D reskin. John Ruskin Selected Thoughts of John Ruskin

Formacije u pejzažu posjećenih zemalja.

Među njegovim radovima najpoznatija su Lectures of Art, Fiction: Fair and Foul, The Art of England, “Modern Painters” (engleski: Modern Painters, -), kao i “The Nature of Gothic” (engleski: The Nature gotike), čuveno poglavlje iz “Kamenja Venecije”, koje je kasnije objavio William Morris kao zasebnu knjigu. Raskin je ukupno napisao pedeset knjiga, sedam stotina članaka i predavanja.

Ruskin - teoretičar umjetnosti

Ruskin je mnogo učinio na jačanju položaja prerafaelita, na primjer, u članku "Prerafaelitizam", a također je uvelike utjecao na antiburžoaski patos pokreta. Osim toga, za svoje je savremenike „otkrio“ Williama Turnera, slikara i grafičara, majstora pejzažnog slikarstva. U svojoj knjizi Modern Artists, Ruskin brani Turnera od napada kritičara i naziva ga „velikim umjetnikom, čiji sam talenat mogao cijeniti tokom svog života“.

Ruskin je takođe proklamovao princip „vernosti prirodi”: „Nije li zato što volimo svoje kreacije više od Njegovih, više cenimo staklo u boji nego svetle oblake... I, praveći fontove i podižući stubove u čast Njega.. zamišljamo da će nam biti oprošteno naše sramno zanemarivanje brda i potoka kojima je On obdario naše prebivalište - zemlju." Kao ideal je postavio srednjovjekovnu umjetnost, majstore rane renesanse kao što su Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini.

Odbacivanje mehanizacije i standardizacije ogledalo se u Raskinovoj teoriji arhitekture, naglašavajući značaj srednjovjekovnog gotičkog stila. Ruskin je hvalio gotički stil zbog njegove vezanosti za prirodu i prirodne forme, kao i zbog želje da usreći radnika, što je i on, kao i gotički preporoditelji predvođeni Williamom Morrisom, vidio u gotičkoj estetici. Devetnaesto stoljeće pokušava reproducirati neke gotičke forme (šiljati lukovi i sl.), što nije dovoljno za izražavanje istinskog gotičkog osjećaja, vjere i organičnosti. Gotički stil utjelovljuje iste moralne vrijednosti koje Ruskin vidi u umjetnosti - vrijednosti snage, čvrstine i inspiracije.

Klasična arhitektura, za razliku od gotičke arhitekture, izražava moralnu prazninu i regresivnu standardizaciju. Ruskin povezuje klasične vrijednosti sa modernim razvojem, posebno demoralizirajućim efektima industrijske revolucije, koji se odražavaju u arhitektonskim fenomenima kao što je Kristalna palača. Mnoga Raskinova djela posvećena su pitanjima arhitekture, ali je najizrazitije svoje ideje odrazio u eseju “Priroda gotike” iz drugog toma “Kamenja Venecije” 1853., objavljenom na vrhuncu bijesnog rata u London "Style Battles". Osim izvinjenja za gotički stil, kritizirao je podelu rada i neregulisano tržište koje je branila engleska škola političke ekonomije.

Pogledi na društvo

Dok je predavao crtanje na Radničkom koledžu u Londonu, Džon Raskin je bio pod uticajem Tomasa Karlajla. U to vrijeme počeo se više zanimati za ideje transformacije društva u cjelini, a ne samo za teoriju umjetnosti. U knjizi “Do posljednjeg kao i do prvog” (Unto This Last, 1860), koja je označila formalizaciju Raskinovih političkih i ekonomskih pogleda, on kritizira kapitalizam iz perspektive kršćanskog socijalizma, zahtijevajući reforme u obrazovanju, univerzalno zapošljavanje i socijalno pomoć invalidima i starim licima. Godine 1908. ovo Ruskinovo djelo je preveo na gudžarati indijski političar Mohandas Gandhi pod naslovom Sarvodaya.

Godine 1869. izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Oksfordskom univerzitetu, za čije je studente prikupio zbirku umjetničkih djela u originalima i reprodukcijama. Ruskin je takođe stekao veliku popularnost među zanatlijama i radničkom klasom - posebno u svetlu osnivanja mesečne publikacije Fors Clavigera (Pisma radnicima i trudbenicima Velike Britanije) koja je izlazila od 1871. do 1886. Zajedno sa Williamom Morrisom i prerafaelitima, nastojao je da radnicima industrijskih područja otkrije ljepotu zanatske proizvodnje i prevlada dehumanizirajuće učinke mehaniziranog rada uz pomoć umjetničko-industrijskih radionica, gdje bi se koristio samo kreativni ručni rad. . Sam Ruskin je vodio prvu takvu radionicu, nazvanu Ceh Svetog Đorđa.

Lična kriza

Godine 1848. Ruskin se oženio Effie Grey. Brak je bio neuspješan, par se razdvojio i razveo 1854., a 1855. Effie se udala za umjetnika.

Najveći teoretičar i istoričar umetnosti, engleski filozof i kulturni kritičar 19. veka, Džon Raskin (1819-1900) strastveni je propovednik umetničkog stvaralaštva „u ime koristi, dobrote i pravde” i istovremeno suptilan esteta, poznavalac antike i renesanse, Turnerov otkrivač i teoretičar prerafaelita.

Rođen 8. februara 1819. godine u porodici bogatog škotskog trgovca šerijem D. J. Ruskina. U porodici je vladala atmosfera religiozne pobožnosti, koja je značajno uticala na kasnije pisčeve stavove.

John Ruskin - teoretičar i istoričar umjetnosti

John Ruskin je imao veliki utjecaj na razvoj likovne kritike, estetike, zapadne filozofije i ideologije očuvanja divljih životinja. Izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Oksfordskom univerzitetu. Predavao je na Oksfordu i Kembridžu. Napisao je pedeset knjiga, sedam stotina članaka i predavanja.

U Rusiji su glavna djela J. Ruskina, prevedena na ruski, objavljena na prijelazu iz 19. u 20. vijek. Međutim, početkom 1920-ih, cirkularom zamjenika narodnog komesara obrazovanja N. Krupske, knjige J. Raskina, između nekih drugih, zabranjeno je izdavanje u bibliotekama. Za vrijeme sovjetske vladavine nije preveden niti objavljen.

Na Eschatosu postoji prilika da se čitaju Raskinove knjige - kako predrevolucionarna izdanja, tako i izdanja modernim pravopisom.

John Ruskin MODERNI UMJETNICI

Opća načela i istina u umjetnosti

Prijevod drugog engleskog izdanja

P.S. Kogan

Štamparija Partnerstvo A.I. Mamontova

John Ruskin RURALNO LIŠĆE

Odlomci iz "Modernih slikara"

Prevod L.P. Nikiforova

Moskva.

John Ruskin DUST ETHICS

Prevod L.P. Nikiforova

Moskva

Izdali V.N Lind i I.A. Balandina

John Ruskin EAGLE GEST

10 predavanja o odnosu prirodnih nauka i umjetnosti

Prevod L.P. Nikiforova

Moskva

Publikacija prodavnice “Knjiga poslovanja”.

John Ruskin SUZAM I LJINJAN

Prevod L.P. Nikiforova

Moskva

John Ruskin POSLEDNJA KAO PRVA

Četiri eseja o osnovnim principima političke ekonomije

Prevod L.P. Nikiforova

Moskva

Izdavanje knjižare i I.A. Balandina"

u vezi: odijevanja, obrazovanja, braka, sfere djelovanja, uticaja, rada, prava itd.

Prevod L.P. Nikiforova

Izdavanje knjižare i I.A. Balandina"

John Ruskin MASLINSKI VIJENAC

četiri predavanja o industrije i rata

Prevod L.P. Nikiforova

Izdavanje knjižare i I.A. Balandina"

1900

Istaknute stranice

Prijevod O.M. Solovyova

Moskva, 1900

Moderna reprint knjiga Džona Raskina

Per. sa engleskog M. Kurennaya, N. Lebedeva, S. Sukharev. - Sankt Peterburg: ABC-klasika, 2007. - 320 str. + umetak (64 str.).
ISBN 978-5-352-02208-5

Prijevod na osnovu publikacije: Ruskin J. Seven Lamps of Architecture. London, 1849

Nije se bavio pitanjima arhitekture kao konstrukcije, nije ga dotakla fizička komponenta ovog procesa, njegova materijalna pozadina. John Ruskin smatra isključivo filozofskim i moralnim principima koji bi, po njegovom mišljenju, trebali voditi arhitektu kao tvorca stana, određenog fizičkog i mentalnog prostora, pa čak i hrama.

Ovi principi, ili svjetla, kako ih je sam autor nazvao: ljepota, snaga, život, istina, pamćenje, poslušnost, žrtva. Knjiga produbljuje zašto su ovi temelji i šta znače u arhitekturi.

Per. sa engleskog A. V. Glebovskaya, L. N. Zhitkova. - Sankt Peterburg: Izdavačka grupa “Azbuka-Classics”, 2009. – 352 str. + umetak (16 s).

ISBN 978-5-9985-0415-0

Skraćena verzija pripremljena prema publikaciji: Ruskin J. The Stones of Venice // The Complete Works of John Ruskin. New York, 1905. Vol. 7-9.

“Kamenje Venecije”, jedno od najznačajnijih i najobimnijih djela poznatog engleskog istoričara i teoretičara umjetnosti, proznog pisca, pjesnika, umjetnika, književnog i umjetničkog kritičara Johna Ruskina, objavljeno je 1851-1853.

U njemu se ispituje stoljetni vrhunac venecijanske arhitekture od ranog srednjeg vijeka do kasne renesanse i daje briljantnu analizu glavnih arhitektonskih stilova koji su joj svojstveni.

Pored detaljnih naučnih istraživanja i teorijskih rasprava, autor je u kompletno, trotomno izdanje svog rada uključio i sveobuhvatan referentni materijal koji se odnosi na pojedince, građevine, pojmove itd.

Odmah po objavljivanju, knjiga je stekla ogromnu popularnost ne samo među stručnjacima, već i među širokim čitaocima, postavši nezaobilazan vodič kroz grad.

Izdavačka kuća je pronašla mogućnost da u seriji „Umjetnik i poznavalac“ objavi skraćenu verziju „Kamenja Venecije“, s fokusom na opis arhitektonskih spomenika i njihovih stilskih karakteristika. U tekstu su korišteni autorski crteži i akvareli, umetak sadrži fotografije i reprodukcije u boji.

Per. sa engleskog - Sankt Peterburg: ABC-klasika, 2007. - 248 str.: ilustr. ISBN 978-5-352-02183-5

Bilješke o kršćanskoj umjetnosti za engleske putnike.

Ova knjiga bi vas mogla donekle iznenaditi. Jer ovo nije jednostavan vodič na koji smo danas navikli. Napisao ju je poznati engleski istoričar i teoretičar umjetnosti, kulturni kritičar svog vremena, pjesnik i prozni pisac, književni i likovni kritičar John Ruskin.

A vrijeme pisanja je 1874! Svi Raskinovi navedeni naslovi i naslovi nesumnjivo su uticali na kvalitet i stil rada koji vam je predstavljen.

Sadrži zanimljiv historijski i povijesni materijal koji govori o povijesti stvaranja spomenika poput crkava Santa Croce, Santa Maria Novella i mnogih drugih.

Ali ono što je još zanimljivije jeste da vodič predstavlja rasprave o etičkim, moralnim i društvenim problemima Firence tog vremena, što će biti od koristi današnjem čitaocu, posebno ako proučava evropsku istoriju.

Per. sa engleskog / Uredio P. Nikiforov. Ed. 3rd. M.: Knjižarska kuća "LIBROKOM", 2011. - 152 str. (Iz nasljeđa svjetske filozofske misli: estetika.)

Ova knjiga, koju je napisao istaknuti engleski teoretičar umjetnosti J. Ruskin, posvećena je vizualnoj umjetnosti. Autor, koji je svojevremeno mnogo putovao po Italiji, iznosi principe crtanja koje je uspostavio veliki Firentinac Giotto.

Ovi principi - pravi zakoni ljepote - razlikuju se od metoda klasičnih škola koje su smatrane općeprihvaćenim i koje, po mišljenju autora, sadrže ozbiljne greške i nedostatke. Knjiga sadrži niz praktičnih tehnika i vježbi koje se preporučuju mladima sa sklonostima crtanju, kao i aforizme J. Ruskina, priznatog majstora ove književne vrste.

Knjiga će biti od interesa za estetske filozofe, istoričare umetnosti i sve ljubitelje crtanja.

Per. sa engleskog Ed. 2., stereotipno. - M.: KomKniga, 2007. - 144 str. (Iz nasljeđa svjetske filozofske misli: estetika.)

Pažnji čitalaca predstavljamo knjigu istaknutog engleskog umjetničkog kritičara i društvenog reformatora J. Ruskina (1819-1900), napisanu na osnovu predavanja koja je održao u Manchesteru 1857. godine.

Autor sebi postavlja težak zadatak uvođenja morala i estetike u političku ekonomiju; Dio rješenja ovog problema je i želja da se elementi ljepote unesu u svakodnevni život čovjeka, u njegov rad i proizvodnju.

Pazeći na svoju savremenu mašinsku civilizaciju i propovedajući slobodan, oplemenjen rad, J. Ruskin iznosi niz zanimljivih ideja o mestu i ulozi države, otkrivanju i primeni ljudskog talenta, akumulaciji i raspodeli rezultata rada itd. .

Knjiga će biti od interesa za filozofe, istoričare umetnosti i stručnjake za istoriju ekonomske misli, kao i za sve zainteresovane čitaoce.

John Ruskin Predavanja o umjetnosti

Per. sa engleskog P. Kogan, ur. E. Kononenko. - M.: B.S.G.-Press, 2011. - 319 str., ilustr. - (Ars longa.)
ISBN 978-5-93381-294-4

Više od jednog veka kasnije, čuvena knjiga istaknutog teoretičara umetnosti, umetničkog kritičara i publiciste Džona Raskina, koji je posedovao umove engleske inteligencije viktorijanskog doba i imao ogroman uticaj na razvoj istorije umetnosti i estetike u drugom polovina 19. - početak 20. veka, vraća se čitaocu.

U ovim predavanjima, održanim studentima Oksforda, autor nudi sopstvenu klasifikaciju umetničkih škola, analizira odnos umetnosti prema religiji, moralu i korisnosti, i formuliše svoju viziju istorije, savremenog stanja i zadataka umetnosti.

Pogledajte moderne reprinte knjiga Džona Raskina na odvojenim stranicama sajta.

RESKIN, JOHN(Ruskin, John) (1819–1900), engleski pisac, likovni kritičar, zagovornik društvenih reformi. Rođen 8. februara 1819. u Londonu. Raskinovi roditelji su bili D. J. Ruskin, jedan od suvlasnika kompanije za uvoz šerija, i Margaret Kok, koja je bila rođaka njenog muža. Jovan je odrastao u atmosferi evanđeoske pobožnosti. Međutim, njegov otac je volio umjetnost, a kada je dječak imao 13 godina, porodica je mnogo putovala po Francuskoj, Belgiji, Njemačkoj i posebno Švicarskoj. Ruskin je učio crtanje kod engleskih umjetnika Copleya Fieldinga i J. D. Hardinga i postao vješt crtač. Prikazivao je uglavnom arhitektonske objekte, posebno diveći se gotičkoj arhitekturi.

Godine 1836. Ruskin je upisao Christ Church College, Oksfordski univerzitet, gdje je studirao geologiju kod W. Bucklanda. U dobi od 21 godine, otac mu je dao velikodušnu naknadu i oboje su počeli sakupljati slike J. Turnera (1775–1851). Godine 1839. Raskin je nagrađen Newdigate nagradom za najbolju pjesmu na engleskom, ali je u proljeće 1840. njegov daljnji studij na Oksfordu prekinut zbog bolesti; počeo je da krvari, što su lekari videli kao simptome tuberkuloze.

Godine 1841. Ruskin je počeo da dopunjuje esej koji je napisao sa sedamnaest godina u odbranu Turnerove slike. Rezultat je bio djelo od pet tomova Savremeni umjetnici (Modern Painters), čiji je prvi tom objavljen 1843.

U proljeće 1845. poduzeo je putovanje kroz Švicarsku do Luce, Pize, Firence i Venecije, po prvi put krenuvši bez roditelja, u pratnji lakeja i starog vodiča iz Chamonixa. Prepušten sam sebi, gotovo se oslobodio protestantskih predrasuda i doživio bezgranično divljenje religioznom slikarstvu od Fra Angelica do J. Tintoretta. On je izrazio svoje divljenje u drugom tomu Savremeni umjetnici (1846).

Koncentrirajući se na gotičku arhitekturu, Ruskin je 1849. objavio esej Sedam lampi arhitekture (Sedam lampi arhitekture). Moralni rigorizam karakterističan za Ruskina je odgovarao duhu viktorijanske Engleske, a njegove ideje o „arhitektonskom poštenju“ i porijeklu ukrasa iz prirodnih oblika ostale su utjecajne više od jedne generacije.

Ruskin se tada okrenuo proučavanju venecijanske arhitekture. Zajedno sa suprugom proveo je dvije zime u Veneciji, skupljajući materijal za knjigu. Venecijansko kamenje (Kamenje Venecije), u kojem je namjeravao dati konkretnije opravdanje za Sedam lampi ideje, posebno njihove moralne i političke aspekte. Knjiga se pojavila na vrhuncu "Bitke stilova" koja je besnila u Londonu; budući da je radnička sreća u knjizi proglašena za jednu od komponenti gotičke ljepote, ona je postala dio programa pristalica gotičkog preporoda, predvođenih W. Morrisom.

Vrativši se u Englesku, Ruskin je stao u odbranu prerafaelita, čija je izložba na Akademiji 1851. primljena s neprijateljstvom. Ruskin se sprijateljio sa D. E. Millesom, najmlađim i najpametnijim od prerafaelita. Ubrzo su se Millais i Raskinova žena Effie zaljubili jedno u drugo, a u julu 1854., nakon razvoda od Ruskina, Effie se udala za Millaisa.

Raskin je neko vreme predavao crtanje na Radničkom koledžu u Londonu i pao je pod uticaj T. Carlylea. Popuštajući očevom insistiranju, Ruskin je nastavio da radi na trećem i četvrtom tomu Savremeni umjetnici. 1857. održao je kurs predavanja u Mančesteru Politička ekonomija umjetnosti (Politička ekonomija umjetnosti), kasnije objavljen pod naslovom Radost zauvek (Radost zauvek). Iz sfere umjetničke kritike, njegova interesovanja su se u velikoj mjeri preselila u područje društvene transformacije. Ova tema je dalje razvijena u knjizi Do poslednjeg kao i do prvog (Do ovog posljednjeg, 1860), označavajući zrelost Raskinovih političkih i ekonomskih pogleda. Zalagao se za reforme u obrazovanju, posebno u oblasti zanatstva, za univerzalno zapošljavanje i pomoć starim i nemoćnim licima. U knjizi Do poslednjeg kao i do prvog Raskinova duhovna kriza je bila izražena. Od 1860. godine stalno je patio od nervne depresije. Godine 1869. izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Oksfordskom univerzitetu. Na Oksfordu je puno radio, pripremajući kolekciju umjetničkih djela u originalima i reprodukcijama za studente. Godine 1871. Ruskin je počeo objavljivati mjesečnu publikaciju Fors Clavigera, namijenjenu radnicima u Velikoj Britaniji. U njemu je najavio osnivanje Društva sv. George, čiji je zadatak bio da stvori radionice na neplodnim zemljištima gdje bi se koristio samo ručni rad, kao i da upozna radnike iz mjesta poput Sheffielda s ljepotom zanatske proizvodnje i postepeno preokrene katastrofalne posljedice industrijske revolucije 18. i 19. vekovima.

Krajem 1873. godine, Raskinovo stanje uma počelo je da utiče na njegova predavanja. Godine 1878. savladala ga je teška i dugotrajna duševna bolest. Međutim, sjećanje ga nije iznevjerilo, a njegova posljednja knjiga, autobiografija Prošlost (Praeterita, 1885–1889), postao je možda njegov najzanimljiviji rad.

Džon Raskin (također Džon Raskin, 8. februara 1819, London - 20. januara 1900, Brentvud) - engleski pisac, umetnik, teoretičar umetnosti, književni kritičar i pesnik; Član Arundelovog društva. Imao je veliki uticaj na razvoj istorije umetnosti i estetike u drugoj polovini 19. - početkom 20. veka.

John Ruskin je rođen 8. februara 1819. godine, kao sin bogatog škotskog trgovca šerijem, D. J. Ruskin. Djed, John Thomas Ruskin, bio je trgovac koji je trgovao kaliko. U porodici je vladala atmosfera religiozne pobožnosti, koja je značajno uticala na kasnije pisčeve stavove. I u mladosti je mnogo putovao, a njegovi putopisni dnevnici uvijek su sadržavali bilješke o geološkim formacijama u krajoliku posjećenih zemalja.

Upisao je Univerzitet u Oksfordu, a potom je tamo predavao kurs istorije umetnosti. Pošto je postao predavač, insistirao je na potrebi budućih pejzažista da studiraju geologiju i biologiju, kao i na uvođenju prakse naučnog crtanja: „Za lepih dana posvećujem malo vremena mukotrpnom proučavanju prirode; Kada je loše vrijeme, uzmem list ili biljku kao osnovu i nacrtam je. To me neizbježno navodi da saznam njihova botanička imena.”

Među njegovim djelima najpoznatija su “Predavanja o umjetnosti”, “Umjetnička fantastika: lijepo i ružno”, “Engleska umjetnost”, “Moderni umjetnici”, kao i “Priroda gotike”, poznato poglavlje iz “ Kamenje Venecije”, koju je kasnije objavio William Morris kao zasebnu knjigu.

Raskin je ukupno napisao pedeset knjiga, sedam stotina članaka i predavanja.

knjige (5)

Izabrane misli Johna Ruskina

Džon Raskin je engleski likovni kritičar 19. veka, popularizator prerafaelita i Vilijama Tarnera i javna ličnost. Lav Tolstoj i Marsel Prust su se u svojim djelima okrenuli Raskinovim djelima, nalazeći u njegovim mislima blisku filozofiju.

Odabrane misli Johna Ruskina zbirka je njegovih izreka o najrazličitijim temama. Čitalac će ovdje pronaći refleksije o dobroti, moralu, Bogu, umjetnosti, radu, bogatstvu, obrazovanju. One se svode na jednostavne, ali za mislioca neuništive istine. Uostalom, kako je i sam Ruskin napisao, “sva književnost, sva umjetnost, sve nauke su beskorisne, pa čak i štetne ako vam ne pomažu da budete sretni i istinski sretni.”

Predavanja o umjetnosti

U predavanjima studentima Oksforda, autor nudi sopstvenu klasifikaciju umetničkih škola i analizira stanje savremene umetnosti.

Knjiga „Predavanja o umetnosti“ je apsolutno neophodna istoričarima umetnosti i studentima humanističkih nauka.

Teorija ljepote

Džon Raskin (1819-1900) bio je izuzetan likovni kritičar 19. veka, intelektualac po vokaciji i javna ličnost koja se bavila pitanjima društvene nepravde.

Knjiga “Teorija ljepote” je monolog upućen čitatelju, u kojem poznati likovni kritičar razmatra odnos umjetnosti i morala, umjetnosti i religije, umjetnosti i prirode. U knjizi Ruskin ne samo da iznosi mišljenje, već ga i potkrepljuje, ponekad kategorično i strastveno. Kako je i sam napisao: „Govoriti i postupati istinito stalno i bez promjenjivosti, možda je gotovo jednako teško kao djelovati uprkos prijetnjama i kaznama.”

Studija lišća Johna Ruskina

Predgovor

“John Ruskin je jedan od najistaknutijih ljudi ne samo u Engleskoj i našem vremenu, već u svim zemljama i vremenima. On je jedan od onih rijetkih koji misli srcem, pa zato misli i govori ono što i sam vidi i osjeća i što će svi misliti i reći u budućnosti.” Ovo je pisao Lev Nikolajevič Tolstoj o engleskom istoričaru umetnosti, filozofu i javnoj ličnosti Džonu Raskinu. Čuveni stanovnik Jasne Poljane pronašao je u Raskinovim djelima mnogo toga što je bilo u skladu s njegovim vlastitim stavovima i zapravo je postao jedan od njegovih popularizatora u Rusiji.

Ličnost ovog engleskog kritičara izazvala je divljenje ne samo kod ruskog grofa, već i kod mnogih njegovih savremenika i mislilaca budućih generacija. Predavanja koja je Ruskin držao na Oksfordu privukla su toliko slušalaca da čak ni u najvećoj univerzitetskoj sali nije bilo dovoljno mjesta za sve. Među njegovim kasnijim obožavateljima bili su Marsel Prust, Oscar Wilde i Mahatma Gandhi. Ruskinove aktivnosti nalaze paralele u člancima Vladimira Stasova i Bernarda Shawa.

Ruskin je poznat prvenstveno kao kritičar i istoričar umjetnosti, ali se profesionalno zanimao i za geologiju, veliku pažnju poklanjao arhitekturi, bavio se pitanjima ekonomske, političke i društvene strukture društva, lijepo je crtao i ostavio veliko grafičko nasljeđe, prvenstveno arhitektonske skice. Ova raznolikost interesa čini Ruskina sličnim likovima renesanse i ranog modernog doba, unatoč činjenici da je najviše kritizirao, pa čak i odbacivao ovaj period u povijesti umjetnosti, preferirajući srednji vijek.

Ljubav prema umetnosti i prirodi Ruskin je nasledio od svog oca, uspešnog trgovca vinom Džona Džejmsa Raskina, u čijoj je porodici 1819. rođen budući veliki kritičar. Raskin stariji je na sina prenio ne samo svoje hobije, već i pobožan odnos prema Bibliji i ljubav prema ozbiljnoj književnosti (Homer, Shakespeare i Walter Scott su bili poštovani u njihovoj kući). A s njima - ogromno bogatstvo, koje je mladom Raskinu omogućilo odlično obrazovanje na Oxfordu i ugodan život. Raskin će kasnije pisati: „Zadatak oca je da razvija um deteta, a zadatak majke je da obrazuje njegovu volju... Moralno vaspitanje je da promoviše razvoj sposobnosti oduševljenja, nade, ljubavi .” Sve je to u potpunosti primio u svom domu.

Ruskin je rano počeo pisati - već u dvadesetoj godini objavio je svoje prve publikacije o arhitekturi. Tada je upoznao i zainteresovao se za rad Williama Turnera i napisao čitavu brošuru u odbranu slikara, koji je u to vrijeme bio podvrgnut znatnim kritikama. Njegovo divljenje prema Turneru bilo je toliko da se Ruskin danas široj javnosti naziva ni manje ni više nego pionirom ovog umjetnika. Turner je tada imao skoro sedamdeset godina i bio je dopisni član i profesor Kraljevske akademije. Međutim, podrška mladog Ruskina omogućila je umjetniku da izdrži pritisak viktorijanskih stavova u slikarstvu i umjetnosti.

Njegove publikacije bile su još važnije za grupu prerafaelitskih umjetnika. Raskin je zapravo formulisao u koherentnu teoriju različite poglede mladih i hrabrih slikara, predvođenih Williamom Holmanom Huntom, Johnom Evertom Millaisom i Danteom Gabrielom Rossettijem. Ruskinovi kritički radovi i niz njegovih publikacija za The Times pomogli su umjetnicima da ojačaju svoje pozicije, a sam kritičar je proglašen teoretičarom prerafaelita, njihovim mentorom i prijateljem. Rezultat njegovih istraživanja na polju umjetnosti nisu bili samo pojedinačni članci i predavanja, već i rasprava u pet tomova „Moderni umjetnici“.

Raskinova umjetnička kritika je uvijek kritika ukusa, njegove publikacije i predavanja su pokušaj da se taj ukus unaprijedi i obrazuje. “Ukus nije samo dio ili pokazatelj morala”, napisao je Ruskin, “već sadrži sav moral. Reci mi šta voliš i ja ću ti reći kakva si osoba.” Suptilni esteta Ruskin je u direktnom razgovoru s publikom pokrenuo ne samo i ne toliko pitanja profesionalne prirode, već se bavio ljudskom osjetljivošću, svakodnevnom nepristrasnošću i zalagao se za umjetnost koja može učiniti svijet boljim, umjetnost stvarala u ime koristi, dobrote i pravde. Ponekad njegovi govori zvuče previše didaktično i kategorično, ali Ruskin je čovjek svog - viktorijanskog - vremena, odgojen na strogom protestantskom moralu i navikao da postavlja visoke zahtjeve sebi i onima oko sebe.

Kasnije su se Raskinova interesovanja s područja umjetničke kritike preselila u područje društvenog znanja. Kao i svaki veliki mislilac, nije mogao zanemariti nepravdu i nesavršenost strukture svog savremenog društva. Danas ga često nazivaju osnivačem engleskog socijalizma. Ruskin je u svojim publikacijama pozivao na različite reforme, uključujući i na polju obrazovanja, kao i na promjenu patrijarhalne uloge žene, koja bi joj omogućila da se realizuje u javnoj sferi umjesto nepromijenjenog položaja domaćice. Ali što je najvažnije, Ruskin je kritizirao tehnološki napredak, koji je, po mišljenju mislioca, uništavao njegovu voljenu prirodu, uništavao spomenike umjetnosti i štetno djelovao na ljudske duše. Njegove ideje ponekad su izazivale podsmijeh, a sam profesor s Oksforda često je izgledao kao ekscentrik. Na primjer, naručivao je košulje samo od ručno tkanog platna, ili je insistirao da se njegove knjige štampaju na ručnoj presi i ni u kom slučaju ne prevoze željeznicom.

Ruskin je nastojao da oživi ručni rad i rukotvorine, vjerujući da je strojna proizvodnja obezličila i rad i samog čovjeka. Njegove glavne ideje su iznesene u djelu "Politička ekonomija umjetnosti", napisanom na osnovu predavanja koje je Ruskin održao u Mančesteru 1857. godine, kao i u knjizi "Do posljednjeg, kao i do prvog". Izdao je i posebnu popularnu publikaciju, čija su glavna publika bili engleski radnici i zanatlije. „Niko ne može naučiti ništa vredno znanja osim radom svojih ruku“, napisao je Ruskin. Osnovao je čak i Ceh Svetog Đorđa, zajednicu čiji je glavni cilj bio povratak na zemlju i fizički rad. Kao i svaka utopijska formacija, Ceh nije dugo trajao, ali je utjecao na daljnju pojavu sličnih zajednica. Istovremeno, Raskinov paradoksalni utopizam sastojao se u tome što nije pisao stvarne književne utopije, ostajući u polju kritike umjetnosti, arhitekture i društvenog poretka. U izvjesnom smislu, Ruskin je djelovao kao ideološki radikal svog vremena mnoga njegova djela njegovi savremenici nazivali su hrabrim, bez trunke koketerije.

Ukupno, tokom svog dugog života (živio je osamdeset jednu godinu), John Ruskin je napisao nekoliko desetina djela i stotine predavanja - ukupno tridesetak tomova. Međutim, u Rusiji je poznat samo mali dio njegove zaostavštine. Prvi prijevodi pojavili su se na kraju Raskinovog života (umro je 1900. godine). Radovi „Obrazovanje. Book. Žena“ (sa predgovorom Tolstoja), „Maslinov venac“, „Do poslednjeg kao do prvog“, „Orlovo gnezdo“, prvi tom traktata „Moderni umetnici“.

Na prijelazu iz 20. u 21. vek u Rusiji, neka Raskinova dela su ponovo objavljena, druga su prvi put prevedena. Međutim, to su još uvijek samo odabrane stranice njegovih djela, prvenstveno onih djela koja su vezana za umjetnost (u najvećoj mjeri zbog povećanog interesovanja za aktivnosti prerafaelitskih umjetnika posljednjih godina). Stoljeće kasnije ponovo su objavljena predavanja o umjetnosti koja je Ruskin održao studentima Oksforda. Za današnjeg čitatelja, ova predavanja neće dati jasnu predstavu o umjetničkom životu Engleske, ona ne sadrže nikakav sistem ili strukturiranu naučnu osnovu. Međutim, u njima kritičar uči svoje slušaoce da vlastitim radom steknu znanja i vještine, uči ih da duboko sagledavaju umjetnost, jer je za profesora Ruskina mnogo važnije doživjeti djelo od pravilnog opisivanja.