Prvo morate odlučiti kako biste željeli da izgleda vaša apstrakcija? Na primjer, volite li puno detalja ili velike, šarene poteze? Postoji mnogo različitih stilova apstraktne umjetnosti, tako da je prvi korak da odaberete stil u kojem želite da vaš apstrakt bude! Zatim možete naučiti različite tehnike crtanja u odabranim stilovima.

Na ovoj stranici ću objasniti kako sam stvorio ovu šarenu hirovitu sliku koju možete vidjeti u nastavku. Stvaranje ove slike prvenstveno uključuje aditivni proces (poznat i kao metoda slaganja boja). Ako vas zanimaju boje, energija i detalji, ovaj proces može biti jako zabavan i isplativ - pokušajte!

Također pogledajte naše majstorske tečajeve o tome kako:

Kako je nastala ova apstraktna slika?

Evo korak-po-korak instrukcija za kreiranje slike:

Naneo sam 2-3 sloja crvene akrilne boje na ivice 16" x 20" platna jer sam želeo da crvena bude bogata i neprozirna bez da dozvolim da se bela platna vidi kroz boju. Zatim sam čekala da se svaki sloj osuši prije nanošenja novog. Akril se vrlo brzo suši, tako da neće potrajati.

Znao sam šta želim za središnji dio slike - htio sam to u svom uobičajenom hirovitom apstraktnom stilu: smele boje koje se prepliću i uvijaju, svijetli oblici i zamršeni uzorci! Kada sam radio u ovom stilu, spontano sam stvarao forme, odlučujući se za kompoziciju na potpuno intuitivan način. Nisam ništa unapred planirao.

Kreirao sam različite oblike, jednu po jednu boju. Na primjer, isprva sam crtao samo žute oblike. Zatim narandžasta, pa tamno ružičasta, svijetlo ružičasta, itd.

Nastojim stvoriti uravnoteženu raznolikost oblika i boja. Ideja je da se oko gledaoca poskoči oko platna. Zato pokušavam stvoriti osjećaj pokreta i energije u ovim čudnim radovima.

Nastavljam da slikam ovakve uzorke dok se platno potpuno ne prefarba - ovi uzorci čine donji sloj kompozicije. U prvom sloju, oblici se postavljaju jedan pored drugog, a ne jedan na drugi.

Sada kada je početni donji sloj skoro gotov, počinjem da slikam fine detalje na već kreiranim oblicima. Ovo se zove metoda slaganja boja, koja uključuje nanošenje slojeva jedan na drugi. Ovo je primjer jedne tehnike koju možete koristiti za stvaranje apstrakcije u akrilu.

Prvo crtam krugove, polukrugove, tačke, vrtloge, spirale, kapljice, trokute i linije. Narodna umjetnost širom svijeta imala je snažan utjecaj na ove obrasce.

Proces dodavanja slojeva detalja se nastavlja. Što više detalja dodam, oni postaju manji dok dodajem detalje na ono što sam već nacrtao.

Kao što je ranije spomenuto, boje su odabrane da prenesu osjećaj pokreta. Želim da boje iskaču iz platna.

Dizajni koji se ponavljajupočinju da se pretvaraju u bizarne zamršene obrasce. Kreiranje uzoraka je jedan od elemenata koji možete koristiti u apstraktnom slikarstvu.

Kada dodajem detalje, nanosim jednu po jednu boju. Na primjer, dodaću sve bijele dijelove na vrh platna, zatim sve crvene i tako dalje. To znači da moram samo istisnuti boju iz jedne tube. S obzirom da se akril brzo suši, trudim se da na paleti zadržim samo onu količinu boje koja mi je trenutno potrebna!

Nastavljam da nanosim boje i uzorke jednu na drugu sve dok ne osjetim da je slika gotova i da je sve izbalansirano. Budući da je ovo apstraktna umjetnost stvorena na intuitivan način, ne postoji očigledna "krajnja tačka". Moram samo dopustiti svom osjećaju da mi kaže da je slika spremna.

Kada radim s ovakvim vrstama slika, često okrećem sliku na bok ili naopačke kako bih je pogledao iz druge perspektive. Ne postoji određena strana koja bi trebala biti vrh slike - izbor ostavljam kupcu. Okretanje platna gore-dolje ili s jedne na drugu stranu dok slikam pomaže mi da vidim koja su područja uravnotežena, a koja nisu, tako da znam gdje da se fokusiram.

Kao što vidite, na ovoj slici ima mnogo oblika i boja, ali i dalje postoji sveukupni osjećaj ravnoteže i harmonije.

Proces crtanja ukratko:

Zahvaljujući gornjim slikama možete vidjeti kako je tekao rad na slici koja je naslikana metodom dodavanja boja. U osnovi, nastavljam sa dodavanjem šara i boja dok ne osjetim da je slikanje završeno.

Evo primjera drugih radova u kojima sam koristio metodu dodavanja boja:

"Besni šapat"
9" x 12"
Akril, platno

"Uredni haos"
12" x 12"
Akril, platno

Apstraktna kompozicija nije zasnovana na stvarnom modelu; platno se u ovom slučaju smatra izoliranom površinom na kojoj umjetnik može govoriti ili tražiti svoj jezik da izrazi svoje misli. Na platnu se mogu prikazati različite kombinacije boja i linearnih boja s jedinom svrhom da uzbude ili iznenade gledatelja. Vjeruje se da slikarstvo sada doživljava procvat kreativnosti i svaki umjetnik brani svoje pravo na ličnu viziju i maštu. Da bismo postigli dobre rezultate u slikanju apstraktnih slika, potrebno je postići zajedništvo između skice oblika koje ćemo prikazati i čitavog niza korištenih tehnika. Preporučujemo da odaberete dvije ili tri tehnike slikanja i počnete stvarati svoju apstraktnu kompoziciju.

FAZA 1: Rad sa lopaticom

1. Koristeći razrijeđenu smeđu boju, napravite skicu nekoliko objekata. Ova skica će nam pomoći da planiramo postavljanje boje na podlogu.

2. Spatulom nanesite i pomiješajte različite boje na podlogu. Nanesite boju na ivicu podloge i pomoću lopatice je rasporedite po cijeloj dužini slike.

3. Uzmite četkicu srednje veličine i nanesite linije bijele i crne boje na mrlje u boji. Kombinacija linija i mrlja probudit će interesovanje za grafiku slike.

Metalna lopatica za malter je vrlo pogodna za rad sa bojom na proširenim površinama. Morate imati puno boje da biste koristili ovaj alat u svom radu.

Prikaz varijacija

Kada radite na apstraktnim slikama, vrlo brzo nanosite boju. Cijeli proces stvaranja takve slike ne traje dugo. Dok radimo na tradicionalnoj slici, možemo napraviti nekoliko apstraktnih kompozicija. Znajući to, uvijek biste trebali unositi element apstrakcije u tradicionalne kompozicije i, obrnuto, unositi elemente tradicionalnih slika u apstraktne kompozicije. Da biste nastavili raditi na apstraktnoj kompoziciji, nije potrebno koristiti širok raspon boja, može se dovršiti istim bojama kao na početku.

FAZF 2: VIŠE VERZIJA
4. Spatulom ponovo nanesite sivu, crvenu i zeleno-braon boju na podlogu. Zatim bijelu boju rasporedimo po površini slike, formirajući neobične cik-cak.

5. Zamućene boje na podlogu možete koristiti kistom. A na vrhu pozadine, pomoću lopatice, pravimo geometrijske mrlje različitih boja, tako da je jedna figura nastavak druge.

b. Sačekajmo da se osnovna boja osuši. Povrh njih nanosimo razrijeđenu, tečnu bijelu boju, stvarajući kapljice i ugruške. Napravite sliku koja malo liči na kuću

7. Veoma smela kompozicija sa kontrastnim bojama i geometrijskim oblicima u prvom planu. Linije su debele i jasne. Šema boja se ne razlikuje od sheme boja na prethodnim uzorcima.

Da biste realno prikazali složenu mrtvu prirodu ili pejzaž na papiru ili platnu, morate znati crtati. Čak i oni koji nikada nisu osjetili umjetnički talenat mogu napraviti osnovni apstraktni crtež. Ne vjerujete mi? Uzmite list papira i pokušajte stvoriti neku vrstu kompozicije koristeći obične. Pa, na primjer, kao na slici desno.

Za udobnost možete koristiti kompas i ravnalo. Pa, kako je ispalo? Čestitamo, nacrtali ste svoju prvu apstrakciju! Kao što vidite, svako može da radi apstraktne. Malo je vjerovatno da takva slika može dobiti visoku titulu umjetničkog djela, ali teška nevolja je početak!

i apstraktnu umjetnost?

U početku je postojala riječ i ta riječ je bila abstractio, što u prijevodu s latinskog znači odvraćanje ili uklanjanje. Apstraktni umjetnici odbijaju realistične prikaze svijeta oko sebe. Umjesto toga, operišu različitim geometrijskim oblicima i mrljama u boji, pokušavajući postići harmoniju i izazvati vedar osjećaj kod publike.

Ruski umjetnik Vasilij Kandinski smatra se osnivačem apstraktne umjetnosti. Ništa manje poznat je još jedan umjetnik koji je stajao na početku apstraktnog slikarstva - Kazimir Malevich. Vjerovatno se svi sjećaju njegovog poznatog apstraktnog crteža “Crni kvadrat”. U Rusiji su početkom 20. veka radili veliki majstori. Drugo veliko ime je Pablo Picasso, koji je ostavio čitavu galeriju prekrasnih primjera apstraktne umjetnosti.

Kako nacrtati apstraktnu sliku?

Ništa ne može spriječiti osobu da crta ako to želi. Da biste stvorili apstraktni crtež ili punopravnu sliku, samo trebate sebi dati priliku da se opustite i ne bojite se ničega. Slikanje i crtanje su prilika za samoizražavanje. Uz pomoć simbola, geometrijskih oblika ili mrlja u boji možete izraziti svoje raspoloženje i dati oduška svojoj podsvijesti.

Možete početi s jednostavnim linijama, glatkim ili, obrnuto, kutnim - sve ovisi o vašoj mašti. Kada je grafički crtež završen, možete početi da ga popunjavate bojom. Ovdje nema posebnih pravila. Samo isključite svoju svijest i slobodno crtajte onako kako djeca rade – dušom.

Koje boje i materijali su prikladni za apstraktno slikanje?

Apstraktni crtež može se napraviti bilo kojim bojama, pastelima, voštanim bojicama ili olovkama u boji. Akrilne boje su vrlo pogodne za kreatore početnike - svijetle su i vrlo brzo se suše. Čak i ako pogriješite i želite je ispraviti, nije teško to učiniti akrilnim bojama. Osim toga, mogu se koristiti za pisanje i na platnu i na papiru.

Možete odabrati bilo koje četke, ali najbolje su četkice s vlaknima ili jezgrom. Možete koristiti sintetičke četke. Ako želite raditi samo s bojom, tada možete potpuno napustiti četke i pokupiti spužvu ili komade pjenaste gume. Odlični su za nanošenje boje na drvo, platno ili papirne podloge.

Kako nacrtati apstrakciju na računaru?

Drugi način stvaranja originalnih apstrakcija je da naučite kako ih nacrtati na računalu. Da biste to učinili, možete koristiti Photoshop, Illustrator ili CorelDraw. Istina, ovdje ćete morati uložiti mnogo truda kako biste ukrotili ova čudovišta kompjuterske grafike. Postoje posebni programi u kojima možete generirati apstraktne fraktalne uzorke. Možda ćete postati pravi digitalni umjetnik i stvoriti prekrasne apstraktne cvjetne crteže - fraktale.

Trenutno na internetu ima mnogo dobrih lekcija o radu u grafičkim uređivačima, tako da nema prepreka u želji za savladavanjem kompjuterske grafike.

Sigurno ste čuli da se neke apstraktne slike prodaju na aukcijama za mnogo novca. I mnogi su zbunjeni zbog toga, jer često izgledaju kao mrlja. U ovom članku ćemo vam reći kako stvoriti apstraktno "remek-djelo" za nekoliko minuta. Projekat je vrlo jednostavan, a u proces možete lako uključiti djecu.

• svijetle netoksične tekuće boje
• razne četke, metle, četke
• veliko platno

Crtanje apstraktne slike

Zamolite dijete da odabere boju boje i nasumično je izlije preko platna.

Koristeći različite četke i kistove rasporedite boju po platnu, eksperimentirajte sa smjerom poteza i intenzitetom pritiska.

Različite četke će pružiti različite efekte i jedinstvene teksture.

savjet: Dijetetu možete povjeriti distribuciju boje četkicama, ali ga nemojte ostavljati bez nadzora.

Ponovite postupak sa drugom bojom. U tom procesu, beba će shvatiti kako boje međusobno djeluju kada se miješaju, koje susjedne boje formiraju.

Ako koristite nekoliko boja, pustite da se boja malo osuši, inače rizikujete da dobijete kontinuiranu mrlju nepredvidive boje.

savjet: Boje ne moraju biti raspoređene haotično, uz njihovu pomoć možete pokušati oslikati neke specifične objekte, na primjer, cvijeće ili sunce.

Nastavite puniti platno bojama dok ne budete zadovoljni rezultatom.

Pustite da se boja osuši, vaše apstraktno remek-djelo je spremno!

Originalni članak na engleskom.