Radi kada crtate iz mašte. Crtanje iz života, iz ideje i mašte

Saraeva N.P.

nastavnik likovne kulture

Crtanje iz života, iz sjećanja i iz ideje

na časovima likovne kulture u srednjoj školi

U savremenom svijetu umjetnost nije izgubila na značaju u obrazovanju mlađe generacije, u razvoju umjetničkog ukusa i osjetljivosti za lijepo u okolnom životu.

Strast za umjetnošću i ljubav prema njoj ne dolaze do djeteta same, odrasla osoba ga mora pažljivo i strastveno voditi do toga. I prije svega, školski učitelj je profesionalac koji će neiskusnom učeniku prenijeti sve suptilnosti svog posla - podučavanja likovne umjetnosti, naučiti ga da razumije i osjeti svijet umjetnika, a kroz njega - ljepotu i značenje život, stvarnost.

Formiranje interesovanja i potreba ličnosti učenika vrši se različitim sredstvima, uključujući i sredstva likovne umjetnosti. Uspeh se ovde može obezbediti samo kada je učenik, uz samostalne vizuelne aktivnosti, spreman da percipira slike, crteže, skulpture, dela arhitekture i dekorativne i primenjene umetnosti. Časovi likovne umjetnosti u tome igraju nezamjenjivu ulogu.

Likovna umjetnost je lijep, nevjerovatan i privlačan svijet. Nije uvijek moguće jednostavno odmah ući u to. Ovaj svijet živi po svojim posebnim zakonima. Ne osjetivši ih, ne pokušavajući ih razumjeti, nije lako uočiti svu ljepotu i složenost likovne umjetnosti.

Ne najmanje mjesto u školskoj nastavi likovne umjetnosti pridaje se takvim vrstama rada kao što su crtanje iz života, iz sjećanja i iz mašte, čija realizacija doprinosi razvoju sposobnosti učenika da vide svijet u vezi s umjetnošću i umjetnošću. formiranje kreativne ličnosti. Učenici koji razumiju jezik grafike, slikarstva i skulpture mnogo dublje percipiraju druge vidove umjetnosti.

Različite vrste kreativnih aktivnosti kojima učenici savladavaju pomažu u razvijanju njihovog odnosa prema likovnoj umjetnosti kao obliku ljudske svijesti, aktivnosti koja zahtijeva duboko znanje, veliki rad, zapažanje, odlučnost i sposobnost savladavanja poteškoća.

Crtanje iz života

Crtanje iz života je vodeći dio nastave, vizualna nastavna metoda koja daje odlične rezultate ne samo u nastavi crtanja, već i u cjelokupnom razvoju djeteta. Crtanje iz života uči razmišljanju i ciljanom posmatranju, budi interesovanje za analizu prirode i time priprema dete za dalji vaspitno-obrazovni rad.

Crtanje iz života igra veliku ulogu u ovladavanju vještinama kompetentnog prikazivanja. Ova poštena izjava mnogih metodičara ogleda se u raznim literarnim, crtačkim i likovnim programima. Poteškoće crtanja iz života ne samo za tinejdžere, srednjoškolce, već i za profesionalce leže u tome što se, nakon prolaska kroz analizu, održava svježina, aktivnost i integritet početne percepcije, produbljuje i obogaćuje. Bliska analitičko-sintetička percepcija predmeta stvarnosti u procesu crtanja iz života potiče na kontemplaciju; ova sposobnost je izuzetno važna za nastanak estetskih emocija i umjetničke slike.

Crtanje iz života u srednjoj školi stvara preduslove ne samo za ovladavanje osnovama kompetentnog prikazivanja, već i uslove za kreativno likovno i figurativno odslikavanje stvarnosti. Jedna od vrsta stvaralaštva koja umjetnički odražava stvarnost može se nazvati mrtvom prirodom.

Glavni zadatak mrtve prirode je razviti kod školaraca sposobnost emocionalnog i estetskog opažanja prikazanih predmeta. Smjer vizualne percepcije treba biti emocionalne prirode. Osjetivši ljepotu predmeta, dijete počinje drugačije gledati na običnu mrtvu prirodu; vidi harmoniju obrisa vaze, blistavu bjelinu tanjura, slikovitu teksturu draperije, odnosno uči da analizira ono što vidi i vidi ljepotu predmeta koji ih okružuju u svakodnevnom životu.

Prilikom rada na mrtvoj prirodi rješavaju se sljedeći obrazovni i kreativni zadaci:
1) analiza oblika, proporcija, strukture, prostornog položaja;
2) prikaz simetričnog oblika predmeta pomoću srednje linije;
3) analiza boja;
4) obuka tehnikama rada sa različitim materijalima (grafika, slikarstvo, plastika).
5) sticanje veština za rad u monohromatskom;
6) proučavanje pravila kompozicije;
7) sticanje veština rada iz pamćenja i predstavljanja (posmatranje, znanje).

Kurs likovne umjetnosti uključuje studente koji izvode različite mrtve prirode, počevši od jednostavnih, sastavljenih od jednog ili dva predmeta, koji postaju složeniji u kasnijim fazama obuke.

Tako se u petom razredu na početku školske godine radi mrtva priroda sa voćem i povrćem. Rad na mrtvoj prirodi počinje kompozicijom - rasporedom grupe predmeta na ravninu lista papira. Slika predmeta treba da bude veoma velika i da zauzima ceo list papira. Zatim se crtaju obrisi i dizajn predmeta mrtve prirode, počevši od najvećeg. Zatim se uklanjaju građevinske linije i počinje farbanje. Tanke linije ocrtavaju granice svjetla, sjene, polusjene, svjetla i refleksije na objektima; uz pomoć boje i chiaroscura prenosi se ljepota oblika, površine i boje predmeta.

Djeca uče razumjeti prirodu, uče zakone njenog kompetentnog prikazivanja, savladavaju vještine građenja u nizu od jednostavnih do složenih, od elementarnih vježbi do raznovrsnijih i dubljih zadataka.

U procesu učenja crtanja iz života postavljaju se obrazovni zadaci,

koji sadrže mnogo različitih informacija, na primjer: ako crtaju voće, povrće - informacije - gdje raste, o radovima umjetnika - majstora mrtve prirode; ako su instrumenti, slijedi priča o njihovoj namjeni. Kada crtaju predmete za domaćinstvo, govore o tradicionalnim narodnim ukrasima kućnih predmeta (Palekh, Khokhloma i drugi narodni zanati), priča o tehnikama izrade. Vizuelni raspon, koji obično prati bilo koju informaciju, osigurava svjesnije crtanje učenika.
Dakle, u sljedećoj fazi crta se jesenja mrtva priroda „Grana i jabuka rowan“. Crtežu prethodi priča o rovu: „Na pozadini tri sveta stabla (jasen, lješnjak, hrast) obična rovka izgleda skromno. U našim šumama ovo drvo, sa svojim tankim granama, izrezbarenim listovima, krupnim bobicama, koje se njiše na vjetru među moćnim hrastovima i borovima, simbol je magije koliko i ovo sveto troje.

U prošlosti su sveti nasadi vrane rasli na svetim mjestima svetilišta drevnih bogova, jer je rovun pružao magijsku zaštitu i doprinosio predviđanjima. Osim toga, rowan je bio povezan s vještinama kao što je sposobnost kontroliranja vlastitih osjećaja i zaštite od uroka drugih ljudi.

Drvo orena koje raste u blizini kuće i dalje se smatra dobrim znakom, a sjeći ga osim ako je apsolutno neophodno nije dobro, a mi obraćamo pažnju na izuzetnu ljepotu ovog drveta.” Djeci se pruža prilika da se upoznaju sa nekim slikama koje prikazuju stabla rowan. Pažnju privlači stablo rovika koje raste izvan prozora ureda, koje je u ovo doba godine - jesen - ukrašeno svijetlim grozdovima bobica.

Zatim nastavnik, zajedno sa učenicima, analizira postavku u punoj veličini, oblik, zapreminu buketa ribika, prostorni položaj, nivo horizonta, strukturu listova i grozdova ribika. Prikazan je slijed linearne konstrukcije crteža mrtve prirode. Posebna pažnja posvećena je prvoj fazi - određivanju kompozicionog rasporeda cijele grupe mrtvih predmeta na listu papira. Skreće se pažnja na ispravnu i netačnu kompoziciju crteža mrtve prirode. Učenici su veoma zainteresovani za ovaj rad. Mrtve prirode su veoma svetle, lepe i emotivne. Ljepota stabla rowan izvan prozora ogleda se iu crtežima učenika.

U sedmom razredu planirano je izvođenje „Praznične mrtve prirode“ i nacionalne „Ruske mrtve prirode“.

Prilikom crtanja „praznične mrtve prirode“ iz života potrebno je podsjetiti učenike na potrebu da ispitaju predmet koji se crta i uporede ga sa svojim crtežom. Kako bi se mrtva priroda učinila lakšom za percepciju, postavljeni su kontrastni objekti, jednostavnih oblika i različitih boja. Istovremeno, potrebno je pomoći djetetu da vidi karakterističnu boju i oblik predmeta, skrenuti mu pažnju na estetske kvalitete modela. Inscenirani rad može sadržavati mali broj objekata, ali su zahtjevi za kvalitetom crteža povećani.

Prilikom izvođenja „Ruske mrtve prirode“, učenici proširuju svoja znanja o

dekorativno i primijenjeno stvaralaštvo naroda Rusije, narodni zanati, specifičnosti figurativnog i simboličkog jezika i uloga boje u djelima dekorativne i primijenjene umjetnosti. Mrtva priroda je sastavljena od ruskih predmeta za domaćinstvo (tegla, brezova kora, glinena posuda, drvena kašika). Studentima se skreće pažnja da proizvodni crtež nije samo zbir detalja, već se jedan predmet crta na drugi. Ovo je nešto cjelovito, ali uključuje nekoliko stavki. Ovdje je potrebno voditi računa o ravnoteži kompozicije, plastičnom jedinstvu cijelog crteža.

Čak i kada crtate teglu, koja je generalno jednostavan predmet, potrebno je pratiti određeni redosled. Počinjemo proučavanjem forme, razumijevanjem strukture i teksture površine. Zatim sastavljamo sliku u format i započinjemo konstruktivnu konstrukciju. Provjeravamo ispravnost dizajna, vertikalnost osi, simetriju desne i lijeve strane poklopca, stabilnost u ravnini: postoji li osjećaj da predmet pada naprijed ili nazad. Ako postoji, to znači da horizontalni dijelovi tegle ili druge stvari nisu precizno označeni u odnosu na nivo očiju. Nakon ispravljanja netočnosti i grešaka cijele kompozicije, učenici počinju raditi sa bojama.

Na taj način se konsoliduju znanja stečena tokom procesa učenja. Broj zadataka se smanjuje, ali se zahtjevi za kvalitetom povećavaju.

Prvi korak u ovladavanju tehnikama prikazivanja trodimenzionalnih objekata je crtanje najjednostavnijih geometrijskih tijela. U osnovnoj školi učenici se upoznaju sa geometrijskim tijelima i stječu vještine linearne konstrukcije. U srednjoj školi ovo znanje se širi i produbljuje. Sposobnost učenika da razumiju i nacrtaju osnovna geometrijska tijela daje dovoljno znanja za prikaz bilo kojeg svakodnevnog predmeta, koji, kada se analizira u obliku, otkriva sličnosti sa geometrijskim tijelima ili se sastoji od njihovih kombinacija.

Geometrijska tijela leže u osnovi mnogih objekata, u njima su jasno vidljive sve perspektivne promjene, a proces prikazivanja ovih tijela je jednostavan i određen samo nekoliko konkretnih faza.

U petom razredu crtaju “Mrtvu prirodu geometrijskih tijela” sastavljenu od geometrijskih tijela različitih oblika (paralelepiped, cilindar, sfera). Zadatak je završen mekim olovkama: TM, M, 2M. Crtanje ove mrtve prirode ima sljedeće ciljeve:

Poznavanje dizajna, crtanje od kraja do kraja, linearna konstrukcija, chiaroscuro;

Crtanje geometrijskih tijela iz života s pokušajem prenošenja volumena;

Razumijevanje strukturne strukture objekata, elemenata linearne perspektive;

Razvoj vizuelne memorije, prenošenje utisaka, buđenje fantazije, kreativne mašte;

Crtanje od generalnog do detalja;

Razvoj pamćenja, sposobnost kombiniranja dijelova;

Jačanje interdisciplinarnih veza (matematika).

Obrazovna predstava je usmjerena na razumijevanje osnova perspektive, sposobnost razumijevanja dizajna objekata i otkrivanja volumena pomoću chiaroscuro. Lekcije naučene crtanjem jednostavnih objekata pomoći će vam da kasnije prenesete sve objekte, bez obzira na njihovu veličinu ili složenost. Na primjer, zgrade se smatraju kombinacijama sfera, cilindara, čunjeva, prizmi i piramida. Kupole katedrala su obično polulopte; krovovi nekih kuća podsjećaju na trokutaste prizme ili niske piramide. Skladišta plina i vode, u većini slučajeva cilindri sa konusnim ili kupolastim vrhom. Unutrašnjost sobe i namještaj također imaju geometrijske proporcije.

U šestom razredu se učvršćuju znanja stečena u prethodnim fazama obrazovanja. Na primjer – „Crtanje stolarskih alata iz života » – mrtva priroda sa avionom i maljem. Ova obrazovna aktivnost potiče formiranje prostorne mašte i razvija sposobnost korištenja zakona linearne konstrukcije crteža.

Sposobnost crtanja ravni, koja se zasniva na paralelepipedu, daje dovoljno znanja da se prikaže bilo koji predmet u domaćinstvu, koji, kada se analizira u obliku, otkriva sličnosti sa ovim geometrijskim tijelom ili se sastoji od kombinacija nekoliko paralelepipeda, uključujući i čekić.

Rad na crtežu “Crtanje stolarskih alata iz života” je sekvencijalno rješenje međusobno povezanih osnovnih problema.

1) Perspektivna konstrukcija objekata (paralelepiped) u ugaonom položaju. Određivanje linije horizonta i dve tačke nestajanja, čime se određuje pravilan položaj objekata na listu.

2) Određivanje po četiri linije horizontalne ivice paralelepipeda ravnog tijela na ravni lima. Bočne ravni, omeđene okomitim rubovima, prikazane su okomitim linijama. Zatim se ocrtava prostorni raspored i veličina čekića, te obećavajuća smanjenja oblika.

3) Izrada crteža od kraja do kraja svakog geometrijskog tijela. Prenošenje proporcija objekata, odnosa u visini, širini, proporcionalnosti objekata, dobro prenošenje dizajna objekata.

4) Određivanje gradacije svjetla i sjene, prijenos volumena, kompetentna upotreba sjenčanja „u obliku“. Objašnjena je ovisnost osvjetljenja objekta o jačini i udaljenosti izvora osvjetljenja.

Unatoč poteškoćama koje se javljaju, crtanje ove mrtve prirode je zanimljivo učenicima, a dobro izvođenje crteža povećava samopoštovanje. Da biste dobili takvu sliku, potrebno vam je ne samo doživotno vizuelno iskustvo, već i poznavanje perspektivnih obrazaca. Poznavanje ovih obrazaca pomoći će u prikazivanju iz sjećanja i predstavljanju trodimenzionalnih objekata u prostornom okruženju.

Svi objekti oko nas imaju formu. Razlikujemo ih po karakteristikama ovog oblika. Postoji klasifikacija formi uspostavljena geometrijom. U nekim slučajevima znakovi oblika predmeta su vrlo jasni, oni se točno uklapaju u ovu klasifikaciju, u drugima su jedva primjetni. Ponekad oblici koji su poznati po klasifikaciji formiraju nove, složene i jedinstvene kombinacije u objektima. Razvijajući kod djece percepciju i sposobnost prenošenja oblika predmeta u ravnini, prvo obraćamo pažnju na njegove jasno prepoznatljive karakteristike.

U mnogim radovima umjetnika možete pronaći slike raznih zgrada i kuća. To su seoske kolibe, starinski drveni i zidani dvorci, te moderne kuće. Sposobnost crtanja zgrada posebno je važna za arhitekte. Učenici se ponovo susreću sa najjednostavnijim zakonima linearne perspektive i pravilima trodimenzionalne slike prilikom crtanja iz života na lekciji u petom razredu na temu „Skice iz života modela kuće“.

Učenici mogu napraviti jednu ili dvije skice modela kuće u različitim rotacijama, ili jedan dugi crtež koji otkriva volumen kuće sa senčenjem. Treba napomenuti da djeca na model kuće gledaju s različitih strana, što znači da su njihova gledišta različita. Za neku djecu, kuća će imati fasadu okrenutu prema njoj, dok će za drugu biti smještena na uglu. Stoga, da bi se u njima formirala potpuna slika kuće, potrebno je analizirati njen dizajn, geometrijski oblik i promatrati iz različitih uglova.

Svaki umjetnik posvećuje veliku pažnju prikazu osobe tokom svog života. U nastavnom planu i programu općeg obrazovanja, određeni broj sati posvećen je i slici osobe, predviđajući crteže iz života na teme „Skice ljudske figure“ i „Skice osobe koja sjedi u profilu“.

Skice su jedna od vrsta crtanja, brzih, sažetih skica. Najčešće su male veličine. To je zbog namjene i specifičnosti skica, brzine njihovog izvođenja i uslova pod kojima se izvode. Skiciranje igra važnu ulogu u procesu savladavanja vizuelne pismenosti. Sistematski rad na skicama razvija zapažanje, oko, razvija osjećaj za proporcije, obogaćuje zapažanjima i znanjem.

U skicama se nalaze uglavnom glavne, najznačajnije karakteristike prikazanih figura. Bitna za brzo crtanje je sposobnost da se započne rad uspostavljanjem cjeline. Kada se crtaju skice iz života, mora se nastojati izraziti opći dojam prirode. Dajte potpunu sliku o tome. Jedan od vrlo važnih zadataka pred učenicima je da pravilno prenesu karakteristične osobine prikazanih figura, uključujući i proporcije pojedinih dijelova tijela. Kada skiciraju osobu, učenici se rukovode pravilima preuzetim iz drevnih kanona o proporcijama ljudske figure. U procesu stvaranja kompozicije učenici stalno upoređuju prirodu sa svojim crtežom.

Samostalni rad učenika može se obavljati na različite načine:

Izrada skica samo pomoću linija (prve linije prikazuju opći obris figure, a zatim se crtaju dijelovi figure);

Izrada skica pomoću linija, dijagrama (prvo se crtaju ravni segmenti koji pokazuju prostorni raspored dijelova figure, zatim se crta volumetrijski oblik figure).

Da biste pojačali jasnoću materijala, na reprodukcijama možete prikazati slične poze (stojeći uspravno, stojeći postrance, sjedeći ravno ili sa strane) i dati sličnu pozu prirodnom materijalu. Lice osobe nije detaljno nacrtano.

Skiciranje igra važnu ulogu u procesu savladavanja vizuelne pismenosti. Sistematski rad na skicama razvija zapažanje, oko, razvija osjećaj za proporcije, obogaćuje zapažanjima i znanjem. Namjerno crtanje iz života doprinosi formiranju svjetonazora učenika, navikava ih na svjesno opažanje pojava i predmeta okolne stvarnosti i razvija njihov umjetnički ukus.

Crtanje iz sjećanja i ideje

Kreativni rad na bilo koju temu u velikoj se mjeri zasniva na radu pamćenja i mašte. Stoga je u procesu pripreme učenika za kreativnu aktivnost potrebno provoditi konstantan trening vizualnog pamćenja, promovirati obogaćivanje i nadopunjavanje vizualnih ideja, što se postiže odgovarajućim vježbama crtanja iz života i iz sjećanja.

Osnova za uspješno crtanje iz pamćenja i iz mašte je sistematski rad učenika na crtežima i skicama iz života. Crtajući iz života, učenici proučavaju i pamte karakteristične strukturne karakteristike različitih predmeta i upoznaju se sa principima njihovog prikazivanja. Crtanje iz pamćenja zasniva se na ovoj osnovi.

U praksi likovnog obrazovanja razvila se određena terminologija koja razlikuje određene vrste rada na slici, koji se obavljaju bez direktne upotrebe prirode. Ovo je crtanje iz sjećanja, iz ideje, iz mašte. Zasnivaju se na radu pamćenja, razmišljanja, kao i na prethodnim zapažanjima i crtežima iz života.

Ispod crtanje po sjećanju uključuje izradu crteža i skica na osnovu vizuelnog pamćenja.

At crpeći iz ideje vizuelna aktivnost se odvija po malo drugačijem principu. Slika se takođe izvodi na osnovu rada memorije, koristeći vizuelne prikaze prethodno dobijene kao rezultat posmatranja i skica u punoj veličini. Osim toga, u procesu crtanja iz mašte, mašta igra određenu ulogu, sposobnost prikazivanja poznatih predmeta u različitim pozicijama i kombinacijama. Crtanje iz mašte je složenija vrsta vizualne aktivnosti od crtanja iz sjećanja.

Crtanje iz pamćenja i iz mašte nalazi svoju primenu u vaspitno-obrazovnom radu sa učenicima. Program za pripremu učenika za crtanje po pamćenju uključuje različite zadatke i vježbe.

Jedan od zadataka koji učenici rade u petom razredu je „Crtanje odgovora na narodne zagonetke“. Upoznavanje ove vrste usmene narodne umjetnosti kao zagonetke uči vas da izbliza sagledate cijeli svijet oko sebe, vidite ljepotu, uživate u njenoj raznolikosti, razvijete asocijativno mišljenje, radoznalost i proširite svoje vidike. Od djece se traži da ilustriraju zagonetke, ali u isto vrijeme promišljaju kompoziciju tako da se crtež – odgovor – ne može vidjeti pored teksta zagonetke. List papira se može saviti kao razglednica. Tekst zagonetke, koji likovnim i izražajnim sredstvima opisuje znakove po kojima se predmet pogađa, ispisan je tiskanim slovima olovkama u boji, flomasterima i hemijskim olovkama na prvoj stranici. Odgovor - odgovor je nacrtan unutar razglednice. Izvršavanje ovog zadatka zahtijeva od učenika da kompetentno vlada kompozicijom, linijom, bojom i razvijeno asocijativno mišljenje.

U radu reprezentacije značajnu ulogu imaju znanje o stvarnosti i njeno posmatranje. Znanje se klasifikuje, kombinuje i pohranjuje u memoriji. Od umjetnika životinja također su potrebna određena znanja i zapažanja.

Upoznavanje učenika sa životinjskim žanrom u srednjoj školi uključuje skiciranje i crtanje životinja. Posebnost animalističkog žanra likovne umjetnosti zahtijeva poznavanje anatomske strukture, proporcija i boje životinja.

Radeći na temama „Crvena mačka“, „Skice kućnih ljubimaca“, učenici realizuju sledeće aktivnosti:

1) Analiza glavnih oblika i dijelova tijela životinja.

2) Upoznavanje sa ponašanjem i metodama kretanja.

3) Pojašnjenje karakterističnih pokreta.

4) Karakteristike izgleda (koža, krzno).

5) Studija staništa.

6) Sposobnost crtanja životinje koristeći sredstva likovnog izražavanja.

Ono što nije u redu su oni učenici koji, nakon što su dobili zadatak da nacrtaju životinju iz pamćenja, odmah započinju proces crtanja, ne dajući sebi muke da zamisle šta treba učiniti, a da prethodno ne postignu jasnu mentalnu reprodukciju u sjećanju predmeta. skicirati. U ovom radu učenicima može pomoći razvijeno pamćenje i mašta, prisustvo vještina i sposobnosti koje se razvijaju u procesu dosljednog ponavljanja.

Odnos prema svetu prirode izražen je prvenstveno u žanru pejzaža. Ljubav prema rodnoj prirodi, razumijevanje njene ljepote neizostavan je dio patriotskog odgoja čovjeka. Osećaj privrženosti zavičajnom kraju počinje upravo od svesti o poeziji prirodnog sveta koji nas okružuje od detinjstva.

Praktični rad u žanru pejzaža pruža mnoge mogućnosti za razumijevanje i ovladavanje elementarnim umjetničkim vještinama, koje se proširuju i produbljuju u zadacima svake lekcije. Rad iz pamćenja i mašte na dovršenju pejzaža „U jesenjem parku“ i skice „Grimizno i zlato jeseni“ omogućavaju učenicima da unaprede svoje znanje o primeni zakona linearne i vazdušne perspektive, boje i kompozicije.

Radi potpunijeg i živopisnijeg prikaza prirode, razredu se prikazuju reprodukcije slika ruskih umjetnika, skrećući pažnju na kolorit predstavljenih slika, jer od izbora boje ovisi raspoloženje slike i njen emocionalni utjecaj. Boja platna može biti radosna i tužna, mirna i tjeskobna, tajanstvena i jasna.

Dakle, crveno-uzbuđeno kolorit A. Arkhipova i F. Malyavina stvara glavno raspoloženje u njihovim radovima. I obrnuto: minorno raspoloženje izazivaju nježne, promišljene boje V. Borisova-Musatova ili hladna, basnoslovno tajanstvena boja M. Vrubela.

Poznato je da su prirodne boje samih objekata rijetko harmonične. Međutim, uvijek izgledaju ujedinjeno i usklađeno upravo zbog opšte rasvjete. Prilikom rada po pamćenju, učenicima je najveća poteškoća i teškoća u prenošenju karakteristika boja prirode. Tako je, na primjer, boja trave, lišće drveća ponekad napisano jednostavno u nijansama zelene, kuća od cigle - narandžasto-crvenom, plavom i tako dalje.

Stoga se učenicima govori da kolorističko jedinstvo slike pomoću akvarela umjetnici ponekad postižu mehanički. U te svrhe se ista boja unosi u sve nijanse kojima su predmeti prikazani, a isti rezultati se postižu prethodnim premazivanjem jednom ili drugom bojom.

Razgovor se završava analizom karakteristika jeseni i promjenama jesenje prirode. Školarci se prisjećaju svojih zapažanja tokom šetnje prirodom i dijele svoje utiske. Čitanje odlomaka iz pjesme I. Bunina „Opadajuće lišće” i iz djela G. Skrebitskog „Umjetnik - jesen” jačaju dječje estetske dojmove o jesenjem parku ili šumi.

Crtanje na temu „Pejzaž sa slikama kuća iznad, ispod i na horizontu“ postavlja sljedeće ciljeve i zadatke za učenike: proučavanje karakteristika slike prizmatičnih oblika koji se nalaze na različitim nivoima do linije horizonta; konsolidacija informacija o linearnoj perspektivi: linija horizonta, nivo horizonta, tačka gledišta, tačka nestajanja, frontalna i ugaona, vazdušna perspektiva. U procesu rada na crtežu proširuju se vještine i sposobnosti uočavanja zakona frontalne i zračne perspektive, te se uvodi pojam linearne ugaone perspektive.

Crtanje na teme kao što su "Sport" i "Majčinstvo" omogućava vam da obratite pažnju na ljepotu pokreta ljudskog tijela, primijenite znanja i vještine prethodno stečene prilikom crtanja ljudske figure iz života i konsolidujete izražajnost proporcija tijela. u kretanju figura.

Prilikom crtanja po sjećanju i ideji na temu „Sport“, učenici d Za veću ekspresivnost potrebno je odabrati one položaje tijela i momente pokreta kada se dinamika – njeni kulminacijski momenti – najpotpunije osjeti. Kretanje figura može se pojačati dinamičnim kompozicijama.

Prilikom analize radova umjetnika A. Deineke, pažnja učenika skreće se na činjenicu da se figure u sportskoj igri nikada ne nalaze na istoj liniji – neke su bliže gledaocu, neke dalje. Skreće se pažnja na mogućnost preklapanja figure s figurom i njihovu ritmičku povezanost pri prikazivanju figura u jednoj radnji.

Daleko od toga da je svejedno gdje je slika postavljena. Ako je u sredini lista, bit će nepomičan. Takođe će biti nepomičan na samom rubu. Čini se da rub lista drži sliku. Predlaže se razmišljanje o tome gdje bi slika trebala biti postavljena da bi bila dinamična.

Na kraju razgovora učenici treba da odgovore na pitanje: zašto su pokreti figura koji prenose kretanje sportskih igara u radovima umjetnika tako uvjerljivi? Odgovor je da je uvjerljivo samo ono što smo sami vidjeli u životu. Sve to stvara osjećaj prirodnosti onoga što se dešava, vitalnosti.

Predmet majčinstvo prisutna je u gotovo svakom likovnom programu - najvažnija tema odnosa prema životu i bliskom djetetu. Uvijek se provodi s posebnim zanimanjem, ali je i prilično teško - ovdje je potrebno prenijeti osjećaje ljudi kroz njihovu sliku i izraze lica. Z Izvanredan broj radova istaknutih ruskih i stranih umjetnika, poslovice stvaraju određeno raspoloženje za rad. Nemajući uvijek dobru predstavu o prirodi rada iz pamćenja, učenici se boje da se okušaju, ili se neuspješan pokušaj smatra nesposobnošću crtanja iz pamćenja općenito. S tim u vezi, treba napomenuti da crtež iz sjećanja ne mora nužno biti detaljan ili iscrpan u prenošenju utiska viđenog. Učenicima je teško postići sličnosti čak i kada crtaju iz života, a još teže kada crtaju iz sjećanja. Međutim, ove sasvim prirodne poteškoće ne bi trebale biti zastrašujuće i studenti ih ne bi trebali smatrati nepremostivim.

Procesi crtanja putem reprezentacije mogu varirati ovisno o njihovom sadržaju i odnosu između promatranja i mašte uključenih u proces crtanja. Slike reprezentacije mogu biti vrlo udaljene od predmeta stvarnosti, na primjer, bajki: one bizarno kombiniraju znakove stvarnosti, kršeći nam poznate zakone objektivnog svijeta. U slici, reprezentacija može prenijeti slike daleke prošlosti. Slikar ih u svojoj mašti rekonstruiše na osnovu znanja i predstava o materijalnoj kulturi naroda, prirodi i životu prošlih vremena. Takav rad je crtanje na osnovu prezentacije u petom razredu na temu „Drevna vila”.

Tokom časa učenici se upoznaju sa prikazom arhitektonskih objekata na slikama majstora ruskog slikarstva, kao i sa arhitektonskom cjelinom Moskovskog Kremlja. Zatim učenici crtaju „antičku kulu“ koristeći geometrijske oblike koje su prethodno proučavali i prikazali (kocka, konus, tetraedarska prizma, cilindar, lopta). Dakle, vježbe crtanja iz pamćenja i iz mašte pomažu u konsolidaciji prethodno stečenog znanja, razvijaju vizualnu memoriju i prostorno razmišljanje.

Crtanje po sjećanju i iz mašte je crtanje kompozicija na teme iz života oko nas. U procesu crtanja na teme unapređuju se i konsoliduju vještine kompetentnog prikazivanja proporcija, strukturne strukture, volumena, prostornog položaja, osvjetljenja i boje predmeta.

Stvaranje umjetničkih djela nezamislivo je bez kreativne mašte, bez sudjelovanja sjećanja. Mnogi ruski i strani umjetnici-učitelji koristili su u svom pedagoškom radu sa učenicima izvlačenje pouka iz života, iz sjećanja i mašte kao obaveznu komponentu procesa učenja budućih umjetnika.

U svakodnevnom radu na crtežima, djeci je potrebno razvijeno kreativno razmišljanje, bogata ponuda plastičnih zapažanja, snažne vještine samouvjerenog i slobodnog crtanja te sposobnost improvizacije. Ovi kvaliteti se stječu kao rezultat sistematskog izvlačenja iz života, iz sjećanja i iz mašte. Sposobnost crtanja iz memorije osigurana je poznavanjem perspektive, plastične anatomije i nauke o bojama. U crtanju na teme - iz pamćenja i mašte - učenici koriste vještine, koji su razvijeni prilikom crtanja sa priroda. Bez njih je nemoguć uspješan rad na zadacima na tematskom crtežu i kompoziciji, jer se kompoziciona skica ne sastavlja mehanički.

Pisanje kompozicijskih skica jedno je od važnih sredstava za razvoj pamćenja, zapažanja i kreativne mašte. Po tome kako se student nosi sa zadacima kompozicije, može se donekle suditi koliko su ti podaci kod njega razvijeni. Treba imati na umu da razvijanje sposobnosti za „samostalan rad“ nije samo sebi cilj, već neophodan uslov za uspješan rad, posebno u kompoziciji i tematskom crtanju. Glavni pomoćnici u ovom slučaju su umjetnikova vještina, pamćenje, mašta, kao i njegova zapažanja i znanja o životu stečena radeći iz života.

Dakle, crtanje iz života, iz sjećanja i iz mašte obavlja uobičajene zadatke:

unapređenje i konsolidovanje veština kompetentnog prikaza proporcija, strukturne strukture, zapremine,
osvjetljenje, prostorni položaj, boja objekta, isticanje kompozicionog centra;
razvijanje sposobnosti ekspresivnog crtanja;
razvoj sposobnosti samostalnog odabira zapleta predložene teme i prenošenja umjetničkih izražajnih sredstava
vaš odnos prema njemu;
razvoj fantazije, mašte, logičkog i prostornog mišljenja.

Zaključujući rad, možemo reći i da crtanje iz života, iz sjećanja i iz mašte, kod učenika razvija estetski odnos prema okolini, sposobnost da se vidi i osjeti ljepota, razvija umjetnički ukus i kreativno mišljenje, te formira održivo interesovanje za kreativna aktivnost.

Bibliografija

1. Nemensky B.M. Mudrost ljepote: O problemima estetskog odgoja: Knjiga za nastavnike. – 2. izdanje, prerađeno i prošireno – M.: Obrazovanje. 1987. – 255 str.

2. Nemenskaya L.A. Art. Umetnost u ljudskom životu. 6. razred. Udžbenik za opšteobrazovne ustanove. Uredio B.M. Nemensky. Moskva, "Prosvetljenje". 2013. - 175 l.

3. Crtež. Udžbenik za studente likovno-grafičkog fakulteta pedagoških instituta. Uredio A.M. Serova. M., “Prosvjeta”, 1975. 271 str.

Informativni resursi

Proces stvaranja crteža podrazumijeva uspostavljanje stalnih i vrlo suptilnih veza između ladice i predmeta slike, između ladice i crteža, između svih elemenata prirode i crteža. Ove veze su određene poznavanjem cjelokupnog procesa crtanja – metoda crtanja, aspekata crtanja, principa crtanja i rješavanja obrazovnih problema.

Metode crtanja: stvarnost, utječući na svijest osobe, formira određene slike u njegovoj percepciji i idejama. Zbog razlike između slike stvarnog predmeta, nastale u procesu vizualne percepcije, i slike sačuvane u pamćenju u obliku reprezentacije, postoji i razlika u metodama njihovog predstavljanja. Ove metode se nazivaju crtanje iz života, crtanje iz percepcije i crtanje iz mašte.

Crtanje percepcijom odlikuje se činjenicom da je predmet slike ispred slikara tokom čitavog rada. Pažljivo posmatrajući sa određenog mesta znakove i delove tipične za dati predmet, slikar ono što posmatra prenosi na papir, nastojeći da sve dočara onakvim kakvim zaista jeste i kako to njegovo oko vidi, odnosno vizuelno slično. Ova metoda crtanja se naziva i crtanje iz života. Latinska riječ “natura” prevedena je kao “priroda”, “stvarna stvarnost”. U prirodi subjekt slike može biti sve što postoji, odnosno sve što ima svoj oblik i sadržaj.

Crtanje iz života, ostavljajući osobu oči u oči sa subjektom slike, tjera vas da razmislite o njenom obliku i sadržaju, odredite njegove znakove i svojstva, shvatite njihove odnose - jednom riječju, temeljito proučite temu; Istovremeno, crtanje iz života razvija pažnju i sposobnosti zapažanja, uči vas da vidite i pravilno razmišljate.

Rad iz života ne samo da proširuje opseg znanja o stvarnosti – ono omogućava vizualnim sredstvima da konsoliduju slike shvaćenih stvari i pojava, njihove suštine i ljepote. Ove divne osobine omogućile su da crtanje iz života postane jedan od glavnih načina podučavanja slika.

U staroj ruskoj školi, u prvim fazama učenja crtanja, često su živu prirodu zamijenili originalnim crtežom dobrog umjetnika. U ovom originalu svi vizuelni problemi su rešeni na primeran način. Učenici su, kopirajući original, oponašali majstore, naučili da pravilno koriste materijalna i vizuelna sredstva i naučili „uzorne“ tehnike prikazivanja. Ova metoda crtanja iz originala se odvija i u praksi nastave nastavnika, ne samo kao vizuelno sredstvo za ovladavanje tehničkim tehnikama crtanja i rešavanja obrazovnih zadataka, već i kao sredstvo za pomoć pri izradi svih vrsta tabela i karata neophodnih za izvođenje nastave sa djecom.

Crtanje po prikazu karakteriše činjenica da je predmet slike odsutan, da nije pred očima slikara. Umjetnik rekreira sliku koja je nekada nastala u njegovom umu iz sjećanja, opisa ili mašte. Slike ideja su manje specifične i potpune od slika percepcija, pa su crteži napravljeni od ideja donekle generalizirani. Njihov sadržaj i originalnost zavise od uslova formiranja slike. Crtanje iz ideje razvija vizualno pamćenje, zasićuje razmišljanje živopisnim slikama i potiče razvoj kreativne mašte.

Crtanje iz mašte takođe razvija neverovatne sposobnosti.

Kažu da je umjetnik Reynolds dugo razgovarao sa osobom koja mu je naručila portret, radoznalo ga posmatrao više od jednog sata, a onda je ostao sam. Majstor je naslikao portret po ideji. Jednog dana, jedan od posjetitelja njegovog ateljea slučajno se našao između umjetnika koji slika portret i prazne platforme. Odmah se začuo uzvik: "Ne blokiraj moj model." Ispostavilo se da je Reynolds toliko jasno zamislio izgled te osobe da ga je nastavio "vidjeti" i naslikao portret, neprestano gledajući mjesto na kojem već niko nije bio tamo.

Crtanje po sjećanju

Neki ljudi brkaju rad iz pamćenja i crtanje iz mašte. Oba načina crtanja imaju zajedničku osnovu: prikazani objekat je odsutan u trenutku kada se crtež izvodi.

Ali na crtežu iz sjećanja pokušavaju ga reproducirati u istoj poziciji i osvjetljenju u kojem je opažen. Na crtežu prikazom, umjetnik slobodno, po vlastitom nahođenju, prikazuje prethodno viđeni predmet iz bilo kojeg ugla i osvjetljenja, birajući ono što je potrebno prema planu.

Lako je to provjeriti iz vlastitog iskustva: čini se da svoju sobu poznajete kao svoj džep, ali pokušajte iz svoje mašte izvući barem jedan ili dva predmeta iz njenog namještaja! Odmah ćete osjetiti potrebu da pogledate prirodu. Nećete biti sigurni u nešto, a možda nećete moći sigurno nacrtati opći oblik, a da ne spominjemo detalje. Potrebna je podrška u naturi. Postaje jasno zašto majstori kažu: "nacrtaj sto puta i biće jednostavno."

Čak i u crtanju iz života, ako se radi kreativno, postoji trenutak crtanja iz sjećanja. Zaista, dok se umjetnikov pogled s prirode prenosi na crtež, rad ide iz sjećanja, odražavajući ne samo ono što je primijetio u produkciji, u prirodi, već i utiske, doživljaje, prelamanje viđenog u svijesti i duši slikar. Nije slučajno što savjetuju da štafelaj postavite ne direktno ispred prirode, već bočno u odnosu na nju, lijevom rukom, kako biste na taj način produžili vrijeme da doživite ono što vidite i ne dozvolite sebi da slikate kao na staklu.

©2015-2019 stranica
Sva prava pripadaju njihovim autorima. Ova stranica ne tvrdi autorstvo, ali omogućava besplatno korištenje.
Datum kreiranja stranice: 2016-02-12

Crtanje percepcijom karakteriše činjenica da se predmet slike nalazi ispred fioke tokom čitavog rada. Pažljivo posmatrajući sa određenog mesta znakove i delove tipične za dati predmet, slikar ono što posmatra prenosi na papir, nastojeći da sve dočara onakvim kakvo jeste, u stvarnosti, i onako kako to njegovo oko vidi, odnosno vizuelno slično. Ova metoda crtanja se naziva i crtanje iz života. Latinska riječ “natura” prevedena je kao “priroda”, “stvarna stvarnost”. U prirodi subjekt slike može biti sve što postoji, odnosno sve što ima svoj oblik i sadržaj.

U obrazovnom crtanju proces spoznaje prirode nije jednostavno promišljanje, već prijelaz od pojedinačnih i nepotpunih pojmova o objektu na potpunu i generaliziranu ideju o njemu. Pri crtanju iz života učenik pažljivo ispituje prirodu, pokušava uočiti njene karakteristične osobine i razumjeti strukturu predmeta. Crtanje iz života, ostavljajući osobu oči u oči sa subjektom slike, tjera vas da razmislite o njenom obliku i sadržaju, odredite njegove znakove i svojstva, shvatite njihove odnose - jednom riječju, temeljito proučite temu; Istovremeno, crtanje iz života razvija pažnju i sposobnosti zapažanja, uči vas da vidite i pravilno razmišljate.

Crtanje po pamćenju znači pravljenje crteža i skica na osnovu vizuelnog pamćenja, tj. tragovi dostupni u memoriji kao rezultat nedavnog crtanja iz života. U ovom slučaju, prikazani predmet je prikazan na crtežu u istoj poziciji, iz istog ugla, kao što je to bio slučaj pri crtanju iz života. Umjetnik obično zadržava prilično jasne dojmove o procesu rada na crtežu iz života, što mu omogućava da prilično uvjerljivo dovrši crtež sličnog sadržaja iz sjećanja. U potonjem slučaju, nastoje prenijeti na crtež najvažnije karakteristike kompletne postavke.

Crtanje iz mašte, kao što ime govori, zasniva se na radu mašte, fantazije i pamćenja. Možete prikazati bilo koje stvarne objekte, predmete u najneočekivanijim, ponekad nevjerovatnim kombinacijama. Često, na osnovu kreativne mašte, crtač stvara naizgled potpuno nove, nikada ranije viđene događaje ili objekte. U međuvremenu, ovu novu stvar umjetnik stvara na temelju sjećanja, vizualnih ideja stečenih promatranjem i skiciranjem okolne stvarnosti i predstavlja odraz, reprodukciju tragova prethodno opaženih utisaka.

KONSTRUKTIVNI CRTEŽ KAO OSNOVA VIZUELNE PISMENOSTI.

Konstruktivni crtež je crtanje vanjskih kontura objekata, vidljivih i nevidljivih, napravljenih konstrukcijskim linijama. Vi kreirate “kostur” objekta koji ćete nacrtati. A da biste stvorili takav okvir, morate analizirati prikazani objekt. Konstruktivno crtanje počinje analizom.

Analizu dizajna oblika potrebnog za crtež započinjemo proučavanjem jednostavnih geometrijskih oblika: kocke, lopte, cilindra i konusa. Ako naučite da vidite geometrijska tijela u objektima oko sebe, onda možete lako kreirati okvir ili, više tačnije, konstruktivni crtež.

Na primjer, uzmimo običnu bocu. Sadrži cilindar, možda konus (krnji), a možda i krnju kuglu. Ili, na primjer, ormarić, ili sto, sastoji se od tetraedarske prizme, ili možda od kocki.

Stoga je prvi korak naučiti pronaći geometrijska tijela u svemu što nas okružuje. Ovo će pomoći u razvoju trodimenzionalnog razmišljanja.

Drugi korak je slika “okvira”. Morate naučiti kako pravilno postaviti geometrijska tijela koja čine prikazani objekt u prostoru. Ovo zahtijeva poznavanje linearne perspektive.

Odnosno, morate znati šta su linija horizonta, tačke nestajanja i kako koristiti ovo znanje. Na primjer, kada crtamo običnu kocku, crtamo linije paralelnih strana kocke tako da se one konvergiraju u jednoj tački na liniji horizonta. Druga tačka je središnja linija. Pomaže u pravilnom kreiranju dizajna.

Osnova crtanja mrtve prirode (kao i ljudi i životinja) je konstruktivni crtež. Šta je to? Konstruktivni crtež je crtanje vanjskih kontura objekata, vidljivih i nevidljivih, uzimajući u obzir perspektivu, proporcije, lokaciju na ravni, a ponekad i osvjetljenje.

Praveći konstruktivni crtež, dijete uči da razumije kako stvarnost funkcionira. Da biste napravili konstruktivan crtež, prije svega morate provesti konstruktivnu analizu stvarnosti. Konstruktivno crtanje uči logičkom razmišljanju. Budući umjetnici počinju proučavati kako stvarnost funkcionira crtajući svakodnevne predmete.

Dijete počinje shvaćati da vanjski, vidljivi dio predmeta nije cijeli predmet. Ima i zadnji, nevidljivi dio, koji tokom života, na osnovu jedinog zadatka korištenja i koristi od objekta, prestajemo primjećivati, pa čak i shvaćati. Zaista, zašto gledati gdje i kako se drška šolje nalazi u perspektivi, ako samo trebamo moći da je uhvatimo dok pijemo čaj. Potrošački pristup čini medvjeđu uslugu; osoba prestaje da primjećuje nevidljivo. Ali umetnik treba da nauči da primeti nevidljivo, treba da zamisli, vidi, razume kako je poleđina objekta strukturisana, kako se objekat menja kada promeni poziciju. Dijete počinje shvaćati da predmet koji se nalazi iznad nivoa očiju izgleda drugačije od onog koji se nalazi u visini očiju, stiče prve vještine u linearnoj perspektivi (linearna perspektiva je dio deskriptivne geometrije, koji je odgovoran za to kako percipiramo okolnu stvarnost svojim oči) i tako dalje.

Da biste izgradili najsloženiji objekt, morate ga razbiti na jednostavnije geometrijske oblike. Na primjer, želimo nacrtati samovar, a on ima toliko različitih složenih dijelova i detalja. Odakle početi, čega se dočepati? Konstruktivno crtanje uključuje jasne faze crtanja. Ovo je takozvana reodizacija crteža.

Sve to omogućava djetetu da lako nauči crtati. I volim konstruktivno crtanje.

Ako slijedite logičan slijed u svom crtežu, konstruktivno crtanje postaje lak i zabavan zadatak.

20.3 Osnove oblikovanja u vizualnim umjetnostima

OBLIKOVANJE(njemački Bildungstrieb; vidi obrazac) - način i proces stvaranja forme; u umjetničkom stvaralaštvu - umjetnička forma.

Postoje dvije glavne metode oblikovanja, a u njihovoj interakciji nastaje umjetničko djelo: konstruktivne i kompozicione.

Struktura je funkcionalni tip strukture; u arhitekturi i zanatstvu daje fizičku snagu i funkcionalnost kompozicije, u drugim vrstama umjetnosti daje „vizuelnu snagu“. Kompozicija je umjetnički i figurativni tip strukture, uključuje i konstruktivnu osnovu. Konstruktivno i kompoziciono oblikovanje najčešće se spajaju u cjelokupnom stvaralačkom procesu umjetnika.

U takvom kreativnom procesu razlikuju se faze ili faze: skica (pripremni), dizajn i direktno izvođenje rada u materijalu. Pored opštih kategorija formiranja, postoje „unutrašnji“ profesionalni koncepti. Za razliku od općeprihvaćenih pojmova: kreativna metoda, slika, žanr, koje koriste likovni kritičari, za umjetnike, stvaraoce umjetničkih djela, od većeg su značaja posebni pojmovi: dizajn, kompozicija, kao i razlike u metodama oblikovanja. , određen posebnostima razmišljanja formom u određenom obliku umjetnosti .

Karakteristike maštovitog mišljenja umjetnika zavise od specifične historijske vrste umjetnosti; on razmišlja u smislu umjetničkog smjera, istorijskog umjetničkog stila i stručne škole. Obrasci formiranja oblika su imanentni, odnosno unutrašnji za datu pojavu, u prirodi. U umjetničkom stvaralaštvu uobičajeno je razlikovati dvije suprotne, ali međusobno povezane metode oblikovanja: morfologija I oduzimanje oblika. Teoretski, razlike između ovih metoda je prvi put formulisao veliki Mikelanđelo tokom italijanske renesanse. napisao je: "Pod skulpturom mislim na umjetnost koja se izvodi oduzimanjem; umjetnost koja se izvodi dodavanjem slična je slikarstvu. Međutim, ove razlike idu dalje od razgraničenja skulpturalnih i slikovnih metoda formiranja. Michelangelova izjava da svaki blok mramora sadrži skulpturu u sebi, umjetnik je može samo vidjeti i odrezati višak. Umjetnost skulpture se zaista zasniva na ovoj metodi, za razliku od modeliranja, kada umjetnik, povećavajući volumen oko okvira, zalijepi , dodaje masu, koristeći za to, naravno, najpogodnije, meke materijale: glinu, gips, plastelin, vosak. Navedene metode važe za sve vrste umjetnosti. Tako se u arhitekturi Stare Grčke koristilo građenje forme, budući da su građevine podizane od pojedinačnog pažljivo tesanog velikog kamena - kvadra.Suprotna metoda, povijesno povezana sa izgradnjom skulpturalnih oblika (oduzimanje oblika), na kraju je stvorila metodu stereotomije (od grč. stereo - „obimno, gusto” i tome – „seciranje, rezanje”). Tektonske kompozicije se „savijaju“ (slično kako dijete sastavlja zgradu pomoću kocki), stereotomske kompozicije se „vade, izrezuju“ iz okolnog prostora. Stereotomska metoda karakterizira rad baroknih umjetnika - plastična je, dinamična, prostorna

Kombinacija metoda sastavljanja forme i oduzimanja forme je istorijski raznolika. Tako je u staroj Mezopotamiji, kritsko-mikenskoj umjetnosti, dominirala plastična metoda građenja forme, u egipatskoj skulpturi - njene varijante: kombinatorna metoda ("zamjena glava" mitoloških likova) i simultana metoda (uzastopnim dodavanjem pojedinačne vizualne projekcije: frontalne i profilne pri klesanju volumena od kamenih blokova). Umjetnost romanike je općenito tektonska, dok je gotička era plastična. Nije slučajno što gotičku arhitekturu i skulpturu karakteriziraju jarke boje, dematerijalizacija oblika, upoređivanje teškog kamena s najlakšom čipkom rezbarenja, zidova s treperenjem vitraža, a katedrala s brodom koji leti u nebo (vidi također „meki stil“).

Na slikama impresionista i skulpturama O. Rodina (vidi „Mislilac“) u većoj meri se manifestuje oduzimanje volumena od okolnog prostora. Na slikama starih majstora mogu se uočiti različite tehnike koje doprinose raznovrsnosti plastičnih interakcija prikazanih oblika, silueta sa slikovnim prostorom.

Svetlost u likovnoj umetnosti jedno je od glavnih vizuelnih sredstava: prenos oblika, volumena, teksture predmeta i dubine prostora zavisi od uslova osvetljenja. Predmet se vizualno opaža samo kada je osvijetljen, odnosno kada se na njegovoj površini zbog različitog osvjetljenja formira chiaroscuro.

U zavisnosti od položaja objekta u odnosu na izvor svjetlosti, vrste (teksture) i boje njegove površine i niza drugih faktora, chiaroscuro će imati jednu ili drugu svjetlinu. Razlikuju se sljedeći elementi chiaroscura:

· Sveta- površine koje su jako osvijetljene izvorom svjetlosti;

· odsjaj- svjetlosna mrlja na jako osvijetljenoj konveksnoj ili ravnoj sjajnoj površini, kada na njoj postoji i zrcalna refleksija;

· senke- neosvijetljena ili slabo osvijetljena područja objekta. Pozivaju se sjene na neosvijetljenoj strani objekta vlastiti i one koje je predmet bacio na druge površine - pada;

· penumbra- slaba sjena koja nastaje kada je objekt osvijetljen s nekoliko izvora svjetlosti. Takođe se formira na površini okrenutoj prema izvoru svetlosti pod blagim uglom;

· refleks- slaba svjetlosna tačka u sjenčanom području, formirana zracima koji se odbijaju od obližnjih objekata.

(ovdje možete dodati šta god želite, o formiranju forme, i linije, i principu tačke, itd.)

Kreativni rad umjetnika u velikoj je mjeri zasnovan na radu pamćenja i mašte. Stvaranje umjetničkih djela nezamislivo je bez kreativne mašte, bez sudjelovanja sjećanja. U praksi likovnog obrazovanja razvila se određena terminologija koja razlikuje određene vrste rada na slici, koji se obavljaju bez direktne upotrebe prirode. Ovo je crtanje iz sjećanja, iz ideje i iz mašte. Zasnivaju se na radu pamćenja, razmišljanja, kao i na prethodnim zapažanjima i crtežima iz života.

Ispod crteža po sjećanju To znači izradu crteža i skica na osnovu vizuelnog pamćenja, tj. tragovi dostupni u memoriji kao rezultat nedavnog crtanja iz života. U ovom slučaju, prikazani predmet je prikazan na crtežu u istoj poziciji, iz istog ugla, kao što je to bio slučaj pri crtanju iz života. Umjetnik obično zadržava prilično jasne dojmove o procesu rada na crtežu iz života, što mu omogućava da prilično uvjerljivo kreira crtež sličnog sadržaja po sjećanju. U potonjem slučaju, nastoje prenijeti na crtež najvažnije karakteristike kompletne postavke.

Crtanje po sjećanju

Prilikom crtanja vizualna aktivnost se odvija po malo drugačijem principu. Slika se takođe izvodi na osnovu rada memorije, koristeći vizuelne prikaze prethodno dobijene kao rezultat posmatranja i skica u punoj veličini. Osim toga, u procesu crtanja, mašta igra određenu ulogu, sposobnost prikazivanja poznatih predmeta u različitim položajima i kombinacijama. Crtanje je složenija vrsta vizuelne aktivnosti od crtanja po sjećanju. Jedna od najčešće praktikovanih vrsta časova crtanja su zadaci za prikazivanje radnji akademske produkcije ili pojedinačnih objekata koji su prethodno proučavani crtanjem iz života, a zatim prenošeni crtežima prezentacijom u različitim pozicijama, kao da ih gledate iz različitih tačaka. pogleda.

Crtanje maštom, kao što ime govori, zasniva se na radu mašte, fantazije i pamćenja. Možete prikazati bilo koje stvarne objekte, predmete u najneočekivanijim, ponekad nevjerovatnim kombinacijama. Često, na osnovu kreativne mašte, crtač stvara naizgled potpuno nove, nikada ranije viđene događaje ili objekte. U međuvremenu, ovu novu stvar umjetnik stvara na temelju sjećanja, vizualnih ideja stečenih promatranjem i skiciranjem okolne stvarnosti i predstavlja odraz, reprodukciju tragova prethodno opaženih utisaka. Takve ideje, u kombinaciji sa poznavanjem prikazanog materijala i sa kreativnom maštom, obogaćenom i transformisanom fantazijom, preduvjet su za stvaranje umjetničkih djela.

Crtanje iz sećanja i mašte

Posao maštom zahteva određeni stepen razvoja vizuelne memorije i mašte kod onih koji crtaju, kao i njihovu sposobnost da rade bez direktne vizuelne podrške prirode. Takve vještine i sposobnosti stječu se kao rezultat temeljitog i sistematskog rada na crtežima i skicama iz života, iz sjećanja i iz mašte, te na skicama kompozicija.

U formiranju ideja, u pamćenju strukturnih karakteristika i vanjskog izgleda predmeta, veliku ulogu igra svjestan, svrsishodan proces crtanja iz života. Pri izvođenju svakog crteža proučava se prikazani predmet, produbljuje se znanje o njemu i provodi se proces pamćenja. Shodno tome, trening vizualne memorije i njen razvoj se događa gotovo svakodnevno, u svakoj fazi rada na crtežu iz života.

Prilikom izvođenja vježbi po sjećanju i, prilikom izvođenja skica kompozicija, rad po sjećanju odvija još intenzivnije i svrsishodnije. U tim slučajevima se aktiviraju umjetnikovo razmišljanje i pažnja. U ovom slučaju, uglavnom se najznačajnije karakteristike prikazanih objekata reproduciraju u sjećanju.

Crtanje po prikazu

Jedan od glavnih uslova za trajno pamćenje je smisleno proučavanje gradiva i njegovo ponavljanje. Proces pamćenja, snaga očuvanja percipiranog materijala u pamćenju povezani su s procesom mišljenja (odabir glavnog, bitnog u prikazanom, analiza vizualnih informacija). Želja crtanje po sjećanju ili bilo koji predmet, prizor, osoba koja crta mora uložiti određeni voljni napor, usmjeriti razmišljanje i pamćenje u pravom smjeru kako bi izazvala potrebne vizualne asocijacije, jasne ideje. Nakon što je koncentrisao i zapamtio obrise željenog predmeta, njegove karakteristične karakteristike (izgled, proporcije, glavne karakteristike koje definiraju), ladica može početi grafički utjelovljivati sliku, predmet ili događaj koji se rekreira u njegovom sjećanju.

Sistematičnost i redoslijed časova crtanja po sjećanju a može se postići kroz posebne vježbe u ovim vrstama crtanja, kao i povezivanjem ovih vježbi sa izvođenjem dugotrajnih zadataka iz života. Stoga, nakon što završite rad na najvažnijim edukativnim crtačkim pozama, postavite sebi zadatak da po sjećanju dovršite crtež svake od ovih poza, prenoseći njegove glavne karakteristike, bez detaljnih karakteristika detalja. Glavni zadatak pri izvođenju takvog crteža je konsolidacija u pamćenju vizualnih ideja dobivenih radom na produkciji zasnovanoj na crtežu iz života.

PLAN-OBLIK

OTVORENI ČAS „ZIMSKA PRIČA“ UČITELJICA N.S. GOLOVKINA SA UČENICIMA PRIPREMNOG ČASA SLIKANJA

TEMA LEKCIJE:"Zimska priča". Crtanje iz mašte i ideje.

Datum: 23. decembar 2015

CILJ ČASA:testirati prethodno stečeno znanje, sistematizovati ga i usmjeravati sticanje novih znanja.

CILJEVI ČASA:

edukativni: naučiti stvarati zimske boje; konsolidirati tehničke vještine u radu s gvašom tehnikama "razmazivanje", "bockanje", "glatka linija".

edukativni:naučiti vidjeti ljepotu prirode; razvijati potrebu djece za kreativnošću; izazvati pozitivan emocionalni odgovor kod djece pri sagledavanju zimske prirode, razvijati maštu, maštu, mišljenje i pažnju.

Obrazovni: njegovati ljubav prema rodnoj prirodi; estetski ukus; izazivaju interesovanje za razne vrste umetnosti.

Vrsta lekcije: mješoviti sat.

Materijali:gvaš, četkice, sintetika, sunđer, čaša vode, akvarel papir (kružić d 16).

Oprema:reprodukcije slika poznatih umjetnika

Kravčenko Aleksej Iljič. Zima na periferiji grada

Grabar Igor Emmanuilovich . Februarsko plavo

Gorbatov Konstantin Ivanovič. Zimski pejzaž sa crkvom.

Vasnjecov Apolinarij Mihajlovič. Zimski san (Zima).

Goryushkin-Sorokopudov Ivan Silych. Sunce je za ljeto, zima za mraz.

Žukovski Stanislav Julijanovič. Zima.

Kustodiev Boris Mihajlovič Zima.

Muzički zapis: Antonio Vivaldi “Zima” iz ciklusa “Godišnja doba”; P.I. Čajkovskog „Zimsko jutro“, Pesma „Zima“ u izvođenju E. Khila.

PLAN LEKCIJE:

Organiziranje vremena.
Poruka o temi lekcije.
Razgovor. Slušanje muzičkih snimaka.
Objašnjenje edukativnog materijala.
Samostalan rad.
Rezimirajući. Refleksija.

KORACI LEKCIJE

I. Organiziranje vremena.

- Zdravo momci!Pogledajte jedni druge, nasmiješite se, dajte jedni drugima osmijeh. Pogledaj me sad. Drago mi je da vidim tvoje prelepe osmehe i vesele oči. Takvo dobro raspoloženje pomoći će nam da se lakše nosimo sa svim zadacima u lekciji danas.

II. Poruka o temi lekcije .

- Da saznate šta ćemo ti i ja danas nacrtati, pogodite zagonetku:

Snijeg na poljima

Led na rijekama

Mećava hoda,

Kada se to dešava?

(Zima).

Različite riječi i pojmovi izazivaju različite asocijacije u nama, na primjer, šta zamislite kada izgovorite riječ zima?

Ali danas ćemo nacrtati ne jednostavnu zimu, već čarobnu.

III. Razgovor

Čarobnica u zimi

Začarana, šuma stoji -

I ispod snježne rese,

nepomičan, nijem,

On blista divnim životom.

O čemu Fjodor Ivanovič Tjučev govori u ovoj pesmi?

Umjetnici, kompozitori, pjesnici su u svojim djelima pjevali zimu, o zimi ima mnogo zagonetki, izreka, poslovica i znamenja. Imenujte one koje poznajete.

(Čuvajte svoj nos po veoma hladnom vremenu.

Mraz nije veliki, ali nije dobro stajati.

Na tlu je bilo bijelo ćebe.

Ljeto je stiglo - sve je nestalo (snijeg).

Zima je vrlo lijepa u svom snježnobijelom ukrasu. Zima nam dolazi čarobnica, posvuda prostire pahuljaste snježne tepihe, pokriva šume i kuće snježno bijelim kapama i ledom zaleđuje rijeke i jezera.

Pogledajte reprodukcije slika poznatih umjetnika.

- Koje boje i boje prevladavaju u zimskim pejzažima?

( Plava, svijetloplava, bijela, nježno lila, blijedo žuta).

Zima može biti drugačija: nekad sunce sija i snijeg presijava srebrom, nekad je oluja i ne vidi se ni izbliza.

Zima može biti zabavna i radosna, ali može biti i oštra i mrazna.

Ljepota ovog doba godine leži u kontrastima.

Zašto volimo našu zimu?

(Za zimsku zabavu: sanjkanje, skijanje, klizanje, grudanje, pravljenje snjegovića)

Zbog njene ljepote smislili su joj ljubazna imena: Zimushka - zima, Gost - zima, Zima - čarobnica.

Momci, želite li bar na trenutak pogledati gdje živi čarobnica Winter? Volio bih! I ja vas pozivam. Zatvorite oči i zamislite da ti i ja šetamo kroz čarobnu blistavu šumu, a u rukama imamo špijun.

Šta vidite oko sebe? (odgovori djece)

Hodamo i hodamo i odjednom se nađemo u zimskoj bajci, ispred nas je gusto grmlje, gledamo kroz teleskop, polako odmičemo grane da nas ne pokrije pahuljasti snijeg, a naše oči vidite ivicu šume, a na njoj koliba - sva pod snijegom... .(svira muzički snimak pjesme "Ledeni strop")

Šta misliš ko živi u kolibi? Zašto ne možemo da priđemo bliže? Želite li nacrtati kuću prekrivenu snijegom?

Vidi šta imam.

Prikaži uzorak.

Zašto je crtež napravljen u krugu? (Zato što gledamo izdaleka kroz teleskop).

IV. Objašnjenje redoslijeda rada.

Počnimo s pozadinom. Otprilike jednu trećinu lista zauzimaće nebo, u našem slučaju to je zimsko večernje nebo, tj. prilično mračno. Nebo bojimo komadom spužve plavim i ljubičastim gvašom. Ostavljamo mesto za mesec. Donji dio lima prekrivamo plavim gvašom (bijeli + plavi).

Ljubičastom bojom obojite tamne oblake. Vrlo nasumično, s horizontalnim potezima. Koristimo četku sa gustim vlaknima.

Koristeći ostatke plave boje, osvjetljavamo one dijelove oblaka na koje pada mjesečina.

Opet uzimamo ljubičasti gvaš i bojimo daleku šumu. Njegovi obrisi su slični kardiogramu, pa ga pišemo oštrim cik-cak. I odmah senka iz šume su ostaci boje na kistu.

Sada će se naš crtež malo osušiti, pa ćemo napraviti pauzu.

FIZIČKA MINUTA

IGRA “Reci riječ”

Ja sam Winter. Volim mraz.

Dovodim ljude do... (suze)

I sam ih ne trošim,

Odlazak u proleće... (plakaću).

Snježna mećava duva duž ulice,

Bijeli snijeg sav nanosi snijeg... (nosi).

Dobro urađeno! Sada zamislimo da smo pahuljaste pahulje.

(Djeca se kreću uz muziku „Zimska bajka”, improvizirajući pahulje)

Crteži su suhi, pažljivo pogledajte šta još treba dovršiti.

Da, sada možemo raditi na zimnici.Za nju su nam potrebne tri boje gvaša: oker (ako nemate oker u setu, možete ga dobiti miješanjem žute i braon), braon i tamno braon (braon + crna).
Počinjemo sa okerom. Bočni zidovi, pod, plafon, a zatim nacrtajte prozore, trijem. Na kraju nanosimo boju na snijeg - svjetlo koje pada sa prozora.

Snijeg na krovu kuće je plave nijanse, na krovu trijema je malo tamniji. Najosvijetljenija mjesta na krovu prikazujemo bijelim gvašom.

Donji dio prozora prekrijemo narandžastom bojom i dodamo narandžastu svjetlost koja pada na snijeg.

Gornji dio prozora osvjetljavamo bijelim gvašom. Postoji izvor svjetlosti, tamo bi trebalo biti najsjajnije.

Tamnosmeđim gvašom i tankim kistom crtamo svo drvo kuće i okvire na prozorima. Sjene sa okvira na snijegu trebaju biti plave, svjetlije od samog snijega.

Tankim kistom bijelim gvašom slikamo ledenice koje kapaju sa krovova, snijeg koji je duvao između drva kuće, snijeg na okvirima prozora, na prozorskim daskama, po uglovima kuće.
Koristeći ljubičasti gvaš s debelim čekinjama, crtamo pozadinu za obližnje drveće desno i lijevo od kuće.

Crnim gvašom vrlo brzo, shematski slikamo stabla drveća i velike grane, prilično često, guste šikare vegetacije. A oblacima dodajemo i mjesečinu.

Snijeg na drveću farbamo plavim gvašom, koristimo fine čekinje.

Ostaje samo nanijeti snijeg koji pada. U lijevu ruku uzimamo četkicu s debelim vlaknima, umočimo je u bijeli gvaš, zatim u čistu vodu i poprskamo cijeli rad. Kako doći do malih, čestih prskanja: četkica s bojom u lijevoj ruci, smještena paralelno sa crtežom. Koristeći desni kažiprst, povucite čekinje prema sebi i otpustite. Ako ne radi, to znači da četkica nije dovoljno mokra.

V. Samostalan rad.

Ljudi, ali naša koliba nije jednostavna, bajkovita, pjenušava...

Šta biste još željeli dodati svom crtežu?

(koristite iskrice, ukrasite grane drveća, kolibu).

Reproducira se muzički snimak.

VI. Rezimirajući. Izložba. Analiza radova. Refleksija.

– Da li vam se dopao naš današnji čas?

– Koje smo doba godine crtali?

-Kakva zima?

– Koje smo boje koristili?

– Kakav čarobni zimski praznik svi čekamo?

(Nova godina)