โปรแกรมแก้ไข-คอมไพเลอร์ - E.A. ซูร์กาโนวา

เอิร์นส์ เนซเวสท์นี. ภาพประกอบนวนิยายเรื่อง “อาชญากรรมและการลงโทษ”

ฉันอธิบาย Dostoevsky ได้อย่างไร (ในปี 1970 สำนักพิมพ์ Nauka ตีพิมพ์นวนิยาย Crime and Punishment ของ Fyodor Dostoevsky พร้อมภาพประกอบโดย Ernst Neizvestny - ประมาณ แก้ไข- ในความเชื่อมั่นอันลึกซึ้งของฉัน Dostoevsky ไม่มีสิ่งที่เรียกว่านวนิยายแยกเรื่องแยกบันทึกแยกกัน แต่มีกระแส ทำไมฉันถึงเรียน Dostoevsky? เพราะสำหรับฉัน ในฐานะศิลปินที่กำลังจะสร้างโครงสร้างขนาดใหญ่ ต้นไม้แห่งชีวิต กระแสซิมโฟนิกเป็นสิ่งสำคัญ ฉันหมายถึงอะไรเมื่อฉันพูดว่า "ไหล"? เหล่านั้น. แน่นอนว่าผลงานของศิลปินนั้นมีเงื่อนไข และแน่นอนว่าเพื่อความเฉียบแหลมของความเข้าใจ เช่นเดียวกับการแบ่งแยกใดๆ การวิเคราะห์ใดๆ ก็ตามย่อมมีเงื่อนไข ฉันแบ่งศิลปินออกเป็นศิลปินผลงานชิ้นเอกและศิลปินสตรีม โดยไม่คำนึงถึงระดับความสามารถ นี่คือคุณสมบัติของอารมณ์ ตัวอย่างเช่น Flaubert ซึ่งเป็นศิลปินชิ้นเอกอย่างไม่ต้องสงสัย "Salambo" ของเขาเขียนขึ้นเป็นผลงานชิ้นเอก และบัลซัคหรือดิคเกนส์เป็นศิลปินกระแสนิยม ดอสโตเยฟสกียังเป็นศิลปินแห่งกระแสอีกด้วย เหล่านั้น. เขาเคลื่อนไหวไปพร้อมกับชีวิต ไม่ใช่สร้างผลงานชิ้นเอกที่แยกจากกัน แต่เป็นการสร้างสมาธิที่เป็นรูปธรรมเกี่ยวกับสภาวะของเขา ความคิดต่างๆ ที่คาดการณ์ไว้ว่าเป็นการเคลื่อนไหวตลอดชีวิตของเขา ตั้งแต่การผลักดันครั้งแรกไปจนถึงความไม่มีที่สิ้นสุด และในการเคลื่อนไหวนี้ เขาได้สรุปประเด็นสำคัญหลายประการที่แทรกซึมอยู่ในนวนิยายของเขาเป็นแนวคิดที่ตัดขวาง นวนิยายถูกสร้างขึ้นตามธรรมชาติตามกฎของวรรณกรรม - โดยมีโครงเรื่องการพัฒนาโครงเรื่องข้อไขเค้าความเรื่องในระดับหนึ่งการวางอุบาย นี่คือทักษะทางวรรณกรรมล้วนๆ ในแง่ปรัชญา Dostoevsky มีแนวคิดมากมายและฉันได้สรุปแนวคิดที่ใกล้เคียงที่สุดสำหรับตัวฉันเองแล้ว ตัวอย่างเช่น "ทุกอย่างเป็นเด็ก" ฉันเลือกแนวคิดของเด็กจากนวนิยายต่าง ๆ และสร้างอัลบั้ม - "ทุกอย่างเป็นเด็ก"

สิ่งเดียวกันเช่นเลขคณิต เลขคณิตคือการถกเถียงกันว่าอะไรจะเกิดขึ้นก่อน ประโยชน์เชิงตรรกะของ 2x2=4 คือจิตสำนึกทางคณิตศาสตร์หรือจิตสำนึกแบบองค์รวมเชิงเลื่อนลอย ดังที่ Soloviev กล่าวว่าเป็นเชิงคณิตศาสตร์พิเศษ เลื่อนลอยมนุษยธรรม นี่คือการอภิปราย ธีมคือ "คู่" เช่น ธีมของพฤกษ์ ฉันจะถอดรหัสมันสักหน่อย Dostoevsky มีนวนิยายต้นฉบับสองเล่ม ในช่วงชีวิตของ Dostoevsky เบลินสกี้วิพากษ์วิจารณ์นวนิยายเรื่อง Doubles ของเขา ดอสโตเยฟสกีเองก็ทนทุกข์ทรมานอย่างมากจากสิ่งนี้และดูเหมือนว่าจะพยายามเขียนมันใหม่มาตลอดชีวิต ในกรณีนี้ไม่จำเป็นต้องทำเช่นนี้เพราะฉันเชื่อว่านี่เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกขั้นพื้นฐานที่สำคัญของ Dostoevsky ซึ่งมีแนวคิดที่สำคัญมากสำหรับเขาคือพฤกษ์แห่งจิตสำนึกพฤกษ์พฤกษ์แห่งบุคลิกภาพ

Bakhtin พัฒนาเพียงบางส่วนเท่านั้น ด้วย Dostoevsky มันเป็นสากลมากกว่ามาก แม้แต่นักวิจารณ์อย่าง Bakhtin ก็ยังวิเคราะห์อยู่ นี่คือชะตากรรมของนักวิจารณ์ ข้อดีของฉันคือฉันศึกษา Dostoevsky แต่ไม่ใช่ด้วยวิธีการวิเคราะห์ แต่ด้วยวิธีการสร้างสรรค์แบบคู่ขนาน Bakhtin เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้เช่น นี่ไม่ใช่งานวิเคราะห์ แต่เป็นงานคู่ขนาน Bakhtin เขียนว่า Dostoevsky ก็เพียงพอแล้ว แน่นอนว่านี่เป็นสิ่งที่ไม่สุภาพ แต่ไม่ว่าในกรณีใด มันก็เพียงพอแล้วในแง่ที่ว่าฉันก็เป็นศิลปินเช่นกัน และไม่ใช่แค่นักวิจารณ์ นี่หมายถึงแก่นเรื่องของชายใต้ดิน การพูดคนเดียวภายใน และการพูดคนเดียวแบบโพลีโฟนิกอีกครั้ง โดยวิธีการเชิงอรรถ ตอนนี้ฉันทำงานที่โรงละคร Tsiryukh (ในปี 1976 E. Neizvestny อพยพไปซูริก - ประมาณ เอ็ด) ในฐานะศิลปินในตอนแรกและในฐานะผู้กำกับร่วมและผู้เขียนบทร่วม - ในหัวข้อ "Notes from the Underground" สำหรับฉันหนังสือเล่มนี้ดูเหมือนเป็นหนังสือที่มีหัวรุนแรงที่สุดเล่มหนึ่งของดอสโตเยฟสกี ที่ใดมีจิตสำนึกใต้ดิน จิตสำนึกที่ถูกขับเคลื่อน ที่ซึ่งมีนักเขียน-การ์ตูนล้อเลียน ผู้เขียน-ประชด ความพยายามอันเจ็บปวดที่จะแยกตัวออกจากบุคคลจากใต้ดิน พูดคุยกับเขาเช่น ต่อต้านโนมิก ดอสโตเยฟสกีทั้งหมด หนังสือสองเล่มนี้มีการสรุปกลุ่มกระแสหลักไว้แล้ว

พวกเขาจะกลับมานั่นคือ เด็กทุกคน คู่ผสม เลขคณิต สิ่งที่ฉันเรียกว่าตามอัตภาพคือเสียง จากนั้นฉันก็ใช้ธีมของดวงอาทิตย์ การปรากฏตัวของดวงอาทิตย์ใน Dostoevsky ฉันคำนวณ "อาชญากรรมและการลงโทษ" จากมุมมองของภาพกราฟิกและการแสดงบนเวที และฉันรับรองว่าสัญลักษณ์ของ Raskolnikov คือดวงอาทิตย์นั่นคือ ทุกครั้งที่มีการกระทำที่รุนแรงที่เกี่ยวข้องกับ Raskolnikov เริ่มต้นขึ้นดวงอาทิตย์หรือดวงอาทิตย์สีดำก็ปรากฏขึ้นในใจของเขาเมื่อเขาไปฆ่าหญิงชราเขาคิดว่า ... "และดวงอาทิตย์ก็ส่องแสงด้วย" เป็นต้น ในแบบคู่ขนาน ธีมของคู่ของเขา ธีมของ Svidrigailov Svidrigailov เป็นสองเท่าของ Raskolnikov มีเพียงความแตกต่างระหว่างพวกเขามีอยู่ในอักขระต่อไปนี้ Raskolnikov เป็นส่วนสำคัญของแนวคิดที่ว่าไม่มีพระเจ้าและทุกสิ่งได้รับอนุญาต และ Svidrigailov ก็เป็นส่วนสำคัญของแนวคิดนี้ เขาจึงฆ่าตัวตาย เพราะส่วนที่ไม่เคลื่อนไหวคือส่วนที่ไม่เคลื่อนที่ มันไม่มีการพัฒนา

มันไม่มีไดนามิก Raskolnikov เป็นส่วนสำคัญของแนวคิดและเคลื่อนไหวไปพร้อมกับกระแสจิตสำนึกของผู้เขียน แต่อัจฉริยะของ Dostoevsky ในฐานะศิลปินนั้นอยู่ที่ว่าเขาไม่ได้สร้างคอร์ดสุดท้าย นี่คือความแข็งแกร่งอันมหาศาลของเขา ในเรื่องนี้เขาไม่ได้สอนเช่น มันมีตอนจบที่เปิดกว้างเสมอ นี่คือธีมของตอนจบแบบเปิด เหมือนเป็นธีมแบบตัดข้ามใช่ไหม เหตุใด Dostoevsky จึงมีอายุยืนยาว ไม่เคยตาย และทุกคนสนใจ? เพราะสร้างกลอุบาย ถามคำถามมากมาย ตอบแบบต่อต้านและท้าทายอีกครั้ง เขายังคงเปิดตอนจบทิ้งไว้ เหล่านั้น. ดูเหมือนว่าจะกระตุ้นอนาคตและเราก็ต้องตอบสนอง ดังนั้นเขาจึงสนใจเรามากกว่านักเขียนคนอื่นๆ ที่รู้คำตอบล่วงหน้าและตอบในตอนท้ายคือ - นี่คือคอร์ดสุดท้ายที่หยาบคายในดนตรีหรือวรรณกรรม ดังนั้นฉันจึงกลับไปสู่ธีมของ double ในธีมของตอนจบเปิดและบทสนทนาภายในระหว่าง Raskolnikov และ Svidrigailov Raskolnikov กำลังทำงานอยู่ Svidrigailov เสียชีวิตแล้ว แต่มีหัวข้อที่น่าสนใจยิ่งกว่านั้นซึ่งฉันคิดว่านี่คือการค้นพบของฉัน ผู้เชี่ยวชาญทั้ง Bakhtin และ Dostoevsky เห็นด้วยกับฉัน นี่คือหัวข้อที่ “คำนี้ เป็นสัญลักษณ์แห่งความโชคร้าย เพราะ... ไม่สามารถพูดได้ว่าสัญลักษณ์ของ Raskolnikov คือดวงอาทิตย์ ในขณะที่สัญลักษณ์ของ Svidrigailov คือน้ำ

เราจำเป็นต้องค้นหาคำอื่น ซึ่งฉันไม่รู้ ไม่ว่าในกรณีใด ดวงอาทิตย์และน้ำเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามและเป็นเอกภาพ และในแง่นี้ เป็นเพราะว่าฉันกำลังวาดภาพ Dante ควบคู่ไปกับ Dostoevsky นั่นเอง ฉันจึงได้เจอแนวคิดนี้ ความจริงก็คือใน Dante มีการเผชิญหน้ากันระหว่างไฟและน้ำอยู่เสมอ ฉันเห็นสิ่งเดียวกันในดอสโตเยฟสกี กาลครั้งหนึ่งก่อนที่จะเขียน Crime and Punishment ดอสโตเยฟสกีกล่าวว่า: ฉันต้องการสร้างนวนิยายเช่น Dante ฉันจำคำพูดที่แน่นอนไม่ได้ แต่นั่นคือส่วนสำคัญของมัน นักวิจัยทุกคนเชื่อว่าการสนทนาเป็นเรื่องเกี่ยวกับความตึงเครียดอันน่าทึ่ง เกี่ยวกับพลังอันเหลือเชื่อ แต่เมื่อการปฏิบัติของฉันแสดงให้ฉันเห็น การสนทนาก็ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ดอสโตเยฟสกีผู้รู้หลักการไอโซสเฟียร์และรู้จักดันเต้เป็นอย่างดี ได้นำไฟและน้ำมาสู่นวนิยายของเขาในบุคคลที่มีอุดมการณ์เดียวกันสองซีก ดังนั้น Raskolnikov จึงมาพร้อมกับดวงอาทิตย์ (ดวงอาทิตย์ของ Dostoevsky) อย่างที่ฉันเรียกมันในการค้นคว้าของฉันและ Svidrigailov ก็มาพร้อมกับน้ำ ทันทีที่ Svidrigailov ปรากฏตัว ฝนก็ตกและชีวิตก็จบลงเสมอ นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เพราะถ้าเราดูภูเขาน้ำแข็งในสมุดบันทึกและการเตรียมการของ Dostoevsky เราจะเห็นว่าเขาไม่มีอุบัติเหตุใดๆ มีความเป็นธรรมชาติ แต่ไม่ใช่ความบังเอิญ

แนวคิดเหล่านี้ก็เหมือนกับแนวคิดอื่นๆ อีกมากมายที่เป็นรากฐานของงานของฉัน ตอนนี้เรามาพูดถึงพื้นที่ของการยึดถือของ Dostoevsky ภาพประกอบทั้งหมดของ Dostoevsky ตัวละครของเขาเหมือนใบหน้าเหมือนสิ่งมีชีวิต โดยหลักการแล้ว ดอสโตเยฟสกีไม่มีคำอธิบายตัวละคร และหากเป็นเช่นนั้น ก็จะคลุมเครืออย่างยิ่ง นี่ไม่ใช่สามีของ Karenina ไม่ใช่เข่าและขาของ Karenina นี่ไม่ใช่คำอธิบายทางกายภาพ ตัวอย่างเช่น หาก Dore วาดภาพ Don Quixote งานนั้นก็เรียบง่าย ทำไม เนื่องจากคำอธิบายของ Cervantes เกี่ยวกับ Don Quixote และ Sancho Panza จัดทำในลักษณะที่สามารถถือเป็นคำอธิบายทางนิติเวชได้ และตำรวจสามารถค้นหา Don Quixote ได้จากคำอธิบาย เนื่องจากมีการอธิบายอย่างถูกต้องตั้งแต่หัวจรดเท้า แม้แต่นักวาดภาพตำรวจก็สามารถแปลภาพเหมือนด้วยวาจาให้เป็นภาพเหมือนได้

ภาพเหมือนถูกสร้างขึ้นใหม่ได้อย่างไร? สิ่งนี้ถูกสร้างขึ้นผ่านจังหวะของคำพูด ผ่านกระแสของการสนทนา และกระแสของการกระทำ เราสร้างรูปลักษณ์ของตัวละครขึ้นมาใหม่ แต่ไม่ใช่ผ่านคำอธิบาย Petenka Verkhovensky ว่องไวเล็กว่องไวบางครั้งก็ชวนให้นึกถึงเลนินอย่างเจ็บปวด (มองเห็น) แต่ด้วยวาจาที่คล่องแคล่วว่องไวของเขา ผ่านลูกน้ำ วงรี และกระแสน้ำวนของเสียงที่เขาโผล่ออกมา และถ้าเราพูดถึงใบหน้า Dostoevsky - ฉันพัฒนาสิ่งนี้อีกครั้ง - มีความคิดบางอย่างเกี่ยวกับใบหน้า แต่ตามกฎแล้วพวกมันเป็นเหมือนหน้ากากที่มีความคิดมากกว่า เช่นเดียวกับที่ตัวละครของ Dostoevsky ไม่สามารถถูกมองว่าเป็นตัวละครในวรรณกรรมได้ พวกเขาก็เป็นแนวคิดที่มีชีวิตชีวา สิ่งเหล่านี้เป็นแนวคิดที่มีมนุษยธรรม ที่จริงแล้วนวนิยายเรื่องสั้นงานวรรณกรรมทั้งหมดของ Dostoevsky ไม่ใช่การต่อสู้ของตัวละคร แต่เป็นการต่อสู้ทางความคิดซึ่งผู้ถือครองคือตัวละคร และตามกฎแล้ว ไม่ใช่ตัวละครตัวเดียวที่เป็นผู้ถือความคิดเดียว แต่เป็นกลุ่มของตัวละครที่สร้างโครงสร้างการสนทนาแบบโพลีโฟนิกภายในแนวคิดและสิ่งที่ตรงกันข้ามกับแนวคิดนี้ เนื่องจากสมมติว่าครอบครัว Karamazov ทั้งหมดเป็นตัวละครตัวเดียวที่มีคำตรงข้ามทั้งหมดของตัวละครนี้

สำหรับมาสก์ในสัญลักษณ์ทางวาจาของรัสเซียซึ่ง Dostoevsky ศึกษาอย่างดีมีแนวคิดเกี่ยวกับรูปลักษณ์ของมนุษย์อยู่สามประการ นี่คือหน้า นี่คือหน้าของเรา นี่คือใบหน้าของมนุษย์ที่ประทับตราทั้งความสูงส่งและความอัปยศ มันสามารถเปลี่ยนแปลงได้ มีใบหน้า. นี่คือเทพที่ส่องออกมาจากใบหน้ามนุษย์ นี่คือคุณสมบัติที่ส่องสว่างและเลื่อนลอย และหน้ากาก หน้ากากก็คือหน้ากาก นี่คือปีศาจ ในความหมายทางศาสนาของรัสเซีย นี่คือหน้ากาก - นั่นคือใบหน้าของปีศาจ ด้วยเหตุนี้จึงเป็นที่ชัดเจนว่าทำไม Stavrogin ถึงมีหน้ากากเขาเน้นย้ำอยู่เสมอ: ร่างกายของเขาสวมหน้ากากเพราะเป็นผู้ชายที่เสียหน้า และเขามีหน้ากาก ฉันมีภาพประกอบชื่อว่า "The Shattered Face of Raskolnikov" มันคืออะไร? ถ้าหน้าแตกก็ไม่ใช่จุดจบ Raskolnikov - เขาถูกแยกออก แต่นี่กำลังเข้าใกล้หน้ากากแล้ว มันเหมือนกับกระจกแยก แต่กระจกสะท้อนจิตวิญญาณของ Svidrigailov แตกออก นี่เป็นความตายที่เรียบง่ายตามหลักจริยธรรมทางศาสนาอยู่แล้ว ดังนั้น ตัวละครของเขาจึงไม่มีจินตภาพเหมือนตอลสตอย เช่น เซร์บันเตส แต่มีจินตภาพเลื่อนลอยมากกว่าจินตภาพในชีวิตประจำวัน Dostoevsky เป็นศิลปินมนุษย์ผู้เหนือธรรมชาติ

พื้นที่ของเขาก็เหมือนกัน ในความเป็นจริง เมืองปีเตอร์สเบิร์กของดอสโตเยฟสกีไม่ใช่เมืองปีเตอร์สเบิร์กตามภูมิศาสตร์ โดยพื้นฐานแล้ว ดังที่วีรบุรุษคนหนึ่งของ Dostoevsky กล่าว นี่คือเมืองที่มีเจตนา และเขาถือว่าเมืองนี้เป็นเหมือนโลงศพเหมือนโลงหิน มีบันไดแคบมีกำแพงหินมีโลงศพที่ Raskolnikov นอน แต่ไม่มีที่ว่างไม่มีภูมิทัศน์ไม่มีสถาปัตยกรรมในความหมายที่เหมาะสมของคำนี้ เช่นเดียวกับที่ไม่มีอักขระในความหมายที่ถูกต้องของคำ ที่น่าสนใจคือเมื่อธรรมชาติระเบิดออกมาอย่างทรงพลังในนวนิยายเรื่อง "Crime and Punishment" ของดอสโตเยฟสกี เมื่อในช่วงเวลาที่ถูกเนรเทศเมื่อ Raskolnikov ทุ่มตัวเองไปที่เท้าของ Sonya ทันใดนั้นสิ่งที่ปิดและครอบงำ - พื้นที่ของ Dostoevsky เปิดออกและดวงอาทิตย์เมฆธรรมชาติก็ปรากฏขึ้น ทำด้วยความตั้งใจ. และฉันไม่เคยพยายามอธิบาย Dostoevsky เลยแม้แต่น้อยฉันไม่กล้าขนาดนั้นด้วยซ้ำ ฉันศึกษาดอสโตเยฟสกีในแบบที่ฉันสามารถเข้าถึงได้ ในกรณีนี้ในฐานะศิลปินกราฟิก นั่นคือเหตุผลที่ผลงานเหล่านี้และงานอื่น ๆ บางชิ้นถูกรวมไว้ใน Dostoevsky ฉบับครบรอบปีใน "Science" โดยสำนักพิมพ์ของ Academy of Sciences เพราะไม่ได้มีไว้สำหรับบุคคลทั่วไป แต่สำหรับผู้เชี่ยวชาญ

เมื่อหนังสือเล่มนี้ถูกสร้างขึ้น จากวัฏจักรเหล่านี้ ทุกอย่างก็มาอยู่ในหนังสือเล่มนี้ หนังสือถูกสร้างขึ้นมาอย่างไร? หนังสือมีโครงสร้างดังนี้ แน่นอนว่าหนังสือเล่มนี้เป็นผลมาจากงานจำนวนมหาศาล ฉันคิดว่าฉันสร้างภาพวาดที่เกี่ยวข้องกับ Dostoevsky มากกว่า 600 ภาพ บางทีก็หายไปเลยแม้แต่น้อยจากโครงเรื่องบางทีก็เข้ามาใกล้มากขึ้น ดังนั้นภาพเหมือนของ Dostoevsky ทำไมจึงเป็นเช่นนี้? ในบรรดาภาพบุคคลทั้งหมดของ Dostoevsky ฉันชอบภาพเหมือนของ Perov มากที่สุด แม้ว่าเรื่องนี้อาจจะดูแปลกไปก็ตาม นี่ไม่ใช่การเสแสร้ง เป็นภาพที่สมจริงอย่างตรงไปตรงมา โดยไม่ต้องพยายามสรุปใดๆ เขาเป็นหลักฐานที่ยึดถือว่าดอสโตเยฟสกีเป็นอย่างไร สูงกว่ารูปถ่าย.. เพราะคนที่มีความสามารถวาด ฉันตั้งภารกิจให้ตัวเองไม่สร้างภาพเหมือนของ Dostoevsky ในความหมายที่เข้มงวดของคำนี้ สำหรับฉัน Dostoevsky เป็นคนโพลีโฟนิกเหมือนกับผลงานของเขา และฉันก็จินตนาการถึง Dostoevsky อย่างที่เขียนโดย M.T. Babo* - ลองจินตนาการถึงความสยดสยองที่เขายิ้มโดยการแสดงภาพ Dostoevsky เช่นนี้อยู่ด้านเดียว การแสดงเป็นดอสโตเยฟสกีอีกคนหนึ่งนั้นเป็นอีกด้านหนึ่ง ราวกับว่าใบหน้าของ Dostoevsky ดูไม่เหมือน Dostoevsky ตัวอย่างเช่น เหตุใด Rabelais จึงคล้ายกับ Rabelais Tolstoy จึงคล้ายกับ Tolstoy แต่ Dostoevsky อาจไม่เหมือนกัน ดังนั้นฉันจึงสร้างสัญญาณบางอย่าง เช่น โครงสร้างของศีรษะที่ไม่มีจิตวิทยา มันก็เหมือนกับสัญญาณ น่าแปลกใจที่สิ่งนี้ชัดเจน และอีกอย่างคือ ภาพเหมือนนี้เป็นสัญลักษณ์ของปีของ Dostoevsky ในวาระครบรอบของ UNESCO** พวกเขายังเปิดตัวตราสัญลักษณ์และนามบัตรอีกด้วย พวกเขาคือคนที่ตระหนักว่ามันเป็นไอคอน

นี่คือโปรไฟล์ของ Raskolnikov กระดาษขาวและโปรไฟล์ของ Raskolnikov เหมือนกระดาษขาวไม่มีสิ่งใดมาบดบัง ราสโคลนิคอฟ. เป็นการยากที่จะบอกด้วยภาพประกอบ แต่ฉันคิดว่าสภาพของเขาชัดเจนที่นี่ ผ่อนคลายและโกรธมาก แต่นี่คือสิ่งที่ตรงกันข้ามของ Raskolnikov ที่เป็นหมวดหมู่ ความคิดระหว่างไม้กางเขนกับขวาน ไม่มีที่สาม. ไม่มีทางเลือก. นี่คือสิ่งที่ตรงกันข้ามที่ Dostoevsky โพสท่าอยู่ตลอดเวลาซึ่งตัวเขาเองไม่สามารถแก้ไขได้ทั้งหมด

นี่คือหน้ากากของ Raskolnikov ผู้แบ่งแยก Raskolnikov

เลขคณิตในนวนิยายเรื่องนี้หมายถึงอะไร? โดยทั่วไป เรารู้ว่านี่คือการต่อสู้ของเขากับจิตสำนึกเชิงบวกที่ขาดแคลน เขาถึงกับร้องออกมา - หากพระคริสต์ไม่ทรงเป็นความจริง ฉันก็จะอยู่กับพระคริสต์ยังดีกว่าอยู่กับความจริง แต่โดยทั่วไปแล้วนี่ไม่ใช่เรื่องใหม่ ดังที่นักบุญออกัสตินกล่าวไว้ “ฉันเชื่อเพราะมันไร้สาระ” แต่อย่างไรก็ตาม เลขคณิตที่นี่คืออะไร? Raskolnikov ฝัน แม้ว่าจะถือได้ว่าเป็นความฝันเท็จในระดับหนึ่งก็ตาม การฆ่าหญิงชราจะทำให้เขาสามารถหาเลี้ยงตัวเองในฐานะคนที่มีความสามารถ ไม่ใช่เหา แต่เป็นอัจฉริยะ และทำให้มนุษยชาติและแม้แต่เพื่อนบ้านของเขามีความสุขผ่านตัวเขาเอง เขาคำนวณว่าโดยการฆ่าหญิงชราที่ไร้ประโยชน์และไร้ประโยชน์และทำให้ผู้คนมากมายมีความสุข เขากำลังกระทำการที่สมเหตุสมผลและดีในทางบวก นี่คือเลขคณิต นี่คือสิ่งที่ผลักดันให้เกิดการปฏิวัติ การฆาตกรรม นักปฏิรูปผู้ยิ่งใหญ่ ทุกคนเริ่มต้นด้วยการนับ แต่ดอสโตเยฟสกีในนวนิยายเรื่องนี้ (และนวนิยายของเขาเป็นเหมือนขวดเหมือนห้องปฏิบัติการที่มีการจัดฉากประสบการณ์ที่เข้าใจได้ของการกระทำดังกล่าว) พบว่าตรรกะที่มีค่าสองเท่าดังกล่าวนำไปสู่อะไร... เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นผู้ก่อการร้ายสมัยใหม่ , ด้วย. ที่จริงแล้ว เมื่อฉันจัดแสดง "Notes from Underground" ในซูริกตอนนี้ มันมีความเกี่ยวข้องอย่างมาก เราเพียงแต่เลือกบทที่เราโยนให้ผู้ชมเท่านั้น นี่คือดวงอาทิตย์สีดำของดอสโตเยฟสกี หรือความคิดเรื่องการฆาตกรรม คุณเห็นดวงอาทิตย์สีดำโผล่ออกมาไหม? ความคิดเล็กๆนี้ปรากฏขึ้น...

หากคุณดูเอกสารนี้คุณจะเห็นดวงอาทิตย์ที่มืดมน ใบหน้าใหญ่โตของ Raskolnikov ทันทีที่เขายกขวานขึ้นเขาก็รู้สึกเหมือนเป็นขโมย หญิงชราที่เขาฆ่า และตอนนี้คือลิซ่าที่เขาฆ่าโดยไม่ได้ตั้งใจ เลขคณิตถูกทำลายไปแล้ว เขาฆ่าเด็กในท้องของลิซ่า ดังนั้นเขาจึงไปฆ่าเหาหนึ่งตัว และฆ่าผู้บริสุทธิ์ไปสองคนแล้ว อย่างน้อยก็จากตำแหน่งของเขา และนี่คือความเจ็บป่วยของเขานั่นคือ ความแปลกแยกจากผู้คน นี่คือความคิดเรื่องการแก้แค้น ซึ่งเขาถูกทรมาน และที่นี่คุณเห็นไม้กางเขนสองอัน คุณเห็น: หญิงชราและลิซ่า แต่นี่เป็นจำนวนคนตาย มันหมายความว่าอะไร? นี่คืออัจฉริยะของ Dostoevsky เหล่านั้น. เขาแสดงให้เห็นว่าการฆาตกรรมหรือความปรารถนาที่จะฆ่าหญิงชราคนหนึ่งทำให้เกิดการฆาตกรรมต่อเนื่องกัน โปรดจำไว้ว่าทุกสิ่งมีการเชื่อมต่อภายในแบบลอจิคัลของตัวเอง ลิซ่าเสียชีวิตและลูกของเธอเสียชีวิต Svidrigailov ยิงตัวเอง Mitenka ที่ถูกล่าสารภาพว่ามีการฆาตกรรมว่ามีความตายทางศีลธรรม ฯลฯ ฯลฯ ผู้เป็นแม่คลั่งไคล้และมีปฏิกิริยาลูกโซ่เกิดขึ้น

ยิ่งไปกว่านั้น Sonya ซึ่งเป็นความรักในอนาคตของเขาได้แลกเปลี่ยนไม้กางเขนกับ Lisa และเขาก็ตบ Sonya ด้วย นี่คือปฏิกิริยาลูกโซ่

นี่คือหญิงชราผู้หัวเราะคนนี้ ฝัน. นี่คือความคิดแห่งการลงโทษ ฉันจะสำรองข้อมูลเล็กน้อยที่นี่ เพราะตารางไม่มีความสามารถในการทำเช่นนี้ เราจะทำสิ่งนี้ในโรงละคร จากมุมมองของฉัน ผลงานละครทั้งหมดของ Dostoevsky ที่ฉันเคยเห็นต้องทนทุกข์ทรมานจากความเข้าใจผิดแม้แต่ผู้กำกับคนโปรดของฉันอย่าง Zavadsky ที่ฉันร่วมงานด้วย อ้อ นี่เป็นครั้งแรกที่ผมทำฉากหลังให้กับ Zavadsky...

สิ่งที่ผมหมายถึง? นี่คือหญิงชราผู้หัวเราะเยาะ Raskolnikov นี่คือความฝัน ดอสโตเยฟสกีมีความฝันมากมายในนวนิยายของเขา ความฝัน. ความฝันของผู้ชายตลก ความฝันของ Raskolnikov เกิดอะไรขึ้น? และจะเกิดอะไรขึ้นกับแนวคิดในฝันของ Dostoevsky? ความจริงก็คือ โดยพื้นฐานแล้ว Dostoevsky ไม่มีการเปลี่ยนแปลงเหมือนของ Kafka พวกเขาสร้างฝันร้ายได้อย่างไร?

ลองนึกภาพเด็กผู้ชายมักฝันว่าพวกเขากำลังเดินโดยไม่ใส่กางเกง พวกเขาละอายใจชี้นิ้วไปที่พวกเขา นี่คือทฤษฎีแห่งความละอายในความฝัน ลองจินตนาการว่าใน Dostoevsky สิ่งนี้ "น่าละอาย" - มันไม่มีที่สิ้นสุด จำการมาเยือน Nastasya Filippovna ของ Ragozin สิ่งที่อนาจารอย่างมหันต์กำลังเกิดขึ้นกับ Nastasya Filippovna อ่านแล้วน่าอายอยู่แล้ว ถึงเวลาตื่นแล้ว แต่ไม่ใช่ ดังนั้นนี่จึงไม่เพียงพอสำหรับ Dostoevsky เขาสร้างความอับอายจนถึงจุดที่ผู้อ่านคิดว่าเขาจะตาย นี่เทียบได้คร่าวๆ กับความฝันที่ฉันสร้างขึ้นมาเลย ที่เรากำลังหลับอยู่เห็นหมีปีนเข้ามาทางหน้าต่าง เราตื่นขึ้นด้วยความพยายาม ลดขาลงแล้วกรีดร้อง ตื่นขึ้นมาพบว่ามีหมีสองตัวแล้ว เป็นลม ตื่นแล้วมีหมีห้าตัวแล้ว นี่คือวิธีที่ Dostoevsky ทำให้บรรยากาศมีความเข้มข้นมากขึ้น และเป็นไปไม่ได้ที่จะแปลเรื่องสยองขวัญในฝันของ Dostoevsky ให้เป็นซีรีส์ภาพ ดังนั้นฉันจึงจำกัดตัวเองอยู่เพียงภาพประกอบเล็กๆ น้อยๆ เท่านั้น...

อีกครั้งเมื่อพวกเขาเปลี่ยนจากระนาบวาจาไปสู่การแสดงละคร ไม่มีอะไรเกิดขึ้นเนื่องจากเหตุผลดังกล่าว วลีที่หอบหายใจของ Dostoevsky จังหวะของลมหายใจอันน่าสยดสยองความอับอายเหตุการณ์การยั่วยุทำให้รู้สึกถึงเสียงกรีดร้องจุดจบของโลก เช่น ใน "The Player" ผู้เล่นเป็นนายพลเก่า เงาของภริยานายพลอยู่เสมอ เหมือนกับความคิดเรื่องการลงโทษ เหมือนความคิดเรื่องโชคชะตา ที่นี่เธอเร่ร่อนราวกับอยู่ในความฝัน เดิน เดิน มีเรื่องเลวร้ายกำลังใกล้เข้ามา... นวนิยายเรื่องนี้สร้างขึ้นจากสิ่งนี้ แต่โครงสร้างเป็นแบบนี้ กรุบกริบ ตัวละครหลายตัวคุยกัน ลืมไป และฝันร้ายก็ทวีความรุนแรงขึ้นเป็นปริศนา ภรรยาของนายพลกลายเป็นสัตว์ประหลาดชนิดหนึ่งไปสู่ความคิดเรื่องโชคชะตา ในที่สุดเธอก็ไปหานายพลเป็นการส่วนตัว เมื่อมีตัวละครหลายตัวยืนอยู่และมีหญิงชราคนหนึ่งนั่งอยู่บนเก้าอี้แล้วพูดพล่ามเกี่ยวกับดอสโตเยฟสกีนี่ก็ไม่ได้ผล ทำไม เพราะ ผู้กำกับติดตามผู้เขียนโดยไม่ทำลายเนื้อผ้าจนหมด นี่คืองานของฉันในฐานะศิลปินละคร

ยังมีงานอื่นๆ ในการกำหนด แต่อย่างใดเราจำเป็นต้องค้นหามัน คุณเพียงแค่ต้องโอนไปยังแผนอื่น ไม่ว่าจะพิสดารหรือทุกวัน ซึ่งจะแตกต่างกันไปในแต่ละกรณี ดังนั้นที่นี่แทบจะไม่มีที่ว่างเลย ไม่มีความน่าสะพรึงกลัว ไม่มีอะไร. ฉันทำสิ่งนี้โดยเจตนา เพราะ แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแปล Dostoevsky ให้เป็นระนาบแห่งความสยองขวัญ มันเหมือนกับการจำลองการยิงจาก Katyusha ด้วยปากของคุณ ความคิดพหุนามนี้ คำถามนี้ได้รับการพัฒนาอย่างชาญฉลาดโดย Bakhtin

คุณเพียงแค่ต้องอ่าน Bakhtin นี่ฉันตามเขาไป คุณเห็นไหมว่าในหัวของ Raskolnikov โปรไฟล์นี้จำได้ตั้งแต่แผ่นแรก มีเสียง เสียงร้องไห้ ปาก เสียงแสดงเป็นภาพกราฟิกได้อย่างไร? ตัวละครทุกตัวพูดคุยกันด้วยเสียงร้อง คุณจำได้ว่าในจดหมายฉบับแรกที่ Raskolnikov ได้รับน้ำเสียงของตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมดจะได้ยินแล้ว นี่คือการค้นพบของบัคติน ในกรณีนี้ฉันเพียงติดตามเขาเท่านั้น สิ่งเดียวที่ฉันต้องการดึงดูดความสนใจของคุณคือแผ่นงานสุดท้ายซึ่งฉันเรียกว่า "ปลายเปิด" Sonya โดยเงยหน้าขึ้น มีสองสิ่งที่ตรงกันข้าม - Svidrigailov และ Sonya ศรัทธาและความสิ้นหวัง มีสองจุดของนวนิยายที่นี่ และ... ตอนจบแบบเปิด นี่คือ Sonya แต่มีความหวังศรัทธาคำอธิษฐานที่ไม่สมบูรณ์ ดังนั้นหนังสือทั้งเล่มนี้จึงถูกล้อมรอบระหว่างเล่มสว่างสองเล่มที่หันไปในทิศทางที่ต่างกัน: ฆาตกรสมมติว่าเป็นผ้าขาวและโสเภณีสีอ่อน - ส่วนมืดทั้งหมด ทั้งหมด.

เขาต้องผ่านความน่าสะพรึงกลัวของสงคราม ประสบกับความไม่พอใจของเจ้าหน้าที่ และถูกบังคับให้ออกจากบ้านเกิด Ernst Neizvestny สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกที่ปัจจุบันสามารถพบเห็นได้ในประเทศต่างๆ ของโลก - ในรัสเซียและยูเครน สหรัฐอเมริกาและอียิปต์ สวีเดนและวาติกัน

เครื่องอิสริยาภรณ์สงครามรักชาติ "มรณกรรม"

Ernst Neizvestny เกิดที่ Sverdlovsk (ปัจจุบันคือ Yekaterinburg) ในครอบครัวของแพทย์ Joseph Neizvestny และกวี Bella Dijour ในวัยเด็กและวัยเยาว์เขาต้องซ่อนต้นกำเนิดของเขาเนื่องจากพ่อของเขาเป็น White Guard และปู่ของเขา Moisei Neizvestnov เคยเป็นพ่อค้าที่ร่ำรวย

ฉันและรุ่นพ่อของฉันเมื่อยังเด็กต่างก็ใช้ชีวิตอยู่กับการโกหกโดยสิ้นเชิง แม้แต่ในครอบครัวพวกเขาก็พยายามซ่อนต้นกำเนิดของตน และปรากฎว่านามสกุลของเราไม่ใช่ Neizvestny แต่เป็น Neizvestnov พ่อเปลี่ยนอักษรสองตัวสุดท้ายในฐานะคนฉลาด และอย่างที่ฉันเข้าใจตอนนี้ โดยทั่วไปแล้วจดหมายทั้งสองนี้ช่วยพวกเราไว้

เอิร์นส์ เนซเวสท์นี

ในฐานะเด็กนักเรียน Neizvestny เข้าร่วมการแข่งขันสร้างสรรค์สำหรับเด็ก All-Union และในปี 1939 เขาได้เข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะเลนินกราดที่ Academy of Arts โรงเรียนถูกอพยพไปยังซามาร์คันด์จากที่นี่ประติมากรหนุ่มแม้จะมีสุขภาพไม่ดี แต่ก็อาสาเข้ากองทัพ

ในระหว่างการต่อสู้เขาได้รับบาดเจ็บสาหัส - เพื่อนร่วมงานถึงกับคิดว่าเขาเสียชีวิตแล้ว แต่ในห้องใต้ดินที่เก็บศพไว้ก่อนการฝัง ผู้ไม่รู้จักก็รู้สึกตัว: บาดแผลนั้นไม่เป็นอันตรายถึงชีวิต อย่างไรก็ตาม Ernst Neizvestny ได้รับรางวัล Order of the Patriotic War ระดับ II อย่างผิดพลาดภายหลังมรณกรรม หลังจากได้รับบาดเจ็บ เขาแทบจะเดินบนไม้ค้ำไม่ได้และไม่สามารถแกะสลักได้นานกว่าหนึ่งปี ในช่วงหลังสงคราม เขาสอนวาดภาพที่โรงเรียนทหารใน Sverdlovsk

ความโล่งใจสูง “ Yakov Sverdlov เรียกคนงาน Ural สู่การจลาจลด้วยอาวุธ” (ชิ้นส่วน) ประติมากร Ernst Neizvestny พ.ศ. 2496 รูปถ่าย: proza.ru

ประติมากรรม “Yakov Sverdlov แนะนำเลนินและสตาลิน” ประติมากร Ernst Neizvestny พ.ศ. 2496 รูปถ่าย: Tatyana Andreeva / rg.ru

ในปี 1946 Ernst Neizvestny เข้าเรียนที่ Academy of Arts ในริกาและอีกหนึ่งปีต่อมาเขาก็เข้าสู่สถาบันศิลปะมอสโกทันทีซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. Surikov และคณะปรัชญาของ Moscow State University ตั้งชื่อตาม M.V. โลโมโนซอฟ ผลงานของนักเรียน Neizvestny กลายเป็นนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ระหว่างที่เขาศึกษาอยู่ ในปีที่สามเขาได้สร้างประติมากรรม "Yakov Sverdlov แนะนำเลนินและสตาลิน" และภาพนูนสูง "Yakov Sverdlov เรียกคนงานอูราลให้ลุกฮือด้วยอาวุธ" สำหรับพิพิธภัณฑ์ Sverdlovsk และงานประกาศนียบัตรของ Ernst Neizvestny - ประติมากรรม "Kremlin Builder Fyodor the Horse" - ถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาปัญหาแรกของการเซ็นเซอร์ปรากฏขึ้น: ต้องซ่อนสิ่งที่ทดลองและไม่เป็นทางการไว้

ความไม่เห็นด้วยกับสัจนิยมสังคมนิยมที่สถาบันเกิดขึ้นในหมู่ทหารแนวหน้าเป็นหลัก คนหนุ่มสาวเหล่านี้จำนวนมากยังเป็นคอมมิวนิสต์ด้วยซ้ำ แต่ประสบการณ์และประสบการณ์ชีวิตของพวกเขาไม่สอดคล้องกับการเขียนแนวสัจนิยมสังคมนิยมที่ราบรื่น เราหลุดออกจากการยอมรับโดยทั่วไปซึ่งไม่ใช่ในทางทฤษฎี แต่มีอยู่จริง เราต้องการวิธีการแสดงออกแบบอื่น ฉันถูกลิขิตให้เป็นหนึ่งในคนแรก แต่ก็ห่างไกลจากคนเดียว

เอิร์นส์ เนซเวสท์นี

ประติมากรถูกหนังสือพิมพ์วิพากษ์วิจารณ์พวกเขาพูดคุยกับเขา "ในที่ทำงาน" และแม้กระทั่งทุบตีเขาบนถนน อย่างไรก็ตามศิลปินเพื่อนของเขาสนับสนุนเขาและในปี 1955 Neizvestny ก็กลายเป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินสาขามอสโก

อนุสาวรีย์แห่งความทรงจำของ Nikita Khrushchev

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 - ต้นทศวรรษ 1960 Neizvestny ได้สร้างวงจร "นี่คือสงคราม" และ "หุ่นยนต์และกึ่งหุ่นยนต์" องค์ประกอบทางประติมากรรม "Atomic Explosion", "ความพยายาม" ประติมากรรมอื่น ๆ งานกราฟิกและภาพวาด ในปี 1957 Ernst Neizvestny เข้าร่วมในเทศกาล VI World of Youth and Students ในมอสโก และได้รับทั้งสามเหรียญ เขาถูกบังคับให้ปฏิเสธเหรียญทองสำหรับประติมากรรม "โลก"

องค์ประกอบ "ระเบิดปรมาณู" ประติมากร Ernst Neizvestny พ.ศ. 2500 รูปถ่าย: uole-museum.ru

อนุสาวรีย์ Nikita Khrushchev ที่สุสาน Novodevichy ประติมากร Ernst Neizvestny 2518. รูปภาพ: enacademic.com

เมื่อมีการประกาศการแข่งขันระดับนานาชาติเพื่อชิงอนุสาวรีย์เหนือเขื่อนอัสวาน ฉันจึงส่งโครงการของฉันผ่านช่องทางต่างๆ เพื่อที่พวกเขาจะได้ไม่รู้ว่าเป็นฉัน แพ็คเกจเปิดแล้ว. ตัวแทนของสหภาพโซเวียตล้มลงเหมือนหมุดโบว์ลิ่ง: ตัวละครที่ไม่พึงประสงค์ได้รับอันดับหนึ่ง แต่ไม่มีอะไรเหลือให้ทำอีกแล้ว เพราะสื่อทั่วโลกกำลังพิมพ์ชื่อของฉัน ปรากฏอยู่ในปราฟดาด้วย สถาปนิกของเรารีบเข้าไปในช่องว่างนี้และสั่งงานให้ฉันมากมายอย่างเงียบๆ

เอิร์นส์ เนซเวสท์นี

ในปี 1974 Neizvestny ได้เตรียมการตกแต่งผนังสำหรับห้องสมุดของสถาบันเทคโนโลยีอิเล็กทรอนิกส์แห่งมอสโก เจ้าหน้าที่จัดสรรเงินเพียงเล็กน้อยผู้ประสงค์ร้ายหวังว่าประติมากรจะปฏิเสธ แต่ Neizvestny ประหยัดเงิน: เขาไม่ได้ส่งภาพร่างของเขาให้กับต้นไม้เหมือนกับที่ช่างแกะสลักหลายคนทำ แต่ทำภาพนูนต่ำด้วยมือของเขาเอง และมีการบันทึกอีกครั้ง: พื้นที่ของรูปปั้นนูนต่ำ "การก่อตัวของ Homo Sapiens" คือ 970 ตารางเมตร ม. ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ภาพนูนต่ำนี้กลายเป็นภาพนูนต่ำที่ใหญ่ที่สุดที่สร้างขึ้นในบ้านในประเทศ

โครงการสุดท้ายของ Neizvestny ในดินแดนของสหภาพโซเวียตคือการปั้นนูนบนการสร้างคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ในอาชกาบัต

ไม่รู้จักถูกเนรเทศ

ในปี 1976 Neizvestny ออกจากสหภาพโซเวียต ภรรยาของเขา ศิลปินเซรามิก Dina Mukhina และลูกสาวของเธอ Olga ไม่ได้ไปกับเขา

ในสหภาพโซเวียต ฉันสามารถทำสิ่งที่เป็นทางการที่ยิ่งใหญ่ได้ ใช้เทคนิคที่เป็นทางการ แต่ฉันไม่สามารถทำสิ่งที่ฉันต้องการได้ ฉันนึกถึงนักแสดงคนหนึ่งที่ใฝ่ฝันที่จะเล่นแฮมเล็ตมาตลอดชีวิต แต่เขาไม่ได้รับโอกาส และเมื่อเขาแก่ตัวลงและอยากเล่นเป็นคิงเลียร์ เขาจึงได้รับการเสนอบทบาทของแฮมเล็ต อย่างเป็นทางการมันเป็นชัยชนะ แต่ภายในมันเป็นความพ่ายแพ้

เอิร์นส์ เนซเวสท์นี

เขาเป็นที่รู้จักในต่างประเทศแล้ว - ก่อนที่จะอพยพประติมากรได้จัดนิทรรศการส่วนตัวของเขาในยุโรป ประเทศแรกที่ประติมากรย้ายคือสวิตเซอร์แลนด์ Neizvestny อาศัยอยู่ที่เมืองซูริกเป็นเวลาไม่ถึงหนึ่งปี จากนั้นจึงย้ายไปนิวยอร์ก ที่นั่นเขาได้รับเลือกให้เข้าเรียนที่ New York Academy of Arts and Sciences ในปี 1986 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกของ Swedish Academy of Sciences และต่อมาของ European Academy of Sciences, Arts and Humanities ในสหรัฐอเมริกา Neizvestny บรรยายเกี่ยวกับวัฒนธรรมและปรัชญาที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบียและโอเรกอน รวมถึงที่มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียที่เบิร์กลีย์ เขารู้จักตัวแทนของชนชั้นสูงชาวอเมริกัน - Andy Warhol, Henry Kissinger, Arthur Miller

ภาพวาดจากซีรีส์ "Capriccio" เอิร์นส์ เนซเวสท์นี. ภาพ: Anton Butsenko / ITAR-TASS

อนุสรณ์สถาน "หน้ากากแห่งความโศกเศร้า" ประติมากร Ernst Neizvestny พ.ศ. 2539 รูปถ่าย: svopi.ru

ในช่วงปีแรกของการย้ายถิ่นฐาน Neizvestny ได้ปั้นศีรษะของ Dmitri Shostakovich สำหรับ John F. Kennedy Center for the Performing Arts ในวอชิงตัน หลายครั้งที่นิทรรศการของเขาจัดขึ้นที่ Magna Gallery ในซานฟรานซิสโก ตามคำร้องขอของศูนย์แสดงนิทรรศการแห่งนี้ Neizvestny ได้เสร็จสิ้นวงจร "มนุษย์ทะลุกำแพง" ผลงานของเขายังจัดแสดงในสวีเดนด้วย พิพิธภัณฑ์ประติมากรรมของ Unknown เปิดใน Wattersberg ในปี 1987 ไม้กางเขนหลายอันที่ออกแบบโดย Neizvestny ถูกซื้อให้กับพิพิธภัณฑ์วาติกันโดยสมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 Ernst Neizvestny เริ่มเดินทางไปรัสเซียบ่อยครั้ง ในปี 1994 ประติมากรได้สร้างภาพร่างของรางวัลโทรทัศน์หลักของประเทศ - "TEFI" รูปปั้นนี้แสดงถึงตัวละครจากเทพนิยายกรีกโบราณ - ออร์ฟัส กำลังเล่นอยู่บนสายแห่งจิตวิญญาณของเขา หนึ่งปีต่อมา อนุสาวรีย์แห่งแรกของสิ่งเร้นลับในพื้นที่หลังโซเวียต "Golden Child" ได้รับการติดตั้งที่สถานีทางทะเลในโอเดสซาในยูเครน ในปี 1996 อนุสาวรีย์ "Exodus and Return" เปิดขึ้นใน Elista ซึ่งอุทิศให้กับการเนรเทศชาว Kalmyk ไปยังไซบีเรีย ในเวลาเดียวกัน อนุสรณ์สถาน “หน้ากากแห่งความโศกเศร้า” ถูกเปิดขึ้นเพื่อรำลึกถึงเหยื่อของการปราบปรามทางการเมืองในเมืองมากาดาน ต่อมาอนุสาวรีย์ "In Memory of the Kuzbass Miners" ปรากฏใน Kemerovo รูปร่างทั่วไป รูปทรงมงกุฎต้นไม้ และรูปหัวใจ ถูกกำหนดไว้แล้ว ดังนั้น มันเหมือนกับว่าฉันเห็นงานพิเศษในตอนกลางคืนที่ทำให้ฉันคืนดีกับชะตากรรมที่แท้จริงของฉัน และทำให้ฉันเป็นแบบอย่างที่ทำให้สามารถทำงานได้ที่ไหนสักแห่ง แต่เพื่อเป้าหมายเดียว แม้ว่าจะเป็นเรื่องสมมติก็ตาม

เอิร์นส์ เนซเวสท์นี

ใน "Bagration" โดมแก้วถูกสร้างขึ้นเหนือ "ต้นไม้" - ตามภาพร่างของ Neizvestny ในโครงสร้างของ "ต้นไม้แห่งชีวิต" คุณสามารถเห็นห่วง Mobius ใบหน้าของบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ และสัญลักษณ์ทางศาสนา

ในปี 2550 ประติมากรได้ทำงานชิ้นสุดท้ายของเขาเสร็จ - รูปทองสัมฤทธิ์ของ Sergei Diaghilev มันถูกติดตั้งในบ้านของครอบครัวของสำนักพิมพ์ในเมืองระดับการใช้งาน

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Neizvestny ป่วยหนักเกือบตาบอดและไม่ได้ทำงาน แต่ในบางครั้งเขาก็ร่างความคิดของเขาบนกระดาษ whatman โดยใช้อุปกรณ์ออพติคอลพิเศษ Ernst Neizvestny ถูกฝังอยู่ในสุสานของเมือง Shelter Island ในสหรัฐอเมริกา

การอ่านพันธสัญญาเดิมโดย Ernst Neizvestny

ศิลปินหนังสือแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ

อี.แอล.เนมิรอฟสกี้

ชีวประวัติของ Ernst Neizvestny เกิดในปี 1926 ในเมือง Yekaterinburg เต็มไปด้วยความขัดแย้ง เขาศึกษาที่คณะปรัชญาของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก แต่สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนประติมากรรมและจิตรกรรม Surikov และอุทิศชีวิตให้กับวิจิตรศิลป์ ในปี 1962 ที่นิทรรศการที่น่าจดจำใน Manege เขาเป็นคนเดียวที่กล้าคัดค้าน Nikita Sergeevich Khrushchev เมื่อเขาตำหนิศิลปินที่เบี่ยงเบนไปจากหลักปฏิบัติสังคมนิยมที่ขัดขืนไม่ได้และดูเหมือนจะไม่สั่นคลอนของสัจนิยมสังคมนิยม และในเวลาต่อมา Unknown คนเดียวกันนี้ได้สร้างหลุมศพให้กับเลขาธิการทั่วไปผู้อับอายขายหน้าและเกษียณแล้ว

Ernst Neizvestny ออกจากสหภาพโซเวียตไปสวีเดน และตอนนี้อาศัยอยู่ที่นิวยอร์ก แต่วิญญาณของเขาอยู่ในบ้านเกิดซึ่งเขาไม่สามารถและไม่อยากลืม

งานของอาจารย์ก็ขัดแย้งกันเช่นกัน เขาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะประติมากรเป็นหลัก มีการเขียนและพูดถึงโครงการหนึ่งของเขามากมาย - อนุสาวรีย์ที่อุทิศให้กับความทรงจำของเหยื่อผู้บริสุทธิ์ของสิ่งที่เรียกว่าจิตสำนึกยูโทเปีย อนุสาวรีย์แห่งแรกตั้งอยู่ในมากาดานแล้ว

อย่างไรก็ตาม ในด้านศิลปะของหนังสือ Ernst Neizvestny ก็สามารถพูดได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น เขาวาดภาพ Dante Alighieri และ Samuel Beckett เขาเริ่มต้นการเดินทางในพื้นที่นี้ด้วย "Crime and Punishment" โดย Fyodor Mikhailovich Dostoevsky ซึ่งนำเสนอสิ่งพิมพ์ที่ตีพิมพ์ในชุด "Literary Monuments" โดยสำนักพิมพ์ Nauka ไม่ใช่ทุกคนที่ชอบงานนี้ ตัวอย่างเช่นนักเลงที่มีชื่อเสียงด้านศิลปะหนังสือซึ่งเป็นสมาชิกที่เกี่ยวข้องของ USSR Academy of Sciences Aleksey Alekseevich Sidorov (พ.ศ. 2434-2521) ไม่เข้าใจเรื่องนี้ วันหนึ่งฉันพบว่าเขากำลังดูนวนิยายอมตะเล่มสีเขียวที่เพิ่งตีพิมพ์ใหม่ เขาวางมันไว้ข้าง ๆ แล้วพูดว่า: "ออกกำลังกายแบบไซออนิสต์!" ฉันไม่เข้าใจในทันทีว่าสิ่งนี้อ้างถึงภาพประกอบของ Ernst Neizvestny และตั้งข้อสังเกตว่า: "ขอพระเจ้าสถิตกับคุณ Alexey Alekseevich! สิ่งที่เกี่ยวข้องกับงานของ Fyodor Mikhailovich จะเป็นไซออนิสต์ได้อย่างไร” “ Ernst Neizvestny เป็นบุตรชายของแรบไบชาวมอสโก!” - อธิบาย A.A. Sidorov ในขณะเดียวกัน Alexey Alekseevich ไม่ใช่ผู้ต่อต้านชาวยิว แต่ Ernst Neizvestny ไม่มีความเกี่ยวข้องกับแรบไบคนใดเลย

สำหรับ "แบบฝึกหัดของไซออนิสต์" คำจำกัดความนี้ยังคงสามารถเข้าใจได้หากนำไปใช้กับผลงานหนังสือเล่มสุดท้ายของ Ernst Neizvestny กล่าวคือ ภาพประกอบของเขาสำหรับหนังสือในพันธสัญญาเดิม ผลงานชิ้นแรกในบรรดาผลงานเหล่านี้ของ Ernst Neizvestny เป็นภาพประกอบสำหรับปัญญาจารย์ ซึ่งอาจเป็นหนังสือพันธสัญญาเดิมที่มีการถกเถียงกันมากที่สุด คุณอ่านแล้วพบว่าตัวเองคิดว่า: ทำไมจึงรวมอยู่ในพระคัมภีร์ด้วย? สภาคริสตจักรซึ่งประกาศความเป็นสารบัญญัติไม่รู้สึกถึงความคิดเสรีทางบทกวีของผู้เขียนปัญญาจารย์ซึ่งบางครั้งขัดแย้งกับสถาบันรากเหง้าของศาสนาหรือไม่?

เป็นไปได้ไหมที่จะใส่ถ้อยคำของพระเจ้าที่ปฏิเสธชีวิตหลังความตาย? ตัวอย่างเช่น:

ใครจะรู้: วิญญาณ

บุตรของมนุษย์

มันลุกขึ้นมาหรือเปล่า

หรือวิญญาณของสัตว์

มันลงดินหรือเปล่า?

และที่อื่น:

ชะตากรรมของลูกชาย

มนุษย์และโชคชะตา

สัตว์มีชะตากรรมเดียว:

พวกเขาตายอย่างไร

ทั้งสองอย่างนี้และหนึ่งลมหายใจ

ทุกคนมีและไม่มีใครมี

ข้อได้เปรียบมากกว่า

เพราะทุกสิ่งเป็นอนิจจัง!

ในปี 1996 สำนักพิมพ์แห่งหนึ่งในมอสโกซึ่งมีชื่อแปลก ๆ ว่า "Priscels" ได้ตีพิมพ์ "Ecclesiastes" ซึ่งมาพร้อมกับการแปลภาษารัสเซียของข้อความในพระคัมภีร์ไบเบิลพร้อมกับบทความพิเศษเรื่อง "The Black Sun of Kohelet" โดย Jacob Kumok บทความของนักเขียนคนนี้ซึ่งเกิดในปี 1932 ในมินสค์จะติดตามการอ่านพันธสัญญาเดิมของ Ernst Neizvestny ต่อไป

การตีความทางศิลปะที่ชาญฉลาดและไม่ได้มาตรฐานของฉบับ Priscels นำเสนอโดยนักออกแบบ จิตรกร และกวีที่มีความสามารถ ซึ่งได้ตีพิมพ์หนังสือบทกวีหลายเล่ม Leonid Nikolaevich Rabichev

“Ecclesiastes” ในฉบับ Pricels มีความโดดเด่นเป็นพิเศษด้วยภาพประกอบที่ลึกลับและกระตุ้นความคิดซึ่งสอดคล้องกับข้อความของ Ernst Neizvestny ภาพประกอบสามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่าสอดคล้องกับงาน รอบปฐมทัศน์ของพวกเขาเกิดขึ้นพร้อมกันทั้งในหนังสือและในนิทรรศการที่จัดขึ้นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2539 ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม A.S.

สำนักพิมพ์ "Priscels" ตีพิมพ์ "ปัญญาจารย์" ในสองภาษา - รัสเซียและอังกฤษ Elizaveta Nesterova ผู้อำนวยการ Priscels กล่าวว่าการใช้สองภาษานี้เป็นสะพานเชื่อมระหว่างอเมริกาที่ Neizvestny อาศัยอยู่กับรัสเซียที่ซึ่งหัวใจของเขายังคงอยู่

ต้องบอกว่า "ปัญญาจารย์" โชคดีน้อยกว่าเช่น "Apocalypse" ซึ่งแสดงโดยปรมาจารย์ชื่อดังหลายคนตั้งแต่ Albrecht Durer ไปจนถึง Salvador Dali นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมงานของ Ernst Neizvestny จึงน่าสนใจสำหรับเรา - บางทีอาจเป็นความพยายามครั้งแรกที่จะแสดงผลงานที่มีชื่อเสียงตั้งแต่ต้นจนจบ

ในฉบับของ Pricels นั่นเอง โอไม่มีภาพประกอบในข้อความของงานพันธสัญญาเดิม ที่นี่เราจะพบเฉพาะการอ้างอิงถึงภาพวาดที่สลับระหว่างข้อความภาษารัสเซียและภาษาอังกฤษในเรียงความของ Jacob Kumok สิ่งนี้สอดคล้องกับลักษณะขาตั้งของภาพประกอบของ E. Neizvestny อย่างสมบูรณ์ ซึ่งดูเหมือนจะเป็นผลมาจากการอ่านข้อความและเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ การเอาชนะด้วยทุน "C" เป็นความหมายหลักของชีวิตของศิลปินซึ่งเส้นทางสู่เป้าหมายเต็มไปด้วยอุปสรรคและปัญหาทุกประเภท นอกจากนี้เขายังรวมการเอาชนะไว้ในคำบรรยายประกอบของภาพประกอบถึงปัญญาจารย์ด้วย

Ernst Neizvestny เผยแพร่ส่วนหน้าทั่วไปสองหน้าไปที่ “ปัญญาจารย์” และภาพประกอบ 30 ภาพ แต่ละอันเหมือนที่เคยเป็น ซ้ำ ซ้ำสองครั้ง แต่ไม่ใช่ตามตัวอักษร ภาพประกอบนี้มีขนาดค่อนข้างเล็ก วางอยู่บนแถบเรียบและมีรอยจีบคลุมไว้ ทางด้านขวาของภาพคือข้อความของปัญญาจารย์ที่ภาพประกอบนี้อ้างถึง ข้อความนี้พิมพ์ด้วยหมึกสีน้ำตาลอ่อนแบบเดียวกับภาพวาด ในทางตรงกันข้าม ในหน้าเลขคี่ เราเห็นส่วนของภาพประกอบที่ขยายใหญ่ขึ้นอย่างมาก ซึ่งกินพื้นที่ทั้งหน้าโดยไม่มีระยะขอบ สิ่งนี้ช่วยให้ผู้อ่านมุ่งความสนใจไปที่รายละเอียดส่วนบุคคลของภาพซึ่งเห็นได้ชัดว่าศิลปินถือว่าเป็นรายละเอียดหลัก โปรดทราบว่าบางครั้งภาพประกอบและส่วนที่ขยายใหญ่ขึ้นจะเปลี่ยนไป เราเห็นอันแรกทางด้านขวาและอันที่สองทางด้านซ้าย

Ilya Grigoryevich Erenburg ซึ่งในวัยเด็กของเขาพยายามเจาะความลับของปัญญาจารย์ได้ถอดความแนวของงานนี้ในบทกวีบทหนึ่งของเขา:

มีหินแห่งกาลเวลา

รวมตัว.

และมีเวลาสำหรับพวกเขา

ในต้นฉบับมีเสียงดังนี้:

ถึงเวลาโยนก้อนหิน

และเวลาเก็บหิน

เวลาที่จะกอดและเวลา

หลีกเลี่ยงการกอด

มีก้อนหินมากมายในภาพประกอบของ Ernst Neizvestny และในหมู่พวกเขา ร่างมนุษย์ยังคงสั่นไหวและมีชีวิตอยู่

เรายังสังเกตถึงการใช้การพิมพ์สองสีอย่างเชี่ยวชาญอีกด้วย ข้อความของ "ปัญญาจารย์" พิมพ์ด้วยหมึกสีดำ - ยกเว้นบทที่ Ernst Neizvestny จัดทำภาพประกอบ ในระยะขอบตรงข้ามกับบรรทัดเหล่านี้ จะมีการอ้างอิงถึงหน้าที่วางภาพประกอบไว้ ในเรียงความของ Jacob Kumok ที่พิมพ์ด้วยหมึกสีดำ ข้อความอ้างอิงจากปัญญาจารย์ทำซ้ำเป็นสีน้ำตาล และคำคมจากผลงานอื่นๆ ทั้งต้นฉบับและพื้นบ้านจะพิมพ์ด้วยสีดำแต่เป็นตัวเอียง และชื่อย่อหน้าสีน้ำตาลจะมีคำว่า "หน้าต่าง" อยู่ โดยมีข้อความบางส่วนขยายออกไปที่ระยะขอบด้านข้าง

ในพระศาสดามีรูปแบบดังต่อไปนี้:

ระวังการบวกมากเกินไป

เจ็บปวดต่อร่างกาย

Ernst Neizvestny ไม่ได้ทำตามคำแนะนำนี้ เขาอ่านพันธสัญญาเดิมต่อไปและสร้างความยินดีให้กับผู้อ่านด้วยการอ่านหนังสืออื่นๆ ของเขาอย่างมีศิลปะ ปัญญาจารย์ตามมาด้วยหนังสือของงานซึ่งแยกออกจากการเล่าเรื่องในพระคัมภีร์ด้วยการต่อสู้ที่แปลกประหลาดกับพระเจ้า หนังสือเล่มนี้ตีพิมพ์ในปี 2542 โดยสำนักพิมพ์เดียวกันซึ่งเปลี่ยนชื่อและกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "Kohelet" นี่คือชื่อภาษาฮีบรูของหนังสือปัญญาจารย์

คนสองคนที่อาศัยอยู่ในเวลาต่างกันและในประเทศต่าง ๆ เรียกเรื่องราวโบราณนี้ว่าเป็นหนังสือที่ดีที่สุดที่เขียนบนโลก หนึ่งในนั้นคือนักปรัชญาและนักประวัติศาสตร์ที่ยืนหยัดอย่างมั่นคงบนพื้นถูกเรียกว่าโทมัสคาร์ไลล์ (พ.ศ. 2338-2424) และอีกคนเป็นนักกวีและช่างฝันซึ่งบางครั้งก็ถูกเยาะเย้ยและบางครั้งก็ได้รับการยกย่อง - Konstantin Dmitrievich Balmont (2410-2485)

ผลงานอันยิ่งใหญ่ตามความคิดของมนุษย์นั้นยิ่งใหญ่เพราะว่ามันถูกสร้างขึ้นมาตลอดกาล แต่ละรุ่น (และมีกี่คนที่เคยอยู่บนโลกนี้แล้ว!) ค้นพบบางสิ่งในตัวมันเองที่ใกล้ชิดและเข้าใจได้ในงานดังกล่าว

หนังสือโยบซึ่งเขียนเมื่อหลายศตวรรษก่อนโดยนักคิดชาวฮีบรูที่ไม่รู้จัก ดูเหมือนจะพูดอะไรกับคนร่วมสมัยของเรา? ปรากฎว่ามันทำได้ และหนังสือเล่มนี้ฉบับใหม่ซึ่งดำเนินการโดยสำนักพิมพ์ Kohelet ก็เป็นหลักฐานที่ชัดเจนในเรื่องนี้ และในฉบับนี้ นอกเหนือจากข้อความที่เป็นที่ยอมรับของ Book of Job แล้ว ยังมีบทความภาษารัสเซียและภาษาอังกฤษโดย Yakov Kumok ซึ่งตีความหนังสือในพระคัมภีร์ไบเบิลอย่างฉุนเฉียว โดยอาศัยแหล่งข้อมูลที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักเพื่อขอความช่วยเหลือ เช่น หลักฐานที่ไม่มีหลักฐาน พินัยกรรมของงาน

ในลำดับชั้นของหนังสือพันธสัญญาเดิม หนังสือโยบอยู่ในอันดับที่ 16 ระหว่างหนังสือเอสเธอร์และเพลงสดุดี แต่ฟรานซิส สการีนา ผู้รู้แจ้งชาวเบลารุสผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 วางแผนที่จะแปลพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์เป็นภาษาแม่ของเขาและพิมพ์ออกมา ได้เริ่มงานพิมพ์และการแปลของเขาอย่างแม่นยำด้วย "หนังสืองาน" โดยข้ามไปข้างหน้าเท่านั้น “เพลงสดุดี” ซึ่งใช้สอนการอ่านออกเขียนได้ในสมัยก่อน อะไรดึงดูดเขาให้มาอ่านเรื่องนี้?

ผู้สร้างโลกมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับคนของเขาซึ่งพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์เรียกว่าผู้ที่ได้รับเลือก พันธสัญญาเดิมในอีกด้านหนึ่ง และพันธสัญญาใหม่ วาดภาพรูปลักษณ์ขององค์ผู้สูงสุดให้แตกต่างออกไป ในพันธสัญญาเดิม ผู้สร้างทรงโหดร้าย บางครั้งก็ไม่ยุติธรรมและพยาบาท ในข่าวประเสริฐ พระองค์ทรงมีพระเมตตาและให้อภัยอย่างล้นเหลือ ในช่วงเวลาที่เขียนพระคัมภีร์เล่มแรกๆ การกระทำของผู้สร้างเผ่าพันธุ์มนุษย์ดูเหมือนไม่อาจคาดเดาได้ การตัดสินใจของเขามักส่งผลที่น่าเศร้าต่อผู้คน สำหรับมนุษย์ดูเหมือนพระเจ้าเป็นพลังที่ทรงพลังและน่าเกรงขาม รุนแรงและไร้ความเมตตาเช่นเดียวกับธรรมชาติ โดยพื้นฐานแล้วพระเจ้าคือธรรมชาติ ซึ่งพลังธาตุจะต้องเชื่อฟังอย่างไม่ต้องสงสัย

ความขัดแย้งระหว่างผู้สร้างและมนุษยชาติบางครั้งกลายเป็นความขัดแย้งเฉียบพลัน สถานการณ์ความขัดแย้งที่ร้ายแรงที่สุดประการหนึ่งคือกรณีของจ็อบ “ มีชายคนหนึ่งในดินแดนอูซชื่อของเขาคือโยบ” - นี่คือจุดเริ่มต้นของหนังสือที่เล่าเกี่ยวกับเขา ไม่จำเป็นต้องมีการอ้างอิงทางภูมิศาสตร์ที่แน่นอนที่นี่ มนุษย์อาศัยอยู่บนโลก และสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขาสามารถเกิดขึ้นกับเราทุกคนได้ เขาเป็นคนเกรงกลัวพระเจ้าแต่มีความสุข เขาปฏิบัติตามกฎของพระเจ้าและกฎของมนุษย์อย่างเคร่งครัด และไม่เคยต่อต้านตนเองต่อกฎนั้น พระเจ้าประทานครอบครัวที่เป็นมิตร อายุยืนยาว และความมั่งคั่งแก่เขา ภรรยาของเขาให้กำเนิดบุตรชายเจ็ดคนและลูกสาวสามคน พระคัมภีร์ได้ระบุองค์ประกอบของฝูงสัตว์จำนวนมากของงานอย่างพิถีพิถัน ซึ่งเป็นความมั่งคั่งหลักของคนเร่ร่อน: “เขามีวัวตัวเล็กเจ็ดพันตัว อูฐสามพันตัว วัวห้าร้อยคู่ ลาห้าร้อยตัว และคนรับใช้มากมาย...” พวกคนรับใช้ ถูกวางไว้บนเท้าเดียวกันกับสัตว์ใบ้ - เป็นไปตามกำหนดของเวลา

พระเจ้าผู้ใกล้ชิดกับชีวิตประจำวันของมนุษย์มากกว่าปัจจุบัน ไม่สามารถรับโยบได้เพียงพอเสมอมา และในทุกสิ่ง พระองค์ทรงวางพระองค์ไว้เป็นตัวอย่างแก่ทุกคน รวมถึงมารร้ายศัตรูของเผ่าพันธุ์มนุษย์ พระเจ้ามีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับซาตานด้วย ท้ายที่สุดนี่คือคู่ต่อสู้และคู่สนทนาของเขาอย่างต่อเนื่องซึ่งเขาฟังคำพูด

Jacob Kumok ผู้เขียนเรียงความที่สร้างแรงบันดาลใจเกี่ยวกับหนังสือโยบ เขียนเกี่ยวกับลัทธิซาตานซึ่ง "พวกเขาสร้างวิหารและเผาเครื่องหอม" และเขาให้การเปรียบเทียบที่น่าทึ่ง:“ สตาลิน, ฮิตเลอร์, เหมาและพอลพตซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดความชั่วร้ายของโลกเหล่านี้ถูกมองว่าในประเทศของพวกเขาเป็นเทพ”

ซาตานจึงแนะนำให้พระผู้สร้างทดสอบโยบ เมื่อพระเจ้าทรงยกย่องคนชอบธรรม ศัตรูของเผ่าพันธุ์มนุษย์คัดค้านว่า “พระองค์ทรงอวยพรงานแห่งพระหัตถ์ของเขา และฝูงแกะของเขาก็กระจายไปทั่วแผ่นดิน แต่ยื่นมือออกไปแตะทุกสิ่งที่เขามีเขาจะอวยพรคุณไหม?

พระเจ้าทรงฟังคำพูดของมารและส่งฝูงศัตรูไปยังประเทศของโยบ พวกข่มขืนเชือดอูฐและขโมยฝูงแกะและลา ไม่เหลือร่องรอยของความมั่งคั่งในอดีตของโยบเลย แต่ถึงแม้กลายเป็นขอทานแล้ว คนชอบธรรมก็ไม่บ่น เขายังคงสรรเสริญพระเจ้าเหมือนเดิม

ซาตานมาหาผู้สร้างอีกครั้งและเริ่มทำให้เขาสับสน: การสูญเสียฝูงแกะของเขาไม่ใช่เรื่องโชคร้าย แต่จำเป็นต้องส่งความเศร้าโศกที่ไม่อาจจินตนาการถึงงานได้จากนั้นเขาจะบ่นต่อพระเจ้า อีกครั้งหนึ่งพระเจ้าทรงฟังข้อโต้แย้งของมารและตัดสินใจพิสูจน์ให้เขาเห็นว่าเขาพูดถูก เมื่อบุตรชายและบุตรสาวของโยบ "กินและดื่มเหล้าองุ่นในบ้านของน้องชายหัวปี...ลมแรงพัดมาจากถิ่นทุรกันดารพัดผ่านทั้งสี่มุมของบ้าน และบ้านพังทับพวกเด็ก ๆ และพวกเขาก็ตาย"

แต่โยบไม่ได้บ่น “พระเจ้าประทาน พระเจ้าทรงเอาไป!” - เขาพูดว่า. และคำพูดเหล่านี้ก็กลายเป็นเหตุผลและคำอธิบายสำหรับความสูญเสียที่เกิดขึ้นกับบุคคลตลอดไป

และเป็นครั้งที่สามที่ซาตานปรากฏต่อพระผู้สร้าง พระเจ้า​ทรง​ฟัง​ข้อ​โต้​แย้ง​ของ​เขา​อีก​ครั้ง​หนึ่ง โดย​ส่ง “โรค​เรื้อน​อย่าง​รุนแรง​มา​ยัง​โยบ​ตั้งแต่​ฝ่าเท้า​ถึง​ยอด​ศีรษะ” ร่างกายของคนชอบธรรมมีแผลพุพองและตกสะเก็ด เขาถูกไล่ออกจากเมือง คนใกล้ตัวเขาหันหนีจากเขา

ยาโคฟ คูม็อก วิเคราะห์ข้อความได้อย่างแม่นยำและน่าเชื่อถือ ซึ่งเผยให้เห็นความหมายที่ซ่อนอยู่ของงานชิ้นนี้ แต่แน่นอนว่าเขาไม่ได้อ้างว่าคำพูดของเขาถือเป็นที่สิ้นสุด “หนังสือโยบ” จะถูกตีความและอธิบายหลายครั้งตราบเท่าที่เผ่าพันธุ์มนุษย์ดำรงอยู่ และจะมีการแสวงหาคำตอบสำหรับคำถามอันเจ็บปวดมากมายในนั้น

เรื่องราวของจ็อบดูเหมือนจะจบลงอย่างมีความสุข ผู้สร้างทรงตอบแทนคนชอบธรรมสำหรับความอดทนของเขา เขากลับกลายเป็นเศรษฐีอีกครั้ง ภรรยาใหม่ของเขาให้กำเนิดบุตรชายเจ็ดคนและบุตรสาวสามคน ขณะนั้นผู้ชอบธรรมมีอายุได้ 140 ปี พระองค์ทรงพระชนม์อยู่เป็นเวลานาน ชื่นชมยินดีและสรรเสริญพระผู้สร้าง และสิ้นพระชนม์เมื่ออายุได้ 248 ปี แต่เป็นไปได้ไหมและเราควรลืมเรื่องความอยุติธรรมและการเสียชีวิตอย่างไร้สติของคนที่เรารัก?

Yakov Kumok สะท้อนเรื่องราวทั้งหมดนี้ในเรียงความของเขา และ Ernst Neizvestny ในภาพประกอบ ซึ่งตีความคำกล่าวของ Job และเพื่อนๆ ของเขา หนังสือโยบอาจเป็นหนังสือต่อต้านพระเจ้ามากที่สุดในบรรดาหนังสือในพันธสัญญาเดิมทั้งหมด แน่นอนว่ามนุษย์ในนั้นถือว่าเท่าเทียมกับพระเจ้า ไม่ใช่ในพลังและความสามารถ แต่ในพลังแห่งความคิด “มนุษย์ชอบธรรมมากกว่าพระเจ้าหรือ? และสามีบริสุทธิ์กว่าผู้สร้างของเขาหรือ? ดังนั้นพระองค์จึงไม่ไว้วางใจผู้รับใช้ของพระองค์และมองเห็นข้อบกพร่องในทูตสวรรค์ของพระองค์” นี่คือคำถามที่ถามโดยวีรบุรุษในหนังสือ

ความคิดกระจัดกระจายไปตามหน้ากระดาษ แต่ละหน้ามีท่าทีปลุกปั่นมากกว่าอีกด้าน ตัวอย่างเช่น: “พระองค์ (ซึ่งกล่าวกันว่าเกี่ยวกับพระเจ้า) ทำลายทั้งผู้ไม่มีตำหนิและผู้กระทำผิด หากจู่ๆ พระองค์ทรงโจมตีคนผู้นี้ด้วยภัยพิบัติ พระองค์ก็จะทรงหัวเราะเยาะการทรมานผู้บริสุทธิ์” และอ้างต่อผู้สร้างโดยไม่แยแสต่อชะตากรรมของลูก ๆ ของเขา:“ แผ่นดินโลกถูกมอบไว้ในมือของคนชั่วร้าย เขาปิดหน้าผู้พิพากษาของเธอ ถ้าไม่ใช่เขาแล้วใครล่ะ?”

อะไรสามารถต่อต้านปัญหาและความโชคร้ายซึ่งเป็นสหายนิรันดร์ของการดำรงอยู่ของมนุษย์ได้? ความเข้มแข็งของจิตวิญญาณ ความเชื่อมั่นว่าตนถูกต้อง - ตอบผู้เขียนหนังสือโยบ

Ernst Neizvestny ในภาพประกอบของเขาและ Yakov Kumok ในเรียงความของเขาแสดงให้เห็นความเป็นอมตะของ "Book of Job" อีกครั้ง ความเฉพาะเจาะจง และความเกี่ยวข้องในยุคการค้าขายของเราล้วนๆ ดูเหมือนจะขจัดปัญหานิรันดร์ออกไป

หนังสืองานแสดงโดยศิลปินที่ยอดเยี่ยมมากมาย เช่น วิลเลียม เบลก (1757-1827) ภาพวาดของ Ernst Neizvestny จะไม่สูญหายไปกับการอ่านด้วยภาพอันน่าทึ่งเหล่านี้ ธีมหลักของพวกเขาคือความสับสนวุ่นวายและความไร้สาระของชีวิตสมัยใหม่ ภาพประกอบเหล่านี้ดีทั้งในฐานะผลงานอิสระของกราฟิกขาตั้งและเป็นองค์ประกอบที่แยกออกไม่ได้ของสิ่งมีชีวิตเดียวและส่วนประกอบสำคัญของหนังสือซึ่งคิดและสร้างโดยศิลปิน Leonid Rabichev

The Book of Job ในฉบับ Kohelet เปิดขึ้นโดยมีส่วนหน้าสองหน้าวางอยู่หลังชื่อเรื่องด้านหน้า ก่อนที่ข้อความของงานจะมีภาพประกอบที่ค่อนข้างเล็กในหน้าการจัดเก็บภาษีเริ่มต้น ข้อความประกอบด้วยภาพวาดขนาดใหญ่ 20 ภาพ โดยแต่ละภาพเป็นภาษารัสเซียและอังกฤษอย่างละ 10 ภาพ ในการนี้เราต้องเพิ่มภาพวาด 14 ภาพที่อยู่ในข้อความเรียงความของ Yakov Kumok ภาพวาดแต่ละภาพ เช่นเดียวกับใน “ปัญญาจารย์” บนหน้ากระจายที่อยู่ติดกันจะมีภาพประกอบขนาดค่อนข้างเล็กประกอบอยู่ด้วย ซึ่งเป็นส่วนที่ขยายใหญ่ขึ้นของภาพวาดหลัก ภาพประกอบนี้มีขอบจีบ และด้านข้างมีข้อความที่ภาพวาดอ้างถึง ภาพวาดนี้ไม่ได้พิมพ์บนทั้งแถบโดยไม่มีขอบ ดังเช่นในปัญญาจารย์ แต่มีขอบกว้างด้านล่าง เหลือสีขาว เห็นได้ชัดว่ารูปแบบสิ่งพิมพ์ไม่สอดคล้องกับศิลปิน เนื่องจากภาพประกอบไม่สอดคล้องกับรูปแบบ หรือบางที E. Neizvestny ก็ลืมพารามิเตอร์ของสิ่งพิมพ์เพราะเผยแพร่ในรูปแบบเดียวกับ 70MX108 1/16 เป็น "Ecclesiastes" สีที่ใช้ในการทำซ้ำภาพประกอบนั้นน่าเสียดาย - สีน้ำตาลเทาจาง ๆ; ภาพประกอบดูไม่ดีเลย สำนักพิมพ์กล่าวโทษโรงพิมพ์ Vologda "Polygraphist" ซึ่งเป็นสถานที่จัดพิมพ์หนังสือเล่มนี้

ตามปัญญาจารย์และหนังสืองานผลของการทำงานร่วมกันของ Ernst Neizvestny และ Yakov Kumok คือศาสดาซึ่งไม่สามารถหาผู้จัดพิมพ์ได้เป็นเวลานาน ได้รับการตีพิมพ์ในปี 2548 โดยสำนักพิมพ์ ProgressTradition เท่านั้น มีผู้ใจบุญที่ไม่ได้กล่าวถึงชื่อในหนังสือมาช่วย เขาตั้งเงื่อนไข: ขายหนังสือให้ต่ำกว่าต้นทุนอย่างมาก เพื่อให้ผู้อ่านที่มีรายได้น้อยของเราเข้าถึงได้ ตรงตามเงื่อนไข

บทบาทของศาสดาพยากรณ์ในประวัติศาสตร์พระคัมภีร์เป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงไป คำเทศนาและคำทำนายของพวกเขาสะท้อนถึงอารมณ์ของผู้คนและในขณะเดียวกันก็เปิดหูเปิดตาให้กับเหตุการณ์เหล่านั้นในชีวิตทางสังคมและการเมืองที่ไม่ชัดเจนเสมอไป สิ่งนี้นำไปสู่การทำนายอนาคตซึ่งไม่ได้มองโลกในแง่ดีและลำเอียงเสมอไป

พระคัมภีร์ประกอบด้วยหนังสือของศาสดาพยากรณ์ทั้งสิบหกคน สี่คน (อิสยาห์ เยเรมีย์ เอเสเคียล และดาเนียล) เรียกว่ายิ่งใหญ่ และอีกสิบสองคนที่เหลือเรียกว่าเล็ก นี่ไม่ใช่คำอธิบายถึงความสำคัญ แต่เป็นเพียงการประเมินปริมาณงานเท่านั้น

สี่บทแรกของ "Books of Kings" ในพระคัมภีร์ไบเบิลมีการเพิ่มเข้าไปในหนังสือของศาสดาพยากรณ์ในฉบับพิมพ์ใหม่เล็กน้อย ข้อความเช่นเดียวกับในฉบับก่อน ๆ ได้รับการตีพิมพ์เป็นภาษารัสเซียและภาษาอังกฤษ สิ่งพิมพ์นี้ปิดท้ายด้วยบทความของ Yakov Kumok เรื่อง “คนของพระเจ้าตามลำพังกับผู้คน”

คราวนี้ภาพประกอบของ Ernst Neizvestny ถูกวางโดยตรงในข้อความในพระคัมภีร์ไบเบิล ซึ่งไม่ได้ส่งผลกระทบต่อลักษณะขาตั้งของพวกเขาแม้แต่น้อย หลักการ​จัด​เรื่อง​ภาพประกอบ​ใน​ปัญญาจารย์​ได้​รับ​การ​พัฒนา​ต่อ​ไป. แต่ชิ้นส่วนที่นี่ไม่ได้ขยายใหญ่ขึ้น แต่กลับลดลงอย่างมาก และภาพประกอบนั้นกินเวลาสามหน้าเต็ม - หน้าคี่และหน้าถัดไป นอกจากนี้ ส่วนของภาพประกอบที่ "ครอบตัด" จะถูกวางไว้บนหน้าการจัดวางเริ่มต้นของหนังสือแต่ละเล่ม เทคนิคนี้คิดค้นโดย L.N. Rabichev ช่วยในการเน้นแนวคิดหลักซึ่งก็คือช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดของคำทำนายแต่ละข้อ นอกจากนี้เรายังจะพบเศษเล็กเศษน้อยที่หน้าท้ายของหนังสือพยากรณ์ด้วย

ต้องบอกว่า Ernst Neizvestny เพิกเฉยต่อตอนต่างๆ จากหนังสือพยากรณ์ที่มีลักษณะในชีวิตประจำวัน ในบทที่ 13 ของ “หนังสือของศาสดาดาเนียล” มีเรื่องราวเกี่ยวกับซูซานนาผู้ยำเกรงพระเจ้าและผู้เฒ่าที่มีตัณหาสองคนที่ต้องการครอบครองผู้หญิงคนหนึ่งในขณะที่เธอกำลังอาบน้ำอยู่ในสวน พล็อตนี้ถูกตีความซ้ำแล้วซ้ำเล่าโดยจิตรกรในยุคและผู้คนต่าง ๆ - ตั้งแต่ Albrecht Altdorfer ไปจนถึง Peter Paul Rubens และ Ernst Neizvestny ก็เดินผ่านเขาไป Yakov Kumok ยังไม่ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเรื่องราวเกี่ยวกับ Susanna

การอ่านข้อความในพันธสัญญาเดิมของทั้ง Ernst Neizvestny และ Yakov Kumok สมควรได้รับความสนใจ และบางทีก็ให้กำลังใจด้วย เรามีรางวัลด้านวรรณกรรมและศิลปะมากมาย แต่ก็ไม่ได้มอบให้กับผู้ที่สมควรได้รับเสมอไป ยังคงขอให้ผู้เขียนและศิลปินอ่านพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์ต่อไป และสำนักพิมพ์ ProgressTradition ควรสนับสนุนพวกเขา คงจะดีถ้าแถวแรกคือเพนทาทุก - หนังสือ "ปฐมกาล", "อพยพ", "เลวีนิติ", "ตัวเลข" และ "กฎข้อที่สอง" แล้ว "สดุดี" ก็ตามมา