Natalia Ignatova
Predavač obrazovnog projekta Level One i certificirani istoričar umjetnosti
Zainteresovati djecu za umjetničku izložbu nije tako teško kao što se čini na prvi pogled. I svi roditelji to mogu. Da bi odlazak u muzej postao dobra porodična tradicija, uzmite u obzir dob mladog gledatelja i proučite umjetnost na razigran način. Poznavajući svoje dijete, možete mu ispričati priču o slici na nenametljiv i pristupačan način, što znači da ga nećete preopteretiti nepotrebnim informacijama.
Predškolci
Djecu od 4 do 6 godina ne zanima ko je i zašto naslikao ovu ili onu sliku. Za početak, samo treba da objasne šta je muzej i slike uopšte. Većina djece u ovom uzrastu već je upoznata s fotografijama. Vjerovatno su već pokušali snimati mamu i tatu ili njihove igračke. Stoga možemo reći da su slike nešto poput fotografija. Samo što ranije nije bilo pametnih telefona ili fotoaparata, a ljudi su mogli samo da crtaju – i to ne samo stvarnost, već i bajke.
U predškolskom uzrastu, prije svega, morate naučiti dijete da pažljivo gleda slike. Imajte na umu da se u galerijama nalaze slike koje prikazuju kako golotinju, tako i scene nasilja. Stoga unaprijed razmislite o svojoj ruti. U Tretjakovskoj galeriji najbolje je odmah otići u dvoranu sa slikama Viktora Vasnjecova (soba br. 26). Idealno djelo za percepciju djece je “Bogatyrs”.
▫ Ima nešto. Nema riječi. Ali prijeteći krotki izvor već je oteo njegovu ljubav. Već je jasno kako se njegov budući nacrt zalaže za njegovu braću i sestre. Kako je sve mračno, kako glupo. Ko je kome brat, a ko sestra? Svakome bilo šta. Kada dođe riječ, ona ne poznaje daleku vezu. Poljubi nedostatak daha na usnama. Odgovor na izdisaj je čujan i odličan. Samo riječ gazi besmislice i haos i govori smrtnicima o besmrtnosti. Bella Ahmadulina 1982 (odlomak, ali nadam se da svi ljubitelji poezije dobro znaju - MUZIKA!) 6176621-a151550 Vladimir Nikolajevič! Hvala ti! Logično je i sviđa mi se upravo ovaj odgovor na pitanje. A nastao je zato što je zajedljiv epigram primljen od Ane Ahmatove, odnosno od Aline Aleksandrovne u njenom komentaru. Ipak, pogledao sam ocjenu popularnosti pjesama ruskih tekstova. Na svakih 10-15 muških pjesnika pojavi se 1 žena. A Marina Cvetaeva stoji iznad Ahmatove, treća (samouvereno) je Bela Ahmadulina, zatim Larisa Rubalskaja, Julija Drunina, Veronika Tušnova... Ali završiću vašim mišljenjem o tome: „Svaki pesnik je neponovljiv! A sudbine svih ljudi su različite. I svakoga neko poštuje, I svako piše “odlično”, Svako je zanimljiv na svoj način....(c) Svako od nas ima NAJVIŠE!!! I NE SAM! I U RAZLIČITIM PERIODIMA ŽIVOTA! Danas bi bilo pošteno proslaviti rođendane naših omiljenih pjesnika ovdje na ovoj stranici! Olga Fedorovna Berggolts rođena je 16. maja (3. maja 1910, Sankt Peterburg - 13. novembra 1975, Lenjingrad) - ruska sovjetska pesnikinja, prozaista. 6582469 -A151550 Rođen je IGOR Severninjin (većina književne aktivnosti, autor je više volio da se piše Igor -Severenjin; pravo ime - Igor Vasiljevič Lotarev; 4. (16.) maja, Sankt Peterburg - 20. decembra 1941., Talin) - ruski pjesnik `Srebrni`. 6465544-a151550 Hvala na razgovoru, Vladimire Nikolajeviču! Dobro veče svima!
▫ Inna Viktorovna, `Pukovnik kaže da je on, dođavola, vojnik, a ne jebeni komičar!` (`Ubica`) Olga Aleksejevna, pomenuta se ne kaje zbog saboraca...
▫ Samo guraju aseksualno obrazovanje kroz njih, to je sve. U tome su možda i najbolji.... Ako se njihov model uvede u naše škole, nemojte kasnije reći da vam se ne sviđa. Na kraju krajeva, i sam sam to želeo. Da li želite da vaši pišu olovkom i urade sve svoje zadatke za 15 minuta? http://www.youtube.com/watch?v=fBP6NnehuDM Sva njihova super-dupernost je samo u tome što neće napustiti dijete „bez poznavanja teme“, objasniće do posljednjeg. I to nam je teško, jako teško, ali to je mana režisera. Ali isti Amonashvili i Lysenkovs, prije nekoliko desetljeća prije Finske, razvili su metode koje omogućavaju asimilaciju većine materijala bez vikanja ili prisile. Ali Finci su nam se predali.
▫ Da.
▫ Tamo nema modernih naučnika, jer dok Fin objavi sljedeću stanicu... već je prošla, o tome smo se šalili u školi. I odjednom... nešto se promijenilo? Da, ništa se nije promijenilo. Oni nemaju najbolje obrazovanje na svijetu. Brjulov Karl Pavlovič- izvanredan ruski slikar. Profesor Akademije umetnosti u Sankt Peterburgu (od 1836), počasni član akademija u Milanu, Bolonji, Firenci, Parmi.
Rođen u rusifikovanoj nemačkoj porodici u Sankt Peterburgu (otac budućeg majstora je i sam bio drvorezbar) 12. (23.) decembra 1799. Studirao je na Akademiji umetnosti (1809-1821), posebno kod A. I. Ivanova ( otac A. A. Ivanova) . Godine 1823-1835, Karl Brjulov je radio u Italiji, odlazeći tamo kao „penzioner“ Društva za poticanje umetnosti i iskusio dubok uticaj antičke, kao i italijanske renesansno-barokne umetnosti.
Brjulovljeve italijanske slike prožete su senzualnim blaženstvom. U tom periodu konačno se formirao njegov dar crtača. Deluje i kao majstor sekularnog portreta, pretvarajući svoje slike u svetove blistave, „nebeske“ lepote. Umjetnik se vratio u domovinu 1835. godine kao živi klasik.
Važno područje njegovog stvaralaštva bili su i projekti monumentalnog dizajna, gdje je uspio organski spojiti talente dekoratera i dramskog pisca.
Sve slabiji od bolesti, Brjulov je od 1849. živio na ostrvu Madeira, a od 1850. u Italiji. Brjulov je umro u gradu Mandziana (blizu Rima) 23. juna 1852. godine.
Portret velike kneginje Elene Pavlovne sa kćerkom Marijom, 1830
Jahačica, 1832
"Djevojka bere grožđe" 1827
"Portret grofice Julije Samojlove sa usvojenom ćerkom"
"Smrt Inesse de Castro" 1834
Portret M. A. Beck sa kćerkom, 1840
Erminija sa pastirima
Portret djece Volkonskog s crnim čamcem, 1843
Portret grofice Julije Pavlovne Samojlove sa svojom zenicom i crnim mamom, 1832-1834.
Portret grofice O. I. Orlove-Davydove sa kćerkom, 1834.
Portret Terese Michele Tittoni sa sinovima, 1850-1852
Venecijanov Aleksej Gavrilovič- Ruski slikar grčkog porekla, jedan od začetnika svakodnevnog žanra u ruskom slikarstvu.
Iz trgovačke porodice Tverske usne. Rođen u Moskvi 7. februara 1780. godine.
Pošto je u mladosti služio kao službenik, bio je primoran da uglavnom samostalno uči umjetnost, kopirajući slike iz Ermitaža. Godine 1807-1811 uzimao je časove slikanja kod V. L. Borovikovskog.
Smatra se osnivačem ruske štampane karikature. Za vrijeme Domovinskog rata 1812., zajedno s I. I. Terebenevom, stvorio je niz propagandnih i satiričnih slika na temu narodnog otpora francuskim okupatorima.
Od 1811. Venetsianov je počasni član Akademije umjetnosti.
Pošto se penzionisao 1819. godine, Venetsianov A.G. se nastanio u selu. Safonovka, okrug Višnjevolotski, Tverska gubernija, gde je počeo da slika žanrovske slike iz seoskog života idilične prirode.
U svom selu je osnovao umjetničku školu u kojoj se školovalo preko 70 slikara. Venetsianov, zajedno sa V. A. Žukovskim i K. P. Bryullovom, doprinio je oslobađanju T. G. Ševčenka od kmetstva. ()
Zakharka, 1825
Evo očeve večere, 1824
Portret A. A. Venetsianove, umjetnikove kćeri, 1825-1826
Spavački pastir, 1823-182
Seljačka djeca u polju, 1820-te.
Portret Nastenke Havske, 1826
Seljački dječak obuva sandale, 1820-te.
Kiprenski Orest Adamovič- Ruski umetnik, slikar i grafičar, majstor portreta.
Rođen 13. (24.) marta 1782. u imanju Nežinskaja (danas Lenjingradska oblast). Pretpostavlja se da je bio vanbračni sin zemljoposednika A.S. Dyakonova. Godinu dana nakon njegovog rođenja, njegova majka, kmet seljanka, bila je udata za kmeta Adama Schwalbea. Prezime Kiprenski je izmišljeno.
Kada je dječaku bilo šest godina, Dyakonov mu je dao slobodu i poslao ga u obrazovnu školu na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu.
Devet godina kasnije, Kiprenski je primljen u klasu istorijskog slikarstva, koje se u to vreme smatralo najvišim žanrom likovne umetnosti.
Godine 1805. O. A. Kiprenski rezimira svoje studije na akademiji slikom "Dmitrij Donskoj o pobjedi nad Mamajem", za koju dobiva Veliku zlatnu medalju i pravo da putuje u inostranstvo. Međutim, zbog vojnih akcija Napoleonovih vojski, ovo putovanje je moralo biti odgođeno.
Nakon diplomiranja na Akademiji, portret je postao glavni fokus umjetnikovog rada. O. A. Kiprenski je bio jedan od prvih u Rusiji koji je počeo razvijati portretnu kompoziciju u kojoj je društveni i klasni prestiž modela konačno zamijenjen interesom za ličnost osobe, priznanjem njegove vlastite vrijednosti. Zapravo, on je jedan od tvoraca romantičnog stila u ruskom slikarstvu.
Kiprenski živi u Moskvi (1809), Tveru (1811), Sankt Peterburgu (od 1812).
U ovom periodu najpoznatija djela u njegovom stvaralaštvu su: portreti dječaka A. A. Čeliščova (1810-1811), E.D. Davidov (1809), E.P. Rostopčina (1809), P.A. Olenin (1813), supružnici V. S. Hvostov i D. N. Hvostova (1814) i V. A. Žukovski (1816) itd.
Godine 1816. O. A. Kiprenski je otišao u inostranstvo. Službeno putovanje u Italiji pokazalo se plodnim za slikara. Bio je zatrpan naređenjima. Pošto je cijenio umijeće ruskog umjetnika, galerija Uffizi u Firenci naručila mu je autoportret (1820).
Najbolji radovi ovog perioda uključuju sliku „Talijanski baštovan“ (1817), portrete A.M. Golitsyn (oko 1819.) i E.S. Avdulina (oko 1822. godine) itd.
Neophodno je spomenuti „Portret Mariuccija“, koji je odigrao značajnu ulogu u sudbini umjetnika. Model za njega bila je šarmantna djevojka Mariuccie Falkucci. Njena majka nije imala pristojan način života. Kiprenski je, napuštajući Italiju, kupio Mariucciu od njene raskalašene majke i smjestio je u samostanski internat.
Rusija je umetnika dočekala neprijateljski. Međutim, 1824. godine, nakon još jedne javne izložbe na Akademiji umjetnosti, gdje je Kiprenski prikazao svoja djela, reputacija mu je vraćena.
Godine 1827. umjetnik je naslikao poznati portret A.S. Puškin. „Vidim se kao u ogledalu, Ali ovo ogledalo mi laska...“, napisao je poznati pesnik u poruci zahvalnosti.
Godine 1828. O. A. Kiprenski je ponovo otišao u Rim, gdje se oženio svojom bivšom učenicom Mariucciom. Da bi se oženio, tajno je morao da pređe na katoličanstvo. Međutim, porodični život umjetniku nije donio sreću. Više ništa značajno nije stvorio.
Dana 17. oktobra 1836. Orest Adamovič Kiprenski je umro u Rimu od upale pluća i tamo je sahranjen u crkvi Sant’Andrea delle Fratte. Njegova kćerka Klotilda rođena je nakon njegove smrti.
Djevojka u vijencu od maka sa karanfilom u ruci (Mariuccia)
Napuljski ribari
Napuljska djevojka sa voćem
Portret Avdotje Ivanovne Molčanove sa kćerkom Elizavetom, 1814
Majka s djetetom (Portret Madame Pres?)
Portret A.A. Čeliščeva, 1808 - početkom 1809
<Tropinin Vasilij Andrejevič- Ruski umetnik, akademik, predstavnik romantizma u ruskoj likovnoj umetnosti, majstor portreta.
Rođen u selu Karpovka (Novgorodska gubernija) 19. (30.) marta 1776. godine u porodici kmetova grofa A. S. Miniha; Kasnije je poslan na raspolaganje grofu I. I. Morkovu kao miraz za Minihovu kćer.
Tropinin V. A. Svoju sposobnost crtanja pokazao je još kao dječak, ali ga je njegov majstor poslao u Sankt Peterburg da studira za slastičara. Pohađao je nastavu na Akademiji umjetnosti, najprije potajno, a od 1799. - uz dopuštenje Morkova; Tokom studija upoznao sam O. A. Kiprenskog.
Godine 1804. vlasnik je pozvao mladog umetnika u svoje mesto, i od tada je on naizmenično živeo u Ukrajini, na novom imanju šargarepe Kukavka, a potom u Moskvi, kao kmet slikar.
Godine 1823. Tropinin V.A. je dobio slobodu i titulu akademika, ali je, napuštajući karijeru u Sankt Peterburgu, ostao u Moskvi. ()
Dječak sa sjekirom, 1810
Portret Arsenija Vasiljeviča Tropinjina, oko 1818
Portret dječaka, 1820-te
Portret V.I. Ershova sa kćerkom, 1831
Dječak sa sažaljenjem
Portret kneza Mihaila Aleksandroviča Obolenskog (?) u detinjstvu, oko 1812.
Dječak sa češljugom, 1825
Djevojčica sa lutkom, 1841
Dječak s mrtvim češljugom, 1829
Portret Dmitrija Petroviča Voikova sa kćerkom Varvarom Dmitrijevnom i Engleskinjom gospođicom četrdeset, 1842.
<Makovski Konstantin Jegorovič(20.06 (2.07).1839 - 17 (30.09.1915), ruski umetnik, redovni član Petrogradske akademije umetnosti (1898).
Rođen u Moskvi, u porodici jednog od organizatora Moskovske škole za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, E. I. Makovski. Stariji brat umjetnika Vladimira Makovskog.
Studirao je na MUZHVZ-u (1851-58) kod S. K. Zaryanka i na Akademiji umjetnosti (od 1858).
Jedan od učesnika „pobune četrnaestorice” (Kramskoj, Korzuhin, Lemoh, Venig, Grigorijev, itd.), Konstantin Makovski je napustio Akademiju umetnosti 1863. godine, postajući jedan od članova Artela umetnika, a zatim postao član Udruženja Itinerants (vidi umjetnike Itinerants).
Rad Konstantina Makovskog može se podijeliti u dvije faze. Tokom 1860-ih - ranih 1870-ih, pod uticajem ideja Peredvižnikija, okrenuo se prizorima iz narodnog života ("Devojka haringe" 1867, "Separe na Admiralskom trgu" 1869, obe slike u Državnom ruskom muzeju, Sankt Peterburg, " Mali brusilice za orgulje na ogradi zimi" 1868, privatna zbirka).
Prekretnicom u umetnikovom stvaralaštvu može se smatrati putovanje u Egipat i Srbiju (sredina 1870-ih). Nakon ovog događaja Makovski je počeo sve više da naginje akademizmu („Povratak svetog tepiha iz Meke u Kairo“, 1876, Ruski muzej).
Godine 1883. dogodio se konačni raskid sa Wanderersima. Od tog trenutka slika uglavnom vizuelno spektakularne portrete i žanrovsko-istorijske scene (portret umetnikove supruge, 1881, „Obred ljubljenja“, 1895, oba u Ruskom muzeju; „Knez Repnin na gozbi sa Ivanom Groznim, ” Regionalni muzej umjetnosti Irkutsk). Slike Konstantina Makovskog postigle su veliki uspeh u visokom društvu. Bio je jedan od najcjenjenijih umjetnika tog vremena.
Konstantin Jegorovič Makovski je poginuo u nesreći (tramvaj se sudario sa njegovom posadom) 1915. godine u Sankt Peterburgu. Umetnik je ostavio ogromno umetničko nasleđe.
Djeca bježe od grmljavine, 1872
Seljački ručak u polju. 1871
Portret sina u radionici
Mali brusilice za orgulje kraj ograde zimi, 1868
U umetnikovom ateljeu, 1881
Porodični portret Volkovih
Princeza Marija Nikolajevna
Portret umjetnikove djece, 1882
Porodični portret, 1882
Deca gospodina Balašova
Dedine priče. 1881(?)
Pripovjedač
<Makovski Vladimir Jegorovič(26. januar (7. februar) 1846, Moskva - 21. februar 1920, Petrograd) - izuzetan ruski umetnik, akademik (1873), redovni član Petrogradske akademije umetnosti (1893).
Jedan od najvećih majstora svakodnevnog žanra u realističkom slikarstvu 19. veka.
Rođen u Moskvi, u porodici jednog od organizatora Moskovske škole za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, E. I. Makovski. Brat K. E. Makovski.
Od 1861. do 1866. godine Vladimir je studirao na Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu kod nasljednika Venecijanovske škole S.K. Zaryanka, E.S. Sorokina i samog V.A. Tropinina.
Fakultet je završio sa srebrnom medaljom i zvanjem razrednog umjetnika III stepena za rad „Književno štivo“. U tom periodu, koji se poklopio sa usponom realističkog svakodnevnog žanra u ruskom slikarstvu, određen je njegov stvaralački pravac.
Godine 1869., za sliku „Seljački momci koji čuvaju konje“, Makovski je dobio titulu „razrednog umetnika prvog stepena sa zlatnom medaljom Vigee-Lebrun za izražavanje“. Godine 1873., za sliku "Ljubavnici slavuja", V. E. Makovski je promovisan u akademika na Akademiji umjetnosti.
Član Udruženja putujućih umjetničkih izložbi od 1872.
Od 1894. Makovski V. E. živio je u Sankt Peterburgu. Uspješno je djelovao i kao ilustrator knjiga i časopisa i nastavnik (od 1882. predavao je u Moskovskoj školi za slikarstvo i slikarstvo, a zatim na Akademiji umjetnosti).
U svom radu V. E. Makovski je nastavio i razvio najbolje tradicije osnivača ruskog žanra - A. G. Venetsianova i V. A. Tropinina, istaknutih ruskih žanrovskih umjetnika P. A. Fedotova i V. G. Perova.
Dječak prodaje kvas, 1861
Sastanak, 1883
Seljački momci, 1880
Od kiše, 1887
Igra baka, 1870
Pastirice, 1903
Ribarice, 1886
Seljačka djeca, 1890
Seljački momci noću čuvaju konje, 1869
<Perov Vasilij Grigorijevič- Ruski slikar, majstor svakodnevnog slikarstva, portretista, istorijski slikar.
Rođen u Tobolsku 21. ili 23. decembra 1833. (2. ili 4. januara 1834.). Bio je vanbračni (budući da su mu roditelji bili oženjeni nakon njegovog rođenja) sin lokalnog tužioca, barona G. K. Kridenera, a prezime „Perov“ budućem umjetniku je dao kao nadimak od svog učitelja pismenosti, niskoga seksa.
Deo djetinjstva proveo je u Arzamasu, gdje je učio u školi A. V. Stupina (1846-1849, s prekidima).
Godine 1853. upisao je Moskovsku školu slikarstva i vajarstva. Perovovi učitelji su bili Scotty M.I., Mokritsky A.N., Zaryanko S.K., kolega i prijatelj - Pryanishnikov I.M.
Godine 1858., njegova slika „Dolazak Stavoja na istragu“ (1857.) nagrađena je Velikom srebrnom medaljom, zatim je dobio Malu zlatnu medalju za sliku „Prvi čin. 1860, lokacija nepoznata). Prvi Perovovi radovi doživjeli su veliki uspjeh na izložbama. Za diplomski konkurs V. G. Perov je pripremio sliku „Propoved u selu“ (1861, Tretjakovska galerija). Autor je nagrađen Velikom zlatnom medaljom i pravom putovanja u inostranstvo.
Nakon što je otputovao u inostranstvo, umetnik se nastanio u Parizu. Međutim, "ne poznavajući ni ljude, ni njihov način života, ni karakter", Perov nije vidio korist od rada u Francuskoj i zatražio je dozvolu da se vrati kući prije roka. Dobio je dozvolu da nastavi penzionisanje u Rusiji i 1864. došao je u Moskvu.
Perov V. G. ušao je u istoriju umetnosti kao vođa kritičkog pokreta u ruskom svakodnevnom slikarstvu 1860-ih, kombinujući u svom radu simpatije prema „poniženim i uvređenim“ i ljuti patos satiričnog lica onih na vlasti. Umjetnikovo stvaralaštvo imalo je značajan uticaj na razvoj ruske, posebno moskovske, umjetnosti u drugoj polovini 19. vijeka.
Bio je jedan od osnivača Udruženja putnika (1870).
Godine 1871-1882, V. G. Perov je predavao na Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, gdje su među njegovim učenicima bili N. A. Kasatkin, S. A. Korovin, M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin.
Perov V.G. umro je u selu Kuzminki (u tim godinama - blizu Moskve) 29. maja (10. juna) 1882. ()
Ispraćaj pokojnika
Djeca koja spavaju
Trojka
Devojka sa vrčem
Dječak zanatlija bulji u papagaja
Ribolov
<Korzuhin Aleksej Ivanovič(1835 - 1894) - ruski slikar žanra. Budući umjetnik rođen je 11. (23.) marta 1835. godine u fabrici Uktus (sada Jekaterinburg) u porodici kmeta za pečenje zlata. Rano je otkrio svoje umjetničke sposobnosti. Već u mladosti slikao je portrete rođaka i učestvovao u slikanju ikona za mjesnu Preobraženska crkva (1840-ih).
Godine 1857. Korzukhin je stigao u Sankt Peterburg, a godinu dana kasnije postao je student Akademije umjetnosti. Ovdje je studirao od 1858. do 1863. godine. Njegovu sliku „Pijani otac porodice“ Akademija je 1861. nagradila malom zlatnom medaljom. Međutim, odbio je da se takmiči za veliku zlatnu medalju i pravo na penzionersko putovanje: zajedno sa ostalim učesnicima čuvene pobune četrnaestorice 1863. godine napušta Akademiju i postaje član Artela umetnika (posebno Kramskog). , Konstantin Makovski, Lemokh, itd.).
Godine 1868., za sliku "Povratak oca porodice sa sajma", Korzukhin je dobio titulu akademika Akademije umjetnosti.
Osnivački član Partnerstva Itinerants: njegov potpis je bio na Povelji Partnerstva, koju je usvojila vlada 1870.
Korzukinova kreativnost nije bila ograničena samo na žanrovske slike. Umjetnik je također slikao portrete i često je izvršavao crkvene narudžbe (učestvovao je u živopisnom uređenju katedrale Hrista Spasitelja, oslikavanju katedrale u Jelecu, a završio je i niz slika za katedralu u Rigi).
Ubistvo cara Aleksandra II od strane Narodne Volje kao svedoka nedobrovoljnog, u šta je slikar postao 1881. godine, izazvalo je veliki šok za njega i ozbiljno uticalo na umetnikovo zdravlje. Međutim, nastavio je sa svojim aktivnim stvaralačkim radom.
Aleksej Ivanovič Korzuhin je umro u Sankt Peterburgu 18. (30.) oktobra 1894. godine.
Povratak iz grada
Seljanke izgubljene u šumi
Ptičji neprijatelji
Girl
Baka sa unukom
Na rubu hljeba
Glavni izvor znanja je web stranica webstarco.narod.ru, dopunjena reprodukcijama iz različitih umjetničkih galerija: arttrans.com.ua, rita-redsky.livejournal.com, mnogih drugih.
Slažete se da vjerovatno, ako ne svi, onda barem većina svih roditelja na Planeti želi odgajati svoju djecu da budu kreativne, jedinstvene, visokokulturne osobe. Od najranije dobi trudimo se da svoju djecu naučimo i usadimo ljubav prema pozorištu, galerijama, izložbama i još mnogo toga. Ali ne doživljava svako dijete radost posjete ovakvim ustanovama. Nešto ga može uplašiti, nešto mu može biti neshvatljivo, pa samim tim i dosadno... U svakom slučaju, mislim da vjerovatno nije glavni zadatak nas roditelja da svoje dijete opsesivno vučemo po svim poznatim ustanovama, već da usađujemo ljubav za umjetnost, reci zašto je sve ovo potrebno. Stoga, prije nego što povedete dijete, uzmite odgovarajuću literaturu, pričajte o umjetnicima, pokažite slike, razgovarajte, a onda već dobro pripremljeno dijete odvedite u muzej. Tako, kada se tamo pojavi, sve će mu izgledati poznato, prepoznaće slike koje je gledao sa tobom, prisjetit će se umjetnika o kojima ste mu pričali kod kuće, i ovaj svijet mu više neće biti stran, ali će biti komad nečega poznatog i domaćeg.
Vjerujem da se dijete može uvesti u umjetnost od najranije dobi, sa 3 mjeseca. Njegov mozak je u ovom trenutku toliko radoznao i radoznao da će sa velikim zadovoljstvom pogledati sve što mu pokažete. Pa zašto mu ne pokazati slike nekih od najpoznatijih umjetnika.
Ovdje bih želio da napišem nekoliko riječi o vrlo dobrim knjigama koje možete koristiti da svojoj djeci pričate o umjetnosti.
Materijali
Osim toga, ovdje možete besplatno preuzeti slike poznatih umjetnika:
Kliknite na donje slike za preuzimanje i štampanje:
Ovdje su sakupljene slike nekih od najpoznatijih umjetnika
Kako igrati?
Za najmlađu djecu možete jednostavno odštampati i pokazati kartice, uz imenovanje imena slika i umjetnika. Sa starijom djecom možete igrati igrice za razvoj, finu motoriku, pažnju, pamćenje i još mnogo toga. Najjednostavnija opcija je da odštampate dve vrste identičnih slika, jednu od njih izrežete na kartice i ponudite detetu da izrezane kartice položi sa glavnim poljem karata. Ova igra je pogodna za djecu uzrasta 1,3-1,5 godina. Igra za razvoj memorije - odštampajte dvije vrste identičnih kartica i okrećite ih dok ne pronađete par istih.
Možete postaviti 4 različite slike, a zatim zamoliti bebu da zatvori oči i sakrije jednu od njih. Kada otvori oči, zamolite ga da pogodi koja je slika nestala.
Knjige na temu
Osim toga, savjetujem svima da preuzmu ili kupe knjigu poznate francuske likovne kritičarke, profesorice povijesti umjetnosti u školi Louvre Françoise Barbe-Galle, „Kako razgovarati s djecom o umjetnosti?“
Ovo je knjiga napisana o umjetnosti posebno za roditelje koji i sami vole sve lijepo i nastoje to usaditi svojoj djeci.
Veoma dobra knjiga koja deci govori o umetnosti, u izdanju izdavačke kuće Beli Gorod „Abeceda ruskog slikarstva“. Riječ je o enciklopediji koja sadrži više od 100 poznatih slika ruskih umjetnika. Uz njegovu pomoć, dijete će se upoznati s različitim pravcima i žanrovima ruskog slikarstva.
Ovako izgleda ova divna knjiga:
Primjer stranice iz knjige:
I, naravno, želio sam da napišem nekoliko riječi o divnoj seriji knjiga koju je izdao Phoenix za najmlađu o umjetnicima. Serija se zove “Umjetnici”. Ovo uključuje 4 knjige o životnoj istoriji poznatih umjetnika Degasa, Moneta, Gauguina i Van Gogha. Svrha ovih knjiga je da našu djecu upoznaju sa nizom slika najpoznatijih umjetnika. U knjigama su slike opisane bojama koje su djeci lako razumljive, a tu su i kratke izmišljene priče. Knjige su veoma šarene.
Elena Katicheva
Projekat "Ruski umetnici"
Projekt
Predmet: « ruski umetnici» .
Tip projekat: informativni, praktični, kreativni.
Učesnici projekat: djeca starije grupe su u kontaktu sa porodicom.
Vremenom: dugoročno (9 mjeseci).
Problem:
Djeca imaju slabo razvijene kreativne sposobnosti u stvaranju sižea na nastavi likovne umjetnosti.
U predškolskim ustanovama djeci se daju nedovoljno znanja o profesiji umjetnik, značaj njegovih aktivnosti za društvo, individualni način prenošenja slike;
Target:
Upoznajte djecu sa radovima ruski umetnici: Levitan I.I., Aivazovsky M.G., Vasnetsov V.M., Savrasova A.K.
Zadaci:
Dajte djeci znanje o profesiji umjetnik.
Predstavite alate i funkcije (boje, četke različitih veličina, palete, papir, platno, olovke, skice)
Upoznavanje sa slikama ruski slikari.
Razvijati sposobnost samostalne analize i sistematizacije stečenih znanja o umjetnici.
Podsticati djecu na samostalnu kreativnu aktivnost i stvaranje vlastitih kompozicija priča
Formirati estetski stav prema okolnom svijetu, emocionalnu reakciju na Umjetnička djela;
Uključite roditelje da učestvuju u implementaciji projekat.
Faze projekat:
Faza I: organizaciono - pripremno.
1. Razgovor sa djecom. "Ko su oni umjetnici?»
2. Obrazloženje relevantnosti teme, definisanje ciljeva i zadataka projekat.
3. Izrada tematskog planiranja.
Faza II: osnovni.
Aktivnosti u skladu sa tematskim planiranjem.
Faza III: final.
Generalizacija rezultata rada.
Očekivani rezultati:
Efikasnost rada na upoznavanju djece predškolskog uzrasta sa kreativnošću ruski umetniciće doprinijeti:
Povećano interesovanje za kreativnost ruski umetnici;
Formiranje početnih ideja o sredstvima izražavanja;
Razvijanje kreativnih sposobnosti u stvaranju radnji;
Podizanje našeg profesionalnog nivoa;
Širenje dječjeg vidika o različitim žanrovima slikarstva.
Sigurnost:
Logistika
Demo materijal: ilustracije ruski umetnici
Videos "Svjetska umjetnička galerija sa tetka sovom", “O slikama Plasticine Crow”
Reprodukcije slika umjetnici
Ciklogram aktivnosti implementacije projekat
1. septembar. Razgovor "Ko su oni umjetnici?»
2. Upoznavanje umjetnik I. I. Levitan
3. Ispitivanje reprodukcije umjetnik I. Levitan "zlatna jesen"
4. Izleti u jesenji park
5. GCD crtanje i primjena "Pada kiša" I "Jesenji park"
1. oktobar. Izleti u brezov gaj
2. Ispitivanje reprodukcija umjetnik I. Levitan "Maslačak", "Jorgovan"(konsolidacija koncepta "mrtva priroda")
3. Pogled "Lekcije od tetke sove" (O umjetnik Levitan)
4. GCD crtanje i primjena “Gljive su rasle na šumskoj čistini”
1. novembar. Posmatranje drveća, prirodnih pojava i horizonta u šetnji.
2. Ispitivanje reprodukcije umjetnik I. Levitan „Jesen. lovac"
3. Posjeta izložbi u umetnička škola
4. Učenje tehnika crtanja "sprej"
1. decembar. Pregled reprodukcije umjetnik I. Levitan "Šuma zimi"
2. Učenje tehnika crtanja "blotografija"
3. GCD crtež "prvi snijeg"
1. februar. Pregled reprodukcije umjetnik I. Levitan "Zima u šumi"
2. Promatranje ljepote prirode zimi
3. GCD crtež mrtve prirode «» Voće u vazi"
1. mart. Pregled reprodukcija umjetnik Aivazovski M. G "Deveti talas" i I. Levitan "mart"
2. Ekskurzije u školu umjetnosti i CD&C
1. april. Pregled reprodukcija umjetnik Aivazovski M. G "val", "Ribari pored mora"
2. Izlet u izvorski park i posmatranje gnijezda ptica
3. GCD ispitivanje reprodukcije umjetnik Savrasov A. TO. "Rooks su stigli"
4. Slobodna tehnika crtanja "blotografija" "proljetno cvijeće"
1. maj. Pregled reprodukcije umjetnik Vasnetsov V. M. "bogatiri"
2. Roditeljski sastanak na temu ““ Umetnički- estetski razvoj dece predškolskog uzrasta, kao neophodan uslov za uspešan lični razvoj"
3. Zajednička praktična crtačka aktivnost "morski pejzaž"
Starija djeca predškolskog uzrasta mogu razumjeti umjetnička djela svih žanrovi: portret, pejzaž, mrtva priroda, predmetno slikarstvo. Prilikom odabira radova za djecu vodili smo računa o dostupnosti njihovog sadržaja. Važno je da ilustracije koje djeca gledaju budu jasne i uvjerljive i primjerene njihovoj starosnoj grupi. Upoznavanje predškolaca sa kreativnošću umjetnici treba da budu praćene razgovorima, diskusijama i igrama koje će omogućiti bolje razumevanje umetnosti. Tokom perioda projekat djeca su naučila pojmove kao što su mrtva priroda, pejzaž, portret, pejzažista, morena, portretista. Naučili su kako pravilno aranžirati kompozicije na komadu papira. I nakon zajedničkog događaja, neki od roditelja su već otišli umjetničkiškolu i prijavio se za nastavu za sljedeću godinu.
Publikacije na temu:
MKDOU Toguchnsky okrug Nečajevski vrtić „Zlatni ključ” kombiniranog tipa Obrazovno-kreativni projekt „Ruski narodni.
Projekat "Ruske narodne priče" za djecu od 4-6 godina Projekat „Ruske narodne priče“ Za djecu od 4-6 godina Bajka je velika duhovna kultura naroda koju skupljamo malo po malo.
“Nacionalne igre na otvorenom u porodici” Djetinjstvo je poseban svijet koji ostaje u čovjekovoj duši doživotno ako u njemu vlada sreća.
PHYS projekat „Ruske igre na otvorenom u fizičkom vaspitanju predškolskih obrazovnih ustanova“ Vrsta projekta: Informativno edukativni, dugoročni. Učesnici projekta: - djeca starijih i pripremnih grupa; - roditelji učenika;
