JEREVAN, 13. april - Vesti-Jermenija. Svjetski dan rokenrola ( Svjetski rokenrol Dan) je proslava istomišljenika kojima je ovaj trend postao ne samo muzika već i stil i način života.

Praznik se, doduše, obilježava svake godine 13. aprila istorijski događaj, koji je poslužio kao osnova za to, dogodio se dan ranije: 12. aprila 1954. Bill Haley snimio je singl “Rock Around The Clock” koji je postao orijentir u novom muzičkom pravcu i obleteo je sve kontinente, izazivajući društvo i tradicije.

Prije toga, još sredinom 20. vijeka, u poslijeratnog perioda, ljudi su težili miru i odmjerenom životu. Niko nije želeo šokove. Muzika tog perioda bila je odraz javnog raspoloženja - mirna i sentimentalna, sa slatkoglasnim vokalom.

Do dana svjetski dan Rokenrol agencija "Novosti-Armenija" podseća na sedam besmrtnih hitova.

Bill Haley - "Rock Around the Clock", 1954

"Rock Around the Clock" se može nazvati jednim od prvih rokenrol hitova. Najpopularniji svjetski hit napisali su sredovečni autori Maks Fridman i Džejms Majers, a izveo 28-godišnji Bil Hejli, koji je malo ličio na mladića ili buntovnika. Singl je uvršten u Ginisovu knjigu rekorda kao jedan od najprodavanijih.

Pjesma nije odmah postigla uspjeh - u početku je malo ljudi bilo zainteresirano za nju. Ali godinu dana nakon snimanja, pjesma je prikazana u omladinskom filmu i postala je pravi hit.

Carl Perkins - "Plave antilop cipele", 1955-1956

Pesmu, koju je svojevremeno obradio Elvis Prisli, napisao je siromašni dečak, Karl Perkins, koji je naučio da svira domaću gitaru napravljenu od kutije za cigare, krpe i žice.

Pjesma je odmah postala hit, međutim, sam Perkins nije dugo uživao u uspjehu iz više razloga: saobraćajne nesreće, dug oporavak. Tada je Presley obradio svoju pjesmu i pravi autor je postepeno zaboravljen u SAD-u.

U Engleskoj je Perkins dočekan sa oduševljenjem - ispostavilo se da ga tamo pamte i vole ne samo obični ljubitelji muzike, već i mladi, iako već divlje popularni, Bitlsi.

Elvis Presley - "Hound Dog", 1956

Kada govorimo o rokenrolu, prvo što nekome padne na pamet je slika Elvisa Prislija. Pjevačičin producent Sam Phillips vjerovao je da je slika nova muzika najbolje je izrazio bijeli muzičar sa “glasom i dušom crnca”. Takav tip je pronašao u mladom vozaču kamiona, Elvisu Presleyu.

Elvis sam nije napisao muziku. Nije bio prvi izvođač pjesme "HoundDog" - prvobitno je napisana za bluz pjevačicu Big Mama Thornton, zatim je obradilo nekoliko country grupa, zatim su je u rokenrol maniri izveli Freddie Belland the Bellboys, a tek nakon toga preuzeo je pjesmu Presleya. Smiješno je što je na svim top listama ova pjesma bila u tri kategorije: "pop", "kantri" i "ritam i bluz", jer kategorija rokenrola još nije postojala.

Little Richard – "Tutti"Fruti", 1955

Little Richard se neskromno nazivao osnivačem, kraljem i arhitektom rokenrola, ostavljajući Elvisa Prislija da igra skromnu ulogu „graditelja“.

Little Richard je bio savršeni buntovnik - crni pjevač s neponovljivim scenskim prisustvom i bučnim scenskim prisustvom. Pjesmu, koja je postala rock 'n' roll klasik, prodao je izdavačkoj kući za samo 50 dolara.

Jerry Lee Lewis - "Whole Lotta Shakin' Goin' On", 1957.

Jerry Lee Lewis je jedinstvena osoba koja može istovremeno pjevati, svirati klavir i plesati. Njegovo kreativna biografija Poznavao sam mnoge padove i skandale, što muzičara ne sprečava da s vremena na vreme održi koncerte.

Pjesma koju je snimio, “Whole Lotta Shakin’ Goin’ On”, zauzela je vrh top-lista i kao “ritam i bluz” i “kantri”. A ova mješavina je pravi rokenrol.

Chuck Berry - "Johnny B. Good", 1958

Prema filmu "Povratak u budućnost", ova pjesma se pojavila zbog vremenske petlje. Marty je nastavio maturalna zabava njihovih roditelja, a jedan od slušalaca je u tom trenutku pozvao telefonom i rekao sagovorniku: "Čak, jesi li tražio novi zvuk? Slušaj ovo!"

Ova pjesma je jedna od najzabavnijih i najrazigranijih u kosmičkim razmjerima. Ozbiljno, naučnici su je čak poslali napolje Solarni sistem, snimajući Voyager na Zlatnoj ploči zajedno s drugim primjerima ljudske kulture.

Bube– „Rock and Roll Music“, 1964

Za mnoge ljude u svijetu rokenrol je povezan sa čuvenom Fab Four. Činjenica da u Starom svetu sve dolazi sa nekim zakašnjenjem koristila je muzici. I iako je “Rock And Roll lMusic” obrada pjesme Chucka Berryja, Beatlesi su je izveli sa zadivljujućim pogonom i umjetnošću. -0-

Rokenrol je bio rezultat mešavine različitih stilova muzike uobičajenih u Americi u to vreme. Gotovo istovremeno i nezavisno jedni od drugih, crni muzičari sa juga SAD, tada nepoznati, počeli su da mešaju ritam i bluz, boogi-vugi, country i gospel, postižući do tada nečuven zvuk. Bill Haley je u potpunosti koristio crni sleng ranih 1950-ih. u svojim pjesmama zasnovanim na kantri stilovima s primjesom džeza i boogie-woogiea.

Njegova dva singla, “Rock Around The Clock” (snimljen u aprilu 1954.) i “Shake Rattle And Roll”, odigrala su odlučujuću ulogu u popularizaciji rokenrola, koji je ranije bio muzičko uživanje poznato samo slušaocima lokalnog radija. Iako se vrijeme početka ne može jasno definirati ovog stila, znalci često daju primat rokenrolu pesmi „Rocket 88“, koju je Ajk Tarner snimio u studiju Sema Filipsa 1951. godine.

Vjeruje se da je termin "rokenrol" u njegovom današnjem razumijevanju uveo u mase Alan Freed, energični disk džokej iz Clevelanda, koji je učinio mnogo na širenju novog stila, koji je u to vrijeme bio prilično popularan. dosta poricanja američkog konzervativnog društva.

Rokenrol je bio prvi stil moderne pop muzike, koji su razvijali i svirali podjednako i beli i crni izvođači, što je malo smanjilo rasnu napetost tih godina, uprkos činjenici da je ovaj žanr bio potpuno van politike. Pored pesama koje su originalno napisane u novom stilu, rani izvođači rokenrola izveli su i dosta starih bluz, kantri, džez numera i narodnih pesama – dajući im rokenrol zvuk.

Klasični zvuk rokenrola razvio se ranih 50-ih (1954-55), kada su Bill Haley, Elvis Presley, Chuck Barry, Little Richard i Fats Domino snimili pjesme koje su postavile temelje za rokenrol. Svaki od ovih jedinstvenih muzičara uneo je nešto posebno u ovu muziku: Elvis Presley je eksperimentisao sa country i bluesom; Fats Fats Domino je konačno dokazao da je njegov piano boogie u New Orleansu bio rokenrol; uraganski ritam i ludi krici pijaniste Little Richarda postali su dio buntovničke prirode rocka, i akordi za gitaru i duhovite stihove Chucka Barryja postao primjer za bezbrojne imitacije.

Oličenje rokenrola je i dalje Elvis Presley, nazvan “Kralj rokenrola” i koji je imao ogroman muzički uticaj na mlade generacije ne samo Amerike, već i celog sveta, i stil rokenrola.

Nakon Presleyjevog neviđenog komercijalnog uspjeha, rokenrol je naravno odmah postao predmet interesovanja filmskih studija, ali i velikih izdavačkih kuća, koje su pokušavale privući talentovane mlade izvođače iz malih studija.

Godine 1956-57 rokenrol je popunjen novim zvijezdama - Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Eddie Cochran - koji su uveli nove tehnike sviranja i imali još veći utjecaj na sljedeća generacija muzičari.

Posebno mesto u istoriji rokenrola zauzeo je Link Rej, čija je kompozicija „Rumble“ imala ogroman uticaj na razvoj gitarska muzika. Do kasnih 1950-ih, rokenrol ploče bile su među najprodavanijim pločama u američkoj muzičkoj industriji.

Uspon rokenrola bio je meteorski, ali se takođe brzo našao na ivici opadanja: Litl Ričard je napustio pop muziku već 1957. godine, dve godine nakon svog prvog uspeha;

Elvis Presley je pozvan u vojsku na dvije godine, a po povratku 1960. godine bio je više okupiran filmskom karijerom;

Buddy Holly, Ritchie Valens i Eddie Cochran umrli su 1959-60;

Chuck Berry je osuđen na zatvorsku kaznu.

Drugi pjevači su počeli savladavati druge stilove (kantri, ritam i bluz, itd.). Istovremeno, bilo je mnogo komercijalno uspješnih izvođača koji su marljivo brusili rokenrol (posebno u doo-wap žanru), ali su malo doprinijeli muzički razvoj. Do početka 1960-ih. rokenrol se našao u ćorsokaku kada je ponovo došao Prva faza, a ni moderan zaokret (Chubby Checker) ni kalifornijski surf rock grupe The Beach Boys nisu ga spriječili od konačnog izumiranja, uprkos velika želja najnoviji stil ažuriranja.

Svježe ideje koje su inspirisale rokenrol novi zivot, koje je iz Starog svijeta donela „britanska invazija“ The Beatlesa sredinom 1960-ih. Gotovo svi rokenrol hitovi 50-ih. posebno su Chuck Berry i Little Richard ponovo pokriveni Britanske grupe Istovremeno je počeo da se koristi opšti izraz „kamena“.

izgleda, ma koliko vremena prolazilo i ma kako se ukusi mijenjali, velika količina ljudi će voljeti ovu muziku, slušati je i plesati uz nju. Danas slavimo neobičan praznik - Svjetski dan Beatlesa. Na ovaj dan predlažem da se prisjetimo pjesama koje nas tjeraju da se vrtimo i vrtimo. Jednom riječju, najviše rokenrol pesama.

Rokenrol je nastao u Americi 50-ih godina. Činili su ga ljudi koji žive u istom naselju, ali potpuno različiti muzičkih stilova: ritam i bluz izvode crni muzičari, a country muzika beli farmeri. P dobio stil kao dijete mješoviti brak, pokazalo se kao talentovana i slatka zamisao.

Bill Haley - "Rock Around Clock" 1954

Jedan od prvih rokenrol hitova bila je pjesma "Rock Around Clock". Iako je rokenrol tada važio za buntovnički omladinski stil, pisali su ga tada ljudi srednjih godina - Maks Fridman i Džejms Majers, a izvodio ga je 28-godišnji Bil Hejli, koji je malo ličio na mladića. buntovnik, ili, posebno, crnac. Međutim, koga briga ako singl je uvršten u Ginisovu knjigu rekorda kao jedan od najprodavanijih.

Istina, uspjeh nije došao odmah - u početku je malo ljudi bilo zainteresirano za pjesmu. Ali godinu dana nakon snimanja, prikazan je u omladinskom filmu i postao pravi hit. I kako se to uopće moglo propustiti?

Little Richard - "Tutti Frutti", 1955

"Mali" Ričard bez preterane skromnosti sebe je nazvao osnivačem, kraljem i arhitektom rokenrola, ostavljajući Elvisa Prislija skromnu ulogu "graditelja".

Mora se reći da je Little Richard bio idealan buntovnik - crni homoseksualac s neponovljivim scenskim imidžom i nasilnim ponašanjem na sceni. Pjesmu, koja je postala rock 'n' roll klasik, prodao je izdavačkoj kući za samo 50 dolara.

Carl Perkins - "Plave antilop cipele", 1955-1956

Mnogima je poznatija ova pjesma sa obrade Elvisa Presleya, ali ju je napisao siromašni dječak, Carl Perkins, koji je naučio svirati domaću gitaru napravljenu od kutije za cigare, krpe i žice. Napisao je riječi na vrećici za krompir - u njegovoj kući nije bilo papira za pisanje. TO kako bi onda nepravi siromah mogao ozbiljno da peva i sanja o plavim antilop cipelama?

Pjesma je odmah postala hit, ali sam Perkins nije dugo uživao u uspjehu. Saobraćajna nesreća, dug oporavak. Tada je Elvis obradio svoju pjesmu i pravi autor je postepeno zaboravljen u SAD-u. Ali u Engleskoj je Perkins dočekan sa oduševljenjem - Ispostavilo se da ga u Starom svetu pamte i vole ne samo obični ljubitelji muzike, već i mladi, iako već divlje popularni, Bitlsi.

Elvis Presley - "Hound Dog", 1956

Bez obzira šta Little Richard kaže, Samo je Elvis Presley mogao postati kralj u kraljevstvu rokenrola. U njemu se sve nekako poklopilo: glas, izgled, način izvođenja i ples - sve je to toliko neponovljivo da je više od pola vijeka stvorilo ogroman broj imitatora. Producent Sem Filips smatrao je da će sliku nove muzike najbolje izraziti beli muzičar sa „glasom i dušom crnca“. Takav tip je pronašao u mladom vozaču kamiona, Elvisu Presleyu.

Elvis sam nije napisao muziku. Pjesma “Hound Dog” nije bila prva – prvobitno je napisana za bluz pjevačicu Big Mama Thornton, zatim je obradilo nekoliko country grupa, a zatim je ekipa izvela u rokenrol maniru Freddie Bell i Bellboysi, a tek nakon toga uzeo je Presleya u svoje ruke. Smiješno je što je na svim top listama ova pjesma bila u tri kategorije: "pop", "kantri" i "ritam i bluz", jer kategorija rokenrola još nije postojala.

Jerry Lee Lewis - , 1957

Jerry Lee Lewis je čovjek koji može pjevati, svirati klavir i plesati u isto vrijeme. Njegova kreativna biografija doživjela je mnogo padova i skandala, što muzičara ne sprječava da povremeno održi koncerte.

Snimio on pjesma "Whole Lotta Shakin' Goin' On" zauzeo prvo mjesto na top listama istovremeno kao “ritam i bluz” i “kantri”. A ova mješavina je pravi rokenrol.

Chuck Berry - "Johnny B. Good", 1958

Prema filmskoj verziji Povratak u budućnost ova pjesma je izašla iz vremenske petlje. Marty ju je pustio na maturalnoj zabavi svojih roditelja, a jedan od slušalaca se tog trenutka javio na telefon i rekao sagovorniku: "Chuck, jesi li tražio novi zvuk? Slušaj ovo!"

Ova pjesma je jedna od najzabavnijih i najrazigranijih u kosmičkim razmjerima. Ozbiljno, naučnici su ga čak poslali izvan Sunčevog sistema, snimivši ga na Voyager Golden Record zajedno sa drugim uzorcima ljudske kulture.

Ritchie Valens - "La Bamba", 1958

Život ovog muzičara bio je tragičan. Nije baš imao vremena da uradi bilo šta - njegova muzička karijera trajala je samo osam meseci.Ritchie Valens nije doživio svoj 18. rođendan- srušio se mali avion koji ga je vozio na turneju, ubivši tri muzičara odjednom: Wales, Baddy Holly i Big Bopper . Od tada se 3. februar 1959. u Sjedinjenim Državama naziva "dan kada je muzika umrla."

Ali rokenrol verzija meksičkog narodna pjesma"La Bamba", koju je snimio Valens, i danas je živa i popularna i svrstana je među najveće pesme u rokenrolu.

The Beatles - "Rock and Roll Music", 1964

Kada je rokenrol već bio zakopan u Americi, iznenada se vratio iz Engleske u ličnostima čuvene Fab Four. Činjenica da u Starom svetu sve dolazi sa nekim zakašnjenjem koristila je muzici. I iako je „Rock And Roll Music” obrada pesme Chuck Berryja, Beatlesi su je izveli sa zadivljujućim pogonom i umijećem.

Volite li rokenrol?

Elvis Presley je postao zvijezda kopirajući i pokrivajući ovog crnog muzičara. Džejms Braun je ponovio svoje nastupe, pa čak i glumio njega. Činila se njegova pjesma "Tutti Frutti". David Bowie izvodila je Božjim glasom, a Keith Richards je rekao da se činilo da je svijet iz crno-bijelog pretvorila u boje. Pijanista Reginald Dwight, otvorivši za ovog muzičara, promijenio je ime i postao Elton John. Bob Dylan i Freddie Mercury započeli su svoju muzičku karijeru obradama njegovih pjesama, a Lou Reed i Patti Smith su pod njegovim uticajem odlučili da postanu rok muzičari. Pričamo priču o usponu do slave i veličine prvog kralja rokenrola.

Leva Penniman je postala majka sa petnaest godina. Imala je sedamnaest godina kada je 5. decembra 1932. rodila svog trećeg, budućeg kralja rokenrola, Richarda Waynea Pennimana. Ukupno, Leva i Bud Penniman imali su dvanaest potomaka. Bud Peniman je bio sin sveštenika i đakona u crkvi i dobro je zarađivao prodajući mjesečinu za vrijeme prohibicije. Neprestano susrećući se s policijom, uvijek se izvlačio. Alkohol je zakopao ispod travnjaka starijeg komšije, a da ga niko ne preda novcem je pomogao celoj crnačkoj zajednici. Porodica Penniman nije bila bogata, ali nikada nije bila ni siromašna.

Richard je rođen s jednom nogom kraćom od druge i zbog toga je trpio ismijavanje svoje braće i vršnjaka tokom cijelog svog djetinjstva. Ali on nikako nije bio pacijent i kvar je kompenzirao nestašlucima, pa čak i huliganizmom. Stalno su ga tukli zbog podvala - ali da je dobio za sve, ne bi preživio djetinjstvo. Jednog dana mali Richard pažljivo umotao izmet pakovanje poklona, sa izgledom anđela, došao je na rođendan svojoj staroj komšinici i poklonio je. Kada je slavljenica ponosno odmotala poklon pred prijateljima, Ričard je pobegao, doživevši nezamislivo zadovoljstvo. Drugi put, dok je pomagao majci u kuhinji, ubacio je izmet u kutiju želea. Tukli su ga, naravno, ali je zauvek oslobođen kućnih obaveza.

Richard je jako volio svoju majku i želio je biti poput nje. Kada nije gledala, oblačio je njene haljine i šminkao se, zaključivši da je šteta što je rođen kao dečak – bolje bi bilo da je bila devojčica. Želja da bude devojka se pojačala kada se zaljubio u bratovu prijateljicu. I iako je Richard izgubio nevinost sa starijom ženom, to mu se nije posebno svidjelo. Tada se dogodio njegov prvi kontakt sa muškarcem. Bio je to porodični prijatelj kojeg su svi zvali Madame Up zbog njegove otvorene homoseksualnosti. Madame Up je platila muškarce da im dopuste da im popuši. Kada je Richard saznao da može zaraditi, iako mu se ta ideja nije svidjela, ispostavilo se da je novac skuplji.

Religioznost Afroamerikanaca oduvijek je bila snažno vezana za muziku. Na službama u crkvama, u crkvenim krugovima, u Nedjeljne škole- muzika i pevanje su se čuli svuda. Ričard je počeo da peva gospel muziku za dečiju grupu koju je organizovala stara Ma Slatkica. Srijedom bi on i njegova braća dolazili k njoj i pjevali biblijske odlomke, molitve i himne. Njihovo pjevanje se čulo tri bloka uokolo. Niko nije svirao instrumente, pratili su ih jednostavni pečati i pljeskanje. Pevanje je pratilo ljude u svim njihovim svakodnevnim aktivnostima: neko je meteo dvorište i počeo da peva „Ponekad se osećam kao dete bez majke“, pokupile su se komšije – a sada je cela ulica u horu pevala još jednu crkvenu himnu. Ričard je trčao po gradu i pevao sa svima na vrhuncu svojih sposobnosti: voleo je ne samo da peva, već i da vrišti iz sve snage. Cijela Richardova porodica je također nastupala kao Penniman Singers. Pevali su u crkvama i učestvovali u takozvanim gospel bitkama sa drugim porodičnim grupama. Ričarda su zvali War Hawk zbog njegovog obima tanki glas spriječio je ostatak hora da pjeva.

Ričard je želeo da bude sveštenik i sa deset godina čak je radio kao iscelitelj. Došao je do bolesnika, otpevao molitvu, položio ruke na njih i sa lukavim osmehom uzeo naplatu, a ljudi su bili blago olakšani od svoje bolesti. Ali Richardov glavni prihod je bio prodaja Coca-Cole na koncertima. Tamo je prvi put čuo najbolje muzičare tog vremena i upoznao svoju omiljenu izvođačicu, osnivačicu rokenrola, sestru Rosettu Tharpe. Jednom, prije njenog nastupa, Richard je demonstrativno otpjevao jednu njezinu pjesmu, pa drugu. Rosetta je cijenila njegove pokušaje i ponudila se da pjeva s njom te večeri. Ovako je zaradio svoj prvi novac od muzike: 35 dolara - bogatstvo za dječaka. Pripadnici crnačke zajednice u Americi pokušali su pomoći jedni drugima: teški uvjeti i rasna diskriminacija marginalizirali su crnce u Sjedinjenim Državama - ali ih istovremeno ujedinili. Uprkos činjenici da je Ričard bio veoma loš u školi (koju nikada nije završio), njegove muzičke sposobnosti su prepoznate i počeli su da ga uče da svira saksofon, a zatim ga odveli u školski bend.

Richardove homoseksualne sklonosti napredovale su s godinama. To je veoma uznemirilo njegovog oca: „Moj otac je imao sedam sinova, a ja sam želeo sedam sinova. Sve si upropastio! Ti si samo pola sina!” - jaukao je otac i tukao Ričarda. Ali nije si mogao pomoći. Sa četrnaest godina napustio je dom i postao putujući muzičar, postepeno stječući popularnost sve dok nije završio u vodvilju Sugarfoot Sam. Tamo je prvi put nastupio kao devojčica - jednoj od pevačica je pozlilo, a Ričarda su ubacili kao zamenu. Obukao je haljinu i našminkao se, a kako nije znao da hoda u štiklama, jednostavno su ga stavili pred mikrofon, zavesa se podigla, Ričard je pevao visokim glasom- i zavjesa je pala da ne bi morao ni jedan korak napraviti pred publikom. Zatim se Richard pridružio još jednom vodvilju i ponovo nastupio kao žena - u ovoj emisiji mnogi muškarci su se obukli kao žene. Postao je dio gej zajednice i to je bilo to više ljudi prepoznao njegove muzičke sposobnosti

Vrhunac njegove rane karijere zatekao ga je u Atlantik Sitiju, gde je Ričard svake večeri uspešno nastupao, doduše bez haljine, ali sa šminkom, što je kasnije postalo njegov potpis. Richard je bio ponosan što se šminkao mnogo prije nego što je to postalo uobičajeno za muškarce u američkom šou biznisu. U Atlantik Sitiju, Ričard je prvi put snimio svoju muziku u studiju, a jedna od pesama, "Every Hour", postala je lokalni hit na radiju. Međutim, to mu nije donijelo očekivanu slavu, jer je ubrzo njegov stariji kolega, Lee Magid, snimio njegovu verziju Richardove pjesme sa istim muzičarima i potpunim plagijatom vokala, nazvavši je "Svako veče". Magidova verzija zasjenila je Richardovu originalnu. Razočaran, vratio se rodnom gradu roditeljima.

Richard je nastavio da nastupa i jednog dana je upoznao gej muzičara po imenu Esquerita. Esquerita je naučila Ričarda da svira klavir - i ta veština učinila je Ričarda potpunim muzičarem. Esquerita je imao ogromne ruke kojima je udarao po tipkama klavira, proizvodeći izuzetno dubok i snažan zvuk. Richardu, koji je pjevao vrlo glasno, svidjelo se jednako glasno sviranje klavira, a ovaj zvučni eksces postao je njegova prepoznatljiva karakteristika.

Otac, koji je odbacio Ričarda zbog njegovih seksualnih sklonosti, na kraju je počeo da prepoznaje talenat svog sina i čak je počeo da se ponosi njime – svako veče je puštao sinovljevu ploču na džuboksu. Jednog dana je došlo do tuče u baru i Richardov otac je upucan. Ubica nikada nije poslat u zatvor jer porodica nije imala novca za advokata, a Richard je morao postati hranitelj porodice.

Svake večeri, pomadirani, ekscentrični Richard je koncertirao po klubovima, počinjavši svoje nastupe riječima: “Ovo je Little Richard, kralj bluza”, a zatim dodajući: “I kraljica također”. Do svoje dvadeset i jedne godine, Richard je postao samopouzdani muzičar, snimio je nekoliko pjesama, koje su, međutim, propale na top listama - i čekao je priliku da postigne svoj korak. Richardov menadžer mu je organizovao turneju, ali je rekao da mu je potrebno da dobije bend da bi bio potpuno sretan. Richard je pronašao bubnjara i dva saksofonista. Tako je nastala grupa The Upsetters sa kojom je Richardova karijera uzela maha. novi nivo. Dobio je priznanje od drugih muzičara i ljubav javnosti. I dalje svirajući bluz, počeo je da razvija zvuk koji će postati rokenrol. Jedna od pesama koje je Richard napisao u to vreme bila je "Tutti Frutti": postala je kamen temeljac rokenrola. U početku, stihovi ove pjesme otvoreno su svirali na homoseksualnoj ljubavi: "Tutti Frutti je dobar dupe: ako ne stane, ne guraj ga - trebaš ga podmazati da bi bilo lakše" ( “Tutti Frutti dobar plijen – ako ne stane, ne forsiraj ga – možeš ga podmazati, olakšati”).

Richardov uspjeh omogućio mu je ne samo da prehrani svoju porodicu, već i da kupi crni Cadillac i počne voditi životni stil dostojan zvijezde koja želi. U to vrijeme nije pio ni pušio, ali seksualni život ponašao krajnje ekscentrično. Richard je bio voajer i često je vodio djevojke samo da bi ih gledao kako se seksaju sa drugim muškarcima. Jedna od njegovih djevojaka bi ušla u njegov auto, raširila noge i vozili bi se po gradu tražeći voljnih muškaraca. Jednom u ovom obliku naišli su na policajce na benzinskoj pumpi. Richard je uhapšen i poslan u zatvor. Na sudu advokata dobio je osvobođenje Ričarda rečima: „Ovaj crnac je iz grada i nikada se više ovde neće pokazati“. Sudbina je izbacila Ričarda iz rodnog mesta i naterala ga da s novim entuzijazmom krene u karijeru.

Sekunda Svjetski rat doveo nekoliko miliona Afroamerikanaca iz provincija u velike gradove: industrijska mašina je radila punom brzinom naprijed, a fabrikama su bili potrebni radnici. Afroamerikanci su našli pristojne poslove i plate za ono vrijeme, od kojih su dio željeli potrošiti na zabavu. Međutim, segregacija je i dalje ostala u društvu: crncima nije bilo dopušteno ući u pozorišta, koncertne dvorane i mnogim noćnim klubovima. Crnci su hteli da čuju muziku od crnaca, pa je potražnja za crnim muzičarima rasla iz dana u dan, a formirane su i zasebne muzičke kuće. Njihovi vlasnici su još uvijek bili bijelci, specijalizirani za crna muzika. Jedna takva izdavačka kuća bila je Specialty Records u Hollywoodu. Muzičar po imenu Bumps Blackwell je radio za Specialty i tražio je talentovane crne muzičare širom zemlje, slušajući stotine demo snimaka. Morao je pronaći ekvivalenta Ray Charlesu, ambicioznoj zvijezdi iz Atlantic Recordsa. Naišao je na demo snimak Little Richarda: nije ličio na Reja Čarlsa, ali je ipak utonuo u Bumpovu dušu. Bump je pokušao uvjeriti menadžment da je Richard sjajan materijal i da ga treba snimiti što je prije moguće, ali uprava je imala jake sumnje. Tada se uključio i sam Ričard: počeo je da zove studio svaka dva dana i teroriše menadžment pitanjem "kada ćeš me snimiti?" Nakon sedam mjeseci uvjeravanja, izdavačka je popustila i odlučila snimiti album. Ovako jedan od najvecih važne evidencije u istoriji muzike dvadesetog veka - album iz 1957. „Evo Little Richarda“.

U vrijeme snimanja prvog albuma Richard je već bio poznat po svojim nastupima, ali se pokazalo da bez publike ne može ni pjevati. Richard je odsvirao prvu polovinu šestosatne studijske sesije bez puno entuzijazma. Tokom pauze cela ekipa je otišla na ručak u šank gde je bio klavir. I tamo je Ričard, inspirisan prisustvom publike, odjednom zasvirao potpuno drugačije i otpevao pesmu koja nije trebalo da bude na prvom albumu - „Tutti Frutti“. Richardov producent je bio neopisivo oduševljen i shvatio da je to upravo hit koji bi rekord mogao učiniti zlatnim. Jedini problem su bile riječi: bile su previše opscene za radio tog vremena. Tako je producent dao list papira sa riječima mladoj djevojci, Dorothy La Bostry, na reviziju - trebao joj je novac i radila je honorarno u studiju. Petnaest minuta prije kraja studijske sesije, Dorothy se vratila sa prerađenom pjesmom. Ričard je odbio da peva jer mu se posle šest sati već lomio glas. Ali menadžer je insistirao. Rođen je “Tutti Frutti” kakvog ga danas poznajemo.

Richard je dobio 600 dolara za snimanje albuma. Od prodaje svakog primjerka, prema standardnim ugovorima za crne muzičare tog vremena, umjetnik je dobio jedan posto od devedeset posto cijene ploče. Međutim, Richardov je ugovor prepolovio njegov honorar: za svaku prodanu ploču Richard je dobio sramotnih pola centa.

“Tragedija za crnce u šou biznisu u to vrijeme bila je u tome što su, kao i ja, većina izvođača bili mladi, neiskusni i neobrazovani. Samo smo htjeli napustiti roditeljsku kuću i putovati po zemlji. Tako da smo bili eksploatisani, bili smo zlostavljani, bili smo prevareni i samo su nas opljačkali diskografske kuće i menadžment koji su brzo shvatili novac koji se mogao zaraditi u ranoj eri rokenrola."

Little Richard

"Tutti Frutti" je bio hit na muzičkim listama crnaca, ali Richardu nije zaradio mnogo novca. Štaviše, pesmu su besramno obradila dva ambiciozna bela izvođača - Pat Boone i Elvis Presley. Odmah im je donela milione i ludu slavu.

Pa ipak, Richard je postao popularniji i bogatiji. Uprkos činjenici da je Penniman dobio samo pola penija za ploče, obim prodaje bio je toliki da je doneo značajan novac. A uz popularnost pjesama došla je i ozbiljna potražnja za koncertnim nastupima, koji su bili još življi od snimaka. Jedan dan do muzički producentŠesnaestogodišnja djevojčica došla je Richardu sa pjesmom za Little Richarda. Tetka joj je bolesna i potreban joj je novac da smjesti tetku u bolnicu. Tekst pesme je napisan na komadu toalet papira, ali devojčica "još nije smislila melodiju". Pesma je ispričala pravu priču: mlada dama je uhvatila svog strica u parku sa drugom ženom, a kada se njena tetka pojavila u parku, njen ujak se sakrio u žbunje. Izašla su samo tri reda:

"Vidio sam ujaka Johna sa dugom visokom Sally"
Videli su tetku Meri kako dolazi"
Pa su se sagnuli nazad u uličicu."

Priča je ispričana Richardu, a on je preuzeo da pomogne djevojci. Nekoliko dana kasnije napisao je muziku i nastala je pjesma “Long Tall Sally”. Postao je čak i veći hit od "Tutti Frutti", konačno je Litl Ričarda uspostavio kao kralja rokenrola i doneo mu još više novca.

Obrada jednostavnih pjesama Little Richarda i kopiranje njegovog stila izvođenja učinili su zvijezde od muzičara poput Elvisa Presleya, Billa Haleya, Buddy Hollya i čitavog ešalona drugih bijelih izvođača.

Scenski nastupi Little Richarda ušli su u historiju kao najdivlji i najenergičniji rok koncerti, koji se često završavaju masovnom histerijom. Već u statusu rok zvijezde, Ričard se konstantno takmičio sa drugim muzičarima koji su nastupali na grupnim koncertima: ko će "pojebati" publiku i dovesti slušaoce u veće ludilo. Džeri Luis, Dženis Džoplin, Vrata a sve najzgodnije zvezde tog vremena izgubile su takmičenje i skinule šešir Richardu. Kada je John Lennon odbio da Richardu da pravo da nastupa posljednji (najvažniji muzičari su nastupili posljednji), Richard je izveo takav nastup da su Lennon i Yoko Ono, koji su izašli na binu nakon njega, izviždani od strane publike i počeli da napuštaju dvoranu. . Ričardove koncerte policija je tokom večeri često zaustavljala nekoliko puta, jer je publika padala u silovitu ritmičku ekstazu i divljala: devojke su bacale donji veš na binu, ljudi skakali sa balkona.

Ričard je mnogo pažnje posvetio svom scenskom imidžu, kostimima, šminki i nosio je dugu kosu začešljanu, koju je Elvis Prisli kasnije kopirao. Ričard je svaku emisiju otvarao pesmom "Lucille", koju je napisao u čast drag queen iz svog grada - svi su ga zvali Kraljica Sonja. Kako je nastup odmicao, Richard se razbjesnio i razodjenuo, bacajući odjeću, satove i nakit u dvoranu na oduševljenje izbezumljene publike. Zbog rasne segregacije u nekim državama, crno-bijela publika bila je smještena u različitim dijelovima dvorane s pregradom između njih. Do kraja Richardovih koncerata, publika se obično pomiješala, barijere su se srušile. Kritičari su napisali da "Ričardov glas prirodno šalje slušaoce u ekstazu, kao da su ušmrkali gram kokaina, popili bocu Jack Danielsa i doživjeli orgazam - sve u isto vrijeme." I sam Little Richard je stekao loše navike mnogo kasnije od slave. Njegova glavna droga bio je seks: na turnejama je svake večeri organizovao orgije u svojim sobama, imao je ljubavnice i ljubavnice, a i sam je priznao da je masturbirao sedam do osam puta dnevno.

Richard je postao prvi crni rok muzičar koji je prikazan u filmu. Pevao je u rok mjuziklu "The Girl Can"t Help It". zvijezda u usponu Jayne Mansfield. Za tinejdžere širom svijeta, Richard je postao zvijezda na nivou Marlona Branda i Jamesa Deana. Richard je plivao u slavi i novcu, koji nije vodio računa i dijelio ga svima. I bilo je mnogo onih koji su to željeli: Ričardu su jednostavno ukrali desetine hiljada dolara ljubavnici, ljubavnice i vješalice. Uprkos divljim orgijama koje je organizovao, Ričard je svuda nosio Bibliju sa sobom i svako jutro nakon zabavne noći provodio čitajući knjigu naglas. Osjetio se sukob između izopačenosti koju je osjećao od djetinjstva zbog svoje seksualne orijentacije i njegovog vjerskog odgoja. Jednog dana se odmarao nakon drugog obilaska, a pastor iz Crkve Gospodnje deset zapovijedi pozvao ga je kući. Ričard mu je iskreno rekao da se oseća prljavo, da ne vidi smisao u šou biznisu i da žudi za spasom svoje duše. Pastor je u dijalog uveo još nekoliko ljudi Božje riječi, a nekoliko mjeseci kasnije Richard je šokirao milione obožavatelja objavom da napušta muziku i posvećuje se služenju Gospodu. Konačna tačka toga muzička karijera bila je vatrena lopta koju je Richard vidio kako leti iznad stadiona tokom jednog od koncerata njegove oproštajne turneje, na dan kada je Sovjetski Savez lansirao prvi satelit. Nakon toga je odlučio odmah prekinuti turneju i deset dana prije roka odletio u Ameriku. Avion kojim je prvobitno trebalo da leti nakon turneje se srušio pacifik. Richard se povukao iz muzike i postao propovjednik.

Nakon nekoliko godina propovijedanja, Richard nije izdržao i vratio se šou biznisu. Bez znanja crkve, održao je dvije male turneje po Engleskoj. Na prvoj turneji su mu bili mladi Beatlesi kao predgrupa, na drugoj - mladi Rolling Stonesi. Menadžer Bitlsa Brian Epstein je čak ponudio Richardu da posjeduje Bitlse na pola, ali je Richard odbio jer nije vjerovao u njihov uspjeh. Ipak, vrlo je toplo komunicirao sa svim Bitlsima, posebno s Paulom McCartneyem, koji je doslovno idolizirao Richarda. Kada se Richard vratio u Ameriku i nazvao nova grupa, postava se pokazala mladom nikome poznati gitarista, koji je kasnije postao Jimi Hendrix. Muzički i novčano, Little Richard je bio pravi kralj Midas tokom svoje karijere: sve i svako koga je dotakao pretvorilo se u zlato. Little Richard je bio i ostao vrhunski kralj rokenrola. Tačnije, kako je sam rekao, kraljica.

Stil rokenrola je nastao u Sjedinjenim Državama kasnih 40-ih - ranih 50-ih godina 20. veka iz mešavine muzike afroameričkih žanrova - jump blues, ritam, gospel muzika, gospel muzika, boogie-woogie - i country muzika sa svojim podžanrovima vestern swing i bluegrass. Neki elementi rock and roll stila mogli su se pratiti ranije u bluesu i countryju, ali je 1950-ih dobio ime.

Istorija rokenrola

Istorija rokenrola počela je u južnim državama. Tokom Drugog svjetskog rata četvrtina stanovništva Sjedinjenih Država promijenila je mjesto stanovanja – ljudi su se selili iz zemlje u grad i obrnuto, a ovaj trend je poslužio kao poticaj za koliziju i prožimanje ruralnog i urbanog, vjerskog i sekularni trendovi u muzici. Nakon završetka rata počeo je period obnove, ljudi su ponovo mogli slijediti lične ciljeve. Pojavile su se nove slobode i ideje. Istovremeno, rasne podjele su se ponovo pogoršale. Svi ovi događaji koji su se dešavali u društvu nisu mogli a da ne utiču na muziku koja je tada pisana.

Prvi koji je koristio naziv "rokenrol" bio je Alan Frid, disk džokej iz Ohaja. Tako je nazvao amalgam ritma i bluza koji je puštao u svojoj radio emisiji. Riječi "rokenrol" su se ranije pojavljivale u naslovima i tekstovima nekoliko kompozicija afroameričke "rasne" muzike sa kojima je Freed nesumnjivo bio upoznat. Friedov sponzor, koji je također posjedovao prodavnicu ploča, ohrabrio ga je da koristi ovo ime, jer se nadao da će popularizirati novi zvuk i prodati rasnu muziku bijelcima. Kako su i bijelci i crnci prihvatili novi stil, rokenrol muzika je donekle ublažila rasne tenzije tog perioda. Bijeli izvođači svirali su za crnu publiku, crni muzičari rezonirali su s bijelom publikom. Posebno popularan novi stil postao među tinejdžerima, dajući im osjećaj pripadnosti. Stil rokenrola je formirao omladinsku subkulturu koja svoj izlaz nalazi ne samo u muzici koja dopire sa radija, već iu stilu odevanja, frizure i određenog slenga. Konzervativno društvo je bilo veoma nezadovoljno takvim trendovima i mnogo puta je pokušavalo da zabrani emitovanje rokenrola na radiju, optužujući tekstove da promovišu seks i kriminal.

Postoji nekoliko tumačenja riječi koje čine naziv "rokenrol". Izraz je prvobitno opisivao kretanje broda na valovima. Kasnije je riječ "kamen" koja znači "tresti" upotrijebljena za označavanje vjerskog strahopoštovanja crnih kršćana i, u više žargonskom smislu, korištena je među crnom omladinom kao sinonim za ples ili seksualni odnos. Reč "rolati" što znači "kotrljati, okretati" se takođe koristila u engleski jezik da se odnosi na seksualne odnose od srednjeg vijeka. Stoga je naziv stila uvijek nosio neki podtekst. U ruskim izvorima, "rokenrol" se često prevodi kao "ljuljanje i okretanje".

Uspon rokenrola u SAD

Tokom 1950-ih, žanr rokenrola je opisan kao kombinacija bluza, džeza i countryja, uz veliku upotrebu gitare, basa i bubnjeva.

Rokenrol muziku karakteriše 4/4 takta, intenzivan ritam, pulsirajući tempo, jednostavne melodije i upotreba sleng reči u tekstovima.

Prva snimljena pjesma koja se smatra pravim rokenrolom bila je "Rocket '88", koju su predstavili pijanista Ike Turner i pjevačica Jackie Branston 1951. Mnogi povezuju pojavu rokenrola sa Elvisom Presleyem, iako je on samo snimio njegov prvi singl 1953. godine. Ogromna popularnost žanra započela je pjesmom “Rock Around the Clock”, koju je Bill Haley snimio 1954. Stiglo je doba rokenrola. Ogroman doprinos Takve legende rokenrola kao što su Fats Domino, Bo Diddley, Gene Vincent i Little Richard doprinijele su razvoju žanra.

Stil, koji je takođe bio mešavina ritma, bluza i kantrija, postao je pravac blizak rokenrolu, ali za razliku od rokenrola, veoma je gravitirao ka kantri i izvodili su ga uglavnom beli muzičari. Termin potiče od kombinovanja reči "rok" od "rokenrol" i "brđanin", ranog termina za kantri muziku. Poznati predstavnici rockabillyja bili su Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Johnny Cash. Značajan uticaj rokabilija oseća se u ranom britanskom rokenrolu, posebno u delu The Beatlesa.

Domaći predstavnici rokenrola

Zapadni rokenrol umetnici su inspirisali muzičare Sovjetski savez, sredinom 1950-ih, počeli su se pojavljivati ​​bendovi koji su puštali snimljenu muziku sa radio emisija na amaterskim koncertima. Anatolij Vasiljev i njegov tim bili su jedni od prvih koji su to učinili. Zvanično, sovjetski rokenrol pojavio se tek 80-ih godina. Među grupama koje su ga izvele, važno je istaći “Bravo”, “Rock Hotel”, “Tajna”, “Arhiva”. Nekoliko godina kasnije formirane su rockabilly grupe koje su nastupale u klubovima - "Mr. Twister", "The Swindlers", "Quiet Hour".

Zvuk sovjetskog rokenrola bio je minimalistički zbog nedostupnosti skupe elektronske opreme, a glavni naglasak je bio na tekstovima koji izražavaju društveni protest.

Britanski rokenrol

Do ranih 1960-ih, popularnost rokenrola u Sjedinjenim Državama počela je da opada. Desilo se tako mnogima poznati muzičari napustio scenu raznih razloga. Međutim, era rokenrola se tu nije završila.

Od 1950-ih, američka kultura je počela da prodire u britansko društvo. Pojavile su se nove subkulture, uticaj Američki stilovi boogie-woogie i blues. Britanci su upoznati sa rokenrol muzikom koja se nalazi na zvučnim zapisima popularni filmovi. Počele su se pojavljivati ​​amaterske rock and roll grupe koje su pokrivale poznate američke hitove. Godine 1960. pjesma Johnnyja Kida "Shakin' All Over" postavila je standard za britanski rokenrol. Novi talas svjetskog interesovanja za rokenrol izazvao je pojavljivanje britanskih The Beatlesa 1963-1964.