įpratusios prie neabejotino paklusnumo, intonacijas. Ji kankina savo artimuosius ne tiek prievarta, kiek amžinais priekaištais dėl nepagarbos ir nepaklusnumo. Kabanova pyksta, nes jos širdis jaučia kai kurias bėdas aplinkui, kai kurias jai labai priešiškas tendencijas. Net savo šeimoje, kur jie jai nuolankiai paklūsta, ji mato naujų jausmų pabudimą, naujus santykius, nepaisant to, kad sūnus Tikhonas sako: „Taip, aš esu mama ir nenoriu gyventi viena. valia“.

Kabanova – pati įtakingiausia miesto moteris, kilmingoji prekybininkė Kalinova, jai net atsiskaito. Abu jie pikti, žiaurūs žmonės, tačiau Laukinis išsiskiria beribiu godumu. Jis paėmė į rankas savo sūnėno pinigus ir liepia būti jam paklusnesnis, jei nori juos atgauti. Savelas Prokofjevičius valstiečiams pinigų nemoka. Kuliginas kalba apie vyrus, kurie atėjo pas merą skųstis, „kad Dikojus negerbtų nė vieno iš jų“. Kaip ir Kabanikha, jam malonu žeminti žmones, pajungti juos savo valiai. Reikėtų pažymėti, kad Dikojus bijo Marfos Ignatjevnos, Savelas Prokofjevičius leidžia sau pakelti balsą Kabanikha ir išgirsta atsakymą: „Na, nepaleisk gerklės! Surask mane pigiau! Ir aš tau brangus!"

Dramoje Katerina, Kabanovos marti, mergina iš pirklių šeimos, kuri buvo priverstinai ištekėjusi, eina kovos su tironija keliu. Ji su švelnumu ir liūdesiu prisimena savo dienas, praleistas tėvų namuose, nerūpestingą laiką, kuris prabėgo: „Gyvenau, niekuo nesirūpinau, kaip paukštis laukinėje gamtoje. Mama mane mėgo, aprengė kaip lėlę, neversdavo dirbti...“ Po vedybų Katerina atsidūrė nelaisvėje, jos šviesi ir tyra siela nuolat siekė laisvės, norėjosi pabėgti. iš stiprių uošvės gniaužtų. Ir nepaisant visko, ką jai teko iškęsti, ji sakė: „Ir jei aš nuo to čia tikrai pavargstu, jokia jėga manęs nesulaikys“. Kabanovos namuose Katerinai, kuri stengiasi suburti šeimą ir, svarbiausia, valingą Kateriną, sunku visiškai paklusti. Tačiau kuo labiau jie ją žemina, tuo stipresnis pabunda laisvės, meilės ir laimės impulsas. Ji negali įsimylėti Tikhono, jis negali apsaugoti žmonos nuo motinos išpuolių, nes jis pats yra įrankis jos rankose. Todėl jausmas Borisui išreiškia ir mirtiną melancholiją iš monotoniško gyvenimo, ir degantį laisvės bei erdvės troškimą. Įsimylėjusi visa siela Katerina nenori ir negali apsimetinėti bei apgauti, tai yra prisitaikyti prie „tamsiosios karalystės“.

Ji bando ieškoti pagalbos ir paramos iš savo mylimojo: „Pasiimk mane iš čia“, – prašo Boriso ir išgirsta atsakymą: „Negaliu Katya. Valgau ne savo noru: „Mane siunčia dėdė“. Taigi Katerinai lieka du variantai: vienas – gyventi su vyru sutramdytam ir sutryptam, kitas – mirti. Ji pasirinko pastarąjį – išsivadavimą mirties kaina.

Po to, kai Katerina mirė, Kalinovos miesto gyventojai matė viską, kas su jais vyksta. Netgi paklusnus ir nuolankus Kabanikhos sūnus Tikhonas išdrįsta kaltinti motiną dėl savo mylimos žmonos mirties, pasilenkęs prie jos negyvojo kūno: „Mama, tu ją sugadinai! Tu, tu, tu...“ Atrodė, kad Kalinovo miesto gyventojai patys susikūrė šią tragišką situaciją, nepasisekė, bijodami laiku pasisakyti prieš tironiją ir blogį!

Ostrovskio pjesėse tarsi veidrodyje atsispindėjo visas Rusijos pirklių gyvenimas. Drama „Perkūnas“ skaitytojui parodo patikimą tragedijos vaizdą, kurį galima laikyti visiškai įprastu prekybinės aplinkos reiškiniu. Rusijos pirklių gyvenimas ir papročiai galėjo privesti žmogų prie moralinės ir fizinės mirties, o Ostrovskis savo darbuose parodo visas siaubingas savo kasdienybe ir tipiškumu aplinkybes, lydinčias tokią tragediją. Vienas iš miesto gyventojų Kuliginas sako: Žiauri moralė, pone, mūsų mieste, žiauru!

Žiaurumas taip stipriai įpintas į miesto ir jo gyventojų gyvenimą, kad niekam net į galvą neateina priešintis ar piktintis. Visi aplinkiniai yra priversti taikstytis su esama tvarka ir morale. Vienintelis dalykas, kuris mieste šviesu, švaru ir gražu – nuostabiai graži gamta. Neatsitiktinai pačioje kūrinio pradžioje atiduodama duoklė šiam amžinam grožiui, kuris nepriklauso nuo žmonių pykčio ir žiaurumo. Kuliginas kalba apie savo gimtosios gamtos grožį: Štai, mano broli, penkiasdešimt metų aš kasdien žiūriu į Volgą ir iki šiol negaliu ja atsigerti. Volga simbolizuoja laisvę, o kiekvienas Kalinovo miesto žmogus priklauso nuo aplinkinių, nuo žiaurios moralės ir kitų žmonių nuomonės, dažnai nesąžiningos. Štai kodėl ore aiškiai tvyro tvankumas. Gamtoje tai įvyksta prieš prasidedant perkūnijai. Tamsioji karalystė bando pavergti visus, kurie turi nors menkiausias prielaidas mąstyti ar veikti savarankiškai. Visi paklūsta, todėl tokie tamsiosios karalystės atstovai kaip Kabanova ir Dikojus gali laisvai nusistatyti savo taisykles. Kabanikha – be galo bjaurus personažas, ji žiauri, ištroškusi galios, bet tuo pačiu ir kvaila ir ribota. Ji veidmainiška, jos sieloje nėra nei gailesčio, nei užuojautos kitiems. Apie ją sakoma, kad ji veidmainė, palankesnė vargšams ir kad jai visiškai atsibodo šeima. Kabanikha nuolat priekaištauja visiems aplinkiniams, kad jie nerodo jai tinkamos pagarbos ir pagarbos. Tačiau visiškai nėra už ką ją gerbti. Kabanova taip kankina savo namų ūkį, kad jie tyliai jos nekenčia. Kito būdo su ja gydyti tiesiog nėra. Kabanova reikalauja, kad visi jai paklustų. Giliai širdyje ji jaučia, kokia trapi yra jos galia aplinkiniams. Ir tai ją dar labiau supykdo ir nekenčia visų aplinkinių. Ji taip pat yra nelaiminga tamsiosios karalystės auka. Galbūt jaunystėje ji buvo kitokia, tačiau esama tvarka paskatino ją paversti pikta ir žiauria būtybe. Kabanikha net nesupranta savo šeimos narių, tarp kurių pamažu užsimezga kitokie santykiai nei tie, prie kurių ji yra įpratusi. Marfai Ignatjevnai sunku suprasti, kad kiekvienas žmogus yra visas pasaulis, visa Visata. Ir todėl kiekvienas žmogus turi teisę į savo gyvenimą, kuris remiasi kitais principais, nei ji skelbia. Kabanova laikoma gerbiama ir įtakinga miesto moterimi. Ji ir pirklys Dikojus sudaro miesto aukštuomenės gėlę. Nieko keisto, kad mieste tvyro tokia smaugi atmosfera, nes visas taisykles nustato tokie siaurapročiai ir pikti žmonės. Tik pažiūrėkite, kaip prekybininkas Dikojus elgiasi su aplinkiniais: jis pasisavino našlaičiu likusio sūnėno pinigus. O sūnėną visaip šantažuoja, grasindamas, kad negaus pinigų, jei nebus jam pakankamai pagarbus ir paklus jo valiai. Dikojus nemoka pinigų valstiečiams, žemina žmones, trypdamas jų žmogiškąjį orumą. Laukiniai ir Kabanikha yra plunksnų paukščiai. Tai be galo egoistiški žmonės, vertinantys tik save ir stengiasi neatsižvelgti į kitus. Katerina iš pradžių atrodo visiškai priešingų savybių, nei būdingos prekybinės aplinkos atstovams. Katerina yra svajinga ir neapgalvota, nepaisant to, kad ji užaugo toje pačioje prekybininko šeimoje, jos tėvai su ja elgėsi visiškai kitaip. Pati Katerina su liūdesiu prisimena savo mergaitystę: gyvenau, dėl nieko nesijaudinau, kaip paukštis laukinėje gamtoje. Mama mane mylėjo, aprengė kaip lėlę ir neversdavo dirbti. Katerina susituokiama per prievartą, kaip iš tikrųjų buvo įprasta to meto prekybinėje visuomenėje. Ji nejaučia savo vyrui jokių jausmų, todėl pats gyvenimas Kabanovų namuose ją slegia. Katerina svajoja apie laisvę, džiaugsmą, tikrą gyvenimą, kupiną įvykių. Ir ji turi vegetuoti viską ryjančio kvailumo, veidmainystės ir melo atmosferoje. Šv
Kraujas bando pažeminti Kateriną, bet ji gali tik tai ištverti. Katerina švelni ir svajinga, jai trūksta meilės ir rūpesčio. Jai nuobodu, liūdna ir liūdna. Ji yra visiškai nelaiminga, Katerinos vyras yra silpnas ir silpnas žmogus, Katerina jo nemyli ir net nesistengia apsaugoti žmonos nuo jos piktos ir nesąžiningos uošvės. Meilė Borisui Katerinai yra pabėgimas nuo nuobodu ir monotonijos kasdienybės be džiaugsmo. Katerina negali atsisakyti savo jausmų. Juk meilė yra vienintelis dalykas, kurį ji turi, tyra, šviesu ir gražu. Katerina – atviras ir tiesus žmogus, todėl negali slėpti jausmų, prisitaikydama prie visuomenėje vyraujančių santvarkų. Katerina nebegali likti šiame mieste, vėl ištverti uošvės pažeminimą. Ir ji nusprendžia išvykti su mylimuoju. Bet jis atsisako: aš negaliu, Katya. Valgau ne savo noru: mane siunčia dėdė. Katerina su siaubu supranta, kad jai vėl teks gyventi su vyru ir kęsti Kabanikhos įsakymus. Katerinos siela to negali pakęsti. Ji nusprendžia mesti save į Volgą ir mirtyje rasti laisvę. Katerina atsisako gyvybės tą akimirką, kai virš miesto praūžia perkūnija. Perkūnija gamtoje kardinaliai pakeičia atmosferą, dingsta karšta ir dusinanti migla. Katerinos mirtis visuomenei buvo ta pati perkūnija, privertusi žmones kitaip pažvelgti į savo gyvenimą. Dabar net Katerinos vyras supranta, kas kaltas dėl moters mirties. Dėl tragedijos jis kaltina savo motiną: Mama, tu ją sugadinai! Tu, tu, tu. Katerinos mirtis buvo ženklas, privertęs aplinkinius pabusti ir atverti akis, kurios ilgą laiką buvo uždengtos melo, veidmainystės ir veidmainystės šydu. Tironija, abejingumas ir žmonių abejingumas kitų likimui žlugdo žmones ne tik fiziškai, bet ir dvasiškai. Drama pavadinta „Perkūnija“, nes šiame kūrinyje perkūnija yra ne tik natūralus, bet ir socialinis reiškinys. Mieste virė sprogstama situacija, galiausiai, veikiama aplinkos ir ją supančių žmonių, nelaiminga moteris savo noru atsisakė gyvybės.

1. Pjesę „Perkūnas“ Ostrovskis parašė 1859 m., prieš pat 1861 m. reformą. Šioje dramoje autorius aiškiai vaizduoja tuometinę Rusijos socialinę, kasdienę ir šeimyninę struktūrą. Tokiame fone bręsta ir...
2. Ostrovskio "Miškas", kaip ir daugelis kitų kūrinių, atspindi autoriaus požiūrį į jį supantį pasaulį. Tokiame autoriaus ir skaitytojo komunikacijoje didelę reikšmę vaidina sceninės kryptys. Daug puikių darbų...
3. Katerina – stiprus rusų charakteris, kuriai aukščiau visko yra tiesa ir gilus pareigos jausmas. Ji turi nepaprastai išvystytą harmonijos su pasauliu ir laisvės troškimą. To ištakos – vaikystėje...
4. Dramos veiksmas vyksta išgalvotame Kalinovo provincijos mieste. Kitų kraštų ir šalių jos gyventojai nepažįsta. Net apie savo praeitį jie išliko neaiškūs, beprasmiai prisiminimai: Lietuva jiems...
5. Ostrovskio pjesė buvo parašyta 1859 m., kai kilo revoliucinis masių judėjimas, epochoje, kai asmuo stojo kovoti už savo emancipaciją. „Perkūnija“, anot N. A. Dobrolyubovo, „labiausiai...
6. „Kraitis“ – buržuazinės eros drama, kuri turi lemiamos įtakos jos problemoms ir žanrui. Tarp herojės ir aplinkos nebėra absoliučios konfrontacijos. Larisos žmogiškasis talentas, spontaniškas jos troškimas...
7. Tiesiai ir tiesiogiai A. N. Ostrovskio tikslai, jo ideologija yra įkūnyti realistinėse pjesėse, vienaip ar kitaip sužavėjusiose romantika, tokiose kaip „Pelninga vieta“, „Perkūnas“ ir „Kraitis“ Čia gražu ...
8. Rusų dramaturgas A. N. Ostrovskis yra daugelio kūrinių, įskaitant keturių veiksmų dramą „Kraitis“, autorius. Jos herojai yra Kharita Ogudalova - našlė, jos dukra Larisa, verslininkas Knurovas, atstovas...
9. Keista, kad didingi, nors ir kiek naivūs Ostrovskio darbai pastaruoju metu vis rečiau minimi mokyklų programose. Visada būna taip: arba žavimės jais viršininkų įsakymu, ir net ne...
10. BOLŠOVAS – A. N. Ostrovskio komedijos „Mes būsime savi“ (1849 m., originalus pavadinimas „Bankrutavęs“) herojus. B. yra pirmasis iš Ostrovskio sukurtų tironų pirklių atvaizdų serijos. Gordėjus Torcovas, Bruskovas, Dikojus, Chriukovas, Akhovas, Voroncovas, Kuroslepovas,...
11. Pjesės „Perkūnas“ veikėjai gyvena krizinėje, katastrofiškoje pasaulio būsenoje. Kabanikha ir Dikoy atstovaujama moralė jau seniai pasenusi. Žmonės, kuriuos čia matome, gyvena palaimintose vietose: miestas stovi...
12. „Tamsios karalystės“ atmosferoje, po tironiškos galios jungu, blėsta ir gęsta gyvi žmogaus jausmai, silpsta valia, blėsta protas. Jei žmogus yra apdovanotas energija, gyvenimo troškimu, tai, taikydamasis prie aplinkybių, jis pradeda...
13. Ne veltui autoriaus retos scenos režisūros paskutiniam spektaklio „Perkūnas“ veiksmui skamba taip: „Pirmojo veiksmo dekoracijos. Sutemos“. Sutemų pasaulį mums pristato talentingas dramaturgas, pasaulis, kuriame „perkūnas“ kitaip nepajėgia išsklaidyti tamsos...
14. „Pavyzdžiui, meniškumas, net ir romanistas, yra gebėjimas taip aiškiai išreikšti savo mintį romano veidais ir vaizdais, kad skaitytojas, perskaitęs romaną, supranta rašytojo mintį lygiai taip pat, kaip...
15. Dramą „Perkūnija“ parašė Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis 1859 m., po kelionės palei Volgą. Buvo manoma, kad tam tikra Alexandra Klykova buvo Katerinos prototipas. Jos istorija daugeliu atžvilgių panaši į herojės istoriją...
„Kraitis“ paliečia ankstesnių metų Ostrovskio kūrybos problematiką: vaizduojamas verslininkų pasaulis, jų papročiai, įstatymai, papročiai; Kilmingoje prekybinėje aplinkoje suvaidinama pagal „šiltos širdies“ dėsnius gyvenančio žmogaus tragedija. Bet "Dowry" viskas...
16. XIX amžiaus rusų rašytojai dažnai rašė apie nelygią rusų moterų padėtį. „Pasidalinkite! - Rusijos moterų dalis! Vargu ar ką nors sunkiau rasti! - sušunka Nekrasovas. Černyševskis, Tolstojus,... rašė šia tema.
17. Gana dažnai filmų kūrėjai savo filmus grindžia klasikiniais kūriniais, nes čia slypi pagrindinės pamokos ir vertybės. Pavyzdžiui, Eldaro Riazanovo filmas „Žiaurus romanas“ buvo paremtas siužetu...