عند افتتاح هاملت ، مثل أي مسرحية أخرى ، يتعين على المخرج أن يجيب على الأسئلة مرة أخرى - "ما هو أهم شيء فيها؟" و "كيف يرى شخصيتها؟". خلال تاريخ العروض الطويل ، كان هاملت على المسرح ضعيفًا وقويًا. تغير البطل حسب الوقت الذي شكل الطلب وغير وجهة نظر المخرجين لمشكلة المسرحية وصورة هاملت. لدى بارتوشيفيتش تعريف دقيق للغاية لهذه الظاهرة - بالنسبة للمجتمع ، يظهر هاملت كمرآة يرى فيها المشاهد إما نموذجًا يحتذى به ، أو رمزًا للكمال الروحي ، أو انعكاسًا لمرضه العقلي وعجزه الجنسي. إنه أمر صعب ولا داعي للجدال مع هذا ، ولكن يمكن توضيح أنه إذا كان هاملت نفسه ، بصفته بطل الرواية في الأداء ، مرآة ، فقد أصبح الآن في كثير من الأحيان العالم من حوله في الأداء و يمثل شريحة من الوقت أو ظواهر أخرى مهمة للمخرج.

لم يقرر القرن الجديد من سيكون الأمير ، لكنه دخل هو نفسه إلى المسرح باعتباره الشخصية الرئيسية. وهكذا ، في الإنتاجات الحديثة ، ظهر العصر ، الذي يحدد القيم الأخلاقية والأعراف وصورة المجتمع المحيط بهاملت ، إلى المقدمة. ليس شبحًا ، لكن الوقت يصبح مصير الأمير في القرن الحادي والعشرين.
تم تبرير هذه الفكرة من قبل شكسبير نفسه ، في استعارة تحدد إلى حد كبير حبكة المسرحية - "الوقت غير مشترك. يا حقد ملعون / ما ولدت لأصلحه. يمكن ترجمة بداية هذه العبارة حرفيًا كـ - "يتم خلع الوقت في المفصل".

تمت ترجمة هذا المقطع ليكون أقرب ما يكون إلى الأصل بواسطة M.L. لوزينسكي:
"لقد اهتز القرن! والأسوأ من ذلك كله
أنني ولدت لاستعادتها! "

و أ. رادلوفا:
"الجفن مخلوع. أيها الشرير!
يجب أن أضع الجفن بيدي "

ويترتب على ذلك أن المهمة الرئيسية لهاملت ، وفقًا للمؤلف ، لم تكن مجرد الانتقام لخيانة وقتل والده. نحن مفروضون ​​أن نفهم أن شيئًا ما قد حدث. في كل ما يحيط بالأمير ، تظهر آثار الأخلاق المشوهة "للقرن المخلوع" ، وسيكون لهاملت عبئًا ساحقًا "ملعونًا" لتصحيحه هذه المرة. قم بإنشاء نظام إحداثيات جديد ، مع إعادة تعريف كيف يكون ممكنًا وكيف يكون مستحيلًا ، وما هو الخير وما هو السيئ. في هذا المجال ، يُمنح المشاهد الحق في تقرير ما إذا كان هاملت قد تعامل مع المهمة الصعبة.

في معظم الحالات ، في هذه المبارزة ، سيتعين على هاملت إما أن يكون الأفضل على الإطلاق ، أو أن يضاهي خصمه ، ليصبح جزءًا من "الجفن المخلوع". "العمر" نفسه ، الذي يحتاج إلى تصحيح ، يعكس نية المخرج. من أجل الوضوح ، من أجل تخيل هاملت الحديث بشكل أفضل والتربة التي رعته ، دعنا نفكر في بعض الأمثلة المسرحية:

العالم من الحرب
("هاملت" للمخرج عمري نيتسان ، مسرح تشامبر ، تل أبيب (إسرائيل))

لم يكن "هاملت" من مسرح الغرفة بحاجة إلى خشبة مسرح ، فالأداء يُقام حول مقاعد الجمهور. يبدو أنه بهذه الطريقة يتم تقليل المسافة بين القاعة والممثلين إلى الحد الأدنى ، حرفياً خطوتين أو ثلاث خطوات ، لكن جو الأداء ذاته لا يجعل من السهل التغلب على هذه الأمتار القليلة ، وتحويلها إلى كيلومتر إلى بلد أجنبي وآلام شخص آخر. مسرحيات شكسبير تكشف بسهولة النقاط المؤلمة وهناك الكثير من الألم في الأداء لدولة تقع في منطقة صراع عسكري. عالم "هاملت" للمخرج عمري ناتسان مكان حرب متواصلة. في ذلك ، تم استبدال المدافع الرشاشة بالسيوف منذ فترة طويلة ، وبدلاً من العروش ، تم تركيب منصات لبث الوعود السياسية. من هذا العالم لا يوجد طريق إلى فرنسا أو فيتنبرغ ، يمكنك المغادرة فقط للخدمة في الجيش. بدلاً من الزهور ، توزع أوفيليا المجنونة الرصاص ، مما يخلق صورة أكثر مأساوية. قبل ثانية من موتها ، ترى الفتاة بوضوح المستقبل الحتمي ، مما يؤدي إلى الموت السريع لليمين والمذنب. الحرب والموت تساوي الجميع.

هناك سبب أكثر خطورة للانفصال الذي أدى إلى جنون أوفيليا وأسقط جيرترود في الأداء: عالم الحرب قاسي ومليء بالعنف تجاه الجنس الأضعف. رجل في حالة معيشية لا تلجأ فيها قواعد القوة إلى الإقناع أو الرقة ، يرفع يده إلى امرأة ويأخذ من يريد بالقوة. هاملت ، الخارج من زمن السلم ، يقرر بنفسه السؤال "أن تكون أو لا تكون" كقضية "لتصبح جزءًا من الحرب وتقاتل أو لا تقاتل". من ناحية أخرى ، لا يجسد كلوديوس الشخص فحسب ، بل يجسد أيضًا فكرة السماح بحق الفرصة والسلطة ، وهي فكرة ترفض الفناء. حتى أن هاملت مغرم به ، يستمر كلوديوس في التواصل مع الناخبين من خلال الميكروفون ، مؤكدًا أنه لا يزال على قيد الحياة.

عالم السياسة
(هاملت ، المخرج فاليري فوكين ، مسرح الكسندرينسكي ، سانت بطرسبرغ)

في فيلم "هاملت" للمخرج فاليري فوكين ، لا نرى فقط "جفن مخلوع" ، ولكن جانبه السفلي. من خلال مزج جميع الترجمات الحالية ، أنشأ المخرج مساعده الأول - لغة هاملت العالمية للتعبير عن أفكاره ، وكان مساعده الثاني هو المشهد الذي يحدد هذه الفكرة من البداية. بدلاً من القلعة على المسرح ، المدرجات في ساحة معينة ، يتم اصطفاف الملعب والمشاهد على الجانب الخلفي. لذا فإن العالم منقسم إلى رسمي وغير رسمي. بينما يحاول هاملت تغيير جزء واحد على الأقل منه ، هناك معارك للتأثير على جانبي المدرجات. الكثير مما يحدث رسميًا ، من الجانب الأمامي ، يسمع المشاهد فقط ، لكنه لا يرى. في القاعة ، يتم سماع موافقة الجمهور في خطب الملك والملكة ، كما أن مصيدة الفئران ، التي يلعبها الممثلون بناءً على طلب هاملت ، غير مرئية عمليًا. في الوقت نفسه ، يرى المشاهد في البداية أكثر من الشخصيات ، لأنهم يقفون وراء الكواليس من المؤامرة السياسية التي تهدف إلى تحويل قوة لصالح أخرى. هذا عالم قاس آخر من الأوقات الصعبة ، يجب على هاملت ، الذي لا يريد أن يتحمل مثل هذه المسؤولية ، أن يقاتل ضده. ليست قوية بما يكفي للمهمة الموكلة إليه وحتى ساذجة ، فقط من النوع المطلوب في عالم الأكاذيب والمكائد. يصبح هاملت في المسرحية ، دون أن يعرف ذلك ، مدمرًا للدمى في أيدٍ بارعة. بعد أن وجد القوة لاتباع إرادته ، في الواقع ، إنه يتبع نية شخص آخر تمامًا كما قصدها طرف ثالث. في عالم السياسة ، كل الأبطال هم بيادق في أيدي لاعب أكثر ذكاءً وبُعد نظر وغير مبدئي. كلوديوس بيدق بيد جيرترود. يمكن لهذه المرأة القوية أن تقتل زوجها الأول ، الذي لم يرغب على ما يبدو في تقاسم زمام الحكم معها. لهذا السبب اختارت كلادفيوس الضعيف للزواج الثاني كزوجها الذي يفضل مكانًا تحت كعبها على التاج. البيدق الثاني غير المقدر له لعبور رقعة الشطرنج هو هاملت نفسه. إنه بيدق في يد Fortinbras. الشبح مزيف من فريقه ، مزحة شريرة تستخدم لتحقيق الهدف ، أما هاملت فهي حملة صليبية ، فاللاعب المخفي هو القضاء على المنافسين. دون معرفة الحقيقة ، يمهد هاملت الطريق للحكومة الجديدة فقط. لم ينجح أحد في تقويم القرن ، فقد ظل هو نفسه مفككًا في عالم السياسة المنافق ، حيث لا يمكن أن يكون هناك سؤال حول الأخلاق أو العدالة.

عالم الاستهلاك
(هاملت من إخراج توماس أوسترماير ، Schaubühne am Leniner Platz ، ألمانيا)

قرر أوسترماير اللعب على الفور مع الصور النمطية من خلال تقديم هاملت غير عادي على خشبة المسرح. يبدو هاملت وكأنه ساخر سمين يراقب جنازة والده وعرس والدته بانفصال كسول. يظهر موقفه الحقيقي تجاه الآخرين بطريقة مختلفة: في يد هاملت توجد كاميرا تصور ما يحدث من وجهة نظره. ومن خلاله يبث صورة مثيرة للاشمئزاز لـ "العيد" على الشاشات. المجتمعون على المائدة لا يأكلون ، لكنهم يأكلون الأرض بشراهة. تلك التي توجد فيها الديدان ، أباطرة على الطاولة. إنه عالم استهلاك يلتهم نفسه. يقرر لنفسه السؤال "أكون أو لا أكون" ، يتخلى هاملت عنه. اتضح أن قوقعته المحشوة الكسولة هي مجرد بدلة شرنقة ، يخرج منها هاملت بعد إكمال تحوله.

تتجلى فكرة الأداء بشكل أفضل من خلال تصرفات الشخصيات الرئيسية: كلوديوس يزور قبر أخيه ليخرج منه تاجًا ويقلب هاملت رمز القوة هذا قبل وضعه على رأسه.

عالم الرعب
(هاملت من إخراج هارولد ستريلكوف ، أبارت ، موسكو)

تقدم مسرحية ستريلكوف ما يبدو أنه أبعد ما يكون عن الواقع ، ليس له اتصال مباشر مع اليوم ، ولكن هناك إشارة إلى الثقافة الحديثة ، حيث تعرض تخفيف التوتر من الخوف الحقيقي الناشئ من الحياة اليومية ، والخوف المخفي في العقل الباطن والمستخرج. من هناك من خلال صناعة الترفيه. عند تصميم ملاذ للأرواح من أفلام الرعب اليابانية ، قلل المخرج الواقع من خلال عزله Elsinore. اختار ستريلكوف كوخًا خشبيًا كمشهد للحركة ، ونقله من غابة مظلمة إلى مساحات القطب الشمالي الجليدية. خلف الجدران لا يوجد سوى برد وظلام ولا روح حية واحدة ، فقط خوف وأرواح.

في هذا الفضاء ، يتحد الجحيم والمطهر ، وتدور الجدران ، مما يدل على مدى التوازي في الوقت في إحدى القاعات يعيش أبطال المسرحية الأحياء ، وفي الأخرى يتجول الموتى. بالطبع ، هنا لا يموت أحد بمحض إرادته ، في عالم منسوج من الرعب واليأس ، حتى أوفيليا ليس من المفترض أن تغرق فقط ، أي موت يتصوره ويجسده الشبح ، الذي حل مكان البطل. ظل والد هاملت هو العبقري الشرير إلزينور. الأبطال يريدون أن يعيشوا وأن يكونوا سعداء ، لكن الشبح لا يمنحهم فرصة واحدة. وفي هذا السياق ، لا يلتقي الأمير بروح الأب المتوفى ، بل يلتقي مع الشيطان الذي أخذ صورة محبوبة ، يقود الأمير إلى تدمير نفسه. في النهاية ، عندما يموت الجميع ، يُترك هاملت بمفرده مع الشبح ويسأله سؤالًا يحتوي على كل ما تراكم من "لماذا؟" و لماذا؟". هاملت يسأل والده - ماذا بعد؟ تلقي بدلاً من الإجابة ، صمت وابتسامة شبح راضية.

العالم البدائي
(هاملت ، إخراج نيكولاي كوليادا ، مسرح كوليادا ، يكاترينبورغ)

Kolyada ليس لديه شيء غير ضروري على خشبة المسرح ، فقط أطنان من الخردة الضرورية ، والتي بدونها لن يكون هناك أداء. تم تعليق اللوحات الأكثر تكرارًا منذ الحقبة السوفيتية على الجدران: "الدببة في غابة الصنوبر" ، "الغريب" ، وفي أيدي الأبطال ليست واحدة ، بل العشرات من النسخ من "الموناليزا". الوسائد المطرزة ، علب الطعام المعلبة الفارغة والفلين متناثرة في الزوايا ، تنتقل من فم إلى فم بقبلة. أضف إلى ذلك جبل موسلوف ، حوض استحمام كبير قابل للنفخ مع مجاديف ، وهنا لديك كل المتعلقات البسيطة التي تراكمت على مدى آلاف السنين من قبل الحضارة ، ومن فوق ، في هذه القمامة ، تتزاحم القرود التي حلت محل الناس. في أحسن الأحوال ، حدثت نهاية العالم التي عكست التطور ، وأعاد أسلافنا توطين الأرض ، ولكن في قراءة أكثر واقعية ، نحن القردة نفسها ، التي لم تبتعد عن هذا المجتمع البدائي. إن أبطال Kolyada هم بالفعل بشر أو ليسوا بعد وليس لديهم إرادة حرة ، كما يتضح من طوق حول أعناقهم والمقاود التي يسلمونها إلى الشخص الذي هم على استعداد لاتباعه. بطبيعة الحال ، يجب أن يكون هذا الشخص ألفا ، رأس قرد مثل كلوديوس.

في مثل هذا المجتمع ، لا توجد معضلة أخلاقية حول كيف يمكن أن تتزوج جيرترود فور وفاة زوجها الأول ، لأن قوانين الحياة البرية فقط هي التي تنطبق ، ولم يتم اختراع أي قوانين أخرى حتى الآن. لم يتم اختراع الدين أيضًا ، بل تم استبداله برقصات شامانية تتناول الطبيعة في أكثر القضايا العادية. القرود ، بقيادة كلوديوس ، التي جمعت بين وظائف القائد والشامان ، تدعو إلى المطر.

هاملت هو أول شخص ولد في عالم القردة. الأول الذي لا يسلم مقوده لأحد (باستثناء القتال ، عندما تكون العادات سلاحًا) ، الأول الذي يرى الواقع المحيط من ذروة تطوره ، وليس عمق السقوط العام. وإدراكًا لسوء عصره ، فإن هاملت لاذع تجاهه ، والعمر ، من وجهة نظر المخرج ، على العكس من ذلك ، يرى المستقبل فيه. مع وصوله ، القرود لديها خيار. ما زالوا يلاحقون الذكر ألفا كلوديوس ، لكنهم على استعداد لملاحقة هاملت في وقت مبكر. هاملت هي مرحلة جديدة من التطور ، وبعد ذلك يجب استبدال التدهور بالتنمية ، وعد بيوم جديد. وحتى وفاته لا تتعارض مع الأمل: المطر الذي طال انتظاره يتساقط على جسد الشخص الأول المتوفى.

مساحة فراغ
("مشروع هاملت" ، إخراج توماس فلاكس ، جامعة الفنون في بيرن ، سويسرا)

عرض لمدة نصف ساعة بدون أطر وأشكال واضحة لأربعة ممثلين صغار السن. يبدأ مشروع هاملت من النقطة التي استنفدت فيها المسرحية نفسها. تمت قراءة نص شكسبير بالفعل من قبل الممثلين ، وتم تحليله واستمراره. لا يدرك المشاهد هاملت نفسها ، بل مذاقها. قصة ليست عن الأحداث ، بل عواقبها ، قدمها هاملتس واثنان من أوفيلياس. على الرغم من أنه إذا لم يصر المشاركون في الأداء بأنفسهم على أنهم كانوا بالضبط اثنين من هاملتس واثنين من أوفيلياس ، فمن الممكن أن يتحول زوج واحد إلى كلاوديوس وجيرترود بنفس النجاح.

ينتج عن تفسير الطالب أن تكون أنثى منفردة تقريبًا. في عالم العواقب ، لم يتبق مكان جدير بهاملت أو كلوديوس ، لقد انتهى دورهم من المسرحية بالفعل. لقد فعلوا ما يرونه مناسبًا ، ووضعوا عبء أفعالهم على كاهل النساء اللواتي يعشقنهن. يظهر هاملت أمام المشاهد فقط ليوضح مرة أخرى كيف تدخل في حياة المقربين منه. هذا صبي ذو نفسية غير متوازنة ، تعرض أمامه مئات الكلاب والقطط للتعذيب في مرحلة الطفولة ، أو قام هو نفسه بتعذيب العديد من الكائنات الحية. أوفيليا ، التي تشبه أوفيليا ، وهي طالبة ممتازة تجمع من أجل كرة تخرج ، يعذبها بدافع العادة ، ويوجهها إلى المسار الموصوف في المسرحية. بعد المعاناة قدر المستطاع وشكر عائلتها على دعمهم ، كما لو كانت على وشك الحصول على جائزة الأوسكار ، يغرق هذا الكمان ، بعد أن عزف منفردًا. أوفيليا الثانية ، التي كادت أن تصبح جيرترود ، تفضل أن تغرق حزنها في النبيذ ، وتريد بالإضافة إلى الأوسكار للجزء المؤدى تاجًا ، لكن نهايتها ، حسب المسرحية ، حزينة. في عالم المسرح الذكوري توماس فلاكس ، أصبح عالم مسرحية "هاملت" أنثويًا ، حيث تتحمل النساء مسؤولية كل ما يفعله الرجال ، ودفع الثمن الأعلى.

كل قاعدة لها استثناء يؤكد هذه القاعدة ، لذلك ، لإكمال الصورة ، يجب أن نفكر في أداء واحد على الأقل حيث لا توجد علامات واضحة للعصر:

عجلة التاريخ
(هاملت من إخراج فلاديمير ريسيبتر ، مدرسة بوشكين ، سان بطرسبرج)

قدم ريسيبتر ، الذي لعب "هاملت" ذات مرة كعرض منفرد ، مع طلابه العرض الكلاسيكي ، بأفضل معاني كلمة "هاملت". ترك المسرحية فقط ، وإذا أمكن ، دون تفكير للمؤلف. خلال جولة موسكو ، تم تقديم هذا الأداء في ShDI (مدرسة الفنون المسرحية) في Globe Hall ، وهي نسخة مصغرة من مرحلة مسرح لندن الأسطوري ، وكان للجمهور فرصة فريدة لمشاهدة هاملت من ارتفاع الطبقات العليا. من هناك ، كان ينظر إلى شرفة المراقبة ، الزخرفة الوحيدة ، على أنها عجلة ، من خلال دواليبها تنظر إلى الأبطال. كانت هذه الصورة غير المرئية ولكن الملموسة ، التي ترمز إلى الوقت ، حاضرة دائمًا في الأداء. ليست فترة زمنية معينة ، ولكن تدفقها المستمر يسمى القدر أو القدر. بولونيوس ، يحتضن أطفاله ويحلم بإنقاذهم ، جيرترود ، على الرغم من التفسيرات الأخرى ، تحب ابنها ، كلوديوس ، ومعرفة قيمة صلاته ، فانتوم ، هاملت ، فرقة من الممثلين ، روزنكرانتس وغيلدنسترن ، عجلة الزمن ، تسرع في بسرعة كبيرة إلى الهاوية ، تجر جميع المشاركين معها مأساة ، تهبط على جانب واحد هوراشيو. شاهد لصالح أبطال شكسبير.

عند الكتابة ، مقال بقلم ف. كوماروف "الاستعارات والرموز في أعمال شكسبير" (1989)

"قرية"

أسئلة للدرس

هاملت! .. هل تفهم معنى هذه الكلمة! -- هو - هي

عظيم وعميق: هذه حياة بشرية ، هذا رجل ، هذا

أنت ، أنا ، كل واحد منا ، بشكل أو بآخر ، منتشي

أو مضحك ، ولكن دائمًا بمعنى محزن ومثير للشفقة ...

جعل شكسبير قصة هاملت الأسطورية غير الملحوظة واحدة من أعمق مآسي الروح الإنسانية ، وهب البطل بأفكار ومشاعر مشتركة لكثير من الناس.

وضع الشيخ أغنى محتوى في أسطورة الثأر الدموي القاسية في العصور الوسطى ، وملأها بأفكار عميقة عن الحياة والموت ، وعن الخير والشر ، وعن قوة الإنسان وضعفه ، وعن صراع العقل والعدالة ضد الشر الذي يسود في العالم.

الانطباعات الشخصية من القراءة.

1. إلى أي نوع من الأدب ينتمي هذا العمل؟

2. ما هي الدراما؟

3. كيف تظهر الشخصيات في الدراما؟

4. ما هو موضوع هذه القطعة؟

5. هل هو فقط العمل الذي يكشف مصير هاملت؟

(لا ، ولكن أيضًا مصير الأشخاص المحيطين به. لكل شخص قصته الخاصة ، مليئة بالدراما. وبالتالي ، فإن المأساة تتشابك بين مصائر وشخصيات العديد من الأشخاص. ليس فقط هاملت ، ولكن كل شخصية ثانوية تجد نفسها في العمل. وهذا يخلق الشعور بحيوية ما يحدث)

حيوية وحيوية العمل واجب ثروة من ردود أفعال الشخصيات على كل ما يحدث. يتفاعل الأبطال ليس فقط بالأفعال أو الكلمات ، ولكن أيضًا بردود الفعل الصامتة.

# ش. مصائد الفئران: نحن لا نتابع كثيرًا ما يحدث على المسرح ، ولكن أيضًا رد فعل الملك والملكة.

# ش. المبارزة بين هاملت ولارتس - من أجل رد فعل المحكمة بأكملها: الملك والملكة ، هوراشيو.

ما هي أجواء المأساة؟

يتنوع جو المأساة أيضًا: الخوف من الالتقاء بالعالم الآخر ، الفكاهة ، العاطفة ، القلق ، التوتر ، أي أنه لا توجد وحدة جو متأصلة في أعمال شكسبير الأخرى.

لكن أهم ما يميز "هاملت" هو امتلاء المأساة بالفكر. حاملها هو ، أولاً وقبل كل شيء ، هاملت نفسه. الذي - التي. شكسبير خلق صورة المفكر.

6. ما الذي يفسر فكرتنا عن الذكاء العالي للبطل؟

(من خلال رد فعله الحاد على دراما الموقف ، فإنه يحدد على الفور جوهر الأمر بعبارة واحدة ، يمزق الأقنعة ، ويكشف الحالة الحقيقية للأشياء ، والاختبارات ، والسخرية ، والإدانات. إن هاملت هو الذي يقيم كل موقف. المأساة بأكبر قدر من الدقة والوضوح ، وهذا يظهره كأذكى إنسان.

7. ضع قائمة بمواضيع المأساة.

(عائلة ، حب ، صداقة ، علاقات عامة ، واجب ، انتقام ، ولاء)

8. هل يمكن أن يسمى العمل مأساة سياسية؟

(صراع على السلطة)

8. القضايا الأخلاقية؟

9. المشاكل الاجتماعية؟

10. فلسفية؟

(المشاكل الأساسية للوجود مطروحة)

10. ما هي المشكلة الرئيسية؟

(اجتماعيًا ، لأن الشيء الرئيسي هو "انكسار الخيط الرابط للأيام. كيف يمكنني توصيل قصاصاتهم")

11. ما هي القوة الدافعة وراء العمل؟ ما هو الصراع؟ ما هو الصراع في القطعة؟

(خارجي وداخلي: ليس انتقامًا بقدر مشاعر البطل. في ملحمة القرون الوسطى ، كان الشيء الرئيسي هو كيف يتصرف البطل. في شكسبير ، ما يعتقده البطل.

لذلك ، تعتبر مأساة شكسبير بحق واحدة من أكثر المآسي الفلسفية في كل الأدب العالمي.

لكن الفلسفة يتم التعبير عنها في صراع وتجارب الشخصيات.

12. يسود الموت في هذه المأساة. من يحتضر؟

(الملك ، بولونيوس ، أوفيليا ، روزنكرانتس ، جيلدنسترن ، الملكة جيرترود ،

ليرتس ، الملك كلوديوس ، هاملت)

13. كيف يموت والد هاملت؟

14. ماذا صدم البطل؟

(مات الأب على يد أخيه ، تتزوج الأم على عجل من قاتل زوجها)

قراءة المونولوج G. "أكون أو لا أكون".

15. عن ماذا؟

(هذه ليست قائمة بمشاكلهم ، لكنها مناقشة للمعاناة التي حلت بأناس من رتبة بسيطة)

أصبحت هذه الحقائق الثلاث بالنسبة لهاملت إعلانًا رهيبًا عن الحياة ، فقد زعزعت الأفكار السابقة عنها. معنى حياته هو الإيمان بالمُثُل الجميلة وقبل كل شيء بالإنسان. تم تدمير هذا الإيمان من قبل والدته وعمه. نظرًا لأن هاملت لديه عقلية فلسفية ، عندما رأى الشر قريبًا جدًا منه ، فإن النتيجة هي أن "الوقت قد انتهى من الروتين".

يدرك هاملت الخلاف بين المُثُل والواقع ، ويغمره إحساس قوي بالتناقض بين ما يجب أن تكون عليه الحياة وما هي عليه حقًا.

الدافع الرئيسي للمأساة هو الانتقام.

17. أي الأبطال الآخرين يجدون أنفسهم في هذه الحالة؟

(هاملت ، ليرتس وفورتينبراس)

18. كيف يتصرف الأبطال الآخرون؟

(Laertes - الدم بالدم ؛ Fortinbras - يرفض الانتقام لموت والده.

موقفان متعاكسان تجاه قانون الانتقام.)

19. كيف يتصرف هاملت؟

20. أحد الاتهامات الموجهة إلى هاملت هو البطء. هل هاملت بطيئة حقا؟

(لا ، إنه أحد أكثر أبطال المسرحية)

21. لماذا لا يقتل هاملت كلوديوس على الفور؟ مرة ثانية؟ في المجموعة الثالثة؟

الشيء الرئيسي الذي يمنع Gaslet هو التفكير في عدم جدوى الوجود. هل يستحق القتال إذا كان الإنسان "جوهر الغبار" فقط؟ تحتل ملاحظات الطبيعة البشرية مكانة خاصة في منطق هاملت. إذا كان محاطًا بأشخاص مثل كلوديوس ، جيرترود ، بولونيوس ، حتى أوفيليا أصبحت شريكًا عن غير قصد لكلوديوس ، فمن يقاتل إذن؟

22. ما هو الشخص المثالي لهاملت؟

23. لا يزال يرى شخصًا واحدًا جديرًا. من هذا؟

(هوراشيو)

24. لماذا لا يطلب هاملت منه المساعدة؟

(يفتقر إلى القدرة على التصرف. هذا هو المتأمل الحكيم في الحياة ، لكنه ليس بطل الفعل)

26. أي من الأبطال يتمتع بهذه الصفة؟

(في فورتينبراس)

27. كيف يشعر هاملت تجاهه؟

(معجب بتصميمه وطاقته ، لكنه أيضًا من جانب واحد: إنه رجل عمل وليس فكر. بعد تفكيره ، يتصرف هاملت)

28. تحليل نظام الصور.

هل يمكن أن يكون تفسير شكسبير للصور واضحًا؟

كلوديوس.

جيرترود.

29. ما هي ، في رأيك ، مأساة هاملت؟ هل يمكن مقارنته مع دون كيشوت؟

(لم يعاني هاملت من تهور دون كيشوت ، لكنه تصرف بطريقة خيالية ، وقرر القتال بمفرده مع كل مظالم المجتمع. هذه المهمة تتجاوز قوة أي شخص ، مهما كان عظيماً.)

لا ترتبط المشكلة الحقيقية لشخصية G. مع بطئه ، ولكن مع حقيقة أنه يعيش في عالم يسود فيه الشر ، فهو نفسه في كل لحظة معرض لخطر الإصابة بعدوى عامة. حتى عندما يكون على وشك ارتكاب فعل انتقامي عادل ، فإنه يرتكب أيضًا قسوة غير مبررة على طول الطريق.

30. ما هي أفعال هاملت التي تسميها قاسية وغير عادلة؟

كيف تبقى نقيًا في بيئة يكون فيها الشر أمرًا لا مفر منه هي واحدة من أكبر المشاكل الإنسانية التي تنشأ في المأساة. حياة هاملت مأساوية ليس فقط لأنه محاط بكتلة من الشر ، ولكن أيضًا لأن المثل الأعلى للإنسانية الحقيقية يقف دائمًا أمامه ، ويشعر أنه هو نفسه بعيد عنها.

هذه هي مأساة النفوس العظيمة ، مأساة الناس الذين يتحلون بالصدق والصرامة تجاه أنفسهم. لا أحد لا يرحم مع نفسه مثل هاملت. جميع الشخصيات الأخرى متورطة في تبرير الذات ، فقط هاملت منغمس في اتهامات الذات.

لقد أصبح للعالم كله نموذجًا لرجل ذي ضمير عظيم ، وطالب للحقيقة ومناضل من أجل العدالة.

ورقة العمل:

هل يمكن أن يُطلق على هاملت لقب بطل حديث؟

س ما هو نوع الشخص الذي يمكن أن يسمى هاملت؟

س هل يوجد مثل هؤلاء الأبطال في عصرنا؟ إذا لم يكن الأمر كذلك ، فكيف سيكون العالم مختلفًا لو كانوا كذلك؟

س ما الذي يقاتلون ضده حاليا؟

س ماذا يمكن ان تقاتل؟

س هل هناك أي فائدة من نضالهم؟

o كيف ينظر إليهم الآخرون؟

س ما هو مصيرهم؟

o هل هناك دائما مكان للإنجاز في العالم؟

صورة CLAUDIA

1. هل يمكن تسمية كلوديوس بالشرير؟

2. هل لها سمات إيجابية؟

3. ما الذي جعله يرتكب جريمة؟

4. هل ندم؟ فهل يتوب؟

5. هل يمكن تبرير جريمته؟

6. ما الذي يسبب كراهية هاملت له بشكل خاص؟

صورة غيرترود

1. ما هي ثنائية شخصية جيرترود؟

2. هل كانت متورطة في وفاة زوجها؟

3. هل تعلم عن الجريمة؟

4. ما هي أفضل وأسوأ جوانب شخصية جيرترود؟

5. ما الأشياء التي لا تعجبك فيها بشكل خاص؟

6. كيف أثر عملها على هاملت؟

صورة أوفيليا

1. كيف ترى شخصية أوفيليا؟

2. ما هي السمات الجيدة التي تظهر فيها؟

3. لماذا يدعوها هاملت للذهاب إلى دير؟

4. ما هي التجارب التي كان عليها أن تمر بها في حياتها؟ ما سبب جنونها؟

5. هل تظل أوفيليا جميلة في جنونها؟

6. ماذا أراد و. شكسبير أن يقول في صورة أوفيليا؟

7. ما هي مأساة أوفيليا؟

شكسبير كاتب كتب العديد من الأعمال الرائعة المعروفة في جميع أنحاء العالم. إحدى هذه الأعمال هي مسرحية "هاملت" ، حيث تتشابك الأقدار المختلفة ويتم التطرق إلى القضايا الاجتماعية والسياسية في القرنين السادس عشر والسابع عشر. هنا في المأساة تظهر كل من الخيانة والرغبة في استعادة العدالة. قراءة العمل والشخصيات التي أختبرها أشعر بألمها وفقدانها.

شكسبير هاملت الشخصيات الرئيسية في العمل

ابتكر شكسبير في عمله "هاملت" شخصيات مختلفة ، صورها غامضة. كل بطل في مأساة "هاملت" لشكسبير هو عالم منفصل ، حيث توجد أوجه قصور وجوانب إيجابية. ابتكر شكسبير في مأساة "هاملت" مجموعة متنوعة من أبطال العمل ، حيث توجد صور إيجابية وسلبية.

صور الابطال وخصائصهم

لذلك ، في العمل نتعرف على جيرترود ، والدة هاملت ، التي كانت ذكية ، لكنها ضعيفة الإرادة. فور وفاة زوجها تزوجت قاتله. إنها لا تعرف شعور حب الأم ، لذلك توافق بسهولة على أن تصبح شريكًا لكلوديوس. وفقط بعد أن شربت السم الذي كان مخصصًا لابنها ، أدركت خطأها ، وأدركت كم كان ابنها حكيمًا وعادلاً.

أوفيليا الفتاة التي أحبت هاملت حتى أنفاسها الأخيرة. عاشت محاطة بالأكاذيب والتجسس ، كانت لعبة في يد والدها. في النهاية ، أصيبت بالجنون ، لأنها لم تستطع تحمل المحاكمات التي وقعت على مصيرها.

كلوديوس - يذهب إلى قتل الأخوة ، فقط لتحقيق أهدافه. متستر ، ماكر ، منافق ، كان أيضًا ذكيًا. هذه الشخصية لها ضمير وهي تعذبه أيضًا ، وتمنعه ​​من التمتع الكامل بإنجازاته القذرة.

يعتبر Rosencrantz و Guildenstern مثالًا حيًا لما لا ينبغي أن يكون عليه الأصدقاء الحقيقيون ، لأن الأصدقاء لا يخونون ، ولكن هنا ، في وصف أبطال هاملت لشكسبير ، نرى أن هؤلاء الأبطال يخونون الأمير بسهولة ، ليصبحوا جواسيس كلوديوس. يوافقون بسهولة على أخذ الرسالة التي تتحدث عن مقتل هاملت. لكن في النهاية ، القدر لا يلعب في أيديهم ، لأنه في النهاية ليس هاملت من يموت ، لكنهم هم أنفسهم.

هوراشيو ، على العكس من ذلك ، هو صديق حقيقي للآخر. مع هاملت ، يعاني من كل مخاوفه وشكوكه ويسأل هاملت ، بعد أن شعر بالنهاية المأساوية التي لا مفر منها ، أن يتنفس أكثر في هذا العالم ، وأن يخبرنا بكل شيء عنه.

بشكل عام ، جميع الشخصيات مشرقة ، لا تُنسى ، فريدة بطريقتها الخاصة ، ومن بينها بالطبع ، من المستحيل عدم تذكر صورة الشخصية الرئيسية في عمل شكسبير "هاملت" ، نفس هاملت - الأمير الدنماركي . هذا البطل متعدد الأوجه وله صورة واسعة مليئة بالمحتوى الحيوي. هنا نرى كراهية هاملت لكلوديوس ، بينما لديه موقف رائع تجاه الممثلين. يمكن أن يكون وقحًا ، كما في حالة أوفيليا ، ويمكن أن يكون لطيفًا ، كما في حالة هوراشيو. هاملت ذكي ، ويمتلك سيفًا جيدًا ، ويخاف من عقاب الله ، لكنه في نفس الوقت يجدف. يحب والدته رغم تصرفاتها. هاملت غير مبال بالعرش ، دائما يتذكر والده بفخر ، يفكر ويعكس الكثير. إنه ذكي ، وليس متعجرفًا ، يعيش بأفكاره ، مسترشدًا بحكمه. باختصار ، في صورة هاملت نرى تنوع شخصية الإنسان ، الذي فكر في معنى وجود الناس ، ولهذا السبب ينطق بالمونولوج المعروف: "أكون أو لا أكون ، هذا هو السؤال . "

خصائص الشخصيات على أساس "هاملت" لشكسبير

4 (80 ٪) 3 أصوات

خصائص الأبطال على أساس "الملك لير" لشكسبير - لير خصائص الأبطال مستوحاة من عمل "أغنية رولان" أوليفر

خطة لوصف صورة هاملت:

1 المقدمة.

2) بطل الرواية من المأساة.

3) تطلعات هاملت.

4) موقف هاملت تجاه أوفيليا.

5) موقف هاملت تجاه الآخرين.

6) آراء هاملت في الحياة.

7) استنتاجات هاملت حول محاربة الشر.

كتب الشاعر الإنجليزي الشهير و. شكسبير مأساته البارزة في هاملت عام 1601. في هذا العمل الشعري ، أعاد المؤلف صياغة حبكة أسطورة قديمة معروفة ودمجها مع حبكة مسرحية من القرون الوسطى حول أمير خيالي يدعى هاملت. استطاع دبليو شكسبير بعمق غير عادي أن يعكس مأساة الإنسانية ، بل بالأحرى غيابها في المجتمع آنذاك.

أصبح أمير الدنمارك هاملت صورة حية وغير مسبوقة للإنساني الذي وجد نفسه في العالم من حوله ، معاديًا للأفكار الإنسانية. إن القتل الخبيث لوالده يفتح أعين الأمير على الشر الذي استولى على البلاد. إنه يعتبر أن واجبه الرئيسي ، ليس عاديًا ، بل ثأرًا ، للبحث عن المسؤولين عن وفاة والده. هذه الرغبة تتطور في نهاية المطاف إلى واجبه العام وترفعه إلى النضال من أجل العدالة والإنسانية ، من أجل قضية عادلة ، والتي كانت في ذلك الوقت أهم مهمة تاريخية.

لكن مع هذا النضال ، يتردد هاملت ويلوم نفسه باستمرار على تقاعسه عن العمل. أحيانًا يعبر المؤلف عن رأي مفاده أن هاملت غير قادر على اتخاذ إجراء حاسم وأنه مجرد مراقب ومفكر ، شخص بطبيعته ضعيف الأعصاب. لكن هذا ليس هو الحال على الإطلاق. بطل رواية المأساة لديه قوة مشاعر قوية متأصلة في أهل عصر النهضة ، فهو يأخذ وفاة والده بشدة ولا يقبل الزواج المخزي من والدته.

في نفس الوقت ، هاملت يحب أوفيليا من كل قلبه ، لكنها غير راضية عنه. قسوته تجاه الفتاة وإهاناته لها لا تشير إلى أنه شخص قاسي ووقح حقًا ، ولكن فقط أنه أحب أوفيليا كثيرًا وكان أيضًا محبطًا جدًا في حبه.

يتميز هاملت بالنبل ومعظم أفعاله تأتي من أفكاره الإنسانية العالية حول كيف يجب أن يكون الشخص لائقًا. إنه قادر ليس فقط على الحب الكبير ، ولكن أيضًا على صداقة مخلصة كبيرة. إنه يقدر الناس ليس من خلال وضعهم المادي أو الاجتماعي ، ولكن من خلال صفاتهم الشخصية. لكن صديقه الحقيقي الوحيد هو الطالب هوراشيو. وهذا دليل آخر على أن هاملت معادي للمسؤولين ، ويلتقي بأهل الفن والعلم بكل محبته.

هاملت رجل ذو عقلية فلسفية. يمكنه فهم الحقائق الفردية كتعبير عن ظواهر مدنية عامة مهمة. لكن ليس ميلًا للتفكير على الإطلاق هو ما يؤخّره عن طريق صراع حقيقي ، ولكن الاستنتاجات التي يتوصل إليها في النهاية ، والأفكار المحزنة حول العالم من حوله. الأحداث التي تجري في المحكمة تسمح للشخصية الرئيسية للمأساة بالتوصل إلى استنتاجات حول الأفراد والعالم بأسره.

إذا سمح العالم بوجود مثل هذا الشر الذي يحدث حول هاملت ، إذا هلكت فيه قيم إنسانية أبدية مثل الحب والصداقة والصدق والكرامة ، فقد أصيب بالجنون حقًا. يبدو العالم المحيط للبطل إما كمدينة مليئة بالأعشاب ، أو كسجن منظم جيدًا به زنازين وأبراج وأبراج محصنة ، أو كحديقة مورقة تولد الشر وعائلة برية فقط.

و "أكون أو لا أكون" مألوفًا لنا جميعًا ليس سوى شكوك حول قيمة الحياة البشرية. وبتعداد مختلف مصائب الإنسان ، يصف هاملت عادات المجتمع آنذاك. على سبيل المثال ، يرى البطل الفقر على أنه حزن كبير على الإنسان ، لأنه يجب عليه أن يتحمل:

لكن هاملت لم يصدم من إجرام كلوديوس فحسب ، بل صُدم أيضًا بالنظام الكامل لمبادئ الحياة والقيم الأخلاقية غير المفهومة له. إنه يفهم أن اقتصار نفسه على الانتقام ، لن يغير أي شيء في العالم من حوله ، لأن مسؤولًا آخر سيأتي إلى مكان كلوديوس المقتول ، وربما أسوأ. لا يزال هاملت لا يرفض الانتقام ، لكنه في نفس الوقت يدرك أن مهمته أوسع بكثير وتتألف من مواجهة الشر المشترك.

إن حجم هذه المهمة والواقعية الموضوعية لتحقيق تطلعات هاملت تحدد مسبقًا التعقيد الشديد للحياة الداخلية وأفعال بطل الرواية في المأساة. محاطًا بلعبة غير شريفة ، في حياة متشابكة في شبكات النذل ، يصعب عليه للغاية تحديد مجتمعه وإيجاد وسائل فعالة للنضال. حجم الشر الذي يضطهده هاملت ، يجعله يشعر بخيبة أمل في الحياة ويدرك عدم أهمية قواته. الإنسان والعالم ليسا كما بدا لهاملت من قبل.

لا يواجه هاملت عدوًا واحدًا ، ولا بجريمة عشوائية ، بل يواجه مجتمعًا معاديًا كبيرًا. إنه يشعر بعجزه في محاربة الشر الكوني على وجه التحديد لأن فكره الفلسفي بعيد النظر يكشف له قوانين هذا الشر.

النموذج الأولي لهاملت هو الأمير أمليت شبه الأسطوري. يظهر اسمه في إحدى الملاحم الأيسلندية للشاعر السكالد Snorri Sturluson. عاش الأمير في العصور الوثنية ، أي حتى عام 826 ، عندما جرت المحاولة الأولى لإضفاء الطابع المسيحي على الدنمارك. يُعتقد أن المصدر الرئيسي لإنشاء مأساة شكسبير هو الكتاب الثالث من تأريخ "أعمال الدنماركيين" لساكسو جرامر. هناك ، في النهاية ، تُروى قصة انتقام أمليث. ليس معروفًا على وجه اليقين من أين أخذها Saxo Grammaticus - من المصادر المكتوبة أو الشفوية. وفقًا لسرد أعمال الدنماركيين ، قتل عم أمليت والده ، وبعد ذلك تزوج والدته. ثم حاول عدة مرات إبادة الأمير ، لكنه فشل. نتيجة لذلك ، تمكن أمليت من قتل عمه وأصبح ملكًا.

وفقًا للملاحظة الصحيحة للناقد الأدبي في.جي.بيلينسكي ، فإن الحالة التي كان فيها هاملت قبل وفاة والده كانت "انسجامًا طفوليًا لا واعيًا". الأمير لا يعرف الحياة الحقيقية. فرصة معرفة ذلك تفتح أمامه فقط في بداية المسرحية. ومع ذلك ، فهو مرتبط بصدمات عديدة قوية. يعرف هاملت بوفاة والده ، وعن زواج أمه الجديد المتسرع وأن والده قُتل على يد أخيه. وبحسب الأمير ، "اهتز العصر" ، فإن النظام العالمي قد دهس. قرر هاملت أنه هو المقدر له أن يستعيد المسار الطبيعي للأشياء. لا يريد ولا يستطيع أن يتحمل الشر.

علاوة على ذلك ، يتظاهر هاملت بأنه فقد عقله. إنه يحتاج إلى جنون وهمي من أجل التأثير على القاتل المزعوم لوالده - كلوديوس. في ساكسو النحوي ، حاول أمليث ، بتقليد الجنون ، تهدئة يقظة عمه. هاملت لشكسبير لديه هدف مختلف - لإخافة كلوديوس ، لإثارة شكوكه. ويبدو أن الأمير يؤجل الانتقام بسبب التردد والضعف. في الواقع ، هذا ليس كذلك. حقيقة أن كلوديوس قاتل ، يتعلم هاملت من شبح والده. لعدم رغبته في الاعتماد على كلمات كيان من العالم الآخر ، يريد الأمير العثور على دليل حقيقي على ذنب عمه.

بالمناسبة ، تظهر فرقة التمثيل في Elsinore. كلفهم هاملت بأداء The Murder of Gonzago من أجل إظهار نفس الفظائع التي ارتكبها كلوديوس على خشبة المسرح. بالإضافة إلى ذلك ، يطلب الأمير من الفنانين استكمال نص المسرحية بـ 16 سطراً كتبها بنفسه. أعد هاملت مصيدة لعمه ، وهو يسمي المشهد القادم حبل المشنقة ، "لاسو ضمير الملك".

في المشهد الأول من الفصل الثالث ، ينطق هاملت بالمونولوج الشهير "أكون أو لا أكون" ، وهو أعلى نقطة في شكوك الأمير. في ذلك ، يناقش البطل ما إذا كان الأمر يستحق أن يحارب الشر ، وعن الموت وما ينتظر الإنسان بعده ، وعن الكوارث التي يتعين على الناس تحملها في هذا العالم.

بعد مسرحية "The Murder of Gonzago" أصبح هاملت متأكداً مائة بالمائة من ذنب كلوديوس. نظرًا لعدم وجود المزيد من الشكوك ، فإن الأمير قد حان للانتقام - فهو مستعد لقتل الملك الشرير. سرعان ما تُمنح هاملت الفرصة لإنجاز خطته. بالذهاب إلى والدته ، يجد الأمير كلوديوس وحده عندما يحاول الملك التكفير عن خطاياه. لهذا السبب ، يؤخر هاملت القتل. لا يريد روح الشرير أن تذهب إلى الجنة. الأمير يتمنى لكلوديوس عذابًا جهنميًا. حقيقة أن هاملت قد تم تحديده يتضح من المشهد عندما قتل بولونيوس ، مما أربكه بالملك.

بعد أن نجح في الهروب من الفخ المميت الذي نصبه كلوديوس بمساعدة Rosencrantz و Guildenstern ، بعد أن نجا من وفاة Ophelia ، وصل هاملت إلى النهاية. عندما يتلقى عرضًا من Laertes للمنافسة في المبارزة ، فإنه لا يتوقع خدعة قذرة ، لأنه يعتبر Laertes أحد النبلاء. على الرغم من هذا ، فإن الأمير لديه هاجس سيئ. نصحه هوراشيو برفض المبارزة ، لكن هاملت لا يتفق مع صديقه. في وقت سابق - إما أثناء الإبحار على متن سفينة متجهة إلى إنجلترا ، أو عند الهروب منها ، أو بعد عودته إلى وطنه - أدرك الأمير أن هناك قوة أعلى تلعب دورًا حاسمًا في مصائر البشر. هاملت ، الذي كان يعتقد قبل ذلك أن كل شيء يعتمد فقط على إرادته ، يدرك الآن أن الكثير يعتمد على الظروف.

الأمير يموت ، طعنا حتى الموت بشفرة ليرتس المسمومة. قبل وفاته ، تمكن من قتل كلوديوس ، وإرسال روحه السوداء إلى الجحيم. تم حمل جثة هاملت على المسرح بشرف عسكري.

تجري المسرحية على مدار عدة أشهر. في الوقت نفسه ، أمام القراء الحياة الحقيقية الكاملة لهاملت ، والتي بدأت عندما انخرط في صراع درامي. وكما يلاحظ الناقد الأدبي أ. أ. أنيكست ، يظهر الأمير على أنه "رجل عالمي" نموذجي في عصر النهضة. هاملت متعلم جيداً ، يحب المسرح ، وأحياناً يكتب الشعر. في الوقت نفسه ، يمكن أن يطلق عليه المبارز المتمرس. إذا أصبح الأمير ملكًا ، على الأرجح ، فسيكون حكيمًا وعادلاً.