Salvador Dali postao je poznat širom svijeta zahvaljujući svom neponovljivom nadrealnom stilu slikanja. Autorova najpoznatija djela uključuju njegov lični autoportret, na kojem je sebe prikazao sa vratom u stilu Rafaelove četke, “Meso na kamenju”, “Prosvetljena zadovoljstva” i “Nevidljivi čovek”. Međutim, Salvador Dali je napisao “Postojanost sjećanja”, povezujući ovo djelo sa jednom od svojih najdubljih teorija. To se dogodilo na razmeđu njegovog stilskog promišljanja, kada se umjetnik pridružio trendu nadrealizma.

"Postojanost sjećanja". Salvador Dali i njegova frojdovska teorija

Čuveno platno nastalo je 1931. godine, kada je umjetnik bio u stanju pojačanog uzbuđenja zbog teorija svog idola, austrijskog psihoanalitičara Sigmunda Frojda. Uopšteno govoreći, ideja slike bila je da prenese umjetnikov stav prema mekoći i tvrdoći.

Kao vrlo egocentrična osoba, sklona bljeskovima nekontroliranog nadahnuća, a istovremeno to pažljivo razumijevajući sa stanovišta psihoanalize, Salvador Dali je, kao i sve kreativne ličnosti, stvorio svoje remek djelo pod utjecajem vrelog ljetnog dana. Kako se sam umjetnik prisjeća, bio je zbunjen razmišljanjem o tome kako se toplina topi, a ranije ga je privlačila tema pretvaranja predmeta u različita stanja, koje je pokušavao prenijeti na platnu. Slika Salvadora Dalija „Postojanost sećanja“ je simbioza topljenog sira sa stablom masline koje stoji usamljeno na pozadini planina. Inače, upravo je ova slika postala prototip mekog sata.

Opis slike

Gotovo sva djela tog perioda ispunjena su apstraktnim slikama ljudskih lica skrivenih iza oblika stranih predmeta. Čini se da su skriveni od pogleda, ali su istovremeno i glavni likovi. Ovako je nadrealista pokušao da dočara podsvest u svojim delima. Salvador Dali je centralnu figuru slike “Postojanost sjećanja” napravio licem koje je slično njegovom autoportretu.

Činilo se da je slika apsorbirala sve značajne faze u umjetnikovom životu, ali i odražavala neizbježnu budućnost. Možete primijetiti da u donjem lijevom kutu platna možete vidjeti zatvoreni sat potpuno prošaran mravima. Dali je često pribjegavao prikazivanju ovih insekata, koji su za njega bili povezani sa smrću. Oblik i boja sata zasnovani su na umjetnikovim uspomenama na jedan pokvaren dom iz njegovog djetinjstva. Inače, vidljive planine nisu ništa drugo do komadić iz pejzaža domovine Španaca.

Salvador Dali je "Postojanost sjećanja" prikazao pomalo devastiranom. Jasno je vidljivo da su svi objekti odvojeni jedan od drugog pustinjom i da nisu sami sebi dovoljni. Likovni kritičari smatraju da je ovim autor pokušao dočarati svoju duhovnu prazninu koja ga je tada opterećivala. Zapravo, ideja je bila da se prenese ljudska tjeskoba zbog protoka vremena i promjena u sjećanju. Vrijeme je, prema Daliju, beskonačno, relativno i u stalnom kretanju. Pamćenje je, naprotiv, kratkog veka, ali ne treba potcenjivati ​​njegovu stabilnost.

Tajne slike na slici

Salvador Dali je napisao “Postojanost sećanja” za nekoliko sati i nije se potrudio da nikome objasni šta želi da kaže ovim platnom. Mnogi istoričari umjetnosti još uvijek grade hipoteze oko ovog ikoničnog djela majstora, uočavajući u njemu samo pojedinačne simbole kojima je umjetnik pribjegavao tijekom cijele svoje karijere.

Pažljivijim pregledom možete vidjeti da je sat koji visi sa grane s lijeve strane u obliku jezika. Drvo na platnu je prikazano kao uvelo, što ukazuje na destruktivni aspekt vremena. Ovo djelo je male veličine, ali se smatra najmoćnijim od svih što je Salvador Dali napisao. “Postojanost sjećanja” je svakako psihološki najdublja slika, koja maksimalno otkriva autorov unutrašnji svijet. Možda zato nije želio da to komentariše, ostavljajući obožavaoce da nagađaju.

Inspirisan Ajnštajnovom teorijom relativnosti, Salvador Dali je prikazao ovaj svetski poznati sat koji se topi. Podsjećaju nas na prolaznost našeg postojanja i ponekad pobuđuju duboko razmišljanje. Nije uzalud da se o slici "Postojanost sjećanja" još uvijek aktivno raspravlja u kreativnim krugovima.

Moderni dizajneri su oživjeli ovu ideju i sa zadovoljstvom vam predstavljamo originalni element za interijer - topljive elemente Salvadora Dalija. Na osnovu te ideje nastala je i boca za topljenje u obliku sata. Kod nas možete izabrati bilo koji model (opcija izbora je dostupna u polju iznad cene).

Sat Salvadora Dalija napravljen je u neobičnom obliku. Čini se da se šire po površini. Osim toga, oblik sata omogućava da se postavi na najneočekivanije mjesto - na rubu površine. To ih čini još realnijim.

Ovo dekorativno rješenje je obavezno za sve ljubitelje umjetnosti i poznavaoce Dalijevih djela. Takođe, sat koji se topi će biti odličan poklon za rođendan ili neki drugi nezaboravan događaj.

Originalni dizajn je organski spojen sa modernim tehnologijama. Kvarcni mehanizam sata ključ je njegove izdržljivosti. Sa ovim satom nikada nećete zakasniti na važan sastanak.

Sat koji se topi može biti dodatak vašoj spavaćoj sobi ili zauzeti ponosno mjesto u kancelariji. Gde god da ih postavite, sigurno će privući pažnju i oduševiti druge.

Posebnosti

• Savršeno uravnotežen i držan na uglu bilo kojeg komada namještaja;
• Kvarcni mehanizam;
• Nastao prema djelu Salvadora Dalija.

Karakteristike

• Napajanje: 1 AAA baterija (nije uključena);
• Dimenzije sata: 18 x 13 cm;
• Materijal: PVC.

Postojanost sjećanja na Salvadora Dalija, ili, kako je popularno poznato, mekani sat, možda je najpopularnija majstorova slika. Jedini ljudi koji za to nisu čuli su oni koji su u informacijskom vakuumu u nekom selu bez kanalizacije.

Pa, hajde da započnemo našu "priču o jednoj slici", možda, njenim opisom, tako omiljenom među pristašama nilskog konja. Za one koji ne razumiju na šta mislim, razgovori o nilskim konjima su prava eksplozija, posebno za one koji su barem jednom komunicirali s likovnim kritičarem. Na YouTubeu je, Google može pomoći. No, vratimo se na naše salvadorske ovce.

Ista slika “Postojanost sjećanja”, drugo ime je “Meki sati”. Žanr slike je nadrealizam, vaš kapetan očiglednosti je uvek spreman da posluži. Nalazi se u njujorškom Muzeju moderne umjetnosti. Ulje. Godina stvaranja 1931. Veličina - 100 x 330 cm.

Više o Salvadorichu i njegovim slikama

Trajnost sjećanja na Salvadora Dalija, opis slike.

Slika prikazuje beživotni pejzaž zloglasne luke Lligat, gdje je Salvador proveo značajan dio svog života. U prvom planu u lijevom uglu je komad nečeg tvrdog, na kojem je, zapravo, par mekih satova. Jedan od mekih satova kaplje sa tvrde stvari (ili kamena, ili otvrdnute zemlje, ili bog zna čega), drugi sat se nalazi na grani leša masline koja je odavno umrla u njedrima. Ta crvena čudna stvar u lijevom uglu je čvrst džepni sat koji jedu mravi.

U sredini kompozicije vidi se amorfna masa sa trepavicama, u kojoj se, međutim, lako vidi autoportret Salvadora Dalija. Slična slika prisutna je na toliko Salvadorichovih slika da ju je prilično teško ne prepoznati (na primjer, u) Meki Dali je umotan u mekani sat, poput ćebeta i, očigledno, spava i sanja slatke snove.

U pozadini se smjestilo more, obalne stijene i opet komad nekog tvrdoplavog nepoznatog smeća.

Salvador Dali Postojanost sjećanja, analiza slika i značenje slika.

Moje lično mišljenje je da slika simbolizuje upravo ono što joj piše u naslovu – postojanost sećanja, dok je vreme prolazno i ​​brzo se „topi“ i „teče“ kao meki sat ili se proždire kao tvrdi. Kako kažu, ponekad je banana samo banana.

Sve što se sa sigurnošću može reći je da je Salvador slikao sliku dok je Gala otišla u bioskop da se zabavi, a on je ostao kod kuće zbog napada migrene. Ideja za sliku sinula mu je neko vrijeme nakon što je pojeo meki sir Camembert i razmišljao o njegovoj “super mekoći”. Sve je to iz Dalijevih riječi i stoga najbliže istini. Iako je majstor i dalje bio govornik i podvala, a njegove riječi treba procijediti kroz fino, fino sito.

Sindrom dubokog značenja

Ovo je sve u nastavku - stvaranje mračnih genija sa interneta i ne znam kako da se osjećam u vezi s tim. Nisam pronašao nikakve dokumentarne dokaze ili izjave iz Salvadora o ovom pitanju, tako da ne uzimajte to zdravo za zdravu vrijednost. Ali neke pretpostavke su lijepe i imaju svoje mjesto.

Kada je stvarao sliku, Salvador je možda bio inspiriran uobičajenom drevnom izrekom „Sve teče, sve se mijenja“, koja se pripisuje Heraklitu. Tvrdi se na određeni stepen autentičnosti, budući da je Dali bio upoznat iz prve ruke sa filozofijom antičkog mislioca. Salvadorich ima čak i ukras (ogrlicu, ako se ne varam) koji se zove Heraklitova fontana.

Postoji mišljenje da su tri sata na slici prošlost, sadašnjost i budućnost. Malo je vjerovatno da je to zaista bilo ono što je El Salvador namjeravao, ali ideja je prelijepa.

Tvrdi sat je možda vrijeme u fizičkom smislu, a meki sat je subjektivno vrijeme koje opažamo. Više kao istina.

Mrtva maslina je navodno simbol drevne mudrosti koja je potonula u zaborav. Ovo je, naravno, zanimljivo, ali s obzirom na to da je Dali na početku jednostavno slikao pejzaž, a ideja da uključi sve te nadrealne slike došla mu je mnogo kasnije, čini se vrlo sumnjivim.

More na slici je navodno simbol besmrtnosti i vječnosti. Također je prelijepo, ali sumnjam, jer opet je pejzaž naslikan ranije i nije sadržavao duboke i nadrealne ideje.

Među ljubiteljima traganja za dubokim smislom postojala je pretpostavka da je slika Postojanost sjećanja nastala pod utjecajem ideja o teoriji relativnosti strica Alberta. Kao odgovor na to, Dali je u intervjuu odgovorio da, zapravo, nije bio inspirisan teorijom relativnosti, već "nadrealnim osjećajem sira Camembert koji se topi na suncu". Tako to ide.

Inače, Camembert je veoma dobar njam sa delikatnom teksturom i blago ukusom pečuraka. Iako je Dorblu mnogo ukusniji, po mom mišljenju.

Šta znači sam usnuli Dali u sredini, umotan u sat, nemam pojma, da budem iskren. Da li ste hteli da pokažete svoje jedinstvo sa vremenom, sa pamćenjem? Ili veza vremena sa snom i smrću? Pokrivena tamom istorije.

Čak i ako ne znate ko je naslikao The Persistence of Memory, definitivno ste je vidjeli. Mekani satovi, suho drvo, pješčano smeđe boje prepoznatljivi su atributi slike nadrealiste Salvadora Dalija. Datum izrade - 1931, slikano uljem na ručno rađenom platnu. Veličina je mala - 24x33 cm Lokacija za skladištenje - Muzej moderne umjetnosti, New York.

Dalijevo djelo je prožeto izazovom konvencionalne logike i prirodnog poretka stvari. Umjetnik je patio od graničnih mentalnih poremećaja i napada paranoidnih zabluda, što se odrazilo na sva njegova djela. “Postojanost sjećanja” nije izuzetak. Slika je postala simbol promjenjivosti, nestabilnosti vremena, sadrži skriveno značenje, čije tumačenje pomažu slova, bilješke i autobiografija nadrealista..

Dali se prema platnu odnosio s posebnim poštovanjem i uložio lično značenje. Ovakav odnos prema minijaturnom djelu, završenom bukvalno za dva sata, važan je faktor koji je doprinio njegovoj popularnosti. Lakonski Dali je, nakon što je stvorio svoje "Meke satove", prilično često govorio o njima, prisjetio se povijesti njihovog nastanka u svojoj autobiografiji i objasnio značenje elemenata u prepisci i bilješkama. Zahvaljujući ovoj slici, istoričari umetnosti koji su prikupili reference uspeli su da izvrše dublju analizu preostalih dela poznatog nadrealiste.

Opis slike

Slika brojčanika koji se tope svima je poznata, ali neće se svi sjetiti detaljnog opisa slike Salvadora Dalija "Postojanost sjećanja", a neke važne elemente neće ni pomno pogledati. U ovoj kompoziciji je važan svaki element, shema boja i opšta atmosfera.

Slika je slikana smeđim bojama sa dodatkom plave boje. Prenosi vas na vruću obalu - čvrsti stjenoviti rt se nalazi u pozadini, uz more. U blizini rta možete vidjeti jaje. Bliže sredini nalazi se ogledalo okrenuto naopako sa glatkom površinom okrenutom prema gore.

U sredini je uvenulo stablo masline sa čije slomljene grane visi savitljivi brojčanik sata. U blizini je slika autora - stvorenja zamagljena poput mekušaca sa zatvorenim okom i trepavicama. Na vrhu elementa je još jedan fleksibilni sat.

Treći mekani brojčanik visi sa ugla površine na kojoj raste suho drvo. Ispred njega je jedini čvrsti sat u čitavoj kompoziciji. Okrenuti su brojčanikom nadole, na površini leđa nalaze se brojni mravi koji formiraju oblik hronometra. Slika ostavlja puno praznih prostora koji ne zahtijevaju popunjavanje dodatnim umjetničkim detaljima.

Ista slika uzeta je kao osnova za sliku “Propadanje postojanosti sjećanja”, naslikanu 1952-54. Nadrealist ga je dopunio drugim elementima - još jednim fleksibilnim brojčanikom, ribom, granama, puno vode. Ova slika se nastavlja, nadopunjuje i u suprotnosti je s prvom.

Istorija stvaranja

Istorija stvaranja slike Salvadora Dalija "Postojanost sećanja" nije trivijalna kao i cela biografija nadrealiste. U ljeto 1931. Dali je bio u Parizu, pripremajući se za otvaranje lične izložbe svojih radova. Dok je čekao da se Gala, njegova vanbračna supruga, koja je imala veliki uticaj na njegov rad, vrati iz bioskopa, umetnik za stolom razmišljao je o topljenju sira. Te večeri dio njihove večere bio je sir Camembert, koji se otopio na vrućini. Nadrealista, koji je patio od glavobolje, posetio je svoj studio pre spavanja, gde je radio na pejzažu plaže okupanom svetlošću zalaska sunca. U prvom planu platna već je bio prikazan kostur suhe masline.

Pokazalo se da je atmosfera slike u Dalijevom umu bila u skladu s drugim važnim slikama. Te večeri zamišljao je meki sat kako visi sa slomljene grane drveta. Rad na slici je nastavljen odmah, uprkos večernjoj migreni. Trajalo je dva sata. Kada se Gala vratio, najpoznatiji rad španskog umetnika bio je u potpunosti završen.

Umjetnikova supruga je tvrdila da kada jednom vidite platno, nećete moći zaboraviti sliku. Njegovo stvaranje inspirirano je promjenjivim oblikom sira i teorijom stvaranja paranoidnih simbola, koje je Dali povezao s pogledom na rt Creus. Ovaj ogrtač je lutao od jednog nadrealističkog djela do drugog, simbolizirajući neprikosnovenost lične teorije.

Kasnije je umjetnik preradio ideju u novo platno pod nazivom “Dezintegracija postojanosti sjećanja”. Ovdje voda visi na grani, a elementi se raspadaju. Čak se i brojčanici koji su postojani u svojoj fleksibilnosti polako tope, a svijet koji ga okružuje dijeli se na matematički jasne, precizne blokove.

Tajno značenje

Da biste razumjeli tajno značenje slike "Postojanost sjećanja", morat ćete detaljnije pogledati svaki atribut slike zasebno.

Oni simboliziraju nelinearno vrijeme, ispunjavajući prostor kontradiktornim tokom. Za Dalija je veza između vremena i prostora bila očigledna; on ovu ideju nije smatrao revolucionarnom. Meki brojčanici su takođe povezani sa idejama antičkog filozofa Heraklita o merenju vremena tokom misli. Dali je razmišljao o grčkom misliocu i njegovim idejama kada je stvarao sliku, kako je priznao u pismu fizičaru Ilji Prigožinu.

Prikazana su tri brojača za tečnost. Ovo je simbol prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, pomiješan u jedan prostor, što ukazuje na očigledan odnos.

Solidan sat

Simbol postojanosti protoka vremena, u kontrastu sa mekim satovima. Prekriven mravima, koje umjetnik povezuje sa propadanjem, smrću i propadanjem. Mravi stvaraju oblik hronometra, povinuju se strukturi, ne prestaju da simboliziraju propadanje. Umjetnika su proganjali mravi iz njegovih uspomena iz djetinjstva i zablude, bili su opsesivno prisutni posvuda. Dali je tvrdio da linearno vrijeme proždire samo sebe; u ovom konceptu nije mogao bez mrava.

Zamućeno lice sa trepavicama

Nadrealni autoportret autora, uronjen u viskozni svijet snova i ljudskog nesvjesnog. Zamućeno oko sa trepavicama je zatvoreno - umjetnik spava. On je bespomoćan, u nesvesnom ga ništa ne sputava. Oblik podsjeća na mekušaca bez tvrdog skeleta. Salvador je rekao da je i sam bio bespomoćan, kao ostriga bez školjke. Njegova zaštitna školjka bila je Gala, koja je ranije umrla. Umjetnik je san nazvao smrću stvarnosti, pa svijet slike od toga postaje pesimističniji.

Maslina

Suho drvo sa slomljenom granom je maslina. Simbol antike, također opet podsjeća na ideje Heraklita. Suvoća drveta, odsustvo lišća i maslina sugeriše da je doba drevne mudrosti prošlo i zaboravljeno, potonulo u zaborav.

Ostali elementi

Slika takođe sadrži Svetsko jaje koje simbolizuje život. Slika je posuđena iz starogrčkih mistika i orfičke mitologije. More je besmrtnost, vječnost, najbolji prostor za svako putovanje u stvarne i imaginarne svjetove. Rt Kreus na katalonskoj obali, nedaleko od autorove kuće, oličenje je Dalijeve teorije o pretoku zabludnih slika u druge zabludne slike. Mušica na najbližem brojčaniku je mediteranska vila koja je inspirisala antičke filozofe. Horizontalno ogledalo iza je nestalnost subjektivnog i objektivnog svijeta.

Spektar boja

Prevladavaju smeđi tonovi pijeska koji stvaraju vruću atmosferu. Kontrastiraju ih hladnim plavim nijansama, ublažavajući pesimistično raspoloženje kompozicije. Šema boja vas postavlja u melanholično raspoloženje i postaje osnova za osjećaj tuge koji ostaje nakon gledanja slike.

Opšti sastav

Analizu slike „Postojanost sećanja“ treba završiti sagledavanjem celokupne kompozicije. Dali je precizan u detaljima, ostavljajući dovoljnu količinu praznog prostora koji nije ispunjen predmetima. Ovo vam omogućava da se koncentrišete na raspoloženje platna, pronađete svoje značenje i interpretirate ga lično, bez "seciranja" svakog najmanjeg elementa.

Veličina platna je mala, što ukazuje na lično značenje kompozicije za umjetnika. Cijela kompozicija vam omogućava da uronite u autorov unutrašnji svijet i bolje shvatite njegova iskustva. Postojanost pamćenja, poznata i kao meki sat, ne zahtijeva logičku analizu. Analizirajući ovo remek-djelo svjetske umjetnosti u žanru nadrealizma, potrebno je uključiti asocijativno razmišljanje i tok svijesti.

Kategorija

Početkom avgusta 1929. mladi Dali je upoznao svoju buduću ženu i muzu Galu. Njihovo sjedinjenje postalo je ključ umjetnikovog nevjerovatnog uspjeha, utjecavši na sve njegove naredne radove, uključujući i sliku "Postojanost sjećanja".

Salvador Dali i Gala u Cadaquesu. 1930 Fotografija: ljubaznošću Puškinovog muzeja im. A.S. Puškin

Istorija stvaranja

Kažu da je Dali bio malo izvan sebe. Da, patio je od paranoidnog sindroma. Ali bez ovoga ne bi bilo Dalija kao umjetnika. Doživio je blagi delirijum, izražen u pojavi sanjanih slika u njegovom umu, koje je umjetnik mogao prenijeti na platno. Misli koje su Dalija posjećivale dok je stvarao njegove slike uvijek su bile bizarne (nije uzalud bio zaljubljenik u psihoanalizu), a upečatljiv primjer za to je priča o pojavi jednog od njegovih najpoznatijih djela „Postojanost Memorija” (Njujork, Muzej moderne umjetnosti).

Bilo je to u ljeto 1931. u Parizu, kada se Dali pripremao za ličnu izložbu. Nakon što je svoju vanbračnu suprugu Galu sa prijateljima odveo u bioskop, „ja sam se“, piše Dali u svojim memoarima, „vratio za sto (večeru smo završili odličnim kamemberom) i zaronio u misli o širenju kaše. U mislima mi se pojavio sir. Ustala sam i, kao i obično, krenula u studio da pogledam sliku koju sam slikala pre spavanja. Bio je to pejzaž Port Lligata u prozirnom, tužnom svjetlu zalaska sunca. U prvom planu je gola lešina stabla masline sa slomljenom granom.

Osjećao sam da sam na ovoj slici uspio stvoriti atmosferu u skladu s nekom važnom slikom – ali koju? Nemam baš maglovitu ideju. Trebala mi je divna slika, ali je nisam mogla pronaći. Otišao sam da ugasim svetlo, a kada sam izašao, bukvalno sam video rešenje: dva para mekih satova, sažaljivo vise sa maslinove grančice. Uprkos migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao. Dva sata kasnije, dok se Gala vratio, najpoznatija moja slika je bila gotova.”

(1) Mekani sat- simbol nelinearnog, subjektivnog vremena, proizvoljno teče i neravnomjerno ispunjava prostor. Tri sata na slici su prošlost, sadašnjost i budućnost. „Pitao si me“, napisao je Dali fizičaru Ilji Prigožinu, „da li razmišljam o Ajnštajnu kada sam crtao meki sat ( Ovo se odnosi na teoriju relativnosti. - Pribl. ed.). Odgovaram vam niječno, činjenica je da mi je veza prostora i vremena bila apsolutno očigledna dugo vremena, tako da na ovoj slici za mene nije bilo ništa posebno, bila je ista kao i svaka druga... Na ovo Mogu dodati da sam mislio na Heraklita ( Drevni grčki filozof koji je vjerovao da se vrijeme mjeri tokom misli. - Pribl. ed.). Zato se moja slika zove “Postojanost sjećanja”. Sjećanje na odnos između prostora i vremena."

(2) Zamućen predmet sa trepavicama. Ovo je autoportret Dalija koji spava. Svijet na slici je njegov san, smrt objektivnog svijeta, trijumf nesvjesnog. “Odnos između sna, ljubavi i smrti je očigledan”, napisao je umjetnik u svojoj autobiografiji. “San je smrt, ili je barem izuzetak od stvarnosti, ili, još bolje, to je smrt same stvarnosti, koja na isti način umire tokom čina ljubavi.” Prema Daliju, san oslobađa podsvijest, pa se umjetnikova glava zamagljuje poput mekušaca - to je dokaz njegove bespomoćnosti. Samo je Gala, reći će nakon smrti svoje supruge, "znajući moju bespomoćnost, sakrila pulpu moje pustinjake u tvrđavu-školjku i tako je spasila."

(3) Solidan sat- lezite na lijevu stranu sa dole brojčanikom - simbol objektivnog vremena.

(4) Mravi- simbol truljenja i raspadanja. Prema rečima Nine Getašvili, profesorke na Ruskoj akademiji za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, „utisak iz detinjstva ranjenog šišmiša zaraženog mravima, kao i sećanje koje je sam umetnik izmislio na okupanu bebu s mravima u anusu, obdario umjetnika opsesivnim prisustvom ovog insekta u njegovom anusu do kraja života.” slika. ( „Voleo sam da se nostalgično sećam ove akcije, koja se zapravo nije ni dogodila“, piše umetnik u „Tajni život Salvadora Dalija, ispričan od samog sebe“. - Pribl. ed.). Na satu sa leve strane, jedinom koji je ostao čvrst, mravi takođe stvaraju jasnu cikličnu strukturu, poštujući podele hronometra. Međutim, to ne zamagljuje značenje da je prisustvo mrava još uvijek znak raspadanja.” Prema Daliju, linearno vrijeme proždire samo sebe.

(5) Letite. Prema Nini Getašvili, „umjetnik ih je nazvao vilama Mediterana. U “Dnevniku jednog genija” Dali je napisao: “Oni su donijeli inspiraciju grčkim filozofima koji su svoje živote proveli pod suncem, prekriveni muhama.”

(6) Maslina. Za umjetnika je ovo simbol drevne mudrosti, koja je, nažalost, već potonula u zaborav (zbog čega je drvo prikazano suho).

(7) Cape Creus. Ovaj rt se nalazi na katalonskoj obali Sredozemnog mora, u blizini grada Figueresa, gdje je rođen Dali. Umjetnik ga je često prikazivao na slikama. „Ovde“, napisao je, „najvažniji princip moje teorije paranoidnih metamorfoza je otelotvoren u kamenom granitu ( tok jedne zablude u drugu. - Pribl. ed.... Ovo su zaleđeni oblaci, podignuti eksplozijom, u svim svojim bezbrojnim obličjima, sve noviji – samo treba malo promijeniti ugao gledanja.”

(8) More za Dalija je simbolizirao besmrtnost i vječnost. Umjetnik ga je smatrao idealnim prostorom za putovanja, gdje vrijeme teče ne objektivnom brzinom, već u skladu s unutrašnjim ritmovima svijesti putnika.

(9) Jaje. Prema Nini Getašvili, Svjetsko jaje u Dalijevom djelu simbolizira život. Umjetnik je svoju sliku posudio od orfika - starogrčkih mistika. Prema orfičkoj mitologiji, prvo biseksualno božanstvo Fanes, koje je stvorilo ljude, rođeno je iz Svjetskog jajeta, a nebo i zemlja formirani su od dvije polovine njegove ljuske.

(10) Ogledalo, ležeći vodoravno na lijevoj strani. Ovo je simbol promjenjivosti i nestalnosti, poslušno odražava i subjektivni i objektivni svijet.

Umjetnik

Salvador Dali

Veliki španski umetnik Salvador Filipe Jacinto Dali y Domenech rođen je u proleće 1904. godine, 11. maja u 08:45...

Kratki biografski podaci

1904. Salvador Dali Domanech rođen je 11. maja u Figueresu, Katalonija, Španija.
1910. Dalí počinje pohađati osnovnu školu Kršćanske braće bezgrešnog začeća.
1916. Letovanje sa porodicom Pichot. Dali se prvi put susreće sa modernim slikarstvom.
1917. Španski umjetnik Nunez podučava Dalija metodama originalnog graviranja.
1919. Prva izložba u grupnoj izložbi u Gradskom pozorištu u Figueresu. Dali - 15 godina.
1921. Smrt majke.
1922. Dali polaže prijemni ispit na Academia de San Fernando u Madridu.
1923. Privremeno isključenje sa Akademije.
1925. Prva profesionalna samostalna izložba u Galeriji Dalmau u Barceloni.
1926. Prvo putovanje u Pariz i Brisel. Sastanak sa Pikasom. Konačno isključenje sa Akademije.

Leda Atomica 1949

San inspirisan letom pčele 1943

Posljednja večera 1955

Iskušenje svetog Antuna 1946

1929. Saradnja s Louisom Buñuelom u produkciji filma Un Chien Andalou. Sastanak sa Gala Eluard. Prva izložba u Parizu.
1930. Dalí živi sa Galom u Port Ligatu, Španija.
1931. Slika "Postojanost sjećanja".
1934. Slika „Misterija Vilijama Tella“ svađa Dalija sa grupom nadrealista. Građanski brak sa Galom. Putovanje u New York. Albert Skira objavljuje 42 originalne Dalijeve gravure.
1936. Izložba u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku. Slike "Jesen kanibalizma", "Meki sati", "Upozorenje o građanskom ratu".
1938. Razgovor sa bolesnim Sigmundom Frojdom u Londonu. Dali učestvuje na međunarodnoj izložbi nadrealista u Parizu.
1939. Konačno isključenje iz grupe nadrealista zbog Dalijeve nespremnosti da podrži njihove političke ciljeve.
1940. Dali i Gala emigriraju u Ameriku gdje žive osam godina, prvo u Virdžiniji, zatim u Kaliforniji i New Yorku.
1941. Retrospektivna izložba s Mirom u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku.
1942. Objavljivanje autobiografije “Tajni život Salvadora Dalija, ispričan od samog sebe.”
1946. Učestvovanje u projektu filma "Destino" Walta Disneya. Učešće u filmskom projektu Alfreda Hičkoka. Slika "Iskušenje svetog Antuna".
1949. Slike "Leda Atomica" i Madona Port-Ligat" (verzija 1). Povratak u Evropu.
1957. Objavljivanje dvanaest originalnih Dalijevih litografija pod naslovom Stranice potrage Don Kihota od La Manče.
1958 Vjenčanje Gale i Dalija u Gironi, Španija.
1959. Slika "Kolumbovo otkriće Amerike".
1962. Dali sklapa desetogodišnji ugovor s izdavačem Pierreom Arguilletom o objavljivanju ilustracija./>
1965. Dali potpisuje ugovor sa izdavačkom kućom Sidney Lucas, New York.
1967. Kupnja dvorca Pubol u Gironi i njegova rekonstrukcija.
1969. Svečano useljenje u dvorac Pubol.
1971. Otvaranje muzeja Salvadora Dalija u Clevelandu, Ohajo.
1974. Dali počinje da ima zdravstvenih problema.
1982. Otvaranje Dalijevog muzeja u St. Petersburgu, Florida. Gala smrt u dvorcu Pubol.
1983 Velika izložba Dalijevih radova u Španiji, Madridu i Barseloni. Završetak časova slikanja. Posljednja slika je "Lastavin rep".
1989. 23. januara Dali je umro od srčane paralize. Sahranjen je u kripti Tatro muzeja u Figueresu u Španiji.