Sveti ideal materinstva. Podoba ženske matere v umetnosti različnih obdobij

Namen lekcije: seznaniti se z idealom materinstva in požrtvovalne ljubezni do ljudi. Načrt lekcije: - Ponovitev. - Preučevanje nove učne snovi - Utrjevanje naučene snovi. - Informacije o domači nalogi. - Povzetek lekcije D/p: §9.3 str. 85, preds. str:57 Madone Titanov renesanse

Umetnost visoke renesanse, ki je do začetka 16. stoletja določila svoje glavne značilnosti, bo prinesla drugačno razumevanje ženske lepote od prejšnjih umetnikov. Titani visoke renesanse: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael in Tizian - si prizadevajo ustvariti splošno podobo popolne osebe, lepe tako fizično kot duhovno. "Oznanjenje" Leonarda da Vincija




Številne risbe Leonarda da Vincija pričajo o tem, kako ga je pritegnila tema lepe mlade matere z otrokom. Upodabljal je ženske z obrazi, včasih resnimi, včasih nasmejanimi, v pozah, ki izražajo nežnost, s pogledom, polnim trepetajočega občutka in tihega miru, ter ljubke dojenčke - zaposlene z igro in zabavo. Sveta Ana z Marijo in detetom


"Madonna Litta" Leonarda da Vincija je biser zbirke Ermitaž. Na sliki je upodobljena mlada Marija, ki v naročju skrbno drži otroka. Njen upognjen profil je poln izjemne lepote in plemenitosti. Spuščene oči in komaj opazen nasmeh dajejo Madoninemu videzu izjemno izraznost in toplino ter jo osvetljujejo s svetlim materinskim občutkom. V tej čudoviti sliki je umetniku uspelo prenesti svojo idejo o sreči, čisto zemeljskem veselju


Ena največjih stvaritev svetovne umetnosti je bila Raphaelova slika "Sikstinska Madona" (), ki je briljantno utelešala idejo materinstva, zemeljsko, realistično podobo ženske-matere. Samo komaj opazen korak je naredila proti ljudem. Njeno gibanje je mirno in veličastno. Zdi se, kot da ne hodi, ampak lebdi v oblakih in v tem njenem gibanju ni nič prenagljenega ali premišljenega. Dojenčka rahlo pritegne k sebi, kot da se boji ločiti od njega, in ga hkrati drži do ljudi. V tej kontradiktorni potezi matere začutimo globoko tragičnost dogajanja.


Madonnine oči gledajo zaupljivo in odprto. Lahka, razsvetljena žalost obarva njene božanske poteze. Da, popolnoma razume, kakšne hude in težke življenjske preizkušnje so namenjene njenemu sinu. Dojenček se stisne k mami, nekoliko presenečeno in prestrašeno gleda svet, ki se razprostira pred njim. Kaj ga čaka? V otroški spontanosti in čistosti pogleda je slutnja prihodnjega trpljenja.. Raphael "Sikstinska Madona"


Izjemen čar te Rafaelove slike je v naravni kombinaciji preprostosti in slovesnosti, nežne ženstvenosti in kraljevske veličine. V njem se človeško dvigne k božanskemu, božansko pa postane zemeljsko. Raphael "Sikstinska Madona"


Michelangelo Buonarroti “Madonna Doni” Lik Marije, Jožefa in dojenčka Kristusa tvori spiralno skupino, ki v kompozicijsko celoto vnaša močan naboj plastične energije. Sliko pogosto imenujejo "Tondo Doni", ker je, prvič, pripadala družini Doni v Firencah, in drugič, ima okroglo obliko ("tondo" v angleščini). Po splošno sprejeti hipotezi je bila slika narejena za poroko Agnola Donija z Maddaleno Strozzi, katere grb je vklesan na okvirju.


Deli poliptiha so bili ločeni že v 17. stoletju. Giorgio Vasari nam je zapustil podatke o lokaciji delov poliptiha, katerega številni deli so danes izgubljeni. »V cerkvi Carmine v Pisi je na deski, ki se nahaja v eni od kapel transepta, naslikal Devico z otrokom, ob njenih nogah je več igrajočih angelov, od katerih eden, ki igra na lutnjo, pozorno posluša harmonija zvokov. Okoli Marije – sv. Peter, sv. Janeza Krstnika, sv. Julijana in sv. Nikolaj je figura, polna gibanja in življenja.« Masaccio "Madona z otrokom"


Botticelli "Madonna Magnificat" Kompozicija, ki je spretno vpisana v krog, je ena najimenitnejših stvaritev mojstra. Izjemne linije rok, ki obkrožajo lik dojenčka Kristusa, se zapirajo na Marijino krono. Prstan na rokah je kot nekakšen vrtinec, v središču katerega je vidna oddaljena mirna pokrajina. Kristus v roki drži sadež – simbol nesmrtnosti, ki jo bo prinesel človeštvu.


Botticellijev "Madonna Magnificat" Obraz Botticellijeve "Madonna Magnificat" je ideal lepote. Tanka svetla koža, graciozna struktura obraza. Izraz čistosti dopolnjuje kanček nežnosti, viden v zaobljenih ustnicah. Spleteni lasje dajejo zemeljski vtis, ki spominja na videz kmečke deklice, a modni toaletni dodatki - šal in prozorna pregrinjala - model spremenijo v idealno podobo Madonne.


Slika je dobila ime po prvi besedi molitve Matere božje, katere besedilo je jasno vidno na razprti knjigi. Dete Kristus v eni roki drži granatno jabolko, z drugo pa vodi roko Madone, ki v odprto knjigo zapiše začetek zahvalne pesmi (heb. od Luke, I, 46). Dva fanta v spremstvu tretjega, starejšega, držita knjigo in črnilnik, dva angela pa dvigujeta krono nad Madonino glavo. Botticelli "Madonna Magnificat"

1 od 18

Predstavitev - Sveto obličje Marije

Besedilo te predstavitve

Tema: Sveto obličje Marije
Občinska proračunska izobraževalna ustanova Podružnica srednje šole Sadovskaya vasi Lozovoye, vas Lozovoye, okrožje Tambov, Amurska regija
MHC. 7. razred Sestavila učiteljica ruskega jezika in književnosti Efimova Nina Vasiljevna

Preverjanje domače naloge. Kaj je grb? Kako se imenuje veda, ki proučuje grbe? Kaj pomeni brati grb? S kakšnim ozadjem je grb naše vasi uspel bolje in izraziteje? Branje družinskega grba.

Skrivnost ženske lepote vznemirja človeštvo skozi vso zgodovino njegovega obstoja. Glavna in nespremenjena stvar je bil ideal materinstva, svete vezi ljubezni med materjo in otrokom.

"Venera" prvih umetnikov Zemlje
Paleolitska Venera je splošni koncept za številne prazgodovinske figurice žensk s skupnimi značilnostmi.
Paleolitska Venera

"Paleolitska Venera": najdena med izkopavanji v različnih državah sveta (več kot 150 ženskih figuric). Kamnite skulpture visoke 5-10 centimetrov. Obrazi so nadomeščeni z gladko konveksnostjo brez risbe. Roke in noge so komaj vidne ali pa jih sploh ni. Telo je preveč podolgovato. Prekomerno velike prsi in boki. Izbočen trebuh, v katerem zori novo življenje. Narisani so kompleksni vzorci ženskih pričesk.
Paleolitska Venera

V primitivni dobi je bila ženska-mati obdana s posebno avro upanja in idealnih misli. Ideje o plodnosti in varovanju ognjišča so bile povezane z ženskami. Paleolitske Venere niso vsebovale samo magičnih in kultnih pomenov, ampak tudi estetski ideal naših daljnih prednikov. Vsaka od teh podob je prava himna ženski materi, nadaljevalki človeškega rodu.
Paleolitska Venera

Sveto obličje naše Gospe
Ne na prestolu - na njeni roki, z levo roko objema njen vrat, pogled do pogleda, stiskanje lica k licu, neusmiljeno zahtevna ... Otrplost - brez moči, brez besed na jeziku ... In je v tesnobi in žalost Skozi val prihodnosti gleda V svet žareče daljave, Kjer sončni zahod obdajajo ognji ... (odlomek iz pesmi M. Voloshina “Vladimirska Gospa”).
Vladimirska ikona Matere božje, ena najbolj čaščenih relikvij ruske Cerkve

Nemogoče si je predstavljati srednjeveško umetnost evropskih držav brez široko upodobljene podobe Matere božje. Umetnost visoke renesanse je prinesla razumevanje lepote, lepega tako fizično kot duhovno. Utelešenje takšnega ideala je Madona, Devica Marija z detetom Jezusom Kristusom - vzvišen ideal materinstva in požrtvovalne ljubezni do ljudi.

Lesena skulptura Michaela Ehrharta "Madona milosti" je posebna vrsta svete podobe, idealna podoba ženske lepote, ki je postala razširjena v delih gotskega srednjega veka. Rešilni plašč Matere božje, razgrnjen nad vernike, je jasen izraz priprošnjiške vloge Kristusove matere.
E. Michael. Ravensburg "Madona milosti" (c. 1490) Višina 135 cm Berlin.

Vitraž je delo dekorativne umetnosti, slika ali vzorec iz barvnega stekla (v oknih, vratih), v cerkvah se že dolgo uporablja vitraž.
Madona in otrok iz "lepega okna" - eden od veličastnih vitražnih ansamblov srednjega veka 12.-14. stoletja. "Naša gospa iz lepega stekla" - vitraž katedrale v Chartresu. Njegova glavna kompozicija prikazuje Mati božjo v podobi kraljice z dojenčkom Kristusom v naročju.
Gospa od »lepega okna«. Vitraž katedrale v Chartresu. Francija Druga polovica 12. stoletja.

Chartres je ena redkih gotskih katedral v Franciji, ki je ohranila skoraj nespremenjeno zasteklitev. To je največji ansambel vitražov iz 12.-13. stoletja, ki je prišel do nas.
Katedrala v Chartresu (1194-1225). Francija. Trenutna katedrala
Vitraž katedrale v Chartresu.

Vitraž »Gospa od lepega okna« zapolnjuje 5 m visoko in 2,2 m široko streličasto okno. svetlo modro obleko z malim Kristusom na kolenih. V stranskih znamkah so na modri podlagi majhne figure angelov v rdečih avreolah in v oblačilih različnih barv, ki poveličujejo nebeško Kraljico.

V čudovito podobo Matere Božje so vnesene nekatere poteze odmaknjenosti: njena figura je navpično tako podolgovata, da se zdi, da ko sedi stoji. To v še večji meri velja za Kristusov lik - zdi se, da njegova namerno zravnana silhueta, poudarjena z zlatovijoličnim plaščem in pomaknjena naprej k gledalcu, ne lebdi več nad Marijinimi koleni, ampak pred njo.
Gospa od »lepega okna«. Druga polovica 12. stoletja.

Marijin pogled je poln samozavestne moči in dobre volje. Zrela lepota Marije in notranja harmonija, ki je lastna podobi, sta daleč od ikoničnih obrazov. Lahko rečemo, da se je to zgodnje delo, ki se je pojavilo na samem začetku gotike, izkazalo za neprekosljivo med sorodnimi vitraži.
Gospa od »lepega okna«. Druga polovica 12. stoletja.

Takšno razumevanje lepote je prinesla umetnost visoke renesanse, ko je obstajala močna želja ustvariti podobo popolnega človeka, lepega tako telesno kot duhovno.

Pritrjevanje materiala. Kakšno utelešenje najde kult ženske-matere v primitivni umetnosti? Zakaj mislite, da so »paleolitske Venere« dobile tako ime? Poimenujte avtorja »Madonna usmiljenja. Kaj je posebnega na njeni podobi? Kaj veste o katedrali v Chartresu? Kje se nahaja? Kateri vitraž je zaslovel to katedralo? Kaj je vitraž? Razloži pomen te besede.

Zakaj je bil že v najstarejših časih videz ženske tako velik pomen?

Literatura. Programi za srednje šole, gimnazije, liceje. Svetovna umetnost. 5-11 razredi. G.I. Danilova. M.: Bustard, 2007. Svetovna umetniška kultura (načrtovanje pouka), 7. razred. N.N.Kutsman. Volgograd. korifej. 2011. Učbenik "Svetovna umetniška kultura". 7.-9. razred: Osnovna raven. G.I. Danilova. Moskva. Droplja. 2010 http://chartresvitr.narod.ru/nom6.html

Koda za vgradnjo predstavitvenega video predvajalnika na vašo spletno stran:

"Lekcija-igra o MHC" - Maly Theatre. Francoski arhitekturni slog. Ustvarjanje ruske državne himne. Vizualno tekmovanje. Delo kiparja. Blitz. vlačilci bark. Faze igre. Socialni položaj umetnikov. Kralji. Ime spomenika Aleksandru I. Tomska katedrala. Slika "Skedenj". minister za pravosodje. Arhitekt katedrale Kristusa Odrešenika.

"Naloge na MHC" - Izberite značilnosti, ki razlikujejo primitivno likovno umetnost. Arhitekturni kompleks starega Egipta. Upoštevajte vrste umetnosti, ki izvirajo iz primitivne družbe. MHC test. Katera ljudstva starih civilizacij so razvila pisavo? Katerim vladarjem je posvečen tempeljski kompleks Abu Simbel?

"Likovne lekcije" - Delovne metode: Otroško delo. Nagrajevanje. Glavna ideja mojega sistema pedagoškega dela: Likovna soba. Opravljeni preizkusi iz glavnih disciplin in programov: Vrste pouka: 6b razred. Rezultati obšolskih dejavnosti. Grda raca. Pouk likovne umetnosti. Kazalniki učinkovitosti mojih dejavnosti pri poučevanju šolarjev:

"Elektronski učbeniki o MHC" - Ruski muzej. Kuzma Petrov - Vodkin. Naučiti se razumeti arhitekturo. Vasilij Surikov (1949-1916). Svetopisemske podobe v umetnosti. Rusija 20. stoletje. Učenje razumevanja glasbe. Naučiti se govoriti v javnosti. Sodobna ruska umetnost. Ruske carske palače. Simone Martini. Mojstrovine arhitekture. Zgodovina umetnosti.

"Šola umetnosti" - Projektne dejavnosti otroške umetniške šole. Razvoj variabilnosti izobraževalnih programov likovne vzgoje. Naložbena privlačnost likovne vzgoje. Sodobne informacijsko-komunikacijske tehnologije kot sredstvo razvoja likovne vzgoje. S.V.Rahmaninov" www.dmsh7.ru.

“Projekti za MCC” - Multimedijska predstavitev. Osnovne zahteve za projekt. Projekt v okviru predmeta MHC. Projektna usposobljenost. Ustvarjalni projekt pri pouku svetovne umetniške kulture. Kulturna prilagoditev šolarjev. Kreativni projekt. Projekt. Načrtovanje. Umetnost.

V temi je skupno 14 predstavitev

Možnost št. I

1. Prve majhne ženske figurice "paleolitske Venere" so bile:

a) graciozen in vitek;

b) primitiven in nesramen.

______________________________________________________________________________________

3. Ujemanje:

1 V zahodni Evropi

A Madonna

2 v Rusiji

b Božja Mati

4. Poimenujte ikono.

___________________________________________________________

_______________________________________________________

6.Katera slika A.G. Ali govorimo o Venetsianovu?

Bosonoga kmečka žena v dolgem rožnatem sarafanu in škrlatnem kokošniku vodi za uzde dva konja, vprežena v brano ...

______________________________________________________________________

8. Ujemanje:

1 Gospa iz Oranta

A

2 Gospa Odigitrija

b

______________________________________________

__________________________________________________________

odgovori.

    b) primitiven in nesramen.

    1 V zahodni Evropi

    A Madonna

    2 v Rusiji

    b Božja Mati

    Gospa Vladimirska

    Madonna Litta, Leonardo da Vinci

    Na njivi. Pomlad

1 Gospa iz Oranta

A »molitev« z rokami, dvignjenimi proti nebu

2 Gospa Odigitrija

b "vodnik", ki kaže na otroka Jezusa, ki sedi v njenem naročju

  1. A.A. Deineka, mati

Test na temo "Podoba ženske matere skozi stoletja"

Možnost št. II

1. Čemu je bila posvečena posebna pozornost pri figuricah »paleolitskih Vener«?

a) velike prsi in boki;

b) izrazite oči;

c) ženska pričeska;

d) velik nos.

2. Pojasnite pomen besed »kult žensk«:

3. Ujemanje:

1 Gospa iz Oranta

A »molitev« z rokami, dvignjenimi proti nebu

2 Gospa Odigitrija

b "vodnik", ki kaže na otroka Jezusa, ki sedi v njenem naročju

4. Poimenujte ikono.

______________________________________________________

__________________________________________________________

6. Kakšna slika A.G. Ali govorimo o Venetsianovu?

V središču slike je ženska kosica, ki drži v naročju otroka. Ko se je namestila za počitek na visoki ploščadi, nežno objema otroka in pozabi na utrujenost ...

7. Dopolni manjkajoče besede.

Imenovani portretist, akademik slikarstva A.G. ____________ pri 44 letih, začutil nezadovoljstvo in potrebo po drugačnem delu, nepričakovano zapusti _____________ in se naseli v Tverju _____________.

8. Ujemanje: Podoba Matere božje je povezana s kultom

1 V zahodni Evropi

A Madonna

2 v Rusiji

b Božja Mati

_______________________________________________

__________________________________________________________

odgovori.

    a) velike prsi in boki; c) ženska pričeska

    Utelešal je idejo materinstva in razmnoževanja.

    1 Gospa iz Oranta

    A »molitev« z rokami, dvignjenimi proti nebu

    2 Gospa Odigitrija

    b "vodnik", ki kaže na otroka Jezusa, ki sedi v njenem naročju

    Gospa na Donu

    Rafael, Sikstinska Madona

    Ob trgatvi. poletje

    Venetsianov, Sankt Peterburg, divjina

    1 V zahodni Evropi

    A Madonna

    2 v Rusiji

    b Božja Mati

    Petrogradska Madona, Petrov – Vodkin

    Domovina kliče, I.M. Toidze

Slika ženske – matere skozi stoletja

(integrirana lekcija MHC + umetnost + glasba)

Verjamem, da je ženska tak čudež,

Ki ga ni mogoče najti na Rimski cesti,

In če je "ljubljeni" sveta beseda,

Tisto trikratno sveto je ženska-mati!

L. Rogožnikova

Cilji : dati idejo o eni sami podobi matere v umetnosti različnih narodov; različna obdobja človeške zgodovine; gojiti spoštovanje do žensk, do mater; krepijo medpredmetne povezave (MHC, likovna umetnost, glasba, literatura).

Vizualni obseg: reprodukcije slik: Raphael “Sikstinska Madona”, Leonardo da Vinci “Madonna Litta”, K.S. Perov-Vodkin "Petrogradska Madona", A. G. Venetsianov "Na žetvi. Poletje«, Ikona »Naša Gospa iz Vladimirja«, V. Vasnetsov »Naša Gospa z otrokom«, K.L. Khetagurov "Gorska ženska, ki gre po vodo."

Dodatno gradivo: reprodukcije slik, ( predstavitev na temo), poezija, video s pesmijo “Draga mati”, pesem “Draga mati”, “Ave Maria” F. Schuberta v izvedbi Robertina Lorettija (posnetek)

Oprema: računalnik, multimedijski projektor, interaktivna tabla.

MED POUKOM

Organiziranje časa.

Pozdravi

Preverjanje pripravljenosti učencev na pouk.

Sporočilo o temi lekcije .

Delajte na temo lekcije.

Skrivnost ženske lepote vznemirja človeštvo skozi vso zgodovino njegovega obstoja.

Skoraj ni umetnika, ki ne bi poskušal doumeti te skrivnosti, a vsak jo je odkril na svoj način.

Glavni in nespremenjen v tem razumevanju je ostal ideal materinstva, svete vezi ljubezni med materjo in otrokom.

Od skulptur prvih umetnikov na zemlji, Madon Titanov renesanse, ikonografskih obrazov Device Marije, navdihnjenih glasbenih hvalnic materi ženski do del sodobnih umetnikov - to je način za razumevanje ideala ženske lepote. in čar.

Prva dela primitivne likovne umetnosti pripadajo kulturi Aurignac (pozni paleolitik), poimenovani po jami Aurignac (Francija). Od takrat so ženske figurice iz kamna in kosti postale zelo razširjene. Če je razcvet jamskega slikarstva prišel pred približno 10-15 tisoč leti, potem je umetnost miniaturne skulpture dosegla visoko raven veliko prej - približno 25 tisoč let. Temu obdobju pripadajo tako imenovane "Venere" - figurice žensk, visoke 10-15 cm, običajno izrazito masivnih oblik. Podobne "Venere" so bile najdene v Franciji, Italiji, Avstriji, na Češkem, v Rusiji in mnogih drugih. drug svet. Morda so simbolizirali plodnost ali pa so bili povezani s kultom ženske matere: kromanjonci so živeli po zakonih matriarhata in po ženski liniji je bilo določeno članstvo v klanu, ki je častil svojega prednika.

Prikaz ženskih figur.

Znanstveniki menijo, da so ženske skulpture prve antropomorfne, tj. humanoidne slike

»Paleolitska Venera« je podoba, ki poudarja ženski princip, zorenje novega življenja. Utelešenje ideje o materinstvu in razmnoževanju.

Izgledajo izjemno primitivno. Njihove obraze je zamenjala gladka konveksnost brez risanja posameznih potez, roke in stopala so komaj začrtani, trupi so bili pretirano podolgovati. Posebna pozornost je bila namenjena vsemu, kar poudarja ženski princip: velike oprsje in boki, ogromen izbočen trebuh, v katerem zori življenje ...

Naslednja kulturnozgodovinska doba, o kateri bomo govorili v razredu, je srednji vek.

Danes si ni mogoče predstavljati srednjeveške umetnosti evropskih držav brez široko upodobljene podobe Matere božje.
V zahodni Evropi je bil povezan s kultom Madone, v Rusiji pa z materjo božjo, ( prikaz ikon) ki je bila dojeta kot zaščitnica in zagovornica svoje domovine, priprošnjica ljudi pred Bogom.

Eden najboljših zgodnjih primerov bizantinskega slikarstva je bila ikona Vladimirove Gospe, ustvarjena v Konstantinoplu v 12. stoletju. Potem je bila pripeljana v Rusijo in od takrat ni zapustila ruske zemlje.

Sin pride do mame, jo objame in sprašuje z odraslim, pomenljivim pogledom. Mama se odzove z mirnim nagibom glave, pritisne svoje lice na njegovo, a sina ne pogleda. Gleda gledalca, kot da pritegne njegovo pozornost na tistega, ki ga s svojo ljubeznijo obožuje, a ga ne more rešiti.

Oči Matere božje so polne občutkov, ki so jih v srednjem veku definirali kot »veselje svete žalosti«. Na njenem strogem obrazu, polnem duhovne plemenitosti in tihega očitanja, sta se skrivali tesnoba in žalost. Ob vsej materinski nežnosti v njenem videzu je čutiti zavest neizogibnega žrtvovanja.

Poglejte od blizu, kako sta mati in otrok z obrisom silhuete združena v neločljivo celoto. Mirne, mehke linije in topel, zlati ton ikone dajejo zven miru in večnosti.

Poklon mlademu Kristusu,

Marija ga je zasenčila,

Nebeška ljubezen je zasenčila

Njena zemeljska lepota.

In je v globokem vpogledu,

Že vstopa v boj s svetom,

Gleda naprej - in z jasnim očesom

Pred seboj vidi Golgoto.

Ta ikona je največje svetišče Rusije. Ni zaman, da se Rusija imenuje dom Matere Božje.

S to ikono je povezanih veliko legend. Po starodavni navadi so jo poleti vozili na saneh. Nekaj ​​milj od Vladimirja so konji nenadoma vstali in nobena sila jih ni mogla premakniti. Zamenjali so konje – in ti so obstali na mestu. Od takrat so se odločili: ikona bo ostala na tej zemlji. V Vladimirju so zgradili ogromno katedralo Marijinega vnebovzetja in vanjo postavili to čudovito ikono. Večkrat je reševala in ščitila ruske ljudi na bojiščih in v delovnih dejavnostih.

Ruska ikona ... To je edinstven pojav v svetovni umetnosti. Rusko ikonopisje ima velik umetniški pomen. To je vir svetlobe in veselja, ki daje gledalcu občutek notranje lahkotnosti in harmonije. Ikone zdravijo, rešujejo ...

Umetnost visoke renesanse, ki je do začetka 16. stoletja določila svoje glavne značilnosti, je prinesla drugačno razumevanje ženske lepote kot prejšnji umetniki.

Titani visoke renesanse Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael in Tizian so si prizadevali ustvariti splošno podobo popolne osebe, lepe tako fizično kot duhovno. Utelešenje takšnega ideala so Madona, Devica Marija in otrok - vzvišen simbol materinstva in požrtvovalne ljubezni do ljudi.

Eno najboljših del na to temo bo "Madonna Lita" Leonarda da Vincija.

(pokaže sliko) – biser zbirke Hermitage.

Na sliki je upodobljena mlada Marija, ki v naročju drži otroka. Njen upognjen profil je poln izjemne lepote in plemenitosti. Spuščene oči in komaj opazen nasmeh dajejo Madoninemu videzu izjemno izraznost in toplino ter jo osvetljujejo s svetlim materinskim občutkom.

V hladnih dvoranah Ermitaža,
Med junaki in driadami,
V ozadju mirne pokrajine

Pogled usmeri proti otroku.

Ali je bila tam tista zemeljska ženska,
Preprost model zanj,
Ali rahlo drgnjenje barv,
V smrtniku je videl božanstvo.

Ali je res pomembno?

In zdaj ni znana po ničemer,
Tkalka ali bakrotvorčeva žena,
Madonna Lita živi zdaj

V zastekljeni meglici platna.

Toliko duš se je združilo z njo,
Pritegnila je toliko pogledov
In večna luč materinstva,
Prižgan od nje, ni ugasnil.

Ena največjih stvaritev svetovne umetnosti je bila Raphaelova slika "Sikstinska Madona", ki je briljantno utelešala idejo materinstva, zemeljsko, realistično podobo ženske-matere.

Da, to je ena najlepših slik na svetu.

V središču, kot da lebdi in se komaj dotika oblakov z nogami, je lepa ženska z dojenčkom v naročju. Polna je ljubezni, materinskega ponosa, krotkosti in tesnobe. Dojenčku je ime Kristus, njegovi materi je ime Marija. Pred njimi sta se priklonila sveta Barbara in sveti Sikst (od tod tudi ime slike »Sikstinska Madona«).

Vse latinske molitve, naslovljene na Kristusovo mater, se začnejo z besedami "Ave Maria", kar pomeni "Zdrava Marija". Obstaja nespremenljivo latinsko besedilo molitve, ki je stoletja navdihovalo in še naprej navdihuje skladatelje.

Prisluhnimo »Ave Maria« avstrijskega skladatelja Franza Schuberta v izvedbi italijanskega fanta Robertina Lorettija.

Vam je bila glasba všeč? Kakšni občutki so se v vas porajali, vam prodirali v dušo ob poslušanju te glasbe? Zdaj prosim poglejte na zaslon in izberite besede, ki izražajo vaše občutke, ko poslušate glasbo, gledate slike, berete pesmi, posvečene Materi Božji.

DOSTOJANSTVO

ENOSTAVNOST

PLEMENSTVO

MIREN

Vedno so nas razveseljevali in navdihovali umetniki 15. in 16. stoletja, saj jih je odlikovalo to, da so imeli svojo vizijo slikanja Madon. Odlikovali so jih harmonija, oblika, lepota linearnega in barvnega ritma, predvsem pa globina materinske, nežne ljubezni, dvignjene na raven visokega, lepega ideala.

In v Ruski pravoslavni cerkvi obstajajo podobne molitve, naslovljene na mater. Že dva tisoč let poveličujejo podobo Matere Božje. Materi Božji svoje stvaritve posvečajo tudi ruski umetniki in kiparji, pesniki in skladatelji. Ni brez razloga, da med številnimi pozivi k Materi Božji - devica Marija, Kraljica nebes, Madonna- obstaja zahteva: Vsepetje.

Želel sem biti večni gledalec ene slike,
Ena, da na meni s platna, kot iz oblakov,
Najčistejši in naš božanski Odrešenik -

Ona z veličino, On z razumom v očeh -

Gledali so, krotki, v slavi in ​​žarkih ...(A. Puškin)

V. Vasnetsov "Devica in otrok."

Umetnik je upodobil Mater Božjo, ki hodi po oblaku. Njen obraz je zamišljen in resen, diha z vsem čarom mladosti. Dojenček, po obrazu podoben mami, se je rahlo nagnil naprej, z oblastnim gibom, kot bi hotel objeti Vesolje. V njegovih očeh gori ogenj nezemeljskega navdiha.

To delo lahko primerjamo z Rafaelovo "Sikstinsko Madono", ki ji je po zgradbi podobno.

Prisluhnimo troparju – hvalnici, posvečeni Materi Božji.

Ave Maria - svetilka je tiha,

V srcu so pripravljeni štirje verzi:

Čista deklica, žalostna mati,

Tvoja milost je prodrla v mojo dušo.

Kraljica neba, ne v sijaju žarkov -

V tihih sanjah se ji prikaži!

Ave Maria - svetilka je tiha,

Zašepetal sem vse štiri verze.

A. Fet

Najčistejša je merilo ženstvenosti, koncentracija dobrotnikov, vzor ... Njen očarljiv videz je vrhunec popolnosti in harmonije.

Ne samo renesančni umetniki, tudi ruski umetniki v svojem delu niso prezrli podobe ženske - matere. Priznani portretist, slikarski akademik Aleksej Venecianov, ustvarja popolnoma drugačne podobe, ki se v mnogih pogledih razlikujejo od sprejetih norm. Slikal je preproste ruske žene - kmečke žene, ki se ukvarjajo s težkim delom, s čimer je poudaril, da je prav kmečka ženska kljub vsem tegobam življenja bila in ostala najboljša varuhinja tradicije materinstva.

»Na trgatvi. poletje"

Sonce neusmiljeno pripeka, snopi stojijo v vrstah, hribi se zelenijo. V središču slike ženske je žetev z otrokom v naročju, nežno ga objema in pozabi na utrujenost. Ob pogledu na sliko se spomnim vrstic pesmi N.A. Nekrasova:

Vaško trpljenje je v polnem razmahu,

Delite z vami! -Ruski ženski delež!

Ne bi moglo biti težje najti ...

Spoznaj nestrpnost: ravnina je brez dreves,

Njive, košnja in nebeška širjava.

Sonce neusmiljeno pripeka...

V umetnosti 20. stoletja je večna tema materinstva zazvenela na povsem nov način, poveličujoč najgloblje in najbolj iskrene človeške občutke.

Najbolj živo umetniško utelešenje je našla v delu umetnika K.S. Petrova-Vodkina.

Svoje razumevanje aktualnega zgodovinskega dogajanja je utelesil v znameniti »Petrogradski Madoni«

Na sliki je mlada ženska z otrokom upodobljena v ozadju revolucionarnega Petrograda, kjer se je začelo novo obdobje človeške zgodovine.

Mimoidoči nekam hitijo, nekateri se ustavljajo ob stenah zgradb. Toda vse to je le začasno ozadje glavne podobe ženske matere. Ni naključje, da je mestu obrnila hrbet. Njena glavna skrb je skrb za otroka, njegovo sedanjost in prihodnost.

Najdražja, draga, sveta stvar je povezana z mamo. Zemlja, domovina, narava, Lepota, Ljubezen– vsako od teh besed je mogoče kombinirati z besedami: mati, Mati, Mati. Iz stoletja v stoletje je enotnost matere in otroka večna. To dokazujejo slike različnih umetnikov.

Tukaj je na primer slika ruskega umetnika Aleksandra Deineke. Napisano je bilo pred več kot sedemdesetimi leti. Toda na preprosto in hkrati zelo nežno podobo matere z otrokom v naročju je vseeno nemogoče gledati brez čustev.

V videzu matere s slike A. A. Daineke se čutijo veličina in čistost, dostojanstvo in ženski ponos. Ta slika je narejena v mirnih pastelnih barvah.

Osetski umetniki so se v svojem delu lotili tudi teme materinstva. Vzemimo delo Koste Khetagurova »Gorska ženska, ki hodi za vodo.

Umetnik na sliki upodablja trdo delo planinke.

Velikokrat na dan se mora z ogromnim bremenom spuščati k vodi in se vzpenjati po nevarnih gorskih poteh ter hkrati paziti na svojega tečečega sina, ki bo kar tako padel v brezno.

LEGENDA O MATERAH. (ob ozadju Gluckove glasbe "Melodija" učitelj pripoveduje legendo)

moj dragi fant! Verjetno ste že izvedeli veliko čudovitih stvari o našem življenju. Toda ali veste, kje so mornarji črpali moč? Ali ne veš? Potem poslušaj.

Nekoč so ljudje živeli na obali Črnega morja. Zdaj se ne spomnim, kako jim je bilo ime. Orali so zemljo, pasli živino in lovili divje živali. Jeseni, ko se je poljsko delo končalo, so ljudje odšli na morsko obalo in priredili vesele počitnice: peli so, plesali okoli ogromnih ognjev, igrali igre, ki so se končale z metanjem puščic - puščic sreče. Če je mladenič želel postati lovec, je izstrelil puščico proti gozdu, če je bil pastir, je streljal proti čredi, če pa je bil orač, je streljal proti polju.

Kralj morij in oceanov, Neptun, je prišel iz morskih globin, da bi gledal te igre. To je zelo strašljiv kralj, njegove oči so velike, bele, kot mehurčki, njegova brada je zelena - iz alg, njegovo telo pa je modrozelene barve, barve morja. Vsakič, ko je gledal igre, je v smehu rekel:

- Tako kot se ljudje ne hvalijo s svojo močjo, ampak se me bojijo: nihče od njih se še ni odločil izstreliti puščice v smeri mojega imetja.

To je rekel, ker je bil prepričan: nihče si ne bo upal poskusiti sreče na morju.

Nekoč so šli mladeniči k ognju. Nenadoma so se obrnili proti morju in kot eden so tja izstrelili puščice. Kako besen je bil Neptun!

- Vse vas bom pokopal v morske globine! - je zarjovel.

Ženske so ob pogledu na svoje sinove mislile: kralj morja bi res lahko pokopal njihove otroke na morju. Ponos ljudi, o katerih govorim, so bile vedno ženske - močne, lepe, nikoli starajoče se. Žene so mislile in razmišljale in se odločile, da bodo dale vse moči svojim sinovom.

Mladeniči so se po materini moči približali sami obali morja. Da bi jih odvrnil od vode, je Neptun vrgel ogromen val, vendar so se mladeniči uprli, niso se upognili in niso pobegnili nazaj. Toda po tem so matere oslabele.

Si videl, moj fant, šibke ženske? Če jih še kdaj srečate, se jim ne smejte; te ženske so vso svojo moč dale otrokom, kot si ti. In poslušaj naprej.

Ko je Neptun videl, da so mladeniči zdržali pritisk težke gredi, se je divje zasmejal in jezno zavpil ženskam:

"Naj se tvoji sinovi uprejo moji moči tukaj na obali, a na morju jim bom raztrgal roke!"

Ženske so spet pomislile: ja, morski kralj to zmore, ima močne žile iz manilskih zelišč. Medtem ko sta razmišljala, sta hčeri morskega kralja prišli na gladino vode.

Tako kot njihov oče so bili grdi. Neptunove hčere so prišle ven in rekle:

– Ženske, dajte nam svojo lepoto; za to bomo dobili močno manilsko travo z dna morja, iz nje bomo naredili žile vašim sinovom in njihove roke bodo tako močne kot očetove. Ženske so se takoj strinjale in svojo lepoto dale hčeram morskega kralja.

Če, dragi fant, kje vidiš grdo žensko, se ne obračaj stran od nje, vedi, da je žrtvovala svojo lepoto zaradi svojih otrok.

Ko je kralj Neptun izvedel za zvijačo svojih hčera, se je zelo razjezil, vrgel ju je iz morja in spremenil v ptice galebe.

Ali si slišal, fant, kako galebi jočejo nad morjem? Onadva prosita domov, a ju kruti oče ne spusti nazaj in ju niti ne pogleda.

Toda mornarji vedno gledajo galebe in se jih ne morejo nasititi, saj galebi nosijo lepoto svojih mater.

Mladeniči, ki so začutili moč v rokah in moč v ramenih, so se končno podali na morje. Prišla sta ven in izginila. Matere čakajo, sinovi se ne vrnejo. Neptun se je spet pojavil pred ženskami in se glasno in glasno zasmejal. Zaradi njegovega smeha so se valovi celo valili po morju.

- Zdaj ne morete čakati na svoje sinove! - Neptun se je zasmejal. - Tavajo. Pozabili ste, da na morju ni cest in poti.

In spet je planil v strašen smeh. Nato so ženske vzkliknile:

- Naj bo manj svetlobe v naših očeh in naj zvezde svetijo še močneje nad našo zemljo, da naši sinovi po njih najdejo pot do rodnih bregov.

Takoj ko so ženske to izrekle, so na nebu takoj zasijale zvezde. Mladeniči so jih opazili in se varno vrnili domov.

Zato so, prijatelj, mornarji močni in nepremagljivi: njihove matere so jim dale vse najboljše, kar so imele.

Učitelj: Vam je bilo delo všeč?

Kako ste se počutili, ko ste ga poslušali? (veselje, da strašni in močni kralj Neptun ni premagal mornarjev, žalost, ker so matere dale vse najboljše svojim sinovom)

Zakaj so mornarji močni in nepremagljivi? (ker so jim mame dale vse najboljše)

Ali lahko dejanje mater imenujemo herojsko? ja!

Fantje, danes smo govorili o materinski podobi v glasbi, literaturi in slikarstvu. Zakaj je ta tema tako blizu v preteklosti, sedanjosti in prihodnosti vsem ljudem in tebi in meni? Vsi imamo mamo - najbližjo, najdražjo in najbolj ljubljeno osebo na Zemlji.

Fantje, zdaj pa si predstavljajte obraz vaše matere. Poglejte njene oči zdajle, v svoji domišljiji. Se jih dobro spomnite?

Pazi, spoštuj, ljubi svojo mamo, ne prizadeni je s svojimi besedami in dejanji.

Praktični del lekcije.

Povzetek lekcije:

Ves čas so umetniki poveličevali lepoto žensk. Toda podoba ženske - matere - je bila ideal ženske lepote.

Ideal, glavni in nespremenljiv, je ideal materinstva.

Lepota ženske je lepota materinstva.

Glasba in likovna umetnost z različnimi izraznimi sredstvi ustvarjata podobo matere, hkrati pa si voljno pomagata, da gledalci in poslušalci razumemo in občutimo globino umetniških del.