สมาชิกของ RO WTO "สหภาพศิลปินแห่งรัสเซีย" ของสาธารณรัฐ Bashkortostan "Akhmat Lutfullin" นิทรรศการชีวประวัติของ lutfullin

อัคมาต ฟัตกุลโลวิช ลุตฟุลลิน(Bashk. hmt Ftulla uly Lotfullin, 2471-2550) - จิตรกรโซเวียต Bashkir ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (2532) สมาชิกที่ใช้งานของ Russian Academy of Arts (1997)

ชีวประวัติ

เกิดเมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2471 ในหมู่บ้าน Askarovo (ปัจจุบันคือเขต Abzelilovsky, Bashkortostan) ในครอบครัวของคนตัดไม้ ในหมู่บ้าน Askarovo และ Abzakovo เขาใช้เวลาในวัยเด็กและวัยหนุ่ม ต่อมาเมื่อยังเป็นเด็กผู้ชายเขาเดินไปที่ Magnitogorsk และไปเรียนที่โรงเรียนอาชีวศึกษาในฐานะช่างกลึง

หลังสงคราม Lutfullin A.F. เรียนที่โรงเรียนสถาปัตยกรรมและศิลปะเลนินกราด (พ.ศ. 2488-2491) โรงละครและโรงเรียนศิลปะอูฟา (พ.ศ. 2492-2494) สถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียตลิทัวเนีย (วิลนีอุส พ.ศ. 2494-2497) สมาชิกสหภาพศิลปินตั้งแต่ปี 2503 ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR (2521) ศิลปินผู้มีเกียรติของ BASSR (2509) สมาชิกที่ใช้งานของ Russian Academy of Arts (1997)

เขาได้รับเลือกซ้ำแล้วซ้ำเล่าให้เป็นสมาชิกของคณะกรรมการ Bashkir Union of Artists ประธานและสมาชิกสภาศิลปะในการประชุมเชิงปฏิบัติการ Bashkir ของ Art Fund of the RSFSR ซึ่งเป็นสมาชิกของคณะกรรมการจัดนิทรรศการของนิทรรศการโซน "Ural Socialist" สมาชิกของคณะกรรมการสหภาพศิลปินแห่ง RSFSR เป็นสมาชิกของคณะกรรมการตรวจสอบของสหภาพศิลปินแห่ง RSFSR ซึ่งเป็นสมาชิกของคณะกรรมการนิทรรศการของสหภาพศิลปินแห่ง RSFSR

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เขามีอิทธิพลต่อการพัฒนาภาพวาดของบัชคีร์

ในหมู่บ้าน Ravilovo เขต Abzelilovsky ในบ้านของครอบครัว Lutfullin ซึ่งเพื่อนร่วมชาตินำเสนอต่อศิลปิน "มัสยิด Akhmat" ได้เปิดขึ้น Luiza Lutfullina ภรรยาของศิลปินกล่าวว่า: "เมื่อเร็ว ๆ นี้เขาป่วย ความคิดคือ - จะทำอย่างไรกับบ้านหลังนี้ จึงตัดสินใจว่าจะไม่มอบให้หรือขาย แต่จะสร้างมัสยิดเพื่อระลึกถึงพ่อของเขา แม่และปู่” ตามความประสงค์ของศิลปินเองเขาถูกฝังอยู่ในหมู่บ้าน Abzakovo เขต Beloretsk ของสาธารณรัฐเบลารุส

มรดกสร้างสรรค์

Akhmat Lutfullin เป็นผู้เขียนภาพวาดที่มีชื่อเสียงเรื่อง "Three Women" ในปี 1969 ในเวลาเดียวกัน เขาเป็นผู้วาดภาพบุคคลและภาพวาดเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และชีวิตสมัยใหม่ของชาว Bashkir: "อำลามาตุภูมิ Salavat "(1990)," วันหยุดในหมู่บ้าน 1930s” (1969), “Seeing to the Front” (1978), “Farewell” (1970), “Waiting ปี 2484" (2513).

ผลงานหลักของเขา: "Portrait of a mother", c. M. , 1956. "ภาพเหมือนตนเอง", x. M. , 1957. "Babay", x. มอสโก 2502 "ภาพเหมือนของผู้ควบคุมวง G. Mutalov" สีน้ำมันบนผ้าใบ M. , 1959. "แม่นางเอก Ishmurzina", x. M. , 1959. "Mustafa-agay", x. M. , 1960. "แม่ของฮีโร่ผู้ล่วงลับ", x. ม. 2503 "หญิงสาวในชุดดำ", x. M. , 1961. "ครอบครัว", อันมีค่า, x. M. , 1962. "บน Sabantuy", x. M. , 2506 "ภาพเหมือนของนักเขียน Bashkir Khadia Davletshina", x. M. , 1963. "คนหนุ่มสาว", x. M. , 1963. "ภาพเหมือนของชาวนาส่วนรวม", x. ม. 2510 "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง", x. M. , 1967 "ภาพเหมือนของผู้หญิง Bashkir", x. ม. 2510 "ผู้หญิงสามคน", x. ม., 2511-2512. "ความคาดหวัง. พ.ศ. 2484",ค. ม., 2512-2514. "วันหยุดในหมู่บ้าน", 2473, ค. ม.พ.ศ.2516-2517. “กลุ่มชาวนาราฆพ” ค. M. , 1974. "ภาพเหมือนของชาวนากลุ่มเก่า", x. M. , 1974. "ที่หน้าต่าง", x. ม. 2517 "ภาพเหมือนของหญิงสาว", x. M. , 1974 "ภาพเหมือนของแพทย์ I. Kh. Khidiyatov", x. M. , 1974 ชุดภาพเหมือนของคนงานชั้นนำของฟาร์มส่วนรวม M. I. Kalinin แห่งเขต Abzelilovsky ของ BASSR (12 งาน) สีน้ำมันบนผ้าใบ M. , 1974. "Sabantuy", x. ม.พ.ศ.2517-2520. "Maginur Khasanova", ค. M. , 1977. "กลุ่มชาวนาไครูลลิน", x. M. , 1977. "ภาพบุคคลกับฉากหลังของกระแสน้ำในฟาร์มส่วนรวม", x. M. , 1977. "ภาพเหมือนของกวีประชาชนของ BASSR M. Karim", x. ม., 2521.

ภาพวาดของศิลปินอยู่ในพิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์ศิลปะ M. V. Nesterov ใน Ufa ในคอลเล็กชั่นส่วนตัว

การจัดนิทรรศการ

ผู้เข้าร่วมนิทรรศการนานาชาติ (ตั้งแต่ปี 2518), สหภาพทั้งหมด, รัสเซียและสาธารณรัฐทั้งหมดตั้งแต่ปี 2500, โซน - "สังคมนิยมอูราล" นิทรรศการส่วนตัวจัดขึ้นในมอสโกว (2506, 2519), อูฟา (2521, 2537)

รีพับลิกัน, อูฟา, ตั้งแต่ปี 1957 สำหรับทุกคน, ยกเว้นเยาวชนในปี 1972 และ 1976
การจัดนิทรรศการ "Ural socialist": Sverdlovsk, 1964; ดัด, 2510; เชเลียบินสค์ 2512; อูฟา 2517
นิทรรศการสิบวันผลงานของศิลปิน BASSR, Moscow, Leningrad, 1969
นิทรรศการผลงานของศิลปิน BASSR ที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 100 ปีวันเกิดของ V. I. Lenin, Ulyanovsk, 1970
นิทรรศการสิบวันผลงานของศิลปิน BASSR ใน Kara-Kalpakia, Nukus, 1976
นิทรรศการผลงานของศิลปิน 3 โซน, มอสโก, 2514
นิทรรศการผลงานของศิลปินแห่งสาธารณรัฐปกครองตนเองของ RSFSR, มอสโก, 2514
นิทรรศการรัสเซียทั้งหมด "โซเวียตรัสเซีย" มอสโกตั้งแต่ปี 2500 สำหรับทุกคน
นิทรรศการศิลปะรัสเซียทั้งหมด มอสโก 2512
นิทรรศการ "ศิลปินแห่งรัสเซียในวันครบรอบ 30 ปีแห่งชัยชนะเหนือนาซีเยอรมนี" โวลโกกราด 2518
นิทรรศการศิลปะรัสเซียทั้งหมด "Soviet Russia-5", Moscow, 1975
นิทรรศการศิลปะรัสเซียทั้งหมด "Glory to Labor", มอสโก, 2519
นิทรรศการศิลปะรัสเซียทั้งหมดจัดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 60 ปีของการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม กรุงมอสโก ปี 1977
นิทรรศการศิลปะ All-Union ที่อุทิศให้กับเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาโลกครั้งที่ 7 กรุงมอสโก ปี 2500
นิทรรศการ All-Union ผลงานของศิลปิน มอสโก 2505
นิทรรศการศิลปะ All-Union "On Guard for Peace" มอสโก 2518
นิทรรศการศิลปะ All-Union "บนเส้นทางเลนินนิสต์" อุทิศให้กับวันครบรอบ 60 ปีของการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม มอสโก 2520
นิทรรศการผลงานของศิลปินสามคนของ BASSR (A. F. Lutfullina, A. D. Burzyantseva, B. D. Fuzeeva), มอสโก, 2506
นิทรรศการผลงานของศิลปิน BASSR ใน GDR, Halle, 1975
นิทรรศการนานาชาติ "ศิลปะโซเวียต" โปแลนด์ 2506
นิทรรศการนานาชาติ "ศิลปะโซเวียต" สาธารณรัฐประชาชนมองโกเลีย อูลานบาตอร์ พ.ศ. 2507
นิทรรศการนานาชาติ "Soviet Art", GDR, Berlin, 1974
นิทรรศการผลงานส่วนตัว มอสโก 2519
นิทรรศการนานาชาติ "ศิลปะโซเวียต" ปารีส 2520
International "Biennale", เชคโกสโลวาเกีย, Konpotsa, 1977
นิทรรศการผลงานส่วนตัว Ufa 2521

ภาพวาดและทัศนียภาพ

ลุตฟุลลิน อัคมาต ฟัตกุลโลวิช (2471 - 2550)

จิตรกร.
ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (2532) ศิลปินประชาชนของ RSFSR (2525) ศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง RSFSR (2521) ศิลปินผู้มีเกียรติของ BASSR (2509) ผู้สมควรได้รับรางวัล State Prize of the BASSR Salavat Yulaev (1982) สมาชิกที่ใช้งานของ Russian Academy of Arts (1997) สมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Academy of Sciences แห่งสาธารณรัฐเบลารุส (2535) เกิดเมื่อวันที่ 02/04/1928 ที่หมู่บ้าน Abzelilovo ของตำบล Tamyan-Katai ของ BASSR (ปัจจุบัน - หมู่บ้าน Askarovo ของเขต Abzelilovsky ของสาธารณรัฐเบลารุส) อาศัยและทำงานในอูฟา เสียชีวิต 07/10/2550 ใน Ufa ฝังอยู่ในหมู่บ้าน เขต Abzakovo Beloretsk ของสาธารณรัฐเบลารุส การศึกษาพิเศษ: คณะจิตรกรรม, Vilnius State Art Institute (Lithuanian SSR, 1951-1955) สมาชิกสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต (RF) ตั้งแต่ปี 2503 สมาชิกของ TO "Artysh" ตั้งแต่ปี 2538 ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2500 เขาได้เข้าร่วมในสาธารณรัฐ, สิบวัน, เขต, ภูมิภาค, รัสเซียทั้งหมด, สหภาพทั้งหมด, นิทรรศการระหว่างประเทศและต่างประเทศ สถานที่ทำงานในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์: State Tretyakov Gallery (มอสโก), State Russian Museum (St. เอ็ม.วี. Nesterov (Ufa), Yekaterinburg MII, Pushkin Museum of the Republic of Tatarstan (Kazan), Magnitogorsk KG (ภูมิภาค Chelyabinsk ของสหพันธรัฐรัสเซีย)

ฉันเป็นลูกของแผ่นดินของฉัน บรรทัดนี้ซึ่งแสดงในชื่อบทความนี้สะท้อนถึงสาระสำคัญที่แท้จริงของงานของอาจารย์ผู้ซึ่งมอบความสามารถอันยอดเยี่ยม ความลุ่มลึกและสติปัญญาของเขา ความกว้างและความอบอุ่นของจิตวิญญาณให้กับดินแดน Bashkir ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา คำเหล่านี้สามารถใช้เป็นคำพรรณนาถึงผลงานใดๆ ของศิลปิน ไม่ว่าจะเป็นภาพวาด ภาพเหมือน หรือภาพทิวทัศน์ ที่นี่ในดินแดน Bashkir คือรากเหง้าชีวิตของ Akhmat Lutfullin ซึ่งเป็นต้นกำเนิดของการค้นหาทางปรัชญาและบทกวีของเขา

อัคมาต ฟัตกุลโลวิช ลุตฟุลลิน- คนที่มีความสุข โชคชะตาทำให้เขามีพรสวรรค์ที่หายากในฐานะนักคิด กวี จิตรกร และคนงาน ซึ่งเขาสามารถรวบรวมไว้ในผลงานที่กว้างขวางและหลากหลายของเขา เขาได้รับการยอมรับสูงสุดในประเทศของเราที่ศิลปินสามารถมีได้ - การยอมรับจากผู้นำของประเทศ สาธารณรัฐและประชาชน เพื่อนร่วมชาติของเขาและผู้ชมจำนวนมาก ในวันก่อนปี 1998 Akhmat Lutfullin ศิลปินอูราลเพียงคนเดียวได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Russian Academy of Arts ความสุขนี้ไม่ได้ถักทอง่าย ๆ - ในการทำงานที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ในความสงสัยและการตัดสินที่ไม่ประนีประนอม การมีส่วนร่วมทางจิตวิญญาณ ซึ่งมอบให้กับฮีโร่แต่ละคนในผลงานของเขา ต่อชะตากรรมของพวกเขา

ศิลปินได้สร้างผลงานจำนวนมากในกว่า 40 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของเขา "Seeing Off to the Front" (1978) อยู่ในคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery และ "Farewell" (1970) อยู่ใน Russian Museum ผลงานหลายชิ้นถูกแจกจ่ายไปยังพิพิธภัณฑ์ของประเทศและของสะสมส่วนตัว แต่นิทรรศการของ State Art Museum ที่ตั้งชื่อตาม M.V. Nesterov แห่งสาธารณรัฐ Bashkortostan และสตูดิโอของศิลปินได้ให้แนวคิดที่ละเอียดถี่ถ้วนเกี่ยวกับความอุดมสมบูรณ์ ลักษณะนิสัย ความสมบูรณ์ของ A.F. Lutfullin เพราะพิพิธภัณฑ์ได้รวบรวมสิ่งที่ดีที่สุดที่เขาเขียนไว้มากมาย

ด้วยผลงานทั้งหมดของเขา Akhmat Fatkullovich โน้มน้าวใจเราว่ามีอยู่และไม่มีอะไรที่เป็นที่รักของเขา ใกล้กว่าดินแดนบ้านเกิดของเขา คนพื้นเมืองของเขา พงศาวดารของชีวิตที่ปรากฏในผืนผ้าใบของเขา

ศิลปินพบฮีโร่ของเขาแล้วในผลงานยุคแรกๆ ที่สร้างขึ้นในช่วงปลายยุค 50 และต้นยุค 60 เหล่านี้คือเพื่อนร่วมชาติของเขา - "Safa", "Mustafa-agai" แม่ของเขา - คนที่ฉลาดด้วยประสบการณ์หลายปีและชีวิตที่ยากลำบาก สาว Bashkir ที่มีอายสาวมีเสน่ห์ในความเป็นธรรมชาติ และในงานเหล่านี้ศิลปินได้เปิดเผยสาระสำคัญของการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์ของเขาโดยที่สิ่งสำคัญสำหรับเขาคือการเปิดเผยเนื้อหาทางจิตวิญญาณของบุคคลซึ่งเป็นลักษณะของตัวละครประจำชาติ ดังนั้นจึงมีเสน่ห์และศักดิ์ศรีในตัวฮีโร่ของเขาเต็มไปด้วยความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณและความสูงส่ง

อาห์มัต ลุตฟุลลิน. วันหยุดในเทือกเขาอูราล สบันทุย. 1964. ผ้าใบ. น้ำมัน. ขนาด: 220 X 300

ในเรื่องนี้ Akhmat Lutfullin กลายเป็นผู้ติดตามโดยตรงของประเพณีของศิลปินแห่งชาติคนแรก Kasim Saliaskarovich Devletkildeev แต่ Lutfullin ต้องอยู่ในยุคที่แตกต่างกันมีโลกทัศน์ที่แตกต่างกันดังนั้น Gazim Shafikov ผู้เขียนเกี่ยวกับศิลปิน ถูกต้องอย่างยิ่ง: "Lutfullin ไม่เพียงสืบทอด - เขาสร้างประเพณีเอง"

ภาพเหมือนดึงดูดศิลปินอย่างสม่ำเสมอตลอดอาชีพการงานของเขา. มีกี่ภาพที่สร้างขึ้นในการวาดภาพและกราฟิก! ในอายุเจ็ดสิบที่ใช้งานอยู่ในวัยแปดสิบและในช่วงสุดท้ายเช่นกัน วีรบุรุษในภาพวาดหลายภาพของเขาคือคนธรรมดาที่อาศัยและทำงานบนผืนดิน พวกเขาเลี้ยงลูกและหลานๆ พวกเขามีโอกาสรอดชีวิตจากสงครามและความสูญเสีย เวลาใหม่ได้ก่อให้เกิดคุณสมบัติใหม่ในตัวพวกเขา - ความมั่นใจในตนเองมากขึ้น, อิสระภายใน แต่คุณค่านิรันดร์สำหรับศิลปินคือคนที่ผ่านการทดสอบความทุกข์และความสุขซึ่งรักษาความสุภาพเรียบร้อย, ความแข็งแกร่งทางจิตใจ, การทำงานหนัก ภาพแต่ละภาพมีความอบอุ่นมากแค่ไหนซึ่งเต็มไปด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างจริงใจของผู้เขียนกับชีวิตของฮีโร่ของเขา!

ความลึกของการสะท้อนเชิงปรัชญาของศิลปินเกี่ยวกับคุณค่าจิตวิญญาณของบุคคลนั้นเต็มไปด้วยภาพบุคคลในงานสร้างสรรค์ที่เขาสร้างขึ้นในหลาย ๆ ปี - นักเขียน H. Davletshina (1958), ผู้ควบคุมวง G. Mutalov (1959), กวี Mustai Karim (1978,) และ Ravil Bikbaev (1995), นักแต่งเพลง H. Akhmetov (1977) และอื่น ๆ อีกมากมาย แม้จะมีความแตกต่างของลักษณะทางจิตวิทยาและรูปลักษณ์ของตัวละคร แต่ภาพบุคคลก็รวมเป็นหนึ่งด้วยความสามารถของผู้แต่ง หลีกเลี่ยงการทำให้เป็นอุดมคติ เพื่อถ่ายทอดหลักการทั่วไปที่แสดงลักษณะเฉพาะในภาพของพวกเขา - ลมหายใจแห่งความคิดสร้างสรรค์ ความคิดทางจิตวิญญาณ ความสามารถในการเอาใจใส่ ความรู้สึกลึก

ผลงานของ Lutfullin ไม่ได้ออกแบบมาอย่างเก็งกำไร เขาไม่ได้มุ่งมั่นเพื่อ "ความปราณีต" ของพวกเขา เข้าถึงวิธีแก้ปัญหาที่น่าเชื่อถือด้วยความสมบูรณ์ของภาพศิลปะ ตัวอย่างเช่นในภาพเหมือนของ Mustai Karim ซึ่งจำลองใบหน้าและมือของกวีอย่างระมัดระวังเขาทิ้งพื้นหลังของภาพเหมือนที่แทบไม่ได้บันทึกไว้ซึ่งเรียงรายไปด้วยเส้นประหม่าและกระสับกระส่ายโดยเน้นย้ำถึงความตึงเครียดภายในของฮีโร่ความกระสับกระส่ายทางจิตวิญญาณของเขา

ภาพวาดบุคคลโดย Akhmat Lutfullinสะท้อนให้เห็นถึงบทกวีของงานของเขาโดยมุ่งเน้นไปที่แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับความงามและความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์โดยมุ่งเป้าไปที่การถ่ายทอดคุณลักษณะของตัวละครประจำชาติในภาพที่แสดง บทกวีนี้ฝังอยู่ในโครงสร้างผลงานของเขาด้วยความแม่นยำของรายละเอียดที่กระชับ ใบหน้าและมือที่แสดงออกถึงความเป็นพลาสติก ทุกสิ่งในนั้นเรียบง่ายและสำคัญเพราะมาจากความรู้จากประสบการณ์ของตนเอง

บทกวีของปรมาจารย์นั้นรวมเข้ากับพลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการวาดภาพประเภทของเขา - "A Holiday in the Urals" (1964), "Three Women" (1969), "Sabantuy" (1977) และภาพวาดอื่น ๆ คุณสมบัติที่โดดเด่นของพวกเขาอยู่ที่ความจริงที่ว่าศิลปินมักใช้โครงเรื่องเพื่อสร้างบรรยากาศพิเศษซึ่งเป็นสถานะที่ลักษณะของตัวละครของเขาโดดเด่นชัดเจนยิ่งขึ้น แก่นแท้ของภาพเขียนของเขาอยู่ที่แนวคิดเชิงปรัชญา บทกวี ซึ่งสามารถถ่ายทอดรากฐานทางศีลธรรม ความลึกซึ้งของตัวละครพื้นบ้านและชะตากรรม

รูปลักษณ์ที่โดดเด่นที่สุดของหลักการเหล่านี้คือภาพวาด "ผู้หญิงสามคน" ซึ่งไม่ได้ส่งผลกระทบต่อเราด้วยโครงเรื่อง แต่ด้วยพลังเชิงอุปมาอุปไมยอันยิ่งใหญ่ที่นางเอกหายใจ มีสามวัยสามชั่วอายุคน - นี่คือวิธีที่ศิลปินสร้างสะพานจากอดีตสู่ปัจจุบัน ผู้หญิงปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมในช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรองอย่างเข้มข้น เมื่อมองเข้าไปในใบหน้า รูปร่าง เราอ่านชะตากรรม ความคิดของพวกเขาได้ องค์ประกอบที่กระชับของผืนผ้าใบ ความแม่นยำของทุกรายละเอียด ความเคร่งครัดของนักพรตในการแก้ปัญหาสี และการแสดงออกขั้นสูงสุดของแต่ละภาพทำให้เกินขอบเขตของโครงเรื่องเฉพาะ

ประสบการณ์ชีวิตของ Akhmat Lutfullin เริ่มต้นขึ้นในช่วงสงคราม ความทรงจำในช่วงเวลาอันโหดร้ายนั้น เต็มไปด้วยการกีดกันและความทุกข์ระทม เธอแต่งแต้มสีสันให้กับภาพวาด งานภาพเหมือนของศิลปินหลายชิ้นด้วยโน้ตที่น่าทึ่งซึ่งฟังดูดีในระดับหนึ่งหรืออีกนัยหนึ่งในงานเกือบทั้งหมดของเขา และด้วยพลังพิเศษเช่น “อำลามาตุภูมิ Salavat "(1990)," กำลังรอ "(1970). และในผลงานชิ้นสุดท้ายของปรมาจารย์ "Fate" (1998) - เสียงร้องของจิตวิญญาณของศิลปินด้วยความเจ็บปวดที่รับรู้ถึงโศกนาฏกรรมของมนุษย์

แต่นี่คือผืนผ้าใบอีกผืนหนึ่ง - "White Yurt" (1989) ที่ตึงเครียดและน่าทึ่งในแบบของ Lutfullin ซึ่งเขามองเห็นโลกร่วมกับจักรวาลจักรวาล ราวกับว่าเงาของปีและยุคสมัยกำลังหมุนวนในท้องฟ้าอันมืดมิด ดวงดาวต่างๆ เคลื่อนผ่านไป และชีวิตสบายๆ กำลังเกิดขึ้นบนโลกด้วยแผนการและพิธีกรรมดั้งเดิม ฉากเหล่านี้ใช้ความหมายของสัญลักษณ์ การเอาชนะความยากลำบากและเวลาทั้งหมด บุคคลจะอยู่เหนือพวกเขาด้วยพลังแห่งจิตวิญญาณ ประเพณี และศรัทธาของเขา นี่คือสิ่งสำคัญที่ Akhmat Fatkullovich Lutfullin พูดถึงงานศิลปะของเขาอย่างทรงพลังและสวยงาม

จำเป็นต้องสังเกตวัฒนธรรมภาพระดับสูงของปรมาจารย์ ในงานของเขาก่อนอื่นมีบางสิ่งที่พระเจ้ามอบให้ - ความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนของสีรวมถึงบางสิ่งที่สามารถดูดซึมได้ด้วยน้ำนมแม่เท่านั้น - จานสีที่สีของดินแดนพื้นเมืองมาถึง ชีวิต. ลุตฟูลลินสามารถพัฒนาพรสวรรค์ตามธรรมชาติที่มีอยู่ในตัวเขา อาศัยประเพณีของชาวรัสเซีย โรงเรียนบัชคีร์ ประสบการณ์ศิลปะโลก ของงานของเขา

ว. โซโรกินะ

การสนทนาการสนทนา
คุณยายจากหมู่บ้าน Burangulovo
ภาพเหมือนของเด็กสาวในชุดบาชคีร์
รูปพ่อ รูปพ่อ
รูปพ่อ รูปพ่อ
เตาอบเก่าเตาอบเก่า
ภาพเหมือนของหญิงชรา ภาพเหมือนของหญิงชรา
ยักษ์ใหญ่ยักษ์ใหญ่
ภาพเหมือนของชายคนหนึ่ง ภาพเหมือนของชายคนหนึ่ง
ภาพเหมือนของ A. E. Tyulkin ภาพเหมือนของ A. E. Tyulkin
ภรรยาของฟอเรสเตอร์ ภรรยาของฟอเรสเตอร์
อินเดียอินเดีย
Ishmurzina แม่นางเอก Ishmurzina แม่นางเอก
มุสตาฟา-อาไก มุสตาฟา-อาไก
ภาพเหมือนของ G. Kruglov ภาพเหมือนของ G. Kruglov
หญิงชราในชุดสีฟ้า หญิงชราในชุดสีฟ้า
Salavat Yulaev Salavat Yulaev
ภาพเหมือนของ Khabunisa ภาพเหมือนของ Khabunisa
ภาพเหมือนของผู้หญิงในชุดแดง ภาพเหมือนของผู้หญิงในชุดแดง
ภาพเหมือนของชามซิคาเมอร์จากหมู่บ้าน Amangildino
ภาพเหมือนของหลุยส์ ภาพเหมือนของหลุยส์
ภูมิทัศน์ของหมู่บ้านของฉัน ภูมิทัศน์ของหมู่บ้านของฉัน
ภูมิทัศน์ของหมู่บ้าน Ravilovo ภูมิทัศน์ของหมู่บ้าน Ravilovo
ภาพเหมือนของ R. Bikbaev ภาพเหมือนของ R. Bikbaev
ภาพเหมือนของ Anvar Kashapov ภาพเหมือนของ Anvar Kashapov
ภาพเหมือนของ Galina Morozova ภาพเหมือนของ Galina Morozova
ภาพเหมือนของ Mansura ภาพเหมือนของ Mansura
ภาพเหมือนของหลุยส์ ภาพเหมือนของหลุยส์
ภาพเหมือนของ Bashkir ภาพเหมือนของ Bashkir
รูปผู้หญิง รูปผู้หญิง
ภาพเหมือนของ Ural Sultanov ภาพเหมือนของ Ural Sultanov

ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา บัณฑิต นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณมาก

โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru/

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

FSBEI HPE มหาวิทยาลัยแห่งรัฐ Magnitogorsk

คณะเทคโนโลยี

สาขาวิชาเทคโนโลยีประยุกต์ตกแต่ง

ลุตฟุลลิน อัคมาต ฟัตกุลโลวิช

ดำเนินการ:

Lukmanova E.A.

แมกนีโตกอร์สค์ 2013

Akhmat Fatkullovich Lutfullin เกิดเมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2471 ในหมู่บ้าน Ishkulovo ในตำบล Tamyan-Katai ของ BASSR ซึ่งปัจจุบันเป็นเขต Abzelilovsky ของสาธารณรัฐ Bashkortostan ในครอบครัวของคนตัดไม้ ช่วงวัยเยาว์ของเขาเชื่อมโยงกับหมู่บ้านใกล้เคียงของ Askarovo และ Abzakovo

Fatkulla พ่อของ Akhmat เป็นคนมีความรู้แม้กระทั่งก่อนการปฏิวัติที่เขาจบการศึกษาจาก Madrasah เขาก็ร้องเพลง Bashkir ที่เอ้อระเหยได้ดี แม่เป็นผู้ดูแลบ้าน เป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม รู้นิทานและตำนานมากมาย ในครอบครัวมีลูกเจ็ดคน Akhmat เป็นลูกชายคนโต เขาเริ่มวาดภาพตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เมื่อเขาได้รับคำสั่งให้วาดหนังสือพิมพ์ติดผนัง และตั้งแต่นั้นมาเขาก็ไม่ได้แยกทางกับงานศิลปะ เขามีเสียงที่เป็นธรรมชาติ เล่นดนตรี เล่นพิณ ก่อนสงคราม Akhmat ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของ Bashkir Philharmonic พูดทางวิทยุและกำลังเตรียมเข้าร่วมในทศวรรษแห่งศิลปะ Bashkir ในมอสโกว แต่สงครามขัดขวางเขา

ในปีพ. ศ. 2486 ในช่วงสงครามที่ยากลำบากเขาเดินเท้าไปที่ Magnitogorsk และไปเรียนที่โรงเรียนอาชีวศึกษาในฐานะช่างกลึง แต่ความฝันที่จะเป็นศิลปินที่แท้จริงไม่ได้ทิ้งเขาไป ในเวลาเดียวกันเขาเยี่ยมชมสตูดิโอศิลปะที่ Palace of Culture of Metallurgists

Akhmat Lutfullin ศึกษาอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2488-2497 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Leningrad School of Architecture and Art, Bashkir Theatre and Art School และ State Art Institute of the Lithuanian SSR ในระหว่างที่เขาเรียนที่ Ufa ที่ปรึกษาของเขาคือจิตรกร Alexander Tyulkin และ Boris Laletin ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่มีประเพณีที่ลึกซึ้งของโรงเรียนศิลปะ Bashkir เนื่องจากอิสลามห้ามไม่ให้แสดงภาพคนและสัตว์ในภาพวาด ศิลปินต้องผ่านเส้นทางที่ยากลำบากในการค้นหาความคิดสร้างสรรค์เพื่อที่จะเข้าใจและแสดงออกถึงจิตวิญญาณบรรยากาศของชีวิตภาพลักษณ์ของชาวบัชคีร์ในผลงานของเขา เขาใช้เวลาหลายปีในการศึกษาประสบการณ์ของปรมาจารย์เก่าอย่างรอบคอบ ด้วยความอุตสาหะเป็นพิเศษ Akhmat ศึกษาภาพวาดของ Hans Memling ศิลปินชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 14 และผลงานของ Minas Avetisyan ศิลปินชาวอาร์เมเนีย เขาสนใจศิลปะการวาดภาพไอคอนรัสเซียโบราณอย่างลึกซึ้ง ทั้งหมดนี้ต้องหลอมรวมเข้ากับความคิดสร้างสรรค์และการออกแบบของพวกเขาเอง

หลังจากจบการศึกษาในลิทัวเนีย ศิลปินกลับไปที่หมู่บ้านบ้านเกิดของเขาและเริ่มทำงานอย่างหนัก เขาสร้างภาพร่างแนวตั้งและแนวนอน "Portrait of a Mother", "Still Life with a Picture", "Bashkir Peasant" และอื่น ๆ ในปีพ. ศ. 2500 นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขาจัดขึ้นที่เมือง Ufa ซึ่ง Akhmat Lutfullin ได้ประกาศตัวเองว่าเป็นปรมาจารย์ที่จริงจังในการทำงานในหัวข้อระดับชาติ ในผลงานชิ้นแรกความปรารถนาของศิลปินที่จะถ่ายทอดคุณสมบัติที่ดีที่สุดของคน Bashkir และความร่ำรวยของโลกภายในของคนรุ่นเดียวกันบนผืนผ้าใบนั้นชัดเจน ธีมแนวตั้งค่อยๆ กลายเป็นธีมหลักในผลงานของอาจารย์

ภาพของผู้หญิงประกอบด้วยความคิดเดียว - ธีมของชะตากรรมของผู้คน ความแข็งแกร่งทางศีลธรรมที่ไม่ย่อท้อ และความยิ่งใหญ่ทางจิตวิญญาณ

ศิลปินในงานของเขายังหมายถึงสิ่งมีชีวิต "Still Life with a Jug" เขียนด้วยพู่กันอิสระและมั่นใจ

สิ่งของธรรมดาที่สุด: ขนมปังดำและปลาเฮอริ่งหนึ่งชิ้น, แก้วน้ำที่เต็มไปด้วยนมและไข่ขาวที่เปราะบาง, ช้อนไม้ทาสีและเหยือกดินเผาสีเข้ม ทั้งหมดนี้ตัดกับฉากหลังของโต๊ะไม้ที่ขูดสะอาดหมดจด เรียบง่ายคือชีวิตของชายผู้ซึ่งนำอาหารมาให้เรา อาหารที่เจียมเนื้อเจียมตัวแสดงให้เห็นว่าบุคคลนี้ไม่คุ้นเคยกับความมากเกินไป แต่ความบริสุทธิ์และสีสดใสในภาพเกี่ยวกับความซื่อสัตย์ของบุคคลที่ไม่มีความเท็จความด้อยทางศีลธรรมในชีวิตของเขา

ศิลปินยังหันไปหาภูมิทัศน์ ในปี 1974 เขาวาดภาพทิวทัศน์ "บ้านเก่าหลังสุดท้ายในหมู่บ้าน" บ้านทรุดโทรมหลังนี้ซึ่งปลูกลงไปในดิน ล้อมรอบด้วยรั้วไม้และสิ่งปลูกสร้างที่ง่อนแง่น ศิลปินเคยเห็นในถิ่นกำเนิดของเขา มีหญิงชราผู้โดดเดี่ยวอาศัยอยู่ นี่คือภาพของความแตกต่าง สายไฟฟ้า เสาอากาศ ในบ้านที่ปูด้วยหินชนวนในส่วนลึกข้างบ้านทรุดโทรมและรั้ว รั้วในภาพเป็นหลัก แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าเธอเหล่และเพื่อไม่ให้ล้มลงกับพื้นในที่สุดเธอก็มีเสาค้ำอยู่ แต่ก็มีเสน่ห์บางอย่างในตัวเธอ ผู้เขียนเขียนอย่างระมัดระวังเกี่ยวกับการผสมผสานระหว่างแท่งและเสาที่แปลกประหลาดและซับซ้อน กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว มีเจ้าของที่แข็งแกร่งอาศัยอยู่ที่นี่ ยืนอยู่บนพื้นดินอย่างมั่นคง และแนวรั้วที่งดงามนี้ก็เป็นหลักฐานของสิ่งนั้น

เบื้องหลังตัวละครเฉพาะของเขาคือชะตากรรมของผู้คนทั้งหมด ซึ่งเป็นรากฐานที่ลึกซึ้งของการเป็นอยู่ของเขา ความยิ่งใหญ่ของ Akhmat Lutfullin ในฐานะศิลปินอยู่ที่ความจริงที่ว่าบนผืนผ้าใบของเขาเขาสามารถแสดงภาพทั่วไปของตัวแทนของประชาชนของเขาได้อย่างคล่องแคล่วและในขณะเดียวกันก็ง่ายมาก ศิลปะที่สดใส จริงใจ และซื่อตรงของ Lutfullin ชนะเหนือสิ่งอื่นใดด้วยเอกลักษณ์ประจำชาติ Lutfullin เป็นศิลปิน Bashkir อย่างแท้จริง ไม่เพียงแต่โดยกำเนิดและสัญชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความผูกพันอย่างลึกซึ้งกับดินแดนบ้านเกิดและผู้คนของเขา ด้วยความสามารถที่หาได้ยากของเขาในการมองเห็นและสัมผัสถึงความคิดริเริ่มและความสวยงามของชีวิต ลักษณะนิสัย และประเพณีของเขา

งานทั้งหมดของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยวัฒนธรรมภาพสูง ศิลปิน Akhmat Lutfullin มีความวิจารณ์ตนเองและเข้มงวด อาศัยประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปะโลก สามารถสร้างรูปแบบการวาดภาพที่แสดงออกถึงตัวตนของเขาเอง ซึ่งรวบรวมต้นกำเนิดของการค้นหาทางปรัชญาและบทกวีของเขา

ในปี 1977 Akhmat Lutfullin ได้เดินทางไปฝรั่งเศสอย่างสร้างสรรค์ ในปีเดียวกันนั้นมีการจัดนิทรรศการผลงานส่วนตัวของเขาในมอสโกว ต่อมาศิลปินเดินทางไปเวียดนามอย่างสร้างสรรค์ ในปี 1966 เขาได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง BASSR สำหรับการเข้าร่วมในนิทรรศการ III Republican "Soviet Russia" ในปี 1967 เขาได้รับประกาศนียบัตรจากสภารัฐมนตรีของ RSFSR สำหรับความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ เขาได้รับใบรับรองเกียรติยศสองครั้งจากสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตแห่ง RSFSR และคณะรัฐมนตรีของ RSFSR ใบรับรองแห่งเกียรติยศจากคณะกรรมการกลางของ CPSU คณะรัฐมนตรีของสหภาพโซเวียต ทั้งหมด -Union Central Council of Trade Unions และคณะกรรมการกลางของ Komsomol เขาได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR", "ศิลปินประชาชนของ RSFSR" และ "ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต" Akhmat Lutfullin ได้รับเลือกเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ Academy of Arts of Russia และเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Academy of Sciences of Bashkortostan นิทรรศการส่วนตัวของเขาประสบความสำเร็จอย่างมากใน Ufa, Kazan, Magnitogorsk และ Moscow เขาเป็นผู้เข้าร่วมในนิทรรศการระดับนานาชาติ ทุกสหภาพ ทุกรัสเซีย และระดับภูมิภาค ในปี 1982 ศิลปินได้รับรางวัล Republican State Prize ซึ่งตั้งชื่อตาม S. Yulaev ในปี 2004 - ผู้ได้รับรางวัล Kim Akhmedyanov Prize

โดยทั่วไปแล้ว พัฒนาการของการวาดภาพ Bashkir ตลอดช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 มีความเชื่อมโยงอย่างแน่นแฟ้นกับชื่อของ Akhmat Lutfullin

ผลงานของศิลปินจำนวนมากถูกเก็บไว้ในห้องเก็บของ Tretyakov Gallery ในมอสโกว, ในพิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Bashkir ซึ่งตั้งชื่อตาม M. Nesterov, พิพิธภัณฑ์อื่น ๆ ของประเทศและในคอลเล็กชั่นส่วนตัว

ในชีวิต Akhmat Fatkullovich เป็นคนที่ถ่อมตัวมาก ชอบฟังมากกว่าพูด มีความรู้อย่างลึกซึ้งในหลาย ๆ ด้าน และมีไหวพริบที่เฉียบแหลม ช่วงความสนใจของเขากว้างและหลากหลาย แน่นอนว่าในฐานะศิลปิน เขาเป็นคนช่างสังเกตมาก การจ้องมองอย่างตั้งใจของเขาดูเหมือนจะแทงคู่สนทนาทะลุทะลวง พระองค์มีพระชนม์ได้ไม่นานก็ถึงพระชนมายุได้ Akhmat Fatkullovich Lutfullin จากโลกนี้ไปเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม 2550 และถูกฝังอยู่ในหมู่บ้านบ้านเกิดของเขา

ตั้งแต่ปี 2008 โรงเรียนมัธยมในหมู่บ้าน Abzakovo เขต Beloretsk ได้รับการตั้งชื่อตามเพื่อนร่วมชาติที่โดดเด่น ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2554 ได้มีการติดตั้งโล่ที่ระลึกบนอาคารเรียน หนึ่งในถนนในหมู่บ้าน Nagaevo ในเขต Oktyabrsky ของเมือง Ufa เพิ่งได้รับการตั้งชื่อตาม Akhmat Lutfullin แผ่นป้ายที่ระลึกพร้อมภาพนูนต่ำนูนต่ำได้รับการติดตั้งที่บ้านเลขที่ 7/1 บนถนน Aksakov ใน Ufa ซึ่งศิลปินอาศัยอยู่เป็นเวลาหลายปี

ปั้นนูน - ประติมากรรมนูนประเภทหนึ่งที่ส่วนนูนของภาพยื่นออกมาเหนือระนาบพื้นหลังโดยไม่เกินครึ่งหนึ่งของปริมาตร

นิทรรศการนี้เป็นการแสดงต่อสาธารณะถึงความสำเร็จในด้านเศรษฐกิจ วิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี วัฒนธรรม ศิลปะ และด้านอื่นๆ ของชีวิตสาธารณะ แนวคิดนี้สามารถแสดงถึงทั้งตัวเหตุการณ์เองและสถานที่ของเหตุการณ์นี้

จิตรกรรมเป็นงานศิลปะประเภทหนึ่ง เป็นผลงานที่สร้างขึ้นโดยใช้สีทาลงบนพื้นผิวที่เป็นของแข็ง (ผ้าใบ ไม้ กระดาษ กระดาษแข็ง หิน แก้ว โลหะ ฯลฯ มักจะเคลือบด้วยสีรองพื้น)

อิสลามเป็นศาสนาโลกที่มีพระเจ้าองค์เดียว คำว่า "อิสลาม" แปลว่า "มอบตนแด่พระเจ้า", "ยอมจำนน", "ยอมจำนน" (ต่อกฎหมายของอัลลอฮ์) ในภาษาอาหรับ คำว่า "อิสลาม" เป็นคำนามที่มีความหมายว่า "เจริญรุ่งเรือง", "ได้รับความรอด", "ได้รับการปกปักรักษา", "เป็นอิสระ" ในศัพท์ชารีอะห์ อิสลามสมบูรณ์ นับถือพระเจ้าองค์เดียวโดยสมบูรณ์ อยู่ใต้บังคับบัญชาของอัลลอฮ์ คำสั่งและข้อห้ามของพระองค์ และการละเว้นจากการนับถือพระเจ้าหลายองค์

แคนตันเป็นหน่วยบริหารดินแดนในบางประเทศ เป็นหน่วยทหารรักษาดินแดนในกองทัพบัชคีร์-เมชเชอร์ยัค

ผู้ได้รับรางวัล - บุคคลที่ได้รับรางวัลระดับรัฐหรือรางวัลระดับนานาชาติ, ความสำเร็จในการผลิต, เทคโนโลยี, วิทยาศาสตร์, ฯลฯ รวมถึงผู้ชนะการแข่งขัน (ส่วนใหญ่เป็นงานศิลปะ)

แมนโดลินเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายขนาดเล็ก พิณชนิดหนึ่งคือโซปราโนลูต แต่คอสั้นกว่าและสายน้อยกว่า

madrasah เป็นสถาบันการศึกษาของชาวมุสลิมที่ทำหน้าที่เป็นโรงเรียนมัธยมศึกษาและวิทยาลัยศาสนศาสตร์มุสลิม การศึกษาใน Madrasah นั้นแยกจากกันและฟรี ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Madrasah มีสิทธิ์เข้ามหาวิทยาลัย

แผ่นป้ายอนุสรณ์เป็นแผ่นพื้น มักจะทำจากหินที่ทนทาน (หินอ่อน หินแกรนิต) หรือโลหะผสม (ทองสัมฤทธิ์ เหล็กหล่อ) เพื่อระลึกถึงบุคคลหรือเหตุการณ์ที่มีชื่อเสียง มีการติดตั้งในอาคารที่บุคคลที่มีชื่อเสียงอาศัยหรือทำงานหรือที่มีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้น (ใกล้กับที่)

พิพิธภัณฑ์เป็นสถาบันที่มีส่วนร่วมในการรวบรวม ศึกษา จัดเก็บ และจัดแสดงวัตถุ - อนุสรณ์สถานแห่งประวัติศาสตร์ธรรมชาติ วัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณ ตลอดจนกิจกรรมด้านการศึกษาและการทำให้เป็นที่นิยม

หุ่นนิ่งเป็นประเภทของศิลปกรรม (ส่วนใหญ่เป็นภาพวาดขาตั้ง) ซึ่งอุทิศให้กับการวาดภาพสิ่งต่าง ๆ รอบตัวบุคคล ตามกฎแล้ววางไว้ในสภาพแวดล้อมของครัวเรือนจริงและจัดองค์ประกอบเป็นกลุ่มเดียว

ภูมิทัศน์ - ประเภทของงานศิลปะ (หรือผลงานแต่ละชิ้นของประเภทนี้) ซึ่งหัวข้อหลักของภาพนั้นเป็นป่าหรือธรรมชาติที่มนุษย์เปลี่ยนแปลงในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่ง ศิลปิน lutfullin วาดภาพ bashkir

ตัวละครคือบุคคล บุคคล ตัวตน หรือตัวตนใดๆ ที่มีอยู่ในงานศิลปะ

ภาพบุคคล - ภาพ (ภาพ) ของบุคคลหรือกลุ่มคนที่มีอยู่หรือมีอยู่จริง ภาพเหมือน - หนึ่งในประเภทหลักของการวาดภาพ ประติมากรรม กราฟิก

ฟิลฮาร์โมนิก - ในบางประเทศ: สมาคมหรือสถาบันดนตรีที่มีส่วนร่วมในการจัดคอนเสิร์ต ส่งเสริมการพัฒนาและส่งเสริมศิลปะดนตรี

การจัดแสดง - ในด้านวิจิตรศิลป์: งานศิลปะที่จัดแสดงในนิทรรศการหรือในพิพิธภัณฑ์

โฮสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

ผู้ก่อตั้งวรรณกรรม Bashkir Mazhit Gafuri บทกวีของ Mustai Karim Gaziz Almukhametov นักแต่งเพลง-นักสะสม นักแสดง และนักแต่งเพลง ศิลปะที่สดใสและเป็นความจริงของศิลปิน Akhmat Lutfullin ซิมโฟนี เพลง และความรักโดย Rauf Murtazin

บทคัดย่อ เพิ่ม 11/11/2009

รูปแบบตัดขวางในงานของศิลปิน อิทธิพลของปรมาจารย์รุ่นเก่าและรุ่นราวคราวเดียวกัน ความหมายของไตรลักษณ์และอักษรต่ำ การวิเคราะห์วัสดุการทำงาน คุณสมบัติของเทคนิคการวาดภาพ: ฐานและสีรองพื้น ชั้นสี สารเคลือบเงา กระบวนการสร้างภาพและปัญหาการระบุแหล่งที่มา

วิทยานิพนธ์, เพิ่ม 10/13/2559

ชีวประวัติของ Edouard Manet เส้นทางสู่การวาดภาพ เรียนรู้จากปรมาจารย์ด้านศิลปะที่มีชื่อเสียง พัฒนาสไตล์ของคุณเอง มิตรภาพระหว่างโบดแลร์กับมาเนต์ การมีส่วนร่วมของศิลปินใน "Exhibition of the Outcasts" ความหลงใหลในลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ ผลงานต่อมาของศิลปิน

นามธรรมเพิ่ม 12/10/2011

เอาชนะรากฐานของปิตาธิปไตยของครอบครัวและเส้นทางของศิลปินรุ่นเยาว์ภายในกำแพงของ Moscow School of Painting The Canon of Mokritsky และ Romance of Shishkin การวิเคราะห์รูปแบบความคิดสร้างสรรค์ของอาจารย์และการสะท้อนชีวิตของเขาในภาพวาด สีของช่วงเวลาการเดินทางของศิลปิน

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 05/01/2009

การศึกษาภาพวาดประวัติศาสตร์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และการครอบคลุมของเทพนิยายในผลงานของ V.M. Vasnetsov ผ่านการเปิดเผยคุณสมบัติของวิธีการสร้างสรรค์ของศิลปิน เส้นทางที่สร้างสรรค์ของศิลปินและจุดเปลี่ยนที่สนับสนุนมหากาพย์และเทพนิยาย

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 11/28/2010

ศึกษามรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน Andrei Rublev การวิเคราะห์การมีส่วนร่วมของจิตรกรไอคอน Dionysius ในการพัฒนาจิตรกรรมรัสเซีย ศึกษาวิธีการทางศิลปะของเขา การเกิดขึ้นของโรงเรียนจิตรกรรม Stroganov สถานที่วาดภาพทางโลกในภาพวาดรัสเซียในศตวรรษที่ 16

งานนำเสนอ เพิ่ม 09/18/2014

เส้นทางชีวิตของจิตรกรชาวไซบีเรีย G. Gurkin ธีมชีวิตอัลไตในผลงานของศิลปิน คุณสมบัติของภาพร่าง ภาพร่าง และภาพร่าง ผลงานหลังการปฏิวัติของศิลปิน การผลิดอกออกผลในสาขาการวาดภาพด้วยดินสอ และความสำเร็จครั้งใหม่ในการวาดภาพ

บทคัดย่อ เพิ่ม 03/19/2011

กำเนิดและพัฒนาการของศิลปะดัตช์ในศตวรรษที่ 17 การศึกษาผลงานของปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประเภทดัตช์และดัตช์และการวาดภาพทิวทัศน์ การศึกษาคุณลักษณะเฉพาะของประเภทต่างๆ เช่น ประเภทในชีวิตประจำวัน ภาพบุคคล ทิวทัศน์ และหุ่นนิ่ง

ทดสอบเพิ่ม 12/04/2014

ประสบการณ์ครั้งแรกในการวาดภาพและสอนศิลปินมือใหม่ หลายปีแห่งการค้นหาอย่างสร้างสรรค์โดย Henri Matisse เทคนิคทางศิลปะต่างๆ ที่เขาใช้ คุณสมบัติของสไตล์ โทนสี และเทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของจิตรกร

งานนำเสนอ เพิ่ม 01/14/2014

ข้อมูลสั้น ๆ เกี่ยวกับเส้นทางชีวิตและกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Giorgione - ศิลปินชาวอิตาลีซึ่งเป็นตัวแทนของโรงเรียนจิตรกรรม Venetian ซึ่งเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาระดับสูง การวิเคราะห์สั้น ๆ เกี่ยวกับผลงานที่โดดเด่นที่สุดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

วันนี้เป็นวันครบรอบ 90 ปีวันเกิดของ Akhmat Lutfullin ศิลปินที่ใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของรัสเซียและ Bashkortostan

Fatkulla พ่อของ Akhmad เป็นคนมีความรู้แม้กระทั่งก่อนการปฏิวัติเขาจบการศึกษาจาก Madrasah เขาร้องเพลง Bashkir ที่เอ้อระเหยได้ดี แม่เป็นผู้ดูแลบ้าน เป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม รู้นิทานและตำนานมากมาย ในครอบครัวมีลูกเจ็ดคน Akhmat เป็นลูกชายคนโต เขาเริ่มวาดภาพตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เมื่อเขาได้รับคำสั่งให้วาดหนังสือพิมพ์ติดผนัง และตั้งแต่นั้นมาเขาก็ไม่ได้แยกทางกับงานศิลปะ เขามีเสียงที่เป็นธรรมชาติ เล่นดนตรี เล่นพิณ ก่อนสงคราม Akhmat ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของ Bashkir Philharmonic พูดทางวิทยุและกำลังเตรียมเข้าร่วมในทศวรรษแห่งศิลปะ Bashkir ในมอสโกว แต่สงครามขัดขวางเขา

ศิลปินมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในนิทรรศการที่มีความสำคัญระดับนานาชาติทั้งรัสเซียและสาธารณรัฐ ในช่วงทศวรรษที่ 60 และ 70 Akhmat Lutfullin ได้สร้างภาพเขียนเรื่อง "Three Women", "A Holiday in the Village ยุค 30” ภาพวาด “อำลา” และ “รอ” รวมอยู่ในกองทุนทองคำของศิลปกรรมโซเวียต เบื้องหลังตัวละครเฉพาะของเขาคือชะตากรรมของผู้คนทั้งหมด ซึ่งเป็นรากฐานที่ลึกซึ้งของการเป็นอยู่ของเขา ความยิ่งใหญ่ของ Akhmat Lutfullin ในฐานะศิลปินอยู่ที่ความจริงที่ว่าบนผืนผ้าใบของเขาเขาสามารถแสดงภาพทั่วไปของตัวแทนของประชาชนของเขาได้อย่างคล่องแคล่วและในขณะเดียวกันก็ง่ายมาก ศิลปะที่สดใส จริงใจ และซื่อตรงของ Lutfullin ชนะเหนือสิ่งอื่นใดด้วยเอกลักษณ์ประจำชาติ Lutfullin เป็นศิลปิน Bashkir อย่างแท้จริง ไม่เพียงแต่โดยกำเนิดและสัญชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความผูกพันอย่างลึกซึ้งกับดินแดนบ้านเกิดและผู้คนของเขา ด้วยความสามารถที่หาได้ยากของเขาในการมองเห็นและสัมผัสถึงความคิดริเริ่มและความสวยงามของชีวิต ลักษณะนิสัย และประเพณีของเขา

โดยทั่วไปแล้ว พัฒนาการของการวาดภาพ Bashkir ตลอดช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 มีความเชื่อมโยงอย่างแน่นแฟ้นกับชื่อของ Akhmat Lutfullin มีการวิพากษ์วิจารณ์ตนเองและเข้มงวดโดยอาศัยประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปะโลกศิลปินสามารถสร้างสไตล์การวาดภาพของเขาเองซึ่งรวบรวมต้นกำเนิดของการค้นหาทางปรัชญาและบทกวีของเขา ความนิยมของ Akhmat Lutfullin นั้นชัดเจน: ผลงานของศิลปินจำนวนมากถูกเก็บไว้ในห้องเก็บของ Tretyakov Gallery ในมอสโกวในพิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Bashkir ตั้งชื่อตาม M. Nesterov พิพิธภัณฑ์อื่น ๆ ของประเทศและ ในคอลเลกชันส่วนตัว

ครั้งหนึ่งในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 ของศตวรรษที่ผ่านมา Akhmat Lutfullin ได้พบและสนทนากับ Nikolai Tomsky ประธานของ USSR Academy of Arts ซึ่งระบุว่าพรสวรรค์ในการสร้างสรรค์ของศิลปิน Bashkir เป็นปรากฏการณ์ที่เห็นได้ชัดเจนในศิลปะรัสเซีย สำหรับคำถามของเขา: "ศิลปะมีความหมายกับคุณอย่างไร" Akhmat Fatkullovich ตอบอย่างรวบรัด:“ ฉันเข้าใจงานหลักของฉันในงานศิลปะเพียง: เขียนความจริง!”

Akhmat Lutfullin เป็นเพื่อนและสื่อสารกับผู้ร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงหลายคน กวี Mustai Karim เขียนว่า "... ภาพวาดของ Akhmat เป็นที่รักของฉัน พูดภาษาชาวนาตามชาติกำเนิด เขาเป็น "ผู้ชายจากหมู่บ้านของฉัน" ฉันชอบความขยันหมั่นเพียรของ Lutfullin วิถีชีวิตของเขา ความสามารถในการสื่อสารกับผู้คน เขาไม่กลัวที่จะถูกหลอกให้เข้าไปวุ่นวาย และศิลปินในความหมายที่กว้างที่สุดจะต้องมีชีวิตอยู่โดยไม่เหลียวหลัง ฉันดึงดูดเขาเป็นพิเศษด้วยความงมงายไร้ขอบเขตความงมงาย - การแสดงออกถึงความกล้าหาญ ความคิดสร้างสรรค์ยังพัฒนาจากคุณสมบัติส่วนบุคคล ศิลปะมีคุณภาพที่น่าทึ่ง บางครั้งคุณดูภาพและเห็น - คนกำลังวิ่ง แต่ไม่มีการเคลื่อนไหวเขากำลังยืน - มีการเคลื่อนไหว และฉันเห็นว่าในผลงานของ Akhmat Lutfullin บรรยายถึงชีวิตโดยปราศจากการปรุงแต่งและแต่งเติม ซึ่งเป็นสิ่งที่ศิลปินตัวจริงต้องแสดงให้เห็น และในแต่ละงาน - โครงร่างของหัวใจของเขา