Kako to zvuči
Gotovo sve pjesme Motowna iz 1960-ih koje su snimili crni umjetnici iz Detroita uvijek su zvučale isto: do otprilike 1965. snimani su R'n'B hitovi vođeni ponavljanjem akorda gitare ili klavira, nakon čega su postale bogato aranžirana visoka pop muzika. obavezne žice i duvači. Iako se Gayeovi hitovi površno ne razlikuju od ostatka materijala izdavačke kuće, čini se da je on bio najčudniji izvođač na cijelom Motownovom popisu hitova u to vrijeme. Razlog tome je njegov jedinstven, potpuno neponovljiv glas. Od samog početka, gej se nije uklapao u okvir onog karakterističnog (naglasak na drugom slogu) glasa za kojim je šef Motowna Berry Gordy beskrajno tragao. Nikada nije mogao da prikaže visoku melodramu Diane Ross iz The Supremes, uličnu drskost Davida Ruffina iz The Temptations, duboku senzualnost Left Stubbsa iz Four Tops, a još manje rafiniranu tinejdžersku nježnost prvo Stevie Wondera, a zatim Michaela Jackson. Prošavši kroz crkvene horove i doo-wap, Gej je razvio poseban stil - divlji glas koji se tokom jedne pesme menja iz baritona u tenor, veoma gospel glas. Od pevača sličnog stasa iz šezdesetih godina prošlog veka, može se porediti samo sa Vilsonom Piketom – ali dok je za mikrofonom zvučao kao neandertalac, Gej je više zvučao kao čovek zapanjen beskrajnim životnim problemima. Zapravo, mnogi od njegovih ranih hitova govore upravo o takvim problemima: Gej pretražuje Sjedinjene Države u potrazi za djevojkom koja mu je pobjegla (“Hitch Hike”, koja je svojim gitarskim ritmom utjecala na sve od Lou Reeda do Johnnyja Marra), saznaje od nepoznatih ljudi o izdaji ("I Heard It Through the Grapevine", praktički najbolja pjesma svih vremena), pokušavajući se pomiriti s mislima o raskidu ("Can I Get a Witness," definitivno najluđa pjesma na ranom Motownu) . Čak iu lirskim ili relativno mirnim stvarima, u kojima Gej govori o jednoj i nedeljivoj ljubavi, u njegovom glasu se i dalje čuju note unutrašnjeg nezadovoljstva i nepomirenja sa samim sobom.
Mesto u istoriji
Upravo je Gay, zajedno sa Smokeyjem Robinsonom, bio prva superzvijezda Motowna - i po mnogo čemu oblikovao čuveni zvuk etikete, koja je na početku svoje povijesti izdavala stripove, lounge jazz, country i još mnogo toga, i podigao svoju unutrašnju šipku do krajnje visine. Objavljen 1970. godine, “Super Hits” je i dalje najbolja zbirka njegovih hitova. Motownovi albumi tih godina tradicionalno su bili slaba tačka, iako - da budemo pošteni - Berry Gordy svojevremeno nije baš uspješno pokušao da Gaye postane izvođač albuma (pogledajte ploče "Moods of Marvin Gaye" ili "M.P.G.").
Primjer
"Čuo sam to kroz vinovu lozu"
Kompilacija najboljih dueta Marvina Gayea i Tammy Terrell - najvećeg tandema zvijezda Motowna šezdesetih
Kako to zvuči
Marvin Gaye nije bio samo važan solo umjetnik za Motown, već i najpogodniji pjevač na spisku za snimanje mješovitih dueta, popularnog segmenta pop muzike šezdesetih. Davne 1964. godine, njegove saradnje sa Meri Vels, "Bilo jednom" i "Šta je s tobom, bebo", postale su sveamerički hitovi. Dve godine kasnije, zahvaljujući teškom R'n'B "It Takes Two", Gej je ponovio uspeh zajedno sa Kim Veston, a 1967. je konačno pronašao stalnu partnerku - ne baš uspešnu solo pevačicu Tammy Terrell, devojku David Ruffin iz The Temptations. Gej i Terel su svoje duete pisali odvojeno jedan od drugog – što se može čuti i iz ne baš uspešnih mikseva samih pesama – ali to nije ni najmanje sprečilo da se oseti 100% hemija u njihovim glasovima (neosnovane glasine o njihovim romansa je uslijedila odmah nakon prvog hita para). Većina materijala dua bila je, međutim, druge svježine, ali barem su "Ain't No Mountain Enough High" i "Ain't Nothing Like the Real Thing" klasici dueta šezdesetih, koji stoje na istom nivou kao i Leejev " Some Velvet Morning" Hazlewood i Nancy Sinatra ili "Je t'aime... moi non plus" Gainsbourga i Birkina.
Mesto u istoriji
"Greatest Hits" daje najbolji uvid u Gejevu karijeru duetiste - karijeru koja je bila važna, ali kratkotrajna i tragična. Terrell, koju je Gej, prema sjećanju radnika Motowna, tretirao kao svoju rođenu sestru, još 1967. godine, u dobi od dvadeset dvije godine, dijagnosticiran je rak mozga - koji ju je do kraja decenije pretvorio u invalidska kolica - vezao slijepu i gluvu ženu, a godinu dana kasnije ju je ubio. Gej je veoma teško podneo bolest svog partnera - upao je u depresiju od godinu i po dana, iz koje je, međutim, izašao kao potpuno druga osoba.
Primjer
"Nije planina dovoljno visoka"
Jedan od najvećih albuma svih vremena - devet neobičnih i vanvremenskih kamernih soul pjesama
Kako to zvuči
Sredinom 1969. godine, kada je Terrell već bio prilično bolestan, Berry Gordy je nagovorio Gej da s njom snimi još jedan zajednički album - "Easy", objavljen u septembru te godine. Upravo je snimanje ove ploče postalo početna tačka za Geja u njegovom krstaškom pohodu protiv politike Motowna, koja je zapravo kontrolisala živote umetnika izdavačke kuće. Isprva je jednostavno prestao komunicirati s Gordijem (šefu Motowna nije pomogla ni činjenica da je Gejeva supruga Anna Gordy, Berryjeva sestra), a onda je potpuno najavio da napušta muziku. Proleće 1970. proveo je trenirajući sa Detroit Lajonima Nacionalne fudbalske lige i razmišljajući o sportskoj karijeri, ali se kao rezultat treninga pokazao prestar i slab za karijeru američkog fudbalera, što , prema svim Gejevim biografima, za njega je postao veoma težak. Otprilike u isto vrijeme, ranije apolitični Gej počeo je pomno pratiti politička dešavanja u Sjedinjenim Državama - prema Anni Gordy, ovo interesovanje je objašnjeno pjevačevim susretom s njegovim bratom, koji se u to vrijeme vratio iz Vijetnama. Ljeti, u potpuno zaglušujućoj depresiji, snimio je “What’s Going On” - tužnu klavirsku soul pjesmu o neizvjesnosti unutar zemlje, između čijih se redova lako čitala drama o neizvjesnosti Gejevog vlastitog života. Berry Gordy je odbio da objavi pjesmu kao singl - i Gej nije imao izbora nego da bojkotuje etiketu. “What’s Going On” se pojavila na tržištu tek početkom 1971. godine - i postala najprodavanija pjesma Motowna u cijeloj istoriji. Zadivljen uspehom pesme, Gordi je rezervisao studio za Geja i - po prvi put u istoriji kompanije, koja se uvek oslanjala na domaće producente - dao muzičaru potpuni carte blanch za snimanje.
Sam naslov „Šta se dešava“ olakšava pretpostavku u kakvom je stanju Gej bio tokom snimanja: pesme ovde izgledaju kao da nisu u fokusu. Svaki od njih sadrži melodiju koja baštini sva obeležja Motown hitova šezdesetih, ali se ne čuje uvek iza neobičnih aranžmana, netipičnih za svaki soul album tih godina: umesto fanka, basa, flertovanja sa psihodeličnim soulom - ovdje su rijetki i precizni klavirski akordi, prigušeni zvuk udaraljki, lagani i lirski saksofon. Zamagljenost fokusa je pojačana i Gayovim glasom, prvo, koji je pjevao mnogo tiše nego na svojim prethodnim hitovima, a drugo, tokom snimanja, nekoliko puta se upuštao u dugačke polupjevane, poluizgovorene monologe.
Mesto u istoriji
Sada “What’s Going On” zvuči kao prethodnica za milion različitih stvari, od introspektivnih albuma Stevie Wondera iz sredine 1970-ih do tihe crnačke radio muzike kasnih 1980-ih i ranih 1990-ih; 1971. zvučala je kao najavangardnija pop muzika ikada. Međutim, potrebno je samo čuti tri singla s ove ploče - naslovnu pjesmu "Mercy Mercy Me (The Ecology)" i "Inner City Blues (Makes Me Wanna Holler)" - da bi shvatili da je ovo avangarda koja je u ni na koji način ne bježi od slušaoca, već naprotiv, dopire do njega. Na “What's Going On” Gej ne kaže ništa važno – većina njegovih tekstova govori o mirnom političkom protestu koji je bio uobičajen ranih 1970-ih, ekologiji i teškim životima Afroamerikanaca niže klase – ali on to kaže sve ubedljivije i osetljivije od mnogih.
Primjer
"Šta se dešava"
Soundtrack za blaxplotation Ivana Dixona "Trouble Man" - napravljen nakon uspjeha muzike Isaaca Hayesa za "Shaft" i Curtisa Mayfielda za "Superfly" i gotovo je u potpunosti instrumentalni
Kako to zvuči
"Trouble Man" je prilično maestralan, ali potpuno tipičan soundtrack za svoje vrijeme, za poseban film za Afroamerikance. Funky bas, oštri krešendoi, atmosfera teškog noćnog umora suptilno prisutna u muzici – sve je ovdje kao da je napravljeno na osnovu istog “Shafta”. Jedini izuzetak je jaki bluz "Trouble Man", koji Gay isporučuje sa besprijekornim uvjerenjem čovjeka u nevolji.
Mesto u istoriji
Ne treba se čuditi što je ovaj album prisutan u Gejevoj diskografiji. Prvo, ovo je bilo doba. Drugo, sam Gej je upravo počeo u Motownu kao instrumentalista (uglavnom bubnjar), aranžer i producent - a “Trouble Man” daje punu sliku ovih talenata.
Primjer
Najseksi soul album u istoriji
Kako to zvuči
Najbolji način da se opiše ovaj zapis je citat iz njegove knjižice, koji je napisao sam Gej: „Nema ništa loše u seksu po pristanku. Mislim da smo prestrogi prema njemu. Genitalije su samo dio nevjerovatnog ljudskog tijela. SEX JE SEX i LJUBAV JE LJUBAV. Zajedno, one se međusobno nadopunjuju. Ali seks i ljubav su dvije potpuno različite ljudske potrebe i o njima treba razmišljati na taj način.” “Let’s Get It On” je zaista album ne o ljubavi, već o seksu, o želji, o tjelesnoj žudnji. Sporo, baladno vođeno, vođeno vrlo tipičnim gitarističkim sklonostima, prilično je sličan “What’s Going On” po svom pomalo sablasnom zvuku, ali je što je moguće udaljeniji od svog prethodnika po raspoloženju, teksturi i formi. Melodije su ovdje mnogo opipljivije, groove je mnogo senzualniji, u tekstovima nema ni kapi aktuelnosti, brige ili traganja za istinom, već izuzetnog hedonizma. Ključna stvar je “Distant Lover”, upravo najsporija i najatraktivnija, najpogodnija muzika na svijetu ne za sam seks, već za milovanja koja nastaju nakon njega.
Mesto u istoriji
“Let’s Get It On” je važno za kontekstualno razumijevanje geja kao pojedinca. Odrastajući u izuzetno religioznom okruženju, kao dijete, Gej je svaku pomisao o fizičkoj ljubavi doživljavao isključivo kao grešnu – kao rezultat toga, kao odrasla osoba patio je od problema s potencijom i neodlučnosti u odnosima sa ženama. Ovaj rekord je takođe važan pokušaj za samog Geja da prevaziđe sopstvene komplekse. Ne može biti intimnije.
Primjer
"Hajde da počnemo"
Album Gayovih dueta sa Dianom Ross, još jednom superzvijezdom Motowna.
Kako to zvuči
Nakon smrti Tammy Terrell, Gay se zakleo da više nikada neće snimati duete - ali nakon iznenadnog uspjeha "What's Going On" i pod utjecajem Ane Gordy, donekle je izmijenio svoje stavove. Ploča dueta sa Dianom Ross, nastala po starom dobrom principu tvornice Motown - tuđe pjesme, treći producenti, kontrola nad svakim korakom izvođača - izgledala mu je izvana kao brz način da dodatno proširi publike bez naprezanja. Drugi nije dobro prošao - iako su i Ros i Gej imali ogromno iskustvo rada u Motown sistemu, albumske sesije su se pokazale kao pravi pakao za obojicu, koji su se ispostavili kao potpuno različiti ljudi. Prvi je ispao bolji - ploča je zapravo prodata u milion primjeraka, a Berry Gordy je bio veoma zadovoljan. Danas se “Diana & Marvin” ne može slušati kao ništa drugo do pokušaj da se brzo zaradi. Materijal za pesme je ovde prilično slab, aranžmani su skloni muzici niže kategorije za domaćice, a nikakva hemija se ne oseća između samih izvođača - Gej iz nekog razloga sve vreme vrišti, a za vreme snimanja Ros, koja je trudna, izgleda da se pripremaju za majčinstvo i pevaju uspavanke.
Mesto u istoriji
Uprkos prilično lošem kvalitetu, ovo je i dalje jedina zajednička ploča dviju legendi pop muzike te vrste - a samo to predstavlja značajan kulturni interes.
Primjer
"Moja greška (bila je da te volim)"
Najbolji live album u Gejovoj diskografiji
Kako to zvuči
Teško je povjerovati, ali Gay, jedan od najharizmatičnijih crnih pjevača šezdesetih, nije bio posebno dobar live izvođač kada je bio stalni izvođač na Motown spisku. Postoje dva glavna dokumentarna dokaza o tome: koncertni album iz 1963. „Marvin Gaye Recorded Live on Stage” i snimak njegovog koncerta u klubu Copacabana, snimljen 1966. godine, ali objavljen tek četrdeset godina kasnije. Obe ove ploče nisu, blago rečeno, "Live at the Harlem Square Club" Sam Cookea ili "In Person at the Whiskey a Go Go" Otisa Reddinga: nevjerovatni introvertni Gej se očito plašio velike publike i velika scena i dugo se borio da potisnem imam te fobije u sebi. "Live!", snimljen tokom turneje Let's Get It On, upoznaje nas sa iskusnim gej - i koji nastupa pred većinom crnačkom publikom u Oaklandu. Takav gej je i daleko od idealnog koncertnog izvođača (posebno, kroz devetominutnu mješavinu starih Motown hitova koji mu se očito ne sviđaju, probija se s lakoćom čovjeka koji ispunjava sudske dužničke obaveze), ali na barem je već u stanju da zaboravi na publiku i peva kao samo za sebe . Dokaz je prekrasna verzija “Distant Lover”, spojena s temom iz “Trouble Man” i izvedena ne kao sugestivna balada, već kao prava crkvena himna.
Mesto u istoriji
Gay je kasnije objavio još jedan live album, “Live at the London Palladium”, koji se tradicionalno smatra boljim od “Live!” Ovo je, međutim, daleko od neosporne tačke gledišta: prvo, na njemu je još više klasičnog Motowna nego na Live! - pored devetominutne solo mešavine, tu je i jedanaestominutna (!) mešavina pesama. dueti, od kojih oba Gej izvodi na očiglednom autopilotu, a drugo, materijal pesme na njemu je očigledno slabiji od onoga što je predstavljeno na “Live!”
"Daleki ljubavnik"
Još jedan album Marvina Gayea o seksu, ovog puta o seksu za ljubav: dok je snimao “I Want You”, Gaye je bio bukvalno opsjednut ženom po imenu Janice Hunter
Kako to zvuči
Poput mnogo zabavnije i snažnije verzije "Let's Get It On" sa jednim velikim izuzetkom - skoro potpunim odsustvom istinski istaknutih pjesama. Ako oduzmete zaraznu naslovnu numeru i instrumentalnu verziju pjesme “After the Dance” (upečatljivo slična muzici Aleksandra Zatsepina za “The Secret of the Third Planet”), krajnji dio pjesme “I Want You” je duboko sentimentalan i nepotpuno strukturirane pjesme koje ponekad prekinu u najneočekivanijim trenucima i, na loš način, lišene ikakvog stida. Nekoliko puta tokom čitave ploče, slušaocu se nudi snimak orgazma određene žene - jeftin potez koji bi funkcionisao za anonimne zvučne zapise za porno filmove iz sedamdesetih, ali ovde to izgleda kao proračunat i klišejski trik koji previše gura konceptualnu stranu zapisa.
Mesto u istoriji
Ostavljajući po strani subjektivno viđenje autora ovog „udžbenika“ o „Želim te“, nemoguće je ne spomenuti da se ploča generalno smatra apsolutnim klasikom – uz „Šta se dešava“ i „Hajde da počnemo“ . Ako samo iz tog razloga vrijedi slušati - moguće je da je autorovo srce jednostavno gluvo na spoj nagona i nježnosti koji se obično čuje u "Želim te".
Primjer
Kako to zvuči
Razoren očiglednim nedostatkom finansija koji je rezultat nepromišljene navike trošenja i ozbiljne ovisnosti o kokainu, Gej je vidio rad na Here, My Dear kao brz način da zaradi novac koji je dugovao svojoj prvoj ženi nakon razvoda - očekivalo se da će ploča biti biti objavljen kratko i sastojat će se uglavnom od raznih vrsta pop standarda. Međutim, čim su sesije za album tek počele, muzičara je odjednom silno zaneo posao - i počeo je da komponuje nešto sasvim drugo. Rezultat je bio dupli album napola improvizovanih pesama u formatu dnevničkih zapisa - sa tekstovima koji su otvoreno govorili o Gayevim svakodnevnim i bračnim problemima. Naravno, "Evo, draga moja" je propala. Naravno, kritičari ga obožavaju - uključujući i autora ovih redova. Čak i spontanija od “What’s Going On”, još manje strukturirana od “I Want You”, narcisoidna i odajuća pjevačkino potpuno nestatusno samosažaljenje, “Evo, draga moja” je koncentracija svih nedostataka Gayeve muzike sedamdesete - i dovodi ih do tačke bez povratka, pretvarajući ih u prednosti. Ključna pjesma na “Evo, draga moja”, ponovljena u različitim verzijama tri puta, zove se “Kad si prestao da me voliš? Kada sam prestao da te volim? - a muzika ploče kao da bezuspešno traži odgovor na ovo večno pitanje. Iako je osnova albuma klasični lagani fank, Gej se u raznim trenucima probija u doo-wap, citira svoje stare pesme, okreće se kosmičkim motivima jasno pozajmljenim od Džordža Klintona, a slušaoca ostavlja na miru sa višeminutnim solo saksofonima. Cijeli ovaj kaleidoskop svijetlih stilova popraćen je tekstovima koje je Gej jasno komponovao u hodu o potpunom kolapsu i razočarenju u život, koje ne može spriječiti novopronađena ljubav (“Falling In Love Again”), što rezultira čak ne pločom, već monodrama nečuvene moći.
Mesto u istoriji
“What’s Going On” i “Let’s Get It On” nedostižni su vrhunci u Gejevom stvaralaštvu, ali je “Evo, dragi moj” ključni album za razumijevanje njega kao osobe. Duboko nesavršena osoba - ali se, za razliku od mnogih, ne boji izložiti ove nesavršenosti široj javnosti.
Primjer
"Kada si prestao da me volis, kada sam ja prestao da te volim"
Disco album za koji se tvrdilo da je konceptualna ploča o Bogu i svijetu očima Marvina Gayea, remiksovan i remasteriran od strane Motowna bez dozvole muzičara
Kako to zvuči
Odmah nakon “Here, My Dear,” Gej, koji je već potpuno bankrotirao i čak je raskinuo sa Janice Hunter, pod komandom vojske Motown producenata, snimio je punopravni disko album pod nazivom “Love Man” - ali ga je uspio povući. u posljednjem trenutku otputovao u London i, naoružan kilogramima kokaina, preradio je ploču u konceptualni album o strukturi svih živih bića. Onda su se dogodile neke ne baš jasne stvari: nekako je cijeli master albuma završio kod Motowna, koji je remiksovao gotove pjesme, uklonio pjesmu “Far Cry” sa liste pjesama i istovremeno promijenio već gotov dizajn ploče. izbacivanje iz planiranog naslova - „U našem životu? - upitnik. Nakon toga, Gej je konačno raskinuo sa svojom etiketom i prestao da komunicira sa njom na bilo koji način - a rezultirajuću ploču nazvao je "smešnom". 2007. godine, “In Our Lifetime?” ponovo je objavljen na dva diska, koji sadrže Gejev originalni miks, Motown verziju, album Love Man, pa čak i singl "Ego Tripping Out", snimljen pre nego što je muzičar otišao u London. Dakle, koji je krajnji rezultat? Prvo, Gejev bijes se jasno može pripisati njegovom lošem zdravlju i ovisnosti o drogama - ako između njegove verzije "In Our Lifetime?" i miks etikete postoje razlike, tada prilično minimalne. Drugo, pokazalo se da album “Love Man” nije tako loš kao što bi se moglo očekivati. Da, ovo je besraman pokušaj da se Gej natera u okvire klupske diskoteke – ali, sa izuzetkom užasnih tekstova, pokušaj, iskreno, nije loš; ne Donna Summer, ali ni Rod Stewart. Što se tiče same “In Our Lifetime?”, ova ploča igra još snažnije na kontrastu muzike (disko, ali mnogo manje očigledan i na nekim mestima čak i približan onome što je izdavačka kuća ZE Records izdavala tih godina) i teksta (apsolutno depresivnog). a ponekad čak i zastrašujuće sumorna) od “Here, My Dear”, koja se ispostavi da je gotovo najzabavnija i najrasplesnija u Gejovoj diskografiji – i to bez ikakvih loših pjesama.
Mesto u istoriji
Gayein najpodcijenjeniji album. "U našem životu?" - ovo je daleko od „Šta se dešava“, ali uopšte nije jasno zašto reputacija ovog snimka ne ide dalje od zabavnog incidenta u karijeri velikog pevača.
Primjer
Gayev posljednji doživotni album, koji ga je iznenada vratio na top-liste
Kako to zvuči
Nakon priče sa “In Our Lifetime?” Gej se preselio da živi u Belgiji - gde je snimio svoju poslednju ploču. Posvećena, kao u najboljim vremenima, seksu i ritmu, “Midnight Love” više nije ni soul, ni funk, ni disko, već pravi synthpop sa karipskim motivima. Mašine za bubnjeve kucaju, sintisajzeri pjevaju - a Gej izuzetno živahnog zvuka igra ulogu čovjeka u čijoj kući počinje najbolja zabava na svijetu. U prvi mah to ostavlja čudan utisak: nemoguće je povjerovati da ovaj neozbiljni album, ispunjen intonacijama pjesama za holivudske filmove osamdesetih o surfanju i ljubavnim vezama na zlatnim plažama, zaista pripada peru Geja, koji je uvijek težio za visoku duhovnu dramu. Onda se naviknete - i ispostavi se da lakoća “Midnight Love” samo ide u prilog ovoj ploči. To se najbolje vidi u glavnom hitu “Sexual Healing” – iznenađujuće lijepoj i osobnoj pjesmi, bez svog čudnog aranžmana izgubila bi prirodnost i vjerovatno bi postala malo masnija.
Mesto u istoriji
Dve godine nakon objavljivanja "Midnight Love", Geja je upucao i ubio njegov rođeni otac - a poslednji disk pevača, koji je prošao kroz mnogo nevolja i doživeo mnogo nevolja, ispao je, ironično, najnekonzistentniji sa njegovom biografijom. Stoga, ako postoji nešto što bi zatvorilo priču o Geju, onda je to njegovo izvođenje američke himne na NBA All-Star utakmici 1983. godine. Nevjerovatna izvedba - i dobar pokazatelj kakvog je kalibra čovjeka bio.
Izvanredna karijera Marvina Gayea ( Marvin Gaye) odgovaralo je njegovom izvanrednom životu, mješavini blagoslova i nesreća, veličanstvenog uspjeha i neshvatljivog bola. Njegova biografija i diskografija dvostruka su razmišljanja o istom dualitetu: umjetničkoj i osobnoj borbi za iscjeljenje raskola između glave i srca, tijela i duha, ega i Boga. U međuvremenu, muzika postoji zbog zadovoljstva sagledavanja njene lepote i čuda koje je bio Marvinov glas.
Marvinov rad proteže se kroz nekoliko decenija – šezdesete godine, kada je postao poznat kao pomalo neposlušan umjetnik, briljantan proizvod Motown montažne trake; sedamdesetih godina, kada je sazreo kao nezavisna snaga, pionirski filmski stvaralac koji je istovremeno prihvatio izazov i pao na iskušenja svog vremena; i ranih osamdesetih, kada je, nakratko, izašao na scenu za poslednji, tragični čin svoje uzbudljive drame.
Sjeme njegovog nezadovoljstva posijano je u djetinjstvu. Rođen je 2. aprila 1939. godine u Washingtonu, DC. Marvin Pentz Gaye Jr. bio je najstariji sin harizmatičnog propovjednika. Crkva je bila u veselju, svirala je sveta opojna muzika; ali i crkva je bila ozbiljna i pridržavala se svojih strogo poslovnih strogih uputstava, bez plesa, bez libacija i slično. Crkva je također bila ekscentrična - mala kršćanska subkultura koja je slavila jevrejske velike svete dane.
Junak ove priče napustio je srednju školu neposredno pred maturu i pridružio se ratnom vazduhoplovstvu, da bi bio otpušten. Nakon što je radio s originalnim rokerom Boom Diddleyjem, pridružio se Moonglows-u, najskladnijem bendu koji postoji. Bile su to kasne pedesete, a Marvinovi utisci o bujnom zlatnom dobu Doo-Wopa - s njegovim bujnim romantizmom, njegovom onostranom aurom, idealizacijom žena i čistom melodičnom ljepotom - pokazali su se snažnim i trajnim.
Harvey Fuqua je osnovao i promovirao Moonglows. Odličan pisac i muzičar, postao je Marvinov otac-guru. Kada se grupa raspala, Fiqua je doveo Gaye u novoformirani Detroit Motown Records Berry Gordyja. Marvin je želeo da bude i u studiju i sa porodicom Godey. Gaye je dobio ono što je želio oženivši se Berryjevom sestrom Anom, ženom koja je bila 17 godina starija od njega, i snimio početnu verziju njegovog djela koja se brzo proširila prkoseći Godeyevim idejama o prodaji "crne" plesne muzike bijelim tinejdžerima.
Marvin je sanjao da postane pjevač u "svileno glatkom" stilu Nat Colea, poput Franka Sinatre i Perryja Coma. Stidljiva, ali ambiciozna, zrela ali uplašena, zamišljeno ozbiljna, pevačica je želela da sedne na stolicu, popuši cigaretu, ležerno pijucka martini i interpretira balade Geršvina i Portera. Godey se prepustio Marvinovim fantazijama, čak je proizveo i mnoge njegove rane napore. Ali Marvin i Motown nisu uspjeli probiti tržište odraslih. Gayeina sudbina bila je Top Ten.
Gledajući svoje vršnjake—Mary Wells, Marvelettes, The Miracles—Gaye je ušao u igru sa "Stubborn Kind of Fellow", autobiografijom koju je sam napisao koja je utvrdila njegovu sposobnost da svira u ritmovima Mlade Amerike. Pesma je postala hit 1962. godine, kao i niz drugih - "Pride and Joy", "Can I Get A Witness?", "I'll Be Doggone", "Ain"t that Peculiar". Kao pisac, Marvin je doprinio promociji pjesme "Dancing In The Street", koja je postala tajna revolucionarna himna Marthe Reeves and the Vandellas.
Gej se ne samo pokazao kao solo izvođač, već je uspeo da dokaže i da je besprekoran duet partner. "What's the Matter With You, Baby" sa Mary Wells, "It Takes Two" sa Dianom Ross, stekli su široku popularnost. Ali kombinacija njegovog talenta i talenta Tammi Terrel stvorila je niz klasika - " Ti si sve što trebam da se snađem, "Nije ništa kao prava stvar", "Ne živiš" dok ne "ne voliš", "Dobar ljubav" Nije lako doći" - značajan po svom lirizmu.
Norman Whitfield je postao glavni faktor u motivaciji Marvina u drugoj polovini šezdesetih. Njihova veza je bila teška. Dvojica tvrdoglavih ljudi koji su se umalo sukobili, stvorili su zvukove koji su spojili strastvenu tjeskobu i nemirni bijes. Whitfieldove pjesme, koje se obraćaju Gaye, postale su odraz problema Marvinovog i Anninog braka. Najznačajniji plod njihove saradnje, "I Heard It Through The Grapevine", izrazio je tjeskobu koja se do sada nije čula u Marvinovom glasu.
Na početku nove decenije i novom prodajom svojih ploča, Marvin je jasno stavio do znanja svoju deklaraciju o nezavisnosti iz 1971. godine. Sada postaje sam sebi producent, peva svoje pesme, postavlja sopstveni program. Rezultat je bio zaokret ka globalnoj popularnosti sa "What's Going On", zapanjujuće složenom strukturom i jednim od prvih konceptualnih albuma u kojima je Gaye izrazio svoje poglede na Vijetnam, ekologiju, rasizam i religiju na sofisticirane muzičke načine.
Voleo je da šokira; uživao je u iznenađenjima. Ko bi drugi rad od visokog društvenog značaja zamijenio za slavlje divlje erotike? Promena sa "What's Going On" na "Let's Get It On" 1973. oduševila je Gayeove fanove i učvrstila njegov imidž nepredvidivog buntovnika i misterioznog čoveka ljubavi. Dok je stvarao "Let's Get It On", 33-godišnji Marvin je upoznao Janis Hunter, koja će sa 16 godina postati druga velika ljubav njegovog života (Marvin i Ana su usvojili jednog dječaka, Marvina III; prije razvoda od Ane, Marvin a Dženis je već imala dvoje dece, Frenkija i Nonu (sadašnje pevačice).
Godine 1976, Gaye je nastavila da istražuje pojmove seksualnosti sa "I Want You", loptom neodoljive senzualne energije. Godinu dana kasnije, ponovo je oduševio sa "Got to Give It Up", zavodljivim domaćim dance hitom koji je postao uspješan disko kuriozitet tog doba. Začudo, pjesma govori o Marvinovoj stidljivosti i njegovom opsesivnom strahu od plesa.
Njegova opsesija je autobiografija iz 1978. Here, My Dear, graciozni epski dokument o raspadu njegovog braka s Anom. Njegova tema "Kada si prestao da me voliš, kada sam prestao da te volim" bila je posebno dirljiva; U vreme kada je izašao njegov album, Marvinov drugi brak se takođe raspao, ubrzavajući kolaps njegove duše i karijere.
Ratovi su besnili i u Marvinovoj glavi i u srcu. Govorio je o odustajanju od muzike i zamonašenju. Govorio je o tome kako je bio čak i veći seks simbol od Elvisa Prislija. Svoje očajne sukobe izlio je na svom posljednjem albumu za Motown iz 1981. godine, In Our Lifetime. Njegov spas, samo privremeni, došao je preseljenjem u Ostende u Belgiji, gdje smo on i ja, na osnovu pjesme Odell Browna, napisali tekst pjesme "Sexual Healing". Kao autor njegove biografije, to je bio moj način da ponudim ono što sam vjerovao da mu je potrebno, pomirenje nepomirljivog, iz djetinjstva, između zadovoljstva i bola.
Sa novim ugovorom koji je 1982. potpisao CBS, "Sexual Healing" je bio na vrhu top-lista, a Marvin je okončao svoje trogodišnje izgnanstvo. Njegov povratak je bio trijumfalan, ali je ubrzo postao tragičan. Njegova ovisnost o drogama se pogoršala, njegova emocionalna stabilnost je erodirala, njegov humor i lak šarm ustupili su mjesto paranoji i strahu.
1. aprila 1984. u domu svojih roditelja u Los Anđelesu, Marvin je napao oca jer je vređao njegovu majku. Otac je odgovorio pucanjem u sina - iz pištolja koji mu je sam Marvin dao četiri mjeseca prije tog kobnog dana.
Od tada, moć i doseg Marvinove muzike se povećao. Njegova pozicija umjetničkog buntovnika i senzualnog romantičara je jaka. Njegove pjesme vole cijeli svijet, pjevaju i obrađuju mlađe generacije koje osjećaju iskrenost njegove borbe i radost njegovog duha. Marvin Gaye je još uvijek živ u našim srcima.
- Marvin je rođen 2. aprila 1939. u Washingtonu, DC. Njegovi roditelji su bili sveštenik Marvin Gaye stariji i Alberta, kućna pomoćnica.
- Zahvaljujući profesiji svog oca, mladi Marvin se vrlo rano upoznao sa muzikom. Već sa 4 godine pjevao je u crkvi ili je pratio roditelja na klaviru. Osim toga, tokom tih godina Gaye Jr. je stekao svoje prvo iskustvo svirajući bubnjeve.
- Nakon toga, muzičar se prisjetio da njegova majka nije podsticala njegovu strast za pjevanjem, što je u sinovu dušu iz djetinjstva usadilo misli o samoubistvu. Osim toga, Marvinova sestra je rekla da je bio izložen nasilju u porodici od svoje 7. godine do adolescencije.
- Pošto je napustio školu sa 17 godina, umoran od porodičnih svađa i sanjao o raju, Marvin se dobrovoljno prijavio u američko ratno vazduhoplovstvo. Međutim, usluga nije dugo trajala. Frustriran time što je morao da radi ružan posao, Gej je glumio mentalnu bolest i ubrzo je otpušten. Narednik kome je Marvin bio podređen kasnije će izjaviti da je budući muzičar jednostavno odbio da poštuje naređenja.
- Godine 1957. Gaye je osnovao grupu The Marquees. Tim je objavio pjesmu Wyatt Earp, za koju je Bo Diddley snimio prateće vokale.
- Uprkos kratkoj karijeri The Marqueesa, Gayeove aktivnosti sa grupom privukle su pažnju Harvija Fukue. Harveyeva supruga Gwen upoznala je Marvina sa svojim bratom Berryjem Gordyjem, producentom koji je ambiciozan, koji je upravo osnovao novu izdavačku kuću Motown Records. Gordy je bio impresioniran prijatnim tembrom Gejevog glasa i ponudio mu je ugovor. A Berryjeva starija sestra, Anna Gordy, postala je Marvinova prva žena.
- Ipak, uz sve svoje vokalne talente, Marvin je započeo svoju karijeru u Motownu kao session bubnjar na snimcima Smokeyja Robinsona.
- Prije objavljivanja svog prvog singla, Marvin je donekle promijenio prezime. Počeo je da se umara od dvosmislenog pitanja kojim su ga zadirkivali - "Da li je Marvin gej?" Kao rezultat toga, pjevač je počeo pisati svoje ime kao "Marvin Gaye". Dodao je i slovo “e” jer je to svojevremeno učinio i njegov idol, Sam Cooke. Zanimljivo je da će ovi muzičari, Cook i Gaye, zadesiti sličnu sudbinu - obojica će biti ubijeni, jer još nisu stari ljudi.
- Dugo se Marvin, pod pritiskom etikete, bavio prilično laganim, sa njegove tačke gledišta, ritam i bluzom. Tek početkom 1970-ih Gaye je postigao kreativnu kontrolu nad svojim snimcima (slično kao Stevie Wonder). Rezultat je album What's Going On, koji je zadivio publiku kompleksnošću zvuka i sofisticiranošću izvedbe. Danas se album smatra prekretnicom u istoriji ritam i bluza i jednim od najsjajnijih primera soula.
- Uprkos ovom uspehu, to nije bilo lako vreme u Marvinovom životu. Šezdesetih je ponekad snimao romantične duete sa pjevačima Motowna. Jedna od njegovih partnerica, Tammi Terrell, jednom se onesvijestila dok je nastupala sa Gejom. Doktori su joj dijagnosticirali tumor na mozgu, bolest je napredovala, a 1970. godine Tammy je umrla. Njegova smrt gurnula je Marvina u duboku depresiju i nikada se nije u potpunosti oporavio od ovog šoka do kraja života. Vrijedi napomenuti da se od ranih 1970-ih Gay udaljio od aktivne političke pozicije, a njegov rad je postao introspektivniji.
- Na primjer, Marvinov hit singl Let's Get It On je prvobitno zamišljen kao politička pjesma, ali se na kraju fokusirao na više lične teme ljubavi i seksa.
- Naziv jednog od kasnijih Gayeovih albuma (Here, My Dear) bio je poziv njegovoj prvoj ženi, istoj Ani, sestri Berryja Gordyja. Do tada se par razveo, a novac dobijen od prodaje ploče otišao je za plaćanje alimentacije.
- Ukupno, Marvin je vezao čvor dva puta. Prva supruga, Ana Gordi, bila je 17 godina starija od muzičara, a druga, Dženis Hanter, 17 godina mlađa.
- Posljednje godine Marvinovog života bile su zasjenjene sudskim sporovima oko plaćanja poreza i razvoda od njegovih supruga, sukobom s upravom Motowna i, što je najvažnije, ozbiljnim problemima s drogom. Ipak, čak i u ovom teškom vremenu, muzičar je postigao uspjeh - kompozicija Sexual Healing postala je popularan hit, a Gejevo izvođenje američke himne na NBA All-Star utakmici 1983. prepoznato je kao klasik.
- Iste 1983. godine, engleski „novi romantičari” Spandau Ballet, pod uticajem soul muzike, posvetili su Marvinu svoj najpoznatiji hit, pesmu True, i čak spomenuli njegovo ime u stihovima.
- Jedan od Gayeinih neostvarenih kreativnih planova bio je duet sa Barryjem Whiteom. Marvin je umro nedelju dana pre početka proba.
- Prvi april 1984. godine obeležila je tragedija. Kao rezultat porodične svađe, poznatog muzičara Marvina Gayea ubio je vlastiti otac. Zlom ironijom sudbine, pištolj iz kojeg je Gaye stariji ispalio smrtonosne metke jednom mu je poklonio za Božić... njegov sin, Marvin Gaye Jr. Pevač nije doživeo ni dan pre svog 45. rođendana.
djetinjstvo
Miša Marvin je rođen u slikovitom gradu Černivcima (Ukrajina), gdje je proveo svoje djetinjstvo. Bio je običan dječak, jedino što ga je razlikovalo od većine njegovih vršnjaka bila je iskrena ljubav prema muzici i želja da maksimalno iskoristi svoje mogućnosti. 
Mihail je studirao u jednoj od škola u Černivcima i već se tada pokazao kao kreativna osoba. Nakon što je završio školu 2006. godine, preselio se u Kijev kako bi tamo, u glavnom gradu, krenuo u šou biznis. Da bi ostvario svoj san, Mihail je odlučio da stekne stručno obrazovanje, te je stoga upisao Akademiju za izvršno osoblje za kulturu i umjetnost (Odsjek za muzikologiju).
Muzička karijera
Dok je još bio student, Mihail je počeo da piše sopstvene tekstove. Iste godine postaje član muške pop grupe. Momci su snimili nekoliko pjesama, pa čak i spot, koji ih je koštao samo 350 dolara. Bila je to kompozicija “Super Song”, a, inače, iako je i samom muzičaru neugodno sjećati se ovog perioda stvaralaštva, pjesmu je čak nekoliko muzičkih kanala uzelo u rotaciju. Ali ubrzo su odlučili da zaustave grupu.Istovremeno s raspadom grupe, Marvin je izbačen sa treće godine akademije nakon još jedne neuspjele sesije. Grupne aktivnosti i aktivni muzički studij oduzeli su momku najviše vremena uz muziku, a on jednostavno nije imao vremena da se pripremi za ispite.
Misha Marvin na radiju
U početku je radio kao voditelj u karaoke klubu i radio je na tekstovima za pjesme. Miša je volela da svoja osećanja stavlja u rimovane redove, pa su tekstovi ispali jaki i emotivni. Nije iznenađujuće što je vrlo brzo primijećen njegov talenat.
Miša je 2013. godine sa prijateljem napisao nekoliko pesama, koji ih je sutradan prodao za hiljadu dolara. Isti prijatelj je upoznao Mišu Marvina sa Pavelom Kuryanovim, direktorom etikete Black Star Inc., koji je ponudio saradnju ambicioznom mladiću.
Za početak, Misha Marvin je pomogao u pripremi albuma pjevačice Hannah. Nakon toga, pjesma "Biti skroman je van mode", čiji je tekst napisao Mikhail, čvrsto je ušla u repertoar mladog pjevača.
Zatim su Marvin i drugi članovi tima radili na albumu Yegora Creeda "The Bachelor". Mikhail je također koautor poznatih hitova Nathana, Mote i niza drugih izvođača. Na primjer, Misha je postao autor pjesme "Oxygen", koju je Mot izveo zajedno sa grupom "VIA Gra". Ovakva saradnja nastavljena je dvije godine.
Godine 2015. Pasha je pozvao Marvina da se okuša kao izvođač. Njegovo prvo djelo bila je pjesma “Pa šta radiš”. Pretpostavljalo se da će Misha izvesti kompoziciju zajedno sa di-džejem Kanom, ali je tada duetu želela da se pridruži još jedna pevačica. Ispostavilo se da je to poznati reper Timati. Bez sumnje, ovo je bio spektakularan trio, čijim rezultatom su slušaoci bili zadovoljni. Olga Buzova je čak učestvovala u snimanju spota. Nešto kasnije, Marvin i Dj Kan predstavili su pesmu šokantnog naziva "Kučka".
Sredinom ljeta 2016. Misha Marvin je predstavio svoju prvu solo pjesmu “I Hate” za koju je snimljen vrlo kvalitetan spot.
Misha Marvin - I Hate (2016)
U roku od nekoliko sati nakon objavljivanja, kompozicija je postala lider iTunes pop ljestvice i zauzela mjesto među prvih pet na cijeloj listi, uspješno se takmičivši s duetom Creeda i Timatija „Gdje si, gdje sam ja“. Spot za pjesmu "I Hate" zauzeo je šesto mjesto na YouTube rejtingu i za samo 24 sata imao više od pola miliona pregleda.
Uslijedila je saradnja sa njegovim dugogodišnjim prijateljem Motom, koja je završena izdavanjem kompozicije "Ili možda?!"
Misha Marvin ft Mot - Ili možda?! (2016)
Lični život Miše Marvina
Mikhail Marvin pokušava izbjeći pitanja o svom privatnom životu, iako paparazzi uporno pokušavaju saznati informacije o ovoj temi. Na primjer, novinari su obratili pažnju na pjesmu "Kučka", jer takvi tekstovi nisu napisani bez psihičkih trauma. Miša je morao da prizna da da, jedna devojka mu je slomila srce. Momak se prisjetio ovog događaja na sljedeći način: „Tada sam živio u Kijevu, radio u karaokama i, znate, kolika mi je bila plata. Upoznao sam devojku koja je živela u Vladivostoku i bila je iz bogate porodice. Naša osećanja su se rasplamsala, preselila se da živi kod mene, ali je mesec dana kasnije shvatila da joj je neprijatno sa jadnikom.” Kim kardashian. Ne bi trebalo da bude dosadno i iskreno – to je sigurno.”Misha je fokusiran na samorazvoj i vrlo se ozbiljno bavi koreografijom i glumom kako bi izgledao besprijekorno kako u spotovima tako i na koncertima. Osim toga, talentovani momak uči da svira klavir, jer smatra da svaki muzičar treba da savlada ovaj instrument.
Misha Marvin sada
Mladi umjetnik planira izdati solo album. Želi da raste i razvija se kao izvođač. Razumijevajući izglede i isplativost pisanja tekstova za druge umjetnike, Misha i dalje nastoji da slušaocima prenese vlastite misli sa svojih usana. 
Prema časopisu Rolling Stone, ovaj muzičar je bio na 6. mjestu na listi “Najvećih pjevača svih vremena” i 18. na “100 najvećih umjetnika svih vremena”. Marvin Pentz Gay Jr. rođen je u Washingtonu 2. aprila 1939. godine. Njegov otac je služio kao sveštenik, pa stoga nije iznenađujuće što je dječak započeo karijeru u crkvenom horu. Vrlo brzo, Marvinu su povjerene solo uloge, a nešto kasnije, kod kuće, savladao je klavir i bubnjeve. Nakon što je završio školu i služio u vazduhoplovstvu, Gaye se vratio u američku prestonicu, gde je počeo da nastupa sa uličnim doo-op grupama. Kada je Marvin radio sa The Rainbows, Bo Diddley je organizirao momke da izdaju singl, a to je dovelo do toga da ansambl prati tada poznati pjevač Harvey Fuqua. Preimenovana u The Moonglows, grupa se preselila u Chicago, gdje su snimali diskove za Chess, a kada je grupa bila na turneji u Detroitu, Gayeov graciozan tenor i raspon od tri oktave primijetio je lokalni impresario Berry Gordy, koji je muzičara gurnuo u Motown " .
U početku je Marvin morao raditi u ovoj kancelariji kao session bubnjar, a njegovi prvi singlovi su propali. Tek u svom četvrtom pokušaju (EP "Stubborn Kind Of Fellow") Gej je uspeo da privuče pažnju, ali već 1963. godine dva njegova plesna broja, "Hitch Hike" i "Can I Get A Witness", probila su se u Top 30 Nešto kasnije i Marvin je dospeo u prvih deset (“Pride And Joy”), ali je istovremeno pevač, koji je težio da izvodi romantične balade, otkrio da Motown, suprotno njegovoj želji, želi da ga pretvori u mašina za proizvodnju hitova.
Od tog trenutka, konfrontacija između umjetnikovih kreativnih ambicija i zahtjeva etikete postepeno se intenzivirala, ali ga to nije spriječilo da dalje osvaja top-liste. Gaye je bio posebno dobar u duetima, a albumi koje je snimio sa Mary Wells i Tammi Terrell bili su veoma traženi. U više navrata, Marvinovi singlovi (i solo i kolaborativni) završavali su među prvih deset, a oko 40 njegovih Motown miniona ušlo je u Top 40. Ako je kraj 60-ih bio vrlo uspješan za pjevača, dolazak 70-ih donio je ozbiljne probleme Gayeu - prvo je bio šokiran smrću svog partnera Terrell-a, a onda je njegov porodični život počeo da se raspada po šavovima. Neko vrijeme Marvin je nestao iz vidokruga, a onda se, preispitavši svoje poglede na muziku, vratio sa konceptualnim albumom "What's Going On" u vlastitoj produkciji. Ovdje je tradicionalni soul spojen sa elementima fanka, klasike i džeza, a tekstovi koje su napisala lica učesnika u Vijetnamskom ratu, dotakli su se problema narkomanije, siromaštva, korupcije i drugih gorućih pitanja.
Tri prateća singla, uključujući i naslovnu pjesmu, dospjela su u Top 10, dajući umjetniku dobrodošlu kreativnu slobodu. Pošto je dobro radio na soundtracku za film "Trouble Man" i poslavši istoimenu kompoziciju među prvih deset, Gaye je nešto kasnije javnosti predstavila program pun seksualnosti "Let's Get In On". Ovaj album je postao komercijalno najuspješniji u Marvinovoj karijeri, a naslov pjesme popeo se na sam vrh Billboarda.
Iste 1973. Gaye je objavio svoju posljednju duetsku ploču (ovaj put sa Dianom Ross), a tri godine kasnije objavljena je njegova solo funky long play "I Want You". Nažalost, pjevačev kreativni uspjeh potkopao je razvod od Berryjeve sestre Anne, zbog čega je Marvin počeo više vremena provoditi na sudovima nego u studiju. Godine 1978. Gaye je izdao dupli album "Evo, dragi moj", u kojem je opisao svoj odnos sa bivšom suprugom, ali su intimni detalji izneseni na vidjelo doveli do novih tužbi, uslijed kojih se umjetnik našao na rubu. bankrota. U pokušaju da izbjegne posjete poreskih službenika, Marvin se sklonio na Havaje, a potom u potpunosti otišao u Evropu. Nastanivši se u Starom svetu, pevač je pripremio filozofsku ploču „In Our Lifetime“, kojom je završena njegova saradnja sa „Motownom“.
U to vrijeme, Gaye je već bio jako zavisnik od kokaina, ali je smogao snage i uz podršku Columbia Records vratio svoje ime na top-liste djelom “Midnight Love”. Nažalost, povratak uspjeha nije uklonio ovisnost o drogama, a kako bi se riješio svojih demona, Marvin je došao roditeljima. Međutim, ovaj korak je samo pogoršao problem, a nakon jedne od porodičnih svađa, Geja mlađeg je upucao vlastiti otac. Nekoliko posthumnih ploča objavljeno je 1985. i 1997. godine, a 1987. Marvinovo ime je uvršteno u Rock and Roll Hall of Fame.
Posljednje ažurirano 01/05/10
