Ruski kompozitor i muzički kritičar, član „Moćne šačice“ i Beljajevskog kruga, profesor fortifikacije, general inženjer (1906).

Kompozitorovo stvaralačko nasljeđe je prilično opsežno: 14 opera, uključujući “Sin mandarina” (1859), “William Ratcliffe” (po Hajnrihu Hajneu, 1869), “Angelo” (prema drami Viktora Igoa, 1875), “Saracen” (prema radnji Aleksandra Dumasa Oca, 1898), “Kapetanova kći” (prema A. S. Puškinu, 1909), 4 opere za djecu; djela za orkestar, kamerne instrumentalne ansamble, klavir, violinu, violončelo; horovi, vokalni ansambli, romanse (više od 250), odlikuju se lirskom ekspresivnošću, gracioznošću i suptilnošću vokalne recitacije. Među njima su popularne "Spaljeno pismo", "Statua Carskoe Selo" (reči A. S. Puškina), "Eolske harfe" (reči A. N. Majkova) itd.

Rođen 6. januara 1835. u gradu Vilni (današnji Vilnius). Njegov otac, Anton Leonardovič Cui, rodom iz Francuske, služio je u Napoleonovoj vojsci. Ranjen 1812. kod Smolenska tokom Otadžbinskog rata 1812. godine, promrznut, nije se vratio sa ostacima Napoleonovih poraženih trupa u Francusku, već je zauvek ostao u Rusiji. U Vilni je Anton Cui, koji je oženio Juliju Gutsevich iz siromašne litvanske plemićke porodice, predavao francuski u lokalnoj gimnaziji. Cezarov stariji brat Aleksandar (1824-1909) kasnije je postao poznati arhitekta.

U dobi od 5 godina, Cui je već reprodukovao na klaviru melodiju vojne marše koju je čuo. Sa deset godina, njegova sestra ga je počela učiti sviranju klavira; tada su mu učitelji bili Herman i violinista Dio. Dok je studirao u gimnaziji u Vilni, Cui je, pod uticajem Šopenovih mazurki, koji mu je ostao zauvek omiljeni kompozitor, komponovao mazurku za smrt jednog učitelja. Moniuszko, koji je tada živio u Vilni, ponudio je talentiranom mladiću besplatne časove harmonije, koji su, međutim, trajali samo sedam mjeseci.

Godine 1851. Cui je upisao Glavnu inženjersku školu i četiri godine kasnije je unapređen u oficira, sa činom zastavnika. Godine 1857. diplomirao je na Nikolajevskoj inženjerskoj akademiji sa unapređenjem u poručnika. Na akademiji je ostavljen kao nastavnik topografije, a zatim kao nastavnik fortifikacije; 1875. dobio je čin pukovnika. U vezi s izbijanjem rusko-turskog rata, Cui je, na zahtjev svog bivšeg učenika Skobeleva, 1877. godine poslat na teatar vojnih operacija. Pregledao je radove na utvrđivanju i učestvovao u jačanju ruskih položaja kod Carigrada. Godine 1878, na osnovu rezultata briljantno napisanog rada o ruskim i turskim utvrđenjima, imenovan je za docenta, istovremeno zauzimajući odsjek u svojoj specijalnosti u tri vojne akademije: Generalštabu, Nikolajevskoj inžinjeriji i Mihailovskoj artiljeriji. Godine 1880. postao je profesor, a 1891. godine - počasni profesor fortifikacije na Nikolajevskoj inženjerskoj akademiji i unapređen u čin general-majora.

Cui je bio prvi među ruskim inženjerima koji je predložio upotrebu oklopnih kupola u kopnenim tvrđavama. Veliku i časnu slavu stekao je kao profesor fortifikacije i kao autor izuzetnih radova na ovu temu. Pozvan je da drži predavanja o utvrđivanju prestolonasledniku, budućem caru Nikolaju II, kao i nekolicini velikih vojvoda. 1904. C. A. Cui je unapređen u čin generalnog inženjera.

Cuijeve najranije romanse napisane su oko 1850. („6 poljskih pjesama“, objavljenih u Moskvi 1901.), ali se njegova kompozitorska aktivnost počela ozbiljno razvijati tek nakon što je diplomirao na akademiji (vidi memoare Cuijevog druga, dramaturga V. A. Krilova, „Istorijski Bilten”, 1894, II). Romanse "Tajna" i "Spavaj, prijatelju" napisane su prema Krilovljevim tekstovima, a duet "Tako duša trgne" napisan je prema Kolcovljevim tekstovima. Od ogromnog značaja u razvoju Cuijevog talenta bilo je njegovo prijateljstvo sa Balakirevim (1857), koji je u prvom periodu Cuijevog rada bio njegov savetnik, kritičar, učitelj i delimično saradnik (uglavnom u smislu orkestracije, koja je zauvek ostala najranjivija strana Cuijeve teksture) i blisko poznanstvo sa njegovim krugom: Musorgskim (1857), Rimskim-Korsakovim (1861) i Borodinom (1864), kao i sa Dargomiškim (1857), koji je imao veliki uticaj na razvoj Cuijevog vokalnog stila .

Dana 19. oktobra 1858. Cui se oženio Malvinom Rafailovnom Bamberg, učenicom Dargomyzhskog. Njoj je posvećen orkestarski skerco u F-duru, sa glavnom temom, B, A, B, E, G (slova njenog prezimena) i upornim praćenjem nota C, C (Cesar Cui) - ideja koja je jasno inspirisana od Šumana, koji je generalno imao veliki uticaj na Cuija. Izvođenje ovog skerca u Sankt Peterburgu na simfonijskom koncertu Carskog ruskog muzičkog društva (14. decembra 1859.) bio je Cuijev javni debi kao kompozitor. Istovremeno, postojala su i dva klavirska skerca u C-dur i gis-moll i prvo iskustvo u operskoj formi: dva čina opere „Kavkaski zarobljenik” (1857-1858), kasnije pretvorena u tri čina. i postavljen 1883. na pozornici u Sankt Peterburgu i Moskvi. Istovremeno je napisana jednočinka komična opera u lakom žanru „Sin Mandarina“ (1859.), postavljena na kućnoj predstavi kod Cuija uz učešće samog autora, njegove supruge i Musorgskog, i javno - u Klubu umetnika u Sankt Peterburgu (1878).

Cesar Cui je učestvovao u krugu Belyaev. U periodu 1896-1904, Cui je bio predsednik ogranka u Sankt Peterburgu, a 1904. je izabran za počasnog člana Carskog ruskog muzičkog društva.

U Harkovu jedna ulica nosi ime po Cezaru Cuiju.

Reformske inicijative u oblasti dramske muzike, delimično pod uticajem Dargomižskog, za razliku od konvencija i banalnosti italijanske opere, došle su do izražaja u operi „Vilijam Ratklif“ (prema Hajneovoj priči), započetoj (1861.) čak i ranije od “Kamenog gosta”. Jedinstvo muzike i teksta, pažljivo razvijanje vokalnih delova, upotreba u njima ne toliko kantilene (koja se još uvek pojavljuje tamo gde tekst zahteva), koliko melodičnog, melodičnog recitativa, interpretacija hora kao eksponenta. života mase, simfonija orkestralne pratnje - sve ove karakteristike, u vezi sa zaslugama muzike, lepe, elegantne i originalne (posebno u harmoniji) učinile su Ratklifa novom etapom u razvoju ruske opere, iako je muzika Ratcliffea nema nacionalni otisak. Najslabiji aspekt Ratcliffe partiture je bila orkestracija. Značaj "Ratcliffea", postavljenog u Marijinskom teatru (1869), nije bio cijenjen u javnosti, možda zbog traljave izvedbe, protiv čega se i sam autor bunio (u pismu uredniku Sankt Peterburgskih Vedomosti), tražeći od javnosti da ne prisustvuje izvođenju njegove opere (o "Ratcliffeu" vidi članak Rimskog-Korsakova u St. Petersburg Gazetteu od 14. februara 1869. i u posthumnom izdanju njegovih članaka). “Ratcliff” se ponovo pojavio na repertoaru tek 30 godina kasnije (na privatnoj sceni u Moskvi). Slična sudbina zadesila je i “Angelo” (1871-1875, prema priči V. Hugoa), gdje su isti operski principi dobili svoj puni završetak. Postavljena u Marijinskom teatru (1876.), ova opera nije opstala na repertoaru i nastavljena je za samo nekoliko izvođenja na istoj sceni 1910. godine, u znak sjećanja na 50. godišnjicu autorove kompozitorske djelatnosti. “Angelo” je imao veći uspjeh u Moskvi (Boljšoj teatar, 1901). Mlada (1. čin; v. Borodin) takođe datira iz istog vremena (1872). Pored „Anđela” po umetničkoj zaokruženosti i značaju muzike, može se smestiti opera „Flibustije” (ruski prevod – „Uz mora”), napisana (1888-1889) na tekst Žana Ričpena i izvedena, bez većeg uspeha, samo u Parizu, na sceni Opera Comique (1894). U muzici, njen francuski tekst se tumači sa istom istinitom ekspresivnošću kao što se ruski tumači u Cuijevim ruskim operama. U drugim djelima dramske muzike: “Saracen” (o radnji “Karlo VII sa svojim vazalima” A. Dumasa, op. 1896-1898; Marijinski teatar, 1899); „Gozba u vreme kuge“ (op. 1900; izvođena u Sankt Peterburgu i Moskvi); “Mlle Fifi” (op. 1900, prema Mopasanovom zapletu; izvedeno u Moskvi i Petrogradu); "Mateo Falcone" (op. 1901, nakon Merimeea i Žukovskog, izvedene u Moskvi) i „Kapetanova kći“ (op. 1907-1909, Marijinski teatar, 1911; u Moskvi, 1913) Cui, ne mijenjajući naglo svoje dosadašnje operne principe, daje (djelomično ovisno o tekst ) jasna preferencija za cantilena.

U poseban odeljak treba uvrstiti opere za decu: „Snežni heroj” (1904); "Crvenkapica" (1911); "Mačak u čizmama" (1912); “Ivanuška budala” (1913). U njima, kao iu svojim dječjim pjesmama, Cui je pokazao mnogo jednostavnosti, nježnosti, gracioznosti i duhovitosti.

Nakon opera, najveći umjetnički značaj imaju Cuijeve romanse (oko 400) u kojima se odrekao stihovne forme i ponavljanja teksta, koji uvijek nalazi istinit izraz i u vokalnom dijelu, izuzetan po ljepoti melodije i majstorskoj deklamaciji. , iu pratnji, odlikuje se bogatstvom, harmonijom i predivnom klavirskom zvučnošću. Odabir tekstova za romanse napravljen je sa velikim ukusom. Uglavnom su čisto lirski - područje najbliže Cuijevom talentu; on u njemu postiže ne toliko snagu strasti koliko toplinu i iskrenost osjećaja, ne toliko širinu dometa koliko gracioznost i brižljivu doradu detalja. Ponekad, u nekoliko taktova kratkog teksta, Cui daje čitavu psihološku sliku. Među Cuijevim romansama postoje narativne, deskriptivne i humoristične. U kasnijem periodu svog stvaralaštva, Cui nastoji da objavi romanse u obliku zbirki na osnovu pesama istog pesnika (Rišpin, Puškin, Nekrasov, grof A.K. Tolstoj).

Vokalna muzika obuhvata još oko 70 horova i 2 kantate: 1) „U čast 300. godišnjice kuće Romanov” (1913) i 2) „Tvoj stih” (reči I. Grinevske), u znak sećanja na Ljermontova. U instrumentalnoj muzici - za orkestar, gudački kvartet i za pojedinačne instrumente - Cui nije tako tipičan, ali je u ovoj oblasti napisao: 4 svite (jedna od njih - 4 - posvećena je gospođi Mercy d'Argenteau, Cuievoj velikoj prijateljici, za dosta je širila čija djela u Francuskoj i Belgiji), 2 skerca, tarantela (postoji sjajna klavirska transkripcija F. Liszta), “Marche solennelle” i valcer (op. 65). Zatim tu su 3 gudačka kvarteta, mnogo komada za klavir, violinu i violončelo. Ukupno su objavljena 92 Cuijeva opusa (do 1915.); ovaj broj ne uključuje opere i druga djela (preko 10), inače kraj 1. scene u Dargomyzhskyjevom “Kamenom gostu” (napisanom prema oporuci na samrti).

Cuijev talenat je više lirski nego dramatičan, iako često postiže značajnu tragičnu snagu u svojim operama; Posebno je dobar u ženskim likovima. Moć i veličina su strani njegovoj muzici. Mrzi sve nepristojno, neukusno ili banalno. Svoje kompozicije pažljivo dovršava i skloniji je minijaturi nego širokim konstrukcijama, varijantnoj formi nego sonatnoj formi. On je neiscrpni melodista, inventivni harmoničar do sofisticiranosti; Manje je raznolik u ritmu, rijetko pribjegava kontrapunktnim kombinacijama i ne vlada u potpunosti modernim orkestralnim sredstvima. Njegova muzika, koja nosi crte francuske gracioznosti i jasnoće stila, slovenske iskrenosti, poleta misli i dubine osećanja, lišena je, uz nekoliko izuzetaka, specifično ruskog karaktera.

Cuijeva muzička i kritička aktivnost, koja je započela 1864. („Sankt Peterburg Vedomosti“) i nastavila se do 1900. („Novosti“), bila je od velikog značaja u istoriji muzičkog razvoja Rusije. Njegov borbeni, progresivni karakter (naročito u ranijem periodu), vatrena propaganda Glinke i „nove ruske muzičke škole“, književna briljantnost i duhovitost stvorili su na njega veliki uticaj kao kritičara. Promoviše rusku muziku u inostranstvu, sarađujući u francuskoj štampi i objavljujući svoje članke iz “Revue et gazette musicale” (1878-1880) kao posebnu knjigu “La musique en Russie” (P., 1880). Cuijevi ekstremni hobiji uključuju njegovo omalovažavanje klasika (Mocart, Mendelssohn) i negativan stav prema Richardu Wagneru. Odvojeno je objavio: “Prsten Nibelunga” (1889); Kurs “Istorija klavirske književnosti” A. Rubinsteina (1889); “Ruska romansa” (Sankt Peterburg, 1896).

Od 1864. djeluje kao muzički kritičar, braneći principe realizma i nacionalnosti u muzici, promovišući rad M. I. Glinke, A. S. Dargomyzhskog i mladih predstavnika „Nove ruske škole“, kao i inovativne trendove u stranoj muzici. Kao kritičar, često je objavljivao poražavajuće članke o delu Čajkovskog. Opera Cui Mariinsky Theatre, Sankt Peterburg) odražavala su estetske principe Moćne šačice. Istovremeno, Cuija kao kritičara karakteriziraju romantične konvencije i stilizirane slike koje su bile karakteristične za njegov rad u budućnosti. Cuijeva sistematska muzičko-kritička aktivnost nastavila se sve do ranih 1900-ih.

Cui, autor velikih naučnih radova o fortifikaciji, stvorio je fortifikacijski kurs, koji je predavao na Nikolajevskim inženjerskim akademijama, Mihailovskim artiljerijskim akademijama i Akademiji Generalštaba. Bio je prvi među ruskim vojnim inženjerima koji je predložio upotrebu oklopnih kupola u kopnenim tvrđavama.

Cuijeva djela o vojnom inženjerstvu: “Kratak udžbenik o utvrđivanju polja” (7 izdanja); “Putne bilješke inžinjerijskog oficira na ratištu u Evropskoj Turskoj” („Inženjerski časopis”); „Napad i odbrana modernih tvrđava“ („Vojna zbirka“, 1881); "Belgija, Antverpen i Brijalmont" (1882); „Iskustvo racionalnog određivanja veličine garnizona tvrđave“ („Inženjerski časopis“); „Uloga dugotrajnog utvrđenja u odbrani država“ („Kurs Nik. Inženjerske akademije“); “Kratka istorijska skica dugotrajnog utvrđenja” (1889); “Udžbenik utvrđenja za pješadijske kadetske škole” (1892); “Nekoliko riječi o modernoj fortifikacijskoj fermentaciji” (1892). - Vidi V. Stasov "Biografska skica" ("Umetnik", 1894, br. 34); S. Kruglikov “William Ratcliffe” (ibid.); N. Findeisen “Bibliografski indeks muzičkih djela i kritičkih članaka Cuija” (1894); „SA. Cui. Esquisse critique par la C-tesse de Mercy Argenteau" (II, 1888; jedini sveobuhvatni esej o Cuiju); P. Weymarn “Cezar Cui kao romantičar” (Sankt Peterburg, 1896); Koptyaev “Kuijeva klavirska djela” (Sankt Peterburg, 1895).

Značenje CUI CAESAR ANTONOVICH u Kratkoj biografskoj enciklopediji

CUI TSESAR ANTONOVICH

Cui, Cezar Antonovič - generalni inženjer, divan ruski kompozitor. Rođen 6. januara 1835. u gradu Vilni; sin Francuza koji je ostao u Rusiji nakon pohoda 1812. i Litvinke Julije Gucevič. Kao petogodišnje dete, Cui je već na klaviru reprodukovao melodiju vojne marše koju je čuo. Sa deset godina, njegova sestra ga je počela učiti sviranju klavira; tada su mu učitelji bili Herman i violinista Dio. Dok je studirao u gimnaziji u Vilni, Cui je, pod uticajem Šopenovih mazurki, koji mu je ostao zauvek omiljeni kompozitor, komponovao mazurku za smrt jednog učitelja. Moniuszko, koji je tada živio u Vilni, ponudio je talentiranom mladiću besplatne časove harmonije, koji su, međutim, trajali samo šest mjeseci. Godine 1851. Cui je upisao inženjersku školu, četiri godine kasnije je unapređen u oficira, a nakon još dvije diplomirao je na inženjerskoj akademiji. Ostavljen kod nje kao nastavnik topografije, zatim kao nastavnik fortifikacije, 1878. godine, nakon briljantnog rada na ruskim i turskim utvrđenjima (1877.), postavljen je za profesora, zauzimajući katedru u svojoj specijalnosti istovremeno u tri vojne akademije: Generalštabu. , inženjerstvo i artiljerija. Cuijeve najranije romanse napisane su oko 1850. („6 poljskih pjesama“, objavljenih u Moskvi 1901.), ali se njegova kompozitorska aktivnost počela ozbiljno razvijati tek nakon što je diplomirao na akademiji (vidi memoare Cuijeve drugarice, dramaturga V. A. Krilove, „Istorijski Bilten", 1894, II). Romanse "Tajna" i "Spavaj, prijatelju" napisane su na Krilovljeve tekstove, a duet "Tako duša kida" napisan je na riječi Kolcova. Od ogromnog značaja u razvoju Cuijevog talenta bilo je njegovo prijateljstvo sa Balakirevim (1857), koji je u prvom periodu Cuijevog rada bio njegov savetnik, kritičar, učitelj i delimično saradnik (uglavnom u smislu orkestracije, koja je zauvek ostala najranjivija strana Cuijeve teksture) i blisko poznanstvo sa njegovim krugom: Musorgskim (1857), Rimskim-Korsakovim (1861) i Borodinom (1864), kao i sa Dargomiškim (1857), koji je imao veliki uticaj na razvoj Cuijevog vokalnog stila . Godine 1858, Cui se oženio učenikom Dargomižskog, M.R. Bamberg. Njoj je posvećen orkestarski skerco u F-duru, sa glavnom temom, B, A, B, E, G (slova njenog prezimena) i upornim praćenjem nota C, C (Cesar Cui) - ideja koja je jasno inspirisana Šumana, koji je općenito imao veliki utjecaj na Cuija. Izvođenje ovog skerca u Sankt Peterburgu na simfonijskom koncertu Carskog ruskog muzičkog društva (14. decembra 1859.) bio je Cuijev javni debi kao kompozitor. Istovremeno su bila dva klavirska skerca u C-dur i gis-moll i prvo iskustvo u operskoj formi: dva čina opere "Kavkaski zarobljenik" (1857 - 1858), kasnije pretvorena u tri čina. i postavljena 1883. na pozornici u Sankt Peterburgu i Moskvi. Istovremeno je napisana jednočinka komična opera u lakom žanru „Sin Mandarina“ (1859.), postavljena na kućnoj predstavi kod Cuija uz učešće samog autora, njegove supruge i Musorgskog, i javno - u Klubu umetnika u Sankt Peterburgu (1878). Reformske inicijative u oblasti dramske muzike, delimično pod uticajem Dargomižskog, za razliku od konvencija i banalnosti italijanske opere, došle su do izražaja u operi „Vilijam Ratklif“ (prema Hajneovoj priči), započetoj (1861.) čak i ranije od “Kamenog gosta”. Jedinstvo muzike i teksta, pažljivo razvijanje vokalnih delova, upotreba u njima ne toliko kantilene (koja se ipak pojavljuje tamo gde tekst zahteva), koliko melodičnog, melodičnog recitativa, interpretacija hora kao eksponenta život mase, simfonija orkestralne pratnje – sve ove karakteristike, u vezi sa zaslugama muzike, lepe, elegantne i originalne (posebno u harmoniji) učinile su „Ratklifa“ novom etapom u razvoju ruske opere, iako je muzika "Ratcliffea" nema nacionalni pečat. Najslabiji aspekt Ratcliffe partiture je bila orkestracija. Značaj "Ratcliffea", postavljenog u Marijinskom teatru (1869), nije bio cijenjen u javnosti, možda zbog traljave izvedbe, protiv čega se i sam autor bunio (u pismu uredniku Sankt Peterburgskih Vedomosti), tražeći od javnosti da ne prisustvuje predstavama njegove opere (o "Ratcliffeu" vidi članak Rimskog-Korsakova u St. Petersburg Gazetteu od 14. februara 1869. i u posthumnom izdanju njegovih članaka). "Ratcliff" se ponovo pojavio na repertoaru tek 30 godina kasnije (na privatnoj sceni u Moskvi). Slična sudbina zadesila je i “Angelo” (1871. - 1875., prema radnji V. Huga), gdje su isti operski principi dobili svoj puni završetak. Postavljena u Marijinskom teatru (1876.), ova opera nije opstala na repertoaru i nastavljena je za samo nekoliko izvođenja na istoj sceni 1910. godine, u znak sjećanja na 50. godišnjicu autorove kompozitorske djelatnosti. "Angelo" je imao veći uspeh u Moskvi (Boljšoj teatar, 1901). Mlada (1. čin; v. Borodin) takođe datira iz istog vremena (1872). Pored „Anđela” po umetničkoj zaokruženosti i značaju muzike, može se smestiti opera „Flibustije” (ruski prevod – „Uz mora”), napisana (1888 – 1889) na tekst Žana Ričpena i izvedena, bez većeg uspeha, samo u Parizu, na sceni Opera Comique (1894). U muzici, njen francuski tekst se tumači sa istom istinitom ekspresivnošću kao što se ruski tumači u Cuijevim ruskim operama. U drugim djelima dramske muzike: "Saracen" (o radnji "Karlo VII sa svojim vazalima" A. Dumas, op. 1896 - 1898; Marijinski teatar, 1899.); „Gozba u vreme kuge“ (op. 1900; izvođena u Sankt Peterburgu i Moskvi); "Mlle Fifi" (op. 1900, prema Mopasanovom zapletu; izvedeno u Moskvi i Petrogradu); "Mateo Falcone" (op. 1901, po Merimi i Žukovskom, izvedeno u Moskvi) i "Kapetanova kći" (op. 1907 - 1909, Marijinski teatar, 1911; u Moskvi, 1913) Cui, bez oštrog mijenjanja svojih dosadašnjih operskih principa , daje (djelomično ovisno o tekstu) jasnu prednost kantileni. U poseban odeljak treba uvrstiti opere za decu: „Snežni heroj” (1904); "Crvenkapica" (1911); "Mačak u čizmama" (1912); "Ivanuška budala" (1913). U njima, kao iu svojim dječjim pjesmama, Cui je pokazao mnogo jednostavnosti, nježnosti, gracioznosti i duhovitosti. - Poslije opera, najveći umjetnički značaj imaju Cuijeve romanse (oko 400) u kojima je napustio stihovnu formu i ponavljanje teksta, koji uvijek nalazi istinit izraz kako u vokalnom dijelu, izvanredan po ljepoti melodije i u maestralnoj deklamaciji, iu pratnji, koju odlikuju bogata harmonija i prelijepa klavirska zvučnost. Odabir tekstova za romanse napravljen je sa velikim ukusom. Uglavnom su čisto lirski - područje najbliže Cuijevom talentu; on u njemu postiže ne toliko snagu strasti koliko toplinu i iskrenost osjećaja, ne toliko širinu dometa koliko gracioznost i brižljivu doradu detalja. Ponekad, u nekoliko taktova kratkog teksta, Cui daje čitavu psihološku sliku. Među Cuijevim romansama postoje narativne, deskriptivne i humoristične. U kasnijem periodu Cuijevog rada postoje narativni, deskriptivni i humoristični. U kasnijem periodu svog stvaralaštva, Cui nastoji da objavi romanse u obliku zbirki na osnovu pesama istog pesnika (Rišpin, Puškin, Nekrasov, grof A.K. Tolstoj). Vokalna muzika obuhvata još oko 70 horova i 2 kantate: 1) „U čast 300. godišnjice kuće Romanov” (1913) i 2) „Tvoj stih” (reči I. Grinevske), u znak sećanja na Ljermontova. U instrumentalnoj muzici - za orkestar, gudački kvartet i za pojedinačne instrumente - Cui nije tako tipičan, ali je u ovoj oblasti napisao: 4 svite (jedna od njih - 4 - posvećena je gospođi Mercy d'Argenteau, Cuievoj velikoj prijateljici, za dosta je distribuirala djela od kojih u Francuskoj i Belgiji), 2 skerca, tarantela (postoji sjajna klavirska transkripcija F. Liszta), "Marche solennelle" i valcer (op. 65). Zatim su tu 3 gudački kvarteti, mnogo komada za klavir, za violinu i violončelo. Objavljena su ukupno 92 Cuijeva opusa (do 1915.), u ovaj broj nisu uključene opere i druga djela (preko 10), inače kraj 1. scene u Dargomyzhskyjevom “Kamenom gostu” (napisano prema Cuijev talenat je više lirski nego dramatičan, iako često postiže značajnu snagu tragedije u svojim operama; posebno je dobar u ženskim likovima. Moć i veličina su strani njegovoj muzici. Mrzi sve grubo, neukusno ili banalan. Pažljivo dovršava svoje kompozicije i više je sklon minijaturi nego širokim konstrukcijama, varijacionoj formi nego sonatnoj formi. Neiscrpni je melodista, inventivan harmoničar do sofisticiranosti, manje je raznovrstan u ritmu, retko pribegava. kontrapunktnim kombinacijama i ne vlada u potpunosti savremenim orkestralnim sredstvima.Njegova muzika, iako nosi crte francuske gracioznosti i jasnoće stila, slovenske iskrenosti, poleta misli i dubine osećanja, lišena je, uz nekoliko izuzetaka, specifično ruskog karaktera. . - Cujeva muzička i kritička aktivnost, koja je započela 1864. godine („Sankt Peterburg Vedomosti“) i nastavila se do 1900. godine („Novosti“), bila je od velikog značaja u istoriji muzičkog razvoja Rusije. Njegov borbeni, progresivni karakter (naročito u ranijem periodu), vatrena propaganda Glinke i „nove ruske škole“, književni sjaj i duhovitost stvorili su na njega, kao kritičara, ogroman uticaj. Promoviše rusku muziku u inostranstvu, sarađujući u francuskoj štampi i objavljujući svoje članke iz “Revue et gazette musicale” (1878 - 1880) kao posebnu knjigu “La musique en Russie” (P., 1880). Cuijevi ekstremni hobiji uključuju njegovo omalovažavanje klasika (Mocart, Mendelssohn) i negativan stav prema R. Wagneru. Odvojeno je objavio: “Prsten Nibelunga” (1889); Kurs "Istorija klavirske književnosti" A. Rubinsteina (1889); "Ruska romansa" (Sankt Peterburg, 1896). Od 1896. do 1904. Cui je bio predsednik ogranka u Sankt Peterburgu, a 1904. je izabran za počasnog člana Carskog ruskog muzičkog društva. - Cuijevi radovi o vojnom inženjerstvu: “Kratki udžbenik o utvrđivanju polja” (7 izdanja); "Putne bilješke inžinjerijskog oficira na turskom ratištu u Evropi" ("Inženjerski časopis"); "Napad i odbrana modernih tvrđava" ("Vojna zbirka", 1881); "Belgija, Antverpen i Brijalmont" (1882); „Iskustvo racionalnog određivanja veličine garnizona tvrđave“ („Inženjerski časopis“); „Uloga dugotrajnog utvrđenja u odbrani država“ („Kurs Nik. Inženjerske akademije“); "Kratka istorijska skica dugotrajnog utvrđenja" (1889); „Udžbenik utvrđenja za pješadijske kadetske škole“ (1892); "Nekoliko riječi o modernoj fortifikacijskoj fermentaciji" (1892). - Vidi V. Stasov „Biografska skica” („Umetnik”, 1894, ¦ 34); S. Kruglikov “William Ratcliffe” (ibid.); N. Findeisen “Bibliografski indeks muzičkih djela i kritičkih članaka Cuija” (1894); "C. Cui. Esquisse critique par la C-tesse de Mercy Argenteau" (II, 1888; jedini sveobuhvatni esej o Cuiju); P. Weymarn "Cezar Cui, kao romantik" (Sankt Peterburg, 1896); Kontjajev "Kuijeva klavirska djela" (Sankt Peterburg, 1895). Grigorij Timofejev.

Kratka biografska enciklopedija. 2012

Pogledajte i tumačenja, sinonime, značenja riječi i šta je KUI CAESAR ANTONOVICH na ruskom u rječnicima, enciklopedijama i referentnim knjigama:

CUI, TSESAR ANTONOVICH u Collierovom rječniku:
(1835-1918), ruski kompozitor i kritičar, član čuvene „Petorke“ - „Moćne šačice“ (Balakirev, Cui, Musorgski, Borodin, Rimski-Korsakov), jedan od osnivača nacionalne ...
CUI TSESAR ANTONOVICH
(1835-1918) ruski kompozitor, član "Moćne šačice", muzički kritičar, naučnik u oblasti fortifikacije, general inženjer. Promotor stvaralaštva M. I. Glinke, A. S. ...
CUI TSESAR ANTONOVICH u Modernom enciklopedijskom rječniku:
CUI TSESAR ANTONOVICH
(1835 - 1918), ruski kompozitor, član "Moćne šačice", muzički kritičar, naučnik u oblasti fortifikacije, general inženjer. Promovisao rad M.I. Glinka, A.S. ...
CAESAR u The Illustrated Encyclopedia of Weapons:
- Španski automatski pištolj kalibra 6,35 mm. Imitacija Browninga 1906.
CAESAR u Sažetom rječniku mitologije i starina:
, Caius Julius (S. Julius Caesar). Rođen 100. godine prije Krista, 12. jula. Sa sedamnaest godina oženio se Kornelijom...
CAESAR u Imeniku likova i kultnih objekata grčke mitologije.
CAESAR
Cezar je od prebjega i zarobljenika znao za neprijateljske namjere i unaprijed se pripremio za borbu na dva fronta. Na nekoj udaljenosti...
CAESAR u Imeniku likova i kultnih objekata grčke mitologije:
U to vrijeme, Helveti su iznenada okrenuli formaciju i napali Rimljane (Cezar: “Galski rat”; 1; 7-13, 23). Uprkos tome...
CAESAR u Imeniku likova i kultnih objekata grčke mitologije:
Rimski car u 49-44. BC Osnivač Yuliev-Klavdiev. Rod. UREDU. 100 pne Umro 15. marta 44.
CAESAR u Rječniku generala:
(lat. Cezar) Gaj Julije (100-44 pne), Rim. komandant Učešće u ratu sa Mitridatom (74) donelo je C. popularnost, a njegov ...
CAESAR u Rječniku-priručniku ko je ko u antičkom svijetu:
Gaj Julije (oko 100-44 pne) rimski patricij, vojskovođa i državnik Rima. Nakon što je pobedio svog rivala Pompeja...
CAESAR u Datumi rođenja i smrti poznatih ličnosti:
(Gaius Julius Caesar) (100-44 pne) - rimski komandant, državnik, ...
CAESAR u Leksikonu seksa:
Gaj Julije (100-44 pne), Rim. političar, komandant, diktator i de facto monarh. Pored nesumnjivih državnih zasluga, ušao je u istoriju...
CAESAR u antičkoj književnosti:
(Cezar), Gaj Julije (100 - 44 pne) - rimski političar, komandant i pisac. Studirao je u Grčkoj, gde...
CAESAR u Književnoj enciklopediji:
(latinski Cezar, engleski Cezar) 1. junak 451. epa M. Aneja Lukana „O građanskom ratu, ili Farsaliji“. Za svog života car Neron je zabranio...
ANTONOVICH u Književnoj enciklopediji:
Maksim Aleksejevič je vodeći kritičar Sovremennika. Stekao je slavu zbog oštrih polemika sa časopisom. Dostojevski: „Vreme“ i „Epoha“, sa...
CAESAR u Velikom enciklopedijskom rječniku:
(Cezar) Gaj Julije (100. ili 44. pne.) Rimski diktator u 49, 48-46, 45, od 44 - doživotno. komandante. ...
KYU u Enciklopedijskom rječniku Brockhausa i Euphrona:
(Tesar Antonovich) - vojni inženjer, general-major, zaslužni prof. utvrđenja u akad. Nikolajev inženjering, Mihailovska artiljerija i generalštab, kompozitor i ...
CAESAR u Enciklopedijskom rječniku:
Ja, m., tuš. Titula rimskog i vizantijskog cara, kao i osoba koja je nosila ovu titulu.||Usp. CEZAR, CEZAR...
CAESAR
CAESAR, u Dr. Rimska titula...
CAESAR u Velikom ruskom enciklopedijskom rečniku:
CEZAR, Gaj Julije Cezar (102 ili 100-44 pne), Rim. diktator u 49, 48-46, 45, od 44...
KYU u Velikom ruskom enciklopedijskom rečniku:
Cezar Ant. (1835-1918), odrastao. kompozitor, član "The Mighty Handful", muzika. kritičar; naučnik iz oblasti fortifikacije, inž. Op. "Mandarinin sin" (1859), "Vilijam...
ANTONOVICH u Velikom ruskom enciklopedijskom rečniku:
ANTONOVICH Max. Al. (1835-1918), odrastao. lit. kritičar, publicista. Godine 1860-66 zaposlenih. i. "Savremeni". Govorio je u ime demokrata. književni Promicao materijalizam i darvinizam. ...
ANTONOVICH u Velikom ruskom enciklopedijskom rečniku:
ANTONOVICH Vl. Bonifatijević (1830. ili 1834.-1908.), istoričar, etnograf, privatni član. Petersburg AN (1901). Tr. o arheologiji Ukrajine (sproveo arheološko istraživanje Kijeva...
ANTONOVICH u Velikom ruskom enciklopedijskom rečniku:
ANTONOVICH Afinogen Yak. (1848-1917), odrastao. ekonomista-statičar. Godine 1893-95 drug min. finansije, zatim član. Savjet Ministarstva narodnih poslova prosvetljenje. Tvrdili su da je osnova...
KYU u Brockhaus i Efron Enciklopediji:
(Cezar Antonovič)? vojni inženjer, general-major, zaslužni profesor fortifikacije na Nikolajevskoj inžinjerskoj, Mihailovskoj artiljerijskoj i Generalštabnoj akademiji, kompozitor i ...
CAESAR u Collierovom rječniku:
(naslov). Ovo ime (kognomen, porodično ime Cezar), koje je postalo najpoznatije od svih rimskih imena, pripadalo je jednoj grani porodice Julije. Postignuća...
CAESAR u Popularnom eksplanatornom enciklopedijskom rječniku ruskog jezika:
-i, m. U starom Rimu u periodu carstva: titula cara i njegovog naslednika. Cezarova kutija se nalazila na sredini dugog...
CAESAR u Tezaurusu ruskog poslovnog vokabulara:
Syn: vidi...
CAESAR u Novom rječniku stranih riječi:
(pravilni latinski cezar) titula rimskih i vizantijskih careva (vidi Cezar...
CAESAR u Rječniku stranih izraza:
[titula rimskih i vizantijskih careva (vidi ...
CAESAR u Tezaurusu ruskog jezika:
Syn: vidi...
CAESAR u rječniku ruskih sinonima:
Syn: vidi...
CAESAR u Novom objašnjavajućem rečniku ruskog jezika Efremove:
m. 1) Titula rimskih i vizantijskih careva. 2) Osoba koja je imala takav...
CAESAR u Lopatinovom rječniku ruskog jezika:
Ts'esar, -ya (prezime prvih rimskih careva: dinastija Cezara; Cezarova žena bez sumnje) i Ts'esar, -ya (titula rimskog i vizantijskog ...
CAESAR u Kompletnom pravopisnom rječniku ruskog jezika:
Cezar, -i (prezime prvih rimskih careva: Cezarova dinastija; Cezarova žena je van svake sumnje) i Cezar, -i (titula rimskog i vizantijskog ...
CAESAR u pravopisnom rječniku:
Cezar, -ya (prezime prvih rimskih careva: dinastija Cezara; Cezarova žena je van svake sumnje) i Cezar, -ya (titula rimskog i vizantijskog ...
CAESAR
u starom Rimu titule careva. - (Cezar) Gaj Julije (100. ili 44. pne), rimski diktator 49., 48.-46., ...
KYU u Modernom eksplanatornom rječniku, TSB:
Cezar Antonovič (1835-1918), ruski kompozitor, član „Moćne šačice“, muzički kritičar, naučnik u oblasti fortifikacije, general-inženjer. Promotor kreativnosti M.I.

General, inženjer, najveći ruski naučnik u fortifikaciji i ujedno čuveni ruski kompozitor Cezar Cui bio je muzički romantičar sa zadivljujućom kulturom osećanja i poezije, i suptilan tekstopisac. Uz to, on je i najaktivniji promoter kreativnosti svojih prijatelja iz “Moćne šačice”. Cesaru Cuiju su data sva područja djelovanja, svuda je postigao značajne uspjehe - i u muzičkoj nauci i u vojsci.

Heritage

Rad Cezara Cuija je veoma raznolik i opsežan. Iz njegovog pera nastalo je četrnaest opera, uključujući četiri za djecu, stotine melodijskih romansi, horskih i orkestarskih djela, ansambala i mnoga djela za klavir. Muzička kritika je postala izuzetno bogata - Cesar Cui je autor više od sedam stotina članaka.

U muzičkim školama nije postojao instrument za koji njegova dela nisu bila aranžirana, a retkost je da se tokom prvih sedam-osam godina studija učenik nikada ne bi susreo sa njegovom muzikom. A oni koji su imali sreće da se pridruže njegovim magičnim harmonijama, da prođu kroz njegovu duševnu melodiju, nikada neće zaboraviti Cezara Antonoviča Cuija.

djetinjstvo

Biografija Cezara Cuija bila je ista kao i biografija svakog dječaka iz njegovog kruga. Rođen je u Litvaniji, u Vilni. Moj otac je došao iz Francuske, došao sa Napoleonom i ostao u Rusiji, predajući u gimnaziji. Budući kompozitor je odrastao u okruženju visoke komunikacijske kulture, oko njega su uvijek bili pametni ljudi, zanimljivi razgovori i, naravno, muzika. Porodica je bila prijateljska, a mladi Cezar Antonovič Cui je prve časove klavira dobio od svoje starije sestre. Primijećen je dječakov talenat, a potom je nastavljena nastava kod privatnih učitelja.

Sa četrnaest godina počinje da komponuje muziku: mazurke, nokturne, romanse, pesme, pa čak i uvertiru. Ova djela, još uvijek prilično naivna na djetinjast način, zaintrigirala su jednog od profesora klavira. Njegov učitelj u to vrijeme bio je slavni Stanislav Moniuszko, čiji je divan talenat ponovo zapažen. Štaviše, u tom trenutku Cesar Cui je primio ne samo učitelja, već i kolegu i starijeg druga. Kratka biografija takođe detaljno pokriva ovaj period, toliko je značajan.

Moniuszko

Moniuszko je počeo da daje besplatne časove mladom muzičaru iz kontrapunkta, kompozicije i teorije muzike. Studirali su manje od godinu dana, ali je ovaj put donio veliku korist budućim radovima Cezara Cuija. Svaki biograf se detaljno bavi ovim periodom. Moniuszko je veliki umjetnik, bistra i široka ličnost, nemoguće je zanemariti tako blisku komunikaciju između dva divna stvaraoca.

Može se zamisliti ova žaljenja i razočarenja kada sam morao da napustim ceo svoj poznati način života, moju voljenu gimnaziju, i što je najvažnije, svoje kreativno prijateljstvo sa Stanislavom Moniuszkom, jer sam morao da se preselim u Sankt Peterburg i studiram, koji nije imao šta da uradim. raditi sa muzikom. Čini se da je biografija Cezara Antonoviča Cuija počela na novoj stranici. Upisao je vojne studije na Glavnoj mašinskoj školi, gde je morao privremeno da zaboravi na studije muzike.

Na dva fronta

Ali studenti nisu ostali uskraćeni za muzičke utiske, posjećivali su operu svake sedmice i sve vrste koncerata, što je davalo bogatu hranu za formiranje kompozitora i kritičara. Godine 1856. započela su poznanstva sa najboljim predstavnicima ruske muzičke škole. Prvi su bili nešto kasnije Aleksandar Sergejevič Dargomižski i Aleksandar Nikolajevič Serov.

U ovom trenutku u kratkoj biografiji Cezara Cuija već je zabilježen prijem na Nikolajevsku Vojnu inženjersku akademiju i činilo se da tamo neće biti mjesta za njegov rad. Opterećenje je veoma veliko. Ali bilo je vremena. Kompozitor je sve više energije posvećivao muzici. Ali i akademiju je završio više nego uspješno, zbog čega je zadržan kao nastavnik topografije zbog odličnih studija.

Na teži način

Aktivnosti koje je Cezar Antonovič Cui vodio tokom ovih godina mogu se ukratko nazvati super-zasićenim. Prvo, to je pedagoški rad, a drugo, naučni rad, koji je zahtijevao ogroman trud i rad. Ovo drugo, inače, nije završilo do samog kraja života. Rijedak vojnik u to vrijeme mogao je preći cijeli put od prve stepenice do pukovnika za dvadeset godina.

Voleo je da radi sa decom, pa je mnogo vremena provodio u nižim razredima škole, obrazujući buduće vojne inženjere. I ne samo da je zadivio, već je često i ljutio svoje nadređene činjenicom da je sve to uspio spojiti sa komponovanjem muzike i pisanjem muzičko-kritičkih članaka. Štaviše, u svemu tome je uspio sa gotovo jednakim uspjehom. I uspio je da objavljuje u Inženjerskom žurnalu, toliko inteligentan da je nakon kratkog vremena postao jedan od najistaknutijih stručnjaka za fortifikaciju u zemlji, profesor na akademiji i general-major.

Artiljerac

Zanimljivosti: Cezar Antonovič Cui napisao je mnoge udžbenike o utvrđivanju, iz kojih su učili gotovo svi oficiri ruske vojske. Istovremeno, njegove romanse iz trećeg opusa izvođene su u svim salonima visokog društva, njegove opere su postavljane u kućnim predstavama ("Kavkaski zatočenik", "Sin Mandarina"), gdje je autor sam sebe pratio ili četiri ruke sa Balakirevim.

A šezdesetih pretprošlog veka u Marijinskom teatru postavljena je njegova opera „Vilijam Retklif“ po pesmi Hajnriha Hajnea – fantastična, nejasna, strastvena. Prevod Alekseja Nikolajeviča Pleščejeva bio je divan. Za Cuija je ovaj rad bio poput naučnog istraživanja u njegovoj glavnoj specijalnosti u laboratoriji. A ovu operu je visoko cijenio Modest Petrovič Musorgski. Ali Cui nije uvek bio u stanju da ceni dela Musorgskog, i potcenjivao je Čajkovskog. Takođe zanimljiva činjenica.

Romantično

Kompozitor koristi romantične žice svoje duše ne samo pri odabiru radnje, već dodaje i karakteristike orkestracije i harmonijska otkrića. Prije svega, njegova muzika se odlikuje izuzetnom ljepotom, zbog koje Cuija i danas često nazivaju „naš ruski Mendelson“. Recitativi opera su izuzetno raznoliki u boji i melodijski izražajni. Odavde dolazi do razvoja melodijskog recitovanja, karakterističnog za dalji razvoj ruske muzike.

Prema mišljenju kritičara, prvim operama Cesara Cuija nedostaje ukupna širina tematskih tema, svi detalji su dorađeni vrlo fino, pa se javlja određena kaleidoskopnost koju je izuzetno teško spojiti u jedinstvenu cjelinu, budući da je sav materijal u svakoj od njeni slojevi su neobično lepi i samodovoljni.

Opera i romanse

Godine 1976. Marijinski teatar ponovo je okupio ljubitelje opere: Cesar Cui je predstavio svoje novo djelo - operu "Angelo" prema drami Viktora Igoa. Ovdje se kompozitor pokazuje kao zreo umjetnik sa ojačanim talentom i značajno povećanom tehničkom vještinom. Ispostavilo se da je muzika inspirisana i strastvena, likovi su bili istaknuti, bistri, snažni i odmah nezaboravni. Cui je vješto gradio svoju dramaturgiju, povećavajući napetost radnje iz scene u scenu, a umjetnička su sredstva korištena organski. Recitativi, bogatog izraza, i dalje su oduševili publiku.

Pa ipak, Cesar Cui nije majstor velikih platna, ali u minijaturi ima vrlo malo jednakih. On je, kao niko drugi, u malim romansama i pjesmama uspio utjeloviti najdublja i najuzvišenija osjećanja, tu je postigao najveći sklad i harmoniju. To su različiti vokalni ciklusi i individualne romanse. Posebno su dobri ciklusi od osamnaest pesama Alekseja Konstantinoviča Tolstoja, dvadeset i jedna pesma Nekrasova, dvadeset pet pesama Puškina, četiri soneta Mickjeviča, dvadeset pesama Ričpina, trinaest Hareolovih muzičkih slika, „Azeoljevih“. Najpoznatija romansa bila je “Spaljeno pismo” prema Puškinovim pjesmama.

Prijateljstvo za ceo život

Djela Cezara Cuija u instrumentalnim žanrovima također su postala značajna djela. Divna klavirska svita "In Argenteau" posvećena je belgijskoj grofici, poštovaoci njegovog dela, prevodiocu i reditelju njegovih opera. Jednom je i sama pisala kompozitoru tražeći materijale o ruskoj muzici. Cui je spremno odgovorio i počelo je njihovo dugotrajno i divno prijateljstvo.

Ova žena je bila neverovatna, pripadala je jednoj od najaristokratskijih porodica na svetu, svestrana, inteligentna i velikodušna. Njeni prijatelji, kako sada kažu, bili su List i Sen Sans, Guno i mnogi pisci, pesnici, umetnici - najbolji ljudi svog vremena. Učila je kod jednog od najpoznatijih pijanista u Evropi, Sigismunda Thalberga, i stoga je odlično svirala klavir. Devet godina su se Cui i grofica dopisivali, a iz tog vremena sačuvano je više od tri hiljade pisama. Za to vrijeme, Mercy-Arzhanto je također savršeno naučio ruski jezik. Na francuski je prevela sve opere ne samo Cuija, već i drugih predstavnika "Moćne šačice", dvije opere Rimskog-Korsakova i ogroman broj romansi ruskih kompozitora.

Muzička kritika

Kompozitor nikada nije napustio ovu aktivnost, bilo je mnogo tema, sve su bile različite. Mnogi Cuijevi članci objavljeni su u novinama. Odazivao se na skoro sve koncerte i apsolutno sve nove operske predstave koje su se održavale u Sankt Peterburgu. Ovo je cijela kronika s detaljnom analizom stvaralaštva stranih i ruskih kompozitora i umijeća izvođača. U stranoj štampi ruska muzika je počela da se promoviše lakom rukom Cuija. U Parizu je objavljena njegova knjiga „Muzika u Rusiji“, koju je prevela njegova prijateljica, belgijska grofica, a svet je mogao da se upozna sa velikim delom Mihaila Ivanoviča Glinke.

Muzički ukus izvanrednog kritičara postepeno se usavršavao, a tokom godina je prestao da bude glasnogovornik ideja Balakirevovog kruga, počeo je da gleda šire, da čuje više, pa su i njegovi sudovi postali mekši kada više nisu bili pod uticajem uticaja. prijatelja i bilo kakvih ličnih simpatija. Život ovog kompozitora bio je toliko intenzivan da se mogao podijeliti na više ljudi, a svakom od njih bilo bi prilično teško izdržati takav stres. Štaviše, njegove aktivnosti nikada nisu bile podijeljene na periode. Uvek je sve radio u isto vreme. Izuzetan učinak, izuzetan talenat, višestruka ličnost.

Finale

Ukratko, život kompozitora Cuija bio je zanimljiv i, što je najvažnije, veoma dug. Bio je sretno oženjen, jer je živio više od četrdeset godina sa Malvinom Bamberg, studenticom Dargomyzhskog. Njoj je posvećen prvi opus - četveroručni skerco za klavir. Napustila je muža 1899. godine, a Cezar je doživio veoma uglednu starost - njegove aktivnosti nisu prestale sve do 1918. godine.

Kao što je Cui bio mnogo poznatiji i voljeniji u naučnim krugovima, a nikako u muzičkim. Dao je zaista ogroman doprinos razvoju fortifikacije, pa je stoga priznanje bilo široko rasprostranjeno. Sada su, naravno, ova njegova djela izgubila na aktuelnosti, a muzika nije bliska svima. I stoga je Cesar Cui zapamćen uglavnom po svojim aktivnostima u najpoznatijim muzičkim krugovima.

Cui, Cezar Antonovič - generalni inženjer, divan ruski kompozitor. Rođen 6. januara 1835. u gradu Vilni; sin Francuza koji je ostao u Rusiji nakon pohoda 1812. i Litvinke Julije Gucevič.

Kao petogodišnje dete, Cui je već na klaviru reprodukovao melodiju vojne marše koju je čuo. Sa deset godina, njegova sestra ga je počela učiti sviranju klavira; tada su mu učitelji bili Herman i violinista Dio. Dok je studirao u gimnaziji u Vilni, Cui je, pod uticajem Šopenovih mazurki, koji mu je ostao zauvek omiljeni kompozitor, komponovao mazurku za smrt jednog učitelja. Moniuszko, koji je tada živio u Vilni, ponudio je talentiranom mladiću besplatne časove harmonije, koji su, međutim, trajali samo šest mjeseci. Godine 1851. Cui je upisao inženjersku školu, četiri godine kasnije je unapređen u oficira, a nakon još dvije diplomirao je na inženjerskoj akademiji. Ostavljen kod nje kao nastavnik topografije, zatim kao nastavnik fortifikacije, 1878. godine, nakon briljantnog rada na ruskim i turskim utvrđenjima (1877.), postavljen je za profesora, zauzimajući katedru u svojoj specijalnosti istovremeno u tri vojne akademije: Generalštabu. , inženjerstvo i artiljerija. Cuijeve najranije romanse napisane su oko 1850. („6 poljskih pjesama“, objavljenih u Moskvi 1901.), ali se njegova kompozitorska aktivnost počela ozbiljno razvijati tek nakon što je diplomirao na akademiji (vidi memoare Cuijeve drugarice, dramaturga V. A. Krilove, „Istorijski Bilten", 1894, II). Romanse "Tajna" i "Spavaj, prijatelju" napisane su na Krilovljeve tekstove, a duet "Tako duša kida" napisan je na riječi Kolcova. Od ogromnog značaja u razvoju Cuijevog talenta bilo je njegovo prijateljstvo sa Balakirevim (1857), koji je u prvom periodu Cuijevog rada bio njegov savetnik, kritičar, učitelj i delimično saradnik (uglavnom u smislu orkestracije, koja je zauvek ostala najranjivija strana Cuijeve teksture) i blisko poznanstvo sa njegovim krugom: Musorgskim (1857), Rimskim-Korsakovim (1861) i Borodinom (1864), kao i sa Dargomiškim (1857), koji je imao veliki uticaj na razvoj Cuijevog vokalnog stila . Godine 1858, Cui se oženio učenikom Dargomižskog, M.R. Bamberg. Njoj je posvećen orkestarski skerco u F-duru, sa glavnom temom, B, A, B, E, G (slova njenog prezimena) i upornim praćenjem nota C, C (Cesar Cui) - ideja koja je jasno inspirisana Šumana, koji je općenito imao veliki utjecaj na Cuija. Izvođenje ovog skerca u Sankt Peterburgu na simfonijskom koncertu Carskog ruskog muzičkog društva (14. decembra 1859.) bio je Cuijev javni debi kao kompozitor. Istovremeno su bila dva klavirska skerca u C-dur i gis-moll i prvo iskustvo u operskoj formi: dva čina opere "Kavkaski zarobljenik" (1857 - 1858), kasnije pretvorena u tri čina. i postavljena 1883. u Sankt Peterburgu i Moskvi. Istovremeno je napisana jednočinka komična opera u lakom žanru „Sin Mandarina“ (1859.), postavljena na kućnoj predstavi kod Cuija uz učešće samog autora, njegove supruge i Musorgskog, i javno - u Klubu umetnika u Sankt Peterburgu (1878). Reformske inicijative u oblasti dramske muzike, delimično pod uticajem Dargomižskog, za razliku od konvencija i banalnosti italijanske opere, došle su do izražaja u operi „Vilijam Ratklif“ (prema Hajneovoj priči), započetoj (1861.) čak i ranije od “Kamenog gosta”. Jedinstvo muzike i teksta, pažljivo razvijanje vokalnih delova, upotreba u njima ne toliko kantilene (koja se ipak pojavljuje tamo gde tekst zahteva), koliko melodičnog, melodičnog recitativa, interpretacija hora kao eksponenta život mase, simfonija orkestralne pratnje – sve ove karakteristike, u vezi sa zaslugama muzike, lepe, elegantne i originalne (posebno u harmoniji) učinile su „Ratklifa“ novom etapom u razvoju ruske opere, iako je muzika "Ratcliffea" nema nacionalni pečat. Najslabiji aspekt Ratcliffe partiture je bila orkestracija. Značaj "Ratcliffea", postavljenog u Marijinskom teatru (1869), nije bio cijenjen u javnosti, možda zbog traljave izvedbe, protiv čega se i sam autor bunio (u pismu uredniku Sankt Peterburgskih Vedomosti), tražeći od javnosti da ne prisustvuje predstavama njegove opere (o "Ratcliffeu" vidi članak Rimskog-Korsakova u St. Petersburg Gazetteu od 14. februara 1869. i u posthumnom izdanju njegovih članaka). "Ratcliff" se ponovo pojavio na repertoaru tek 30 godina kasnije (na privatnoj sceni u Moskvi). Slična sudbina zadesila je i "Anđela" (1871 - 1875, prema radnji V. Huga), gdje je isti

Principi opere su dostigli svoj potpuni završetak. Postavljena u Marijinskom teatru (1876.), ova opera nije opstala na repertoaru i nastavljena je za samo nekoliko izvođenja na istoj sceni 1910. godine, u znak sjećanja na 50. godišnjicu autorove kompozitorske djelatnosti. "Angelo" je imao veći uspeh u Moskvi (Boljšoj teatar, 1901). Mlada (1. čin; v. Borodin) takođe datira iz istog vremena (1872). Pored „Anđela” po umetničkoj zaokruženosti i značaju muzike, može se smestiti opera „Flibustije” (ruski prevod – „Uz mora”), napisana (1888 – 1889) na tekst Žana Ričpena i izvedena, bez većeg uspeha, samo u Parizu, na sceni Opera Comique (1894). U muzici, njen francuski tekst se tumači sa istom istinitom ekspresivnošću kao što se ruski tumači u Cuijevim ruskim operama. U drugim djelima dramske muzike: "Saracen" (o radnji "Karlo VII sa svojim vazalima" A. Dumasa, op. 1896 - 1898; Marijinski teatar, 1899); „Gozba u vreme kuge“ (op. 1900; izvođena u Sankt Peterburgu i Moskvi); "Mlle Fifi" (op. 1900, prema Mopasanovom zapletu; izvedeno u Moskvi i Petrogradu); "Mateo Falcone" (op. 1901, po Merimi i Žukovskom, izvedeno u Moskvi) i "Kapetanova kći" (op. 1907 - 1909, Marijinski teatar, 1911; u Moskvi, 1913) Cui, bez oštrog mijenjanja svojih dosadašnjih operskih principa , daje (djelomično ovisno o tekstu) jasnu prednost kantileni. U poseban odeljak treba uvrstiti opere za decu: „Snežni heroj” (1904); "Crvenkapica" (1911); "Mačak u čizmama" (1912); "Ivanuška budala" (1913). U njima, kao iu svojim dječjim pjesmama, Cui je pokazao mnogo jednostavnosti, nježnosti, gracioznosti i duhovitosti. - Poslije opera, najveći umjetnički značaj imaju Cuijeve romanse (oko 400) u kojima je napustio stihovnu formu i ponavljanje teksta, koji uvijek nalazi istinit izraz kako u vokalnom dijelu, izvanredan po ljepoti melodije i u maestralnoj deklamaciji, iu pratnji, koju odlikuju bogata harmonija i prelijepa klavirska zvučnost. Odabir tekstova za romanse napravljen je sa velikim ukusom. Uglavnom su čisto lirski - područje najbliže Cuijevom talentu; on u njemu postiže ne toliko snagu strasti koliko toplinu i iskrenost osjećaja, ne toliko širinu dometa koliko gracioznost i brižljivu doradu detalja. Ponekad, u nekoliko taktova kratkog teksta, Cui daje čitavu psihološku sliku. Među Cuijevim romansama postoje narativne, deskriptivne i humoristične. U kasnijem periodu Cuijevog rada postoje narativni, deskriptivni i humoristični. U kasnijem periodu svog stvaralaštva, Cui nastoji da objavi romanse u obliku zbirki na osnovu pesama istog pesnika (Rišpin, Puškin, Nekrasov, grof A.K. Tolstoj). Vokalna muzika obuhvata još oko 70 horova i 2 kantate: 1) „U čast 300. godišnjice kuće Romanov” (1913) i 2) „Tvoj stih” (reči I. Grinevske), u znak sećanja na Ljermontova. U instrumentalnoj muzici - za orkestar, gudački kvartet i za pojedinačne instrumente - Cui nije tako tipičan, ali je u ovoj oblasti napisao: 4 svite (jedna od njih - 4 - posvećena je gospođi Mercy d'Argenteau, Cuievoj velikoj prijateljici, za dosta je distribuirala djela od kojih u Francuskoj i Belgiji), 2 skerca, tarantela (postoji sjajna klavirska transkripcija F. Liszta), "Marche solennelle" i valcer (op. 65). Zatim su tu 3 gudački kvarteti, mnoga djela za klavir, za violinu i violončelo. Objavljena su ukupno 92 Cuijeva opusa (do 1915.); ovaj broj ne uključuje opere i druga djela (preko 10), inače kraj 1. scene u Dargomyzhskyjevom “Kamenom gostu” (napisanom prema oporuci na samrti). Cuijev talenat je više lirski nego dramatičan, iako često postiže značajnu tragičnu snagu u svojim operama; Posebno je dobar u ženskim likovima. Moć i veličina su strani njegovoj muzici. Mrzi sve nepristojno, neukusno ili banalno. Svoje kompozicije pažljivo dovršava i skloniji je minijaturi nego širokim konstrukcijama, varijantnoj formi nego sonatnoj formi. On je neiscrpni melodista, inventivni harmoničar do sofisticiranosti; manje je raznolik u ritmu, rijetko

voli kontrapunktne kombinacije i ne vlada u potpunosti modernim orkestralnim sredstvima. Njegova muzika, koja nosi crte francuske gracioznosti i jasnoće stila, slovenske iskrenosti, poleta misli i dubine osećanja, lišena je, uz nekoliko izuzetaka, specifično ruskog karaktera. - Cujeva muzička i kritička aktivnost, koja je započela 1864. godine („Sankt Peterburg Vedomosti“) i nastavila se do 1900. godine („Novosti“), bila je od velikog značaja u istoriji muzičkog razvoja Rusije. Njegov borbeni, progresivni karakter (naročito u ranijem periodu), vatrena propaganda Glinke i „nove ruske škole“, književni sjaj i duhovitost stvorili su na njega, kao kritičara, ogroman uticaj. Promoviše rusku muziku u inostranstvu, sarađujući u francuskoj štampi i objavljujući svoje članke iz “Revue et gazette musicale” (1878 - 1880) kao posebnu knjigu “La musique en Russie” (P., 1880). Cuijevi ekstremni hobiji uključuju njegovo omalovažavanje klasika (Mocart, Mendelssohn) i negativan stav prema R. Wagneru.

Kompozitorovo stvaralačko nasljeđe je prilično opsežno: 14 opera, uključujući "Sin mandarina" (1859), "William Ratcliffe" (prema Hajnrihu Hajneu, 1869), "Angelo" (prema radnji Viktora Igoa, 1875) , “Saracen” (prema radnji Aleksandra Dumas otac, 1898), “Kapetanova kći” (po A. S. Puškinu, 1909), 4 opere za djecu; djela za orkestar, kamerne instrumentalne ansamble, klavir, violinu, violončelo; horovi, vokalni ansambli, romanse (više od 250), odlikuju se lirskom ekspresivnošću, gracioznošću i suptilnošću vokalne recitacije. Među njima su popularne "Spaljeno pismo", "Statua Carskoe Selo" (reči A. S. Puškina), "Eolske harfe" (reči A. N. Majkova) itd.

Biografija

Rođen 6. januara 1835. u gradu Vilni. Njegov otac, Anton Leonardovič Cui, rodom iz Francuske, služio je u Napoleonovoj vojsci. Ranjen 1812. kod Smolenska tokom Otadžbinskog rata 1812. godine, promrznut, nije se vratio sa ostacima Napoleonovih poraženih trupa u Francusku, već je zauvek ostao u Rusiji. U Vilni je Anton Cui, koji je oženio Juliju Gutsevich iz siromašne litvanske plemićke porodice, predavao francuski u lokalnoj gimnaziji. Cezarov stariji brat Aleksandar (1824-1909) kasnije je postao poznati arhitekta.

Godine 1851. Cui je upisao Glavnu inženjersku školu (danas Vojnotehnički univerzitet) i četiri godine kasnije unapređen je u oficira, sa činom zastavnika. Godine 1857. diplomirao je na Nikolajevskoj inženjerskoj akademiji, sada Sanktpeterburškom vojnom inženjersko-tehničkom univerzitetu, sa unapređenjem u poručnika. Na akademiji je ostavljen kao nastavnik topografije, a zatim kao nastavnik fortifikacije; 1875. dobio je čin pukovnika. U vezi s izbijanjem rusko-turskog rata, Cui je, na zahtjev svog bivšeg učenika Skobeleva, 1877. godine poslat na teatar vojnih operacija. Pregledao je radove na utvrđivanju i učestvovao u jačanju ruskih položaja kod Carigrada. Godine 1878, na osnovu rezultata briljantno napisanog rada o ruskim i turskim utvrđenjima, imenovan je za docenta, istovremeno zauzimajući odsjek u svojoj specijalnosti u tri vojne akademije: Generalštabu, Nikolajevskoj inžinjeriji i Mihailovskoj artiljeriji. Godine 1880. postao je profesor, a 1891. godine - počasni profesor fortifikacije na Nikolajevskoj inženjerskoj akademiji i unapređen u čin general-majora.

Cuijeve najranije romanse napisane su oko 1850. („6 poljskih pjesama“, objavljenih u Moskvi 1901.), ali se njegova kompozitorska aktivnost počela ozbiljno razvijati tek nakon što je diplomirao na akademiji (vidi memoare Cuijevog druga, dramaturga V. A. Krilova, „Istorijski Bilten”, 1894, II). Romanse "Tajna" i "Spavaj, prijatelju" napisane su na Krilovljeve tekstove, a duet "Tako duša kida" napisan je na riječi Kolcova. Od ogromnog značaja u razvoju Cuijevog talenta bilo je njegovo prijateljstvo sa Balakirevim (1857), koji je u prvom periodu Cuijevog rada bio njegov savetnik, kritičar, učitelj i delimično saradnik (uglavnom u smislu orkestracije, koja je zauvek ostala najranjivija strana Cuijeve teksture) i blisko poznanstvo sa njegovim krugom: Musorgskim (1857), Rimskim-Korsakovim (1861) i Borodinom (1864), kao i sa Dargomiškim (1857), koji je imao veliki uticaj na razvoj Cuijevog vokalnog stila .

Cesar Cui je učestvovao u krugu Belyaev. U periodu 1896-1904, Cui je bio predsednik ogranka u Sankt Peterburgu, a 1904. je izabran za počasnog člana Carskog ruskog muzičkog društva.

Adrese u Sankt Peterburgu - Petrograd

1867-1868 - stambena zgrada Sinebryukhova - Gagarinskaya nasip, 16, apt. jedanaest
1891 - 26.03.1918 - Stepanova stambena zgrada - nasip reke Fontanke, 38.

Muzika

Reformske inicijative u oblasti dramske muzike, delimično pod uticajem Dargomižskog, za razliku od konvencija i banalnosti italijanske opere, došle su do izražaja u operi „Vilijam Ratklif“ (prema Hajneovoj priči), započetoj (1861.) čak i ranije od “Kamenog gosta”. Jedinstvo muzike i teksta, pažljivo razvijanje vokalnih delova, upotreba u njima ne toliko kantilene (koja se ipak pojavljuje tamo gde tekst zahteva), koliko melodičnog, melodičnog recitativa, interpretacija hora kao eksponenta život mase, simfonija orkestralne pratnje - sve ove karakteristike, u vezi sa zaslugama muzike, lepe, elegantne i originalne (naročito u harmoniji) učinile su Ratklifa novom etapom u razvoju ruske opere, iako je muzika Ratcliffe nema nacionalni otisak. Najslabiji aspekt Ratcliffe partiture je bila orkestracija. Značaj "Ratcliffea", postavljenog u Marijinskom teatru (1869), nije bio cijenjen u javnosti, možda zbog traljave izvedbe, protiv čega se i sam autor bunio (u pismu uredniku Sankt Peterburgskih Vedomosti), tražeći od javnosti da ne prisustvuje izvođenju njegove opere (o "Ratcliffeu" vidi članak Rimskog-Korsakova u St. Petersburg Gazetteu od 14. februara 1869. i u posthumnom izdanju njegovih članaka). “Ratcliff” se ponovo pojavio na repertoaru tek 30 godina kasnije (na privatnoj sceni u Moskvi). Slična sudbina zadesila je i “Angelo” (1871-1875, prema priči V. Hugoa), gdje su isti operski principi dobili svoj puni završetak. Postavljena u Marijinskom teatru (1876.), ova opera nije opstala na repertoaru i nastavljena je za samo nekoliko izvođenja na istoj sceni 1910. godine, u znak sjećanja na 50. godišnjicu autorove kompozitorske djelatnosti. “Angelo” je imao veći uspjeh u Moskvi (Boljšoj teatar, 1901). Mlada (1. čin; v. Borodin) takođe datira iz istog vremena (1872). Pored „Anđela” po umetničkoj zaokruženosti i značaju muzike, može se smestiti opera „Flibustije” (ruski prevod – „Uz mora”), napisana (1888-1889) na tekst Žana Ričpena i izvedena, bez većeg uspeha, samo u Parizu, na sceni Opera Comique (1894). U muzici, njen francuski tekst se tumači sa istom istinitom ekspresivnošću kao što se ruski tumači u Cuijevim ruskim operama. U drugim djelima dramske muzike: “Saracen” (o radnji “Karlo VII sa svojim vazalima” A. Dumasa, op. 1896-1898; Marijinski teatar, 1899); „Gozba u vreme kuge“ (op. 1900; izvođena u Sankt Peterburgu i Moskvi); “Mlle Fifi” (op. 1900, prema Mopasanovom zapletu; izvedeno u Moskvi i Petrogradu); "Mateo Falcone" (op. 1901, nakon Merimeea i Žukovskog, izvedene u Moskvi) i „Kapetanova kći“ (op. 1907-1909, Marijinski teatar, 1911; u Moskvi, 1913) Cui, ne mijenjajući naglo svoje dosadašnje operne principe, daje (djelomično ovisno o tekst ) jasna preferencija za cantilena.

Nakon opera, najveći umjetnički značaj imaju Cuijeve romanse (oko 400) u kojima se odrekao stihovne forme i ponavljanja teksta, koji uvijek nalazi istinit izraz i u vokalnom dijelu, izuzetan po ljepoti melodije i majstorskoj deklamaciji. , iu pratnji, odlikuje se bogatstvom, harmonijom i predivnom klavirskom zvučnošću. Odabir tekstova za romanse napravljen je sa velikim ukusom. Uglavnom su čisto lirski - područje najbliže Cuijevom talentu; on u njemu postiže ne toliko snagu strasti koliko toplinu i iskrenost osjećaja, ne toliko širinu dometa koliko gracioznost i brižljivu doradu detalja. Ponekad, u nekoliko taktova kratkog teksta, Cui daje čitavu psihološku sliku. Među Cuijevim romansama postoje narativne, deskriptivne i humoristične. U kasnijem periodu Cuijevog rada postoje narativni, deskriptivni i humoristični. U kasnijem periodu svog stvaralaštva, Cui nastoji da objavi romanse u obliku zbirki na osnovu pesama istog pesnika (Rišpin, Puškin, Nekrasov, grof A.K. Tolstoj).

Muzički kritičar

Cuijeva muzička i kritička aktivnost, koja je započela 1864. („Sankt Peterburg Vedomosti“) i nastavila se do 1900. („Novosti“), bila je od velikog značaja u istoriji muzičkog razvoja Rusije. Njegov borbeni, progresivni karakter (naročito u ranijem periodu), vatrena propaganda Glinke i „nove ruske muzičke škole“, književni sjaj i duhovitost stvorili su na njega, kao kritičara, ogroman uticaj. Promoviše rusku muziku u inostranstvu, sarađujući u francuskoj štampi i objavljujući svoje članke iz “Revue et gazette musicale” (1878-1880) kao posebnu knjigu “La musique en Russie” (P., 1880). Cuijevi ekstremni hobiji uključuju njegovo omalovažavanje klasika (Mocart, Mendelssohn) i negativan stav prema Richardu Wagneru. Odvojeno je objavio: “Prsten Nibelunga” (1889); Kurs “Istorija klavirske književnosti” A. Rubinsteina (1889); “Ruska romansa” (Sankt Peterburg, 1896).

Od 1864. djeluje kao muzički kritičar, braneći principe realizma i nacionalnosti u muzici, promovišući rad M. I. Glinke, A. S. Dargomyzhskog i mladih predstavnika „Nove ruske škole“, kao i inovativne trendove u stranoj muzici. Kao kritičar, često je objavljivao poražavajuće članke o delu Čajkovskog. Cui's Opera, Marijinski teatar, Sankt Peterburg) odražavao je estetske principe Moćne šačice. Istovremeno, Cuija kao kritičara karakteriziraju romantične konvencije i stilizirane slike koje su bile karakteristične za njegov rad u budućnosti. Cuijeva sistematska muzičko-kritička aktivnost nastavila se sve do ranih 1900-ih.

Radovi na utvrđivanju

Cuijeva djela o vojnom inženjerstvu: “Kratak udžbenik o utvrđivanju polja” (7 izdanja); “Putne bilješke inžinjerijskog oficira na turskom ratištu u Evropi” („Inženjerski magazin”); „Napad i odbrana modernih tvrđava“ („Vojna zbirka“, 1881); "Belgija, Antverpen i Brijalmont" (1882); „Iskustvo racionalnog određivanja veličine garnizona tvrđave“ („Inženjerski časopis“); „Uloga dugotrajnog utvrđenja u odbrani država“ („Kurs Nik. Inženjerske akademije“); “Kratka istorijska skica dugotrajnog utvrđenja” (1889); “Udžbenik utvrđenja za pješadijske kadetske škole” (1892); “Nekoliko riječi o modernoj fortifikacijskoj fermentaciji” (1892). - Vidi V. Stasov "Biografska skica" ("Umetnik", 1894, br. 34); S. Kruglikov “William Ratcliffe” (ibid.); N. Findeisen “Bibliografski indeks muzičkih djela i kritičkih članaka Cuija” (1894); „SA. Cui. Esquisse critique par la C-tesse de Mercy Argenteau" (II, 1888; jedini sveobuhvatni esej o Cuiju); P. Weymarn “Caesar Cui, kao romantičar” (Sankt Peterburg, 1896); Kontjajev „Kuijeva klavirska dela“ (Sankt Peterburg, 1895).

Operas

(Sa izuzetkom Filibustera, sve Cuijeve opere su prvo komponovane na ruskom jeziku.)

Kavkaski zarobljenik (prema Puškinu)
Sin mandarina
Mlada (Prvi čin; ostatak su komponovali Rimski-Korsakov, Musorgski, Borodin i Minkus)
William Ratcliffe (u tri čina, libreto V. Krilova prema istoimenoj dramskoj baladi Hajnriha Hajnea u prevodu A. N. Pleščejeva; premijerno izvedeno 14. februara 1869. u Marijinskom teatru)
Angelo (bazirano na drami Viktora Igoa)
Le Flibustier = Filibuster (Pokraj mora) (prema komediji J. Richpina)
Saracen (prema drami Dumasa Oca)
Gozba za vreme kuge (prema Puškinu)
Mademoiselle Fifi (po Maupassantu i Métenijeru)
Snježni heroj
Mateo Falcone (po Merimeu i Žukovskom)
Kapetanova ćerka (prema Puškinu)
Crvenkapica (prema Perraultu)
Mačak u čizmama (prema Perraultu)
Ivan Budala

Cui je završio dvije opere drugih kompozitora:

Kameni gost (Dargomyzhsky)
Sorochinskaya Fair (Musorgsky)

Književna djela Cuija

Muzikom

Odabrani članci. Lenjingrad: Država. muzika izdavačka kuća, 1952. (Na str. 624-660 ovog toma nalazi se “Bibliografski indeks članaka C. A. Cuija, 1864-1918.”)
Odabrani članci o izvođačima. Moskva: Država. muzika izdavačka kuća, 1957.
Muzički kritički članci. T.1. Sa portretom autora i predgovorom A. N. Rimskog-Korsakova. Petrograd: Muzički savremenik, 1918.

Književna istorija klavirske muzike. Kurs A. G. Rubinsteina. 1888-1889. 2nd ed. Sankt Peterburg: I. Jurgenson, 1911. (Članci su prvi put objavljeni 1889. (1) u sedmicama pod naslovom. Sesije A. G. Rubinsteina. Kurs istorije književnosti klavirske muzike; u L'Art, revue bimensuelle illustree pod naslovom. Cours de litterature musicale des oeuvres pour le piano au Conservatoire de Saint Petersbourg.)
Prsten Nibelunga, tetralogija Richarda Wagnera: muzički kritički esej. 2nd ed. Moskva: P. Jurgenson, 1909. (1. monografsko izdanje 1889. Članci su prvi put objavljeni 1876. u St. Petersburg Gazetteu pod naslovom Bayreuth Musical Celebration.)
La musique en Russie. Pariz: G. Fischbacher, 1880; rpt. Leipzig: Zentralantiquariat der Deutschen Demokratischen Republik, 1974. (Članci su prvi put objavljeni 1880. u Revue et Gazette Musicale de Paris.)
Ruska romansa: esej o njenom razvoju. Sankt Peterburg: N.F. Findeisen, 1896. (Članci su prvi put objavljeni 1895. u Artist and Week.)

"Istorijska skica muzike u Rusiji" ["Istorijska skica muzike u Rusiji" (na engleskom)], The Century Library of Music. Ed. autor Ignace Jan Paderewski. Vol. 7. New York: The Century Co., 1901, str. 197-219.

Fortifikacijom

"Napad i odbrana modernih tvrđava (Razvoj ovog pitanja u Pruskoj)." Sankt Peterburg: Tip. Dep. sudbine, 1881. (Iz Vojne zbirke za 1881. br. 7)
"Belgija, Antverpen i Brialmont". St. Petersburg: Tip Dep. sudbine, 1882. (Iz Inženjerskog časopisa, 1881, br. 11)
Dugotrajna fortifikacija: istorijski pregled. Mikhailovskaya umetnički kurs. acad.. Sankt Peterburg: 187-?.
Bilješke o utvrđivanju mlađe kadetske klase Nikolajevske inženjerske škole. Sankt Peterburg: 186-?
Kratka istorijska skica dugotrajnog utvrđenja. 3., dodaj. ed. Sankt Peterburg: Tip. Carska akademija nauka, 1897. (1. izdanje 1877.)
Kratak udžbenik o utvrđivanju polja. 9th views ed. Sankt Peterburg: U Berezovskom, 1903. (1. izdanje: Bilješke o poljskom utvrđenju. Tečaj mlađih razreda Nikolajevske inžinjerijske i Mihailovske artiljerijske škole, 1873; 2. izdanje: Terensko utvrđenje. Kurs Nikolajevska-inženjera., Mihailovska artiljerija i Nikolajevsk konjičke škole, 1877.)
Iskustvo u racionalnom određivanju veličine garnizona tvrđava. St. Petersburg: typo-lit. A. E. Landau, 1899.
“Putne bilješke inžinjerijskog oficira na teatru vojnih operacija u Evropskoj Turskoj”, Sankt Peterburg: Tip. Dep. sudbine, 1878. (Iz Inženjerskog časopisa, 1878, br. 8, 9.)
"Rast tvrđava i promjena njihovog oblika u zavisnosti od povećanja broja vojski." Sankt Peterburg: 1901. (Zajednica pristalica vojnog znanja, br. 37, 24. januara 1901.)
Udžbenik fortifikacije za pješadijske kadetske škole. Ed. 2., pogled i dodatne Sankt Peterburg: Vojska. tip., 1899. (1. izdanje 1892.)

Pisma

Odabrana slova. Lenjingrad: Država. muzika izdavačka kuća, 1955. (Na str. 624-660 ovog toma nalazi se “Bibliografski indeks članaka C. A. Cuija, 1864-1918.”)
Airi Muselak, [francusko porijeklo ruskog kompozitora Pezara Aitonoviča Cuija]. Sovjetska muzika. 1979 n°10