Članovi RO WTO "Savez umjetnika Rusije" Republike Baškortostan. "Akhmat Lutfullin", izložba A lutfullin biography

Akhmat Fatkullovich Lutfullin(baški. hmt Ftulla uly Lotfullin, 1928.-2007.) - baškirski sovjetski slikar. Narodni umjetnik SSSR-a (1989). Aktivni član Ruske akademije umjetnosti (1997).

Biografija

Rođen 4. veljače 1928. u selu Askarovo (sada Abzelilovsky okrug, Baškortostan) u obitelji drvosječe. U selima Askarovo i Abzakovo proveo je djetinjstvo i mladost. Kasnije je kao dječak otišao pješice u Magnitogorsk i otišao učiti strukovnu školu za tokara.

Nakon rata Lutfullin A.F. studirao je na Lenjingradskoj arhitektonskoj i umjetničkoj školi (1945.-1948.), Kazališnoj i umjetničkoj školi u Ufi (1949.-1951.), Državnom umjetničkom institutu Litvanskog SSSR-a (Vilnius, 1951.-1954.). Član Saveza umjetnika od 1960. Zaslužni umjetnik RSFSR (1978). Počasni umjetnik BASSR-a (1966). Aktivni član Ruske akademije umjetnosti (1997).

Više puta je biran za člana uprave Baškirskog saveza umjetnika, predsjednika i člana Umjetničkog vijeća Baškirskih radionica Umjetničkog fonda RSFSR-a, člana izložbenog odbora zonske izložbe "Uralski socijalist", član odbora Saveza umjetnika RSFSR-a, bio je član odbora za reviziju Saveza umjetnika RSFSR-a, član odbora za izložbe Saveza umjetnika RSFSR-a.

Tijekom druge polovice 20. stoljeća utjecao je na razvoj baškirskog slikarstva.

U selu Ravilovo, okrug Abzelilovsky, u kući obitelji Lutfullin, koju su umjetniku poklonili sunarodnjaci, otvorena je „Akhmatova džamija“. Luiza Lutfullina, umjetnikova supruga, rekla je: "Nedavno je bio bolestan, misao je bila - što učiniti s ovom kućom, odlučeno je da je ne damo ili prodamo, već da napravimo džamiju, u znak sjećanja na njegovog oca, majka i djed." Prema volji samog umjetnika, pokopan je u selu Abzakovo, okrug Beloretsk u Republici Bjelorusiji.

stvaralačko nasljeđe

Akhmat Lutfullin autor je poznate slike “Tri žene”, 1969. Istovremeno je autor portreta i slika o povijesti i suvremenom životu baškirskog naroda: “Zbogom domovini. Salavat "(1990)," Odmor u selu. 1930-ih” (1969), “Ispraćaj fronte” (1978), “Rastanak” (1970), “Čekanje. Godina 1941" (1970).

Njegova glavna djela: "Portret majke", c. M., 1956. "Autoportret", x. M., 1957. "Babay", x. Moskva, 1959. “Portret dirigenta G. Mutalova”, ulje na platnu. M., 1959. "Majka-heroina Ishmurzina", x. M., 1959. "Mustafa-agay", x. M., 1960. "Majka poginulog heroja", x. m. 1960. "Djevojka u crnom", x. M., 1961. "Obitelj", triptih, x. M., 1962. "Na Sabantuyu", x. M., 1963. "Portret baškirske spisateljice Khadije Davletshine", x. M., 1963. "Mladi radnik", x. M., 1963. "Portret kolektivnog farmera", x. M., 1967. "Zlatna jesen", x. M., 1967. "Portret baškirske žene", x. M., 1967. "Tri žene", x. m., 1968-1969. "Očekivanje. Godina 1941", c. m., 1969-1971. "Praznik na selu", 1930, c. m., 1973-1974. "Kolektivni farmer Rajap", c. M., 1974. "Portret starog kolektivnog farmera", x. M., 1974. "Na prozoru", x. M., 1974. "Portret mlade žene", x. M., 1974. "Portret liječnika I. Kh. Khidiyatova", x. M., 1974. Serija portreta vodećih radnika kolektivne farme. M. I. Kalinin iz Abzelilovskog okruga BASSR (12 radova), ulje na platnu. M., 1974. "Sabantuy", x. m., 1974-1977. "Maginur Khasanova", c. M., 1977. "Kolektivni farmer Khairullin", x. M., 1977. "Portret na pozadini kolektivne farme", x. M., 1977. "Portret narodnog pjesnika BASSR-a M. Karima", x. m., 1978.

Umjetnikove slike nalaze se u Državnom ruskom muzeju, Muzeju umjetnosti M. V. Nesterov u Ufi, u privatnim zbirkama.

izložbe

Sudionik međunarodnih (od 1975.), svesaveznih, sveruskih i republičkih izložbi od 1957., zonskih - "Socijalistički Ural". Osobne izložbe održane su u Moskvi (1963., 1976.), Ufi (1978., 1994.).

Republikanac, Ufa, od 1957. za sve, osim za omladinu 1972. i 1976. god.
Zonske izložbe "Uralski socijalist": Sverdlovsk, 1964.; Perm, 1967.; Čeljabinsk, 1969.; Ufa, 1974.
Desetodnevna izložba radova umjetnika BASSR-a, Moskva, Lenjingrad, 1969.
Izložba radova umjetnika BASSR-a, posvećena 100. obljetnici rođenja V. I. Lenjina, Uljanovsk, 1970.
Desetodnevna izložba radova umjetnika BASSR-a u Kara-Kalpakiji, Nukus, 1976.
Izložba radova umjetnika 3 zone, Moskva, 1971.
Izložba radova umjetnika autonomnih republika RSFSR, Moskva, 1971.
Sveruska izložba "Sovjetska Rusija", Moskva, od 1957. za sve.
Sveruska umjetnička izložba, Moskva, 1969.
Izložba "Umjetnici Rusije povodom 30. obljetnice pobjede nad nacističkom Njemačkom", Volgograd, 1975.
Sveruska umjetnička izložba "Sovjetska Rusija-5", Moskva, 1975.
Sveruska umjetnička izložba "Slava radu", Moskva, 1976.
Sveruska umjetnička izložba posvećena 60. godišnjici Velike listopadske revolucije, Moskva, 1977.
Svesavezna umjetnička izložba posvećena VII Svjetskom festivalu mladih i studenata, Moskva, 1957.
Svesavezna izložba radova umjetnika, Moskva, 1962.
Svesavezna umjetnička izložba "Na straži mira", Moskva, 1975.
Svesavezna umjetnička izložba "Na lenjinističkom putu", posvećena 60. godišnjici Velike listopadske revolucije, Moskva, 1977.
Izložba radova tri umjetnika BASSR (A. F. Lutfullina, A. D. Burzyantseva, B. D. Fuzeeva), Moskva, 1963.
Izložba radova umjetnika BASSR-a u DDR-u, Halle, 1975.
Međunarodna izložba "Sovjetska umjetnost", Poljska, 1963.
Međunarodna izložba "Sovjetska umjetnost", Mongolska Narodna Republika, Ulan Bator, 1964.
Međunarodna izložba "Sovjetska umjetnost", DDR, Berlin, 1974.
Osobna izložba radova, Moskva, 1976.
Međunarodna izložba "Sovjetska umjetnost", Pariz, 1977.
Međunarodni "Biennale", Čehoslovačka, Konpotsa, 1977.
Osobna izložba radova, Ufa, 1978.

SLIKARSTVO I SCENOGRAFIJA

Lutfullin Akhmat Fatkullovich (1928. - 2007.)

Slikar.
Narodni umjetnik SSSR-a (1989). Narodni umjetnik RSFSR-a (1982). Počasni umjetnik RSFSR-a (1978). Počasni umjetnik BASSR-a (1966). Laureat Državne nagrade BASSR-a. Salavat Yulaeva (1982). Aktivni član Ruske akademije umjetnosti (1997). Počasni član Akademije znanosti Republike Bjelorusije (1992). Rođen 04.02.1928 u s. Abzelilovo kantona Tamyan-Katai BASSR (sada - selo Askarovo Abzelilovskog okruga Republike Bjelorusije). Živio i radio u Ufi. Umro 7/10/2007 u Ufi, pokopan u selu. Abzakovo Beloretsk okrug Republike Bjelorusije. Posebno obrazovanje: Fakultet slikarstva, Državni umjetnički institut u Vilniusu (Litvanska SSR, 1951.-1955.). Član Saveza umjetnika SSSR-a (RF) od 1960. Pripadnik TO „Artiš“ od 1995. godine. Od 1957. godine sudionik je republičkih, desetodnevnih, zonskih, regionalnih, sveruskih, svesaveznih, međunarodnih i inozemnih izložbi. Položaj djela u zbirkama muzeja i umjetničkih galerija: Državna Tretjakovska galerija (Moskva), Državni ruski muzej (St. M.V. Nesterov (Ufa), Ekaterinburg MII, Puškinov muzej Republike Tatarstan (Kazan), Magnitogorsk KG (Čeljabinska oblast Ruske Federacije).

Ja sam sin svoje zemlje. Ova linija, navedena u naslovu ovog članka, odražava pravu bit majstorovog rada, koji je svoj veliki talent, dubinu i mudrost uma, širinu i toplinu duše dao svojoj rodnoj baškirskoj zemlji, njezinom narodu. Ove riječi mogu poslužiti kao epigraf za bilo koji umjetnikov rad, bilo da se radi o slici, portretu, pejzažu. Ovdje, u baškirskoj zemlji, nalaze se životni korijeni Akhmat Lutfullina, ishodišta njegovih filozofskih i pjesničkih traganja.

Akhmat Fatkullovich Lutfullin- sretna osoba. Sudbina ga je obdarila rijetkim talentom mislioca, pjesnika, slikara i radnika, koji je uspio utjeloviti u svom opsežnom, raznolikom stvaralaštvu. Dobio je najveće priznanje koje u našoj zemlji može imati jedan umjetnik - priznanje čelnika zemlje, republike i naroda, svojih sunarodnjaka i brojnih gledatelja. Uoči 1998. Akhmat Lutfullin, jedini uralski umjetnik, izabran je za redovnog člana Ruske akademije umjetnosti. Ta se sreća nije satkala lako - u neumornom radu, u sumnjama i beskompromisnim prosudbama, u duhovnom sudjelovanju, koje je darovano svakom junaku njegovih djela, u njihovoj sudbini.

Umjetnik je stvorio ogroman broj djela tijekom više od 40 godina kreativnog djelovanja. Njegova poznata slika "Ispraćaj na front" (1978.) nalazi se u kolekciji Tretjakovske galerije, a "Rastanak" (1970.) u Ruskom muzeju. Mnoga djela distribuirana su muzejima i privatnim zbirkama u zemlji. Ali izložba Državnog umjetničkog muzeja nazvanog po M. V. Nesterovu iz Republike Baškortostan i umjetničkog studija daje iscrpnu ideju o plodnosti, karakteru, integritetu A. F. Lutfullin, jer je muzej sakupio mnogo od najboljeg što je napisao.

Svim svojim radom Akhmat Fatkullovich nas uvjerava da mu nije bilo i nema ništa draže, bliže od njegove rodne zemlje, njegovog rodnog naroda, kronika čiji se život pojavljuje na njegovim platnima.

Umjetnik svog junaka pronalazi već u ranim radovima nastalim u kasnim 50-im i ranim 60-im godinama. To su njegovi sunarodnjaci – “Safa”, “Mustafa-agai”, njegova majka – ljudi mudri godinama i teškim životom; Baškirke s mladim rumenilom, šarmantne u svojoj spontanosti. I već u tim djelima umjetnik otkriva bit svoje kreativne potrage, gdje je glavna stvar za njega otkrivanje duhovnog sadržaja osobe, značajke nacionalnog karaktera. Stoga u njegovim junacima ima toliko šarma i dostojanstva, ispunjenih duhovnom čistoćom i plemenitošću.

Akhmat Lutfullin. Odmor na Uralu. Sabantuy. 1964. Platno. Ulje. Dimenzije: 220 X 300.

Time je Akhmat Lutfullin postao izravni sljedbenik tradicije prvog nacionalnog umjetnika Kasima Saliaskarovicha Devletkildeeva, ali Lutfullin je morao živjeti u drugom razdoblju, imati drugačiji svjetonazor u skladu s njim, stoga je Gazim Shafikov, koji je pisao o umjetniku, je apsolutno u pravu: "Lutfullin ne samo da nasljeđuje - on sam stvara tradiciju."

Portret uvijek privlači umjetnika tijekom njegove karijere.. Koliko ih je nastalo u slikarstvu i grafici! U aktivnim sedamdesetima, u zrelim osamdesetima, a i u prošlim. Junaci mnogih njegovih portreta obični su ljudi koji žive i rade na zemlji, odgajaju djecu i unuke, imali su priliku preživjeti rat i gubitak. Novo vrijeme u njima je oblikovalo i nove osobine - veće samopouzdanje, unutarnju slobodu, ali će vječna vrijednost za umjetnika biti ljudi koji su položili ispit patnje i sreće, koji su sačuvali skromnost, duševnu izdržljivost, rad. Koliko je topline uloženo u svaki portret, ispunjen iskrenim suosjećanjem autora sa životom svog junaka!

Dubina umjetnikovih filozofskih razmišljanja o vrijednosti, duhovnosti osobe ispunjena je portretima ljudi kreativnog rada koje je stvorio u različitim godinama - pisac H. Davletshina (1958.), dirigent G. Mutalov (1959.), pjesnici Mustai Karim (1978,) i Ravil Bikbaev (1995), skladatelj H. Ahmetov (1977) i mnogi drugi. Unatoč individualnosti psiholoških karakteristika i izgleda likova, portrete objedinjuje autorova sposobnost, izbjegavajući idealizaciju, da svojim slikama prenese zajednički princip koji ih karakterizira - dah stvaralačke, produhovljene misli, sposobnost empatije, dubok osjećaj.

Lutfullinova djela nisu osmišljena spekulativno, on ne teži njihovoj "izrađenosti", dostižući uvjerljivo rješenje cjelovitošću likovne slike. Stoga, na primjer, u portretu Mustai Karima, pažljivo modelirajući lice i ruke pjesnika, ostavlja gotovo nezabilježenu pozadinu portreta, obrubljenu nervoznim, nemirnim linijama, naglašavajući unutarnju napetost junaka, njegov duhovni nemir.

Portretna slika Akhmat Lutfullin odražava poetiku njegova djela, usmjerenu na generaliziranu ideju ljepote i snage ljudskog duha, usmjerenu na prenošenje obilježja nacionalnog karaktera u prikazanim slikama. Ta je poetika ugrađena u strukturu njegovih djela lakonskom preciznošću detalja, izražajnom plastikom lica i ruku. Sve je u njima jednostavno i značajno, jer proizlazi iz znanja, iz vlastitog iskustva.

Poetika majstora utjelovljena je s najvećom snagom u njegovom žanrovskom slikarstvu - "Praznik na Uralu" (1964), "Tri žene" (1969), "Sabantuy" (1977) i drugim slikama. Njihova posebnost je u tome što umjetnik češće koristi radnju za stvaranje posebne atmosfere, stanja u kojem se značajke njegovih likova jasnije ističu. Bit njegovih slika je u filozofskoj, poetskoj orijentaciji ideje, sposobnoj prenijeti moralne temelje, dubinu narodnih karaktera i sudbina.

Najupečatljivije utjelovljenje ovih načela bila je slika "Tri žene", koja nas ne dotiče svojom fabulom, već velikom figurativnom snagom koju njezine junakinje dišu. U njoj su tri doba, tri generacije - tako umjetnik gradi most od prošlosti do sadašnjosti. Žene se pojavljuju pred gledateljem u trenutku koncentriranog razmišljanja. Gledajući njihova lica, likove, čitamo njihovu sudbinu, misli. Lakonski sastav platna, točnost svakog detalja, asketska strogost rješenja boja i krajnja ekspresivnost svake slike izvlače ga izvan okvira određene radnje.

Životno iskustvo Akhmat Lutfullina počelo je tijekom ratnih godina. Nezaobilazno je sjećanje na to surovo vrijeme, puno neimaštine i patnje. Ona boji slike, mnoge umjetnikove portrete s dramatičnim notama, koje u jednoj ili drugoj mjeri zvuče u gotovo svim njegovim djelima, a s posebnom snagom u "Zbogom domovini. Salavat "(1990)," Čekanje "(1970). I u posljednjem djelu majstora "Sudbina" (1998.) - krik duše umjetnika, s bolom opažajući ljudske tragedije.

Ali evo još jednog platna - "Bijela jurta" (1989.), napeto i dramatično na Lutfullinov način, gdje on vidi svijet u spoju s kozmičkim svemirom. Kao da se sjene godina i epoha kovitlaju na uznemirujućem tamnom nebu, planeti jure, a na zemlji se odvija ležeran život sa svojim tradicionalnim zapletima i obredima. Ti prizori poprimaju značenje simbola. Pobjeđujući sve nedaće i vremena, čovjek se uzdiže iznad njih snagom svoga duha, tradicije, vjere. To je glavna stvar o kojoj Akhmat Fatkullovich Lutfullin snažno i lijepo govori u svojoj umjetnosti.

Potrebno je napomenuti visoku slikovnu kulturu majstora. U njegovim djelima, prije svega, postoji nešto što je od Boga dano - istančan osjećaj za boju, kao i nešto što se može upiti samo s majčinim mlijekom - takva paleta boja u kojoj se pojavljuju boje zavičaja. život. Budući da je uvijek bio vrlo kritičan i zahtjevan prema sebi, Lutfullin je uspio razviti svoj prirodni dar, oslanjajući se na tradiciju ruske, baškirske škole, iskustvo svjetske umjetnosti i stvoriti vlastiti izražajni slikarski način koji je mogao utjeloviti duh njegovog rada.

V. Sorokina

Razgovor Razgovor
Baka iz sela Burangulovo
Portret mlade djevojke u baškirskoj haljini
portret oca portret oca
portret oca portret oca
stari štednjak stari štednjak
Portret starice Portret starice
divovi divovi
Portret muškarca Portret muškarca
Portret A. E. Tyulkina Portret A. E. Tyulkina
Šumarova žena Šumarova žena
Indijanac Indijanac
Majka-heroina Ishmurzina Majka-heroina Ishmurzina
Mustafa-agai Mustafa-agai
Portret G. Kruglova Portret G. Kruglova
Starica u plavom Starica u plavom
Salavat Yulaev Salavat Yulaev
Portret Khabunise Portret Khabunise
Portret žene u crvenom Portret žene u crvenom
Portret Shamsikamera iz sela Amangildino
Portret Louise Portret Louise
Krajolik mog sela Krajolik mog sela
Krajolik sela Ravilovo Krajolik sela Ravilovo
Portret R. Bikbajeva Portret R. Bikbajeva
Portret Anvara Kashapova Portret Anvara Kashapova
Portret Galine Morozove Portret Galine Morozove
Portret Mansure Portret Mansure
Portret Louise Portret Louise
Portret Baškirca Portret Baškirca
Ženski portret Ženski portret
Portret Urala Sultanova Portret Urala Sultanova

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Ministarstvo obrazovanja i znanosti Ruske Federacije

FSBEI HPE Državno sveučilište Magnitogorsk

Tehnološki fakultet

Zavod za dekorativno primijenjene tehnologije

Lutfullin Akhmat Fatkullovich

Izvedena:

Lukmanova E.A.

Magnitogorsk 2013

Akhmat Fatkullovich Lutfullin rođen je 4. veljače 1928. u selu Ishkulovo u Tamyan-Katai kantonu BASSR-a, sada Abzelilovsky okrugu Republike Baškortostan, u obitelji drvosječe. Godine njegove mladosti bile su povezane sa susjednim selima Askarovo i Abzakovo.

Akhmatov otac, Fatkulla, bio je pismen čovjek, čak i prije revolucije završio je medresu, dobro je pjevao dugotrajne baškirske pjesme. Majka je vodila kućanstvo, bila je izvrsna pripovjedačica, znala je mnoge bajke i legende. U obitelji je bilo sedmero djece, Akhmat je bio najstariji sin. Počeo je crtati od petog razreda, kada je dobio zadatak da nacrta zidne novine, i od tada se ne odvaja od umjetnosti. Imao je dobar prirodni glas, muzikalnost, svirao je mandolinu. Prije rata Akhmat je čak bio primljen u orkestar narodnih instrumenata Baškirske filharmonije, govorio je na radiju i pripremao se za sudjelovanje na Desetljeću baškirske umjetnosti u Moskvi, ali ga je rat spriječio.

Godine 1943., u teško ratno vrijeme, pješice odlazi u Magnitogorsk i odlazi u strukovnu školu za tokara, ali san da postane pravi umjetnik ne napušta ga. Istovremeno posjećuje umjetnički studio u Palači kulture metalurga.

Akhmat Lutfullin puno uči. Od 1945. do 1954. diplomirao je na Lenjingradskoj školi arhitekture i umjetnosti, Baškirskoj kazališnoj i umjetničkoj školi i Državnom umjetničkom institutu Litvanske SSR. Tijekom studija u Ufi mentori su mu bili slikari Aleksandar Tjuljkin i Boris Laletin. Tih godina praktički nije bilo dubokih tradicija baškirske umjetničke škole, jer je islam zabranio prikazivanje ljudi i životinja na crtežu. Umjetnik je morao proći težak put kreativnih potraga kako bi razumio i izrazio u svojim djelima duh, atmosferu života, slike baškirskog naroda. Bile su mu potrebne godine pažljivog proučavanja iskustava starih majstora. S posebnom ustrajnošću, Akhmat je proučavao portrete Hansa Memlinga, nizozemskog umjetnika iz 14. stoljeća, i rad armenskog umjetnika Minasa Avetisyana. Bio je duboko zainteresiran za umjetnost drevnog ruskog ikonopisa. Sve je to trebalo pretopiti i povezati s vlastitim kreativnim idejama i planovima.

Nakon završetka studija u Litvi, umjetnik se vratio u svoje rodno selo i počeo marljivo raditi. Stvara portretne i pejzažne skice "Portret majke", "Mrtva priroda sa slikom", "Baškirski seljak" i druge. Godine 1957. održana je njegova prva samostalna izložba u Ufi, gdje se Akhmat Lutfullin deklarirao kao ozbiljan majstor koji je radio na nacionalnoj temi. Već u prvim djelima jasno je izražena umjetnikova želja da na platnu prenese najbolje osobine baškirskog naroda i bogatstvo unutarnjeg svijeta svojih suvremenika. Postupno tema portreta postaje vodeća u majstorovom radu.

Slike žena sadrže jednu misao - temu sudbine naroda, njegove nepokolebljive moralne snage i duhovne veličine.

Umjetnik se u svom radu osvrće i na mrtvu prirodu. "Mrtva priroda s vrčem" napisana je slobodnim, sigurnim kistom.

Predmeti su najobičniji: komad crnog kruha i haringa, šalica napunjena mlijekom i krhkim bijelim jajima, oslikana drvena žlica i tamni zemljani vrč. Sve to na pozadini čisto ostruganog drvenog stola. Jednostavan je život čovjeka čiji nam je obrok predstavljen. Skromna hrana sugerira da ova osoba nije navikla na ekscese, ali čistoća i svijetle boje u slici govore o poštenju osobe, da u njegovom životu nema laži, moralne inferiornosti.

Umjetnik se okreće i krajoliku. Godine 1974. slika pejzaž "Posljednja stara kuća u selu". Ovu trošnu kuću uraslu u zemlju, ograđenu klimavim ogradama od pletera i gospodarskim zgradama, umjetnik je svojedobno vidio u svojim rodnim mjestima. Živjela je usamljena starica. Ovo je slika kontrasta. Električne žice, antena na kućici prekrivenoj škriljevcem u dubini rame uz rame s trošnom kućicom i ogradom. Ograda na slici je glavna stvar. Unatoč tome što je zaškiljila i, kako se na kraju ne bi srušila na zemlju, bila poduprta stupovima, postoji u njoj neka draž. Autor pomno ispisuje bizaran, kompleksan splet šipki i motki. Nekad su, istina, ovdje živjeli čvrsti vlasnici, koji su čvrsto stajali na zemlji. A ova slikovita živica je, takoreći, dokaz tome.

Iza njegovih specifičnih likova krije se sudbina cijeloga naroda, dubinski temelji njegova bića. Veličina Akhmat Lutfullina kao umjetnika leži u činjenici da je na svojim platnima uspio prostrano, a istodobno vrlo jednostavno, izraziti generaliziranu sliku predstavnika svog naroda. Svijetla, iskrena, istinita umjetnost Lutfullina osvaja, prije svega, svojim nacionalnim identitetom. Lutfullin je istinski baškirski umjetnik ne samo po rođenju i nacionalnosti, već i po dubokoj privrženosti svojoj domovini i svom narodu, po svojoj rijetkoj sposobnosti da vidi i osjeti originalnost i ljepotu svog života, karaktera i tradicije.

Cijelo njegovo stvaralaštvo obilježeno je visokom slikovnom kulturom. Posjedujući samokritičnost i zahtjevnost, oslanjajući se na najbolje tradicije svjetske umjetnosti, umjetnik Akhmat Lutfullin uspio je stvoriti vlastiti izražajni stil slikanja, koji je utjelovio podrijetlo njegovih filozofskih i poetskih pretraživanja.

Godine 1977. Akhmat Lutfullin napravio je kreativno putovanje u Francusku. Iste godine održana je osobna izložba njegovih radova u Moskvi. Kasnije, umjetnik odlazi na kreativno putovanje u Vijetnam. Godine 1966. dobio je počasni naslov počasnog umjetnika BASSR-a. Za sudjelovanje na III republičkoj izložbi "Sovjetska Rusija" 1967. godine nagrađen je diplomom Vijeća ministara RSFSR-a. Za kreativna postignuća dva puta je nagrađen Počasnim priznanjem Vrhovnog sovjeta RSFSR-a i Vijeća ministara RSFSR-a, Počasnim priznanjem Centralnog komiteta CPSU-a, Vijeća ministara SSSR-a, svih -Sindikalno središnje vijeće sindikata i Centralni komitet Komsomola. Dobio je počasna zvanja "Počasni umjetnik RSFSR-a", "Narodni umjetnik RSFSR-a" i "Narodni umjetnik SSSR-a". Akhmat Lutfullin izabran je za redovnog člana Ruske akademije umjetnosti i za počasnog člana Akademije znanosti Baškortostana. Njegove osobne izložbe održavaju se s velikim uspjehom u Ufi, Kazanu, Magnitogorsku i Moskvi. Sudionik je mnogih međunarodnih, svesaveznih, sveruskih i regionalnih izložbi. Godine 1982. umjetnik je postao laureat republikanske državne nagrade nazvane po S. Yulaev, 2004. - laureat nagrade Kim Akhmedyanov.

Općenito, razvoj baškirskog slikarstva u drugoj polovici 20. stoljeća čvrsto je povezan s imenom Akhmat Lutfullin.

Mnoga umjetnikova djela pohranjena su u spremištima Tretjakovske galerije u Moskvi, u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu, Baškirskom umjetničkom muzeju nazvanom po M. Nesterovu, drugim muzejima u zemlji iu privatnim zbirkama.

U životu je Akhmat Fatkullovich bio vrlo skromna osoba, više je volio slušati nego govoriti, imao je duboko znanje u mnogim područjima i suptilnu duhovitost. Raspon njegovih interesa bio je širok i raznolik. Kao umjetnik, naravno, bio je vrlo pažljiv. Činilo se da njegov pažljivi pogled probija sugovornika skroz i skroz. Nije poživio dovoljno dugo da dočeka 80. rođendan. Akhmat Fatkullovich Lutfullin napustio je ovaj svijet 10. srpnja 2007. i pokopan je u svom rodnom selu.

Od 2008. godine srednja škola u selu Abzakovo, okrug Beloretsk, nosi ime po izuzetnom sunarodnjaku. U kolovozu 2011. godine na školskoj zgradi postavljena je spomen ploča. Jedna od ulica u selu Nagaevo u Oktjabrskom okrugu grada Ufe nedavno je nazvana po Akhmatu Lutfullinu. Spomen-ploča s reljefom postavljena je na kući br. 7/1 u ulici Aksakov u Ufi, gdje je umjetnik živio dugi niz godina.

Bas-reljef - vrsta reljefne skulpture u kojoj konveksni dio slike strši iznad ravnine pozadine ne više od polovice svog volumena.

Izložba je javni prikaz dostignuća u području gospodarstva, znanosti, tehnologije, kulture, umjetnosti i drugih područja javnog života. Koncept može označavati i sam događaj i mjesto održavanja tog događaja.

Slikarstvo je vrsta likovne umjetnosti čija se djela stvaraju bojama nanesenim na bilo koju čvrstu površinu (platno, drvo, papir, karton, kamen, staklo, metal itd., obično premazano temeljnim premazom).

Islam je monoteistička svjetska religija. Riječ "islam" prevodi se kao "predavanje sebe Bogu", "pokornost", "podložnost" (Allahovim zakonima). Na arapskom jeziku riječ "islam" je glagolska imenica koja znači "biti napredan", "biti spašen", "biti očuvan", "biti slobodan". U šerijatskoj terminologiji, islam je potpuni, apsolutni monoteizam, potčinjenost Allahu, Njegovim naredbama i zabranama, te suzdržavanje od mnogoboštva.

Kanton je teritorijalno-upravna jedinica u nekim državama, vojno-teritorijalna jedinica u Baškirsko-meščerjačkoj vojsci.

Laureat - osoba koja je nagrađena državnom ili međunarodnom nagradom za zasluge, postignuća u proizvodnji, tehnologiji, znanosti i sl., kao i pobjednik natjecanja (uglavnom umjetničkih).

Mandolina je žičano trzalačko glazbalo male veličine, vrsta lutnje je sopranska lutnja, ali s kraćim vratom i manje žica.

Medresa je muslimanska obrazovna ustanova koja služi kao srednja škola i muslimansko bogoslovsko sjemenište. Školovanje u medresi je odvojeno i besplatno. Svršenici medresa imaju pravo upisa na fakultet.

Spomen ploča je ploča, najčešće izrađena od izdržljivog kamena (mramor, granit) ili metalne legure (bronca, lijevano željezo), koja obilježava slavnu osobu ili događaj. Postavljaju se na zgrade u kojima je živjela ili radila poznata osoba ili u kojoj se (u čijoj blizini) dogodio neki važan događaj.

Muzej je ustanova koja se bavi prikupljanjem, proučavanjem, čuvanjem i izlaganjem predmeta – spomenika prirodoslovne, materijalne i duhovne kulture, te obrazovnom i popularizacijskom djelatnošću.

Mrtva priroda je žanr likovne umjetnosti (uglavnom štafelajnog slikarstva), koji je posvećen prikazivanju stvari oko osobe, smještenih, u pravilu, u stvarnom kućnom okruženju i kompozicijski organiziranih u jednu skupinu.

Pejzaž - žanr likovne umjetnosti (ili pojedinačna djela ovog žanra), u kojoj je glavni predmet slike divlja ili, u jednom ili drugom stupnju, priroda koju je preobrazio čovjek. umjetnik lutfullin slika baškir

Lik je svaka osoba, osoba, osoba ili entitet koji postoji u umjetničkom djelu.

Portret - slika (slika) osobe ili grupe ljudi koja postoji ili je postojala u stvarnosti. Portret - jedan od glavnih žanrova slikarstva, skulpture, grafike.

Filharmonija - u nekim zemljama: glazbeno društvo ili ustanova koja se bavi organiziranjem koncerata, promicanjem razvoja i promicanjem glazbene umjetnosti.

Eksponat - u području likovnih umjetnosti: umjetničko djelo izloženo na izložbi ili u muzeju.

Domaćin na Allbest.ru

Slični dokumenti

Utemeljitelj baškirske književnosti Mazhit Gafuri. Lirska poezija Mustai Karima. Gaziz Almukhametov, folklorist-sakupljač, izvođač i kompozitor. Svijetla i istinita umjetnost umjetnika Akhmat Lutfullin. Simfonije, pjesme i romanse Raufa Murtazina.

sažetak, dodan 18.11.2009

Prožimajuće teme u umjetnikovu stvaralaštvu, utjecaji starih majstora i suvremenika, značenje triptiha i diptiha. Analiza radnog materijala. Značajke slikarske tehnike: podloga i temeljni premaz, sloj boje, lak, postupak nastanka slike i problemi atribucije.

diplomski rad, dodan 13.10.2016

Biografija Edouarda Maneta, put do crtanja. Učenje od poznatih majstora umjetnosti, razvijanje vlastitog stila. Prijateljstvo Baudelairea i Maneta. Sudjelovanje umjetnika na "Izložbi otpadnika". Strast prema impresionizmu. Kasniji rad umjetnika.

sažetak, dodan 10.12.2011

Prevladavanje patrijarhalnih temelja obitelji i put mladog umjetnika unutar zidova Moskovske škole slikarstva. Kanon Mokritskog i roman Šiškina. Analiza kreativnih stilova majstora i odraz njegovog života na slikama. Boje umjetnikova putujućeg razdoblja.

sažetak, dodan 01.05.2009

Proučavanje povijesnog slikarstva druge polovice 19. stoljeća i prikaz bajki u djelima V.M. Vasnetsov kroz otkrivanje značajki umjetnikove kreativne metode. Stvaralački put umjetnika i prekretnica u korist epa i bajke.

seminarski rad, dodan 28.11.2010

Proučavanje kreativne baštine umjetnika Andreja Rubljova. Analiza doprinosa ikonopisca Dionizija razvoju ruskog slikarstva. Proučavajući njegovu umjetničku metodu. Pojava Stroganovljeve slikarske škole. Mjesto svjetovnog slikarstva u ruskom slikarstvu 16. stoljeća.

prezentacija, dodano 18.09.2014

Životni put sibirskog slikara G. Gurkina. Životne teme Altaja u djelu umjetnika, značajke skica, skica i skica. Postrevolucionarni rad umjetnika, procvat njegove vještine u polju crtanja olovkom i nova dostignuća u slikarstvu.

sažetak, dodan 19.03.2011

Nastanak i razvoj nizozemske umjetnosti u 17. stoljeću. Proučavanje djela najvećih majstora nizozemskog i nizozemskog žanrovskog i pejzažnog slikarstva. Proučavanje specifičnosti žanrova kao što su svakodnevni žanr, portret, pejzaž i mrtva priroda.

test, dodan 04.12.2014

Prva iskustva u slikanju i podučavanju umjetnika početnika. Godine intenzivnih kreativnih traganja Henrija Matissea, različite umjetničke tehnike kojima se služio. Značajke stila, sheme boja i kompozicijske tehnike. Poznate slike slikara.

prezentacija, dodano 14.01.2014

Ukratko o životnom putu i stvaralaštvu Giorgionea - talijanskog umjetnika, predstavnika venecijanske slikarske škole, jednog od najvećih majstora visoke renesanse. Kratka analiza najistaknutijih djela velikog umjetnika.

Danas se obilježava 90. godišnjica rođenja jednog od najvećih umjetnika Rusije i Baškortostana, Akhmat Lutfullin.

Akhmadov otac, Fatkulla, bio je pismen čovjek, čak i prije revolucije završio je medresu, dobro je pjevao dugotrajne baškirske pjesme. Majka je vodila kućanstvo, bila je izvrsna pripovjedačica, znala je mnoge bajke i legende. U obitelji je bilo sedmero djece, Akhmat je bio najstariji sin. Počeo je crtati od petog razreda, kada je dobio zadatak da nacrta zidne novine, i od tada se ne odvaja od umjetnosti. Imao je dobar prirodni glas, muzikalnost, svirao je mandolinu. Prije rata Akhmat je čak bio primljen u orkestar narodnih instrumenata Baškirske filharmonije, govorio je na radiju i pripremao se za sudjelovanje na Desetljeću baškirske umjetnosti u Moskvi, ali ga je rat spriječio.

Umjetnik aktivno sudjeluje na brojnim izložbama međunarodnog, sveruskog i republičkog značaja. U 60-im i 70-im godinama Akhmat Lutfullin stvorio je platna "Tri žene", "Praznik na selu. 30-ih”, slike “Zbogom” i “Čekanje”, uključene u zlatni fond sovjetske likovne umjetnosti. Iza njegovih specifičnih likova krije se sudbina cijeloga naroda, dubinski temelji njegova bića. Veličina Akhmat Lutfullina kao umjetnika leži u činjenici da je na svojim platnima uspio prostrano, a istodobno vrlo jednostavno, izraziti generaliziranu sliku predstavnika svog naroda. Svijetla, iskrena, istinita umjetnost Lutfullina osvaja, prije svega, svojim nacionalnim identitetom. Lutfullin je istinski baškirski umjetnik ne samo po rođenju i nacionalnosti, već i po dubokoj privrženosti svojoj domovini i svom narodu, po svojoj rijetkoj sposobnosti da vidi i osjeti originalnost i ljepotu svog života, karaktera i tradicije.

Općenito, razvoj baškirskog slikarstva u drugoj polovici 20. stoljeća čvrsto je povezan s imenom Akhmat Lutfullin. Posjedujući samokritičnost i zahtjevnost, oslanjajući se na najbolje tradicije svjetske umjetnosti, umjetnik je uspio stvoriti vlastiti stil slikanja, koji je utjelovio podrijetlo njegovih filozofskih i poetskih pretraživanja. Popularnost Akhmat Lutfullina je očita: mnoga umjetnikova djela pohranjena su u skladištima Tretjakovske galerije u Moskvi, u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu, Baškirskom umjetničkom muzeju nazvanom po M. Nesterovu, drugim muzejima u zemlji i u privatnim zbirkama.

Jednom, kasnih 1960-ih godina prošlog stoljeća, Akhmat Lutfullin susreo se i razgovarao s Nikolajem Tomskim, predsjednikom Akademije umjetnosti SSSR-a, koji je kreativni talent baškirskog umjetnika označio kao zapaženu pojavu u ruskoj umjetnosti. Na njegovo pitanje: “Što za tebe znači umjetnost?” Akhmat Fatkullovich je jezgrovito odgovorio: "Svoj glavni zadatak u umjetnosti shvaćam jednostavno: pisati istinu!"

Akhmat Lutfullin bio je prijatelj i komunicirao s mnogim poznatim suvremenicima. Pjesnik Mustai Karim je napisao: “... Akhmatova slika mi je draga. Govoreći seljačkim jezikom, po porijeklu je “momak iz mog sela”. Sviđa mi se Lutfullinova marljivost, njegov način života, njegova sposobnost komuniciranja s ljudima. Ne boji se biti prevaren, upasti u nered. A umjetnik u najširem smislu mora živjeti bez osvrtanja. Posebno me privlači njegova bezgranična lakovjernost, lakovjernost - manifestacija hrabrosti. Kreativnost se razvija i iz osobnih kvaliteta. Umjetnost ima nevjerojatnu kvalitetu. Ponekad pogledate sliku i vidite - osoba trči, ali nema kretanja, stoji - ima kretanja. I vidim da je u djelima Akhmat Lutfullina život prikazan bez uljepšavanja i fikcije, onako kako je pravi umjetnik dužan to prikazati. I u svakom djelu - obris njegovog srca.