(1848-10-27 ) (46 godina)

Aleksandar Jegorovič Varlamov(15. novembar, Moskva, Imperija - 15. oktobar, Sankt Peterburg, Rusko carstvo) - ruski kompozitor.

Biografija

Potiče od moldavskih plemića. Rođen u porodici maloljetnog službenika. Od ranog djetinjstva svirao je violinu i gitaru po sluhu. Sa deset godina poslan je u dvorsku pjevačku kapelu u Sankt Peterburgu. Dječakov odličan glas i svijetle sposobnosti zainteresirali su D. S. Bortnyanskyja, direktora kapele. Počeo je da uči odvojeno sa malom pevačicom. Nakon toga, Varlamov se sa zahvalnošću sjećao svog učitelja u svojim pismima i bilješkama.

Nakon završetka studija u kapeli, Varlamov je postao učitelj pjevanja u crkvi ruske ambasade u Holandiji, ali se ubrzo vratio u domovinu. Godine 1827. upoznaje M. I. Glinku, pohađa muzičke večeri u njegovoj kući, a od 1829. živi u Sankt Peterburgu. Godine 1832. preselio se u Moskvu, gde je dobio mesto vođe orkestra, a potom i „kompozitora muzike“ moskovskih carskih pozorišta. Često je nastupao kao pevač-izvođač. Krajem 1828. ili početkom 1829. Varlamov je počeo da se muči oko ponovnog ulaska u pevački hor i poklonio je caru Nikolaju I dve heruvimske pesme - prvu od njegovih poznatih kompozicija. 24. januara 1829. godine raspoređen je u kapelu kao jedan od “velikih pjevača” i povjerena mu je odgovornost podučavanja mladih pjevača i učenja solo dionica s njima. Početkom 1833. objavljena je zbirka od devet njegovih romansi. Godine 1840. objavio je "Školu pjevanja", koja je postala prvi udžbenik o vokalnoj umjetnosti u Rusiji i odigrala je važnu ulogu u obrazovanju mnogih ruskih pjevača. 1848. umro je od tuberkuloze grla.

Kreacija

Varlamov je ušao u istoriju ruske muzike kao autor romansi i pesama, stvorivši oko 200 dela. Glavni žanrovi za kompozitora bili su „ruska pesma“ i lirska romansa. Varlamov je bio jedan od prvih kompozitora koji se okrenuo Lermontovoj poeziji, koja je bila u skladu s duhovnom atmosferom 1830-ih i 1840-ih i prenijela akutno nezadovoljstvo okolnim životom i "slobodoljubivim snovima" ruskog naroda. U romansi "Usamljeno jedro bjeli", kompozitor je uspeo da odrazi ta osećanja i raspoloženja. U njegovoj muzici čuje se „žeđ za olujom“ Ljermontovljevog junaka, njegova nepopustljivost i buntovnost. Široka, energična melodija na početku stiha odmah dostiže svoj vrhunac - zvuk G, koji je vrhunac jarke, izražajne kantilene. Uzbuđenje osjećaja u romansi naglašeno je akordskom pratnjom uz iskovani ritam poloneza-bolera. Poznate romanse: „Osedlaću konja“, „Slavuj“, „Ne budi je u zoru“, „Usamljeno jedro je belo“, „Pesnik“.

Adrese

• Godine 1841. živio je u Moskvi, u kući broj 25 u Boljšoj Kozihinskoj ulici (ovu kuću je srušila kompanija Satori u julu-avgustu 2011.).

Napišite recenziju članka "Varlamov, Aleksandar Jegorovič"

Književnost

• Listova N. Alexander Varlamov. - M.: Muzika, 1968.
• Rešetnikova T.V. „Kompletna škola pevanja A.E. Varlamova“ i ruska vokalna pedagogija // Problemi muzičke nauke. - 2009. - br. 1. - Str. 152-155.

Odlomak koji karakteriše Varlamova, Aleksandra Jegoroviča

Noć je bila mračna, topla, jesenja. Kiša je padala već četiri dana. Promenivši dva puta konje i galopirajući trideset milja po blatnjavom, lepljivom putu za sat i po, Bolhovitinov je bio u Letaševki u dva sata ujutru. Sjahavši s kolibe, na čijoj je ogradi stajao natpis: "Generalni štab", i ostavivši konja, ušao je u mračno predvorje.
- General na dužnosti, brzo! Veoma važno! - rekao je nekome ko je ustajao i hrkao u mraku ulaza.
"Od večeri smo jako loše, nismo spavali tri noći", šaputao je interventno glas bolničara. - Prvo morate probuditi kapetana.
„Veoma važno, od generala Dokhturova“, rekao je Bolhovitinov, ulazeći na otvorena vrata koja je osetio. Bolničar je krenuo ispred njega i počeo nekoga da budi:
- Časni sude, časni sude - kurir.
- Izvini, šta? od koga? – reče nečiji pospani glas.
– Od Dokhturova i od Alekseja Petroviča. „Napoleon je u Fominskom“, rekao je Bolhovitinov, ne videći u mraku ko ga je pitao, već po zvuku njegovog glasa, sugerišući da to nije Konovnjicin.
Probuđeni čovjek je zijevnuo i protegnuo se.
„Ne želim da ga budim“, rekao je, osećajući nešto. - Ti si bolestan! Možda je tako, glasine.
„Evo izveštaja“, rekao je Bolhovitinov, „naređeno mi je da ga odmah predam dežurnom generalu.
- Čekaj, zapaliću vatru. Gdje ga dovraga uvijek stavljaš? – okrenuvši se bolničaru, rekao je protezač. Bio je to Ščerbinjin, Konovnicinov ađutant. „Našao sam, našao sam“, dodao je.
Bolničar je ložio vatru, Ščerbinjin je pipao svijećnjak.
"Oh, odvratni", rekao je s gađenjem.
U svetlu iskri, Bolhovitinov je ugledao mlado lice Ščerbinjina sa svećom i u prednjem uglu čoveka koji je još uvek spavao. Bio je to Konovnjicin.
Kada je sumpor zasvijetlio plavim, a zatim crvenim plamenom na tinderu, Ščerbinjin je zapalio lojenu svijeću sa čijeg su svijećnjaka Prusi trčali, grizući ga, i pregledavali glasnika. Bolhovitinov je bio prekriven prljavštinom i, obrisavši se rukavom, namazao je lice.
-Ko obaveštava? - rekao je Ščerbinjin uzimajući kovertu.
„Vest je tačna“, rekao je Bolhovitinov. - I zatvorenici, i kozaci, i špijuni - svi jednoglasno pokazuju isto.
„Nema šta da se radi, moramo ga probuditi“, rekao je Ščerbinjin, ustao i prišao čoveku u noćnoj kapi, prekrivenom kaputom. - Pjotre Petroviču! - on je rekao. Konovnjicin se nije pomerio. - U glavni štab! – rekao je smešeći se, znajući da će ga ove reči verovatno probuditi. I zaista, glava u noćnoj kapici odmah se podigla. Na lijepom, čvrstom Konovnicinovom licu, grozničavo upaljenih obraza, na trenutak je ostao izraz snova daleko od sadašnjeg stanja, ali onda je odjednom zadrhtao: lice mu je poprimilo svoj obično miran i čvrst izraz.
- Pa, šta je bilo? Od koga? – upitao je polako, ali odmah, trepćući od svetla. Slušajući izveštaj oficira, Konovnjicin ga je odštampao i pročitao. Čim ga je pročitao, spustio je noge u vunenim čarapama na zemljani pod i počeo da se obuva. Zatim je skinuo kapu i, češljajući sljepoočnice, stavio kapu.
-Jesi li tamo uskoro? Idemo na najsjajnije.
Konovnjicin je odmah shvatio da su donesene vijesti od velike važnosti i da nema vremena za odlaganje. Da li je to bilo dobro ili loše, nije razmišljao niti se pitao. Nije bio zainteresovan. On je na čitavu stvar rata gledao ne svojim umom, ne rasuđivanjem, već nečim drugim. U njegovoj duši bilo je duboko, neizrečeno uverenje da će sve biti u redu; ali da ne treba da verujete u ovo, a pogotovo ne govorite, već samo radite svoj posao. I uradio je ovaj posao, dajući mu svu svoju snagu.
Petar Petrovič Konovnjicin, baš kao i Dokhturov, samo kao da je iz pristojnosti uvršten na listu takozvanih heroja 12. godine - Barklajevi, Rajevski, Ermolovi, Platovovi, Miloradoviči, baš kao i Dokhturov, uživali su ugled ličnosti veoma ograničenih sposobnosti i informacija, i, poput Dokhturova, Konovnjicin nikada nije pravio planove za bitke, već je uvek bio tamo gde je bilo najteže; uvek je spavao sa otvorenim vratima od kada je postavljen za dežurnog generala, naređujući svima poslanim da ga probude, uvek je bio pod vatrom tokom bitke, pa ga je Kutuzov zamerio zbog toga i plašio se da ga pošalje, i bio je kao Dokhturov , samo jedan od onih neupadljivih zupčanika koji, bez zveckanja ili buke, čine najvažniji dio mašine.

Romanse i pesme A. Varlamova su svetla stranica ruske vokalne muzike. Kao kompozitor izuzetnog melodijskog talenta, stvorio je djela velike umjetničke vrijednosti koja su stekla rijetku popularnost. Ko ne zna melodije pesama „Crveni sarafan“, „Ulicom mećava duva“ ili romanse „Usamljeno jedro belo“, „Ne budi je u zoru“? Kao što je savremenik ispravno primetio, njegove pesme „sa čisto ruskim motivima postale su narodne“. Čuveni "Crveni Sarafan" pjevali su "svi staleži - i u dnevnoj sobi plemića i u seljačkoj kolibi za pušenje", a čak je bio prikazan u ruskoj popularnoj štampi. Varlamova muzika se ogleda i u fikciji: kompozitorove romanse, kao karakterističan element svakodnevnog života, uvode se u dela mnogih pisaca - N. Gogolja, I. Turgenjeva, N. Nekrasova, N. Leskova, I. Bunjina, pa čak i engleski pisac J. Galsworthy (roman "Kraj poglavlja"). Ali sudbina kompozitora bila je manje srećna od sudbine njegovih pesama.

Varlamov je rođen u siromašnoj porodici. Njegov muzički talenat se rano ispoljio: sam je naučio da svira violinu i birao narodne pesme po sluhu. Dječakov lijep, zvučni glas odredio je njegovu buduću sudbinu: u dobi od 9 godina primljen je u dvorsku kapelu u Sankt Peterburgu kao maloljetni pjevač. U ovoj renomiranoj horskoj grupi Varlamov je učio pod rukovodstvom direktora hora, istaknutog ruskog kompozitora D. Bortnjanskog. Ubrzo je Varlamov postao solista hora, naučio da svira klavir, violončelo i gitaru.

Godine 1819. mladi muzičar je poslan u Holandiju kao profesor hora u crkvi ruske ambasade u Hagu. Pred mladićem se otvara svijet novih i raznolikih utisaka: često posjećuje operu i koncerte. Čak i javno nastupa kao pjevač i gitarista. Istovremeno je, po sopstvenom priznanju, „namjerno proučavao teoriju muzike“. Po povratku u domovinu (1823), Varlamov je predavao u Pozorišnoj školi u Sankt Peterburgu, učio je kod pjevača Preobraženskog i Semenovskog puka, a zatim je ponovo ušao u pjevačku kapelu kao pjevač i učitelj. Ubrzo, u sali Filharmonije, održava svoj prvi koncert u Rusiji, gde diriguje simfonijskim i horskim delima i nastupa kao pevač. Susreti sa M. Glinkom odigrali su značajnu ulogu - doprinijeli su formiranju samostalnih pogleda mladog muzičara na razvoj ruske umjetnosti.

Godine 1832. Varlamov je pozvan kao pomoćnik orkestra Moskovskih carskih pozorišta, a zatim je dobio poziciju „kompozitora muzike“. Brzo je ušao u krug moskovske umjetničke inteligencije, među kojima je bilo mnogo talentovanih ljudi, svestranih i sjajno obdarenih: glumci M. Ščepkin, P. Močalov; kompozitori A. Gurilev, A. Verstovsky; pjesnik N. Tsyganov; pisci M. Zagoskin, N. Polevoj; pevač A. Bantyshev i dr. Spojila ih je strastvena strast prema muzici, poeziji i narodnoj umetnosti.

„Muzici je potrebna duša“, napisao je Varlamov, „a Rus je ima, dokaz su naše narodne pesme“. Tokom ovih godina Varlamov je komponovao „Crveni sarafan“, „Oh, boli, ali boli“, „Kakvo je ovo srce“, „Ne galami, vetrovi su siloviti“, „Šta se zamaglilo, jasna zora” i druge romanse i pjesme uvrštene u “Muzički album za 1833” i proslavile ime kompozitora. Radeći u pozorištu, Varlamov piše muziku za mnoge dramske predstave („The Bigamist“ i „Roslavlev“ A. Shakhovskog – druga po romanu M. Zagoskina; „Princ Silver“ prema priči „Napadi“ autora A. Bestužev-Marlinski; “Esmeralda” prema romanu “Notre Dame de Paris” W. Hugoa, “Hamlet” W. Shakespearea). Produkcija Šekspirove tragedije bila je izuzetan događaj. V. Belinski, koji je ovu predstavu posetio 7 puta, sa oduševljenjem je pisao o Polevojevom prevodu, Močalovljevom izvođenju Hamleta i pesmi lude Ofelije...

Varlamov je takođe bio zainteresovan za balet. Dva njegova djela u ovom žanru - "Sultanova zabava, ili prodavač robova" i "Lukavi dječak i ljudožder", napisana zajedno sa A. Guryanovom prema bajci "Tom Thumb" C. Perraulta - izvođeni su na sceni Boljšoj teatra. Kompozitor je također želio da napiše operu - bio je fasciniran radnjom pjesme A. Mickiewicza "Conrad Wallenrod", ali ideja je ostala neostvarena.

Tokom svog života Varlamovljeve izvođačke aktivnosti nisu prestajale. Redovno je nastupao na koncertima, najčešće kao pevač. Kompozitor je imao mali, ali lijep tenor u boji, njegovo pjevanje odlikovala se rijetkom muzikalnošću i iskrenošću. „Izražavao je neponovljivo... svoje romanse“, primetio je jedan od njegovih prijatelja.

Varlamov je bio i nadaleko poznat kao učitelj vokala. Njegova "Škola pjevanja" (1840) - prvo veliko djelo u Rusiji u ovoj oblasti - ni sada nije izgubila na značaju.

Varlamov je proveo poslednje 3 godine u Sankt Peterburgu, gde se nadao da će ponovo postati učitelj u pevačkoj kapeli. Ova želja se nije ostvarila, život je bio težak. Široka slava muzičara nije ga zaštitila od siromaštva i razočaranja. Umro je od tuberkuloze u 47. godini.

Glavni, najvredniji dio Varlamovljevog stvaralačkog naslijeđa su romanse i pjesme (oko 200, uključujući ansamble). Krug pesnika je veoma širok: A. Puškin, M. Ljermontov, V. Žukovski, A. Delvig, A. Poležajev, A. Timofejev, N. Ciganov. Varlamov otvara za rusku muziku A. Kolcov, A. Pleščejev, A. Fet, M. Mihajlov. Kao i A. Dargomyzhsky, on je jedan od prvih koji se obratio Ljermontovu; njegovu pažnju privlače i prijevodi J. V. Goethea, G. Heinea, P. Berangera.

Varlamov je tekstopisac, pjevač jednostavnih ljudskih osjećaja, njegova umjetnost odražavala je misli i težnje njegovih savremenika i bila je u skladu s duhovnom atmosferom 1830-ih. “Žeđ za olujom” u romansi “Usamljeno jedro bjeli” ili stanje tragične propasti u romansi “Teško je, nema snage” slike su i raspoloženja karakteristična za Varlamova. Trendovi tog vremena uticali su i na romantičnu težnju i na emocionalnu otvorenost Varlamovljeve lirike. Njegov raspon je prilično širok: od svijetlih, akvarelnih boja u pejzažnoj romansi “Volim gledati u vedru noć” do dramatične elegije “Tebe više nema”.

Varlamovljev rad je neraskidivo povezan sa tradicijom svakodnevne muzike i narodnih pjesama. Duboko utemeljen, suptilno odražava svoje muzičke karakteristike - u jeziku, u temi, u figurativnoj strukturi. Mnoge slike Varlamovljevih romansi, kao i niz muzičkih tehnika povezanih prvenstveno s melodijom, usmjerene su na budućnost, a kompozitorova sposobnost da svakodnevnu muziku podigne na nivo istinski profesionalne umjetnosti zaslužuje pažnju i danas.

pravoslavni kalendar

Propovijed

Čitanje jevanđelja:
Mk. 10:32-45
UREDU. 7:36-50

U ime Oca i Sina i Svetoga Duha!

U ovom svijetu postoji koncept vremena. Mi odrasli to osjećamo i znamo da će se nešto dogoditi. Liturgija se mogla završiti prije petnaestak minuta - u to vrijeme obično završavam propovijed. Očigledno je ostalo jako malo vremena da sada bilo šta kažem.

Danas sam hteo da pričam o Časnoj Mariji Egipćanki. O njenom podvigu, o trudovima koje je podnijela nakon strašnih padova i bluda. Zatim, nakon fragmentacije i unutrašnjeg rasparčavanja, dostigao je visinu. Iako nepismena, znala je napamet recitovati Sveto pismo. To su određene visine koje još nismo dostigli. Pred nama je primjer zadivljujućeg uspona na ljestvici vrline - iz dubina pakla, od bluda u njegovim najnižim porivima. Imajte na umu da je to u životu opisano u vrlo dostojanstvenom obliku. Kao što je Marija rekla starcu Zosimi: „Ne želim da te sramotim, oče, i u svom sećanju ne želim da podignem taj ponor, da uzburkam prošlost. Ovo je kultura pokajanja, to moramo naučiti. Hteo sam danas da pričam o ovome, ali ću o nečem drugom.

Želim reći da mi je drago što ovdje, u Podvorju, razne radove izvode na svoj način različiti ljudi. Dolaze ovamo da daju svoju snagu. Imamo nekoliko horova: koncertni hor, muški hor, hor devojaka i mladih žena, a ima i sasvim mladih devojaka koje su počele da pevaju sasvim nedavno. Ima žena koje pevaju tri godine, ali nikada ranije nisu pevale. Ako sve prebrojite, dobijete oko stotinu ljudi. Postoji izreka: „Pevam Bogu svome dok ne budem“. Današnja Liturgija je neprocenjiva. Danas je obavljen sakrament kontakta srca na srce. Želim ovo da stavim u svoju dušu, vredi mnogo. Stoga pomeram granice vremena i reči, udaljavajući se od formalnih trenutaka žurbe.

Radujem se što nam Gospod daje blago koje je važno čuvati. Istovremeno, važno je paziti na edukaciju: danas sam dvojicu mladića zamolio da ostanu do kasno i pričestio se posljednji. Opet, ništa novo: čitamo danas u Jevanđelju o tome kako su dva apostola htela da budu prvi. A evo dva mladića: koji će od njih prvi prići Čaši? Toliko su se svađali među sobom da nikog nisu vidjeli u blizini. Ali apostoli Jovan i Jakov, koji su hteli da budu prvi, sada su među svetima, a naši momci su pristupili Čaši - iako su bili poslednji.

Život Časne Marije Egipćanke je primjer penjanja na ljestvici vrline, što želim svima vama. Radujem se sa vama i sa ovim ću reći: "Amen!"

protojerej Andrej Aleksejev

Kompozitor Aleksandar Jegorovič Varlamov

Rođen 27. novembra 1801 Aleksandar Jegorovič Varlamov– autor dvjestotinjak pjesama i romansi (među njima i čuveni „Crveni sarafan“, „Ulicom mećava mećava...“, „Bijeli se samotno jedro...“, „Planinski vrhovi...“ ), duhovne kompozicije, dva baleta, muziku za pozorišne predstave, gde je i sam delovao kao pozorišni dirigent; stručnjak za horsko pevanje, odličan pevač i divan učitelj vokala, autor knjige „Kompletna škola pevanja“, kao i izvođač na violini, gitari, violončelu i klaviru.

Raspon autora čije je pesme uglazbio Varlamov je veoma širok: ima više od četrdeset pesnika, među njima Puškin i Ljermontov, Žukovski i Delvig, Poležajev i Timofejev, Ciganov i drugi. Varlamov otvara dela Kolcova, Pleščejeva, Feta, Mihajlova za rusku muziku; piše muziku za prevode iz Goethea, Heinea, Berangera.

Aleksandar Jegorovič Varlamov je kompozitor sa promjenjivom stvaralačkom sudbinom: s jedne strane, za života prepoznat kao briljantan majstor romantike (i kompozitor i izvođač), s druge strane, ubrzo nakon smrti bio je odan bogohuljenju, optužbama lošeg ukusa i banalnosti (čak se i uvredljiva riječ pojavila u svakodnevnom životu "varlamovstvo")

Ali vrijeme sve stavlja na svoje mjesto. I danas romanse A. Varlamova nastavljaju da zvuče, plene nas izražajnošću melodija i iskrenošću osećanja koja su u njima prenesena.

Aleksandar Jegorovič Varlamov rođen je u porodici penzionisanog poručnika, skromnog titularnog savetnika, Jegora Ivanoviča Varlamova. Dječakov muzički talenat se rano ispoljio - u ljubavi prema pjevanju, sviranju violine i gitare.

Sa devet godina, Aleksandar je raspoređen u dvorsku pevačku kapelu u Sankt Peterburgu kao „maloletni pevač“. Dječakov odličan glas i svijetle sposobnosti zainteresirali su poznatog ruskog kompozitora D.S. Bortnyansky je direktor hora, a s malim pjevačem je počeo učiti odvojeno. Nakon toga, u pismima i bilješkama, Varlamov se uvijek sa zahvalnošću sjećao svog učitelja.

Tokom godina studiranja u kapeli, Aleksandar je otkrio ne samo izvanredne pevačke, već i učiteljske sposobnosti i zapažen je 1819. prelaskom iz kapele da služi u Briselu, na dvor velike kneginje Ane Pavlovne, koja je postala supruga Krune. Princ Vilijam od Orange. Nakon Vilhelmovog krunisanja na holandski presto, Varlamov se preselio u Hag, gde je postao regent u crkvi ruske ambasade.

Pred osamnaestogodišnjim dječakom otvara se svijet novih utisaka: prožet se strogom ljepotom holandskog slikarstva i arhitekture, upoznaje francusku i italijansku operu, javno nastupa kao pjevač i gitarista. O njegovim nastupima pisalo je u novinama.

Savladavši konverzacijski francuski, Varlamov razgovara sa stranim muzičarima o vokalnoj umjetnosti. Istovremeno je, po sopstvenom priznanju, „namjerno proučavao teoriju muzike“.

U Hagu Aleksandar Jegorovič upoznaje svoju buduću suprugu Anu Pakhomovnu Šmatkovu, ćerku sobara na dvoru Ane Pavlovne.

Godine 1823. Varlamov se vratio u Rusiju, u Sankt Peterburg. Predaje u Pozorišnoj školi u Sankt Peterburgu i predaje pjevače iz Preobraženskog i Semjonovskog puka. Krajem 1828. mladi muzičar je počeo da traži ponovni ulazak u pevački hor i poklonio je caru Nikoli I dve heruvimske pesme – prvu od njegovih poznatih kompozicija.

24. januara 1829. godine raspoređen je u kapelu kao jedan od “velikih pjevača”; Povjerila mu je i odgovornost podučavanja mladih pjevača i učenja solo dionica s njima. U sali Filharmonije Varlamov održava svoj prvi koncert u Rusiji, gde diriguje simfonijskim i horskim delima i nastupa kao pevač. Susreti sa M. Glinkom odigrali su značajnu ulogu u životu ambicioznog kompozitora - doprinijeli su formiranju pogleda mladog muzičara na razvoj ruske umjetnosti.

Kompozitorski talenat Varlamova procvjetao je tokom moskovskog perioda. Godine 1832. dobio je poziv za asistenta glavnog dirigenta moskovskih pozorišta (Boljšoj i Malog), a zatim je postao „kompozitor muzike“. Aleksandar Jegorovič je brzo ušao u krug moskovske umjetničke inteligencije: među njegovim poznanicima u to vrijeme bili su glumci M. Shchepkin, P. Mochalov, kompozitori A. Gurilev, A. Verstovsky, pjevač A. Bantyshev. Postoje dokazi koji ukazuju da se A. Varlamov sastao sa Puškinom u Moskvi. Poznati pijanisti tog vremena pokazali su veliko interesovanje za stvaralaštvo A. Varlamova - autori klavirskih aranžmana njegovih romansi F. Langer, A. Dubuc i čuveni J. Field. Postoje priče o interesovanju F. Lista za Varlamovljevo djelo.

„Muzici je potrebna duša“, napisao je Aleksandar Varlamov, „a Rus je ima, dokaz su naše narodne pesme“.

Tokom ovih godina kompozitor je komponovao svoje najpoznatije romanse, koje su mu proslavile ime - na primjer, "Crveni sarafan". Ovoj romansi su se divili A. Puškin, P. Viardot, F. List, A. Dargomyzhsky. Varlamovu je bilo dovoljno da napiše ovo jedno delo, baš kao i Aljabjev - „Slavuj“, da bi zauvek ostao u istoriji ruske muzičke kulture.

Dok je radio u pozorištu, Varlamov piše muziku za dramske predstave („The Bigamist“ i „Roslavlev“ Šahovskog; „Princ Silver“ prema priči „The Assaults“ Bestuzheva-Marlinskog; „Esmeralda“ prema romanu „Notre“ Dame Cathedral” od Huga, “Hamlet” od Shakespearea). Predstava Hamleta postala je izuzetan događaj u kulturnom životu Moskve. V. Belinski, koji je posetio ovu predstavu sedam puta, sa oduševljenjem je pisao o Polevojevom prevodu, Močalovljevom izvođenju Hamleta i pesmi lude Ofelije...

Aleksandar Varlamov je živeo u Moskvi do 1845. Ovde se njegov talenat najpotpunije razotkrio - i kao pisac i kao izvođač. Često je nastupao na koncertima i uvijek je bio rado viđen učesnik muzičkih i književnih večeri. Varlamov je imao mali, ali vrlo lijep tenor u boji. Njegovo pjevanje odlikovala je rijetka muzikalnost i iskrenost. „Izražavao je neponovljivo... svoje romanse“, napisao je jedan od njegovih prijatelja.

Bio je nadaleko poznat i kao učitelj vokala. Njegova „Kompletna škola pevanja“ (1840) prvo je veće delo iz ove oblasti u Rusiji i ni danas nije izgubilo na značaju.

Posljednje godine Varlamovljevog života proveo je u Sankt Peterburgu. Ovdje je postao prijatelj sa A. Dargomyzhsky. Spojili su ih zajednički pogledi na umjetnost pjevanja kao najdirektnijeg i najrazumljivijeg načina izražavanja misli i osjećaja.

Neposredno prije smrti, Varlamov je počeo da izdaje muzički časopis „Ruski pjevač“, čiji su sadržaj bili aranžmani za glas i klavir ruskih i ukrajinskih narodnih pjesama.

Pesma A. Grigorijeva, romansa A. Gurileva „Sjećanje na Varlamova“, kolektivne klavirske varijacije na temu njegove romanse „Slavuj u letu“ (među autorima su A. G. Rubinštajn, A. Genselt), a takođe objavljene. 1851. posvećene su njegovoj uspomeni.“Muzička zbirka u spomen na A.E. Varlamov“, koji je, uz djela pokojnog kompozitora, uključivao romanse najistaknutijih ruskih kompozitora.

Varlamovljeve romanse bile su veoma voljene u moskovskoj javnosti i odmah su se raštrkale po gradu. Varlamovljev bliski prijatelj, solista Boljšoj teatra A. Bantyshev, dugo je molio kompozitora da mu napiše romansu.

- Koji želiš?

- Šta god želite, Aleksandre Jegoroviču...

- Dobro. Vrati se za nedelju dana.

Varlamov je pisao vrlo lako, ali mu je, pošto je bio krajnje nesabrana osoba, trebalo mnogo vremena da stigne do posla.

Sedmicu kasnije dolazi Bantyshev - nema romanse.

„Nije bilo vremena“, sleže ramenima Varlamov. - Dođi sutra.

Sutradan - ista stvar. Ali pjevač je bio tvrdoglav čovjek i počeo je dolaziti Varlamovu svakog jutra, dok je kompozitor još spavao.

„Stvarno jesi“, jednom je Varlamov ogorčen. - Čovek spava, a ti se pojaviš, reklo bi se, u zoru! Napisaću ti romansu. Rekao sam, pisaću, i pisaću!

- Sutra? – sarkastično pita Bantišev.

- Sutra, sutra!

Ujutro se pojavljuje pevačica, kao i uvek. Varlamov spava.

„Ovo je za vas, gospodine Bantišev“, kaže sluga i uručuje ranom gostu novu romansu, koja je bila predodređena da postane poznata širom Rusije.

Romansa se zvala "Ne budi je u zoru".

T.A. Medvedev

Aleksandar Varlamov je poznati kompozitor koji je tokom 47 godina života stvorio oko 200 dela.

Svu svoju kreativnu energiju usmjerio je na pisanje romansa i pjesama koje su u potpunosti odražavale dušu ruske osobe.

U svojim delima, zasnovanim na pesmama ruskih klasika, izražava buntovnički duh koji je smešten u redove pesničkih pesama.

djetinjstvo

Aleksandar Jegorovič rođen je u Moskvi 15. (27.) novembra 1801. godine. Njegov otac je bio manji službenik, a njegovo porijeklo seže do moldavskih plemića. Već u mladosti pokazao je interesovanje za muzičku umetnost. Mogao je svirati violinu i gitaru po sluhu, a da ne zna notni zapis.

Kada je dječaku bilo deset godina, ušao je u dvorsku kapelu u Sankt Peterburgu. Zahvaljujući svojim talentima i sposobnostima, kao i prelepom pevanju, lako je uspeo da tamo stigne. Direktor kapele se zaljubio u malog Aleksandra. D. S. Bortnyansky je mladom Varlamovu čak davao privatne časove, na čemu mu je u odraslom životu budući kompozitor bio veoma zahvalan.

Biografija

Nakon što je 1819. godine završio dvorsku kapelu, Aleksandar Jegorovič je postao učitelj pjevanja u pravoslavnoj crkvi u Hagu. Ovo mjesto se može nazvati početkom njegove karijere. Varlamov počinje raditi kao dirigent, pjevač i gitarista. Četiri godine kasnije vraća se u Sankt Peterburg, gdje pronalazi posao u pozorištu kao profesor pjevanja.

Godine 1829. uspio je da se zaposli kao učitelj u dvorskoj kapeli. Godine 1832. preselio se u Moskvu. Zahvaljujući svojim zaslugama, dobija mesto pomoćnika orkestra u carskom pozorištu. Aleksandar brzo ulazi u društveni život, gde se zbližava sa mnogim poznatim ličnostima koje su uticale na njegov rad. Među njima, biografi ističu A.N. Verstakova, M.S. Shchepkina, P.S. Močalov i N.G. Tsyganova.

Godine 1833. sva pažnja elite bila je usmjerena na kompozitora, jer je tada objavio svoju prvu zbirku romansi. Tokom naredne dvije godine bio je izdavač Eolske harfe. U ovom časopisu objavljena su nova muzička dela ne samo samog Varlamova, već i drugih popularnih kompozitora njegovih savremenika.

Godine 1840. prvi je napisao i objavio pedagoški priručnik o pjevanju. U “Potpunoj školi pjevanja” iznio je svoje stavove i metode podučavanja. Godine 1843. penzionisan je i napustio funkciju „kompozitora muzike“ u carskom pozorištu.

Posljednje tri godine života živio je u Sankt Peterburgu. Zbog teških materijalnih oskudica koje su proganjale kompozitora cijeli život, njegovo zdravlje je ozbiljno narušeno. Aleksandar umire od tuberkuloze 1848.

Lični život

Kompozitor je imao veliku porodicu koju je morao hraniti. Do 1840. imao je četvero djece od prve žene: Đorđa, Nikolaja, Elenu i Pavla. Nakon smrti supruge, ponovo se oženio 1842. godine Marijom Aleksandrovnom Satinom. Iz ovog braka imao je troje dece: Dmitrija, Mariju, koja je umrla još mlada, i kasnije poznatog dramskog glumca Konstantina. Posljednje dijete rođeno je nekoliko mjeseci nakon smrti Aleksandra Jegoroviča.

Kreacija

Glavni žanrovi koji su okupirali kompozitora bili su lirske pjesme i ruske romanse. U njegovim muzičkim delima vidi se pečat decembarskih dešavanja, jer su mnoge romanse prožete tugom, tugom, ali i željom za boljom budućnošću i bekstvom od nemirne sadašnjosti. Što se tiče Varlamovljevih vokalnih djela, mnoga od njih odražavala su utjecaj „urbanog folklora“. U njegovim romansama jasno je vidljiv plesni ritam.

Poznata djela

• Crveni sarafan;
• Nightingale;
• Poet;
• Planinski vrhovi;
• Usamljeno jedro postaje bijelo itd.

• Za života kompozitora objavljene su 43 njegove pjesme.
• Ukupno je muzičar stvorio više od 200 djela.
• Ciganski folklor je imao veliki uticaj na Varlamovljev rad.
• Varlamov je pisao pesme i romanse na osnovu pesama M.Yu.

VARLAMOV, ALEKSANDAR EGOROVIĆ(1801–1848), ruski kompozitor, pjevač (tenor) i pevač vokala. Rođen u Moskvi 15. (27.) novembra 1801. godine u porodici službenika. Sa devet godina poslan je u Sankt Peterburg, gde je studirao muziku u Dvorskoj pevačkoj kapeli, bio je horski pevač, a kasnije i autor niza duhovnih kompozicija. Sa 18 godina poslan je u Holandiju kao učitelj horista u Crkvi ruske ambasade u Hagu. Od 1823. živio je u Sankt Peterburgu, gdje je predavao u pozorišnoj školi i neko vrijeme služio u kapeli kao pjevač i učitelj. U tom periodu zbližava se sa M.I. Glinkom, učestvuje u izvođenju njegovih dela, nastupa na javnim koncertima kao dirigent i pevač.

Procvat kreativnosti dogodio se tokom moskovskog perioda Varlamovljevog života (1832-1844). Uspešan kompozitorski debi u drami A. A. Šahovskog Roslavlev(1832) i rad u pozorišnim žanrovima doprineli su da Varlamov dobije mesto pomoćnika orkestra (1832), a potom i „kompozitora muzike“ u orkestru Carskih moskovskih pozorišta. Varlamov je pisao muziku za Shakespearea Hamlet po narudžbi slavnog glumca P. S. Močalova (1837), postavio je svoje balete u Moskvi Sultanova zabava(1834) i Lukavi dečko i ogar(1837) itd. Početkom 1830-ih pojavile su se prve Varlamovljeve romanse i pjesme; ukupno je stvorio više od 100 djela ovog žanra, a među njima Crveni sarafan, Što je magla, vedra zora, Ne pravite buku, vjetrovi su jaki(objavljeno 1835–1837). Varlamov je uspješno nastupao kao pjevač, bio je popularan učitelj vokala (predavao je u Pozorišnoj školi, Sirotištu i držao privatne časove), a 1849. objavio je svoju Puna škola pjevanja; 1834–1835 izdavao je časopis „Eolska harfa“, koji je obuhvatao romanse i klavirska djela, svoje i druge autore.

Nakon 1845. muzičar je živio u Sankt Peterburgu, gdje se preselio u nadi da će naći posao učitelja u Dvorskoj kapeli, ali se iz raznih razloga ovaj plan nije ostvario. Bio je član peterburških književnih i umjetničkih krugova; postao blizak prijatelj sa A.S. Dargomyzhsky i A.A. Grigoriev (dve pesme ovog pesnika i kritičara posvećene su Varlamovu). Varlamovljeve romanse izvođene su u salonima, a na svojim koncertima pjevala ih je čuvena Pauline Viardot (1821–1910).

Varlamov je umro u Sankt Peterburgu 15. (27. oktobra) 1848. Guriljeva romansa je posvećena njegovom sećanju Sećanja na Varlamova, kolektivne klavirske varijacije na temu njegove romanse Migratorni slavuj(među autorima A.G. Rubinstein, A. Genselt), a objavljena je i 1851. Muzička zbirka u spomen na A.E. Varlamova, koji je, uz djela pokojnog kompozitora, uključivao i romanse najistaknutijih ruskih kompozitora. Varlamov je ukupno stvorio oko dvije stotine romansi i pjesama na tekstove više od 40 pjesnika, zbirku obrada narodnih pjesama. Ruska pevačica(1846), dva baleta, muzika za najmanje dvadesetak predstava (većina je izgubljena).