Duboko ljubičasta priča. Deep Purple: Uspjeh u SAD-u

1968, UK

Originalna kompozicija: Rod Evans (19.01.1947.) - vokal; Ritchie Blackmore: 14.04.1945 - gitara; Nick Simper (11/3/1945) - bas; Jon Lord (Jon Lord: 09.06.1941. - 16.07.2012.) - klavijature; Ian Pace (29.06.1948.) - bubnjevi

Inicijator stvaranja DEEP PURPLE-a bio je Chris Curtis (26.08.1941), bubnjar beat grupe THE SEARCHERS, poznate sredinom 60-ih. Godine 1966. odlučio je da stvori novi projekat, čiji će se učesnici odlikovati najvišim profesionalizmom. Curtis je bio jedan od prvih u Engleskoj koji je shvatio da dolazi era visoko tehničkih bendova i virtuoznih muzičara. Krajem 1967. odabrao je klavijaturistu Lorda (The BILL ASHTON COMBO, RED BLUDD'S BLUSIANS, THE ARTTWOODS, SANTA BARBARA MACHINE HEAD, THE FLOWERPOT MEN) i gitaristu Blackmorea (SREAMING LORD SUTCH, THE SAVAGERISTIAN, THE SAVAGERISTIANS CRUSADERS). Početkom 1968. projekat se zvao ROUNDABOUT, u njemu su bili i basista-vokal Dave Curtis i bubnjar Bobby Clarke. Sam Chris Curtis je računao na mjesto vokala. Međutim, već u martu 1968. situacija se promijenila - vodstvo u RoundabOUTu preuzeli su Lorde i Blackmore, koji su insistirali na odlasku Clarkea i dvojice Curtiss-a, a zamijenjeni su nakon dugih audicija nadarenim bubnjarom Paceom (MI5, THE MAZE), basistom Simperom (THE NEW PIRATES, THE FLOWERPOT MEN ) i vokal Evans (MI5, THE MAZE Naziv je promijenjen u DEEP PURPLE (u čast istoimene pjesme Binga Crosbyja) - tako je nastala prva klasična postava grupe.
U martu 1968. DEEP PURPLE su potpisali ugovor sa američkom izdavačkom kućom Tetragrammoton, a 20. aprila grupa je održala svoj prvi koncert u danskom gradu Tastrup. Početni fokus DEEP PURPLE-a na američko muzičko tržište imao je sljedeće negativne aspekte. Prvo, akcenat je stavljen na obrada hitova ("Kentucky Woman" Neila Diamonda, "Hush" Joea Southa, itd.), kao drugo, stil same grupe baziran je na okvirima običnog progresivnog roka tih godina i , konačno, treće, DEEP PURPLE nisu bili poznati u svojoj domovini. Međutim, nagli pad interesovanja za DEEP PURPLE u Sjedinjenim Državama (treći album benda popeo se tek na 162. mjesto na američkoj top-listi) primorao je muzičare da oštro promijene odabrani kurs. Blackmore je, procijenivši sve izglede engleskog muzičkog tržišta kasnih 60-ih, došao do zaključka da DEEP PURPLE treba da počnu da sviraju jače i energičnije, tj. dođite do hard rocka (uspjeh LED ZEPPELIN-a je bio jasan primjer za to). Na Blackmoreovo insistiranje, Evans i Simper su uklonjeni iz DEEP PURPLE-a u julu 1969. godine - oni su, prema riječima gitariste benda, mislili i svirali na stari način. Upražnjena mjesta su popunili vlasnik visokog, moćnog vokala Ian Gillan (19.08.1945.) i basista Roger Glover (30.11.1945.). Obojica su u DEEP PURPLE došli iz tima EPISOD SIX, a Glover je tek u posljednjem trenutku odlučio da pređe. Rezultirajuća druga kompozicija DEEP PURPLE obično se naziva "zlatna".
Reformacija DEEP PURPLE-a započela je eksperimentalnim radom: snimanjem Lordeove svite uz pratnju simfonijskog orkestra. Gillan se ovdje prvi put okušao kao pisac teksta. Laganu zbunjenost kritičara i slušalaca ispravio je album "Deep Purple In Rock", koji je u Engleskoj dostigao 4. mjesto. Uspjeh diska nije bio slučajan: DEEP PURPLE je uspio precizno uhvatiti nove trendove i postati jedan od trendsetera hard rocka - stila koji je zauzeo vodeću poziciju u svijetu početkom 70-ih. muzička scena. Ispostavilo se da je muzika DEEP PURPLE-a svojevrsna kvintesencija hard rocka: dinamična, čvrsta, uokvirena elementima baroka, džeza i rokenrola, sa karakterističnim Gillanovim "lebdećim" vokalom i virtuoznim duelima Blackmoreove gitare i Lordeovih orgulja. Lakoća s kojom je grupa izvodila svoj repertoar na koncertima bila je zadivljujuća, a stalne improvizacije postale su ključ stalnog interesovanja za njene live albume, koji su odavno našli ravnopravnost sa studijskim pločama u diskografiji DEEP PURPLE-a.
DEEP PURPLE su dostigli svoj najveći kreativni vrhunac krajem 1971. godine kada su snimili materijal za disk "Machine Head". To se dogodilo u švajcarskom gradu Montreu, gde je nastala kompozicija "Smoke On The Water", koja je zahvaljujući Blekmorovom gitarskom rifu postala svojevrsna hard rok himna. Ali ostale kompozicije bi s pravom mogle da tvrde da su klasike stila, a to su “Highway Star”, “Pictures Of Home”, “Space Truckin””, “Maybe I”m A Leo”. 22. aprila 1972. "Machine Head" je tri sedmice bio na vrhu britanske top liste; kasnije je postao 7. u SAD. Svjetska turneja koja je uslijedila u julu potvrdila je DP-ovo pravo na titulu kraljeva hard rocka.
Međutim, teret slave i zamorne turneje počeli su negativno utjecati i na kvalitetu kompozicija i na odnose između članova grupe. Muzičari su naglo smanjili probe u studiju, Blackmore je, za vrhunac svega, pokrenuo "rat" protiv Gillana i Glovera. Nakon snimanja neuvjerljivog albuma “Who Do We Think We Are” i isteka ugovora, Gillan je otišao. Neizgovoreni bojkot primorao je DEEP PURPLE i Glovera da odu.
Treća postava DEEP PURPLE-a formirana je prilično brzo: već u jesen 1973., basista Glenn Hughes (Glenn Hughes: 21.08.1952., TRAPEZE) i vokal David Coverdale (David Coverdale: 09.22.1949., FABULOSER BRAĆA) pridružio se grupi. Karakteristična karakteristika nove postave bio je vokalni duet Hughesa i Coverdalea, a akcenat u muzici DEEP PURPLE-a se pomjerio pod utjecajem "regruta" na hard funk i soul. Albumi iz 1974. bili su veliki uspjeh i u Britaniji i u Sjedinjenim Državama, ali je postajalo sve teže uočiti potpis DEEP PURPLE-a iza pjesama poput "Hold On". Dana 6. aprila 1974. godine, na festivalu u Kaliforniji, grupa je udarila svoj posljednji glasni akord - na bini je Blackmore prvo gitarom razbio televizijsku kameru, a zatim je prosuo i zapalio cijelu limenku kerozina. Vatra je odmah stigla do opreme, a eksplozijski talas koji je usledio umalo je zbrisao i same muzičare.
Unutrašnje nesuglasice u DEEP PURPLE-u dostigle su svoju granicu do proljeća 1975. Blackmore, koji nije našao zajednički jezik sa Coverdaleom i Hughesom, napustio je grupu 21. juna 1975. (do tada je već stvorio vlastiti tim - RAINBOW) . Blekmora je zamenio američki gitarista Tommy Bolin (18.04.1951. - 6.12.1976.), koji je ranije nastupao u JAMES GANG-u i zajedno sa jazz-rock bubnjarom Billyjem Cobhamom. Ali Bolinova ovisnost o teškim drogama nije dozvolila DEEP PURPLE-u da doživi svoju desetu godišnjicu - 19. jula 1976. službeno je objavljen raspad legende hard rocka.
Kompilacije i live albumi DEEP PURPLE-a objavljeni u narednih osam godina svjedočili su o kontinuiranom interesovanju slušalaca za naslijeđe benda. Na primjer, najbolja kolekcija "Deepest Purple" zauzela je prvo mjesto britanskih top lista 1980. godine. Sve je to samo po sebi sugeriralo moguće ponovno okupljanje DP-a u "zlatnoj" postavi. A krajem 1983. došlo je do povratka. Iako se karijere Gillana, Glovera, Blackmorea, Lorda i Pacea izvan DEEP PURPLE-a ne mogu nazvati potpuno neuspješnim, niko od muzičara nije uspio ni da se približi slavi DEEP PURPLE-a.
Gillan je, zajedno sa svojim pratećim bendom, bio veoma cijenjen kasnih 70-ih i ranih 80-ih u Engleskoj (na primjer, albumi "Glory Road" i "Future Shock" ušli su u Top 3), ali do 1982. Gillanovi finansijski poslovi bili na nuli (iz tog razloga je pevačica ubrzo završila u BLACK SABBATH). Jon Lord je osnovao kratkotrajni PAL projekat sa Ianom Paiceom i Tonyjem Ashtonom 1976. godine, a pridružio se Coverdaleovom bendu WHITESNAKE 1978. godine. Lord je veliku pažnju posvetio i solo radovima eksperimentalnog karaktera. Pace se također pridružio WHITESNAKE-u (jula 1979.), kasnije (1982.) pridružio se grupi Gary Moorea. Roger Glover, koji se već dugo dokazao kao kompetentan i uspješan producent, član je Ritchieja Blackmorea RAINBOW od 1979. godine.
Jedanaesti studijski album DEEP PURPLE se pojavio 1984. i prodao se u milionima primjeraka širom svijeta. Novi disk je zadržan u dobrim starim tradicijama grupe, naravno, uzimajući u obzir nove realnosti muzičkog tržišta. Reunion DEEP PURPLE dogodio se u povoljnom trenutku kada je, prvo, počela “rehabilitacija” svih “starih” bendova, a drugo, hevi metal je bio na vrhuncu popularnosti. DEEP PURPLE dugo se smatraju jednim od pionira heavy metala. Novi hitovi grupe ("Perfect Strangers" i "Knocking At Your Back Door") pokazali su da muzičari teže da žive ne samo od svojih prošlih zasluga.
Nažalost, umjetnost, koja je bila prisutna u priličnoj mjeri u povratku DEEP PURPLE-a, pojavila se vrlo brzo - već 1986. Blackmore se suprotstavio ostalim svojim kolegama i prije svega Gillanu. Nije iznenađujuće što je sljedeći album, "House Of Blue Light", ispao drugorazredni. Sukob je riješen 1989. Gilanovim odlaskom. Na mjestu vokal DEEP LJUBIČASTI Blekmor je ponudio svoje bivši kolega od RAINBOW Joe Lynn Turner (08/02/1951), sa kojim je snimljen album iz 1990. Ali za 25. godišnjicu DEEP PURPLE-a, uprava je zahtijevala da se Gillan vrati. Uprkos potpunoj odvojenosti gitariste i vokala, disk "The Battle Rages On" iz 1993. godine pokazao se kvalitetnim. Međutim, to nije zaustavilo Blekmora - 17. novembra 1994. položio je svoj poslednji koncert u DEEP PURPLE. Blackmorea je na brzinu zamijenio virtuoz na gitari Joe Satriani (15.07.1956.), s kojim je grupa privela turneju kraju.
DEEP PURPLE su prestale da se tresu od promena u postavi tek sa dolaskom gitariste Stevea Morsea 1995. (Steve Morse: 28.07.1954; DIXIE DREGS, KANSAS). Morse se uspješno skrasio u DEEP PURPLE i već je snimio dva studijska diska sa grupom. Produkciju modernog DEEP PURPLE-a odlikuje namjerna bezličnost, a muzička serija služi uglavnom za demonstraciju vokalne vještine Gillan.

P.S.
Godine 2002, Jon Lord je objavio svoju namjeru da se bavi solo projektima, a Don Airey je preuzeo njegovo mjesto (Don Airey: 21.07.1948; Rainbow/Ozzy Osbourne). Godinu dana kasnije, nova postava objavila je svoj prvi studijski album za pet godina, "Banane" (koji je dobio odlične kritike u štampi i kritikovan samo zbog naslova) i odmah krenula na turneju. U julu 2005. nastupili su na Park Placeu (Barrie, Ontario) u okviru Live 8 festivala, a u oktobru iste godine objavili su "Rapture of the Deep", nakon čega je uslijedila turneja "Rapture of the Deep".
U februaru 2007. Ian Gillan je apelovao na fanove da ne kupuju live album koji je objavio Sony BMG. Snimak, napravljen u Birminghamskom Nacionalnom izložbenom centru (NEC), već je objavljen kao bootleg. Gillan je ovaj koncert nazvao jednim od najgorih u svom životu.

Promjene u sastavu
1969: - Evans i Simper; + Ian Gillan, vokal, i Roger Glover, bas
1973: - Gillan, Glover, + David Coverdale, vokal, i Glenn Hughes, bas, vokal
1975: - Blackmore; + Tommy Bolin, gitara, vokal
1984: sastav 1969-1973
1989: - Gillan; + Joe Lynn Turner, vokal
1994: - Blackmore, + Joe Satriani, gitara
1995: - Satriani. + Steve Morse, gitara.
2002: - Džon Lord. + Don Airey, klavijature

"Chris Curtis je, uz blagoslov londonskog biznismena Tonyja Edwardsa, pokrenuo projekat Roundabout. Po njegovom mišljenju, to je trebalo da bude nešto poput supergrupe, samo sa redovnom promjenom sastava (otuda i naziv "vrtuška"). Chris je bio prvi je potpisao svog komšiju u posao u iznajmljenom stanu klavijaturiste "The Artwoods" Džona Lorda... Druga osoba koju je Curtis imao na umu bio je mladi gitarista Ritchie Blackmore, koji nije bio previše lijen da doleti iz Hamburga na audiciju. U tom trenutku misija bubnjara-„tragača“ je završena, a u kiselim isparenjima on je iskočio sa za njih stvorenim „ringišpilima“. U međuvremenu, Lord i Blackmore su poželjeli da nastave započeti posao i pristupili su nezavisna odluka kadrovsko pitanje. John je pozvao starog prijatelja Nicka Simpera da svira bas, a mikrofon i bubnjeve su dobili članovi Maze Rod Evans i Ian Pace. Istovremeno se postavilo pitanje o preimenovanju grupe, a od nekoliko opcija muzičari su se odlučili za Blackmore verziju "Deep Purple" (tako se zvala omiljena pjesma gitaristove bake). Nakon što su se riješili formalnosti, kvintet se u maju 1968. godine uputio u studio i za samo nekoliko dana snimio album "Shades Of Deep Purple". Tim još nije imao jasan kurs, ali jedna od smjernica za to je bio američki bend “Vanilla Fudge”. Iako je kod kuće disk prošao nezapaženo, u SAD-u "Deep Purple" je uspeo da privuče pažnju zahvaljujući kompoziciji "Hush" koju su izbacili sa repertoara Bilija Džoa Rojala.

Na osnovu trenutne situacije, drugi cjelovečernji film je prvi put objavljen u inostranstvu, a tek sljedeće godine." Knjiga Of Taliesyn" pojavio se i u britanskim radnjama. Album je, kao i prvorođeni, imao progresivnu notu s citatima iz klasika, ali je na mjestima i dalje zvučao teže. Kao i prošli put, glavni akcenat je stavljen na omote, a Voditelj programa bila je Neilova kompozicija Diamond "Kentucky Woman", koja je ušla na Billboard Top 40. Treći album, skromnog naziva "Deep Purple", ostao je potcijenjen, iako je zapravo na njemu tim dostigao vrhunac svog progresivnog stadija kreativnosti. , o čemu svedoči monumentalni ep „April““ i Donovanova prelepa obrada „Lalene“. U međuvremenu su se spremale promene u timu, a pod pritiskom ostalih članova, Simper i Evans su napustili postavu.

Blekmor je želeo da dobije Terija Rida za vokala, ali je više voleo da se bavi solo karijerom, a onda je za mikrofon pozvan pevač „Epizode šest” Ijan Gilan. Basista Rodžer Glover takođe je pozajmljen iz istog ansambla i tako je rođen čuveni Mark II. Debi klasične postave bio je nastup tima sa simfonijskim orkestrom, koji je inicirao John (koji je u to vrijeme bio glavni pokretač grupe). Pokušaj kombiniranja rocka sa klasikom izazvao je oprečne reakcije, a ako se iko proslavio ovim projektom, to je bio sam Lord. Drugi muzičari (posebno Blackmore) su se zasitili vođstva klavijaturista, i na Richiejevo insistiranje, bend je počeo da svira hard rock baziran na tvrdoj gitari sa moćnim orguljama i agresivnim vokalom. Promena stila dovela je "Deep Purple" u prvi plan svetske scene, a prvi znaci trijumfa bili su album "In Rock" i singl "Black Night" koji nije ušao u njega. Zbunjena Engleska je cjelovečernji film smjestila na četvrto mjesto gledanosti, ali se već sljedeći put “pepeo” našao na samom vrhu ostrvske ljestvice s programom “Fireball”. Vrhunac kreativni uspeh grupe je bio remek-djelo album “Machine Head”, koji je iznjedrio, pored koncertnih favorita kao što su “Highway Star”, “Space Truckin”, “Lazy”, možda i najglasniji neprolazni hard rock “Smoke On The Water”. Sledećim generacijama rokera poslužio je i kao uzor dvostruki live album "Made In Japan", ali do izlaska takođe prilično uspešnog studijskog dela "Who Do We Think We Are" odnosi u timu su krenuli po zlu. .

Gillan i Blackmore sukobili su se više od ostalih, a na kraju se završilo ostavkom vokala. Glover je otišao sljedeći, a sva moć je bila koncentrisana u rukama gitariste. Rodžera je zamijenio pjevački basista Glenn Hughes, a glavni mikrofon je pripao Davidu Coverdaleu, koji je pronađen preko oglasa (u to vrijeme prodavač odjeće). Infuzija svežih snaga obojila je muziku „Deep Purple” u bluz i fank tonove, a na disku „Burn” samo je istoimena numera odgovarala stilu „In Rock” i „Machine Head”. Mora se reći da su se novajlije brzo navikli na tim, a na albumu "Stormbringer" uobičajeni hard rock uvelike je zamijenjen funkom i soulom. Osećajući da više nije apsolutni gospodar pozicije u grupi, Blekmor je napustio svoje kolege i otišao da kreira „Dugu“.

Udarac je bio jak, ali želja za zaradom na promoviranoj robnoj marki "DP" pokazala se jačom, a američki gitarista Tommy Bolin je pozvan da zamijeni Richieja. Za njegovo dobro, Coverdale i Hughes su čak unaprijedili svoje pisanje pjesama, ali album "Come Taste The Band" je izašao relativno slab. Na koncertima publika takođe nije htela da prepozna novog gitaristu, a tokom nesrećne britanske turneje doneta je odluka da se grupa raspusti. Desetak godina muzičari su bili angažovani na drugim projektima, ali se 1984. na Gilanovu inicijativu klasična postava ponovo okupila i snimila disk “Perfect Strangers”. Obožavatelji, željni "ljubičaste" kreativnosti, pohlepno su pokupili album, zbog čega je ploča zauzela i tiražnu i poziciju na top listama. dobar uspjeh. I prateća svjetska turneja protekla je na visokom nivou, ali tokom snimanja “The House Of Blue Light” odnos između Blackmorea i Gillana ponovo je postao zategnut. Nakon druge ostavke glavnog pjevača, John je preuzeo njegovo mjesto. Don Airey, koji je preuzeo klavijaturnu palicu, svim silama se trudio da zamijeni svog kolegu, ali ipak nije dostigao Lordov nivo. Na ovaj ili onaj način, fanovi su prilično toplo primili album iz 2003. godine, iako je “Bananas” bio žestoko kritikovan zbog pop naslova i omota. Slično je primljen i “Rapture Of The Deep”, objavljen nekoliko godina kasnije, ali je potom studijski rad napušten na duže vrijeme. Tek 2012. godine Deep Purple počinju rad na novom albumu, i to na proljeće sljedeće godine U produkciji legendarnog Boba Ezrina, "Šta sada?!" otišla u prodaju.

Posljednje ažurirano 28.04.13

Tamno ljubičasta - Britanski rok bend, osnovan u februaru 1968. u Hartfordu, Engleska. Smatra se jednom od najistaknutijih i najuticajnijih u hard rocku 70-ih. Muzički kritičari smatraju Deep Purple jednim od osnivača hard rocka i visoko cijene njihov doprinos razvoju progresivnog roka i hevi metala. "Klasični" muzičari kompozicija Deep Purple (posebno gitarista Ritchie Blackmore, klavijaturista Jon Lord, bubnjar Ian Paice) se smatraju virtuoznim instrumentalistima. Njihovi albumi prodati su u više od 100 miliona primjeraka širom svijeta.

Prva postava Deep Purplea (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Pace)

Tokom više od 40 godina istorije grupe, njen sastav se menjao nekoliko puta, sa ukupno drugačije vrijeme U grupi je bilo 14 ljudi. Bubnjar Ian Paice je jedini muzičar koji je učestvovao u svim sastavima Deep Purplea.

Deep Purple sastavi su obično označeni oznakom X (skraćeno kao MkX), gdje je X broj postave. Postoje dva različita načina numeracije - hronološki i lični. Prvi daje još dvije postave zbog povratka benda u Mark 2 postavu 1984. i 1992. Zbog ove neizvjesnosti, fanovi benda često nazivaju sastave po imenima članova koji su zamijenjeni.

Mark 2 postava (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Pace) smatra se "klasičnom" postavom Deep Purplea, jer je upravo sa ovom postavom grupa stekla svjetsku slavu i snimila klasike hard rocka U Rock, Fireball i Machine Head. Potom se ova postava okupila još dva puta i snimila ukupno 7 studijskih albuma od 19 koliko je grupa do sada objavila.

Potpuni potencijal nove postave ostvaren je krajem 1969. godine, kada su Deep Purple počeli snimati novi album. Čim se bend okupio u studiju, Blackmore je kategorički izjavio: novi album će uključivati samo sve ono što je najuzbudljivije i najdramatičnije. Zahtjev, s kojim su se svi složili, postao je lajtmotiv rada. Rad na Deep Purple In Rocku trajao je od septembra 1969. do aprila 1970. Izdavanje albuma je odgođeno nekoliko mjeseci dok bankrotirani Tetragrammaton nije kupila Warner Brothers, koja je automatski naslijedila ugovor Deep Purplea.

U međuvremenu, Warner Bros. objavio je Live In Concert u SAD-u - snimak sa Londonskim filharmonijskim orkestrom - i pozvao grupu u Ameriku da nastupi na Hollywood Bowlu. Nakon još nekoliko nastupa u Kaliforniji, Arizoni i Teksasu, 9. avgusta, Deep Purple su se našli u još jednom sukobu: ovog puta na pozornici Nacionalnog jazz festivala u Plumptonu. Riči Blekmor je, ne želeći da svoje vreme u programu prepusti kasnilima Da, inscenirao je mini palež na bini i izazvao požar, zbog čega je grupa kažnjena i za svoj nastup nije dobila bukvalno ništa. Ostatak avgusta i početak septembra bend je proveo na turneji po Skandinaviji.

Album In Rock objavljen je u septembru 1970.; popeo se na 4. ljestvicu UK Albuma i ostao na top trideset listi više od godinu dana (u SAD-u je popeo samo na 143. mjesto). Menadžment nije mogao da odabere singl iz materijala albuma, pa je grupa otišla u studio da hitno nešto snimi. Nastao gotovo spontano, “Black Night” je osigurao Deep Purple drugo mjesto na UK Singles Chart-u i neko vrijeme postao vizit karta benda.

U decembru 1970. godine objavljena je rok opera koju je napisao Andrew Lloyd Webber s libretom Tima Ricea, Jesus Christ Superstar, koja je postala svjetski klasik. Naslovnu ulogu u originalnoj (studijskoj) verziji albuma izveo je Ian Gillan. Godine 1973. izašao je film “Isus Christ Superstar” koji se od originala razlikovao po aranžmanima i vokalu Teda Neeleyja u ulozi Isusa.

Fireball je objavljen u julu u Velikoj Britaniji i u oktobru u SAD. Grupa je odradila američku turneju, a britanski dio turneje završila je velikim nastupom u londonskom Albert Hallu, gdje su pozvani roditelji muzičara sjedili u kraljevskoj loži.

Deep Purple se dogovorio sa Rolling Stonesima da koriste njihov Mobile studio, koji je trebao biti lociran u blizini koncertna sala"Kazino". Na dan dolaska benda, tokom nastupa Franka Zappe i The Mothers of Invention (gdje su išli i članovi Deep Purplea), došlo je do požara izazvanog hicem iz baklje koju je neko iz publike uputio u plafon. Zgrada je izgorjela, a grupa je iznajmila prazan hotel Grand, gdje su završili rad na zapisniku. Svježim stopama, jedan od najvećih poznate pesme grupa, "Smoke On The Water". Prema legendi, Gillan je naškrabao tekst na salveti dok je kroz prozor gledao u površinu jezera obavijenog dimom, a naslov je predložio Roger Glover, koji je navodno imao noćnu moru i probudio se ponavljajući "dim na vodi , dim na vodi.”

Album Machine Head objavljen je u martu 1972., popeo se na broj jedan u Britaniji i prodat u 3 miliona primjeraka u Sjedinjenim Državama, gdje je singl Smoke On The Water ušao u prvih pet na Billboardu.

U julu 1972. Deep Purple su odletjeli u Rim da snime svoj sljedeći studijski album (kasnije objavljen pod naslovom Who Do We Think We Are). Svi članovi grupe bili su moralno i psihički iscrpljeni, rad se odvijao u nervoznoj atmosferi - takođe zbog zaoštrenih kontradikcija između Blackmorea i Gillana. 9. avgusta studijski rad je prekinut, a Deep Purple je otišao u Japan. Snimci ovdje održanih koncerata uvršteni su u album Made in Japan.

“Ideja live albuma je da svi instrumenti zvuče što prirodnije, uz energiju publike koja može izvući nešto iz benda što nikada ne bi mogli stvoriti u studiju”, rekao je Blackmore.

Godine 1972. Deep Purple su pet puta išli na turneju po Americi, a šesta turneja je prekinuta zbog Blekmorove bolesti. Do kraja godine objavljen je ukupan tiraž Deep Purple ploča najpopularnija grupa svijeta, pobijedivši Led Zeppelin i Rolling Stonese.

Tamno ljubičasta. 2004

Compound	Vokal	gitara	Bas gitara	Tastature	Bubnjevi
Oznaka 1	Rod Evans	Ritchie Blackmore	Nick Simper	Jon Lord	Ian Paice
Oznaka 2	Ian Gillan		Roger Glover
Oznaka 3	David Coverdale		Glenn Hughes
Oznaka 4	David Coverdale	Tommy Bolin	Glenn Hughes
Oznaka 5 (2a, 2.2)	Ian Gillan	Ritchie Blackmore	Roger Glover
Ocjena 6 (5)	Joe Lynn Turner
Oznaka 7 (2b, 2.3)	Ian Gillan
Ocjena 8 (6)		Joe Satriani
Oznaka 9 (7)		Steve Morse
Ocjena 10 (8)		Steve Morse		Don Airey

Tamno ljubičasta(Deep Ash) su britanski rok bend osnovan u februaru 1968. (prvi pod imenom Roundabout) u Hartfordu, Engleska, i smatraju se jednim od najuticajnijih i najuticajnijih bendova teške muzike 1970-ih.

Muzički kritičari nazivaju Deep Purple među osnivačima hard rocka i visoko cijene njihov doprinos razvoju progresivnog roka i hevi metala. Muzičari "klasične" postave Deep Purplea (posebno gitarista Ritchie Blackmore, klavijaturista Jon Lord, bubnjar Ian Paice) smatraju se virtuoznim instrumentalistima.

Istorija Deep Purple-a

Pozadina

Inicijator stvaranja grupe i autor originalnog koncepta bio je bubnjar Chris Curtis, koji je napustio The Searchers 1966. godine i namjeravao da nastavi karijeru. 1967. godine na poziciju menadžera poziva preduzetnika Tonyja Edwardsa, koji je u to vrijeme radio na West Endu u vlastitoj porodičnoj agenciji Alice Edwards Holdings Ltd, ali se bavio i muzičkim poslom, pomažući pjevačici Ayshea, kasnije prezenter televizijske emisije "Podigni se"). U trenutku kada je Curtis razmišljao o planovima za povratak, na raskrsnici se našao i klavijaturista Jon Lord: upravo je napustio ritam i bluz grupu The Artwoods, koju je okupio Art Wood (Ronov brat) i krenuo na turneju kompozicija The Flowerpot Men, grupa stvorena isključivo za promociju hita "Idemo u San Francisco".

Na zabavi sa poznatom "izviđačem talenata" Vikki Wickham, Lord je slučajno upoznao Curtisa i on se zainteresovao za njegov projekat nova grupa, čiji su učesnici dolazili i odlazili „kao ringišpil”: otuda i naziv Roundabout. Ubrzo se, međutim, ispostavilo da Curtis živi u svom vlastitom "kiselinskom" svijetu. Prije nego što je napustio projekat, koji bi uključio Georgea Robinsa, bivšeg basistu Cryin Shamesa, kao trećeg člana, Curtis je rekao da ima na umu "...fantastičnog engleskog gitaristu koji živi u Hamburgu" za Roundabout.

Gitarista Ritchie Blackmore, uprkos svojoj mladosti, do tada je uspio svirati sa takvim muzičarima kao što su Gene Vincent, Mike Dee and The Jaywalkers, Screamin' Lord Satch, The Outlaws (studijska grupa producenta Joea Meeka) i Neil Christian and the Crusaders - zahvaljujući kome je završio u Nemačkoj (gde je osnovao sopstveni bend The Three Musketeers). Prvi pokušaj da se Blackmore privuče u Roundabout poklopio se sa nestankom Curtisa (koji se tada pojavio u Liverpoolu) i bio je neuspješan, ali je Edwards (sa svojom čekovnom knjižicom) ustrajao, a ubrzo - u decembru 1967. - gitarista je ponovo doletio iz Hamburga za audiciju. Jon Lord:

Richie je došao u moj stan sa akustičnom gitarom i odmah smo napisali And The Address i Mandrake Root. Imali smo divno veče. Odmah je postalo jasno da neće tolerisati budale oko sebe, ali to je ono što mi se dopalo. Izgledao je tmurno, ali takav je uvijek bio.

Ubrzo su se u grupu uključili Dave Curtiss (bivši Dave Curtiss & the Tremors) i bubnjar Bobby Woodman, koji je u to vrijeme živio u Francuskoj, koji je pedesetih godina prošlog vijeka, pod pseudonimom Bobby Clarke, svirao u Playboys grupi Vincea Taylora, kao i s Martyjem Wildeom u Wildcats. „Riči je video Woodmana u bendu Džonija Halideja i bio je zapanjen što je koristio dva bubnja u svom kompletu“, priseća se Džon Lord.

Nakon što je Curtiss otišao, Lord i Blackmore su nastavili potragu za basistom. „Izbor je pao na Nika Simpera jednostavno zato što je on takođe bio u The Flowerpot Men“, prisjetio se Lord. “Također, volio je čipkaste košulje, što se Ričiju dopalo.” Richie je općenito obraćao više pažnje na vanjsku stranu stvari.” Simper (koji je takođe igrao u Johnny Kidd & The New Pirates), po sopstvenom priznanju, nije ozbiljno shvatio ponudu sve dok nije saznao da je Woodman, koga je obožavao, uključen u novu grupu. Ali kada je kvartet počeo sa probama u Deeves Hallu, velikoj farmi u južnom Hertfordshireu, postalo je jasno da je bubnjar taj koji se izdvaja sa slike. Rastanak nije bio lak, jer su svi sa njim imali odlične lične odnose.

Istovremeno, potraga za vokalom se nastavila: grupa je, između ostalih, slušala Roda Stewarta, koji je, prema Simperovim sećanjima, „bio užasan“, pa je čak pokušala da namami Mikea Harrisona iz Spooky Tootha, koji je kao Blackmore prisjeća se, "nisam želio čuti o tome." Terry Reed, koji je imao ugovorne obaveze, je također odbio. U nekom trenutku, Blekmor je odlučio da se vrati u Hamburg, ali su ga Lord i Simper nagovorili da ostane - barem za vreme probe u Danskoj, gde je Lord već bio poznat. Nakon Woodmanovog odlaska, 22-godišnji vokal Rod Evans i bubnjar Ian Paice pridružili su se bendu: obojica su prethodno svirali u The MI5 (grupa koja je kasnije izdala dva singla 1967. pod imenom The Maze). Sa novom postavom, pod novim imenom, ali i dalje pod vodstvom menadžera Edwardsa, kvintet je odradio kratku turneju po Danskoj.

Svi članovi grupe su se unaprijed složili da ime treba promijeniti.

U Deaves Hallu smo sastavili listu moguće opcije. Skoro sam izabrao Orfeja. Konkretni Bog – ovo nam se činilo veoma radikalnim. Sugarlump je također bio na listi. I tamo se jednog jutra pojavila nova opcija - Deep Purple. Nakon intenzivnih pregovora, ispostavilo se da ga je Richie donio. Iz razloga što je to bila omiljena pjesma njegove bake. - Jon Lord

Deep Purple: stil i imidž

U početku, članovi benda nisu imali jasnu ideju koji će smjer izabrati, ali postepeno im je Vanilla Fudge postao glavni uzor. Jon Lord je bio oduševljen koncertom benda u klubu Speakeasy i cijelo veče je razgovarao sa vokalom i orguljašom Markom Steinom, raspitujući se o tehnici i trikovima. Tony Edwards, po sopstvenom priznanju, uopšte nije razumeo muziku koju je grupa počela da stvara, ali je verovao u njuh i ukus svojih optuženika.

Scenski šou Deep Purplea osmišljen je sa šoumenom Blekmorom (Nick Simper je kasnije rekao da je dosta vremena provodio ispred ogledala pored Ričija, ponavljajući njegove piruete). Jon Lord:

Richie me je impresionirao svojim trikovima od prvih dana. Izgledao je fantastično, skoro kao baletan. Bila je to škola iz sredine 60-ih: gitara iza glave... baš kao Joe Brown!..

Članovi benda su se obukli u Mr Fish butiku Tony Edwardsa, o njegovom trošku. “Ova odjeća je izgledala jako lijepo, ali nakon četrdesetak minuta počela je da se raspliće po šavovima... Neko vrijeme smo se strašno sviđali, ali spolja smo izgledali kao strašni tipovi”, rekao je Lord.

Deep Purple: 1968-1969

Prva prilika da nastupi pred brojnom publikom, bend je imao u aprilu 1968. godine u Danskoj. Ovo je bila poznata teritorija za Lordea (on je ovde svirao godinu dana ranije sa grupom St Valentine's Day Massacre), a Danska je takođe bila daleko od velike rok scene, što je muzičarima odgovaralo. "Odlučili smo da počnemo kao Roundabout i, ako to ne upali, postanemo Deep Purple", prisjetio se Lord. Prema drugoj verziji (Nicka Simpera), ime se promijenilo na trajektu: „Tony Edwards nas je prirodno nazvao Roundabout. Ali onda nam je iznenada prišao novinar i pitao kako se zovemo, a Richie je odgovorio: Deep Purple.”

Bend je održao svoj prvi koncert kao Roundabout, ali su na posterima spomenuti Flowerpot Men i Artwoods. Deep Purple je pokušao da impresionira javnost najjači utisak i, kako se priseća Simper, bili su „zapanjujući uspeh“. Pace je jedini imao mračna sjećanja na ovu turneju: „Išli smo od Harwicha do Esberga morem. Trebala nam je dozvola za rad u zemlji, a naši papiri bili su daleko od savršenog reda. Iz luke su me u policijskom autu sa rešetkama odvezli pravo u policijsku stanicu. Pomislio sam: dobar početak! Kad sam se vratio, smrdio sam na psa.”

Deep Purple: Uspjeh u SAD-u

Sav materijal debi album Shades of Deep Purple nastao je za dva dana, tokom gotovo kontinuirane 48-satne studijske sesije u drevnom Highley Manor-u (Balcombe, Engleska) pod vodstvom producenta Dereka Lawrencea, kojeg je Blackmore poznavao od raditi zajedno sa John Meekom.

U junu 1968. Parlophone Records je objavio prvi singl grupe, “Hush”, kompoziciju američkog country pjevača Joea Southa. Međutim, grupa je za osnovu uzela verziju Billyja Joea Royala, s kojom je grupa bila upoznata tek u tom trenutku. Ideja da se "Hush" koristi kao uvodno izdanje pripala je Jonu Lordu i Nicku Simperu (stvar je bila veoma popularna u londonskim klubovima), a aranžirao ju je Blackmore. U SAD-u je singl popeo na 4. mjesto i bio je izuzetno popularan u Kaliforniji. Lord vjeruje da je to dijelom bila posljedica srećne slučajnosti: u to vrijeme u ovoj državi je postala rasprostranjena vrsta "kiseline" pod nazivom "Deep Purple". Singl nije bio uspješan u Britaniji, ali ovdje je grupa debitirala na radiju u programu Top Gear John Peel: njihov nastup impresionirao je javnost i stručnjake jak utisak. Sam album nije ušao na ovdašnje top liste, ali je popeo na #24 na Billboard 200.

Bend je konstruisao svoj drugi album, The Book of Taliesyn, prema originalnoj formuli, polažući svoje glavne nade u cover verzije. "Kentucky Woman" i "River Deep - Mountain High" bili su umjereni uspjesi (28. odnosno 53. mjesto), ali su bili dovoljni da se rekord plasira na Billboard 200 (#54). Sama činjenica da se album, objavljen u SAD-u u oktobru 1968., pojavio u Engleskoj samo 9 mjeseci kasnije (i bez ikakve podrške diskografske kuće), ukazuje da je EMI izgubio interesovanje za grupu. „U SAD smo odmah privukli interesovanje velikog biznisa. U Britaniji, EMI, ti glupi starci, nisu ništa uradili za nas”, prisjetio se Simper.

Deep Purple su gotovo cijelu drugu polovinu 1968. proveli u Americi: ovdje su, preko producenta Dereka Lawrencea, potpisali ugovor sa izdavačkom kućom Tetragrammaton Records, koju je finansirao komičar Bill Cosby. Već drugog dana boravka grupe u Sjedinjenim Državama, jedan od Cosbyjevih prijatelja, Hugh Hefner, pozvao je Deep Purple u svoj Playboy klub. Nastup benda na Playboy After Dark ostaje jedan od najzanimljivijih trenutaka u njegovoj istoriji, posebno epizoda u kojoj Ritchie Blackmore "uči" voditelja emisije da svira gitaru. Još čudnije je bilo pojavljivanje benda na The Dating Game, gde je Lord bio jedan od gubitnika i bio je veoma uznemiren (jer je devojka koja ga je odbila "...bila tako lepa").

Novi pravac za Deep Purple

Deep Purple su se vratili kući za Novu godinu i (nakon takvih mesta kao što je Inglewood Forum u Los Anđelesu) bili su neprijatno iznenađeni kada su saznali da su pozvani da nastupe, na primer, u Studentskoj uniji Goldmeath koledža u južnom Londonu. I samopoštovanje članova grupe i njihovi odnosi su se promijenili. Nick Simper:

Ritchieja je posebno iznervirala činjenica da su Evans i Lord stavili svoju stvar na b-stranu i zaradili nešto novca od prodaje singla. Richie mi se požalio: Rod Evans je upravo napisao tekst! Na šta sam mu odgovorio: Svaki idiot može da komponuje gitarski riff, a ti se trudiš da napišeš smislen tekst!.. Nije mu se to nimalo svidjelo

Grupa je mart, april i maj 1969. godine provela u SAD, ali su pre povratka u Ameriku uspeli da snime treći album Deep Purple, koji je označio prelazak grupe na težu i složeniju rok muziku. U međuvremenu, u vrijeme kada je objavljen u Britaniji (nekoliko mjeseci kasnije), bend je već promijenio svoju postavu. U maju su se Blekmor, Lord i Pejs tajno sastali u Njujorku, gde su odlučili da promene pevača, o čemu je obavestio drugi menadžer Džon Koleta, koji je pratio grupu na putovanju. “Rod i Nick su dostigli svoj limit u bendu. Rod je imao odlične baladne vokale, ali su njegova ograničenja postajala sve očiglednija. Nick je bio sjajan basista, ali njegove oči su bile uprte u prošlost, a ne u budućnost”, prisjetio se Pace.

Osim toga, Evans se zaljubio u Amerikanku i odjednom je poželio da postane glumac. Prema Simperu, "... Rokenrol je za njega izgubio svaki smisao. Njegovi scenski nastupi postajali su sve slabiji"U međuvremenu, ostali učesnici su se ubrzano razvijali, a zvuk je iz dana u dan postajao sve čvršći. Deep Purple su održali svoj posljednji koncert američke turneje u prvom dijelu Creama. Nakon njih publika je otjerala headlinere sa bine. zviždanje.

Deep Purple: Gillan i Glover

U junu, po povratku iz Amerike, Deep Purple su počeli da snimaju novi singl "Hallelujah". U to vrijeme, Blackmore je (zahvaljujući bubnjaru Micku Underwoodu, poznaniku iz njegovog učešća u The Outlaws) otkrio (praktički nepoznat u Britaniji, ali od interesa za stručnjake) bend Episode Six, koji je izvodio pop-rock u duhu The Outlawsa. Beach Boys, ali je imao neobično jakog vokala. Blackmore je doveo Lordea na njihov koncert, a takođe je bio zadivljen snagom i izražajnošću glasa Iana Gillana.

Potonji je pristao da pređe u Deep Purple, ali je - kako bi demonstrirao sopstvene kompozicije - sa sobom u studio doveo basistu Episode Six Rogera Glovera, sa kojim je već formirao jak kantautorski duo. Gillan se prisjetio da ga je, kada je upoznao Deep Purple, prije svega pogodila inteligencija Jona Lorda, od kojeg je očekivao mnogo gore. Glover (koji se uvijek oblačio i ponašao vrlo jednostavno) je bio zastrašen sumornošću članova Deep Purplea, koji su "... nosili crno i izgledali vrlo misteriozno". Glover je učestvovao u snimanju Aleluje, na svoje čuđenje, odmah je dobio poziv da se pridruži postavi, a sutradan je, nakon mnogo oklevanja, prihvatio.

Važno je napomenuti da dok se singl snimao, Evans i Simper nisu znali da je njihova sudbina zapečaćena. Preostala trojica su tajno vježbala sa novim vokalistom i basistom u londonskom Hanwell Community Centru tokom dana, a navečer su svirali sa Evansom i Simperom.

Za Purple je to bio normalan modus operandi. Ovdje je bilo uobičajeno: ako se pojavi problem, najvažnije je da svi šute o tome, oslanjajući se na menadžment. Pretpostavljalo se da ako ste profesionalac, onda se unaprijed trebate odreći osnovne ljudske pristojnosti. Bilo me je jako sramota zbog načina na koji su prema Nickyju i Rodu postupali. - Roger Glover

Stara postava Deep Purplea održala je svoj posljednji koncert u Cardiffu 4. jula 1969. godine. Evans i Simper su dobili tromjesečnu platu, a uz to im je dozvoljeno da sa sobom ponesu pojačala i opremu. Simper je dobio još 10 hiljada funti putem suda, ali je izgubio pravo na dalje odbitke. Evans je bio zadovoljan sa malo i, kao rezultat toga, u narednih osam godina dobijao je 15 hiljada funti godišnje od prodaje starih ploča. Nastao je sukob između menadžera Episode Six i Deep Purplea, koji je vansudski riješen kroz odštetu u iznosu od 3 hiljade funti.

Deep Purple: 1969-1972

Ostajući gotovo nepoznat u Britaniji, Deep Purple je postepeno gubio svoj komercijalni potencijal u Americi. Neočekivano za sve, Lord je upravi grupe predložio novu, veoma atraktivnu ideju.

Ideja da napravim komad koji bi mogao da izvede rok bend sa simfonijskim orkestrom došla mi je još u The Artwoods. Bio sam inspirisan albumom Davea Brubecka Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck. Richie je bio za to. Ubrzo nakon što su Ian i Roger stigli, Tony Edwards me je iznenada upitao: „Sećaš se kada si mi rekao za svoju ideju? Nadam se da je bilo ozbiljno? Pa, iznajmio sam Albert Hall i Londonski filharmonijski orkestar za 24. septembar.” Došao sam - prvo u užasu, zatim u divljem oduševljenju. Ostalo mi je još tri mjeseca da radim i odmah sam krenuo. - Jon Lord

Izdavači Deep Purplea doveli su za saradnju Oscarom nagrađenog kompozitora Malcolma Arnolda: on je trebao osigurati opći nadzor nad napretkom djela, a zatim stajati za dirigentskom štandom. Arnoldova bezuslovna podrška projektu koji su mnogi smatrali sumnjivim na kraju je osigurala njegov uspjeh.

Menadžment grupe pronašao je sponzore u vidu lista The Daily Express i britanske filmske kompanije Lion Films, koja je snimila događaj. Gillan i Glover su bili nervozni: tri mjeseca nakon što su se pridružili grupi promovirani su u najprestižnije koncertno mjesto zemlje. " Džon je bio veoma strpljiv sa nama, niko od nas nije razumeo notne zapise, pa su naše novine bile pune komentara poput: "čekaj tu glupu melodiju, pa pogledaj Malcolma i broji do četiri“, prisjetio se Glover.

Album Concerto for Group and Orchestra (izvode Deep Purple i Kraljevski filharmonijski orkestar), snimljen uživo u Royal Albert Hallu 24. septembra 1969. godine, objavljen je (u SAD) tri mjeseca kasnije. To je dalo bendu nešto u medijima i ušlo na britanske top liste (#26). Nakon toga, muzički kritičari su primijetili utjecaje Dmitrija Tiomkina, Franca Voxmana, Rahmanjinova, Sibeliusa i Malera, energiju Blackmoreovih gitarskih dionica, ali istovremeno i dugotrajnost simfonijskih umetaka.

Nakon objavljivanja albuma, među muzičarima benda je zavladao malodušje. Iznenadna slava koja je zadesila Lorda Autora (kao što K. Tyler bilježi u svojoj biografiji) razbjesnila je Ritchieja. Gillan se u tom smislu složio sa ovim posljednjim. „P Ruteri su nas mučili pitanjima poput: Gdje je orkestar? Jedan je čak rekao: Ne mogu vam garantovati simfoniju, ali mogu da vas pozovem u duvački orkestar.“, prisjetio se pjevač. Štoviše, sam Lord je shvatio da je pojava Gillana i Glovera otvorila mogućnosti za grupu u potpuno drugom području. Do tog vremena, Ritchie Blackmore je postao centralna figura u ansamblu, razvio je jedinstvenu metodu igranja sa "slučajnim šumom" (manipuliranjem pojačalom) i pozivajući svoje kolege da slijede put Led Zeppelina i Black Sabbatha. .

Postalo je jasno da Gloverov bujni, bogati zvuk postaje sidro novog zvuka i da Gillanov dramatični, ekstravagantni vokal savršeno odgovara Blackmoreovom radikalnom novom smjeru. Novi stil grupa je radila kroz kontinuiranu koncertnu aktivnost: kompanija Tetragrammaton (koja je finansirala filmove i doživjela jedan neuspjeh za drugim) do tada je bila na ivici bankrota (njeni dugovi do februara 1970. iznosili su više od dva miliona dolara). Uz potpuni nedostatak finansijske podrške iz inostranstva, Deep Purple su bili primorani da se oslanjaju samo na zaradu od koncerata.

Globalni uspjeh Deep Purplea

U međuvremenu, Warner Bros. objavio je Live In Concert u SAD-u - snimak sa Londonskim filharmonijskim orkestrom - i pozvao grupu u Ameriku da nastupi na Hollywood Bowlu. Nakon još nekoliko nastupa u Kaliforniji, Arizoni i Teksasu, Deep Purple su se našli upleteni u još jednu polemiku 9. avgusta, ovog puta na bini Nacionalnog jazz festivala u Plumptonu. Riči Blekmor je, ne želeći da svoje vreme na programu prepusti kasnijom, podmetnuo je mini palež na bini i izazvao požar, zbog čega je grupa kažnjena i za svoj nastup nije dobila praktično ništa. Ostatak avgusta i početak septembra bend je proveo na turneji po Skandinaviji.

Album In Rock objavljen je u septembru 1970.; popeo se na #4 na UK Albums Chart i ostao u prvih trideset više od godinu dana (popeo se samo na #143 u SAD-u). Menadžment nije uspio da odabere singl za materijal za album i grupa je otišla u studio da hitno nešto snimi. Nastao gotovo spontano, “Black Night” je osigurao Deep Purple 2. mjesto na UK Singles Chart-u i neko vrijeme postao vizit karta benda.

Početkom 1971. godine grupa je počela sa radom na sledećem albumu, ne prekidajući koncerte, zbog čega je snimanje trajalo šest meseci i završeno u junu. Tokom turneje, zdravlje Rogera Glovera se pogoršalo. Kasnije se ispostavilo da su njegovi stomačni problemi imali psihičku osnovu: to je bio prvi simptom jakog stresa na turneji, koji je ubrzo pogodio sve članove tima.

Album Fireball je objavljen u julu u Britaniji (popeo se na vrh top-lista ovde) i u oktobru u SAD (#32 Billboard 200). Grupa je odradila američku turneju, a britanski dio turneje završila je velikim nastupom u londonskom Albert Hallu, gdje su pozvani roditelji muzičara sjedili u kraljevskoj loži. Do tog vremena, Blackmore je, davši slobodu vlastitoj ekscentričnosti, postao „država u državi“ u Deep Purpleu. " Ako Richie želi da svira solo od 150 barova, odsvirat će je i niko ga ne može spriječiti.“, rekao je Gillan u intervjuu za Melody Maker u septembru 1971.

Američka turneja Deep Purple-a, koja je započela u oktobru 1971. godine, otkazana je zbog Gillanove bolesti (zaražen hepatitisom). Dva mjeseca kasnije, vokal se ponovo okupio sa preostalim članovima u Montreuxu u Švicarskoj kako bi radio na novom albumu. Deep Purple se dogovorio sa Rolling Stonesima da koriste njihov Mobile studio, koji je trebao biti smješten u blizini koncertne dvorane Casino. Na dan dolaska benda, tokom nastupa Franka Zappe i The Mothers Of Invention (gdje su išli i članovi Deep Purplea), izbio je požar izazvan raketom koju je neko iz publike poslao u plafon. Zgrada je izgorjela, a grupa je iznajmila prazan hotel Grand, gdje su završili rad na zapisniku. Prateći sveže numere, nastala je jedna od najpoznatijih pesama grupe, "Smoke On The Water".

Prema legendi, Gillan je naškrabao tekst na salveti, gledajući kroz prozor u površinu jezera obavijenog dimom, a naslov je predložio Roger Glover, kojem su se ove 4 riječi navodno pojavile u snu.

Album Machine Head objavljen je u martu 1972., popeo se na broj 1 u Britaniji i prodat u 3 miliona primjeraka u Sjedinjenim Državama, gdje je singl Smoke On The Water ušao u prvih pet na Billboardu.

U julu 1972. Deep Purple su odletjeli u Rim da snime svoj sljedeći studijski album (kasnije objavljen pod naslovom Who Do We Think We Are?). Svi članovi grupe bili su moralno i psihički iscrpljeni, rad se odvijao u nervoznoj atmosferi - takođe zbog zaoštrenih kontradikcija između Blackmorea i Gillana. 9. avgusta studijski rad je prekinut, a Deep Purple je otišao u Japan. Snimci ovdje održanih koncerata uključeni su na album Made in Japan (#16 UK, #6 US): objavljen u decembru 1972. godine, retrospektivno se smatra jednim od najboljih live albuma svih vremena, zajedno sa Live At Leeds The Who i Get Yer Ya- Ya's Out (Rolling Stones).

Jon Lord se prisjetio:

Napravljeno u japanu. Dobro se sjećam tog vremena, grupa je bila na vrhuncu moći. Ovaj dvostruki album je oličenje naših tadašnjih principa. Japanci su nas pitali: “Molim vas, objavite live album.” Rekli smo im: "Ne snimamo uživo izvođače, ne volimo ih." Rekli su nam: “Pa, molim vas”. Konačno, pristali smo, osim što smo tražili specijalne trake: nismo htjeli da album bude objavljen van Japana. Album nas je koštao 3 hiljade dolara. Zvučalo je sjajno, a mi smo pitali Warner Bros.: „Da li biste to voljeli?“ Rekli su nam: “Ne, koncertni nastupi se više ne ocjenjuju.” Tada su ga konačno objavili i za dvije sedmice album je postao platinasti.- John Lalena. "Moderna tastatura". Intervju sa Jonom Lordom.

“Ideja live albuma je da svi instrumenti zvuče što prirodnije, uz energiju publike koja može izvući nešto iz benda što nikada ne bi mogli stvoriti u studiju”, rekao je Blackmore.

Godine 1972. Deep Purple su pet puta išli na turneju po Americi, a šesta turneja je prekinuta zbog Blekmorove bolesti. Do kraja godine, po ukupnoj prodaji rekorda, Deep Purple su proglašeni za najpopularniju grupu na svijetu, prestigavši Led Zeppelin i Rolling Stones.

Deep Purple: Gillan i Gloverov odlazak

Tokom jesenje američke turneje, umoran i razočaran stanjem u grupi, Gillan je odlučio da ode, što je i najavio u pismu londonskom menadžmentu. Edwards i Coletta su nagovorili vokala da malo pričeka i on (sada u Njemačkoj, u istom Rolling Stones Mobile studiju) i bend su završili rad na albumu. Do tada više nije razgovarao sa Blekmorom i putovao je odvojeno od ostalih učesnika, izbegavajući putovanje avionom. Who Do We Think We Are (nazvan tako jer su Italijani, ogorčeni nivoom buke na farmi na kojoj je album snimljen, postavljali stalno pitanje: "Šta oni misle da su?") bio je komercijalni uspjeh (#5 UK, #15 USA), ali je razočarao i članove benda i muzičke kritičare, koji su ovdje zabilježili samo dvije pjesme: satiričnu i novinarsku “Mary Long” i “Woman From Tokyo”, pjesmu koja je postala popularna na koncertima i objavljena kao singl u SAD (#60, Billboard Hot 100).

U decembru, kada su Made in Japan ušli na top-liste, menadžeri su se sastali sa Jonom Lordom i Rogerom Gloverom i zamolili ih da ulože sve napore kako bi bend ostao na okupu. Uvjerili su Iana Paicea i Ritchieja Blackmorea, koji su već osmislili vlastiti projekat, da ostanu, ali je Blackmore postavio uslov za upravu: neizbježno otpuštanje Glovera. Ovaj posljednji, primijetivši da su ga kolege počele izbjegavati, zatražio je objašnjenje od Tonyja Edwardsa, a on je (juna 1973.) priznao: Blackmore je zahtijevao njegov odlazak. Ljuti Glover je odmah podnio ostavku. Nakon posljednjeg zajedničkog koncerta Deep Purplea u Osaki, Japan, 29. juna 1973., Blackmore je, prolazeći pored Glovera na stepenicama, jednostavno rekao preko ramena: “ Ništa lično: posao je posao" Glover je ovu nevolju shvatio ozbiljno i nije izlazio iz kuće naredna tri mjeseca, dijelom zbog pogoršanja želučanih tegoba.

Ian Gillan napustio je Deep Purple u isto vrijeme kada i Roger Glover i neko vrijeme se udaljio od rok muzike, prepustivši se motociklističkom biznisu. Na scenu se vratio tri godine kasnije sa Ian Gillan Bandom. Nakon oporavka, Glover se koncentrisao na proizvodnju.

Deep Purple: 1973-1974

U junu 1973. tri preostala člana Tamno ljubičasta pozvao je vokala Davida Coverdalea (koji je u to vrijeme radio u modnom butiku) i pjevača basistu Glenna Hughesa (bivši Trapeze). U februaru 1974, Burn je objavljen: album je označio trijumfalni povratak benda, ali i promjenu stila: Coverdaleov duboki, nijansirani vokal i Hughesov visoki vokali dali su novu, ritam i blues notu muzici Deep Purple, što je demonstrirano samo na naslovna numera, odanost tradiciji klasičnog hard rocka.

Stormbringer je objavljen u novembru 1974. (#6 UK, #20 SAD). Naslovna numera, kao i "Lady Double Dealer", "The Gypsy" i "Soldier Of Fortune" postali su popularni na radiju, ali generalno je materijal bio slabiji - uglavnom zato što Blackmore (kako je sam kasnije priznao) nije odobravao hobi ostali muzičari "bijele duše", čuvajući najbolje ideje za Rainbow, gdje je otišao 1975.

(1975-1976)

Zamjena Ritchieja Blackmorea pronađena je u Tommyju Bolinu, američkom jazz-rock gitaristu poznatom po svojoj majstorskoj upotrebi Echoplex echo mašine i karakterističnom "slačnom" zvuku Fuzz pedale. Prema jednoj verziji (izloženoj u dodatku boks setu od 4 toma), muzičara je preporučio David Coverdale. Osim toga, u intervjuu za Melody Maker u junu 1975. (objavljenom na web stranici Deep Purple Appreciation Society), Bolin je govorio o susretu s Blackmoreom i njegovim preporukama grupi.

Bolin, koji je svirao na početku karijere za Denny & The Triumphs i American Standard, stekao je slavu u jazz zajednici kroz učešće u Zephyru. Poznati bubnjar Billy Cobham pozvao ga je u New York, gdje je Bolin držao koncerte i snimao sa džez legendama kao što su Ian Hammer, Alphonse Mouzon, Jeremy Stig. Bolin je stekao popularnost zahvaljujući Cobhamovom albumu Spectrum (1973), nastupao solo, a kasnije se pridružio The James Gang (albumi Bang (1973) i Miami (1974)).

Na novom albumu Deep Purplea, Come Taste the Band (objavljen u Sjedinjenim Državama u novembru 1975.), Bolinov utjecaj je bio odlučujući: on je napisao većinu materijala zajedno s Hughesom i Coverdaleom. "Gettin' Tighter" je postao popularan koncertni hit, simbolizirajući novi muzički pravac benda. Bend je odradio niz uspješnih koncerata u Novom svijetu, ali se u Velikoj Britaniji suočio sa nezadovoljstvom tradicionalne publike zbog novog gitariste čije sviranje stil je bio drugačiji od očekivanog Problemi Tomija Bolina sa drogom Koncert u Liverpulu u martu 1976. je skoro otkazan.

U grupi su bila dva kampa: u prvom su bili Hughes i Bolin, koji su preferirali improvizacije u jazz i plesnom tonu, u drugom - Coverdale, Lord i Pace, koji je kasnije postao dio grupe Whitesnake, čija je muzika bila više fokusiran na grafikone. Nakon koncerta u Liverpoolu, ovaj je odlučio da zaustavi postojanje Deep Purplea. Raskid je zvanično objavljen tek u julu.

Deep Purple: 1976-1984

4. decembra 1976., ubrzo nakon završetka rada na svom drugom solo albumu (Private Eyes) u Majamiju, gitarista Tommy Bolin umro je od predoziranja alkoholom i drogom. Imao je 25 godina; jazz autoriteti poput Jeremyja Stiga predviđali su mu sjajnu budućnost. Ritchie Blackmore nastavio je nastupati sa Rainbowom. Nakon serije teških albuma s mističnim tekstovima vokala Ronnieja Jamesa Dia, angažirao je Rogera Glovera kao producenta i objavio niz komercijalno uspješnih albuma.

Ian Gillan je stvorio vlastiti bend, s kojim je bio na turnejama u mnogim dijelovima svijeta. Kasnije se pridružio Black Sabbath-u, s kojim je objavio album Born Again (1983), zamijenivši bivšeg pjevača Rainbowa Ronnieja Jamesa Dia u grupi. (Zanimljivo, Tony Iommi je prvobitno ponudio posao Davidu Coverdaleu, ali ga je on odbio.) Drugi muzičari su intenzivno sarađivali: prvi solo albumi Whitesnake Davida Coverdalea producirao je Roger Glover (koji je igrao u Rainbowu od 1978. do 1984.), a nakon toga Jon Lord (koji je ostao sa grupom do 1984.) i godinu dana kasnije Ian Paice (koji je tu ostao do 1982.) su došli u punom sastavu -počevši Whitesnake, na istom mjestu se ispostavio bubnjar Rainbowa Cozy Powell, koji je bio u odličnim odnosima sa Tonyjem Iommijem.

Deep Purple: Reunion

Godine 1980. i 1982. Deep Purpleu je ponuđena samo jedna turneja, ali su oni odbili. Ali 1984. godine grupa se ponovo okupila.

Ideja o oživljavanju Deep Purplea nije bila nova. Daleke 1980. godine pokušavali su da nas okupe razni ljudi - biznismeni, menadžeri, predstavnici diskografskih kuća. Tada nam je ponuđeno pet miliona dolara za jedan koncert, ali smo odbili. Nisam želio ponovo započeti karijeru zbog novca. Novac je, naravno, neophodna stvar u životu, ali sreća nije u njemu. Jedan čovjek je odgovoran za naše trenutno okupljanje - Ian Gillan. To je bila u potpunosti njegova ideja. Davne 1983. došao je kod mene i Ritchieja Blackmorea, nudeći mi da osnuju Deep Purple. Ali tek smo počinjali da snimamo novi album Rainbow i zato smo odbili. Međutim, nije se smirio i početkom 1984. ponovo nas je pozvao na ujedinjenje. Ovaj put smo se složili. - Roger Glover

Dana 27. aprila, londonski list Evening Standard prvi je objavio senzacionalnu vijest o tome oživljavanje Deep-a Ljubičasta.

Muzičari su se okupili da rade na novom albumu u maju 1984. u vili Lorge u Vermontu, gde je snimljen Rainbowov album "Bent Out Of Shape". Većinu muzike komponovao je Blackmore. Gillan i Glover su napisali stihove. Snimanje je počelo na drugom mjestu - u gradu Stowe (Vermont), gdje su se muzičari preselili 6. jula, a četiri dana kasnije počeli su radovi koji su nastavljeni (sa prekidima) do 26. avgusta. Radili su polako, ne zaboravljajući na odmor, često organizujući fudbalska takmičenja.= 1. septembra počelo je miksanje albuma u minhenskom Tennessee Tonstudiu. Producent je bio Roger Glover. U početku su hteli da album nazovu “The Sound Of Music”, ali su ga 20. septembra promenili u Perfect Strangers (“Complete Strangers”).

Perfect Strangers je miksovan početkom oktobra i objavljen 16. novembra, dostižući vrhunac na 5. mestu u Velikoj Britaniji i na 17. mestu u SAD.

Pošto je početak turneje pao na zimu, odlučeno je da se turneja krene iz Australije. U Britaniji je grupa održala samo jedan koncert - na Knebworth festivalu. Ukupno je oživljena grupa odsvirala oko 100 koncerata.

Ali nakon objavljivanja The House of Blue Light (1987), postalo je jasno da sindikat neće dugo trajati.

Gillan, koji je izdao singl “South Africa” sa Berniejem Marsdenom još u ljeto 1988. godine, nastavio je raditi na strani. Od muzičara grupa The Quest, Rage i Export okupio je bend i, nazvavši ga Garth Rockett and the Moonshiners, početkom februara održao debitantski koncert u Southport Floral Hallu. Početkom aprila, nakon što je završio turneju sa Moonshinerima, Ian Gillan se vratio u Sjedinjene Države.

Deep Purple: Robovi i gospodari

Sukob između Gillana i ostatka grupe nastavio je eskalirati. " Mislim da se Ianu nije svidjelo to što radimo. U to vrijeme nije ništa pisao, često nije dolazio na probe“, rekao je Jon Lord. Ali sve češće su ga viđali pijanog. Jednog dana je skoro gol ušao u Blackmoreovu sobu i tamo zaspao. Drugi put je javno opsceno govorio o Bruce Payneu. Osim toga, odgađao je početak snimanja novog albuma, zakazano za početak 1990. godine.

Konačno, 14. maja 1989. Gilan je ponovo otišao na turneju po klubovima u Engleskoj sa grupom Garth Rockett and the Moonshiners. U njegovom odsustvu, ostatak benda je odlučio da otpusti svog vokala. Čak je i Glover, koji je obično podržavao Gillana, zagovarao izbacivanje:

Gillan ima veoma snažnu ličnost i ne može da podnese kada mu stvari ne idu kako treba. Mogao je da radi sa mnom, jer je bio spreman na kompromis, ali sa ostatkom Deep Purple-a, a uglavnom sa Ričijem, uvek mu je bilo teško da radi. Ovo je bio sukob jakih ličnosti i morao je biti prekinut. Odlučili smo da Ian ide. I nije istina da je Richie izbacio Gillana, jer su ovu bolnu odluku donijeli svi, vodeći se samo jednim - interesima grupe. - Roger Glover

Za zamjenu Gillana, Blackmore je predložio Joea Lynn Turnera, koji je ranije pjevao u Rainbow. Turner je nedavno napustio grupu Yngwieja Malmsteena i bio je slobodan od ugovora. Turnerove prve audicije za Deep Purple prošle su dobro, ali Glover, Pejs i Lord nisu bili zadovoljni ovom kandidaturom. Oglas u novinama također nije donio nikakve rezultate. U štampi su se pojavile vijesti da je Deep Purple regrutovao: Terry Brock iz Strangeways, Brian Howe iz Bad Company, Jimmy Jameson iz Survivora. Menadžeri su demantovali ove glasine. “...Još uvijek nismo mogli odlučiti ko će biti vokal grupe. Jednostavno smo se davili u oceanima kaseta sa snimcima kandidata, ali nam ništa od toga nije odgovaralo. Gotovo 100% aplikanata je bezuspješno pokušalo kopirati način i glas Roberta Planta, ali nam je trebalo nešto sasvim drugo”, rekao je Roger Glover. Tada je Blackmore predložio povratak Turnerovoj kandidaturi. Zamijenivši Gillana, on je, po vlastitim riječima, “ostvario san cijelog svog života”.

Snimanje novog albuma počelo je u januaru 1990. godine u studiju Greg Rike Productions (Orlando). Završno snimanje i miksovanje održano je u studijima Sountec i Power Station u Njujorku. Turnerov dolazak nije zvanično najavljen. Joe je prvi put izašao pred javnost kao dio fudbalskog tima pored Pacea, Glovera i Blackmorea u utakmici protiv WDIZ radio tima iz Orlanda. Evropska filijala BMG-a je 27. marta organizovala konferenciju za štampu u Monte Karlu na kojoj je Tarner predstavljen. Četiri nove pjesme iz grupe puštene su za novinare, uključujući "Hey Joe".

Snimanje je uglavnom završeno do avgusta. 8. oktobra objavljen je singl sa pjesmama “King Of Dreams” / “Fire In The Basement”, a 16. oktobra u Hamburgu je održana prezentacija albuma Slaves and Masters. Naziv, kako je objasnio Roger Glover, disk je dobio od dva kasetofona sa 24 trake koji se koriste tokom snimanja. Jedan od njih se zvao “Master” (glavni ili vođa), a drugi se zvao “Slave” (rob). Album je izašao u prodaju 5. novembra 1990. godine i dobio je različite kritike. Blackmore je bio veoma zadovoljan pločom, ali su muzički kritičari smatrali da više zvuči kao album Rainbow.

Gotovo istovremeno sa izlaskom ovog albuma, njemački ogranak BMG-a objavio je ploču sa soundtrackom za film Vilija Bonera "Fire, Ice And Dynamite", gdje su Deep Purple izveli istoimenu pjesmu. Značajno je da u ovoj pjesmi nema Džona Lorda. Umjesto toga, Glover je izveo dijelove klavijature.

Prvi koncert turneje Slaves And Masters u Tel Avivu otkazan je nakon što je Sadam Husein naredio raketni napad na izraelsku prijestolnicu. Turneja je započela 4. februara 1991. godine u gradu Ostrava u Čehoslovačkoj. Lokalni penjači pomogli su u postavljanju rasvjetne opreme i zvučnika u palati sportova. U martu je objavljen singl “Love Conquers All/Slow Down Sister”. Turneja je završena sa dva koncerta u Tel Avivu 28. i 29. septembra.

Deep Purple: The Battle Rages On

7. novembra 1991. grupa se okupila u Orlandu kako bi radila na svom sljedećem albumu. U početku su muzičari, ohrabreni toplom dobrodošlicom tokom turneje, bili puni entuzijazma. Ali ubrzo je entuzijazam izblijedio. Za božićne praznike muzičari su otišli kućama, ponovo se okupili u januaru.

U međuvremenu, napetost je rasla u grupi između Turnera i ostalih članova. Prema Gloveru, Turner je pokušao pretvoriti Deep Purple u običan američki heavy metal bend:

Joe bi došao u studio i rekao: možda možemo nešto u stilu Motley Cruea? Ili je kritikovao ono što smo snimili, govoreći: „Pa daj! Odavno nisu tako svirali u Americi”, kao da nema pojma u kom stilu Deep Purple rade.

Snimanje albuma je odgođeno. Avans koji je diskografska kuća uplatila je priveden kraju, a snimanje albuma je tek na pola puta. Diskografska kuća je tražila Turnerovo otpuštanje i Gillanov povratak u grupu, prijeteći da neće izdati album. Ritchie Blackmore, koji se ranije odnosio prema Turneru s poštovanjem, shvatio je da ne može pjevati u Deep Purpleu. Jednog dana Blackmore je prišao Džonu Lordu i rekao: “ Imamo problem. Budite iskreni, niste srećni?” Lord je odgovorio da je prilično zadovoljan instrumentalnim dijelom snimljenih kompozicija, ali „nešto ipak nije u redu" Tada je Blackmore upitao: " I kako se zove ovaj problem?».

I šta sam trebao reći? Odgovorio sam: "Ime ovog problema je Joe, zar ne?" Znao sam da Richie misli na njega. Štaviše, ovo je zaista bio problem. Blekmor je rekao da ne bi želeo da ponovo postane onaj koji izbacuje drugog muzičara iz grupe, da ne želi da bude “ los momak„Joe ima predivan glas, on odlična pevačica, ali on nije pjevač za Deep Purple - on je pop-rock pjevač. Želeo je da bude pop zvezda, zbog čega bi devojke padale u nesvest samim pojavljivanjem na sceni.

Od početka 1992. godine traju pregovori između diskografske kuće i Gillana, čiji je rezultat trebao biti povratak potonjeg u grupu. Međutim, Blackmore je bio protiv Gillanovog povratka i predložio je kandidaturu izvjesnog Amerikanca. Međutim, ostali članovi benda, a prvenstveno Roger Glover, nisu bili zadovoljni ovom opcijom. Glover je odletio u Englesku, gdje je Gillan živio, nadajući se da će se Blekmor predomisliti ako Gillan dobro pjeva. Glover i Gillan proveli su tri dana u studiju. Snimljene su tri pjesme - “Solitaire”, “Time To Kill” i još jedna, koja je kasnije odbijena. Lord i Pejs su bili veoma zadovoljni ovim snimcima. Ritchie Blackmore je bio primoran da pristane da se vrati u Gillanovu grupu, jer bi diskografska kuća, ukoliko album ne bude objavljen, zahtijevala vraćanje predujma, a muzičari bi morali prodati svoju imovinu da bi ga otplatili. Ritchie Blackmore:

Ian mi je duboko neprijatan svojim nestašlucima i lošim ponašanjem. Stoga s njim ne komuniciramo na ličnom nivou. Znam da je i meni jako teško, ali Ian je pravi psihopata. S druge strane, on je najveći vokal hard rocka. Na sceni je ono što treba da bude. On donosi novi potok moderni rok. Na sceni se savršeno nadopunjujemo, mogu biti svoja i ne kopirati, na primjer, Stevija Vaija. Ali kada smo van scene, daleko smo jedno od drugog. Uvek je bilo ovako. Joe je oduvijek bio moj prijatelj. On dobar pjevač, ali nam treba Ian. On je potpuno drugačiji tip osobe – “gospodin rokenrol”. Kada se Joe pojavio na pozornici, odmah sam se zatekao kako pomislim da se Deep Purple pretvara u Foreignera. Za što? Počeo je kopirati Davida Lee Rotha i potpuno izgubio svoju ličnost. Pokušao sam ga uvjeriti, ali ovo je mrtav broj.

Rad je nastavljen u njujorškim studijima Bearsville i Red Rooster Studios (Berkeley, Kalifornija). Dana 17. jula 1993. godine, The Battle Rages On je konačno stigao u prodavnice. U Velikoj Britaniji, disk se popeo na 21. mjesto, ali nije uspio u SAD, ne popevši se iznad 192. mjesta.

Početak svjetske turneje u znak podrške albumu zakazan je za septembar. Ali prva tri koncerta na turneji “The Battle Rages On” (u Istanbulu, Atini i Solunu) su otkazana. Po dolasku u Evropu, 21. septembra grupa je održala probu u Austriji, a 23. odsvirala je trening koncert u blizini Rima (bez gledalaca). Turneja je otvorena nastupom u rimskoj dvorani “Palaghiaccio”. Slijede Njemačka, Francuska, Švicarska, Austrija. Koncerti su bili uspješni. U Nirnbergu se, međutim, tokom izvođenja "Lazy" zapalilo Blekmorovo pojačalo, a koncert je morao da se završi bez gitarskih solaža. Dva koncerta u Španiji su morala biti otkazana: 23. oktobra u Barseloni zbog ekstremnog umora članova benda i 24. u San Sebastijanu zbog Gloverove bolesti.

30. oktobra održan je prilično neuspješan koncert u Pragu. Prema riječima očevidaca, Blekmor je više vremena provodio iza pojačala sa Candice Knight nego na bini. Gillan je imao problema s glasom. Blackmore je bio bijesan: na kraju je istrgnuo japansku vizu iz svog pasoša i bacio je menadžeru u lice, izjavivši da napušta bend na kraju evropske turneje. Svi su bili šokirani. Bend je potom nastupio 5. novembra u Mančesteru, a 7. novembra u Brikstonu.

12. novembra 1993. u Kopenhagenu je po prvi put službeno najavljen odlazak Ritchieja Blackmorea. Predstave u Stockholmu i Oslu bile su rasprodate. Posljednji nastup zvijezde Deep Purplea održan je 17. novembra 1993. u Helsinkiju. Planirani nastup na Olimpijskom stadionu u Moskvi je otkazan. Jon Lord:

Dugi niz godina smo vjerovali da Deep Purple ne može postojati bez Ritchieja Blackmorea. On nas je uvjerio u suprotno. Napustio je bend tokom svjetske turneje 1993. godine, kada smo trebali odsvirati 8 rasprodanih nastupa u Japanu. I učinio je Iana Gillana odgovornim za to. Rekao je da Ian ne zna pjevati.<…>Richie je od nas želio napraviti nešto poput Rainbowa - odbio je naše ideje i želio je da svira samo ono što mu se sviđa.

Deep Purple: Joe Satriani i Steve Morse

Koncerti u Japanu trebali su početi 2. decembra, a prodato je 85.000 karata za šest koncerata. Otkazivanje koncerata prijetilo je velikim kaznama. Japanski promoter predstavio je listu gitarista koji bi mogli da zamene Blackmorea, a da ne izazovu masovno nezadovoljstvo među vlasnicima ulaznica. Jedini pravi kandidat na ovoj listi bio je Joe Satriani. “Kada su me pozvali i zamolili da se pridružim Deep Purpleu, tražio sam dva dana da razmislim o tome. Ali sat kasnije nazvao je Brucea Paynea i dao svoj pristanak. Iskreno, plašio sam se da će za ta dva dana naći nekog drugog”, prisjetio se. “Roger Glover me je prvi pozvao u grupu. Svu energiju i ideje troši na grupu - najbolji je organizator, uvijek dobro raspoložen i sa smislom za humor. Da, svi su učinili sve da se među prijateljima osjećam kao kod kuće”, rekao je kasnije Satriani.

Kada je najavljen Blackmoreov odlazak, oko 1.200 ljudi vratilo je karte. Ipak, koncerti su bili rasprodati. Ritchie Blackmore je o novom gitaristu rekao: "Drago mi je da nije Yngwie Malmsteen ili neko poput njega." Prvobitno je bilo planirano da Joe bude u grupi samo tokom turneje po Japanu, ali u ljeto 1994. grupa je obišla Evropu, a Satrianiju je ponuđeno mjesto u stalnoj postavi grupe, ali je bio primoran odbiti zbog ugovornih obaveza.

Prema Rogeru Gloveru, 4 preostala člana Deep Purplea samostalno su sastavila liste gitarista koje bi željeli vidjeti u bendu. Na sve četiri liste pojavilo se samo jedno ime: Steve Morse. Steve je pristao i krajem 1994. održana su 3 probna koncerta u Meksiku i Teksasu, nakon čega je Steve zvanično postao stalni član Deep Purplea. Snimio je stilski raznoliki Purpendicular i hard-rock Abandon (1998).

Godine 1999. Jon Lord je obnovio izgubljeno muzičke note Koncert za grupu i orkestar; djelo je ponovo izvedeno u Royal Albert Hallu u septembru 1999., ovoga puta sa Londonskim simfonijskim orkestrom i dirigentom Paulom Mannom. Godine 2000. izlazi album In Concert with London Symphony Orchestra. U proljeće 2001. održana su dva slična koncerta u Tokiju i objavljena kao dio box seta serije Soundboard.

Deep Purple od 2002

Godine 2002. Jon Lord je najavio svoju namjeru da se bavi solo projektima, a Don Airey, koji je prethodno sarađivao sa mnogim umjetnicima, a svirao je i sa Blackmoreom i Gloverom u Rainbowu, preuzeo je njegovo mjesto. Godinu dana kasnije, nova postava objavila je svoj prvi studijski album za pet godina, Bananas (koji je dobio odlične kritike u štampi i kritikovan samo zbog naslova) i odmah krenula na turneju. U julu 2005. nastupili su na Park Placeu (Barrie, Ontario) u sklopu Live 8 festivala, a u oktobru iste godine objavili su Rapture of the Deep, nakon čega je uslijedila turneja Rapture of the Deep.

U februaru 2007. Ian Gillan je apelovao na fanove da ne kupuju live album koji je objavio Sony BMG. Snimak, napravljen u Birminghamskom Nacionalnom izložbenom centru (NEC), već je objavljen kao bootleg. Gillan je ovaj koncert nazvao jednim od najgorih u svom životu.

Početkom 2008. godine, Gazprom je pozvao Deep Purple da nastupi na specijalnom koncertu posvećenom 15. godišnjici kompanije - kao zahvalnost Dmitriju Medvedevu, dugogodišnjem obožavaocu benda (koji ima sve njegove albume u ličnoj kolekciji), koji je napustio svoju funkciju predsjednika upravnog odbora nakon predsjedničkih izbora . Koncert je održan 11. februara 2008. u Državnoj Kremljskoj palati. Grupa je izvela 7 pesama i bila je toplo primljena od 6 hiljada gledalaca, što je bio dokaz (kako je londonski Tajms rekao) „demonstracije harmonije u anglo-ruskim odnosima koja je retka ovih dana“.

8. septembra 2008. koncertom u Rimskom amfiteatru (Izrael, Cezareja), Deep Purple su započeli svoju sledeću turneju, tokom koje su održali 4 koncerta u Ukrajini i 7 u Rusiji (jedan, u Palati sportova Nižnji Novgorod, nije zauzmi mjesto). Grupa je turneju završila koncertima 27. oktobra 2008. u Olimpijskoj palati (Moskva) i 28. oktobra u Ledenoj palati u Sankt Peterburgu.

Drugi koncert grupe održan je 21. maja u Vladivostoku, gde su izašli na binu u koncertnom kompleksu Fesco-Hall, a zatim je 22. maja održan koncert u Habarovsku u klubu Platinum Arena. 12. juna 2010. godine u Samari se održao Rock over the Volga festival uz učešće Deep Purple-a.

Danas je rođendan Iana Gillana.

Britanski rok muzičar, tekstopisac i vokal napunio je 68 godina. Ian je u različito vrijeme učestvovao u rok bendovima Moonshiners, The Javelins, Wainwrights, Ian Gillan Band, Epizode Six, Sweet, Whocares, a također je snimio Born Again sa Black Sabbathom, ali je ostao najpoznatiji kao član Deep Purplea. Jon Lord i Ritchie Blackmore, koji su tražili zamjenu za Roda Evansa, koji se u to vrijeme nije uklapao u ideološki novi stil grupe, vidjeli su Gillana na jednom od nastupa spomenute Episode Six i pozvali ga da se pridruži grupa.

Tako se u ljeto 1969. Ian pridružio Deep Purpleu, vodeći sa sobom basistu Episode Six Rogera Glovera. Upravo će ovaj sastav grupe kasnije biti nazvan klasičnim, „zlatnim“ ili Deep Purple Mark II.

Album Concerto for Group and Orchestra u izvedbi Deep Purple-a i Kraljevskog filharmonijskog orkestra, snimljen na koncertu u Albert Hallu 24. septembra 1969. godine, bio je Gillanovo prvo snimanje s novom grupom. Kompoziciju je, inače, komponovao Jon Lord.

Kasnije, 1970. godine, objavljen je album In Rock, 1971. - Fireball, 1972. - Mchine Head. Između snimanja prve i druge, u decembru 1970. godine, objavljena je rok opera Endrua Lojda Vebera sa libretom Tima Rajsa „Jesus Christ Superstar“, koja je kasnije postala klasik svetske muzike. Ariju Isusa Krista izveo je Ian Gillan. Šteta što nije glumio u filmu, koji je izašao tri godine kasnije, u to vrijeme Gillan je bio na turneji sa Deep Pupleom. Uloga je, inače, pripala Tedu Neelyju.

Iste 1973. objavljen je Who Do We Think We Are, koji je postao posljednji koji je Gillan snimio kao dio grupe, ali odnos između Blackmorea i Gillana počeo se pogoršavati već 72. godine: došlo je do te mjere da je Ian otišao na odvojene turneje. od ostalih. Očigledno je zbog toga posljednji album, koji je razočarao i kritičare i same muzičare, doprinio odlasku Glovera iz grupe, a nakon njega i Gillana.

Mark III: U junu 1973., tri preostala člana Deep Purplea regrutovali su vokalistu Davida Coverdalea, koji je tada radio u modnom butiku, i Glenna Hughesa, basistu s izuzetno bogatim vokalnim sposobnostima. Godinu dana kasnije, u februaru 1974., objavljena je ploča Burn, koja nagoveštava promjenu stila grupe: Coverdale, ljubitelj vokalnih melizme, i Hughes, zaljubljenik u "topove", zajednički su dali muzičkoj atmosferi grupe. nijansa ritma i bluza. Šta se drugo, tačno, moglo očekivati? Međutim, Blekmora nije privukla opšta pomama za "belom dušom", zbog čega je svoje najbolje ideje sačuvao za Rainbow, gde je otišao sa 75 godina.

Zamijenio ga je američki ljubitelj fuzza i echoplexa, Tommy Bolin, čiji se utjecaj jasno može čuti na Come Taste the Band. Međutim, u decembru 1976. umire od predoziranja alkoholom, a ostatak grupe, u to vrijeme gotovo raštrkani, u julu je službeno objavio raspad. Međutim, već početkom 80-ih muzičari su se ponovo okupili.

U nedavnom intervjuu za magazin Guitarworld, gitarista Deep Purplea Steve Morse otkrio je da su proveli nekoliko sesija snimajući materijal za novi album. Steve je također naglasio da će ploču ponovo producirati Bob Ezrin, legendarni producent koji je radio na najnovijem Now What?! Novi album Flying Colors “Second Nature” biće objavljen 29. septembra 2014. u Evropi, a dan kasnije iu SAD.

Postava benda ostala je nepromijenjena - zajedno sa gitaristom Deep Purplea Steveom Morseom, ponovo su svirali bubnjar Mike Portnoy, basista Dave LaRue, gitarista Casey McPherson i klavijaturista Neal Morse. U međuvremenu, Glenn Hughes će posjetiti glavni grad: njegov novi projekat California Breed dolazi u Rusiju kao dio turneje podrške za njegov debi album (California Breed), objavljen u maju ove godine.