巨匠とマルガリータの作品における才能のテーマ。小説誕生の経緯について

序章

小説「マスターとマルガリータ」は多くの問題を提起しますが、その関連性は時間が経っても消えません。小説「マスターとマルガリータ」の創造性もそのようなトピックの1つです。その開示の仕方は読者にとっても批評家にとっても興味深いものである。ミハイル・ブルガーコフは、批評家兼編集者のベルリオーズ、自由詩人のイヴァン・ベズドムニー、そして真の創造者である巨匠の3人を例に創造性の概念を描いています。これらの人々は完全に異なり、彼らの運命と生き方は、彼らが行うことに対する態度と同じくらい異なります。

ベルリオーズ理解における創造性

小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマは、最初のページから現れます。

小説の第一章はベルリオーズの登場から始まります。同じ章で「モスクワ文学協会の理事長と分厚い芸術雑誌の編集者」が突然完全に愚かにも死亡したという事実を考慮すると、彼の性格は取るに足らないように見えるかもしれません。実際、これは絶対に当てはまりません。ベルリオーズのイメージはすべての官僚主義を体現しており、ブルガーコフ自身と彼の師匠の両方が耐えなければならなかった創造性と創造者の役割を軽視しています。

読者は初めて、総主教の池でのベズドムニーとの会話の中でベルリオーズを見る。ミハイル・ブルガーコフは、編集者を自分自身と自分の知識に自信を持っている男として描いています。彼はイエスについて語り、イエスの存在を否定し、例を挙げて、それが若い詩人に与える影響を楽しんでいます。創造性に関して言えば、ベルリオーズにとってこれはナルシシズムと完璧な専制政治からなる仕事である。マソリット党の議長について、ブルガーコフは微妙な皮肉を込めて述べている。「ミハイル・アレクサンドロヴィッチはジャングルに登ったが、首を折る危険を冒さずに登ることができるのは、非常に教育を受けた人だけだ」というフレーズは何ですか。ベルリオーズは自分の教育と博学をまるで貴重な宝物であるかのように自慢し、真の知識を読んだ本の一節や引用に置き換えましたが、そのエッセンスは彼にとって「舞台裏」に残っていました。

ミハリ・ブルガーコフは、「書く兄弟たち」のイメージに加えて、若い詩人アンブローズのイメージも紹介しています。作家は彼を「血色の良い唇」で「腫れた頬」と形容し、この偽詩人の純粋に肉体的で卑劣な始まりを皮肉った。

イワン・ホームレスのための創造性

響き渡るペンネーム「ベズドムヌイ」で執筆するイワン・ポニレフは、ブルガーコフ時代の現代の若者のイメージを体現している。彼は熱意と創作意欲に満ちていますが、ベルリオーズや「分厚い雑誌」の基準や要件に盲目的に従うと、彼は自由な芸術家ではなく、批評の輪の中を走り回る実験的なネズミになってしまいます。

ホームレスを例にした小説における創造性の問題は、詩人が立っている岐路である。その結果、すでに入院している彼は、自分の詩が「怪物的」であることを理解していますが、それでも道の選択を間違えました。ミハイル・ブルガーコフは自分の犯した間違いを責めもせず、嘲笑もしない。もし彼の内なる炎が慣習や伝統よりも強かったら、おそらくマスターはこの道を進んだかもしれない。

名声への欲求の誤りに気づいたイワンは、人として完全に変わります。彼は創造性と精神性の深さを認識しています。彼は詩人になる運命にあるわけではありませんが、創造性の本質と微妙な精神世界を微妙に感じることができます。マソライトのチケットの拒否は、イエシュアの弟子であり友人であるリーヴァイ・マシューのお金に対する軽蔑を思い出させます。

創造性とマスター

もちろん、小説「マスターとマルガリータ」では、創造性の問題はマスターの例で最も完全に明らかにされています。彼を作家と呼ぶことはできません、彼は本当に巨匠です。彼にとって創造性とは、ベルリオーズの場合のように他人を犠牲にして自己を肯定する方法ではないし、ポニレフ＝ベズドムニーのように最初はボヘミアンなライフスタイルを送る機会でもなかった。当然のことながら、マスターが登場する章は「英雄の登場」と呼ばれています。彼はまさに真の英雄であり創造者です。主人は小説を書かず、小説で生きているので、小説の拒絶と破壊的な記事が彼を心の底まで傷つけ、恨みと苦い気持ちが「非常に長くて冷たい触手を持ったタコ」となって現れ、彼はそれを書き始めます。「明かりが消えたらすぐに」どこでも見ることができます。主人は小説を書いて、それを生きているようです。マルガリータが現れると、愛と創造性がひとつのボールに絡み合います。二人は並んで歩きます。マルガリータにとって、巨匠への愛は小説にも及んでおり、巨匠が自分の作品に心と魂を注いでいることを改めて裏付けます。

マルガリータは彼を助け、彼の仕事に没頭します。なぜなら、そこにはマスターがいるからです。小説が終わると、このカップルにとって「喜びのない日々がやって来た」とき、彼らは打ちのめされ、混乱します。しかし、彼らの愛は消えることはなく、彼らを救います。

結論

ミハイル・ブルガーコフは、小説の中で創造性のテーマを見事に明らかにしています。彼女を3人の視点から描いています。ベルリオーズにとって、マソリットは自分自身を表現し、世俗的な欲望を満たすための手段にすぎません。そのような編集者が雑誌を管理する限り、そこに本物のアーティストの居場所はありません。作家は自分が何について書いているのかを知っています。彼はそのような不幸な編集者と何度も取引しなければなりませんでした。また、組織の統治の手綱を握る人々のおかげで、彼の偉大な小説はすぐに理解され出版されることはないでしょう。組織の本質において、彼らは創造性への奉仕ではなく、自分自身の利益を満たす方法しか考えていないのです。

イワン・ベズドムニーは自分の贈り物を敬虔に扱い、詩人の栄冠を夢見るが、現実と偽りの複雑な世界に巻き込まれ、自分の才能と引き換えに「注文できる詩」を手に入れ、最終的には自分の詩が「」であることに気づく。怪物的だ」と彼は書いている、それ以上はないだろう。

マスターの例では、創造性の問題の深刻さは最高潮に達します。彼は作家になりたくて書いているのではなく、書かずにはいられないから書いているのだ。小説は独自の人生を生きており、マスターはそれに全力を注ぎます。彼は自分の名前も元妻の名前も覚えていないが、小説のすべての行を暗記している。たとえ燃えてしまっても、この作品は、小説『巨匠とマルガリータ』そのものが灰の中から甦ったときのように、ウォーランドが灰の中から蘇らせるまで、自らの命を生き続ける。

アートワークテスト

M.A.の小説における創造性と芸術家の運命のテーマ。ブルガーコフ「巨匠とマルガリータ」

ミハイル・ブルガーコフは、創造性と芸術家の運命というテーマに生涯興味を持っていました。しかし、作家のすべての作品の真珠は彼の最後の作品、小説「マスターとマルガリータ」でした。

「マスター」という言葉は、M.A.が偶然伝えたものではありません。ブルガーコフの有名な小説『巨匠とマルガリータ』のタイトル。巨匠は確かにブルガーコフの作品の中心人物の一人です。マスターは作家になった歴史家です。マスターは才能のある人ですが、日常生活では非常に非現実的で、世間知らずで、臆病です。批評家の中には、彼のイメージがブルガーコフ自身の実体験や人生の葛藤を反映した自伝的であると考える人もいます。ブルガーコフの文学環境で巨匠の原型を探している人もいます。しかし、ブルガーコフが全体主義社会における誠実な作家の典型的な悲劇的な運命を描いていることは誰の目にも明らかです。

教育を受けた歴史家であるマスターの人生は色彩豊かでした。しかし、彼には夢がありました。ポンテオ・ピラトについての小説を書き、古代ユダヤ人の都市で二千年前に起こった物語の彼自身のビジョンを具現化することです。すぐに、この夢を実現する機会が訪れました - 彼は10万ルーブルを獲得しました。主人は仕事に専念しました。創造性とともに、真の愛が彼にやって来ます-彼はマルガリータに出会います。彼をマスターと呼び、急いで、栄光を約束したのはマルガリータでした。

小説が完成しました。しかし、テストが始まります。小説は出版に受け入れられず、一部だけが印刷され、批判は壊滅的な記事で出版に応えました。主人は逮捕され、精神病院に入院することになる。

他のMASSOLIT作家の背景に対して、マスターはまさにその信頼性において際立っています。 M. ブルガーコフは、これらのいわゆる創造的な人々が創造的な関心をまったく持っていないことを示しています。彼らはダーチャ、サバティカル、美味しくて安い食べ物だけを夢見ています。読者は、マソリットでたった一晩がどのように過ぎていくかを観察する機会があります。作品のテーマは演出だけでなく作家にも課せられる。

マスターの仕事とはまったく異なります。彼は小説のテーマを自由に選択しますが、その自由はそれほど単純ではありません。ブルガーコフの小説の中のマスターの小説のテキストは、いわばマスターとは別に存在していることに注意してください。最初に私たちはこのテキストをウォーランドの物語から学び、次にホームレスの夢から、そして小説が燃やされたことを知った最後にのみ、ウォーランドによって復元された原稿から学びます。この状況は象徴的です。「原稿は燃えない」のです。なぜなら、真の芸術的創造性は紙の上だけでなく、芸術家の頭の中だけに存在するわけでもないからです。それは客観的に、生存権において平等な現実として存在しており、作家はそれを推測として創造するのではありません。

この小説に潜むすべての謎の鍵を見つけたと自由に主張する読者はほとんどいないでしょう。しかし、ブルガーコフのほぼすべての作品が彼の創作から生まれたことを忘れずに、その創作の10年の歴史を少なくとも簡単にたどれば、小説の多くが明らかになります。

経験、葛藤、激動。マスターM.aの運命の例について。小説の中でブルガーコフは、彼にとって最も重要な考え、社会や世界における芸術家、創造的な人の立場、当局との関係、そして彼の良心についての判断と反省を置いています。 MA ブルガーコフは、芸術家は自分自身にも他人にも嘘をついてはいけないという結論に達します。嘘をついたり、良心に反するアーティストは創作する権利を失います。

主人を自分の影武者にし、彼の運命と愛に紆余曲折を与えたM.A. ブルガーコフは、主人がもはや力を持たず、彼の性格によるものではなかった行為を自分のために保管しました。そして主人はマルガリータと、彼が焼いた灰の中から甦った小説の原稿とともに永遠の安息を得る。そして私は全知のウォランドの言葉を自信を持って繰り返します：「原稿は燃えません...」

「マスターとマルガリータ」という作品は、まさにブルガーコフの人生の最後と呼ぶことができます。著者は12年間この作品に取り組んできました。この小説が多くの人に愛されているのは偶然ではありません。善と悪、正義と愛についての作者の考えが組み合わされています。しかし、もちろん、小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマが主なテーマです。

小説の始まり。執筆団体の代表者との知り合い

ブルガーコフの小説『巨匠とマルガリータ』における創造性のテーマは、小説の最初のページですでに浮かび上がっています。。著者はベルリオーズに対する皮肉な態度、彼の教育の一面性、視野の狭さを読者に示します。マスターによって作成された小説の出版の主な反対者は彼です。

真と偽の創造性

小説「マスターとマルガリータ」（この名前のエッセイはしばしば小学生によって書かれます）の創造性のテーマは、最も重要なものの1つです。この作品には真と偽の創造性の葛藤が含まれています。著者はこの問題を非常に痛感しました。研究者たちがマスターがブルガーコフ自身の原型であると信じているのは偶然ではありません。

モスクワの目玉は、パイクパーチ、スターレット、ココットエッグを提供する巨大なレストランでした。 MASSOLIT のメンバーは主に自分たちの満腹度に気を配っており、霊的な食べ物の質には気を配っていませんでした。

小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマ。マスターのイメージ

この巨匠は、通常の作家、詩人、編集者の間では理解を得ることができない真の創造者として著者によって描かれています。マスターの仕事は非常に心理的であり、罰する側と無実の有罪判決を受けた人である検察官との関係の微妙さを示しています。マスターの独創的な小説は、マソリットからの支援を得られませんでした。著者を迫害する者たちは、妬みに駆られて告発記事を書きます。批判はマスターを精神異常に陥らせます。

マスターの運命に対する高次の力の介入

小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマ、より正確に言えば、真の創造性のテーマは、マスターのイメージに関連付けられています。彼が生み出した作品は支持を得て、正義を取り戻すのに役立ちます。彼らはベルリオーズと取引し、仕事の終わりにグリボエドフの家が燃えています。

愛と創造性

小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマは、愛のテーマと結びついています。マルガリータの感情は人生の失望を克服するのに役立ち、力を与えます。彼女はマスターの小説が本当に素晴らしい作品であると信じています。

ウォランドとの出会いがマルガリータを魔女に変える。マスターを救うために、彼女は公正な裁判官として読者の前に現れるサタンの舞踏会に飛びます。彼はマルガリータが恋人を返すのを手伝い、終わりの日の生活の苦難が彼らを心配させないようにあらゆることをします。マスターは診療所にはもう登録されておらず、彼らの巣、地下室は再び自由になり、焼かれた原稿が5冊あります。今は彼の手の中にあります。

さらに、上の階では、恋人たちに永遠の平和と人生を楽しむ機会を与えることが決定されました。

小説の完成

小説「巨匠とマルガリータ」の創造性のテーマは、作品全体に浸透しています。この本は、マスターと彼の最愛の人にとって非常に幸せに終わります。本物の創造性は偽りの創造性に打ち勝ちます。マスターとマルガリータは、彼らが生きた時代を去り、永遠の平和を見つけます。マスターは、真のアーティストにとって非常に重要なこと、それは政治制度に制限されない自由であることを発見しました。

したがって、小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマがカバーされています。この記事では、この作業でそれがどのように追跡できるかをすでに説明しました。さて、小説の誕生の歴史に目を向けてみましょう。

小説誕生の経緯について

有名なものは60年代にのみ出版されました。著者自身が最初の原稿の日付をある年から別の年に付けているため、小説の作業が開始された時期は1928年から1929年と考えられるべきです。当初、この作品には「エンジニアの蹄」、「ブラックマジシャン」、「蹄のあるジャグラー」、「ツアー」など、いくつかの名前のバリエーションがありました。

ブルガーコフは1930年の春、戯曲「聖徒たちの陰謀」が禁止されたという知らせを聞いた際、自身の小説を焼き捨てた。工事は1931年に再開された。マルガリータとその仲間、後にマスターと呼ばれる人物がこの本に登場したのはその時でした。ウォランドには従者がいる。 1936 年版は 2 回連続で「幻想小説」と題されました。

第 3 版は当初「The Prince of Darkness」と呼ばれていました。この作品は 1937 年に『巨匠とマルガリータ』と題されました。 1938 年の夏の初めに、小説のテキストが初めて全文印刷され、作家の人生の最後の日までほとんど編集されました。

マスターの主人公は非常に自伝的であり、小説で報告されている彼の年齢に関する情報によって再び裏付けられます。作品のテキストによると、マスターは約38歳の男性でした。ブルガーコフがこの本の執筆を始めたとき、同じ番号を持っていました。

サタンのイメージの作成は、子供の頃に大きな影響を受けたシャルル・グノーのオペラと、I.V. の詩に触発されたと考えられています。ゲーテのファウスト。興味深いのは、主人公がブルガーコフという姓を持つチャヤノフの小説A.V.がブルガーコフに強い印象を与えたことです。本のページで、彼は悪魔的な力に遭遇します。姓の一致は作家を大いに興奮させた。

最初の版ではウォーランドにアスタロトという名前が付いていたことは注目に値しますが、後にこの名前は変更されました。

作家の未亡人によると、ブルガーコフが巨匠とマルガリータについて残した最後の言葉は「知ることは…」だったという。

現在、モスクワのボルシャヤ・サドーヴァヤには「ブルガーコフの家」がある。ここは作家の仕事と生涯を伝える博物館です。かなり頻繁に、小さな演劇、作家の作品の即興演奏が行われます。

小説「マスターとマルガリータ」の創造性のテーマ（これについての議論は上に述べました）が主なテーマです。さらに、作者は当初、小説の中で多くの社会問題を提起することを計画していましたが、その中には、国家による実際の迫害にさらされたロシア作家のロシアでの作品の困難さの問題も含まれていました。私たちに知られている版では、著者は専制政治の支配下で才能のある人の運命について書いていますが、これは元のアイデアを強く反映しています。

小説「マスターとマルガリータ」における創造性のテーマは、重要かつ主要なテーマです。それは、この壮大な作品の主人公たちの愛のテーマと密接に絡み合っています。マルガリータの気持ちがマスターを救う。ブルガーコフが生み出した作品は、他に類を見ないほど同時代の人々に感動を与えています。この小説は映画製作者の間で評判が悪いが、この作品に基づいて映画を作りたいという願望が迷信的な恐怖を克服する命知らずの人々がいる。 2005 年に行われたこの小説の最後の映画化では、そのディテール、特殊効果の数、キャストのスキルが視聴者に衝撃を与えました。

小説「巨匠とマルガリータ」はブルガーコフの作品の最高傑作です。小説の中で、著者はさまざまな問題に触れています。そのひとつは、1930年代に生きた男の文学的悲劇です。本物の作家にとって最悪なのは、自分が考えていることを書けないこと、自分の考えを自由に表現できないことです。この問題は、小説の主人公の一人であるマスターにも影響を及ぼしました。

この巨匠はモスクワの他の作家とは大きく異なります。モスクワ最大の文学団体の一つである MASSOLIT のすべての階級が、注文に応じて執筆しています。彼らにとって重要なのは物質的な豊かさです。イワン・ベズドムニーは、自分の詩がひどいことをマスターに認めています。良いものを書くためには、その作品に魂を込める必要があります。そして、イワンが書いている主題にはまったく興味がありません。巨匠はポンテオ・ピラトについての小説を書いていますが、30年代の特徴の一つは神の存在の否定です。

マスターは認められること、有名になること、自分の人生を整えることを望んでいます。しかし、マスターにとって重要なのはお金ではありません。ポンテオ・ピラトについての小説の著者は、自分自身をマスターと呼んでいます。彼の恋人は彼をそう呼んでいます。この人物は才能のある作家、素晴らしい作品の作者として作品に登場するため、小説ではマスターの名前は示されていません。

主人は家の小さな地下室に住んでいますが、これは彼をまったく抑圧しません。ここでは、彼は自分の好きなことを安全に行うことができます。マルガリータはあらゆる面で彼を助けます。ポンテオ・ピラトについての小説は、マスターの生涯を描いた作品です。彼は全身全霊をかけてこの小説を書いた。

マスターの悲劇は、彼が偽善者と卑怯者の社会で認められようとしたという事実にあります。その小説は出版を拒否されました。しかし、彼の小説が何度も読まれたことは原稿から明らかでした。このような作品が注目されるはずはありません。文学界では即座に反応があった。その小説を批判する記事が雨のように降り注いだ。恐怖と絶望がマスターの魂に定住した。彼はその小説が彼のすべての不幸の原因であると判断し、それを燃やした。ラタンスキーの論文の出版直後、マスターは精神病院に入院していることに気づきました。ウォランドは小説をマスターに返し、貪欲で卑怯で取るに足らない人々の中に居場所がないので、彼とマルガリータを連れて行きます。

マスターの運命、彼の悲劇はブルガーコフの運命を反映しています。ブルガーコフは、主人公と同じように、キリスト教に疑問を投げかける小説を書き、その小説の初稿も焼き捨ててしまう。小説「巨匠とマルガリータ」は批評家に認められなかった。ほんの数年後、彼は有名になり、ブルガーコフの素晴らしい作品として認められました。ウォーランドの有名なフレーズ「原稿は燃えない！」が確認されました。この傑作は跡形もなく消え去ることはなく、世界的に認められました。

巨匠の悲劇的な運命は、1930 年代に生きた多くの作家の特徴です。文学検閲では、書かれるべき内容の一般的な流れと異なる作品は認められませんでした。傑作は評価を得ることができませんでした。自分の考えを自由に表現することを敢えてした作家たちは、精神病院に入院し、貧困の中で亡くなり、名声を得ることができませんでした。ブルガーコフは小説の中で、この困難な時代における作家の現実の状況を反映しています。

ブルガーコフの小説「巨匠とマルガリータ」の主人公の一人が巨匠です。この男の人生は、彼の性格と同様に複雑で珍しいものです。歴史の各時代では、人類に新たな才能のある人材が与えられ、その活動は多かれ少なかれ、自分たちを取り巻く現実を反映しています。そのような人は、ブルガーコフ自身の小説を評価できないのと同じように、自分の長所に従って彼を評価できない、また評価したくない状況で偉大な小説を創作するマスターでもあります。『巨匠とマルガリータ』では、現実とファンタジーが互いに切り離すことができず、今世紀 20 年代のロシアの並外れたイメージを作り出しています。

巨匠が小説を創作する雰囲気自体は、彼がその小説に捧げる珍しいテーマを助長するものではありません。しかし、作家は、彼女に関係なく、彼が興奮し、興味を持ち、創造性を刺激するものについて書きます。彼の願いは賞賛される作品を作ることでした。彼は当然の名声、認識を望んでいた。彼は、本が人気になった場合に受け取れるお金には興味がありませんでした。彼は物質的な利益を得ることを目的とするのではなく、自分の創造するものを心から信じて書きました。彼を賞賛したのはマルガリータだけでした。彼らが小説の各章を一緒に読んだとき、彼らは自分たちの前に待ち受けている失望にまだ気づいていませんでしたが、興奮し、本当に幸せでした。

この小説が適切に評価されなかった理由はいくつかあります。第一に、それは凡庸な批評家や作家の間に現れた羨望である。彼らは、自分たちの作品はマスターの小説に比べれば何でもないことに気づきました。彼らには、真の芸術が存在することを示す競争相手は必要ありませんでした。第二に、これは小説のタブーであるテーマです。それは社会の見方に影響を与え、宗教に対する態度を変える可能性があります。何か新しいもの、検閲の限界を超えたもののほんのわずかな兆候は破壊されなければなりません。

もちろん、すべての希望が突然崩れ去ったことは、マスターの精神状態に影響を与えずにはいられませんでした。彼は、彼らが作家の人生の主要な作品を扱った予期せぬ無視、さらには軽蔑にショックを受けました。自分の目標や夢が実現不可能であると悟った男にとって、それは悲劇でした。しかし、ブルガーコフは、真の芸術は破壊できないという単純な真実をもたらします。たとえ何年も経ったとしても、それは愛好家の間で歴史の中にその位置を見つけるでしょう。時間は平凡で空虚なものだけを消去し、注目に値しません。

小説「巨匠とマルガリータ」は、現代社会に関連する多くの問題を提起しています。その中には善と悪、愛と憎しみ、そしてもちろん創造性のテーマがあります。芸術のテーマは作品の全ページを貫いており、編集者ベルリオーズ、詩人ベズドムヌイ、そして巨匠自身という 3 人の登場人物の例が明らかになります。

このトピックの分析は、一見すると重要ではない人物、つまりベルリオーズの雑誌の批評家兼編集者から始める必要があります。ベルリオーズは作品の冒頭で死んでしまうため、読者はベルリオーズは小説の中では重要ではない人物であると結論付けることができます。しかし、この仮定は正しくありません。美術雑誌の編集者ベルリオーズは官僚主義の典型だ。ベルリオーズにとって創造性は自己表現の一つにすぎないため、この人は真の創造者、芸術家と呼ばれるには値しません。

ベルリオーズは一見すると、幅広い知識を持った知的な人物のように見えます。しかし、彼の知識はすべて本からの引用や格言に閉じ込められており、その本質は彼にとって明らかにされていないままでした。

ベルリオーズにとって創造性はニーズを満たす機会です。このキャラクターは本物の芸術とは程遠く、彼の仕事のすべては本物の芸術家の作品の価値と偉大さを軽視することです。ベルリオーズがこの雑誌の編集者である限り、この雑誌には傑作と呼ぶにふさわしい本物の芸術作品は一冊も掲載されない。

詩人イワン・ベズドムニーのイメージは集合的なものです。著者は、ブルカコフの時代のすべての若者をキャラクターに体現しました。彼は活力、野心、真の創造性に対する熱意に満ちています。ベズドムヌイには素晴らしいアイデアがたくさんありますが、ベルリオーズのような編集者によって彼は「奴隷」にされてしまいます。この詩人は、ベルリオーズが提示した基準と要件に従って執筆し、自由な創造性や壮大でユニークなアイデアからますます遠ざかっています。

しかし、ホームレスはすぐに自分が間違いを犯していることに気づきました。明確なルールと要件に従って書かれた作品は、彼の目には「怪物」として映ります。詩人はこれに気づくとすぐに変わります。イワンは創造性と精神性の深さを理解するようになります。そしてたとえ偉大な詩人になれなかったとしても、創造性や芸術に隠された本質を感じることができるのです。

もちろん、創造性のテーマは、小説の主人公であるマスターの人生の例で完全に明らかにされています。この主人公にとって、創造性は自己肯定や名声をはるかに超えたものです。主人はまるで自分が生きているかのように小説を書いています。彼は周囲の世界を忘れて仕事に完全に没頭しています。この作品は主人公にとってとても大切なものであるため、その残酷な批判と拒絶は激しい怒りを引き起こし、心に大きな傷を残します。マスターは痛みに耐えられず、原稿を火の中に投げ込むつもりでいます。しかし「原稿は燃えない」。偉大な巨匠の作品は永遠の命を生きます。

小説の中のマスターの働きだけが真実であると考えられます。このために彼は永遠の安息を得ます。真のアーティストには自由ほど必要なものはありません。言論、思想、世界理解の自由において。