Igra putovanje kroz djela K. I. Chukovsky - strana br. 1/1
K.I.Chukovsky(1882-1969)
Putovanje kroz igru K.I. Chukovsky.
Oprema:1. Portret K.I. Chukovsky, fotografije.
2. Izložba knjiga, epigraf „Ako saberete sve puteve radosti koje je Čukovski utabao u dečija srca, dobićete put do meseca” (S. Obrazcov).
Napredak događaja.
(Zvuči muzika “Doktor Aibolit i majmuni”)
Vodeći. Danas smo se okupili u ovoj sali da proslavimo rođendan jedne vesele i vesele osobe koja je volela decu i posvetila im mnoge pesme i bajke. Čak je i rođen
Prvi april, koji se smatra danom šale, zabave i smeha. Bilo je to 1882. Dakle, da je pisac živ, sada bi imao 120 godina. Danas ćemo pričati o Korneju Ivanoviču
Chukovsky! Čukovski je skoro ceo svoj život proveo u Sankt Peterburgu. Po profesiji je bio književni kritičar, veoma je voleo svoju profesiju i da mu je rečeno da će biti poznat kao
Pisac za djecu, vjerovatno bi se jako iznenadio. Čukovski je sasvim slučajno postao dečiji pesnik i pripovedač. Tako se to dogodilo.
Njegov sinčić se razbolio u Helsenkiju, a Korney Ivanovič ga je noćnim vozom odvezao kući.
Dječak je bio hirovit, stenjao je, plakao. Da bi ga nekako zabavio, otac mu je počeo pričati bajku. Dječak je prestao da bude hirovit, slušao je ne otvarajući usta, a onda je mirno zaspao. Sledećeg jutra, jedva
Probudivši se, odmah je zatražio da mu otac ponovo ispriča jučerašnju priču.
Možda ovaj incident ne bi imao nikakve posljedice. Ali ubrzo se nešto slično ponovilo Korneju Ivanoviču. Sjedio je za svojim stolom i radio na članku koji mu je naručio naučni časopis. Odjednom je začuo glasan plač. Plakala je njegova najmlađa ćerka. Ona je urlala u tri potoka, nasilno izražavajući nevoljkost da se umije. Čukovski je izašao iz kancelarije, uzeo devojku u naručje i, neočekivano za sebe, tiho joj rekao: Moramo, moramo se oprati.
Ujutru i uveče,
A ne čistim dimnjačarima -
Sramota i sramota! Sramota i sramota!
Od tada je prošlo mnogo godina, a djela K.I. Chukovskog poznata su ne samo u Rusiji, već iu drugim zemljama.
Visok rast, duge ruke s velikim šakama, velike crte lica, veliki znatiželjni nos, četkica brkova, neposlušan pramen kose koji mu visi preko čela, svijetle oči koje se smiju - ovo je izgled Korneja Ivanoviča Čukovskog. Inače, K.I. Chukovsky je književni pseudonim. Da li neko od vas zna pravo ime pisca? (Nikolaj Vasiljevič Kornečujkov).
„A-a-a-a, Čukovski! – rekli su neki od vas na početku našeg sastanka. “Svi znaju za njega od djetinjstva.” Danas ćemo provjeriti da li je sve stvarno. Pozivam te na putovanje.
Stanica 1. Vokzalnaya
Na svakoj stanici postoji blagajna. Onaj ko bude mogao da imenuje rad Čukovskog učestvovaće na našem putovanju. Za svaki tačan odgovor daje se tiket (žeton). I tako, krenimo na put!Stanica 2. Zagadkino.
Kornej Ivanovič Čukovski je bio veoma vredna osoba. “Uvijek”, napisao je, “ma gdje bio: u tramvaju, u redu, slagao sam zagonetke za djecu.”
1 .Bila je bijela kuća, 2. Lokomotiva
Divna kuća, bez točkova!
I nešto je kucalo u njemu. Kakva čudesna lokomotiva!
I srušio se, i odatle poludeo -
Živo čudo je istrčalo i krenulo pravo preko mora! (Parobrod).
Tako toplo, tako
Pahuljasto i zlatno. (jaje i piletina).
3. Ah, ne diraj me
Ja ću gorjeti bez vatre! (kopriva)
4. Crvena vrata u mojoj pećini,
Bijele životinje sjede na vratima.
I meso, i hleb - sav plen -
Rado ga dajem bijelim životinjama. (usne i zubi).
5. Imao sam kolica
Ali nije bilo konja.
I odjednom je zarhnula
Zazignula je i potrčala.
Gle, kola trče bez konja! (Kamion).
6. Imam dva konja, dva konja.
Nose me uz vodu.
A voda je tvrda, kao kamen. (Klizaljke i led).
7. Mudrac je vidio mudraca u njemu,
Glupo - glupo
ovan - ovan,
Ovca ga je videla kao ovcu,
I majmun - majmun,
Ali onda su mu doveli Feđu Baratova,
I Feđa je ugledao čupavog ljigavca. (Ogledalo).
8. ležim pod tvojim nogama,
gaziš me svojim čizmama,
A sutra ćeš me odvesti u dvorište
I udari me, udari me,
da deca mogu da legnu na mene,
Iverak i salto na meni. (tepih).
9. Kućice trče duž ulice,
Dječake i djevojčice odvode svojim kućama. (Automobil).
10. Ona raste naopako
Ne raste ljeti, već zimi.
Ali sunce će pržiti -
Ona će plakati i umrijeti. (Icicle).
11. Hodam - ne lutam šumama,
I po brkovima, po kosi.
I zubi su mi duži,
Od vukova i medvjeda (češalj).
12. Uleteli su u malinu
Hteli su da je kljucaju
Ali vidjeli su nakaza -
I brzo izađi iz bašte!
A nakaza sjedi na štapu,
Sa bradom napravljenom od krpe za pranje. (Ptice i strašilo).
13. Kad bi samo borovi jeli
Znali su trčati i skakati,
Pojurili bi od mene ne osvrćući se,
I nikad me više ne bi sreli,
Jer - reći ću vam bez hvalisanja -
Ja sam čelična, ljuta i vrlo zubasta. (Saw).
14. Ja sam jednouha starica
Skačem na platnu
I dugačak konac iz uha,
Kao mreža koju vučem (igla).
15.Ovdje igle i igle
Ispuzaju ispod klupe.
Gledaju u mene
Žele mleko (Jež).
Stanica 3. Rhyme(završi riječ)
1 .U povrtnjaku
Raste...(čokoladice; “Čudesno drvo”)
2. Imaš lak na vratu,
Ispod nosa... (mrlja; “Moidodyr”)
3 .Muva je otišla na pijacu
I kupila je... (samovar; “Fly – Tsokotukha”)
4. Robin Bobin Barabek
Pojeo četrdeset...(osoba; “Barabek”)
5. Medvjedi su vozili
Na... (bicikl; “Žohara”)
6. I stajali su na kapiji
Upletena jelka,
Prošetali smo tamo bez brige
Krivo...(vukovi; “Bio jednom čovjek”)
7. I opet medvjed: -Oh, spasite morža!
Jučer je progutao more...(jež; "telefon")
8. Pogledaj u kadu -
I videćeš tamo... (žaba; “Fedorinova tuga”)
9. Dotrčale su male žabe,
Zalijevana iz... (kada; “Zbuna”)
10. Draga devojko Lyalechka!
Šetala je sa lutkom
I u ulici Tavricheskaya
Odjednom sam ugledao... (slona)
Stanica 4. Herojska
Postoji ogroman broj junaka u bajkama K.I. Chukovskog. Prisjetimo se nekih od njih.1. Dobar doktor koji je lečio životinje i ptice (Aibolit).
2. Lijep pas iz bajke "Doktor Aibolit" (Abba).
3. Životinja debele kože koja je pala u močvaru (Hippopotamus).
4. Zla sestra Aibolit (Varvara)
5. Hranik koji je progutao negativca u bajci “Žohara”.
6. Majmun koji je uplašio djecu ajkulom Karakula u pjesmi “Barmaley” (Gorila).
7. Drznik koji je pobijedio Pauka u pjesmi “Muha - Tsokotukha” (Komarac).
8. Patka doktora Aibolita (Kika).
9. Užasan div kojeg je progutao odvažni vrabac (žohar).
10. Baka od koje je posuđe pobjeglo (Fedora).
Stanica 5. Konfuzija
Jedan od učenika je prepisivao naslove pjesama u biblioteci, ali je napravio greške. Nazovite pjesmu tačno.
"Arbolit" (Aibolit)
"Odvratno" (Radost)
"Karmaley" (Barmaley)
"Oslikano sunce" (Ukradeno sunce)
"Nophelet" (telefon)
“Čovjek je pio u svijetu” (Čovjek je živio u svijetu)
"Puganitsa" (Zabuna)
"Zmije se smeju" (Ježevi se smeju)
"Khudo-drvo" (Čudo-drvo)
Stanica 6. Ukrštenica
Završne riječi voditelja.
Naše putovanje je sada završeno. Još mnogo puta ćete se susresti sa radovima
K.I. Chukovsky, a sada ćemo rezimirati.
Hvala svima na pažnji,
Za entuzijazam i zvonki smeh,
Za uzbuđenje takmičenja,
Zagarantovan uspjeh.
Sada je došao trenutak oproštaja,
Naš govor će biti kratak.
Kažemo: „Zbogom,
Vidimo se sretni sljedeći put!”
Reference:
“Biblioteka u školi” br. 01 (85) - 2003.
Praznik zdravlja i čistoće.
(pozorišni program).
Likovi: voditelj, Čistoća, Prljavština, Jež, Vuk, Medvjed, Zec.
U:
Majka budućeg pisca je jednostavna seljanka iz Poltavske pokrajine, Ekaterina Osipovna Korneychukova, koja je rodila tadašnjeg studenta Emmanuila Solomonoviča Levensona. Korney Ivanovič je proveo djetinjstvo u gradu Odesi, gdje je njegova majka bila prisiljena da se preseli. Razlog za ovu odluku bio je taj što ju je pisac spisateljice ostavio kao ženu „izvan njenog kruga“.
Prve publikacije Korneyja Ivanoviča objavljene su u novinama Odessa News, koje je pomogao njegov prijatelj Žabotinski. Tada su radovi - članci, eseji, priče i drugi - jednostavno "tekli poput rijeke", a već 1917. godine pisac je započeo veliki rad na Nekrasovljevom djelu.
Tada je Korney Ivanovič uzeo mnoge druge književne ličnosti kao predmet proučavanja, a već 1960. godine pisac je započeo jedno od glavnih djela svog života - posebno prepričavanje Biblije.
Pisčev glavni muzej trenutno radi u Peredelkinu u blizini Moskve, gdje je Kornej Ivanovič završio svoj život 28. oktobra 1969. od posljedica virusnog hepatitisa. U Peredelkinu, dača Čukovskog nalazi se nedaleko od mesta gde je Pasternak živeo.
Rad Čukovskog
Za mlađu generaciju Korney Ivanovič je napisao veliki broj zanimljivih i zabavnih bajki, od kojih su najpoznatija sljedeća djela: "Krokodil", "Žohara", "Moidodyr", "Tsokotukha Fly", "Barmaley", " Fedorinova planina“, „Ukradeno sunce“, „Aibolit“, „Toptigin i mesec“, „Zabuna“, „telefon“ i „Bibigonove avanture“.
Sledeće se smatraju najpoznatijim dečijim pesmama Čukovskog: „Proždrljivac“, „Slon čita“, „Zakaljaka“, „Prasić“, „Ježevi se smeju“, „Sendvič“, „Fedotka“, „Kornjača“, „Svinje“ , „Povrtnjak“, „Deva“ i mnoge druge. Zanimljivo je to što gotovo svi do danas nisu izgubili na svojoj aktuelnosti i vitalnosti, pa su često uključeni u gotovo sve zbirke knjiga namijenjenih mlađoj generaciji.
Korney Ivanovič je također napisao nekoliko priča. Na primjer, "Sunčano" i "Srebrni grb".
Pisac se živo zanimao za pitanja i probleme obrazovanja djece. Upravo njemu čitatelji duguju pojavu zanimljivog djela o predškolskom odgoju i obrazovanju "Od dva do pet".
Književnicima su zanimljivi i sljedeći članci Korneyja Ivanoviča - "Istorija Aibolita", "Kako je napisana "Tsokotukha muha", "O Sherlocku Holmesu", "Ispovijesti starog pripovjedača", "Čukokalina stranica" i drugi.
V. Berestov
Doktor filoloških nauka, laureat Lenjinove nagrade, dodijeljene mu za knjigu "Majstorstvo Nekrasova", Kornej Ivanovič Čukovski, vraćajući se iz Engleske 1962., počeo je ponekad da se pojavljuje u ljubičastoj odori srednjovjekovnog kroja i crnoj kapu sa ravnim vrhom. Sada je bio počasni doktor književnosti sa Univerziteta Oksford. Kolja Kornejčukov, „vanbračni“ sin ukrajinske seljanke i studenta iz Sankt Peterburga, svojevremeno je izbačen iz gimnazije zbog cirkulara o „kuvarivoj deci“, noseći istu haljinu koju je Turgenjev nosio pre njega.
Prezime majke (Korneichukova) postalo je ime sina: Korney Chukovsky. Prvi put se pojavio pod člankom o umjetnosti u Odessa News (1901). Čukovski je tada imao 19 godina. Završio je srednju školu u odsustvu i postao samouk engleskog jezika. Čukovski je komponovao pesme kao dete. I tada je doživio najjači Čehovljev utjecaj - još ne na književni stil, već na stil života: čvrsta pravila ponašanja, mržnja prema vulgarnosti, filisterstvu, demokratiji, svakodnevnom radu, kreativnoj komunikaciji s ljudima. Ovaj uticaj se bizarno ukrstio sa uticajem američkog demokratskog pesnika Volta Vitmena, čije je „Listove trave“ mladi Čukovski dobio od stranog mornara u luci Odesa.
Potom rad u novinama, putovanje u London (1903.), selidba u Sankt Peterburg (1905.), uređivanje satiričnog časopisa „Signal“, suđenje Lese Majeste, puštanje uz kauciju (1906.), članci u časopisima, predavanja, debate , bliska poznanstva, ili čak prijateljstvo sa istaknutim ličnostima ruske kulture, prva knjiga „Od Čehova do danas” (1908), koja je Čukovskog učinila autoritativnim kritičarem, zatim prvi članci o dečijem čitanju, o „propagandi reakcionarnog ideje koje kvare omladinu“, „traljava, filistarska, vulgarna“ dečija književnost tih godina. A 1911. nezaboravan noćni razgovor na bunaru u Kuokkali sa Korolenkom, kada je odlučeno da životno delo Čukovskog nije proučavanje lepote. Postao je istraživač, kolekcionar Nekrasovljevih neobjavljenih dela i prvi urednik sabranih dela velikog pesnika, oslobođen cenzure (1920). „Čukovski je dao zemlji“, napisao je Yu N. Tynyanov, „više od 15.000 novih, nepoznatih pesama (tj. redova. - V. B.) Nekrasova.“
K.I. Lozovskaya, sekretarica Čukovskog, piše da je Čukovski cijeli život „kao da je držao nekoliko niti u rukama i ili je izvukao jednu za drugom, ili paralelno izvukao dvije ili tri odjednom, ili ih je ostavio na miru. ” Evo datuma prvog i posljednjeg objavljivanja njegovih raznolikih djela.
Čehov: prvi članak o njemu - 1904, "Knjiga o Čehovu" - 1969. Vitmen: prvi prevodi – 1905, knjiga “Moj Vitmen” – 1969. Nit se proteže od prvih prijevoda do najnovijeg izdanja teorijske knjige o prevođenju, “Visoka umjetnost” (1968). Djeca: članak „Sačuvajmo djecu” - 1909., 21. izdanje „Od dvoje do pet” - 1970. (godinu dana nakon smrti pisca). Nekrasov: članak "Mi i Nekrasov" - 1912, 4. izdanje knjige "Nekrasovljevo majstorstvo" - 1966. Lingvistička interesovanja Čukovskog našla su završetak u knjizi „Živ kao život” (1966), a njegovi književni portreti u memoarskoj prozi „Savremenici” (1967). To su glavne niti njegovog stvaralačkog života. Vrlo je zanimljivo pratiti njihovo kretanje i preplitanje, ali sada nas zaokuplja druga nit, povezana s drugima, ali najsjajnija - bajkovita nit dječije poezije Čukovskog.
Naučnik i pesnik su neraskidivo stopljeni u Čukovskom. „Naučne kalkulacije“, napisao je Gorkom o radu kritičara, „moraju se prevesti u emocije“. Ovo je ključ za rad Čukovskog. Izrazi koji postaju emocije, misao koja postaje osjećaj. Počinje kao naučnik, a završava kao pesnik.
Naučnik je postao sa 25 godina, a pravi pesnik u srednjim tridesetim. Ovo je oštro u suprotnosti sa dobro poznatom činjenicom da se pesnik formira ranije od naučnika.
Istina, čak iu mladosti, zajedno sa tekstovima, Chukovsky je pokušao komponovati za djecu:
Poput zaliva Barakti
Dve jahte su plovile...
A u satiričnoj pesmi iz 1906. o carskim ministrima, čak je izbio „Kornejevsku strofu“ (naglasio ju je i proučavao Y. Satunovsky):
Goremykin reče Aladinu:
"Zlomiću te kao reptila."
A Aladin je ponovio Goremikinu:
„Izbaciću te, Goremikina.”
I Stolypin,
Oprezan,
Ništa nije rekao...
Takve strofe sa nerimovanim stihovima na kraju bljesnule su 26 puta u „Krokodilu“ iu drugim bajkama Čukovski ima i kratke pesme, koje se u potpunosti sastoje od jedne „korenske strofe“.
Ali „Krokodilu“ je prethodio period nesvesnog šegrtovanja, period skriven od nas, kada je Čukovski, kako je priznao, „malo po malo, posle mnogih neuspeha i kolebanja... došao do uverenja da je jedini kompas na ovom putu (tj. dječija poezija - V.B.) za sve pisce - jake i slabe - narodna je poezija."
Kao da se priprema za to, Čukovski je proučavao ruski folklor, što mu je pomoglo da razvije „zdrav normativni ukus“, i poetiku engleskog dečijeg folklora, neprestano je uživao u remek delima ruske klasične poezije, bez kojih bi, po njemu, mogao nije napisao ni jedan red svojih "Krokodila" i "Moidodyrova". Za njega su škola literarnog ukusa bile i pesme modernih pesnika u autorskom čitanju: Bloka, Majakovskog, Ahmatove, Hlebnikova...
„Poezija za decu“, napisao je na kraju svog života, „toliko je težak, toliko umetnički odgovoran žanr da se za savladavanje njome trebalo pripremati godinama. Dječji pjesnik-pripovjedač razvijao se u svakodnevnom radu književnog kritičara i, što je vrlo važno, u slobodnim satima koje je provodio sa djecom.
Evo kritičara koji piše još jedan članak. Možda je to bio članak “O dječjem jeziku” (1914.) s apelom: “Molim, molim sve koji su na ovaj ili onaj način bliski djeci da me informišu za dalje istraživanje svih vrsta originalnih dječjih riječi, izreka, figure govora...” A beba gleda u prozor, pokazuje mu trsku i nesebično vrišti:
Ujak mi je dao štuku!
Ujak mi je dao štuku!
„Ali“, priseća se Čukovski u „Od dva do pet“, očigledno je njegovo oduševljenje prevazišlo granice ljudskih reči. Pesma je zvučala ovako:
Ekikiki didi da!
Ekikiki didi da!
Klinac je pobjegao, a Čukovski je počeo proučavati takve "ekikike". Isprva je odlučio da je „dete svoju pesmu oslobodilo smisla, kao dodatnog tereta“, ali je godinama kasnije shvatio da nije pesma oslobođena smisla, već teških zvukova koji sprečavaju dete da uživa. u poeziji. I konačno, pokazalo se da su to „improvoci, rođeni od radosti“, „ne toliko pesme, koliko (suptilni povici ili „napevi“, da se „ne komponuju, već se, da tako kažem, plešu“, da “Ritam im je trohej”, oni su “kratki, ne duži od jednog dvostiha”, “izvikani nekoliko puta” i “zarazni za drugu djecu”, a glavno je da djeci treba poseban stih, koji nije napisan za odrasle, da „što su naše pesme bliže ekikicima, to će ih mališani jače voleti”, da je „svaki stih u ekikicima samostalna fraza”, pa čak i da su, u suštini, Puškinov „Saltan” i Eršov „”. Konjičić grbavac” po svojoj strukturi predstavljaju čitav lanac ekikika.”
I kada je Gorki naručio Čukovskog (nevjerovatan uvid!) za bajku u duhu “Malog grbavog konja” za budući almanah “Jolka”, vjerujući da jedna takva stvar vrijedi desetak optužujućih članaka protiv tadašnje dječje poezije, ispostavilo se da je Čukovski već imao sličnu bajku. Jednom u vozu, dok je zabavljao svog bolesnog sina, počeo je da je komponuje naglas, a ujutru se dečak setio onoga što je čuo od prve do poslednje reči. Bajka je, poput noža kroz puter, ušla u dečije okruženje i, pojavivši se u štampi („Krokodil“ je objavljen kao dodatak „Nivi“ u leto 1917.), na užas njenog autora, odmah i zauvek zasjenila slavu i popularnost kritičara Čukovskog:
Živeo jednom davno jedan krokodil,
Šetao je ulicama
Pušio sam cigarete
Govorio je turski.
"Krokodil", već u sovjetskim vremenima, pratile su, paralelno sa člancima o dječjoj psihi, bajke za mališane: "Žohara" i "Moidodyr" (1922), "Muha Cokotukha" (1923), “Barmaley” (1925), “Telefon”, “Zabuna”, “Čudesno drvo” i “Fedorinova planina” (1926), “Ukradeno sunce” i “Aibolit” (1935), “Bibigon” (1945), “Zahvaljujući Aibolit” (1955), “Muha u kupatilu” (1969), prijevodi engleskih dječjih pjesama, šale, zagonetke. Za razliku od Krokodila, koji je više bio namijenjen djeci od pet do sedam godina, ove su priče kreirane za uzrast od dvije do pet godina i bile su osmišljene za čitanje pred velikom djecom.
Aktivnosti Čukovskog kao sovjetskog pisca za djecu nisu ograničene na predškolski uzrast. Mlađi školarci su počašćeni inovativnim prepričavanjem starogrčkog mita o Perseju, prepričavanjem “Avanture barona Minhauzena” Raspea, “Robinzona Krusoa” Defoa, prevoda “Bajke” od Kiplinga, “Princ i siromah”. ” i “Tom Sawyer” Marka Twaina, “The Little Rag” Greenwooda, za tinejdžere - autobiografska priča “Srebrni grb”, antologija ruskih klasičnih pjesama “Lirika”. Oni također mogu preporučiti mnoga književna djela Čukovskog. Nije uzalud da su sećanja na Žitkova objavljena u Pioneeru, a on je učenike šestog razreda upoznao sa uspomenama na Gorkog u školama. A knjige “Savremenici” i “Moj Vitmen” će se svideti srednjoškolcima.
Tek u mladosti Čukovski je povremeno objavljivao svoje lirske pesme, a 1946. objavio je divnu „Nikad nisam znao da je tako radosno biti starac“. Pa ipak, kao pravi tekstopisac, mogao je da se izrazi u bajkama za decu u svom bogatstvu svoje ličnosti, svojih raznovrsnih interesovanja, ukusa i strasti.
Čukovski, kritičar, prema zapažanju M. Petrovskog, autora „Knjige o Čukovskom“, uvek je tražio omiljene ključne reči pisaca i iz njih je nagađao najdublje crte ličnosti svakog od njih. Evo šta je primetio od Čehova: „Od svih ovih „obično”, „skoro uvek”, „uopšte”, „uglavnom” lako je videti koliko je duše posvetio nauci o ljudskim studijama, koja je za njega bila dragocenije od svih drugih nauka... sva je to bila njegova radost.” Otprilike iste riječi: "svako" i "svako", "svako" i "uvijek" bile su ključne u samom Čukovskom, prožimaju sve njegove "odrasle" knjige i svaku dječju bajku. I tako, prelazeći sa studija književnosti na humanistiku, otkrio je da „među nama postoje milioni stvorenja koja, svako pojedinačno, strastveno vole poeziju, uživaju u njoj i ne mogu bez nje. To su djeca, posebno mala.”
Zabavljao se pisanjem “Od dva do pet” jer “djetinjstvo blista i svaki kontakt s njim je sreća”. Kada u ovoj knjizi izgovori reč „dete“, srećan je što ona znači „sva deca na celom svetu“. Analizirajući narodne obrnute pjesme (termin koji je u nauku uveo Čukovski), nevjerovatne priče, smiješne apsurde, poput „Selo je prolazilo kraj seljaka“, on konstatuje „svjetsku privlačnost“ djece prema njima i po prvi put utvrđuje da ove pjesme ne samo da zabavljaju, već i poučavaju: "svako odstupanje od norme jača dijete u normi, a ono još više cijeni svoju čvrstu orijentaciju u svijetu."
Koliko je Čukovskom zanimljivo primijetiti da “za svako dijete od druge do pete godine život cijelog čovječanstva počinje, u najboljem slučaju, od njegovog djeda” i da “dijete želi biti Kolumbo svih Amerika i ponovo otkriti svaku jedan za sebe“, i da je „on svoj Andersen, Grim i Eršov, a svaka njegova predstava je dramatizacija bajke, koju odmah stvara za sebe, oživljavajući sve predmete po svojoj volji“, te da je vila – percepcija sveta za decu je „svakodnevna norma“:
– Zar budilnik nikad ne spava?
– Zar te igla ne boli čarapu?
Sam Čukovski nije primijetio kako je postao učitelj i psiholog. I samo na Makarenkov zahtjev obogatio je nova izdanja "Od dva do pet" pedagoškim savjetima.
Norma je za sve. U svojoj privlačnosti prema normi, on ide toliko daleko da koristi izraz "normativni ukus", suprotno drevnoj izreci: "O ukusima nema rasprave".
A nosilac norme za njega je narod, hiljadama godina narodnog iskustva. Ovo nije samo stvar folklora: „Ruski narod (odnosno ruski seljaci, jer su ljudi u to vreme bili gotovo u potpunosti seljaci) diktirali su sve najbolje knjige za decu svojim briljantnim piscima. I Čukovski precizira: „Sve Puškinove bajke, svaka pojedinačna, bile su seljačke priče i po rečniku i po dikciji. Ali kako zaboraviti ljude koji su se doselili u gradove, ako ne obogatiti naše priče ritmovima i tehnikama urbanog, uličnog folklora!
Za Čukovskog, narod je živ, precizan pojam. Mi odrasli smo “samo posrednici između djece i naroda”. Ispravljajući djetetovu grešku, “djelujemo u ime naroda kao njihovi predstavnici, njihovi predstavnici”. Svojim „tako treba“, „ne možete to reći“, „proglašavamo djetetu hiljadugodišnju volju naroda“.
Narod je učitelj i za dijete i za dječijeg pjesnika. A u pismu Maršaku, Čukovski kaže da ako bismo pravili izveštaj o sovjetskoj dečijoj poeziji, onda bi on, Čukovski, govorio o njenoj univerzalnosti, o njenoj univerzalnosti, jer je to njegova omiljena, njegovana tema.
A ko bi drugi osim Čukovskog mogao djeci reći takvu zagonetku o odjeku:
Lajem sa svima
pas,
ja zavijam
sa svakom sovom,
I svaku tvoju pesmu
Ja sam sa tobom
ja pevam.
Kada je parobrod u daljini?
Bik će urlati na rijeci,
I ja plačem:
"Uh oh!"
Ovdje uzimamo samo jedno svojstvo eha - sposobnost da se odgovori svima. “Sa svakim psom”, “sa svakom sovom”, “svakom pjesmom”... Ovo je već sveobuhvatno, univerzalno, a Čukovski to iznova naglašava. Detetova pažnja je usmerena na jedno svojstvo, iako ih u narodnoj zagonetki o jeku ima nekoliko: „Bez tela živi, bez jezika govori, niko ga nije video, ali ga svi čuju.
U narodnoj zagonetki eho je dat u trećoj lipi kod Čukovskog govori u prvom licu, a Puškin se obraća u prvom licu:
Da li zvijer riče u dubokoj šumi?
trubi li gromovi,
Da li djevojka iza brda pjeva?
Za svaki zvuk
Tvoj odgovor u praznom vazduhu
Rodićete iznenada.
Očigledno je da su ova djela, narodna, klasična i dječja, donekle povezana. Ovdje se očitovala fuzija individualnog stila sa narodnim stilom, karakteristična za Čukovskog - kvalitet koji je tražio i isticao kod Puškina, Nekrasova, Eršova, Krilova. Čak i mala zagonetka, da ne govorimo o bajkama, odgovara njegovim zapovestima za dečije pesnike, poetici koju je razvio za malu decu.
Pesme treba da budu grafičke, bogate vizuelnim slikama - ovo je prva zapovest. Zagonetka se može ilustrovati sa četiri crteža: 1) pas sa odgajivačnicom, 2) sova u šumi, 3) dete koje peva, 4) parobrod na reci.
Slike se moraju vrlo brzo mijenjati (druga zapovijest). Čini se da je samo ovo svojstvo - zasićenost vizualnim slikama - dovoljno za dječjeg pjesnika. „Da li je moguće zahtevati“, pita se Čukovski, „da svaku epizodu prikazanu u pesmi sa grafičkom jasnoćom istovremeno čitaoci doživljavaju kao zvonku pesmu koja ih podstiče na radosni ples?“
I to odmah zahtijeva u svojoj trećoj zapovijesti (lirici), potkrepljujući primjerima iz vlastite prakse: sve njegove bajke sastoje se „od lanaca lirskih pjesama – svaka sa svojim ritmom, sa svojom emocionalnom bojom“. Ova zagonetka o odjeku je kao jedna karika u stihu Čukovskog, od kojih su satkane sve njegove bajke.
Poštuje se i četvrta zapovest: pokretljivost i promenljivost ritma. Prvi dio stiha je prožet unutrašnjim rimama, dok drugi dio nije.
Povećana muzikalnost poetskog govora (peta zapovest) je u najvećoj eufoniji, u „maksimalnoj uglađenosti“. Niti jedan spoj suglasnika. Takve reči koje je Čukovski mrzeo, kao što je „odjednom je postao tužan” („varvarski iznenada - vzgr – težak posao za grkljan deteta”) ovde su nemoguće. U zagonetki sa 57 samoglasnika ima samo 58 suglasnika: rijetka eufonija.
Šesta zapovest: „Rime u pesmama za decu treba da budu postavljene na što većoj udaljenosti jedna od druge.” “Sa svakim psom”, “Ja zavijam - sa svakom sovom - svaki - tvoj - ti - pjevam" - gotovo da nema nerimovanih riječi. Mnogo bliže! A u bajkama su rime ponekad toliko bliske da se subjekt odmah rimuje s predikatom ("ćebe - pobjegao"), definicijom s definiranim ("nečist - dimnjačar"), zajedničkom imenicom s vlastitom imenicom. („Karakula ajkula“), red sa crtom bez ijedne nerimovane riječi:
I zar te nije sramota?
Zar se nisi uvrijedio?
Ti si zubat
Vi ste očnjaci
I mali
Poklonio se
I booger
Submit!
Možda će se zato, ne, ne, pojaviti „korijenska strofa“ s stihovima koji se ne rimuju, da ovo obilje zvučnih ponavljanja odjednom ne postane zamorno.
Rima u zagonetki nosi glavno značenje fraze - ovo je sedma zapovest. Štaviše, rima je eho za sebe.
Osma zapovest: red mora biti samostalan organizam, potpuna sintaktička celina, kao stihovi ili dvostihi u narodnim pesmama i u Puškinovim bajkama.
Lajem sa svakim psom
zavijam sa svakom sovom...
Ali postoje i redovi (ovo je izuzetno rijetko kod Čukovskog) koji ne čine sintaksičku cjelinu:
Kada je parobrod u daljini,
Bik će urlati na rijeci...
Yu. Uzbyakov. Ilustracija za bajku K. Čukovskog "Moidodyr"
Ali deveta zapovijest je u potpunosti ispoštovana - ne zatrpavati stihove pridjevima. Oni jednostavno nisu ovdje. A takvih je u bajkama vrlo malo. One su ili jednostavne („male“, „ogromne“), ili vrlo emotivne („siromašne“, „strašne“), ili namjerno privlače pažnju djeteta na ona svojstva predmeta koja odgovaraju pedagoškom zadatku bajke („ mirisni sapun“, „pahuljasti ručnik“ u „Moidodyr“), ili moralne procjene razumljive djetetu („gadan, loš, pohlepan Barmaley“) ili neprocjenjivi nalazi („crveni mjesec“, „mala buba s tekućim nogama“). Glagoli, a ne svojstva, prevladavaju;
Preovlađujući ritam (deseta zapovest) treba da bude trohej. Zagonetku je napisao amfibrahijum. Ali u svim bajkama Čukovskog (osim "Bibigona") i u drugim zagonetkama trohej vlada nad drugim metrima, ritam "Malog grbavog konja", međutim, u najrazličitijim varijacijama.
Prema dvanaestoj zapovesti, pesme moraju biti razigrane. Zagonetka je igra. Osjeća se i u svim tim „oh”, „oooh” - eho se igra s djecom.
Dvanaesta zapovest: dječije pjesme - i poezija za odrasle.
Trinaesta zapovijed je dijalektička, kao što je razvoj djeteta dijalektičan. Potrebno je postepeno ukidati preostale zapovijedi (osim dvanaeste). Govorimo o postepenom stihovnom obrazovanju deteta (koncept koji je uveo Čukovski), o tome da se deci zauvek usađuje ukus za poeziju, priprema ih, odstupajući od strogih pravila „predškolske” poetike, da sagledaju remek dela svetske poezije. . To je i sam Čukovski uradio u Bibigonu. Slike su postale složenije. Bibigon je i heroj i hvalisavac, on pobjeđuje zmaja na Mjesecu, i uranja u mastionicu od pčele. A osjećaji u “Bibigonu” su složeniji. Postoji čak i osjećaj koji Čukovski u “My Whitmanu” naziva novim za cijelo čovječanstvo: osjećaj bezgranične širine svemira, osjećaj prostora. Evo Whitmana u njegovom prijevodu:
Posjećujem bašte planeta i vidim da li su plodovi dobri,
Gledam kvintilione zrelih i kvintilione nezrelih...
Bibigon se nalazi u ovom vrtu planeta:
Wonderful garden
Gde su zvezde kao grožđe.
Visi u takvim grozdovima.
Ono što je neizbežno u pokretu
Ne, ne, da, i otkinut ćeš zvijezdu.
A zagonetka o samom odjeku, takoreći, priprema dijete za percepciju takvih stihova, kada isti amfibrah izražava nedjetinja osjećanja:
O moj prijatelju, reci mi šta nije u redu sa tobom.
Odavno znam šta mi je.
I slika istog odjeka će se tragično produbiti:
Slušaš grmljavinu
I glas oluje i talasa,
I plač seoskih pastira -
I pošaljite odgovor;
Nemate povratne informacije... To je to
A ti, pesniče!
I još jedan zahtjev, karakterističan posebno za sovjetsku dječju poeziju: „Kada pišemo, zamišljamo se na pozornici pred mnogim malim slušateljima“ (gotovo iste riječi koje je rekao o Majakovskom ranih 20-ih: „Kada Majakovski komponuje, on zamišlja sebe pred ogromnom gomilom slušalaca"). To znači da svoju kreativnost treba uskladiti sa „masovnom psihom djece“, učiniti pjesme scenskim, filmskim (prvo izdanje „Moidodyra“ imalo je podnaslov „Kinematografija za djecu“). Jasno mogu zamisliti kako se može pročitati zagonetka o odjeku, odnosno odigrati pred djecom šarmantnu sliku sveprisutnog čarobnjaka koji poput djeteta oduševljeno laje, zavija, pjeva i zadirkuje brodove. 
M. Miturich. Ilustracija za bajku K. Čukovskog "Bibigon"
Zapovijedi za sve pjesnike, jake i slabe, univerzalne su. Ali evo zadataka koje je Čukovski sebi postavio: da stvori dečiji ep, da popuni bajke gomilom likova, da smisli heroje koji će, izišavši iz knjige, postati večni pratioci detinjstva, poput Ajbolita, Bibigona, poput rodbine narodne "bukve" i "bradate koze", što plaši momke, Barmaley i Moidodyr ("bukva za kurve"), da koriste svakojake poetske metre, koji dolaze iz folklora, i iz klasika, i iz moderne poezije .
Bezbroj Čukovskog „svi“, „svi“, „uvek“, koji su instrumentalni u njegovim člancima, izražavaju ne samo misao, već i osećanja, radost otkrića, saznanja... Oni sadrže ključ njegovih bajki, njihovog neiscrpnog optimizma. “Svaka iskrena dječja bajka uvijek se rađa iz optimizma”, piše u “Ispovijesti starog pripovjedača”. “Ona je živa s blagoslovljenom, dječjom vjerom u pobjedu dobra nad zlom.”
U bajkama Čukovskog SVE se tiče SVIH. Ako postoji nevolja, onda je univerzalna, sve do kraja svijeta („Ukradeno sunce“), a ako postoji radost, onda je univerzalna, iz nje sazrijevaju pomorandže na stablima jasika, a ruže rastu na stablima breze (“Radost”). 
V. Konashevich. Ilustracija za bajku K. Chukovsky "Muha nereda"
U “Krokodilu” se svi rugaju čudovištu koje šeta gradom, “svi drhte od straha, svi cvile od straha” kada proguta psa čuvara i policajca, a onda se “svi raduju i igraju, ljubeći dragog Vanju”. Krokodil, vraćajući se u Afriku, daje svima poklon, i to po jedan poklon svima odjednom - novogodišnju jelku, i svi plešu, čak i smuđevi u morima. Sve životinje napadaju grad, gdje njihovi rođaci čame u zoološkom vrtu, “i bez sažaljenja će pojesti sve ljude i svu djecu”. A Vanja Vasilčikov od njih spašava ne samo Ljalečku, već i sve njih, pušta sve životinje, a „ljudi, životinje i gmizavci su srećni, kamile su srećne, a bivoli srećni.“
U „Žohari“ svi „jedu i smeju se, žvaću medenjake, svi se potčine beznačajnosti, „u svakoj jazbini i u svakoj pećini psuju zlog proždrljivog“. Vrabac sve spašava i svi su sretni: "Drago mi je, cijela životinjska porodica je srećna."
U "Mušici koja muši" svi slave imendan muhe, pred svima (svi se zezaju!) pauk ubije muvu, a komarac je spasi, i svi odmah počnu plesati na svom vjenčanju. 
Yu. Vasnetsov. Ilustracija za bajku K. Čukovskog "Ukradeno sunce"
U ove tri priče nije sunce pomračeno, kao u “Ukradenom suncu”, niti se bolesti moraju liječiti, kao u “Aibolit”. Ovdje pomračenje pada na sve, epidemija kukavičluka sve proguta.
Pjesnik Čukovski, zajedno sa mladim čitaocima, rješava isti sukob s kojim se naučnik Čukovski morao suočiti više puta. U njegovim člancima, koncepti kao što su „ogromna, masovna, hiljaduglasna presuda“ (o Čehovu), „masovno slepilo, hipnoza, epidemija“ i „opšta greška stada“ neprestano se pojavljuju u njegovim člancima. Nije uzalud što se jedan od njegovih ranih članaka zvao „Spasimo djecu“ nije uzalud istražuje masovno čitanje djece u to vrijeme i u člancima o Čarskoj i Verbickoj raspršuje opću pomrčinu mladih umova. Prezir prema dječjem stvaralaštvu i nepoštovanje dječijeg duhovnog svijeta također su mu se činili masovnom zabludom, pomračenjem umova. A u članku “Nat Pinkerton”, mnogo prije nego što je napisao svoje bajke, on se jedini od kritičara (koji je zaslužio priznanje Lava Tolstoja) pobunio protiv “ukusa masovnog krda”, protiv “velike robe na veliko” tadašnje kinematografske i komercijalne literature, suprotstavljajući ih „katedralnom stvaralaštvu“, na koje su „zvani ljudi cijelog svijeta“, „globalni čvrsti čovjek“, koji je stvorio Olimp, i Koloseume, i heroje, i Prometejce, i vile i duhovi.
Nema sumnje da je upravo s tim osjećajima Čukovski pristupio stvaranju svog epa, kako bi djeci usadio "zdrav, normativni", odnosno narodni, ukus i odvratio ih od filistarskog, vulgarnog ukusa. Dete se lako postavlja na mesto Vanje Vasilčikova. Vrabac i komarac uništavaju ne samo zlikovca Pauka i žohara, već se trenutno nose sa univerzalnim, stadnim strahom, brinući se samo za sebe i odmah nastaje univerzalna sreća. Sukob između ljudi i stada - to je, ispostavilo se, ono što bajke mogu sadržavati, potpuno pristupačne razumijevanju malog djeteta. (U arhivi pisca o „Žoharu” postoji sledeći zapis: „Ovo je Gogoljev „Generalni inspektor” za petogodišnjake. Ista tema: o panici, ubacivanju kukavica da je patetični pigmej džin. Podići djecu na temu za odrasle - to je bio moj zadatak.” 
V. Konashevich. Ilustracija za bajku K. Čukovskog "Fedorinova tuga"
Isti veliki zadaci postoje i u drugim bajkama koje afirmišu normu. U "Zbrci" su svi zamenili glasove, ali su se, pošto su preživjeli strašnu, iako komičnu katastrofu - more se zapalilo - radosno vratili u normalu. U “Moidodyru” su sve stvari pobjegle od ljigavca, svi i sve su zauzeti samo jednim – da ga natjeraju na reformu. U "Fedorinoj planini" svo suđe i pribor bježe od nemarne domaćice, a svi joj radosno opraštaju kada dođe k sebi. Ispunjenje norme (red u kući, pranje) veliča se kao praznik:
hajde da se operemo, prskamo,
Plivaj, roni, prevrni se
U kadi, koritu, kadi,
U rijeci, u potoku, u okeanu, -
I u kadi, iu kupatilu,
Bilo kada i bilo gdje -
Vječna slava vodi!
Iskrena pouka koja je postala himna. Nije dovoljno naučiti dijete da se pere. Takođe je neophodno da se tokom svog života, po hiljaditi put, raduje normi.
U “Telefonu” svi koji nisu lijeni zovu nesretnog pripovjedača. Ovo je jedina bajka Čukovskog koja nije krunisana praznikom, već napornim radom:
Oh, ovo nije lak posao -
Izvucite nilskog konja iz močvare!
V. Konashevich. Ilustracija za pesmu K. Čukovskog "Telefon"
Ipak, sreća je što nije isključio telefon, inače nije mogao spasiti nekoga od sigurne smrti.
A u "Barmalei" smrt prijeti ne samo nestašnim Tanji i Vanji, već i samom Aibolitu. Krokodil proguta Barmaleyja, ali izvori radosti ne bi bili potpuno iscrpljeni da se zlikovac, spreman da proždere svako dijete, nije pokajao i ispuzao iz Krokodilovih usta kao veseo, dobrodušan čovjek, spreman da nahrani svakoga dijete sa svim vrstama slatkiša gratis.
U „Čudotvornom drvetu“ mama i tata sade magično drvo sa cipelama ne samo za svoje dete, već i za svu „siromašnu i bosonogu“ decu, svi su pozvani na to, kao na jelku.
Puškin je, analizirajući karakteristike ruskih narodnih pjesama, u svojim bilješkama zabilježio sljedeću osobinu: "ljestve osjećaja". Uz ovu ljestvicu, doživljavajući čas užas, čas oduševljenje, čas smiješne, čas strašne avanture, dijete se uzdiže do najviših emocija simpatije, suosjećanja, a time i do zajedničkog slavlja jedinstva i dobrote.
U ovim naizgled jednostavnim pričama ima vrlo složenih psiholoških poteza. Gorila u “Barmaleiju” prvo zadaje nevolje nestašnoj djeci, a potom im sama priteče Krokodila u pomoć. Stoga procijenite da li je ona pozitivna ili negativna slika. A u "Krokodilu" životinje nude Vanji Vasilčikovu, u zamenu za Ljalečku, da oslobodi zatvorenike u zoološkom vrtu. Vanja o tome samo sanja, ali ne oskrnavivši podvig lukavim dogovorom, prvo ih pobjeđuje, a zatim pušta zatvorenike. U “Ukradenom suncu” Medveda, jedinog koji se može boriti protiv krokodila, svi dugo nagovaraju da izvede taj podvig; Zec konačno uspijeva, a čak i tada Medvjed, prije nego što zdrobi Krokodilove bokove, pokušava ga urazumiti. I premda je bajka po svom stihu i skupu likova (osim Krokodila, pa čak i onog u popularnim grafikama, gdje se Baba Jaga bori s njim) vrlo bliska ruskom folkloru, i ovdje, ne samo u stihu, ali i u radnji, iu slikama - - spoj individualnog i narodnog stila.
"Lanac avantura", "lanac lirskih pjesama", "niz slika" - to su pojmovi Čukovskog. Koristi ih kada govori o Čehovu, Vitmenu, Nekrasovu i Repinovoj slici „Povorka“. Ovi lanci slika, lanci pjesama i lanci avantura u bajkama se prepliću, spajaju i preklapaju. Ostale slike teku iz bajke u bajku: krokodila ima i u “Žoharu”, i u “Ukradenom suncu”, i u “Moidodyru”, i u “Telefonu”, i u “Barmaleju”, i u “Zbuni” . Moidodyr će biti zapamćen u “Telefonu” iu “Bibigonu”. I jedan od zečića u tramvaju („Žohara“), nakon što je pao pod tramvaj, postaje pacijent dobrog doktora („Aibolit“). Ova ciklizacija, kako je primetio Tinjanov, anticipirala je poetiku crtanih filmova.
A budući da dijete stalno traži da ponovo pročita svoju omiljenu bajku, lanci i linije se na kraju pretvaraju u plesove. Samo su prikovali Mjesec za nebo („Žohara“) i opet – „medvjedi su vozili bicikl“.
Čukovski ne bi bio Čukovski da, govoreći o svima, nije pokušao da prikaže svakoga. Ponekad likovi imaju vremena samo da zabljesnu („Kao da naš Myron ima vrana na nosu“), ali to je već dovoljno da ih umjetnik nacrta. Ponekad se ličnost lika prenosi i ritmom:
Pegle trče i kvocaju,
Oni skaču preko lokvi, preko lokvi.
I - sa potpuno drugačijim intonacijama:
Tako čajnik trči za loncem za kafu,
Ćaskanje, brbljanje, zveckanje...
A drugi uspevaju da sami ili horski nešto viknu, ili čak izgovore ceo monolog. Posebnu sreću imali su likovi u "Telefonu": uspeli su da pričaju do mile volje, svaki svojim tempom. Priče Čukovskog su do vrha ispunjene arijama, duetima i horskim uzvicima. Sa njihovih stranica su molbe za pomoć: „Upomoć! Save! Smiluj se!", ljuti prekori grmljavina: "Sramota i sramota!", a pobednička uvećanja potpuno zaglušujuća: "Slava!" ili "Živeo!" Sve to u pokretu, u akciji, u plesu: “Pritrčao mi je, plešući, i poljubio me, i progovorio.” I nijedan od likova se ne pojavljuje samo u verbalnim opisima. Dajte djeci akciju. 
Nizovi likova su omiljena tehnika Čukovskog. U "Barmaleyu", pored Tanje - Vanje, Barmalija, Ajbolita, Krokodila, tu su i tata i mama, i nosorog, i slonovi, i gorila, i karakula ajkula, i nilski konj, i, konačno, gomila. djece za kojom bivši kanibal žudi hrane slatkišima. U “Planini Fedora” ima više od 30 likova (ako računate, recimo, gvožđe kao jednu osobu), a u “Krokodilu” ih je mnogo više.
Ali niz znakova nije sam sebi cilj. Dok je radio na "Aibolit", Chukovsky je rimovao niz pacijenata sa nizom bolesti:
I koza je došla u Aibolit:
“Bole me oči.”
A lisica je imala donji dio leđa, sova je imala glavu, kanarinac je imao vrat, step dance je imao konzumaciju, nilski konj je imao štucanje, nosorog je imao žgaravicu itd. Sve je to bačeno.
Ton priče određivali su sljedeći redovi:
I lisica je došla u Aibolit:
“Oh, ujela me je osa!”
I Barbos je došao u Aibolit:
„Kokoška me je kljucala po nosu!“
Prednost im se daje jer se broj slika ovdje udvostručio, priča je postala dinamičnija (više glagola, ne samo “došao”, već i “ugrizao” i “kljunuo”) - kvalitete, kako autor primjećuje, “tako privlačne djetetovom umu.” I što je najvažnije, piše, „postoji počinilac i postoji uvrijeđena osoba. Žrtva zla kojoj treba pomoći.” Napušta niz slika kako bi brzo započeo priču o tome kako nesebični doktor savladava sve prepreke na putu ka patnji:
Oh, ako ne stignem tamo.
Ako se izgubim na putu,
Šta će biti s njima, sa bolesnima?
Sa mojim šumskim životinjama!
V. Suteev. Ilustracija za bajku K. Chukovsky "Aibolit"
Aibolit spašava sebe samo da bi spasio druge. Djeca koja slušaju bajku dobijaju priliku da dožive najviša osjećanja herojstva i samopožrtvovanja.
Prototip Aibolita je lik prozne bajke Hjua Loftinga Doktor Dulitl. Čukovski je svoje prepričavanje sa engleskog već obogatio novim realnostima i dao junaku ime koje zvuči kao poziv na spasenje. Aibolit u stihovima uopšte nije Dulitl. Bajka, sa svojim čisto narodnim intonacijama i ponavljanjima, ima takvu generalizirajuću moć da se sjećate, na primjer, humanističkog filozofa Alberta Schweitzera. U vrijeme kada je pisan “Aibolit” Švajcer je nesebično lečio napaćene siromašne ljude džungle u Africi. I gledajući iste životinje kao u Aibolitu, iskusio je nevjerovatan osjećaj poštovanja prema svemu živom (također je u bajci Čukovskog), što malo po malo čini osnovu ekološkog obrazovanja u cijelom svijetu.
Čukovski se može uporediti sa Lomonosovom, ne misleći na skalu, već na same principe kombinovanja poezije sa naukom. Lomonosov je, pošto je napisao „Odu o zauzimanju Hotina” u silabično-toničkom stihu, bez presedana u Rusiji, odmah tome priložio teorijska opravdanja. Čukovski je stvarao i poeziju za decu, novi žanr naše poezije, na čvrstoj naučnoj osnovi. „Proširio je granice književnosti“, rekao je o tome Irakli Andronikov.
Sada je teško pisati u ovom žanru, ne zato što nije razvijen, već, naprotiv, zato što je razvijen previše pažljivo i što su standardi u njemu veoma visoki. Pogotovo ako uzmemo u obzir još jednu zapovest, koju je Čukovski u svojim zapadajućim danima želeo da učini najvažnijom: „Pisac za malu decu svakako mora biti srećan. Sretan, poput onih za koje stvara.”
Rođeno ime: Nikolaj Vasiljevič Kornejčukov.
Godine 1968 K.I. Chukovsky Izdavačka kuća "Dječija književnost" objavila je popularno prepričavanje Biblije: "Vavilonska kula i druge drevne legende". Ali vlasti su uništile čitav tiraž.
« Chukovsky uspio ispuniti svoj dan tako da ne ostane ni jedna pukotina za svakodnevni život, za političke ili književno-političke aktivnosti, spletke, klevete, obračune (i dalje je povremeno dolazio u nezgodne situacije - na primjer, kada je Aleksej Tolstoj objavio svoju privatnu pismo, bez ikakvog dizajniranog za štampanje i koji sadrži neuglednu ocjenu Zamyatin). Potpuno se odvojio od svega što skraćuje i truje život: ponekad se pitaju kako je on živio osamdeset sedam godina sa tako bjesomučnim rasporedom, sa tako teškim radom, održavajući odlično zdravlje? Reći ću više: još bi bio živ da ga nepismena medicinska sestra koja mu je dala injekciju protiv srčane slabosti nije preko prljave igle zarazila žuticom, od koje je umro. Tokom intravenske infuzije, on je, kao i uvek, svojoj sestri rekao nešto književno... Gospode, šta da kažemo o sebi - tako je Muru, svoje voljeno dete, prožeo književnošću, pa ga naučio da se poezijom brani od života, da je desetogodišnja žena koja umire od tuberkuloze, devojčica zaboravila na svoju propast, čitajući naglas „Jednim duhom mrlja list, sluša zvižduk svojim naučenim uhom...“
Čukovski je vrlo brzo (uglavnom je razmišljao izuzetno brzo, zbog čega mu se činilo da je tako sporo pisao) shvatio da drugi lek za život nije izmišljen – najbolje bi bilo samo sušenje, kontinuirani rad i književni rad, jer ništa osim književnost ne pruža takav 100% zaborav i ne doprinosi razvoju tako korisnih mentalnih kvaliteta. Zamislite drogu čija vas upotreba čini ljubaznijim i čistijim! Sličnu ideju je nedavno iznio i Iskander: slušanje Bach, doživljavate otprilike istu euforiju kao nakon čaše ili dvije dobrog vina - ali Bach ne ostavlja mamurluk, alkohol je ovdje više čistoće. Književnost, čak i ako je triput okrutna, ipak magično uzdiže dušu: samo je loša književnost uništava, i kao što se ljudi posebno osjetljivog stomaka grče od bolova nakon što progutaju čak i mrvicu nekvalitetne hrane, tako i ljudi s pravim ukusom upadaju u ludnica, da ne kažem loša, ali i osrednja proza; Čukovski je, sa svojim apsolutnim ukusom, napadao svaku vulgarnost gde god je video. […]
... strastveno raspravljajući sa gotovo svim svojim savremenicima, jednako je strasno pomagao svima u svakodnevnom životu. Jer književnost je takva stvar: u njoj smo dužni da se ne slažemo, dužni smo da se borimo zubima i noktima - govorimo o vječnim pitanjima, o besmrtnosti, to su krvave i okrutne stvari; ali svi mi koji pišemo vodimo ZAJEDNIČKI dvoboj životom i moći i tu smo dužni da se držimo zajedno. Čukovski je razumio ovaj visoki korporativni duh bolje od drugih - jer ga je Ahmatova nazvala personifikacijom dobrog morala književnosti, iako o njoj nije pisao nimalo tako pohvalno koliko je ona voljela... Zbog toga mu je oprostila Sasha Cherny, isprva smrtno uvrijeđen člankom, u kojem je sumnjao (ne bez razloga) na nagoveštaj veze između njega i njegovog lirskog junaka; pojavila se poražavajuća pesma „Korney Belinsky“, na koju je Čukovski... uspeo da se ne uvredi! Da, vrijedan radnik, da, osuđenik, da, hiljade stranica beskorisnih tekstova: predavanja, prijevoda, polemičkih članaka (predmeti polemike su potonuli u zaborav prije nego što je uzeo olovku da odgovori)..."
Dječji pisac koji nije za djecu. Kornej Ivanovič ČukovskiSa decom vaja lonce od gline, smeje se, briše ruke o kolena, a zatim odlazi kući sa prljavom družinom u pantalonama ukrućenim od osušene gline.
Ovaj ogroman, brkati, pomalo nespretan čovjek dugih ruku, raščupane kose, prozirnih i lukavih očiju, poput Vrubelovog Pan, je nevjerovatno ljubazni dječji pisac Korney Chukovsky.
Malo ljudi zna da je Čukovski posvetio ukupno samo nekoliko godina svog života bajkama koje su ga proslavile. Napisao sam ih brzo, nadahnuto, i to uglavnom za svoju djecu i unuke.
„Sva moja druga dela su u tolikoj meri zasjenjena bajkama moje dece da u glavama mnogih čitalaca, osim „Moidodyrs“ i „Mukh-Tsokotukh“, nisam napisao baš ništa“, rekao je Čukovski s nekim ozlojeđenošću.
Ali glavna književna aktivnost Nikolaja Kornejčukova (pravo ime pisca) i dalje je povezana sa književnošću za odrasle, sa prevodima i kritičkim delima posvećenim W. Whitmanu, N. Nekrasovu, A. Bloku, L. Andreevu, A. Ahmatovoj, A. Čehova i drugim piscima.
Za svoj dugogodišnji rad na proučavanju dela N. A. Nekrasova i knjige „Majstorstvo N. Nekrasova“ nagrađen je Lenjinovom nagradom. Za svoje prevodilačke i istraživačke aktivnosti u oblasti engleske književnosti u Velikoj Britaniji, stekao je zvanje doktora književnosti Honoris causa na Univerzitetu u Oksfordu.
Ali glavno iznenađenje čak i za samog Korneja Čukovskog bila je univerzalna ljubav čitalaca prema njegovim knjigama za decu. Oni dečaci kojima je tridesetih godina pisao o Aibolitu, pred njegovim su se očima pretvorili u roditelje, pa u bake i dede, i još uvek čitaju svoje bajke svojoj deci. Više od jedne generacije stasalo je na ovim iskrenim i vrlo živopisnim dječjim pričama.
Čukovski je svoju prvu knjigu „Krokodil” napisao slučajno 1916. Putovao je vozom sa svojim jedanaestogodišnjim sinom, koji je bio prehlađen, i da bi ga zabavio, počeo je da komponuje uz zvuk točkova:
Bilo jednom davno
Krokodil.
Šetao je ulicama
Pušio je cigarete.
Govorio je turski -
Krokodil, krokodil Krokodiloviču!
Kod kuće je na licu mesta zaboravio bajku koju je komponovao, ali je sin dobro upamtio. Zato što je detetu bilo previše blisko i razumljivo.
Tako se pojavio dječji pisac Korney Chukovsky.
Cijelog života morao je drugima dokazivati svoju vrijednost i pravo da izrazi svoje netrivijalno viđenje stvari. Počelo je sa traumom iz detinjstva Čukovskog kao vanbračnog deteta.
Nikolaj Kornejčukov bio je sin kuvara iz Poltavske gubernije (ime njegove majke - „ukrajinke“ Ekaterine Osipovne Kornejčukove - i strašna reč: vanbračna upisana je u izvodu iz matične knjige rođenih). Otac je bio student iz Sankt Peterburga, koji je kasnije napustio majku pisca.
Zašto se ova ljubazna, spontana osoba pokazala toliko opasnom za zvaničnu državnu mašinu? Zašto su počeli da ga zabranjuju, proganjaju i uspostavljaju tajni nadzor? Zašto se njegov Barmaley ili Aibolit nije dopao ideolozima socijalizma?
Potpuno bezazlene, apolitične dječje knjige Korneja Čukovskog pokazale su se toliko originalnim, lišenim poučavanja i ne uklapajući se u sovjetsku književnu nomenklaturu da su izazvale sveti užas među zvaničnicima.
Početkom četrdesetih godina, u bajci „Žohara“, napisanoj 1921. godine, mnogo pre nego što je Staljin postao „vođa naroda“, videli su parodiju na šefa države.
A mnogo godina kasnije, već šezdesetih godina, u bajci o sićušnom dječaku Bibigonu, koji se borio sa ćurkom Brundulyakom, našli su ideološke naznake kojih uopće nije bilo.
Prvi udarac zadala je 1928. N. Krupskaja, koja je u to vrijeme bila zamjenica narodnog komesara obrazovanja. U svom članku za novine Pravda napisala je: „Da li da damo ovu knjigu maloj deci? Krokodil... Umjesto priče o životu krokodila, o njemu će čuti nevjerovatne gluposti. Životinje u obliku ljudi su smiješne. Smiješno je vidjeti krokodila kako puši cigaru dok se vozi avionom. Ali uz zabavu dolazi i nešto drugo. Drugi dio “Krokodila” prikazuje građansko okruženje porodice krokodila, a smijeh na činjenicu da je krokodil iz straha progutao salvetu zamagljuje prikazanu vulgarnost i uči da se ta vulgarnost ne primjećuje. Narod nagrađuje Vanju za njegovu hrabrost, krokodil daruje svoje sunarodnike, a oni ga grle i ljube za poklone. "Vrlina se plaća, simpatija se kupuje" - uvlači se u djetetov mozak.
Počeo je progon pisca, koji su marljivo preuzimali kolege pisci, posebno dječja spisateljica Agnia Barto.
1929. godine, očajnički želeći bilo šta da dokaže, Čukovski se javno odrekao svojih bajki: „Pisao sam loše bajke, priznajem da moje bajke nisu pogodne za izgradnju socijalističkog sistema, shvatio sam da svako ko sada izbegava da učestvuje u kolektivu Radim na stvaranju novog načina života, postoji ili kriminalac ili leš. Dakle, sada ne mogu pisati o bilo kakvim „krokodilima“, želim da razvijam nove teme koje će oduševiti nove čitaoce moj "petogodišnji plan" je prvi. To mjesto sada zauzima "Veseli kolektiv".
Neposredno prije smrti, s gorčinom se prisjeća ove izdaje i kaje se što je bio primoran da igra po tuđim pravilima. Međutim, izdao se samo riječima. Nakon abdikacije, Čukovski je napisao samo dvije bajke, i to mnogo godina kasnije.
"Vesela zadruga" nije uspjela.
Očigledno, iskrenost i iskrenost koje su eseji za djecu zahtijevali zauvijek su zatrovani u njemu „dijalogom“ sa sovjetskim režimom.
Posljednji udarac pripovjedaču je zadat 1945-1946. Kada su zajedno sa časopisima „Zvezda” i „Lenjingrad”, u kojima su žigosani M. Zoščenko i A. Ahmatova, napali časopis „Murzilka”, u kojem je Čukovski radio i tada su objavljivane „Avanture Bibigona”.
Vrećice oduševljenih dječjih odgovora koje su se slijevale u redakciju hitno su uništene.
Poslednja bajka Čukovskog biće objavljena tek 1963. godine. 6 godina prije smrti pisca, koja se dogodila od infekcije virusnim hepatitisom. Imao je 87 godina.
Korney Chukovsky je, uprkos svemu, živio sretnim ličnim i kreativnim životom. Pored njega je uvek bilo mnogo dece. I to je ono glavno, po mom mišljenju, što ga je spasilo od represije, metka i potpunog očaja. Evo kako on sam piše o tome:
Nikad nisam znao da je tako radosno biti starac,
Svakim danom moje misli su ljubaznije i vedrije.
Blizu dragog Puškina, ovde na jesenjem Tverskom,
Dugo gledam djecu sa oproštajnom pohlepom.
I umoran, star, teši me
Njihovo beskrajno trčanje i metež.
Zašto bismo živeli na ovoj planeti?
U ciklusu krvavih vekova,
Da nije njih, ne ovih
Velika oka, glasna djeca...
