الشريحة 15

دراسة نصية لقصة "POOR LISA"

محادثة حول قضايا الواجبات المنزلية. العمل مع نص القصة. تكوين مهارات الكلام عن طريق الفم.

الشريحة 16

خلق موقف إشكالي

يقول إراست ويترك ليزا: "الموت من أجل الوطن ليس أمرًا فظيعًا، عزيزتي ليزا". هل يمكن القول أن الموضوع الرئيسي لقصة كرامزين هو موضوع الواجب تجاه الوطن، والصراع الرئيسي هو التناقض بين الواجب والشعور ، في أي DUTY يفوز؟ ما هو الموضوع الرئيسي للصورة العاطفية كرمزين؟ (إجابات الطلاب).

الشريحة 17

ما هو دور الراوي في القصة؟ أي نوع من الأشخاص هو؟ ما هو شعوره تجاه الأبطال، وحول ليزا ومصيرها؟

صورة الراوي توسع مساحة المشاعر المصورة. هذا شخص حساس وعاطفي بشكل غير عادي. لقد أثرت قصة ليزا فيه بعمق (أمثلة من النص). لا يستطيع كبح مشاعره وغالبا ما يتدخل بشكل مباشر في العمل، ويقيم سلوك أو مشاعر البطل (أمثلة). الراوي حساس بشكل غير عادي لجمال الطبيعة (أمثلة). ميزته الرئيسية هي اهتمامه الشديد بالمشاعر الإنسانية، وخاصة مشاعر ليزا. لحظة بلحظة ينقل الحالة الذهنية للبطلة وتجاربها. (يقوم الطلاب بتدوين الملاحظات في كتاب التدريب الخاص بهم)

الشريحة 18

لأي غرض تم إدخال صورة والدة ليزا في القصة؟

كل التوفيق الذي كان في ليزا (اللياقة، والعمل الجاد، والأخلاق الحميدة، والقدرة على الحب الحقيقي والمخلص، والشعور العميق) هو ثمرة تعليم والدتها. تعمل الأم كمرشدة وملاك حارس لابنتها. إن مثال الأم الحزينة على زوجها، الذي عاشت معه في الحب والوئام لسنوات عديدة، مهم جدًا بالنسبة لليزا. ("والفلاحات تعرف كيف تحب!") (يقوم الطلاب بتدوين الملاحظات في دفاتر الملاحظات)

الشريحة 19

برأيك، هل إيراست بطل إيجابي أم سلبي؟ كيف تتجلى شخصيته في علاقته مع ليزا؟ هل وقع في حبها أم الصورة التي خلقها؟ كيف يشعر الراوي تجاه إراست؟

إيراست هو بطل جديد للأدب الروسي. يسعى كرمزين، الذي يخلق صورة إيراست، إلى إظهار نفسية الشخص، مع الإشارة إلى الجوانب الإيجابية والسلبية لشخصيته ("الذكاء العادل"، "القلب الطيب"، ولكن في نفس الوقت القلب "ضعيف ومتقلب" ). الحياة العلمانية المشتتة والبحث عن المتعة جعلت إيراست شخصًا يشعر بالملل والشبع. فتح اللقاء مع ليزا أمامه مجالًا جديدًا غير مستكشف من الأفراح البريئة، التي قرأ عنها في الكتب، لكنه لم يعرفها في حياته.

الشريحة 20

"الطبيعة تدعوني إلى أحضانها، إلى أفراحها النقية"، فكر وقرر - على الأقل لفترة من الوقت - مغادرة العالم الكبير.

هذا "لفترة" ويتحدث عن مشاعر إراست السطحية. أحلامه المثالية، أحلام أن تكون مع ليزا، مثل الأخ والأخت، سرعان ما تبددت، ولم يخطر بباله فكرة الزواج من ليزا. يقول إراست شيئًا ويفعل شيئًا آخر، ولا يعرف الراوي ولا القارئ ما يفكر فيه. انتهى زمن الحب الأفلاطوني، وبدأ البطل يشعر بالبرد تجاه ليزا. لقد ضاع سحر الحداثة. محاولة إراست لتسديد أموال ليزا هي سبب انتحار الفتاة.

الشريحة 21

إراست في نهاية القصة.

إراست غير سعيد. يوبخ نفسه بمرارة على وفاة ليزا. يقول الراوي أن إيراست لم يعد على قيد الحياة ويأمل في مصالحة البطل مع ليزا ("الآن، ربما تصالحوا بالفعل!"). ضعيف، رومانسي ظاهريًا، سهل الانجراف والتبريد، لطيف ولا يعرف قلبه، قادر على الأفعال الدنيئة والتوبة العميقة - هكذا هو إيراست في قصة كرامزين "Poor Liza".

الشريحة 22

محلي الصنع

الشريحة 23

1. قم بإعداد رد شفهي عن والدة ليزا أو عن الراوي (اختيارك)، باستخدام نص القصة والملاحظات المدونة في دفتر الملاحظات.2. باستخدام مواد الدرس، قم بعمل جدول حول إيراست، وعبر عن رأيك في البطل.

الصفات الإيجابية للعصر الصفات السلبية للعصر

عرض كافة الشرائح

الإبداع الشعري لكرمزين الأنواع الرئيسية. تحليل أحد الأعمال.

نيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين هو أكبر ممثل للعاطفة الروسية. في عمله، تم الكشف عن الإمكانيات الفنية لهذه الحركة الأدبية بشكل كامل وحيوي. كان عمل نيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين أعلى إنجاز للتطور الجمالي في هذه الفترة. في مجال الأدب، أعطى أمثلة على القصائد الغنائية الفلسفية وجميع أنواع النثر تقريبًا التي سيبدأ الكتاب الروس في اللجوء إليها في السنوات القادمة: السفر عبر الرسائل، والقصص العاطفية، والقصص القصيرة "القوطية" ("جزيرة بورنهولم") ; أخيرًا، أعطى أمثلة كاملة على "المقطع" - "لغة القلب"، حيث انعكست أولوية الشعور المباشر على المعرفة العقلانية في التلوين العاطفي، الغنائي غالبًا، وزيادة في البداية اللحنية، والثراء، وأحيانًا التطور من ظلال الأسلوبية. كرمزين معروف لدى عامة القراء بأنه كاتب نثر ومؤرخ، مؤلف كتاب "Poor Liza" و"تاريخ الدولة الروسية". وفي الوقت نفسه، كان كرمزين أيضًا شاعرًا استطاع أن يقول كلمته الجديدة في هذا المجال. في أعماله الشعرية، ظل عاطفيًا، لكنها عكست أيضًا جوانب أخرى من ما قبل الرومانسية الروسية. في بداية حياته الشعرية كتب كرمزين قصيدة برنامجية بعنوان "الشعر". في الوقت نفسه، على عكس الكتاب الكلاسيكيين، يؤكد كرمزين ليس الدولة، ولكن الغرض الحميم البحت للشعر، والذي، في كلماته. إذا نظرنا إلى تاريخ الأدب العالمي، فإن كرمزين يعيد تقييم تراثه الممتد لقرون. على عكس الكلاسيكيين الذين لم يتعرفوا على شكسبير، الذين لم يتناسبوا مع إطار قواعدهم الشعرية، فإن كارامزين يمجد بحماس الكاتب المسرحي الإنجليزي العظيم. يرى فيه أعمق عالم نفسي. يسعى كرمزين إلى توسيع تكوين النوع في الشعر الروسي. كان يمتلك أول القصص الروسية، والتي أصبحت فيما بعد النوع الرائد في أعمال جوكوفسكي الرومانسية. أغنية "الكونت جوارينوس" هي ترجمة لقصة رومانسية إسبانية قديمة عن هروب فارس شجاع من الأسر المغاربية. تمت ترجمتها من الألمانية باستخدام مقياس رباعي trochaic.أغنية كرمزين الثانية "Raisa" قريبة في محتواها من قصة "Poor Liza". بطلتها فتاة خدعها حبيبها، تنهي حياتها في أعماق البحر. يتميز شعر كرمزين عن شعر الكلاسيكيين بعبادة الطبيعة. في قصيدة "الفولغا" كان كرامزين أول الشعراء الروس الذين قاموا بتمجيد النهر الروسي العظيم. تم إنشاء هذا العمل بناءً على انطباعات الطفولة المباشرة. تشمل مجموعة الأعمال المخصصة للطبيعة قصيدة "الخريف". في عمل "الخريف" يرتبط المشهد الغنائي بتأملات المؤلف الحزينة ليس فقط حول ذبول الطبيعة، بل أيضًا حول هشاشة الحياة البشرية، وقد أكد كرمزين شعر الأمزجة في قصيدة "الكآبة". لا يشير الشاعر فيه إلى حالة الروح الإنسانية المعبر عنها بوضوح - الفرح والحزن، ولكن إلى ظلالها، "الفيضانات"، إلى التحولات من شعور إلى آخر:

يا حزن! وميض الأكثر حساسية

من الحزن والحزن إلى أفراح المتعة!

ليس هناك متعة بعد، وليس هناك المزيد من العذاب؛

لقد مضى اليأس...ولكن بعد أن جففت دموعي،

مازلت لا تجرؤ على النظر إلى الضوء بفرح

وأنت تشبه أمك يا حزن.

لقد ترسخت سمعة كرمزين كشخص حزين. وفي الوقت نفسه، فإن الدوافع الحزينة ليست سوى جانب واحد من جوانب شعره. في كلماته، كان هناك أيضا مكان للزخارف الأبيقورية المبهجة، ونتيجة لذلك يمكن اعتبار كرمزين أحد مؤسسي "الشعر الخفيف". ظلت قصيدته الوحيدة "إيليا موروميتس" غير مكتملة. كما انعكس نفور كرمزين من الشعر الكلاسيكي في الأصالة الفنية لأعماله. لقد سعى إلى تحريرهم من الأشكال الكلاسيكية الخجولة وتقريبهم من الكلام العامي المريح. لم يكتب كرمزين قصائد غنائية ولا هجاء.
نشر على المرجع.rf
كانت أنواعه المفضلة هي الرسائل والقصائد والأغاني. الغالبية العظمى من قصائده لا تحتوي على مقاطع أو مكتوبة في الرباعيات. القافية، كقاعدة عامة، ليست مرتبة، مما يعطي خطاب المؤلف طابعا مريحا.
نشر على المرجع.rf
كل من قصائده، قصائد "الخريف"، "المقبرة"، "الأغنية" في قصة "جزيرة بورنهولم"، مكتوبة في شعر بدون قافية.

37. العاطفية كوسيلة فنية. أصالة العاطفية الروسية. قصة ن.م. كرامزينا "مسكينة ليزا".

العقد الأخير من القرن الثامن عشر. - ذروة العاطفية. بدأ تغلغل عناصر العاطفية في الأدب الروسي بالفعل في الستينيات والسبعينيات. إنه ملحوظ بشكل خاص في أعمال M. M. خيراسكوف. يعارض الشعر المدني الكلاسيكي و "جهارة الصوت" نذر العاطفية مع المثل الأعلى للتعليم الأخلاقي للفرد، وشعر السلام "الهادئ" والعزلة الحالمة. لقد وفر الشغف بالماسونية تربة مغذية غنية للعاطفة. تمشيا مع أفكار العاطفية، فإنها تتطور في أعمال نفس مورافيوف وغيره من الشعراء وكتاب النثر في أواخر القرن الثامن عشر. عاطفية. الشيء الرئيسي هو العالم الداخلي للإنسان بأفراحه البسيطة والبسيطة أو المجتمع أو الطبيعة الودودة. في هذه الحالة، يتم إنشاء علاقة وثيقة للغاية بين الحساسية والأخلاق. الصراعات حادة للغاية بين الناس العاديين والأبطال "الحساسين" والأخلاق السائدة في المجتمع. Οʜᴎ يمكن أن تنتهي بموت البطل أو محنته. في النثر، أصبحت القصة والرحلة أشكالًا نموذجية للعاطفة. كلا النوعين مرتبطان باسم كرمزين. أصبحت "Poor Liza" مثالاً على نوع القصة للقارئ الروسي. لم تتضاءل شعبية "Poor Lisa" منذ عدة عقود. القصة مكتوبة بضمير المتكلم، مما يعني المؤلف نفسه.
نشر على المرجع.rf
أمامنا قصة ذاكرة. يقدم المؤلف البطل أولاً تقارير مفصلة عن نفسه وعن أماكنه المفضلة في موسكو التي تجذبه والتي يزورها عن طيب خاطر. يشمل هذا المزاج كلا من الرومانسية والهواجس القاتمة، مستوحاة من مقبرة الدير وتثير الأفكار حول مصير الشخص المميت. تُروى قصة ليزا الحزينة على لسان المؤلف البطل. يتذكر كرمزين عائلة ليزا وحياتها الأبوية، ويقدم الصيغة الشهيرة "حتى النساء الفلاحات يعرفن كيف يحبن!"، والتي تلقي ضوءًا جديدًا على مشكلة عدم المساواة الاجتماعية. إن وقاحة النفوس وسوء أخلاقها ليست دائمًا من نصيب الفقراء. يصف كرمزين بشكل كامل وتفاصيل التغيير في مزاج ليزا من العلامات الأولى لحب مشتعل إلى اليأس العميق والمعاناة اليائسة التي أدت إلى الانتحار. لم تكن ليزا قد قرأت أي رواية، ولم تشعر بهذا الشعور من قبل، حتى في مخيلتها. ولهذا السبب، انفتح قلب الفتاة بشكل أقوى وأكثر بهجة عندما التقت بإيراست. مع ما يصفه المؤلف من شعور سام غير عادي الاجتماع الأول للشباب عندما تعامل ليزا إيراست بالحليب الطازج. تقع ليزا في الحب، ولكن مع الحب يأتي الخوف، فهي تخشى أن يقتلها الرعد كمجرم، لأن "تحقيق جميع الرغبات هو أخطر إغراء للحب". قام كارامزين بمساواة إيراست وليزا عمدًا بالمعنى الإنساني العالمي - فكلاهما طبيعتان قادرتان على خوض تجارب عاطفية غنية. وفي الوقت نفسه، لم يحرم كرمزين الأبطال من فرديتهم. ليزا هي طفلة من الطبيعة والتربية الأبوية. إنها نقية وساذجة ونكران الذات وبالتالي فهي أقل حماية من البيئة الخارجية ورذائلها. روحها منفتحة على الدوافع الطبيعية للمشاعر ومستعدة للانغماس فيها دون تفكير. تؤدي سلسلة الأحداث إلى حقيقة أن إيراست، بعد أن خسر في البطاقات، يجب أن يتزوج من أرملة غنية، وليزا مهجورة ومخدوعة، ترمي بنفسها في البركة. كانت ميزة كرمزين أنه لا يوجد في قصته شرير، بل "رجل" عادي ينتمي إلى دائرة علمانية. كان كرمزين أول من رأى هذا النوع من النبلاء الشباب، إلى حد ما سلف يوجين أونجين. إن قلب إيراست اللطيف بطبيعته يجعله مشتركًا مع ليزا، ولكن على عكسها، تلقى تنشئة مصطنعة للكتب، وأحلامه هامدة، وشخصيته مدللة وغير مستقرة. دون إزالة الذنب من Erast، يتعاطف الكاتب معه. يعتقد كرمزين أن رذائل البطل ليست متجذرة في روحه بل في أعراف المجتمع. إن عدم المساواة الاجتماعية والثروية يفرق ويدمر الأشخاص الطيبين ويصبح عائقًا أمام سعادتهم. لهذا السبب تنتهي القصة على وتر حساس. ساهمت القصة العاطفية في أنسنة المجتمع، وأثارت اهتماما حقيقيا بالإنسان. الحب، الإيمان بخلاص مشاعرك، البرودة والعداء للحياة، إدانة المجتمع - كل هذا يمكن مواجهته إذا قمت بتصفح صفحات أعمال الأدب الروسي، وليس فقط القرن التاسع عشر، ولكن أيضًا من القرن العشرين.

الإبداع الشعري لكرمزين الأنواع الرئيسية. تحليل أحد الأعمال. - المفهوم والأنواع. تصنيف وميزات فئة "الأنواع الرئيسية لعمل كرمزين الشعري. تحليل أحد الأعمال." 2017، 2018.

1. جديد!

   أثبت الكاتب المبتكر الذي طور اتجاهًا جديدًا في الأدب الأوروبي، N. M. Karamzin، نفسه في العمل الفني والصحفي "رسائل المسافر الروسي"، الذي وقف على قدم المساواة مع العمل الرئيسي للعاطفية الإنجليزية...

2. جديد!

   الشباب الروسي. كان لكتاب كرمزين تأثير كبير على الأدب الروسي. كتب بيلنسكي عن المؤلف: "لقد قام بتحويل اللغة الروسية، وأخرجها من ركائز البناء اللاتيني والسلافية الثقيلة وقربها من لغة عامية حية وطبيعية...

3. جديد!

   بدأ N. M. Karamzin حياته المهنية الإبداعية كمترجم، ويشهد اختيار الأعمال الأجنبية للترجمة بالفعل على أذواقه والمبادئ الجمالية الناشئة. هكذا في قصيدة جيسنر "الساق الخشبية" التي ترجمها كرمزين...

4. جديد!

   يصبح نيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين مؤسس العاطفة في روسيا. نجل مالك الأرض في مقاطعة سيمبيرسك، في شبابه خدم في الحارس، حيث تقاعد برتبة ملازم. يسافر في جميع أنحاء أوروبا، وفي عام 1791، يستقر في موسكو، ويصبح...

5. جديد!

   كان معيار الجمال والفعالية هو المعيار الرئيسي لكرمزين كفنان. فمعيار القوة هو الذي حسم الأمر بالنسبة له كمؤرخ ومفكر سياسي. ليست هناك حاجة لإثبات ضعف كلا المعيارين. مارفا بوسادنيتسا تثير إعجاب كرمزين صاحب الجمال....

6. جديد!

   تم التعبير عن ما يسمى بإصلاح اللغة الأدبية الذي قام به كرمزين ليس في حقيقة أنه أصدر بعض المراسيم وغير قواعد اللغة، ولكن في حقيقة أنه هو نفسه بدأ في كتابة أعماله بطريقة ومكان جديدين المؤلفات المترجمة في تقاويمه... .

تجلت في قصصه السمات الأكثر اكتمالا لنثر كرمزين العاطفي: شفقة الإنسانية، وعلم النفس، والحساسية الذاتية، والإدراك الجمالي للواقع، وغنائية السرد واللغة "البسيطة". لقد عكست اهتمام المؤلف المتزايد بتحليل مشاعر الحب والتجارب العاطفية للشخصيات وزيادة الاهتمام بالأفعال النفسية.

نُشرت رواية "Poor Liza" في مجلة موسكو عام 1792. حبكة القصة: حب فتاة فقيرة وشاب نبيل. أساس قصة كرمزين هو موقف الحياة. إن عدم المساواة الاجتماعية بين الفتاة الفلاحية والرجل النبيل قد حدد مسبقًا النتيجة المأساوية للحب. ومع ذلك، بالنسبة ل Karamzin، من المهم، أولا وقبل كل شيء، أن ينقل الحالة النفسية للشخصيات، لخلق مزاج غنائي مناسب يمكن أن يسبب شعورا عاطفيا متبادلا لدى القارئ.

ليس لدى كرمزين تقييمات قاسية، ولا شفقة السخط، حتى في معاناة البطل يسعى إلى العزاء والمصالحة. لا تهدف الأحداث الدرامية والمأساوية في بعض الأحيان إلى إثارة السخط أو الغضب، بل الشعور بالحزن والكآبة. على الرغم من حيوية الموقف، فإن التصور العاطفي والذاتي للمؤلف للواقع حال دون التصنيف الحقيقي.

تشغل استطرادات المؤلف الغنائية وحواره ومونولوج الشخصيات مكانًا كبيرًا في القصة. الأسلوب الغنائي للسرد يخلق مزاجًا معينًا. يتم تقديم هذا في القصة من خلال المناظر الطبيعية التي يتطور العمل ضدها، والمناظر الطبيعية المتناغمة مع الحالة المزاجية للشخصيات، وخاصة بنية تجويد الكلام، مما يجعل نثر كرمزين لحنيًا وموسيقيًا ومداعبًا للأذن ويؤثر على روح القارئ.

في بداية قصة "Poor Liza" يتم تقديم نوع من العرض - وصف لضواحي موسكو بالقرب من دير سيمونوف، والذي يحدد مسبقًا الخاتمة المأساوية بنغمته الرثائية.

لأول مرة في نثر كرمزين، أصبحت المناظر الطبيعية وسيلة للتأثير الجمالي الواعي.

إن الدعوة إلى العمل الخيري التي سمعتها في القصة، وتأكيد كرمزين على أن "النساء الفلاحات يعرفن أيضًا كيف يحبن"، كانت مهمة وتلبي متطلبات ذلك الوقت. أظهر كرمزين أن الأشخاص العاديين يتميزون أيضًا بمشاعر عالية ونبيلة. "أصبح الأدب لأول مرة تعبيرا عن المجتمع، وبالتالي بدأ يمارس تأثيرا أخلاقيا قويا عليه".

تحول كرمزين إلى تصوير شخصيات الفلاحين في مقال "فرول سيلين - رجل خير" الذي نُشر عام 1791 في مجلة موسكو. على عكس راديشيف، فإن كارامزين يجسد وضع الفلاحين، دون إظهار التناقضات الاجتماعية في القرية أو الوضع العبودي للأقنان. يحتوي المقال فقط على تلميح من العبودية. الشيء الرئيسي بالنسبة للكاتب هو التأكيد على العمل الجاد ولطف الفلاح - المحسن الذي يتقاسم خبزه مع جيرانه في سنة عجاف. فلاحو كرمزين "محسنون" ولطيفون ومجتهدون ولا يشكون من قنانتهم.

يكشف الكاتب عن صور الفلاحين في "Poor Liza" وفي مقال "Frol Silin" بالمعنى الأخلاقي. من المهم بالنسبة له التأكيد على الطبيعة الوثائقية للمقال، ومقارنتها بالقصة التي يحتل فيها الخيال مكانا مهما.

المؤامرة نفسها لا تهم كرمزين أبدًا. بالنسبة له، نغمة الشيء مهمة، وليس أحداث العالم الخارجي التي تتم مناقشتها فيه.

في عام 1792، نشر كرمزين القصة التاريخية "ناتاليا، ابنة البويار" في مجلة موسكو (أخذ المؤامرة من فرول سكوبييف). لاحقًا، في عام 1803، نشر في مجلة "نشرة أوروبا" قصة "مارثا بوسادنيتسا، أو غزو نوفغورود". وبالرجوع إلى التاريخ، يظل كرمزين مخلصًا لمبدأه الجمالي - إضفاء المثالية على الحياة، الآن في الأيام الخوالي، ورسم صور شاعرية بدلاً من الواقع التاريخي الحقيقي. يصور كرمزين التاريخ بشكل تقليدي للغاية.

في قصة "مارفا..." تنتصر الملكية، الأمر الذي لم يتزعزع بالنسبة لكرمزين، لكنه تمكن من خلق صورة بطولية لمرفا، الشخصية القوية الإرادة والقوية التي تثير التعاطف مع كفاحها من أجل الجمهورية. يجسد فاديم حرية نوفغورود، الذي يجب أن يموت أيضا مثل مارثا. “الشعوب البرية تحب الاستقلال، والشعوب الحكيمة تحب النظام؛ ولكن لا يوجد نظام بدون سلطة استبدادية.

من خلال تصوير الناس، يظهرهم كرمزين على أنهم سلبيون. ومن المميز أن حبكة القصة وموضوعاتها السياسية خالفت الأسلوب الحساس والسلس المعتاد في قصص كرمزين. هنا نواجه أيضًا المقاطع العالية واستخدام السلافية. وكان "مارفا" آخر عمل روائي، وبعد ذلك شرع كرمزين في كتابة عمله التاريخي الخاص.

كرمزين هو مؤسس القصة الرومانسية ("جزيرة برونهولم" و"سييرا مورينا").

في القصة الأولى، كل ما تم تصويره فيها يمر عبر وعي الراوي، معتمداً في تلوينه على حالته الذهنية. تُروى القصة في مقاطع رومانسية، كما سيبني بايرون قصائده لاحقًا: أولاً - مقطع عن البطل، ثم مقطع عن البطلة. الأمر متروك للقارئ لربط الرسومات الانطباعية للفنان معًا. تم بناء "جزيرة برونهولم" (الصوت الأكثر غرابة للاسم) على دوافع رومانسية شمال أوسيان والحزن القاسي للسكالد الشمالية. القصة القصيرة "سييرا مورينا" (1795) مبنية على نفس المبدأ، ولكن على زخارف العواصف الشمالية والقلاع القديمة، على زخارف القصص الاسكتلندية من نفس اللون الإسباني المحلي الجمالي التقليدي. هنا تتطابق زخارف الجنوب المشرق، والعواطف النارية التي لا تقهر، والمناظر الطبيعية الفعالة لإسبانيا الأوبرالية واحدة لواحدة. القصة مأساوية، لكن مهمتها هي الإغواء بالألعاب النارية المثيرة للعاطفة المجنونة.

نطاق ملاحظات كرمزين النفسية ضيق. وتتحول "حساسيته" بسهولة إلى عذوبة؛ إن إضفاء الجمالية على الواقع - رذيلته الرئيسية - يدمر صحة إضفاء الطابع النفسي عليه.

حوالي عام 1794، تمت كتابة قصة كرامزين "يوليا" ونشرها في عام 1796، وهي واحدة من أولى القصص النفسية واليومية في الأدب الروسي. هنا يحدث التطور النفسي للبطلة. "جوليا" قصة عن الشؤون الشخصية والروحية، بدون أحداث رومانسية خارجية، قصة عن النضال النفسي، عن تطور ونمو الروح الأنثوية. كرمزين يحتلها صراع داخلي.

مقال كرمزين الرائع "حساس وبارد. حرفين" (1803). أراد كرمزين ليس فقط تحليل الحياة العقلية، ولكن بناء التوليف النفسي، والشخصية الفردية، ولهذا اخترع التباين بين منظمتين بشريتين مختلفتين.

في 1802-1803 ظهرت قصة "فارس زماننا".

تولى تصوير نفسية الطفل - لأول مرة في الأدب الروسي. لقد أحاط صورته بتصوير مفصل إلى حد ما للحياة اليومية، وكان هذا هو النصر الجديد لكرامزين. (الصورة النفسية للصبي، حالته المزاجية، على سبيل المثال، تصوير دقيق للتجارب المثيرة الغامضة الأولى)

قام كرمزين بتوسيع نطاق وإمكانيات الأدب الروسي سواء فيما يتعلق بالكشف عن الحياة الروحية البشرية للشخص أو فيما يتعلق بالأشكال الأدبية نفسها. لقد قام أخيرًا بإضفاء الشرعية على الأنواع السردية للنثر - القصة، القصة القصيرة؛ لقد أعطى النثر بشكل عام كرامة لم يتم الاعتراف بها بالكامل "في ذروة الأدب قبله". قام بتطوير نوع المقال، وهو مقال مكتوب فنيا. لقد قام أخيرًا بإضفاء الشرعية في الأدب الروسي على حق الكاتب في عدم الانصياع لمعايير النوع، ولكن في إنشاء أنواع فردية جديدة من العمل.

كلمات ن.م. كرمزين.

"الشعر حديقة زهور للقلوب الحساسة" - يمكن أن يكون هذا نقشًا في شعر كرمزين. يكتب في أنواع شعرية مختلفة: لديه رسائل ودية ومرثيات وأغاني وقصائد تتجلى فيها شخصية المؤلف بشكل أوضح. شعر كرمزين بعيد كل البعد عن المواضيع المدنية، وكأنه يؤكد على طبيعته الشخصية الحميمة، ويعطي كرمزين مجموعته الشعرية عنوان "حليي".

تم تطوير المبدأ العاطفي الذاتي بشكل خاص في كلمات الأغاني ("الحساسية! أحب أن أكون عبدك ..." - "بروميثيوس 1798.

تتعارض المبادئ الجمالية لكرامزينا مع شعرية الكلاسيكيين، فليس من قبيل الصدفة عدم ذكر أي من الكتاب الفرنسيين والشعراء الكلاسيكيين بشكل عام في القصيدة ("الشعر" 1787).

في الشعر، حتى أكثر من النثر، يرى الشاعر أنه من الضروري تزيين الواقع. بالنسبة له، الشاعر هو "كذاب ماهر" يمكنه اختلاق الأشياء بشكل ممتع.

شعر كرمزين عاطفي وسيرة ذاتية. قصائده في النصف الثاني من التسعينيات، بعد الأزمة الأيديولوجية التي تعرض لها نتيجة أحداث 1793 في فرنسا، يغلب عليها الحزن والتشاؤم. إنهم ينقلون أفكار الخلاف مع المجتمع العلماني والحب الفاشل والتصور المحزن للعالم من حولنا المعادي للإنسان. ومن الأمثلة على ذلك العديد من القصائد المكتوبة في هذا النوع من الرسائل الودية: "رسالة إلى دميترييف"، "رسالة إلى بليشيف"، "إلى غير المخلص"، "إلى ليلى"، "رسالة إلى المرأة"، إلخ.

في "رسالته إلى دميترييف" يدعوه كرمزين إلى الابتعاد عن عالم الشر، لأن المجتمع لا يمكن تصحيحه، والحقيقة خطيرة، "لا أحد يريد الاستماع إليها".

كلمات كرمزين فردية للغاية. إنه ينقل أدق الفروق الدقيقة في التجارب الإنسانية والمزاج ومعاناة الروح البشرية. ومع ذلك، في المعاناة، يبحث الشاعر عن العزاء ويجده، وهذا يؤدي إلى شعور جميل بالكآبة. من أشهر قصائد كرمزين عنوان "الكآبة" عام 1800. ("تقليد ديلايل")

الكآبة هي "ألطف تدفق من الحزن والكآبة إلى أفراح المتعة". يجب على الإنسان أن يجد السعادة والسلام في نفسه، لأننا "نعيش في عالم حزين". يجب أن تكون قادرًا على إيجاد الانسجام في نفسك، ويجب أن تكون قادرًا على العيش "في سلام مع نفسك".

يرى كرمزين فرصة العثور على السعادة في حياة منعزلة عن المجتمع، في الصداقة والحب ("رسالة إلى دميترييف" 1794).

تحتوي العديد من قصائد كرمزين على دوافع الحياة والموت، وحتمية الرحيل إلى النسيان، حيث ستجد كل المخاوف السلام. يعبر الشاعر عن أمل مريح في الحياة الآخرة. هذه هي قصائد "المقبرة" (1792)، "الشاطئ" (1802).

من سمات كلمات كرمزين الجمع بين الزخارف المتناقضة والموضوعات العاطفية: "ساعة ميلاد سعيد"، "التسامح"، "شعور الربيع".

تكتسب المناظر الطبيعية في قصائد كرمزين دورًا خاصًا، وتصبح موضوعًا للتصوير الغنائي. تظهر الطبيعة في وحدة مع التجارب البشرية.

في قصيدة "الخريف" يرتبط المزاج الحزين الكئيب بصور الطبيعة التي تذوي.

أصبح كرمزين مؤسس القصة الرومانسية الروسية: "الكونت غافرينوس" (1789)، "ريسا" (1791). تتميز القصص أيضًا بالمواقف الدرامية والتفسير العاطفي والرومانسي للشخصيات. تعتبر قصائد كارامزين رائدة قصائد جوكوفسكي الرومانسية، على الرغم من أنها أدنى من الأخيرة سواء في عمق علم النفس أو في تصوير الوسائل.

في عدد من قصائده، يلجأ كرمزين إلى الفولكلور، ولكن في استخدامه تتجلى تقنيات الأسلوب المميزة للعاطفيين. ("أنا مسرور بالمصير"، "تمنينا - وقد حدث ذلك"، وما إلى ذلك) لكن لا توجد روح شعبية حقيقية ولا أسلوب شعبي فيها.

يكتب كرمزين "الحكاية البطولية" غير المكتملة "إيليا موروميتس" ، ويكتب "مقياس أغانينا القديمة". لكن شعر كرمزين الملحمي لم يصمد لأن الشاعر أخضعه للمعالجة الأدبية. ومن المميزات أن الشيء الرئيسي في قصيدة "إيليا موروميتس" لم يكن مآثر البطل، بل تقلبات الحب، وتم تصوير إيليا موروميتس نفسه على أنه بطل حساس.

تتطلب الأفكار والموضوعات الجديدة والكثافة العاطفية للأنواع الصغيرة من شعر كرمزين شكلاً أسلوبيًا مناسبًا للتعبير. وفي هذا الصدد لم يكن شعر كرمزين مختلفاً كثيراً عن نثره. المقارنات وإعادة الصياغة والصفات التقييمية والنفسية تخلق مزاجًا عاطفيًا معينًا. تساعد التركيبات العباراتية على الكشف عن عمق المشاعر ودقتها.. ينتقي الشاعر الكلمات التي "لها جمال خاص للقلب الحساس، ويقدمها بصور حزينة ورقيقة" ("خواطر في العزلة"، 1802).

شعر كرمزين بموضوعاته ومزاجه وصوره الشعرية ولحنه الشعري، حدد إلى حد كبير العمل الأدبي لباتيوشكوف وجوكوفسكي وبوشكين.

الحياة والمسار الإبداعي لـ A.N. راديشيفا.

نشأ ألكسندر نيكولايفيتش راديشيف (1749-1802) في عائلة ثرية من ملاك الأراضي في قرية بمقاطعة ساراتوف. لم يضطهد والده فلاحيه، وقد أنقذوه بعد ذلك هو وعائلته من الموت خلال انتفاضة بوجاتشيف. عندما كان راديشيف يبلغ من العمر ثماني سنوات، تم نقله إلى موسكو. هنا عاش مع قريب له، م.ف. أرغاماكوف، ودرس مع أبنائه. كان أساتذته أساتذة من جامعة موسكو (كان أرغاماكوف على صلة قرابة بمدير الجامعة).

في عام 1762، تم "منح" راديشيف صفحة. درس طلاب فيلق الصفحات قليلا، لكنهم كانوا ملزمين بخدمة الإمبراطورة في المحكمة. عرف راديشيف القرية منذ الطفولة ورأى العبودية. ثم قبل في موسكو بدايات الثقافة المتقدمة. الآن تعرف على الفناء، والانطباعات الجديدة لا يمكن إلا أن تكون صعبة عليه.

في خريف عام 1766، تم إرسال راديشيف إلى لايبزيغ كجزء من مجموعة من النبلاء الشباب لدراسة القانون في الجامعة: كانت الحكومة الروسية بحاجة إلى مسؤولين متعلمين، وأرادت تدريبهم في الخارج. السنوات الخمس التي قضاها راديشيف في الخارج وسعت أفقه العقلي بشكل كبير. لقد درس بجد شديد (درس العلوم القانونية والتاريخية، والفلسفة، والعلوم الطبيعية، وأكمل تقريبًا دورة في العلوم الطبية، وتابع بعناية خيال ألمانيا وفرنسا).

عاش راديشيف حياة صعبة في لايبزيغ، كغيره من الطلاب الروس، تحت إشراف الوغد الرائد بوكوم، الذي استولى على الأموال المخصصة لإعالة الطلاب، وأجبرهم على العيش من اليد إلى الفم، وتركهم باردين في البرد. شتاء. في أحد الأيام، أدرك الطلاب تمردًا ضد بوكوم (السبب هو صفعة على وجه أحدهم، ناساكين). ردت عليه ناسكين بصفعتين. تم إسكات أعمال الشغب.

في لايبزيغ، بدأت صداقة شبابية متحمسة بين أوشاكوف (الذي توفي لاحقًا في لايبزيغ، ولم يعد أبدًا إلى روسيا) وراديشيف. هنا تعززت صداقة راديشيف مع إيه إم. كوتوزوف، الذي ما زالوا معه صفحات في روسيا والذين عاشوا معهم معًا لفترة طويلة بعد عودتهم إلى وطنهم.

عند عودته، تم تعيين راديشيف في مجلس الشيوخ ككاتب بروتوكول. في عام 1775، عندما كان راديشيف يبلغ من العمر 26 عامًا، تقاعد وتزوج من آنا فاسيليفنا روبانوفسكايا. وبعد عامين بدأ الخدمة مرة أخرى. دخل كلية التجارة التي كانت مسؤولة عن التجارة والصناعة. وكان رئيس مجلس التجارة الكونت أ.ر. فورونتسوف، الأرستقراطي الليبرالي، غير راض عن حكومة بوتيمكين وكاثرين. لقد قدر صدق راديشيف وكفاءته وثقافته الهائلة وموهبته الهائلة وأصبح صديقه مدى الحياة. منذ عام 1780، أصبح راديشيف مساعدا لمدير جمارك سانت بطرسبرغ؛ وسرعان ما بدأ العمل كمدير لها، وأخيراً، في عام 1790، تم تعيينه رسميًا في هذا المنصب.

لم تتمكن الخدمة من استيعاب Radishchev بالكامل. أراد أن يصبح محرضًا على الحرية. هكذا فهم عمل الكاتب في بلد إقطاعي.

بعد بضعة أشهر من عودة راديشيف من لايبزيغ إلى وطنه، تم نشر مقتطف مجهول من "السفر إلى *** I*** T***" في مجلة "الرسام" التي أنشأها نوفيكوف. أثار المقطع الجدل. كان هذا أول عمل في الأدب الروسي في القرن الثامن عشر، والذي أعطى صورة صادقة تمامًا عن رعب العبودية. كانت هذه المسودة الأولى لـ "الرحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" المستقبلية.

في عام 1773، ترجم راديشيف كتاب مابلي «تأملات في التاريخ اليوناني». في ترجمته، ينقل Radishchev باللغة الروسية الكلمات Tyrannie، Tyran، Despotisme؛ يترجم الكلمتين الأوليين: عذاب، معذب، والثالثة استبداد. وقد أضاف الحاشية التالية إلى الكلمة الأخيرة الموجودة في النص: "الأوتوقراطية هي الحالة الأكثر مخالفة للطبيعة البشرية". تعود الأعمال الأدبية الأخرى لـ Radishchev التي وصلت إلينا إلى النصف الأول من سبعينيات القرن الثامن عشر: ترجمة مقال عسكري خاص "تمارين الضباط" وكتابة مقال فني "مذكرات أسبوع واحد" (يستغرق الإجراء 11 يوم). في "اليوميات"، يعد التحليل النفسي لتطور مشاعر الوحدة والانفصال عن الأصدقاء أمرًا مهمًا للغاية، ومحرك الحبكة الرئيسي هو حب الأصدقاء الغائبين.

في ثمانينيات القرن الثامن عشر، عمل راديشيف في "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" وكتب أعمالًا أخرى في النثر والشعر.

في عام 1789، بالتوازي مع عمله في "الرحلة"، كتب راديشيف مقالًا صحفيًا ثوريًا بعنوان "محادثة حول كونك ابنًا للوطن". عند مناقشة من يمكنه منح لقب الابن الحقيقي للوطن، يطرح راديشيف الشرط الرئيسي: لا يمكن إلا أن يكون "مخلوقًا حرًا". ومن ثم فهو يرفض هذا اللقب للفلاح في العبودية، ويرفضه بشفقة كبيرة. ولكن ما مدى غضب إدانته ضد المضطهدين، هؤلاء "الجلادين" أصحاب الأراضي الذين اعتادوا على اعتبار أنفسهم أبناء الوطن. يعرض المقال سلسلة كاملة من الصور الساخرة لأصحاب الأراضي الأشرار والتافهين والتافهين. يكتب راديشيف أن الوطني الحقيقي يمكن أن يكون شخصًا مليئًا بالشرف والنبلاء وقادرًا على التضحية بكل شيء من أجل خير الشعب، وإذا لزم الأمر، "لا يخاف من التضحية بحياته".

في عام 1789، ظهر راديشيف في الطباعة مرة أخرى بعد انقطاع دام أكثر من عشر سنوات. انعكس الارتفاع العام في حياته الأدبية. ظهر هذا العام كتيبه المجهول "حياة فيودور فاسيليفيتش أوشاكوف". يتألف الكتيب من جزأين؛ في الأول، قدم راديشيف مقالًا مكتوبًا فنيًا يصف فيه صديق شبابه وتحدث عن حياة الطلاب الروس في لايبزيغ؛ أما الثاني فيتألف من ترجمات لرسومات أوشاكوف الفلسفية والقانونية التي رسمها راديشيف. أعظم اهتمام هو، بالطبع، الجزء الأول - قصة مدروسة للغاية وعميقة عن الشباب. إن شكل النوع ذاته، وعنوان "حياة أوشاكوف" ذاته، موجه بشكل جدلي ضد حياة القديسين، وضد مدح النبلاء. هذه هي "الحياة" بطريقة جديدة. بطله ليس قديسا بأي حال من الأحوال. إنه رجل من القرن المستقبلي، شاب مخلص للعلم وأفكار الحرية، وهو أكثر قيمة لراديشيف من جميع الجنرالات وكبار الشخصيات.

يتم إعطاء طلاب راديشيف كشعب، بوكوم - كطاغية؛ إن تقوية قمع الاستبداد يؤدي إلى ثورة الشعب. اندلع تمرد. لقد تم قمعها، لكن شعلة الثورة قد أضاءت بالفعل في العقول. لكن راديشيف يتحدث عن "الثورة" بروح الدعابة اللطيفة. تنتهي قصة راديشيف بالحزن: مات البطل؛ ويواجه آخرون طريقًا قاسيًا من النضال. بمهارة مذهلة، جمع راديشيف في عمل صغير تحليلًا نفسيًا لوعي الشباب، وهو تحليل لم يكن معروفًا من قبل في الأدب الروسي، وهو موضوع تربوي تم طرحه بشكل خطير، ووصف حي للحياة اليومية، وفكر ثوري عميق.

في نفس عام 1789، أكمل راديشيف عمله طويل الأمد "الرحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" (المخصص لصديقه أ. كوتوزوف). قدم المخطوطة إلى الرقابة، وسمح لها رئيس شرطة سانت بطرسبرغ رايليف بالمرور دون قراءتها. لكن محاولات نشر كتاب ثوري في مؤسسات النشر التي كانت موجودة في ذلك الوقت لم تسفر عن شيء. ثم أنشأ راديشيف مطبعة صغيرة في منزله. في البداية نشر كتيبه "رسالة إلى صديق يعيش في توبولسك" فيه؛ لقد كانت مقالة مكتوبة في عام 1782، مخصصة لوصف افتتاح النصب التذكاري لبيتر الأول في سانت بطرسبرغ؛ لقد احتوى على تحليل عميق للأنشطة الإصلاحية لبيتر، الذي صنفه راديشيف بدرجة عالية كرجل دولة، لكنه أدانه لعدم منح بلاده الحرية. انتهى المقال بإشارة محددة إلى يأس الآمال في تحسين الوضع من الأعلى ومن العرش وبتحية للثورة الفرنسية أضيفت عام 1789. ثم بدأ راديشيف في نشر عمله الرئيسي. في مايو 1790، ظهرت 25 نسخة من كتاب "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" في محل بيع الكتب في جوستيني دفور. اسم المؤلف لم يكن موجودا في الكتاب. وفي نهاية الكتاب كانت هناك ملاحظة تفيد بأن رقابة الشرطة سمحت بذلك. احتفظ راديشيف بالنسخ المتبقية من الكتاب في الوقت الحالي.

وكان الكتاب حديث المدينة. وقالت كاثرين عن مؤلف الكتاب: "إنه متمرد أسوأ من بوجاتشيف". بدأ البحث على الفور. وسرعان ما تم العثور على المؤلف. بعد أن تعلم أنه كان في خطر، تمكن راديشيف من حرق جميع النسخ المتبقية من الكتاب، وفي 30 يونيو تم اعتقاله. تم حظر كتاب راديشيف حتى عام 1905.

أثناء وجوده في السجن، بدأ راديشيف في كتابة قصة عن القديس فيلاريت الرحيم. في المظهر، كانت هذه بالضبط "حياة" القديس؛ لكن معناها كان مختلفا. تحت ستار فيلاريت، صور نفسه، وكان من المفترض أن تكون "الحياة" سيرة ذاتية نصف مشفرة.

توفيت زوجة راديشيف عام 1783، وتركت له أربعة أطفال.

افتتح راديشيف مطبعة في منزله ونشر كتابه الثوري فيها. في عام 1789، تم تشكيل "جمعية أصدقاء العلوم اللفظية" في سانت بطرسبرغ، والتي وحدت الكتاب الشباب والضباط والمسؤولين. انضم راديشيف إلى هذا المجتمع وقام بالدعاية فيه؛ بدأ بالسيطرة على جريدة المجتمع المطبوعة، مجلة "Conversing Citizen". وأصبح أحد مراكز المجتمع، وكان عدده كبيرًا جدًا. نشر في المجلة مقالته "محادثة حول كونك ابنًا للوطن".

في 24 يوليو، حكمت الغرفة الجنائية في سانت بطرسبرغ على راديشيف بالإعدام. في 4 سبتمبر، وقعت كاثرين مرسومًا يستبدل إعدامه بالنفي إلى سيبيريا، في سجن إيليمسك، لمدة عشر سنوات (كان الدافع وراء "العفو" هو انتصار السلام مع السويد).

في هذا الوقت، ساعده فورونتسوف كثيرا. في الطريق إلى السجن، في توبولسك، جاءت إليزافيتا فاسيليفنا روبانوفسكايا (أخت زوجته الراحلة) إلى راديشيف. وأصبحت زوجته الثانية.

أمضى راديشيف ست سنوات في سيبيريا. وهنا كتب مناقشة حول موضوع اقتصادي، "رسالة حول المساومة الصينية"، وهي رسالة فلسفية واسعة النطاق بعنوان "في الإنسان وفيته وخلوده". في ذلك، استخدم راديشيف على نطاق واسع الأدب الفلسفي لأوروبا في القرن الثامن عشر. تنقسم أطروحة راديشيف إلى أربعة "كتب". في أولها، يحدد راديشيف أحكاما عامة ويحدد المكان الذي يشغله الإنسان في الطبيعة. وفي الكتاب الثاني يقدم دليلاً لصالح موت النفس، لصالح المادية؛ وفي الثالث والرابع دليل على عقيدة خلود النفس والمثالية.

في نهاية عام 1796، توفي كاثرين الثاني؛ سمح بول الأول، الذي أحب إعادة كل ما فعلته والدته في الاتجاه المعاكس، لراديشيف بالعودة إلى روسيا الأوروبية، ولكن ليعيش في قرية تحت مراقبة الشرطة دون أن يكون له الحق في السفر. في الطريق من سيبيريا في 7 أبريل 1797، توفيت إليزافيتا فاسيليفنا في توبولسك. كانت هذه ضربة قوية لراديشيف.

في القرية، واصل راديشيف العمل والتفكير والقراءة. هنا كتب قصيدة "بوفا"، وهي مقالة عن قصيدة تريدياكوفسكي "تيلماخيدا".

في عام 1801، حرر القيصر الجديد ألكسندر الأول راديشيف بالكامل وأعاد إليه النبلاء والرتبة والنظام الذي سلبه منه حكم عام 1790.

قام فورونتسوف بتجنيد راديشيف للعمل في لجنة صياغة القانون. تعود قصيدتان رائعتان لراديشيف (كلاهما غير مكتملتين) إلى هذا الوقت - "الأغاني القديمة" و "الأغنية التاريخية". في الجزء الأول منها، الذي تم بناؤه جزئيًا على أساس دراسة "حكاية حملة إيغور"، فإن الحلقة المركزية من القصيدة هي تصوير غزو الأراضي السلافية من قبل الكلت البربريين. وفي «الأغنية التاريخية» قصة شعرية واسعة عن تاريخ العالم، تقدم من منظور حب الحرية والاستبداد. راديشيف

كانت الثورة في أوروبا الغربية تتراجع وتتحول إلى دكتاتورية عسكرية للبرجوازية، وكان هذا المشهد صعبا على راديشيف. وفي روسيا، لم ير احتمال حدوث انفجار وشيك. في لجنة صياغة القانون، أدت حزمته وآرائه الحرة إلى احتكاك مع السلطات، التي كان راديشيف بالنسبة لها متمردًا قد ينتهي به الأمر في سيبيريا للمرة الثانية. في 11 سبتمبر 1802، انتحر بتناول السم. وقبل وقت قصير من وفاته قال: "الأجيال القادمة سوف تنتقم لي".

في عام 1805، نُشر فصل واحد من كتاب «سفر» راديشيف (بشكل مجهول) في مجلة «سيفيرني فيستنيك»، التي كانت في الأساس صحيفة غير رسمية لـ«الجمعية».

في الفترة من 1790 إلى 1800، لم تجف حركة راديشيف في الأدب الروسي. وجد راديشيف طلابًا، على الرغم من أنهم لم يرتقوا إلى مستوى روحه الثورية المنفتحة، إلا أنهم ما زالوا يحملون تقاليده إلى عتبة الديسمبرية. إن دور خطبة راديشيف في تشكيل الأفكار السياسية للديسمبريين أمر لا جدال فيه.

شعر أ.ن. راديشيفا.

في الفترة الأولى من نشاطه الأدبي، كتب راديشيف كلمات الحب، متأثرًا بتقاليد الأغنية الشعبية وكلمات كتاب سوماروكوف. وكما لاحظ الشاعر نفسه، فقد تميزت قصائده المبكرة بحساسية كبيرة وحملت سمات السيرة الذاتية. في وقت لاحق، ينظر راديشيف إلى كلمات حبه بشكل نقدي.

الابتكار ملحوظ جدًا في شعر راديشيف. يتميز الشاعر راديشيف بميله إلى التجريب الفني، وخاصة في مجال الإيقاع، فضلا عن الانجذاب العميق للثقافة الشعبية (ولا سيما الفولكلور). الرغبة في توسيع الإمكانيات الإيقاعية للشعر الروسي، يقترح التحول إلى القصائد ذات الأقدام المكونة من ثلاثة مقاطع لفظية، على وجه الخصوص، إلى السداسي. اقترح راديشيف أيضًا التخلي عن القافية والتحول إلى الشعر الفارغ

قصيدة "الحرية" (1781-1783) في أسلوبها، قصيدة "الحرية" هي الوريث المباشر لقصائد لومونوسوف الجديرة بالثناء. وهي مكتوبة في رباعيات التفاعيل، مقاطع من عشرة أسطر بنفس القافية. لكن محتواها يختلف بشكل لافت للنظر عن محتوى لومونوسوف. قصائد غنائية، وهي مخصصة لحدث تاريخي غير مميز، وليس لتمجيد قائد أو ملك، وهي مخصصة لمفهوم الحرية الاجتماعي، أي الحرية العامة السياسية.

تم إنشاؤه بمناسبة حصول أمريكا على الاستقلال وتمجيد الانتفاضة الشعبية ضد الاستبداد علانية. في السابق، أطلق Odopists على أنفسهم عبيدًا للمستبدين، لكن Radishchev يدعو نفسه بفخر عبدًا للحرية. يتم تقديم مفهوم قريب من المفهوم التعليمي حول العقد الاجتماعي بين الحاكم والمجتمع. في نهاية القصيدة، يدعو راديشيف مباشرة إلى ثورة موجهة ضد المستبد الذي انتهك الاتفاق مع الشعب. في قصيدته، يقوم الشعب بالإطاحة بالملك، ويحاكمونه ويعدموه

ويثبت أن "الإنسان حر في كل شيء منذ ولادته". بدءاً من تأليه الحرية، التي يُنظر إليها على أنها "هدية لا تقدر بثمن للإنسان"، و"مصدر كل الأعمال العظيمة"، يناقش الشاعر ما الذي يتعارض مع ذلك. إنه يفضح التحالف الخطير بين السلطة الملكية والكنيسة من أجل الشعب، ويعارض النظام الملكي في حد ذاته. سيتم الانتقام من الناس، وسوف يحررون أنفسهم. تنتهي القصيدة بوصف "اليوم المختار" الذي تنتصر فيه الثورة. إن شفقة القصيدة هي الإيمان بانتصار ثورة الشعب، على الرغم من أن راديشيف يفهم أن "الوقت لا يزال موجودا".

لا يكتفي بأدلة تخمينية على حتمية الثورة، يسعى راديشيف إلى الاعتماد على تجربة التاريخ. إنه يذكر بالثورة الإنجليزية عام 1649، وإعدام الملك الإنجليزي. المواقف تجاه كرومويل متناقضة. يمجده راديشيف لأنه "أعدم كارل أثناء المحاكمة" وفي نفس الوقت يدينه بشدة لاغتصابه السلطة. المثل الأعلى للشاعر هو الثورة الأمريكية وزعيمها واشنطن.

الإنسانية، وفقا ل Radishchev، تمر بمسار دوري في تطورها. تتحول الحرية إلى طغيان، والطغيان إلى حرية.

تظهر مقتطفات من قصيدة "الحرية" في "الرحلة". يلتقي الراوي، الذي تُروى القصة نيابة عنه، بـ "شاعر جديد" يقرأ له هذه القصيدة جزئيًا ويعيد روايتها جزئيًا.

إن "القرن الثامن عشر"، الذي انتهى عام 1801، يلخص أنشطة عصر التنوير، وإلى حد ما، نتائج الثورة الفرنسية الكبرى. تم إنشاء قصيدة "الحرية" أثناء صعود الحركة الثورية في أمريكا وفرنسا. إنها مليئة بالإيمان الراسخ بانتصار أفكار التحرير. قصيدة «القرن الثامن عشر» كتبت بعد ست سنوات من نهاية الثورة الفرنسية، التي لم ترق إلى مستوى آمال التنوير، بعد اغتصاب نابليون للسلطة، وبعد المحن الصعبة التي حلت بالشاعر. يتم استبدال النغمات المثيرة للشفقة لقصيدة "الحرية" بتأملات حزينة. إذا نظرنا إلى الوراء في القرن الماضي، يسعى راديشيف جاهداً لفهم هذه الحقبة المضطربة والمعقدة والمتناقضة ككل.

ويزعم المؤلف أنه تم إنجاز الكثير على مدى قرن من الزمان، ولكن بتكلفة باهظة. وتتركز الفكرة الرئيسية للقصيدة في البيت المأثور: “لا لن تنسى، قرن من الجنون والحكمة!” القرن "غارق في الدم". ومع ذلك فإن جدلية المؤلف ليست متشائمة. هذا ترنيمة للعلم، ترنيمة لإنجازات الفكر الإبداعي في القرن الثامن عشر. تم سرد الإنجازات المختلفة لعلمائها ("حتى أنك حبست أبخرة طائرة في نير؛ / استدرج البرق من السماء إلى الأرض في روابط حديدية / وحمل البشر إلى السماء على أجنحة متجددة الهواء" - إشارة إلى اختراع منطاد الهواء الساخن). هنا راديشيف هو استمرار لتقاليد الشعر العلمي التي وضعها لومونوسوف. في نهاية القصيدة، يعرب راديشيف عن أمله في الثمار التي قدمتها الأنشطة التعليمية لبيتر الأول وكاثرين الثانية، وللوفاء بالوعود الطيبة للإمبراطور الشاب ألكسندر الأول.

مكتوب بالخط السداسي العتيق، وهو نادر في القرن الثامن عشر.

هناك مجموعة فريدة من شعر راديشيف السياسي وهي قصيدة سيرته الذاتية، التي كتبها في سيبيريا وهو في طريقه إلى مكان سجنه:

تريد أن تعرف: من أنا؟ ما أنا؟ إلى أين أنا ذاهب؟

أنا كما كنت، وسأظل كذلك طوال حياتي:

ليست ماشية، ولا شجرة، ولا عبداً، بل رجلاً!

لتمهيد الطريق حيث لم يكن هناك أي أثر،

للمغامرين السلوقي سواء في النثر أو الشعر،

إلى القلوب الحساسة والحقيقة أنا في خوف

سأذهب إلى سجن إليمسكي.

وتشهد القصيدة أن المنفى لم يكسر روح الشاعر. يظل واثقًا من عدالة قضيته ويدافع بجرأة عن كرامته الإنسانية ("ليس ماشية، ولا شجرة، ولا عبدًا، بل إنسانًا!"). في الأدب، وضع هذا العمل الصغير "أثرًا" لشعر السجون والشعر المدان للديسمبريين ونارودنايا فوليا والماركسيين.

ترتبط قصائد راديشيف باهتمامه بالفن الشعبي والتاريخ الوطني والأوروبي. ومن أبرزها قصيدة "بوفا" (1799-1801). محتوى القصيدة مستوحى من الحكاية الخيالية عن الأمير بوفا، التي تحظى بشعبية كبيرة بين الناس. قبل وقت قصير من وفاته، أحرق راديشيف العمل المكتمل تقريبا، والذي بقي منه الأغنية الأولى فقط وخطة واسعة النطاق. تمت كتابة قصيدة "الأغاني التي تُغنى في المسابقات تكريماً للآلهة السلافية القديمة" تحت تأثير "حملة لاي أوف إيغور"، والتي أُخذت منها النقوش في هذا العمل. كان من المفترض أن يؤديها عشرة مطربين في مهرجان مخصص لبيرون وفيليس ودازدبوغ وآلهة وثنية أخرى. كان من المفترض أن يمجدوا في هتافاتهم الآلهة والمحاربين الشجعان. تمكن راديشيف فقط من كتابة أغنية لمغني نوفغورود الأول فسيغلاس، مخصصة لبيرون ونضال سكان نوفغورود مع قبائل سلتيك. "الأغنية التاريخية" هي واحدة من آخر أعمال راديشيف غير المكتملة. إنه يعطي لمحة عامة عن العالم القديم - الشرق، اليونان، روما. يتم فحص أحداث التاريخ الروماني بالتفصيل بشكل خاص. يعكس محتوى القصيدة الموضوع الرئيسي لقصيدة "الحرية": النضال من أجل الحرية ضد الاستبداد. تم تخصيص مساحة كبيرة لوصف الأباطرة الرومان القساة والفاسدين - تيبيريوس، كاليجولا، نيرو، دوميتيان، والذين "كلمة واحدة أو علامة أو فكرة - كل شيء يمكن أن يكون جريمة". إن ظهور عدد قليل من الملوك "الفاضلين" على العرش لم يغير الوضع العام، في رأي راديشيف، لأنه لم يوفر ضمانًا ضد تكرار الاستبداد، لذلك أصبح الشرير المتوج بسهولة وريثًا لحاكم كريم.

كتب راديشيف عددًا قليلاً من القصائد الغنائية وخاصة في السنوات الأخيرة من حياته. وتسيطر على كلماته الأمزجة العاطفية، لكن الشاعر بعيد عن السلبية والأمل في السعادة بعد الموت. يدعو شعره إلى العمل، وهو مشبع بالإنسانية النشطة، على الرغم من أنه موجه، كشعر عاطفي، إلى "القلوب الحساسة".

بطل كلمات راديشيف هو شخصية عامة، فهو يشعر بالقلق إزاء مصير الآخرين، البشرية جمعاء. يمجد الشاعر الشجاعة والتصميم في أسطورة "الرافعات" (سابقًا E.-H. Kleist). لم تستطع الرافعة الجريحة أن تطير مع "الإخوة المبتهجين" الذين ضحكوا على سوء حظه. لكنه استراح، واكتسب قوة، و"بعد تردد كبير، وطار شيئًا فشيئًا، رأى الأرض مرتفعة بروحه، وسماء صافية ورصيفًا هادئًا. وهنا شفى الله تعالى المرض... وسقط كثير من المستهزئين في الماء». هناك العديد من الاتفاقيات في كلمات الشاعر. والرافعة تُصاب بسهم «الصياد».

يتبع مفهوم راديشيف آراء لومونوسوف الشعرية. ووفقا لذلك، فإن سهولة صوت الآية يجب أن تتوافق مع سهولة الوصول إلى الأفكار والمشاعر المعبر عنها في آية معينة. وعلى العكس من ذلك، فإن الشعر الصعب القراءة، والذي يتميز بافتقاره إلى الكتابة السليمة واللحن، يعبر عن أفكار ومفاهيم معقدة، وتجارب متناقضة.