"Jao od pameti"- komedija u stihovima A. S. Gribojedova. Kombinira elemente klasicizma i romantizma te realizma, novog za početak 19. stoljeća. Opisuje sekularno društvo iz doba kmetstva i prikazuje život u godinama 1808.-1824. Sama "radnja se odvija ... deset godina nakon rata 1812., odnosno 1822. godine."
Komedija "Jao od pameti" - satira na aristokratsko moskovsko društvo prve polovice 19. stoljeća - jedan je od vrhunaca ruske dramaturgije i poezije; zapravo zaokružio "komediju u stihu" kao žanr. Aforistički stil pridonio je tome da se "raspršila u citate".
Značenje naziva komedije A.S. Gribojedov "Jao od pameti"
Problem uma je ideološka i emocionalna srž oko koje se grupiraju sva druga pitanja društveno-političke, filozofske, nacionalno-patriotske i moralno-psihološke prirode. O tome svjedoče riječi autora: “U mojoj komediji na jednog razumnog čovjeka dolazi dvadeset i pet budala; a ovaj covjek je naravno u sukobu sa drustvom oko sebe, nitko ga ne razumije, nitko mu ne zeli oprostiti, zasto je on malo iznad ostalih. Nazivajući Chatskyja pametnim, a druge heroje - budalama, dramatičar je nedvosmisleno izrazio svoje stajalište. Pritom je sukob strukturiran na način da svaka od suprotstavljenih strana sebe smatra pametnom, a one koji ne dijele njezine stavove su ludima.
Komedija Jao od pameti predstavlja različite vrste uma - od svjetovne mudrosti, praktičnog uma (Famusov, Molchalin), do uma koji odražava visoki intelekt slobodnog mislioca, hrabro se suočava s onim što ne zadovoljava najviše kriterije istine (Chatsky). ). Upravo takvom umu “jao”, njegov nositelj biva izopćen iz društva i proglašen ludim, a teško da će ga negdje drugdje čekati uspjeh i priznanje.
Međutim, pitanje uma nije jednoznačno. Izvorna verzija naslova drame “Jao pameti” bila je prejednostavna, pa je autorica od nje odustala. U procesu daljnjeg rada na komediji nametnula se šira interpretacija problema uma oko koje se povela ozbiljna polemika. Izražen je niz mišljenja koja su kritički procjenjivala mentalne sposobnosti glavnog lika drame (A.S. Puškin, M.A. Dmitrijev, P.A. Vjazemski).
V G. Belinski je isprva bio blizak ovom stavu, ali je zatim revidirao svoje gledište. Tako je došlo do radikalnog zaokreta u procjenama uma protagonista, što se odrazilo i na izgled D.I. Pisarev, koji je Chatskyja pripisao broju likova koji pate od činjenice da "pitanja koja su davno riješena u njihovim umovima još uvijek ne mogu biti predstavljena u stvarnom životu." Ovo gledište našlo je svoj konačni izraz u kritičkoj studiji I.A. Goncharov "Milijun muka", gdje se Chatsky naziva najpametnijom osobom u komediji.
Prema piscu, glavni lik "Jada od pameti" univerzalna je tipološka figura, neizbježna "sa svakom promjenom stoljeća u stoljeće", daleko ispred svog vremena i priprema dolazak novog. Idejno-tematski sadržaj. Kao što je primijetio I.A. Gončarov, “komedija “Jao od pameti” je i slika manira, i galerija živih tipova, i vječno oštra, goruća satira.” U njoj je Gribojedov pokrenuo najvažnija pitanja svog vremena.
Glavni sukob komedije je sukob “sadašnjeg stoljeća” i “prošlog stoljeća”, progresivno misleće manjine plemićkog društva i njegova konzervativnog dijela koji čini veliku većinu. Prvi je u komediji predstavljen imidžom Chatskog, a drugi društvom Famusov, što je Famusov i njegovo kućno okruženje, kao i gosti koji dolaze u njegovu kuću. Suprotnost ideološkim pozicijama Čatskog i Famusovljeve Moskve očituje se u prosudbama o najvažnijim pitanjima društva: odnosu prema kmetstvu, službi, bogatstvu i činovima, prosvjetljenosti i obrazovanju, nacionalnoj kulturi i narodu; divljenje bivšim vlastima, svemu stranom i slobodi izbora životnog puta.
Taj niz pitanja određuje aktualnost problematike komedije: problematike društveno-političkog ustroja Rusije; šteta birokracije i poštivanje čina, problemi odgoja i obrazovanja mladih ljudi, pošteno služenje dužnosti i domovini, nacionalni identitet ruske kulture. Društveno-politička pitanja u komediji shvaćena su u vezi s problemom osobnih odnosa osobe novih pogleda u staroj konzervativnoj sredini, jer se javna intriga kombinira s razvojem ljubavnog sukoba između Chatskog i Sofije. Osim toga, posebnu dubinu postavljenim pitanjima daje filozofski problem uma i gluposti, uma i ludila, težnja ka idealu i neizbježan sraz sa stvarnošću, što stvara ne samo oštro moderan, već i bezvremenski, “vječni” zvuk komedije. .
Već i naslov djela može nam otkriti genijalnost glavne ideje komedije. Doista, pametnoj osobi je mnogo teže živjeti. Ova će komedija zauvijek ostati besmrtno djelo ruske književnosti. Ostavila je dubok trag u mojoj duši.
Značenje imena: drugi pogled
Naziv komedije A. S. Gribojedova “Jao od pameti” odražava smisao životne drame njenog glavnog lika, Čackog. Briljantan um ne donosi mu sreću: djevojka koju voli voli drugu od njega, društvo odbacuje Chatskog i proglašava ga ludim. Nakon što je napisao komediju, Gribojedov se i sam našao u ulozi Čackog: cenzura je kategorički zabranila cjelovito objavljivanje ili postavljanje drame.
Pisac je napustio Rusiju na dužnosti. Podsjetimo, usput, Gribojedov se s pravom smatrao jednim od najobrazovanijih ljudi tog doba. Vlasti su bile uplašene radom inteligentne osobe, jer se moskovsko društvo bojalo Chatskyjevih govora. Pokušajmo razumjeti uzroke sukoba između Chatskog i društva. Početak komedije je varljiv: može se činiti da je glavna stvar u djelu Sofijina ljubavna afera s Molchalinom.
Pojavom na pozornici Chatskog, koji gotovo odmah izgovara jetki satirični monolog o nepromjenjivim običajima moskovskog društva, postaje jasno da je socijalna tema za Gribojedova puno važnija od ljubavi. Čak i prije nego što Chatsky počne iznositi svoje stavove, iz riječi Lise i Sophije saznajemo da je on "oštar, pametan, elokventan, posebno sretan u prijateljima". Sophia se pita zašto je Chatsky, koji joj je priznao ljubav, neočekivano otišao otputovati u inozemstvo prije tri godine. Nije iznenađujuće da hladno pozdravlja dolazak Chatskog, njeno srce je zauzeto drugima.
Od prvih razgovora između Chatskyja i Famusova ispada da glavni lik upravlja imanjem "greškom", napustio je službu, iako je imao priliku napraviti vrtoglavu karijeru. Dakle, i prije ideološkog sukoba Chatskyja s moskovskim društvom, jasno je da nitko ne razumije glavnog lika. Svi odaju počast njegovoj pameti, obrazovanju, ali vjeruju da Chatsky gubi snagu i mogućnosti. Društveni sukob konačno je definiran u drugom činu. Famusov je ideolog konzervativnog društva. Pokušava urazumiti Chatskog: savjetuje povratak u službu, dovođenje u red na imanju, priča poučnu priču o ujaku Maksimu Petroviču, koji je zaradio bogatstvo i čast klovnovskim padovima pred Katarinom II.
Famusov s nostalgijom govori o "zlatnom dobu" Katarine, nezadovoljan je trenutnim širenjem obrazovanja, modom svega francuskog i neovisnošću mlađe generacije. Iznenađujuće je da se Chatsky, nepomirljivi protivnik konzervativizma, slaže s Famusovim u mnogim točkama. Na primjer, Chatsky je ogorčen "praznim, ropskim, slijepim oponašanjem" Francuza. Također je nezadovoljan modernim društvom, ali, za razliku od Famusova, svim silama pokušava uspostaviti progresivne ideale. Čim je Chatsky izjavio da se svijet promijenio i da ništa ne možete postići servilnošću, Famusov uzvikuje: "Opasna osoba!"
Može se činiti da je Famusov uvjereni branitelj državnog poretka, borac za savjestan odnos zemljoposjednika prema njihovim dužnostima prema seljacima, neprijatelj besposličara, čovjek strogog morala. Međutim, sjećamo se da se potajno vuče za služavkom, nemarno se odnosi prema upraviteljevoj službi, prebacuje posao na Molchalina, čita Skalozuba Sofijinim udvaračima, jer je bogat i "namjerava biti general". Jednom riječju, Famusov je pravi licemjer, koji riječima propovijeda služenje društvu i moralu, ali u stvarnosti slijedi sebične ciljeve. Chatsky je, naprotiv, spreman služiti, biti koristan, ali mu je "mučno biti uslužen."
S pravednim gnjevom glavni junak se obrušava na stariju generaciju, ne priznajući njihovu prosudbu: Nisu li ovi u pljački bogati? Pronašli su zaštitu od suda u prijateljima, u srodstvu, Veličanstvenim građevinskim odajama, Gdje se prelijevaju u gozbama i rasipnosti ... Chatsky smatra kmetstvo glavnim uzrokom patnje ljudi, dopuštajući zemljoposjednicima da nekažnjeno čine zločine, da raspolažu ljudima kao oni molim. Famusov više ne pokušava raspravljati s mladim slobodnim misliocem, ali sa strahom kaže: "Uvući će me u nevolje."
Nakon što je Molchalin pao s konja, Chatsky odlučuje saznati zašto je Sophia toliko zabrinuta za očevu tajnicu. Sophia otvoreno priznaje Chatskyju svoje simpatije prema Molchalinu. Nabraja pozitivne osobine svog odabranika: sposobnost osvajanja ljudi, neodgovornost, strpljenje. Chatsky ne može vjerovati svojim ušima; sumnja na skrivenu ironiju u Sofijinim riječima. Molchalin mu se čini beznačajnim ulizicom i budalom. Govoreći o Mochalinu, Sofya također daje vlastitu karakterizaciju Chatskog, čiji je um "brzi, briljantni i brzo se suprotstavlja, što svijet grdi na licu mjesta". Takav um, prema Sofiji, neće donijeti sreću u obiteljskom životu. Na kraju komedije, Chatsky naziva Sofiju lažljivicom. Njegova optužba je nepravedna: Sophia je svom snagom jasno dala do znanja da voli Molchalina.
Sasvim je razumno objasnila da ne može zamisliti obiteljsku sreću s Chatskyjem, jer bi za njega borba protiv društvene nepravde uvijek bila na prvom mjestu. Unatoč svom umu, Chatsky nije razumio Sofiju: ljubav ga je zaslijepila. Savršeno vidi ograničenost i sebičnost Molchalina i Skalozuba, slabost Platona Goricha, moralnu nečistoću Zagoreckog, despotizam Hlestove, ispraznost Repetilova, ali ne može vjerovati da je lijepa Sofija obična djevojka, vrijedna kći svog dvoličnog oca. Chatskyju ne pada na pamet da ga je Sophia prva nazvala ludim, a cijelo je društvo samo svojevoljno pokupilo taj trač.
Značenje naziva komedije je nešto šire od pukog odraza sukoba pametnog čovjeka i budale. Vidjeli smo da je u slučaju Sofije Chatskyjev um preplavio snažan osjećaj. Gribojedov ne pokazuje samo "pametnjaka" i budale, već iskrene, vatrene, poštene, obrazovane, napredne poglede osobe koju zlobno i lažljivo društvo ne želi priznati. Pojam "pamet" u naslovu komedije širi je od same inteligencije.
"Um" ovdje uključuje koncepte plemenitosti, pristojnosti, hrabrosti, privrženosti načelima. Chatsky napušta Moskvu, ali se ne odriče svojih stavova. Ustanak dekabrista, čijim se prethodnikom može smatrati Chatsky, bio je ugušen, ali su sljedeće generacije podigle svoje ideje za borbu. Gribojedov je tragično umro, ali već za njegova života komedija se prodavala u rukopisnim primjercima i zauvijek ostala u ruskoj književnosti.
Evo priče o vrlo uspješnoj karijeri "bez korijena" Molchalina:
Bez korijena ugrijan i uveden u moju obitelj,
Dao je čin asesora i uzeo ga u tajnike;
Uz moju pomoć prebačen u Moskvu;
I da nije mene, ti bi pušio u Tveru.
Procjenitelj - je li dobar ili nije? Čin kolegijalnog asesora (VIII klasa Tablice činova) davao je pravo na nasljedno plemstvo, odnosno barem je izjednačio Molchalina s Chatskyjem i odgovarao je vojnom činu bojnika. Sam Gribojedov, kada je pisao Jao od pameti, bio je naslovni savjetnik (IX klasa).
U čemu je tajna Molchalinova uspjeha? Može se pretpostaviti da dijelom upravo zato što je rođen u Tveru, a, primjerice, ne u Tuli ili Kalugi. Tver je na cesti koja povezuje Moskvu i Sankt Peterburg; Famusov, upravitelj u državnoj kući, vjerojatno je više puta prolazio kroz Tver, a možda mu je neki brzi mještanin (nije li to sin načelnika postaje?) uspio uspješno pružiti neku vrstu usluge. A onda je, koristeći pokroviteljstvo Famusova i Tatyane Yurievne, Molchalin brzo i vrlo uspješno počeo napredovati na ljestvici karijere.
Sve je u aktivnostima ovih ljudi utisnuto nerazumom i čvrstom odlučnošću da zadrže taj prosjački komadić koji im je sudbina bacila “, napisao je Saltykov-Shchedrin o Molchalinu.
Ovdje Sofija ispriča Famusovu san koji je očito smislila:
Ovdje su se uz grmljavinu vrata naglo otvorila
Neki nisu ljudi i nisu životinje,
Bili smo razdvojeni - i mučili su onoga koji je sjedio sa mnom.
Čini mi se da mi je draži od svih blaga,
Želim ići k njemu - vučeš sa sobom:
Prate nas jauci, graja, smijeh, zvižduci nemani!
On vrišti za njim!
Što sve ovo znači? Sophia je svoj san izmislila s razlogom, ali na temelju književnosti, odnosno romantične balade: junakinja se nađe u drugom svijetu u kojem žive zlikovci i čudovišta.
Predmet parodije za Gribojedova ovdje je prije svega Žukovski i njegovi slobodni prijevodi balade njemačkog pjesnika Burgera "Lenora" - "Ljudmila" (1808.) i "Svetlana" (1811.), u kojima se pojavljuju mrtvi prosci heroine i odvesti ih u zagrobni život. Malo je vjerojatno da je Famusov čitao Žukovskog, ali Gribojedov mu stavlja u usta jetku maksimu, vrlo sličnu finalu balade "Svetlana": "Sve je tu, ako nema prijevare: / I đavoli, i ljubav, i strahovi i cvijeće." A evo i Svetlane:
Nasmiješi se ljepotice moja
Na moju baladu
Ima velika čuda.
Vrlo malo zaliha.
U Sofijinom snu zgušnjavaju se baladni klišeji: nedužnu junakinju i njezina ljubavnika razdvaja mučitelj – lik iz podzemlja (nije slučajno što se Famusov u snu pojavljuje ispod otvora na podu). U prvom izdanju, Famusov je u potpunosti opisan kao pakleni heroj: "Smrt na obrazima, a kosa na glavi."
Gribojedov parodira sliku idealne ljubavi koju je stvorio Žukovski. Ova parodija nije slučajna. U književnoj polemici između arhaista i inovatora Gribojedov se držao stajališta mlađih arhaista, koji su bili vrlo skeptični prema Žukovskom, i ismijavali su tada pomodno sanjarenje: “Bog s njima, sa snovima”, napisao je u analizi prijevoda. Burgerove balade “Lenora” 1816. godine, - sad u koju god knjigu pogledaš, što god pročitaš, pjesmu ili poruku, snovi su posvuda, a priroda ni za dlaku. Molčalin je parodija uzvišenog i tihog junaka sentimentalnih priča i balada.
Tajna humora tete Sophije i Chatskyja
Ismijavajući Moskvu, Chatsky sarkastično pita Sofiju:
Na kongresima, na velikima, na župnim blagdanima? I dalje prevladava mješavina jezika: francuski s Nižnjim Novgorodom?
Zašto je francuski jezik pomiješan s nižnjenovgorodskim dijalektom? Činjenica je da je tijekom rata 1812. to postalo stvarnost: moskovski plemići evakuirani su u Nižnji Novgorod. Istodobno, na patriotskom usponu, plemići su pokušali napustiti francuski govor i govoriti ruski (Lav Tolstoj je to opisao u Ratu i miru), što je dovelo do komičnog efekta - mješavine francuskog izgovora sa zvukom Nižnjeg Novgoroda.
Ništa manje zabavne nisu bile ni leksičke zgode (i ne samo one iz Nižnjeg Novgoroda!). Tako je smolenska zemljoposjednica Svistunova u jednom od svojih pisama tražila da joj kupi "englesku čipku na način bubnja (brabantski), "mali klarinet (kazališni durbin) jer sam blizu svojih očiju" (kratkovidan), "serogi (naušnice) pisagram (filigran) djela, mirisi mirisnog alambrea, a za opremanje soba - slike tal. (Talijanski) na način Rykhvaleeva (Rafael) rad na platnu i pladanj sa šalicama, ako je moguće, s cvjetovima božura.
Hvaleći se svojim uspjesima, Skalozub spominje bitku za sudjelovanje u kojoj je odlikovan ordenom:
Za treći kolovoz; sjeli smo u rov:
Bio je dat s mašnom, oko mog vrata.
Točan datum nazvan je s razlogom. Među Griboedovljevim suvremenicima, koji su se dobro sjećali Domovinskog rata 1812. i događaja koji su uslijedili, ova fraza nije mogla ne izazvati smijeh. Činjenica je da se tog dana nije dogodila nikakva bitka.
Dana 4. lipnja 1813. objavljeno je Plesvitsko primirje koje je trajalo do sredine kolovoza, a 3. kolovoza u Pragu je održan susret ruskog cara Aleksandra I. s Franjom II., austrijskim carem, koji je obilježen mnogim nagradama. . Skalozub nije imao potrebu "sjesti u rov".
Skalozubov statični karakter („Gdje god narediš, samo da sjedneš“) oštro je u suprotnosti s Chatskyjevim dinamizmom („Prošlo je više od sedamsto milja, vjetar, oluja; / I sav se zbunio, pao je toliko puta ... ”). Međutim, u uvjetima vojne službe u posljednjim godinama vladavine Aleksandra I, tražena je Skalozubova životna strategija. Činjenica je da je proizvodnja u sljedeći čin izvršena u prisustvu slobodnih mjesta; ako su aktivniji drugovi Skalozuba poginuli u borbama ili su se ispostavilo da su "isključeni" iz političkih razloga, tada je mirno i sustavno prešao u čin generala.
Misterij slomljenog rebra
Ovdje Skalozub priča vic o grofici Lasovoj:
Da ti kažem poruku:
Ima tu nekakva princeza Lasova,
Jahač, udovica, ali bez primjera
Tako da su s njom išla mnoga gospoda.
Neki dan sam se ozlijedio u pahuljicu;
Šalu nije podržavao, mislio je da vidi muhe. -
I bez toga, ona je, kako čujete, nespretna,
Sada nedostaje rebro
Dakle, za podršku traži muža.
Smisao ove anegdote je u nagovještaju biblijske legende o postanku Eve iz rebra Adamova, odnosno sekundarnosti žene u odnosu na muškarca. U moskovskom svijetu sve se događa upravo suprotno: primat ovdje uvijek i u svemu pripada ženama.
U Moskvi Gribojedova vlada matrijarhat, žensko dosljedno smjenjuje muško. Sofija uči Molčalina glazbi („Čuje se flauta, onda je kao klavir”); Natalija Dmitrijevna okružuje sasvim zdravog Platona Mihajloviča sitnom brigom; Tugoukhovski se, poput lutke, kreće prema naredbama svoje supruge: "Prinče, prinče, ovdje", "Prinče, prinče! Leđa!" Ženstvenost prevladava i iza kulisa. Ispostavlja se da je Tatyana Yurievna Molchalinova visoka zaštitnica. Famusov preko Nastasje Nikolajevne pokušava utjecati na Skalozuba i prisjeća se čitatelju nepoznatih, ali njemu važnih, Irine Vlasjevne, Lukerje Aleksjevne i Pulherije Andrevne; konačnu presudu o onome što se dogodilo u kući Famusovih mora izreći princeza Marya Aleksevna.
Pred kraj predstave gotovo svi gosti na balu Famusovih uvjereni su da je Chatsky poludio:
Njegov stric lupež sakrio ga je u ludnici;
Uhvatili su me u žutu kuću i stavili na lanac.
Zašto je to tako strašno? Činjenica je da se ogovaranje o junakovoj ludosti, stječući sve više detalja, zapravo pretvara u političku denuncijaciju. O Chatskyju se navodi da je "slobodni zidar" (to jest, slobodni zidar), "prokleti voltairijanac", "u pustinji", bio je zatvoren, predan vojnicima, "promijenio je zakon".
Optužba za ludilo kao način obračuna sa suparnikom, nepoželjnom osobom ili političkim protivnikom bila je dobro poznata tehnika. Tako su se u siječnju 1817. proširile glasine o Byronovom ludilu, a pokrenuli su ih njegova žena i njezini rođaci. Kleveta i buka oko pjesnikova osobnog života proširila se gotovo cijelom Europom. Glasine o ludilu kružile su i oko samog Gribojedova. Prema njegovom biografu Mihailu Semevskom, jedno od Gribojedovljevih pisama Bugarinu sadrži postskriptum potonjeg: "Gribojedov u trenutku ludila".
Dvanaest godina nakon nastanka Jao od pameti, jedan od Chatskyjevih prototipova, Pyotr Yakovlevich Chaadaev, bit će optužen za ludilo. Nakon objavljivanja njegovog prvog "Pisma" u časopisu "Teleskop", on je zatvoren, a šef moskovske policije objavio je Čadajevu da je sada, po nalogu vlade, poludio. Godinu dana kasnije "bolesniku" je skinut liječnički nadzor - ali samo pod uvjetom da više ništa ne piše.
Repetilov priča Chatskyju o tajnom društvu koje podsjeća na dekabriste:
Ali ako naredite geniju da imenuje:
Udušiev Ippolit Markelych!!!
Vi to pišete
Jeste li što pročitali? Čak i sitnica?
Čitaj, brate, ali ništa ne piše;
Evo nekih ljudi za bičevanje
I rečenica: piši, piši, piši;
U časopisima možete, međutim, pronaći
Njegov prolaz, pogled i nešto.
Kako nešto misliš? - o svemu;
Sve zna, pašemo ga za kišni dan.
A kako se sam Chatsky odnosi prema članovima tajnih društava? Ideju da je protagonist drame dekabrist (ako ne po formalnoj pripadnosti tajnom društvu, onda po svom duhu) prvi je izrekao Hercen, a potom je postala opće mjesto u školskom proučavanju Jada od pameti.
Zapravo, Gribojedovljev stav prema dekabristima bio je vrlo skeptičan i on ismijava samu misteriju društava. Repetilov odmah prvom susreću govori o mjestu i vremenu sastanaka (“Imamo društvo, i tajne sastanke / Četvrtkom. Najtajniji sindikat ...”), a zatim nabraja sve njegove članove: princ Grigorij, Evdokim Vorkulov, Levon i Borinka (“Divni momci! Ne znate što biste rekli o njima”) - i, na kraju, njihova glava - "genijalni" Ippolit Markelych.
Nisam slučajno izabrao ovu temu. Problem kojeg se dotiče zanima me ne samo kao čitatelja, nego i kao čovjeka koji živi od interesa svoga vremena i svoje generacije. U naše vrijeme sreća također ne pada uvijek u ruke pametnih, mislećih ljudi, a često su "budale sretne". Izvanredni filozof Helvetius je napisao: “Zdrav razum je gotovo svačije slaganje s onim što se smatra budalama, a osoba koja traži samo istinu i stoga obično odstupa od prihvaćenih istina smatra se budalom.” U komediji dolazi do sukoba uma kao moralne i filozofske kategorije, pragmatičnog, svakodnevnog uma. Ova se izjava može otkriti na primjeru sukoba između Chatskyja i društva Famus, a istu ideju dobro ilustrira Sofijina izjava:
Naravno, on nema takav um,
Kakav genije za druge, a za druge kuga,
Koji je brz, briljantan i ubrzo se suprotstavlja,
Koje svjetlo grdi na mjestu,
Pa da svijet bar nešto kaže o njemu,
Hoće li takav um usrećiti obitelj?
To je suština suprotnosti: um je “genij”, koji je “brak, briljantan”, um je kritičan, oštar, radoznao, “kojeg svijet na mjestu grdi”, - um je “za sebe”. ”, um je sebičan, sposoban “usrećiti obitelj”. Sofija je prihvatila moral društva Famus, prema kojem je drugi tip uma vrijedan, častan: um Molčaliva, Famusova, Kuzme Petroviča i Maksima Petroviča, a ne um Čackog i kneza Fjodora. Sa stajališta Famusovog svijeta, kritičan, brz, briljantan genij je "kuga". Um "za obitelj" donosi velike dividende: njegov vlasnik zna kako "uzimati nagrade i živjeti sretno". Ugodan, profitabilan um. I gore na ljestvici karijere za činove - molim vas, i stvorite unosna poznanstva. Što je s genijalnošću? "Um gladan znanja", koji teži vječnom usavršavanju i gorko pati zbog nesavršenosti svijeta, traži nove putove i ne nalazi ih, poput Chatskyja, svojim visokim umom, teži visokim moralnim idealima. Cijelo društvo Famus, koje ima "svjetovni, svakodnevni um", teži svojim idealima: Maksimu Petroviču i Kuzmi Petroviču. Famusov teži njihovom životnom stilu, a time i prilično visokom rangu, novcu i materijalnom bogatstvu. To je ono što daje "svjetovni um", a što um "genija"? Jao od takve pameti, čudno je i strašno društvu. Protagonist Alexander Andreyevich Chatsky, koji je stigao nakon dugog izbivanja, ne može razumjeti zašto se Sophia, s kojom je odrastao, koju je zavolio i kojoj je težio, toliko promijenila. On ne vidi da se Sophia zaljubila u drugoga. Takva "sljepoća" može se pogrešno protumačiti, u međuvremenu, Chatsky nije slijep i nije glup. On je “ne samo pametniji od svih drugih ljudi, nego je i pozitivno pametan. Njegov govor kipi inteligencijom, duhovitošću. On također ima srce, i, štoviše, besprijekorno je pošten ... Samo njegova osobna tuga nije došla iz jednog uma, već više iz drugih razloga, gdje je um igrao patničku ulogu ... ”Sudbina takvog osoba kao Chatsky ne može ne biti tragična u poznatom svijetu. Društvo odbacuje takvog genija, osjećajući ga tuđim. Sophia nije slučajno širila glasine o "ludilu Chatskyja": osoba s umom "genija" opasna je u društvu. Chatsky je osuđen kao luđak. Ali ima li u tome puno klevete sa stajališta društva Famus? Po kojim zakonima živi? Prema zakonima „Tabele činova“, „Maksima Petroviča i Kuzme Petroviča“, prema zakonima „Famusova i Marije Aleksjevne“, život društva Famus je život u kojem se sve događa prema zakonima utvrđenim jednom zauvijek od djedova i pradjedova:
Pitali bi kako su očevi,
Učili bi gledajući starije.
Ovo je glavna zapovijed za postojanje Višeg Svjetla. Ovo je društvo u kojem je moralno ono što je isplativo. Evo ideala "svih moskovskih muškaraca". Njihovi ideali su grubo materijalni, pragmatični - sve za sebe, sve za sebe: "sto ljudi u službi, svi u redovima, stoljeće na dvoru." Nije važna osoba, već stupanj njezine potrebe, sposobnost služenja. Zbog toga je Molchalin, "tverski tip", lako primljen u društvo Famus. Isti Molchalin, koji je razumio sva pravila kruga Famus i nije postao "neprijatelj pretraživanja". Nije zamagljivao glavu "znanostima i kreativnim umjetnostima, uzvišenim i lijepim". Iz istog razloga, kockar, lopov, prevarant Zagoretsky, iako proklet, posvuda je prihvaćen: na kraju krajeva, "gospodar službe". Ovdje ne vladaju odnosi među ljudima, nego među činovima i titulama. Svijet jednostavno ne može smatrati Chatskyja zdravom osobom, jer bi to značilo da su njegova uvjerenja razumna i sasvim normalna. Chatsky je za moskovsko društvo ili kriminalac ili luđak. I mnogo je zgodnije za sam svijet da u njemu vidi luđaka: uostalom, onda su sve Chatskyjeve optužbe samo plod bolesne mašte. “Inteligentnu osobu”, primijetio je Helvetius, “često smatra ludom onaj tko je sluša, jer onaj tko sluša ima alternativu ili sebe smatrati budalom ili inteligentnu osobu ludom, puno se lakše odlučiti za potonji." U komediji se koristi tehnika "iskrivljenog zrcala": oni koji ne gledaju izravno u sugovornika, već u njegov odraz u iskrivljenom zrcalu, ne mogu se razumjeti. Luđak Chatsky ne boji se društva - to je glavno, zato je Sofijina kleveta pogodila metu, svijet joj je tako brzo, tako iskreno i lako povjerovao. Sudarila su se dva svijeta. Chatsky se suočava s čitavom gomilom neprijatelja. Naravno, negdje postoje ljudi poput njega, on govori u ime "mladih ljudi", a protivnici Chatskyja također se sjećaju Skalozubovog rođaka, koji je "dobio neka nova pravila", zatim nećaka Tugoukhovskaya, koji "ne želi da službenici znaju". Ali trenutno je sam, ranjen hladnoćom svoje djevojke. I od tog trenutka između Chatskog i onih oko njega stoji zvučno izolirani zid.
Chatskyjevo obrazovanje, njegov visoki intelekt vrijeđaju drugi likovi komedije. Ovi ljudi sebe smatraju daleko od glupih, uzimajući lukavstvo i spretnost za pravi um.
Puffer, na primjer, sa svojim jadnim umom zna "mnogo kanala" za dobivanje činova. “O njima (o činovima), kao pravi filozof, sudim”, ponosno izjavljuje. Famusov, iako "crta svoja mišljenja iz zaboravljenih novina", ipak je dao svojoj kćeri obrazovanje, uzeo je učitelje kako ga ne bi smatrali gotovo retrogradnim. Ali sve je to učinio kako bi se uspješno oženio Sofijom, iako je na riječima već spreman prepoznati um kao pravu vrijednost. Natalya Dmitrievna Gorich raduje se uspješnom braku, muž joj odgovara "po njezinoj želji, po njezinoj pameti", ali tiši i krotki Molchalin, koji je za sebe razvio cijeli sustav pogleda na život, lukaviji je i spretniji od svi. Ima svoju filozofiju, ali misli su mu plitke, um mu je materijalistički.
Osoba s dubokim umom, u pravilu, je nesofisticirana, izravna. Malo lukavstva ne bi škodilo Chatskyju. Ali u našim bi očima izgubio. Chatsky nas je impresionirao svojim drskim umom, svojom vedrinom i duhovitošću.
Dakle, u samom naslovu Gribojedovljeve komedije "Jao od pameti" leži značaj interpretacije. Dramatičar postavlja zagonetku svojim suvremenicima i budućim generacijama. Mnogi su se pametni ljudi "zabadali" oko značenja naslova predstave. Doista, je li moguća tuga iz uma? Što pametnije, to bolje. Sretniji bi trebao biti nositelj uma i društva u kojem živi. U našem slučaju, junak doživljava gorčinu razočaranja i "milijun muka", a društvo se raduje skorom odlasku Chatskog iz Moskve. Jao Chatskyju od njegova uma jer ga društvo nije razumjelo, nije ga prepoznavalo i smatralo je njegov um opasnim, generirajući nove ideje koje su svijetu neprihvatljive, kao nepotrebne, nezgodne, nepraktične pa čak i opasne za ovo društvo. Veliki um treba veliko razumijevanje i priznanje. I tada će biti sreća od uma i mira, a ne patnja ili, riječima Gončarova, muka. Chatsky je nesretan jer ga ne razumiju.
"Iako posvuda ima lovaca za ruganje,
Da, danas je smijeh zastrašujući.
I drži stid pod kontrolom.
A.Gribojedov
Smisao komedije "Jao od pameti", vjerujem, je prikazati duh Moskve tog vremena, njezine običaje. Komedija razvija sukob između dviju sila: starog svijeta aristokrata koji ne žele sići s pozornice života i nove generacije progresivnih ljudi Ruska Federacija.
Sukob Chatskyja s Famusovom je neizbježan, jer stari aristokrati ne vole promjene, navikli su živjeti i živjeti kako hoće. Život društva u tom smislu malo ih zanima.
Famusov je odmah osjetio da će dolaskom Chatskog započeti razne nevolje i kršenja reda, iako još nije znao za njegove stavove. Mlad, snažan, cvjetajući početak u osobi već sam po sebi daje ljudima poput Famusova razloga za zabrinutost. A što možemo reći o reakciji na hrabre presude Chatskog.
Svijet koji Famusov tako marljivo štiti od vanjskih utjecaja potpuna je laž odnosa i depresivnog nemorala. Sophia skriva svoje pjesničke osjećaje prema Molchalinu, bojeći se da ih neće razumjeti. A Molchalin se zauzvrat pretvara da je zaljubljen.
Na Famusovljevim balovima vlada duh bahatosti i arogancije. Kneževi Tugoukhovski, na primjer, gluhi su za sve na svijetu, osim za bogatstvo i titule.
U odnosima gostiju osjeća se hladnoća opreza i neprijateljstva jednih prema drugima.
Naravno, Chatsky je, jednom u takvom okruženju, pao u blues i dosadu. Ni zaljubljenost u Sophiju nije mu pomogla da se oraspoloži. Odlazi, ali ga ljubav prema Sofiji i prema domovini ipak vraća u Moskvu već energičnog, punog stvaralačkih težnji. Ali čekaju ga nova razočaranja: njegova energija i plemeniti porivi u Famusovoj Moskvi nikome ne trebaju. Ljubav također propada: nakon razgovora s Famusovom, Chatsky je posumnjao da je sanjao dati Sofiju za generala Skalozuba. Da, sam Chatsky, postupno prepoznajući Sofiju, razočaran je u nju. Primjećuje da ona svijet vidi iskrivljeno. Čuvši kako s divljenjem govori o Molchalinu, Chatsky je uvjeren da ona uopće ne razumije njegovu pravu bit. On je pita: “Ali ima li on tu strast? Taj osjećaj? Je li to žar? Da bi mu se, osim tebe, sav svijet učinio prahom i ispraznošću?” Zatim dodaje: “A Skalozub! Evo prizora!..”
Bez službenog izdanja, komedija "Jao od pameti" postaje jedno od najpopularnijih djela u Rusiji, a prije svega među dekabristima.To nije bilo nimalo slučajno: pitanja komedije potpuno su odgovarale idejnim i moralnim težnjama dekabrista. Gribojedov nije postao član tajnog društva dekabrista, iako je bio vrlo naklonjen mnogim dekabrističkim idejama, a također se protivio vladi. Nije slučajno što su dekabristi visoko cijenili optužujući patos komedije i doživljavali je kao poetsku deklaraciju ideja dekabrizma. No, posebnost Gribojedovljeve komedije pokazala se u tome što je dubina njezina sadržaja s vremenom postajala sve opipljivija. S jedne strane, komedija je osvijetljena tragičnim odrazom dekabrističkog ustanka i otkriva temeljnu dubinu konkretnog povijesnog sukoba. U sudaru gorljivog istinoljubca Chatskog s famusovskim svijetom pokazao se ponor koji je dijelio demokratski nastrojenu inteligenciju od glavnine feudalnog plemstva. Komedija Gribojedova postala je upečatljiv umjetnički dokument dekabrističkog doba. Dakle, sižejna osnova "Jada od pameti" je sukob koji izražava glavni sadržaj svoga vremena – sraz “sadašnjeg stoljeća” i “prošlog stoljeća”.
glavna ideja komedije "Jao od pameti" - revolucionarna : osuda opskurantizma, ukidanje kmetstva, čast u umu, sloboda pojedinca. Sam Gribojedov ostvario se u toj velikoj ideji, pa je stoga veliki ruski pjesnik mrtvom Gribojedovu skinuo kapu. U tom trenutku Puškin se poklonio budućoj slobodi naše domovine!
Kao istinski veliki narodni i narodni pisac, Gribojedov je u svom djelu postavio i razriješio glavna, najvažnija pitanja vezana za život i sudbinu ruskog naroda. Komedija Gribojedova "Jao od pameti" odigrala je izuzetnu ulogu u društveno-političkom i moralnom odgoju nekoliko generacija ruskog naroda. Naoružala ih je za borbu protiv nasilja i samovolje, podlosti i neznanja u ime slobode i razuma, u ime trijumfa naprednih ideja i prave kulture.
Briljantni um autora djela, utjelovljen u Aleksandru Andrejeviču Čackom, protagonistu komedija, nemilosrdan je prema glupim i debelim stanovnicima moskovskog "svijeta", zaglibljenim u lijenoj besposličarenosti i nostalgiji, prosvjetiteljstvu, humanizmu. Njegov predstavnik je Chatsky, koji je prvi put u našoj književnosti izazvao društvo feudalaca i konzervativaca.
Radnja Gribojedovljeve drame razvija se brzo. Odabrano za parcelu .klasični "ljubavni trokut" i zadržavanje tradicionalne forme komedije (radnja se odvija na jednom mjestu – u dvorcu Famusova jedan dan, a krug aktera je stalan). Gribojedov nam odmah daje razumjeti: osobne intrige daje mjesto drugačijoj vrsti sukoba - društveni. Ipak, Sofijina "tajna" Chatskyju se otkriva tek u finalu, do kojeg se on još nečemu nada. Tko zna, da nije ove nade, sukobio bi se s Famusovim. Skalozub i slično. bi izrazio što misli o njima?.. Ali je to učinio. Istina, njegovi su monolozi još uvijek opomena, još su samo riječi, ali kakve!
Sukob se razvija tim zanimljivijim što sitnicu koja je na prvi pogled čisto vanjska (primjedba razdražene Sophije tipična je reakcija razmaženog stvorenja) drugi odmah pokupe i dignu je u društvene razmjere. Chatskyjevo ludilo je zgodno, korisno za društvo, jer svojim predstavnicima daje neku priliku za svoje opravdanje. "Opasni sanjari" poput Chatskyja previše bez ceremonije skidaju maske licemjernog blagostanja. A sada Famusova više nema. ugledni činovnik i ljubezni otac, ne gostoljubiv i gostoljubiv domaćin, već nemilosrdni feudalac, neprijatelj prosvjete. Vlasnik sjajne pukovničke odore Skalozub je glupi martinovac, "duhovitost" Repetilov je praznoslovlje, a Zagorecki, koji uvijek i svima treba, drski je prevarant. A oko njih su gomile duhova poput grofice-bake i prinčeva Tugoukhovsky ...
Gribojedov idealizira svog junaka, čiji su iskreni monolozi ponešto dugi, a njihova duhovitost više plaši nego uvjerava slušatelje okupljene kod Famusova. Ali nakon svega, riječi Chatskyja su se zapravo prvi put čule u našoj književnosti! I ne samo hrabro, žarko, nego pametno, duboko
U svim vremenima postojali su, postoje i. vjerojatno će imati svoje Griboedove, Chatskyje. Vazir-Mukhtari, koji, prije svega, zahvaljujući svom briljantnom i dalekovidnom umu, postaju proroci u svojoj domovini. Time se u pravilu narušava ustaljeni društveni poredak, “prirodni” tok stvari, a društvo dolazi u sukob s pojedincem.
U komediji Jao od pameti pisac odražava sukobe dvaju tabora: tabora mlada Rusija, zastupao Chatsky i logor okrutni feudalci predstavili Famusov, Skalozub, Khlestova, Molchalin i drugi. Taj sukob nije umjetnička izmišljotina autora djela, već on u drami prikazuje generaciju budućih dekabrista koji su prožeti ljubavlju prema domovini i narodu, oni su revolucionari koji se bore protiv moralnog nasilja nad pojedincima. Chatsky se tome suprotstavlja u djelu. On je sin pokojnog prijatelja Famusova, odrastao je u njegovoj kući, odgajan je i učio sa Sofijom. Chatsky je obrazovana osoba koja se bavi književnim radom: “Dobro piše i prevodi”, služio je vojsku, imao veze s ministrima, proveo tri godine u inozemstvu, to ga je obogatilo novim pogledima, proširilo vidike, ali ga nije učinilo ljubitelj svega stranog. Borba između društva Chatsky i Famusovsky postaje sve žešća, pretvara se u osobnu dramu Chatskyja, krah njegovih nada za osobnom srećom. Ako je Famusov branitelj staroga vijeka, vremena kmetstva, onda Chatsky ogorčeno govori o kmetovima, o kmetstvu. U monologu "Tko su suci?" on ljutito govori protiv naredbi Katarininog doba, dragog Famusovljevu srcu, Chackijev ideal nije Maksim Petrovič, arogantni plemić i "lovac na zlobe", već neovisna, slobodna osoba . Za Famusova, ideal je Skalozub, koji službu smatra izvorom osobnih koristi. Chatsky, s druge strane, prekida veze s ministrima, napušta službu, jer želi služiti domovini, a ne vlastima. “Bilo bi mi drago služiti, mučno je služiti!” on kaže. Chatsky - za razvoj ruske kulture. I sam je tijekom boravka na Zapadu "tražio pamet", ali je protiv praznog, besmislenog, slijepog oponašanja stranaca. Chatsky brani slobodu govora, misli, vjeruje da svaka osoba ima pravo izraziti svoje mišljenje. U komediji, Chatsky je prisiljen boriti se sam sa sobom. Ali među slikama izvan pozornice spominju se istomišljenici koji dijele njegove stavove. Komedija ne završava porazom Chatskog, iako je on proglašen ludim, kod čitatelja se ne stječe dojam da je poražen. Napušta Moskvu kako bi se pridružio članovima tajnog društva kako bi nastavio borbu za oslobođenje naroda od ropstva.
Problem uma u komediji A.S. Gribojedov "Jao od pameti" je ključ. O tome svjedoči i sam naziv. Kad je riječ o komediji, njenoj tematici i figurativnom sustavu, problem uma i ludila aktualan je u svim vremenima. Pametni, napredni ljudi svoga vremena proglašavani su ludima i često su ostajali neshvaćeni od svojih suvremenika. Ideje koje su se protivile općeprihvaćenim i propovijedanim od strane progresivnih ljudi našeg vremena bile su proganjane. Gribojedov se u svom radu s razlogom dotiče ovog problema. Komedija "Jao od pameti" napisana je prije prosinačkog ustanka i govori o reakciji društva na pojavu naprednog uma u Rusiji. Izvorni naziv komedije bio je “Jao pameti”, a zatim ga je autor promijenio u “Jao pameti”. Jao od pameti" navodi na razmišljanje o tome treba li Chatsky um uopće u takvom okruženju, a mi razumijemo da je taj um loš za samog junaka. To jest, problem postaje dvostran. Ali zapravo, "jao" iz uma Chatskyja nije samo za njega vrlo, nego i društvo Famusov Obrazovanje i prosvjeta nanose nepopravljiv udarac staroj Moskvi Vidimo da je jedan Chatsky prilično prestrašio sve prisutne na večeri kod Famusova i samo svojom brojnošću mogli su istisnuti „strano tijelo" iz njihovog kruga. Ako takvih, kao što je Chatsky, bude puno, tada će društvo Famus doživjeti konačni i porazni poraz. Dakle, „Jao od pameti", uz svu složenost problema, daje nam nada u "prosvjetljenje na kraju tunela", da tako kažemo, u osobi tako pametnih i visokoobrazovanih ljudi poput Chatskog, a društvo Famus izgleda kao nešto mrtvački blijedo i umiruće u svojim pokušajima da se tome odupre. 44 Slika Chatskog građanina patriota
Vrijeme nastanka komedije "Jao od pameti" palo je na prekretnicu u povijesti naše zemlje. Nakon pobjede Rusije u Domovinskom ratu 1812., mlađa generacija plemića koja je sudjelovala u ovom ratu uvidjela je da su poraženi narodi Europe u boljem položaju od ruskog naroda. Postalo je jasno da su Rusiji potrebne hitne reforme, a kao rezultat toga počela su se pojavljivati razna tajna društva budućih dekabrista. Gribojedov je poznavao sva ta razmišljanja mladih i shvaćao potrebu za reformama. I upravo je ta tema sučeljavanja “sadašnjeg stoljeća” i “prošlog stoljeća” bila temelj komedije “Jao od pameti”. Protagonist predstave je Alexander Chatsky. Pisac je u svojoj slici utjelovio osobine napredne osobe tog vremena, osobine dekabrista iz Gribojedova kruga poznanika. Chatsky je čovjek novih pogleda, pravi građanin i domoljub. On je prosvijetljena osoba, privučena slobodom i samousavršavanjem. Odlikuju ga osobine kao što su ljubav prema svom narodu, kritika kmetstva i domoljublje. Chatsky odbija služiti državi, govoreći: "Bilo bi mi drago služiti, mučno je služiti" - i u službi vidi samo servilnost, servilnost i ulizništvo. Međutim, Chatsky nije sam u svojoj želji za promjenom! U svojim monolozima koristi zamjenicu "mi", čime naglašava da ima mnogo ljudi poput njega. Doista, princeza Tugoukhovskaya prisjeća se svog nećaka, koji je, moglo bi se reći, slijedio stope Chatskyja: Dakle, još uvijek imamo nadu da će Rusija ipak doći do nekih pozitivnih promjena. Chatsky brani svoje stavove, ulazeći u spor s cijelim društvom, a ne s njegovim pojedinačnim predstavnicima. On je borac, zalaže se za vladavinu pravde, ukidanje kmetstva i uništavanje patrijarhalnog načina života. Chatsky uvijek govori jasno, gorljivo i strastveno, a njegovi monolozi pokazuju apsolutnu nepopustljivost pozicija dviju neprijateljskih strana: "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća". Chatsky je uvjeren da je u pravu i ne treba podršku ili odobravanje drugih. On jednostavno pokušava ljudima dočarati bit i nužnost reformi u njihovim životima. Stoga sa sigurnošću možemo reći da Chatsky utjelovljuje one misli i ideje koje su bile svojstvene progresivnim ljudima tog vremena - dekabristima.
Glavna stvar su oni društveni odnosi koji su postojali u Rusiji. Kmetstvo je bilo mrsko svakom slobodnomislećem čovjeku. Chatsky je u komediji prikazan ne samo kao "pustinjski sijač slobode", već i kao budući dekabrist: s bijesom i bolom, on u svojim monolozima osuđuje gorljive feudalce Chatsky je humanist, branitelj slobode i neovisnosti pojedinca . Posebno ga ljuti zemljoposjedničko maltretiranje osobnosti seljaka: Chatsky voli narod , naziva ga "dobrim i pametnim", otuda i njegova patnja o sudbini naroda. Zbog poroka društva Famus posebno pati Chatsky. Ovo društvo koči sve napredno, priječi mu put do naroda. Osobito mrze prosvjetiteljstvo: činjenica da se društvo nasilno opire utjecaju plemenitih ideja pogađa Chatskyjevu filozofiju i povećava mu muke. Ideal vide ovi ljudi u vojsci. Ovo je proizvod ere Arakčejeva, koji je u vojsci vidio uporište kmetstva. Kmetstvo i prijestolje počivaju na ribama napuhačima, zbog čega su toliko drage obitelji Famus, a Chatsky ih mrzi. Frak stranca također izaziva divljenje, što je Chatskom također bolno vidjeti. Chatsky se protivi "praznom, ropskom, slijepom oponašanju". Ali kad Chatsky izgovori te riječi, svi su uvjereni da je lud. Slika Chatskyja je slika građanina u najvišem smislu riječi. Robovski moral slavnog i šutljivog Chatskyja suprotstavlja se visokom razumijevanju čast i dužnost ; spreman je služiti domovini, njezinim interesima . “Rado bih služio, mučno je služiti”. Ovo je i patnja heroja. Visok osjećaj dužnosti - svijetla strana Chatskyjeve osobnosti. Tragični sukob između dužnosti i osjećaja tragično završava sve u Chatskyjevoj duši.
Ne podnosi laž i nepravdu. Stoga Aleksandar Andrejevič svoju dužnost i životni poziv vidi u služenju domovini. Ogorčen je tradicijama koje su se u ovom vremenu stvorile u visokom društvu. Ne voli se grčiti, radije "služi cilju, a ne osobama", ne miješa "zabavu ili glupiranje s poslom". Sve to nije po volji Chatskog, pa on ljutito osuđuje "plemenite nitkove" (društvo Famus). Gribojedov je kroz sliku Čatskog želio pokazati kako on predstavlja pravog domoljuba domovine. Čovjek koji ima hrabrosti osuditi visoko društvo, suprotstaviti se kralju i kmetstvu. Glavni junak shvaća opasnost svojih previše iskrenih govora, ali nikada ne odustaje od započetog posla. On točno zna za što se bori i koja mu je svrha života. On se ne gubi u svojim govorima i djelima, Chatsky se borio za najbolje promjene u životima običnih ruskih ljudi, za slobodan život koji ne ovisi o "plemenitim nitkovima", koje karakteriziraju servilnost, ulizičnost, licemjerje i podlost. slika Chatskyja isprepletena je sa samom slikom Gribojedova. I on je hrabar i hrabar, pametan je, ne voli politički ustroj zemlje, pa hrabro ulazi u bitku za budućnost svoje domovine. Malo je takvih ljudi među “slavnim društvom” koje je tada nastalo. To je samo šačica ljudi. Jedina stvar koja je zadržala Chatskog u kući Famusovih bila je njegova ljubav prema Sofiji. Nakon što je shvatio da među njima nema međusobnih osjećaja, odlučuje zauvijek napustiti Moskvu ... Chatsky je odabrao riječ svojim oružjem. Kakve točno, dobronamjerne i nemilosrdne karakterizacije daje moskovskim bogatašima: "njihovo neprijateljstvo nepomirljivo je sa slobodnim životom", "... bogati su pljačkom", "... vrve od gozbi i rasipništva" ! U optužujućim monolozima Chatsky se uzdiže do visokog građanskog patosa. Junak je uvjeren da ljude treba suditi ne po položaju i bogatstvu, već po poslovnim i moralnim kvalitetama. Zbog toga Chatskog društvo mrzi kao novu osobu. I društvo poduzima vlastite mjere da to neutralizira – na tome gradi klevete. Hoće li se pomiriti s osudom obrazovnog sustava Chatsky, kada mladi ljudi preziru svoj narod, nacionalnu kulturu? On stavlja svu strast duše u osudu "praznog, ropskog, slijepog oponašanja". Chatsky se usudio "javno objaviti" svoje zdrave misli, ali takve i takve ljude mrze u društvu, nazivajući ih "opasnim sanjarima", ludima. A zar ne bi reagirali na Chatskog da je bio među našim suvremenicima? Donedavno su svi disidenti proglašavani ludima, zatvarani u psihijatrijske bolnice, protjerivani iz zemlje i zatvarani. Jao Chatsky ne samo iz uma, već i iz ljubavi. Saznao je da ga Sophia ne voli. Ali ova se tuga može prevladati. Da se Sofija zaljubila u drugog Chatskog, Aleksandru Andrejeviču bi sigurno bilo teško i bolno, ali bi preživio. Najveću patnju uzrokuje Chatsky da bi upravo Molchalin mogao postati junak Sofije. Tu je tragedija. Strašno je što je Sofija u gomili mučitelja, među onima koji progone i proklinju. Chatsky je shvatio da je okružen neprijateljima, a nitko ga, čak ni njegova djevojka, nije razumio. Koliko se samo primjera takvih drama danas može vidjeti! Uostalom, i sada su “tihi blaženi na svijetu”, voljeni su jer se znaju svakome svidjeti. Za nas danas Chatsky ostaje prije svega Ruskinja koja je shvatila ne samo svoj nacionalni ponos, već i uzvišene moralne zadaće građanina. Griboedovljevo vrijeme je doba daleko od nas, ali hrabra borba domoljuba Chatskog protiv svega nazadnog, vulgarnog i niskog u čovjeku i društvu izaziva simpatije i simpatije suvremenog čitatelja i gledatelja. Komedija Gribojedova pomaže nam u borbi protiv zgražanja pred svim stranim, protiv društvenih pojava poput karijerizma, sticanja, ulizništva/birokratizma, servilnosti, podsjeća nas na visoke moralne koncepte i ciljeve dostojne ruske osobe.
Komedija Gribojedova pod nazivom “Jao od pameti” djelo je za čije oživljavanje i moderniziranje ne treba puno truda. S jedne strane, njegove likove često možemo pronaći u svakodnevnom životu, as druge strane, njihova iskustva ponekad su prisutna u stvarnosti mnogih čitatelja.
U čemu je posebnost djela "Jao od pameti"? Smisao ove komedije ne ubija vrijeme! I to je jedan od jedinstvenih slučajeva te vrste u povijesti ne samo ruske, već i svjetske književnosti. Godine nemaju moć nad ovom kreacijom. Tijekom proteklih dvjesto godina nekoliko je generacija, koje su se smjenjivale jedna za drugom, uspjelo otkriti novo značenje komedije "Jao od pameti".
Jedinstvena kreacija Aleksandra Sergejeviča
Sam naziv komedije dotiče se onih životnih okolnosti koje s vremena na vrijeme mora proživjeti gotovo svaki čitatelj. Suprotnost uma i gluposti vrlo je važna za svaku osobu. Doista, u svakoj fazi odrastanja ljudi neprestano stječu iskustvo, postaju mudriji i razvijaju se. Koje je značenje imena? "Jao od pameti" oslanja se upravo na one događaje koji se bilo kojoj osobi događaju u stvarnosti.
Ta je suprotnost jedna od najvažnijih dramskih kolizija koje postoje u svjetskoj književnosti. A ideju da je um opasno svojstvo ljudskog tijela spominju mnogi autori u svojim djelima. Ali samo Griboedov prenosi značenje djela "Jao od pameti" u komičnom obliku.
Kazališna umjetnost u doba Aleksandra Sergejeviča
Komedija je u vrijeme ovog izuzetnog pisca bila vrlo važan dio života, budući da je zabava većine plemića bila usredotočena na kazališnu umjetnost. U Moskvi je u to vrijeme bilo više od dvadeset kućnih hramova Melpomene.
Ulaznice se tamo nisu prodavale, a dolazili su samo bliski prijatelji i rodbina. A uz balove i praznike, takve su kućne predstave bile važan dio života i svakodnevice svih obrazovanih ljudi u Rusiji.
Spoj smiješnog i ozbiljnog tehnika je koja pomaže da se smisao djela "Jao od pameti" otkrije u sasvim posebnom svjetlu. Prvo, Aleksandar Sergejevič želio je stvoriti djelo koje je trebalo diverzificirati slobodno vrijeme i slobodnu zabavu ljudi iz njegovog društva, a drugo, želio je pokazati ono što je zabrinjavalo svakog pojedinačno.
Gorčina pomiješana s radošću. Smijeh ispunjen suzama. Upravo ta paradoksalna kombinacija rađa ne samo trenutak uvida, već i prenosi značenje komedije "Jao od pameti". To se događa kada glavni lik shvati da mnogi ljudi oko njega njegov um doživljavaju kao ludilo.
Balagan jezik korišten u knjizi
Kako su čitatelji i suvremenici Aleksandra Sergejeviča shvatili značenje naslova - "Jao od pameti"? Da biste to predstavili, morate uzeti u obzir povijesne čimbenike i sam stil pisanja ove kreacije.
U vrijeme pisanja Gribojedovljeve komedije bile su vrlo popularne farse ili sajamske predstave, gdje je granica između pozornice kazališta i gledališta u kojem se nalazila publika postala uvjetna. I glumac, koji je bio na pozornici, često je izvodio improvizirane akcije.
Upravo je tim jezikom uličnih predstava Aleksandar Sergejevič pokušao prenijeti značenje djela "Jao od pameti". Iza svakog lika u njegovom stvaralaštvu čitatelj je mogao prepoznati osobu koju je sreo u životu. Uz to je povezano nekoliko nagađanja i legendi o prototipovima heroja.
Legende o stvaranju jedinstvene kreacije
Postoji legenda da je autor počeo pisati svoje djelo nakon što je ušao u javnost u jednom od salona sekularnog društva. A Chatskyjevi monolozi su, u biti, njegovi vlastiti govori kada je dolazio u sukob s drugima.
Druga verzija kaže da je izvor priča o Chaadaevu, koji je proglašen ludim. I mnoge druge spekulacije imaju pravo postojati. Stvar je u tome što je u komediji radnja izgrađena na takav način da će svaka projekcija postojećeg života biti potvrđena stvarnim činjenicama.
Na pozornici svatko može saznati što se njemu ili njegovim poznanicima događa u svakodnevnom životu, pa čak i povući paralelu s nekim likovima. To je snaga komedije “Jao od pameti”.
Smisao priče o životu Famusova je prikazati tipičnog predstavnika plemstva njegovog vremena. Pokorava se javnom mnijenju, a ne izražava vlastito stajalište.
Chatsky se, naprotiv, neprestano pokušava boriti protiv okolnih običaja. Mnogi drugi likovi također često nalikuju ljudima oko sebe. Ta stalna mogućnost prijelaza iz scenskih okolnosti u stvarne sastavno je svojstvo komedije Aleksandra Sergejeviča Gribojedova.
Povijest stvaranja komedije
Nije važno samo značenje naslova – “Jao od pameti” – nego i glavna zadaća djela, a to je da kroz smijeh otkrije uzroke ljudske gluposti. Cilj Aleksandra Sergejeviča nije oslikavanje likova, već neposredno izražavanje osjećaja koje njegovi scenski likovi nose sa sobom.
Komedija Gribojedova prepravljana je bezbroj puta. To je učinjeno kako bi jedna osoba mogla čitati djelo, prikazujući sve likove na njihovim licima. Ovakav oblik predstave zadržao se do 1833. godine, odnosno do trenutka postavljanja komedije na kazališnu pozornicu.
Sadržaj "Jao od pameti" (ukratko). Značenje djela
Zašto se cenzura nekoliko desetljeća tako tvrdoglavo borila s komedijom, ne dopuštajući da se postavi ne samo u carskom kazalištu, nego i kao domaća predstava. Urednici su vidjeli previše pobune i prijekora u Chatskyjevom ismijavanju i nisu dopustili objavljivanje djela Aleksandra Sergejeviča. Likovi su vrlo lako procijenili što se u to vrijeme događalo u zemlji.
Kao rezultat toga, nastala je prilično paradoksalna situacija. Cenzura je komediju zabranila objavljivanje u cijelosti. Stoga danas postoji ogroman broj rukom pisanih kopija.
Gotovo svaka plemićka obitelj imala je tekst ovog djela, prepisan rukom. Služio je za kućne predstave ili jednostavno čitanje. I cenzura je dobro znala za takvo stanje. Ali komedija je i dalje bila zabranjena.
Na prvi pogled, sadržaj djela prilično je nepretenciozan. Cijela radnja odvija se u kući Famusova, gdje se pojavljuje glavni lik Chatsky, koji je dugo bio odsutan iz grada. Njegov posjet odmah je izazvao mnogo negativnih emocija, kako kod njegove dugogodišnje djevojke Sophije, tako i kod njenog oca.
Kako se pojavljuju novi likovi komedije, čitatelj ne samo da vidi njihove različite likove, već i stalno čuje oštre prosudbe mladog Chatskog o svakom od gostiju Famusovljeve kuće. Posjetitelji ove kuće nastoje veličati vlasnika imanja i običaje koji vladaju u okolici.
Mladić je pun modernih pogleda i ne samo da pokušava braniti vlastito gledište, već i doprijeti do ostalih likova komedije. Nažalost, on ostaje neshvaćen, a sve njegove prosudbe Famusovljevo društvo percipira vrlo kategorično, što dovodi do grandioznog skandala na kraju predstave.
Protagonist djela Aleksandra Sergejeviča
Da bismo razumjeli ne samo značenje naslova - "Jao od pameti" - već i cijelu njegovu priču, dovoljno je obratiti pozornost na monologe glavnog lika - Chatskyja - i procijeniti ih. U njima postoje one plastične slike koje je Aleksandar Sergejevič želio prenijeti. On izražava one osjećaje i poglede koji zanimaju njegovu generaciju.
Sve fraze u komediji Gribojedova izgrađene su na takav način da stvaraju izgled dijaloga između glumca i publike. A glavno značenje ne proizlazi iz onoga što lik govori, već kako to točno čini. To je od velike važnosti za razumijevanje svakog dramskog zapleta. U svakom dijalogu ili monologu "Jao od pameti" možete pronaći i znakove uma lika i znakove gluposti. Pa čak i veličina uma, koja je svojstvena mudracima.
I sasvim je očito da Chatsky nije glasnogovornik autorove ideje, već neovisni junak. A Aleksandar Sergejevič Gribojedov je osoba koja ga je hranila mislima i osjećajima. Autor i lik nisu jedno. Stoga će značenje komedije za svakog čitatelja biti drugačije, ovisno o njegovoj percepciji okolne stvarnosti.
Krah nadanja i iluzija
Koje je značenje finala? "Jao od pameti" sastoji se od neočekivanih otkrića glavnih likova. Za neke je to drama u osobnim odnosima, a za druge krah vlastitih iluzija i ideala. Na primjer, za Chatskog, koji je pokušao ući u borbu s vanjskim svijetom, tragično otkriće bio je konzervativizam društva koje neće prihvatiti nove političke i društvene poglede lika.
I, unatoč činjenici da je Chatsky izbačen iz ovog kruga, koji nije želio ništa promijeniti na svoj uobičajeni način, ovaj je čovjek svojim inovativnim idejama ipak uspio napraviti značajan jaz u umovima društva. Ali, nažalost, kao i svi pioniri, nije bio shvaćen, odbačen i izbačen.
Najznačajnije djelo Aleksandra Gribojedova je "Jao od pameti". Smisao ove komedije je da čitatelju opiše žive i stvarne tipove ljudi sa svojim stvarnim problemima, sukobima ne samo osobnim, već i društvenim. Zahvaljujući tome, komedija ne samo da je postala popularna među autorovim suvremenicima, već je i dalje relevantna za mnoge generacije.
