A. Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ aprašymas

Visi iškilūs praėjusių amžių ir šių dienų menininkai turi nuostabų likimą. Tarp jų – valstiečių šeimoje gimęs A. Plastovas. Jo senelis piešė ikonas, o berniukas, to įkvėptas, vienu metu nusprendė tapti kunigu. Likimas tiesiog negalėjo leisti tokiam talentingam žmogui nepatekti į meno pasaulį ir, baigęs Simbirsko dvasinę seminariją, pradėjo mokytis Maskvoje.

Plastovo talentas klestėjo, o mūsų dienų žiūrovas gali pamatyti ne tik jo meistriškumą, bet ir su nuostabia meile pavaizduotą sovietmečio kaimo gyvenimą. Šio menininko paveiksluose pagrindinis dalykas yra personažų žanro istorija stulbinančio kraštovaizdžio fone. Dauguma kūrinių – lyriškumas, neįkyrus siužetas, kartu suteikiantis galimybę apmąstymams. Per savo gyvenimą Plastovas buvo pakeltas į SSRS tapybos klasikos kategoriją: paveikslų reprodukcijos buvo talpinamos antologijose, žurnaluose, kalendoriuose.

Vienas iš kiekvienam iš mūsų nuo vaikystės pažįstamų kūrinių yra 1945 metais parašytas „Šienavimas“. Pergalės metai negalėjo neatsispindėti jo kūryboje, nes menininkas smarkiai išgyveno žmonių sielvartą ir kartu su visais džiaugėsi pergale prieš fašizmą. 1946 m. paveikslą galėjo pamatyti Tretjakovo galerijos lankytojai, kur kartu su „Derliu“ jis sukūrė savotišką Rusijos kaimo gyvavimo ciklą.

Šioje drobėje karaliauja tikra vasara. Jis žavi ryškiomis žydinčios pievos spalvomis, o atrodo, kad aplinkui viskas skamba ir dainuoja. Čia ne tik šienapjovės ir žydinti pieva, bet ir garsiniai vaizdai – skraidantys dalgiai, lapų ir žolės ošimas, paukščių čiulbėjimas ir kamanių giesmės.

Iš paveikslo „Šiendirbystė“ matyti, kad kaimo gyventojai nuo mažens moka ir nori dirbti. Vasara moksleiviams – ne tik nerūpestingos atostogos ir pagalba šeimai. O valstiečio samprotavimai, kad vasaros diena gali išmaitinti visus metus, yra gana teisingi.

Paprastai šienapjūtė prasidėdavo liepos mėnesį arba, tiksliau, nuo Petro dienos iki Proklo. Valstiečiai visą mėnesį dirbo laukuose, o tai tapo tam tikrų ritualų atsiradimo priežastimi. Ypač šienapjūtės metu buvo įprasta dainuoti dainas: tai ir palengvino darbą, ir įkvėpė. Nuostabu, kaip gerai žmonės dirbo kartu. Būdami gana nedideliu atstumu vienas nuo kito, su aštriausiais dalgiais, jie savo bendražygių nesusižeidė ir netrukdė.

Gamtos ryškumas ir grožis: lauko gėlės, liekni beržai ir vešli žolė džiugins tiek buities grožybių žinovus, tiek tuos žiūrovus, kuriuos traukia kaimo gyvenimo romantika. Beržų šakos atrodo kaip ažūriniai nėriniai, išausti stebuklingos gamtos, jos slepia žoliapjoves nuo kaitrios liepos saulės.

„Šiendirbystė“ vaizduoja ne tik kasdienį valstiečio darbą, bet ir šventinę vienybę su gamta. Be vizualinių ir girdimų vaizdų, Plastovas sugebėjo perteikti uoslės vaizdinius: kiekvienas iš mūsų jau girdi ką tik nupjautos pievos žolės aromatą, trokštame ant jos kristi veidu žemyn ir, žvelgdami į bedebesį mėlyną dangų, galvojame apie amžinybę. . Dailininkės nutapytas skaidrus oras nekelia asociacijų su vidurdienio karščiu, o priešingai – vėsumą ir nepakartojamo malonumo jausmą.

Kaime užaugusi menininkė kuo puikiausiai sugebėjo perteikti valstiečių šeimos darbinį gyvenimą. Paveiksle pavaizduota, kaip šeima išeina į lauką. Dirba visi – ir seni, ir jauni. Jie atsargiai ir tuo pačiu metu mikliai pjauna žolę dalgiu. Sinchronizuotas darbas gana artimu atstumu jiems visiškai netrukdo, o sujungia ir atkuria įprasto darbo paveikslą. Kiekvienas Plastovo paveikslo žmogaus atvaizdas turi savo istoriją.

Taigi, paauglys tamsiais plaukais yra plonas ir įdegęs, beveik juodas. Karšta, bet jis vienodai dirba su visais kitais ir net žingsniu juos lenkia. Prie kaimo darbų įpratęs vaikinas jau seniai buvo įgijęs sunkaus darbo vikrumą. Prisiminkite tapybos datą – 1945 m. Tai reiškia, kad jam augant kilo karas. Dirbdamas kartu su suaugusiais, šis vaikinas jau seniai įpratęs pasikliauti savo jėgomis.

Moteris – antra žoliapjovė paprasta lengva suknele ir balta skarele ant galvos – tipiškas tų laikų valstietės įvaizdis. Negalime matyti jos veido, atpažinti, ar ji berniuko mama, ar močiutė. Jos veidas toks pat tamsus nuo įdegio, o rankos jau seniai pripratusios prie tokio darbo. Galbūt ji ištekėjusi, nes kaimuose visi nešiojo surištą skarelę – nuo vyresnių moterų iki ištekėjusių jaunų moterų.

Kitas žoliapjovė – pusamžis vyriškis melsvai žaliais kariniais marškiniais. Jo šviesūs garbanoti plaukai ir barzda plevėsuoja vėjyje, o stiprios stiprios rankos užtikrintai laiko pynę. Kodėl šis žmogus 1945 metais taip greitai grįžo iš fronto? Greičiausiai jis buvo sužalotas arba buvo netoli nuo savo namų. Arba paveiksle pavaizduotas laikas kiek nutolęs nuo jo nutapyto: karys tiesiog dėl jam tik jam žinomų priežasčių atsidūrė namuose.

Paskutinis iš Plastovo nupieštų žoliapjovių buvo pagyvenęs vyras baltais plaukais ir barzda. Jis daug patyrė, daug matė, jo figūra sulinko ir beveik nematoma už vyro figūros. Žiūrovas gali išskirti tik rankas, užtikrintai laikančias pynę ir baltus marškinius.

Paveikslo spalvų schema yra tiesiog nuostabi. Tai galima palyginti su Šiškino fotografijos kokybe, su Kustodijevo spalvų riaušėmis arba su Levitano žavesiu gamta. Žydinčią pievą apgaubia nuostabiausios spalvos, kurias kada nors sugalvojo žmogaus vaizduotė. Yra raudonų, violetinių ir rožinių pievų gėlių, neįtikėtino dydžio varpelių. Ir, žinoma, vienas svarbiausių Rusijos nacionalinių simbolių yra grakštūs beržai.

A. Plastovo paveikslas „Šiendirbystė“ nėra tik centrinės Rusijos grožio įvaizdis. Tai greičiausiai taikaus gyvenimo ir pamatuoto darbo daina. Tik ant jo pamatysite stebuklingą pievos kilimą, pamėginsite įžvelgti begalę atspalvių, išgirsite paukščių čiulbėjimą, karvių čiurlenimą, prabangaus gaidžio šauksmą, žiogų pokalbius ir neskubų šurmulį. vejas. Ši drobė puikiai atspindi Rusijos gamtos grožį, kuris tiesiog neįmanomas be žmogaus buvimo.

Plastovas yra menininkas, padovanojęs mums nuostabių paveikslų, kuriuose dažnai buvo vaizduojamas kaimo gyventojų gyvenimas. Išskirtinis jo darbų bruožas buvo viso žanro istorijos, vykstančios gražių gamtos paveikslų fone, demonstravimas. Jo paveikslų temos neįkyrios, bet labai tikroviškos. Toks Plastovo paveikslas yra kūrinys, pavadintas Šiendirbystė. Mes tai apibūdinsime savajame.

Plastovas: Šienavimas

Dailininkas Arkadijus Plastovas paveikslą „Šienavimas“ sukūrė 1945 m., beveik iš karto po baisaus karo pabaigos. Šalyje teko daug ką atkurti ir pasiruošti žiemai. Taigi kaimo žmonės dirbo laukuose, ruošdami šieną. Būtent tai Plastovas vaizduoja savo paveiksle „Šienavimas“. Šiandien ji yra įsikūrusi ir kartu su kitais paveikslais atspindi Rusijos kaimo gyvavimo ciklą.

Paveikslėlio aprašymas

Dabar prieš mane yra A.A. reprodukcija. Plastova Haymaking, ant kurios rašysiu savo rašinį 6 klasei. Nepaisant to, kad paveikslas pavadintas Šienavimas, į akis iš karto krenta ne šienapjūtės darbai, o gamta. Koks čia spalvų maištas? Paveikslo spalvų paletė parodo, kokia graži gamta gali būti vasarą.

Nuotraukoje pavaizduota vasaros įkarštis. Saulė šviečia ryškiai, o dangus be debesų, baltas ir mėlynas. Dešinėje – beržyno pradžia. Jauni beržai yra pasirengę bet kurią akimirką paslėpti darbuotojus savo pavėsyje nuo kaitrių saulės spindulių. O kiek yra lauko gėlių: alyvinė, oranžinė, violetinė. Jūs žiūrite ir jaučiate jų aromatą, kuris susijungia į vieną gėlių natą. Gaila tik, kad patiems filmo „Šiendirbystė“ herojams nereikia žavėtis juos supančiu grožiu. Jie neturi laiko. Jie skuba nupjauti daugiau šieno, o kol geras oras gali ruoštis gyvuliams.

Visa šeima išėjo dirbti. Išskyrus galbūt močiutę. Matyt, ji ruošia karštą vakarienę žoliapjovėms ir prižiūri mažesnius vaikus. Į lauką atėjo paauglys, jo mama, tėtis ir senukas, tikriausiai senelis. Pažvelgi į Plastovo filmo „Senokos“ herojus ir matai, kaip vyksta jų darbas. Jiems tai pažįstama, nes tai daryti tenka kiekvienais metais. Iš drobės nepastebi, kad jie labai pavargę, bet suprantame, koks sunkus tai yra darbas. Tačiau žmonės vis tiek neturėjo kito pasirinkimo, todėl į laukus išeidavo ne tik su šeimomis, bet ir su ištisais kaimais, kur, akomponuojant nuotaikingoms dainoms, atlikdavo šį kūrinį. O paskui išvargę grįžo namo, kur jų laukė karšta vakarienė, paruošta močiutės ar dukros.

Vasara – įtemptas metas kaimo darbininko gyvenime. Šiuo metu įvairiai ruošiamasi žiemoti – ruošiamas šienas gyvuliams. Jei valstietis nerūpestingai leidžia vasarą, jis neišgyvens šaltos ir alkanos žiemos. Tai žinodami, daugelis valstiečių būrėsi į grupes ir padėjo vieni kitiems. Taigi, nuimant šieną, šeimos ar kaimai dažnai išeidavo į lauką.

Plastovo paveiksle „Šiendirbystė“ matome šeimą, kuri išėjo į lauką. Jie dirba taip aiškiai, kad tampa aišku, jog dirba įprastą darbą. Pastebėtina, kad nuotraukose moterys ir paauglys prisimerkia. Tai galima paaiškinti tik vyrų įdarbinimu kituose, sunkesniuose darbuose.

Menininkė pasirinko pačias ryškiausias spalvas, kokias žmogus galėjo įsivaizduoti. Paveiksle gausu raudonų, violetinių ir alyvinių gėlių. Jie slepiasi tarp paprastos žolės, kuri netrukus bus nupjauta. O visą procesą stebi liekni beržai, kurie yra nacionalinis simbolis.

Paveikslas man labai patiko dėl ryškaus atlikimo ir siužeto. Ji šlovina paprastą darbą – ir parodo jį iš idealistinės pusės. Norėčiau tikėti, kad šis paveikslas primins žmogui, kad ne tik įrenginiai gali atlikti visus darbus, bet ir žmonės turi dirbti.

Esė pagal Plastovo paveikslą „Šiendirbystė“.

Vasaros mėnesiai – ne tik poilsio metas, bet ir pats aktyviausias laikas kaimo gyventojų gyvenime. Yra tiek daug ką veikti ir nieko nepamiršti: ruošti šieną, nuimti derlių, apsirūpinti maisto atsargomis sodybai. Darbas nuo aušros iki sutemų. Apie tai A. Plastovas pasakojo savo filme „Šiendirbystė“.

Menininkas parodė, kad šienapjūtės metu dirba visi – nuo jaunų iki senų. Kiekviena darbinga ranka svarbi norint greičiau atlikti darbus, nes nuo to priklauso ateinanti žiema. Greičiausiai rodomas sunkus laikas po Didžiojo Tėvynės karo, nes dirba vaikai, moterys, seni žmonės. Arba likusieji vyrai užsiima kitu fiziniu darbu.

Bet kuriuo atveju paveikslėlyje matyti, kaip gera, kai jaunimas padeda vyresniajai kartai. Jie pjauna žolę po kaitinančia saule ir atlieka kitus sunkius darbus. Nepaisant darbo sunkumo, menininkas paveikslą parodė stebėtinai ryškiai ir šviesiai. Juk vasarą gamtoje galima rasti tokią spalvų įvairovę! Dangus ryškiai mėlynas, žolė sodriai žalia, auksinė saulė savo šviesa apšviečia viską aplinkui. Paveikslas pasirodė labai spalvingas.

Dailininkė negalėjo nepaisyti baltų beržų, kurie yra mūsų tėvynės simbolis, kuriuo galima be galo žavėtis. Saulė spindi jų laja, suteikdama lapams skirtingus atspalvius. Beržynas – vienintelė vieta paveikslėlyje, kur darbuotojai gali pailsėti ir pasislėpti po medžiais nuo karštos dienos. Tik šis berželių sodinimas primena šiokią tokią vėsą. Autorius rodė lapus ant medžių su melsvai žaliomis spalvomis. Paveikslą dailininkė nutapė taip tikroviškai, kad jaučiame vėjo ūžesį, laumžirgių čiulbesį, kitų vabzdžių zvimbimą, o stebėtinai švarus oras prisipildo nupjautos žolės kvapo.

Ir gėlės.

Rašinys apie paveikslą „Šiendirbystė“ 5 kl

Vasara – nuostabus metų laikas, laikas atsipalaiduoti, linksmintis ir mėgautis saule. Tačiau kaime tai darbo ir darbo metas. Juk būtent vasarą būna sunkiausi darbai.

Menininkas A.A. Šiame paveikslėlyje Plastovas tiksliai pavaizdavo kasdienį kaimo gyvenimą.

Žvelgiant į šį paveikslą, galima daryti prielaidą, kad jame vaizduojamas pokario laikotarpis. Juk dirba tik moterys, vaikai ir seni žmonės. Ir iškart aišku, kad jie dirba su dideliu užsidegimu, nes nuo to, kaip dirbs, priklausys, ar galvijai išgyvens po šaltos ir alkanos žiemos. Vaizduodamas žmones menininkas taikliai pastebėjo jų nuotaiką: tiesiai iš drobės girdisi skambantis juokas ir džiaugsmingi vaikų šūksniai, o pavargęs moters balsas kreipiasi į amžinai murmantį senuką.

Dailininkas Arkadijus Plastovas paveikslą „Šienavimas“ sukūrė 1945 m., beveik iš karto po baisaus karo pabaigos. Šalyje teko daug ką atkurti ir pasiruošti žiemai.

Taigi kaimo žmonės dirbo laukuose, ruošdami šieną. Būtent tai Plastovas vaizduoja savo paveiksle „Šienavimas“.

Šiandien jis yra Tretjakovo galerijoje ir kartu su kitais paveikslais atspindi Rusijos kaimo gyvavimo ciklą.

Paveikslėlio aprašymas

Jūs žiūrite ir jaučiate jų aromatą, kuris susijungia į vieną gėlių natą. Gaila tik, kad patiems filmo „Šiendirbystė“ herojams nereikia žavėtis juos supančiu grožiu. Jie neturi laiko.

Jie skuba nupjauti daugiau šieno, o kol geras oras gali ruoštis gyvuliams.

Iš drobės nepastebi, kad jie labai pavargę, bet suprantame, koks sunkus tai yra darbas. Tačiau žmonės vis tiek neturėjo kito pasirinkimo, todėl į laukus išeidavo ne tik su šeimomis, bet ir su ištisais kaimais, kur, akomponuojant nuotaikingoms dainoms, atlikdavo šį kūrinį. O paskui išvargę grįžo namo, kur jų laukė karšta vakarienė, paruošta močiutės ar dukros.

Paveikslas Šienavimas yra labai ryškus, pripildytas sodrių vasaros spalvų ir šlovinantis žmogaus darbą.

Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ esė aprašymas, kūrinio analizė

"Šienavimas". A. Plastovas

Arkadijus Aleksandrovičius Plastovas yra iškilus XX amžiaus rusų menininkas, tokių garsių paveikslų kaip „Derlius“, „Fašistas perskrido“, „Traktoristo vakarienė“ ir kt. autorius. Šiame straipsnyje pateikiamas paveikslo „ Šienavimas“ Plastovo kompozicijai, kūrinio analizei.

Paveikslas „Šiendirbystė“ nutapytas Plastovo 1945 m. Paveikslas aliejiniais dažais ant drobės, kurio matmenys 193 x 232 cm. Šiuo metu paveikslas yra Valstybinėje Tretjakovo galerijoje Maskvoje. „Šiendirbystė“ yra Plastovo paveikslų ciklo „Kolūkio kaimo žmonės“ dalis.

Cikle taip pat yra paveikslų „Derlius“, „Traktoristų vakarienė“ ir kt., parašyti 1945–1965 m. Už paveikslus „Šiendirbystė“ ir „Derlius“ Plastovas buvo apdovanotas Stalino premija.

Paveiksle „Šiendirbystė“ vaizduojama grupė valstiečių, paprasti kaimo darbininkai, šienaujantys žolę.

Tarp keturių valstiečių matome du senukus, vieną moterį ir vieną paauglį berniuką. Akivaizdu, kad vyrai šienapjūtėje nedalyvauja.

Reikalas tas, kad paveikslėlyje pavaizduota 1945 m. vasara po Rusijos armijos pergalės prieš nacius. Tuo metu vyrai dar nebuvo grįžę iš fronto, o kaimuose visus darbus dirbo seni vyrai, moterys ir vaikai.

A. A. Plastovas apie savo paveikslą „Šiendirbystė“:

„Karas baigėsi, didžiųjų sovietų žmonių pergale prieš siaubingas blogio, mirties ir naikinimo jėgas, precedento neturinčia per visą žmonijos istoriją. Kokį meną mes, menininkai, dabar turėtume puoselėti savo žmonėms: man atrodo – džiaugsmo meną... Ši nuotaika nulėmė mano naujojo paveikslo „Šiendirbystė“ turinį... Kai tapiau šį paveikslą, laikiau galvoju: na, dabar džiaukis, brolau, Džiaukis kiekvienu lapeliu - mirtis baigėsi, gyvenimas prasidėjo. 1945 metų vasara buvo gausi žolėmis ir žmogaus dydžio gėlėmis pjaunant reikėjo eiti dvigubai ilgiau nei įprastai, antraip ten, kur tankesnė, nebūtų galima dalgio tempti ir tu; negalėtų išdžiovinti nupjautų gėlių. Ir visa tai šienavimas vyko kitaip: kartu su stipriais senukais į eilę stovėjo paauglės, merginos, moterys. Nėra ką veikti – tai karas. Stipresni buvo kariuomenėje.

Tačiau neapsakomai graži saulė, smaragdinė ir sidabrinė lapija, gražūs beržai, gegučių čiulbėjimas, paukščių švilpimas ir žolelių bei gėlių aromatai – viso to buvo apstu.

Paveikslo „Šiendirbystė“ iš knygos „Rusijos dailė“ aprašymas:

„Būtent pokariu visiškai atsiskleidė jau penkiasdešimties metų slenkstį peržengusio meistro talentas. Kalbant apie tiesioginį dalyvavimą kolūkio statybose, tai jo darbui suteikė pagrindinę temą. 1945 m., iš esmės dar karo metais, menininkas sukūrė tokią reikšmingą drobę kaip „Šiendirbystė“. Padidėjęs kūrinio spalvų spalvingumas įtikinamai perteikia džiugią nuotaiką, kuri užvaldė visus sovietinius žmones - Didžiojo Tėvynės karo nugalėtojus, nors jo kovotojai ir toliau buvo kariuomenėje ir, kaip teisingai užfiksuota, darbo našta. Tai, kas maitino Tėvynę, liko ant senų žmonių, moterų ir paauglių pečių. (I. I. Pikulevas „Rusijos dailė“, 1977 m.)

Paveikslo „Šiendirbystė“ iš V. Sysojevo knygos „Arkadijus Plastovas“ aprašymas:

„Drobės siužetas... nenumaldomai persekiojo menininką nuo 1930-ųjų. Jau tada jis pradėjo rinkti natūralią medžiagą, stengdamasis sukauptus įspūdžius apibendrinti į kolektyvinį vaizdą. Plastovas iki užmaršties mėgo šienapjūtės darbus, nuo septyniolikos metų puikiai įvaldė šienapjovės darbą. Tačiau pirmasis bandymas parašyti šienapjūtę nebuvo labai sėkmingas. Norėjosi į vaizdinį drobės tekstą įvesti kuo daugiau širdžiai mielų detalių, tačiau kokioje pavaldybėje jos turi išsidėstyti, kokia stiprumu skambėti, tuomet dar suprato gana miglotai. Karas su naciais privertė persijungti prie kitų temų. 1944 m. šienapjūtės sezonas menininkui suteikė daug naujos medžiagos tęsti rimtą kompozicinį darbą tema „Šienavimas“. Meistro tapyba stebina vaizdingų detalių ir detalių gausa, pakelta į sudvasintų, gerai iškirptų dalelių lygį, spinduliuojančia beribių materialių elementų pilnatvę, gyvybę teikiančią žemės ir saulės galią, verčiančią patikėti negrįžtamas tiesos ir teisingumo triumfas. Tuo pačiu metu laisvas gyvybės alsavimas, prigimtinė žmogaus ir gamtos vienybė perteikiama taip nuoširdžiai, kompoziciškai lengvai, kad kyla jausmas, jog menininkas visai nesiėmė ypatingų žingsnių, kad iššauktų ar išaiškintų šį nuostabų išpažintį. įprastų juslinės tikrovės reiškinių, teikiančių malonumą pačiu savo egzistavimo faktu. Tiesą sakant, Plastovas labai tikslingai taiko savo formų derinimo metodą, sujungia specifinės prigimties struktūrines ypatybes ir spalvines ypatybes, kad drobėje atkurtų neprilygstamą gražaus, holistinio egzistencijos paveikslą, esantį jo paties emocinėje ir psichologinėje būsenoje. , tereikia mintyse išplėsti vaizdą bet kuria iš galimų krypčių, užglaistyti kai kurias, net menkiausias detales, pavyzdžiui, drugelį, sėdintį ant gėlės, iškart tampa aišku, kad tai nėra atsitiktinis iškirpimas iš realybės, kuriame pakeitimus galima atlikti nepažeidžiant visumos. Vaizdas yra holistinis ir užbaigtas kiekvieną akimirką. Autorius dažais mąsto ir modeliuoja formą, meninę erdvę stato kaip tarpusavyje susijusių plastikinių elementų sistemą, artimą tikram prototipui, bet kartu apdovanotą specifine, dekoratyvia estetinių medžiagų išraiškingumu. Kvapusį įvairių žolelių aromatą, karštą vejapjovių mėsą, dangaus platybių orumą, vėjo šnabždesį, žemės sunkumą, visą daugialypių stichijų gyvybingumą išreiškia spalvingo augalo judėjimas. masė, materialiai ir dekoratyviai prisotinta, skleidžianti galingą šviesos energiją. ...Nepaisant viso savo optimistinio atspalvio, „Šiendirbystės“ turinys toli gražu idealizuoja dabartinę mūsų gimtosios istorijos akimirką. Atrinkdamas ir pristatydamas aktyviąsias pajėgas, autorius aiškiai parodo, kad norimas laikas dar neatėjo, kaip ir anksčiau, visur karaliauja atšiauri būtinybė, o žiaurios pastarojo karo pasekmės primena apie save. (V. Sysojevas, „Arkadijus Plastovas“, „Baltojo miesto“ leidykla, 2001 m.)

Paveikslo „Šiendirbystė“ iš knygos „Bendroji meno istorija“ aprašymas:

„...Sodrus žolės augimas, džiūgaujanti saulėta diena, laisvi šienapjovių judesiai, ryškių, sodrių spalvų žaižaravimas – viskas šiame kūrinyje tarsi dainuoja apie didelę pergalę žiauriame kare. Paprastoje žanrinėje scenoje menininkui pavyksta perteikti prasidėjusio taikaus gyvenimo laimę, tarybinių žmonių džiaugsmą, garbingai ir šlovingai išbristi iš sunkių išbandymų. (O. I. Sopotsinsky, knygos „Bendroji meno istorija“ skyrius „Sovietinis menas“, 6 tomas, antra knyga)

Paveikslo „Šiendirbystė“ aprašymas Tretjakovo galerijos svetainėje:

„Arkadijus Plastovas niekada nenutraukė ryšių su gimtuoju Uljanovsko srities Prislonikha kaimu ir daugumą teminių paveikslų skyrė kaimo gyvenimui vaizduoti. Meno, kaip gyvenimo pratęsimo, idėja buvo svarbiausia sovietinio mito dalis. Tačiau Plastovo valstietiški įvaizdžiai ne visada atitiko kolūkio statybos uždavinius, o jo darbo metodai su plačiais atvirų spalvų potėpiais sukėlė daugybę kaltinimų dėl „svetimo“ impresionizmo. Pirmuosius eskizus šienapjūtės tema Plastovas padarė dar 1930-ųjų pradžioje, tačiau prie didelio paveikslo pradėjo dirbti tik 1944 m., kai tema jau buvo įgijusi kitokią prasmę ir prasmę. „Šiendirbystėje“ beveik pusę visos kompozicijos užima vešlus lauko gėlių žydėjimas, paimtas „iš arti“. Stengdamasi praturtinti spalvinę gamą, menininkė traukiasi nuo realybės, derina skirtingu laiku žydinčias gėles ir žoleles. Natūralistinė atskirų motyvų interpretacija paradoksaliai derinama su panoraminiu vaizdu ir plenero apšvietimo efektais. Dėl to Plastovas konstruoja aukštesnės eilės „tikrovę“ ir žanrinę sceną paverčia simbolinių gyvenimo ir mirties vaizdų kontekstu. Vaizdingas žydinčios pievos spindesys tiesiogine prasme patraukia keturias žoliapjoves, kurių figūros kontrastuoja ir net nesuderina su šventine aplinka. Šis nerimą keliantis disonansas visiškai pateisinamas: pievoje dirba du senukai, viena moteris ir paauglys berniukas, tačiau suaugusių vyrų čia nėra. Jie žuvo kare arba dar negrįžo po pergalės. Taigi per nebūtį „Šiendirbystėje“ iškyla mirties tema, o rūstūs žmonės, amžinai išdeginti karo, visai nebepanašūs į džiaugsmingus kolūkiečius po akinančia saule prieškario socialistinio realizmo paveiksluose. Kompozicijos centre Plastovas pastatė berniuką – idealizuotą įvaizdį, paliekantį viltį kompensuoti nuostolius.

(Tretjakovo galerijos svetainė, puslapis apie paveikslą „Šiendirbystė“)

Tai buvo Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ aprašymas esė, kūrinio analizei.

Žr.: Visos medžiagos ant paveikslų

Vasaros mėnesiai – ne tik poilsio metas, bet ir pats aktyviausias laikas kaimo gyventojų gyvenime. Yra tiek daug ką veikti ir nieko nepamiršti: ruošti šieną, nuimti derlių, apsirūpinti maisto atsargomis sodybai. Darbas nuo aušros iki sutemų. Apie tai A. Plastovas pasakojo savo filme „Šiendirbystė“.

Bet kuriuo atveju paveikslėlyje matyti, kaip gera, kai jaunimas padeda vyresniajai kartai. Jie pjauna žolę po kaitinančia saule ir atlieka kitus sunkius darbus.

Nepaisant darbo sunkumo, menininkas paveikslą parodė stebėtinai ryškiai ir šviesiai.

Juk vasarą gamtoje galima rasti tokią spalvų įvairovę! Dangus ryškiai mėlynas, žolė sodriai žalia, auksinė saulė savo šviesa apšviečia viską aplinkui. Paveikslas pasirodė labai spalvingas.

Dailininkė negalėjo nepaisyti baltų beržų, kurie yra mūsų tėvynės simbolis, kuriuo galima be galo žavėtis. Saulė spindi jų laja, suteikdama lapams skirtingus atspalvius.

Beržynas – vienintelė vieta paveikslėlyje, kur darbuotojai gali pailsėti ir pasislėpti po medžiais nuo karštos dienos. Tik šis berželių sodinimas primena šiokią tokią vėsą. Autorius rodė lapus ant medžių su melsvai žaliomis spalvomis.

Paveikslą dailininkė nutapė taip tikroviškai, kad jaučiame vėjo ūžesį, laumžirgių čiulbesį, kitų vabzdžių zvimbimą, o stebėtinai švarus oras prisipildo nupjautos žolės kvapo.

ir gėlės.

Vasara – nuostabus metų laikas, laikas atsipalaiduoti, linksmintis ir mėgautis saule. Tačiau kaime tai darbo ir darbo metas. Juk būtent vasarą būna sunkiausi darbai.

Menininkas A.A. Šiame paveikslėlyje Plastovas tiksliai pavaizdavo kasdienį kaimo gyvenimą.

Žvelgiant į šį paveikslą, galima daryti prielaidą, kad jame vaizduojamas pokario laikotarpis. Juk dirba tik moterys, vaikai ir seni žmonės.

Ir iškart aišku, kad jie dirba su dideliu užsidegimu, nes nuo to, kaip dirbs, priklausys, ar galvijai išgyvens po šaltos ir alkanos žiemos.

Vaizduodamas žmones menininkas taikliai pastebėjo jų nuotaiką: tiesiai iš drobės girdisi skambantis juokas ir džiaugsmingi vaikų šūksniai, o pavargęs moters balsas kreipiasi į amžinai murmantį senuką.

Paveikslas yra neįtikėtinai gražus ir ryškus. Jame pavaizduota vasara tiksliai perteikiama žiūrovui, nes žvelgiant į ją jaučiamas magiškas lauko gėlių aromatas, svaiginantis vaistinių žolelių kvapas ir nuostabus bičių ir kamanių zvimbimas.

Paveikslo fone matyti miškas. Deja, jis pavaizduotas ne iki galo, nes labai sunku perteikti visą vasariško miško grožį. Bet galime daryti išvadą, kad čia ilsisi visi šiendirbiai, dirbantys šiame didžiuliame lauke, pasislėpę nuo saulės.

Oi, koks gražus nepagaunamas vasaros laikas!

Esė pagal Plastovo paveikslą „Šienavimas“

Vasara yra pats nuostabiausias laikas, apie kurį svajoja kiekvienas žmogus. Daugelis žmonių svajoja vasarą atostogauti, pailsėti jūroje, aplankyti kitas šalis, aplankyti artimuosius.

Tačiau ne visiems žmonėms vasaros laikas yra poilsis, o kaimuose ir kaimuose šiuo metu prasideda „karščiausias“ laikas, kai laukuose noksta javai, o žmonės dirba nuo ryto iki vakaro augindami ir nuimdami derlių, ruošdami. šienas žiemai.

Juk kaip žmogus dirba vasarą, kaip gerai dirba, priklauso nuo to, kaip jis praleidžia žiemą. Tai pagrindinė gražiausio Arkadijaus Plastovo paveikslo tema. Šis menininkas sukūrė nuostabų paveikslą „Šiendirbystė“. Centrinę vietą jo paveiksle užima žmonės, kurie aistringai užsiima darbu.

Vasarą reikia daug laiko ir pastangų ruošiant maistą žiemai, o tada žiemą galima džiaugtis, kad viskas buvo padaryta laiku ir gyvūnai nekankina netinkamos mitybos.

Laikas, kurį Arkadijus Aleksandrovičius pavaizdavo savo paveiksle, nukelia mus į pokario epochą, kai dauguma vyrų žuvo arba buvo sužeisti kare.

Todėl visi, kas gali dirbti ir moka bent šiek tiek šienauti, turi išeiti į lauką. Ir kad ir koks sunkus darbas bebūtų, su šiuo sunkiu lauko darbu stengiasi susidoroti seni žmonės, moterys ir paauglės.

Žinoma, kad pjauti žolę – nelengva ir nelengva užduotis, tačiau dailininko Arkadijaus Plastovo paveiksle žmonės stengiasi, nebijo nei kaitrios saulės, nei aukštos žolės, nei įkyrių dygliuočių.

Visi Plastovo paveikslo herojai atstovauja skirtingų kartų žmonėms, tačiau juos visus vienija vienas tikslas. Svarbiausia, kad visi kaimo žmonės aistringai dirbtų savo darbą.

Menininkas naudoja daugybę skirtingų spalvų ir atspalvių, kad pavaizduotų valstiečių darbą ir neįprastą karštą ir saulėtą dieną.

Juk tik dailininkas tapytojas Arkadijus Plastovas galėjo taip tiksliai perteikti laukų ir pievų dosnumą ir neįtikėtiną šviesumą, mažus ir kuklius pievų žiedus, medžių ir žolynų žalumą, vešlų ir turtingą. Todėl jo nuotrauka sukelia tik entuziastingus ir teigiamus atsiliepimus.

O švelni saulės šviesa, tviskanti šviesiomis spalvomis ir atspalviais, žaidžia ant sniego baltumo beržo kamienų. Prie pat proskynos, kurioje dirba šienapjovės, stovi beržai ir mažos eglės.

Ir, nepaisant to, kad jie išsidėstę antrame plane, vis tiek akį traukia ne tik spalvomis, bet ir gaivumu, kur žmonės po sunkaus darbo gali atsipūsti ir pasislėpti nuo negailestingo karščio. Jei pažvelgsite į tolį, pamatysite, kad miško linija ten taip pat tamsesnė.

Ten lengva kvėpuoti, visada galite atsipalaiduoti ir palaukti, kol saulės spinduliai taps ne tokie kaitinantys. Tačiau aplink jus žavi lauko gėlės, kurios žaidžia ir mirga įvairiomis spalvomis.

Dailininkas Arkadijus Plastovas didingai pavaizdavo ne tik gamtos pasaulio turtingumą, bet ir realistiškai pavaizdavo žmones. Pavyzdžiui, senas vyras žilais plaukais ir tokia pat žila barzda vilki šviesius marškinius.

Sunkiai laikosi dalgio, bet nuo jaunųjų atsilikti neketina. Dar dvi mielosios, pasipuošusios šviesiais rūbais, kad ji taip netrauktų saulės spindulių, pasirūpina, kad kiekvienas pynimo dygsnis būtų atliktas taisyklingai ir lengvai.

Akivaizdu, kad šios merginos dalgį rankose laiko ne pirmą kartą ir ši valstietiška užduotis joms pažįstama ir įprasta.

Ar jūsų mokytojas tikrina, ar nėra plagiato? Užsisakykite unikalų kūrinį pas mus už 250 rublių! Daugiau nei 400 įvykdytų užsakymų!

Užsisakykite esė

Tačiau greičiausia ir geriausiai pjauna paauglė, kuri stengiasi dirbti daugiau nei kiti, gailėdamasi ir senolio, ir merginų, priverstų dirbti tokį sunkų darbą. Štai kodėl jis ėmėsi didesnio ir sudėtingesnio pjovimo ploto.

Jis apsirengęs šviesiai pilkais marškinėliais, kūnas jais lengvai kvėpuoja, pečiai jau spėjo įdegti po kaitrios saulės spinduliais. Jaunuolio kelnės tamsios, jis užtikrintai laiko pynę ir plačiai ją siūbuoja.

Po šienapjovių ant lauko lieka plati nupjautos žolės juosta, kuri ten gulės kelias dienas, kad galėtų išdžiūti, o paskui atvažiuos su šakėmis apversti ir išdžiovinti iš kitos pusės.

Ir tik visiškai išdžiūvus, pradės grėbti ir neštis namo bei į fermas su arkliais, kad žiemą gyvuliams visada būtų maisto. Paveikslo autorius sugebėjo tiksliai ir tikroviškai perteikti faktą, kad gamtos turtas yra toks pat gražus kaip žmogaus darbas.

Arkadijus Aleksandrovičius talentingai ir puikiai pavaizdavo vasaros darbo dienos atmosferą, kai pažiūrėjus į paveikslėlį girdisi jos garsai: vabzdžių ir dalgių zvimbimas, sunkaus fizinio darbo aistringų žmonių kvėpavimas, kuris daro veidus. kilnus ir gražus.

Žvelgiant į vaizdingą Plastovo drobę, užuodžiamas ir jaunas miškas, ir svilinantys saulės spinduliai, tačiau visa tai nepalyginama su ką tik nupjautos žolės kvapu. Todėl žiūrėdami į paveikslą „Šiendirbystė“ galite patirti tikrą estetinį malonumą.

Esė pagal Plastovo paveikslą Šienavimas 5, 6 kl

Šiandien mokykloje mano mokytoja papasakojo klasei apie A.A. Plastova. Liaudies artistas buvo įsitikinęs, kad taps kunigu. Jo tėvas vertė jį kasdien lankyti bažnytinę mokyklą, kur A.A. Plastovas mokėsi trejus metus. Subrendęs rado savo tikslą: pradėjo domėtis menu.

Iš menininko biografijos žinoma, kad liaudies menininkas savo darbuose stengėsi parodyti sunkų kaimo žmonių gyvenimą. Jis padarė kiekvieną nuotrauką ryškią ir emocingą. Garsūs darbai, atnešę šlovę talentingam menininkui: „Traktorininkų vakarienė“ (1951); „Vasarą“ (1954); „Šiendirbystė“ (1945).

Mano nuomone, pats sėkmingiausias kūrinys – žavinga drobė „Šiendirbystė“. Už tai autorius buvo apdovanotas „Stalino premija“. Ilgai žiūrint į paveikslą galima suprasti, ką menininkas norėjo parodyti žiūrovui, sunkų pokario laiką.

Šiuo laikotarpiu moterys, senukai ir paaugliai turėjo išeiti į laukus, kad neliktų be maisto.

Pirmame plane A.A. Plastovas vaizdavo darbščius kaimo gyventojus, nuo kurių priklauso ateitis. Nei vienas kaimo gyventojas neliko abejingas gyvūnams, mat augintiniai žiemą turės sušalti.

Laukai jau išvalyti nuo piktųjų fašistų, o gyventojai drąsiai ėjo pjauti žolės. Darbuotojų akyse matomas uolumas ir paskata gyventi toliau, kelianti šalies ekonomiką po karo.

Jaunieji kariai dar nebuvo grįžę iš fronto.

Nuotraukoje dešinėje – beržynas, gelbstintis kaimo darbininkus nuo labai kaitrios saulės. Greičiausiai ši giraitė pasitarnauja kaip gera vieta poilsiui, taip pat padeda kaimo gyventojams sukaupti mintis. Saulės spinduliai, krisdami ant medžių, žaidžia su jaunais lapais. Paukščiai giesmininkai mėgsta čia skraidyti ir linksminti kaimo gyventojus.

Autorius padarė labai grėsmingą foną, naudodamas gana tamsius tonus. Tolumoje matėsi seno miško vaizdas. Miškas skleidžia vėsą ir malonų eglių kvapą. Viršutiniame kairiajame kampe matomas giedraus vasaros dangaus gabalas. Toks jausmas, kad diena saulėta ir karšta. Šie orai palankūs šienavimui.

Noriu apibendrinti, kad filmas buvo įdomus. Drobė išėjo sodriai ryški ir spalvinga, taip pat tikroviška ir patikima. Norėčiau tikėti, kad šis paveikslas primins žiūrovui, kad ne tik instrumentai gali atlikti visą darbą. Žaviuosi darbu.

← Yuon – peizažas su slidininkais Pagal Popkovo paveikslus – Rudens lietus →

Plastovas – šienapjūtė

Rašinys tema: Sninga rudens pabaiga. Lapai guli spalvingomis krūvomis ant žemės. Viskas: kalvos ir kalvos, medžiai, krūmai, žolės. Gyvūnai ir vabzdžiai ramiai miega. Jie sandariai uždarė skruzdėlyno namų įėjimus,
Esė pagal Šiškino paveikslą „Rytas pušyne“, 2, 3, 4, 5, 6, 7 klasės. Paveikslą „Rytas pušyne“ nutapė talentingas rusų dailininkas Ivanas Šiškinas. Savo paveikslą jis nutapė iš gyvenimo Rusijos užmiestyje. Ir jis labai tiksliai perteikė gamtos būklę. Tai tipiškas vaizdas
Esė apie Vrubelio paveikslą „Gulbė princesė“, 3 klasė. Daug gražių moteriškų atvaizdų įkūnyta rusų pasakose ir rusų menininkų paveiksluose. Didžiojo Aleksandro Sergejevičiaus Puškino parašytą pasaką organiškai tęsia Michailo Aleksandrovičiaus Vrubelio paveikslas „Gulbės princesė“.
Esė pagal Meščerskio paveikslą Prie miško ežero Vakar su tėvais buvome Maskvos galerijoje „Reginas“. Parodoje buvo daug įvairių Rusijos menininkų paveikslų. Mums ir tėčiui patiko A.I. kūryba. Meshchersky „Prie miško ežero“, kuris atrodė neįprastas ir stiprus
Rašinys Ant jūros kranto (ežeras, upė, tvenkinys) 5 klasė Atėjau į upės krantą, kad pasigrožėčiau nuostabiu jos kraštovaizdžiu. Saulėlydis sklido danguje, kibirkščiuodamas ir mirgėdamas visomis spalvomis ramiai plaukiančios upės vandenyse.
Esė tema Vasaros garsaiŽmonės, gyvenantys vidutinio klimato zonoje vidutinio žemyninio klimato zonoje, didžiąją metų dalį gyvena savo namuose ir tik vasarą išvažiuoja pailsėti į gamtą, dažnai prie jūros.

Plastovo paveikslas „Šiendirbystė“. 1945 m

Labai artima dvasia ir pažįstama bet kuriam rusui yra vasaros kančios kaime, atsispindinčios pergalingą 1945 m. vasarą sukurtame Plastovo paveiksle „Šiendirbystė“. Ir jau 1946 m. jis buvo pristatytas kartu su „Derliu“ sąjunginėje dailės parodoje Tretjakovo galerijoje.

Abu paveikslai žavi taikaus gyvenimo jausmu, kuris buvo ypač svarbus po sunkiausių šalį ištikusių išbandymų. Karo padarytos žaizdos dar neužgijo ir laikas nespėjo numalšinti netekties kartėlio. Žmonės laimėjo ir išgyveno, nesvarbu.

Reikėjo grįžti prie taikių reikalų ir rūpesčių. Ir menininkas stengiasi tai aiškiai parodyti. Daugelis negrįžo namo iš fronto ir paveiksle pavaizduoti ne stiprūs vyrai, o du senukai – moteris ir paauglė. Tačiau žmonės laimėjo, išgyveno nuožmią kovą ir nugalėjo priešą.

Gyvenimas tęsiasi.

Vasara žavi spalvomis ir skambančiais garsais. Žiūrovas mato ne tik šienapjoves ir žydinčias žoleles, bet ir girdi ritmingą skambėjimą, skrendančius dalgius, tylų beržų lapų ošimą, pūkuotų kamanių zvimbimą ir tylų paukščiukų čiulbėjimą.

Kaimo gyventojai nuo vaikystės įpratę prie darbo. O vasara paaugliams – ne tik mokinių atostogos, bet ir pagalba suaugusiems laukuose, pievose. Juk reikia paruošti daug šieno, kad gyvuliams užtektų visai žiemai. Valstiečiai sako, kad vasaros diena pamaitins metus. Būtent tokią gražią liepos dieną menininkas vaizduoja.

Plastovas perteikė visą lauko gėlių ir sodrios žalios žolės grožį ir ryškumą. Šis nepaprastas grožis mus džiugina! Grakščios gražių beržų lajos, tarsi ažūriniai nėriniai, tik šiek tiek apsaugo šienapjoves nuo ryškių vidurdienio saulės spindulių.

Šienavimas kaimo gyvenime – ne tik darbas, bet ir šventinis metas. Vienybė su gamta. Nuo nupjautos žolės kyla pikantiškas aromatas, kuris tiesiogine prasme svaigina. Labai noriu atsigulti ant šios žolės ir šiek tiek pasvajoti, žvelgdamas į bedugnį pilkai mėlyną dangų, kai oras toks skaidrus ir gaivus. Apima nepakartojamas džiaugsmo ir optimizmo jausmas.

Plastovas užaugo kaime ir labai gerai žinojo apie sunkų kasdienį valstiečių gyvenimą. Tačiau jis norėjo pavaizduoti šio kūrinio poeziją, vidurio Rusijos vasaros grožį ir dosnumą. Ir talentingam menininkui pavyko tai užfiksuoti visu savo puošnumu.

Paveikslas „Šiendirbystė“ – tai giesmė gyvenimui, gamtai ir darbui.

Juk tik toli nuo miesto triukšmo matai ryto rasos lašus, proskynoje ištiestą stebuklingą kilimą, išaustą iš šimtų spalvų ir atspalvių, išgirsti nepaliaujamą ir kerintį paukščių ošimą, karvių ūžimą, kaimo gražaus gaidžio šauksmas, žiogų čiulbėjimas ir vėjo ūžesys. Taigi šioje drobėje menininkas surinko visą Rusijos žemės žavesį. Tolumoje mėlyni ąžuolynai, tamsios kopos, smaragdinės pievos...

Garsus sovietų menininkas Arkadijus Aleksandrovičius Plastovas buvo be galo įsimylėjęs Rusijos gamtą, savo gimtąjį kraštą. Ir visi jo darbai alsuoja šiuo jausmu.

Šiandien Valstybinėje Tretjakovo galerijoje eksponuojamas Plastovo paveikslas „Šiendirbystė“.

Esė pagal A. A. Plastovo paveikslą „Šiendirbystė“

Esė pagal A. A. Plastovo paveikslą „Šiendirbystė“

Arkadijus Aleksandrovičius Plastovas (1893-1972) gimė Prislonikha kaime Simbirsko provincijoje (dabar Uljanovsko sritis) valstiečių šeimoje. Susidomėjimą tapyba, matyt, berniukui perdavė jo senelis, kuris buvo ikonų tapytojas.

Kurį laiką Plastovas manė, kad jis taps kunigu. Po 3 metų mokymosi kaimo mokykloje įstojo į Simbirsko teologinę mokyklą, paskui į Simbirsko dvasinę seminariją. Tačiau meno troškulys, matyt, neapleido jauno seminaristo. 1912 metais jaunuolis išvyko į Maskvą. Iš pradžių jis lankė užsiėmimus dailininko I. I. Mash studijoje.

Kova įstojo į Imperial Stroganovo centrinę meno ir pramonės mokyklą, kur mokėsi 2 metus. Po to Plastovas įstojo į Tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą, bet ne į tapybos, o į skulptūros skyrių. Tarp jo mentorių buvo žinomi meistrai – skulptorius S. M. Volnukhinas, dailininkas A. M. Vasnecovas ir kt.

Į gimtąjį kaimą jaunasis menininkas grįžo 1917 m. Čia jis nuolat semdavosi iš gyvenimo, vaizduodamas savo kaimo gyventojus, jų šventes ir kasdienybę.

Plastovo paveikslai pasižymi ne tik aukštu įgūdžiu ir sovietinio kaimo gyvenimo išmanymu, bet ir meile bei dėmesiu kaime gyvenantiems ir dirbantiems žmonėms. Plastovo paveikslų bruožai – žanrinės scenos visada atsiskleidžia peizažo fone, lyrinis ekspresyvumas be siužetinės įtampos.

Per savo gyvenimą dailininkas tapo pripažintu sovietinės tapybos klasiku, jo paveikslų reprodukcijos pradėtos talpinti mokykliniuose vadovėliuose ir antologijose.

Paveiksle „Šienavimas“ menininkas pavaizdavo, kaip šeima atlieka vieną iš žemės ūkio darbų – pjauna žolę šienui. Šieno nuėmimas yra ne mažiau svarbus nei sėkmingas javų derliaus nuėmimas – antraip gyvuliai neturės ką valgyti per ilgą ir šaltą žiemą. Kaip ir visus kaimo darbus, senais laikais šienapjūtę lydėjo ypatingi ritualai.

Šienavimas buvo laikomas savotiška švente, dirbdami dėvėjo geriausius drabužius, dainavo dainas. Seniau buvo įprasta, kad visas kaimas šienavo. Geriausiu laiku šienauti buvo laikomas laikotarpis nuo Petro dienos (birželio 29 d.) iki Proklo (liepos 25 d.).

Šienavimui buvo naudojamas specialus įrankis, vadinamas dalgiu – ir naudojamas iki šiol. Ant ilgos medinės rankenos - kaip kastuvams, grėbliams ir pan.įrankiams - pritvirtintas ilgas, šiek tiek išlenktas geležtė. Laikydami už rankenos, jie plačiai siūbuoja ir pjauna žolę vidine ašmenų puse. Darbas su dalgiu reikalauja įgūdžių ir didelio atsargumo, nes ašmenys yra aštrūs.

Plastovo paveiksle pjaunamas ne visas kaimas, o tik 4 žmonės. Greičiausiai jie yra tos pačios šeimos nariai. Jie apsirengę paprastai – tikriausiai įprastais kasdieniais drabužiais. Arčiausiai žiūrovo vaizduojamas paauglys dažniausiai apsirengęs tik kelnėmis, nusivilko marškinius – gal dėl to, kad karšta, o gal saugo.

Ar šie žmonės turi šventinių drabužių, nežinoma. Paveikslą dailininkas nutapė 1945 m., todėl jam dirbant dar vyko Didysis Tėvynės karas. Šiais sunkiais metais žmonės dažnai visiems turėjo tik veltinius batus ir buvo gerai, jei juos turėjo. Nelieka laiko šventiniams drabužiams, būtų gerai, kad būtų kuo išeiti iš namų.

Be paauglės, tarp šienapjūtės dirba moteris. Ji seka berniuką. Kiti du šienapjovės yra vyrai.

Tamsiaplaukė paauglė buvo įdegusi beveik juodai. Tačiau nepaisant karščio, jis sunkiai dirba, net pora žingsnių lenkia kitus. Matyt, jis buvo pripratęs prie sunkaus valstiečio darbo ir įgijo nemažų įgūdžių bei reikiamo miklumo. Karo metais daug vaikų turėjo dirbti lygiai su suaugusiais, o kaime tai visada buvo priimta vaiką nuo mažens prie darbo.

Moteris apsirengusi paprasta lengva suknele, galva surišta balta skarele. Tipiška valstietiška apranga, o šviesios spalvos labiausiai tiks prie vasaros karščių. Sunku nustatyti moters amžių.

Jos veidas buvo patamsėjęs nuo įdegio, nuo sunkaus darbo. Skarelę, kuri dabar siejama su močiutėmis, dėvėjo visos kaimų moterys, išskyrus jaunas netekėjusias merginas.

Galbūt ši moteris yra berniuko mama, galbūt jos močiutė.

Toliau ateina vyras melsvai žaliais marškiniais. Šviesūs garbanoti plaukai ir ta pati barzda, tvirtai kasą laikančiose rankose jaučiama jėga – galima manyti, kad tai vidutinio amžiaus vyras.

Gali kilti klausimas, kodėl jis nekariauja – tačiau menininkas nebūtinai piešė tik tas žoliapjoves, kurias šiuo metu galėjo matyti priešais save.

Arba galime manyti, kad karys buvo sunkiai sužeistas, nebegalėjo atlikti karo tarnybos ir dėl to grįžo į gimtąjį kaimą.

Šienapjovių eiseną užbaigia pagyvenęs vyras – tikriausiai šis vyras toli gražu ne jaunas, nes jo plaukai ir barzda visiškai balti. Jo figūrą beveik užstoja ankstesnio šienapjūtės – galbūt jo sūnaus – figūra. Matosi tik kairysis petys ir dalgį laikančios rankos. Jis apsirengęs baltais marškiniais.

Beveik paveikslo centre dailininkas pavaizdavo žoliapjovių grupę. Jie veikia kaip kompozicinė šerdis, aplink kurią driekiasi vešli žydinti pieva. O jei šienapjūtės drabužiai nudažyti kukliomis, santūriomis spalvomis, tai vaizduoti žydinčią pievą dailininkas nepagailėjo spalvų. Tarp žolių išsibarstę alyviniai, violetiniai, geltoni žiedai, kurie beveik siekia pjovėjo juosmenį.

Dešiniajame kampe – būrelis glaudžiai augančių beržų, kurių šakos nukarusios žemyn. Beržas yra Rusijos gamtos simbolis, vienas iš labiausiai paplitusių medžių europinėje Rusijos dalyje. Daugelis rusų menininkų savo paveiksluose dažnai vaizdavo beržus.

Tolumoje tamsėja miškas. Viršutiniame kairiajame kampe matomas giedraus vasaros dangaus gabalas. Toks jausmas, kad diena saulėta ir karšta. Šie orai palankūs šienavimui.

Paveikslas „Šiendirbystė“ ir kitas panašaus siužeto menininko paveikslas – „Derlius“ – pirmą kartą buvo parodyti pirmojoje pokario visos sąjungos dailės parodoje Valstybinėje Tretjakovo galerijoje.

Paveikslas vis dar yra šiame muziejuje ir šiandien.

„Šiendirbystėje“ Plastovas užfiksuoja savo žavėjimąsi gimtąja žeme, jos dosnumu ir diskretišku grožiu bei žmonėmis, išgyvenusiais sunkius karo metus, kuriems istorijoje nebuvo lygių.

Ieškota šiame puslapyje:

esė pagal A Plastovo derliaus paveikslą
esė apie Plastovo tapybą šienapjūtė, 6 klasė
pasakojimas pagal Plastovo paveikslą šienapjūtė
esė apie paveikslą šienapjūtė aa plastova 6 klasė
Plastovo paveikslas šienapjūtė

Išsaugokite jį savo sienoje!

A. Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ aprašymas

Visi iškilūs praėjusių amžių ir šių dienų menininkai turi nuostabų likimą. Tarp jų – valstiečių šeimoje gimęs A. Plastovas.

Jo senelis piešė ikonas, o berniukas, to įkvėptas, vienu metu nusprendė tapti kunigu.

Likimas tiesiog negalėjo leisti tokiam talentingam žmogui nepatekti į meno pasaulį ir, baigęs Simbirsko dvasinę seminariją, pradėjo mokytis Maskvoje.

Plastovo talentas klestėjo, o mūsų dienų žiūrovas gali pamatyti ne tik jo meistriškumą, bet ir su nuostabia meile pavaizduotą sovietmečio kaimo gyvenimą. Šio menininko paveiksluose pagrindinis dalykas yra personažų žanro istorija stulbinančio kraštovaizdžio fone.

Dauguma kūrinių – lyriškumas, neįkyrus siužetas, kartu suteikiantis galimybę apmąstymams. Per savo gyvenimą Plastovas buvo pakeltas į SSRS tapybos klasikos kategoriją: paveikslų reprodukcijos buvo talpinamos antologijose, žurnaluose, kalendoriuose.

Iš paveikslo „Šiendirbystė“ matyti, kad kaimo gyventojai nuo mažens moka ir nori dirbti. Vasara moksleiviams – ne tik nerūpestingos atostogos ir pagalba šeimai. O valstiečio samprotavimai, kad vasaros diena gali išmaitinti visus metus, yra gana teisingi.

Paprastai šienapjūtė prasidėdavo liepos mėnesį arba, tiksliau, nuo Petro dienos iki Proklo. Valstiečiai visą mėnesį dirbo laukuose, o tai tapo tam tikrų ritualų atsiradimo priežastimi.

Ypač šienapjūtės metu buvo įprasta dainuoti dainas: tai ir palengvino darbą, ir įkvėpė. Nuostabu, kaip gerai žmonės dirbo kartu.

Būdami gana nedideliu atstumu vienas nuo kito, su aštriausiais dalgiais, jie savo bendražygių nesusižeidė ir netrukdė.

Gamtos ryškumas ir grožis: lauko gėlės, liekni beržai ir vešli žolė džiugins tiek buities grožybių žinovus, tiek tuos žiūrovus, kuriuos traukia kaimo gyvenimo romantika. Beržų šakos atrodo kaip ažūriniai nėriniai, išausti stebuklingos gamtos, jos slepia žoliapjoves nuo kaitrios liepos saulės.

„Šiendirbystė“ vaizduoja ne tik kasdienį valstiečio darbą, bet ir šventinę vienybę su gamta.

Be vizualinių ir girdimų vaizdų, Plastovas sugebėjo perteikti uoslės vaizdinius: kiekvienas iš mūsų jau girdi ką tik nupjautos pievos žolės aromatą, trokštame ant jos kristi veidu žemyn ir, žvelgdami į bedebesį mėlyną dangų, galvojame apie amžinybę. .

Dailininkės nutapytas skaidrus oras nekelia asociacijų su vidurdienio karščiu, o priešingai – vėsumą ir nepakartojamo malonumo jausmą.

Kaime užaugusi menininkė kuo puikiausiai sugebėjo perteikti valstiečių šeimos darbinį gyvenimą. Paveiksle pavaizduota, kaip šeima išeina į lauką. Dirba visi – ir seni, ir jauni.

Jie atsargiai ir tuo pačiu metu mikliai pjauna žolę dalgiu. Sinchronizuotas darbas gana artimu atstumu jiems visiškai netrukdo, o sujungia ir atkuria įprasto darbo paveikslą.

Kiekvienas Plastovo paveikslo žmogaus atvaizdas turi savo istoriją.

Taigi, paauglys tamsiais plaukais yra plonas ir įdegęs, beveik juodas. Karšta, bet jis vienodai dirba su visais kitais ir net žingsniu juos lenkia.

Prie kaimo darbų įpratęs vaikinas jau seniai buvo įgijęs sunkaus darbo vikrumą. Prisiminkite tapybos datą – 1945 m. Tai reiškia, kad jam augant kilo karas.

Dirbdamas kartu su suaugusiais, šis vaikinas jau seniai įpratęs pasikliauti savo jėgomis.

Moteris – antra žoliapjovė paprasta lengva suknele ir balta skarele ant galvos – tipiškas tų laikų valstietės įvaizdis. Negalime matyti jos veido, atpažinti, ar ji berniuko mama, ar močiutė. Jos veidas toks pat tamsus nuo įdegio, o rankos jau seniai pripratusios prie tokio darbo. Galbūt ji ištekėjusi, nes kaimuose visi nešiojo surištą skarelę – nuo vyresnių moterų iki ištekėjusių jaunų moterų.

Kitas žoliapjovė – pusamžis vyriškis melsvai žaliais kariniais marškiniais. Jo šviesūs garbanoti plaukai ir barzda plevėsuoja vėjyje, o stiprios stiprios rankos užtikrintai laiko pynę.

Kodėl šis žmogus 1945 metais taip greitai grįžo iš fronto? Greičiausiai jis buvo sužalotas arba buvo netoli nuo savo namų.

Arba paveiksle pavaizduotas laikas kiek nutolęs nuo jo nutapyto: karys tiesiog dėl jam tik jam žinomų priežasčių atsidūrė namuose.

Paskutinis iš Plastovo nupieštų žoliapjovių buvo pagyvenęs vyras baltais plaukais ir barzda. Jis daug patyrė, daug matė, jo figūra sulinko ir beveik nematoma už vyro figūros. Žiūrovas gali išskirti tik rankas, užtikrintai laikančias pynę ir baltus marškinius.

Paveikslo spalvų schema yra tiesiog nuostabi. Tai galima palyginti su Šiškino fotografijos kokybe, su Kustodijevo spalvų riaušėmis arba su Levitano žavesiu gamta.

Žydinčią pievą apgaubia nuostabiausios spalvos, kurias kada nors sugalvojo žmogaus vaizduotė. Yra raudonų, violetinių ir rožinių pievų gėlių, neįtikėtino dydžio varpelių.

Ir, žinoma, vienas svarbiausių Rusijos nacionalinių simbolių yra grakštūs beržai.

A. Plastovo paveikslas „Šiendirbystė“ nėra tik centrinės Rusijos grožio įvaizdis. Tai greičiausiai taikaus gyvenimo ir pamatuoto darbo daina.

Tik ant jo pamatysite stebuklingą pievos kilimą, pamėginsite įžvelgti begalę atspalvių, išgirsite paukščių čiulbėjimą, karvių čiurlenimą, prabangaus gaidžio šauksmą, žiogų pokalbius ir neskubų šurmulį. vejas.

Ši drobė puikiai atspindi Rusijos gamtos grožį, kuris tiesiog neįmanomas be žmogaus buvimo.

Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ kompozicijai aprašymas, kūrinio analizė

Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ centre – aistringi savo darbui kaimo darbininkai, kurie vieną gražią vasaros dieną kartu išėjo šienauti. Jų rankos juda, o veidai susikaupę.

Aiškiai matyti, kad tai kaimo gyventojų darbai, kuriems šienapjūtė – įprastas dalykas. Akivaizdu, kad jų tikslas – nupjauti kuo daugiau žolės, kol lauke geras oras.

Šviežiai nupjauta žolė turi dar spėti išdžiūti saulėje, todėl žmonės dirba nuo ryto iki vakaro.

Sunkūs darbuotojai neturi laiko net pakelti galvos, juo labiau pasigrožėti supančios gamtos grožiu, neturi tam laiko. Tačiau paveikslo autorius siekė atkreipti žiūrovo dėmesį ne tik į žmones, bet ir parodyti savo gimtojo krašto gamtą: lieknus ir švelnius jaunus beržus, švelniai užliūliuotus saulės, linksmus, ryškius žolynus, apibarstytus nesuskaičiuojama daugybė lauko gėlių.

Nuotraukoje arčiausiai žiūrovo yra jaunas, lieknas berniukas. Jis pusnuogis, dėvi tik kelnes. Jo pečiai jau įdegę. Visas jo dėmesys susikaupęs darbo procese, veidas susikaupęs.

Iškart už vaikino – moteris šviesiais drabužiais ir balta skarele. Matyt, tai vaikino mama, nes jų veidai labai panašūs. Moteris dalgiu mojuoja lengvai, be didelių pastangų, su lengva šypsena veide.

Pastebima, kad jai žolės pjovimas – įprastas dalykas, privestas iki automatizmo. Vaikino kūnas, kaip ir jo mamos kūnas, pasuktas pusę apsisukimo, o dviejų porų rankų judesiai lygiagrečiai vienas kitam.

Jiedu dirba vieningai, kaip gerai suderinta mašina, puikiai prisitaikanti viena prie kitos pjaunant žolę.

Vėjas supurtė plaukus, tačiau vejapjovė į tai nekreipia dėmesio, visiškai pasinėrusi į darbą. Iš vyro veido galite spręsti, kad jis geras žmogus. Paveiksle toliausiai nuo žiūrovo – žilas, baltabarzdis senukas šviesiais marškiniais.

Jo veidą matome tik profilyje. Galima sakyti, kad jo veide matomi susimąstymo ir nuovargio pėdsakai.

Paveikslo fone matome didžiulius plotus: saulės nutviekstas pievas, pievas ir miškus. Gamta ramiai miega, maudosi saulės spinduliuose.

Žvelgiant į Plastovo paveikslą, nevalingai kyla noras įsijungti į darbą ir būti pagautam kolektyvinės energijos. Ir vėl akyse pasirodo ašaros pamačius ir suvokus, kokia graži yra mūsų Tėvynė!

Pamokos tema: Aprašymo esė pagal Arkadijaus Aleksandrovičiaus Plastovo paveikslą „Šiendirbystė“. - pristatymas

1 Pamokos tema: Aprašymo esė pagal Arkadijaus Aleksandrovičiaus Plastovo paveikslą „Šiendirbystė“.

2 Pamokos tikslai: 1. Susipažinti su nuostabaus rusų menininko Arkadijaus Aleksandrovičiaus Plastovo kūryba. 2. Išmokite rinkti medžiagą rašiniui ir panaudoti ją aprašydami tai, kas pavaizduota paveikslėlyje. 3. Mikliai naudoti išraiškingas kalbos priemones mintims ir įspūdžiams perteikti. 4. Puoselėkite meilę gimtajai gamtai.

3 Arkadijus Aleksandrovičius Plastovas yra kraštovaizdžio menininkas. „Man patinka šis gyvenimas. O kai tai matai metai iš metų... galvoji, kad reikia apie tai pasakoti žmonėms... Mūsų gyvenimas pilnas ir turtingas, jame tiek daug nuostabiai įdomių dalykų, kad net įprasti mūsų žmonių kasdieniai reikalai traukia. dėmesį ir supurtyti sielą. Turite mokėti tai pamatyti, pastebėti. Arkadijus Plastovas

4 Arkadijus Aleksandrovičius Plastovas - gyvenimo ir kūrybos puslapiai. () 1893 m. jis gimė Uljanovsko srities Prislonikha kaime ir čia gyveno visą gyvenimą. Ankstyvoje vaikystėje Arkadijui didelį įspūdį paliko restauratorių darbas, jis nusprendė tapti dailininku. Arkadijaus tėvas norėjo, kad jo sūnus taptų dvasininku, todėl išsiuntė jį mokytis į Simbirsko teologijos mokyklą. Tada Plastovas baigė teologinę seminariją. Jis studijavo tapybą pas jauną menininką D.I.

5 Maskva. Mokėsi Stroganovo mokyklos skulptūros dirbtuvėse. Baigė tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą. Tapau tuo, kuo svajojau nuo vaikystės – menininke. Prislonikhos apylinkės ir kitų kaimo gyventojų gyvenimas buvo visų jo paveikslų objektas.

6 Peizažas Peizažas – tapybos žanras, tam tikros srities vaizdas, kuriame pagrindinis vaizdo objektas yra gamta.

7 Praskrido fašistas. 1942 m

9 Pirmas sniegas. 1946 m

10 Ganytojas Vitja

11 Traktorininkų vakarienė. 1951 m

12 Paveikslas „Šienavimas“. „Kaip vaistažolių mėgėja, manau, kad pasaulyje nėra nieko gražesnio už žydinčias žoleles“, – sakė menininkas A. Plastovas.

13 Plastovo paveikslo „Šiendirbystė“ istorija 1945 m. vasarą. „...Kai piešiau šį paveikslą, vis galvojau: na, dabar džiaukis, brolau, džiaukis kiekvienu lapeliu - mirtis baigėsi. 1945 metų vasara buvo gausi žolėmis ir žmogaus dydžio gėlėmis, kai šienaujant reikėjo imti dvigubai siauresnę eilę, kitaip ten, kur tankesnė, nebūtų galima vilkti dalgio ir išdžiovinti; nupjautų gėlių kotas... Bet neįtikėtinai graži saulė, smaragdas ir žalumynų sidabras, beržų grožis, gegutės gegutės, paukščių švilpimas ir žolelių bei gėlių aromatai - visko buvo gausybė. “

14 Šienavimas

15 Aprašymas – tai daikto, tikrovės reiškinio vaizdas, išvardijant ir atskleidžiant pagrindinius jo bruožus. Galite apibūdinti kraštovaizdį, žmogaus portretą, jo veiksmus, gyvūno ar objekto išvaizdą. Aprašymo tikslas – pamatyti aprašo temą, įsivaizduoti jį mintyse. Aprašo kompozicija: 1. Bendra dalyko idėja. 2. Atskiros objekto charakteristikos. 3. Autoriaus vertinimas, išvada, išvada.

18 Temą ir pagrindinę idėją dailininkas dažniausiai nurodo paveikslo pavadinime. Tema yra paveikslo tema. Pagrindinė mintis – autoriaus intencija, kurią menininkas atskleidžia vaizdinėmis priemonėmis, priklausomai nuo asmeninio požiūrio į temą.

19 Paveikslo tema – pirmojo vasaros mėnesio grožis. Pagrindinė mintis – autorės siekis perteikti birželio mėnesio pievos grožį ir spindesį, atkurti drobėje natūralumo jausmą ir įtikinamą žmonių gyvenimo ir darbų žemėje autentiškumą.

22 Medžiagos rinkimas 1. Informacija apie dailininką ir jo paveikslą. Nuostabus rusų menininkas – peizažistas Peizažo tapybos meistras Didingi gimtosios gamtos vaizdai (niekada) nesiliovė.. storgat (?) Xia Sh.. laisvai pasvėrė (?) drobes: „ Derlius“, „Šienavimas“, „Piemuo Vitja“ “.