Johann Sebastian Bach - kratka biografija kompozitora. Biografija Johanna Sebastiana Bacha Naslovi orguljaških djela

Johan Sebastijan Bah (njem. Johann Sebastian Bach; 21. mart 1685, Ajzenah, Saks-Ajzenah - 28. jul 1750, Lajpcig, Saksonija, Sveto rimsko carstvo) - veliki nemački kompozitor 18. veka. Prošlo je više od dvesta pedeset godina od Bahove smrti, a interesovanje za njegovu muziku raste. Za života kompozitor nije dobio zasluženo priznanje.

Interesovanje za Bahovu muziku pojavilo se skoro stotinu godina nakon njegove smrti: 1829. godine, pod dirigentskom palicom nemačkog kompozitora, javno je izvedeno Bahovo najveće delo, Pasija po Mateju. Po prvi put - u Njemačkoj - objavljena je kompletna zbirka Bahovih djela. I muzičari širom sveta sviraju Bahovu muziku, diveći se njenoj lepoti i inspiraciji, veštini i savršenstvu. " Nije potok! - Mora da mu je ime“, rekao je veliki za Baha.

Bahovi preci su dugo bili poznati po svojoj muzikalnosti. Poznato je da je kompozitorov prapradjed, po zanimanju pekar, svirao citru. Iz porodice Bah dolazili su flautisti, trubači, orguljaši i violinisti. Na kraju, svaki muzičar u Nemačkoj je počeo da se naziva Bah, a svaki Bah muzičar.

djetinjstvo

Johann Sebastian Bach rođen je 1685. godine u malom njemačkom gradu Ajzenahu. Johann Sebastian Bach je bio najmlađe, osmo dijete u porodici muzičara Johanna Ambrosiusa Bacha i Elisabeth Lemmerhirt. Prve violinske vještine dobio je od oca, violiniste i gradskog muzičara. Dječak je imao odličan glas (sopran) i pjevao je u gradskom školskom horu. Niko nije sumnjao u njegovu buduću profesiju: mali Bach je trebao postati muzičar. Devetogodišnje dijete ostalo je siroče. Njegov stariji brat, koji je služio kao crkveni orguljaš u gradu Ohrdrufu, postao mu je učitelj. Brat je dječaka poslao u gimnaziju i nastavio da predaje muziku.

Ali on je bio bezosećajan muzičar. Nastava je bila monotona i dosadna. Za radoznalog desetogodišnjeg dječaka to je bilo bolno. Stoga je težio samoobrazovanju. Saznavši da njegov brat u zaključanom ormaru drži svesku sa djelima poznatih kompozitora, dječak je noću tajno izvadio ovu svesku i na mjesečini prepisivao note. Ovaj mučan posao trajao je šest mjeseci i ozbiljno je narušio viziju budućeg kompozitora. I zamislite djetetovo razočarenje kada ga je brat jednog dana uhvatio kako to radi i odnio već kopirane bilješke.

NASTAVLJA SE U nastavku

Početak vremena lutanja

Sa petnaest godina Johann Sebastian je odlučio da započne samostalan život i preselio se u Lineburg. Godine 1703. završio je gimnaziju i dobio pravo upisa na univerzitet. Ali Bach nije morao da iskoristi ovo pravo, jer je morao da zarađuje za život.

Tokom svog života, Bach se nekoliko puta selio iz grada u grad, mijenjajući mjesto rada. Gotovo svaki put se pokazalo da je razlog isti - nezadovoljavajući uslovi rada, ponižavajući, zavisan položaj. Ali koliko god situacija bila nepovoljna, želja za novim saznanjima i usavršavanjem ga nije napuštala. Neumornom energijom neprestano je učio muziku ne samo nemačkih, već i italijanskih i francuskih kompozitora. Bach nije propustio priliku da lično upozna vrhunske muzičare i prouči njihov način izvođenja. Jednog dana, bez novca za put, mladi Bach je otišao u drugi grad pješice da sluša slavnog orguljaša Buxtehudea kako svira.

Kompozitor je takođe nepokolebljivo branio svoj stav prema kreativnosti, svoje poglede na muziku. Nasuprot divljenju dvorskog društva stranoj muzici, Bah je s posebnom ljubavlju učio i u svojim delima naširoko koristio nemačke narodne pesme i igre. Odlično poznavajući muziku kompozitora iz drugih zemalja, nije ih slepo oponašao. Opsežno i duboko znanje pomoglo mu je da poboljša i ugladi svoje kompozitorske vještine.

Talenat Sebastiana Bacha nije bio ograničen samo na ovo područje. Bio je najbolji orguljaš i čembalist među svojim savremenicima. I ako Bach za života nije dobio priznanje kao kompozitor, njegova vještina improvizacije na orguljama bila je nenadmašna. Čak su i njegovi rivali bili primorani da to priznaju.

Kažu da je Bah bio pozvan u Drezden da učestvuje na takmičenju sa tada čuvenim francuskim orguljašom i čembalistom. Dan ranije održano je preliminarno upoznavanje muzičara, obojica su svirali čembalo. Iste noći, Marchand je žurno otišao, priznavši tako Bahovu neospornu superiornost. Drugi put, u gradu Kaselu, Bach je zadivio svoje slušaoce izvodeći solo na pedali za orgulje. Takav uspjeh Bachu nije išao po glavi, on je uvijek ostao vrlo skromna i vrijedna osoba. Na pitanje kako je postigao takvo savršenstvo, kompozitor je odgovorio: " Morao sam da se trudim, ko radi isto tako će i postići".

Arnstadt i Mühlhausen (1703-1708)

U januaru 1703. godine, nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno šta su mu bile dužnosti, ali najverovatnije ova pozicija nije bila vezana za obavljanje delatnosti. Tokom sedam mjeseci službe u Weimaru, njegova slava kao izvođača se proširila. Bach je pozvan na mjesto čuvara orgulja u crkvi Svetog Bonifacija u Arnstadtu, udaljenoj 180 km od Weimara. Porodica Bach imala je dugogodišnje veze sa ovim najstarijim njemačkim gradom. U avgustu je Bach preuzeo dužnost orguljaša u crkvi. Morao je da radi tri dana u nedelji, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen prema novom sistemu koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača.

Porodične veze i poslodavac strastven prema muzici nisu mogli spriječiti tenzije između Johanna Sebastiana i vlasti koje su nastale nekoliko godina kasnije. Bah je bio nezadovoljan stepenom obučenosti pevača u horu. Osim toga, 1705-1706, Bach je bez dozvole na nekoliko mjeseci otišao u Libeck, gdje se upoznao sa Buxtehudeovom igrom, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Prvi Bahov biograf, Forkel, piše da je Johan Sebastijan prepešačio više od 40 km da bi slušao izuzetnog kompozitora, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

Osim toga, vlasti su optužile Bacha za “čudnu horsku pratnju” koja je zbunila zajednicu i za nemogućnost upravljanja horom; potonja optužba je očigledno imala neku osnovu.

1706. Bach odlučuje promijeniti posao. Ponuđen mu je unosniji i viši položaj orguljaša u crkvi Svetog Vlaha u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Sljedeće godine Bach je prihvatio ovu ponudu, zauzevši mjesto orguljaša Johanna Georga Ahlea. Povećana mu je plata u odnosu na prethodnu, a standard pevača je bio bolji. Četiri mjeseca kasnije, 17. oktobra 1707. godine, Johann Sebastian se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom iz Arnstadta. Kasnije su dobili šestoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Trojica preživjelih - Wilhelm Friedemann, Johann Christian i Carl Philipp Emmanuel - kasnije su postali poznati kompozitori.

Gradske i crkvene vlasti Mühlhausena bile su zadovoljne novim zaposlenikom. Oni su bez oklijevanja odobrili njegov skupi plan za restauraciju crkvenih orgulja i za objavljivanje svečane kantate „Gospod je moj kralj“, BWV 71 (ovo je bila jedina kantata štampana za Bahovog života), pisane za inauguraciju novog konzula, dobio je veliku nagradu.

Povratak u Weimar (1708-1717)

Nakon što je radio u Mühlhausenu oko godinu dana, Bach je ponovo promijenio posao, vratio se u Weimar, ali ovoga puta dobio mjesto dvorskog orguljaša i organizatora koncerata - mnogo više od svoje prethodne pozicije u Weimaru. Vjerovatno su faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bili visoka plata i dobro odabrana postava profesionalnih muzičara. Porodica Bach smjestila se u kuću na samo pet minuta hoda od Kneževe palače. Sljedeće godine rođeno je prvo dijete u porodici. U isto vrijeme, starija neudata sestra Marije Barbare preselila se na Bahame i pomagala im u vođenju domaćinstva do svoje smrti 1729. godine. Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel rođeni su od Bacha u Weimaru. Godine 1704. Bach je upoznao violinistu von Westhofa, koji je imao veliki utjecaj na Bachovo stvaralaštvo. Von Westhofova djela inspirisala su Bachove sonate i partite za solo violinu.

U Weimaru je započeo dug period komponovanja klavijaturnih i orkestarskih djela, u kojem je Bachov talenat dostigao vrhunac. Tokom ovog perioda, Bach je apsorbovao muzičke trendove iz drugih zemalja. Djela Italijana Vivaldija i Corellija naučila su Bacha pisati dramske uvode, iz kojih je Bach naučio umjetnost korištenja dinamičnih ritmova i odlučnih harmonijskih obrazaca. Bach je dobro proučavao djela talijanskih kompozitora, stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Mogao je da pozajmi ideju o pisanju transkripcija od sina svog poslodavca, nasljednog vojvode Johanna Ernsta, kompozitora i muzičara. Godine 1713. krunski vojvoda se vratio sa inostranog putovanja i sa sobom donio veliki broj notnih zapisa koje je pokazao Johanu Sebastianu. U italijanskoj muzici, krunskog vojvodu (i, kao što se vidi iz nekih djela, i samog Baha) privlačila je izmjena solo (sviranje jednog instrumenta) i tutti (sviranje cijelog orkestra).

Köthen period

Godine 1717. Bach i njegova porodica preselili su se u Köthen. Na dvoru princa od Köthena, gdje je bio pozvan, nije bilo organa. Stari gospodar ga nije htio pustiti, pa je 6. novembra 1717. čak bio uhapšen zbog stalnih zahtjeva za ostavkom, ali je 2. decembra pušten na slobodu." sa nezadovoljstvom" Leopold, princ od Anhalt-Köthena, angažovao je Bacha kao dirigenta. Princ, i sam muzičar, cijenio je Bahov talenat, dobro ga plaćao i davao mu veliku slobodu djelovanja. Međutim, princ je bio kalvinista i nije pozdravljao upotrebu prefinjene muzike u bogosluženju, tako da je većina Bahovih dela iz Köthena bila sekularna.

Bach je pisao uglavnom muziku za klavijature i orkestar. Dužnosti kompozitora uključivale su vođenje malog orkestra, pratnju prinčevog pjevanja i zabavljanje sviranjem čembala. Nosivši se bez poteškoća sa svojim obavezama, Bach je sve svoje slobodno vrijeme posvetio kreativnosti. Djela za klavir nastali u to vrijeme predstavljaju drugi vrhunac u njegovom stvaralaštvu nakon orguljaških djela. U Köthenu su pisani dvoglasni i troglasni izumi (Bach je nazvao troglasni izumi " simfonije". Kompozitor je ove drame namijenio za časove sa svojim najstarijim sinom Wilhelmom Friedemannom. Pedagoški ciljevi vodili su Bacha pri stvaranju svita - "francuske" i "engleske". U Ketenu je Bah završio i 24 preludija i fuge, koje su činile prvi tom. velikog djela pod naslovom "Dobro temperirani klavier." U istom periodu nastala je i čuvena "Hromatska fantazija i fuga" u d-molu.

U naše vreme Bahovi izumi i svite postali su obavezna dela u programima muzičkih škola, a preludiji i fuge Dobro temperiranog klavijara - u školama i konzervatorijumima. Namijenjena od strane kompozitora u pedagoške svrhe, ova djela su od interesa i za zrelog muzičara. Stoga se Bachovi komadi za klavir, od relativno jednostavnih izuma do najsloženijih "Hromatske fantazije i fuge", mogu čuti na koncertima i na radiju u izvođenju najboljih svjetskih pijanista.

Dana 7. jula 1720. godine, dok je Bach bio u inostranstvu sa princom, iznenada je umrla njegova supruga Marija Barbara, ostavljajući četvoro male dece. Sljedeće godine, Bach je upoznao Anu Magdalenu Wilke, mladu, visoko nadarenu sopranistu koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. decembra 1721. godine. Uprkos razlici u godinama - bila je 17 godina mlađa od Johanna Sebastiana - njihov brak je izgleda bio srećan. Imali su 13 djece.

Poslednjih godina u Lajpcigu

Iz Ketena 1723. Bah se preselio u Lajpcig, gde je ostao do kraja života. Ovdje je preuzeo mjesto kantora (upravitelj hora) škole pjevanja pri crkvi sv. Tome. Bah je bio dužan da uz pomoć škole opslužuje glavne gradske crkve i odgovara za stanje i kvalitet crkvene muzike. Morao je da prihvati neugodne uslove za sebe. Uz obaveze nastavnika, vaspitača i kompozitora, tu su bila i sledeća uputstva: „ Ne napuštajte grad bez dozvole gradonačelnika"Kao i ranije, njegove kreativne mogućnosti su bile ograničene. Bach je morao komponovati muziku za crkvu koja bi " nije bio predugačak, i takođe... operski, ali da izazove strahopoštovanje kod slušalaca„Ali Bah, kao i uvek, žrtvujući mnogo, nikada nije pravio kompromise oko glavnog – svojih umetničkih uverenja. Tokom svog života stvarao je dela koja su bila neverovatna po svom dubokom sadržaju i unutrašnjem bogatstvu.

Tako je bilo i ovog puta. U Lajpcigu je Bah stvorio svoje najbolje vokalne i instrumentalne kompozicije: većinu kantata (ukupno Bah je napisao oko 250 kantata), „Pasija po Jovanu“, „Pasija po Mateju“, Misa u h-molu. "Strast" ili "strasti"; po Jovanu i Mateju - ovo je priča o stradanju i smrti Isusa Hrista kako su je opisali evanđelisti Jovan i Matej. Misa je po sadržaju bliska Muci. U prošlosti su i misa i pasija bile zborske himne u Katoličkoj crkvi. Za Baha ova djela daleko prevazilaze okvire crkvenih službi. Bachova Misa i Pasija su monumentalna djela koncertnog karaktera. Izvode ih solisti, hor, orkestar i orgulje. Po svom umjetničkom značaju, kantate, "Pasija" i misa predstavljaju treći, najviši vrh kompozitorovog stvaralaštva.

Crkvene vlasti su bile očigledno nezadovoljne Bahovom muzikom. Kao i prethodnih godina, smatrali su je previše svijetlom, živopisnom i humanom. I zaista, Bahova muzika nije odgovarala, već je protivrečila strogom crkvenom okruženju, raspoloženju odvojenosti od svega zemaljskog. Uz velika vokalna i instrumentalna djela, Bach je nastavio pisati muziku za klavir. Gotovo u isto vrijeme kad i misa napisan je čuveni “Italijanski koncert”. Bach je kasnije završio drugi tom Dobro temperiranog klavijara, koji je uključivao 24 nova preludija i fuge.

Godine 1747. Bah je posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II, gdje mu je kralj ponudio muzičku temu i zamolio ga da odmah komponuje nešto na nju. Bach je bio majstor improvizacije i odmah je izveo troglasnu fugu. Kasnije je sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao ga kao poklon kralju. Ciklus se sastojao od kola, kanona i trija, zasnovanih na temi koju je diktirao Frederik. Ovaj ciklus je nazvan "Muzička ponuda".

Pored svog ogromnog stvaralačkog rada i službe u crkvenoj školi, Bah je aktivno učestvovao u aktivnostima Gradske muzičke škole. Bilo je to društvo ljubitelja muzike koje je organizovalo koncerte svjetovne, a ne crkvene muzike za stanovnike grada. Bah je sa velikim uspehom nastupao na koncertima Visoke muzičke škole kao solista i dirigent. Napisao je mnoga orkestarska, klavirska i vokalna djela svjetovne prirode posebno za koncerte društva. Ali Bachov glavni posao - šef škole pjevača - nije mu donio ništa osim tuge i nevolje. Sredstva koja je crkva izdvajala za školu bila su zanemarljiva, a dječaci koji pjevaju bili su gladni i loše obučeni. Nivo njihovih muzičkih sposobnosti je takođe bio nizak. Pevači su često regrutovani bez obzira na Bahovo mišljenje. Školski orkestar je bio više nego skroman: četiri trube i četiri violine!

Svi zahtjevi za pomoć školi, koje je Bach uputio gradskim vlastima, ostali su neuslišeni. Kantor je morao da odgovara za sve.

Jedina radost je i dalje bila kreativnost i porodica. Odrasli sinovi - Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian - pokazali su se talentiranim muzičarima. Za života svog oca postali su poznati kompozitori. Anna Magdalena Bach, druga supruga kompozitora, odlikovala se svojom velikom muzikalnošću. Imala je odličan sluh i prelep, snažan sopran glas. Bahova najstarija ćerka je takođe dobro pevala. Bach je komponovao vokalne i instrumentalne ansamble za svoju porodicu.

Vremenom je Bachov vid postajao sve gori i gori. Ipak, nastavio je da komponuje muziku, diktirajući je svom zetu Altnikkolu. Godine 1750. engleski oftalmolog John Taylor, kojeg mnogi moderni istraživači smatraju šarlatanom, došao je u Leipzig. Taylor je dva puta operisao Bacha, ali obje operacije su bile neuspješne i Bach je ostao slijep. 18. jula neočekivano je na kratko progledao, ali je uveče doživio moždani udar. Bach je umro 28. jula; moguće je da su uzrok smrti komplikacije nakon operacije. Njegovo imanje procijenjeno je na više od 1.000 talira i obuhvatalo je 5 čembala, 2 čembala za lutnju, 3 violine, 3 viole, 2 violončela, violu da gamba, lutnju i spinet, kao i 52 svete knjige.

Bachova smrt prošla je gotovo nezapaženo od strane muzičke zajednice. Ubrzo su ga zaboravili. Sudbina Bachove supruge i najmlađe ćerke bila je tužna. Ana Magdalena je umrla deset godina kasnije u siromašnoj kući. Najmlađa ćerka Regina preživljavala je jadno. U posljednjim godinama njenog teškog života, on joj je pomagao.

Bachove fotografije Johanna Sebastiana

J. S. Bach - njemački kompozitor i virtuoz

Ime Bach jedno je od prvih koje pada na pamet kada se nabrajaju veliki kompozitori. Zaista, bio je izvanredan, o čemu svjedoči više od 1.000 muzičkih djela koja su ostala nakon njegovog života.

Ali ne treba zaboraviti ni drugog Baha – muzičara. Uostalom, obojica su bili pravi majstori svog zanata.

U oba oblika, Bach je usavršavao svoje vještine tokom svog života. Obuka se nije završila završetkom vokalne škole. To se nastavilo kroz moj život.

Dokaz profesionalizma, pored sačuvanih muzičkih dela, je i impresivna karijera muzičara: od orguljaša na prvom mestu do direktora muzike.

Utoliko je iznenađujuće shvatiti da su mnogi savremenici negativno doživljavali kompozitorova muzička djela. Istovremeno, imena muzičara popularnih tih godina praktički nisu preživjela do danas. Tek kasnije su Mocart i Beethoven sa oduševljenjem govorili o kompozitoru. Od početka 19. veka stvaralaštvo virtuoznog muzičara počinje da oživljava zahvaljujući propagandi Lista, Mendelsona i Šumana.

Sada niko ne sumnja u vještinu i ogroman talenat Johanna Sebastiana. Bachova muzika je primjer klasične škole. O kompozitoru se pišu knjige i snimaju filmovi. Detalji života su još uvijek predmet istraživanja i proučavanja.

Kratka Bachova biografija

Prvi spomen porodice Bach pojavio se u 16. veku. Među njima je bilo mnogo poznatih muzičara. Stoga je mali Johannov izbor zanimanja bio očekivan. Do 18. veka, kada je kompozitor živeo i radio, poznavali su oko 5 generacija muzičke porodice.

Otac i majka

Otac - Johann Ambrosius Bach rođen je 1645. godine u Erfurtu. Imao je brata blizanca Johanna Christopha. Zajedno sa većinom predstavnika svoje porodice, Johann Ambrosius je radio kao dvorski muzičar i učitelj muzike.

Majka - Maria Elisabeth Lemmerhirt rođena je 1644. godine. Ona je također bila iz Erfurta. Marija je bila kćerka gradskog vijećnika, uglednog čovjeka u gradu. Miraz koji je ostavio za svoju kćer bio je pozamašan, zahvaljujući kojem je ona mogla udobno živjeti u braku.

Roditelji budućeg muzičara vjenčali su se 1668. godine. Par je imao osmoro djece.

Johann Sebastian Bach rođen je 31. marta 1685. godine, postavši najmlađe dijete u porodici. Tada su živjeli u živopisnom gradu Ajzenahu sa populacijom od oko 6.000 ljudi. Johannova majka i otac su Nijemci, tako da je i njegov sin Nijemac po nacionalnosti.

Kada je malom Johanu bilo 9 godina, umrla je Maria Elisabeth. Godinu dana kasnije, nekoliko mjeseci nakon drugog braka, otac umire.

djetinjstvo

10-godišnjeg dječaka bez roditelja uzeo je njegov stariji brat Johann Christoph. Radio je kao učitelj muzike i crkveni orguljaš.

Johann Christoph je naučio malog Johanna da svira klavier i orgulje. Upravo ovaj drugi se smatra kompozitorovim omiljenim instrumentom.

Malo se zna o ovom periodu života. Dječak je studirao u gradskoj školi, koju je završio sa 15 godina, iako su njeni maturanti obično bili mladi 2-3 godine stariji. To znači da možemo zaključiti da je dječaku škola bila laka.

Često se spominje još jedna činjenica iz biografije. Noću je dječak često kopirao note djela drugih muzičara. Jednog dana, stariji brat je to otkrio i strogo mu je zabranio da to radi ubuduće.

Muzički trening

Nakon što je završio školu u dobi od 15 godina, budući kompozitor je upisao vokalnu školu nazvanu po Svetom Mihaelu, koja se nalazila u gradu Luneburgu.

U tim godinama počinje biografija Bacha, kompozitora. Tokom studija od 1700. do 1703. godine napisao je prvu muziku za orgulje i stekao znanja o savremenim kompozitorima.

U istom periodu, prvi put je putovao u gradove Njemačke. Ovu strast prema putovanjima će gajiti i u budućnosti. Štaviše, sve su urađene radi upoznavanja sa radom drugih kompozitora.

Nakon što je završio vokalnu školu, mladić je mogao upisati univerzitet, ali potreba za zaradom za život natjerala ga je da napusti ovu priliku.

Servis

Nakon završetka studija, J. S. Bach je dobio mjesto muzičara na dvoru vojvode Ernsta. Bio je samo izvođač, svirao je violinu. Još nisam počeo da pišem sopstvene muzičke kompozicije.

Međutim, nezadovoljan poslom, nakon nekoliko mjeseci odlučuje ga promijeniti i postaje orguljaš crkve Svetog Bonifacija u Arndstadtu. Tokom ovih godina kompozitor je stvorio mnoga dela, uglavnom za orgulje. Odnosno, prvi put u službi sam imao priliku da budem ne samo izvođač, već i kompozitor.

Bach je primao visoku platu, ali je nakon 3 godine odlučio da se preseli zbog napetih odnosa sa vlastima. Problemi su nastali zbog činjenice da je muzičar dugo bio odsutan zbog putovanja u Lubeck. Prema dostupnim informacijama, pušten je u ovaj njemački grad na mjesec dana, a vratio se tek nakon 4. Osim toga, zajednica je izrazila pritužbe na njegovu sposobnost da vodi hor. Sve to zajedno navelo je muzičara da promijeni posao.

Godine 1707. muzičar se preselio u Mülhusen, gdje je nastavio raditi. U crkvi Svetog Vlaha imao je veću platu. Odnosi sa vlastima su se dobro odvijali. Gradske vlasti bile su zadovoljne aktivnostima novog radnika.

Međutim, godinu dana kasnije Bach se ponovo preselio u Weimar. U ovom gradu dobio je prestižniju poziciju organizatora koncerata. Devet godina provedenih u Vajmaru postalo je plodno razdoblje za virtuoza; ovdje je napisao na desetine djela. Na primjer, komponovao je “Tokatu i fugu u d-molu” za orgulje.

Lični život

Prije nego što se preselio u Weimar, 1707. godine, Bach se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom. Tokom 13 godina braka, imali su sedmoro djece, od kojih je troje umrlo u ranom djetinjstvu.

Nakon 13 godina braka, njegova supruga je umrla, a kompozitor se ponovo oženio 17 mjeseci kasnije. Ovaj put Anna Magdalena Wilke postala mu je supruga.

Bila je talentovana pevačica i kasnije je pevala u horu koji je vodio njen suprug. Imali su 13 djece.

Dva sina iz njegovog prvog braka - Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel - postali su poznati kompozitori, nastavljajući muzičku dinastiju.

Kreativni put

Od 1717. radio je za vojvodu od Anhalt-Köthena kao vođa orkestra. U narednih 6 godina napisane su brojne suiteove. Ovom periodu pripadaju i Bradenburški koncerti. Ako općenito procjenjujemo smjer kompozitorove kreativne aktivnosti, vrijedi napomenuti da je u tom periodu pisao uglavnom svjetovna djela.

Godine 1723. Bach je postao kantor (tj. orguljaš i dirigent hora), kao i učitelj muzike i latinskog jezika u crkvi Svetog Tome. Iz tog razloga se ponovo seli u Leipzig. Iste godine prvi put je izvedeno djelo „Pasija po Jovanu“, zahvaljujući čemu je dobio visoku poziciju.

Kompozitor je pisao i svjetovnu i sakralnu muziku. Klasična sakralna djela izvodio je na nov način. Komponovana je kantata za kafu, misa u h-molu i mnoga druga djela.

Ako ukratko okarakterišemo stvaralaštvo muzičkog virtuoza, nemoguće je bez spominjanja Bahove polifonije. Ovaj koncept u muzici bio je poznat i prije njega, ali se za vrijeme kompozitorovog života počelo govoriti o polifoniji slobodnog stila.

Općenito, polifonija znači polifonija. U muzici istovremeno zvuče dva jednaka glasa, a ne samo melodija i pratnja. O muzičarevoj vještini svjedoči i činjenica da njegova djela i danas koriste studenti muzičari za učenje.

Poslednje godine života i smrti

Tokom poslednjih 5 godina svog života, virtuoz je brzo izgubio vid. Da bi nastavio da komponuje, morao je da diktira muziku.

Bilo je i problema sa javnim mnijenjem. Savremenici nisu cijenili Bahovu muziku i smatrali su je zastarjelom. To je bilo zbog procvata klasicizma koji je započeo u tom periodu.

1747. godine, tri godine prije njegove smrti, nastao je ciklus „Muzika prinošenja“. Napisana je nakon što je kompozitor posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II. Ova muzika je bila namenjena njemu.

Posljednje djelo izuzetnog muzičara, "Umjetnost fuge", sastojalo se od 14 fuga i 4 kanona. Ali nije imao vremena da to završi. Njegovi sinovi su to učinili za njega nakon njegove smrti.

Nekoliko zanimljivih trenutaka iz života i rada kompozitora, muzičara i virtuoza:

Nakon proučavanja porodične istorije, među virtuozovom rodbinom pronađeno je 56 muzičara.
Prezime muzičara sa njemačkog je prevedeno kao "tok".
Nakon što je jednom čuo komad, kompozitor ga je mogao ponoviti bez greške, što je više puta činio.
Tokom svog života, muzičar se selio osam puta.
Zahvaljujući Bachu, ženama je bilo dozvoljeno da pjevaju u crkvenim horovima. Njegova druga žena postala je prvi član hora.
Tokom svog života napisao je više od 1000 dela, pa se s pravom smatra „najplodnijim“ autorom.
Posljednjih godina života kompozitor je bio gotovo slijep, a operacije oka nisu pomogle.
Kompozitorov grob je dugo ostao bez nadgrobnog spomenika.
Do sada nisu poznate sve biografske činjenice, neke od njih nisu potvrđene dokumentima. Stoga se nastavlja proučavanje njegovog života.
U muzičevoj domovini otvorena su dva muzeja posvećena njemu. Godine 1907. otvoren je muzej u Ajzenahu, a 1985. u Lajpcigu. Inače, u prvom muzeju čuva se životni portret muzičara, rađen u pastelu, o kojem se godinama ništa nije znalo.

Najpoznatija Bahova muzička dela

Sva njegova djela spojena su u jedinstvenu listu - BWV katalog. Svakom eseju je dodijeljen broj od 1 do 1127.

Katalog je zgodan po tome što su svi radovi podijeljeni po vrsti rada, a ne po godini pisanja.

Da biste izbrojali koliko je svita Bach napisao, samo pogledajte njihovu numeraciju u katalogu. Na primjer, francuskim suiteima su dodijeljeni brojevi od 812 do 817. To znači da je u okviru ovog ciklusa napisano ukupno 6 svita. Ukupno možete izbrojati 21 apartman i 15 dijelova apartmana.

Najprepoznatljiviji komad je Skerco u b-molu iz Svite za flautu i gudački orkestar br. 2, pod nazivom “Šala”. Ova melodija se često koristila za zvonjenje na mobilnim uređajima, ali unatoč tome, nažalost, neće svi moći imenovati njenog autora.

Zaista, imena mnogih Bachovih djela nisu dobro poznata, ali će se mnogima činiti poznate njihove melodije. Na primjer, “Brandenburški koncerti”, “Goldbergove varijacije”, “Tokata i fuga u d-molu”.

Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela. Njegovo stvaralaštvo predstavlja sve značajne žanrove tog vremena, osim opere; sažimao je dostignuća muzičke umetnosti baroknog perioda. Bach je majstor polifonije. Nakon Bahove smrti, njegova muzika je izašla iz mode, ali je u 19. veku, zahvaljujući Mendelsonu, ponovo otkrivena. Njegov rad je imao snažan uticaj na muziku kasnijih kompozitora, uključujući i 20. vek. Bachovi pedagoški radovi se i dalje koriste za predviđenu svrhu.

Biografija

djetinjstvo

Johann Sebastian Bach je bio šesto dijete u porodici muzičara Johanna Ambrosiusa Bacha i Elisabeth Lemmerhirt. Porodica Bach poznata je po svojoj muzikalnosti od početka 16. veka: mnogi preci Johana Sebastijana bili su profesionalni muzičari. Tokom ovog perioda, crkva, lokalne vlasti i aristokratija podržavali su muzičare, posebno u Tiringiji i Saksoniji. Bachov otac je živio i radio u Ajzenahu. U to vrijeme grad je imao oko 6.000 stanovnika. Rad Johanesa Ambroziusa uključivao je organizovanje sekularnih koncerata i izvođenje crkvene muzike.

Kada je Johann Sebastian imao 9 godina, umrla mu je majka, a godinu dana kasnije umro mu je otac, koji je ubrzo uspio ponovo da se oženi. Dječaka je uzeo njegov stariji brat Johann Christoph, koji je služio kao orguljaš u obližnjem Ordrufu. Johann Sebastian je ušao u gimnaziju, brat ga je naučio da svira orgulje i klavir. Johann Sebastian je veoma voleo muziku i nikada nije propustio priliku da je praktikuje ili proučava nova dela. Poznato je da sljedeća priča ilustruje Bachovu strast prema muzici. Johann Christoph je u svom ormaru držao svesku sa notnim zapisima poznatih kompozitora u to vrijeme, ali mu, uprkos zahtjevima Johanna Sebastiana, nije dao da je pročita. Jednog dana, mladi Bah je uspeo da izvadi svesku iz bratovog uvek zaključanog ormana, i šest meseci, u noćima obasjanim mesečinom, za sebe je prepisivao njen sadržaj. Kada je posao već bio završen, brat je otkrio kopiju i odnio bilješke.

Dok je studirao u Ordrufu pod vodstvom svog brata, Bach se upoznaje sa stvaralaštvom savremenih južnonjemačkih kompozitora - Pachelbela, Frobergera i drugih. Moguće je i da se upoznao sa djelima kompozitora iz sjeverne Njemačke i Francuske. Johann Sebastian je posmatrao kako se održavaju organi, a možda je i sam učestvovao u tome.

U dobi od 15 godina Bach se preselio u Lineburg, gdje je od 1700-1703 učio u školi pjevanja sv. Mikhail. Tokom studija posetio je Hamburg, najveći grad Nemačke, kao i Celle (gde je francuska muzika bila veoma cenjena) i Lubeck, gde je imao priliku da se upozna sa stvaralaštvom poznatih muzičara svog vremena. Iz istih godina datiraju i prva Bahova djela za orgulje i klavir. Osim što je pjevao u a cappella horu, Bach je vjerovatno svirao troručne školske orgulje i čembalo. Ovdje je dobio svoja prva znanja iz teologije, latinskog, historije, geografije i fizike, a možda je počeo i da uči francuski i italijanski. Bach je u školi imao priliku komunicirati sa sinovima poznatih sjevernonjemačkih aristokrata i slavnih orguljaša, među kojima su bili Georg Böhm u Lineburgu i Reincken i Bruns u Hamburgu. Uz njihovu pomoć, Johann Sebastian je možda imao pristup najvećim instrumentima koje je ikada svirao. Tokom ovog perioda, Bach je proširio svoje znanje o kompozitorima tog doba, a posebno o Ditrihu Buxtehudeu, kojeg je veoma poštovao.

Arnstadt i Mühlhausen (1703-1708)

U januaru 1703. godine, nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno šta su mu bile dužnosti, ali najverovatnije ova pozicija nije bila vezana za obavljanje delatnosti. Tokom sedam mjeseci službe u Weimaru, njegova slava kao izvođača se proširila. Bach je pozvan na mjesto čuvara orgulja u crkvi sv. Bonifacija u Arnstadtu, koji se nalazi 180 km od Weimara. Porodica Bach imala je dugogodišnje veze sa ovim najstarijim njemačkim gradom. U avgustu je Bach preuzeo dužnost orguljaša u crkvi. Morao je raditi samo 3 dana u sedmici, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen prema novom sistemu koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača. Tokom ovog perioda, Bah je stvorio mnoga orguljaška dela, uključujući čuvenu Tokatu i fugu u d-molu.

Porodične veze i poslodavac strastven prema muzici nisu mogli spriječiti tenzije između Johanna Sebastiana i vlasti koje su nastale nekoliko godina kasnije. Bah je bio nezadovoljan stepenom obučenosti pevača u horu. Osim toga, 1705-1706, Bach je bez dozvole na nekoliko mjeseci otišao u Libeck, gdje se upoznao sa Buxtehudeovom igrom, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Osim toga, vlasti su optužile Bacha za “čudnu horsku pratnju” koja je zbunila zajednicu i za nemogućnost upravljanja horom; potonja optužba je očigledno imala neku osnovu. Prvi Bahov biograf, Forkel, piše da je Johan Sebastijan prepešačio više od 400 km da bi slušao izuzetnog kompozitora, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

1706. Bach odlučuje promijeniti posao. Ponuđen mu je profitabilniji i viši položaj orguljaša u crkvi sv. Vlasija u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Sljedeće godine Bach je prihvatio ovu ponudu, zauzevši mjesto orguljaša Johanna Georga Ahlea. Povećana mu je plata u odnosu na prethodnu, a standard pevača je bio bolji. Četiri mjeseca kasnije, 17. oktobra 1707. godine, Johann Sebastian se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom iz Arnstadta. Kasnije su dobili sedmoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Trojica preživjelih - Wilhelm Friedemann, Johann Christian i Carl Philipp Emmanuel - kasnije su postali poznati kompozitori.

Weimar (1708-1717)

Nakon što je radio u Mühlhausenu oko godinu dana, Bach je ponovo promijenio posao, ovoga puta dobio mjesto dvorskog orguljaša i organizatora koncerata - mnogo više od svoje prethodne pozicije u Weimaru. Vjerovatno su faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bili visoka plata i dobro odabrana postava profesionalnih muzičara. Porodica Bach smjestila se u kući samo pet minuta hoda od grofovske palače. Sljedeće godine rođeno je prvo dijete u porodici. U isto vrijeme, starija neudata sestra Marije Barbare preselila se na Bahame i pomagala im u vođenju domaćinstva do svoje smrti 1729. godine. Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel rođeni su od Bacha u Weimaru.

U Weimaru je započeo dug period komponovanja klavijaturnih i orkestarskih djela, u kojem je Bachov talenat dostigao vrhunac. Tokom ovog perioda, Bach je apsorbovao muzičke trendove iz drugih zemalja. Djela Italijana Vivaldija i Corellija naučila su Bacha pisati dramske uvode, iz kojih je Bach naučio umjetnost korištenja dinamičnih ritmova i odlučnih harmonijskih obrazaca. Bach je dobro proučavao djela talijanskih kompozitora, stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Možda je ideju pisanja transkripcija posudio od svog poslodavca, vojvode Johanna Ernsta, koji je bio profesionalni muzičar. Godine 1713. vojvoda se vratio sa inostranog putovanja i sa sobom donio veliki broj notnih zapisa koje je pokazao Johanu Sebastianu. U italijanskoj muzici, vojvodu (i, kao što se vidi iz nekih djela, i samog Baha) privlačila je izmjena solo (sviranje jednog instrumenta) i tutti (sviranje cijelog orkestra).

Bach je u Vajmaru imao priliku da svira i komponuje orguljaška dela, kao i da koristi usluge vojvodskog orkestra. U Weimaru je Bach napisao većinu svojih fuga (najveća i najpoznatija zbirka Bachovih fuga je Dobro temperirani klavier). Dok je služio u Vajmaru, Bah je počeo da radi na Svesci za orgulje, zbirci dela za podučavanje Vilhelma Fridemana. Ova zbirka se sastoji od obrada luteranskih korala.

Do kraja službe u Vajmaru, Bah je već bio poznati orguljaš. Epizoda sa Marchandom datira iz ovog vremena. Godine 1717. u Drezden je stigao poznati francuski muzičar Louis Marchand. Korepetitor iz Drezdena Volumier odlučio je pozvati Bacha i dogovoriti muzičko takmičenje između dva poznata orguljaša, Bacha i Marchanda. Međutim, na dan takmičenja ispostavilo se da je Marchand (koji je, po svemu sudeći, ranije imao priliku da sluša Bachovu igru) žurno i tajno napustio grad; takmičenje se nije održalo, a Bah je morao da igra sam.

Köthen (1717-1723)

Nakon nekog vremena, Bach je ponovo krenuo u potragu za prikladnijim poslom. Stari gospodar ga nije htio pustiti, pa je 6. novembra 1717. čak uhapšen jer je stalno tražio ostavku - ali je 2. decembra pušten „s sramotom“. Leopold, vojvoda od Anhalt-Köthena, angažovao je Bacha kao dirigenta. Vojvoda, i sam muzičar, cijenio je Bahov talenat, dobro ga plaćao i davao mu veliku slobodu djelovanja. Međutim, vojvoda je bio kalvinista i nije ohrabrivao upotrebu prefinjene muzike u bogosluženju, pa je većina Bachovih Köthenovih djela bila sekularna. Između ostalog, u Ketenu je Bah komponovao svite za orkestar, šest suita za solo violončelo, engleske i francuske suite za klavier, kao i tri sonate i tri partite za solo violinu. Čuveni Brandenburški koncerti su takođe napisani u tom periodu.

7. jula 1720. godine, dok je Bah bio u inostranstvu sa vojvodom, dogodila se tragedija: njegova supruga Marija Barbara iznenada je umrla, ostavivši četvoro male dece. Sljedeće godine, Bach je upoznao Anu Magdalenu Wilke, mladu, visoko nadarenu sopranistu koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. decembra 1721. godine. Uprkos razlici u godinama - bila je 17 godina mlađa od Johanna Sebastiana - njihov brak je izgleda bio srećan. Imali su 13 djece.

Leipzig (1723-1750)

Godine 1723. izvedena je njegova “Pasija po Jovanu” u crkvi sv. Tomasa u Lajpcigu, a 1. juna Bah je dobio mjesto kantora ove crkve dok je istovremeno obavljao dužnost školskog učitelja u crkvi, zamijenivši na tom mjestu Johanna Kuhnaua. Bachove dužnosti uključivale su podučavanje pjevanja i dirigiranje nedjeljnih koncerata u dvije glavne lajpciške crkve, Sv. Tomas i sv. Nikolas. Položaj Johanna Sebastiana uključivao je i podučavanje latinskog jezika, ali mu je bilo dozvoljeno da unajmi pomoćnika da mu ovaj posao radi - pa je Pezold predavao latinski za 50 talira godišnje. Bach je dobio poziciju "muzičkog direktora" svih crkava u gradu: njegove dužnosti su uključivale odabir izvođača, nadgledanje njihove obuke i odabir muzike za izvođenje. Dok je radio u Lajpcigu, kompozitor je više puta dolazio u sukob sa gradskom upravom.

Prvih šest godina njegovog života u Lajpcigu pokazalo se vrlo produktivnim: Bach je komponovao do 5 godišnjih ciklusa kantata (dve od njih su, po svoj prilici, izgubljene). Većina ovih djela napisana je na tekstovima jevanđelja, koji su se čitali u luteranskoj crkvi svake nedjelje i praznicima tokom cijele godine; mnoge (kao što su "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" i "Nun komm, der Heiden Heiland") su zasnovane na tradicionalnim crkvenim napjevima.

Tokom izvođenja, Bach je očigledno sjedio za čembalom ili stajao ispred hora u donjoj galeriji ispod orgulja; na bočnoj galeriji desno od orgulja nalazili su se duvački instrumenti i timpani, a lijevo gudački instrumenti. Gradsko vijeće je Bachu dalo samo oko 8 izvođača, što je često postajalo uzrokom sporova između kompozitora i administracije: Bach je morao sam angažirati do 20 muzičara za izvođenje orkestarskih djela. Sam kompozitor je obično svirao orgulje ili čembalo; ako je vodio hor, onda je ovo mjesto zauzimao stalni orguljaš ili jedan od Bahovih najstarijih sinova.

Bach je regrutovao soprane i alte među studentima, te tenore i basiste - ne samo iz škole, već i iz cijelog Lajpciga. Pored redovnih koncerata koje su plaćale gradske vlasti, Bah i njegov hor dodatno su zarađivali nastupajući na svadbama i sahranama. Pretpostavlja se da je najmanje 6 moteta napisano upravo u ove svrhe. Dio njegovog redovnog rada u crkvi bilo je izvođenje moteta kompozitora venecijanske škole, kao i nekih Nijemaca, na primjer, Schutza; Prilikom komponovanja svojih moteta, Bach se rukovodio djelima ovih kompozitora.

Komponujući kantate za većinu 1720-ih, Bach je sakupio obiman repertoar za izvođenje u glavnim crkvama u Leipzigu. Vremenom je poželeo da komponuje i izvodi više sekularnu muziku. U martu 1729. Johan Sebastijan je postao šef Collegium Musicum-a, svjetovnog ansambla koji je postojao od 1701. godine, kada ga je osnovao Bahov stari prijatelj Georg Philipp Telemann. U to su vrijeme u mnogim velikim njemačkim gradovima daroviti i aktivni studenti stvarali slične ansamble. Ovakva udruženja su igrala sve važniju ulogu u javnom muzičkom životu; često su ih vodili poznati profesionalni muzičari. Veći dio godine Muzički koledž je održavao dvosatne koncerte dva puta sedmično u Zimmerman's Coffee House-u, koji se nalazi u blizini pijace. Vlasnik kafića muzičarima je obezbijedio veliku salu i nabavio nekoliko instrumenata. Mnoga Bachova sekularna djela, koja datiraju iz 1730-ih, 40-ih i 50-ih, komponovana su posebno za izvođenje u Zimmermannovoj kafani. Takva djela uključuju, na primjer, “Kantatu za kafu” i kolekciju klavijatura “Clavier-Übung”, kao i mnoge koncerte za violončelo i čembalo.

U istom periodu, Bah je napisao delove Kyrie i Gloria čuvene mise u h-molu, kasnije dovršavajući preostale delove, čije su melodije gotovo u potpunosti pozajmljene iz najboljih kompozitorovih kantata. Ubrzo je Bach dobio imenovanje na mjesto dvorskog kompozitora; Očigledno je dugo tražio ovu visoku funkciju, što je bio jak argument u njegovim sporovima sa gradskim vlastima. Iako cijela misa nikada nije izvedena za života kompozitora, danas je mnogi smatraju jednim od najboljih horskih djela svih vremena.

Godine 1747. Bah je posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II, gdje mu je kralj ponudio muzičku temu i zamolio ga da odmah komponuje nešto na nju. Bach je bio majstor improvizacije i odmah je izveo troglasnu fugu. Kasnije je Johann Sebastian sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao ga kao poklon kralju. Ciklus se sastojao od kola, kanona i trija, zasnovanih na temi koju je diktirao Frederik. Ovaj ciklus je nazvan "Muzička ponuda".

Još jedan veliki ciklus, "Umjetnost fuge", Bach nije dovršio, uprkos činjenici da je najvjerovatnije napisan mnogo prije njegove smrti. Za života nikada nije objavljen. Ciklus se sastoji od 18 složenih fuga i kanona zasnovanih na jednoj jednostavnoj temi. U ovom ciklusu Bach je koristio sve alate i tehnike za pisanje polifonih djela.

Bachovo posljednje djelo bio je koralni preludij za orgulje, koje je izdiktirao svom zetu praktično na samrtnoj postelji. Naslov uvoda je "Vor deinen Thron tret ich hiermit" ("Ovdje se pojavljujem pred tvojim prijestolom"); Ovo djelo često završava izvođenje nedovršene “Umijeće fuge”.

Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela. U Lajpcigu je Bah održavao prijateljske odnose sa univerzitetskim profesorima. Posebno je plodna bila saradnja sa pjesnikom, koji je pisao pod pseudonimom Pikander. Johann Sebastian i Anna Magdalena često su ugostili prijatelje, članove porodice i muzičare iz cijele Njemačke u svom domu. Česti gosti bili su dvorski muzičari iz Drezdena, Berlina i drugih gradova, među kojima i Teleman, kum Karla Filipa Emanuela. Zanimljivo je da Džordž Friderik Hendl, istih godina kao i Bah iz Halea, koji je samo 50 kilometara od Lajpciga, nikada nije sreo Baha, iako je Bah pokušao da ga sretne dva puta u životu - 1719. i 1729. godine. Sudbine ova dva kompozitora je, međutim, povezao Džon Tejlor, koji je obojicu operisao neposredno pre njihove smrti.

Kompozitor je sahranjen u blizini crkve sv. Thomas, gdje je služio 27 godina. Međutim, grob je ubrzo izgubljen, a tek 1894. godine Bachovi ostaci su slučajno pronađeni tokom građevinskih radova; zatim je izvršena ponovna sahrana.

Bach studije

Prvi opisi Bachovog života bili su njegova osmrtnica i kratka hronika njegovog života koju je predstavila njegova udovica Ana Magdalena. Nakon smrti Johana Sebatiana, nije bilo pokušaja da se objavi njegova životna priča sve dok 1802. godine njegov prijatelj Forkel, zasnovan na vlastitim memoarima, osmrtnici i pričama Bachovih sinova i prijatelja, nije objavio prvu detaljnu biografiju. Sredinom 19. veka ponovo je oživljeno interesovanje za Bahovu muziku, a kompozitori i istraživači su počeli da rade na prikupljanju, proučavanju i objavljivanju svih njegovih dela. Sljedeće veliko djelo o Bachu bila je knjiga Filipa Spitte, objavljena 1880. Početkom 20. stoljeća francuski orguljaš i istraživač Albert Schweitzer objavio je knjigu. U ovom radu, pored Bahove biografije, opisa i analize njegovih dela, velika pažnja posvećena je opisu epohe u kojoj je delovao, kao i teološkim pitanjima vezanim za njegovu muziku. Ove su knjige bile najmjerodavnije sve do sredine 20. stoljeća, kada su uz pomoć novih tehničkih sredstava i pažljivih istraživanja utvrđene nove činjenice o životu i radu Bacha, koje su na nekim mjestima bile u suprotnosti sa tradicionalnim idejama. Na primjer, utvrđeno je da je Bach neke kantate napisao 1724-1725 (prethodno su mislili da se to dogodilo 1740-ih), pronađena su nepoznata djela, a ispostavilo se da za neka od ranije pripisanih Bachu nije on; Utvrđene su neke činjenice iz njegove biografije. U drugoj polovini 20. vijeka napisana su mnoga djela na ovu temu - na primjer, knjige Christopha Wolfa.

Kreacija

Bah je napisao više od 1000 muzičkih dela. Danas je svakom od poznatih djela dodijeljen BWV broj (skraćeno od Bach Werke Verzeichnis - katalog Bachovih djela). Bah je pisao muziku za razne instrumente, kako svete tako i svjetovne. Neka od Bachovih djela su adaptacije djela drugih kompozitora, a neka su revidirane verzije njihovih vlastitih djela.

Kreativnost organa

U doba Bacha, orguljaška muzika u Njemačkoj je već imala dugogodišnju tradiciju koja se razvila zahvaljujući Bachovim prethodnicima - Pachelbelu, Böhmu, Buxtehudeu i drugim kompozitorima, od kojih je svaki na svoj način utjecao na njega. Bach je mnoge od njih poznavao lično.

Tokom svog života, Bach je bio najpoznatiji kao prvoklasni orguljaš, učitelj i kompozitor orguljaške muzike. Radio je kako u tradicionalnim "slobodnim" žanrovima tog vremena, kao što su preludij, fantazija, tokata, tako i u strožim oblicima - koralni preludij i fuga. Bah je u svojim delima za orgulje vešto kombinovao odlike različitih muzičkih stilova sa kojima se upoznavao tokom svog života. Na kompozitora je uticala i muzika severnonemačkih kompozitora (Georg Böhm, kojeg je Bach upoznao u Lineburgu i Dietrich Buxtehude u Libecku) i muzika južnjačkih kompozitora: Bach je za sebe kopirao djela mnogih francuskih i italijanskih kompozitora kako bi razumiju njihov muzički jezik; kasnije je čak transkribovao nekoliko Vivaldijevih violinskih koncerata za orgulje. Tokom najplodnijeg perioda za orguljsku muziku (1708-1714), Johann Sebastian ne samo da je napisao mnoge parove preludija i fuga i tokata i fuga, već je komponovao i nedovršenu Knjigu za orgulje - zbirku od 46 kratkih horskih preludija, koja je demonstrirala različite tehnike. i pristupe komponovanju djela na koralne teme. Nakon što je napustio Weimar, Bach je počeo manje pisati za orgulje; ipak, nakon Vajmara napisana su mnoga poznata djela (6 trio sonata, zbirka “Clavier-Übung” i 18 lajpciških korala). Bach je tokom svog života ne samo komponovao muziku za orgulje, već se i konsultovao o konstrukciji instrumenata, testiranju i podešavanju novih orgulja.

Ostale tastature rade

Bah je takođe napisao niz dela za čembalo, od kojih su se mnoga mogla izvoditi i na klavikordu. Mnoge od ovih kreacija su enciklopedijske zbirke koje demonstriraju različite tehnike i metode komponovanja polifonih djela. Većina Bachovih klavijaturnih djela objavljenih tokom njegovog života bila je sadržana u zbirkama pod nazivom "Clavier-Übung" ("vježbe za klavijar").

* “Dobro temperirani klavier” u dva toma, napisan 1722. i 1744. godine, je zbirka, od kojih svaki tom sadrži 24 preludija i fuge, po jedan za svaki zajednički ključ. Ovaj ciklus je bio veoma važan u vezi sa prelaskom na sisteme za podešavanje instrumenata koji omogućavaju podjednako lako sviranje muzike u bilo kojoj tonaliciji - prvenstveno na savremeni sistem jednakog temperamenta, iako nije poznato da li ga je Bach koristio.

* Tri kolekcije svita: engleske svite, francuske svite i partite za klavier. Svaki ciklus je sadržavao 6 apartmana, izgrađenih prema standardnoj shemi (allemande, courante, sarabande, gigue i opcioni dio između posljednja dva). U engleskim svitama, alemandi prethodi preludij, a između sarabande i gige nalazi se tačno jedan stav; u francuskim svitama se povećava broj neobaveznih delova, a nema predigra. U partitama je proširena standardna shema: osim izvrsnih uvodnih dijelova, postoje i dodatni, i to ne samo između sarabande i giguea.

* Goldberg varijacije (oko 1741.) - melodija sa 30 varijacija. Ciklus ima prilično složenu i neobičnu strukturu. Varijacije su izgrađene više na tonskom planu teme nego na samoj melodiji.

* Različiti komadi kao što su uvertira u francuskom stilu, BWV 831, kromatska fantazija i fuga, BWV 903, ili talijanski koncert, BWV 971.

Orkestarska i kamerna muzika

Bach je pisao muziku za pojedinačne instrumente i ansamble. Njegova djela za solo instrumente - 6 sonata i partita za solo violinu, BWV 1001-1006, 6 suita za violončelo, BWV 1007-1012 i partita za solo flautu, BWV 1013 - mnogi smatraju među najdubljim kompozitorovim djelima. . Osim toga, Bach je komponovao nekoliko djela za solo lutnju. Napisao je i trio sonate, sonate za solo flautu i violu da gambu, uz pratnju samo generalbasa, kao i veliki broj kanona i ricercara, uglavnom bez preciziranja instrumenata za izvođenje. Najznačajniji primjeri takvih djela su ciklusi “Umjetnost fuge” i “Muzička ponuda”.

Najpoznatija Bachova djela za orkestar su Brandenburški koncerti. Zvali su se tako jer je Bach, pošto ih je poslao markgrofu Christianu Ludwigu od Brandenburg-Schwedta 1721., razmišljao da se zaposli na njegovom dvoru; ovaj pokušaj je bio neuspješan. Šest koncerata je napisano u žanru concerto grosso. Ostala sačuvana Bachova djela za orkestar uključuju dva violinska koncerta, koncert za 2 violine u d-molu, BWV 1043, te koncerte za jedno, dva, tri pa čak i četiri čembala. Istraživači vjeruju da su ovi koncerti za čembalo bili samo transkripcije starijih djela Johanna Sebastiana, koja su sada izgubljena. Pored koncerata, Bach je komponovao 4 orkestarske svite.

Vokalni radovi

* Kantate. Dugi period svog života Bah je svake nedjelje u crkvi sv. Toma je predvodio izvođenje kantate čija je tema odabrana prema kalendaru luteranske crkve. Iako je Bah izvodio i kantate drugih kompozitora, u Lajpcigu je komponovao najmanje tri kompletna godišnja ciklusa kantata, po jedan za svaku nedelju u godini i svaki crkveni praznik. Osim toga, komponovao je niz kantata u Weimaru i Mühlhausenu. Bach je ukupno napisao više od 300 kantata na duhovne teme, od kojih je samo oko 195 preživjelo do danas. Bachove kantate se jako razlikuju po formi i instrumentaciji. Neki od njih su napisani za jedan glas, neki za hor; nekima je potreban veliki orkestar za izvođenje, a nekima samo nekoliko instrumenata. Međutim, najčešće korišteni model je ovaj: kantata se otvara svečanim horskim uvodom, zatim se izmjenjuju recitativi i arije za soliste ili duete i završava koralom. Iste riječi iz Biblije koje se čitaju ove sedmice prema luteranskim kanonima obično se uzimaju kao recitativ. Završni koral se često anticipira koralnim preludijem u jednom od srednjih stavaka, a ponekad je uključen i u početni stav u obliku cantus firmus. Najpoznatije Bachove duhovne kantate su "Christ lag in Todesbanden" (broj 4), "Ein" feste Burg" (broj 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (broj 140) i "Herz und Mund und Tat und Leben" (broj 147). Osim toga, Bach je komponovao niz svjetovnih kantata, obično posvećenih nekom događaju, na primjer, vjenčanju. Među najpoznatijim Bachovim svjetovnim kantatama su dvije svadbene kantate i komična kantata za kafu.

* Strasti, ili strasti. Stradanje po Jovanu (1724) i Stradanje po Mateju (oko 1727) - djela za hor i orkestar na jevanđeljsku temu stradanja Hristovog, namijenjena za izvođenje na večernji na Veliki petak u crkvama sv. Tomas i sv. Nikolas. Strasti su jedno od najambicioznijih Bachovih vokalnih djela. Poznato je da je Bach napisao 4 ili 5 strasti, ali samo ove dvije su u potpunosti preživjele do danas.

* Oratoriji i Magnifikati. Najpoznatiji je Božićni oratorij (1734.) - ciklus od 6 kantata za izvođenje u božićnom periodu liturgijske godine. Uskršnji oratorij (1734-1736) i Magnificat su prilično opsežne i razrađene kantate i imaju manji obim od Božićnog oratorija ili Passiona. Magnificat postoji u dvije verzije: originalnoj (E-dur, 1723.) i kasnijoj i poznatoj (D-dur, 1730.).

* Mise. Bachova najpoznatija i najznačajnija misa je Misa u h-molu (završena 1749.), koja je potpuni ciklus ordinarija. Ova masa, kao i mnoga druga kompozitorova djela, uključivala je revidirana rana djela. Misa nikada nije izvedena u cijelosti za Bahovog života - prvi put se to dogodilo tek u 19. vijeku. Osim toga, ova muzika nije izvedena kako je zamišljeno zbog trajanja zvuka (oko 2 sata). Osim mise u h-molu, do nas su stigle i 4 kratke dvostavke Bachove mise, kao i pojedinačni stavci kao što su Sanctus i Kyrie.

Bachova preostala vokalna djela uključuju nekoliko moteta, oko 180 korala, pjesama i arija.

Izvršenje

Danas su izvođači Bahove muzike podeljeni u dva tabora: na one koji preferiraju autentično izvođenje, odnosno korišćenje instrumenata i metoda Bahovog doba, i na one koji Baha izvode na savremenim instrumentima. U Bachovo vrijeme nije bilo tako velikih horova i orkestara kao, na primjer, u Brahmsovo vrijeme, a ni njegova najambicioznija djela, poput mise u h-molu i pasija, nisu namijenjena velikim grupama. Osim toga, neka Bachova kamerna djela uopće ne ukazuju na instrumentaciju, pa su danas poznate vrlo različite verzije izvođenja istih djela. U orguljaškim djelima, Bach gotovo nikada nije naznačio registraciju i promjenu priručnika. Od žičanih klavijaturnih instrumenata, Bach je preferirao klavikord. Sastao se sa Silbermanom i razgovarao s njim o dizajnu njegovog novog instrumenta, doprinoseći stvaranju modernog klavira. Bachova muzika za neke instrumente često je bila aranžirana za druge, na primjer, Busoni je aranžirao tokatu za orgulje i fugu u d-molu i neka druga djela za klavir.

Brojne „lakše“ i modernizovane verzije njegovih dela doprinele su popularizaciji Bahove muzike u 20. veku. Među njima su danas dobro poznate melodije koje izvode Swingle Singers i Wendy Carlos na snimku "Switched-On Bach" iz 1968. godine, koji je koristio novoizmišljeni sintisajzer. Džez muzičari kao što je Jacques Loussier također su radili na Bachovoj muzici. Među savremenim ruskim izvođačima, Fjodor Čistjakov je pokušao da oda počast velikom kompozitoru u svom solo albumu iz 1997. „Kad se Bah probudi“.

Sudbina Bahove muzike

Posljednjih godina njegovog života i nakon Bachove smrti, njegova slava kao kompozitora počela je da opada: njegov stil se smatrao staromodnim u poređenju sa bujajućim klasicizmom. Bio je poznatiji i zapamćen kao izvođač, učitelj i otac mlađih Bahova, posebno Karla Filipa Emanuela, čija je muzika bila poznatija. Međutim, mnogi veliki kompozitori, poput Mocarta, Beethovena i Chopina, poznavali su i voljeli rad Johanna Sebastiana. Na primjer, prilikom posjete školi sv. Tomas Mocart je čuo jedan od moteta (BWV 225) i uzviknuo: "Ovde se ima šta naučiti!" - nakon čega ih je, tražeći beleške, dugo i entuzijastično proučavao. Betoven je veoma cenio Bahovu muziku. Kao dijete svirao je preludije i fuge iz Dobro temperiranog klavijara, a kasnije je Bacha nazvao „pravim ocem harmonije“ i rekao da se „nije zove Potok, već More“ (reč Bach na njemačkom znači "potok"). Prije koncerata Šopen se zaključao u sobu i puštao Bahovu muziku. Djela Johanna Sebastiana utjecala su na mnoge kompozitore. Neke teme iz Bahovih dela, na primer, tema tokate i fuge u d-molu, ponovo su korišćene u muzici 20. veka.

Biografija koju je 1802. napisao Johann Nikolai Forkel, koji je lično poznavao Baha, podstakla je interesovanje javnosti za njegovu muziku. Sve više ljudi otkriva njegovu muziku. Na primjer, Gete, koji se s njegovim djelima upoznao prilično kasno (1814. i 1815. neka od njegovih klavijaturnih i horskih djela izvedena su u Bad Berki), u pismu iz 1827. uporedio je osjećaj Bachove muzike sa „vječnom harmonijom“. u dijalogu sa samim sobom." Ali pravo oživljavanje Bahove muzike počelo je izvođenjem Pasiona po Mateju 1829. godine u Berlinu, u organizaciji Felixa Mendelssohna. Hegel, koji je prisustvovao koncertu, kasnije je Baha nazvao "velikim, pravim protestantom, jakim i, da tako kažem, eruditskim genijem, kojeg smo tek nedavno ponovo naučili da cijenimo u potpunosti". U narednim godinama, Mendelsonov rad je nastavio da populariše Bachovu muziku i rastuću slavu kompozitora. Godine 1850. osnovano je Bahovo društvo, čija je svrha bila prikupljanje, proučavanje i širenje Bahovih djela. U narednih pola veka ovo društvo je izvršilo značajan rad na sastavljanju i izdavanju korpusa kompozitorovih dela.

U 20. vijeku nastavljena je svijest o muzičkoj i pedagoškoj vrijednosti njegovih kompozicija. Interes za Bachovu muziku potaknuo je novi pokret među izvođačima: ideja o autentičnom izvođenju postala je široko rasprostranjena. Takvi izvođači, na primjer, koriste čembalo umjesto modernog klavira i manje horove nego što je to bilo uobičajeno u 19. i ranom 20. vijeku, želeći da precizno rekreiraju muziku Bahovog doba.

Neki kompozitori su izrazili svoje poštovanje prema Bachu uključivanjem BACH-ovog motiva (B-rav - A - C - B u latinskoj notaciji) u teme svojih djela. Na primjer, List je napisao preludij i fugu na temu BACH, a Schumann je napisao 6 fuga na istu temu. Sam Bach je koristio istu temu, na primjer, u XIV kontrapunktu iz Umijeća fuge. Mnogi kompozitori su uzimali tragove iz njegovih djela ili su koristili njihove teme. Primeri su Beethovenove varijacije na temu Diabelli, čiji su prototip Goldberg varijacije, Šostakovičeve 24 preludija i fuge, napisane pod uticajem Dobro temperiranog klavijara, i Bramsova sonata za violončelo u D-duru, čije finale uključuje muzičke citate. iz Umijeća fuga." Bahova muzika, među najboljim tvorevinama čovečanstva, snimljena je na zlatnom disku Voyager.

Bahovi spomenici u Njemačkoj

* Spomenik u Lajpcigu, podignut 23. aprila 1843. od strane Hermanna Knaura na inicijativu Mendelsona i prema crtežima Eduarda Bendemana, Ernsta Ričela i Julija Gübnera.

* Brončana statua na Frauenplanu u Ajzenahu, koju je dizajnirao Adolf von Donndorff, podignuta 28. septembra 1884. Isprva je stajao na Trgu pijace kod crkve sv. George je 4. aprila 1938. premješten u Frauenplan sa skraćenim postoljem.

* Brončani kip Karla Seffnera na južnoj strani Sv. Tomasa u Lajpcigu - 17. maja 1908.

* Bista Frica Behna u spomeniku Valhalla kod Regensburga, 1916.

* Kip Paula Birra na ulazu u crkvu sv. Jurja u Ajzenahu, postavljena 6. aprila 1939. godine.

* Spomenik Brunu Eiermannu u Vajmaru, prvi put podignut 1950. godine, zatim uklonjen na dvije godine i ponovo otvoren 1995. na Trgu demokratije.

* Reljef Roberta Propfa u Ketenu, 1952.

* Drvena stela Ed Garison na trgu Johanna Sebastiana Bacha ispred crkve sv. Vlasiya u Mühlhausenu - 17. avgusta 2001.

* Spomenik u Ansbachu, koji je dizajnirao Jürgen Goertz, podignut u julu 2003.

Bilješke

1. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - genealogija porodice Bach

2. I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima I.-S. Bach, poglavlje II

3. Bachovi rukopisi pronađeni u Njemačkoj, potvrđujući njegove studije kod Boehma - RIA Novosti, 31.08.2006.

4. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Bach Interrogation Protocol

5. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - Poglavlje 7

6. I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima I.-S. Bach, poglavlje II

7. M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach - strana 27

9. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - upis u crkvenu knjigu, Dornheim

10. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Projekat rekonstrukcije organa

12. I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima I.-S. Bach, poglavlje II

14. M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach - strana 51

15. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - upis u crkvenu knjigu, Köthen

16. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Zapisnik sa sastanka magistrata i drugi dokumenti vezani za preseljenje u Lajpcig

17. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Pismo J.-S. Baha Erdmanu

18. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - Poglavlje 8

19. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Poruka L. Mitzlera o koncertima Collegium Musicuma

20. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Quellmaltz o Bachovim operacijama

21. Dokumenti o životu i radu I.-S. Bach - Inventar Bachove imovine

22. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - Poglavlje 9

23. M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach - stranica 8

24. A. Schweitzer. I.-S. Bach - 14. poglavlje

26. http://www.bremen.de/web/owa/p_anz_presse_mitteilung?pi_mid=76241 (njemački)

27. http://www.bach-cantatas.com/Vocal/BWV244-Spering.htm (engleski)

28. http://voyager.jpl.nasa.gov/spacecraft/music.html (engleski)

Njemački kompozitor Johann Sebastian Bach je tokom svog života stvorio više od 1000 muzičkih djela. Živeo je u doba baroka i u svom stvaralaštvu sažimao sve što je bilo karakteristično za muziku njegovog vremena. Bah je pisao u svim žanrovima dostupnim u 18. veku, sa izuzetkom opere. Danas se djela ovog majstora polifonije i virtuoznog orguljaša slušaju u raznim situacijama – toliko su raznolika. U njegovoj muzici može se pronaći prostodušni humor i duboka tuga, filozofska razmišljanja i akutna drama.

Johann Sebastian Bach rođen je 1685. godine, bio je osmo i najmlađe dijete u porodici. Otac velikog kompozitora, Johan Ambrozijus Bah, takođe je bio muzičar: porodica Bah poznata je po svojoj muzikalnosti od početka 16. veka. Tada su muzički stvaraoci uživali posebnu čast u Saksoniji i Tiringiji, podržavali su ih vlasti, aristokrate i predstavnici crkve.

Sa 10 godina Bach je izgubio oba roditelja, a njegov stariji brat, koji je radio kao orguljaš, preuzeo je njegovo vaspitanje. Johann Sebastian studirao je u gimnaziji, a istovremeno je od brata primio vještine sviranja orgulja i klavijara. Sa 15 godina Bach je upisao vokalnu školu i počeo pisati svoja prva djela. Nakon što je završio školu, nakratko je služio kao dvorski muzičar vojvode od Weimara, a zatim je postao orguljaš u crkvi u gradu Arnstadtu. Tada je kompozitor napisao veliki broj orguljaških djela.

Ubrzo je Bah počeo da ima problema sa vlastima: izrazio je nezadovoljstvo stepenom obučenosti pevača u horu, a zatim je otišao u drugi grad na nekoliko meseci kako bi se upoznao sa sviranjem autoritativnog dansko-nemačkog orguljaša. Dietrich Buxtehude. Bach je otišao u Mühlhausen, gdje je bio pozvan na isto mjesto - orguljaš u crkvi. Kompozitor se 1707. godine oženio svojom rođakom, koja mu je rodila sedmoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu, a dvoje su kasnije postali poznati kompozitori.

Bach je radio u Mühlhausenu samo godinu dana i preselio se u Weimar, gdje je postao dvorski orguljaš i organizator koncerata. U to vrijeme je već uživao veliko priznanje i primao visoku platu. U Vajmaru je kompozitorov talenat dostigao vrhunac - oko 10 godina neprekidno je komponovao dela za klavir, orgulje i orkestar.

Do 1717. Bach je postigao sve moguće visine u Weimaru i počeo je tražiti drugo mjesto rada. U početku ga stari poslodavac nije htio pustiti, pa ga je čak i uhapsio na mjesec dana. Međutim, Bach ga je ubrzo napustio i uputio se u grad Köthen. Ako je ranije njegova muzika uglavnom komponirana za vjerske službe, ovdje je, zbog posebnih zahtjeva poslodavca, kompozitor počeo pisati uglavnom svjetovna djela.

Godine 1720. Bachova žena iznenada je umrla, ali godinu i po kasnije on se ponovo oženio mladom pjevačicom.

Johann Sebastian Bach je 1723. godine postao kantor hora u crkvi Svetog Tome u Lajpcigu, a zatim je imenovan za „muzičkog direktora“ svih crkava koje rade u gradu. Bach je nastavio da piše muziku do svoje smrti - čak i nakon što je izgubio vid, diktirao ju je svom zetu. Veliki kompozitor je umro 1750. godine, a sada njegovi posmrtni ostaci počivaju u samoj crkvi Svetog Tome u Lajpcigu, gde je radio 27 godina.

Uticaj muzike na čoveka 03.12.2017

Dragi čitaoci, danas će u našoj rubrici biti susret sa najvećim kompozitorom J. S. Bachom. Odvojite vrijeme da komunicirate s njim i on će odmah odgovoriti. Članak je pripremila Liliya Szadkowska, nastavnica muzike, koja čitaocima nastavlja da otvara čudesan svijet muzike. Dajem reč Lilii.

Zdravo, dragi čitaoci bloga Irine Zaitseve. Prvi dani zime obradovali su nas slabim mrazom i snježnim padavinama. Prva snježna padavina je najljepša. Poput bijelog paperja, meki, čisti snijeg preobrazio je sve oko sebe. Prelijepi pejzaži ugodni su za oko. Šta može da obraduje našu dušu i srce u ovim dugim zimskim večerima? Naravno, muzika!

Oličenje božanske lepote

Danas ćemo posjetiti samog Johanna Sebastiana Bacha. Svaka generacija otkriva nešto novo u Bahovoj muzici, u skladu sa svojim vremenom. Možda ćete i vi ponovo otkriti ovog kompozitora i njegovu muziku. Slušaćemo najbolja dela J. S. Bacha.

Muzika koja će zvučati na početku našeg susreta stvara atmosferu uzvišenosti, iščekivanja čuda i iščekivanja praznika. Ali u ovom djelu J. S. Bach igra samo ulogu pratnje. Da li je kompozitor mogao da predvidi da će francuski kompozitor iz 19. veka Šarl Guno komponovati vokalnu melodiju zasnovanu na njegovom preludiju?

Inspirisan Bachovom božanskom harmonijom, C. Gounod je napisao varijacije za violinu i klavir. Nakon što se melodiji dodaju riječi latinske molitve „Ave Maria“, ovo djelo postaje još jedno remek djelo muzičke umjetnosti.

C. Guno – J. S. Bach “Ave Maria”

Predlažem da poslušate originalni Bachov preludij. Imajte na umu da je cijela melodijska sfera raspršena u akordima koji se neprekidno zamjenjuju. Bah je uspeo da stvori neverovatnu sliku Blagovesti, koja dodiruje žice naše duše, oživljava dobro, večno, lepo.

J. S. Bach “Preludij i fuga u C-duru”

Svrha muzike je da dirne srca!
J. S. Bach

J. S. Bach, njemački kompozitor, najveći genije u istoriji muzike, živio je i radio u doba baroka. Bachovo muzičko nasleđe ušlo je u zlatni fond svetske kulture, a njegova besmrtna remek-dela su vanvremenska. Bahova muzika je istorija čovečanstva izražena u zvucima. Njegov talenat je bio višeznačan - kompozitor, nenadmašni majstor polifonije, orguljaš, čembalist, violinista, učitelj. Bahovo delo pripada intelektualnoj muzici, jednom rečju - to je večna i lepa umetnost!

Najmuzičnija porodica u istoriji

J. S. Bach rođen je 1685. u Eisenachu, malom tiringijskom gradu u Njemačkoj. Bio je osmo dijete u porodici muzičara Johanna Ambroziusa Bacha. Otac ga je naučio da svira violinu. Mladi Bach je imao prekrasan glas i pjevao je u crkvenom horu. Muzika je ispunila ceo njegov život, a otac je polagao velike nade u svog najmlađeg sina.

Inače, ako je ikada postojala porodica u kojoj se poštovanje prema muzici nasljeđivalo s generacije na generaciju, to je bila porodica Bach. Sam kompozitor je sastavio pedigre svoje porodice, a istraživači su izbrojali pedesetak rođaka Johanna Sebastiana koji su svoje živote povezali sa muzikom.

Muzička biografija I.S. Bach

Sretno djetinjstvo završilo se kada je ostao bez majke, a godinu dana kasnije i oca.
Nakon smrti roditelja u dobi od deset godina, Johanna je primio njegov stariji brat Johann Christoph. Stariji brat naučio je budućeg kompozitora da svira klavier, orgulje i osnove muzike.

Sa 15 godina Johann je nastavio svoje muzičko obrazovanje u vokalnoj školi u Lineburgu. Ovdje se upoznaje sa radom kompozitora i stiče sveobuhvatno obrazovanje. U istom periodu J. S. Bach je napisao svoja prva djela. Tako počinje muzička biografija velikog kompozitora i orguljaša.

Nakon što je briljantno završio vokalnu gimnaziju, dobija pravo da uđe na univerzitet. Ali zbog nedostatka sredstava nije u mogućnosti da nastavi studije. Pozvan je na mjesto dvorskog muzičara na dvoru u Weimaru, ali ga nezadovoljstvo zavisnim položajem tjera da traži novi posao. Tako dobiva mjesto orguljaša u Novoj crkvi u Arnstadtu.

Virtuoz za orgulje

J. S. Bach piše mnoga muzička djela, ali se njegova slava prvenstveno širi kao virtuozni izvođač. Bio je veliki obožavatelj klavijaturnih instrumenata i svirao je čembalo i klavikord. Ali orgulje su mu omogućile da u potpunosti otkrije svoj talenat kao kompozitora. Johann Sebastian Bach ga je savršeno savladao, njegova vještina je bila nenadmašna. Čak su i njegovi rivali prepoznali ovu činjenicu.

Uranjajući u ovaj ogromni okean zvukova, odvlačimo se od svakodnevne vreve i ostajemo sami sa božanskim. Svijetli zvuci ovog orguljskog preludija daju nam osjećaj tišine, mira i spokoja. Ova muzika je izvedena u filmu „Solaris“ A. Tarkovskog.

J. S. Bach „Preludij za orgulje u f-molu”

U muzici vlada sveta tišina,
Srceparajuće, kao vjera u Svemogućeg,
I ova tišina je utjelovljena
U noćnim molitvama grešnog muzičara.
Tišina noći hladi dušu,
Sjaj zvijezda lagano se njiše,
Među zvezdama u noći najčistije lice gori,
Namaz traje i čuje se u namazu...
O Bože, žao mi je...

J. S. Bach se od malih nogu upoznao sa radom raznih muzičara. Ali on temeljno proučava rad italijanskih kompozitora, obrađujući njihovu muziku. Dakle, autor sljedećeg djela je Alessandro Marcello, kompozitor Italije u doba baroka. Iako je bio kompozitor amater, njegova djela su bila veoma popularna. Najpoznatiji od njih bio je “Adagio” u aranžmanu J. S. Bacha. Zvuči na nov način, osvaja nas snagom i dubinom osjećaja.

A. Marcello, J. S. Bach “Adagio”

“Veliki Bah, ti si muzika svemira...”

Vrlo često se kompozitorova muzika poredi sa svemirom. Zašto misliš? Uostalom, Bach je živio mnogo prije svemirskog doba. Nakon što pogledate video i čujete zvuk orgulja, moći ćete odgovoriti na ovo pitanje. Mislim da je J. S. Bachu bilo dozvoljeno da čuje muziku nebeskih sfera. Je li to zato što božanska harmonija kompozitora i prodorna snaga orgulja, koja pada na nas, uzbuđuju naše duše i stvaraju istinski zvjezdane i kosmičke asocijacije?

Mnogi muzičari vjeruju da kada bismo mogli čuti zvukove svemira, oni bi bili slični Bachovoj muzici.

J. S. Bach “Tokata u d-molu”

Veliki Bah, ti si muzika svemira,
Obuzdavši disanje organa,
A u 21. veku moderno
Bićeš u srcima ljudi.
Snažan zvuk teče poput potoka
U poslednjem trijumfalnom akordu,
A čovek je čestica univerzuma -
Osjetite užitak besmrtnosti.

Bachova poruka vanzemaljskim civilizacijama

Godine 1977. objavljen je neobičan zlatni disk s porukom u ime stanovnika naše planete vanzemaljskim civilizacijama. Ovaj zlatni disk sadrži ne samo zvukove Zemlje, već i muziku, uključujući muziku J. S. Bacha. Ovaj disk, postavljen na brodu Voyager, već je na udaljenosti od oko 20 milijardi kilometara od Zemlje, odnosno izvan Sunčevog sistema.

Porodica modela

Napominjem da je Johann Sebastian bio uzoran porodičan čovjek, a porodični život mu je bio drag kao i muzika. Kuća je bila ispunjena muzikom, ovdje su se često održavali koncerti u kojima su učestvovala Bachova djeca. Sam je podučavao svoju darovitu djecu. Četvoro Bahove dece kasnije su postali poznati kompozitori: Vilhelm Frideman i Karl Filip Emanuel iz prvog braka, Johan Kristof Fridrih i Johan Kristijan iz drugog.

Bach je pretrpio teška iskušenja kada je izgubio prvu ženu i djecu. Pod teškim utiscima smrti njegove supruge napisana je “Sicilijana” - muzika prožeta tugom i dubokom tugom.

J. S. Bach "Sicilijana"

Ubrzo se ponovo zaljubio. Ovoga puta njegova izabranica bila je vrlo mlada Ana Magdalena. Dobro je upravljala kućom i postala brižna maćeha za djecu. Ali najvažnije je da je bila iskreno zainteresovana za uspehe svog muža, pomagala u prepravljanju nota i živo zainteresovana za muziku.

Porodica Bach je ponovo počela da raste. Anna je svom mužu dala 13 djece. Nova porodica se takođe često okupljala uveče, organizujući koncerte. Kuća se ponovo ispunila srećom.

“Muzička šala” J. S. Bacha oličava sve ono što je kompozitor želio dati djeci. Poput blistavog osmijeha oca koji gleda bezbrižnu zabavu svoje djece, pleni nas laganim, nježnim zvukom flaute i srebrnastim zvonom gudačkih instrumenata u različitim varijantama.

J. S. Bach “Muzička šala” (Sita br. 2 za flautu i orkestar)

Oh! Kako je sladak ukus kafe!

Ova neverovatna priča o kafi i muzici počela je kada je vlasnik jedne kafane naredio da se napiše muzičko delo o kafi u žanru kantate. Kompozitor je bio Johann Sebastian, stihove je napisao H. F. Henricki.

U ta davna vremena kafa je bila malo poznato piće, mnogi su se prema njoj odnosili sa nepoverenjem. Da bi skrenuo pažnju na ovo piće, J. S. Bach je napisao kantatu na duhovit način.

“Coffee Cantata” je posebno prijatna za slušanje kada uživate u magičnom ukusu kafe. Siguran sam da ćete se svaki put kada sipate u šolju aromatičnog pića setiti Bahove muzike!

J. S. Bach “Kantata za kafu”

Dosta sekularnih kantata i muzike drugih žanrova pisano je po narudžbi, jer su pomogle da se dodatno zaradi. Ali u isto vrijeme, kompozitor je nepokolebljivo branio svoje stavove o muzici. Poznato je da je J. S. Bach bio duboko religiozan čovjek i da je bio uvjeren da je muzika izraz božanskog. Rekao je: „Sva moja muzika pripada Bogu i sve moje sposobnosti su mu namenjene.“

Iz ponora nevolja zovem te

Kroz muziku promišlja o najvažnijim, vječnim pitanjima ljudskog života. A ta se razmišljanja najčešće povezuju s vjerskim temama, jer je Bach veći dio života služio u crkvi. Napisao je mnoge kantate zasnovane na duhovnim tekstovima. Kompozitor je odlično poznavao Sveto pismo, a Isus je bio glavni lik i ideal u muzici. Čak je svoje partiture ukrasio natpisima: "Slava Bogu jedinom!", "Isuse, pomozi!"

J. S. Bach “Isus ostaje moja radost”

Bach ima i zaista tragična djela. Ali nemojte se plašiti ove riječi. Nađite snagu i poslušajte jedno od najuzvišenijih, najuzvišenijih i veličanstvenih djela. Ovo je scena posljednjeg ispraćaja s Kristom. "Lijepo spavaj. Daleko, radije daleko od zemaljskih tuga...” Vrata u vječnost su otvorena.

Neopisivo i uzbudljivo, budi najveća osećanja u duši
čovjek. Imao sam priliku da posetim koncert u Lajpcigu koji je bio posvećen Bahovom delu, i moram da kažem da ni muškarci škrti na emocijama nisu mogli da zadrže suze tokom zvuka završnog hora.

J. S. Bacha “Muke po Mateju”. Završni refren "Sjedimo sa suzama"

Ali opet se dižem u nebo,
Nošen vibracijom Očeve ljubavi,
Gdje je Bog, gdje je svjetlo doma
Osvjetljava nam put uspona
Izvoru postojanja, božanskim stopalima.

Godine 1723. Bach je preselio svoju porodicu u Lajpcig. Ovdje su njegovi sinovi uspjeli steći dobro obrazovanje i započeti muzičku karijeru. Sam kompozitor je dobio poziciju kantora glavnih gradskih crkava. Mnogo je radio, njegova kreativna lista radova značajno se proširila.

Ali u posljednjim godinama njegovog života, Bachovo zdravlje se naglo pogoršalo, zbog naprezanja očiju koje je pretrpio u mladosti. Kao rezultat neuspješne operacije, Bach je oslijepio. Ali nastavlja da komponuje muziku, diktira svoja dela svom zetu. Nakon nekog vremena odlučuje se na drugu operaciju, koja samo pogoršava njegovo stanje. 28. jula 1759. umire J. S. Bach.

Kompozitor je sahranjen u Lajpcigu na crkvenom groblju. Ali tokom Drugog svetskog rata hram je uništen. Kompozitorov pepeo je 1949. godine prenesen i sahranjen u oltaru crkve Svetog Tome.

Nakon kompozitorove smrti, njegovo ime je zaboravljeno. I tek slučajni pronalazak starog klavira Muke po Mateju oživjelo je nezasluženo zaboravljeno ime. Trijumfalni pohod Bahove muzike širom sveta započeo je Pasionom po Mateju, izvedenom 1829. godine u Berlinu. Provedeno
izvođenje oratorija mladog kompozitora Felixa Mendelssohna.

Štaviše, Bachova biografija objavljena je u jednom od popularnih novina. To je dodatno podstaklo interesovanje za kompozitorsko delo u široj javnosti. Ljudi su otkrili Bahovu muziku. Izdata je kompletna zbirka kompozitorovih djela, sastavljeni katalozi i održani koncerti. A da bi odali počast i divljenje geniju, besplatno su radili muzičari, prepisivači nota i članovi Bahovog društva. Novcem Felixa Mendelssohna napravljen je spomenik velikom kompozitoru.

Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela u svim žanrovima osim opere. Bachovo djelo je vrhunac svemira i još jednom dokazuje da je čovjek sposoban stvarati magične predmete umjetnosti i ljepote.

da li ste znali da:

Jednog dana, bez novca za put, mladi Bach je otišao u drugi grad pješice. Prešao je 350 km da čuje kako svira orguljaš Dietrich Buxtehude;
U Drezdenu je trebao biti nastup tadašnje “svetske zvezde” L. Marchanda. On i Bach su se upoznali uoči koncerta, čak su uspjeli i da sviraju zajedno, nakon čega je Marchand napustio Drezden, ne mogavši izdržati konkurenciju i prepoznavši Bacha kao najboljeg muzičara;
Bach se ponekad maskirao u siromašnog učitelja i tražio dozvolu da svira crkvene orgulje u crkvi nekog malog grada. Njegovo sviranje je uvijek ostavljalo tako snažan utisak na parohijane da nisu mogli vjerovati da je riječ o jednostavnom učitelju;
Poznato je da je J. S. Bach bio odličan učitelj. Ali nikada nije naplaćivao svoje privatne časove;
Bach je imao jedinstveno uho. Mogao je izvesti komad koji je jednom čuo bez ijedne greške;
Bahovi muzički festivali održavaju se širom sveta, a u Lajpcigu se svake 4 godine održava jedno od najvećih orguljaških takmičenja na svetu, nazvano po J. S. Bachu;
“Volela sam duge jesenje i zimske večeri kada su djeca išla na spavanje. Sebastian i ja smo sjeli da radimo svoju uobičajenu aktivnost - kopiramo muziku. Između nas su stajale dvije svijeće. Tako tiho i radosno smo radili rame uz rame, održavajući duboku tišinu. Inspiracija se često spuštala na njega, uzeo je prazan list muzike iz gomile koju sam uvijek stavljao pored njega i skicirao ono što se rodilo u njegovoj duši – ovaj nepresušni izvor muzike.” (Iz memoara Ane Magdalene).

Veliki muzičar i kompozitor ostavio nam je ne samo svoje kreacije – ostavio nam je čitav svijet svoje muzike – Bahov svijet. Ovo je visina na kojoj ljudski genije može da živi. To je visina na kojoj je čovjek jednak Bogu.

Szadkowska Lilia

Zahvaljujem Liliji na priči o J. S. Bachu i njegovom muzičkom geniju. Svi smo čuli ponešto o njemu, jer je bio izuzetna osoba, ali se ipak svaki put iznova iznenadite činjenicama iz njegovog života – i profesionalnog i ličnog. Bila je toliko puna muzike, ljubavi, pobožnosti da ne može a da ne izaziva poštovanje i divljenje, kao i sva njegova velika dela.

Članci o muzici i muzičarima

vidi takođe