Prvi studio Moskovskog umjetničkog pozorišta i drugi. Pogledajte šta je „3. studio Moskovskog umetničkog teatra“ u drugim rečnicima

Kreirali su 1898. K. S. Stanislavski i Vl. I. Nemirovich-Danchenko pod nazivom Umjetnost i javno pozorište.
Godine 1901-1919. zvao se Moskovsko umjetničko pozorište (MAT),
Od 1919. - Moskovsko umjetničko akademsko pozorište (MKhAT),
Od 1932. - Moskovsko umjetničko akademsko pozorište po imenu M. Gorkog.
1924. godine, na bazi 1. studija Moskovskog umjetničkog pozorišta, osnovano je Drugo moskovsko umjetničko pozorište (Moskovsko umjetničko pozorište 2), koje je postojalo do 1936. godine.

Otvoren je 14. oktobra 1898. godine predstavom „Car Fjodor Joanovich” A.K. Tolstoja u zgradi pozorišta Ermitaž (Karetny Ryad, 3). Od 1902. nalazio se u Kamergerskoj ulici, u zgradi bivšeg Lianozovskog teatra, obnovljenog iste godine (arhitekt F. O. Shekhtel).

Za početak Umetničkog pozorišta smatra se susret njegovih osnivača Konstantina Sergejeviča Stanislavskog i Vladimira Ivanoviča Nemiroviča-Dančenka u restoranu Slavenski bazar 19. juna 1897. godine. Pozorište nije dugo nosilo naziv „Umjetnik-javno”: već 1901. riječ „javno” je uklonjena iz naziva, iako je orijentacija na demokratskog gledatelja ostala jedan od principa Moskovskog umjetničkog teatra.

Jezgro trupe činili su učenici dramskog odseka Muzičke i dramske škole Moskovske filharmonije, gde je glumu predavao Vl.I , M. Savitskaya, M. Germanova, M. Roksanova, N. Litovtseva), te učesnici u nastupima Društva ljubitelja umjetnosti i književnosti pod vodstvom K.S. Stanislavskog (M. Lilina, M. Andreeva, V. Luzhsky, A Artem). A. Višnevski je pozvan iz provincije, 1900. u trupu je primljen V. Kačalov, 1903. L. Leonidov.

Pravo rođenje Moskovskog umjetničkog pozorišta vezuje se za dramaturgiju A.P. Čehova ("Galeb", 1898; "Ujka Vanja", 1899; "Tri sestre", 1901; "Višnjik", 1904) i M. Gorkog. (“Buržuj” i “Na dan”, oba - 1902.). U radu na ovim predstavama formiran je novi tip glumca koji suptilno prenosi karakteristike psihologije junaka, a razvijeni su principi režije koji su nastojali postići glumački ansambl i stvoriti opću atmosferu radnje. Moskovsko umjetničko pozorište je prvo pozorište u Rusiji koje je izvršilo reformu svog repertoara, kreiralo sopstvenu paletu tema i dosljedno ih razvijalo od predstave do predstave. Među najboljim predstavama Moskovskog umjetničkog pozorišta su i “Jao od pameti” A.S. Griboedova (1906), “Plava ptica” M. Maeterlinka (1908), “Mjesec na selu” I.S. “Hamlet” W. Shakespearea (1911.), “Umišljeni invalid” Molierea (1913.) itd. Od 1912. godine u Moskovskom umjetničkom pozorištu počinju se stvarati ateljei za obuku glumaca po principima škole Moskovskog umjetničkog pozorišta ( pogledajte Studije Moskovskog umetničkog teatra). 1924. godine u sastavu trupe su bili A.K.Prudkin, K.N.Elanova, N.P.Khmelev, A. Batalov, M. N. Stanitsyn i drugi, koji su se pridružili Moskovskom umjetničkom pozorištu, V. M. Tarkhanov, M. P. Iz studija su izašli i mladi režiseri - N. M. Gorčakov, I. Ya Sudakov, B. I. Vershilov.

Okupivši oko sebe mlade autore, pozorište je počelo da stvara moderan repertoar („Pugačovščina“ K. A. Treneva, 1925; „Dani Turbina“ M. A. Bulgakova, 1926; drame V. P. Katajeva, L. M. Leonova; „14 Oklopni voz“; 69" ned. Ivanova, 1927). Klasične produkcije su živo utjelovljene: "Toplo srce" A. N. Ostrovskog (1926), "Ludi dan, ili Figarova ženidba" P. Bomaršea (1927), "Mrtve duše" N. V. Gogolja (1932), "Neprijatelji" "M. Gorki (1935), "Uskrsnuće" (1930) i "Ana Karenjina" (1937) L. N. Tolstoja, "Tartuf" od Molijera (1939), "Tri sestre" od Čehova (1940), "Škola skandala" R. Sheridan (1940).

Tokom Velikog domovinskog rata postavljeni su "Front" A. E. Kornejčuka, "Ruski narod" K. M. Simonova i "Oficir flote" A. A. Krona. Među predstavama narednih godina su “Posljednja žrtva” Ostrovskog (1944), “Plodovi prosvjetljenja” L. N. Tolstoja (1951), “Marija Stjuart” F. Šilera (1957), “Zlatna kočija” L. M. Leonov (1958), Pretty Little Liar J. Kieltyja (1962).

No, uprkos nekim uspjesima, 60-ih godina. pozorište je bilo u krizi. Jednodnevne predstave sve su više ulazile na repertoar, a smjena generacija nije bila bezbolna. Situaciju je pogoršala činjenica da nije dozvoljena bilo kakva kritika zvaničnog državnog pozorišta. Želja za izlaskom iz krize navela je najstarije glumce Moskovskog umjetničkog teatra da 1970. godine pozovu kao glavnog reditelja diplomca škole-studija Moskovskog umjetničkog pozorišta O. N. Efremova, koji je upravljao 70-ih godina. udahnuti novi život pozorištu. Postavio je “Posljednji” M. Gorkog (1971), “Solo za sat koji udara” O. Zahradnika (zajedno sa A. A. Vasiljevom, 1973), “Ivanov” (1976), “Galeb” (1980), “ Ujak Vanja" (1985) Čehova. Istovremeno, moderna tema je duboko razvijena. Redovni autori pozorišta bili su A. I. Gelman („Sastanak partijskog komiteta“, 1975; „Mi, dole potpisani“, 1979; „Klupa“, 1984, itd.) i M. M. Roshchin („Valentin i Valentina“, 1972; „Ešelon“ “, 1975; “Sedef Zinaida”, 1987, itd.), postavljene su drame M. B. Šatrova, A. N. Mišarina. U trupi su bili I. M. Smoktunovski, A. A. Kaljagin, T. V. Doronina, A. A. Popov, A. V. Mjagkov, T. E. Lavrova, E. A. Evstignjejev, E. S. Vasiljeva, O. P. Tabakov; umjetnici D. L. Borovsky, V. Ya Levental i drugi su radili u predstavama. Potreba da se glumcima obezbedi posao dovela je do kompromisa kako u izboru predstava tako i u imenovanju reditelja, što je dovelo do pojave jasno prolaznih dela. 80-ih godina niz značajnih predstava postavili su glavni reditelji - A.V.Efros ("Tartuffe" od Moliera, 1981.), L.A. Dodin ("The Meek" po F. M. Dostoevsky, 1985.), M.G. Rozovsky ("Amadeus" P. Sheffer, 1983.), K. M. Ginkas (“Zdravica” A. M. Galina, 1986) itd., ali u pozorištu nije bilo opšteg kreativnog programa.
Razdor u pozorištu doveo je do sukoba. Godine 1987. tim se podijelio u dvije nezavisne trupe: pod umjetničkim vodstvom Efremova (sada Moskovsko umjetničko pozorište po imenu A.P. Čehova; Kamergerska ulica, 3) i Doronina (Moskovsko umjetničko akademsko pozorište po imenu M. Gorkog; Tverski bulevar, 22 ).

Paralelno sa Prvim studijom, gdje je Vakhtangov bio režiser i glumac, radio je iu studiju nastalom 1914. godine sa studentima Komercijalnog instituta. U različito vrijeme nosio je različite nazive: Student, Mansurovskaya (po lokaciji), Treći studio Moskovskog umjetničkog pozorišta (od 1920.), Studio Vakhtangov. U svom studiju Vakhtangov je prvenstveno bio učitelj. U suštini, njegova škola je bila prva pozorišna škola koja je imala svoj program, razvijen po sistemu Stanislavskog. Napravljen je za studenta koji počinje svoj život u umjetnosti, koristeći elemente koji su postajali sve složeniji kako je kurs odmicao. Ali u svakom sljedećem, složenijem, nužno je bio prisutan prethodni, jednostavniji element.

Ovaj program je uključivao ne samo stručno i estetsko obrazovanje, već i etičko obrazovanje. Prateći nalog svog učitelja Leopolda Antonoviča Suleržickog, Vahtangov je odgajao svoje učenike da zavole svoju profesiju, svoj kućni studio i jedni druge. Rekao je da ljubav dolazi sa radom osobe koja radi zarad cijele -g- škole. Naučio ih je da stvaraju, naučio ih je istomišljenosti, naučio ih je radosti stvaralaštva. Svojim studentima je u pismu napisao: „Identitet studija“ je suština zbog koje i uz pomoć koje Studio postoji ateljea i predstavljanja sa strane Ova suština zvuči u umjetničkom, etičkom, moralnom, duhovnom, drugarskom i društvenom životu svakog studenta.

Vakhtangov je shvatio da je za novu umjetnost potrebno obrazovati novu osobu. Takav zadatak niko nije postavio pred njega. Put do njegove implementacije bio je u Vahtangovovoj formuli: „Škola - studio - pozorište". Vakhtangovovi učenici su dosljedno slijedili ovaj put.

Prva verzija drame „Čudo svetog Antuna“ po drami M. Maeterlincka, koja se radila od 1916. godine, prikazana je 1918. godine i postala je diplomska predstava za članove studija. Vakhtangov je poštedio mlade glumce koji još nisu znali kako stvoriti sliku koja je bila daleko od njihove individualnosti, pa je predložio da igra satiričnu predstavu kao psihološku dramu. Zamolio je glumce da opravdaju ponašanje svakog lika u okolnostima koje sugerira predstava. I tek 1921. godine, kada je starija generacija studenata studija dovoljno ojačala i počela dobro da razumije struku, ukazala se mogućnost satiričnog rješenja. I sami članovi studija smatrali su da se predstava više ne može izvoditi kao psihološka drama. U ovoj drugoj produkciji, Vahtangov je koristio tehniku groteske52 i ovako formulisao perspektivu: „Svakodnevni pozorišni glumci više nisu potrebni. Svako ko ima sposobnost da karakteriše mora da oseti tragediju. bilo koje karakteristične uloge i moraju naučiti da se izraze groteskno-tragično, komično." Razmišljajući o zakonima kreativnosti, zapisao je u bilježnici: „Svijest nikada ništa ne stvara... nesvijest stvara U području nesvijesti, pored svoje samostalne sposobnosti da bira bez znanja svijesti, može biti materijal za kreativnost. U tom smislu, svaka proba predstave je produktivna kada se traži ili daje materijal za sljedeću probu u razmacima između proba, stvaralački rad obrade primljenog materijala ništa se ne može stvoriti iz ničega, zbog čega je nemoguće igrati ulogu bez rada – „nadahnućem“ je to trenutak kada je nesvesno spojilo materijal prethodnih radova i, bez učešća svesti – samo na svom. poziv - daje svemu jedan oblik."

Razumijevajući vrijeme, Vakhtangov je pokušao razumjeti odnos između autora, vremena i kolektiva. U njegovim sveskama nalazimo planove za postavku predstave "Zore" E. Verhaerena u raznim pozorištima u Moskvi. Nažalost, ovaj projekat nije realizovan. Vahtangov je umro 29. maja 1922. godine, u vrhuncu svog talenta, a da nije imao vremena da uradi mnogo. Možda je, sluteći svoj skori kraj, 1921-1922 radio vrlo intenzivno, do granice svojih fizičkih snaga.

Studios Moskovskog umjetničkog teatra

pozorišni studiji stvoreni u Moskovskom umjetničkom pozorištu za eksperimentalni rad, kao i za obuku glumaca u duhu principa ovog teatra. Godine 1912. K. S. Stanislavsky i L. A. Sulerzhitsky osnovali su 1. studio Moskovskog umjetničkog pozorišta (otvoren 1913.) za obrazovanje mladih prema sistemu Stanislavskog (vidi sistem Stanislavskog) ; 1924. ovaj studio je reorganizovan u Drugo moskovsko umjetničko pozorište. Drugi studio Moskovskog umetničkog pozorišta osnovao je 1916. reditelj V. L. Mčedelov; Glumci koji su odrasli ovde (A.K. Tarasova, K.N. Elanskaya, O.N. Androvskaya, N.P. Hmelev, M.M. Yanshin i drugi) pridružili su se trupi Moskovskog umetničkog pozorišta 1924. godine. Godine 1920. naziv Trećeg Moskovskog umjetničkog pozorišnog studija (otvoren 1921.) dobio je Vahtangov studio, na osnovu kojeg je i nastalo pozorište. Evgenija Vahtangov (vidi Vahtangov teatar). Godine 1921. od grupe glumaca Moskovskog umjetničkog pozorišta koju su predvodili G. S. Burdžalov, V. V. Luzhsky i E. M. Raevskaya, nastao je 4. studio Moskovskog umjetničkog pozorišta, pretvoren 1924. u pozorište (od 1927. Realističko pozorište). Godine 1919, sa ciljem uvođenja realističkih principa u opersku umjetnost, oslobađanja od klišea i rutine, stvoren je Muzički studio Moskovskog umjetničkog pozorišta pod vodstvom Vl. I. Nemirovič-Dančenko (od 1926. Muzičko pozorište nazvano po Vl. I. Nemiroviču-Dančenku). Aktivnosti Studijskog teatra na Povarskoj, koji je 1905. otvorio V. E. Meyerhold na inicijativu K. S. Stanislavskog, bile su laboratorijske prirode.

Velika sovjetska enciklopedija. - M.: Sovjetska enciklopedija. 1969-1978 .

Pogledajte šta je „Studije Moskovskog umetničkog pozorišta“ u drugim rečnicima:

Studiji Moskovskog umetničkog pozorišta su pozorišni studiji Moskovskog umetničkog teatra (MXT, Moskovsko umetničko pozorište): 1. studio Moskovskog umetničkog teatra formirali su K. S. Stanislavski i L. A. Suleržicki 1912. (otvoren 1913.); od 1924. Moskovsko umjetničko pozorište 2. 2. studio ... Wikipedia

Stvoren za eksperimentalni rad i obuku glumaca. 1. studio je otvoren 1913. (od 1924. 2. Moskovsko umjetničko pozorište), 2. 1916. (1924. njegovi učenici A.K. Tarasova, O.N. Androvskaja, M.P. Hmelev, M.M. Janšin i drugi ušli su u trupu Moskovskog umjetničkog pozorišta). U… … Veliki enciklopedijski rječnik

Stvoren za eksperimentalni rad i obuku glumaca. 1. studio je otvoren 1913. (od 1924. 2. Moskovsko umjetničko pozorište), 2. 1916. (1924. njegovi studenti A.K. Tarasova, O.N. Androvskaja, N.P. Hmelev, M.M. Janšin i drugi ušli su u trupu Moskovskog umjetničkog pozorišta). Godine 1921 ... ... enciklopedijski rječnik

Moskovsko umjetničko pozorište- (Moskovsko umjetničko pozorište po A.P. Čehovu) Jedno od najpoznatijih i najpopularnijih moskovskih dramskih pozorišta. Kreirao K.S. 1898. Stanislavskog* i Vl.I. Nemirovič Dančenko nazvao Moskvu umjetničkom javnom ... ... Lingvistički i regionalni rječnik

Ovaj članak govori o 1. studiju Moskovskog umjetničkog pozorišta, koje je 1924. postalo nezavisno pozorište. O Moskovskom umjetničkom pozorištu po imenu A.P. Čehov („Efremovski“), pogledajte Moskovsko umjetničko pozorište nazvano po A.P. Čehovu; o Moskovskom umjetničkom teatru „Doronin“, pogledajte Moskva... ... Wikipedia

Pozorišne grupe koje su se godinama pojavljivale oko pozorišta. a studije su videli kao mesto za odgajanje mladih, laboratoriju koja će pomoći u razvoju novih glumačkih tehnika. Termin "atelje" prenet je iz sveta likovne umetnosti u... Moskva (enciklopedija)

Zgrada Moskovskog umjetničkog teatra u Kamergerskoj ulici, Moskovsko umjetničko pozorište iz 1900-ih Moskovsko umjetničko (javno) pozorište, koje su 1898. godine stvorili Stanislavski i Nemirovič Dančenko. Od 1919. zvala se Moskovska umjetnost... ... Wikipedia

Vidi takođe: Moskovski umetnički teatar Studios Školski studio (Institut) nazvan po. Vl. I. Nemirovič Dančenko u Moskovskom umjetničkom pozorištu. A. P. Čehov (škola Moskovskog umjetničkog pozorišta) Godina osnivanja 1943 ... Wikipedia

Školski atelje (zavod) po imenu. Vl. I. Nemirovič Dančenko u Moskovskom umjetničkom pozorištu. A. P. Čehov (Škola Moskovskog umjetničkog pozorišta) Osnovana 1943. Rektor ... Wikipedia

Škola Moskovskog umetničkog pozorišta, škola Moskovskog umetničkog pozorišta... Pravopisni rječnik-priručnik

Knjige

Prvi studio. Drugo moskovsko umjetničko pozorište. Iz prakse pozorišnih ideja 20. veka, Solovjova Inna Natanovna, Knjiga istaknutog istoričara pozorišta I. N. Solovjove prati sudbinu Prvog studija Moskovskog umetničkog pozorišta - Drugog moskovskog umetničkog teatra. Drugo moskovsko umjetničko pozorište, u režiji genija Mihaila Čehova, bilo je... Kategorija: Istorija i teorija umetnosti Serija: Pozorište Izdavač:, Proizvođač: New Literary Review (NLO),
Prvi studio. Drugo moskovsko umjetničko pozorište. Iz prakse pozorišnih ideja 20. veka, Solovjova Inna Natanovna, Knjiga istaknute istoričarke pozorišta I. N. Solovjove prati sudbinu Prvog studija Moskovskog umetničkog teatra - Drugog moskovskog umetničkog teatra. Drugo moskovsko umjetničko pozorište, u režiji genija Mihaila Čehova, bilo je... Kategorija: Pozorište Serija: Pozorište Izdavač:

Vidi takođe: Studiji Moskovskog umetničkog pozorišta Drugi studio Moskovskog umetničkog teatra (2. studio Moskovskog umetničkog teatra) je studio Umetničkog pozorišta koji je postojao u Moskvi 1916-1924. Sadržaj 1 Istorija 2 Repertoar ... Wikipedia

- ... Wikipedia

- (((potpis))) Lokacija Moskva, Rusija Osnovan 2003. Direktor Garkalina Nika Umetnički direktor Vladimir Pankov Šef dirigent Aleksandar Gusev Glavni koreograf Sergej Zemljanski Glavni hor... Wikipedia

Takođe pogledajte: Studio Moskovskog umetničkog teatra Studios na Povarskoj (takođe Pozorišni studio na Povarskoj) je eksperimentalni pozorišni studio u Moskvi koji je postojao u maju oktobru 1905. Studio se nalazio u prostorijama Nemčinov teatra u kući Hirš na uglu... ... Wikipedia

- „Sedmi studio“ je pozorišni projekat koji je reditelj Kiril Serebrenikov kreirao 2012. godine na osnovu sopstvenog kursa u Školi Moskovskog umetničkog pozorišta. Sadržaj 1 Istorija 2 Poznate produkcije “Sedmog studija” ... Wikipedia

Studio teatar pod vodstvom glumca i direktora Vakhtangovske škole R. N. Simonova radio je u Moskvi od 1928. do 1937. godine. Zatvoren 1937. kao rezultat spajanja sa Moskovskim pozorištem radne omladine ... Wikipedia

Knjige

Prvi studio. Drugo moskovsko umjetničko pozorište. Iz prakse pozorišnih ideja 20. veka, Solovjova Inna Natanovna, Knjiga istaknutog istoričara pozorišta I. N. Solovjove prati sudbinu Prvog studija Moskovskog umetničkog pozorišta - Drugog moskovskog umetničkog teatra. Drugo moskovsko umjetničko pozorište, u režiji genija Mihaila Čehova, bilo je... Kategorija: Istorija i teorija umetnosti Serija: Pozorište Izdavač:, Proizvođač: New Literary Review (NLO),
Prvi studio. Drugo moskovsko umjetničko pozorište. Iz prakse pozorišnih ideja 20. veka, Solovjova Inna Natanovna, Knjiga istaknute istoričarke pozorišta I. N. Solovjove prati sudbinu Prvog studija Moskovskog umetničkog teatra - Drugog moskovskog umetničkog teatra. Drugo moskovsko umjetničko pozorište, u režiji genija Mihaila Čehova, bilo je... Kategorija: Pozorište Serija: Pozorište Izdavač:

Studiji Moskovskog umetničkog pozorišta

Studiji Moskovskog umetničkog pozorišta pozorišne grupe koje su se godinama pojavljivale oko pozorišta. K.S. Stanislavskog i Vl.I. Nemirovič-Dančenko je video studije kao mesto za obrazovanje mladih, laboratoriju koja će pomoći u razvoju novih glumačkih tehnika. Termin „atelje“ prenet je iz sveta likovne umetnosti na inicijativu V.E. Meyerhold. Moskovsko umetničko pozorište je tokom svog postojanja stvorilo 8 dramskih studija.

Studio u Povarskoj ulici pod vodstvom Meyerholda 1905. tražio je nove pozorišne forme za rješavanje problema moderne drame. Njegovo iskustvo, uprkos kratkoći njegovog postojanja, bilo je plodno ne samo za Moskovsko umetničko pozorište, već i za čitav ruski teatar ranog 20. veka.

Prvi studio Moskovskog umjetničkog teatra nastao je u jesen 1912. kao „sastanak vjernika vjere Stanislavskog“ (po riječima M.A. Čehova). Njeni zadaci su bili da testira i razvije sistem glume. Pod rukovodstvom L.A. Suleržitski studio je doveo E.B. Vakhtangov i M.A. Čehov. Bogat glumačkim ličnostima, studio je prerastao u 2. Moskovsko umetničko pozorište (1924).

Drugi studio Moskovskog umetničkog pozorišta nastao je 1916. godine. Među njegovim studentima su A.K. Tarasova, V.A. Verbitsky, A.P. Zueva, N.P. Batalov i drugi 1924. studio se pridružio Moskovskom umjetničkom pozorištu, postajući njegova „druga generacija“.

Studio 3. Moskovskog umjetničkog pozorišta nastao je 1920. godine21. Na zahtjev smrtno bolesnog Vahtangova, ovo ime je dobio njegov studio, nastao davne 1913. godine. Nakon Vahtangove smrti (1922.), studio je zadržao svoje jedinstvo i 1926. je pretvoren u Teatar Evg. Vakhtangov.

Četvrti studio Moskovskog umetničkog pozorišta organizovan je 1922. godine da služi regionalnim klubovima, 1924. postaje pozorište „Četvrti studio“, a 1927. godine dobija naziv Realističko pozorište.

Na osnovu Opersko-dramskog studija (1935.), Opersko-dramsko pozorište K.S. Stanislavskog (1948).

Godine 1956., na osnovu kursa Škole Moskovskog umjetničkog pozorišta, nastao je „studio mladih glumaca“ pod vodstvom O.N. Efremova, koja je ubrzo postala poznata kao pozorišni studio „Suvremenik“, a od 1964. godine i pozorište „Savremenik“.

Godine 1975. na osnovu kursa V.K. Monyukov, teatar-studio „Novo dramsko pozorište“ nastao je u Školi Moskovskog umjetničkog pozorišta.

GOSPOĐA. Ivanova.

Moskva. Enciklopedijski priručnik. - M.: Velika ruska enciklopedija. 1992 .

Pogledajte šta je "Moscow Art Theatre Studios" u drugim rečnicima:

Spisak umjetnika Moskovskog umjetničkog pozorišta prema godini njihovog ulaska u trupu Moskovskog umjetničkog pozorišta prije sukoba 1987. godine, koji je doveo do formiranja dva različita pozorišta: Moskovskog umjetničkog teatra. A.P. Čehov ("Efremovski") i Moskovsko umjetničko pozorište "Doroninsky" ... Wikipedia

K. S. Petrov Vodkin. Pozorište. Farsa Sadržaj ... Wikipedia

- (KNUTKiT nazvan po I.K. Karpenku Kary) ... Wikipedia

Državno akademsko pozorište nazvano po. E. Vakhtangov Lokacija Moskva ... Wikipedia

Moderna pozorišna zgrada Lokacija Moskva, Arbat, 26 Koordinate 55.749722 ... Wikipedia

Državno akademsko pozorište nazvano po. E. Vakhtangov Zgrada modernog pozorišta Lokacija Moskva, Arbat, br. 26 Osnovan 1921. Reditelj Sergej Sosnovski Umetnički direktor Rimas Tuminas ... Wikipedia.

Knjige

Priča o Sonečki, Cvetaeva Marina Ivanovna, Prelepo dizajnirano poklon izdanje sa devojkom. Kompozitni povez je izrađen od prave kože, ukrašen zlatnom folijom i metalnim uglovima zlatne boje." The Tale of… Kategorija: Klasična ruska proza Serija: Rukopisi Izdavač: Vita-Nova,
Suleržitski teatar. Etika. Estetika. Režija, Polyakova Elena Ivanovna, Ova knjiga govori o Leopoldu Antonoviču Suleržitskom (1872-1916) - javnoj i pozorišnoj ličnosti, reditelju, poznatijem kao asistent K. S. Stanislavskog u nastavi i ... Kategorija: Istorija i teorija umetnosti Serija: Masterworks of Ukiyo-E Izdavač: AGRAF, Proizvođač: