Sretna Nova godina svim našim čitaocima!
Svima, svima, svima - puno i puno radosnih, dobrih, ljubaznih, lijepih stvari!
Ostanimo fokusirani na estetiku i pozitivnost!
Novogodišnje iznenađenje:
Zimski pejzaži marinista I.K. Aivazovski
I.K. Aivazovski. Zimski pejzaž, 1876
Mlin, 1874
Zimski pejzaž, 1874
Zimski pejzaž
Isaakova katedrala po mraznom danu
Zimski voz na putu, 1857
Zimska scena u Maloj Rusiji
Winter view
Kratka biografska bilješka: Ivan Konstantinovič Ajvazjan rođen je 29. jula 1817. godine u Feodosiji u porodici jermenskog trgovca Konstantina (Gevorga) Ajvazijana. Zahvaljujući naporima gradonačelnika Feodosije A.I. Blagajnik, nadaren mladić, upisao je Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu 1833. godine. Ubrzo je mladi talentovani slikar upoznao vodeće umjetnike, pisce, muzičare: Puškina, Žukovskog, Glinku, Brjulova. Od 1840. umjetnik je počeo da potpisuje svoje slike imenom „Aivazovski“. Sa 27 godina postao je akademik pejzažnog slikarstva na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Putovanje u različite zemlje i plovidba po morima, učestvovanje u desantnim operacijama Crnomorske flote uz obalu Kavkaza, učinilo je Aivazovskog visoko profesionalnim marinistikom. Nije želeo da živi u glavnom gradu - kupio je plac u svojoj voljenoj Feodosiji i tamo sagradio kuću sa umetničkom radionicom. Po poslednjoj volji, Ajvazovski je sahranjen u Feodosiji, u dvorištu crkve Svetog Sergija, gde je kršten i gde se venčao. Nadgrobni natpis - riječi istoričara iz 5. vijeka Movsesea Khorenatsija, uklesane na drevnom jermenskom - glasi: "Rođen smrtan, ostavio za sobom besmrtnu uspomenu."
I.K. Aivazovski. Zimski pejzaž, 1876
Slika "Zimski pejzaž" prodata je na ruskoj aukciji u Sotheby'su.
Mlin, 1874
Zimski pejzaž, 1874
Isaakova katedrala po mraznom danu
Slika "Katedrala Svetog Isaka u mraznom danu" prodata je na Christie's aukciji
Zimski pejzaž. Privatna kolekcija
Zimski konvoj na putu, 1857. Umjetnička galerija Smolensk
Zimska scena u Maloj Rusiji
Winter view
Kratka biografska bilješka:
Ivan Konstantini Ajvazjan rođen je 29. jula 1817. godine u Feodosiji u porodici jermenskog trgovca Konstantina (Gevorga) Ajvazijana. Zahvaljujući naporima gradonačelnika Feodosije A.I. Blagajnik, nadaren mladić, upisao je Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu 1833. godine. Ubrzo je mladi talentovani slikar upoznao vodeće umjetnike, pisce, muzičare: Puškina, Žukovskog, Glinku, Brjulova. Od 1840. umjetnik je počeo da potpisuje svoje slike imenom „Aivazovski“. Sa 27 godina postao je akademik pejzažnog slikarstva na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu.
Putovanje u različite zemlje i plovidba po morima, učestvovanje u desantnim operacijama Crnomorske flote uz obalu Kavkaza, učinilo je Aivazovskog visoko profesionalnim slikarom marina. Nije želeo da živi u glavnom gradu - kupio je plac u svojoj voljenoj Feodosiji i tamo sagradio kuću sa umetničkom radionicom. Po poslednjoj volji, Aivazovski je sahranjen u Feodosiji, u dvorištu crkve Svetog Sergija, gde je kršten i gde se venčao. Nadgrobni natpis - riječi istoričara iz 5. vijeka Movsesea Khorenatsija, isklesane na drevnom jermenskom - glasi: "Rođen smrtan, ostavio za sobom besmrtno sjećanje."
Ivan Konstantinovič Ajvazovski bio je talentovana, kreativna osoba. Mnogi ga povezuju s morem, ali pravi poznavaoci umjetnosti znaju da nije slikao samo morske pejzaže. Teško je nabrojati sve pravce umetnikovog rada, ali u svakom se on pokazuje kao umetnik u svom sjaju.
Zimski pejzaži Aivazovskog
Zimski pejzaž. 1876
Slike na ovu temu su prava rijetkost, a prikupiti ih ni u elektronskom obliku nije lako. Gledajući bilo koji zimski pejzaž Aivazovskog, teško je ne složiti se s činjenicom da je pravi majstor imao ruku u platnu. Radovi su pravo oličenje ljepote prirodnih fenomena.
Nemojte misliti da ako govorimo o zimi, onda bi trebala biti jedna bijela boja. U zimskom slikarstvu Aivazovski koristi nijanse bijele, plave, ružičaste, sive i crne. Njihova vješta kombinacija omogućava prenošenje "zaglušujuće" tišine i šarma prirodnog fenomena. Platno je ispunjeno životom, kada ga gledate, imate osećaj da vam vetar duva.
Slika se ne bi mogla napraviti bez ljudskih figura. Umjetnik ih ne opisuje detaljno, iz obrisa je jasno da su muškarac i žena. Ima više ljudi u pozadini. Neki su u žurbi na poslu, dok drugi idu u šetnju da uživaju u ljepoti. Bilo bi pogrešno ne primijetiti u opisu zimskog pejzaža Aivazovskog da je čitava slika obasjana svjetlošću koja izvire iz snijegom prekrivenih krošnji drveća. Iznad svega ove lepote uzdiže se tiho nebo. Umjetnik je pokušao da nam prenese sva svoja osjećanja koja nastaju kada se dive prirodnim ljepotama.
Gdje je pohranjen zimski pejzaž Aivazovskog?
U današnje vrijeme interesovanje za rad ruskog umjetnika jermenskih korijena ne jenjava. Njegove slike se i dalje prodaju na aukcijama. Cijena nekih prelazi nekoliko miliona američkih dolara. Mnogi poznavaoci umjetnosti pitaju se gdje se čuva Zimski pejzaž Ajvazovskog. Poznato je da je prodata na aukciji ruskog Sotheby'sa.
Platna slikara marina nalaze se u najboljim muzejima na svijetu, imaju ih i ruski muzeji, ali nisu najistaknutija.
Najveće kolekcije su predstavljene na mjestima kao što su:
- Umetnička galerija Feodosije;
- Tretyakovskaya;
- Državni ruski muzej;
- Peterhof muzej-rezervat.
Niko ne ostaje ravnodušan kada vidi Zimski pejzaž Ivana Aivazovskog, naslikan 1880-ih.
Unatoč činjenici da je umjetnik imao jermenske korijene, smatran je ruskim slikarom, jer je nacionalna politika tog vremena bila vrlo različita od naše. U carskoj Rusiji svi su smatrani Rusima. Na Wikipediji ima puno informacija o Aivazovskom i njegovom zimskom pejzažu.
Razgovarali smo o slici, vrijeme je za biografske činjenice.
Noć u Feodosiji. 1887
Karton, ulje. 10 × 7 cm Pejzaž je ugrađen u fotografski portret Ivana Aivazovskog. Odeljenje rukopisa, Tretjakovska galerija
Umjetnik, i danas poznat, rođen je u porodici trgovca u ljeto 1817. godine. Do 1812. godine porodica Aivazovski živjela je u blagostanju, ali s pojavom kuge stvari su išle jako loše za Ivanovog oca i on je bankrotirao. Aivazovski mlađi je od djetinjstva volio crtati kako su njegovi crteži zapeli za oko lokalnog arhitekte, ali to je promijenilo tok događaja.
Baš kao i opis zimskog pejzaža Aivazovskog, i njegov život privlači pažnju poznavalaca umjetnosti. Nakon studija u gimnaziji u Simferopolju, primljen je u Carsku slikarsku akademiju. Godine 1835. mladi Hovhannes je dobio svoje prve nagrade za slike, bile su to dvije srebrne medalje. Pošto je cijenio mladićev talenat, raspoređen je kao učenik francuskog pejzažista koji je u to vrijeme bio moderan. Ali zabranio je Hovanesu da sam slika, a kada je mladi umjetnik prekršio zabranu, pao je u nemilost, a njegove slike su uklonjene sa izložbe.
1. Autoportret za stolom.
2. Autoportret sa violinom.
Ovo su grafički autoportreti Aivazovskog. Možda je ovdje neprepoznatljiv. I više liči ne na vlastite slikovite slike (vidi dolje), već na njegovog dobrog prijatelja, s kojim je u mladosti putovao po Italiji - Nikolaja Vasiljeviča Gogolja. Autoportret na lijevoj strani je poput Gogolja, koji komponuje “Mrtve duše” za stolom prepunim propuha!
Još zanimljiviji je autoportret sa desne strane. Zašto ne sa paletom i četkicama, već sa violinom? Zato što je violina dugo godina bila vjerni prijatelj Aivazovskog. Niko se nije setio ko ga je dao desetogodišnjem Hovanesu, dečaku iz velike i siromašne porodice jermenskih imigranata u Feodosiji. Naravno, roditelji nisu mogli priuštiti da angažuju nastavnika. Ali to nije bilo potrebno. Hovanesa su učili da svira putujući muzičari na bazaru u Feodoziji. Ispostavilo se da je njegov sluh odličan. Aivazovski je mogao odabrati bilo koju melodiju, bilo koju melodiju po sluhu.
Ambiciozni umjetnik donio je violinu sa sobom u Sankt Peterburg. Igrao sam za dušu. Često na zabavi, kada je Hovhannes stekao korisna poznanstva i počeo posjećivati društvo, zamolili su ga da svira violinu. Posjedujući lagodan karakter, Aivazovski nikada nije odbio da igra. U biografiji kompozitora Mihaila Glinke, koju je napisao Vsevolod Uspenski, nalazi se sledeći fragment: „Jednom u Lutkaru, Glinka se susreo sa studentom Akademije umetnosti Ajvazovskim. Majstorski je otpevao divlju krimsku pesmu, sedeći u tatarskom stilu na podu, njišući se i držeći violinu na bradi. Glinki su se veoma dopale tatarske melodije Ajvazovskog od mladosti... Dve melodije su na kraju ušle u Lezginku, a treća - u ratmirsku scenu u trećem činu opere „Ruslan i Ljudmila“.
Aivazovski će svuda sa sobom nositi svoju violinu. Na brodovima Baltičke eskadrile, njegovo sviranje zabavljalo je mornare, violina im je pjevala o toplim morima i boljem životu. U Sankt Peterburgu, videvši svoju buduću suprugu Juliju Grevs prvi put na društvenom prijemu (ona je bila samo guvernanta majstorove djece), Aivazovski se nije usudio predstaviti - umjesto toga, opet bi uzeo violinu i pojas izveo serenadu na italijanskom.
Zanimljivo pitanje - zašto na slici Aivazovski ne naslanja violinu na bradu, već je drži kao violončelo? Biograf Julija Andreeva objašnjava ovu osobinu na sljedeći način: „prema brojnim svjedočanstvima savremenika, držao je violinu na orijentalni način, naslanjajući je na lijevo koleno. Tako je mogao da svira i peva u isto vreme.”
Auto portret
1874, 74×58 cm
A ovaj autoportret Ajvazovskog predstavljamo samo radi poređenja: za razliku od ne tako nadaleko poznatih prethodnih, čitaocu je vjerovatno poznat. Ali ako nas je Aivazovski isprva podsjetio na Gogolja, onda nas je u ovom, s njegovanim zaliscima, podsjetio na Puškina. Inače, upravo je to bilo mišljenje Natalije Nikolajevne, pjesnikove supruge. Kada je Aivazovski predstavljen bračnom paru Puškin na izložbi na Akademiji umetnosti, Natalija Nikolajevna je ljubazno primetila da je umetnikov izgled veoma podseća na portrete mladog Aleksandra Sergejeviča. 
Petersburg. Prelazak Neve
Ivan Konstantinovič Ajvazovski
1870-e, 22×16 cm
Na prvom (i ako odbacimo legende, onda jedinom) sastanku, Puškin je Ajvazovskom postavio dva pitanja. Prvo je više nego predvidljivo za situaciju zabavljanja: odakle je umjetnik? Ali drugo je neočekivano i čak donekle poznato. Puškin je pitao Ajvazovskog da li se on, južnjak, ne smrzava u Sankt Peterburgu?
Kad bi samo Puškin znao koliko je bio u pravu! Sve zime na Akademiji umjetnosti, mladi Hovhannes je bio zaista strašno, jednostavno katastrofalno hladan.
U hodnicima i učionicama ima propuha, učitelji umotavaju leđa u marame. 16-godišnji Hovanes Ajvazovski, primljen u klasu profesora Maksima Vorobjova, utrnuli su prsti od hladnoće. Prohladno je, zamotava se u jaknu koja uopšte nije topla, uprljana bojom i stalno kašlje.
Posebno je teško noću. Pokrivač izjeden moljcem ne dozvoljava vam da se zagrejete. Svi članovi su prehlađeni, zub ne dodiruje zub, a iz nekog razloga su uši posebno hladne. Kada vas hladnoća spreči da zaspite, student Aivazovski se seća Feodosije i toplog mora.
Stožerni doktor Overlach piše izveštaje predsedniku Akademije Oleninu o nezadovoljavajućem zdravstvenom stanju Hovanesa: „Akademik Ajvazovski, koji je pre nekoliko godina prebačen u Sankt Peterburg iz južnog regiona Rusije i upravo sa Krima, od samog svog boravka ovde oduvijek se osjećao nezdravo i već je mnogo puta korišten. Bio sam u akademskoj ambulanti, patio je, i prije i sada, bolove u grudima, suh kašalj, otežano disanje pri penjanju uz stepenice i jak rad srca.”
Da li zbog toga „Prelazak Neve“, retki pejzaž Sankt Peterburga za delo Ajvazovskog, izgleda kao da vas zabole zubi od zamišljene hladnoće? Napisana je 1877. godine, Akademije odavno nema, ali ostaje osjećaj prodorne hladnoće Sjeverne Palmire. Na Nevi su se dizale ogromne ledene plohe. Admiralska igla se pojavljuje kroz hladne, maglovite boje ljubičastog neba. Hladno je za male ljude u kolicima. Prohladno je, alarmantno - ali i zabavno. I čini se da ima toliko toga novog, nepoznatog, zanimljivog - tamo, ispred, iza vela ledenog zraka.
artchive.ru
.
Originalna objava i komentari na
