Matrjoška je otvorena šuplja drvena igračka u obliku oslikane lutke, unutar koje se nalaze slične manje lutke. Obično postoje tri ili više ugnježđenih lutaka. Prema tradiciji, oslikane su likovima rumenih i punašnih crvenih djevojaka, obučenih u sarafane, kecelje i marame, koje u rukama drže pijetlove, mačke, korpe i druga živa bića ili pribor. Danas teme za slikanje mogu biti različite: od likova iz bajki do političkih ličnosti.

Tačna istorija porekla lutke za gnezda nije poznata. Kažu da je krajem 19. veka neko porodici Mamontov - poznatim ruskim industrijalcima i filantropima - doneo japansku isklesanu figuricu budističkog sveca Fukurudžija (Fukurume) ili iz Pariza ili sa ostrva Honšu, za koju se ispostavilo da je biti „iznenađenje“. Otkrili su da se otvorio na dva dijela i sakrio u drugu manju figuru, koja se također sastojala od dvije polovine.

Japanci su dugo bili majstori umijeća tokarenja, koje je našlo razne primjene u mnogim područjima života. Po tradiciji, na Novu godinu posjećuju hramove posvećene božanstvima sreće i tamo kupuju njihove male figurice. Fukuruma je sveti mudrac, jedan od sedam bogova sreće, bog učenja i mudrosti Fukurokuju. Neki sugeriraju da je figurica ovog božanstva poslužila kao prototip za matrjošku upravo zato što je u sebi sadržavala šest drugih božanstava sreće. Možda je to potaknulo ruske majstore da kreiraju vlastitu verziju igračke za otvaranje, oličenu u liku seljanke, koju su ljudi ubrzo krstili kao matrjošku.

Ali mnogi istraživači nisu sigurni da li je gore spomenuti japanski prototip postojao ili ne. Na primjer, N.D. Bartram, direktor Muzeja igračaka u Sergijev Pasade, gdje se čuva prva lutka za gniježđenje, sumnja u njenu stranu verziju porijekla. Ali ovo je daleko od jedine misterije koja pokriva istoriju stvaranja ruske lutke za gniježđenje.

Pretpostavljalo se da je upravo gore spomenuta cifra potaknula obrtnika V.P. Zvezdočkin i umetnik S.V. Malyutin, koji je radio u radionici-radionici "Obrazovanje djece", u vlasništvu Mamontovih, na izradi lutke za gniježđenje. Ali V.P. Zvezdočkin, koji je isklesao prvu lutku za gnezda, tvrdio je da nikada nije video japanske rezbarene igračke. Inače, i prije pojave lutke za gniježđenje, ruski majstori su pravili drvena uskršnja jaja koja su bila odvojiva i šuplja. Dakle, pitanje direktnog kontinuiteta između japanske figurice i ruske lutke za gniježđenje zahtijeva pomnije proučavanje.

Svi istraživači nazivaju profesionalnog umjetnika S.V. autorom slike prve lutke gnjezdarice. Malyutin. Ali nemoguće je dokazati autorstvo slike: umjetnikovo nasljeđe ne sadrži ni jednu skicu popularne igračke, a nema ni dokaza da je on ikada napravio ovu skicu.

Zašto je ova isklesana lutka počela da se zove matrjoška, ​​takođe niko sa sigurnošću ne zna. Možda ju je tako nazvao prodavac koji je reklamirao svoj proizvod, ili su joj možda tako dali kupci. Ako uzmemo u obzir da je ime Matryona bilo vrlo uobičajeno među običnim ljudima, onda možemo pretpostaviti da se igračka počela ljubazno zvati Matryona, Matryosha, Matryonushka. Možda se tako ime zadržalo – matrjoška.

Protok vremena skrivao je od savremenika detalje poput istorije nastanka i autorstva čuvene lutke, jer tada niko nije ni slutio da će postati toliko popularna. U Mamontovoj radionici izabran je za Svetsku izložbu, koja je održana u Parizu 1900. godine. U inostranstvu, matrjoška je dobila bronzanu medalju, nakon čega su se pojavile brojne narudžbe. Nešto kasnije se pokazalo da je drvena lutka bila veoma popularna u Evropi, posebno u Nemačkoj i Francuskoj. Početkom 20. vijeka počeo je masovni izvoz gnjezdarica u inostranstvo, gdje je ovim igračkama dodijeljen naziv „ruski“. Tako je oslikana ljepotica postala nacionalni suvenir, za kojom je i danas velika potražnja među turistima, a ujedno je i najsjajniji simbol zemlje u kojoj je nastala.

Vrste gnjezdarica

Sergievskaya ili Zagorskaya(1930. Sergijev Posad je preimenovan u Zagorsk). Lutka Sergijev je uvijek djevojčica okruglog lica koja nosi zavezani šal, sako s uzorkom, elegantan sarafan i kecelju s cvijećem. Njeno slikarstvo je veoma svijetlo, bazirano na 3-4 osnovne boje - žuta, crvena, plava i zelena. Linije njene odjeće i lica obično su ocrtane crnom bojom. Oslikana je gvašom i lakirana. Najpoznatije radionice za izradu gnjezdarica na ovim prostorima bile su Bogojavlenski, Ivanov i artel Radničko-seljačke Crvene armije.

Semenovskaya matryoshka(Semenovski okrug, oblast Nižnji Novgorod). Veoma je svetao, njegove glavne boje su žuta i crvena. Njena odjeća je odjeća seoske žene, za razliku od zagorske gradske žene, sa prevlašću floralnih motiva. A maramice ovih lutkica najčešće su oslikane točkicama. Prvi semenovski artel koji je proizvodio ove lutke pojavio se 1929. Iako je grad Semenovo poznatiji po svom slikarstvu u Khokhloma, pravljenje lutki za gniježđenje postalo je dodatni zanat za semenovske zanatlije. Danas u Semenovu postoji fabrika koja proizvodi odlične drvene lutke po pristupačnoj ceni.

Polkhov-Maidan Matryoshka lutka(sa Polkhovskog Majdana, region Nižnji Novgorod). Glavni element lutke Polkhovmaidan je cvijet šipka s više latica, s nekoliko poluotvorenih pupoljaka u blizini. Slikanje igračke počinje crtanjem obrisa crteža tintom. Zatim se proizvod premazuje škrobom, a zatim boji. Nakon farbanja, matrjoška se dva ili tri puta premazuje prozirnim lakom. Najpoznatiji artel ovdje je “Crvena zora”. Koristila je vlastita dostignuća u dizajnu drvenih lutaka, što ih je uvelike razlikovalo od njihovih konkurenata. Polkhov-Maidan lutke za gniježđenje također se odlikuju raznolikošću oblika: široke, izdužene, primitivne, "zakrivljene" itd.

Vyatka matryoshka. Najsjevernija lutka, koja je postala poznata 60-ih godina. Vyatka je oduvijek bila poznata po svojim proizvodima od lika i brezove kore, u kojima su stvoreni reljefni uzorci. Na ovom području matrjošku nisu samo ofarbali anilinskim bojama, već su je ukrasili raženim slamkama. Pokazalo se da je ova tehnika nova za dizajn lutki za gniježđenje. Da biste to učinili, slamke su prvo kuhane u otopini sode, nakon čega su poprimile prekrasnu boju pijeska. Zatim je izrezana i zalijepljena za lutku, formirajući šare.

Tver matryoshka. U ovim krajevima, drvena lutka se često prikazuje u obliku nekog istorijskog ili bajkovitog lika: princeze Nesmeyane, Snjeguljice, Vasilise Lijepe. Njihovi šeširi i odjevni predmeti su različiti, što je djeci vrlo privlačno.

Autorske lutke rođeni su na različitim mestima u Rusiji - Moskva, Kirov, Sergijev Posad, Sankt Peterburg, Tver. Dizajn takvih lutaka ovisi o mašti umjetnika, njihovog autora. Autor, po pravilu, samo malo odražava ruske tradicije u svojoj igrački, ulažući u nju novo značenje i zaplet. Tako se pojavljuju matrjoške-političarke, lutke sa scenama iz filmova i crtanih filmova, kao i ruske narodne priče. Jedna lutka može ispričati cijelu priču.

Matryoshka

Matrjoška (umanjivanje imena "Matrjona") je ruska drvena igračka u obliku oslikane lutke, unutar koje se nalaze manje lutke slične njoj. Broj ugnježdenih lutaka je obično tri ili više. Gotovo uvijek su jajastog oblika sa ravnim dnom i sastoje se od dva dijela - gornjeg i donjeg. Tradicionalno, žena je nacrtana u sarafanu i šalu. Teme za slikanje mogu biti vrlo različite: od likova iz bajki do političkih ličnosti.

Postoji pretpostavka da lutka za gniježđenje ima japanske korijene (ovaj uzorak se sastojao od mnogih figurica budističkog sveca Fukuruma umetnutih jedna u drugu).

Pronalazak oblika ruske lutke za gniježđe pripisuje se strugaru iz Podoljskog regiona V.P. Zvezdočkinu 1890-ih, a autor prve slike bio je profesionalni umjetnik S.V. Malyutin. Iz Zvezdočkinih memoara proizilazi da nikada nije video japanske isklesane igračke. Osim toga, još prije pojave lutke za gniježđenje, ruski majstori su pravili drvena uskršnja jaja koja su bila odvojiva i šuplja. Dakle, pitanje direktnog kontinuiteta između japanskih i ruskih gnjezdarica ostaje i zahtijeva detaljnije proučavanje.

Naša prva matrjoška bila je dječija grupa: osam lutaka prikazivale su djevojčice različitog uzrasta, od najstarije (velike) djevojčice s petlom do bebe umotane u pelene.

Matrjoška "sa petlom", 8 sedišta. Kraj 19. vijeka

Međutim, s istorijom nastanka lutke za gniježđenje, nije sve tako jednostavno i nedvosmisleno.

„Lutka gnjezdarica rođena je u Moskvi u Leontjevskoj ulici u kući broj 7, gdje je nekada bila radionica-prodavnica „Dječije obrazovanje“, koja je pripadala Anatoliju Ivanoviču Mamontovu, bratu slavnog Savve. Anatolij Ivanovič, kao i njegov brat, volio je nacionalnu umjetnost. U njegovoj radionici-radionici umjetnici su neprestano radili na stvaranju novih igračaka za djecu. A jedan od uzoraka napravljen je u obliku drvene lutke, koja je bila okrenuta na strugu i prikazivala seljanku u marami i kecelji. Ova lutka se otvorila, a tu je bila još jedna seljanka, a u njoj je bila još jedna...”

Iz istraživanja Sotnikove: „Ovako tokar Zvezdočkin opisuje nastanak matrjoške: „...Godine 1900. (!) izmišljam lutku sa tri i šest sedišta (!) i šaljem je na izložbu u Pariz. Radio sam za Mamontova 7 godina. Godine 1905. V.I. Borucki me kao majstora šalje u Sergijev Posad u radionicu Moskovskog pokrajinskog zemstva. Iz materijala autobiografije V.P. Zvezdočkin, napisan 1949. godine, poznato je da je Zvezdočkin ušao u radionicu „Dečje obrazovanje” 1898. godine (poreklom je bio iz sela Šubino, Podolska oblast). To znači da lutka nije mogla biti rođena prije 1898. Budući da su majstorovi memoari napisani skoro 50 godina kasnije, još uvijek je teško jamčiti za njihovu tačnost, pa se izgled lutke za gniježđenje može datirati otprilike u 1898-1900. Kao što znate, Svjetska izložba u Parizu otvorena je u aprilu 1900. godine, što znači da je ova igračka nastala nešto ranije, možda 1899. godine. . Godine 1900. Marija Mamontova, supruga brata S. I. Mamontova, predstavila je lutke na Svjetskoj izložbi u Parizu, gdje su osvojile bronzanu medalju. Ubrzo su matrjoške počele da se prave na mnogim mestima u Rusiji.

“E.N. je uspio prikupiti zanimljive činjenice. Shulgina, koja se 1947. zainteresirala za povijest stvaranja lutke za gniježđenje. Iz razgovora sa Zvezdočkinom saznala je da je jednom u časopisu vidio „prikladan blok drveta“ i da je, na osnovu njegovog modela, isklesao figuricu koja je imala „smiješan izgled, ličila na časnu sestru“ i bila je „gluva“ ( nije otvorio). Po savetu majstora Belova i Konovalova, isklesao ju je drugačije, a onda su igračku pokazali Mamontovu, koji je odobrio proizvod i dao ga grupi umetnika koji su radili negde na Arbatu da slikaju. Ova igračka je odabrana za izložbu u Parizu. Mamontov je dobio narudžbu za to, a zatim je Borutsky kupio uzorke i podijelio ih zanatlijama.

Da li je on zapravo umetnik Maljutin autor skice matrjoške: „Svi istraživači, bez reči, zovu ga autorom skice matrjoške. Ali sama skica nije u naslijeđu umjetnika. Nema dokaza da je umjetnik ikada napravio ovu skicu. Štaviše, obrtnik Zvezdočkin sebi pripisuje čast da je izmislio lutku, a da uopšte ne pominje Maljutina.

Vjerovatno nikada nećemo moći sa sigurnošću saznati za učešće S.V. Malyutin u stvaranju matrjoški. Prema memoarima V.P. Zvezdočkina, ispostavilo se da je on sam smislio oblik lutke za gniježđenje, ali je majstor mogao zaboraviti na slikanje igračke; prošlo je mnogo godina, a događaji nisu zabilježeni: uostalom, tada niko nije mogao zamisliti da je matrjoška bi postala tako poznata. S.V. Malyutin je u to vrijeme sarađivao s izdavačkom kućom A.I. Mamontov je ilustrovao knjige, tako da je lako mogao da naslika prvu matrjošku, a onda su igračku slikali drugi majstori po njegovom modelu.”

Zašto se originalna drvena lutka zvala "matrjoška"? Gotovo jednoglasno, svi istraživači se pozivaju na činjenicu da ovo ime dolazi od ženskog imena Matryona, uobičajenog u Rusiji: „Ime Matryona dolazi od latinskog Matrona, što znači „plemenita žena“, Matrona je napisana u crkvi.

Tako su igračku počeli ljubazno zvati Matrjoša, Matrjonuška; Tako se ime Matrjoška zadržalo.

Ruske lutke su veoma popularne u Evropi. Početkom 20. stoljeća počinje masovni izvoz suvenira za lutke gnjezdarice u inostranstvo. Zapravo, u to vrijeme su matrjoške stekle reputaciju „prvobitno ruskih“. Matrjoška je postala naš nacionalni suvenir i zakoračila van granica naše domovine. Mnogi stranci koji posjećuju našu zemlju vraćaju našu rusku lutku u svoju domovinu.

Zanimljivo je i da nakon što se prva dječja lutka pojavila u različitim regijama Rusije, umjetnici su počeli slikati lutke za gniježđenje, toliko im se svidjela ova lutka! I svi su to radili drugačije. Sergijev Posad, Polhov Majdan, Vjatka, grad Semenov su drevni centri narodnih zanata, kojima je lutka gnijezda pomogla da postanu poznati. Zanimljivo je da je najveća lutka za gniježđenje - Semenovskaya - visoka 1 metar i promjera 0,5 m. ima 72 figure. A najmanja lutka je 1,1 milimetar, napravljena od slonovače.

Muzeji matrjoške postoje u nekoliko gradova: u Moskvi - u Leontjevskoj ulici, u Nižnjem Novgorodu, u Kaljazinu i u Voznesenskom, u Sergijevom Posadu

ZAGORSKAYA MATRYOSHKA.

Ova igračka i dalje izgleda kao prva matrjoška sa petlom u rukama. Zagorska gnjezdarica je kvalitetna, strmih strana i stabilnog oblika. Obojite ga na bijelo drvo gvaš bojama, koristeći čiste (lokalne) boje. Oval lica i šake obojeni su bojom "mesa". Dva pramena kose su skrivena ispod marame, nos je predstavljen sa dve tačke, a usne su napravljene sa tri tačke: dve na vrhu, jedna na dnu, a usne su spremne sa mašnicom. Šal zagorske matrjoške vezan je u čvor. Zatim majstor crta rukave jakne i sarafana. Šal i pregača ukrašeni su jednostavnim cvjetnim uzorkom koji se lako dobiva ako nanesete četkicu s bojom, ostavljajući trag latice ili lista. Okrugla sredina cvijeta ili "graška" može se dobiti tehnikom bockanja. Nakon što je završio slikanje, majstor lakira matrjošku. To ga čini još svjetlijim i elegantnijim. Lakonizam i jednostavnost dizajna stvorili su jasnu i radosnu sliku ruske seoske lutke.

SEMENOVSKAYA MATRYOSHKA.

Semenovskaja (grad Semenov, u regiji Nižnji Novgorod) igračka se takođe okreće na strugu. Okrenuti proizvod - lan - po obliku je sličan zagorskom, ali donekle sužen na dnu. Ali farbaju ga drugačije i koriste različite boje. Prvo, bijelu lutku za gniježđenje premažemo pastom od krompira, utrljajući je u pore drveta. To je potrebno kako se boje ne bi širile po drvenim vlaknima i kako bi lutka zasjala odmah nakon prvog premazanja lakom. Na osušenoj, premazanoj površini, majstorice prave „vrh“ crnim mastilom: crtaju oval lica, oči, nos, usne, ocrtavaju šal zavezan u čvor i odvajaju rub na šalu (ovo je važno, jer je obrub s cvjetnim pupoljcima karakteristična karakteristika Semjonovske lutke za gniježđenje). Zatim nacrtaju oval u kojem su prikazane ruke i cvijeće: bujne ruže, zvona, klasovi. Dakle, vrh je spreman. Sada se farbanje vrši anilinskim prozirnim bojama žute, crvene, grimizne, zelene i ljubičaste. I na kraju, lutka je lakirana. A ovdje ispred nas je svijetla matrjoška.

POLKHOV-MAIDANSKAYA GNEZDICA.

Ovo je komšija Semenovljeve gnezdarice. A melju ga u selu Polhovski Majdan, oblast Nižnji Novgorod. Prve dvije faze - grundiranje pastom i četkanje - izvode se na isti način kao u Semjonovskoj, ali slika je lakonskija: ovalno lice s uvojcima kose, šal koji pada s glave, trolist ruže na glavi , oval koji zamjenjuje pregaču, ispunjen cvjetnim slikama. Bujne ruže, dalije, zvona, šipak i bobice ukrašavaju ovu lutku. I bit će vitkija od svojih drugarica: oblik lutke je izduženiji, glava je mala i spljoštena.

Sada skoro svaka regija i republika pravi svoje lutke za gniježđenje. Poznate su bjeloruske lutke gnjezdarice koje se izrađuju u gradovima Žlobin i Brest, Mari matrjoške iz Joškar-Ole, lutke gnjezdarice iz Vjatke, čija je odjeća, pored slikanja, ukrašena slamčicama, postoje muzičke lutke za gniježđenje i mnoge , mnogi drugi.

Tehnologija proizvodnje Matryoshka

Za rad koristite dobro osušeno drvo lipe, jasike i breze. Obično se suši napolju pod baldahinom dve do tri godine. Nezačinjeno drvo se ne smije koristiti, jer u suprotnom proizvod napravljen od sirovog drveta može popucati i pocijepati.

Rad počinje izradom najmanje lutke gnjezdarice. Majstor je uzeo mali blok, pričvrstio ga na mašinu i, držeći rezač na poseban način, ispao lutku za gniježđenje. Zatim se okreće donji dio druge lutke, njen gornji dio i tako sve do najstarije lutke.

Redoslijed izrade gnjezdarice:

1- radni komad fiksiran u steznoj glavi struga se melje do cilindričnog oblika pomoću polukružnog rezača.

2- Poravnavanje kraja obratka sa meiselom - rezačem za završnu obradu.

3- Brušenje unutrašnje šupljine donjeg dijela lutke gnjezdarice, pomoću reir - polukružnog rezača.

4- Postavljanje unutrašnje lutke za gniježđenje na dno vanjske lutke za gniježđenje, između njih treba biti mali razmak za farbanje i sušenje drveta.

5- Formiranje četvrtine izbočine za spajanje gnezdarica, pomoću majsel - rezača za završno okretanje.

05.06.2017 18:56 3588

Ko je izmislio lutku za gniježđenje i zašto je sa više sjedišta?

Matrjoška se dugi niz godina smatra simbolom Rusije. To je sklopiva lutka oslikana na više mjesta. Sigurno neki od vas imaju takav suvenir kod kuće. Ali ko je smislio ovu neobičnu igračku? A zašto je višesjed?

Postoji nekoliko pretpostavki u vezi s istorijom nastanka lutke za gniježđenje. Prema jednoj verziji, prva lutka za gniježđenje pojavila se u Rusiji krajem 19. stoljeća. U to vrijeme, to je bila drvena lutka od osam osoba koja je prikazivala djevojčicu u sarafanu, bijelu kecelju i šarenu maramu na glavi. U naslikanim rukama držala je crnog pijetla.

Ovu lutku za gniježđenje okrenuo je tokar V. P. Zvezdočkin u moskovskoj radionici pod nazivom „Obrazovanje djece“. Lutku je naslikao poznati umjetnik S.V. Malyutin. A nazvana je imenom Matryona, popularnim u to vrijeme, ili bolje rečeno, zaigrano nježnom njegovom verzijom. Vjeruje se da je prototip lutke za gniježđenje bila figurica japanskog sveca Fukurume, koja se nalazila u kući vlasnika radionice Mamontova.

Još jedna pretpostavka o podrijetlu lutke za gnijezda vezana je za Japan. Tačnije, kaže da je Zemlja izlazećeg sunca (kako se zove Japan) rodno mjesto ove svjetski poznate igračke.

U ovoj drevnoj zemlji ima mnogo bogova. I svaki od njih je za nešto bio odgovoran: neki za žetvu, neki su pomagali pravednicima, a neki su bili pokrovitelji sreće ili umjetnosti. Ovi bogovi su raznoliki i imaju mnogo lica: vesela, ljuta, mudra... Prema japanskom vjerovanju, osoba ima nekoliko tijela, od kojih je svako zaštićeno od strane boga.

U tom smislu, setovi božjih figura bili su veoma popularni u Japanu. A prva takva lutka bila je figurica budističkog mudraca Fukurume, dobroćudnog ćelavog starca koji je bio odgovoran za sreću, prosperitet i mudrost.

“Savršeno u savršenom, slično u sličnom, jedno u svemu i sve u jednom” - to je potpuna uniformnost u kojoj Japanci vide najviši smisao i ljepotu postojanja. A upravo na tome se zasniva stvaranje figurica koje se sklapaju jedna za drugom.

Pa ipak, pravo rodno mjesto ruske lutke gnjezdarice i dalje je prepoznato kao grad Sergijev Posad u blizini Moskve - najveći centar za proizvodnju igračaka u Rusiji.Trojičko-Sergijev manastir, koji se nalazi u ovom gradu, bio je centar umjetničkog zanati Moskovske Rusije. Kako legende kažu, sam Sergije Radonješki, osnivač manastira, rezbario je igračke od drveta i davao ih deci.

Gnezdarica je bila veoma popularna ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu. Nakon što je 1900. godine predstavljen na Svjetskoj izložbi u Parizu, radionica je dobila mnoge narudžbe za nju. Kao rezultat toga, došlo je čak do tačke kada su stranci počeli da krivotvore rusku lutku.

Vremenom se povećala raznolikost lutki za gniježđenje u Sergijevom Posadu. Pored gnjezdarica koje prikazuju djevojčice u sarafanima i šalovima sa korpama, čvorovima, srpovima itd. Počeli su da prave lutke u ovčijem kaputu sa šalom na glavi i filcanim čizmama u rukama, kao i u obliku pastirice sa lulom, pa čak i starca sa gustom bradom i velikim štapom, a u mnogim druge slike.

Kreirali su i lutke za gniježđenje u obliku likova iz književnih djela i bajki „Repa“, „Zlatna ribica“, „Mali grbavi konj“, „Ivan Carevič“ - ovo je samo dio njih. Osim toga, majstori su čak pokušali promijeniti oblik lutki za gniježđenje, počeli su proizvoditi figure u obliku drevne ruske kacige, kao i one u obliku konusa. Međutim, ove igračke nisu naišle na potražnju i njihova proizvodnja je zaustavljena, a od tada do danas se proizvode lutke gnjezdarice tradicionalnog oblika.

Vrijedi napomenuti da se ne nazivaju sve drvene figure lutkama za gniježđenje, već samo one koje su ugniježđene jedna unutar druge. Najčešće su bile lutke sa 3, 8 i 12 sedišta. A 1913. godine obrtnik N. Bulychev napravio je lutku za gniježđenje sa 48 sedišta za izložbu igračaka u Sankt Peterburgu!

Godine 1918. u Moskvi je stvoren Muzej igračaka, gdje je otvorena radionica u kojoj su se izrađivale igračke, uključujući lutke za gniježđenje. Postupno se proizvodnja ovih lutaka proširila na mnoga područja Rusije. U svakoj regiji gnjezdarica je bila posebna i imala je svoj jedinstveni izgled.Na primjer, Kirovska matrjoška je bila završena slamom, a matrjoška iz Ufe kreirana je u baškirskom nacionalnom stilu.

Postoje i istoričari koji vjeruju da su lutku izmislili i stvorili drevni ruski majstori. U početku je to bio samo drveni blok - dječja lutka bez lica. Tada su je počeli slikati – crtati joj lice i odjeću.

A i kasnije, kako bi zabavili djecu, počeli su da izrađuju figure umetka za lutku, tako da je gnjezdarica postala višestruka. Sa vremenom izgled Promjenile su se lutke, promijenio se i broj umetnutih figura, čak su se pojavile i lutke sa slikama generala, a u naše vrijeme predsjednika itd.

Postoje mnogi sporovi o tome gdje i kada je nastala matrjoška. Kako god bilo, nema sumnje da je prva ruska lutka za gniježđenje ugledala svjetlo krajem 19. stoljeća. Ostaje samo jedno pitanje: zašto, kada slikaju matrjošku, nikad joj ne nacrtaju noge?

Skrećući pažnju na ovu činjenicu, neki istraživači ponovo ističu da bi to mogao biti znak da bi Japan mogao biti rodno mjesto gnjezdarice. I zato.

U japanskoj kulturi postoji jedan lik - svetac po imenu Daruma. Lutke s njegovim likom su također bez nogu. Daruma je japanska verzija indijskog imena Bodhidharma. Ovo je bilo ime indijskog mudraca koji je došao u Kinu i osnovao manastir Šaolin.

Dakle, japanska legenda kaže da je Daruma neumorno meditirao devet godina, gledajući u zid. Istovremeno je stalno bio izložen raznim iskušenjima, a jednog dana je iznenada shvatio da je umjesto meditacije zaspao.

Tada mu je Daruma nožem odsjekao kapke sa očiju i bacio ih na zemlju kako mu ne bi smetali. Sada, sa svojim očima stalno otvorenim, svetac je mogao ostati budan. A iz njegovih kapaka, koje je bacio na zemlju, pojavila se divna biljka koja je otjerala san - tako je, prema legendi, izrastao pravi čaj.

Međutim, ova igračka ima jednu bitnu razliku od matrjoške - nije sklopiva i ne može primiti druge figure. Stoga je malo vjerovatno da bi Daruma mogla postati model za stvaranje lutke za gniježđenje.

Sklopive figurice, kako u Rusiji, tako iu Japanu, bile su popularne i prije pojave lutkica za gniježđenje. Na primjer, u Rusiji su bile popularne "Pysanky" - drvena farbana uskršnja jaja. Ponekad su se iznutra pravile šuplje (prazne), a onda se u veću figuricu ubacivala manja. Ova ideja se nalazi i u ruskom folkloru. Sjećate se šta kaže bajka? - “igla je u jajetu, jaje je u patki, patka je u zecu...”.

Tako se ispostavilo da je nemoguće tačno odrediti gdje je rođena voljena lutka-matrjoška...

Semenovskaja matrjoška - čuvši naziv ovog umjetničkog djela, svi se sjećaju domovine Khokhloma slikarstva, zanatlija i majstora rezbarenja drveta. U početku, lutka za gniježđenje nije bila prvo zanatlijsko djelo, ali je zauvijek ukorijenjena u narodnim zanatima grada Semenova u regiji Nižnji Novgorod. Igračka se odlikuje svojom ljepotom i jedinstvenim okusom.

Semenovska matrjoška jedan je od jedinstvenih i najprepoznatljivijih simbola Rusije. Pojavio se krajem 19. veka, kada su se mnoge stvari radikalno promenile u istoriji zemlje, menjajući kulturu ruskog naroda. U to vrijeme je procvjetala era "slavenskog stila". Nove likovne umjetnosti izazivaju sve više interesovanja, dok se stari zanati oživljavaju.

Šta je matrjoška?

Ako pokušate da definišete ovu igračku, to je otprilike ovako: matrjoška je ruska drvena lutka, unutar koje su ugnježđene lutke slične njoj, različite veličine i slikanja.

Prva takva drvena igračka predstavljena je narodu u vidu osam izmjena djevojčica i dječaka, koji su u rukama držali crne pijetlove i male kokoške, a posljednja, najmanja, napravljena je u obliku povijene bebe. Svih osam lutaka oslikano je jarkim bojama koristeći narodne motive. Ovu prvu lutku za gniježđenje izrezbario je proizvođač igračaka V.P. Zvezdočkin, a slika umetnika S.V. Malyutin.

Istorija stvaranja

Stvarajući umjetnička djela u „narodnom stilu“, poznati umjetnici, stolari, a često i unajmljeni majstori uzimali su za modele igračke drugih naroda. Nastala je moda za sve japansko, jer su orijentalni primjerci umjetnosti u to vrijeme izazvali najveće interesovanje. Tada je u našu zemlju doveden predak ruske lutke za gniježđenje.

Iz japanskog grada Honshua donesena je figurica budističkog mudraca Fukurumua, unutar koje je postavljeno nekoliko istih, samo manje veličine. Najzanimljivije je da je ovo umjetničko djelo prvi isklesao ruski monah, koji je nekim čudom završio na ostrvima Japana.

Prema istoričarima, Semjonovska matrjoška, ​​čija istorija počinje u 19. veku, stvorena je po liku Fukurumua, a upravo je njegova figurica postala model za rusku igračku.

Simbolizam

Semenovskaja matrjoška je simbol majčinstva, snažne i zdrave žene. Lutka, koja nosi celu porodicu, takođe je simbol plodnosti.

Žena je roditelj, majka je morala puno raditi, čuvati djecu, brinuti se o njihovoj hrani, za to su bile potrebne jake ruke i zdravlje, zbog čega Semjonovska matrjoška izgleda tako dobro uhranjena i cvjeta.

Lutke ugniježđene jedna u drugu simboliziraju snažnu porodicu, međusobnu pomoć i duhovnu bliskost.

Odakle je došlo ime "matrjoška"?

Naziv ruske igračke može se objasniti analizom svih činjenica navedenih u nastavku. Matryoshka, Matryona, Matryoshka - korijen riječi je latinskog porijekla. Mater se doslovno prevodi sa latinskog kao “majka”, zanimljivo je da ta riječ nema drugog značenja.

Matrjoška je izvedenica od imena Maša, Manja, Marija. Ovo je ime u širokoj upotrebi među Slavenima svih vremena.

Matrjoška je ime budističke boginje Matri.

Zauvek u istoriji

Na Svjetskoj izložbi u Parizu 1900. godine ruska lutka za gniježđenje osvojila je univerzalno priznanje, nakon čega je njena proizvodnja uzela maha jer je potražnja porasla nekoliko puta. Tako su u Semenovu - gradu drvenih proizvoda - počeli izrađivati ​​novi suveniri. Semenovska matrjoška, ​​čija je istorija stvaranja tek počela, postala je najpopularnija, jer su lokalni majstori lako usvojili iskustvo, poboljšali tehnologiju i koristili jarke boje za slikanje.

U početku su majstori okretali, a zatim slikali lutke kod kuće, zatim u radionicama, a kasnije su počeli raditi u tvornicama, ispunjavajući velike narudžbe.

Semenov je nazvan "prestonicom kašika" Rusije, a lutke za gniježđenje nisu bile na prvom mjestu u proizvodnji drvenih proizvoda. Napravljene su od otpada napravljenog od kašika. S vremenom, usvojivši iskustvo izrade ruskih gnjezdarica od majstora u blizini Moskve, lokalni majstori su u dizajn Semenovljevih gnjezdarica unijeli svoje karakteristične karakteristike. Slika svijetle igračke postaje prepoznatljiva i postaje popularna ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu.

Rođenje igračke

Prva lutka za gniježđenje Semyonovskaya, čija je povijest stvaranja opisana u članku, rođena je u okrugu Semyonovsky u selu Starovjeraca - Merinovo, regija Nižnji Novgorod. Mnogi stanovnici Merinova tada su zarađivali prodajom odvojivih kutija raznih oblika, praveći čudne igračke za trgovinu, a zatim i matrjoške.

Već 1929. godine proizvedene su lutke za gniježđenje u strogom Semjonovskom stilu - sa posebnim slikanjem, određenog oblika, na transvolški način drvene umjetnosti. Prvi proizvođači igračaka koji su kreirali ove lutke bili su Vagina, najstariji Merino majstori. Njihove prve lutke napravljene su po uzoru na iste igračke iz Nižnjeg Novgoroda - bradate starce i brkate muškarce.

Drugi Merinovski majstor, proizvođač igračaka Mayorov, donio je kući istu lutku iz Nižnjeg Novgoroda, samo što je bila lutka, spolja i iznutra. Najstarija majstorova kćerka naslikala je lutku na svoj način, obukla je jarkocrvenim cvjetovima na pregači i "stavila" svijetli kokošnik na glavu. Tako su se pojavile matrjoške oslikane u Merino stilu, a uz Merino sliku pojavio se i poseban oblik ove igračke. Tako je nastao fenomen Semenovske matrjoške.

Uz njih, u Semenovu je pretvoren veliki broj drugih drvenih igračaka. Umjetnici su ih naslikali u istom stilu Khokhloma slikarstva. U početku su dizajni na površini drvenih proizvoda bili jednostavni, ali su s vremenom ornamenti ispunjeni jarkim bojama, složenijim elementima, dodano je više cvjetnih uzoraka. Drvena lutka za gniježđenje Semenovskaya postala je vrlo slikovita i šarena.

Kako se prave lutke

Matrjoška je lutka koja je iznutra šuplja. Samo to vas navodi na razmišljanje o velikoj vještini majstora koji ga prave. Pravljenje matrjoške je veoma teško i zahteva veliku vještinu i strpljenje. Nije svaka vrsta drveta pogodna za proizvodnju, tako da majstor vrlo ozbiljno shvata izbor drveta. Često se koriste vrste kao što su breza, lipa, jasika, a ponekad i joha. Drvo se seče u kasnu zimu ili rano proleće. Odabiru ravno deblo, bez čvorova, koje se zatim reže na nekoliko trupaca, nakon čega se uklanja kora, a kako bi se spriječilo pucanje drveta kada se osuši, rubovi se premazuju glinom. Nakon skladištenja u dobro provetrenom prostoru, drvo se dugo suši, ali ne presuši. "Drvo zvoni - to je ono što nam treba!" - kaže majstor, pa čak i proverava da li ima miris. Preciznim i vještim pokretima brusi željeni oblik proizvoda, čineći najmanji već s prvom lutkom. Gotova rezbarena figurica je brušena, grundirana i polirana. Tek nakon toga počinju bojati površinu gvašom, akvarelom, akrilnim ili uljanim bojama.

Divna lepota slika

Oslikavanje Semenovljevih gnjezdarica urađeno je u poznatom Semenovljevom hohlomskom stilu, uz korištenje slikovnih elemenata i motiva drevne Rusije. Vanjski, dekorativni elementi igraju važnu ulogu prilikom izrade suvenira.

Prve lutke izrađivane su za seljačku djecu, pa su bile oslikane jednostavnim šarama. Naoštrenim perom umjetnici su crtali konture lica i odjeće, zatim su svi elementi oslikani anilinskim bojama u svijetlim nijansama grimizne, grimizne, plave, zelene i lila. Osnova slike Semenovskaya matrjoška su veliki svijetli cvjetovi prekriveni bobicama rowan, krugovima, lukovima i malim cvjetovima. Na obojenu matrjošku nanesen je sloj voska, a kasnije su počeli koristiti lak.

To se odnosi na tradicionalne lutke za gniježđenje Semjonova, dok su se s vremenom počele pojavljivati ​​lutke suveniri u modernom „ruskom stilu“, čije su siluete ispunjene povijesnim ličnostima („Taras Bulba“, „Napoleon“, „Kutuzov“). Često su lice lutke za gniježđenje postajale poznate ličnosti, porodice kraljeva („porodica Romanov“), bojari, pisci („Gogol“, „Puškin“, „Krylov“) i junaci njihovih priča i bajki („Repa“, “Kolobok”).

Folklorna baština zemlje

Za mnoge stanovnike Semjonova, umjetnost matrjoške postala je nasljedna stvar. Semenovsky radionice, krugovi igračaka i arteli ujedinjeni u jednu tvornicu. Godine 1954. pojavio se udruženi artel "Igrushka", koji je 1960. godine reorganizovan u fabriku. Od ovog trenutka u toku je proizvodnja lutkica za gnijezdarica za više osoba, lutke se prave od 18, 25 gnjezdarica. Lutke za gniježđenje sa više sjedala pravljene su za najpoznatije događaje i velike datume.

Majstori Semjonovskog naslikali su 1600 lutki za gniježđenje

Jedinstvena slika Semenovske matrjoške može se posmatrati do danas. Originalni suveniri iz fabrike Semenovskaya Painting iznenađuju vas svojim asortimanom. Nedavno su majstori iz Semenovska oslikali 1.600 gnezdarica, ali se tu ne zaustavljaju. Kao suvenir, ova igračka je oduvek bila i biće odličan poklon kako kod nas tako i u inostranstvu. To ukazuje na međunarodnu popularnost ruske lutke za gniježđenje.

Matryoshka Smatra se tradicionalnim ruskim suvenirom, najpopularnijim među Rusima i stranim gostima, ali ne znaju svi istoriju matrjoške.

Pojavila se matrjoška1890 godine. Njegov prototip je bila isklesana figurica budističkog sveca Fukuruma, koja je donesena sa ostrva Honšu na imanje Abramcevo u blizini Moskve. Na figurici je prikazan mudrac sa ispruženom glavom iz dugih razmišljanja; pokazalo se da je odvojiva, a unutra je bila skrivena manja figurica, koja se također sastojala od dvije polovine. Ukupno je bilo pet takvih lutaka.

Tokar Vasilij Zvezdočkin isklesao je figure na slici ove igračke, a umetnik Sergej Maljutin ih je naslikao. Na figurama je prikazao djevojku u sarafanu i šalu sa crnim pijetlom u rukama. Igračka se sastojala od osam figura. Za djevojkom je krenuo dječak, pa opet djevojka, itd. Sve su se nekako razlikovale jedna od druge, a posljednja, osma, prikazivala je bebu umotanu u pelene. Uobičajeno ime u to vrijeme bilo je ime Matryona - i tako se pojavila svima omiljena Matrjoška.

Pojava lutke za gniježđenje u Rusiji na samom kraju prošlog stoljeća nije bila slučajna. U tom periodu ruska umjetnička inteligencija počela se ozbiljno baviti prikupljanjem djela narodne umjetnosti, a također je pokušala kreativno shvatiti nacionalne umjetničke tradicije. Osim zemskih ustanova, o trošku mecena su organizirani privatni umjetnički kružoci i radionice u kojima su se obučavali zanatlije pod vodstvom profesionalnih umjetnika i stvarali predmeti i igračke za domaćinstvo u ruskom stilu. Interes za lutku za gniježđenje objašnjava se ne samo originalnošću njenog oblika i dekorativnosti slike, već i, vjerovatno, svojevrsnim priznanjem modi za sve rusko, koja se proširila početkom 20. stoljeća zahvaljujući do “ruskih sezona” S.P. Djagiljev u Parizu.

Godišnji sajmovi u Lajpcigu takođe su doprineli masovnom izvozu gnezdarica. WITH1909 godine, ruska gnjezdarica postala je i stalni učesnik berlinske izložbe i godišnje tržnice rukotvorina, održane početkom 20. veka u Londonu. Zahvaljujući putujućoj izložbi u organizaciji Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu, stanovnici primorskih gradova Grčke, Turske i zemalja Bliskog istoka upoznali su se sa ruskom lutkom gnijezdom.

Slikanje gnjezdarica postajalo je sve šarenije i raznovrsnije. Prikazivali su djevojke u sarafanima, šalovima, sa korpama, snopovima i buketima cvijeća. Pojavile su se matrjoške koje su prikazivale pastire sa lulom, i bradate starce sa velikim štapom, mladoženju sa brkovima i mladu u venčanici. Mašta umjetnika nije se ograničavala ni na što. Gnezdarice su raspoređene tako da ispunjavaju svoju osnovnu namenu - predstavljanje iznenađenja. Tako su rođaci smešteni u lutku „Nevesta i mladoženja“. Matrjoške bi mogle biti posvećene određenim porodičnim datumima. Pored porodične tematike, tu su bile i lutke za gnjezdarice koje su dizajnirane za određeni nivo erudicije i obrazovanja.

Početkom 20. veka, opšta strast za ruskom istorijom, podstaknuta od strane moskovskog provincijskog zemstva, imala je veliki uticaj na ovu temu. Pošto1900 By1910 godine pojavio se niz lutki za gniježđenje koje su prikazivale drevne ruske vitezove i bojare, a obje su ponekad bile uklesane u obliku kacige. U čast stogodišnjice Otadžbinskog rata u1912 godine proizvedeni su "Kutuzov" i "Napoleon" sa sjedištima. Voljeni nacionalni heroj Stepan Razin, njegovi najbliži saradnici i perzijska princeza nisu bili ignorisani.

Književna djela ruskih klasika također su korištena kao motivi za slikanje gnjezdarica: „Priča o caru Saltanu“, „Priča o ribaru i ribi“ A.S. Puškin, "Mali grbavi konj" P.P. Eršov, basna "Kvartet" I.A. Krylova i drugi.

100 -godišnjicu N.V. Gogol unutra1909 godinu obilježila je pojava serije gnjezdarica koje prikazuju junake njegovih djela. Etnografske slike često su kreirane na osnovu skica profesionalnih umjetnika i pouzdano su odražavale karakteristične značajke i detalje tradicionalne odjeće baltičkih država, krajnjeg sjevera i drugih regija.

Danas lutke za gniježđenje stvaraju narodni majstori iz različitih regija Rusije. Razlikuju se u proporcijama okretnog oblika, slike, koja ima za cilj da pokaže karakteristike nacionalne ženske odjeće, karakterističnu boju i detalje nošnje.

Istorija Matrjoške počelo je kada je devedesetih godina 19. veka njegova žena donela iz Japana figuricu dobroćudnog ćelavog starca, mudraca Fukurume, u Mamontovu moskovsku radionicu igračaka „Dečje vaspitanje”. Vjeruje se da je upravo ova igračka poslužila kao prototip moderne matrjoške.

Općenito, Japan je zemlja mnogih bogova i svaki od njih je odgovoran za nešto: ili za žetvu, ili pomaže pravednicima, ili je pokrovitelj sreće i umjetnosti. Ta odvojiva figurica starog mudraca sadržavala je još četiri figurice njegovih slavnih učenika.

Čitavi setovi božjih figura bili su popularni u Japanu u to vrijeme. Fukuruma, ćelavi starac bio je odgovoran za sreću, prosperitet i mudrost.
Ako pokušate dalje ući u trag, korijeni iz Japana će otići u Kinu, u Indiju, gdje su bile popularne i odvojive šuplje lutke. Izrezbarene kugle od kostiju dugo postoje u Kini.

Kreatori prve lutke za gniježđenje su Vasilij Petrovič Zvezdočkin i Sergej Vasiljevič Maljutin. Zvezdočkin je tada radio u Mamontovoj radionici „Obrazovanje dece” i rezbario slične figure od drveta koje su bile ugnežđene jednu u drugu, a umetnik Sergej Maljutin, budući akademik slikarstva, slikao ih je tako da izgledaju kao devojčice i dečaci. Prva matrjoška je prikazivala djevojku u jednostavnoj gradskoj nošnji: sarafanu, pregaču i šal s pijetlom. Igračka se sastojala od osam figura. Slika djevojčice smjenjivala se sa slikom dječaka, koji su se međusobno razlikovali. Posljednja je prikazivala povijenu bebu. Oslikana je gvašom.
Ova prva lutka za gniježđenje sada se nalazi u Muzeju igračaka u Sergijevom Posadu.

Postoji mnogo verzija zašto je izabrano ime za ovu igračku Matryona – najčešća – da je to tada bilo najčešće ime. Takođe se zasniva na latinskoj reči “mater”, što znači “majka”. Ovo ime asociralo je na majku velike porodice, dobrog zdravlja i krupne figure, i bilo je savršeno za novu rusku drvenu lutku. Kažu i da je na Abramcevskim večerima na Mamontovljevom imanju čaj služio sluga s tim imenom.

Zapravo, matrjoška kao igračka i fenomen pojavila se u Rusiji ne slučajno. Upravo u tom periodu krajem 19.-20. ruska umjetnička inteligencija ne samo da je počela ozbiljno da se bavi sakupljanjem djela narodne umjetnosti, već je pokušala kreativno sagledati bogato iskustvo nacionalne umjetničke tradicije. O trošku mecena stvorene su umjetničke radionice i različiti kružoci, u modi su bili razni predmeti za domaćinstvo i igračke u ruskom stilu; vjeruje se da se moda na "sve rusko" početkom 20. stoljeća pojavila uglavnom zahvaljujući “Ruske sezone” S.P. Djagiljev u Parizu.
Godine 1900 Osamdesetih godina prošlog veka, radionica „Obrazovanje dece” je zatvorena, ali je proizvodnja gnezdarica počela da se nastavlja u Sergijevom Posadu, koji 70 kilometara sjeverno od Moskve, u obuci i demonstracijskoj radionici.
Sergijev Posad je veoma stari centar specijalizovan za proizvodnju drvenih igračaka, često ga nazivaju i „prestonicom igračaka“.Još u 15. veku u Trojice-Sergijevom manastiru postojale su posebne radionice u kojima su se monasi bavili tri- dimenzionalna i reljefna rezbarija.
Najvjerovatnije je masovna proizvodnja gnjezdarica u Sergijevom Posadu počela nakon Svjetske izložbe u Parizu 1900 godine, nakon uspješnog debija u Evropi nove ruske igračke. Godišnji sajmovi u Lajpcigu takođe su doprineli popularnosti lutke gnezdarice, i sa 1909 godine, godišnja Berlinska tržnica rukotvorina, održana početkom 20. veka u Londonu. Kasnije je Rusko društvo za brodarstvo i trgovinu napravilo putujuću izložbu i predstavilo rusku lutku za gniježđenje Grčkoj, Turskoj i Bliskom istoku.

IN1911 godine čak je sa sajma u Lajpcigu donesen japanski lažnjak, koji je bio tačna kopijaSergijevska matrjoška , od nje se razlikuje samo po crtama lica i nedostatku laka. IN 1904 Radionica Sergijev Posad dobila je službenu narudžbu iz Pariza za proizvodnju velike serije lutkica za gniježđenje. Interes za lutku za gniježđenje objašnjava se ne samo originalnošću njenog oblika i dekorativnošću slike, već i, vjerojatno, svojevrsnim priznanjem modi. Potražnja za lutkama za gniježđenje povećavala se svake godine. Iste godine, partnerstvo „Ruski zanatlije“ otvorilo je svoju stalnu prodavnicu u Parizu, u kojoj su bili široko zastupljeni proizvodi zanatlija iz Nižnjeg Novgoroda (proizvedeni u gradu Semenov i Semenovskom okrugu pokrajine Nižnji Novgorod) - kašike, nameštaj, posuđe. sa Khokhloma slikama, igračkama. Ove godine prva narudžba za nabavku drvene matrjoške napravljena je u inostranstvu.

Sada postoji mnogo vrsta lutki za gniježđenje, a najpopularnije su lutke za gniježđenje Maidanovsky (iz Polkhov Maidan) i Semyonovsky.

Kao prvo1990 1980-ih, slikanje matrjoške počelo je da se radi ne samo u tradicionalnim područjima, već iu velikim gradovima - Moskvi, Sankt Peterburgu i pojedinačnim turističkim centrima. Osnovu najčešće uzimaju oblik i stil karakteristični za matrjošku iz Sergijeva Posada, pa se sada na matrjoškim bazarima mogu pronaći proizvodi iz Moskovljana i Sankt Peterburga koji veoma podsjećaju na lutke Sergijev Posad.
Unatoč raznolikosti današnjeg asortimana, već je moguće identificirati određeni trend u formiranju stila "matrjoške" 1990 -'s." Karakteriše ga obrada nošnje u naglašeno ruskoj tradiciji sa maramama i šalovima po uzoru na čuvene Pavlovske.

Trenutno, na tacnama možete pronaći ne samo lutke za gniježđenje obojene u tradicionalnom stilu, već i vrlo popularne, tzv. dizajnerske lutke za gniježđenje , koju je izradio individualni umjetnik, profesionalac. Cijena takve igračke ovisi i o slavi autora i o kvaliteti rada. Sada možete pronaći lutke za gniježđenje koje su napravljene u jednoj kopiji, neke čak mogu biti i kopije poznatih slika umjetnika kao što su Vasnetsov, Kustodiev, Bryullov itd.

Vrste gnjezdarica:

Sergievskaya matryoshka - ovo je bucmasta djevojka u šalu i sarafanu sa pregačom, svijetle boje3-4 boje (crvena ili narandžasta, žuta, zelena i plava). Crnom bojom su ocrtane linije lica i odjeće. Nakon preimenovanja Sergijev Posad u Zagorsk, u1930 godine, ova vrsta slikarstva počela se zvati Zagorsk.

Sada postoji mnogo vrsta lutki za gniježđenje - Semenovskaya, Merinovskaya, Polkhovskaya, Vyatskaya. Najpopularnije se smatraju Maidanovskie(sa Polkhovskog Majdana) i Semenovske lutke .

Polkhovsky Maidan - najpoznatiji centar za izradu i farbanje gnezdarica , koji se nalazi na jugozapadu regije Nižnji Novgorod. Glavni element Polkhov-Maidan matrjoške je cvijet šipka s više latica („ruža“), pored kojeg na granama mogu biti poluotvoreni pupoljci. Slika se nanosi duž prethodno nacrtanog obrisa napravljenog tušem. Farbanje se vrši pomoću prajmera sa škrobom, nakon čega se proizvodi dvaput ili tri puta premazuju prozirnim lakom.

Za Semyonovskaya matryoshka karakteriziraju svijetle boje, uglavnom žuta i crvena. Šal je obično obojen točkicama. godine organizovana je prva matrjoška artel u Semenovu 1929 godine, ujedinio je igračke iz Semenova i obližnjih sela, iako je sam grad poznat uglavnom po hohlomskom slikarstvu, a izrada igračaka je bila sporedni zanat za semenovske zanatlije.

Vyatka matryoshka - najsjevernija od svih ruskih gnjezdarica. Vjatka je od davnina poznata po proizvodima od brezove kore i lika - kutijama, korpama, tuesima - u kojima su se, osim vještih tehnika tkanja, koristili i reljefni uzorci. Oslikana drvena lutka Vyatka dobila je posebnu originalnost60 s, kada su lutke za gnijezdare počeli ne samo farbati anilinskim bojama, već i umetati ih slamčicama, to je postala svojevrsna inovacija u dizajnu gnjezdarica. Za intarziju su koristili raženu slamu, koja je uzgajana na posebnim površinama i pažljivo rezana ručno srpovima.

Matryoshka lutke - proizvodna tehnologija

Prvo morate odabrati drvo. U pravilu su to lipa, breza, jasika i ariš. Drvo se mora posjeći u rano proljeće ili zimu kako bi u njemu bilo malo soka. I treba da bude glatka, bez čvorova. Deblo se obrađuje i skladišti tako da se drvo duva. Važno je da se trupac ne osuši. Vrijeme sušenja je otprilike dvije do tri godine. Majstori kažu da drvo treba zvoniti.

Najmanja lutka koja se ne otvara prva se rodi. Iza njega je donji dio (donji) za sljedeći. Prve lutke gnjezdarice bile su šestosjede - osmosjede, maksimalno, a posljednjih godina su se pojavile35 - čak i oni lokalni stanovnici70 - lokalne lutke za gniježđenje (u Tokiju je demonstrirana Semjonovska matrjoška sa sedamdeset sedišta, visoka jedan metar). Gornji dio druge gnjezdarice se ne suši, već se odmah stavlja na dno. Zbog činjenice da je gornji dio osušen na mjestu, dijelovi lutke za gnijezde čvrsto pristaju jedan uz drugi i dobro se drže.
Kada je tijelo lutke za gnijezdanje spremno, šmirgla se i grundira. I tada počinje proces koji svakoj lutki gnijezdi daje vlastitu individualnost - slikanje. Prvo se olovkom nanosi osnova crteža. Ponekad je crtež spaljen, a zatim obojen akvarelima.

Zatim se ocrtavaju konture usta, očiju i obraza. A onda crtaju odjeću za matrjošku. Obično pri slikanju koriste gvaš, akvarel ili akril. Svaki lokalitet ima svoje kanone slikanja, svoje boje i oblike. Majstori Polkhovskog majdana, kao i njihovi susjedi Merinovski i Semenovsky, farbaju lutke gnjezdarice anilinskim bojama na prethodno premazanoj površini. Boje se razblažuju rastvorom alkohola. Slikanje Sergijevih gnjezdarica se vrši bez prethodnog crtanja gvašom i samo povremeno akvarelom i temperom, a intenzitet boje postiže se lakiranjem.

Dobra lutka za gniježđenje odlikuje se činjenicom da: sve njene figure se lako uklapaju jedna u drugu; dva dijela jedne lutke za gniježđenje čvrsto pristaju i ne vise; crtež je ispravan i jasan; Pa, i, naravno, dobra matrjoška bi trebala biti lijepa. Prve lutke gnjezdarice bile su prekrivene voskom, a počele su se premazati lakom kada su postale dječja igračka. Lak je zaštitio boju, spriječio je da se tako brzo pokvare ili okrhnu i duže zadržao boju. Najzanimljivije je da su u prvim lutkama za gniježđenje izgorjele konture lica i kostima. Pa čak i ako se boja oljuštila, ono što je učinjeno spaljivanjem ostalo je dugo vremena.

Ruska lutka za gniježđenje je pravo svjetsko čudo. Sadašnjost, jer je bila i ostala tvorevina ljudskih ruku. Svjetsko čudo - jer se na nevjerovatan način igračka simbol Rusije kreće svijetom, ne prepoznajući udaljenosti, granice ili političke režime.

Matrjoška je drvena, jarko obojena lutka, šuplja iznutra, u obliku poluovalne figure, u koju su umetnute druge slične lutke manje veličine.
(Rječnik ruskog jezika. S.I. Ozhegov)

Vjeruje se da je ruska lutka za gnijezda izrezbarena prema modelu donesenom iz Japana. Prema nekim izvještajima, lutke su se u Rusiji pojavile tek nakon rusko-japanskog rata i povratka ratnih zarobljenika iz Japana u Rusiju.

Japan je zemlja mnogih bogova. Svaki od njih je za nešto bio odgovoran: ili za žetvu, ili je pomagao pravednicima, ili je bio pokrovitelj sreće umjetnosti. Japanski bogovi su raznoliki i višestruki: veseli, ljuti, mudri... Jogiji su vjerovali da osoba ima nekoliko tijela, od kojih je svakom bog pokrovitelj. U Japanu su bili popularni čitavi setovi božjih figura. A onda je krajem 19. veka neko odlučio da nekoliko figura stavi jednu u drugu. Prva takva zabava bila je figurica budističkog mudraca Fukurume, dobroćudnog ćelavog starca koji je bio odgovoran za sreću, prosperitet i mudrost.

Ispostavilo se da je metoda kloniranja bila dobro poznata krajem 19. stoljeća. Procijenite sami. Japanski tata Fukurumu je postao osnivač... Mama nije bila tamo. A kloniranje se dogodilo 1890. na imanju Mamontova u Abramcevu blizu Moskve. Vlasnik imanja donio je smiješnog boga iz Japana. Igračka je imala tajnu: cijela njegova porodica skrivala se u starcu Fukurumu. Jedne srijede, kada je umjetnička elita došla na imanje, domaćica je svima pokazala smiješnu figuricu.

Portret Savve Mamontova

Autoportret Sergeja Maljutina

Vasilij Zvezdočkin.

Prva ruska lutka za gniježđenje - Djevojčica sa petlom

Odvojiva igračka zainteresovala je umjetnika Sergeja Malyutina i on je odlučio učiniti nešto slično. On, naravno, nije ponovio japansko božanstvo, napravio je skicu seljanke okruglog lica sa šarenom maramom. A da bi izgledala poslovnije, nacrtao joj je crnog pijetla u ruci. Sledeća mlada dama imala je srp u ruci. Još jedan sa veknom hleba. Kako bi sestre mogle bez brata - a on se pojavio u ofarbanoj košulji. Cijela porodica, druželjubiva i vrijedna.

Naručio je najboljem strugaru Sergijevposadskih edukativnih i pokaznih radionica V. Zvezdočkinu da napravi njegov neverovatan rad.

Prvu lutku za gniježđenje sada čuva Muzej igračaka u Sergijevom Posadu. Oslikana gvašom, ne izgleda baš svečano.
Evo nas svi matrjoške, da matrjoške... Ali ova lutka nije imala ni ime. A kada ju je strugar napravio, a umjetnik naslikao, ime je došlo samo po sebi - Matryona. Kažu i da je na Abramcevskim večerima čaj služio sluga sa tim imenom. Isprobajte barem hiljadu imena i ni jedno neće bolje pristajati ovoj drvenoj lutki.

Nova igračka je odmah postala popularna. Iste godine kada je ova lutka rođena, ruski konzul je izvijestio da su u Njemačkoj nirnberška kompanija “Albert Gerch” i tokar Johann Wilde počeli da krivotvore rusku lutku za gniježđenje. Ista vijest stigla je i iz Francuske. Ali, kako je vrijeme pokazalo, ove igračke tamo nisu zaživjele.

Svjetski trijumf lutke za gniježđenje dogodio se na izložbi u Parizu 1900. godine. Godine 1911. narudžbe za igračku stizale su iz 14 zemalja širom svijeta.

Žena sa čvorom (matrjoška sa 10 sedišta),

Matrjoška se pojavila u Sergijevom Posadu početkom 20. veka. Nasljedni majstor slikarstva S.A. Ryabyshkin prisjetio se kako je njegov otac donio matrjošku iz Moskve 1902. godine i svi susjedi su otišli da je pogledaju, bili su iznenađeni i divili se neobičnoj lutki. Treba napomenuti da je u to vrijeme lutka za gniježđenje bila vrlo skupa; prema N.D. Bartramu, cijena igračke dostigla je 10 rubalja po komadu, što je tada bio veliki novac. Kasnije su mnogi ikonopisci počeli da slikaju lutke za gniježđenje, među njima A.I. Sorokin, D.N. Pichugin, A.I. Tokarev, kao i radionice R.S. Busygina, braće V.S. i P.S. Ivanov i drugi. Stare lutke gnjezdarice odlikovale su se plemenitošću i toplinom boja, koristile su slikovite efekte ikonopisa: „bockanje“, „konturu“ i pažljivo crtanje lica. Praznine za farbanje dopremljene su u selo iz Babenkija, okrug Podolsk, gde je prvi put uspostavljeno komercijalno tkanje gnezdarica. Podolski majstori nisu imali premca u umjetnosti tokarenja.

Boyars
(matrjoška sa 12 sedišta),

Žena sklopljenih ruku
(matrjoška sa 10 sedišta),
Sergijev Posad, početak 20. veka

Godine 1891. u Sergijevom Posadu, na inicijativu zemstva, otvorena je obrazovna i demonstracijska radionica igračaka, čiji je šef bio Vladimir Ivanovič Borutsky; na njenoj osnovi je 1913. godine organiziran zanatsko-industrijski artel proizvođača igračaka, koja je nakon revolucije počela da se zove artel po imenu Crvene armije, a zatim je 1928. godine pretvorena u fabriku igračaka (danas fabrika igračaka br. 1). Tamo su počeli da prave lutke za gniježđenje nakon zatvaranja radionice "Obrazovanje djece" u Moskvi. Godine 1905. V. I. Borutsky je pozvao strugara V. P. Zvezdočkina u radionicu Sergijev, koji je obučavao stotine učenika. Tridesetih godina prošlog veka u Zagorsk su došli obrtnici Podolsk Romakhins, Kuznetsovs, Berezins, Belousovs, Nefedovs, Novizentsevs (kako je Sergijev Posad preimenovan 1930.). Majstori S.F.Nefedov, D.I.Novizentsev, V.N.Kozhevnikov i dalje ostaju najbolji proizvođači lutki za gniježđenje.

Revizor
(do stogodišnjice N.V. Gogolja),

Taras Bulba
(do stogodišnjice N.V. Gogolja),
umetnik N. Bartram, Sergijev Posad, početak 20. veka

Stepan Razin,
majstor Busygin,
radionica Moskovske gubernije. Zemstvo, Sergijev Posad, početak 20. veka

Matrjoška je bila veoma tražena ne samo u Rusiji, već iu inostranstvu. Nakon Svjetske izložbe u Parizu (1900.), zemska radionica je dobila narudžbe za to, svake godine se igračka pojavljivala na sajmu u Lajpcigu, čak je došlo do toga da su stranci počeli da krivotvore lutku za gniježđenje, o čemu su prijavljivali St. Petersburgu iz Njemačke od strane ruskog konzula 1908. godine (u tome je bila angažirana nirnberška kompanija "Albert Lerch").

Postepeno se širio asortiman lutki za gniježđenje u Sergijevom Posadu. Osim lutkica koje su prikazivale djevojčice u sarafanima i šalovima s korpama, čvorovima, srpovima, buketima cvijeća, snopovima, počele su izrađivati ​​djevojčice u kaputu od ovčije kože sa šalom na glavi i filcanim čizmama u rukama, pastiricu sa lula, starac s gustom bradom i velikim štapom, starovjerac u crnom sarafanu sa brojanicama, svatovi sa svijećama u rukama, rođaci su stavljeni unutra.

Kutuzov sa svojim štapom
(matrjoška sa 8 sedišta)
do stogodišnjice Otadžbinskog rata 1812, majstor I. Prohorov,
Sergijev Posad, početak 20. veka

Napoleon
(matrjoška sa 8 sedišta)
do stogodišnjice Otadžbinskog rata 1812.

Proizvedena je velika serija bojara. Godine 1909., za stogodišnjicu rođenja N. V. Gogolja, napravljene su lutke Taras Bulba, Gorodnichy, u koje su postavljeni Anna Andreevna, Khlestakov, sudija, upravnik pošte i drugi likovi iz komedije "Generalni inspektor". Godine 1912., za 100. godišnjicu Domovinskog rata sa Francuzima, puštene su u prodaju lutke za gniježđenje s osam sjedišta s prikazom Kutuzova i Napoleona, unutar kojih su bili smješteni članovi njihovog štaba. Zanatlije su izrađivale lutke za gniježđenje na teme bajki i basni: „Repa“, „Kvartet“, „Zlatna ribica“, „Mali grbavi konj“, „Ivan Carevič“, „Žar ptica“. Pokušali su promijeniti i oblik lutki za gniježđenje, počeli su proizvoditi figure u obliku drevne ruske kacige, kao i one u obliku konusa, ali ove igračke nisu naišle na potražnju, njihova proizvodnja je prestala. Do sada se proizvode lutkice tradicionalnog oblika. Treba napomenuti da se lutkama ne zovu sve drvene figure, već samo one koje su ugniježđene jedna unutar druge.

baltički narodi
(matrjoške sa 8 i 12 sedišta),
majstor D. Pičugin, Sergijev Posad, početak 20. veka

Strelac,
Sergijev Posad, početak 20. veka

Godine 1911. obrazovna i demonstracijska radionica Sergiev Zemstvo proizvela je dvadeset i jednu vrstu lutki za gniježđenje od 2 do 24 sedišta. Najpopularniji su bili 3-, 8- i 12-sedi. Godine 1913., za izložbu igračaka u Sankt Peterburgu, lutku za gniježđenje sa 48 sjedišta okrenuo je Babenski okretač N. Bulychev.

Dvadesetih godina prošlog veka, proizvodnja lutkica za gnezda osnovana je u provinciji Nižnji Novgorod (sada oblast Gorki) u gradu Semenov, selu Merinovo i selu Polhov-Majdan. Majstor A.F. Mayorov (1885-1937) donio je matrjošku iz Sergijevog Posada, svidjela mu se igračka, počeli su da prave svoje lutke za gniježđenje: slikali su ih na škrobnoj zemlji, crtež olovkom je obojen anilinskim bojama.

Porodica
(matrjoška sa 10 sedišta),
Radionica Moskovske gubernije. zemstva,
Sergijev Posad, početak 20. veka

Semenovska lutka za gniježđenje je vitka i izduženija, umjesto sarafana i pregače, na lutki je prikazano cvijeće. Zagorskaja (Sergievskaja - 1991. Zagorsku je vraćeno staro ime - Sergijev Posad) matrjoška je obojena gvašom, ponekad lakirana.

Godine 1918. u Moskvi je stvoren Muzej igračaka, gdje je otvorena radionica u kojoj su se izrađivale igračke. Godine 1931. Muzej igračaka preselio se u Zagorsk.

Heroj i devojka
(matrjoške sa 6 sedišta)
u obliku drevne ruske kacige,
majstor I. Prohorov, Sergijev Posad, početak 20. veka

repa
(matrjoška sa 8 sedišta)
prema istoimenoj bajci,
majstor Šarpanov, Sergijev Posad, početak 20. veka

Godine 1932. u Zagorsku je otvoren prvi svjetski naučni i eksperimentalni institut za igračke, među brojnim uzorcima raznih igračaka, za 42. godinu sovjetske vlasti izrezbarena je lutka za gniježđenje sa 42 sjedišta. Uz pomoć Instituta za igračke, proizvodnja gnjezdarica proširila se na mnoge regije SSSR-a. U svakoj regiji matrjoška je imala svoj izgled, tako da je Kirovska matrjoška bila završena slamom, matrjoška iz Ufe (poduzeće Agidel) zadržala je baškirski nacionalni okus.

Labud princeza
(matrjoška u obliku konusa
sa ilustracijama bajke A.S. Puškina "Car Saltan"),
Sergijev Posad, početak 20. veka

Mali grbavi konj
(gnezdarica sa 12 sedišta prema istoimenoj bajci P.P. Eršova),
Sergijev Posad, početak 20. veka