„U bronzi, mermeru, drvetu hrabrim i snažnim dlijetom isklesane su slike ljudi herojske ere – jedinstvena slika čoveka i čovečanstva, obeležena jedinstvenim pečatom velikih godina“, napisao je likovni kritičar D. Arkin o umjetnost Mukhina, čiji je rad uvelike odredio izgled nove sovjetske umjetnosti. Vera Ignatievna Mukhina rođena je u bogatoj trgovačkoj porodici. Ubrzo nakon smrti majke, otac i ćerka su se preselili iz Rige na Krim i nastanili se u Feodosiji. Tamo je buduća umjetnica dobila prve lekcije crtanja i slikanja od lokalnog profesora umjetnosti u srednjoj školi. Pod njegovim vodstvom kopirala je slike poznatog marinskog slikara u galeriji I.K. Aivazovsky i slikala pejzaže Tauride.

Mukhina završava srednju školu u Kursku, kamo je odvode staratelji nakon očeve smrti. Krajem 1900-ih, mlada djevojka putuje u Moskvu, gdje čvrsto odlučuje da se bavi slikanjem. 1909-1911 bila je student u privatnom studiju K.F. Yuona. Tokom ovih godina, Mukhina je prvi put pokazao interesovanje za skulpturu. Paralelno sa časovima slikanja i crtanja sa Yuonom i Dudinom, posetila je atelje samoukog vajara N. A. Sinitsina, koji se nalazi na Arbatu, gde je za razumnu naknadu mogla da dobije mesto za rad, mašinu i glinu. U studiju su učili učenici privatnih umjetničkih škola i Stroganovske škole; ovde nije bilo učitelja; postavljena je maketa i svako je vajao kako je mogao. Često je njen komšija, vajar N. A. Andreev, poznat po svom nedavno otvorenom spomeniku N. V. Gogolju, dolazio u Sinicinin atelje. Zanimao ga je rad učenika Stroganova, gdje je predavao vajarstvo. Često se zaustavljao na djelima Vere Mukhine, čije je originalnost umjetničkog stila odmah primijetio.

Iz Yuona krajem 1911. Mukhina se preselio u atelje slikara I. I. Maškova. Krajem 1912. odlazi u Pariz. Kao što su početkom 19. veka ruski slikari i vajari težili da odu u Rim, tako je početkom 20. veka mlada generacija maštala o dolasku u Pariz, koji je postao pokretač novih umetničkih ukusa. U Parizu je Mukhina upisao Akademiju Grand Chaumiere, gdje je klasu skulpture vodio Emile-Antoine Bourdelle. Ruska umjetnica je dvije godine studirala kod bivšeg Rodinovog asistenta, čija ju je skulptura privukla svojim "neumitnim temperamentom" i istinskom monumentalnošću. Istovremeno sa Bourdelleovim časovima na Akademiji likovnih umjetnosti, Mukhina pohađa kurs anatomije. Umjetničko obrazovanje mladog kipara upotpunjuje i sama atmosfera francuske prijestolnice sa svojim arhitektonskim i skulpturalnim spomenicima, pozorištima, muzejima i umjetničkim galerijama.

U ljeto 1914. Vera Ignatievna se vratila u Moskvu. Prvi svjetski rat, koji je počeo u avgustu, radikalno je promijenio uobičajeni način života. Mukhina je napustio skulpturu, ušao na kurseve za medicinske sestre i radio u bolnici 1915-1917. Revolucija vraća umjetnika u polje umjetnosti. Zajedno sa mnogim ruskim skulptorima učestvuje u realizaciji Lenjinovog grandioznog plana monumentalne propagande. U okviru toga, Mukhina stvara spomenik I. N. Novikovu, ruskoj javnoj ličnosti 18. stoljeća, publicisti i izdavaču. Nažalost, obje verzije spomenika, uključujući i onu koju je odobrio Narodni komesarijat za obrazovanje, stradale su u kiparovoj negrijanoj radionici u oštre zime 1918-1919.

Vera Ignatievna učestvuje i pobjeđuje na brojnim skulpturalnim konkursima, često održavanim u prvim postrevolucionarnim godinama; Završila je projekte spomenika „Revolucija“ za Klin i „Oslobođeni rad“ za Moskvu. Najzanimljivije rješenje vajar pronalazi u dizajnu spomenika Ya.M. Sverdlovu (1923), gdje alegorijska muška figura koja juri naviše s bakljom u ruci personificira nesebično služenje cilju revolucije vjernog boljševika. -Lenjinistički. Ovaj projekat je poznatiji pod motom „Plamen revolucije“. Sredinom dvadesetih godina, majstorov individualni umjetnički stil se uobličavao, udaljavajući se sve više od apstraktne alegorije i konvencionalnih shematskih rješenja u duhu kubizma. Programski rad bila je dvometarska "Seljanka" (1926, gips, Tretjakovska galerija), koja se pojavila na izložbi povodom 10. godišnjice Oktobarske revolucije. Monumentalnost oblika, naglašena arhitektonika skulpture i snaga umjetničke generalizacije sada postaju prepoznatljive karakteristike Mukhine štafelajne i monumentalne skulpture.

Sovjetski Savez je 1936. započeo pripreme za Svjetsku izložbu "Umjetnost, tehnologija i moderni život". Autor višestepenog sovjetskog paviljona, arhitekta B.M. Iofan, predložio je da se njegov glavni pilon od 33 metra dovrši dvofiguralnom skulpturalnom grupom sa amblemom naše države - srpom i čekićem. Gipsana skica Mukhine, koja je ovu temu razradila zajedno s drugim umjetnicima, prepoznata je kao najbolja. Vajar, koji je oduvek sanjao o grandioznim razmerama, morao je da predvodi najteži posao izrade statue od 25 metara ukupne težine oko 75 tona. Skulpturalni okvir, koji se sastojao od čeličnih rešetki i greda, postepeno je prekriven hrom-nikl čeličnim pločama. Grupa, koja simbolizuje uniju radničke klase i seljaštva, napravljena od najnovijih materijala industrijskim metodama, prenela je, po rečima vajara, onaj „veseli i moćni impuls koji karakteriše našu zemlju“. A danas je spomenik „Radnica i sabirnica“, čija plastična snaga „nije toliko u ljepoti njegovih monumentalnih oblika, koliko u brzom i jasnom ritmu voljnog gesta, u precizno pronađenom i snažno kretanje naprijed i gore”, zauzima počasno mjesto na ulazu u VDNKh u Moskvi, gdje je postavljen 1938. uz manje kompozicione promjene.

Godine 1929. Mukhina je stvorila jedan od svojih najboljih spomenika - spomenik M. Gorkom za grad koji nosi njegovo ime. Lik pisca, blago izdužen okomito, koji stoji na obalama svoje rodne Volge može se pročitati u jasnoj silueti. Karakterističan zamah glave upotpunjuje sliku koju je stvorio kipar "bubenice revolucije", koji je proizašao iz naroda pobunjenog pisca. Tridesetih godina 20. stoljeća Mukhina se bavila i memorijalnom skulpturom: posebno je uspješno dizajnirala nadgrobni spomenik M. A. Peškova (1935.) s figurom u punoj dužini izrezbarenom od mramora sa promišljeno pognutom glavom i rukama uvučenim u džepove pantalona.

Vodeća tema skulptorovog rada oduvijek je bila veličanje duhovne ljepote sovjetskih ljudi. Istovremeno sa stvaranjem u monumentalnoj skulpturi generalizirane slike suvremenika - graditelja novog svijeta, ovu temu je majstor razvio na štafelajnom portretu. Tridesetih godina, junaci galerije portreta vajara bili su doktor A. A. Zamkov i arhitekta S. A. Zamkov, reditelj A. P. Dovženko i balerina M. T. Semenova. Tokom ratnih godina, Mukhinini portreti postali su sažetiji, uklonjeni su svi nepotrebni efekti. Materijal se također mijenja: prethodno često korišteni mramor zamjenjuje se bronzom, što, prema A.V. Bakushinskom, daje više mogućnosti "za konstruiranje oblika u skulpturi dizajniranih za siluetu, za kretanje". Portreti pukovnika I. L. Hižnjaka i B. A. Jusupova (obojica - 1943, bronza, Tretjakovska galerija), "Partizan" (1942, gips, Tretjakovska galerija), uz svu svoju individualnost, imaju tipične crte ratnog sovjetskog čoveka staloženog, odlučne spremnosti. da se bori protiv neprijatelja.

Dzhandzhugazova E.A.

…Bezuslovna iskrenost i maksimalno savršenstvo

Vera Mukhina je jedina vajarka u istoriji ruske monumentalne umetnosti, izvanredan majstor sa idealnim osećajem za harmoniju, izbrušenim umećem i neverovatno suptilnim osećajem za prostor. Mukhinin talenat je zaista višestruk; ovladala je gotovo svim žanrovima plastične umjetnosti, od grandiozne monumentalne skulpture "Radnica i žena na farmi" do minijaturnih ukrasnih statua i skulpturalnih grupa, skica za kazališne predstave i umjetničkog stakla.

“Prva dama sovjetske skulpture” je u svom radu spojila naizgled nespojive principe – “muški” i “ženski” princip! Vrtoglavi razmjer, snaga, ekspresija, pritisak i izvanredna plastičnost figura, u kombinaciji sa preciznošću silueta, naglašena mekom fleksibilnošću linija, dajući neobično ekspresivnu statiku i dinamiku skulpturalnih kompozicija.

Talenat Vere Mukhine je rastao i ojačao tokom teških i kontroverznih godina dvadesetog veka. Njeno delo je iskreno i stoga savršeno, glavno delo njenog života - spomenik "Radnica i kolhoznica" - osporio je nacističku ideologiju rasizma i mržnje, postavši pravi simbol rusko-sovjetske umetnosti, koja je oduvek personifikovala ideje. mira i dobrote. Kao vajar, Mukhina je izabrala najteži put monumentalista, radeći uporedo sa poštovanim muškim majstorima I. Šadrom, M. Manizerom, B. Iofanom, V. Andreevim, nikada nije promenila vektor svog stvaralačkog razvoja pod uticajem uticaj priznatih autoriteta.

Građanski duh umjetnosti, koji gradi most od ideala do života, spajajući istinu i ljepotu, postao je svjestan program svih njenih misli do samog kraja njenog života. Kreativni uspeh i izuzetna dostignuća ove izuzetne žene u velikoj meri su bili determinisani njenom ličnom sudbinom koja je, možda, imala sve...

I velika ljubav, porodična sreća i porodična tragedija, radost kreativnosti i napornog, iscrpljujućeg rada, trijumfalnih pobeda i dugog perioda poluzaborava...

Stranice života

Vera Ignatjevna Mukhina rođena je u Letoniji u ruskoj trgovačkoj porodici 1. jula 1889. godine. Porodica Mukhin odlikovala se ne samo svojom trgovačkom oštroumnošću, već i ljubavlju prema umjetnosti. Rukovajući velikim novcem, gotovo da o tome nisu pričali, ali su se žestoko prepirali oko pozorišta, muzike, slikarstva i skulpture. Patronizirali su umjetnost i velikodušno podsticali mlade talente. Tako je Ignatiy Kuzmich Mukhin, Verin otac, koji je i sam bio gotovo bankrotirao, kupio morski pejzaž od umjetnika Alisova, koji je umirao od potrošnje. Općenito, činio je dobro mnogo i tiho, kao i njegov otac - Verin djed, Kuzma Ignatievich, koji je zaista želio da bude kao Cosimo de' Medici.1

Nažalost, roditelji Vere Mukhine su rano umrli, a ona i njena starija sestra ostavljene su na brigu bogatih rođaka. Tako su od 1903. godine sestre Mukhina počele živjeti sa svojim stricem u Kursku i Moskvi. Vera je bila odličan učenik, svirala je klavir, slikala, pisala poeziju, putovala po Evropi, bila je velika modna kreatorka i volela balove. Ali negdje duboko u njenom umu već se pojavila uporna misao o skulpturi, a studij u inostranstvu postao je njen san. Međutim, rođaci nisu hteli ni da čuju za ovo. Nije ženski posao, razmišljali su praktični trgovci, da mlada djevojka uči daleko od svoje porodice od nekog Bourdela.2

Međutim, sudbina je odlučila drugačije... dok je božićne praznike provodila kod rođaka na imanju u Smolensku, Vera je zadobila tešku povredu lica dok se jahala niz brdo. Bol, strah, desetine operacija su veselu mladu damu u trenu pretvorile u zgrčeno i tugom stvorenje. I tek tada je porodica odlučila da Veru pošalje u Pariz na liječenje i odmor. Francuski hirurzi obavili su nekoliko operacija i zapravo obnovili lice djevojčice, ali je postalo potpuno drugačije. Novo lice Vere Mukhine bilo je veliko, bezobrazno i ​​vrlo jake volje, što se odrazilo na njen karakter i hobije. Vera je odlučila da zaboravi na balove, flert i brak. Kome bi se ovo svidjelo? A pitanje izbora aktivnosti između slikarstva i skulpture odlučeno je u korist drugog. Vera je počela da uči u Bourdelleovoj radionici, radeći kao robija, vrlo brzo je prestigla sve, postavši najbolja. Tragični preokret sudbine zauvijek je odredio njen životni put i cijeli njen stvaralački program. Teško je reći može li se razmažena trgovačka kćerka pretvoriti u izvanrednu ženu - velikog majstora monumentalne skulpture, čak i ako se riječ "vajar" misli samo u muškom rodu.

Međutim, pred nama je bio 20. vek – vek neverovatnih brzina i industrijske revolucije, herojsko i okrutno doba koje je svuda stavljalo ženu pored muškarca: za komande aviona, na kapetanskom mostu broda, u kabina visoke dizalice ili traktora. Pošto su postali ravnopravni, ali ne i isti, muškarci i žene u dvadesetom veku nastavili su svoju bolnu potragu za harmonijom u novoj industrijskoj stvarnosti. I upravo je taj ideal traganja za harmonijom "muških" i "ženskih" principa stvorila Vera Mukhina u svom radu. Njeno muško lice davalo je njenoj kreativnosti izuzetnu snagu, hrabrost i moć, a njeno žensko srce meku plastičnost, filigransku preciznost i nesebičnu ljubav.

U ljubavi i majčinstvu, Vera Ignatjevna je, uprkos svemu, bila veoma srećna i, uprkos teškoj bolesti sina i teškoj sudbini njenog supruga, poznatog moskovskog lekara Alekseja Zamkova, njena ženska sudbina bila je burna i puna poput velike reke.

Različiti aspekti talenta: seljanka i balerina

Kao i svaka talentovana osoba, Vera Mukhina je uvijek tražila i pronalazila različita sredstva samoizražavanja. Nove forme, njihova dinamična oštrina, okupirale su njenu stvaralačku maštu. Kako dočarati volumen, njegove različite dinamičke forme, kako zamišljene linije približiti specifičnoj prirodi, to je ono o čemu je Mukhina razmišljala stvarajući svoju prvu slavnu skulpturu seljanke. U njemu je Mukhina po prvi put pokazala ljepotu i moć ženskog tijela. Njena junakinja nije prozračna skulptura, već slika radne žene, ali ovo nije ružna rastresita gruda, već elastična, čvrsta i skladna figura, ne lišena žive ženske gracioznosti.

„Moja „Baba“, reče Mukhina, „stoji čvrsto na zemlji, nepokolebljivo, kao da je zakucana u nju. Napravio sam ga bez prirode, iz svoje glave. Radim cijelo ljeto, od jutra do večeri.”

Mukhina "Seljanka" odmah je privukla najveću pažnju, ali mišljenja su bila podijeljena. Neki su bili oduševljeni, a drugi su zbunjeno slegli ramenima, ali rezultati izložbe sovjetske skulpture posvećene prvoj desetogodišnjici Oktobarske revolucije pokazali su apsolutni uspjeh ovog izvanrednog djela - "Seljanka" je odvedena u Tretjakovskoj galeriji.

Kasnije, 1934. godine, „Seljanka“ je bila izložena na XIX međunarodnoj izložbi u Veneciji, a njen prvi bronzani odliv postao je vlasništvo Vatikanskog muzeja u Rimu. Saznavši za to, Vera Ignatjevna je bila veoma iznenađena što je njena gruba i naizgled odsečena, ali puna dostojanstva i smirena Ruskinja zauzela mesto u čuvenom muzeju.

Treba napomenuti da se u to vrijeme uobličava Mukhinin individualni umjetnički stil, čije su posebnosti bile monumentalne forme, naglašena arhitektonika skulpture i snaga plastične umjetničke slike. Ovaj prepoznatljiv stil Mukhine u kasnim dvadesetim godinama ju je odveo u avangardnu ​​grupu muralista koji su razvijali dizajn sovjetskih izložbi u raznim evropskim zemljama.

Skulptura "Seljačka žena" V. I. Mukhine (osema, bronza, 1927.)

Skice "Seljačka žena" V. I. Mukhine (osema, bronza, 1927.)

Radeći na skulpturi, Vera Mukhina je došla do zaključka da je za nju generalizacija važna u svakoj slici. Čvrsto građena, pomalo utegnuta „Seljanka“ bila je umetnički ideal tih godina. Kasnije, posjetivši Evropu pod utjecajem elegantnih djela puhača stakla iz Murana, Mukhina stvara novu žensku sliku - balerinu koja sjedi u muzičkoj pozi. Mukhina je ovu sliku oblikovala od svoje prijateljice glumice. Prvo je skulpturu pretvorila u mermer, zatim u fajansu, a tek 1947. godine u staklo. Različite umjetničke slike i različiti materijali doprinijeli su promjeni estetskih ideala kiparice, čineći njen rad svestranim.

Tokom 1940-ih, Mukhina je bio strastven za dizajn, radio je kao pozorišni umjetnik i izmišljao fasetirane naočale koje su postale kultne. Posebno je privlače izuzetno talentovani i kreativni ljudi, među kojima posebno mjesto zauzimaju poznate balerine Galina Ulanova i Marina Semenova. Njena strast prema baletu otkriva nove aspekte Muhinog stvaralaštva; sa istom snagom ekspresivnosti otkriva plastične slike tako različitih Ruskinja - jednostavne seljanke i poznate balerine - ruske baletne zvijezde Galine Ulanove.

Kreativna inspiracija uhvaćena u bronzi

Najromantičniji i najnadahnutiji među svim djelima Vere Muhine bio je spomenik Petru Iljiču Čajkovskom, koji stoji u dvorištu Moskovskog konzervatorija u ulici Bolshaya Nikitskaya. Skulpturalna kompozicija smještena je na glavnoj fasadi konzervatorija i dominantna je karakteristika cjelokupnog arhitektonskog kompleksa.
Ovo djelo odlikuje originalnost, veliki muzičar je prikazan u trenutku kreativnog nadahnuća, iako su Muhinine kolege kritikovale Mukhinu zbog napete poze Čajkovskog i neke preopterećenosti detaljima, ali općenito kompoziciono rješenje spomenika, kao i samo mjesto , izabrani su veoma dobro. Čini se da Pjotr ​​Iljič sluša muziku koja lije iz prozora konzervatorijuma i nehotice diriguje u ritmu.

Spomenik kompozitoru u blizini zidina Moskovskog konzervatorija jedna je od najpopularnijih atrakcija u glavnom gradu. Posebnu popularnost stekao je među studentima konzervatorija koji su ga bukvalno rastavili. Prije restauracije 2007. godine, njenoj ažurnoj rešetki je nedostajalo 50 notnih znakova; prema legendi, posjedovanje note donosi sreću u muzičkom stvaralaštvu. Čak je i bronzana olovka nestala iz ruku kompozitora, ali do sada se u muzičkom svetu nije pojavila nijedna jednaka figura.

Trijumf

Ali pravi apogej Mukhinog rada bio je dizajn sovjetskog paviljona na Svjetskoj izložbi u Parizu. Skulpturalna kompozicija "Radnica i žena na farmi" šokirala je Evropu i nazvana je remek-djelom umjetnosti dvadesetog vijeka. Ne uspijeva svaki stvaralac dobiti univerzalno priznanje i doživjeti tako ogroman uspjeh, ali najvažnije je prenijeti ideju rada gledaocu kako bi ga on razumio. Vera Ignatievna je bila u stanju osigurati da ne samo dekorativna privlačnost uzbuđuje ljude, oni su oštro osjetili sam ideološki sadržaj skulpture, koji je odražavao dinamizam velike industrijske ere. „Utisak koji je ovaj rad ostavio u Parizu dao mi je sve što umetnik može da poželi“, napisala je ove reči Vera Mukhina, sumirajući najsrećniju godinu svog rada.
Mukhinin talenat je ogroman i višestruk, nažalost, nije bio u potpunosti tražen. Mnoge svoje ideje nikada nije uspela da realizuje. Simbolično je da je od svih nerealizovanih radova najomiljeniji spomenik Ikaru, koji je napravljen za panteon palih pilota. Godine 1944. njegova probna verzija bila je izložena na takozvanoj Izložbi šestorice, gdje je tragično izgubljena. Ali, unatoč neostvarenim nadama, djelo Vere Mukhine, tako snažno, poletno i neobično integralno, podiglo je svjetsku monumentalnu umjetnost do ogromnih visina, poput drevnog "Ikara" koji je prvi spoznao radost osvajanja neba.

Književnost

1. Voronova O.P. Vera Ignatievna Mukhina. M., “Iskusstvo”, 1976.
2. Suzdalev P.K. Vera Ignatievna Mukhina. M., „Umetnost“, 1981.
3. Bašinskaja I.A. Vera Ignatievna Mukhina (19989-1953). Leningrad. "Umjetnik RSFSR-a", 1987.
4. http://progulkipomoskve.ru/publ/monument/pamjatnik_chajkovskomu_u_moskovskoj_konservatorii_na_bolshoj_nikitskoj_ulice/43-1-0-1182
5. http://rus.ruvr.ru/2012_10_17/Neizvestnaja-Vera-Muhina/ http://smartnews.ru/articles/11699.html#ixzz2kExJvlwA

1 Firentinski političar, trgovac i bankar, vlasnik najvećeg bogatstva u Evropi.
2 Antoine Bourdelle je poznati francuski vajar.

Veliki doprinos monumentalnoj propagandi dala je Vera Mukhina, koja se proslavila svojim projektom skulpturalne grupe „Radnica i kolhoznica“ 1937. godine. Osim toga, žena ima i druge popularne radove koji su joj donijeli brojne nagrade i nagrade.

Vera Mukhina u radionici

Vera je rođena u ljeto 1889. godine u Rigi, koja je u to vrijeme bila dio Livonske provincije Ruskog carstva. Djevojčin otac, Ignatius Kuzmich, bio je poznati filantrop i biznismen, a njena porodica pripadala je trgovačkoj klasi.

Kada je Vera imala 2 godine, njena majka je umrla od tuberkuloze. Otac je voleo svoju ćerku i plašio se za njeno zdravlje, pa ju je preselio u Feodosiju, gde je živela do 1904. godine. Tamo je buduća vajarka dobila prve časove slikanja i crtanja u životu.

Godine 1904. umro je i Verin otac, pa su devojčica i njena starija sestra prevezene u Kursk. Tu su živjeli rođaci porodice i uzeli dvoje siročadi. I oni su bili imućni ljudi i nisu štedjeli, unajmljivali su guvernante za svoje sestre i slali ih na putovanja u Drezden, Tirol i Berlin.

U Kursku je Mukhina išao u školu. Nakon što je srednju školu završila sa odličnim uspehom, preselila se u Moskvu. Staratelji su planirali pronaći mladoženju za djevojčicu, iako to nije bio dio Verinih planova. Sanjala je da savlada likovnu umjetnost i da se jednog dana preseli u Pariz. U međuvremenu, budući vajar je počeo da studira slikarstvo u umetničkim ateljeima u Moskvi.

Skulptura i kreativnost

Kasnije je djevojka otišla u glavni grad Francuske i tamo je shvatila da je pozvana da postane vajar. Muhinin prvi mentor u ovoj oblasti bio je Emil Antoine Bourdelle, učenik legendarnog Augustea Rodina. Putovala je i u Italiju i proučavala radove poznatih umjetnika renesanse. Godine 1914. Mukhina se vratio u Moskvu.

Nakon završetka Oktobarske revolucije razvio je plan za stvaranje gradskih spomenika i za to privukao mlade stručnjake. Godine 1918. Mukhina je dobila narudžbu za stvaranje spomenika. Djevojčica je napravila model od gline i poslala ga na odobrenje Narodnom komesarijatu za obrazovanje RSFSR-a. Verin rad je bio cijenjen, ali ga nikada nije uspjela završiti. Pošto je maketa držana u hladnoj prostoriji u radionici, glina je ubrzo popucala i rad je propao.

Također, kao dio „Lenjinističkog plana za monumentalnu propagandu“, Mukhina je izradio skice za spomenike V. M. Zagorskom i skulpture „Revolucija“ i „Oslobođeni rad“. U mladosti joj karakter djevojke nije dozvoljavao da stane na pola puta; Vera je pažljivo razradila svaki svoj rad, uzela u obzir i najsitnije elemente i uvijek premašila očekivanja drugih. Tako su se u biografiji žene pojavila prva značajna djela u njenoj karijeri.

Verina kreativnost nije se manifestovala samo u skulpturi. Godine 1925. kreirala je kolekciju elegantne odjeće. Za šivenje je birala jeftine, grube materijale, uključujući kaliko, tkanje platna i platna, dugmad su bila točena od drveta, a šeširi su pravljeni od prostirki. Ne bez ukrasa. Za dekoraciju, vajar je smislio originalni ornament nazvan "uzorak pijetla". Sa stvorenom kolekcijom žena je otišla na izložbu u Pariz. Predstavila je odjeću zajedno sa modnim dizajnerom N.P. Lamanovom i dobila glavnu nagradu na takmičenju.

U periodu od 1926. do 1930. Mukhina je predavao na Višem umjetničko-tehničkom institutu i Umjetničko-industrijskoj školi.

Značajno djelo u profesionalnoj karijeri žene bila je skulptura "Seljanka". Rad je posvećen 10. godišnjici "Oktobra", o čemu je pozitivno govorio čak i poznati umjetnik Ilja Maškov. Spomenik je zauzeo 1. mjesto na izložbi. A nakon što je “Seljanka” prevezena na izložbu u Veneciji, otkupio ju je muzej grada Trsta. Danas ovo djelo nadopunjuje zbirku Vatikanskog muzeja u Rimu.

Vera je dala značajan doprinos kulturi zemlje svojom kreacijom „Radnik i kolhoznica“. Likovi muškarca i žene postavljeni su u Parizu na Svjetskoj izložbi 1937. godine, a kasnije prevezeni u autorovu domovinu i postavljeni u VDNKh. Ovaj spomenik je postao simbol nove Moskve, a filmski studio Mosfilm koristio je sliku statue kao amblem.

Među ostalim djelima Vere Mukhine su spomenici i. Žena je nekoliko godina radila na stvaranju skulptura za Moskvoretski most, ali je za života uspjela realizirati samo jedan projekat - kompoziciju "Hljeb". Preostalih 5 spomenika stvoreno je prema skicama nakon Mukhine smrti.

U poslijeratnim godinama, Vera je stvorila muzej koji se sastoji od skulpturalnih portreta. Ženinu galeriju dopunili su slikama N. Burdenko, B. Yusupov i I. Khizhnyak. Iako ne postoje dokumenti koji potvrđuju Mukhinu umiješanost u stvaranje dizajna čuvenog fasetiranog stakla, mnogi joj i dalje pripisuju autorstvo ovog posuđa, koje se u sovjetskim godinama naširoko koristilo u menzama.

Lični život

Vera je svoju prvu ljubav upoznala u Parizu. Kada je djevojka tamo studirala umjetnost stvaranja skulpture, nije ni razmišljala o izgradnji ličnog života, jer je bila fokusirana na stjecanje znanja. Ali ne možete narediti svom srcu.

Muhinin izabranik bio je odbjegli terorista esera Aleksandar Vertepov. Međutim, par nije dugo izdržao; 1914. godine mladi su se razdvojili. Vera je otišla u posetu rođacima u Rusiju, a Aleksandar je otišao na front da se bori. Živeći u Rusiji, nekoliko godina kasnije djevojka je saznala za smrt svog ljubavnika, kao i za početak Oktobarske revolucije.

Mukhina je upoznala svog budućeg muža tokom građanskog rata. Radila je kao medicinska sestra i pomagala u negovanju ranjenika. Sa njom je radio mladi vojni lekar Aleksej Zamkov. Mladi su se zaljubili i vjenčali 1918. godine. Postoje čak i zajedničke fotografije para na internetu. Mladi u početku nisu razmišljali o djeci. Zajedno su morali preživjeti gladne poslijeratne godine, koje su samo spojile porodicu i pokazale prava osjećanja muškarca i žene.

U braku, Mukhina je imala sina, koji se zvao Vsevolod. U dobi od 4 godine dječak se teško razbolio. Nakon ozljede noge nastala je tuberkulozna upala u rani. Svi ljekari koje su roditelji posjećivali odbili su ga liječiti, jer se smatralo da je slučaj beznadežan. Ali otac nije odustajao, kada nije bilo drugog izlaza, on je sam operisao dijete kod kuće, što je njegovom sinu spasilo život. Kada se Vsevolod oporavio, diplomirao je i postao fizičar, a kasnije je roditeljima dao unuke.

Zamkova karijera naglo je krenula kada je stvorio hormonalni lijek "Gravidan", koji je postao prvi industrijski lijek na svijetu. Međutim, samo pacijenti su cijenili razvoj liječnika; sovjetski doktori su bili iritirani zbog toga. Otprilike u istom periodu, komisija je prestala da odobrava sve nove Verine skice, a glavni motiv je „buržoasko poreklo autorke“. Beskrajne pretrage i ispitivanja ubrzo su dovele ženinog muža do srčanog udara, pa je porodica odlučila da pobegne u Letoniju.

Prije nego što su stigli na odredište, porodica je presretnuta i vraćena nazad. Bjegunci su ispitani i potom prognani u Voronjež. Maksim Gorki je spasio situaciju para. Pisca je pre izvesnog vremena lečio muškarac i zahvaljujući Gravidanu je popravio zdravlje. Pisac je bio uvjeren da je zemlji potreban takav doktor, nakon čega je porodica vraćena u glavni grad i čak je Zamkovu dozvolila da otvori svoj institut.

Smrt

Vera Mukhina umrla je u jesen 1953. godine, tada je imala 64 godine. Uzrok smrti bila je angina koja ju je mučila dugo vremena.

Grob vajara nalazi se u drugom dijelu Novodevičkog groblja.

Radi

• Spomenik „Radnica i kolhoznica“ u Moskvi
• Skulpture "Hleb" i "Plodnost" u Moskvi
• Skulpture "More" u Moskvi
• Spomenik Maksimu Gorkom u Moskvi
• Nadgrobni spomenici na Novodevičjem groblju u Moskvi
• Skulpturalna kompozicija "Farhad i Širin" u Volgogradu
• Spomenik Maksimu Gorkom u Nižnjem Novgorodu
• Skulptura "Mir" u Volgogradu

U to doba, Mukhina, učenica francuskog vajara Bourdellea, postala je poznata zahvaljujući skulpturalnoj grupi „Radnica i žena na farmi“. U pozadini svakodnevnog, ilustrativnog shvatanja realizma koje je vladalo 1930-ih i 40-ih godina, umetnik se borio za jezik slika i simbola u umetnosti. Bavila se ne samo monumentalnim projektima, već i primijenjenom umjetnošću: razvijala je uzorke za tkanine, garniture i vaze i mnogo eksperimentirala sa staklom. Tokom 1940-ih i 50-ih godina, Vera Mukhina je pet puta osvojila Staljinovu nagradu.

Nasljednica riških Medičija

Vera Mukhina rođena je u Rigi 1889. Njen djed Kuzma Mukhin zaradio je višemilionsko bogatstvo prodajom konoplje, lana i kruha. O svom trošku sagradio je gimnaziju, bolnicu, realnu školu i u šali se uporedio sa Kozimom de Medičijem, osnivačem čuvene firentinske dinastije mecena. Sin Kuzme Mukhina Ignatius oženio se kćerkom farmaceuta iz ljubavi. Mlada supruga umrla je 1891. godine, kada je najstarija kćerka Maša imala pet godina, a najmlađa Vera bila je vrlo mlada. Godine 1904. djevojčice su izgubile oca, a rođaci iz Kurska su odveli siročad u svoj dom.

Tri godine kasnije, sestre su se preselile u Moskvu. Ovdje je Vera Mukhina počela učiti crtanje i slikanje. Bilo je to vrijeme modnih kreativnih asocijacija. Prvi Muhinin učitelj bio je Konstantin Yuon, član Saveza ruskih umjetnika.

Vera Mukhina. Foto: domochag.net

Vera Mukhina. Foto: vishegorod.ru

Vera Mukhina. Foto: russkiymir.ru

“Ponekad sam mislio da je učio kako da kombinuju nespojive stvari. S jedne strane, racionalno, gotovo aritmetičko računanje elemenata crteža i slikanja, s druge strane, zahtjev stalnog rada mašte. Jednom je dodijeljena kompozicija na temu “San”. Mukhina je nacrtala sliku domara koji je zaspao na kapiji. Konstantin Fedorovič se trznuo od nezadovoljstva: "Nema fantazije u snovima."

Likovna kritičarka Olga Voronova

U nekom trenutku, Vera Mukhina je shvatila da ne želi da slika slike. Godine 1911. prvi put je pokušala da radi sa glinom u radionici vajara Nine Sinicine. I skoro odmah sam dobio ideju da studiram skulpturu u Parizu, umjetničkoj prijestonici svijeta. Staratelji me nisu pustili unutra. Zatim, u potrazi za novim iskustvom, Mukhina prelazi u klasu avangardnog umjetnika Ilje Maškova, jednog od osnivača udruženja "Jack of Diamonds".

Tokom božićnih praznika 1912. godine dogodila se katastrofa. Dok se sankao niz brdo na imanju u blizini Smolenska, mladi umjetnik se zabio u drvo. Grana mu je odsjekla dio nosa. Djevojčica koja je krvarila odvezena je u bolnicu - ovdje je podvrgnuta devet plastičnih operacija. "Život je gori", reče Mukhina, skidajući po prvi put zavoje.

Da bi joj skrenuli pažnju, njeni rođaci su dozvolili putovanje u Pariz. Vera Mukhina se smjestila u pansion i počela uzimati lekcije kod Emilea Antoinea Bourdellea, najpoznatijeg vajara tog doba, samog Rodinovog učenika. Od Bourdellea je naučila sve osnove zanata: "čvrsto uhvatiti formu", razmišljati o objektu kao cjelini, ali biti u stanju istaknuti potrebne detalje.

Umjetnik generalista

"Radnica i žena sa kolektivne farme." Foto: voschod.ru

"Radnica i žena sa kolektivne farme." Foto: mos.ru

"Radnica i žena sa kolektivne farme." Foto: dreamstime.com

Iz Pariza, Mukhina i drugi mladi umjetnici otišli su u Italiju na studije renesansne umjetnosti. Svratio sam u Moskvu, planirajući da se potom vratim u Pariz, ali je izbio Prvi svjetski rat. Umjetnik je postao medicinska sestra u bolnici. Godine 1914. upoznala je mladog doktora Alekseja Zamkova koji je odlazio na front. Ubrzo ih je sudbina ponovo spojila. Zamkov, koji je umro od tifusa, doveden je u bolnicu, Mukhina ga je napuštala. Ubrzo su se mladi ljudi vjenčali i dobili sina Vsevoloda.

Godine 1916. umjetnik je počeo da sarađuje sa Kamernim pozorištem Aleksandra Tairova. Najprije je vajala skulpturalne dijelove scenografije za predstavu “Famira Kifared”, a zatim se bavila modeliranjem scenskih kostima. Tokom 1920-ih, Vera Mukhina je radila s Nadeždom Lamanovom, ruskom modnom zvijezdom koja je ranije oblačila kraljevsku porodicu, a sada šila odjeću za sovjetske žene. Godine 1925. Lamanova i Mukhina objavili su album manekenki "Umjetnost u svakodnevnom životu". Iste godine su pozvane da predstave platnene i platnene haljine sa drvenim dugmadima na Svjetskoj izložbi u Parizu, gdje je kolekcija „seljaka“ dobila Grand Prix.

Kao dizajner, Mukhina je dizajnirao sovjetske paviljone na međunarodnim izložbama krzna i knjiga. Ali nije zaboravila na skulpturu. Dvadesetih godina 20. stoljeća stvorila je nekoliko poznatih djela: „Plamen revolucije“, „Julija“, „Vjetar“. Posebno se divila „Seljanka“ - žena „napravljena od crne zemlje“, sa stopalima „uraslim“ u zemlju, sa muškim rukama (Mukhina ih je izvajala iz ruku svog muža). Godine 1934. “Seljanka” je bila izložena u Veneciji, nakon čega je prodata Tršćanskom muzeju, a nakon Drugog svjetskog rata skulptura je završila u Vatikanu. Izlivena je kopija za Tretjakovsku galeriju, prvo mjesto gdje je bila pohranjena "Seljanka".

U isto vrijeme, Muhinin suprug Aleksej Zamkov stvorio je prvi industrijski hormonski lijek - "Gravidan". Doktor je imao zavidne ljude i protivnike i počelo je maltretiranje. U proljeće 1930. Mukhina, Zamkov i njihov sin su zatočeni dok su pokušavali da napuste Sovjetski Savez. Ova činjenica je objavljena tek 2000-ih, kada je optužnica bivšeg Zamkovog kolege pala u ruke novinara. Za doktora su se zalagali pacijenti i prijatelji visokog ranga, među kojima su bili Budjoni i Gorki. Zamkov je "samo" poslat u Voronjež na tri godine. Mukhina je otišla u egzil sa svojim mužem, iako joj je bilo dozvoljeno da ostane u glavnom gradu. Par se vratio u Moskvu prije roka - 1932. godine.

"Ne plašite se da rizikujete u umetnosti"

Vera Mukhina je 1937. godine pobijedila na konkursu za skulpturu za paviljon koji je planiran za izgradnju na Svjetskoj izložbi u Parizu. Prvobitna ideja pripadala je arhitekti Borisu Jofanu, koji je dizajnirao sovjetski paviljon:

“Sovjetski Savez je država radnika i seljaka, na tome se temelji grb. Paviljon je trebalo da dovrši dvofiguralna skulpturalna grupa: radnik i seljanka koji ukrštaju srp i čekić – cijeli život me fascinira problem sinteze arhitekture i skulpture.”

Mukhina je predložio rješenje u drevnom duhu: gole figure usmjerene prema gore. Radniku i kolektivu je naređeno da se “obuče”. Ali glavne ideje autora - puno zraka između figura za stvaranje lakoće i lepršavi šal koji naglašava dinamiku - ostale su nepromijenjene. Međutim, odobrenja su dugo trajala. Kao rezultat toga, prva statua u SSSR-u od čeličnih ploča stvorena je u hitnom režimu za samo tri sedmice. Mukhina je isklesao smanjeni model u delovima i odmah ga prebacio u Institut za mašinstvo (TsNIIMASH) na povećanje. Ovdje su fragmenti skulpture isklesani od drveta. Zatim su se radnici popeli unutar dijelova i lupkali po njima, postavljajući lim debljine samo 0,5 milimetara. Kada je drveno "korito" razbijeno, dobijen je komad čelika. Nakon sklapanja, “Radnica i kolhoznica” je isječena i utovarena u vagone poslata u Pariz. Tamo je - takođe u žurbi - 24-metarska statua ponovo sastavljena i postavljena na postolje visoko 34 metra. Novinari su se međusobno natjecali da objave fotografije sovjetskog i njemačkog paviljona smještenih jedan naspram drugog. Danas ove fotografije izgledaju simbolično.

VDNH). Postolje - "panj", kako ga je nazvao Mukhina - napravljeno je nešto više od 10 metara. Zbog toga je nestao osjećaj letenja. Tek 2009. godine, nakon rekonstrukcije, na posebno podignutom paviljonu, nalik na Iofanov paviljon, postavljena je „Radnica i zadrugarka“.

Godine 1942. Aleksej Zamkov, koji je od kasnih 1930-ih bio optužen za vještičarenje i nenaučne metode liječenja, umro je od srčanog udara. Istovremeno, umrla je Mukhina najbolja prijateljica Nadežda Lamanova. Spasio me posao i novi kreativni hobi - staklo. Od 1940. vajar je sarađivao sa eksperimentalnom radionicom u fabrici ogledala u Lenjingradu. Na osnovu njenih skica i metoda koje je izmislila, najbolji staklopuhači su kreirali vaze, figurice, pa čak i skulpturalne portrete. Mukhina je razvio dizajn krigle za pivo od pola litre za sovjetsko ugostiteljstvo. Legenda joj pripisuje i autorstvo fasetirane čaše stvorene za prve mašine za pranje sudova.

U periodu 1941–1952, Mukhina je pet puta osvojio Staljinovu nagradu. Jedan od njenih poslednjih radova bio je spomenik Čajkovskom ispred Moskovskog konzervatorijuma. Postavljena je nakon smrti vajara. Vera Mukhina je preminula 6. oktobra 1953. godine. Nakon njene smrti, ministru Vjačeslavu Molotovu dato je pismo u kojem je Mukhina pitala:

“Ne zaboravite likovnu umjetnost, ona može dati ljudima ništa manje od filma ili književnosti. Nemojte se bojati riskirati u umjetnosti: bez kontinuiranih, često pogrešnih traganja, nećemo razviti vlastitu novu sovjetsku umjetnost.”

Mukhina, Vera Ignatievna- Vera Ignatievna Mukhina. MUKHINA Vera Ignatjevna (1889 1953), kipar. Rani radovi su romantično uzdignuti, lakonski, uopšteni u formi („Plamen revolucije“, 1922-23), 30-ih godina. simbolički (simboli novog sistema u SSSR-u) rad...... Ilustrovani enciklopedijski rječnik

Sovjetski vajar, narodni umjetnik SSSR-a (1943), redovni član Akademije umjetnosti SSSR-a (1947). Studirala je u Moskvi (1909≈12) kod K. F. Yuona i I. I. Maškova, a takođe u Parizu (1912≈14) kod E. A. Burdellea. Od 1909. godine živjela je ... ... Velika sovjetska enciklopedija

- (1889 1953), sovjetski kipar. Narodni umetnik SSSR-a (1943), redovni član Akademije umetnosti SSSR-a (1947). Studirala je u Moskvi (1909-12) kod K. F. Yuona i I. I. Maškova, a takođe u Parizu (1912-14) kod E. A. Bourdellea. Predavala je na Moskovskoj višoj umjetničkoj školi (1926-27) i ... ... Umjetnička enciklopedija

- (1889 1953) ruski vajar, narodni umetnik SSSR (1943), redovni član Akademije umetnosti SSSR (1947). Rani radovi su romantično uzdignuti, lakonski, uopšteni oblikom (Plamen revolucije, 1922-23), 30-ih godina. simbolički (simboli novog... Veliki enciklopedijski rječnik

Rod. 1889, d. 1953. Skulptor. Student K. Yuon, E. A. Bourdelle. Djela: „Plamen revolucije“ (1922 23), „Seljanka“ (1927), grupa „Radnica i kolhoznica“ (1935 37), nadgrobni spomenik M. A. Peškova (1935), grupa... ... Velika biografska enciklopedija

- (1889 1953), vajar, Narodni umjetnik SSSR-a (1943), redovni član Akademije umjetnosti SSSR-a (1947). Rani radovi su romantično uzdignuti, lakonski, uopšteni u formi („Plamen revolucije“, 1922 23); 30-ih godina kreirali simbolična dela...... enciklopedijski rječnik

- (1889, Riga 1953, Moskva), vajar, Narodni umjetnik SSSR-a (1943), redovni član Akademije umjetnosti SSSR-a (1947). Studirala je u Moskvi u studiju K.F. Yuona (1909 11). Tih istih godina upoznao sam umjetnika L.S. Popova, koja ne samo... Moskva (enciklopedija)

Vera Muhina Vera Mukhina. Portret umjetnika Mihaila Nesterova Datum rođenja ... Wikipedia

Vera Ignatievna Mukhina Vera Muhina Vera Mukhina. Portret umjetnika Mihaila Nesterova Datum rođenja ... Wikipedia

Knjige

• Serija "Život u umjetnosti". Izvanredni umjetnici i vajari (komplet od 50 knjiga), . Život u umjetnosti... Lijepa romantična slika, ali koliko znamo o tome šta znači živjeti u umjetnosti? Divimo se slikama i knjigama, ponekad i ne sluteći da su njihovi autori umrli...